写一篇学过的一门艺术的作文(精品20篇)

自从看到了哥哥玩吉他，我就被这乐器吸引住了，爸爸给我买了一把吉他。我把全部精力投入当中。我先是练习指法一一练好手指所管理的弦。叫我的表哥写出了指法谱给我，让我耐心的练，经过一个星期的刻苦训练，执法基本练成了，接着我要学习练和弦。哥哥抽出和弦谱来练习，他对我说：“要想练习好，一定要吃苦，不怕疼，不少吉他爱好者就是因为疼痛而半途而废了！”我专心致志学习弦的运用。

学到途中，我越学越幸苦，手指上似乎轻轻触动琴弦也像刀割一样，我想放弃吉他，但总是舍不得，它好像对我说：别放弃我，你一定要坚持下去！我想：别人能做到的我一定也能做到。于是，我又专心致志学起来，克服一切困难，坚持到底。

黄天不负有心，我终于掌握了按弦地技巧，看着那深蓝色的吉他，唱着歌，我和吉他成为了最好的朋友。我深爱吉他，是它让我懂得了

漫漫人生路上，虽然困难重重，但是要勇于尝试，勇于挑战，必能成功。

说话，谁都会，有的人说个没完没了，有的说得很“简陋”。就拿这说话没完没了的人说，没什么坏处，他不内向，胆大，和陌生人谈得来，这很好，不过不要没有分寸地罗嗦。

在公用电话亭，拿起电话，不管是什么话都要说，好像嘴漏了个洞。这种习惯很不好，把自己的快乐建立在别人之上，让很多人不方便，一点也不果断，说得像长篇大论。本来两三分解决的事，用了两三个小时。当然，这只是个玩笑，但还真有这样的人，希望他们可以改掉这个毛病，和那说话“简陋”的人学学。

太“简陋”了，还不行。为什么？这说话也是一门艺术，现在是“白话文时期”，不能像文言文那样“简陋”。我估计，这样的人大部分都是冷冰冰的，待人比较冷漠，不太爱说话，不和陌生人交流。所以，太“简陋”不行，应该适当，把废话去掉就行了。

在我房间的书架上，有一个醒目的存钱罐，我可喜欢它了!

这个存钱罐很有个性的，它是一间小屋子，小屋子高15厘米，它是一个不规则图形。紫色和白色的两层屋顶像一大一小的两个饭碗!屋顶下面是一排乳白色的门窗，门窗上有一条条的木栏，有一个地方还做了一个小窗台呢!颇为精致。这间小屋子的主人是形象生动的老鼠三兄弟，粉红色的耳朵，骨碌的小眼睛，长尾巴，尖嘴巴两边还长着两撮小胡须，活泼极了，生龙活虎的。

瞧!老大正趴在窗口旁伸手要偷屋外的鸡蛋呢!老三双手小心翼翼地捧着刚偷到的食物，正一蹦一跳地回家，尾巴翘得“三尺”高，脸上笑容满面。而活泼可爱的老三，它聚精会神地看着屋外的鸡蛋，可能正寻思找个时机把鸡蛋偷走。这三只小老鼠的举动样子多么可爱、有趣啊!人们以丰富的想象力、巧夺天工的手艺品造就了这些栩栩如生、惟妙惟肖的工艺品，真令人佩服得五体投地!

我不仅喜爱这件工艺品，更热爱生活中的艺术，它给人以美的熏陶，耐人寻味，它是我们生活中一样不可缺少的东西。

[我喜欢的一件艺术品作文参考

小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。

俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。

我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。

结尾：戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

每个人都有自己喜欢的工艺品，我也不例外，那就是我心爱的“彩虹瓶”。

我的“彩虹瓶”可不是买来的，它是独一无二的，因为它是我亲手制作的。它的颜色是五彩缤纷的，七色彩带围绕着瓶身，瓶口呈波浪形。

它还有一个小故事呢！那是三年前六月的一个周末，阳光明媚、气候宜人，爸爸妈妈带我去紫竹院公园游玩。玩过了各种游乐项目后，我们到一个陶泥制作摊位学做陶艺。首先取一块湿泥，放在工作台上，淋上一点水，然后打开电源让工作台转起来。工作人员扶着我的双手，捂在转动的泥坯上，然后慢慢提高双手，利用手掌和手指的力量，使泥坯逐渐形成了肚大、颈小、口阔的外形。再用手指压在瓶口处，随着转动越探越深，花瓶由实心变成了空心。最后用手指轻压瓶口，就形成了美丽的波浪形，一个小巧玲珑的小泥瓶做好了！

工作人员把它放进烤箱烘烤了半个小时，再取出来就已经很坚硬了。

三年间这个“彩虹瓶”曾经当过妈妈的花瓶、外公的笔筒、姥姥的香炉，如今它又成了零钱罐摆在我的书桌上，每当心烦的时候看看它，就会想起那个温馨的周末，心情就好多了！

[我喜欢的一件艺术品小学作文

一直以来，剪纸是我国民间艺术备受人们的青睐。在一个艳阳高照的日子，我们来到了城隍庙，采访了民间艺术家郭秀丽阿姨。提到郭阿姨，她可了不起啦，曾获得20xx年中华世纪坛“第二届华夏风韵剪纸艺术展”金奖，河南省第四届民间工艺美术博览会“金鼎奖”，还在20xx年应邀赴俄罗斯等国表演剪纸。

郭阿姨热心地接受了我们的采访，并教我们剪团花。首先阿姨拿了一张正方形的纸，对折三下，成了一个八层的三角形。只见郭阿姨手中的剪刀在纸上游走着，动作是那样的娴熟。就在我们还在期待着阿姨继续剪下去的时候，她却放下剪刀，慢慢地打开，一个漂亮的团花就出现在我们的眼前，我们不由得发出赞叹声。我越看越激动，跃跃欲试。可当我拿着剪刀时，却不知道该从何处下手，简单的事情此时变得这么难。郭阿姨告诉我，剪团花时你尽管大胆去剪，每个人的构思都是很奇特的，剪出来的图案是独具风格的。在阿姨的鼓励下，我大胆地剪起来，剪好以后怎么看都是那样的难看。“打开来看一看。”阿姨提示道。我慢慢地打开，一个美丽的喇叭花展现在我的眼前，真的没有想到是这么漂亮。

随后我们欣赏了阿姨的剪纸作品，栩栩如生的十二生肖，调皮可爱的娃娃，姿态多样的蝴蝶，都让我惊叹不已。阿姨说，她小时候看到大人剪窗花，很感兴趣，于是也跟着大人学着，加上自己的努力，所以现在随手就能剪出各种各样的图案来。真是功夫不负有心人。她还告诉我们剪纸中用到的形状很简单，就是云纹形、锯齿纹、圆形、菱形、三角形、方形等，这些形状在剪的.过程中互相结合穿插运用就可以组成与众不同的图案，真是太神奇了！她在城隍庙里传授剪纸就是让更多的人知道我们民间艺术，让更多的人喜欢剪纸。

在我们的要求下，阿姨又现场剪了一只大公鸡。她一边讲解一边演示，从嘴巴剪起，鸡冠、身子、爪子、尾巴，剪刀如行云流水，一只公鸡就诞生了。然后在公鸡的身体上剪了一朵盛开的花朵进行装饰。终于完成了，展开是一对面对面鸣叫的公鸡，尾巴就像一堆火在燃烧。令我兴奋的是阿姨把它送给了我，我小心翼翼地夹在本子里保存起来了。

采访结束后，我们都依依不舍，但通过这次采访让我们对剪纸有了一些了解，感受到了剪纸的魅力。

剪纸是一门艺术，但很少有人懂它。现在我就来给大家介绍一下剪纸吧！

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考证，证实它的历史可以追溯到公元前1600年1100年。过去剪纸常用于民俗活动和宗教仪式。而现在，剪纸更多地是用于装饰，也可以作为礼物赠送给亲朋好友。

由于地域的风俗习惯、历史文化等的不同，全国各地剪纸存在不同的风格，而广东佛山剪纸就是其中的一种。佛山剪纸历史悠久，源于宋代，盛于明朝时期。从明代起佛山剪纸艺术在民间广泛流传，并远销南洋各国。佛山剪纸按其制作原料和方法的不同，分别有铜衬、纸衬、纸写、铜写、银写、木刻套印、铜凿、染色、纯色等九大类。剪纸分为阴刻和阳刻两种不同的剪纸表现方法，可以剪人物、花草、动物等。

要想学好剪纸，先要学好它的基本功：绘画，等绘画过关后就可以开始学习最简单的用剪刀来剪。剪纸艺术中的基本符号有小圆孔、月牙形、锯齿形、柳叶形、水滴形和三角形。等绘画和用剪刀剪的基本功都练得很好之后，就可以尝试着用刻刀刻了，但是用刻刀时一定要非常小心。

我以前所就读的学校三年前就开始开设了剪纸这门学科，因此学校的同学和老师的剪纸都非常出色。《圣诞琴声》、《收获》、《花舞》等作品都是我们学校的师生精心创作出来的，在多次剪纸比赛中获奖。

结尾：剪纸是一门历史悠久的艺术，现在已被列为省首批文化遗产重点抢救对象，让我们用心去学，用心去剪，做好剪纸传承的接班人吧！

我学过许多乐器，其中我最最不能忘记的是葫芦丝，它是一门独特的艺术。流行于傣族地区，历史十分长远。可以追逆到先秦时代。

葫芦丝它发音优美，亲切。善于表达温柔细腻的感情。还有调节心情的作用，如人心极度疲劳不妨用欢快的节奏调节自己。那时你会忘掉一切烦恼和欢乐的音符融合在一起。直到音乐悄然而去，那喜悦却在人的心头，耳旁回荡。

我喜爱葫芦丝，喜爱这种独特的艺术形式。它那如丝般飘逸，轻柔的，稍带鼻音的奇特声音，令人回味无穷。

陈缪泽

5月22日，我们去学校大礼堂参加艺术节表演，家长们早早地来到学校给我们化妆、换表演服。

我们来到大礼堂，我非常的开心，也有点紧张，开心是：我们过一会儿就要正式表演了，紧张是：不知道我们表演的好不好。为了迎接这次艺术节，我们班早就开始排练。今年的节目不仅有唱歌、跳舞，还有一个说梦想的新环节，同学们都非常辛苦，非常努力。

终于轮到我班上台表演了，我跟着音乐大声唱歌，看到跳舞的伙伴动作整齐，说梦想的人声情并茂。表演结束了，我那颗悬着的心终于放了下来，场下响起了观众热烈的掌声。

这次我们班表演的节目是《大梦想家》，听别人一个一个说梦想的时候，我就想起我的梦想是当一名宇航员，探索太空的奥秘，走遍整个宇宙。但实现梦想需要不懈地努力。心怀梦想，奋勇攀登，我们都是追梦人！我会从现在做起，好好学习，为了梦想而奋斗！

这次艺术节，大家齐心协力，为班级争光，实在令人难忘。

中国的面塑艺术渊远流长。早在汉朝，一些宗教活动的供品中就有用面捏成的牛、羊;姜子牙用捏出的面人去打仗的神话故事，也在民间广为流传。如今，面人主要是作为一种工艺品，深受国内外人士的欢迎。

面人为什么会流传得这么久，这么广，又这么受欢迎呢?

其一，捏面人的材料简单。把面粉和江米面(南方人叫糯米粉)按3：1的比例和起，烫熟，用锅蒸了以后再调上蜂蜜和防腐剂，揉搓好了即是面塑的材料。其二，制作面人的工具平常：竹签子，挑子(用有机玻璃或牛角磨成扁平状，一头尖一头圆)、小剪刀，小梳子。

有了上述材料和工具，就可以着手捏面人了。例如捏一个娃娃，先捏头部轮廓，在本色面中加进所需的颜色面，揉捏均匀，面团成了娃娃的肤色，把捏好的娃娃头形插在竹签子上，然后用挑子滚一下，使脸部光滑，又用尖的一头定出五官的部位，嵌上黑色的面作眉毛眼睛，讲究些的还可做出眼白;接着用挑子挑出鼻子，为防干縮，可塞入一些面又用同样的方法挑出耳朵;再装上红色的.嘴，黑色的发，娃娃的头部就完成了。做上肢时先把面搓成一条，按在娃娃身体的两側，再用剪刀剪出手指;下肢可根据需要，做成坐姿、站姿、卧姿乃至踢球，操练等不同姿势。最后給娃娃加上红色的肚兜，抽出笔签，一个细腻可爱的面娃娃就做成了。

刚捏好的面人得放在不透风处，待里外都干了再拿出来。因为材料中加有蜂蜜和防腐剂，所以一二十年内不会裂坏。

面塑就是以上述特殊工艺流传开来的。流传各地的面塑，又分为京、鲁、泸三大流派。北京的面塑古色古香，山东的面塑民间气息浓，而上海的面塑色泽鲜艳，较为秀气。

面塑这门民间艺术在国外也广为流传，日本、加拿大等国家的小学里开设面塑课，以此培养学生的审美观和动手能力。在我国，需要做的不仅是普及这门艺术，还要在材料上进一步改革，使其更简便!在制作上创新，为更多的人所接受，让中国的面人在世界艺术之林中大放异彩。

绘画是一种艺术，她是我的动力，也是我最喜欢的事情。

从小时候我就开始涂涂画画，听爸爸说在我三四岁的时候就开始在纸上乱涂乱画。于是爸爸看我热爱画画就给我报了绘画班，起初是在少年宫哪里画画的，在那里学了两年的时间，然后听妈妈说小雨点画室不错，我就开始去小雨点画室上课了。

开始的时候老师让我给了我一幅画，然后让我模仿。随后老师给我拿了一张4K的纸于是我开始用‘毕生所学’来画这幅画。她是一个人长得把还算不错，我认认真真的话仔仔细细的话，大功告成后，我拿给了老师看，老师却说画的太小了。于是我擦了重画，画了一张非常大的画。老师说还可以，我就把他描边涂色。

于是我就在小雨点画室开始上课了，最初学的是油画棒，然后彩色铅笔，水溶笔，水粉画，最后是油画。在画画得起初始化不好到逐渐的越画越好。无论有什么不爱心的事情，都无法改变我对画画的热爱，如今我还是依然很喜欢画画，甚至是越来越喜欢了。怎么样也改变不了我对绘画的喜爱。

在学油画的时候几乎是我最开心的时候了，我曾经画过梵高的《夜晚的咖啡馆》这幅画是我最喜欢的画，看到这幅画，我就对他情有独钟，用铅笔起稿后就开始画展来的天空，星星咖啡馆的底色，门，松树的颜色，画完这幅画我就对它爱不释手，这是我第一次画出我认为最好看的画，这幅画很简单，而且也非常的好看，看着这幅画总有一种很微妙的感觉，总觉得这幅画非常好看。

因为我爱画画，所以我会画油画，勾线，上色，找细节，完成，就是这几部，让画栩栩如生。在华那幅画的时候，我用笔勾出线，然后观察颜色，把颜色涂上，然后画楼房，涂上窗户，画上星星，涂上松树的颜色，画上咖啡馆的背景，涂上门的颜色，画上地的纹路，画好窗子的纹道，要问我这幅画哪里最难画，那就是咖啡馆里的客人了，别看他就是一团黑颜料，但是也要勾勒出他的五官一开始，在还没画的时候，我就已经快画不下去了，但是与其在原地停留好不如向前进。所以花了改，渐渐地就越画越好了。

我最喜欢的就是油画了，著名的《蒙娜丽莎》就是达芬奇用油画画出来的。起初我学油画的时候认为油画和水分没有什么不同，但是渐渐的我就发现了，油画比水粉更难画。画花的时候要有暗面，灰光面，亮面，明暗交界线……很多很多要注意的东西。而且你要是画花的时候没有亮面或暗面整幅画就会非常的不和谐。现在我画的是一副花的油画。现在我的画比以前有了很大的提高。但这都因为我爱画画，我喜欢画画所以我才会坚持画画。

画画是一种艺术，也是一种兴趣爱好，每个人的兴趣并不相同但是我对画画的热爱却始终无法改变。

很多人都认为艺术是离我们很遥远的东西，其实并不是，只要你善于观察，你就会发现我们身边的艺术无处不在。“艺术”这个词，乍一听起来好像离我们很遥远。因为人们总认为艺术是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。同学们，这个观点是错误的，艺术是无处不在的，如果你真的留意一下我们身边的生活，那些艺术处处都有。如：音乐、舞蹈、剪纸、手工编织;又如：一幅画、一首歌、一件工艺品等等等。是啊，艺术无处不在，艺术就在我们身边的每一处角落。

如果你是一位爱美的少女，每天出门前总要对着镜子修饰一番：如脸部的化妆有没有花掉，发型的变化有没有乱掉，再看看衣服款式和色彩有没有胡乱搭配，而这些都是精致的艺术。有一句俗话说得好：“爱美之心，人皆有之”吗，这美，就是我们眼中的艺术。看书也是一种艺术，高尔基曾经说过：“书籍是人类进步的阶梯”。是啊，我从小到大，书就像我形影不离的伙伴，伴我成长。书如一把钥匙，它把知识大门打开，让我们畅游知识的海洋;书如一艘小船带着我从无知慢慢的走向成功;书也如我的影子，无论我走到哪它都跟到哪，有我形影不离。是啊，读书不但给予了我的课余生活，而且让我开阔了眼见、吸收了无穷无尽的知识。

在我们的现实生活中，往往有许许多多的小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是我们身边的艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是著名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画或一幅价给昂贵的字呢?我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话或一幅小小的涂鸦。它们都蕴含着艺术，艺术就在我们身边!是啊，艺术无处不在，只要我们用心去观察就会发现在我们的身边处处有艺术，不管是每个阴暗的角落。艺术是要我们细心去发现的，因为每一件物品，它们都蕴含着艺术的价值。

艺术离我们并不遥远，艺术就在我们身边。它可以是一首歌、一幅画，也可以是一件不起眼的小工艺品。

我的书桌上有一个美丽的水晶球，它的身体有拳头这么大，里面有着大海，像是刚从海里捞上来的，发出“嘟睹睹”的声音，里面有两只一大一小的小海豚，两个母女在里面快快乐乐的“玩耍”。里面的珊瑚更是栩栩如生了，小海豚们在里面打闹，过着没有危险的生活。

里面的礁石更令人难忘，母女在礁石上睡觉，在珊瑚礁石上穿梭，让人有一种母爱伟大的翅膀，在人生中长大。

珊瑚礁石红的像染了血液一样，红得美，让人一种舒适的感觉，美丽的珊瑚上刻画着小海豚母子的快乐，看了快乐，想了快乐。

珊瑚礁石上有着海豚母女的血。海豚母女身上仿佛在流动着血液，你看了会让你怀疑血液真的在里面流动。

我喜爱的就这样成了我的喜爱之物了。

有艺术的地方就有美。我将要带你走进艺术的百花园，感受艺术的魅为，受到美的熏陶。

如前所述，楹联是中国古典文学形式的一种，理所当然具有文学性和艺术性，它以诗、词、曲等前所未有的灵活和完美而体现了中国文字的语言艺术风采。对联之美在于对称、对比和对立统一。宋胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷二十引《复斋漫录》记载；晏殊一次邀王琪吃饭，谈起他一个上句：“无可奈何花落去”，恨无下句。王琪应声对道：“似曾相识燕归来。”晏殊大喜，于是把这个绝妙对句写进了《浣溪沙》一词。杨慎称这个对句“二语工丽，天然奇偶”。这就是对联的艺术魅力。

楹联的艺术性，可以当代学者白启寰先生一副对联来概括：对非小道，情真意切，可讽可歌，媲美诗词、曲赋、文章，恰似明珠映宝玉；联本大观，源远流长，亦庄亦趣，增辉堂室、山川、人物，犹如老树灿新花。

在中国，提起《红楼梦》来，真可谓家喻户晓，人人皆知。从书本到影视，影响了一代又一代中国人，单说《红楼梦》这部巨著，它不仅是中国十八世纪最伟大的珍奇瑰宝，而且也是世界文学海洋中的一颗璀璨明珠，照耀着世界文学艺术之路，在世界上享有盛誉。200多年来，《红楼梦》正是以这样神奇的艺术魅力，荣登全球文学之巅。它闪烁着思想的光辉，映照着人们的精神生活，拨动着人们生活的琴弦，给整个世界带来了美的享受。通读了《红楼梦》的人似乎都有这样一种感觉，就说《红楼梦》是一个气魄宏大、细致入微、人物鲜活、景色美丽的人间世界，一个绝妙的艺术天地。

作者曹雪芹，这位名列世界伟大作家之林的作家，一生就写了一部《红楼梦》，结果轰动了全世界，巨著自问世以来，读者读出了不同的内涵，有人读出了哲学，有人读出了文学，还有人读出了儿女情长，读者从各个不同的角度，都读出了自己心中的“红楼梦”，也通过《红楼梦》在社会的延伸，说出了自己的“红楼梦”，应该说，众说纷纭，莫衷一是。况我一个普通读者，在朦朦胧胧读了一遍、刚又细读一遍《红楼梦》后，不敢对国宝级的巨著妄加评论，始终怀着一颗局促不安的心，生怕有损这个国宝级的名著的价值和风采。然而，《红楼梦》耀眼的艺术光辉又吸引着我非要写出对美的感受，我只有徜徉在《红楼梦》的艺术走廊里，在尽情欣赏这花团锦簇的裙钗时，细细找寻它“文学”的路标，沿着这条独辟的蹊径，小心翼翼地进入这迷宫似的“大观园”，从它细小的一隅，对《红楼梦》里“笑”和“哭”的艺术作个一知半解的品评吧。

作者曹雪芹笔下的人物笑容千姿百态，笑容种类三千四百多种，并对各种“笑”描写的淋漓尽致，恰到好处，笑的种类千奇百怪，无所不及。有冷笑、微笑、嘲笑、又笑、呕笑、也笑、调笑、陪笑、忙笑、忍笑、带笑、含笑、欲笑、遂笑、众人笑、含羞笑、哈哈笑、凑趣笑、赶忙笑、涎皮笑、嘻嘻笑、一旁笑、含羞带笑、掩面伏身而笑，一笑笑出了人物的内心世界，一笑笑出了人物的性格特征，一笑笑出了《红楼梦》的艺术风格，贾母的笑和刘姥姥的笑是不一样的，凤姐的笑与袭人的笑也不同，与黛玉难得的一笑更是大相径庭，宝钗的笑与众人的笑更不同，别具一格，纵观全书描写她的笑中，都不带感情色彩，几乎没有冷笑、大笑，而是悄悄笑、抿着嘴笑，而黛玉则时而用冷笑，这就说明每个人的出身、环境、性格特征不一样，笑也是不一样的，《红楼梦》描写出了每个人笑的特点，让“笑”笑出了艺术美。

作者曹雪芹还运用大的场景来描写笑，当读到第四十回《史太君两宴大观园，金鸳鸯三宣牙牌令》时，就拉开了“笑”的序幕：“贾母这边说声‘请’，刘姥姥便站起身来，高声说道：‘老刘，老刘，食量大似牛，吃一个老母猪不抬头。’自己却鼓着腮不语。众人先是一怔，后来一听，上上下下都哈哈的大笑起来。史湘云撑不住，一口饭都喷了出来；林黛玉笑岔了气，伏着桌子嗳哟；宝玉早滚到贾母怀里，贾母笑的搂着宝玉叫‘心肝’；王夫人笑的用手指着凤姐儿，直说不出话来；薛姨妈也撑不住，口里茶喷了探春一裙子；探春手里的饭碗都合在迎春身上；惜春离了座位，拉着她奶母叫揉一揉肠子。地下的无一个不是弯腰屈背，也有躲出去蹲着笑去的，也有忍着笑上来替她姐妹换衣裳的”。这一段可谓笑的大观园，让你看了都想笑。作为描写艺术，我觉得《红楼梦》就是文学描写的艺术殿堂。

《红楼梦》本身就是一部人生悲剧，曹雪芹巧妙地写出了悲剧中人物的哭相，他笔下人物的哭相也各不相同，贾母的“哭”：“一把搂入怀中，心肝儿肉叫着大哭起来”、“贾母眼泪交流”、“贾母听了这话，那眼泪止不住流下来”。宝玉的“哭”：“宝玉听了，不禁放声大哭，倒在床上”、“不禁嚎啕大哭”、“宝玉又哭得气噎喉干”。黛玉的“哭”：“黛玉也哭个不住“、“黛玉听说，流泪叹道：她偏在这里这样，分明是气我的心”、“泪痕满面”、“眼圈又红了”。凤姐的“哭”：“滚到尤氏怀里，嚎天动地，大放悲声”。紫鹃的“哭”：“两泪汪汪”、“那眼泪似断线珍珠一般泪如雨下”、“哭得泪人一般”。平儿的“哭”：“擦着眼泪”。《红楼梦》里人物的“哭”也“哭”出了每个人的特点来，读完之后，总让您深深地回味。

透过曹雪芹对人物“笑”、“哭”的艺术描写，我又领悟到了他对环境的描写也是独具匠心，下了一番功夫，用来渲染气氛。如：林黛玉刚进宁、荣国府时的环境描写：“忽见街北蹲着两个大石狮子，三间兽头大门，门前列坐着十来个华冠丽服之人。正门却不开，只有东西两角门有人出入。正门之上有一匾，匾上大书‘敕造宁国府’五个大字”、“照样也是三间大门，方是荣国府了。却不进正门，只进了西边角门。那轿夫抬进去，走了一射之地，将转弯时，便歇下退出去了。”，通过这样环境描写，就把宁、荣国府的富贵豪华之气给渲染出来了。

曹雪芹对人物的描写堪称一绝。虽然《红楼梦》所创造的人物众多，但不是千人一面，而是丰富多彩。对宝玉、黛玉、宝钗、贾母、王夫人、薛姨妈、凤姐、迎春、探春、袭人、鸳鸯、尤三姐等人物描写生动形象，栩栩如生，人物性格几乎没有雷同，都具有典型性，正是运用了小说“典型环境中的典型人物”的特点。如：在第三回《托内兄如海荐西宾，接外孙贾母惜孤女》中，林黛玉刚进荣国府时的人物描写，就很具典型性：“第一个肌肤微丰，合中身体，腮凝新荔，鼻腻鹅脂，温柔沉默，观之可亲。第二个削肩细腰，长挑身材，鸭蛋脸面，俊眼秀眉，顾盼神飞，文彩精华，见之忘俗。第三个身量未足，形容尚小。”这样的人物描写生动传神，启发读者深思。

再看《红楼梦》里的语言描写，曹雪芹因生活在北京，充分运用北京语言的特点，来表达人物的个性，宝玉有宝玉的语言风格，黛玉有黛玉的语言特点，凤姐开口说出来便知是凤姐，刘姥姥的语言更是泾渭分明，书中人物语言各不相同，也就显现出曹雪芹的语言功力，从而彰显了《红楼梦》语言艺术的独特魅力。

看《红楼梦》，就像在浏览文学艺术宝库，使人在潜移默化中受到艺术熏陶，感受无穷的艺术魅力，从而受到很深的写作启迪，特别是《红楼梦》里的鲜活的白描手法，也堪称中国文学史上文学描写的典范。

[红楼梦的艺术魅力作文

“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，黑脸……”哼着《唱脸谱》的曲子，看着亲手绘制的，那寓意丰富、反映人物性格的五彩脸谱，心里高兴极了，这可是我制作的第一个脸谱饰品呀。我仔细端详着自己的“杰作”，洋洋得意。你看，那蓝色的底儿，一双炯炯有神的的圆眼，两道鲜艳的黄眉毛，再配上脸部五彩的花纹，整个脸谱活灵活现，好似古时一员威武的大将军。

姥姥喜欢看京剧。小时候，她去看戏时经常带上我。我对那时而高亢激昂，时而委婉曲折的戏曲既听不懂，也不感兴趣，就在一旁玩耍。可次数多了，我却被舞台上各种各样，五彩斑斓的京剧脸谱吸引住了。它那富于变化的线条，浓烈的色彩，让本就喜欢画画的我，又喜爱上了这门传统的脸谱艺术。

今年过年，爸妈从老家回来，除了带回爸爸喜爱的紫砂壶，还特地给我捎了几件无锡的惠山泥人——戏曲脸谱。喝！真漂亮。看着看着，我忽的灵机一动，“妈妈，我也学着画脸谱怎么样？”我说，“太好啦！画好了还可以装饰你的艺术墙呐！”妈妈高兴的说。说干就干，爸爸给我买回了一张纯白的“脸”——石膏脸模。我准备好笔和颜料就开工了。“画个什么样的呢？”我心里琢磨：“要有个性，和别的不一样的，嗯……，干脆从每个脸谱中吸取精华，来个群英荟萃。”主意已定，到书房找来脸谱资料，这个眼睛，那个鼻子……选好后，先用铅笔慢慢儿的描上画稿，再用线描笔轻轻的勾。看着容易做时难，不一会儿我的手就酸了，画着画着，“哎！怎么这么别扭？”我自言自语，嘿！我怎么把左右脸的线连在一起了？“唉哟嘿！白干了。”我气得把笔一撂，狠狠的跺了一脚。妈妈听见了动静走了进来，“怎么了，宝贝儿？”妈妈问。“毁了，没法儿画了！”我懊丧的回答。“我看看。”妈妈说着拿起脸模一看，“嗐！没关系，你把它涂成白色，再重新画不就得了。小笨！”妈妈笑着说。“对呀！我怎么没想起来？是我没动脑筋。”我也笑了。

我静下心，一切从头开始。把石膏模全部涂上白色，晾干后，更细致的画了起来。先描好稿，用蓝颜色仔细得涂了底儿，再用黄色“纹”出两道眉毛，等描完嘴唇的红色，整个脸谱看起来已经初具模样，有些味道了。不能急，要慢慢的再收拾收拾。看！这下巴还是白的不是？涂成肉色。“这可是个人呐！人脸哪有那么白，成鬼了。”我嘴里一边念叨着，一边把最后的一笔画上。

“妈妈！画完啦！”我兴奋得叫了起来。爸妈闻声一起走过来。“嗯！真不错！”妈妈摸着我的头说，爸爸也在一旁“吹捧”，“漂亮！来，我们把它钉到你的艺术墙上。”

看着艺术墙上的新作品，我心里美滋滋的。

民间的艺术品——剪纸不仅形象生动，栩栩如生，它们还十分特别。因为剪纸不仅给欣赏的人一种美得感受，更表达出剪纸者内心的感受。

在欣赏了那么多美不胜收的作品后，其中有一幅剪纸让我印象深刻。

看，艳阳高照的下午，一个小男孩套着白马褂，头上扣一顶小巧又可爱的高帽，虽然早已大汗淋漓，却一心想到驯服两头骆驼。这两头骆驼可是出了名的怪脾气，动不动就发火，没人敢招惹。其中一头螺头黑白想见，与众不同，别看它瘦小可怜，脾气比十头牛还倔呢！走起路来头一昂，身子一摆，那不可一世的样子看着就讨厌。还有一头脾气稍微好点，可惜他全身通黑，一种高贵的气息从内而外的流淌着，不怒自威，当看到他的第一眼就会吓得哭爹喊娘。

尽管这两头骆驼很倔，可小男孩不是个省油的灯，非得使出十八般武艺把它们驯服才肯罢休。他灵机一动，照这么下去也不是个办法，必须速战速决，倒不如先和他们做朋友再下手。于是，小男孩绞尽脑汁，想法设法，使出所有玩的功夫，硬是把两头骆驼的目光吸引住了。一开始，两头骆驼瞧了瞧小男孩，紧接着心里边有点痒痒了，它们把面子一丢，傲气一甩，向小男孩抛了几个媚眼，还拱手作辑呢！小男孩喜上眉梢，任何动物都是有弱点的。

渐渐地，小男孩和骆驼成了亲密无间的好朋友，顺利地驯服了它们，在回去的路上扯高气昂地变成了小男孩。

从这幅作品中，我不但知道了一个好玩的故事，更深刻的体会到了剪纸的人要好强好胜，不服输，而对困难毫不退缩的性格。

每一幅完美的民间剪纸背后，不仅隐藏着生动有趣的故事，更表达出了剪纸的人积极向上，永不放弃的态度。民间剪纸虽然平凡，却一眼就能打动所有欣赏的人的心。

艺术这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

如果你是位爱美的女士，每天出门前总要对着镜子修饰一番：脸部的化妆，发型的变化，再到衣服款式和色彩的搭配，这些都是艺术。不是有句俗话说：爱美之心，人皆有之吗，这美，便是我们眼中的艺术。

如果你是喜欢泡咖啡店或吃餐馆的人，那么你一定会对某家或某几家的店面和室内装饰情有独钟，成为那里的老客户。随着人们生活水平的提高，我们已不仅仅满足于到饭馆填饱肚子，而更注重于进餐时的精神享受：新颖独特的室内设计，一首美的曲子或一幅别致的图画可能都会收到意想不到的效果。此时的你也身兼两职——消费者和艺术欣赏者。

如果你是注重细节的人，会把手机套上精致的手机套，挂上叮咚作响的手机挂链；把电脑外表加上一个可爱的小熊保护罩；把房间布置的格外温暖；在书包上贴上一个卡哇伊的贴画

往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是着名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。

艺术不是阳春白雪，它是生活的点点滴滴。——题记

我是一个活泼开朗的女孩子，脸上总是挂着甜甜的笑容。我热爱生活，生活中的点点滴滴为我勾勒了艺术的轮廓。在我平凡的生活中，因为有艺术相伴，生活变得多姿多彩。

当我走进充满艺术气息的舞蹈房，对着明如清水的镜子，我的心荡漾了。我仿佛变成了一位充满如火热情的拉丁舞者。

伦巴歌曲响起，伴随着扣人心弦的鼓点，我在房间里翩翩起舞，每一次的手臂挥动，每一次的腰部扭动，我都全身心的投入。闭上眼睛，我仿佛就和音乐融为一体，身体在音乐的带领下不断前行。在舞曲中，我幻化成一只小野猫，一只生命力旺盛的小野猫，小野猫在空旷的草地上尽情摇摆，释放美丽。音乐声停，我渐渐趋于平静，我还是我，但是领略了艺术的我对艺术多了一份敬畏，对美多了一份向往。

我喜欢艺术，更喜欢那些让艺术之美呈现在人们面前的可爱人们，梵高是我的最爱。我喜欢他笔下那一朵朵姿态各异的向日葵，有些扭曲但是饱含了顽强的生命力。我喜欢阿尔的雪景，在白茫茫雪地外围，那枯枝黄草让我印象深刻。

我最喜欢的要属《星空》。以前，我觉得星空在白天是白色刺目，晚上是黯淡无光。星空上两块巨大的幕布，一块黑色，一块白色，它两交替上阵，每天如此，千篇一律。当梵高的《星空》出现在我的眼前，我陶醉不已。五彩缤纷的天空中回荡着一圈又一圈的云朵，云朵色彩斑斓，怪异又美丽。它像是一个巨大的吸盘，让我对星空有了无限美妙的想象。

我爱艺术，艺术就在我们的身边。有艺术的相伴，生活变得更加瑰丽。

今天，老师带着我们到风景秀丽的东谷湖旁的一个竹根雕馆去秋游。

我背着个鼓鼓的书包，里面的零食简直就要把书包给撑破了。不一会儿，我们来到了雕刻馆里。只见馆内的根雕艺术品千姿百态，五花八门，有“智者”“智脑”还有“贵妇换装”。其中令我印象最深刻的还是要数“玉立”了。

“玉立”的形状像一个站立的少女，她挽着高高地发髻，她的身上仿佛披着一尾薄薄的轻纱，扭动着细细的腰肢，好像在跳舞似的，栩栩如生。同时，我还闻到这件作品还散发着一股淡淡的清香。只听导游说：“玉立的材料是用香柏做成的，你们看，这些细细的扭曲的腰肢部位是由于受到了硬石的挤压，导致腰部变了形。这件作品你们可以摸一摸。”导游的话音刚落，大家就已争先恐后地拥上去摸。我想：前几件作品都那么粗糙，这件也应该一样吧。可我的手才刚碰到她，却惊讶地发现：原来她是那么的光滑，和我之前想得完全不一样。同学们有的说；“这东西可真滑啊！”有的说：“是不是打磨过的呀？”还有的说：“这件作品要多久才能完成啊！”大家议论纷纷。这时，导游说：“德和大师发现柏树去皮后的那段树根的颜色、纹理特别能体现得出女子的优美秀丽。他在2003年获得了民间手工艺术品展的金奖。”我想：德和大师一定花了很多心血才完成了这件作品。

最后，我们恋恋不舍地离开了根雕艺术馆。

It seems we are living in the conflict between modern and traditional cultures every day. Hearing the blaring of horns the moment you step out of your house, seeing the so called "pop" the moment you open your eyes, you cant help thinking, "Will the traditional culture be gradually lost?"

Many people believe so. They may put right in front of you all the evidences they can dig out. They may argue that people are rushing to restaurants instead of cooking at home, listening to pop music but not traditional, wearing in a way people couldnt imagine ten years ago. Modern people like the air of freedom, not to be restrained by traditions. They offer this long list, only trying to confirm that this world is full of fashion,competition and temptation and the traditional culture is fading

and will be lost at last.

Though we are now living in a world in which undeclared aggression, war, hypocrisy, chicanery, anarchy are part of our daily life. Though this is a skeptical age, and our faith has weakened, our confidence in some aspects of the traditional culture should and would never be lost.

Wouldnt you agree that our traditional culture is always credited with modesty, politeness and respectfulness, which have always been treasured for more than five thousand years?Even in this modern world, people still admire those with good manners, those who are polite to others or respectful to old people.

Wouldnt you agree that our Chinese traditional music is beautiful and artistic and our Chinese tea culture is always an appealing treasure to people around the world?

So there may just be some changes in our lifestyle or our attitudes towards life, but little change occurs to some fundamental aspects of our traditional culture that people still treasure in heart.

有人说，艺术是一首歌，悦耳动听，有人说艺术是一块磁石，教人吸引，也有人说艺术离我们并不遥远，而我们却对他一无所知，我想说，艺术就在我们的身边，所以我们要感受他的存在。

在我小的时候，我家的邻居，他是一个“小画家”虽然不太出名，但是他的画技很好。

有一次我路过他家门口我看见他真正的画画于是我连忙跑过去看看我看我看之后大吃一惊，他画的那棵大树，栩栩如简直像真的一样。

过了一会儿，我告诉他，我也想画，然后他回到屋里给我拿了一套工具，让我画，我画了一会儿，然后我再仔细看看我对我的话非常无语，因为我画的什么都不是，我就失落的回家了。

过了几天我状态好了，我又来到这个“小画家”的家，然后我仔细的观察他是怎样画的，我先把心静下来，耐心的画，结果画出了一幅栩栩如生的参天大树。

艺术对于我个人而言，它是一幅画，画笔均匀，淡雅着色，艺术可以让人有动力，艺术可以让人充满活力，在艺术的道路中，我们会明白许多事，比如说这件事让我明白了：做任何事情都要认真，有耐心，这样才会成功。让我们在艺术的道路中继续遨游下去吧！