《音乐》作文精选20篇

生活中有许多美妙的声音。

鸟儿是大自然的歌手。当一只鸟儿扇动翅膀时，声音是温和的，体现着小动物的可爱；当一群鸟儿展翅翱翔时，就会奏响一曲雄壮的音乐，表现着动物的勇猛。不一样的鸟儿，有着不一样的声音。燕子在“燕燕于飞”时唱的是舒畅心扉的歌；老鹰在“载缵武功”时，唱的是斗志昂扬的歌；雎鸠在“关关和鸣”时，唱的是情意绵绵的歌。

厨房是一个音乐厅。平时它默默无闻，但只要有人走进去，厨房大合唱就开始了。轰隆隆的油烟机最先响起，紧接着，噼里啪啦的声音随后响起。洗菜的哗哗声、炒菜的滋滋声和盘子的碰撞声，组成了一首看似杂乱却动人心弦的歌。不同的电器有不同的声音。电饭煲在煮米饭时是一首轻柔的音乐；烤箱在烤肉时是一首劲爆的音乐；冰箱发出的“嗡嗡”声则是背景音乐，这些厨房里的主角们奏响了一首厨房交响曲，这是美妙的生活之歌。

生活中美妙的声音数不胜数，只要你仔细观察、用心聆听，就会发现许多！

万物都有一扇门，而且每扇门的钥匙应该都不同。但是，却有一把特殊的钥匙可以打开任意一扇门,它就是"理想"，远大的理想就是开启万物的钥匙。

"理想"是一个再普通不过的话题，可是每个人却仍然无法不去想它，因为它与我们的生命交织在一起。我们常在讨论"理想"，有人的理想是想当一名出色的医生，有人的理想是想当一名杰出的商人，而我的理想是当一名歌手。其实，我以前有想过当服装设计师，作家，商人，演员，我真的很喜欢这些职业，可是身边的人总说我不切实际，在他们的劝说下我放弃了这些我所衷爱的职业。虽然我放了它们，但仍抱有一丝幻想，而有时也为无法实现而悲伤，。这也捆扰了我好长一段时间，使我找不到人生的目标。不过，现在我再次找到了我的理想，它就是音乐。

相信每一个喜爱音乐的人都会认为音乐是世界上最迷人的一件事物，而这只是我被音乐征服的原因之一。更重要的是，音乐是医治心理创伤的良药。音乐不仅可以治愈歌者的伤痛，也可以医治和安慰听者。表达情感的方法有很多，有的人选择写，有的人选择说，还有的人选则演，而我选择唱。这也许跟我的性格有关吧！虽然我性子比较急，说话比较直，但却不善于表达情感，因而含蓄迷人的音乐更适合我。而且，从小我就是一个"垃圾回收站"，身边的人无论遇到什麽都会告诉我，我也习惯了安慰他们，选择一种好的方式帮助他们，对人对己都很好，所以音乐很适合我。

尽管我很确定我的理想是音乐，却还是遭到家人的反对，他们只希望我读好书，不允许我为别的分心可我仍然坚持我的理想，我也证明给他们看，我无论做什麽都不会影响我的学业。我也相信"心之所愿，无所不成"，终于我获得了家人的谅解，更得到了母亲的支持，这也给了我很大的动力。

欧文曾经说过："目标决定你成为什麽样的人。"所以，我的目标也就是我的理想就是成为一名音乐人。不过我也相信，如果我等待，发生的只是我变老了，而且，我只对未来感兴趣，因为我将在那里度过余生。这样，我就不得不插上翅膀飞向未来了。

厨房里有许多美妙的声音。妈妈切菜时，菜板和菜刀会发出“咔嚓咔嚓”的声音，好像在说：“好累呀！”妈妈把切好的菜放进油锅，发出干净利落的“唰唰”声。姥姥从碗柜里拿出了碗，几个碗轻轻地碰在一起，发出清脆的“咣咣”声。接着姥姥打开水洗碗，水从水龙头流了出来，那声音“叮叮咚咚”的可美了，就像一条小溪淙淙地流向河流。电饭锅“叮咚”地叫了一声，好像在说：“我的任务终于完成了。”这时，奶奶在做好喝的水果茶。奶奶把水果切成一块块的，放进榨汁机里，机器不断搅动着，水果翻滚着发出“呲呲”的声音，不一会儿，水果茶就完成了。突然，我听见了一种奇怪的“呼噜”声，原来是我的小肚子在叫，它在说：“快点，我要吃饭！”

厨房里的声音可真美妙！

走到山边，水流哗哗作响;早晨晨跑，小鸟叽叽喳喳;炎炎夏日，鸣蝉此起彼伏;音乐厅里，钢琴深沉优雅，我总觉得这些天籁之声别有一番风味，让人陶醉。

我以前觉得蝉叫，让人心情浮躁;小鸟鸣叫，让人心生烦闷，那些没有歌词的纯音乐，听着完全没有任何美感可言。认为既然是音乐，那就必须融入人声，觉得既然是叫声，那就必须有规律，后来我才认为这个是一个错误的理解。那时的我并不理解音乐美，自然那些音乐的对我而言并不存在丝毫美妙，也总固执的认为那些都是噪音。

听着让人悲伤的二胡声音，给我的印象是消极的，这种乐器拉出来的声音并不好听，他没有钢琴的热烈奔放，也没有提琴的优美动听，更没有洞箫的清幽飘逸。《二泉映月》中我听不出瞎子阿炳的人生疾苦，《战马奔腾》中我感受不到驰聘沙场的豪迈，《良宵》中我看不出生活的喜悦美好。我和他们之间的距离犹如同床异梦的距离。

心情沮丧时，奔放的音乐可以消散失落;身心疲惫时，悦耳的音乐可以驱赶疲劳;前途渺茫时，激昂的音乐可以提振信心。总之世间的任何一种音乐都有他的美妙之处，需要你带着欣赏的心去感悟其中之美，这样你的人生将会更加美好。

端详一副画作，就是顺着作者的眼睛观万物;聆听一首曲子，就是随着作者的耳朵悟大千。没有色彩的眼睛和没有震动的耳朵，他们都犹如一幅没有上色的画，显得呆板和肤浅。

任你欣赏，任你美妙，任你肆意，任你洋溢，任你在音乐世界里孤独，任你在音乐的殿堂里歌唱，一切都是如此的自由，让人难忘。

8岁那年，我初遇你，在一场高雅的音乐会上，你黑白相间，静静地立看，如此优雅，将自己的气质散发到周国。

也是那年，我初次触碰你。当我的指腹滑过你的琴键时，一丝寒意从指间传来，让我的头脑清明起来，仿佛是达成了什么约定。这便是开始。

还是那年，我第一次产生了想要和你一起，在闪耀的舞台中央，轻轻坐下，手指飞扬，奏出一曲曲心情。于是，我们便开始为之努力。在这段时间里，我和你相依相偎，走过了一个又一个春夏秋冬。当我不开心时，你鼓励我；当我快乐时，我分享给你；当我有烦恼时，向你倾诉……你如春风化雨般地滋润着我，我也渐渐离不开你。

12岁那年，我却抛弃了你，离开了毫不抱怨、陪伴我四个寒暑的你。

那是最浮躁的岁月，我终于忍不住心中的欲望，离开你，和朋友一起玩耍。渐渐地，我似乎完全忘记了你，而你，却仍静静地立在那，仿佛在等我回来。

然而，过了好久好久，我都未靠近你。

直到，心中的美好再次被唤醒。

那是某个周末，我偶然路过一家琴行，里面传来熟悉的旋律。我不禁停下脚步，侧耳聆听。这一刻，之前那些庸俗的想法瞬间破灭，心里响起了一个声音：来吧，来完成那最初的梦想。

我又回到了你的身边。

你仍静静立着，上面蒙了一层薄灰，但却盖不住你的美好。我走近，轻轻打开琴盖，触摸着这些熟悉的琴键，你向我微笑着，好像早料到我会回来。

14岁时，我终于又回到了你身边，抛弃了虚假的快乐，和你携手同进。

你一直在我身边，年年岁岁滋润着我。你是我心中的明灯，为我指明前进的方向；你是我无声的老师，让我受益匪浅；你是我一生的挚友，使我不忘初心，继续前行……

教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破

了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，实在是勉为其难。。就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说，这套教材八十年代未开始编，九一年开始在部分地区实验使用，九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用，这从九十年代初全国经济发展的.势态看浙江省的经济发展地位，无疑是准确的。可问题是，仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省，其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡，必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材，就是对这种事实上存在的差异视而不见，这与教育学的基本大批量是相悖的。

另外，一本教材从编写到使用的周期很长，对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代，人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着，而唯有我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣，对我们所唱的歌感兴趣？

再有，我们对“教科书”那种根深蒂固的虔诚，执行起来从不打折扣的那种严肃认真态度，一些教师对教材的依恋及所有管理层面上的考核、评估、督查都是以此为据，更加剧了这种不例题。因此，我们什么时候能做到不再以“教材是教学之本”而以“教学以人为本”，让每个教师都能根据教学对象的实际情况来接待教学内容（这里暂且不论我们音乐教师是否都具备这种水平与能力），才能出现我国自己的真正意义的教学法，才会有中国自己的“奥尔夫”、“柯达伊”。

教材内容并非经典，没劲！我们一些教学内容不受学生欢迎，也无法得到音乐老师的认同。在许多人的头脑里，一提到审美教育，便自觉不自觉地把教育目的提到德育的“高度”。因此，教材编写中什么时候该唱什么歌，那段时间是什么节日该安排什么内容，这两年在号召学生什么教材就该有所体现德育都成为必须考虑的第一因素。这就使得我们的教材始终离不开正当附庸的臼巢，在强调音乐教化功能的同时，削弱了音乐本身，音乐的本体失落了。另外，从音乐学习、情感体验的角度说，经典音乐亦并非*别人去持牌指认就成了，大家去听了、去唱了，觉得好听，好美，好感动，就牢记在心了，也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在调查中所反映的“你最喜欢的乐曲”。在三成以上都写的是《梁祝》，那无疑这《梁祝》就成了我们大家共同的名曲了。如果我们的教材歌（乐）曲，学生不喜欢去唱、去听，再有伟大教育意义的音乐作品又通过什么去教他们呢？用什么来达到我们的教育目的？又怎么能使学生学习音乐有劲？

在午后的阳光下，大海上好像是洒了一层碎金碎银。在这明媚的天气里，人们的心情都格外好，渔船出港了。渔船在一望无际的的海面上显得渺小了，岸上的渔民们看着渔船离海天相接的地方越来越近，越来越近，最后变成了一个小黑点。

突然，飘来几朵死气沉沉的乌云，乌云越来越暗，越来越低，向海面直压下来，而波浪一边歌唱，一边冲向空中去迎接那雷声。

雷声轰响。波浪在愤怒的飞沫中呼啸着，跟狂风争鸣。看吧，狂风紧紧抱起一层层巨浪，恶狠狠地扔到峭崖上，把这大块的翡翠摔成晨雾和碎沫。一堆堆的乌云像青色的火焰，在无底的大海上燃烧。大海抓住金箭似的闪电，把它熄灭在自己的深渊里。闪电的影子，像一条条的火舌，在大海里蜿蜒浮动，一晃就消失了。——暴风雨！暴风雨就要来啦！

渔民们恐慌的看着这突如其来的变故，他们大声呼救。可是，在这怒吼的大海上，谁能听得到这相对微弱的喊声呢？

幸亏经验丰富的老渔夫，带领大家。团结一致，终于找到了回港的方向，渔船在波涛汹涌的大海上剧烈的震荡，似乎马上就要把整个渔船掀翻，“再加吧劲！朋友们！”老渔夫紧紧地抓住船舵喊道。

渔船在苍茫的大海上挣扎，终于，乌云散去了，天空好像用水洗过似的，又和碧蓝的大海浑然一体了。

渔夫们把渔网抛到水里，好大一条鱼啊，渔夫们快活的喊着，那条大鱼似乎不服从渔民的约束，甩弄着铁板似的尾巴，在甲板上跳跃着。摔得伤痕累累。过了一会儿，它不跳了，但等渔夫过来，它又猛然一跃，跳进了大海。海面上只剩下银白色的水花，和层层波纹。

渔民们网了好多的鱼，天色昏暗了，渔民们驾驶着渔船，快乐的唱着歌，满载而归。

毕生与贫困相伴的作曲家，莫过于舒伯特了。

弗朗茨·彼得·舒伯特于1797 年1 月3 日诞生在维也纳近郊赫田塔尔。父亲是一位教师，也略懂一些音乐知识，会演奏一些乐器。他常常在业余时间里聚集一群音乐爱好者在家中举行音乐会，有时，还和家人一道演奏，以消遣自娱。舒伯特因此从小就受到了音乐的薰陶。在家人的演奏中，小舒伯特还要随时纠正父兄的错误。

家里子女众多，生活困难。舒伯特11 岁时，投考了食宿免费的康维特宫廷歌手学校。入校不久，舒伯特就担任了学校乐队的首席小提琴，有时还代理指挥。1812 年，又开始从著名作曲家萨利埃里学习理论。

舒伯特在寄宿学校时，名为免费，其实度日极为艰难。隆冬时，房内没有火炉，每日两餐也难以为继。舒伯特受冻挨饿，更没钱买谱纸用来作曲。多亏同学斯邦慷慨相助，才为他解了难题。

在校期间，舒伯特的作曲长进很快，1813 年为学校乐队写出《第一交响曲》，但不幸即在同年因变声离开了学校。为了分担父亲的家累，舒伯特来到父亲所在的学校任教。刻板的教书生活令舒伯特十分厌烦。他希望能辞去工作一心作曲，但辞职后便无以为靠，因此，只好勉难为之，为小学生们一遍一遍地耐着性子讲解拼音、文法。即使如此，舒伯特在音乐创作上仍然硕果累累，这时他又有四部交响曲告竣。1817 年，舒伯特终于铤而走险，毅然辞职，只身来到维也纳。

年轻天真的舒伯特哪曾想到，此时正值欧洲封建势力复辟后最黑暗的年代，维也纳的奥地利梅特涅政府更是反动势力的大本营，那里暗探密布，军警如云，稍有不慎，动辄获咎。舒伯特于一文不名中来到维也纳，无依无靠，只好做家庭教师谋生。不觉之中，结交了一群朋友。

舒伯特这般朋友都是具有民主思想、憎恶黑暗统治、热爱艺术的贫困青年。他们出入相随，在一起无所不谈。对于反动统治当局，更是大加抨击，毫无顾忌。舒伯特才华出众，正是其中的核心人物，深遭梅特涅政府忌恨。舒伯特与这些穷朋友，他们有饭同吃，有屋同住，不分彼此，相濡以沫。舒伯特是近视眼，11 岁起就戴起了眼镜，眼镜盒也是随身携带，须臾不离。有一天，突然发现眼镜盒失踪了，仔细一找，原来一位朋友拿去改成了烟斗，正用来吐雾喷云。

朋友之中有位画家，他的画室内有台钢琴，答应舒伯特可以使用。但画家本人也要在画室作画。为了互不干扰，俩人约定，凡画家不作画时，便张一面白布窗帘为号，舒伯特始得入内用琴。不想画家灵感一来，常把舒伯特的事情置诸脑后；或者虽未作画，也不免忘记践约。舒伯特一等就是好几个小时。这位可怜的音乐家只好踟蹰街头，磨炼自己的耐心。

政治环境的险恶，生活条件的窘迫，都未能阻遏舒伯特坚持音乐创作。有关舒伯特写作歌曲的几件轶闻，似乎都与小酒馆有关。或许自然而然就能够想到，小酒馆正是舒伯特和朋友们常爱光顾的好去处。

第一件事是说舒伯特独自出行，饥肠辘辘之下，不觉进了一家酒馆。就座后，他才忽然悟到自己身无分文，正要离去，看见餐桌上有一张报纸，随手拿来浏览。不想报上有一首小诗清新优美，动人心弦。诗中写道：“睡吧，我的宝贝，妈妈的双手轻轻抚着你??”。舒伯特心中的旋律随着诗句飘逸而出。他掏出纸笔，顺着思路，一气呵成。他坐在那里，反复吟唱，已浑然忘我。酒馆老板忙乱之中，忽然听到一阵歌声，寻声而至，才知道是一位青年在作曲。老板很喜欢这首新歌，希望青年人抄一份给他。舒伯特提出交换条件：一盘烧土豆。双方痛痛快快达成协议。谁能料到，这份用一盘土豆换来的手稿在舒伯特百年之后竟卖到四万法朗！

另一件事是说他和朋友在郊外一家小酒店聚会。一位朋友随身带着一本莎士比亚诗集，舒伯特便顺手拿来翻阅。在大家的谈笑声中，他已沉迷于诗句之间：“听、听、云雀在天空唱，太阳之神升起。他的马群在泉边饮水，泉边铺满了鲜花??”见诗生情，旋律悄然而至。舒伯特不禁说道：“多美的旋律，可惜没有谱纸！”一位朋友闻声便在菜单上画上五线，递给舒伯特。于是，一首优美的歌曲写成了。它就是当今我们都非常熟悉的《听、听、云雀》。也有人说这次写的是另外一首歌：著名的《小夜曲》。既是传说，不深究也罢。

关于《鳟鱼》这首歌也有轶闻。

据说这首歌是他半夜醒来躺在床上构思的。当时，他推敲已定，未及点灯便立刻探身起来，不料在黑暗中将墨水洒在谱纸上。这首乐谱的原稿至今仍然完好无损，上面还留着当年的大块墨水痕迹，可为佐证。

舒伯特一生作品颇丰，其中歌曲多达600 多首以上。他是18、19 世纪以来的第一位以优秀歌曲闻名于世的音乐家。他在歌曲中所表现的对被欺骗、被损害的弱者的同情，正和当时处在封建复辟巨大压力下的维也纳市民阶层的思想情感息息相通，这些歌曲又充分地吸收融合了当地民间音乐的特性，所以一经面世，便不胫而走，很快在维也纳广为流传。舒伯特的歌曲感情真挚，内容丰富，形式多样，词、曲、钢琴伴奏三者水乳交融、配合密切，为德国艺术歌曲的发展开辟了广阔的道路。人们称舒伯特“歌曲之王”，毫不过誉。他还写有许多其他作品，包括9 部交响曲。因为作曲家过于贫困，这些交响曲在他生前一直未能有演奏的机会。

舒伯特与贝多芬都住在维也纳，长达30 年。贝多芬长舒伯特27 岁，舒伯特在宫廷歌手学校就读时，贝多芬早已名及遐迩，成为一代大师了。舒伯特非常崇敬这位伟大的前辈，但碍于腼腆，一直未敢登门拜望。后来，为了使作品出版顺利，出版商鼓动他去请贝多芬出面推荐。生计要紧，舒伯特终于壮胆而去。但时值贝多芬外出，他只好留下带去的作品怏怏而归。贝多芬在病中看到了这些作品，高兴地说：“这里有天才在闪光！”舒伯特闻讯后，大喜过望，连忙去拜见贝多芬。贝多芬这时已心力交瘁，极度虚弱，他握住这位年轻作曲家的手说：“我的灵魂属于你！”说完，便溘然而逝。在贝多芬的送葬队列中，有一位青年手持火把走在前面，因巨大的悲痛而不能自已。他就是才华横溢的贫苦作曲家舒伯特。

翌年，即1828 年的11 月19 日，年仅31 岁的舒伯特在贫病交加中离开了人间。人们按照他的遗嘱把他安葬在贝多芬的身旁，墓碑上刻道：“死亡把丰富的宝藏，把更美丽的希望埋葬在这里了。”

贫苦为什么总是与才华结有不解的缘份呢？

“竹雨松风蕉叶影，茶烟琴韵读书声。”一副对联描绘了一幅惬意的风景。琴韵应该就是指音乐吧，耳边飘过悠扬的音乐，享受一杯茶几页书，该有一份多么美好的心情啊！

在一个万里无云的早晨，老师抱着一大堆成绩单走进了教室，开始公布成绩。我的心脏嘭嘭地跳，正如《学猫叫》中的一句：“我的心脏嘭嘭跳……”我真希望自己能考九十五以上呀！可事与愿违，我竟然连九十都没有上。我心中仿佛压着一块充满沉郁的石头。放学了，我怀着低沉的心情回到了家。刚走进家门，耳畔就响起了妹妹那悦耳动听的琴声。婉转的琴声，加上嫩稚的歌声，使我那沉郁的心情一下子轻松了不少。

当我考了满分的时候，兴高采烈地冲进家门，首先听到的还是妹妹那令人心颤、心醉的琴声。美妙的琴声，像平静的湖面，清澈而透明。琴声阵阵，似乎将远处的山，天边的云交织在了一起，如同进入仙境一般，如诗如画令人神往。

当我碰到了一只“拦路虎”时，且已思维混乱。“山重水复‘已’无路”，妹妹的琴声使我浮躁的心情变得平静，使我思维清晰，思想流畅。

音乐，它能使心情沉郁的人变得轻松；音乐，它能浮躁的人们平静下来；音乐，它能使平静的心荡起层层涟漪……揽窗远眺，月光柔柔，群星点点，音乐冲破凝重的空气，轻松幽雅地溢满书房，溢出书房，与月光和群星为伴，诉说着各种美好的事情。

聆听好音乐，拥有好心情，感受好生活。

“哈哈哈”！在音乐课上，我们的笑声覆盖过了老师的琴声。就是因为这样，班主任才跟我们一起上课。

在音乐课上，班主任跟着我们的时候，井然有序，规规矩矩，有些认真上课，有些敷衍了事，还有一些连魂都不在。只有学霸的脸上才展现出精神抖擞，大部分都心不在焉，但是，等老师走后，整个班的精神都焕然一新了。

老师一走，个个充满力量和精神，开始“嗨”起来了。刚才心不在焉的同学像喝了“脉动”一样，活力四射，像向日葵一般，而学霸，都驼下了腰，像老太婆。那些调皮的同学终于如愿以偿了。潘科铭把凳子变成了一个靠背凳子，这时，不知从那里传来了一声：“×××是马桶佬！”全班不禁大笑。接着，你说我听，又炸开了锅。后来，他去上厕所，门都关了，就翻窗。他两手扶在窗台上，一用力，将整个身体都撑起来。脚往上一收，一跳跃了窗台，再往外一跳。完美的到达了课室外。全班人都惊奇地看着他。这时，班主任神不知鬼不觉地站在门口，大众纷纷盯着班主任，陆续地安静了下来。过了一会儿，班主任又走了。潘科铭又讲一些搞笑的话来逗我们：“有一个人很胖，走楼梯时，不小心摔了，结果整个楼梯都被他摔平了。”不知不觉，下课铃响了，同学们“唉”了一声，感叹，休息一下。

这就是我们班一节音乐课。

生活中有很多琐碎的事情，不经意间自己的心灵就会受到创伤。我们需要找到一种东西，找到一把心灵的钥匙。

我觉得音乐就可以做到这一点，音乐就是开启心灵的钥匙。

前段时间因为成绩不好，所以回到家中，自己把自己反锁到房间里边，不跟任何人交流，妈妈总是很担心我，总是想找机会开导我，但是我却不愿意见到任何人。一次偶然的机会，打开电脑听到了一首歌，歌曲的名字叫做《敞开心扉》，这是一首抒情音乐，整个音乐的节奏比较缓慢，非常好听。最打动我的是里面的歌词，歌词是这样写的“生活中的不称意，就是你人生中的磨难，磨难必将成就你，而你也将因为这些磨难，而变得更加强大……”，这几句歌词深深触动了我，恰巧适合此刻的我，我内心的那些不愉快，在反复听完这几遍歌词之后，就变得开朗了，也开始愿意敞开心扉，也开始正面自己的问题。这也是我第一次感受到音乐的力量，音乐竟然可以帮我们打开心扉。

从那以后我就经常喜欢听音乐，以至于后来就养成了习惯，每天晚上睡觉前都会听一首自己喜欢的音乐，让自己的心情放松，有一个好的睡眠。到了后来每当我遇上一些事情的时候，心里不愉快都会听上一首歌曲，来减轻内心的不愉快。

音乐是没有国界的，只要他符合你此时此刻的心情，符合此时此刻的意境，能够通过音乐去改变你的想法，那么这就是好音乐。

在学校的日子十分的枯燥。繁重的学习压得我喘不过气来，但是每当我听到大学广播里面放的那些音乐的时候，我就觉得生活中还是有十分色彩的。每当听到音乐，我对学习就更加起劲儿了。

音乐是打开心灵的钥匙，音乐是一个人的导师，他可以将你从磨难中拉出来，他也可以引导你走向更光明的未来。

音乐的力量无穷大，也让我们的人生成为音乐人生。

音乐可以净化心灵陶冶情操。它对我有神奇的吸引力，我梦想有一天能在广阔的舞台上，为大家演唱优美动听的歌曲。

当我还在牙牙学语的时候，妈妈总会打开影碟机，播放优美的歌曲。虽然我不知道谁是贝多芬、谁是莫扎特……但我却不哭不闹，听得津津有味、手舞足蹈。

爸爸、妈妈见我对音乐情有独钟，便送我去学习声乐。刚开始，面对枯躁无味的“棍棒”、“豆瓣”的五线谱，我却没有放弃和退却。

为了追逐心中的音乐梦想，我努力、认真地跟老师学习声乐知识和演唱技巧，并潜心揣摩、领悟歌词的意境、情感，用心去唱歌。每当我学会一首新歌，我都觉得是一次美的享受。在学校第十一届艺术节声乐组比赛中，我演唱的歌曲“唱支山歌给党听”得到了评委、老师和同学们的一致好评，并获得了学校“十佳小小演唱家”的荣誉称号。

现在，音乐成了我生活中的好伙伴，闲暇无事的时候，我会静静地听音乐，哼小曲，到处都是我表演的舞台。我学会了用歌声和同学一起分享音乐的快乐，是音乐带给我多姿多彩的生活。

梦想，有时候看似很遥远，但只要我们执着努力，永不放弃，终有一天，梦想就会变为现实。让我们勇敢地去追逐、去实现人生的一个个梦想吧！

一支笛子，一台谱架，伴我走过了很多春夏秋冬，带我领略了美好的风景。

初识笛子，是在一个夏天，稚嫩的我怀里抱着笛子，在妈妈的带领下走进了教室，推开门，就被眼前的景象所吸引。偌大的教室仅零散的摆放着几台谱架，节拍器在永不疲倦的嗒嗒作响。窗外是一棵榕树，浓绿的叶子给窗户做了一个绿色的屏障，挡住了燥热。白色的窗帘在风的吹拂下来回摆动，像少女那被风微微拂起的裙摆。老师带我在一个位置上坐下，看着面前密密麻麻的谱子，心中不免有些恐慌和担忧。上手之后，却发现并没有那么难。当我费力地吹出第一个音符时，耳边像是响起的夏天的第一声蝉鸣，如此悦耳、动听。老师温柔的话语鼓励我说：“笛子其实并没有那么难，只要你努力，一定会吹出美妙的音乐。”

就这样，我坚持了下来。每个周六下午，我一定按时到教室里练长笛。春天，窗外尽是悦耳的鸟鸣，悠扬的笛声伴着鸟鸣组成了一首动听的旋律。夏天，燥热使我静不下心来，吹出的音往往都是刺耳的，乐曲也不成调。老师的安慰与指导好似清泉一样缓缓流入我的内心，驱走内心的闷热，抚平内心的烦躁。秋天，风吹树叶的声音像是大自然的节拍器，一下一下缓慢而有节奏，冬天，雪花飞舞，像一个个小精灵从天而降，好奇的目光打量着这个多彩的世界，落在每一个角落，而教室中依然更是有力的哒哒声和一遍遍不厌其烦熟练指法的声音。

日子一天天过去，我的技艺也一天天成熟。终于，我站在了比赛的舞台上。镁光灯直直的打向我，笛子在灯的照耀下泛起了迷人的光芒。缓缓地把笛子放在嘴边，轻轻地吸一口气，吹出来一句，乐章似流水似地缓缓流出，音乐在舞台的上空回旋，蔓延到每一个角落，一曲过后，舞台下面成了一片掌声的海。

音乐之旅，道路上有很多美好的事情。伴随着四季的交叠，我幸福地成长。

音乐具有神奇的力量，一个个音符如同一只只小精灵，走跃我们的耳朵，走入我们的生活。

——题记

幽静祥和的傍晚，我静静地以慵懒的姿态躺在床上。

关了灯，四周一片漆黑。

此时，伴着我的是周杰伦的《稻香》那轻快的旋律，我的内心也随着一起奔跑。渐渐地，我似乎躺在稻子旁，我听到了蟋蟀的欢叫，听到了小河流水的声音，看到了幼时与伙伴们一同玩耍的情景，仿佛周围又有萤火虫飞过，发着淡蓝色的微弱的光，鼻尖也渐渐传来阵阵稻香，多么充满回忆与诗意的乡间……

“随着稻香，河流继续奔跑，微笑着，小时候的梦我知道……”

闷热，平淡的傍晚，得知比赛拿了最后一名的我的我，心里如同压了块石头般疼痛，仿佛无法呼吸。

我无精打采的坐在椅子坐上，放声哭泣，我真的觉得自己不适合演讲。

不知怎的，旁边响起了熟悉而又亲切的音乐声：

“对这个世界如果你有太多抱怨，得到了就不要继续往前走……”

此时，伤心欲绝的我觉得这说的就是我。

“请你打开电视看看多少人为生命勇敢的往前走。”

是啊，真的应该这样，那全身只有三根手指可以活动的霍金，不是也没放弃，才创造出如此伟大成就的吗？

回头想想自己，只是因为一次演讲比赛的失败，就为此放弃，对比霍金，我的失败不算是失败，更不值得伤心欲绝。

我应该努力练习，力争在明年的比赛中取得好名次！

凉爽喧闹的夜晚，我与家人来到了练歌房，一首首音乐涌进了我的耳朵，让我颇为享受。

终于轮到我来唱了。我的内心略有紧张，还是点了那首熟悉的《稻香》。音乐声响了起来，内心的紧张感全无，说起来挺奇妙的。

我唱着这首歌，想着这首歌伴我走过的旅程，陪我度过一个又一个寂静的夜晚，使我平静的内心欢悦起来；陪我度过一个又一个焦躁的夜晚，使我想要放弃的内心坚持下来……

终于，在我的遐想中，这首歌演唱完毕，我赢得了一片掌声。

音乐，是一个奇妙的东西，它带给我快乐，使我明白了在失败时不要放弃，要努力做得更好！

音乐，已完完全全地融入了我的生活。

大自然是我们人类祖先居住的地方，它是神圣的，不可侵犯的。大自然的第一个杰作就是人类，确切地说应该是现在的全世界，因为现在的一切高科技产品都源自于人类。而大自然的第二个杰作就是它那美妙的自然之音。

大自然最先作出音乐的就是现在的三种自然现象：风、雨、雷。

先说雨吧！它的歌声总是千变万化，总是从低音到高音，再从高音回到低音，它很刻苦，有时练练低音：嘀嘀嗒嗒……有时练练高音：哗哗啦啦……有时它连续不断地唱个三天三夜没完没了。它最基本的唱法就是先从缓慢的“嘀嘀嗒嗒”，再到轻快的“嘀嗒”声，然后到高音部分的“哗哗啦啦”，渐渐地又降回低调的滴嗒声，最后演唱完闭。我记得那次刮台风的时候，它就在那为台风唱着悲壮的战歌。

接下来说说风吧！它可不是像雨那类型的歌手，而是一位出色的乐器家。大自然中可以演奏出音乐的东西全被他灵活地运用了。他把树叶一吹：“沙啦啦……”就像摇动了沙铃一般；一阵风吹进大峡谷：“呼呼呼……”一阵阵回响；一阵风吹进小河：“哗啦啦……”一阵潮汐朝岸边涌来。所以说：一阵风足够顶得上一支交响乐团。

最后说说雷吧！它是一个名副其实的男高音，它一开始唱时：“轰轰轰……”声音很低沉，等到他唱高音的时候：“轰隆隆、轰隆隆……”全世界都跟着震动起来，好像是为这个男高音感到震撼。

这就是大自然的杰作，这就是大自然的高歌！

Chillout音乐是如今已经演变成一个电子音乐的风格，但同时也是一些曲风的统称。

从流派的角度说它包括了一些轻快、缓慢、令人放松的电子音乐、一些结合了电子音乐的爵士乐(例如jazz-hiphop、Smooth Jazz等)。Chillout音乐需要符合以下特征：具有让人放松、休息、舒缓情绪的功能，具有慵懒闲适的气氛，常有现代大都市的感觉(也有的描绘自然风景)，适合伴随听者进入梦乡。

有人根据发音和意思，把Chillout译为“清凉音乐”，又因为该风格大多是电子音乐，也可译为“清凉电子”。也有译为“弛放音乐”。又叫沙发音乐、LOUNGE。

性质“沙发音乐”是一种夜店里供人消遣的音乐。但这与节奏强劲的锐利舞曲却又截然相反，在以前，“沙发音乐”主要用于电音舞会中一段风驰电掣过后，填补人们冷静休息的间隔所需，散漫的节奏配以悠扬的旋律，是疯狂过后最好的一注镇静剂。“沙发音乐”后来逐渐自成一格，而现在已成为欧洲电乐的主流之一，并带动全球流行。“散”是这种音乐主要的氛围，温馨华丽的装潢，配上舒适柔软的大沙发，提供现代生活紧张的都市人一个释放压力的空间。

音乐概念而当把lounge作为一种音乐概念，却不是三言两语可以解释清楚的了。作为一种近年来风靡欧洲的时尚音乐，lounge一般是以电子乐形态出现的——但她又不一定非要是电子乐不可;而从乐理上说，lounge亦没有自己专有的节奏曲式之类的标志性。台湾人管lounge叫“驰放音乐”，亦有人称lounge为“沙发音乐”。而如果一定要给lounge音乐下个定义，我想应该如下——“Lounge是于近年来开始流行于欧洲的一类新式电子乐，她善于营造一种于相对平静的音乐氛围，使人在舒适、放松中得到心境的愉悦”。当你听着音乐时候突然说出一句：“这首歌太Lounge了!”这大约便是Lounge了吧。

体会提起电子乐，相信大家首先想到的一定还是那些带着狂热动感节奏的电子舞曲，然而多以缓慢节奏或中板响起lounge，迷人之处却是它所营造出的那种给人无限遐思的四维音乐空间。她可以是电子合成器构建的遨游宇宙一般的缥缈音响;或是清澈小溪般流淌的女声吟唱;亦或是爵士乐手们奏出的那种魔法般美妙的音符组合。这便是Lounge，将身体投入沙发闭上眼睛，体会那种只可意会不可言传的音乐蜜语。

发展在欧洲的夜店中常常会有一个分区或一个房间称为Chill Out Room，专门播放lounge音乐，让跳舞跳累的舞客们休息，或是给不喜欢太重太吵音乐的客人一个聊天或静静地欣赏音乐带来的遐想的空间。然而不知何时，lounge又开始化身为一种生活的态度，传递到每日的心情之中了。我开始憧憬那种音乐一般美妙的生活，我开始细心发觉着枯燥生活中美妙的点点滴滴，当戴上耳机，争执，焦虑都离我远去，傻子才悲伤，神经病才愤怒。生命的精华只有短暂的20年，为何还要让那些纷乱扰乱本已疲惫的身心。Enjoy Music，Enjoy Life。我想起初冬上午暖洋洋的教室，我置身于夕阳西下的城市咖啡馆一角，我漫步在春风中的前海西岸，或是夜幕降临后在阳台上远眺灯火通明的北海白塔……闭上眼睛，灵魂便可以悬浮在乐之海中。就让Lounge唤起心中安静，自然，淡然，原始而自我的一面吧。

漫长的寒假过去了，我们再次回到了日思夜想的学校。

今天是开学的第一节音乐课，同学们兴高采烈地来到了音乐教室。

开始上课了，老师先让我们练声，杨浩远同学率先唱了一句：啦、啦、啦，然后杨浩远的同桌李柯琦同学也跟上了一句：你是我的妹，呀呀呀！老师听见了，大声训斥道：“你们怎么回事，现在给我唱两句你们练的声。”他俩吓得吐了吐舌头，却连一个字都唱不出来了，老师狠狠批评了他们一顿。

之后，老师清了清嗓子说道：“下边开始唱歌。”老师教了我们一首《滑雪》，教完了，又把目光投向了那俩捣蛋鬼杨浩远和李柯琦，你们给我唱几句。”杨浩远无奈，只好慢吞吞站起来唱了一句：滑雪、滑雪……老师听了他那不着调的歌声，再次被激怒了。杨浩远吓得头都不敢抬了。

过了一会儿，老师又问谁会唱小鸟。”杨浩远把小鸟听成“小岛”，正好他会唱“小鸟”，于是便自信地举起了手，老师把他叫起来，杨浩远刚张口唱了两句，就又被老师批了一顿，只听老师说：“我让你唱小鸟，不是小岛。”

下课后，我一直对着杨浩远笑，还给他翻了个白眼，可我的动作被老师看见了，老师便伸手点了点我，杨浩远这下开心了，对着我说：“哈哈！你可比我还倒霉。”

这件事让我陷入了沉思，看来嘲笑别人是没有好果子吃的。

记得是三年级时，我在一个晚上去植物园游玩。原以为会枯燥乏味，却没想到，那次游玩让我到现在都记忆犹新。

当我慢慢地走进植物园，我发现马路上嘈杂的声音渐渐消失了，取而代之的是一阵阵虫鸣与低沉的猫头鹰叫。我继续往前走，来到了一个“村庄”——一片大草坪。在那个“村庄”里，肯定住着几位年轻的音乐家——蟋蟀。它们身穿黑色燕尾服，每天晚上都会拉起自己的大提琴，尽情地演奏着。

在那高高的法国梧桐上，住着一位身披绿袍的音乐家——螽斯，它的声音非常清脆悦耳，无论是什么人、什么动物都会停下来认真欣赏它的演奏。

听，青蛙开始歌唱了，它们叫得多起劲啊，真像一支训练有素的合唱队！看，低音音乐家——猫头鹰来了，它们身着灰色晚礼服“咕咕”地叫着。虽然那歌声不怎么好听，但那是与老鼠作战前的号角！现在，我们的指挥官也出场了，它就是——螳螂。它挥舞着自己的大刀，植物园马上安静下来。接着，演唱者们随着“指挥官”的指挥有节奏地表演起来。还有我们的观众呢！萤火虫提着自己的小灯笼轻轻地飞过来了。锹甲、独角仙也顾不得自己的战斗，赶忙来听音乐会。蛾子扑棱着自己的翅膀来了，就连不速之客——蛇也来凑热闹了。

这样的动物音乐会，令我陶醉，我还想要再听一次呢。

夕阳西下，我和爸爸妈妈爬完保俶山，来到西湖边看音乐喷泉。

只看见随着一阵音乐声慢慢响起，一幕幕水帘缓缓升了上来。水帘舞动着，它舞得时而奔放热情，时而轻快灵动，时而又温柔可亲……

一曲铿锵有力的《红军进行曲》开始了。哇塞！水柱一窜一窜地升高，像一声声号角，激励着人们奋勇向前……慢慢地，曲子到了结尾的送军部分。你看，一排排水柱左右扭动着，多像一位位乡亲挥着手，送红军；又仿佛是此刻所有观看者激动而又不舍的心情。曲毕。

又一曲欢快的曲子响了，是《采茶舞曲》，那水柱快速地摇摆着，每两个就交织在一起，像那茶树迎风作响。一会儿，水帘又扭动起来，从小变大，如同美丽的姑娘从远处走来。然后，水帘又连续向上一跳一跳地，真像姑娘们用那灵巧的双手在采茶哩！许久，升高的水幕慢慢落下，像夕阳般渐渐消失。一曲毕。

最后一曲是《梁山伯与祝英台》。曲子柔和，水也柔和。西湖中的喷泉组成了一朵朵花，开放了又合拢，两边的水也挥动着，不断变化出不同的形状。曲子到结尾时，水花依旧开着，但水柱不动。突然，边上的两根大水柱从了出来，组成了一座水桥。“哇”！我们不禁惊叫起来。一曲完毕。

最后，我们带着激动的心情回家了。但却总是忘不了音乐喷泉带给我们的、对音乐的全新诠释。

在大森林里有一所动物学校，那的动物特别喜欢唱，它们走路的时候唱，它们吃饭的时候唱，它们上厕所的时候也唱，它们放学也唱，它们上课的时候也唱，唱得校长日夜不宁，心烦意乱。然后校长决定请一位音乐老师来学校。

听说音乐老师要到学校里来，小动物们听说了这个事情高兴的一蹦三尺高。有的把桌子擦的一尘不染，有的把地上拖的一干二净，有的把彩带和气球绑在墙上，最后小动物们等待迎接音乐老师的到来。

原来新的老师是百灵鸟，小动物们争先恐后的对音乐老师一展歌喉，想给老师留下深刻的印象。小狗是迫不急待的

站在讲台上唱“汪-汪-汪”小猫也唱着‘喵-喵-喵“小羊也唱着”咩-咩-咩’......

教室一片安静，然后老师带领着小动物们唱起让我们荡起双浆，听得让很多小动物仿佛来到北海公园了。看见美丽的北海，看见了白塔，还看见了绿树红墙。

从此以后学校里再也不会出现噪音，而出动了动听的歌声。

一个阳光明媚的早晨，狮子大王接到一个消息：结婚五年的大象大妈终于生宝宝了！一男一女，男的叫赢平，女的叫贝瓦。狮子大王为这件事感到高兴，准备举办音乐会，就在森林中间的“五花台剧院”里举行。

动物们知道后快快乐乐地去参加音乐会。有的百灵鸟哼着小调飞快地飞来了，有的松鼠背着小布袋，里面装满了鲜花，准备在节目精彩的时候撒花……

音乐会马上开始了，孔雀小姐宣布：“请远近闻名的钢琴家河马先生弹奏《天空之城》！”河马先生优雅地坐到钢琴前，用轻盈的手抚摸着钢琴，弹出美妙的旋律。优美的曲调在音乐亭内飘荡。演奏完后，松鼠发了疯似的抓起鲜花往高处扔，结果都落在河马先生面前的钢琴上。孔雀小姐也激动万分，用清脆而欢快的声音说：“河马先生弹得太好了，请大家为河马先生鼓掌！”顿时音乐亭里一片掌声，连刚出生的赢平和贝瓦也“呵呵呵”地笑起来。孔雀小姐又说：“这个节目也是河马先生弹奏《天空之城》，但是我们尊敬的狮子大王会跟着演唱。”大家听了赶紧坐端正。狮子大王见大伙坐得如此端正，笑着说：“不必不必。”刚说完那美妙地琴声再次响起，狮子大王也大声歌唱。结束之后，音乐会把所有要演的东西演完了。松鼠一下子又撒完了鲜花，大家最终都依依不舍地回家了。