《音乐》作文【精彩20篇】

对于一切事情只有“热爱”才是最好的老师。只有了热爱才会从中体会到乐趣，收获快乐；只有了热爱，才会一直去追求，收获成功的果实。

从三年级开始，我就爱上了音乐。每当音乐课上都会去尽情地歌唱，听着音乐老师弹出的优美的乐曲，各着节拍那陶醉的神情，有节奏地敲击。那一个个琴键迸发出一个个动听的音符。从那一刻起，我的心中就萌发了对音乐的追求。

到了四年级时，妈妈给我报了单簧管班，这满足了我对音乐的欲望，更深一步的了解，懂得了乐理知识，从最基础的“哆、唻、咪”起步，如饥似渴地吹奏起乐谱，拿一个简单的练习曲，也学着电视中音乐大师那样闭着眼睛，摇头晃脑地吹奏起来，一吹就是一个多小时。吹得多了，我也就渐渐不满足这简单易吹的片段练习曲了，除了老师布置的任务之外，又“大闹天宫”，翻腾起旧的乐谱。虽然有时看不懂，也吹不出节奏，但仍然是如痴如醉，总是在作业之余带给了我无限的乐趣。接着又翻出了成堆的老歌，旧磁带插进英语用的复读机里，躺在沙发上，陶醉地听起来，有时也跟头流水地哼上一段。让原本无聊的假日生活充实了起来。

六年级，我家拥有了一台电脑，这让我喜出望外，放起了一首首歌，看着歌词听了起来。一无事就坐在电脑旁听起来，放着《单簧管波尔卡》、《G大调小步舞曲》等协奏曲，跟着节奏打起拍子，有时激昂，有时缓慢……轻美的歌声如潺潺流水，而我的心也缓缓渐进了大海。

随着我对音乐一步步的了解，我也更加爱音乐，它陶冶了情操，充盈了我的生活，带给了无限的乐趣！

听妈妈说我第一次听音乐会时才两岁多，对于那场音乐会，我已经完全没有印象了。每当在电视上看到音乐会的情景时，我总是很好奇一个小小的舞台能演奏出多么美妙的音乐啊！

今年寒假，妈妈带我欣赏了一场由厦门爱乐乐团演奏的音乐会。这场音乐会的主题是迎新春，指挥是厦门爱乐乐团的团长傅人长。

音乐会马上开始了，几位工作人员手上拿着小铃铛边走边摇，示意观众安静下来。接着，乐手们陆续入场，所有人入座后，首席小提琴手站了起来，开始试音。他的目光到哪里，哪儿就在试音。试音结束后，指挥傅人长阔步走上了舞台中间的指挥台。他面带微笑，向观众深深地鞠了一躬，然后向观众介绍此次音乐会的主题及内容。

音乐会在《春节序曲》的音乐声中拉开序幕。指挥台上傅人长先生一会儿轻轻地将手缩在胸前，一会儿有力地送向远方，一会儿单抬手示意一侧演奏者们，一会儿将手停在半空中，一会儿轻轻地前驱身体，一会仿佛要跳向半空……随着他身体的变化，曲调也跌宕起伏起来。大提琴、小提琴、竖琴、架子鼓、各种长短不同的笛子……还有许多我叫不出名乐器轮番出场，真是太好听了！那音乐仿佛从电视机里传出来，让我感受到人们在传统节日里热闹欢腾、喜气洋洋、敲锣打鼓、载歌载舞的场面。随着傅人长先生手在半空中用力一收，第一支曲子结束了。

几曲欢快的新春主题曲目结束后，乐团为我们演奏了一曲《赛马》。《赛马》是我国著名作曲家黄海怀先生创作的二胡独奏曲，它主要描绘了内蒙古大草原的人民在节日中赛马的情景。而今天乐手们将用西方的管弦乐为我们演奏这首传统的中国乐曲。首先，小提琴手和大提琴手们悠扬的琴声把我们带进了美丽的大草原，一匹匹马儿正蓄势待发。随着乐曲的进行，小提琴和大提琴似乎一下子变成了千万匹马，它们奔跑，它们吼叫。轻重不同的脚步声、大小各异的嘶鸣声交织在一起，舞台仿佛变成了赛场，我也好像置身在赛马场观看万马奔腾的比赛。不知古人在写“此曲只应天上有，人间难得几回闻”时，是否想过世间还有这么美妙的音乐？

不知不觉中，音乐会结束了，全体观众自觉起立为乐团鼓掌。听着观众此起彼伏久久不能停下的掌声，看着他们脸上洋溢着兴奋的表情，我明白了音乐的魅力是无穷的！

啊，这真是一场难忘的音乐会！

每到夏夜，我就喜欢去老家后院，沿着角落的一条小路可以到达一座小山。那里是我童年最值得回忆的地方，因为那里有她和我的回忆……

我和她第一次见面是在那座小山的山坡上，那时，她还只是一个比我大一点的小姐姐，她全身很脏，外套上有很多个破洞，躺在山坡的草坪上，我走过去问她在干什么，她说：“我在看星星！”她的声音并不好听，而且出奇的，在蝉鸣声的衬托下，她的声音就像个粗壮的大汉，我一听，马上嫌弃地跑开了。这只是一件小事，当时很快就被我淡忘了。

很多年以后，已经读四年级的我转学到了一个新学校。新老师，新同学，众多陌生的环境令我适应不过来。意外的是她也跟我一样转到了同一个班。不善言辞的我在任何地方总是独来独往的，而她的性格却与我截然相反，刚入班的她，很快就和同学打成了一片，虽然她的声音依旧不好听，但她平易近人的性格却是受所有人喜欢的。后来我与她也渐渐熟络起来，她只比我大一点儿，懂的事却比我多得多。她说我应该开朗一点，腰挺直一点，平时多跟同学交流，不要老是一个人躲在教室角落。而她诙谐幽默的性格也让我确实发生了改变。更让我刮目相看，这跟当年那个穿破洞外套的小姐姐完全是不一样的人啊。我也对之前反感她声音难听而感到愧疚。

之后我们一直是很好的朋友。在小学毕业的那一天晚上，她带我来到了我们第一次见面的小山草坪上。记得那天天气出奇的好，天上点点繁星，衬着皎洁的月光，她从包里拿出了一个音乐盒，转动了按钮，音乐响起，她随着音乐唱起了歌：“……随着年岁由小变大，他的烦恼增长了～，他的烦恼增长了～”突然想到，这也许是我们最后一次能够这么轻松的在这唱歌了，心里慨叹，流下了眼泪……

我和她已经有一年多没有见了，并没有留下联系方式。虽然我和她认识的时间不长，但她却深深影响了我。未来的路还很长，我们所经历的事情会越来越多，而我们现在。也在各自为梦想努力着，拼搏着。虽然我们会长大，但那晚月光下，她美妙的歌声，我永远都不会淡忘。这就像一颗流光溢彩的珍珠，藏进了我童年记忆的宝藏仓库，永不消逝。

宁静的夏夜，一丝丝凉风拂过面颊，几颗星星依稀可见。在这惬意的夜晚，我和爸爸兴致勃勃地去武林广场看音乐喷泉。

来到武林广场，一座巨大的圆形喷水池映入眼帘。八仙女雕像亭亭玉立于池中。她们穿着雪白的衣裳，神态各异，栩栩如生。中间的三位仙女，挥舞着彩带，翩翩起舞。旁边的五位仙女，有的怀抱琵琶，有的吹着竹笛……个个陶醉其中。

忽然，池中的灯光亮起来了，喷泉开始了！

伴着轻快的音乐，水柱变幻着各种造型：有时像一颗颗爱心，欢快地摇曳；有时像一朵朵花儿，欢乐地绽放又羞答答地合拢；有时像一个个活泼的小精灵，调皮地嬉戏，真是变幻莫测、美不胜收。

高潮时，外围的水柱依次喷射，一柱比一柱高，好像一群顽皮的孩子，争着在仙女前比谁跳得高呢！中心的三束水柱，璀璨艳丽，相互交错。结尾时，水柱随着节奏慢慢摆动。这时，从仙女中央喷出一股高耸入云的水流。这场精彩的视觉盛宴，在歌声与笑声中结束了。

我常常想，音乐能带给我们什么呢？

有一次，在我非常苦恼时，我打开电脑，好像它也在跟我作对，网速特别慢，可当许多信息摆在我面前时，我已经不知道该干什么了，垂头丧气，几乎着急的尖叫，不知不觉的点击了一下鼠标，随后，美妙的声音飞入我的耳朵，我似乎钻进音乐的世界了，不让任何一丝音乐逃走，细细的静听，享受。已经忘了妈妈在我身边了。

大家都知道白鯨吧，一有音乐传入他的耳旁，就会向那里追去，说明白鯨又欣赏音乐的本能。

只有我们去用心感受音乐，用耳朵欣赏音乐，用语言来代表音乐。你的人生就会更加快乐！烦恼也会减少！

人的一生应当如何度过？

当我置身喧哗的社会中，熙熙攘攘的芸芸众生在向我发问着；当我在夜雨孤灯之时独处于书房中，纸张上锐利的油墨在向我发问着。

库克担心着人类如机器般思考，将后果弃之不顾，成为一种丧失价值观和同情心的生物。我之所以称之为“生物”，大抵是由于陀斯妥耶夫斯基在小说《地下手记》中写到，多少年来，使人区别于动物，不是外在的鞭子，而是一种内在的音乐。这种内在的音乐，便是能在孩童哭泣着找寻母亲时，从心底涌上的情感；在美与丑、善与恶交织时，对于真理的追寻。当拥有这些时，人才真正为人，而非冰冷的机器。

周末在外上课，所用教室极大，而学生不足以充满，故两极分化极为严重。前排多为跟随着老师的话语或频频点头或奋力笔记的认真者，中间空出一大排，后排也聚集着频频点头的学生们——不过是对着桌下的手机屏幕，并时不时发出这个年纪的男生特有的、低沉的哄笑声来。

而教室前部一扇透气的小窗，把他们在外等待的家长的声气传了过来，就总是见到那三两个家长，踮着脚，拼命把一双眼睛送到窗口边，看到他们孩子的一瞬间，焦急化为怒火，狠狠地瞪过去——可惜的是，那些孩子正沉迷于屏幕上的种种，实在无暇理会。

家长们大多都上了年纪，脸上已透出不健康的深红色，腰背驼着，身上紧裹着毫无美学可言的陈旧的衣服，手中大多提着一个银行或培训机构发放的无纺布袋，在楼道里漫无目的地晃荡着。迎面年轻人成群走来，他们就怯怯退开。

这样的家长老了，大概只会在抱怨现实的不满声中弱衰，他们的孩子长大了，大概会叨一根便宜的辣嗓子的烟，找一把正午阳光下的椅子，沉沉睡去——因为生而为人实在太无聊。

想来我若说他们并非为人，他们定会暴跳如雷地怒瞪着我，但我若问他们什么是内在的音乐，他们便会疑惑地沉默，当我是个怪人。在我看来，免遭痛苦的方法有两种，一种是让痛苦麻痹自我，另一种是在痛苦中时刻警醒，并寻找非地狱的人和事，使他们存在下去，第二种要求甚高，但却使人生免遭痛苦，免于沦为冰冷机器的唯一途径。

首先应当明确，你既不是父母的后传，更不是子女的前篇。不可将希望寄托在他们身上，而允许自己过着毫无追求的生活。这样以后，方能追寻免于无知、免于匮乏的自由，才能逐渐拥有价值观和同情心，响起内在音乐，从而对后果有自知。人的一生若这样度过，在痛苦中时刻追寻，到了年老时，回望一生，便能有尽了心力之后，释然的满足感吧。

伴随着主持人宏亮而优美的话音，音乐会拉开了序幕，同学们都期待着彼此的表现，期待着这与众不同的音乐会！

我和林筱津同学两位主持人大方得体，款款深情朗读起：音乐是人类的灵魂，自从有了音乐的创造，人的灵魂就有了一个依靠。在心灵的深处，每一个跳动的音符，都把我们的内心世界张扬得淋漓尽致，活灵活现。下午我们一起在这里聆听、感受，这触动我们心弦的声音。‍

顿时，我们开始沉浸在音乐的探索过程中，似乎音乐离我们很近，近得让我们几乎可触可摸，似乎音乐又离我们很远，远得让我们意欲熟透它却是那么艰难！

当聪明自律的陈宥霖的一曲钢琴演奏《半音阶练习曲》缓缓流淌出来时，大家才从游离中回过神来，他弹奏娴熟、琴声优美、旋律轻快，同学倾听着，陶醉着……第二位洪嘉信同学出场，他自信大方地站在客厅中央，手拿小巧玲珑的小号，吹奏了响亮的《凯旋进行曲》，真是振奋人心！同学们个个激情满怀，跃跃欲试。第三个节目是三人小组唱《稻香》，清脆的歌声一出，其他小朋友也在旁边跟着小声唱着，和着……歌声飞出了我们童年的快乐、童年的梦想。‍

林筱津甜美轻柔的陶笛表演、彭沁心幽美的钢琴表演、我和蔡霁韬强烈有力的架子鼓演奏更是把音乐会推向高潮，络绎不绝的掌声和喝彩，洋溢在客厅的每一个角落。到了第六个节目时候，屋里渐渐宁静，原来是钢琴小高手陈奕承出场了，只见他手指在黑白琴键上灵巧地跳跃着，时而悲伤，时而快乐，时而似阳光明媚，时而似流水潺潺……优美的音乐在每一个人的心田回荡……我们入神地看着听着，心中的感动不断被激发出来！好似翻滚的波涛，美好的音乐就是这样能够和人的感情产生共鸣！让我们喜欢它！‍

随后潘喆热情四射、激情奔放的架子鼓表演，再次把音乐会推上了高潮，同学们都围在他旁边，聚精会神地看着、听着，赞不绝口……在激情澎湃后，黄方睿同学拉起手风琴，悠扬的乐声犹如山泉从幽谷中蜿蜒缓缓流出一样，沁入人心，全场都惊叹不已，这音乐的神奇魅力！最后在一首《小小少年》大合唱中，这场别开生面的音乐会徐徐降下了帷幕！

美好的音乐啊，让我们欢聚一起！美好的音乐啊，让我们友情深厚！让我们共同记住这场2019年7月26日的音乐会……

音乐，象一支五彩斑斓的画笔，把我的生活刷得多姿多彩。

从小我就在妈妈的催眠曲中长大，听说那时只要家里放着音乐，我就可以安安静静地坐很久，时不时还跟着节奏手舞足蹈一番；甚至在我哭闹的时候，只要一播放音乐，我就会立即停了下来。在各式各样的玩具里面，一台小小的.电子琴便是我的最爱，我经常会倚靠在电子琴边，拨弄着各种按钮，随意按出各种自己都不知道是什么的曲调，一玩就是很久。后来上幼儿园时，被教室里的钢琴吸引，特别是老师弹奏出的美妙旋律总让我沉醉其中，于是老缠着妈妈，嚷嚷着要学钢琴。爸爸妈妈答应了我，为我请了一位钢琴老师，带我走进了音乐的殿堂。是音乐，给我带来了求知的渴望，使我的生活象春天一样，充满绿色，充满希望。

然而，每天花很多时间坐在钢琴边重复着几个简单的操作，弹着那些不成曲的音调，久而久之，我越来越觉得很枯燥。尤其当我看着别的小伙伴兴高采烈地在玩，自己却必须呆在家里练琴的时候，我觉得我的天空都是灰色的。往往这个时候，老师就会教导我：万事开头难，学习要打好基础，不能急于求成。

后来，随着钢琴课程难度逐渐加深，乐谱上满纸的小蝌蚪变得密密麻麻，像调皮的小人似的上窜下跳，我常常把它们几个兄弟姐妹弄混，盯着看好一会儿才认清它们；在弹错的时候，还会被老师严厉地批评。我开始变得心烦意乱，经常乱发脾气，感觉看不到一线光明，我的天空似乎变成了黑色。爸妈很快察觉到我的变化，语重心长地开导我："孩子，做任何事情都要有耐心，学习的道路是坎坷艰苦的，遇到困难不能退缩。如果有不懂的地方，要多和老师交流，只要你坚持努力，我们相信一定能成功的！"我点点头，想起当初吵着要学琴时的那份热情，和学琴过程中的那份刻苦，心想：既然是自己选择的路，就一定要坚持走下去。

功夫不负有心人，后来，我不但参加过好几次大型的钢琴比赛，都拿到了不错的成绩。而且还在小学毕业前夕，我考过了音协八级，还以优秀成绩拿下了英皇的乐理五级和英皇演奏级最高级良好的成绩。那一刻，我的天空成了蔚蓝色。在学钢琴的过程中，我享受了音乐的熏陶，更是明白了一个道理：世上无难事，只要肯坚持。

如今，音乐依然是我生活中不可或缺的东西。闲暇时，我会运用曾经学过的乐理知识编一两首小曲发给钢琴老师，若得到了她的认可，顿时，自信心和成就感就会瞬间爆棚！放学回到家做完作业后，最惬意的时刻便是拿出心爱的iPod，戴上耳机，享受只属于自己的音乐世界，此时，一天里的任何疲惫和烦恼都会随之消散。

音乐，它丰富了我的生活，锻炼了我的意志，使我懂得了学习的道理。音乐，它是一杯清茶，润人心脾；它又像一缕阳光，暖人灵魂。音乐，将不断地刷新着我的生活。

如果说书籍是人类精神的食粮，那么，音乐就是耳朵的食粮。音乐，是一门艺术。我喜欢音乐，不仅爱听，更爱唱。我认为，她是所有艺术中最绚丽的，因为她可以触动我们的灵魂。

我坐在长椅上，静静地听一阵轻音乐。这乐声低回婉转，清甜悦耳。听到她，我仿佛听到了一股清泉在石缝间欢快流淌的声音；听到她，我仿佛听到一阵微风，轻轻拂过竹林，发出的细微甜润的声音；听到她，我仿佛听到了几滴雨，落在水洼里，发出的丁丁冬冬的声音……

天上飞的一只只灰麻雀，好像一个个飞翔的音符；路边停着的排排汽车，好像一串长长的歌词。

不知道是音乐如心情，还是心情如音乐。每当听到音乐时，烦躁的心总会平静。或许，音乐与心情融为了一体吧！

音乐本身就是生活——生活也就像音乐，你总会从中找到乐趣。音乐是一位好老师，她会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出，带到一片静土，使你静下心。音乐是你开心时的好朋友，也是你失意之时的好伙伴。

让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动。

失意时，便会想起阿炳，想起他悲惨的一生，想起二胡。

我喜欢江南的二胡，琴声湿润，哀怨如泣，它有着它的乡土气息，一如一位质朴的乡民，有着它自己的故事，自己的一段坎坷，不夹杂任何名利。犹记儿时懵懂初见阿炳时，曾嘲笑他外表的平凡，却未曾看到他的灵魂，不曾理解姥姥的话。

姥姥说。外表质朴，却是隐于音乐背后。

我不懂。只将思绪浸润在潮湿的空气中，质疑便也随着乌篷船上的小调一起飘远。

不知何时，竟又爱上了二胡。六朝金粉、王谢侯府的秦淮，有太多的声色犬马；三秋桂子、十里荷花的钱塘，有太浓的绮丽繁华。纤道、乌篷、石桥、茶肆，这才注定了二胡流浪的行脚。流浪的二胡注定只是在俗子凡夫中开放的花，流淌的画。器乐是一个时代一种文化的魂魄，它也是阿炳的魂魄。当流浪的二胡宿命地遇上了那个人，它的流浪便被无端的浓缩聚集，被无限地扩散放大。

那叫瞎子阿炳的人。像一个巫师，二胡遇上了他，从此便再也停不下流浪的步伐。

《二泉映月》的音符如泉眼汩汩洇漫，淌在青石乌瓦廊棚，池塘蛙鼓乡野，淌进每一个捕捉到音符的人的心里，淌出泪水，淌出震撼！

复又想起姥姥的话。外表质朴，却是隐于音乐背后。是啊！阿炳没有华丽的外表，却是将一生的悲苦困顿融入了音乐中，他的二胡琴音里，流淌的是数不尽的辛酸泪，看不尽的苍凉景。阿炳是一个将灵魂都融入音乐的伟人。他与二胡一样流浪，而流浪，不只是悲苦和困顿、一种沧桑和无奈，更是一种忍耐和坚韧，一种奋进和抗争。他将一个民族在底层应有的灵魂精神拉奏在二泉映月尾端的高昂里，将它带进每一位欣赏者的血液中，铭刻进骨子里！

真正的音乐便应该如此。我感谢阿炳，感谢他为二胡创造出的灵魂，感谢他质朴外表下不屈的音乐之魂。

寄魂于音。

它是生命另一种鲜活的姿态。

而且这种鲜活的姿态将永远都不能被消解。

蝈蝈、蟋蟀、小鸟都是音乐家，在这里就数蝈蝈叫得最好听。

我养了一只蝈蝈，它的全身穿着绿色的盔甲，头上有两条三四厘米长的细细的触角，嘴巴有4根须，不要小看这4根须，它可是用来探测食物的。掀开蝈蝈的嘴巴，它的嘴巴一张一合就可以看见隐藏在口中的“大钳子”。

听说蝈蝈的叫声是从翅膀中发出来的，我还有些不相信，我观察了它一下午，可这只蝈蝈可能刚到我家，还不适应环境，到了晚上才叫了一两声。我急忙跑出房间，想证实蝈蝈是否是用翅膀发出声音的。我刚到，它就不叫了，我沮丧地回到房间里。

第二天早晨，我站在阳台的门框边，望着窗外发呆，蝈蝈叫了一声，像是给我打招呼，又像是在说：“主人，我饿了。”我赶紧拿来一根新鲜的胡萝卜，放在笼子中，蝈蝈挥动着长长的触须来到了胡萝卜旁，津津有味地吃着。它吃完后就开始练嗓子了，我站在门的后面，隐隐约约看见蝈蝈的某个部位在颤动，又不能确定是翅膀，于是我蹑手蹑脚地走近蝈蝈，叫声却戛然而止。第一次“作战”失败了。

第二次“作战”开始了，我小心翼翼地走过去，仔细地观察蝈蝈的翅膀，到底会不会发不出声音？于是我慢慢地走过去，叫声再次结束了，“作战”也结束了。

第三次，我装作若无其事的样子转了一个圈，再目视前方走到洗衣机旁偷瞄了一眼蝈蝈，它的翅膀真的在颤动呢！我大喊了一声，高兴地跳起来了，蝈蝈又不叫了。

蝈蝈为我们家演奏了一首美妙的乐曲，让我知道了蝈蝈的小秘密，还让我懂得了凡事要认真观察、耐心等待，就会有自己想要的答案。蝈蝈的叫声真是太美妙了，犹如在拉小提琴！

今天是元旦，我要去参加钢琴演出，早上起床吃完早饭，我和妈妈、外婆就出发了，老师说中午11点就要到城东的绍剧艺术中心集合，晚上的演出就在这里。

我们到的时候表演古筝的小朋友正在排练，我们就坐在下面欣赏起来，很快轮到我们，舞台太大了，一开始我都听不到老师弹的前奏，后来加了话筒就好多了，我们弹了三遍就结束了，老师让我们下午2点到，要彩排。

我和妈妈、外婆匆匆忙忙吃了饭就又来到剧院。彩排开始，我们的节目在中间，所以我就先欣赏其他节目，妈妈告诉我，今天晚上的是新年音乐会，怪不得有那么多的钢琴演奏，小提琴、中提琴、大提琴合奏，笛子演奏，当然也有舞蹈，还有个酷酷的大哥哥表演唱歌，后面还有弹吉它的、有打鼓的，妈妈说这叫乐队。轮到我们了，我们很顺利的完成了彩排，可惜晚上出现了一个小意外，坐在我们后面一架钢琴的大姐姐和小哥哥坐在我们的钢琴上了，我一下子不知道该坐哪去，还好边上的叔叔把我们领到后面那架钢琴，我们才完成演出，这个是我今天演出最大的遗憾。还有就是原来演出是在城市广场，我已经跟好多同学说了，希望他们能来看演出，可是最后改了地方，我挺难过的。

今天我可累坏了，回去的车上就睡着了，不过我也很开心，这是我第一次的钢琴演出，希望下次能再去表演。

杭州有名的景点就是西湖。西湖很大，还有一个音乐喷泉，每隔十五分钟喷发一次。白天喷放的时候，音乐喷泉随着广播里的音乐摇来摇去，水雾弥漫。有时像蛇一样曲里拐弯，有时仿佛排山倒海，显得雄伟、壮观。

白天看音乐喷泉都那么好看，晚上配上灯光更好看。

晚上的音乐喷泉，水里映出五彩缤纷的灯光，并且增加了一个“水幕电影”。说这是“水幕电影”，其实就是一个喷泉喷出扇形的水幕，由一个激光发射器把激光打到水面上，就成了“水幕电影”。音乐喷泉的喷嘴从空中看是个弧形的，只不过弧形内有两个由喷嘴围成的圆形，弧形的喷嘴有时候跟赛场上的人浪似的喷出，非常有意思。圆形喷嘴当到了音乐的主旋律时，就喷出花的形状，并且一开一合，非常神奇。有时候风往岸上刮，喷泉喷出的水雾也往岸上飘，让我们既凉爽，又有一种腾云驾雾的感觉。

杭州的音乐喷泉如此美丽，值得我们一看。

走到山边，水流哗哗作响;早晨晨跑，小鸟叽叽喳喳;炎炎夏日，鸣蝉此起彼伏;音乐厅里，钢琴深沉优雅，我总觉得这些天籁之声别有一番风味，让人陶醉。

我以前觉得蝉叫，让人心情浮躁;小鸟鸣叫，让人心生烦闷，那些没有歌词的纯音乐，听着完全没有任何美感可言。认为既然是音乐，那就必须融入人声，觉得既然是叫声，那就必须有规律，后来我才认为这个是一个错误的理解。那时的我并不理解音乐美，自然那些音乐的对我而言并不存在丝毫美妙，也总固执的认为那些都是噪音。

听着让人悲伤的二胡声音，给我的印象是消极的，这种乐器拉出来的声音并不好听，他没有钢琴的热烈奔放，也没有提琴的优美动听，更没有洞箫的清幽飘逸。《二泉映月》中我听不出瞎子阿炳的人生疾苦，《战马奔腾》中我感受不到驰聘沙场的豪迈，《良宵》中我看不出生活的喜悦美好。我和他们之间的距离犹如同床异梦的距离。

心情沮丧时，奔放的音乐可以消散失落;身心疲惫时，悦耳的音乐可以驱赶疲劳;前途渺茫时，激昂的音乐可以提振信心。总之世间的任何一种音乐都有他的美妙之处，需要你带着欣赏的心去感悟其中之美，这样你的人生将会更加美好。

端详一副画作，就是顺着作者的眼睛观万物;聆听一首曲子，就是随着作者的耳朵悟大千。没有色彩的眼睛和没有震动的耳朵，他们都犹如一幅没有上色的画，显得呆板和肤浅。

任你欣赏，任你美妙，任你肆意，任你洋溢，任你在音乐世界里孤独，任你在音乐的殿堂里歌唱，一切都是如此的自由，让人难忘。

法国大文豪雨果曾经说过：“开启人类智慧宝库有三把钥匙：一把是数字，一把是文字，一把是音符。”古往今来，不知已有多少人为音乐沉沦，为音乐所痴狂。而时光流转，如今的我也不禁被它吸引。

音乐，散发着古典的魅力。

优美的旋律在心中荡漾，耳熟能详的经典在耳边回响。它蕴含的宁静致远，冲淡平和的意味营造出一种现实生活中没有的太虚幻境，使终日奔忙，身心疲惫的现代人得到彻底的休息。古典西洋乐，散发着浓郁的古典气息。《月光》悠扬，使人仿佛看到朦胧的月光洒满大地；《沃尔塔瓦河》回响，使人仿佛亲眼看到了沃尔塔瓦河的蜿蜒曲折，感受到斯美塔那炽热的爱国情怀；波尔卡轰响，使人仿佛感到暴风雨就在眼前……时光飞逝，经典流传，尽管一位位音乐家已离我们远去，可我们谁也不会忘记贝多芬与命运抗争的坚强意志；谁也不会忘记肖邦爱国的高尚情怀。古典的魅力不仅是因为那悠扬的旋律，也正是因为那些发光的品质而历久弥高。

音乐，积沉着传统的魅力。

一曲《高山流水》见证了俞伯牙与钟子期一段深厚友谊的美谈；一曲《二泉映月》揭开了阿炳的一生凄凉。如果说古典西洋乐是文质彬彬的贵族学者，那么中国民乐就一定是旅历丰富的旅行家。从古至今，我国的大江南北就不乏各种独具特色的乐曲：轻缓优美的小调，慷慨激昂的合奏，流金奢华的丝竹之音，乡土气息浓重的吹打……音乐形式也是丰富多彩；江南丝竹，福南建音，陕北信天游，河北梆子……不同的地域，有着不同的风格；不同的时代，有着不同的声音。它们交织在一起，形成了一幅恢宏壮阔的巨大音画。传统的音乐组成了中国深厚的传统文化，也正是这积淀了千年的传统文化使中国传统音乐更缭绕着传统的韵味和魅力。

音乐，洋溢着活泼的魅力。

如果说古典注重旋律，那么流行则注重节奏。美妙动感的韵律总是让人痴迷，有一种说不清道不明的清爽感觉贯穿全身。如今的流行音乐不仅动感十足，更是多种元素激情碰撞：有人大玩电音摇滚，有人唱着复古清新的小调，有人偏走另类路线……在这个文化交融的时代，音乐也跟着变幻融合。乐坛的新生力量也是层出不穷，音乐本身更是散发着一种前所未有的青春活力，朝气蓬勃。在如今，音乐正在发展得更加大众化，每个人都可以寻找到自己所中意的音乐，寻找自己心中的音乐，寻找自己活力的源泉，音乐正洋溢着活泼的魅力。

音乐历久弥新，使人为它倾倒，为它痴狂。每个人心中都有一首音乐，散发着无穷魅力。

毕生与贫困相伴的作曲家，莫过于舒伯特了。

弗朗茨·彼得·舒伯特于1797 年1 月3 日诞生在维也纳近郊赫田塔尔。父亲是一位教师，也略懂一些音乐知识，会演奏一些乐器。他常常在业余时间里聚集一群音乐爱好者在家中举行音乐会，有时，还和家人一道演奏，以消遣自娱。舒伯特因此从小就受到了音乐的薰陶。在家人的演奏中，小舒伯特还要随时纠正父兄的错误。

家里子女众多，生活困难。舒伯特11 岁时，投考了食宿免费的康维特宫廷歌手学校。入校不久，舒伯特就担任了学校乐队的首席小提琴，有时还代理指挥。1812 年，又开始从著名作曲家萨利埃里学习理论。

舒伯特在寄宿学校时，名为免费，其实度日极为艰难。隆冬时，房内没有火炉，每日两餐也难以为继。舒伯特受冻挨饿，更没钱买谱纸用来作曲。多亏同学斯邦慷慨相助，才为他解了难题。

在校期间，舒伯特的作曲长进很快，1813 年为学校乐队写出《第一交响曲》，但不幸即在同年因变声离开了学校。为了分担父亲的家累，舒伯特来到父亲所在的学校任教。刻板的教书生活令舒伯特十分厌烦。他希望能辞去工作一心作曲，但辞职后便无以为靠，因此，只好勉难为之，为小学生们一遍一遍地耐着性子讲解拼音、文法。即使如此，舒伯特在音乐创作上仍然硕果累累，这时他又有四部交响曲告竣。1817 年，舒伯特终于铤而走险，毅然辞职，只身来到维也纳。

年轻天真的舒伯特哪曾想到，此时正值欧洲封建势力复辟后最黑暗的年代，维也纳的奥地利梅特涅政府更是反动势力的大本营，那里暗探密布，军警如云，稍有不慎，动辄获咎。舒伯特于一文不名中来到维也纳，无依无靠，只好做家庭教师谋生。不觉之中，结交了一群朋友。

舒伯特这般朋友都是具有民主思想、憎恶黑暗统治、热爱艺术的贫困青年。他们出入相随，在一起无所不谈。对于反动统治当局，更是大加抨击，毫无顾忌。舒伯特才华出众，正是其中的核心人物，深遭梅特涅政府忌恨。舒伯特与这些穷朋友，他们有饭同吃，有屋同住，不分彼此，相濡以沫。舒伯特是近视眼，11 岁起就戴起了眼镜，眼镜盒也是随身携带，须臾不离。有一天，突然发现眼镜盒失踪了，仔细一找，原来一位朋友拿去改成了烟斗，正用来吐雾喷云。

朋友之中有位画家，他的画室内有台钢琴，答应舒伯特可以使用。但画家本人也要在画室作画。为了互不干扰，俩人约定，凡画家不作画时，便张一面白布窗帘为号，舒伯特始得入内用琴。不想画家灵感一来，常把舒伯特的事情置诸脑后；或者虽未作画，也不免忘记践约。舒伯特一等就是好几个小时。这位可怜的音乐家只好踟蹰街头，磨炼自己的耐心。

政治环境的险恶，生活条件的窘迫，都未能阻遏舒伯特坚持音乐创作。有关舒伯特写作歌曲的几件轶闻，似乎都与小酒馆有关。或许自然而然就能够想到，小酒馆正是舒伯特和朋友们常爱光顾的好去处。

第一件事是说舒伯特独自出行，饥肠辘辘之下，不觉进了一家酒馆。就座后，他才忽然悟到自己身无分文，正要离去，看见餐桌上有一张报纸，随手拿来浏览。不想报上有一首小诗清新优美，动人心弦。诗中写道：“睡吧，我的宝贝，妈妈的双手轻轻抚着你??”。舒伯特心中的旋律随着诗句飘逸而出。他掏出纸笔，顺着思路，一气呵成。他坐在那里，反复吟唱，已浑然忘我。酒馆老板忙乱之中，忽然听到一阵歌声，寻声而至，才知道是一位青年在作曲。老板很喜欢这首新歌，希望青年人抄一份给他。舒伯特提出交换条件：一盘烧土豆。双方痛痛快快达成协议。谁能料到，这份用一盘土豆换来的手稿在舒伯特百年之后竟卖到四万法朗！

另一件事是说他和朋友在郊外一家小酒店聚会。一位朋友随身带着一本莎士比亚诗集，舒伯特便顺手拿来翻阅。在大家的谈笑声中，他已沉迷于诗句之间：“听、听、云雀在天空唱，太阳之神升起。他的马群在泉边饮水，泉边铺满了鲜花??”见诗生情，旋律悄然而至。舒伯特不禁说道：“多美的旋律，可惜没有谱纸！”一位朋友闻声便在菜单上画上五线，递给舒伯特。于是，一首优美的歌曲写成了。它就是当今我们都非常熟悉的《听、听、云雀》。也有人说这次写的是另外一首歌：著名的《小夜曲》。既是传说，不深究也罢。

关于《鳟鱼》这首歌也有轶闻。

据说这首歌是他半夜醒来躺在床上构思的。当时，他推敲已定，未及点灯便立刻探身起来，不料在黑暗中将墨水洒在谱纸上。这首乐谱的原稿至今仍然完好无损，上面还留着当年的大块墨水痕迹，可为佐证。

舒伯特一生作品颇丰，其中歌曲多达600 多首以上。他是18、19 世纪以来的第一位以优秀歌曲闻名于世的音乐家。他在歌曲中所表现的对被欺骗、被损害的弱者的同情，正和当时处在封建复辟巨大压力下的维也纳市民阶层的思想情感息息相通，这些歌曲又充分地吸收融合了当地民间音乐的特性，所以一经面世，便不胫而走，很快在维也纳广为流传。舒伯特的歌曲感情真挚，内容丰富，形式多样，词、曲、钢琴伴奏三者水乳交融、配合密切，为德国艺术歌曲的发展开辟了广阔的道路。人们称舒伯特“歌曲之王”，毫不过誉。他还写有许多其他作品，包括9 部交响曲。因为作曲家过于贫困，这些交响曲在他生前一直未能有演奏的机会。

舒伯特与贝多芬都住在维也纳，长达30 年。贝多芬长舒伯特27 岁，舒伯特在宫廷歌手学校就读时，贝多芬早已名及遐迩，成为一代大师了。舒伯特非常崇敬这位伟大的前辈，但碍于腼腆，一直未敢登门拜望。后来，为了使作品出版顺利，出版商鼓动他去请贝多芬出面推荐。生计要紧，舒伯特终于壮胆而去。但时值贝多芬外出，他只好留下带去的作品怏怏而归。贝多芬在病中看到了这些作品，高兴地说：“这里有天才在闪光！”舒伯特闻讯后，大喜过望，连忙去拜见贝多芬。贝多芬这时已心力交瘁，极度虚弱，他握住这位年轻作曲家的手说：“我的灵魂属于你！”说完，便溘然而逝。在贝多芬的送葬队列中，有一位青年手持火把走在前面，因巨大的悲痛而不能自已。他就是才华横溢的贫苦作曲家舒伯特。

翌年，即1828 年的11 月19 日，年仅31 岁的舒伯特在贫病交加中离开了人间。人们按照他的遗嘱把他安葬在贝多芬的身旁，墓碑上刻道：“死亡把丰富的宝藏，把更美丽的希望埋葬在这里了。”

贫苦为什么总是与才华结有不解的缘份呢？

月9日，是我钢琴考级的日子，我辛苦练习了半年，在这一天就要得到检验。

7月8日的晚上，我躺在床上，紧张得心里怦怦直跳。爸爸说：“其实钢琴考试并没有你想像中的那么可怕，你就当是一次小小的练习好了。”我翻来覆去睡不着，过了很久我才渐渐地睡着了。

7月9日，我很早就醒了，吃完早饭后，我把要考的曲子简单地弹了一下，就和爸爸妈妈出发了。一路上，我都无心去欣赏窗外的风景。

不一会儿，我们就到了钢琴考级的地方——重庆艺术学校，一下车，我看见考场外面人山人海，我的心情更加紧张了，心里就像有一只小兔子在活蹦乱跳。我好不容易挤到了报到的地方，拿出准考证报了到，然后，老师就带我们去考场。我前面还有两个姐姐将和我考同样的级别。过了一会儿，轮到我前面那个姐姐弹了我听见她老是出错，心想：哼，还没有我弹得好。该我考了，我一走进教室，啊!真凉爽，我紧张得心情一下子平静了下来，开始抽签了，我随便拿了两张字条，一看，正好是我早上练过的两首曲子，心里一阵窃喜，真怀疑我的手是不是有灵气。于是，我镇定地坐在钢琴面前，认真的弹奏起来。突然，我弹错了一个音，心里咯噔一下，但我马上纠正过来了。接下来的曲子我都很顺利的完成了。我相信一定能通过考试。

走出考场，我终于松了一口气，心想：只要刻苦学习，再难的事都不怕!

星期六，我甩开了城里的烦恼，走进了美如仙境的夏日乡村姥姥家。

姥姥住在育段乡安冲村，夏天，青蛙繁殖很快。

夏季的姥姥家有一道独特的风景：早上鸟儿歌唱，中午知了高歌，夜晚，就是青蛙开音乐会的时间了。

晚饭后，我们一家子坐在门前，等待“音乐会”开幕。

“呱，呱，呱！”随着几声呱呱的叫声，“音乐会”的序幕也被拉开了。

在月明人静的夜里，青蛙的叫声显得特别清楚。这次音乐会中似乎来了不少青蛙歌唱家，歌声是那么动听，那么优美。仿佛有一位青蛙歌手正在我面前唱起了一首《青蛙进行曲》，让人陶醉入迷。这位“歌手”的歌声刚停下，另一位“歌手”又唱了起来，歌声此起彼落，连绵不断，在空中回荡，寂静的乡村田野变成了热闹的音乐会场。

“呱，呱，呱……”美丽的夜色，加上天空中明月和闪烁的星星，再加上青蛙的歌唱，小虫的鸣叫，别提多美了。我呢，坐在靠椅上，一边悠闲自在地和一旁的弟弟聊天，一边聆听着青蛙的歌声。

青蛙的音乐会虽然有一点吵和乱，但我心里暖烘烘的，因为我听到了大自然的旋律。

“呱——”青蛙的叫声越来越大，音乐会也越来越热闹。一位位“青蛙歌唱家”在音乐会上八仙过海——各显神通。如果谁说自己能创造这幅美景，那他就是带着唢呐上飞机——吹上了天，除了青蛙。

青蛙的音乐会果然非同一般。“呱呱呱呱——”这美丽动听的“歌声”永远回荡在我的耳旁。

今年暑假妈妈带我去西安，我参观了兵马俑、音乐喷泉、历史博物馆，我印象最深的是音乐喷泉。

刚到音乐喷泉时那里人山人海的，到了人群中我们挤来挤去，最终我见缝插针挤到了第一排。

喷泉表演开始了，刚开始的时候十几个水柱喷得很低，其中有一个彩色的水柱，变成红色时像一条水龙；变成粉色时像美人鱼；变成金色时像烟花……音乐响起来，喷泉随着音乐起舞，声音低的时候，喷泉很低，慢慢的音乐到了高潮，喷泉喷的也越来越高，很多人都在尖叫。

最漂亮的是彩色花样喷泉，第一种样式像一个个旋转器，第二种样式像爱心一样，音乐一会儿高，一会儿低，喷泉高低起伏，想一个个翩翩起舞的舞者。

音乐喷泉演完了，妈妈说：“你看，这喷泉随着音乐跳动，像音符一样，所以叫音乐喷泉。”奥，我明白了。

音乐喷泉真好看！大家有时间都可以去看看。

人们常说美丽的音乐是各种不同的乐器演奏出来的音乐，但我却不这样认为，我认为厨房中的音乐是最美的。

一天夜里，锅先生准备了一场音乐会，向四面八方的锅碗瓢盆发出了邀请函。他们纷纷从家里赶了过来听音乐会。这时“舞台”上出现了歌王碗，他那动听的歌声迷倒了观众。然后到了鼓手水盆大明星，“咚咚咚”她的表演太好了。台下的观众兴高采烈地议论：“这水盆竟然能用鼓声表达自己的心声，这太美妙了。”紧接着，舞台上出现了一个舞态优美的勺子小姐，他那迷人的舞姿令人赞叹不已。突然又跑来了一个勺子，他在天空中360度的大旋转，更是令人惊奇。筷子兄弟，用自己的双脚敲打出清脆的音乐，颇像京剧里的小鼓一般模样。

就在这时，门外传来脚步声，原来是主人饿了，来找点东西吃，观众们马上消失了。这场音乐会也随着小主人的脚步声结束了。

可别小看那锅碗瓢盆，他们可是能演奏出最美的音乐的！

那天晚上，爸爸开着车，带我们来到了施光南广场。

那里人山人海，有的看电影，有的跳舞，但人最多的地方要数湖边了，那里正在放音乐喷泉。

快听！这首歌是多么的婉转动听！看啊！喷泉随着音乐的节拍，左摇右摆，就像一群调皮的娃娃，在夜空中跳着优美的舞蹈。一会往外喷，像一朵正在绽放的花儿，一会向上喷，像一根根高大的柱子。一会交叉喷，像一张巨大的鱼网。形状在不停地变幻，颜色也跟着变了，时而红色，时而蓝色，时而紫色，时而绿色……有时还是七彩色的，漂亮极了！

欢众们欢呼雀跃，有人忙着拍照，记录下这美丽的一幕，有人随着音乐的旋律，翩翩起舞，小朋友东奔西跑兴奋极了，连我的小不点弟弟都拍手叫：“太好看了，太好看了！”我也乐得直拍手。

直到现在，那天夜晚的场景还会常常在我脑海中浮现。