电影《南京大屠杀》观后感【推荐20篇】

前段时间，我看了一部电影，叫做《爸爸妈妈我爱你》。时长近两小时，却给人说不出的温暖和感动，一向不太有耐心的我，不知是受了周围同学的影响还是自己真的入了戏，竟认真地看到了结尾，而且也从中悟到了些许道理……

影片开场便是一场悲剧，熊熊的火焰致使原本过着平淡安逸生活的一家瞬间变了个样，一位父亲冒着生命危险冲进火海救出了四岁孩子，自己的一条腿被砸断，落下了残疾。他的妈妈为了儿子，把自己的眼角膜给了孩子，自己成为了瞎子。但即使如此，他们依旧苦中作乐，幸福的生活着，但好景不长，孩子长大后，考上了大学，之后在城市里生活。第一个女朋友因为嫌弃他的家境而和他分手。他爸妈知道后就以死相逼，威胁他离开自己，不要认自己为爸妈，毕胜利很难过，后来他经过数十次的相亲，都是因为家境差而被别人拒绝的。直到他遇到了后来的老婆，他隐瞒了家世，和女孩结婚了，婚后，他一直出神，在想自己的爸妈。他老婆就新建了一个QQ号，去和他聊天，才知道他家的不幸，出乎大家意料之外的是他老婆并没有嫌弃，而是很感动。毕胜利再一次回家，但是这次却是又一场悲剧的开始——他和父母的分离。一场天灾让他永远失去了世界上最疼爱他的两个人。

就这样伴随着并不完美的悲剧，结束了这部影片。在回教室的途中，我看到了很多‘低头族’。他们可不是低头玩电子产品之类的东西，而是因为眼眶里还残留着依旧徘徊在眼睛里的红红泪珠而不愿被人看见，也许是害怕引来同学的‘嘲笑’。回到教室后，也免不了几个同学围在一起谈论观影后的感受。

30岁的年纪正是一朵花开的最旺盛的时候，无情的洪水却掠夺了她鲜活的生命，可她的芳香却使人久久不能忘怀，这人间的美好再多，不及微笑的刹那;正是她的无私与无畏成为中国当代青年干部后最美的榜样，长在基层，扎根基层，她，也回归了基层，她就是，黄文秀。

黄文秀用其短短一生，向广大党员、干部展示了一名共产党员对党忠诚、心系群众、忘我工作、无私奉献的优秀品质。毫无疑问，黄文秀是广大党员、干部时刻看齐的榜样。

向黄文秀学习，从她身上汲取前行的动力，就要以她为标杆，具有平常时候看得出来、关键时刻站得出来、危急关头豁得出来的责任与担当。党员干部要在其位谋其政尽其责，以担当诠释忠诚、以担当体现作为。

向黄文秀学习，学一学她“团结人”的领导艺术。带领88户418名贫困群众脱贫，全村贫困发生率下降20%以上。同时，注重以诚待人、以情动人、以心交人，让身边人变“要我干”为“我要干”。

向黄文秀学习，要像她一样不忘初心，自觉为民造福。作为一名党员干部，始终把群众装在心里，事事想着群众。奉献是党员干部最神圣的职责，党员干部就要始终心系群众，权为民所用，利为民所谋。

伟大时代呼唤伟大精神，崇高事业需要榜样引领。领导干部怎么干?摆在面前的榜样就是黄文秀。社会主义是干出来的，好日子也是干出来的。干部干事，应该以“为民”为初心，以“自律”为内省，以“实干”为要求，把党和人民事业当做矢志不渝的追求，以昂扬向上的精神状态，履职尽责、担当作为，踏踏实实在基层扑下身子干实事，不辱使命，不负重托，创先争优，创造出无愧时代的辉煌业绩。

电影《倾城之恋》是由作家张爱玲小说“倾城之恋”改编，香港著名演员周润发主演。故事发生在香港，上海来的白家小姐白流苏，经历了一次失败婚姻，身无分文，在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。偶然间认识了多金潇洒的范柳原先生，便拿自己当赌注，远赴香江，博取范柳原的爱情，争取一个合法的婚姻地位。俩个情场高手斗法的场地在浅水湾饭店。原本白流苏似是博输了，但在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护白流苏，在生死交关时，俩人才得以真心相见，许下天长地久的诺言。白流苏终于找到了延续自己故事的人，范柳原也找到了家的感觉。

“倾城之恋”是传奇作家张爱玲最脍炙人口的小说，创作于1943年，也是她的成名作和代表作。“倾城之恋”是一个动听而又尽情的故事。所谓的倾城是经一个城市沦陷背景下方可成全的一段婚姻。所以，从整体而言，“倾城之恋”是描写普通人乱世中的“传奇”，从而寻求那份最后回归的普通。

“青春由磨砺而出彩，人生因奋斗而升华”。不负韶华，未来可期。霍姆斯说过，我们占据的位置并不重要，重要的是我们要去的方向。

当代好青年既要“学高”也要“身正”。做人做事第一位是崇德修身，新时代好青年要明大德 守公德 严私德。对于青年干部而言，锤炼坚强党性

坚定政治立场是为明大德，明大德当正以处心 廉以律己 忠以事君 恭以事长 信以接物 宽以待下 敬以处事，牢固树立“四个意识” 切实增强“四个自信”;谨守社会公德

培养道德意识是为守公德，守公德当出以公心，自觉维护公共范围的正常秩序和公共生活，待他人要文明礼貌 乐于助人，待事物要爱护公物

保护环境建设生态文明，当代青年要在加强公德建设和提升公德意识中促进自身全面发展;严格约束自身操守和行为是为严私德，君子修身当修己以敬 修己以安人

修己以安百姓，新时代好青年要在慎独 慎初 慎微 慎欲中踏踏实实做人，学会感恩 学会勤俭 学会谦让 学会宽容，在自重 自省 自律中扎扎实实干事。

青年总是活力四射的，青年是能在雨中起舞的，青年是可以惊艳岁月的。哪怕房檐跟屋梁把生活压的再低，向上的青年总会看到另外一片天空的希望。正如“青春由磨砺而出彩，人生因奋斗而升华”中国青年有担当，有理想，我是新时代新青年，我因奋斗而自豪!我们肩负着多重角色，承担振兴民族的责任，同样也肩负着青春，用青春之气为祖国

为工作注入新血液!

我要始终牢记新时代中国青年的使命，发扬五四精神，立足本职岗位，做好宽带网络优化工作，以人民为中心练就过硬专业本领，同全体移动人一道，同亿万人民一道，为实现中华民族伟大复兴中国梦贡献自己的力量。

作为一名精神科康复护士，我愿用爱 责任与担当，沿着南丁格尔之路不断前行，让青春在自己岗位放彩。在今后的工作中，我将继续发扬认真负责

积极进取工作作风，严格把控护理质量，用自己娴熟的护理技术和先进的康复理念，为精神科病人提供优质的护理服务，为我院的发展壮大添彩。

今天看了电影版《悟空传》，和小说有了很大的不同。从主题上来讲还是悟空、紫霞、天篷、卷帘、嫦娥相知相爱，反抗天庭，反抗命运。在小说里，他们失败了。悟空为了自由的在花果山生活，和天庭战斗了几百年，最终戴上了金箍;天篷爱着嫦娥，可是嫦娥的眼里只有银河，最终他去了人间;卷帘在保卫王母的时候打碎了一个杯子，成了被殃及的池鱼，他只有重新找到杯子的碎片才能重回天庭，结果在即将成功时，确又一次没有保护好杯子。紫霞只是想好好的看看晚霞，却失去了生命，嫦娥用全部的时间收集星尘建造银河，从来没有成功。在小说里，每一个人都有自己的愿望，简单或者说卑微的愿望，但是命运却总是和他们开玩笑，因为他们的愿望和天庭对他们的要求不同。命运或者说天庭、掌权者不允许不同的声音，于是这些人的命运是悲惨的。电影也在讲这些抗争命运，最终他们成功了。虽然紫霞、嫦娥、卷帘、天篷都死去了。但是悟空和杨戬为他们打碎了掌控命运的天机石，战胜了天庭的掌权者—天尊。他们似乎战胜了命运。小说中所表达的应该是作者当时对生活、命运的感受，但是在改编电影的时候，为了传播正能量，做了很大的修改。那么作者是不是最终向主流思想做了妥协。在读小说的时候，时刻都有一种心碎的感觉，但是又有一种抗争的愿望，在电影里却没有了。作者最终做了妥协。电影已经成了另外一个故事，另外一个关于抗争命运的故事，从这方面来讲，这个电影还是不错的

《悟空传》中让人感触最深的是“我要这天再遮不住我眼，我要这地埋不了我心，我要众生都明白我意，我要这诸天神佛都烟消云散”，这是不想命运低头的呐喊，也是撞了南墙也不回头的倔强，更是让人撕心裂肺的绝望。事实上，我们可曾有人真的获得自由，可曾有人真的成功不被命运所掌控，这是一切痛苦的源头。菩提子通过避世来反抗，这应该是“不合作，反暴力”的先祖了吧，可是他还是教导悟空，他塑造了这个从不停止战斗的齐天大圣，可见虽然通过避世，他似乎不反抗了，也不关注了，但其实他也是心有不甘的吧。

如果20年前让我看这部影片，一定会被片中玄妙的股市操作法则、天花乱坠的营销技巧震得晕晕乎乎找不到北。问题是，20年后才看，自己也在金融行业里工作了10多年了，影片在形式上毫无神秘感可言，倒是内容结结实实给我上了一堂人生课。生活就像电影，很多道理即便你懂了，却未见得能运用得当。就像橱柜里待售的象棋，每副棋都会配备一纸说明，但是，读懂规则不代表可以成为象棋高手先不说国外的情况。中国证监会每年出台多项法规，严禁业内人士内幕交易，以保证市场公平操作。

之所以那么多人竞相巴结内幕人士，好处是可以利用第一手信息在市场上翻云覆雨。然而，法律归法律，漏洞总是可以找得到的，《华尔街》里的大佬是这样总结的：“在这个行业，你不做内幕人士，就是局外人士了。”影片用了大量篇幅描绘庄家如何获取信息、散布谣言、营造市场、玩弄散户、最终获利脱身的过程。

如果你是一位股民，且你的信息源主要是出租车司机、菜市场大妈一类的人物，那么除了自求多福外，你只能表彰自己勇气可嘉了。或者，在股市里晕头转向的时候，可以去看看这部影片，再决定是否继续走下去。

技术派人士每日坐在电脑前，以为可以从那些趋势线、移动平均线、相对强弱指数、成交量里窥视出市场玄机。而日薪80万美元的大佬却不这么认为，他们的办公桌上也有显示屏，也有花花绿绿的图表，不过这些更多地成为他们的消遣。更重要的工作是，雇佣一批马仔，盯住竞争对手的一举一动：在哪里用餐，与什么人碰面，去哪里谈判……这些常人看来无足轻重的琐事，在大佬的眼里却成为价值连城的信息，所有投资决断都是基于这些信息制定的

看完电影整体感觉很触动，影片中关于选择，奉献，人性，很立体。个人工作性质比较极端，经历过火灾，冰雪，风暴，看完影片并没有觉得出戏，尽是感动。感谢这样的片子，让更多的人知道，有人在做这样的工作。

看到评论的时候有点吃惊，看完这种片子不是应该居安思危么?不该感恩么?再不济至少也向消防官兵致个敬啊……为什么看不到什么正能量的影评，竟是被鸡蛋里挑骨头的人霸屏?(虽然骨头确实是肉眼可见)

灾难真的离我们很遥远么? 震撼，感动，警醒还不够么?

影片中大部分镜头的过渡简单粗暴，很立体。通过姜立伟和家人两条线以点概面地表现战场上下的情形也很立体(没错就是打错别字，看看会钓出来多少看到这个错别字就打鸡血开喷的大爷)，通过设置孩子走失被救的插曲歌颂人性的光辉也非常巧妙。

影片显然为了更直观的触动感官而牺牲了一些真实性，但反过来想想，不这样又要怎么拍呢?

规模小的火灾现场可以更好的被还原，是因为现实中扑救过程可控，有些人管这个叫“真实”，但小规模火灾拍出来不够振奋。然而规模大的火灾，比如电影中这个级别的火灾大都是不可控的，我们抓着不放的“真实性”也许本来就不存在，负责任的讲，现实中灾难就是绝望，一旦发生，结果大概率也是绝望，能做的选择只有冲上去和逃跑。每一个火灾现场都是不同的，火场经验也不是靠说就能说的清楚的。

总的来讲是部好片子，从前有放羊的人，无聊的时候就喊“狼来了”，有些人因此做了充足的准备，很感谢这个无聊的人;有些人做了充足的准备，然后鄙视这个无聊的人;还有些人什么都没有做，躺在床上鄙视这个无聊的人。

《立春》这部电影讲的是一名普通的妇女，王彩铃波折的一生。王彩铃，一名社会底层的平民，没有好的长相，也不年轻，却天生有一副好的嗓音，一直梦想着去北京在音乐学院工作，却始终没有实现。最终在迫不得已的情况下，放弃自己高尚的理想，过起最平凡的生活。

说实话，我一直不太喜欢这样的人。从一开始，对周瑜的高傲表情开始。她明明没有在北京找到工作，却在他人面前为了面子而撒谎，而且还总是摆出一副高傲的神情，这是他最终悲剧的主观原因之一。

在《立春》整部电影的中，总共有三个同为艺术家人走进了她自闭的内心，对他的人生产生了巨大的影响。

第一个就是美术家，黄四宝。王彩铃自从第一次见到他后，很快便爱上了他，并且梦想着能和他一起在艺术方面有所作为，在巴黎的艺术学院有所作为。可以说，这个人是他第一次倾注全部情感的对象。她觉得她与黄四宝有着很相同的遭遇，自认为怀有一身的艺术绝技，却无人欣赏。这种同病相怜的心情很快转变为了爱情。可是黄四宝却完全没有类似的想法。最终情感上的矛盾最终使黄四宝在当众羞辱了王彩铃后愤然离去。而这次也是王彩铃的内心收到了巨大的冲击，甚至使她产生了自杀的念头。而黄四宝，也就此堕落，最终成为社会上骗钱的小混混。

第二个，是舞蹈老师。这个人是我在整部电影中唯一比较欣赏的人。全身心的投身于艺术，面对着外人的羞辱，在跳舞中走过了自己前半程的人生。他的心中没有太多的杂念，功名，利禄，他好像并不是很在乎，只是面对外在的压力，他不得不选择项王彩铃求婚，未果，最终选择走向监狱，坚守着内心对艺术的热爱。

第三个十八个秃头的少女，自称身患癌症，其实是为了自己出名。其心机之深，自己装出一副可怜的样子时令人深感同情，而内心却在策划着自己的“阴谋”。正是他，彻底粉碎了王彩铃心中的最后一点希望。以至于当王彩铃在当她的邻居发生悲剧时，她也竟然冷眼相对。

这四个人，同样抱着对对艺术的热爱，可是初中却不同。那个跳舞老师，就像我先前所说的，它是对艺术纯真的热爱，所以就算他最后入狱，只要有舞蹈陪伴，他也能过着快乐的生活。而剩下的三个人，与其说是喜爱艺术，倒不如说是喜爱艺术所带给他们的名利，金钱。其中黄四宝，和那个秃头少女更为严重。其实正是这种心理，使王彩铃最终认识到她所真正喜爱的并不是艺术，而是它背后的的东西。绝望之中，她放弃了艺术过起了最普通的生活。

其实在我们平时的生活中，也不乏这种虚伪人，表面表现出一颗高尚的内心，口上说他对某某事情如何热爱，实际上只是喜欢其背后的金钱名利。这种人最后必定不能有好的下场。

这部印度电影长达两小时四十分钟，比一般的电影要长，主题也比一般的电影要感人，励志，突出。电影的主角是一位九岁的伊桑小男孩，他是一个让父母老师伤透脑经的孩子，因为在读写方面的问题。读书就是这个孩子最痛苦的事，在家里父母的不解，在学校老师的责骂，同学的排斥，使得这个孩子被孤立到边缘。他从三年级开始留级，直至这所学校不肯再接受他，之后其父靠关系转到了另一所学校，在这新的学校里，孩子离开了父母，这里的老师和同学还是把异样的眼光投向他，依然如故的排斥他。由此变得如此的沉默，他无声的抗争着这个凡人的世界，在他无声的世界里又充满了对阳光，对爱，对理解，关注的渴求。他在学习上也许是并不出色，但是在绘画上却表现出异样的才华，他把自己所有的情感都倾注于绘画，但是一直以来没有人把他当成正常人来看待。直至这学校来了尼库巴老师，这位充满爱心，责任心的老师发现了异样的伊桑。通过家访，观察伊桑的作业，与校长沟通恳求校长的把伊桑留下，然后就是用课余时间用一对一的方式给予伊桑特殊的关心和教育。所有的努力都不会白费，在画展中，伊桑的绘画天赋被公之于众并得到众人的认可。尼库巴是伊桑的伯乐，伊桑是一位千里马，伯乐改变了千里马的命运，感动了伊桑父母，感动了伊桑。

这部电影值得每一位做父母的和做教师的人看，看了之后我们会对孩子的教育，孩子的理解会更加深刻，从而明白如何更好地教育孩子，给孩子一个快乐健康的童年。每个孩子都是独一无二的，每个孩子都有自己的天赋和才华，也许孩子的表现与众不同，也许他的行为不符合所谓的标准，但是请不要用承认的标准来衡量孩子的童年世界，好吗，不要把成人的价值观强加给孩子好吗？孩子的世界是天真无邪的，不要玷污了孩子纯真的童年。孩子，要的并不多，他们渴望被关心，被关注，被理解，仅此而已。我们成人是不是该反思一下自己，反思自己可不可以给孩子创造一个健康快乐的童年，我相信每一个成人父母都可以做到这一点，只要你们多一份理解，这就够了。相信我们的孩子都不笨。

由此也想到了老师的教育的问题，希望看到更多的想尼库巴一样的老师出现，扼杀孩子天性的老师最好把他驱除教育界！谁都不会同意你们来伤害祖国的下一代！

一个八九岁的小男孩， 看到那双明亮而充满沉默的抗争的眼眸，我想起了我的小堂弟——勋勋弟。同样的是小堂弟，发发却勾不起我的半点思念。一个月的相处，一个月的陪伴，小堂弟给了我太多的笑声，正能量。小堂弟，总有一天，他会长成一个顶天立地的大男孩，我也会随着时光的流逝而不再年轻，不再有太多的时间陪伴你一起长大。你是否会记得在你的童年里，有一个叫林杰姐的堂姐是那么那么的宠爱你，那么那么的喜欢你，喜欢和你在一起，喜欢带你出去玩，喜欢为你买东西，喜欢和你一起去超市，喜欢和你一起玩游戏，喜欢帮你拍照，然后保留下来，留给你长大后看。若干年后你还会不会记得你是我唯一的“小野人”，我是那个唯一叫你“小野人”的人……

亲爱的小勋勋，我好想好想写一封信给你，写给15岁的你，20岁的你，抑或30岁的你，当你读书初中了，升高中了，成家立业了，我也老了，你是否还会记得我？我们的感情会不会渐行渐远？

回想起为了人生打拼的时光，获得人生丰富的阅历，同时也在离一些东西越来越远，譬如熟悉的家乡，亲情，逐渐淡化的友情……亲情，友情都需要维护才能保温，为了拼得一身成绩，我在奋斗的路上，孤独的前行，那些慢慢消失的联系的好友，你们会原谅我么？其实我也很担心，担心我有一天挣得一身光辉的成绩，也实现了自己梦想，在回想曾经的熟悉的家乡，亲友，却有了一层深深地隔膜。追梦的路上，难道这就是代价么？

狼少年观后感（一）：我在雨中

编者按：

这个故事是大力看完《狼少年》的影评。大力说她站在雨中，为什么要站在雨中呢？因为站在雨中是为了等待和某人相遇。我很欣赏大力同学的阳光，开朗，顺畅，自得，欢脱，爽透心。她渐渐对自己的“喜欢”有了发现和定义，她还在寻求更好的自我的路上。但我还是以为，最终的相遇，不是和某个人，而是和更好的自己。所以，祝少女大力和立卧撑都能经受住青春“的洗礼，最终赢得和圆满自我的相遇。我相信，只有这样，我们才能真正拥有快乐和幸福的力量。

一开始，我也觉得这有些不可思议。可是我确确实实只是因为见到了他笑起来的样子，就这样沦陷了。

他们说：当你能够平静地向别人讲述这个关于那个人的故事时，你就真的已经释然了。而我现在就是这样。写下这些文字究竟为了什么，我自己也不敢肯定。真的是为了讲故事给别人听，又或是希望别人听听自己的故事，还是只为了让自己不会忘记？谁知道呢？管它干什么！

立卧撑是一个既算不上帅，也算不上不帅的男性同胞，但是他又的确是个挺拽的，打球挺好的。我朋友总说我对他的情感就像是EX蛋的fans对他们夸张到捕风捉影的偶像崇拜，我一直坚持强调我绝对是“喜欢”这个男孩子，而不是“崇拜”。

但是话又说回来，我想大多数像我们这个年龄的女孩喜欢上的男孩多多少少身上其实都有我们所崇拜的因素，也许这就是所谓的青春时所专有的动词“喜欢”的含义吧——

只要那个男孩在你视力所及的范围之内，他总是能够自然的吸引着你的目光。而你也就是喜欢在第一时间捕捉到他的所在地时，痴痴地望着那个方向，你欣赏他，即使有朋友跟你清楚地说过他究竟干过哪些疯狂而又让人无法理解的事情，或者他本身就是一个疯狂而又让人无法理解的人，那些对你来说都不是个事！

总而言之，“喜欢”就是是往刚刚放进锅里的“爱”这种还未煮出些什么味道的原料中再加些“崇拜”这味作料。

我跟立卧撑告白了，而结果就是理所应当地被不太礼貌地拒绝了。也许是因为“理所因当”这个原因，我竟然一点也不觉得丢脸和难过，用一句歌词唱出我被拒绝后的心情——“我以为我会哭，但是我没有”。我当时甚至有些讶异，我还神奇地劝自己：唉，姚大力，在这个节骨眼上你应该哭的，你该多学习学习恶俗言情“偶像”剧里那个在被男主无情拒绝后自以为自己应该是女主的女二。

那个时候，我开始清晰的知道，生活与电视剧绝对是两码事。这就是真、假的区别。

距我向立卧撑告白完已经整整两年了，这两年我过得顺畅、自得、爽透心。我到现在只要是上学的日子还是能天天见到他，于是我就欢脱地天天在他面前晃悠。我真是个称职的“无耻之徒”。

我也越来越明白我当时为什么不会哭了，“喜欢”原本就是一件属性永远为“快乐”的事情。不论究竟是怎样的经历，这始终是一件值得被回忆的事。举个例子，就像万万承认“通哥”似的。

我只是觉得我那个时候顺从了自己的内心是一件我认为超级正确的事，因为就是我的内心让我告诉立卧撑我喜欢他的。我不后悔，不后悔我告诉了他，更不后悔我这么觉得。

又一次坐夜班飞机，我俯视着整个北京城，我忽然发现我是多么的幸运，命运让我能够遇见一个自己喜欢的人，就在这个人如蚂蚁般渺小的无垠的世界上，于是我就更加无悔了，倒十分开心立卧撑坦诚地告诉了我他的想法，于是我就更加更加无悔了！

对我而言，幸福有时是这样的：下雨的时候，恰好有个人愿意陪我淋一场雨。

我知道有这样一个人，我愿意站在雨里等相遇的时刻。

少年观后感（二）：刺痛内心最柔软的部分

最近，我看了宋仲基的新片《狼少年》。一方面，我被宋仲基的演技雷到了，我想这部影片对于一向演惯了帅男的偶巴宋仲基来说，是一个很大的挑战。另一方面，我也被剧情深深的吸引了，由此生发了颇多感慨。【狼少年观后感2篇】文章狼少年观后感2篇出自，此链接！。

先来说说剧情，因为体弱多病的顺伊需要疗养的缘故，顺伊母女三人从首尔搬家到了乡下的一栋别墅生活。而收拾屋子的时候顺伊意外的在仓库发现了神秘的前户主朴博士在这里遗留下了的狼孩。顺伊妈妈出于善心收留了这个狼性未泯的男孩，并给他起名叫哲秀，就这样四个人开始了同住一个屋檐下的生活。顺伊起初反感这个不会说话，吃饭狼吞虎咽的闯入者，然而朝夕相处让顺伊萌生了照顾训练哲秀的念头。

她开始教给他吃饭，读书，认字，还弹奏吉他给狼孩听，而哲秀对顺伊温暖的关怀十分受用，认真的做着顺伊教授给自己的东西。孤独的顺伊因为哲秀渐渐融入到自己的世界中而开心起来，对他产生了别样的爱恋。但是这份美好却被对狼孩虎视眈眈的智泰打破，他一门心思的集结挑拨多方势力来捕杀哲秀。顺伊为了保护哲秀，不得不面临着与所爱的人分离的现实。

题材虽然不是很新颖，却很能刺痛观众内心最柔软的部分，从而引起大家的共鸣。

从影片主题曲的歌词中就能感觉出这部影片催人泪下的魅力所在。

“通宵等待窗外的太阳升起，因为早晨来临就能和他相见。谢谢你，握住了我的手；谢谢你，看着我的眼；谢谢你，我等待的王子。这样，来到我的面前，一整天等待月亮的

升起，因为夜晚来临就能与你畅谈。不要忘记，我们的约定。不要忘记，我们的秘密。不要忘记，我的心因你的眼神而有多么悸动。”这是顺伊用吉他弹给哲秀听的，叫《myprince》。旋律婉转悠扬且柔和，歌词也很感人，在那样一个特定的环境下，就更是让人感觉温馨。

“如果你没来到我身旁，我仍用冷漠把本人伪装。清澈眼神里的纯真愿望，让我悄悄卸下了心防。静静的守护，像铺满月光。清冷冷的夜晚，一点点被温暖，懵懂的承诺在心底里收藏。如果你没来到我的身旁，我还在默剧里独自游荡，浅浅的哼唱。谢谢你来到了我的身旁，温暖的陪伴像洒满阳光，空荡荡的心啊，一点点被填满，秘密的约定。沙漏里流淌，一切的一切从此不再一样，最后的画面啊，我们未曾想像，要相信，回忆里，总闪着光??”《如果》的句句歌词都写出了顺伊对哲秀的爱，这种超越世俗的特殊的爱，只是纯纯的爱，无关性别与物种。

在我的印象里面，似乎至今还没有一部跨物种的爱情片男女主角能在一起的，小美人鱼只能默默地变成泡沫，剪刀手爱德华只能独守孤堡，金刚也只能为爱死去??所以，在相对注重礼、仪，且悲剧情节严重的韩国来说，这部电影绝对不会拍得过于浪漫主义。

虽然我也知道的，其实这种情感和忠犬八公差不多，但是我总是不舍得把帅帅的宋仲基和狗相提并论，所以就一直这样自己想着，他们之间的是爱情。只是结局比较悲，但是这样的爱情更加的人动之以情。

最后，狼少年没有和女主在一起，但是他为了女主，不仅等了46年，而且他还学会了说话，变得和正常人没有什么区别，只是他比正常人要更厉害，他青春永驻，一直都不会老去，这样的话，即使他和女主在一起了，也是悲剧啊。因为女主会一点一点的老去，更何况，那个女主还有肺病呢。

还有，我觉得人们的思想都太过于的保守。为什么就是看不开，为什么就是不能接受一些不同寻常的事情，为什么总觉得一些违背人类自然规则的东西就是不能被人们接受呢。没办法??人类的视野有待开阔??

狼少年观后感篇二：《狼少年》观后感

《狼少年》：一个被狼养大的少年的人性的觉醒

《狼少年》是一部暖心韩国电影，电影讲述了在狼群中长大，不具备社会认知的少年金哲秀和善良的少女金顺姬相遇后的一系列故事。影片再角色设置上显然抓住“猎奇”二字。关于人狼的传说不绝于耳，特别是西方人特别的热衷这个系列的故事，也拍了许许多多的经典作品，比如暮光之城系列电影赢得了世界各国的影迷的一致好评，里面狼人和吸血鬼的故事深深地吸引着广大的影迷。韩国人巧妙地借鉴了西方狼人的经典题材，加以韩国元素成功的炮制出了一部成功的韩国青春偶像电影。

《狼少年》虽然是单纯的青春情感故事，却拍出了大气蓬勃的感觉，令人感到故事讲述的不仅仅是爱情，还不乏深厚的人文关怀，以及人性丑恶，和人性觉醒的故事。 电影中成功塑造了几个经典的人物形象。第一个是狼少年金哲秀，一出场就吸引了观众的眼球，一个长相清秀的少年，偏偏是一个被狼养大的少年，不通人

性，让观众大感惋惜。其次就是女主人公一家，热心的一家人无私的帮助狼少年，但也十分可悲，家产被夺却只能是逆来顺受，也直接导致了后来一系列故事的发生。

电影的结局却并不是十分的美好，透露了人性的丑恶，一个被色心和嫉妒心冲破了头脑和失去了道德底线的人彻底的破坏换了安逸的生活，导致了狼少年不得不杀了他，然后带着女主角离开。让人深刻的反思。

狼少年观后感篇三：《狼少年》观后感

狼少年观后感第1篇

今天的这部《狼少年》依然讲述着人与狼孩之间的感情童话，似乎这些现实中不存在的异类情感却更能够激发起我们心底的感触。影片过程中虽然存在着诸多疑点、漏洞和缺陷，但是却让我们不反感，细细的去品味着剧情进展。动物的思维是简单的，是单纯的，是从属于主人的，所以那种最直接最纯洁的感情在那些忠诚和纯粹的背景衬托内，显得格外真切和自然。

影片从60岁的女主人公的回忆倒叙故事的脉络似乎已经不稀奇，从少女开始对狼孩的排斥，到慢慢接受并且最终爱上他，整部电影就像个美丽的童话让观众怦然心动，对于宋仲基饰演的狼孩从小与狼群生活在一起，没有温暖，没有情感，没有遇到过人，过着与世隔绝的生活，使得他固有的狼性常态化，当遇到少女后，耐心的教他学会了等待、穿衣服、读书、画画、写字等人类的生活方法，期间与家庭成员的小伙伴们一起嬉戏玩耍，慢慢的狼孩有了感情和认知力。女孩子在富二代的逼婚下，狼孩一直陪伴在女孩身边，保护她，给她安全感，几次英雄救美，舍命付出的举动，逐渐打动了女孩的心，而整部电影男孩除了最后说了一句你别走以外，几乎没有言语的表达，完全靠行动来支撑着女孩对他的暧昧情感。当然随着片中的发展自然少不了曲折和坎坷，警察、动物研究者、家人和邻居等对狼孩的误会，产生了很大的隔阂，可怜巴巴的狼孩只得被铁链拴住呆呆的困在属于他的牢房里。最终少女解救了狼孩，看着狼孩流泪与女孩道别的情景，也成为了本片最大的催泪点，狼孩消失了，女孩却永久的离开了那栋房子。40年后的再次相逢，老态龙钟的她见到了狼孩，听着狼孩讲着寓言故事入睡，着实让人感动了一番，结局依然是离别，依然是那个飘着雪花的日子，狼人堆起了那个曾经一起承诺过的雪人。

当然，电影的软肋还是非常多的，对于狼孩的成长过程节点显得十分生硬，似乎从不懂到明知就一瞬间的事情，情感的变化和演绎也不自然，从不会说话到会说话，从40多年的等待竟然面容一点没有变老等等，都是影片的BUG，对于狼孩两次变成凶猛狼人的过程，影片运用了奇幻的设计，运用电脑技术打造的瞬间变身，似乎与整部电影的风格满不搭调，对于剧情也实在有些拖泥带水，但是不乏韩国电影的个性在里面。

一句承诺禁不住一生的等待，一辈子只有一次不顾一切，过去了就不会再有了。有一类爱情归结于厮守，但是厮守等来的却不是得到，当下也只能好好珍惜我们所拥有的和拥有过的，那些永远追不回来的青春和纯真将永久成为历史。用我们的真去感染周围的人，用我们的心去对待美好的生活，用我们的情去让社会变的更加温暖。本来对影片总体期望值很高，看过后最终还是比较失望的，但是电影中带给我们的纯和真，却让我记忆犹新，深受感染。

冬至我没有吃到饺子，这似乎并不重要。从明天开始，白天慢慢变长，黑夜慢慢变短，阳光将再次回归我们居住的城市，它将带走这座城市上空的阴霾和寒冷，透过窗外我们将看到更加清澈的风景!在这个严寒的冬天，体会到了被冷落的感动，真的很好!

《狼少年》观后感第2篇:我在雨中

一开始，我也觉得这有些不可思议。可是我确确实实只是因为见到了他笑起来的样子，就这样沦陷了。

他们说：当你能够平静地向别人讲述这个关于那个人的故事时，你就真的已经释然了。而我现在就是这样。写下这些文字究竟为了什么，我自己也不敢肯定。真的是为了讲故事给别人听，又或是希望别人听听自己的故事，还是只为了让自己不会忘记?谁知道呢?管它干什么!

立卧撑是一个既算不上帅，也算不上不帅的男性同胞，但是他又的确是个挺拽的，打球挺好的。我朋友总说我对他的情感就像是EX蛋的fans对他们夸张到捕风捉影的偶像崇拜，我一直坚持强调我绝对是喜欢这个男孩子，而不是崇拜。

但是话又说回来，我想大多数像我们这个年龄的女孩喜欢上的男孩多多少少身上其实都有我们所崇拜的因素，也许这就是所谓的青春时所专有的动词喜欢的含义吧——

只要那个男孩在你视力所及的范围之内，他总是能够自然的吸引着你的目光。而你也就是喜欢在第一时间捕捉到他的所在地时，痴痴地望着那个方向，你欣赏他，即使有朋友跟你清楚地说过他究竟干过哪些疯狂而又让人无法理解的事情，或者他本身就是一个疯狂而又让人无法理解的人，那些对你来说都不是个事!

总而言之，喜欢就是是往刚刚放进锅里的爱这种还未煮出些什么味道的原料中再加些崇拜这味作料。

我跟立卧撑告白了，而结果就是理所应当地被不太礼貌地拒绝了。也许是因为理所因当这个原因，我竟然一点也不觉得丢脸和难过，用一句歌词唱出我被拒绝后的心情;我以为我会哭，但是我没有。我当时甚至有些讶异，我还神奇地劝自己：唉，姚大力，在这个节骨眼上你应该哭的，你该多学习学习恶俗言情偶像剧里那个在被男主无情拒绝后自以为自己应该是女主的女二。

那个时候，我开始清晰的知道，生活与电视剧绝对是两码事。这就是真、假的区别。

距我向立卧撑告白完已经整整两年了，这两年我过得顺畅、自得、爽透心。我到现在只要是上学的日子还是能天天见到他，于是我就欢脱地天天在他面前晃悠。我真是个称职的无耻之徒。

我也越来越明白我当时为什么不会哭了，喜欢原本就是一件属性永远为快乐的事情。不论究竟是怎样的经历，这始终是一件值得被回忆的事。举个例子，就像万万承认通哥似的。

我只是觉得我那个时候顺从了自己的内心是一件我认为超级正确的事，因为就是我的内心让我告诉立卧撑我喜欢他的。我不后悔，不后悔我告诉了他，更不后悔我这么觉得。

又一次坐夜班飞机，我俯视着整个北京城，我忽然发现我是多么的幸运，命运让我能够遇见一个自己喜欢的人，就在这个人如蚂蚁般渺小的无垠的世界上，于是我就更加无悔了，倒十分开心立卧撑坦诚地告诉了我他的想法，于是我就更加更加无悔了!

对我而言，幸福有时是这样的：下雨的时候，恰好有个人愿意陪我淋一场雨。 我知道

有这样一个人，我愿意站在雨里等相遇的时刻。

“天若有情天亦老,人若无情怎成人”这是我观电影以后的深刻感受。当我们走出多功能教室，有很多同学都泪流满面。的确是太感人了，我也想哭，可是因为我知道这一部电影的结局应该是圆满的。

在这部影片中有一个小男孩，他叫东东，生活在原本并不富裕的家庭，因妈妈爸爸的先后下岗，是这个家庭经济状况陷入僵局。妈妈抛弃了他们父子。临走前给他的儿子东东买了一只小乌龟，恋恋不舍地离开了。东东特别想念妈妈，父子俩开始了漫长艰难的寻找生活。 东东不仅爱妈妈，也爱爸爸。片中有这样一段内容；妈妈给东东买了很多好吃的东西，可东东不吃，他多么想让爸爸也尝一尝这么好吃的东西呀？

看到这里，我不禁流下真心泪，因为东东对妈妈爸爸的爱深深地打动了我，我多么想对东东说： “小东东,你是多么可爱啊!没想到你这么小的年纪就要经受父母分开的事情啊!但是你不失望,坚持寻找,就算没地方住,没幼儿园上,没饮料喝,也不放弃!你真是太勇敢了!”

我想到了我自己，我的家庭很幸福，父母关爱我，呵护我，我从未有过东东这样的遭遇。面对家庭的改变，我虽然不知道东东幼小的心里到底是怎样想的，但是从他的表现当中，我能深深体会到思念亲人的滋味。这种思念就是内心特别的痛苦，甚至是说不出来，真的用语言无法形容…… 我想这就是“亲情”吧！

其实，每个人都应该感谢自己的父母，因为是他们把我们带到了这个世界——生育之恩深似海！同样，他们对我们的养育之恩更是高如山！如果没有这样的亲情我们就无法幸福地生活在这个世界上，就更不可能知道什么是快乐，什么是温暖，什么是爱！ “天若有情天亦老,人若无情怎成人”。让我们每一个人都记住这句话，珍惜亲情，给予亲人更多的关心。我多么希望普天下的所有家庭都永远幸福。这样，世界上就会少一些孩子们的哭泣，多一些孩子们的欢笑，我们的世界也将因此变得更加美好……

……

新海诚带着《你的名字》来到中国，以其干净的天空、彗星的尾焰征服了每一个观影人，而在这段跨越时空的爱恋中，又以其独特的东方哲学的思维叩开了人心的大门。

两千年前，世亲菩萨的《百法明门论》中的不相应行法在影片中被电影当中片段式的梦想与现实的交织，融合在一起，展现在了观众的面前。

“时”是人为创造的，凡夫为了自我证明事物变化的过程，创造了时间，而在《你的名字》当中，新海诚却将时间虚化了，两个人的相遇跨越了三年的的时间轴。男孩认识的是三年前的女孩，女孩憧憬的三年后的东京，即使地铁相遇，也不过是一个人的欣喜。同一世界的两个不同时间点，真实的存在却又真实的错过。

影片的后面，两个人在一抹夕阳下，第一次跨越时间看到了对方，想要写下彼此的名字，却终究都不曾如愿。男孩留给女孩的，不过一句“喜欢你”。

新海诚这样的安排，使得我们不得不提及不相应行法中的“名身”，也即是我们对万事万物的命名。名称是我们判别事物的方式之一，但佛教认为，这也是不真实的。我们总幻想着一切事物的不变与长久，可是却被骗了。

男孩和女孩的身体互换，他们的名字是什么？时间洗礼后，互换身体的事情如梦般消逝，他们梦中的身份是什么？当八年后再次相逢，他们凝视对方的眼睛，彼此的名字是否还是那么重要？

佛教有一句话，“万般带不走，唯有业随身”，男孩和女孩数次的身体互换，不曾让他们记住彼此的姓名，他们只记住了那种深印心底的思念，这种思念从来不会影响生活，可是当缘分出现、彼此相逢，他们就知道，对方就是自己要找的那个人，这就是唯识所说的“种子”。

所有的不相应，都是我们凡夫的自我欺骗的产物，认清这些真相，生命似乎什么都没有剩下。但是新海诚简单告诉我们两个字：珍惜。

温暖饱满的色调刻画的是世界的美好，哪些悲凉的苦痛没有任何人能够逃避，但是灾难总会过去，真正影响生命的是那些内心因缘的种子。

男孩为了拯救三年前那场灾难，踏遍山水，找寻方法，换来了三年前女孩的身体，那么努力地去劝说，或许在当时的人们看来是那么的天方夜谭，因为在他们心里，或者说在我们心里，从来不觉得时间是可以超越的。我们每一个人都认为时间一分一秒地前行，永远不会变化，但是男孩和女孩在夕阳下的湖边相互交替，打破了成见，因为所有的时间、空间都无法抵挡“种子”的现行——所有的客观，都不能阻挡因缘的和合；时空的隔离，逃不开夕阳一线地奇迹相逢。

所以，“当下一念”从来不是某一个时间点，而是生命的所有。

当男孩和女孩不再交换身体时，他的内心才隐隐有一种失落的感觉，等到真正明白自己的追求时，风已吹过，人已离去。

电影很真实，在于其都对现实世界的时空观的再思考，用男女主人公维系情感的一根红线，代表了人深藏心底的思念，或者，我们更直接地称之为“种子”。而电影的情感是有一个酝酿的过程的，从陌路到情愫的爆发，都有一个情感的积累。这里所依靠的，就是不断交换身体后留下的信息。两个人通过对彼此生活的窥探，不断加深了印记，这便是熏习。

最后的相遇，不过是一个结果，就像花种，深埋土地，可是阳光照射的温暖和清水流淌的滋润终将使其开出美丽的花朵。不用纠结于时间，八年后相遇乃至十八年后相遇，都是一种必然，梅花纵然不曾春夏开放，却也会依然在冬雪中傲然而放。

所以看似复杂的电影，并没有那么复杂。之所以带给内心强烈的冲击是因为导演对于情节的把握和高于常人的思想高度。导演赋予电影灵魂在于他没有把故事情节单纯停留在情感上，而是将不同于常人的世界观抛给了观众，同时也将“珍惜当下”的观念潜移默化地藏在观众心底。

当电影结束，属于我们的生活却并未就此结束，于生活而言，无论是电影还是现实都没有什么不同，因为都一样。除去珍惜当下外，我们更应该懂得的是自己的心。我们对于更好的明天一路狂奔，并勇敢地去抓取，只是为了有朝一日，能够让善法和合，展现一个美丽的未来。

我的家乡在龙泉桃花山下。

每年三月，桃花山上开满了色彩红艳，白里透红的桃花，名副其实，桃花山上就是漫山遍野的桃花，以前龙泉有个节日，每年三月十八这天为桃花盛开而准备的“国际桃花节”，桃花正好长得繁荣昌盛。还有明星来助阵，山上可以说是人山人海。

从山脚沿路上去，没多久，你的眼中会布满了桃花，这些桃花粉红粉红的，十分夺目，斑斓多姿，密密麻麻的桃花融在一起，沉浸在这无边无际的粉红花海，让人从眼中到心底都甜滋滋的。这一片粉红花海，犹如缤纷五彩的锦缎;又如小姑娘羞红的脸蛋;又好似粉红色的地毯。

鲜艳夺目的桃花不仅色美、味香，还可以温暖人的心扉，让人看了就神清气爽，精神焕发，桃花的香气更是沁人心脾，一朵朵奇花异葩争奇斗艳，但人们的眼睛里装得最多的就数那赏心悦目的桃花了。

一阵清风吹过，一阵阵花雨零零散散地飘落下来，山野像铺上了一床粉艳的大锦被，一簇簇鲜艳的花骨朵镶嵌在树枝上如同无数只蝴蝶，翩翩起舞，风姿绰约。

山野里，一片粉红粉红的桃花，好似燃起的熊熊烈火。

穿行在桃树之间，顿时，四周花香四溢，向前一望，还有一片色如翡翠，状如圆月的湖，没错!这就是宝狮湖，四周有许多棵零散的桃树，飘散着花雨，落英缤纷，正好应了一句“桃花尽日随流水，洞在清溪何处边”啊!

我爱你——我的家乡!

现在都在关注“三生三世十里桃花”，今儿咱们来聊聊“四生四世万里寻主”的故事。

一个比较玩笑的开头，并不能掩盖这部电影的让人哭的稀里哗啦的。其实“把人看哭”对一部商业电影来说是有负面影响的。毕竟一部娱乐作品，大家欢天喜地的去电影院，最后整的声泪俱下、七荤八素实际上是不可取的。

但好的地方在于，这部《一条狗的使命》并不是虐心电影，电影结尾是一个happyending，各位观众大可放心。本片虽然有苦情与煽情之处，但最令人动容的地方，还是一个极度暖心与温馨的结尾。

《一条狗的使命》不能算是传统意义上的宠物电影，电影根据W布鲁斯卡梅伦同名小说改编，一条狗的几次轮回视角，带有奇幻色彩，以及那么些许的拟人手法，呈现给观众一道特殊的萌宠大餐。

电影的整体用意比较浅显，比起传统宠物电影如《忠犬八公的故事》《导盲犬小Q》，本片并没有实事求是的按照相遇――驯化――相处――相别这样循序渐进的情感爆模式去发展，而是从“相遇”开始，就直接进入到了“相处”模式，狗狗与人类的情感来得有些迅猛，直接进入到“我和我的小伙伴”的互动情感描写之中。

这样的跳跃式进击，显然不符合常规宠物饲养模式的标准，说白了就是“超现实”。为此本片除了正片剧情中的转世设定之外，还时不时的加入了狗狗视角，以及狗狗内心的独白。由于没有看过原著，不知原著小说中是否也是如此。但本片之所以进行这样拟人化的设定，为的就是让观众在欣赏本片的时候，从传统宠物类型作品的桎梏总跳脱出来，电影更偏向于《丛林赤子心》、《子猫物语》这样的动物电影，以动物拟人化的情感作为核心，才是本片所要表达的主题。

就像本片中的转世设定，有着那么点宿命论的味道。对比其他宠物类电影中，人宠互动作为重心，而本片通过转世记忆的噱头，突出的宠物的主动情感。以狗狗的视角来强调动物对人类的不离不弃和善解人意。尽管这样的主题有些虚无缥缈，但还是如上所述的那句话。让观众跳脱传统宠物电影人类对宠物的情感，以这样的情感设定方式进行逆向转化，着重写宠物对人类的情感，将其演变成为一部宠物童话故事。

而且四生四世过程中，四种狗狗，有大型犬也有小型狗，在铲屎官的眼里，用句俗话来形容，总有一款适合你。

本片的导演拉斯霍尔斯道姆就是《忠犬八公的故事》的导演，当然他还拍过不少著名的电影包括《不一样的天空》、《总有骄阳》、《浓情巧克力》等等。联系这些电影，不难发现，导演之前的作品几乎清一色的是情感向，这是一位非常善于刻画情感的导演。本片的在狗狗的轮回过程中，首尾两段为电影主线故事，交相辉映。第一段内容用了大量篇幅去铺垫小主人与贝利之间的故事，

中间两段情缘篇幅相对较短，但这里用到了大量煽情段落，来填补剧情上的空白。

也就是说，在平铺直叙的故事中，从电影40分钟之后，就进入到了苦情的阶段。狗狗与主人的相聚与离开，意外事件，生老病死，狗狗对人类的情感，有的是是主人唯一的伙伴、有的帮助主人牵红线，这两段故事目的就是为了强化电影的主题――宠物对人类的情感。加上大量煽情段落，泪点较低的朋友，这个时候已经忍不住了。这样的处理方式，有些常规，依靠煽情来强化情感，但细想一下也是无可厚非。

因为宠物与人类，那种相伴已久最为纯洁的情感，恰恰格外动人，永远不会变。

当然，让本片升华之处在于最后一段，一段隔世重聚的温馨结尾，我觉得没几位能忍得住的眼泪。不是悲情，而是太美好了。前期大量的情感铺垫，中期隔代两世的情缘，最终以这样的方式相遇，怎能不让人泪流满面。

我不是一个很迷信的人，但我更愿意相信宿命和因果，你对他不离不弃，最终他终究会回报你。这部电影，以狗狗的视角来表达这个核心，动物单纯的情感，对比人类驳杂的世界，最终达成的因果诉求，所以才会令结局显得如此动人。

这部电影，描述了陪伴，但不是强化失去，而是回归。

善待自己的宠物吧，因为每个宠物，都是你命中注定的精灵。

电影《驴得水》正在全国热映，影片以过硬的品质、超强的口碑，引发了强烈的反响，很多观众为这部电影的品质“震惊”。今日片方再曝一支特辑，导演周申、刘露现身讲述幕后故事。从特辑看出，《驴得水》收获超强口碑并不是偶然，导演、主演与所有主创的坚持造就了这部年度佳片的轰动。影片以扎实品质打动无数观众，姚晨在看过电影后亦甘愿力挺，并表达了对主创由衷的敬意。随着观影人数的增加，电影在各网络平台的评分不降反升，豆瓣5星更反超成最大占比，更以8.4的高分成为2016国产最佳喜剧片，亦是截至目前2016院线国产电影并列第一，人心所向可见一斑。

电影《驴得水》上映后，以扎实的品质、独特的魅力震惊了观众。无数观众表示，没想到能在影院中看到这么精彩的国产电影，更有不少观众评价这部电影是自己心中的“年度最佳”。今日片方再曝一支特辑，周申、刘露两位导演现身，一起讲述影片幕后的故事。这支特辑也解释了，电影的品质何以会如此扎实过硬：电影正式拍摄前，经历了一个月的排练、一个月的试拍;导演要求演员必须在拍摄地体验生活：“演员一去就穿着戏里的服装，生活在那儿，衣服都是自然穿旧的。”对于最终的成果，导演表示这与很多业内前辈的帮助密不可分，包括摄影指导林良忠老师的支持。导演刘露表示，这可能就是吸引力法则：“当你自己下定决心去做这件事情，你会把身边越来越多和你一样的人吸引过来。”

口碑强劲收获无数“自来水” 评分走高获赞“惊艳!”

电影《驴得水》的上映引发了强烈的轰动，过硬品质更是打动了著名演员姚晨在内的众多明星。姚晨在看过电影后深夜连发两条微博，对电影大加赞赏，更表示：“对整个团队充满了由衷的敬意。”影片以发人深省的内涵获无数业内人士、文化名人支持，和菜头、奇爱等纷纷撰文力挺。腾讯新闻、澎湃新闻等新闻媒体亦自发关注支持，表示：“真正的好故事能跨越不同的表现形式。”随着观影人数的增加，电影在各平台的评分不降反升，豆瓣评分更是一路涨至8.4分，好于94%的喜剧片、86%的剧情片，5星更反超成最大占比，登顶2016国产最佳喜剧片，更成为2016年院线华语电影评分并列第一名。好评一边倒。越来越多的网友表示：“我被《驴得水》睡服了!”“惊艳!本年度看过最有深度的国产片。故事引人深思。”

今天，我和爸爸在一起看电影《奇幻森林》，有两个情节庆节让我很感动。

第一个情节，老虎谢利来寻仇以后，这个狼群即将受到威胁，而狼群分化成两派，第一派是坚决不让毛克利走的，因为毛克利是狼首领和狼妈妈养大的，从来没有一刻离开它们的，另一派是让毛克利走的，假如毛克利不走的话老虎找上门来也就是因为他而受到危险，于是毛克利自己提出来要走，我感动的地方是毛克利和狼妈妈依依惜别的情景，在那时，当大家左右为难的时候，毛克利提出想法既可以为不想留毛克利的那一派没有留下争论的结果，也是给狼妈妈生死离别的情景，是一种舍己为人的担当精神，而毛克利和狼妈妈惜别的时候，我都感动的要哭了，因为毛克利为大家着想，他这种精神，我也要学习学习。而且那时候正是雨天，更加烘托出了那种悲凉的感情。

第二个情节：毛克利从黑豹口中得知养父阿克拉被老虎谢利杀死了，但自己又没有这个实力去跟谢利搏斗，但是他知道，很多动物们都怕火把，于是他就人类的村子去取火把，他用自己的机智把谢利引到“火森林”里去，于是谢利掉到了火堆里热死了。看到这里我非常感动，因为毛克利是个感恩的孩子，他知道去做他人类应该做的事，他非常机智，他能随机应变。我是一个不怎么懂得感恩的孩子，我随时随地地都会让爸爸生气，但我知道，人要做感恩的人，做要做有分寸的事，不要做的太过分。

由赵本山和闫妮主演，还有许多明星客串过。说实话、对这些类似电影不感兴趣、不愿意看。但我觉得这个名字起的好《过年好》有恰逢春节期间。所以，想看看过年好主要演的什么呢?

电影开篇就是李羊朵(闫妮)和合伙人投资话剧、因为经营问题散伙、合伙人要求撤回投资;而李羊朵此刻赶去机场接美国回来的闺女朱莉。接上闺女后，没有想回家过年，而是约这个约哪个给自己事业有帮助的人打电话安排吃饭;所有安排因她的一个同学沈强电话告知家中父亲生病了，转而推掉其他应酬、不得不赶回老家。因为不想让老父亲挂念，他和丈夫朱和平已离婚而隐瞒了。

回家过年本是高兴的事情，却因为闺女不听话、和前夫离婚的事情不小心让父亲听到，又突遭女儿怀孕还不知是谁的孩子问题;李羊朵与父亲大吵一架;埋怨父亲一直在她的成长过程中参与她的学业选择、工作安排、婚姻包办……埋怨闺女的不听话，答应自己大学不谈恋爱，现在居然怀孕;闺女对怀孕一事竟然不认为是歌事情。于是母女上演开撕大战;闺女把对她的不满发泄淋漓尽致;抱怨她眼里只有钱、只知道赚钱、很自私;而不考虑今天是过年，是回来陪姥爷过年的，为什么不能好好陪姥爷吃完团圆饭，明天再说呢?

因为争吵，团圆饭一家人没有吃下去，各回房间了，姥爷选择出门了等到李羊朵哭完，情绪平静后，走出房间找不到爸爸了。这个时候所有人都慌了，他们左邻右舍问，打电话寻求帮助。朋友圈微信微博转发;电视台报道寻人启事………这个过程中李羊朵得到了她的同学和姑娘及朋友以及是不相识的陌生人的帮助，最后闺女那里传来消息，姥爷在火车站呢?一家人直奔火车站。(看到这里，我哭了，世界还是好人多，只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的明天)。

我感触最深的是，孩子的成长离不开父母的陪伴和引导;父母离异肯定给孩子带来了心理阴影、创伤。这个时候，妈妈应该给予闺女更多的理解、沟通和孩子做朋友。当然、工作很重要，但闺女更重要，一旦错过就真的错过了。说实话，每每看这种女孩特别不听话、或者不自爱的，我心里真的拒绝生姑娘，怕这个社会缺失正能量，怕自己妈妈做的不够好。所以，当我们的孩子出现问题的时候，我们一定是反思自己，那里做得不够好、向内看自己做的如何，然后再去要求孩子。

其实，影中孩子也不是没有可取之处;可能因为很多她认为很简单的要求没有得到满足，在妈妈眼里看到的净是不懂事、叛逆、不可理喻吧。但我觉得孩子有一点很好，她对于出现的问题用于面对、而不是逃避现实;不像我们成人、有时面对问题、避而不谈。这是孩子的勇气和童真。

当然，结局很圆满;闺女儿子一家人大团圆了。是想我们现在的生活，有多少人因为经济问题工作问题、或者种.种原因，春节不能与家人团聚的;但父母真的很希望我们回家呀;他不求我们挣多少钱，给他们买多少东西;而是回家陪他们一起包饺子、拉拉家常话，和她们絮叨一下工作趣事;他们应该就非常开心了。所以、有钱没钱，回家过年!是走是留，都问一声“过年好”!愿我们的现实生活和电影一样，都有一个圆满的结局。

鸡年有三宝：“春晚、麻将、过年好”!

恭祝大家“过年好”!

肯德拉克弟兄和舍伍德电影公司（Sherwood Pictures）早已经成为美国基督教电影的代名词，他们拍摄的电影可谓美国电影的另类：成本超低，全部由基督徒制作，题材全部为福音题材，没有任何好莱坞大片的基本元素（他们的电影甚至可以说是反好莱坞的），但却部部切中时弊，打动人心，获得了票房和口碑的双丰收。如果说《面对巨人》还是他们的试水之作，那么《消防员》则渐趋成熟，有着扎透人心的力量，我身边的人看过这部电影的，包括我自己在内，没有不哭的。

正是由于前两部电影积累的人气，听说他们制作的最新电影《勇气》在美国上映并取得了较高的票房的时候，我的心里真是充满了期盼。

从媒体的报道上，我已经知道这是一部关于父爱的电影，但我有些纳闷电影的名字为什么叫《勇气》，勇气与父爱，到底有什么关联呢？

终于看到了这部电影，这一次，增加了预算（三百万美元，《消防员》是五十万），开始讲一个多线索的故事，显得有些凌乱，表演也似乎没有《消防员》好，但依然保留了风趣生活化的对白，搞笑的情节和对耶稣的尊崇和高举。这最后一点才是真正重要的，是一部电影的灵魂之所在。因此，我依然看的很过瘾。

我的疑问也得到了解答。电影中父亲们面对的，是一个险象横生的环境——黑帮横行、毒品泛滥、道德败坏……，哪个父亲愿意把自己所爱的儿女放在这样的环境中呢？更何况这些父亲们还承担着养家糊口的压力，哪能时时刻刻地保护自己的孩子呢？在这样的环境中，成为父亲最需要的品质就是勇气。

同样身为父亲，我对电影中父亲们的压力和焦虑感同身受，不管在美国和中国，爱儿女的父亲们都会面对同样艰难的挑战。有时，我看到自己的孩子被那些充满暴力和色情内容的影视和网络包围，看到孩子受到周围环境的影响开始说脏话，看到孩子拒绝分享而相互争斗……，我几乎丧失勇气，陷入沮丧。

在这个充满挑战的世界上，做父亲绝对不是什么轻松的工作，不仅需要勇气，还需要智慧、慈爱与正直等各种品质。就罪人的本性来说，我们实在无法胜任父亲的职责，于是很多人于是选择了消沉、退缩和放弃，因此制造出了无数伤痛、破碎和名存实亡的家庭，也制造出了无数叛逆、绝望和为所欲为的年轻人——正像电影中所说的，父亲角色的缺失，是我们这个时代的最大悲剧之一。电影有这样高的票房，绝对是因为切中了时代的伤口。

电影正是开始于这样一帮父亲的聚会——警察亚当与自己的女儿非常亲密却与儿子形同路人；同为警察的好朋友沙恩离了婚，需要给儿子付不少赡养费；大卫刚加入警局，年纪轻轻就有了一个从未见过的私生子；哈维尔有一儿一女，却失了工作，连房租也付不起；内森总是担心自己还在青春期的女儿，她就像一块恶棍磁石，总有一些不良少年来找她。

这真是一个失败父亲的聚会，更加雪上加霜的是，他们都成长于问题家庭，失败的父亲制造出另外一位失败的父亲，真是顺理成章。

谁能打破这罪恶的锁链呢？谁能安慰和帮助这样一群心碎的父亲呢？谁来恢复家庭中失的父爱呢？

除了那位父亲中的父亲，众光之父，那位知道一切，主宰一切，安慰一切的那位天父上帝以外，还能有谁呢？他的爱是一切父爱的源头，他的智慧是一切父亲智慧的源头，他的能力是一切为父能力的源头，更何况他爱我们，甚至将他的独生子赐给我们，使我们不至灭亡，反得永生，我们这些做父亲的唯有寻求他，并学习他完美的为父之道，才能真正担负起父亲的职责。

人的尽头，神的起头，这些绝望的父亲们开始转向父神，仰望他，祈求他，从他那里获得供应和帮助。上帝听见了他们的呼求，引导他们每个人开始了一段奇妙的更新历程。对于冷漠的亚当，神拿了他的女儿，用失女儿的痛苦来破碎他，好让他更加信靠上帝，进而重拾对他自己儿子的爱；信仰本来很虔诚的内森，则开始与女儿相互沟通，女儿也渐渐开始理解父亲的爱，最终，内森带领警局的同事们将社区的黑帮一网打尽，消除了一个威胁；对于尚未认识耶稣的大卫，上帝开始借着内森柔化这位浪子的心，他最终勇敢的接受了耶稣，开始于女友和女儿重修旧好；

最有意思的是内维尔，这位憨厚老实的拉美移民因为没有工作正在陷入绝望之时，在路上祈求神的时候，忽然后面有人叫他，一位他根本不认识的人雇佣了他，还帮他找工作，这人正是亚当，在哈哈大笑之余，我相信所有基督徒都会为此而喜乐，谁没有经过这样的“巧合”呢？只有沙恩失败了，他没有像其他人一样在困难中依靠上帝，而是想通过自己的能力来解决问题，最后落了个嘡啷入狱的下场。

当然，事情不不是总是这样一帆风顺，在上帝改变和更新每个人的过程中，他们都曾经彷徨和疑惑，但他们互相帮助，没有退缩，当他们站在讲台上喜乐地见证上帝在他们身上作为的时候，他们一定明白了这句圣经：神让万事相互效力，叫爱他的人得益处。

在他们的家里，他们的孩子享受着失而复得的父爱，这父爱，因为曾经失而显得特别弥足珍贵，正如穿过黑暗重寻光明，正如经过水火到达丰富之地，正如堕落的浪子悔改，那时，浪子的父亲吩咐仆人说：“把那上好的袍子快拿出来给他穿，把戒指戴在他指头上，把鞋穿在他脚上，把那肥牛犊牵来宰了，我们可以吃喝快乐。因为我这个儿子是死而复活，失而又得的。”他们就快乐起来。（路加福音15:22-24）

这就是那位真正慈父的心肠，他挂念每一位失落的、沮丧的、消沉的父亲，不仅是父亲，还包括每一位母亲，每一位儿子，每一位女儿！他与地上的父亲一样，为儿女的一举一动而悲伤、欢喜。

所以，已经是父亲，或者准备成为父亲的浪子们啊！你为无法保护自己的儿女而忧心忡忡吗？你还在为做过的错事而感到后悔吗？你为如何教养儿女而感到焦虑吗？……，回家吧，就像电影中的父亲们一样回到真正父亲的家，他是那位能让人死里复活，失而复得的神，在他那里没有任何的问题能够难倒他。

而且，他已经派自己的独子耶稣基督来找你了，你只要跟随他的儿子，跟随他的脚踪而行，就能回到你真正的家！

回家吧！

精彩台词：

警长：我想跟你们分享一份调查报告：关于近期犯罪团伙数量上升的研究表明，每个案件都有个相似点，离家出走，退学，未成年人吸毒、青少年犯罪，他们大多数人都没有父亲，换句话说，当孩子缺少父亲的管教，他们自杀和吸毒的概率会增长五倍，入狱的概率则会增加二十倍，我知道你们很辛苦，整体和人的阴暗面打交道，但在下班回家后，还请你们多多关爱家人。

内森：若不是信奉上帝，我的生活会一团糟……

亚当：知道吗？我已经心灰意冷了，感觉天昏地暗，我想安慰维多利亚，担我赶不走那些坏情绪，我该怎么办？

牧师：亚当，这有个愈合期，上帝会带你走出阴影，这需要时间，需要时间愈合。

亚当：愈合？

牧师：许多失至爱的人曾说，某种程度上，这种遭遇就像截肢，你会康复，虽然会不复以往；我还想说，那些有过类似遭遇并且对上帝坚信不移的人，会发现他们和上帝的关系会变得亲密无间，这是多数人无法亲身体会的

亚当：我……，相信上帝，我只是不明白他在做什么

也许你无法听到他的解释，但他会与我们一同克服伤痛，你必须做出选择，究竟是为失而恼羞成怒，还是为曾经拥有而心怀感激。

亚当：现在我相信上帝希望我们每一位父亲，都能勇敢地站起来，尽自己所能地参与到孩子们的生活中，但是除了呆在他们身边，供养他们以外，父亲更应陪伴孩子一生，以身作则地印证上帝的存在，印证天父的存在，一个父亲必须爱自己的孩子，并获得他们的信任，应该保护他们，训诫他们，教他们了解上帝，教他们坚守正直的品质，尊重他人，教导他们成为有责任心的成年人，教他们什么是永生……

因为喜欢奥黛丽·赫本，所以非常喜欢她拍的《蒂芙尼的早餐》。在影片里，她是一个天真的、颓废的、邋遢的、时尚的、迷人的、轻佻的、贪慕虚荣的、妄想症的、不相信真爱的、优雅的、生活混乱、没心没肺的女孩子，把电话机藏在箱子里，养一只无名的猫，危险大胆地追逐她那不存在的将来。但毫无疑问的是，她是善良的，她对前来追婚的兽医流着泪说抱歉。她在窗台深情弹唱moonriver的时候，我相信字字句句都是为她而写，诉说她内心深处的家园。

不能不说，这的确是一部伟大的电影。我不想说关于贪慕虚荣，也不想说女性成长，这是关于人的精神探索。

在这部影片之前，赫本一直都被认为是纯情优雅的代表，但是这部影片很好地展现了赫本的表演的多样性，可以说，这是是她演技最成熟的一部片子，她把女主角霍利的敏感、脆弱、虚荣、任性、优雅、天真与纯情都完美结合在一起，宛然就像在演自己。奥黛丽。赫本生长在战争中，经历过亲人的死亡、疾病的虐待和饥饿的滋味，她终身没有忘记那种感受。她进入演艺圈后，选择的大多数电影都是明媚浪漫带有童话色彩的，因为她觉得她从事的行业对观众有很强的诱导性，而美好的电影可以让人们发现生活里光明的一面，可以激活人们心里美好的东西。

在影片里，霍莉和保罗在很大程度上代表着很大一部份小人物的欲望与梦想。而这部分人也一直都存在，我想这也是影片堪称为经典的原因之一。我们都会被金钱、美貌、权利、名望所迷惑，可是不管如何，知足常乐的我们才会幸福，小人物有小人物的快乐幸福，在平凡的生活中寻找点滴的快乐，我想这样才是生活真正的意义。像结局一样，勇敢地面对自己的爱，勇敢地面对真实又朴素的幸福。

生活中，我们并非不幸福，我们只是将幸福错误地定义了。我们错误地将它认为，我们必须要用金钱去装扮自己才是幸福，要别人看起来羡慕才是幸福的。甚至因此，我们还必须放弃一些东西，放弃一些自己的挚爱。可是，只有当我们自己内心真正感到满足快乐和幸福的时候，别人才会真正的羡慕。生活的美不在别处，它只在你心中。

看完了《湄公河行动》，最令我惊讶和震撼的是方新武的死，我一点都没有心理准备。因为我是带着中国思维去看的。按照中国思维，主角一般要么垂死前被救了，要么受点伤，反正不会死。我一直以为方新武选择与敌人同归于尽是因为他不想活了（因为方新武杀了拿突，已经为女友报了仇），但是看完之后，我才发现我大错特错。方新武绝对是想要活着的。第一，他说过一句话，（忘记具体的词了，我简单粗暴地总结了一下）大概是这个意思：毒贩杀了一个，还是会有一个的。第二，他跟高刚说过，女友死了之后，他才确定了自己真正想做什么——杀毒贩。根据这两点，我认为他的死，绝对不是因为没有复仇的信念支撑他了，而是被迫死的。

根据当时的情节，方新武必须死。回想一下，当时高刚带着糯卡在半空中悬挂着，还又中了坏人宋哥几，自身难保，无法再下来救方新武。同时，方新武也中了一，宋哥又有援助。以方新武身中多又孤立无援的情况下，又怎么可能单匹马作战，所以他只能选择在宋哥的支援还没靠近他们之前，与宋哥同归于尽。最厉害的是方新武看到直升机上的人中后高刚和糯卡在空中摇摇欲坠和高刚在半空中中后的神情，他看到之后转个身就往敌方撞船。他看到那个场景之后，心中肯定是明白了，自己再不出手，这个任务就失败了。明明眼看着要成功了，却在最后一刻被敌方阻止。所以，他必须死啊。

在整部影片中，最令我动容的是结局，最令我唏嘘的是感情。影片中出现了，爱情（这个情节促使了方新武坚决剿灭毒贩的信念，促使他到金三角），超越了血缘、生死的战友情、亲情……然而我认为最重要的亲情。影片中出现了两次高刚女儿的视频，结尾了还出现了他女儿真人，这个女孩很重要吗？出现这么多次？是的，她非常重要。回想一下，是不是她的视频一出现，后面就会出现男孩出击的场景。一次是男孩击杀彭冰的哥哥，高刚杀死了男孩；一次是两个男孩与我方同归于尽。这其实是一种暗示。战队里的人对小孩没有戒心，然而就是这种怜悯心被敌方利用，造成我方大量的死亡。同时也可以看出毒品，对无辜的孩子的伤害有多大。为什么要设定是高刚杀了男孩呢？彭冰哥哥不杀，彭冰也不杀，偏偏让身为人父的高刚来杀？这不残忍吗？高刚在看女儿视频的宠溺神情我们又不是看不到？让高刚击杀男孩，这该让他多纠结？可是，被迫的。战队里的人从来都不想伤害无辜的人，但每一次行动都有无辜的人死伤。

最后，对于结局，我想再说一下。为什么只出现了大家祭奠哮天的场景呢？为什么不祭奠人呢？我的答案是这样的，一只忠诚的狗为国捐躯都这么被人祭奠，更何况是人呢？

《芳华》那是个血气方刚的年代，而关于青春，关于爱，关于责任被真实的记录。那个叫刘峰的‘活雷峰’，最后成了整部电影的痛，在文工团甘愿做最下等的工作，照顾好所有人，上战场宁守着死去的战友也不自救，革命情义之高远胜所有人，但是他的结局，断一条胳膊，贫穷、生活困难，最后与何小萍未结婚在一起，没有子孙后代，凄凉悲苦的过完残生。

陈灿，一个红二代，没有上过战场，也没有什么兄弟情意，靠着父辈的光辉，人生一片坦途，结婚，生子，开公司，做老板人生走向顶峰。陈灿和刘峰人生的鲜活对比，无疑这就是冯氏黑色幽默的又一高深境界。

有原则的刘峰，最后在凄寒悲苦中渡过自己的余生，有背景的陈灿最后在荣华富贵中渡过一生，虽然都是活着，但是价值和意义的不同震撼了后人。给后人留下：有一个有背景的爹一直就是所有人的梦想吧！

何小萍的孤苦与悲戚，刘峰的孤独与徘徊，如果不是冯大导演开恩，估计结束时也不会有最后一幕：“你能抱抱我吗？”如果不能，他们想当然的在孤独苦闷中历经数年，然后了此残生。

也正因为这最后的一幕，电影得到升华，让所有观众又看到了希望，相比陈灿和郝淑雯，刘峰和何小萍后半生过的不好，但是他们过的踏实，且来之不易！而萧惠子考上了大学，人生也很美满，写了这本名为《芳华》的书，也有了这部电影。

有时候，我们不得不认同世界的不公平，也不得不对一些事情表现出愤怒，但以事无补，无论是自然界，还是人类社会自然界的丛林法则从没有丢弃，弱肉强食，能者生存，诡者生存。老实如刘峰，荣誉大到‘活雷峰’但是因为这份荣誉自己不能向常人一样喜欢一个人，或者爱一个人；荣誉光环退掉后，还是个平凡人，比起那些如陈灿一直把自己藏的很好，从没有人知道自己是某司令员的儿子，直到这个秘密被曝光，才展示自己能力与实力的人，刘峰就像个小丑，他是被这个社会用来评价和笑话的。

最后，写了这么多，感谢冯导又带给我们一部精彩的电影，豆瓣评分9.1，让我们又一次回到那个激情澎湃的年代，虽然80后90后理解不了所谓的文革，理解不了上山下乡，战争带来的伤痛，但是能理解阶级斗争，因为人类社会就从未终止过食物链上的游戏，也从没有放弃过爱、喜欢、责任、担当，还有妒忌、伤害、抢夺！