钱钟书围城长篇小说简介（汇集20篇）

白娉婷

归乐国敬安王府侍女，自幼在敬安王府长大，虽然身为下人，却被敬安王视为亲女般教养。娉婷与小敬安王何侠及归乐太子何肃自幼青梅竹马，一起成长。娉婷与何侠，更被视为天造地设的一对佳人。娉婷虽没有佳绝的容貌，却有动人的气质;睿智聪敏，更是无人能及。多年来，她运筹帷幄，为小敬安王何侠的军队屡立奇功。

可惜太子何肃登位後，决心铲除异己，要把敬安王府连根拔起。娉婷与何侠在混乱中失散，辗转流落到敌国东林，碰上何侠的宿敌——东林的镇北王楚北捷。天下局势，因这对男女的邂逅而起了微妙变化;四大王国，竟成为上演二人幕幕爱恨交缠的舞台。

楚北捷

东林国镇北王，东林国王的亲弟，多年来征战沙场的功勋冠绝四国，是令敌人闻风丧胆的「战神」。楚北捷与白娉婷相遇後，即一见锺情。及後北捷纵使知道娉婷的真正身份，再三番四次被娉婷所骗，对娉婷的爱依然坚定不移。

孤芳不自赏是一部很好看的小说，但是何侠和耀天的结局尤为悲惨。

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“我们看海去！我们看海去！蓝色的大海上，扬着白色的帆。金红的太阳，从海上升起来，照到海面照到船头。我们看海去！我们看海去！”这是小说《城南旧事》中《我们看海去》那个章节里的一首小诗。与主人公小英子一样，我也特别喜欢这首诗。

《我们看海去》讲了这样一个故事：小英子因为捡球，发现了躲在荒园里的神秘人，并与他成为了朋友。神秘人为了供弟弟上学，不得不去偷东西。英子觉得他很善良，但又分不清他是好人还是坏人。后来警察抓走了这个人，英子非常难过。我也很难过，那个小偷并不想偷东西，是被生活所迫，是为了可以让弟弟读书才去偷东西的。我想现在也有很多人，也是因为生活所迫才去做一些自己并不喜欢的事吧。

《城南旧事》中还写了其它几个故事：疯女人秀贞一直在找自己的孩子；聪明的小英子促成兰姨娘和徳先叔成为夫妻；英子的保姆宋妈一直在英子家做工，却失去了自己的两个孩子。这些人的遭遇总是让我心疼不已。就像书里说的那样，“小英子的世界是单纯的，她从来不在自己的世界里上锁，总是任由人们进进出出”，我也是在小英子的世界里进进出出，看着生活在那时候社会底层人们的悲欢离合。我也很喜欢小英子，她纯洁、善良、富有爱心和正义感。

《城南旧事》虽然短，但是非常感人。那首《我们看海去》总在我的耳边回响：“我们看海去！我们看海去！蓝色的大海上，扬着白色的帆。金红的太阳，从海上升起来，照到海面照到船头。我们看海去！我们看海去！”

[小说我们看海去作文

大家可能对足球，篮球，电脑，等等着了迷。但是最近，我却对小说着了迷。

可能以前因为年龄小的缘故，我总是对一些故事书，短篇文学感兴趣。但是自从我到书店里买了这一本书以后，从此，我就对小说着了迷。 以前，我只知道小说都是一本本厚厚的书，里面的文字多得数不清。我一点也不敢兴趣。只喜欢看一些字少画多的漫画。可自从同学们都说小说好看以后，我也去买了一本一种长篇小说来看。一开始，故事的情节就象连环锁一样，紧紧的扣在一起的。从不会说看了一节又断开一节的。我越看越入迷。它一直把故事连着写，使我睡觉时都舍不得放不下书来。实在到了要睡的时候，放下书后，我就会幻想着接下来的情节会是怎样怎样，会不会出乎我的意料呢？我一直幻想着，直到入睡。有时就连做梦也会想着呢！想起自己以前对小说的评价，那真是大错特错了。自从看了小说后，我对小说的重新评价是：精彩极了！故事的情节一个扣着一个，越看越使人入迷，越看越吸引人。而到我看了小说后我才发现，看一些故事书，字少画多的书是那么的乏味。而且我也知道看小说的好处了。看小说可以教你怎样写作文，还可以教你怎样写不离题怎样把作文写得像连环锁那样，内容不会断开一节一节的。现在，我看了不少小说了，如中国的名著，和不少外国名著了。看了那么多的小说，我的作文水平也渐渐提高了。

啊！小说！我对你越来越着迷了！

今天我读完了前苏联作家高尔基写的《童年》。这本书讲的是小主人公阿廖沙小时候经历的事情。他三岁的时候爸爸就死了，所以他跟妈妈会姥爷家生活。他姥爷脾气非常暴躁，经常打阿廖沙和其他人。在家里，姥爷和两个舅舅经常为了家产争吵不休，只有姥姥非常善良宽容。就在这样困苦和不快乐的环境下，阿廖沙过完了自己的童年。

在这本书里，我最喜欢的就是阿廖沙和姥姥。虽然阿廖沙有些淘气，有时也恶作剧，但是他是一个善良而且正直的孩子，他爱读书、能帮助穷人，也能对生活乐观。姥姥非常慈爱温和，很疼爱阿廖沙，经常给他讲故事。姥姥每天早上都会祈祷，希望家人幸福，而且她对其他人都非常宽容。我就讨厌的就是姥爷，他脾气暴躁，经常打人。非常小气，每日都为自己的利益打算。他还特别自私自利，最后把姥姥都赶出家门。

看完了这本书，我的心情很难过。我很同情阿廖沙，我不能想象他能在这么艰难痛苦的环境中生活，并且还那么坚强。比起他，我现在的生活不知道要好上多少倍。所以我要珍惜现在的生活，尽自己所能去帮助穷人和需要帮助的人!

我一直认为，小说是精神产品，给人带来知识、趣味。

从下笔的那一刻起，我小说中的诸葛亮，一定要闪耀出“智慧的化身”这个角色。

诸葛亮的聪明，在于他把各种军事思想领悟得比较深。在这个书中，这个“战场”扩大化了，但诸葛亮的聪明依然淋漓尽致地表现。

小说中的爱情，必然是让人感动肺腑的，对主人翁的情感，力图刻划得深刻。

为了给读者更多的感受，我不得不精心构建我的故事情节，如果读者满意了，这就代表着我的成功；如果读者不满意，说明我做得不够好。

传统中的诸葛亮，一直是一个儒将风范，在我的小说中，诸葛亮不但“料事如神”、而且“材力勇捷”。

小说中的魔族中人，大多都是一些自持强大，肆意屠杀之辈。这些人，浑然不知“冥冥之中，自有公道。”诸葛亮的聪明，是他服从了这些客观规律。诸葛亮靠着他的善良与纯真，最终他打败了这些人，也是顺从了天理。

书中，一些人文的思想，定会闪耀出来的，小说中的社会，人与人之间是相互关心与友爱的，人与人之间是相互平等的，不存在欺压与杀戮。故事中的人物小白，小说中表现了她与诸葛亮纯真的恋，另一方面，表现了她作为一个爱心大使的形象，树立于读者心中。

小说来源于现实社会，现实社会中所有的怨怒、不平，通过小说中的人物，作者将尽力地表现出来。

对于小说中的战斗场面，传统中声势浩大的兵战，本小说中是与诸葛亮熟练运用军队是连在一起的。最吸引读者的是，本小说引用《诸葛亮兵法》的诸多名句，让读者亲身领略这位杰出的军事家的才能。

对于书中女主人翁，黄子香，她是一个善解人意而又温柔多情的女子，他对诸葛亮体贴倍置，显得很成熟。

子香打心眼里佩服主人翁的才能，能爱上她，是自己的福气。

关健时刻，子香会上阵，他会帮诸葛亮一把。子香在小说故事中展现了她温柔多情，而又勇猛的一面。与诸葛亮的爱，没有太多的坎坷，有的竟是浪漫与温馨。对于与诸葛亮相爱的场面，作者力图用各种温馨的情调进行渲染，展现给读者的，是不一样的感觉，不知不觉中，读者会领略到它的美。

爱情、争斗、智慧、在这里，一起尽情地展现，每一篇，展现在读者面前的，是一顿丰盛的晚餐。

读者从中不仅可以得到乐趣，还能获得许多丰富的知识。面对这样的小说，你还得等什么，千万别错过哦！

当你在生活中匆忙地过着，当你心情郁闷，觉得没有什么让你心动的，打开这部小说，你会觉得世界是多么可爱！原来生活是有很多乐趣的，只是你没有发现。

最后要说的，本书的作者曾是商务类专业毕业的，其中会插入商战方面的描写，是值得现代经商阶层去看的。

当一本好书，已悄悄地在你面前打开，赶紧找开吧，悄悄地进入这个世界。

[初中优秀作文读诸葛亮的小说有感

相传，在一个偏僻的小山村里，有一位名叫“许愿”的人，他从小父亲早逝，留下孤儿寡母相依为命，母亲靠给大户人家打短工维持生计，日子过得异常艰苦。

许母虽穷，但性格坚强，无论自己多苦多累，都要让儿子吃饱穿暖，期盼他健康成长。她小时候念过几天私塾，也就认得几个字和学得一些道理，如今儿子渐渐长大，她无力供他上私塾，就把自己的所学教给了他，希望长大后能有所作为。

许母是虔诚的佛教徒，每逢农历初二和十六都要到佛堂去进香，祈求佛祖保佑她母子平安，儿子能出人头地，她俩能过上好日子。因此，儿子“许愿” 的名字也是由此而来。

时光飞逝，转眼间许愿已长成一个健壮的小伙子，他能够担当起家庭重任，成为下地干活的一把好手。在母亲的调教下，他知书达礼，为人和善，经常帮助村里的孤寡老人，干一些力所能及的活计，村里人总是对他赞不绝口。

有一天，许愿和往常一样，天刚蒙蒙亮就上山砍柴，准备在山上劳作一天，希望把家里的柴垛堆满。他临走前告诉许母，这次的砍柴地点，以便中午给他送饭，说完就匆匆上山了。

许母心疼儿子，早早地煮好了饭，打好包就上了山。从家里到砍柴的地方，大约有半个多小时的路程，是一条崎岖的山路。许母沿着山路往前走，刚走到近半路程的一个交叉路口，看到一个衣裳褴褛的乞丐，躺在地上低声呻吟，许母急忙把餐盒放在路边，走到乞丐跟前探个究竟。

许母问：“你怎么啦？是不是哪里不舒服？”

乞丐低声答道：“我，我好多天没吃饭了，快要饿死了。”

见许母迟疑，那乞丐用低沉的声音说：“求求你快救救我吧，我马上就快饿死了。”

“救人一命，胜造七级浮屠。”许母心善，心想还是救人要紧，就让儿子先饿着吧。于是，把饭盒里的饭菜递给了乞丐，乞丐接过饭盒就狼吞虎咽起来，不一会儿就把饭菜一扫而光。

吃饱饭的乞丐立即显得生龙活虎，便与许母闲聊起来。

“你这饭是给谁送的？”乞丐一边满足地用细竹枝剔着牙，一边问许母。

“在山上砍柴的儿子，一会没见着我送饭，他肯定会又饿又生气了。”许母一边回答道，一边赶紧收拾饭盒，准备回家重新送饭上山。

“大娘不必着急，我吃了你儿子的饭，无以为报，就把这双鞋送给你儿子吧。”说着，他脱下脚上一双又脏又臭的破鞋，递给了许母。

许母哪会要一个乞丐的东西，就婉言谢绝。岂料这乞丐硬是把鞋放到她手里，说：“带给你儿子吧，让他好好保管。”

话音刚落，就化作一阵风，消失得无影无踪。许母幡然醒悟，知道这乞丐一定是神仙下凡，来点化她儿子的。

她小心翼翼地收好这双“神仙鞋”，兴高采烈地往家里赶，匆匆备好饭菜就重新出发了。这次她非常顺利地到达儿子砍柴的地方，一眼看见坐在树杆上休息的儿子，便三步并作两步走，来到他的跟前。

“娘，你怎么到现在才来啊，我都快饿死了。”许愿见到母亲，就抱怨道。

许母把刚才在路上的遇见的事情告诉他，并拿出那双又脏又臭的破鞋递给了他，说：“这就是那位神仙托我带给你的东西，嘱咐你要好好保管。”

许愿看着手中这双又脏又臭又破的鞋，还是将信将疑，顺手将鞋扔在地上，嘴里还不停地嘟哝着：“自己儿子快饿死了都不管，把饭给乞丐吃。”

此时，一阵风吹了过来，其中一只鞋跟着风飞了起来，越飞越远，另一只鞋也离开了地面，许愿见状，飞身摁住那只鞋子。

据说，这是神仙下凡给许愿送的“神仙鞋”，穿上这双鞋以后，他就可以成仙，可惜飞走了一只，因此，他只能成“半仙”。也就是说，他穿上这只鞋子，可上知天文，下知地理，能见到山势成形的灵动。

许愿穿着这只鞋子，走遍方圆百里之外的灵山大川，写下数十本厚厚的风水书籍，里面标注着各个山脉的点睛之笔，有福之人得到那块风水宝地，必能加官晋爵，富贵双收，福寿双全。

从此，这些地方世代官商兴旺，人们安居乐业，“许半仙”的名声也远扬千里之外。

[小说作文之许半仙

小说以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。一起来看看小说中的艺术表现，仅供大家参考！谢谢！

一、研究小说艺术内容形式的重要意义

在文学发展的历史长河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术内容形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的国度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫长的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中国文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术内容形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举国上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所长，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其长，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中国小说，经历了漫长的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中国小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中国小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久长。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。

《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中国却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在内容形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。

如果仔细考察中国古典小说，就可以发现，短篇向长篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇内容形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的长篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（ 四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的内容形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说内容形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学内容形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学内容形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中国的宋词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术内容形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说内容形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。

什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

我是去年七月份开始迷恋上网络小说的，尤其爱读穿越小说。从去年到现在看的大概有上千部了吧，细细想来很倒也免不了惊讶，自己竟不知道看了那么多了.虽然数量大，但是真正让我印象深刻的确屈指可数。

前段时间，同学给我推荐了一部电视剧《来不及说我爱你》，我一看简介很是惊喜，因为正是我曾经看过的又印象比较深刻的那几部小说之一，当时的心情很激动，虽然还在上课，但是心早却已飞到了宿舍。放学铃一响，我就急急忙忙的回去了。男主角是我喜欢的一个演员钟汉良，这就更加深了我对这部片子的好奇心。但是看过几集之后还是让我失望了，终究大家说的是对的，看书和看电视真是完全不同的感受和心境，电视永远拍不出书的意境。不过更可悲的是，不但效果没出来，结局也由原来的悲剧改成了大团圆，这也许是中国影视界的悲哀吧，中国人喜欢大团圆，为了收视率，大抵只能如此了。再好的剧本也会因商业因素而改的面目全非，对于喜欢原著又恰好看到对应影视作品的的读者们也只有痛心的份了，为了不让自己失望还是不看为好。

我的这是什么心态呢，可能又是凡是喜欢追求完美的病态心理在作怪吧，不希望自己心目中美好的事物有一点瑕疵，希望每当想起这些的时候都能让自己拥有一些美好的记忆。有时还真是很讨厌自己这个样子，不过仔细想一下，又没有什么害处，就不在去纠结这个问题了。

前段时间比较热火的刘诗诗主演的《步步惊心》片花以及这两天由林心如主演《倾世皇妃》的片花在百度上点击率都很高，这两本原著原本都是穿越小说，恰好也是我看过的，虽然后者也被改的与原著大相径庭，怎奈画面都很唯美，又有点小期待了，都受不了我自己了，真是个矛盾体。

相信以后还会有越来越多的网络小说被拍成电影和电视剧，希望它们不要让我太失望了，不过我也会摆好心态客观对待的。虽然我是很爱小说但更是个超级影视迷，所以期待好的影视作品，期待重温佳作的美好。

[心爱的小说拍成了电视作文

这段时间我该反省，我做了什么?很少有时间看书，很忙，无厘头，不过还是要分享这本书。王小波的文字并不是那么容易看懂的，他的性格也很独特，大概就是某个老师说的他是个有个性的人!

看到了一个新名词——“行货感”，这是我们会有的感觉。至于为什么有这种感觉，能说明的就是：人家那你干了什么或对你有什么任何一种评价，都无须向你解释或征得你的同意。王小波给出的解释是：“普天之下，莫非王土，我不是王;率土之滨，莫非王臣，我又不是王。”王小波给出这个名词是为了引申到中国的文化现状，那我想，大的文化方面先不说，就看看我们现在的生活，就很能说明这样的现象。

高校中非常普遍，借用某个老师说的一句话说，“高校的学生干部是社会最大的腐败的毒瘤。”这句话我认为，大部分我是赞同的，具体为何，我也就不一一道明了，相信能明白的人就自然会明白，不能明白的说了怕是要举报我了。这种事在中国古代就存在，到如今也没有什么变化，不知是“奴性”还是什么因素。

说到“奴性”，王小波也没有直接道破，而是给我们展示了一个有双性恋的性虐待倾向的洋鬼子见到中国男人唯唯诺诺，妇女裹足，中国人给人跪地磕头等事时倍感兴奋的故事。看了这一篇章，我确实有被恶心到，但是事实又何尝不是如此呢?像现在，这样的人，我们的身边不多吗?别说身边的人了，我们自己本身也是这样的吧!当然可以说是顺应时代潮流的发展，但同时，我们确实也不能否认这个事实的存在。

关于真实，王小波如是说，在“真实”这个论域里，假如你让我说话，假如是，我就说是，不是就说不是，绝不乱说，《圣经》上就是这么说的：再多说一句，就是出于那伪善者。自我反省一下，毫不避讳的说，我就是个伪善者，这点我做的很差。

就比如说，今天有很多要我做的事(这个时候又能看出我的“行货感”了)，我累的睡着了，醒来被消息轰炸，我一一回复，还加上了自己解释的理由。很可能，别人不需要我的理由，可我却说了我自以为要说的很多。这点，我该多加注意，别人问起缘由我就说，不问就不说。

还有很重要的一点是我想提到的，“中国的人文知识分子”，有种以天下为己任的使命感，总觉得自己该搞出些给老百姓当信仰的东西。这大概可以理解为强迫性的一种方式，只是被现在的文人们美化了说法，不过确实也不是可以称得上是思想自由的方式，文人不是也该打脸了!按照中国的知识分子的中古遗风来说，知识分子就算得上是有些过分了。

很多自以为优秀的文人(包括大学生)都不自觉有种感觉，比如说，人家不知道鲁迅、郭沫若了，就把这些人归为无知一类。但是，为什么一定要知道鲁迅、郭沫若呢?而且，知道这些人，但是也仅仅只是知道，又有什么样的用处吗?知识分子自命不凡，喜欢踩着弱势上去。这大概也是自以为是，只知道用自己的标准评判别人的知识分子形象。这一点，我也同样需要反省。

说了这么多，但也只是《沉默的大多数》中的一小部分。以前，我也没觉得自己是这么恶劣。需要学习的还有很多，更该关注的就是“人性”。这本书，我建议每一个文人、知识分子都好好看看，吃一吃里面的见解，反省反省，自己是不是条条中招。我想，多少是有些用处的。

“少不读红楼，老不读三国。”之前我是不相信这句话的。既然是名著，是众多人推荐的，为什么还要在不同的年龄去读呢?所以，在我16、17岁时，在那个还不懂情爱的年纪里，在阳光绚烂的夏日，我读了《红楼梦》、读了《红与黑》、读了《安娜卡列宁娜》、读了川端康成等等，读完后，我还狂妄地评价所谓名著也不过如此，只是一群男男女女在谈着不知所云的恋爱。现如今再谈起那些书对我的影响，也只过是记得一堆书名罢了。

在初中就读过《傲慢与偏见》，但只是当成言情小说来读，只记得男主和女主在一起了，“灰姑娘”伊丽莎白成为了豪门太太，结局皆大欢喜。工作后再重读《Pride

and

Prejudice》，我才稍稍读懂一些简和宾利之间产生矛盾的原因，才对达西傲慢的举止多了一些了解。也突然理解了“少不读红楼，老不读三国”的原因。当你的人生阅历没有达到那个层次的时候，你是不会理解和认同书中的观点，更不会从书中有所收获。

很早之前就被推荐过《围城》这本书，但至从拥有了自己的手机，就很少真正静下心来读过一本书了，一直都没有去碰这本书。工作后的第一个寒假，突然对爱情和婚姻产生了一些疑问，就找了很多爱情和婚姻方面的书籍，《围城》这本书就误打误撞地进入了我的书单。

读《围城》的第一章时，我就被钱钟书先生的文笔倾倒，好犀利的文笔啊，短短几句描写，就将苏小姐的心理刻画地淋漓尽致。那一刻，我觉得世界上真正的高情商的人就是那些作家，他们能将人世间种.种形态的人的心理都能琢磨地透彻，并于文字间表达出来。

《围城》这本书有一种魔力能让你抛弃你的手机，一口气将这本书读完，也能让你想再读第二遍。

能在23、24岁这个对爱情和婚姻好奇的年纪读《围城》，这是我的幸运。爱情是什么?婚姻是什么?在之前，我一直在好奇。网络上的许许多多的信息让我觉得婚姻就是爱情的延续，而爱情也是不食人间烟火的、只有彼此的高贵事物。一切都是美好的，爱情和婚姻都是美好。在《围城》这本书里，我看到了爱情和婚姻的另外一面。有时你以为的爱情，可能只是你的一厢情愿，而婚姻更可能只是两个不讨厌彼此的人的互相结合。而这种不美好恰恰是很多人的真实生活，即使是接受最先进观念的人也不能避免这种俗气。

很喜欢书中的一句话“不见了好久的朋友，在我们的心目里，还是当年的风采，尽管我们已经老了。”虽然我还未老，但对于身边那些已经分离的朋友，他们在我的心中，仍旧还是学生时代青涩的模样。

《水浒传》讲述了以宋江为首的一百零八个好汉从聚义梁山泊，到受朝廷招安，再到大破辽兵，最后剿灭叛党，却遭__人谋害的英雄故事，读《水浒传》有感500字。读完全书，忠、义二字在我脑海里挥之不去。

忠，是对自己的祖国，对自己身边的亲人，朋友尽心竭力。宋江在种种威逼利诱之下，仍然对自己的祖国忠心耿耿，这就是忠;林冲的妻子在林冲被逼上梁山之后，对高俅之子侮辱，宁死不屈，最终上吊自尽，这也是忠。

义，包括了两个方面：一百零八个好汉为兄弟朋友赴汤蹈火，两肋插刀，这是义;为人民除暴安良，出生入死，也是义。要无愧于“义”字，要有相当的勇气，甚至要有一命换一命的决心。

能做到“义”的人，就是一个精神高尚的人。古今中外有多少英雄好汉，舍生取义。难道是他们不怕死吗?他们为了“义”字，为了真理就可以奋不顾身了。一个不信奉“义”字的人，是不会理解这些的。

除了敬佩故事中体现的忠、义二字之外，我对故事中的一些情景还略感不仁。武松，他为兄报仇，杀了嫂嫂与西门庆;还有他血溅鸳鸯楼，把气撒到了别人身上，连看马的也不放过……毕竟是一条人命，人的生命是多么宝贵啊，即使他嫂嫂做了出轨的事情，也不必用性命以偿吧。还有那看马的老头与武松无怨无仇，有这样滥杀无辜的必要吗?

故事里体现的忠、义二字固然可歌可泣，但是，在现在的法制社会里，像武松那样凡事用武力解决的方法是不可取的。因此，由于时代的变迁，我们只能用欣赏的角度去看这本书，万万不可盲目地学习其中的处事方法。

A HONG KONG boy has published an English novel of some 50,000 words. The novel was included in Hong Kong’s book exhibition, Xinhua News Agency reported Thursday. Xinhua said the boy, Li Yupeng, 11, finished the science fiction, The Four Phoenixes, in one year. Some 1,000 copies of the book were printed and 200 copies had been sold — to the boy’s schoolmates. The boy’s father published the book at a cost of HK$30,000 (US$3,846), as a gift for the boy’s graduation from primary school. The book was about a hero’s adventure in the “Dark Age.” The hero, Koba, took four “Phoenix swords” in the “Dark Age” to assassinate a warlord named Scaren, Li said. Li began reading English cartoons at the age of six and had read nearly 500 English books, said his mother. He took only five hours to finish reading a Harry Potter novel which had more than 600 pages.

一个香港男孩已出版了约50,000字英文小说。小说 在香港书展包括，新华社今天报道的。新华社说，男童，黎吁棚，11， 完成科幻小说，在四凤，在一年。有些书1000份印制了200份 出售 - 男孩的同学。这名男孩的父亲在发表以港币一本书的$ 30,000（约合三点八四六美元），作为礼物 男孩的小学毕业。这本书是一个英雄的在“黑暗时代的冒险。”英雄，科巴，采取 四个“凤凰剑在”黑暗时代“刺杀名为Scaren，李一军阀”之称。李开始读英文漫画 在6岁和阅读了近500本英文书，说他的母亲。他只用了5个小时才能读完一哈里 哈利波特小说其中有600多页。

[高中英语小说作文中英文

去年暑假，我就看过电视剧《围城》，当时还是被里面的一些情节吸引了，引起了我读《围城》原著的好奇心，只是一直没有时间，手头也没有这本书。直到这个暑假，我从朋友那里借来这本书后，才慢慢读着。

读了这本书，印象最深刻的就是书中的主人公方鸿渐了。方鸿渐这个人，在钱钟书的笔下似乎是一个除了会点舞文弄墨、缺有百般缺点、一无是处的人。他的文凭是买来的，志大才疏、胸无点墨、性格软弱又好强要面子。在和朋友的交往中，表现出假装清高、不通人情世故，有时还很虚伪。但是就是这样一个人，给了我深深的印象。他做事小心、对爱情执着，有时候往往透着一些可爱。

在学业上，出国留学的他居然没有取得文凭，他居然花钱买张假的，这里就体现出他的可爱来。既然作假，国内又很难被查出，自己却还是担惊受怕，怕被发现。好像是一个偷吃了蜂蜜的孩子，怕被母亲发现。

在爱情上，方鸿渐也透出他的可爱来。他同事和三个女性交往，既爱这个，又喜欢那个。后来结婚后，居然发出谈恋爱无用的感慨。事业上，方鸿渐是不得志的。处处是别人的棋子，可是方鸿渐却无奈接受，工作换了一个又一个，却没有放弃，表现出坚持的可爱来。

看《围成》这本书的过程中，里面的幽默、讽刺的用语给了我欢乐;看完后，对主人公方鸿渐的悲剧有深深的感慨。

莫泊桑是19世纪法国著名作家，他一生创作300多篇短篇小说，被誉为“短篇小说之王”。其中《我的叔叔于勒》《项链》等都是脍炙人口的名篇。他的短篇小说构思别具匠心，情节变化多端，描写生动细致，刻画人情世态惟妙惟肖，令人读后回味无穷。

而这些成就追功于他年轻时虚心向福楼拜大师请教，并拜他为师。学习过程中，莫泊桑吃苦耐劳、虚心学习，老师安排的任务都会认真、坚持不懈地把它完成，他还善于观察，不懂就问。在他的艰苦奋斗下，创作水平也日益提高。他的虚心请教、执著追求的学习精神值得我们学习。

人，欲傲立于世，那么青春的努力与积累就是成功的基石。古今中外，每一个成功者都少不了青春年代的艰苦奋斗。青春如火，点燃每个人的激情，激起每个人的斗志，青春象征着希望，只要勤于耕耘，就会有收获。要知道，青春是孩童憧憬的未来，是成人缅怀的年代。所以，让我们珍惜青春，努力学习，让我们的青春绚丽多彩，迸发出万丈光芒！

今天有空，就随手拿起了身边的《水浒传》翻看，虽然以前也看过这本书，但由于时间的流逝，我忘了其中的许多故事。现在回头看看，却又有了一些新的感触，领悟到了一些新的真谛。《水浒传》的作者是施耐庵，这位作家把梁山一百零八名好汉惟妙惟肖地展现了出来。

作者还在每一位好汉的名字前加上称谓，如“智多星吴用”、“豹子头林冲”等，让人更好记，也更生动形象。正是这些称谓，使这些好汉的特点更具体，全面地表现出来。这正是这本名著的成功之处之一。

这本书中最使我喜欢的故事是第七回“花和尚倒拔垂杨柳，豹子头误入白虎堂”。

其中，对林冲地描写更是生动：“头戴一顶青纱抓角儿头巾，脑后两个白玉圈连珠鬓环。身穿领单绿罗团花战袍，腰系一条双塔尾龟被银带。穿一对磕瓜头朝样皂靴，手中执一把折叠纸西川扇子。”这段话用了对偶的修辞手法，生动形象地写出了林冲的打扮与当时的动作。

林冲是梁山上的英雄，他出生与一个职业军官家庭，本人原本是一名教头，待遇十分优厚，家庭也非常圆满，可后来由于到风雪山神庙，侥幸躲过草料场那场大火，又听到仇人的私房话以后，才奋起反抗。他可以说是《水浒传》中塑造得的人物之一。

“本书十分生动地描写了被压迫者先后走上造反之路的过程，歌颂他们的反抗精神和正义活动。”这是语文书上对本书的评价。但我觉得，这本书的好处不止于此。每个人都会有不同的感受。

《我的妈妈是精灵》是一部感人的奇幻小说，我百看不厌。

这本书讲述了，原本和睦的陈淼淼一家现在突然要分裂了?爸爸要跟妈妈离婚。原来，陈淼淼在妈妈的杯子里不小心加了一点黄酒。她喝下后，身体一点点变蓝，竟然变成了一个精灵，难道这就是爸爸和妈妈离婚的原因?陈淼淼很爱妈妈，不管妈妈是什么。妈妈拥有非凡的魔法，她会带着自己飞来飞去，还会变出许多新奇的东西。爸爸和妈妈还是要离婚，这怎么办?心慌意乱的陈淼淼连忙找来单亲家庭的同学李雨辰，她们想出了各种各样阻止爸爸妈妈离婚的方法：假装生病、离家出走、送花……可都不管用。一天晚上，陈淼淼偶然发现了爸爸和妈妈离婚的真正原因，它居然是妈妈会喝青蛙血补充能量!妈妈没办法，她买齐了陈淼淼18岁之前的所有衣服，还嘱咐李雨辰照顾好陈淼淼……等一切事情都做周到时，才完成了她们最后的心愿——带她们飞。之后，陈淼淼和爸爸、李雨辰就这样一点一点看着妈妈在空地中变为空气，消失在皎洁的月光中。她走了，回到了自己的故乡……

人是有感情的，世界万物都是有感情的。陈淼淼的妈妈虽然是精灵，但她爱陈淼淼，爱陈淼淼的爸爸，她也有亲情，她也有自己的伟大。这本书还告诉我们：之所以一定要珍惜眼前的生活，是因为每个孩子都不想成为单亲家庭的孩子。

我与陈淼淼相比，是何等的幸福。我有一个和睦的家，有一个时刻关心我的妈妈。我应该用感恩的心对待家人：扫一次地，洗一次碗，帮他们捶一次背，用一次优异的成绩回报他们。我还有一个愿望：我的妈妈是一个美丽的精灵，拥有非凡的魔法，她不会喝动物的血来补充能量，会永远陪伴在我身边!

每当妈妈强迫我写日记时，我就不由自主地想起了我的小说。虽然那是几年前的事情了，但我仍然清晰地记得那件事。

就在那年的上学期间，不知是由于看了报纸上的事情，还是由于我的突发奇想，我突然对爸爸妈妈说：我要写小说”！爸爸妈妈诧异地看着我坚毅的眼神，却没有反对，我看见妈妈一边忙着家务一边笑着看着我，好像在打击我似的。这时爸爸却说：“你写吧，我们支持你”。我听了爸爸的话，鼓起了勇气。上学回来以后，我一直没有出去玩，在家里又是想题目，又是写草稿，又是绞尽脑汁地编故事。我当时想：等我小说写好发出去的时候，我就出名了，到那时我就……

于是我好多天晚上都沉迷在幻想之中，想象着自己以后的打算，想象着我的小说，甚至想着以后怎样花钱。于是我就努力地写，努力地想，努力地编造着动人的故事。

由于临近期末考试了，我又不得不把主要的精力用在学习上，却已经把这件事给忘了。后来爸爸故意问我：“你的小说写好了吗？”害得我面红耳赤地躲避他的“疑问”。

从此以后，每当看见我那只写了一点点的小说和写好了的草稿，我就有一种愧疚感，于是我发誓：无论做任何事情，一定不能半途而废！

[写小说作文

我看过的课外书有很多很多，像天上的繁星一样多，数也数不清，有封神英雄榜，有，有，还有。但是，我最喜欢的书还是四大古典之一。

写的是唐僧，孙悟空，猪八戒，沙僧四个不怕困难，跨过了万水，翻过了千山，走了十万八千里路，终于到西天取得真经的故事。

其中，给我印象最深的是：孙悟空大闹五庄观。孙悟空大闹五庄观写的是镇元大仙让他的两个徒弟打两个人参果给唐僧吃。镇元大仙的两个徒弟把人参里给了唐僧吃，唐僧看了说这两个婴儿还能吃?只好两个徒弟吃了。猪八戒看了之后，口水直流，就让孙悟空去用金击到子敲来，孙悟空先打了一个人参果没有接住，掉在地上不见了。后来孙悟空又打了三个，拿回去分了。镇元大仙的两个徒弟去数果子，发现少了四个，说了孙悟空他们只吃了三个，还有一个掉在地上不见了。听着镇元大仙的指责，孙悟空恼羞成怒，把人参果树给推倒了。后来，镇元大仙回来了，让孙悟空把人参果树给医活了，孙悟空找了天上所有的神仙都不会。最后，孙悟空找来了南海大慈大仙的观世音菩萨，观世音菩萨用玉净瓶里的甘露，把人参果树给救活了。这里写出了孙悟空知错能改的精神，值得我们学习。

最后，他们修成了正果，都封了佛：唐僧被封为檀功德佛，孙悟空被封为斗战胜佛，猪八戒被封为净坛使者，沙僧被封为金身罗汉，白龙马被封为八部天龙，广力菩萨，盘绕在大雷音寺的擎天华表柱上。

这就是我今天看的古典之一——西游记。

这类题可以从两个大的角度考虑：一是内容上，二是结构上。内容上是指情节本身、情节对环境、情节对人物、情节对主题、情节对读者的作用;结构上是指对其他情节的作用。另外，要注意根据提问形式来确定答题角度，如果是单一角度，即给定了答题角度，就按照给定角度来答;如果是综合角度，即没有给出明确的角度，就需要从以下五个方面来考虑：

1.从情节与小说环境的关系角度考虑，常用术语：突出(烘托、交代)人物活动的环境，使环境更具典型性等;

2.从情节与其他情节的关系角度考虑，常用术语：埋下伏笔，设置悬念，线索，铺垫，照应，推动情节发展，使情节曲折生动，对比，衬托，承上启下等;

3.从情节与人物形象的关系角度考虑，常用术语：塑造了……的人物形象，表现了人物……的性格或精神，刻画了人物……的心理，使人物形象更加丰满充实等;

4.从情节与小说主题的关系角度考虑，常用术语：揭示(表达、寄托、暗示)了……的主题，深化主题，突出主题，丰富主题等;

5.从情节与读者感受的关系角度考虑，常用术语：设置悬念，跌宕起伏，引人入胜，吸引读者注意力，引起读者的阅读兴趣，引发读者思考等。

这类题型的规范的答题格式一般为：作用点+体现点。所谓“作用点”是指作用是什么，一般要用术语来答;所谓“体现点”是指这个作用在文中是如何体现出来的，必须结合文本具体内容分析。

导语：《你好，旧时光》（又名：玛丽苏病例报告）是青春文学作家八月长安所作的青春小说。主要讲述了余周周童年、青少年时期的故事。以下是小编整理你好旧时光小说内容的资料，欢迎阅读参考。

内容简介

余周周是一个出生在八十年代末的普通小姑娘，和妈妈相依为命，在漫长孤寂的童年中，最好的朋友叫奔奔。进入小学后她在林杨和陈桉的帮助下，度过了初期学习拼音的艰难和对学校的不适，逐渐在学校里面成了小有名气的文艺骨干。

在初中余周周逐渐放开手脚如鱼得水，并且和儿时最亲密的小伙伴奔奔重逢。余周周和班级里面成绩最差也最古怪木讷的女生辛美香成了朋友，经过努力，辛美香和余周周一同考入了省重点振华高中。

升入振华高中的余周周经历了许多波折。与林杨的重逢，对陈桉的深入了解，情窦初开的暗恋，重点高中内部因为成绩排名出国机会和保送名额等等而引发的“金枝欲孽”。外婆的病重让妈妈和几个舅妈之间矛盾重重……诸多事情让余周周急速成长。

高中毕业，曲终人散，青春不朽。每一个细微的地方都能勾起大家的无尽回忆，回忆当初的那些人那些事。

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一部盛大的记忆共鸣曲，写给每个人的成长之书。

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《萌芽》主编赵长天真诚推荐：“文学的作用，很重要的是引起心灵的共鸣，这不是一本哗众取宠的读物。记录下个体生命的履痕，从某种意义上，比记录重大事件更有价值。”

彼得潘终于走完了小时候，彼时的少年站在成长的尽头，回首过去，一路崎岖竟已遍地繁花盛开。

这是一部有关岁月的童话，这里有关于回不去的小时候的伤感，也有陪你到青春最后的感动。

《你好，旧时光》收获了无数赞誉，积累了堪称奇迹的口碑。

读书笔记就是在读书的时候对书中的精彩内容、自己的联想、迸发的灵感的记录。其目的只有一个就是在将来的某个时间翻看笔记，快速的回忆起以前的读书收获。读书笔记的形式有很多种，从简单到难依次为：做标记、做目录、摘抄、写提要、写提纲、心得、札记。现随小编一起来具体了解下吧.

方法

步骤1做标记：最简单的读书笔记，就是在读书的时候，读到自己认为重要的地方的时候，采用自己的一套符号来画出重要内容，以便自己在复习的时候能够快速的找到重点，这种笔记的方法比较适合学生学习课本的时候。

步骤2做目录：目录的主要内容就是【书名】【作者】【重点内容】，书名和作者就不必解释了，关键是重点内容，由于这是一个目录式的笔记，所以重点内容只要是几个字概括一下即可，一般适合泛读的时候使用。

步骤3摘抄：摘抄也是一个比较简单的读书笔记，读书的时候读到精彩的地方，或者读到一些自己认为有用的地方，将这段文字抄下来，注明书名和作者，这么做是为了以后复习用，并且可以根据书名和作者快速的找到原著。

步骤4提要：提要用简短的话来总结书中某一段落的内容，有时候我们要求对每一段的内容写一个提要，只要一两句话即可概括其内容，不必写的很繁琐。下图中红色背景的文字就是提要。

步骤5提纲：提纲和提要有些类似，但是提纲是概括一篇文章的内容，而提要只是概括一个段落的内容，因此提纲比提要内容多且完整，而且提纲要能解释各个章节和段落之间的关系，所以提纲有时候是以图表的方式来呈现，不过提纲和提要都要求尽量简短明了，让人一看就明白。

步骤6心得：有时候也叫读后感，心得和提纲有些相似的地方，都要对文章的内容进行概括，但是心得更多的是些自己的想法，具有主观性，而提纲写的都是文章中的内容，不要加入自己的想法，当读一些学术论文、有哲理的故事的时候可以写一些心得，记录下自己的想法以便日后用到。

步骤7札记：札记是最复杂的可以看作是提纲和心得的综合，有时候还要插入一些摘抄，还可以对文章的写法进行评论，总之写札记不仅仅费笔墨而且费脑子，这已经不仅仅是一种笔记，应该是对学习到的内容的再创作。