奇幻之旅《佩小姐的奇幻城堡》观后感(推荐20篇)

1 杰克逃离的是压抑的现实

童星出身的英国演员阿沙·巴特菲尔德已经脱去稚气，在《佩小姐的奇幻城堡》扮演一个既不出众也不讨人喜欢的孤僻少年杰克——一个在学校里不受同学待见，在家里也得不到父母的关心和理解，只和爷爷特别亲近的高中生。杰克的父母有着无趣的成年人的世界——妈妈忙于事业，爸爸名义上是一个鸟类学家，但是轻易就会对自己的事业丧失信心，一受打击就喝酒聊以度日。麻木、冷淡、缺乏好奇心，生活按部就班，拒绝接受世界上可能有超出自己经验和想象之外的事物——这似乎是许多普通成年人的写照。杰克的爷爷是离孩童世界最近的人，但却被家人认定为有精神问题。

爷爷的离奇去世迫使杰克远赴威尔士的远僻小岛，追寻爷爷记忆中住着一群异能儿童的孤儿院。这是杰克对一直以来压抑、冷落他的这个现实世界的反抗，也是寻找真实自我和爷爷的精神故土的归乡之旅。

2 故事隐喻着成人和孩童思维的对抗

实际上，这座孤儿院在二战时已经被德军炸毁，但这间孤儿院孩子们的监护人佩小姐拥有控制时间的奇妙能力，她将孤儿院所在的这栋古堡置于一个隔绝于世外的时光圈，德军炸弹降临前的1943年9月3日这一天，在佩小姐打造的时光圈里无限循环。

蒂姆·波顿擅长在电影里塑造一些外表怪异惊悚但是内心十分温暖的人物，佩小姐和她的孩子们也是如此。孤儿院的“古怪人”里有隐形人，会随风飘荡的少女，嘴巴长在后脑勺上的小女孩，还有可以操控心的男孩，这些孩子的外形看起来可怕，内心却善良忠诚，永葆一颗童真的心。

当杰克踏入佩小姐所打造的隔绝于世的时光圈以后，他立刻就被这里吸引了。这个古怪孩子们的儿童之家虽然看起来阴森可怖，但是生活在这里的人内心温暖善良，永远以孩童的形态在花园里玩耍，和外面世界全无生气、灰暗压抑的气氛截然不同。导演借古怪少女爱玛之口说，只有古怪人才能进入时光圈，正是明示孩童有着自己天真烂漫的世界，而只有拥有童心、不在苍白阴郁的成人世界里迷失的人，才能够进入这个世界。

但是佩小姐这样苦心经营的世外桃源是脆弱的，而威胁它的是贪婪、杀戮的化身——怪物“哈罗”，“哈罗”的本体不是别的，正是被欲望吞噬了的人。怪物追杀古怪儿童是为了吞食他们的眼睛——暗喻的是欲壑难填的巴伦和他的党羽，期望用纯洁美好的童心拯救堕落的灵魂。

影片的高潮也暗合着成人世界和孩童世界的碰撞——在码头边的一座游乐园里，异能儿童们和隐形的怪物们展开最后的搏斗，巨型怪物、骷髅士兵们和游乐场里的节庆气氛交错成光怪陆离的大决战。有趣的是在这个游乐场里玩耍的几乎都是成年人，而导演没有给游乐场里任何一个游客以正面或是单人的镜头，他们始终游离在焦距之外，面目模糊、缺乏生气。在导演的镜头语言里，隔离在现实世界之外的孩子们才是真实鲜活地生存着的，而成年人只是在目眩神迷的游乐场里自娱自乐和漫无目的地游荡。所以最后，杰克意识到看似正常却毫无温度的生活不值得留恋，决定抛下现实生活中的一切，回到古怪人世界里。

3 情节高开低走难以撑起后续作品

《佩小姐》自然不是一部完美的作品。对于导演的影迷来说，这部电影和蒂姆·波顿的巅峰时期水准有着一定的距离。独特的电影视觉语言使得他的作品总是有极高的辨识度，他人永远无法复制鬼才强烈的个人风格，但是《佩小姐的奇幻城堡》在波顿的作品里显得中规中矩，有种无法挑出大毛病但也并不亮眼的平庸感。

电影宣传的暗黑童话的确名副其实，影像画面是熟悉的波顿式哥特风格，惊悚恐怖场面的穿插也抓紧了观众的注意力，但是在华丽的视听享受之外，故事的内核却有些低幼。最后一场和巴伦的大决战里反派们的战斗力和智商都突然下降，草率的收尾由此使得前半段充满张力的铺垫有些立不住，给人一种高开低走、虎头蛇尾的感觉。影片结尾男主再一次回到古怪儿童们的世界里，怪物们还没有被铲除干净，总给人一种在为续集做铺垫的感觉，鉴于原著小说也的确分三部，片方很可能有着打造一个IP系列的野心。然而一部稍显平庸的前作是否可以撑起后续作品?这可能还要先打一个问号。

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昨天全家去看迪士尼影片公司出品的真人动画片《奇幻森林》，这部电影由乔恩.约翰逊执导。是根据1967年迪士尼动画《森林王子》改编的，讲述了在森林里被狼群养大的人孩毛克利，当他受到森林之王谢利汗的追杀时，踏上了精彩纷呈的自我探索旅途。在寻找人类的过程中，他跟随黑豹巴吉拉和好友棕熊巴鲁，生活的多姿多彩。同时他还遇到了一些居心叵测的丛林生物，包括巨蟒卡，猴王路易王，他们都威逼利诱让毛克利交出红花火焰的秘密。

这部动画片将影视动画技术发挥到极致。让人如临其境。

电影结束之后，我们走路回家。我儿子丰恺忽然说：“我最喜欢那只棕熊，既能搞笑，又能牛逼。”电影看完后，我只沉浸在美好的情节当中，还没有想过，到底喜欢谁。我就问他，什么意思。他说：“就是平常生活的很放松，很搞笑，但是在该承担的时候他就去做。”儿子说完这句话，我忽然感觉到我儿子的描述完全准确。一般我们看电影更关注的是主人公，像这部电影中的毛克利，可是孩子确用独特的视角关注了这只棕熊巴鲁。

巴鲁是一只生活的很随心的棕熊，见到毛克利后，想让毛克利帮助他采蜂蜜以备留下来冬眠。毛克利作为人的智慧，想方设法采了很多蜂蜜足够它们过冬用。这时毛克利也非常留恋这里的生活，不想再去寻找人类。可是巴吉拉找到巴鲁，说如果毛克利不离开森林，会有生命危险，希望巴鲁劝说毛克利。因为毛克利只听巴鲁的话。巴鲁虽然对毛克利很不舍，可是也非常爱毛克利。它担心毛克利不走，于是善意的欺骗毛克利说：“我只是想让你帮我采蜂蜜，我根本不是你的朋友。”就在那时，毛克利被猴王路易王带走，让毛克利交出红色火花的秘密，这样就可以掌控森林。巴鲁是一只身体硕大的棕熊，他冒着生命危险爬上了高高的山崖，用计让毛克利脱身。后来和谢利汗的战斗中他积极勇敢，让我们又看到了平时看着很慵懒的巴鲁的另外一面。我回顾到电影中的内容，想到儿子的感悟，真的是非常佩服孩子的智慧。

我们从小学习语文时，总要提炼出一个中心思想，或者整篇文章要烘托出一个伟大无私的人物，我好像也陷在这样的思维模式中。我感觉孩子从这部电影中看到的是自由自在，随心所欲的巴鲁，这就是我们向往的生活。我身边有太多的人，每天都在过着“有意义”的生活，上班工作挣钱收拾家务，把自己搞的疲惫不堪，往往都忽视了生活中精彩的过程。记得论语中曾点说，他希望过得生活就是“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”孔子喟然叹曰：“吾与点也。”意思是春天的三月，穿上春天的衣服，约上五六人，带上六七个童子，在沂水边沐浴，在高坡上吹风，一路唱着歌而回。”孔子说;“我和曾点是一样的。”我想这就是生活赋予我们的意义，我们如果被欲望和恐惧控制着，就只想做一些“有意义”的事情，忘记了生活本身的美好和过程。像我儿子马上小升初了，他依然每天会有很多时间看看快乐大本营，玩玩游戏，打打篮球，弹弹吉他。可是同时也在认真备五大名校，有时间看看朋友发过来的奥数题目，我想这就是他说的喜欢巴鲁的原因，该轻松的时候轻松，该承担的时候承担。可是我们很多家长和孩子因为在应试教育的压力下，家长每天想的也是让孩子全力以赴的学习，孩子每天一门心思的学习，其实内心并不开心，不快乐，感受不到生活和学习的热情。所以到了大学后，就不再喜欢学习。生活是美好的，孩子又教我怎样去看待生活。我们一直都非常排斥玩乐这样一个词，据美国作家布琳布朗所说，玩乐其实就是全心投入生活的重要组成部分。就像巴鲁一样，该做什么的时候都是有模有样，既能轻松生活，又能勇于承担。

首先，汉字真是博大精深。电影名字翻译的很有感觉。比比其他的翻译，中国的更具有吸引力。

电影前半部分(怪物出现真人为分水岭)很惊艳、也很奇幻，深深地吸引了我，因为本片在很早之前就一直播放预告片，会飘的女孩，以及用脑袋吃东西的女孩，当时看感觉应该很好，就一直等资源，这不昨天找到了，看了下，发现与想象中的有落差。电影前半部分简略描写了各个人的特长，像隐形人，会放火的，会吐蜜蜂，还有力气巨大的小女孩.......都给我深深的吸引力，然后我就自行脑补，这后面要怎样一一展现他们的power呢?然后后半部分，真的是太太太太.......佩小姐，我原以为很厉害，到后面肯定会大显身手，OMG，结果直接变成了小鸟，被坏人抓走了(不开心)。然后男主带领小队，去拯救佩小姐。结果是这怪物真的是太弱了，几个孩子都干不过，有些孩子的特长也还没表现住就没了，像口吐蜜蜂(我想着把蜜蜂粘到怪物身上，怪物就现形了，哈哈)，隐形人，尤其是会放火的，在后期打斗中根本没有出什么力,不过给轮船加火了，让轮船有动力起航。

再者是怪物，为什么自己占优势的时候不把孩子眼睛给.......,(此处太那个啥，不写出来了)，等到自己弱势了，就被KO掉了。像怪物领导者，抓住那个可以放电影的怪小孩，我心一紧，不会被吃掉了吧，然后怪物就哈哈哈的放过了他(王之蔑视)。你怎么不把他吃掉呢?还有那两个侍从，姑且这样叫，那个男的把力气超大的女孩冻在了水池，为什么不直接KO呢?是为了展现你独有的POWER吗?然后是冰与火较量，放火女孩直接就输了，我下巴都掉出来了(这难道真的是中看不中用吗)，好在危机关头，那个可以令木偶复活的直接复活了一个大象，然后....这个男侍从就被踩成了渣渣。

这期间有个问题，这打斗的时间，吊到屋顶上方的女侍从在干嘛?你在看戏吗?你为什么要看戏?果真外国人不懂互帮互助，互惠互利，最后被逐个击破了吧!!(哈哈哈)，然后画面一转，这女的就发现了双胞胎和用脑袋吃饭的三个人，不得不说，那个女孩的嘴咬的真准，接下来是见证奇迹的时刻：双胞胎直接露出了真脸，真是惊讶到了我，石化功，和美杜莎有一拼，她两只眼，你们四只眼。这个女侍从就石化了，从楼上摔下来，节操碎了一地，你们那么厉害，怎么不见一个怪物，露下脸，怪物不都被秒了?果真导演的想象力很大。我们这小人员想不出来。最后的大boss，你是不是吃饱撑了?明知自己大势已去，不来个同归，也来个垫背，结果呢!!!!你偏偏变成男主的模样，最后被自己同类吃掉了。

哎!全电影死的最怨一个。这样所有的怪物都灭绝了。接下来就是分别了。依依不舍，恋恋不舍，难舍难分。不过最后男主和女主在一起了，这种完美大结局还是每个人都爱看的。

感觉歪果仁真的好开放，男主女主感觉还年轻，就kiss了。与男主相同的年龄，别人又帅又高，自己又矮又搓，别人看着特别有范，自己看着妥妥一宅男。so用我的知识武装自己，看书学习了，勿扰。

电影最终的目的是让人觉得放松快乐，本电影不是最好吧，不过是新出的，还是推荐大家去看看，让自己在繁忙的一天里得到放松和快乐。

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“你每次行动都必须跟着狼群，否则，会出危险的!”黑豹巴吉拉说。

“我知道，我尝试了，可他们跑得太快了，我赶不上!”男孩毛克利说着，叹了口气。

很难相信，这是一个男孩与一只黑豹的对话，是不是感到特温馨?是的，的确让人感到很温暖。告诉你，这是刚上映的美国大片《奇幻森林》的画面。这是一部极其精彩的电影，你若是走进影院，《奇幻森林》一定要首选。

《奇幻森林》主要讲了一个叫毛克利的男孩，他由一群狼群养大。可他被一只名叫谢利的老虎追捕，因为这只老虎受过人类的伤害。毛克利的导师黑豹巴吉拉决定带着毛克利回到人类的村庄。在途中，他们遇到了森林里的许多动物。结识了好朋友棕熊巴鲁和大象，可是阴险的巨蟒卡奥和花言巧语的猩猩王路易却是他们的敌人，最终，动物们团结一致，打败了老虎。

看完电影，我觉得这是一部精彩绝伦的，很有魅力的电影。故事情节一波三折，很惊险，很吸引人。

若你问我最喜欢电影中的谁?我最喜欢棕熊巴鲁，他特搞笑，又很忠实。当然，我也很喜欢毛克利，当他追不上狼群时，我会在心里呐喊：加油，毛克利你是最棒的!当毛克利搞出一些小发明时，我会为他高兴：毛克利你真聪明，我可没有你这样的创造力!当老虎谢利想要吃掉毛克利时，我真希望可恶的老虎即刻消失在空中，变成一缕乌云!

这是一部人与动物，动物与动物之间温暖故事，当然，故事里除了温暖与温情，友情与忠诚，还有阴险与暴力，狠毒与可恨!

李安的《少年派》，大约一个月前陪着孩子看了一遍，关注它是因为它获得了四项奥斯卡奖。平常人总是这样，需得等到鲜花、掌声和奖项拥向某事物时，才会特别的关注它，我自然也不例外。若想抢在众人之前发现宝贝，那需要持续不断的精力去跟踪、发掘，并且还得有一双与众不同的慧眼。这一点，我想包括我在内的大多数人都做不到，因为，随波逐流、人云亦云才是我们普通人的强项。

说实话，起初，真看不出这部影片有多少特别之处。也可能是我感觉太迟钝。

生活在继续，每天上班、加班、下班、回家共孩子家人享天伦、看书、和思考，我清静得象一个修行者，没有任何外界信息的打扰，我喜欢这样凡事如同局外人般的特立独行，保持一贯稳定的生态小环境，追求一份“现世安稳、岁月静好”的小家庭。在我看来，人生幸福，知足常乐、莫过于此。修行修的即是当下，当下就能洒脱。但这并不代表我就如死水般静止不动了，因为我的思想每天都在古代遨游，沿着人类历史的轨迹，从秦汉遗史，到魏晋风雅，徘徊于南北朝，踯躅向隋唐宋明，我试图凭借通读历史来明白今世人生的悲喜善恶、兴衰离合,我们又该怎样过得更幸福？不是说读史可明智、鉴人知得失么？

不可谓没有收获，历史从来那么波折壮阔，令人惆怅惊叹，令人沉醉不愿归。而每当视野从历史中折回，再看今日网络所展现的社会，纷纷扰扰，如同万花筒般渐欲迷人眼，如同地球表面的地貌般千变万化。但每当你触及地壳的深处，那里却从来没有太大变化，上万年来，甚至上亿年来，地下深处，冰冷的仍然冰冷，火热的依旧火热。

历史就是这样。

不管它以何法障眼，以何象迷惑，本质的东西何曾有多大变化？

可是为什么，我们很少有这种感知，我们仍然沉迷于诸多幻象，因而常常忘却了我们原本可以更明智？

宗教很早就在思考这类问题了，或许每一个喜欢思考的人，都曾经想到过这类问题——在某个偶然的午后，思绪飘向遥远的伊甸园，那里有我们人类最初的纯真快乐。可是为什么我们或有或无的失去了其中的某些纯真，当人类的智慧日益发达日益复杂日益多变的时候，当我们面对最简单的问题，却仍然不知所措的时候，我们失去的究竟是什么？

就这样，过了这么久，我貌似有些头绪了，时间让我明白了李安和他的《少年派》，就象一杯米酒，放在阴暗潮湿无人关注的角落，时间让它悄悄发酵了。

《少年派》主要向观众讲了少年派死里逃生的两个惊险故事，一个关于少年派与动物之间的争斗生存，一个是少年派与人之间的弱肉强食，第一个故事通过画面播放，第二个故事通过主人公口述。究竟哪一个故事是真实发生的，哪一个故事是臆想中的，影片没有答案，因为答案在每一个人自已心里。高明的人总喜欢玩这种技俩，他常常不喜欢将明确的答案告诉你，他只是将故事说给你听，最后突然留一个悬念，把你的胃口吊起来，接下来你就自已发挥想象去吧，奇怪的是，被忽悠的人们往往也乐此不彼。

也许连少年派自已也搞不清，为什么最后会成这样，他只是想要活着，哪怕象动物一样需要付出千辛万苦，他其实是极其勇敢善良的、甚至是极其纯真的，经历了这么多磨难和挣扎，他居然没有精神崩溃，他还能保持这样平静甚至乐观的精神面貌，还能把自已的故事向人们娓娓道来，或许他已经精神分裂了，也或许他已经彻底超脱了，对于他来说，那些经历早已如同过眼云烟，动物和人在他心里已没有多大区别，区别的只是观众的看法。境由心生，他那善良和纯真的心灵让他情愿只记得那些关于动物的画面。

李安是深邃的，手段又是很宗教的。他用两个很简单的故事，向大家抛出一个复杂的命题：一个故事两个侧面，你愿意相信哪个？我相信每个人给出的答案都不会一样。从影片推而广之，在历史中人们也常常会遇到类似的命题，名利之争时常会有，为了更好的活着，其实我们每个人都在或多或少的在社会中挣扎，用动物的眼光看，和用人类的眼光看，人们的生存环境有着怎样的区别？我们是愿意做人还是愿意做动物，我们是愿意相信善良，还是愿意相信丑恶。选择善良会怎么样，选择丑恶会怎么样？有前因才会有后果。

人类是高级智慧的动物，也正是因为有这些智慧，才造就了如此繁复的文明社会，而每个人截然不同的心境、经历和视野又折射出多种不同面貌的人生。常常是同样一种事物在不同的人眼里反映出种种不同的感受。就象李安的《少年派》，就象人类历史上曾经发生过的许多历史事件。不同的立场就会得出不同的观感，一个完善周全的视角或许能分析得出较为完善的结论，而一个带有偏见的视角也许永远只能看到被局限着的一面。

我们所要做的，也许就是尽量让自已的视野变得完善周到、高瞻远瞩。

所谓文明对人类的改造也许让我们失去了许多纯真的东西，纯真原本无所谓善恶，只是人生来的本性，可是如今，就连这些本性都被华丽的所谓文明外衣掩盖了，不到特殊的环境，我们可能永远都不会发现，在我们的本能中具然潜藏着这么多令人惊讶甚至可怕的纯真本性。这些本性从来没有消失过，只是暂时被文明掩盖了。当我们回看历史，我们就常常发现，在许多斗争激烈的社会环境中，这些本性会时常显现，就象地底的岩浆般，在适当的条件下，就会壮观的喷发，展示它的威力，而平时，它则被形式多样的地形植被覆盖着。

一个对社会人生觉悟的人，也许会成为一个无情的人，象地下的岩石一样冷酷无情，比如历史上有些博学多闻、经历丰富的人物；但也可能成为一个有情的人，比如佛、菩萨等。佛的解释便是“觉悟有情”。

一个凡事看透、又缺乏佛性的人是令人感到不安的，因为他会象孙悟空一样，有一双轻易看透一切的火眼金睛，和一根随时准备出击的金箍棒，让妖孽无处遁形。可是佛却不同，他虽也看破一切，但却能以慈悲为怀，懂得包容，认为一切都有因果缘源，所以也就情有可原，佛不觉得有些现象是要进行特别批判的。他知道一切只是人们纯真的本性在作怪，这本性与生俱来，无所谓善恶，就象黑夜必定会随着光明到来一样，佛即看透又悲天悯人，所以，人们便觉得他可敬，却又不可亲，因为大部分佛看上去都是喜怒不形于色，或根本没有这种表现的欲望，他更喜欢淡淡的、远远的观望人们，不信，你看那庙里的菩萨，无不是表情淡然、看破红尘的样子，不管人们做什么，他始终那副样子。

也许这就叫“超脱”，阅历和慈悲积累到一定程度，恐怕自会如此的。

非常纯粹的好莱坞流水线上的商业片。

延续了金刚系列的猎奇风格，金刚达到史无前例的巨大，人类如在金刚面前如一条毛毛虫。影片开始是二战时美日两个飞行员因战斗落到骷髅岛，金刚上场，这里埋了一条线。28年后，在某个居心不良反派蛊惑下，美国派出直升机战队，进入骷髅岛，结果被金刚突然袭击，全军覆没。幸存下来分成两波。由局长带领一队的决心找到弹药干掉金刚报仇;另一对在抖森带领下，误入土著人的领地，幸好有28年前飞行员带领，认识到金刚才是守护神，还有更强大的敌人巨晰。虽然两波人因为怎么对待金刚差点内讧，关键时刻大巨晰出现，在金刚和人类的合伙下，最终干掉巨晰。

本片剧情简单但也突出了很多东西，就有对人类破坏环境的讽刺，也有对美军的美化。节奏很快，高潮一场接一场，绝对让你燃起来。特效做的超级棒，巨型金刚，各式怪物。尤其起第一场大高潮，金刚大战直升机，人类的杀戮利器——直升机被金刚一条一条干掉撕毁，人类的渺小显而易见。画面声效上体现了好莱坞的高水准，各种突出金刚的巨大、恐怖。人物扁平化，在绝对主角金刚面前，男主女主气场完全被掩盖，甚至不如自带反派属性的局长给人的印象深刻。有几处槽点，但估计也是致敬，强行给女主金刚安排了温情戏，甚至朝着爱情方向发展，但铺垫太少，显得突兀。结尾彩蛋预示着还有好几部怪物片将要上映。

作为蜜汁女二的景甜，戏份不重，但露脸挺多，角色貌似也很重要。

整片质量要比生化危机和极限特工要好。

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鲁德亚德·吉卜林的原著《丛林之书》为我们描绘了一座虚构的奇幻森林，而这部电影《奇幻森林》却为我们展示了好莱坞工业实实在在的奇幻之书。

全片看下来，我不得不对影片全CG制作的动物们赞不绝口，因为它们太活灵活现了。

而当我得知电影里不光是动物，连草原、森林、河流、山脉等等所有场景都是由CG全全包办的时候，我能做得就只有不停的高喊“My God!”了。

我被好莱坞如此以假乱真的CG场景制作震撼得五雷轰顶;

我对好莱坞敢于提出全CG制作真人电影这一创意佩服得五体投地;

我被好莱坞奢侈到连一草一木都用CG建模渲染这一土豪行为吓得五内俱崩。

这是赤裸裸的炫技、炫富!整个好莱坞就是一群变态的技术宅加一帮无节操的土豪!

然而，你又不得不从心底里暗自服气。活儿好又有钱，人家不当老大天理也不容啊。

全片只用了一名真实的演员(配音除外)，就是那个小男孩毛克利，其他的所有都是由特效制作完成。这不禁引发了我的几个问题：

1、以后的动物题材电影，还需要真实动物来演出么?

导演过《子熊物语》、《虎兄虎弟》与《狼图腾》的让·雅克·阿诺一定感到很纠结，下次我是与马戏团、动物园、自然保护区合作呢?还是干脆回家装个动画软件?

2、以后的动物题材纪录片，还需要实地拍摄么?

导演过《微观世界》、《迁徙的鸟》与《海洋》的雅克·贝汉一定感到很狼狈，天南海北的奔波，数年如一日的蹲守，翻来覆去的取景拍摄，竟然敌不过几台电脑服务器的渲染。

3、以后的《国家地理》与《探索》频道，会被迪斯尼动画部兼并重组么?

如罗伯特·金凯般《国家地理》的摄影师们，别指望还能在廊桥碰上艳遇了，不学学美图秀秀与PS你们都得下岗了。这世界不光动物、植物，连不动的峡谷、岩石都用电脑CG制作了。

设想一下，如果未来的某一日，我们在观看《动物世界》或《国家地理》等纪录片后，在惊叹伟大的造物者创造了如此五彩斑斓的生物界与那般鬼斧神工的地理界之时，影片幽幽的出来一行字幕：“本片全片由电脑CG制作，特此感谢好莱坞特效制作团队。”此时，观众该作如何感想?找一块虚拟豆腐一头撞死么?

也许我们会突然的警觉，是不是影片里的那些动物、植物都已经灭绝了，所以才要如《侏罗纪公园》一般需要用CG技术来重现?而那些洁白的雪山、湛蓝的海洋、茂密的森林与无垠的草原都已只存在于我们的记忆之中，工业的发展与生态环境的破坏早已让这一切灰飞烟灭了?却又那另一种工业——好莱坞重建了它们，仅仅在虚拟的世界里。

问题接踵而来：

4、VR技术如此发达的趋势下，我们还需实体动物园、植物园么?

也许我们的后代会变得更宅，因为足不出户，他们就可以游览全世界、全宇宙。

“妈妈，我带个眼罩就能看到所有活的动物了，干嘛还要顶着大太阳去几十公里以外的动物园呢?”

5、我们还需要对世界自然遗产与文化遗产进行保护么?

“我昨天神游了大堡礁，今天准备去鸟瞰金字塔，世界百大景区我差不多都用VR眼罩游遍了。听说巴米扬大佛因为被谁谁炸掉了所以评级展望由‘稳定’被调整为‘负面’，其实我一点儿都不Care。”

技术的发展让这个世界变得无比的宽阔，同时也变得空前的狭小。无数的可能性通过技术宅的勤奋与努力得以实现，同时也给他人带来了难以想象的懒惰与自闭。

我们豁然打开了一扇虚拟世界的大门，却渐渐关上了真实世界的窗户。

在虚拟世界里，我们肆意遨游，自由飞翔;在真实世界里，我们却惊慌失措，寸步难行。

《奇幻森林》的制作团队让3D眼镜之下的我们看到了一个前所未有的奇幻世界，却让我们心生疑窦，也许若干年后他们会揭秘：“其实那个所谓真人扮演的小男孩也是CG制作的!我们欺骗了全世界，只是为了在劳工部终于想到要投诉我们使用童工之时给他们一个大大的惊喜。”

“我们会拍一部有关莱昂纳多·迪卡普里奥的传记片，其中的场景、动物包括迪卡普里奥本人均由纯CG制作。最终我们会凭此片摘得奥斯卡最佳影帝小金人，而把最佳视觉效果奖留给由真人迪卡普里奥主演的《XX街之狼》，因为他在影片中那非人类的歇斯底里表情我们用CG制作真的有些力不从心、望尘莫及……”

动画CG与虚拟现实技术究竟是让我们离真实更接近了，还是更遥远了?

这个问题我咔咔咔的想了一早上，直到停电的那一刻中断了思维……

我踢了一脚电脑机箱，轻声的告慰它：“今天别再想了，这个问题我不急，明天你继续慢慢帮我想。哦对了，你咔咔咔一直响是几个意思?做机器就得低调点儿，阿尔法狗横扫李世石时都没你这么得瑟啊……”

作为今年贺岁档电影的《熊出没·奇幻空间》，笔者未看之前，也戴着所谓的“有色眼镜”，抱着完成任务的心态，带着家里两位小朋友去电影院观看之。然而在观影过程之中，笔者事先准备好的电量满格的手机仅掏出来了寥寥几次，其余时候都是和在场的小朋友们沉浸在电影当中。

剧情方面，电影与电视差别很大，内容丰满了很多。虽然剧情还是属于看了开头能猜中结局系列，但过程起伏扣人心弦，有笑点有泪点，能带动全场观影气氛，对于小朋友而言，笔者认为这一点还是成功的。片中也加入了一些时下流行的“梗”，比如光头强在看成功学著作时印在封面的那一句“我先挣他一个亿”，成年人看到也会会心一笑。尽管一部影片不可能完全讨好所有的受众，但《熊出没·奇幻空间》做出了全年龄向的尝试，也是做出跳脱少儿动画“幼稚”、“低龄”标签的努力。在这一点上，从前年的《大圣归来》的成功中可见一斑。

人物形象的塑造也立体了一些。事实上，从传统普遍的大众审美和动画片主角一贯的形象来看，熊出没的主角实在算不上美，熊大熊二既不可爱也不帅气，胖乎乎的冒着一股傻气，光头强更是丑得有特色。但小朋友对此却接受良好，谈起《熊出没》，他们第一想到的会是熊大熊二和光头强之间有趣的互动，而不仅仅止于对其形象美丑的评判。这也是笔者所认同的，优秀的动画并不囿于形象，而是更应该突出内容，以内容为王。

当然，这部影片也确实还存在不少不足之处，与《疯狂动物城》等相比仍然有很大差距，但透过电影，笔者看到的努力和进步是最大的亮点。

我们对国产动画的期待有多高，对其评判就有多严苛。我们一方面怀着国漫崛起的殷殷期待，另一方面则更多的是“怒其不争”——既缺少佳片，又看不到制作者的诚心，圈钱敷衍的泛泛之作盛行。但在严苛的评判之下，其实我们也很容易满足，《大圣归来》被多少人喻为“国漫崛起的希望”，并不是因为其有多完美，事实上，《大圣归来》的剧情就是它的硬伤，但瑕不掩瑜，这丝毫不影响观众对其的喜爱。因为很多时候，比烂片更让人绝望的是看不到希望。所以，一旦有影片表现出足够的诚意，观众就会表现出足够的宽容，因为我们能感受得到，国漫是在进步的，尽管这个过程也许会很长，但我们愿意见证并陪伴其成长。

狂风怒号，魔鬼般的暴风雨翻卷着茫茫大海上的孤舟，对派来说这噩梦的呼啸已不算什么，在上帝面前，他与风暴同吼，他疯狂地盯着天空中仅存的美丽，没有害怕恐惧，面对死神，从容不迫…….

少年派的奇幻漂流是一部令人难忘的电影，讲述派与一只老虎在经历了翻船后独载孤舟到达彼岸，老虎、那凶恶的动物，在电影中似乎被洗涤得纯洁无瑕。人与动物之间的友谊，充满体现，使我骤然落泪，久久不得释怀。当狂风来临时的从容不迫，让我震惊。

失去父母、失去亲人，在茫茫大海笼罩下，派和一只凶猛的老虎在衣食不饱的情况下生存，这令人想想都害怕的景象，却孕育出了到达岸边的结果，支撑派的有教主、信念，而我觉得，更重要的是友谊。派说过：如果没有理查德·帕克这只老虎，我无法活到现在。友谊在人间多么重要，即使是一只曾经是敌人的老虎，在困难面前也是重要的伙伴，在一切恐惧中，友谊是怎样的重要不可代替。

刚开始，派因为小时候血淋淋的教训与老虎为敌，其中有一段讲述老虎为了自己吃饱甚至想吃掉派，它每一次的吼叫都让我提心吊胆，每一次怒吼中都有着对派的反感，派的每一次给取都有着生命危险。而他的不畏、不怕，着实印入我内心，他从容地面对、训练着老虎，或也是因为饥饿的缘故，友情展开了。

或许并没有什么情节写着派与老虎的共享同难，而出生入死的相伴早已注定了这段尘缘，每一次的捕食、每一次的困难，没有斗争，或就是一种友善。飞鱼扑面而来，在蓝天下形成美丽而恐惧的风景，食人岛的宁静美丽，心惊胆战，还有种种暴风，共同经历了一切一切，也就和谐了。虽然没有强调，但在我们心中，虎已经成为派甚至我们的伙伴。最后道别时，派的绝望叫喊中流露对老虎的不舍，当时，我也泪如雨下，而最后，一切都明了，一切都明白了，227天的同患难在虎心中也留下了浓浓一笔，离开时，它出现了幻觉，看到了派，然后欣然走了。

电影中的情景十分生动感人，把科幻现实结合，令人身临其境，仿佛和派一起经历惊心动魄的一幕幕。

电影早已完结，我的脑海中却不断放映，久久不能释怀，友谊真挚，委予我心……

[少年派的奇幻漂流观后感作文

《奇异博士》是一部世界观要比过去漫威(Marvel)自己出品过的影片都更为广阔宏伟的作品，但是它的剧情背景设定并不是别无分店，片中最令人感兴趣且最容易创造出视觉奇观的时空穿越元素，早已经不是第一次出现在大银幕上。从“小李”同学(Leonardo DiCaprio)深陷意识空间的《盗梦空间》(Inception)、到“阿汤哥”(Tom Cruise)没完地死过去又活过来的《明日边缘》(Edge of Tomorrow)、再到“邦女郎”(Eva Green)定时让时间重启的《柏鸟小姐的童幻世界》，还有漫威宇宙已经推出的子系列独立影片《雷神奇侠2:黑暗世界》(Thor: The Dark World)中的空间轮回，我们都能找到与之类似的设定，所以，观看这部《奇异博士》的过程中，时常会进入一种出戏的状态，联想起别的影片来。好在片子本身继承了漫威制作影片的一贯强项，比如精准的节奏推进、成功的气氛烘托、幽默的语言调剂，让这些似曾相识的元素还是再度发挥出崭新的气质，把人们的注意力拽回到故事中来，再加上华丽抢眼的视听效果，这部影片分分钟都让人感觉足以和漫威那部开启其电影时代的《钢铁侠》(Iron Man)比肩。

回到《奇异博士》的情节，我们不得不先夸一下第一部《钢铁侠》电影，它成功地为漫威自己让王牌角色在大银幕上扬威起到了良好的示范作用，之后的《雷神》(Thor)、《美国队长》(Captain America)、《蚁人》(Ant-Man)等其他漫威子系列独立电影，或多或少都在剧情节奏和人物刻画等关键方面深受它的影响，连这部《奇异博士》也不例外。

主人公斯特蓝奇医生(Doctor Strange)在还没有遭遇变故前那种追求极致的自傲与自恋的性格特点，几乎可以和还没有变成钢铁侠前的托尼斯塔克(Tony Stark)等量齐观。套用一句话，“天才多是以自我为中心的。”经历变故后重新认知世界的过程，奇异博士也充满了钢铁侠式的自赎色彩，再到领悟至尊魔法师“古一”的良苦用心而最终选择自己的天命，奇异博士的养成之路，几乎和托尼斯塔克最终成为钢铁侠的路子没有什么两样，只是两个自负的人，一个让精于技术的头脑发挥得更多，一个却彻底颠覆了自己以往的认识迈入一个不为绝大多数人知晓的神奇领域，最有意思的是，他们连面对的对手都是和他们拥有相同能力的人。令人欣慰的是，在如此之多的多套路化情节中，这部《奇异博士》还是做到了一个“新”字，令观者兴致盎然。它融入了更多的玄幻色彩，主人公的身体因遭遇重创后无法复原，这让精于高难手术的他陷入了崩溃的状态，期望复原的奇迹发生，直到他真的得到奇迹，才知道以往自己对世界的认知有多么的无知...

对于喜欢平行宇宙、时空穿越这类题材的朋友来说，这部《奇异博士》足以满足大家对已知世界可能存在种种不为人知状态的各种猜测与幻想。自如穿梭于各时空之中的魔法师们，全面提升了漫威之前的所有子系列独立电影所构筑的奇妙世界。正如从这一部影片开始登场的漫威影业全新标志画面呈现的，它开始用众多平行世界集结的观念讲述一个自由穿越时空的魔法师是如何初养成的。穿越这个让人脑洞大开的现代神话，再次刷新了人们对漫威作品的原有印象。虽然在此之前的《雷神》，也是漫威系列超级英雄作品中偏重于玄幻色彩的作品，但仍然没有《奇异博士》这么震撼。因为《雷神》说的是真正的神，任何奇迹对主人公索尔来说都是理所当然，更别说穿越时空这种小事儿，而《奇异博士》所探讨的却是人类的能力是否有达到和神一样程度的可能性。

参演本片的几位演技大拿都是在表演上很会装的演员，这种装标志着演员本身所蕴含着个人魅力，“女王”蒂尔达(Tilda Swinton)扮演的至尊魔法师“古一”(The Ancient One)，举手投足充满了世外高人的仙风道骨之气，给人潇洒冷静而又深邃的印象同时，似乎又隐藏着什么不为人知的“居心”;“卷福”(Benedict Cumberbatch)的"奇异博士"从一开始的完全搞不清楚状况到后来停不下来的求知渴望，时不时爆出冷幽默的火花;相形之下，"汉尼拨博士"米克尔森(Mads Mikkelsen)似乎有点浪费了，漫威为他提供的反派角色并没有多少更加立体丰富的表现空间，做坏事的表现反倒没有他和奇异博士在对战中形成的彼此九不搭八的喜感更令人难忘。长相有几分和"黑豹"酷似的黑人男星且瓦特艾加福特(Chiwetel Ejiofor)塑造的莫度男爵(Baron Karl Mordo)，

应该算是全片中受冲击变化最大的一个角色，他在本片中的设定再度凸显出漫威在把自己的漫画作品搬上大银幕时的一点强项——给未来的热点预留足够的铺垫及进化的空间，待看完片尾耐人寻味的第二个彩蛋，即使从来没看过《奇异博士》漫画的人，都会意识到他在下一部《奇异博士》电影中的重要地位。

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最近，有一部电影——《少年派的奇幻漂流》，在班里盛行，我便找过来看看。

这部电影讲述的是一个叫派的印度少年，他的父亲开了一家动物园。在派十七岁时，他的父亲决定全家带着动物去加拿大过更好的生活，然而就是在前往加拿大的船上，他们遭遇了海难，派的亲人和动物们都被暴风雨吞噬了，只剩下派和一只孟加拉虎在救生船上神奇地漂泊了227天的历程。

这部电影惊险离奇，让我心惊肉跳的，一直为派的生命安全所担忧着，捏一把冷汗。碧绿海难、狂风暴雨、飞鱼、夜光水母、海豚、鲸鱼群、星光等等，令人十分震撼，画面极其唯美、逼真，我仿佛置身之中。所以，我不得不称赞这部电影的制作实在是太高超了!

最令我关注的便是：那只孟加拉虎上岸后，当它走向森林入口时停了下来但没有回头，派醒来时放声大哭这个片段。我想，此时它也有许多对派的留恋与不舍，毕竟在一起共度了两百多个日日夜夜，但他最后还是走入了森林里，在他生命中，自由可能是排第一位的，所以他才没有回头来看派最后一眼，或者是因为看了之后会舍不得离开，从这，我知道了动物也是有感情的。

通过这部影片，我学会了勇气，影后不管遇到了什么困难，我要坚强地面对!

俗话说得好，“团结力量大”，这几天我看了一部电影来证明这句话。这部电影是《奇幻森林》。《奇幻森林》是一部经典的迪士尼大作2016年上映。由鲁德亚德吉卜林的《丛林之书》改编而成。

《奇幻森林》讲的是一个叫毛克利的人孩从小就和狼群生活在一起，而森林里的一只老虎谢利·可汉想要捕捉毛克利而发生的故事。为了毛克利的安全，毛克利的朋友巴希拉决定把毛克利送到人类生活的村子里。在这个路途中他们遇到了大蟒蛇，在大蟒蛇那只神奇的眼睛里，他知道了是谢利·可汉杀了自己人族的族长。但落下了一个人孩，那就是他自己。又从另外一只狼那里知道老虎设计杀害狼族族长。他回到人族后。从人族里偷来了那个被动物称作红色花的东西也就是火。他决定回到森林后把谢利·可汉烧死。回到森林里红色花碰到的每一个地方都烧起了小火。因为许多火花碰在了一起，森林燃成了大火。毛克利来到谢利·可汉旁边。准备烧了它的时候。谢利·可汉突然把红色花丢进了水里。毛克利看自己没有红色花。以为自己就会被谢利可汗吃掉。这时狼群说话了，他们说要和毛克利一起打败谢利·可汗。他们经过一番激烈的争斗，尽管死了不少狼。但谢利·可汉最终也死了。森林里又恢复了祥和安宁!

从狼群和毛克利一起打败谢利·可汉后，我终于知道了什么叫团结力量大。现在每当我在看《奇幻森林》的时候，看到谢立.克汗那张凶神恶煞的脸，我真想冲上去把他那张脸打得稀里哗啦。每当我看到毛克利和巴希拉的时候，我真想上去抚摸他们，给他们力量，帮助他们一起打倒谢利·可汉。

这部电影让我懂得了一根筷子折得断，一捆筷子折不断的道理。告诉我们在生活中我们一定要团结。

爸比，你会放鸽子吗?

不会啊。

那我教你好了。

拉根绳，扯个人，跑得快，飞起来。

当然，《佩小姐的奇幻城堡》跟《无极》这种烂片相比，不只是自己漂浮飞还是光速带着飞的区别了。

但是，作为波顿的脑残粉，对于波顿放我鸽子这件事，我还是要好好说道说道。

前面进入节奏确实有点慢了，但这不算什么大问题。

人物设定和美术指导也保持了蒂姆波顿一贯的水准。

但是过于反派羸弱的战斗力和缺乏合理的情节设计，就没什么好说的了。

作为儿童片，也不是合适的借口。

谁说儿童片，就不能有严密的逻辑、激烈的冲突、长时的高潮?

你们还吃眼珠子料理了呢!都不带蘸大酱吃的。

你们还让爱玛姑娘和祖孙谈恋爱呢!还是原来的配方和味道吗?

我耐心地等待了很久，影片慢慢交代了这部儿童版X战警，各个特殊儿童的特异功能、哥特式的风格和暗黑的氛围，铺垫的还蛮不错的。

我想，除了蒙着头的双胞胎后面会有大惊喜，其他人在小试牛刀之后，应该会有精细和巧妙的设计，让每一个人都人尽其才、物尽其用的。

可是，双胞胎一露面，就把对手给石化了，把我也给石化了。

我想起来赵本山的小品，范大厨说，大爷，你有这么好的肚子，干啥早不露出来呢?

赵本山说：这大冷天的，我露肚子干啥?

是啊，双胞胎同学，你们也是下雪的大冷天，想保暖一点吗?

你这么好的技能天赋，早用早轻松啊!直接放两个大招，我们的大反派，山木耳杰克逊肯定会变成石耳杰克逊啊!否则对得起你们双胞胎美杜莎的美誉么?

还有那个隐形人小朋友，没派上多大用场啊?后来直接就完全隐形了。

控制植物生长的小朋友倒是可圈可点，不仅能危急关头搭桥救命，而且能解决世界粮食危机，强烈建议加入联合国救援组织，并授予诺贝尔文学奖。

力王小朋友也是时时都在忙活，蓝领工人很辛苦啊!

爱玛姑娘会飞的功能很强大，肺活量更大，一口气能将一条船里的水吸干，好家伙，清除地球表层的香飘飘奶茶盒子，就靠你了，一口气能把这些垃圾吹到黑洞里去。

不过，我好担心，爱玛姑娘和我们小雨果亲嘴，万一吸得用力过猛，小雨果会不会变成干果?

能够用人工心脏复活死人的吴亦凡同学真的很赞，他造就的骷髅大战空魔应该是全片最精彩的一场戏了。

虽然不知道，这艘破船里的骷髅们原本是什么航海目的，但是我可以揣测，他们应该都是二人转演员出身，那身段，那幽默感，杠杠滴。

说到拥有超能力的大反派们，实在是太弱了。

山木耳同学，我觉得就是进化版的金刚狼嘛，结果，被空魔抓住后，完全丧失行动能力，你完全可以变幻出刀枪剑戟、德州电锯，把空魔的爪子都给砍了去，你这样任空魔宰割，对得起你大BOSS的身份吗?

空魔不是无敌的，我们的御女皇后，伊娃格林女士，用一把十字弓，轻轻松松就搞定了，每天都杀一遍，今天，你杀空魔了吗?

而且，用的是十字弓。

《权力的游戏》里有个家伙曾说道，我不喜欢十字弓，装箭太慢了。

山木耳同学，你也是装逼太过了。

被你的部下空魔吃了眼珠子，是不是有点亏心啊?

你可以说，魔幻片嘛，何必在意什么逻辑。

魔法世界，自然有他的逻辑法则。

不遵循法则的，自然聊无趣味。

不过，空魔的造型，还真是很赞的。

见惯了那么多的妖魔鬼怪形象，空魔依然清新脱俗。

再说到本片的寓意，眼珠子、儿童乐园、成人的狭隘等等，也都是缺乏足够的新意。

这部片子，整体来说，还过得去，但贴上蒂姆波顿的标签，就有些让人难以满意了。

无论是人物塑造，还是情节推进，或是暗黑程度，都可以再深入一点。

特别是，伊娃格林，她可以拿着皮鞭更深入一点。

我总觉得她的眼神里，别有深意。

可是，到头来，她还只是个鸟而已。

这部片子，虽然不完美，但是整体完成度还不错，给四星也是能够说得过去的。

但是因为蒂姆波顿的不严肃，我给三星。

爱之深，恨之切，就是这个道理。

好怀念《僵尸新娘》、《圣诞夜惊魂》里那个神经兮兮的波顿。

爸比，你会放鸽子吗?

不会啊。

那我教你好了。

养一只鸽子，养肥了，放了，它就飞不走了!

有一个古宅，花园里碧草青葱，鲜花怒放，树木葱茏。这里青春常驻，四季花开，时光停止。有随风飞扬的，裹着蓝色衣裙的少女，有赋予木偶生命的少年，有红发姑娘，有娇憨萝莉。还有一位抽着雪茄的，有猫一样魅惑，鸟一样轻盈的美艳少妇。

蒂姆波顿把这个魔幻故事打造成一个薄荷糖，发出童年和青春的清新气味，发出美妙的色泽，让人忍不住想尝尝味道。可惜，糖最终化在嘴里，也只是颗薄荷糖罢了。糖很甜，但是味道未免太单调了。

所有经典的童年故事里，都有个中二的少年 ，最终打败邪恶的巫师(巨龙)，拯救了公主(王国)，最终HE.

这个故事也未能免俗，从一开始爷爷被害，男主和反派的斗争便埋下种子。最终，从一个懦弱勇敢的孩子，变成打败魔鬼的勇士，拯救了孤儿院。

所有二元对立的故事，如果反派没有足够立体的形象，便就如童话里最终被消灭的巨龙一样，只为了王子的爱情走个过场。这种形象是为了被打败 而建立的，是为了故事而建立的，因而没有真实感。没有真实感，便 不能打动人。

佩小姐的故事里，反派一如既往的干坏事。大概唯一让人记住的事情，就是他们跑去挖了小孩的眼球，剩下就是典型反派的夸张的表情(奸笑)和老套的嘴炮。片中其他的地方，从对学校和父母的描写，有些对成人世界的讽刺，但是都极为薄弱。

与之对比的，是导演的经典作品，剪刀手爱德华。里面并没有什么大奸大恶的反派，让人心寒的正是普通邻里之间的冷漠，流言和猜忌的伤害。所谓的正常人对异类的排斥 。剪刀手和正常人的对立荒谬，但是真实;真实，所以动人。

套路不是不能用，但是这次，导演没有用老套路玩出新花样。故事，除去一些漂亮新奇的小细节，未免太单薄。

爱情也是千百年的老套路的。导演似乎对这种情侣之间，时光相隔的戏码情有独钟。爱德华里 ，女主已经白发苍苍，而剪刀手却独自一人，在时光中永伫。爱丽丝里，爱丽丝会长大，亦会老去，疯帽子还是会在那个幻想世界里，十年如一日的开着他的茶会。在这部电影里，男主角和女主角也面对着两难境地。男主应该回到正常世界，像正常的人一样老去，还是应该和女主一起，待在那个永远不老的轮回中。

作为一个大团圆爱好者，不知为何，我对这个男主女主最终happy after的结局怅然若失。觉得这个结局还不如故事中的一个片段真实 。少年带着女孩送的玫瑰回到自己的时代，安放床头，一觉醒来，娇艳的玫瑰已经凋谢风干，一触成灰。

我看完回味时，总觉得电影 里还隐藏着另一段情愫。男主的爷爷和女主。他们的故事在电影的叙述中若隐若现，特别在男主的青春无敌面前，似乎更无关紧要。

但是仔细想想他们的故事。

他迫不得已，离她而去。他娶妻，生子，当了祖父，进入暮年。听说他似乎背叛够他的妻子，听说他不够关心他的孩子，他对孙子一遍又一遍重复当年往事，但他终究没有回去……

她在那个古宅里日复一日的接松鼠，在巴黎的游乐园里看每日一样的雪，娇颜未改，她在那幢宅子中接了成千上万次他的电话，但他终究没有回来。

那天她在古宅的废墟中看见一个男孩，她情不自禁唤他的名字。

当她看着那个稚气未脱的少年，她是否还会想到那个几十年前的他。

时光荏苒，我们已被时光阻隔，但是那个我爱过得人啊，还在记忆里，不曾老去。

执着于这样的爱情。是不是也是导演的执念?

电影《刺客信条》的动作场面真实与刺激，男主角法斯宾德曾坦言，《刺客信条》是他拍过最困难的一部电影，因为前期的训练非常扎实，每天要接受4个小时以上的跑酷训练，整个身心都苦不堪言。电影中的动作戏几乎都不靠特效，而是真人亲自完成。

而粉丝们最为关心的经典动作“信仰之跃”，竟然也是在无特效、无保护的情况下由专业特技演员完成。据悉，演员必须从38米高的高台跳到大约只有10平方米的安全垫上，从高处看大小仅相当于一张A4纸，而且还要完美还原270度转身。演员下落过程中坠落速度达到61公里/时，仅有2.79秒完成安全着地的时间。这样近乎苛刻的要求也被《刺客信条》攻克，并因此成就了一项新的世界纪录。所以这一段的演绎，让现场观众都禁不住鼓掌了。

当少年‘派’成功地到达了墨西哥海岸，趴在沙滩上时，我才从那奇幻的世界中醒来。李安导演的“少年派的奇幻漂流”真是精彩绝伦，同时我也深深地佩服派的勇气与耐力。

派的父亲是一家动物园园长，他的家庭和动物在前往加拿大的路途上不幸遭遇了海难，轮船沉入了海底，而少年派和一只老虎幸免于难。失去亲人的派非常悲痛，当他发现老虎时又非常恐惧。但他用勇气和耐力驯服了老虎，到达了墨西哥海岸。

少年派虽然惧怕老虎，但生存告诉他必须有勇气与老虎相处才能活下去。所以他自制鱼竿钓鱼，并给老虎喂鱼吃。勇气的力量使他敢于上小船跟老虎划分领地。在航行途中他们遇到了巨大的海浪，飞鱼群，鲸鱼等，甚至还碰到了一个可以腐蚀任何事物的岛屿。他没有在这些灾难中丧生，而是坚持下来，用勇气和耐力战胜了一个又一个大灾难!可以说勇气和耐力是少年派生存下去的根本!

生活中不可能一帆风顺，但是要有勇气与耐力去克服困难。影片中的老虎就像我们生活中的困难，要勇于去挑战并克服它，使“它”被驯服，以不变应万变。更要有耐性去面对失败和逆境。在一个人身处绝境的时候，勇气会从他的身上迸发而出，这是最可贵的精神之一。

勇气与耐性使一个人变得强大，懦弱与急躁使一个人变得渺小。只要有勇气挑战困难，再残暴的挫折也会被打败;只要有耐力面对失败，再巨大的逆境也会有转机。“少年派的奇幻漂流”既是一个奇丽的故事，也是一个深刻的哲理。勇气是战胜困难的法宝，耐力是开启转机的钥匙。勇气和耐力会让我们走向成功之路。

童话的魅力，在于它勾勒出的奇幻世界，那是一个可以收留我们奇怪想法的游乐场，纵容着我们不可思议的怪念头。而与童话这个词语关联最紧的，除了公主与王子、勇士与美人，便是其中各式各样的城堡。

12月2日将在国内公映的《佩小姐的奇幻城堡》，是一个专门收留特异功能儿童的孤儿院里的孩子们对抗黑暗的故事。这部电影，勾起了我已经沉淀的记忆，那些跟爱情有关、跟勇敢有关、跟温暖有关，也不可或缺跟黑暗有关的故事，以及故事里的那些城堡。与东方代表华丽尊贵的王宫殿堂相比，城堡更多的是神秘，这份神秘的氛围里，可以发生任何故事。

将于几天后上映的《佩小姐的奇幻城堡》改编自RansomRiggs的同名小说，还有着一大堆的“别名”，诸如《怪屋女孩》、《怪异孤儿院》、《裴瑞格林小姐的特异儿童之家》、《特异儿童之家》等等，在香港则被翻译为《柏鸟小姐的奇幻世界》。

电影的定位是奇幻冒险剧情片，出位一点的宣传则成了“恐怖片”。但是事实上，这是一个属于儿童的魔幻故事。

蒂姆伯顿是好莱坞著名的鬼才导演，他的《剪刀手爱德华》、《爱丽丝梦游仙境》、《查理和巧乐力工厂》、《僵尸新娘》等作品，都被众多影迷奉为经典。他的作品充满了另类气息，电影中的色彩绚丽而夸张，人物精灵古怪、不同寻常，但这样出格的表象下，却拥有着让人灵魂被触动的强大力量。马可.穆勒曾经说他是“美国最勇敢、最有想象力和最具创新精神的电影人”。

《佩小姐的奇幻城堡》于9月30日已经在国外上映，看过影片的观众虽然褒贬不一，但总的来说，这部电影依然是值得期待的。因为简·古德曼的剧本，加上蒂姆伯顿的独特想象力、操控力，总是能够给人一些意料之外的惊喜。

李安新作《少年派的奇幻漂流》是现在正在热映的一部电影，受到了观众们的好评，我也去看了这部电影，给我最大的感触就是在电影中看到的生命奇观。我来和大家分享一下我对《少年派的奇幻漂流》这不电影的观后感。

《少年派的奇幻漂流》改编自扬。马特尔畅销700万册同名小说，讲述的是一个叫做派的16岁少年，在一次轮船失事后，与一只孟加拉虎漂泊浩海侥幸求生的故事。一个16岁的少年，一艘救生艇，加上一只饥肠辘辘的老虎，要在无涯苦海上漂泊227天，并幸运地生存下来，这绝对是一个不可能完成的命题。而生命的奇观就是这样在绝地中怒放，留下令人叹为观止的传奇。

为了这个叫派的生命奇观，李安非常耐心地用了30分钟来做铺垫。从他的父亲到他的出生，从他童年到他的少年，从他父亲那个浪漫的法国泳池到“小便”的由来，又从关于“小便”的种种嘲辱中得以奋发，凭借他过人的智商将那些曾经嘲弄的目光一一俘虏。总之影片半小时后，即派伤感地随父母登上那艘倒霉的轮船之时，已经是个机智、猎奇、冒险、疯狂而又善良的阿三少年。世上没有凭空而来的生命奇观，每一个生命奇观的背后，都有一段不同凡响的成长史篇。

当“17”遇见“28” 迥异标志揭秘男神内心戏 “大小倪妮”画风张力十足

在最新曝光的角色海报中，笑容灿烂的小倪妮扎着利落的马尾在屏幕上画出大大的17，用画笔宣誓“别畏惧，正年轻”的生活态度，而大倪妮则用口红画出28的妩媚姿态，将成熟女人的优雅知性尽数说出，不同的画风充分彰显了两个年龄层的碰撞感，将17岁的活泼天真和28岁的成熟动人跃然纸上;霍建华西装革履，眼神坚定，一副人生赢家的气派，他画出的金钱标志衬托出强烈的事业心;更有趣的还是“马漂亮”马苏的玄学涂鸦，她戴着神婆般的头绳装饰，面露蒙娜丽莎般的神秘微笑，仿佛下一秒就已经能占卜未来洞察一切。而“机车少年”王大陆面带标志性的痞帅笑容，喷绘出机车摇滚圈惯用的和平标志，一句“别放弃，用力追”的宣言，将他自在如风敢爱敢想的人生态度展露得淋漓尽致。

四位主演扮演的五个角色将贯穿整部电影脉络，不管是大小倪妮的反差呈现，还是两大男神的终极对决，或是“妮马”姐妹花的情深意重，都将故事的吸引力大大提升。

当“老谋子“撞上“小末子” 父女贺岁档火热双拼 谋女郎全力助阵谋女儿

在8月份的定档发布会上，导演张末和制片方宣布《28岁未成年》定档12月2日，该消息一经发布就引起轰动。由于张艺谋的新作《长城》也将在12月公映，这就意味着“老谋子”和“小末子”这对父女即将一起火拼贺岁档。作为行业前辈，“亦师亦父”的张艺谋对张末颇多肯定，他曾经在接受采访对张末直言赞赏：“这么说吧，在我拍戏的过程中，她对我的帮助很大，尤其是与现场演员沟通方面，她所做的工作让我很放心满意。”而张末也表示很感谢曾经在父亲剧组中的积累，让自己在独立担任导演时对全局能有更好的把控。 更有意思的是，“谋女郎”倪妮在该部作品中为张末挑起大梁，她将《28岁未成年》定义为“一部让自己飞速成长的电影”，张末称赞倪妮的戏既好又准，不用太多沟通，就可以将大小凉夏一个角色的两面演绎的淋漓尽致。倪妮更是敬佩又心疼张末为电影的付出：“为了这部《28岁未成年》，她像张导(张艺谋)一样拼命，就像当年《金陵十三钗》，她总是在剪辑房里默默努力，不停琢磨怎么把电影做好，付出特别多。”

《28岁未成年》由张末执导，倪妮、霍建华、马苏、王大陆主演。电影向观众抛出这样一个问题：“回到17岁，你还爱他吗?”这句让每个女孩都会停顿思考的话，除了联想到爱情，还有对现状与梦想的反思。影片将以幽默别致的手法，实现这个大胆的设想，并激起一番深思。影片将于12月2日登陆全国各大院线。

黑暗、怪诞，是人们常用来形容蒂姆·波顿电影的几个关键词，他最为中国观众所熟知的电影《剪刀手爱德华》里，约翰尼·德普扮演的爱德华，面色惨白，双手是两只剪刀;《大鱼》里，女巫住的沼泽地，一度颓唐荒凉得骇人。但如同蒂姆·波顿的大部分电影，这两部电影里的爱情和亲情却悱恻动人。蒂姆·波顿之前接受媒体采访时表示，奇幻世界就是真实世界，而且现实生活往往比怪物和怪物电影可怕多了。

《佩小姐》在全球其他市场上映时曾蝉联两周全球票房冠军，据外媒报道称，《佩小姐》依然非常“蒂姆·波顿”——他的电影是拍给大人看的童话，他总在用自己的独特方式表现人性，丑恶与纯真的一体两面。

相信不少人看过电影介绍和一些预告片后会忍不住想到《X战警》，《X战警》里很多人物也有各种超能力，加上《佩小姐》又会施魔法，所以也有刚看完《神奇动物去哪里》的哈粉觉得《佩小姐》也像“怪诞版《哈利·波特》”。不过蒂姆·波顿表示：“这部电影并不是一部超级英雄电影，我想表达的是，我们都要正视自己的独特性。我小时候也被人看做是‘怪小孩’，相信很多人也有这样的经历，《佩小姐的奇幻城堡》中就有这样一群大家眼中的怪孩子，你会发现他们的与众不同和可爱。”

“佩小姐”有建造“时间圈”的超能力

城堡主人“佩小姐”的饰演者爱娃·格林是片中最为亮眼的角色，她是一群不被世人接受的异能孩子们的看护人。作为一只“回时鸟”，她能瞬间变幻成一只大鸟，超能力还包括可以建造“时间圈”，使某一天循环重复。

爱娃·格林的作品虽不高产，却拥有不少粉丝，她2006年在《007：大战皇家赌场》中扮演女主角，2014年主演电影《300勇士：帝国崛起》和《罪恶之城2》。据导演表示，她身上的神秘气质非常符合这个能操控时间的神秘“佩小姐”。

片中的反派巴伦，两颗白色眼珠看起来有些骇人，他在片中也是一位异能人，求永生所以抓了“佩小姐”这样能操控时间的银布林做实验，实验失败后变成了可怕的怪兽，需要吃异能孩子的眼珠才能恢复人形，他是异能孩子最大的威胁。巴伦是由塞缪尔·杰克逊饰演，他因出演《复仇者联盟》中的“神盾局局长”以及《王牌特工：特工学院》中的反派瓦伦丁被中国观众熟知。

除了华丽的视觉效果和奢华的场景外，更有趣的是观看汤姆克鲁斯在电影中的形象，如同男孩一般的魅力，充满了活力。——Urban Cinefile

在很大程度上，这是一部精心制作的夏季娱乐节目。它用接连不断的精彩画面就“破坏”了观众的理智。——海峡时报(新加坡) John Lui

我不确定这种无目的的、不温不热的、偶尔翻来翻去的木乃伊是电影制作工作室所梦想的，黑暗宇宙的开局，但它却足够让你好奇接下来会发生什么。——《娱乐周刊》Chris Nashawaty