红军题材电视剧绝命后卫师观后感(热门20篇)

春节前在中央台、江西台、河南台、广东台、湖南台等好多电视台同时热播的电视剧《神话》已经引起了广大观众的很大反响。特别是各种媒体对其是热评如潮。这部大陆与香港合作拍摄的第一部穿越时空的电视剧，既是一部集爱情、亲情、友情的感情片，又是一部今人与古人对话的历史片。同时，也是对成龙大哥拍摄的电影《神话》的一种致敬。

凡是看过了电视剧《神话》的观众，无不心潮澎湃。可以说是仁者见仁，智者见智。年轻人喜欢它的唯美爱情故事和跨越时空的神秘光环;中年人感叹它的亲情、友情和真情的美感;老年人回味它的人情冷暖世事沧桑。

对于爱好历史的我的来说，更加钟情于它那敢于与历史对话、而忠于历史发展客观规律的认知态度。特别是它利用人类最希望实现的梦想——跨越时空，通过蒙太奇的手法，让今人与古人对话见证历史，重现了千古一帝秦始皇和他所创造的帝国的毁灭，重现了楚汉相争的惨烈厮杀。将支离破碎的历史片段和无据可考的传说，恰到好处的镶嵌其中，向人们述说着秦始皇焚书坑儒的真相、孟姜女哭长城的传说、赵高指鹿为马的淫威、楚汉相争的血雨腥风、汉胡民族的恩怨情仇，还有神秘的秦皇陵及兵马俑的来历、象棋产生的历史背景、及古人对长生不老药的祈求和现代人对世外桃源的渴望······。其描写手法颇有金庸先生在武侠小说里对待历史的风格。

这是一部令人不得不看的激情好片，这是一段令人不得不叹的凄婉历史，这是一个令人不得不信的美丽神话!

六国一统空余恨，

千古一帝众纷纭，

楚汉相争霸王威，

胡虏也曾温婉怜。

爱恨情仇皆有因，

莫为烦恼空自扰，

寄忧谷酒解千愁，

穿越时空神话传。

作为建党95周年的献礼之作，影片以1926年发生在山东省广饶县的真实故事改编，讲述了《共产党宣言》是如何克服残酷的镇压和血腥屠杀，如火种般在人民群众中传递的故事。

当姜玉兰及一众农村女性得知从《中国共产党宣言》这个小本子里能够知道取得馍馍的方法时，那激动而兴奋的表情仍然历历在目。那个年代，地主压榨老百姓，家里的孩子是顿顿吃不饱，天天饿着肚子睡觉，吃饺子都是奢望。想来如今的生活真是来之不易……

青年共产党员刘雨心带着中国首版《共产党宣言》来到广饶，向群众宣讲《共产党宣言》的真义，号召大家团结起来支持共产党，学习马克思主义理念，保护《共产党宣言》，保护革命的种子，最终她为了革命事业献出自己宝贵的生命，但革命的种子也终于在这片土地生根发芽。

“种子生长需要泥土，能成为泥土，好。”的确，我们现在的安定的幸福生活是革命先辈用生命换来的，现代的我们可以吃饱穿暖，再不用天天饿肚子，穿大补丁的衣服，女性也不用裹小脚，且拥有了上学读书的权利。

吃水不忘挖井人，感恩先烈们为我们创造了现在的美好生活，作为一名共产党员，我无比光荣。

《遵义会议》再现了中国共产党历史上那个生死攸关的转折点，反映了红军长征的艰苦卓绝，反映了毛泽东所代表的正确的军事路线方针发挥的重要作用，反映了党结束“左”倾教条主义思想、不断走向成熟的成长印迹。该片在表现重大人物、重大时刻的同时，特别注重用几个成功塑造的小人物，展开宏大历史场面的微观叙事，激发观众的情感共鸣。

国家一级编剧刘星表示：拍好重大历史题材的电影，只有一个角度，即历史的角度，要尊重历史、敬畏历史、歌颂历史、弘扬历史。

电影《遵义会议》真实还原了红军长征的伟大革命进程，再现了遵义会议的光辉历史，充分体现了毛泽东的军事才能和政治魄力。 赵滨饰演的方云霄在影片中是一名营长，战场上犹如野兽，浑身是胆的耿直军人在革命立场上从未动摇。

在抗日战争时期，前线战士们正在武汉和日军激烈战斗，而在宜昌码头，民众的抗日热情却丝毫不弱于前线。面对日军的轰炸，中国百姓凝聚在一起，完成了一次史无前例的伟大撤退，最大限度的支持了中国抗日。这一场东方的敦刻尔克，留给敌人的是一座裸城。

我们将历史重新搬上舞台，以当代大学生的视角解读历史，剧中人民从怯懦到坚强，从猜疑到信任，从小我到大家，从散乱到凝聚，一次次蜕变都是民族精神的真实写照。

这是一场关于精神的洗礼，

这是一次关于视觉的盛宴，

1937年12月13日，侵华日军攻占南京，制造了震惊中外的南京大屠杀惨案。整个中国陷入了的生死存亡的关键时刻。数百万吨物资，数以千万计的百姓集聚到了宜昌。与此同时，空军战神高志航将军的遗体也被护送到了宜昌。在日军的几轮轰炸后，遗体暴露，百姓协助就地埋葬了烈士高志航，护送遗体的军官梁树声也在此时遇上了恋人红红。短暂的相见、短暂的美好，却不能消融紧张的气氛。面对焦虑的百姓，卢作孚扛起重担，号召众人帮助转运物资，为百姓的转移提供便利。最终，最大限度地保住了中国的经济军事命脉，留给日军一座裸城。

这是一段发生在宜昌的真实历史。这又是一段三峡大学的校史。用寻找高志航遗骸为主线，讲述了一段半个多世纪前的宜昌抗战史。剧中运用时间静止的手法，让现代时间静止，让过去的时间流淌，达到复现历史的效果。在历史中，寻找到中国梦的影子，与如今的中国梦形成映衬。无数个小我的梦汇集到一起成就了中国梦。在舞台呈现上，运用了富有年代感的歌咏、口技、手风琴演奏，让听觉上更丰富。运用了戏中戏、现代舞美等的表现手法，丰富了表演层次。同时运用了灯光、音效、led背景视频等科技手段，多样化再现了当年宜昌码头的真实风貌。

一队穿着草鞋、衣衫褴褛的战士，忍饥挨饿，在风雨交加、前堵后追中昼夜奔袭240里到达指定地点，与守桥敌军经历激烈的战斗后，他们取得了胜利，拯救了一支岌岌可危的星火部队，创造了军事史上的奇迹。

电影《勇士》正是讲述了这个奇迹——红四团飞夺泸定桥!

飞夺泸定桥是长征途中的经典战役，关于这场战役，我们早已从书本上熟知，也在银幕上感知过。而新片《勇士》，以一种新的姿态，拍出了新意，拍出了节奏，拍出了热血。影片既有旗帜鲜明的红色元素，也有树林跑酷、竹间穿梭等商业元素。影片动作性强、音效好、化妆逼真、表演硬朗、景色优美，是一部政治性艺术性都不错的影片。

影片开篇就是红四团的急行军，红军战士脸上带着高原红，略显疲惫，一边识字一边赶路，这个真实的细节让观众很顺利的就进入了电影营造的环境中。而突如其来的一场遭遇战，开启了全片紧张、激烈、血性模式。

《勇士》是一部动作性很强的影片，难能可贵的是影片不仅仅只为动作而动作，除了紧张激烈、视觉冲击很强的战斗场面，影片还赋予了正确的思想内涵。曾几何时，历史虚无主义泛滥，很多描写革命历史的作品，只有纯粹的故事而无前因后果和理想信念，更有恶意篡改历史的作品在误导、毒害着我们的青少年，各路神剧充斥了我们的文化宣传阵地、网络荧屏。《勇士》基本遵循了历史的本来，所以我们才能听到“我们中间谁不是与土豪劣绅、贪官污吏有着深仇大恨”、“为了理想、信仰”、“同志”(虽然有些地方仍然以兄弟相称)等等这样的台词。影片将战士们的坚定顽强与英勇献身，一步一步铺开、深化、强化，而观众的情感与情绪也在红军战士的战斗与牺牲中一点一点被感染。

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“长征”这种重大革命历史题材，是八一电影制片厂的传统创作题材。前人丰厚的创作成果，必然给当下的创作者在“如何去突破”的问题上带来了非常大的难度。而《淬火成钢》却切实地在一些方面做到了“突破”。

首先，因为不同以往的时间节点的截取，带来了时间与空间视觉的新鲜性。例如甘肃地域内一些不被人们熟知的战役、故事和人物，令观众对“长征三军会师”这段历史有了新的认识和新的感受。

第二，人物塑造方面，领袖人物与普通战士都塑造得生动可感。老舍说过，优秀的作品留下的是不朽的人物。《淬火成钢》运用在重要的历史抉择点上做“对比”与“反衬”的手法，来凸显领袖们的性格、品德。而普通战士层面，则运用多点共筑的手法，如贫农出身的王彩萍和逐步走进革命队列的富家小姐何月娥两个人物，相互呼应、补充，共同构建了富有牺牲精神又充满浪漫情怀的革命女性形象，极富感染力。

第三，传达出创作者对“长征”历史与精神价值的认识。重点在于创作者不仅对长征路线斗争表述得特别清晰，还能将历史的语境和当下的语境完成对接，提供了当下急需的精神内容，如信念、毅力、决心、纪律、忠诚等。

同时，《淬火成钢》并没有忽略当下观众对于电视剧的消费心理，人物关系丰富、注重戏剧冲突，战争场面激烈等，吸引了不同年龄层的观众。

这集看得真是一个五味杂陈。子君大学毕业直接嫁人在家做全职太太，一切靠老公养。老公俊生赚钱养家，家里的日子，生活质量也是一天天的好起来。本应该一家开开心心过日子的，但是俊生的工作里出现了一个人表面看似平淡无奇，其实是个厉害的狠角色的女人--凌玲。

凌玲在俊生面前扮演无辜可怜，处处为他着想的无公害角色。凌玲对俊生用尽了欲情故纵的手段，始终说错的是自己，说自己不该拆散家庭，说自己累了不想做小三，甚至假装断了和俊生的一切联系。不得不佩服能破釜成舟的女人，果然最狠。失去凌玲的俊生觉得自己亏欠了凌玲，也让俊生坚定了和自己原配离婚的选择。

然而在子君妈妈到公司找凌玲的时候，她又说出了苍蝇不叮无缝的蛋这种话。把问题全推给了俊生以及俊生和子君结婚十年开始度日如年的婚姻。义正言辞得认为她和俊生的是爱情而俊生和子君是失败的婚姻。

如果在生活中的我也遇到这样的事情，我会义无反顾的选择离婚。因为我知道自己丝毫不是这种女人的对手。她可以和你在微信里聊的很好，却也你老公的小三。

十年前，俊生在求子君妈妈同意她们结婚的时候，说会终其一生给子君幸福。别说幸福了，这简直就是灾难。曾经说无可救药的爱上子君，如今却当着子君的面说自己无可救药的爱上凌玲。这是何等的残酷与无情。

失去婚后一直赖以生存的俊生，可能是老天给子君快速成长的一个机会吧，期待后面子君的蜕变。

毕竟前五集从子君的缩影来看上海妹子实在对上海姑娘和婆婆的黑化。

12月25日，电视剧《聂荣臻》在中央一台划上了圆满的句号。剧情从聂荣臻元帅去法国留学开始，囊括了其在土地革命、抗日战争、解放战争、新中国建设等各个时期的重要历史事件。刻画出了一个纯粹、高尚、卓越的党的领导干部的生动形象。

他曾是个热血的青年。“我找到了我的信仰!”这是90多年前，年轻的聂帅在巴黎公社纪念墙边坚定下来的信念，从此以后，这个胸怀天下，一心救国救民的年轻人开始了他对信仰执着的坚守和追求。

他是忠诚的共产党员。听从党的指挥，服从组织安排。无论是临危受命到上海特科工作，还是带领红一方面军为长征保驾护航，无论是到敌人眼皮底下白手起家开辟晋察冀根据地，还是主动承担起领导“两弹一星”研发的重担，他从不挑肥拣瘦，叫苦叫累。党指哪儿打哪儿，勇挑重担，扎实苦干。

他善于处理干群关系。治军严谨，“三大纪律，八项注意”，绝不允许军队扰民。即使是在部队粮食供应最困难的时候，也不允许士兵与百姓争食，并身体力行的帮扶困难群众。

他是一名卓越的领导者。

“不能脑子一热就决策，胸脯一拍就蛮干。”他深知“将令出，则军破身死”的道理，在战场上，从不轻率决策，珍爱士兵生命;在国防现代化的发展规划中，着眼政治、经济、外交全局，着力长远发展，科学规划，寓意深远。

“出了问题，责任也是在我。”作为领导，他从不规避责任，并勇于担责。宽以待人，严以律己是他一贯的作风。即便是在东风二号导弹第一次发射失败的情形下，他也顶住压力，强调“一不追究任何人的责任，二要严查失败原因”，为一线科学家减压，鼓励他们从头再来。

“干部，尤其是领导干部，就是要当好科学家的勤务兵!”这是聂帅在要求研究院行政管理人员正确对待知识分子，妥善解决科学家后勤保障问题时反复强调的一句话。他尊重知识分子，深知人才对国家发展的重要性，把人才放到最适合的地方，充分信任;他惜才，在历次的政治运动中，想方设法的保护，尽可能给予科学家最宽松的政治环境和好的生活待遇。正如钱学森所说，他是科学界永远的聂总，是千里马们心中永远的伯乐。

他是个厚道质朴的人。虽为游子却心系故土，一生功勋卓著然朴实无华。剧中，聂帅委婉的拒绝了将自己的物品捐献给军博的要求，将儿时的珍贵物品留给了阔别多年的故乡-江津，却执意将杨阿灿留下的记满了在抗日战争和国防建设事业中牺牲的烈士姓名的本子以及白求恩同志在牺牲前赠送他的鸭绒被捐给了军博，留给世人惦念。

“白求恩从不自私自利，是一个纯粹的人，是高尚的，脱离低级趣味的人，是一名真正的国际共产主义者!”这是电视剧最后聂帅与女儿在讨论该捐些什么给军事博物馆时，对白求恩同志的高度评价。而聂帅自己，一个为中华民族的解放和国防军事现代化作出了卓越贡献，却一辈子厚道低调的共产主义革命家，又何尝不是这样一个高尚、纯粹的共产党人呢?

诱狼》是根据真实历史事件改编，以经典战役黄土岭战役为背景，在尊重历史的基础上，刻画了以曾雍雅、杨成武、张英等为代表的有勇有谋、军事素质极高的军人形象。这样一部抗战题材的影片，题材上好像不对90后的口味，为何连90后也爱看呢?

还原历史人物 给人物以真实感

影片中的男主角曾雍雅是历史上真实存在的人物，是抗日英雄，但是距离我们却十分遥远，但是电影却拉近了观众与历史人物的距离，正如观众评价的那样，看完影片后觉得“曾雍雅是一个真实的人，有坚强有脆弱，有汗水有泪水，让人觉得不陌生”。

电影《诱狼》没有把精力全部用于展示曾雍雅如何与日军拼杀，如何有勇有谋，在此之外，还融入了儿女情长、兄弟情义等普通人也有的情感戏份，让人看着觉得亲切。

在题材的处理方面，《诱狼》没有用贬低敌方的方式处理历史题材。日本官兵都没有像抗日神剧里表现的那么傻，我军也没有以一敌百、以一敌千，一个手榴弹都能炸毁敌军飞机的本领。在电影《诱狼》中，更加真实地反映了我军的战斗实力，在战斗中我军也有惨烈伤亡。无论是敌我双方都拍得有血有肉、真实可信，我军将领曾雍雅重视兄弟情义，敌军将领阿部规秀也重视兄弟情义，甚至愿为这种情义做出牺牲。

所以在尊重历史题材这一方面，《诱狼》绝对算得上是良心之作。

正如影评人所言， 《诱狼》是一部尊重历史、忠于历史的重大历史题材影片。影片能够尊重电影艺术创作规律，不再一味强调正面人物的人格魅力、人性光辉，而是将所有历史人物全景展现，将反面人物也还原成人。这样一群有血有肉战争时代的群像，合起来才是完整的历史。只有最大限度的尊重历史、还原历史，才能让今天未经历过战争的年轻观众有所触动，才能让更多的人反思历战争，才能更明白今日和平的不易，才能用行动保卫和平。

也许不是90后年轻观众不喜欢主旋律影片，而是主旋律影片如果尊重历史、还原历史，同时贴近观众，他们也会喜欢。

电视剧《绝命后卫师》是为纪念长征胜利八十周年而创作，聚焦重大历史转折时期关键时刻，再现了那段历史和困苦岁月，那是一首悲壮的长征史诗，那是一段向死而生的战斗历程，那是闽西儿女赤胆忠心的再现……

红三十四师全体官兵生死存亡之际，顾全大局，将生命置之度外，一路喋血鏖战、浴血杀敌，在中央红军纵队的身后筑起了一道血肉屏障，保留了革命的火种和胜利的希望。可以说，他们在危难关头挺身而出，“拼将十万头颅血”，为中国革命视死如归的精神，就是长征精神的见证。而央视播出《绝命后卫师》，无疑就是对长征精神的进一步传承和弘扬。

历史总会以悲壮的面目示人，在世界历史上绝无仅有的红军长征更是如此。在那场空前的战略大转移中，心怀豪情壮志的红军战士，无论是面对连鸟儿也难飞过的雪山，还是吞噬人的生命于无形的草地;无论是顶着国民党军队的飞机炸弹，还是冒着各路军阀的枪林弹雨，都体现了红军战士为了正义事业和劳苦大众，“唯有牺牲多壮志”的气魄。

前不久，习近平总书记在宁夏回族自治区考察时强调：“革命理想高于天，不怕牺牲、排除万难去争取胜利，面对形形色色的敌人决一死战、克敌制胜，这些都是长征精神的内涵。”抚今追昔，可谓感慨万千，红三十四师绝命断后，6000余名闽西儿女血洒湘江，就是“革命理想大于天”的恰当注脚，也是“不怕牺牲”的最强读白，更是在大我和小我之间的准确选择，更是顾全大局、不辱使命的见证。

《绝命后卫师》书写铁血忠魂，还原了那段可歌可泣的历史，让已逝的英灵们再次闪耀在荧屏上，就是对历史的敬畏和尊重，就是对忠诚与担当的阐释和解读。血雨腥风的岁月已经过去，而今全国人民正在中国梦的指引下奋力前行，这无疑也是伟大的出发、特殊的长征。肩负着民族复兴的重任，承担着民富国强的使命，这也是一种赶考。因此，我们每一个中华儿女都应该继承先烈们的遗志，始终不忘初心、顾全大局，无论在哪一种艰难险阻的任务面前，都应该挺身而出，勇于担当。

“苦不苦，想想长征两万五;累不累，想想革命老前辈”，《绝命后卫师》能在这个时段在央视和全国人民见面，是对理想信念教育的再出发，也是对长征精神的献礼之歌。相信，随着《绝命后卫师》的播出，红三十四师那6000个不屈的英灵能永远被公众传颂，长征精神也定能植根于广大群众心中。

为什么要说《楚乔传》是一段救赎之路?原因有两点，首先从内容出发，《楚乔传》讲述的是西魏乱世混战年间，一名叫楚乔的女孩， “解救家人，逃脱命运”而故事，“高人居乱世，几处满前轩”，虽然楚乔是奴隶身份，但她却为救赎自己和他人命运而勇敢地努力着，这种坚韧不屈的女性角色，绝对具背着一个“救赎”般的英雄光环。其次从文学内涵出发，《楚乔传》结合了古代与女性两个角色，在古代，平等思想从未萌生在女性的身上，古时女性低劣的地位和不平等的待遇，让女性思想被禁锢着，依附着男权社会，卑微苟活于世间。《楚乔传》不停地在创作上呈现女主楚乔自信、聪的模样，“今人不见古时月，今月曾经照古人”，这样的励志作品，不断警醒着当代女性寻求自强与自立的道路，不断救赎着渴望依靠他人、脆弱敏感的女性内心。

“休言女子非英物，夜夜龙泉壁上鸣”，多数《楚乔传》的观众都被楚乔这个身躯娇小但内心强大的角色所折服，它不同于《美人心计》一般，沉迷在后宫众多妃嫔勾心斗角中，处处以富丽堂皇的生活和勾心斗角的权利中心为背景;也不同于《步步惊心》，在“不是爱风尘，似被前缘误”的爱情巧合里兜兜转转;《楚乔传》要打造大型励志传奇古装剧，唤醒“女权”意识来救赎的故事，树立一个女英雄，并单纯地、热情地赋予她力量。

在中国，“女权”“自立”“自主”这些词汇总不听人常常提起，“励志”“奋发”“成功”也仿佛被贴上了“玛丽苏”和“毒鸡汤”的标签，也许在中国的传统背景下、在重多影视剧题材的引导下，人们已不再相信《楚乔传》中的楚乔，能与命运反抗、成功救赎一切。但《楚乔传》并不在乎，它在乎的是一种“救赎”，在乎的是楚乔最终能如“木兰代父去，秣马备戎行”一样，摆脱自己的奴隶命运，凭借自己的才智选择正确的政治立场，最终与爱人并肩作战，成为心怀苍生、结束暴政的英雄。“有道而正焉，可谓好学也”，如果剧中楚乔的蜕变与成长激起了一丝丝共鸣，那么救赎之路已经到达终点，女性的意识又慢慢苏醒了。

无论何时，我们都需要一本书、一部剧，告诉生活的另一种可能性，去挽回我们失去的心中美好，《楚乔传》用最简单、直接的方式，将一个“女子今有行，大江溯轻舟”的温柔、刚毅形象展现出来，这样的女子，能不让让人即倾心、倾佩吗?相信看过《楚乔传》的观者，心中自有答案。《楚乔传》是一只黑天鹅，依旧有不寻常的美感，它和谢丽尔·桑德伯格的《向前一步》一样，用经历和剧情讲述女人平凡的故事。

赵丽颖和楚乔，是最完美的融合，赵丽颖的奋斗历程和楚乔一样，都那么励志、那么值得学习。赵丽颖凭借十几年的演艺经历，驾轻就熟地演绎了这个角色，在剧中，楚乔像是另一个时空的赵丽颖，用小小的身躯，改变着自己命运。始终相信，《楚乔传》这部古装剧，没有那么高超地技巧、也没有庞大的资金投入，但是却温柔地关注着女性、悉心地回答着如何改变的问题，在楚乔智斗锦烛，系着绳索飞身一跃的那一幕，荆棘划不破那坚比磐石的内心，在楚乔这个女孩身上，我们投放着不一样的感情，体会着不一样的内容。

《楚乔传》是需要带着感想和脑子去观看的，但是这并不意味着这是一部沉重的教育片，其中许多场景都让人忍俊不禁的笑了起来，只是《楚乔传》让人看到了女性的曙光、赢得了救赎。

[热播电视剧《楚乔传》观后感

为深入学习先进典型事迹，进一步增强群众观念、服务意识，近日，我乡组织全体党员干部集中收看了电视系列片《践行群众路线的好榜样》——人民群众离不开的好干部先进人物沈浩事迹。影片真实再现了安徽省财政厅干部沈浩同志作为全省第二批选派到农村任职干部来到凤阳县小岗村，在小岗村任党委第一书记、村委会主任等职6年的工作、生活经历。6年间，他心系群众，胸怀大家;不畏困难，干事创业;身体力行，鞠躬尽瘁。他以实际行动赢得了全体村民的理解和拥护，用年轻的生命诠释了对党对人民的无限忠诚，称得上是一个光明磊落、堂堂正正、开拓进取的领头人。无论是做人、还是做事，都很值得我们每位党员干部学习。

他无时无刻不心系小岗、心系百姓。视群众利益高于个人利益，他三年又三年，以任劳任怨、无私无畏的奉献精神为百姓干好事、干实事，始终怀着心系群众、为民爱民的情怀真心对待群众，时刻把群众的冷暖挂在心上，从最基层做起，认真记录着村民反映的问题，村里存在的问题，努力为群众解决问题。"我们离不开沈书记"……能够让人民群众感到离不开，这是何等的境界，这是生命何等的光辉!

他始终如一艰苦奋斗、开拓创新。他把到小岗村工作看成是组织的信任和赐予，看成是花钱买不到的责任和荣誉。他解放思想，坚持原则，解决矛盾，干事创业，帮助小岗村群众修公路、办企业，带领小岗村农民科学种田、发展高效农业，从各项基础设施十分落后的弱村，人均收入2000多元，经过短短6年时间，面貌焕然一新，人均收入达到6600元。促进了小岗村振兴和发展，提高了小岗村民的人均收入，给小岗村民带来了盼头。大包干精神在新时期新阶段得到了传承和发展。

他无时无刻不勤奋敬业、甘于奉献。他上有老母，家有贤妻和挚女，为了村民常年不能和家人团聚，他爱家却不能顾家，心甘舍小家为大家。在小岗村6个年头，沈浩同志夜以继日，没有节假日，没有星期天，每一年春节都忙到大年三十才回家，过完年又急急忙忙的赶回小岗村。繁忙的工作中使他“过家门而不入”习以为常。在他生命的最后几天，他的日程表上还排满了各项工作。沈浩同志为了工作，一直不辞劳苦，即使身患疾病仍在坚持。

人生一世，草木一秋，每个人都是这个世界的匆匆过客，而沈浩同志的平凡人生却折射出耀眼光芒，他的事迹和精神令人感动，让人难忘。沈浩同志虽然离开了，但他那无私奉献的可贵品质和崇高情怀留给百姓的是无比的敬仰，留给我们的是无形的鞭策，鞭策着我们要以对基层无比热心、对群众饱含真情、对事业无私奉献的精神面貌，在基层岗位实实在在地踏着英雄的足迹锐意前行!

为贯彻学习党的十八大精神和习近平总书记重要讲话精神，落实全国总工会宣教部关于丰富员工精神文化生活的要求，4月26日下午，集团公司工会积极组织公司员工观看优秀教育电影——《娘家人》，工会干部成员及员工共33人观影。

该影片通过讲述一个基层工会主席平凡又感人的故事，展现基层工会主席主动、依法、科学维权的生动实践和真心实意服务职工的人文情怀，勉励公司工会干部，用心把工会建成一个全心全意为员工服务的“职工之家”，让员工将工会视为值得信赖的“娘家人”，主动帮扶协助有需要的员工走出困境，成为员工工作生活中的第二个心灵港湾。

与此同时，各员工在观看完影片后，表示对工会工作有了更深一层的了解，也对工会干部工作的不易之处表示理解和支持。

由王伟民执导的电视剧《我的1997》即将于6月22日登陆央视一套黄金档播出，这部纪念香港回归祖国20年的献礼作品汇集了巫刚、印小天、刘之冰、孔琳、瑛子、伍麟凯等众多中青年演员加盟。同属点滴国际旗下的演员孔琳和伍麟凯在剧中分别饰演大陆的母亲与香港的“富二代”，虽然剧中没有交集，但出演这样一部有历史意义的作品，他们表示虽然两人的年龄不同，所处的环境不同，但对于祖国的日益强大，生活越来越好表示自豪。

孔琳：这个妈不好当 著名演员孔琳友情加盟《我的1997》，剧中饰演女一号瑛子的母亲张凤鸣，同时也是再度与刘之冰演夫妻，两人曾在电视剧版《致青春》中携手。无论是《大丈夫》《虎妈猫爸》，还是《致青春》《左耳》，孔琳都演绎出了性格不同的母亲形象。《我的1997》则是让她再度突破自己，作为有浓厚历史色彩的电视剧，孔琳的扮相极具年代感，又有着20多年的年龄跨度，这让看惯了她时尚造型的观众大呼辣眼睛。曾经在接受采访时孔琳表示，自己每次演妈都是操碎了心。同样在这部戏中她为了恢复丈夫的身份，不惜牺牲女儿的幸福，在女儿遭遇家暴后，又为女儿的终身大事劳苦奔波。

伍麟凯：更珍惜当下

专业科班出身的伍麟凯去年因电影《湄公河行动》人气大涨，片中中国特警“快译通”给观众留下深刻印象。加盟《我的1997》对他来说算是再度出演有故事有背景的作品。90年出生，对于1997年香港回归的记忆有些模糊，“毕竟那会儿年纪还小”，但伍麟凯说看到电视上转播国旗和区旗升起时，内心还是抑制不住的激动。“这部戏里道具、场景、服装都极力贴合当时的大背景，也让我们年轻演员通过拍戏重温历史”。虽然演绎的是香港“富二代”李浩南，伍麟凯拍摄之前特地查找了很多香港的历史资料，结合剧本，揣摩人物。从小到大，伍麟凯相继辗转于泰国、北京、香港，现在由于工作关系，也是全国到处跑，他感触最多的还是祖国的强大为人民带来的实实在在的利益。

虽然年龄段不同，但孔琳和伍麟凯都表示，出演这样具有历史意义的电视剧，自己内心依旧激动。也再次感受到身处当今时代是种幸福。他们表示，如果还有历史题材的作品邀请拍摄，他们依旧会义不容辞。

2017年4月18日下午4点30分，阿左旗第六小学党支部书记召集教职工在会议室观看禁毒片《凤凰花开》。电影《凤凰花开》是一部融戒毒和缉毒于一体的新型禁毒类主旋律影片，剧中的“雨露社区”就是云南省开远市第十九社区——雨露社区。而剧中女主角宋婷的原型就是开远市雨露社区第一任居委会主任宋丽娜。该片以戒毒所民警的创新治理和关爱为主线，同时汇集了缉毒、卧底、枪战、追捕、杀戮、情感多种影片创作元素。

影片通过一系列情节安排、人物设计，讲述了在禁毒民警、毒贩、吸毒者和戒毒者这一特殊人群中，所展开的一场“摧残与关爱、狡诈与智慧、犯罪与正义”的较量。影片热情讴歌了常年奋战在禁毒第一线公安民警的感人故事。

通过观看电影《凤凰花开》让我们看到了像宋丽娜这样工作在戒毒一线的干警，她们虽然不像缉毒警那样需要出生入死，但他们也要面临很高的职业风险、很艰苦的工作环境，却并不一定不为外人了解。作为教师我们也要认真对待我们的工作，坚守我们的岗位，担起我们的教书育人的责任。

看过《青年旅舍》的观众不禁赞叹，剧中的大咖可真不少啊!既有刘亚津、许绍雄、邵峰等喜剧大咖，也有很多青年演员。导演李巨涛表示,他们都是观众所喜爱和熟知的喜剧明星，容易被观众接受。

对于《青年旅社》的创作过程，总编剧郑红星介绍道，2013年10月份，张建刚提出将应急知识融入到电视剧中，拟打造一部“公益电视剧”的设想。随后，我们一拍即合，决定尝试做这样一部没有先例的电视剧。2013年11月，剧本创作前的实地调研采风工作先期启动。

“2014年春节前，我们就紧锣密鼓地开始了剧本策划工作，然后是不断地提想法、再推翻……我记得第一集就写了十五六稿。到6月份的时候，剧本基本成型了，我们自己进行了评估，感觉还没有达到预期效果，于是做出了一个痛苦的决定，全部推翻重来。”郑红星说，“6月9号开始往后这一个月的时间，我们策划团队一直在会议室进行头脑风暴，故事改了一遍又一遍，经过30多天的努力，才终于感到满意。9月10号，《青年旅舍》在东唐影视创意园正式开机。”

“经过近3个月的拍摄，2014年12月1日，《青年旅舍》杀青。紧接着，我们又开始了紧张的后期制作，经过多次修改，最终呈现出了现在所看到的28集电视剧《青年旅舍》。同时，我们还制作了一个网络版本——《逗爱男女》，在爱奇艺进行付费点播，上线仅10多天，点击量近2000万。”郑红星说。

在宜昌市民翘首期盼下，9月19日晚8时26分，抗战史诗大剧《宜昌保卫战》在央视八套准时开播，并以2.1%的收视率占据全国同时段收视榜首，超过央视一套。观看结束后，众多市民表示，宜昌霸屏很骄傲，两集完全不过瘾。

“作为一名地道的宜昌人，我感到特别骄傲。这部剧在宜昌取景，看了特别亲切。抛开情感因素，这部剧演员阵容强大，镜头逼真，可以说是近些年抗战剧中的良心之作。”在校大学生赵俊还预祝《宜昌保卫战》收视长虹。

市民余杰的女儿是群众演员，电视剧一开播，余杰和朋友们就盯着电视，希望能找到点蛛丝马迹。“那出难民转移的戏拉了个远景，我只能说，似乎看到了她的后脑勺。”余杰说，大家都是来看家乡的，剧中几乎句句不离宜昌、集集都有宜昌，让人感觉很亲切，相信随着《宜昌保卫战》的热播，一定会大大提升宜昌的知名度。

“两集完全不过瘾，刚起了个头就结束了。”市民朱女士认为，这部剧将带领市民重温那段战火硝烟的抗战史，彰显大无畏的民族精神、家国情怀，让生长在这方热土的宜昌市民感觉踏实。

冯小刚最新作品《我不是潘金莲》首映，众星云集，身为片中女主角的范冰冰，也兴致颇好，和德云社大当家郭德纲共同表演了压轴的相声，作为一位影视演员，她的相声水平显然是业余的，但是随后在电影播放中，她以堪称杰出的人物技惊全场，塑造了一个经典女性形象。

显然，李雪莲是一个非常难以驾驭的角色，她既平常又特殊，既温顺又偏执，既单纯又复杂，表面上看，她是一个极普通到不能再普通的村妇，持家有道，与人和善，不仅资助过弟弟和在北京卖干货的亲戚，和卖肉的老胡关系也不错，赵大头也曾暗恋她多年，还和畜生(牛)也很有感情。为了杀“前夫”和告状，她可以答应和老胡、赵大头“办事”，由此可见，她并没有一根筋的贞烈思想。

更关键的是，她为了一句大家都认为是玩笑话的诋毁，太看重清白两个字，是典型的传统女性的保守思维，另一方面却敢告好几位大到市长的地方官，在任何人看来，这都是比较逆天的行为，破釜沉舟一样，就算告赢了又能怎样，以后还会有好果子吃吗，可是李雪莲没有退缩，花费十几年的光阴，以前卫的方式维护着传统的尊严。

李雪莲的两面性，使这个角色变得非常难演，一口我们北方观众听起来非常拗口又好听的方言，风里来雨里去带着焦虑不安又绝不退缩的神色，熟练的抹着桌子的勤朴，举杯喝酒呛了喉依然咽下的豪迈，或拜于佛堂前的虔诚，无论面对老胡还是县长、市长，无论失了身之后的略带羞涩，还是愤怒后的决绝，林林种种，都把东方女性的卑与勇，柔与刚，内与外，微妙的美感演绎得淋漓尽致。

这样精彩的表演来自范冰冰，这并不新鲜，她本来就有这样的能力，更何况当初三个月闭关拍戏不请假，一场戏甚至排练七八个小时，对作品的敬畏，对表演的珍惜，一举成就了李雪莲这个简单又复杂的角色。我个人觉得啊，金马奖应该给她一个影后了。

范冰冰和李雪莲，其实是有共通之处的，都是特别能坚持的女性，李雪莲是为了证明自己不是潘金莲告了十几年，没能拿到应有结果，最终也释然了，那是因为努力过抗争过无悔，而范冰冰则为了证明自己不是花瓶演了十几年，凭着一部又一部作品回应非议与打击。

戏里戏外，《我不是潘金莲》不仅是一个女人的十年漫漫告状路，与法院院长、县长、市长数级官员的对抗，也是范冰冰与一系列演技大咖的演技对碰，如果时光倒退回十几年前，曾经花旦如云的时代，大概没有人能想到，唯一能坚持到今天，用演技HOLD住这样大场面的竟然是范冰冰，凭着对表演从未倦怠的热情，自《手机》《墨攻》《苹果》《麦田》《观音山》到现在的《我不是潘金莲》，贡献了这么多鲜活的演出，我们才骤然发现，原来她是如此的专业。

1999年，张艺谋拍摄了那部帮他在柏林国际电影节拿回最佳影片银熊奖的《我的父亲母亲》，十多年后，又一部同名电视剧在北京卫视播出，虽然电影和电视剧的时代背景相差了20年（电影为上世纪50年代，电视剧为上世纪70年代），但两部作品叙事口吻相似，男女主角性格定位相似，核心故事讲得都是乡村姑娘对城市文明的向往，以及爱情在蒙昧主义下所散发的本质气息。

在第一集的故事里，《我的父亲母亲》就急匆匆地塑造了“母亲”张翠花的形象，她在乡村小道上拦住了下乡知青陈志，心直口快地问“我喜欢你，你喜欢我不？咱俩好吧……”，用现在的眼光看，这样的姑娘也太生猛了些，在提完问题后，紧接着送上了强吻以及定情信物鞋垫，三分钟不用完成了她的爱情攻势，陈志像那个时代的一些老实青年一样，就这样被“爱情”打动了心思。

不得不说，开始几集的剧情进展的有些快，在没有任何篇幅描述张翠花与陈志的爱情生活的时候，陈志受张翠花的父亲即村支书的鼓励，去大学里“致青春”了，随即出现的文艺女青年叶秀萝牵动了他的关注，于是，校园里纯真懵懂浪漫的爱情，遭遇到了乡村单纯勇敢朴素的爱情……这类电视剧的结果是可以预知的，肯定是乡村爱情走到了最后，那么，作为电视剧，狠劲地在剧情里表现城市爱情的细腻唯美生动，对观众来说是一种折磨么？

两种爱情方式的同步进行，不可能不给观众带来揪心的冲突，一方面，观众期望看到痴心和孝心俱佳的张翠花能与陈志白发相守，另一方面，不可否认陈志与叶秀萝的爱情更接近于现代爱情价值观……编剧把选择权交给了观众，这是个烫手山芋，它裹挟着千百年来中国人形成的婚恋观念，包括：结发夫妻不可弃，携子之手与子偕老，才子佳人门当户对，爱情是不能勉强的……当这些观念一股脑涌上来的时候，真的无法简单地评判这部剧里孰对孰错，只能感叹在时代与命运的手掌下，渺小的人只能身不由己地随波逐流。

张翠花爱上陈志，严格地说更多地是爱上他“看书的样子都好看”，爱上他来自城里、有文化，陈志身上的一切，对这个姑娘而言，都是一种光芒，在各种爱情催化剂的发酵下，姑娘晕了，她无法把爱寄托在离她而去上大学的陈志身上，就把爱转移到了他的父母身上。而在陈志眼里，漂亮好看的叶秀萝，父亲曾是副省长的叶秀萝，身上何曾又不是带着光芒呢？真正的爱情，是在光芒散去之后，仍能保持初心，《我的父亲母亲》描述的就是这种初心，陈志对张翠花的爱，带有感恩、责任，这是中国男人身上卸不下来的两座大山，让男人沉重，也让男人踏实，在情感抉择出现时，许多男人摆脱不了传统与惯性栓系在他们身上的重量。

在评价张艺谋版《我的父亲母亲》时，有人形容是“女性执着的胜利”，而让这些影视作品中的女性显得特别执着的原因，无非是爱情的蒙昧主义在提供源源不断的动力，这种原始的、本真的、纯朴的感情中，包括着可以击穿身份界别的仰慕，而仰慕是男女之情最为恒定的一种，它通常比浪漫之情更禁得起时间考验。不知道年轻观众喜不喜欢看现在的这部电视剧，父亲母亲的爱情在子女那里一向是神秘的、令人难解的，但他们的故事里，肯定有着年轻人所无法理解的成分，那是一种深沉的、无法去用什么标尺来衡量的东西。

善是什么?恶是什么?善不应该是保护更多的普通人免受无理的伤害荼毒吗?每个人都有生存的权力，每个人的生命都是独一无二、珍贵无比的，无论他们是贩夫走卒还是王侯将相，无论他们是电视剧中的主角还是酱油，生命都应当得到尊重。我看电视剧从来不是主角党，评判一部剧的三观通常情况下会以电视剧反映出来对普通人的态度来定性，并不是主角到结局依然好好活着就是尊重生命。

电视剧《大世界》里秦孝天一直致力于以德感化为恶之人，希望用自身的道德教化那些为一已私利为祸作恶，残害手足、遗害国家的真小人、伪君子们，甚至在找出作恶之源时也并没有采取适当的强制手段阻止，以至于自己的亲人、朋友及一些无辜的生命之火在罪恶之源面前熄灭。

大世界在结局时，孝天提出了“当我们再次遇到像何根生这样十恶不赦死不悔改的人，我们到底应不应当去说服救赎呢?”电视剧里没有直接给出答案。就笔者而言，答案是否定的。我曾与研读佛学院的朋友就普渡众生的佛家中对十恶不赦死不悔改之人的的观点进行过浅显的讨论，朋友说“那些人佛陀也难救，他只能去地狱受苦了，然后转入旁生，没有再世为人的机会。”“善恶到头终有报，造善业积福，恶业自当受苦”“佛渡有缘人，讲求断除我执，利他为本。不给别人造成麻烦就是利他最基本的”。从朋友的论述中可以得出结论，就算普渡众生慈悲为怀的佛家也并不是不区分善恶，无底线对恶进行救赎的。“普渡”的前提是“放下屠刀”，对于始终为恶之人也是要下“地狱”偿还所造业罪，再世不得为人。

抛开宗教不说，如果道德规范就能约束世人的话，还要法律干嘛?对于犯罪人法律本就进行了惩罚与救赎的区别性刑罚，对于一般性的激情犯罪、过失犯罪等行为，给予金钱及徒刑之类接受相应惩罚后可以重新回归为社会人的处理；对于具有犯罪人格（人格障碍之一。表现为屡次犯罪而不改,法律的、道德的和舆论的压力都不能使之放弃犯罪行为。具有犯罪人格者包括部分精神病及神经官能症患者、反社会人格者和其他一些具有一定程度心理障碍的人。）几乎不存在修正其危害社会行为的可能之人，虽然各国的法律规定不尽相同，但起码有一点是共通的，那便是采取有效措施阻止犯罪人格的人有继续实施危害社会行为的能力，这些措施包括剥夺其生命（死刑,多见于大陆法系国家）及终生限制其人身自由（终身监禁,多见过英美系国家）。

对危害社会行为的放纵就是对遵守社会准则的普通大众的残害。一味的强调犯罪人的人权便是对普通人人权最大的伤害。在电视剧中那个法制相当于空白的历史时期，指望不上国家机器履行它维护社会正常秩序的职责，做为普通国民的孝天就算不能以私法惩罚罪恶，也不应该天真的以为能用道德的感化来使何根生之样的反人类人格。无论什么都应该有个度，善良也一样，一旦超过了这个度，善也可能转变成为恶，对十恶不赦之人的善就有可能成为对其他普通人的恶。孝天在明知何根生一切恶行之后一而再再而三的放过何根生，希望通过自己善良去感化他、救赎他，殊不知何是对自己亲生子女、结盟手足、自己国家都可以放弃出卖甚至操刀相向的反社会人格。孝天的天真造成的后果便是更多无辜生命毫无意义的葬送在何根生的毒手之下。终于，孝天用自己的执着及那些无辜的生命证明了道德与善良并不能救赎所有的恶，在他明白这一点之后，他的信仰崩塌了，于是孝天疯了。

什么样的恶不能救赎?反社会人格的何根生、军国主义的侵略者，打到家门前的侵略者你不把他打趴到地上，和他讲人性、讲道德?战争法在军国主义者面前都是废纸一张！你要追究军国主义虐待战俘、杀害战俘平民、攻击不设防城镇、摧毁民用设施。对不起，前提是你必须得先打败它，然后把这些反人类的战争罪犯送到国际战争法庭让他们接受正义的审判。怎么才能打败他，用道德教化、用人性光辉?当然不可能，你只有真枪实弹、用无数人的生命鲜血和军国主义进行不懈的战斗，让他成为战败国。对于这些不可救赎之恶，只能以暴制暴。

《大世界》里孝天对恶的救赎是不成功的，虽然有两个“胁从犯”何氏兄妹回头，但他们本来就不是反社会人格，也是这种救赎的不成功让大世界与其他“圣父圣母”感化世人的电视剧区别开来，也许，这部剧就是要用孝天这个极致“圣父”的失败救赎之路来阐述,对于极致之恶必须拿起武器来对抗,并不是所有的恶善良的人们都有义务去救赎。遭受帝国主义侵略的中国，最终也选择拿起武器与侵略者面对面浴血奋战，并用千千万万中华儿女鲜活的生命换来了中国的解放。

一碗面，一杯酒，一个会。汉东省(剧中地名)的一场反贪风暴便从这样三条主线拉开了序幕。

说实话，在湖南卫视黄金档看到一部如此大尺度的反腐剧，惊诧之余却又倍感惊喜。曾几何时，当《玫瑰之约》粉墨登场，心中那个“芒果”愈见青涩，少见熟黄。久而久之，观众的我已是而立之年，荧屏的他们还是如初的少年。于是乎，在一部看得上、坐得住、记得起、说得出的电视作品的等待中，我已经很难坚持走完这条粉丝的虔诚之路。

人生不止初见，相见并不恨晚。在“歌手”和“生活”(湖南卫视两大综艺)的流连中，我看到几个只有在公文写作中恰如其分的字眼，以“人民的名义”走进了视野。土、大、正——并不和善的第一眼观，让人在宣传片里或是难以入戏，或是容易跳戏，不可思议的是，在一个快乐与青春为主色调的王牌卫视，播出这样一部忠诚与清正为主旋律的影视作品，不可谓不铤而走险、剑走偏门，让人为之捉急。

事实证明，有些时候只有敢于尝试，才知道自己多行。在电视荧屏式微的当下，在传媒前途叵测的时局，在节目层次不齐的今天，背负盛名的湖南卫视，正在悄悄摸着石头过河，它以这样一部既正又政的作品，在中伊足球大战的收视竞争风口，竟然包揽了比之两倍之多的遥控器，做到了叫响又叫座。这颗投出的石子——《人民的名义》，恰如一场春雨，如期而至这萌芽的初春，应情应景，未曾失望。

传媒终究玩的还是文化，但玩文化的并不都是文化人，还有化妆的文人。而《人民的名义》，从投资到创作，从拍摄到演绎，处处可见文化人的踪影，最高检坐阵，宣传、广电、传媒联手，精心酝酿而成的作品自然是有血有肉，有声有色，有情有义。剧中细腻之处，融入了触及人心冷暖的情，贯穿了辩证社会是非的义，这些巧妙的手法，既迎合市场规律，又符合行业规矩，在追求利益和站稳立场中实现了双赢。

好的时代从来不缺好的作品。不得不说，《人民的名义》确实是一部有味道的电视作品。背景里有官场生态的政治味，插曲间有干部生存的人情味，故事中有曲径通幽的趣味，价值上有映照现实的意味，反响中有读者边看边悟的体味。如此一部“五味俱全”的电视剧，想必是对得住“作品”二字的，也必然是经得起观众和时间考验的。

同样，好的作品也需要好的故事。古往今来传得最久最广的故事，莫不是取之于民又用之于民的生活素材。《人民的名义》，既有平民百姓一碗炸酱面的“底层”写照，又有一杯高档酒的“阶层”腐朽，既有三百块孝顺金的初心残留，又有两亿元贪腐金的人心异变，这样的故事，在大刀阔斧反腐、正大光明倡廉的今时今日，难免不催人深思、发人深省，难免不让人设身处境、引发共鸣。

观看之后，思绪之余，再谈“人民的名义”，不可同初而语。在何谓“名”又何谓“义”的深究中?那些以人民之名行苟且之实的执权者，即将如剧情所需即刻登场，那些满嘴人民正义而又满身铜臭气味，满脸风光得意而又满心纸醉金迷的剧中人，究竟会给荧屏幕外的观众多少思与行的启悟，又将唤起多少对人民“名”与“义”的考量?时间，会给我们答案!

在等待下一个故事前，我们不妨且行且思，毕竟这才是一名观众该有的态度!