写一篇学过的一门艺术的作文20篇

小时候，我很喜欢画画。每次在家里没事干，我都会拿出彩笔画花、画草……画完后，手上、脸上都有彩笔留下的印迹。

七岁的一个星期日，爸爸妈妈带我走进了湖北美术馆。当我看到美术馆的墙壁上那一幅幅没有任何色彩，却又画得惟妙惟肖的素描画像时，我羡慕不已。我嚷着要学素描，爸爸妈妈答应了。

那是我第一次走进专业的画室。老师给我发了一个大笔盒，笔盒里装着许多铅笔，一把美工刀，三块橡皮。接着老师讲解了铅笔的分类和用途，又讲了橡皮的不同用途。我暗暗咋舌，原来画画竟然有这么多讲究呀！

“素描画没有任何色彩，主要由明暗关系来表现物体的形状，这也是画素描的难处之一。画画之前，我们得先学会用美工刀削笔。”老师示范了削铅笔的方法后，我们就开始自己尝试削笔。我学着老师的做法，先把铅笔竖着拿在左手上，右手横着捏住美工刀，然后用左手的大拇指，推动刀子，“唰”地一下，美工刀削到了我的中指，血瞬时滴到了我的画板上。本以为老师会安慰我，可没想到，老师竟然面不改色地说：“被刀削是每一个美术生的必修课，没有哪一个学素描的人没被刀削过。快去把血洗掉，回来继续削。”我只好忍着痛去洗伤口。这就是我上的第一节素描课。

自从学了画画，我基本上就没有假期了。暑假里，我每天在画室里坐三个小时。中途也不能喝水上厕所，画不完不得离开画室半步。如果画得慢了，还会拖一个小时的堂，因为，只有画完了才能走。寒假里，原计划可以八点起床，但因为有了七点半的素描课，我每天六点半就要爬起来，赶去上美术课。

我曾有过想要放弃的想法，因为接连两个月不停地排线（反复在素描纸上画线条），彻底让我知道素描有多么枯燥、乏味。但一场比赛让我打消了这个念头，这是一次湖北创意大赛，老师把我送去参加了比赛。在规定的３个半小时内，我神经紧绷，拼尽全力，终于获得了小学组创意比赛金奖。爸爸对我说，这个奖项真不容易，好多学画时间更久的哥哥姐姐都没有得到它。如果没有假期里的刻苦练习，又哪里会有今天丰硕的果实呢？

是呀，不经历风雨，怎能见彩虹？我将带着老师和家人的祝福，在美术之路上走得更久、更远……

一家人准时锁定《综艺大观》期待开怀一笑的时代已经过去了，连春节联欢晚会都很难进入一些人的眼球了。

小品和相声是两大语言节目，很早不就说了吗，相声干不过小品，其原因就是很多相声作品中讲的那样“俩人站在那干说”。这说明什么？人们的文化娱乐生活质量在不断提高着，似乎相声的形式已经不适应现代社会了（我是说“似乎”），好像它就是旧社会在茶馆里、没有电视时广播里听的那个年代适合的。

那同样，有了mtv、电影，多媒体的网络，小品也一样啊，人们也觉得“几个人在上面干贫嘴”也没多大意思。其实就是这样的，对于相声小品，没有它我们还能不能活？当然能活，那就对了。这是随着人类社会进步发展的一种必然的趋势，这种客观性谁都很难阻止，这是我们不得不接受的事实。

还是得扯到相声，冯巩提出“泛相声”，他说啦，相声为了适应社会，不得不有所改革。刚开始听这个我觉得很不痛快，相声是100多年流传的民间艺术，变味岂不等于毁了它。可后来我又一琢磨——很有道理啊！文艺是为人民服务的，人民的口味都变了，相声小品和观众之间很僵的局面就不可避免。

目前我们真的很矛盾，相声、戏曲一些老艺术已经有很多人淡忘了（当然还有包括我在内的太多人永远热爱它们），它们是不是真该改革了？而这不正等同于我国现今的社会矛盾——人民日益增长的物质文化需求与我国落后的社会生产力之间的矛盾。

作为热爱综艺的人，我们很不愿意看到小品现在的状态。矛盾之余，我其实还是打心眼里希望我们优秀的传统文化艺术永存！但目前令我遗憾的是，现在我们很多人，特别是年轻人就觉得小品包括相声是“耍嘴皮子”，有什么意思呢？这真是对艺术没有理解，我希望看到的是对这些艺术深入理解，理智地认清原委后，再对艺术的未来出谋划策，共求探索艺术的复兴之路！

现在，小品还是不可缺少的嘛！春节晚会还不就等着它们带给我们欢畅一笑嘛！赵本山的小品人人也都能说两句啊！淘汰这门艺术形式暂时我们根本不会去想，那么就还是要靠我们去谋求一条发展之道。别“静观其变”、“没变就算”，要去理解这门艺术！

确实过去有很多小品我非常喜欢，又是学动作，又是背台词，常常全家哈哈一乐。而现在有些作品，我不敢轻下定论，只是觉得老百姓觉得不亲切了，在生活中不会有哪个时候会套用上。再换另一方面说，在作品的创作过程中，存在敷衍了事现象，往往有些节目是邀请演员表演，而小品演员就匆匆忙忙两下就排个小节目。说白了，这就是台上折腾一下，离经典的作品差的很远！还有，有些小品是为适应晚会主题刻意编排的，比如今儿3·15，上来个小品可不就是买假货如何如何嘛，就是那些“包袱”，这观众猜都猜到了。内容无非如此，何能出才？

好在，中央电视台首届喜剧小品大赛不是热热闹闹地进行吗？还有很多的人在关注着我们的小品，还惦记着赵本山、黄宏、郭达、潘长江，还深深怀念着赵丽蓉。无数德艺双馨的艺术家们还在永远激励着我们前进！

[社会在发展,艺术也要进步作文

思想者被法国雕塑家奥古斯迪·罗丹创作于1880－1900年，现收藏于巴黎美术馆。他象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考。为了这个形象，罗丹倾注了巨大的艺术力量，被誉为世界十大雕塑。直至现在，我才有幸见到他的真面目。

一个风和日丽的星期天，我们全家来到了中华世纪坛参观文艺复兴时期展览。展览厅里挂满了大大小小的名画，他们都出于许多很有名的画家之手，但其中最吸引我的还是罗丹的雕塑——思想者。

这座雕像塑造了一个身材高大强壮的巨人，他左手扶膝，右手托着下巴，好像在思考着一件很重要的大事。巨人面部表情很严肃，他的肌肉非常紧张，仿佛沉浸在无限的痛苦之中。他那深沉的目光以及拳头触及嘴唇的姿态，把身体蜷缩成一团，仿佛渴望沉入“绝对”的冥想。他低着头，给人一种很沉默的气息，若有所思。深陷的眼眶，不知所措的眼神，更突出了这种苦闷的内心情感。通过思想者的动作，他的思想感情深深的表达了出来，给予参观者一种引发深思的感受与境界。这就是罗丹作品真正的妙处所在。

罗丹的思想者是西方雕塑艺术的瑰宝。从古至今，思想者给了多少人以艺术的熏陶和美的享受。他一直默默地注视着地面，仿佛还在思考着。今天，当我站在这座雕像前，才真正感受到艺术的魅力。

“人”字不是一笔就可以完成的，它需要的是一撇一捺的艺术组合，才会有了“生命”。

虽然只是一撇一捺组成的简单的文字，但是它却有着丰富的内涵。

朋友说：“一撇是阳刚的你，你捺是阴柔的我。”他们组成的“人”字艺术是友谊。它需要朋友们彼此真诚相待，真心相助。

父母说：“一撇是父母温暖的怀抱，一捺是孩子清新的依偎。”他们组成的“人”字艺术是亲情，它需要父母们用爱来呵护孩子，孩子们用爱感谢父母。

情人说：“一撇是我对你无悔的爱，一捺是你对我不变的心。”他们组成的“人”字艺术是爱情。它需要情侣们真心相爱。

而我说：“小时候，一撇是温柔的老师，一捺是虚心的学生。”他们组成的“人”字艺术是师生情，它需要老师们对学生无私的奉献和关爱，学生们对老师诚挚的回报与感恩。

成年后，一撇是事业，一捺是家庭。他们组成的“人”字艺术叫生活，它需要我们来歌唱来赞美。

衰老后，一撇是对人生最后的追求，一捺是对人生最真的回放。它组成的“人”字艺术是无悔，它需要人们这一生的奉献。

“人”字艺术就是这样出现的，它对不同的人来说有不一样的含义，但共同点都是：它不是一个个体，而是一个组合。这样才可以称为完美的艺术品。

艺术离我们并不遥远，艺术就在我们身边，它可以是一幅画、一首歌，也可以是一件不起眼的工艺品。

摆在我眼前的是一架栩栩如生的盆景——取经路上。靠左边的一处山峰下，有一个微微凹进去的小洞。唐僧身穿红色袈裟，头戴一顶深黄色的僧帽，坐在洞前一块石头上：他的头无力的仰着，两眼直勾勾的望着天空。一看便知道，他的肚子早以饿得咕噜咕噜作响。他身旁的白龙马，头无力的垂着，好像也饿得快要站不住了，沙僧站在唐僧前面的一块大石头上。你看他，颈上围着十个骷髅做成的项圈，一副忠于职守的样子。这座山与对面山峰之间有一座桥，桥上猪八戒和一个”少妇“。那”少妇“长得俊美秀气，头戴金钗，手里还提一篮馒头，正朝八戒走来。这八戒禁不住饥饿，瞒着师傅跑出来寻吃的。八戒身穿黄色粗布衣，扑扇着扇大的耳朵，右手倒提九齿钉耙，挺着圆鼓鼓的大肚子。正向”少妇“奔去。齐天大圣孙悟空就站在山顶上，只见他头戴绣绒小花帽，身穿虎皮裙，左手提着金箍棒，高举过头，正朝山下张望。他感到奇怪，这荒山野岭的，哪来的”少妇“？孙悟空金鸡独立，睁大他的火眼金睛，一看那”少妇“，竟是个妖怪……

我看着看着，不知不觉中，它就把我引入了情景之中了。这真是一架逼真传神的盆景啊！

“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅的人的研究对象，很难与我们这些普通百姓挂上边。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

如果你是位爱美的女孩子，每天出门前总要对着镜子修饰一番：脸部的化妆，发型的变化，再到衣服款式和色彩的搭配，这些都是艺术。不是有句俗话说：“爱美之心，人皆有之吗”，这美，也是一种艺术。

如果你是喜欢泡咖啡店或吃餐馆的人，那么你一定会对某家或某几家的店面和室内装饰情有独钟，成为那里的老客户。随着人们生活水平的提高，我们已不仅仅满足于到饭馆填饱肚子，而更注重于进餐时的精神享受：新颖独特的室内设计，一首优美的曲子或一幅别致精美的图画可能都会收到意想不到的效果。此时的你也身兼“两职“——消费者和艺术的欣赏者。

如果你是注重细节的人，会把手机套上精致的手机套，挂上叮咚作响的手机挂链；把电脑显示屏包上一层美丽的外包装；把房间布置的清新明亮；在书包上贴上几张可爱的贴画……

往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是有名的`歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。

手握一枝尖尖的铅笔，在雪白的画纸上画出属于我自己的图画，是我最喜欢的感觉。

——题记

在踏上艺术这条道路上，我高兴过，伤心过，绝望过，却从来没有想要放弃过。我是个生来就对艺术感兴趣的人，从小就喜欢写毛笔字、弹琴，可我最喜爱的却是绘画。在那些伟大的画家作品中，我看到过希望、自由、执着、快乐……那些都是令人难以忘怀的情感。而我，也只是希望能把一张简单而又精致的画作完成好。

素描已经陪伴我两年多了，虽然相识时间不长，可我们却结下了难以割舍的特殊情谊。我清楚地记得：刚开始接触它的时候，连笔怎么拿都不知道；当我第一次在画纸上小心翼翼地勾勒出第一条弧线时，心里有种说不上来的喜悦感。渐渐地我对它产生了更加浓厚的兴趣，绘画也成了我唯一的消遣。每当完成当天的作业后，我就认真、着迷地进行绘画，于是，学校的美术室和我班教室的墙上都贴满了我的作品，这让我幸福、自豪地陶醉在艺术殿堂中。

可是，我隐隐地知道，我是难以轻松地踏上绘画这条道路的。果然不出所料，当我把自己的理想（学习绘画，考取和平阳明中学美术特长班，将来当一个画家）告诉父母时，他们的第一反应是：“你最好不要浪费那么多时间在这上面，告诉你，没前途！”父母的强烈反对，使我陷入了深深的迷惘和痛苦中，我该如何是好？他们认为绘画不仅影响学习，而且浪费时间、精力和金钱，甚至认为绘画这个行业对于我们农村孩子来说是没有前途的。他们只是希望我好好学习，考上一所好的大学，然后找一份稳定、收入高的工作……我静静地流下了眼泪，并没有跟他们声嘶力竭的地吼叫，因为我知道那一切都是徒劳。

可是，我的人生不能就这样由父母安排，我的人生我要自己作主！虽然父母一致反对，但是在老师和同学的鼓励下，我仍然坚持自己的爱好，每天仍坚持在学习之余画一幅画。电视剧《士兵突击》中许三多曾说过：“不抛弃，不放弃！”是的，我也要“不抛弃，不放弃！”继续坚持行走在艺术长廊里。我想说，人生在世，怎能没有热爱、没有追求呢？即使没有成功，那又何妨！

也许，要感谢父母当初的反对，让我在艺术的长廊里走得更加坚定、更加长远。我会自信地对自己说：“不要奢求奋斗的目标有多大，只要付出热情与汗水，不让自己的青春说后悔！”

短暂的闲暇中，我常拿起画笔，不经意地在画纸上画出一只小鸟，它仿佛就是小小的那个我，在梦中为自己的理想执着地飞翔……

我家里有一件泥塑的工艺品，它高约1米，长约50厘米，塑的是一个陶瓶。

这个陶瓶是白色的，表面上涂了一层釉，所以比较光滑。瓶身涂了一些蓝色花，看着很像青花瓷瓶。作者非常细心，在瓶颈内外都画上了两只千里马，马上分别有着一位兵士，看到这些，我仿佛想到了沙场上的战火，两方士兵骑马杀敌的场面。而这个艺术品，是我和泥塑老师的杰作。

制作陶瓶有很大讲究。泥得用黏土加水等材料做成陶泥。先把一坨泥加水变软，摊在石盘上，然后开启开关，石盘快速旋转，再用手指和手肚做成一个槽，然后向上慢慢在泥上移动。都差不多时，就可以塑形了。用手把陶器塑成要做的形状，之后，等干了再往上涂一层釉，涂色之后就完成了一部分。之后把陶器放到火上烤或太阳晒，就完成了。做好的陶器漂亮无比，风吹日晒不会坏。难怪在上下五千年中都有它的身影呢。

我相信，这种手艺不会失传，它一定会为我们带来更多的花样，让我们大饱眼福。

走进教学楼，两边墙壁上形色各异的画，让人仿佛置身在奇妙的幻境里，使人大饱眼福。

我最欣赏的是一副画有莲花的画。它画得太逼真了，甚至都忍不住想用手去触摸它。当我马上就要触到时，一位同学大喊：“不要摸，这是让大家欣赏的！”我从沉迷中醒来。真是美得让人陶醉。让人捉摸不透的是一副模糊又五彩缤纷的画，它由许许多多不同的图案组成。它的奇妙之处在于：从不同角度观察，它会呈现不同的形态。从左面看，它就像淘气的小孩在跳跃；从右面。又像看像一个安静美丽的姑娘在沉思；从正面观察，又觉得像一只凶猛的野兽张着血盆大口。最让我敬佩的是一副由“小黄人”而改编成的“小彩人”。从名字上就可以感受到，作者在创作这幅画时，是脑动大开的。这幅画最特别的地方，就是它的做工太精致了，画的边缘没有一点缝隙。颜色也非常鲜艳，恰到好处。可以想到，作者在创作这幅画时一定十分仔细，一丝不苟。从中我得到一个道理：用心人作画会画出最美的画。

每次走过，看到这些画，就是对眼睛的一次次洗礼，也是对心灵的一次次洗礼。从中我悟出的道理是：用心完成的作品最能打动人，属于大家的艺术是最美的！

我的舞蹈生涯在幼儿园的时候就开始了，那时候刚上小班，妈妈给我报了一个舞蹈班。每次在晚上7点的时候，上舞蹈班。

每次，上午舞蹈班的时候，我总是兴趣盎然，每当有：圣诞节、六一儿童节、新年、幼升小的同学举行毕业典礼……都有我的身影。我们每天上舞蹈班的时候都会选出那些参加活动的人。记得有一次，我被舞蹈老师选中了一个舞蹈，对于那个时候那个舞蹈的动作特别难，我练一次学不会，练两次也学不会，反复练了好几次都学不会，第N次的时候我找到学会的同学教我了一边，我还是不会。那个时候我特别的发愁，连饭都吃不下，觉都睡不好。我那天晚上小声的哭，舞蹈老师发现了我，就说：“雨凡，你怎么啦！”“我……我还不会那个舞蹈动作。”舞蹈老师就说：“没事，我来教你！”在老师反复的指导下，我终于学会了。

到了二年级，我一开始老师报得是小提琴特色班，可是我感觉我不应该放弃我的梦想，就转报了舞蹈特色班。

逐渐的，我到了三四年级的时候，我吃的越来越胖，在舞蹈班中越来越跟不上，而且，马老师的错误范例都是我，我就先退了特色班。

等我减肥成功了，再继续我的舞蹈生涯！

从古至今，艺术都是一件让人着迷的事情。诗人作诗是艺术，每一首诗，都包涵了诗人对当时情景的所感所想;作家伏案疾书是艺术，每一篇文，都是一颗正在孕育的种子，静待花开;画家挥毫弄墨是艺术，每一幅画，都蕴含着让人惊叹的美丽……世间一切的美都是艺术。

艺术，让人着迷。同样，我也深陷其中……

从小，我就与艺术形影不离，画画、跳舞、围棋、古筝、服装设计等等。这些我都学过，有些甚至坚持到现在。于是，在我的人生星空中，艺术，就变成了一颗紧紧镶嵌在上面的闪耀的星辰。艺术，让我着迷，鼓励我成长，给予我力量。

有很长一段时间，我非常喜欢画画，几乎是笔不离手、纸不离身了，很多时候，有时甚至在吃饭时，突然间有了画画的灵感，便放下手中的筷子，取出纸笔画起来。在那个宁静安详的时刻，世界只留空白，白得那么干净，那么纯洁，剩下我一个人，剩下笔在纸上摩擦的声音，那么安宁，那么唯美。在那段美妙奇幻的时光里，我与画中的人物交谈，欢舞，我在画中的美景里感受微风，享受花香，做一个安静的女孩。说真的，画画十分让人着迷，也是一种很让人幸福的艺术。

整个家族中，只有我一直在学习艺术，引得那些堂弟表妹也被我感染，对这一方面有了些许兴趣，纷纷投身其中，有的还像我一样“废寝忘食”。原来，艺术不仅令人着迷，还有巨大的感染力，是个神圣又充满趣味的东西呢!

艺术，在开放着它的花朵，犹如奇异的黑色曼陀罗，让很多人情不自禁地去研究、了解、欣赏。

世间万物大多都可以成为艺术，一株草，一朵花，一滴雨，一卷风，一本书，一支笔，一砚墨，都是美丽的象征，拥有着不一样的灵魂寄托。

艺术，让千万人为之疯狂，为之断肠;艺术，伴无数人走过坎坷，走过困苦;艺术，成千万人心底之梦。

艺术的殿堂，令人向往;艺术的跑道，等待汗水;艺术的人生，值得欣赏!

艺术，令千万人着迷，同样，也包括我……

在我们的身边，有许许多多的艺术，例如：绘画、音乐、书法、装饰、相声、雕刻等等。不过今天我就借这次习作的机会来给大家介绍一下我最欣赏的艺术——建筑。

一说到建筑，就非得提起它那悠久的历史了。早在古代，人们就凭借充满智慧的头脑和勤劳的双手制造了一些既美丽又壮观的伟大建筑了。一些古建筑保存、流传至今。例如：日本的赤诚山、埃及的金字塔等等。

首先，我先讲一下古代的建筑。说到中国古代的建筑，个人认为最具代表性、最典型的恐怕只有皇宫了。顾名思义皇宫是古代的一些皇帝所居住的地方。皇宫是古代社会中规模巨大的建筑，据说在古代只要有人当了皇帝，百姓们就得给皇帝建造皇宫。皇宫是由许多上等的材料建造而来的，有一些奢侈的皇帝为了让自己的皇宫变得更加雄伟壮观，竟然让手下们用金子打造宫殿，满足自己奢华的需求。不过皇宫里的建筑设计实在是巧夺天工，妙不可言，美丽的风景随处可见，比如说后花园、凉亭、湖等等。

介绍完了皇宫，下面我在来介绍一下中国历史上最伟大的建筑——长城。长城，想必同学们都听说过吧!长城，是古代的一个皇帝主张、指示修建的，名叫秦始皇。他为了抵挡住敌人的进攻，便下令修建了长城。据说秦始皇动用了成千上万的人力去修建长城，也有许多人因此而丧命。长城是用一种十分重的石头建造而成的，但是，在那个时候，运输工具并不发达，所以人们基本上靠手工运输这些石头，因此要承受着远远超出体力所能承受的重量!明代时，人们又在原有的基础上进一步完善了长城。现在的长城，连绵不绝、跌宕起伏，如果你能走完它，可以说是一位非常了不起的人了。长城，远看就像一条巨龙盘旋在中国的领土上。长城给我们的国家增添了许多民族色彩。

同学们，我向你们介绍了我所欣赏的艺术。其实，在我们的身边有许许多多的艺术，只要你用心去探索，就会发现属于你的艺术!

在我房间的书架上，有一个醒目的存钱罐，我可喜欢它了!

这个存钱罐很有个性的，它是一间小屋子，小屋子高15厘米，它是一个不规则图形。紫色和白色的两层屋顶像一大一小的两个饭碗!屋顶下面是一排乳白色的门窗，门窗上有一条条的木栏，有一个地方还做了一个小窗台呢!颇为精致。这间小屋子的主人是形象生动的老鼠三兄弟，粉红色的耳朵，骨碌的小眼睛，长尾巴，尖嘴巴两边还长着两撮小胡须，活泼极了，生龙活虎的。

瞧!老大正趴在窗口旁伸手要偷屋外的鸡蛋呢!老三双手小心翼翼地捧着刚偷到的食物，正一蹦一跳地回家，尾巴翘得“三尺”高，脸上笑容满面。而活泼可爱的老三，它聚精会神地看着屋外的鸡蛋，可能正寻思找个时机把鸡蛋偷走。这三只小老鼠的举动样子多么可爱、有趣啊!人们以丰富的想象力、巧夺天工的手艺品造就了这些栩栩如生、惟妙惟肖的工艺品，真令人佩服得五体投地!

我不仅喜爱这件工艺品，更热爱生活中的艺术，它给人以美的熏陶，耐人寻味，它是我们生活中一样不可缺少的东西。

[我喜欢的一件艺术品作文参考

今天是我们买鱼桥小学一年级段的艺术节表演比赛，我们是第四个出场的，唱了一首《七色花之歌》，大家穿上了新买的漂亮班服，男生和女生都化了妆，每个小朋友都非常漂亮，上台表演的时候我们表现非常好。就是有个别同学在做小动作哦，这样很不好。所有的班级唱完以后我们就坐在自己的位置看表演，第一个出场的是一只小猫，她是由一个小姑娘扮的，跳得非常吸引人，大家都为她鼓掌。

在后来的节目中我发现我原来幼儿园大一班的同学都上台表演了，其中有表演小提琴的、有表演葫芦丝的、还有表演童话剧的，还有唱歌跳舞，弹钢琴，讲故事，他们都非常的优秀，我在下面为他们鼓掌加油。

星期五的下午，我们迎来了我们最后一次登台表演的机会——艺术节活动。我和饶心源担任拉横幅的任务，我们的任务是等到大家读到了“今天，我们为您而骄傲，明天，您一定因我们而荣光！”这句话的时候，我们就要把横幅举起来。

在不断的等待、玩耍中，韩老师把我们全班都叫起来，去大厅进行最后一次的彩排。我们的彩排还是算很顺利的，因为没有差错，所以，我们便走出大厅，等待六一班的表演结束后，换我们班“闪耀”。我和饶心源在等待是已经将横幅弄好了，但是进场的时候不知道什么原因，我拉不动横幅，所以便大大的减少了第四排同学的进场效率，当时看着和庄鹏民还有那么长的距离时，我心里超难受，真希望地上立刻裂开一个洞，让我钻进去。可是我明知道这是不可能的，所以还是厚着脸皮，走到庄鹏民的旁边站好。

音乐响起，随着胡嘉琦等人的舞蹈和王珏、代芳宾的歌声中，我们班的表演便很快的把全体同学的眼珠都吸引住了。我之前都不是很会背第二段，但是到了关键时刻，我没有出很多差错，把它背下来了。我最开始的时候看到了王老师在评委席，心里还在想王老师会不会给我们高分呢！

我们举横幅的时候很快就到来了，因为当时现场起了很大的风，所以我们举的横幅有一部分的字是看不到的，这成为了我们最后一次登台表演的遗憾，但是我们总体上大家都表演得很好，我听林静说，我们班和一班得了一个不知道是什么奖（因为我没有认真听），我们也获得了奖励——只写一篇作文，所以我们的心情都大好，自然也给我们最后一次登台给画上了一个一个圆满的句号。

What is art? When people think about this question, they will naturally

think about all kinds of musical instruments or the great paintings in the art

museums. Art seems to so far away from the ordinary people, but I don’t think

so. Art is everywhere. For example, the delicious food that is made by our

parents is the great art, and the value of the food is to bring people the great

joy when they have a taste of it. The scenery around us is the visible art, when

we appreciate it, our mood become eased. Art is something that brings people the

positive value for me, so art is around everybody. If we take time to slow down

our pace, then we can enjoy art from life and feel the comfortable

lifestyle.

书法是我国历史悠久而又具有广泛群众基础的艺术，它从汉字特有的线条和书写的规律，出现出丰富多彩的笔法、章法、和笔势，反映人们的气质情趣和审美理想。书法是我们祖先在长期实践中不断美化书写形式，进行艺术创造的成果。在传统文化中具有极为尊崇的地位，受到中国人民普遍的喜爱，也是其它艺术形式所不能取代的中国特有的传统艺术。书法是汉字的书写艺术，它的起源首先归功于汉字的产生，汉字在漫长的演变过程中，不公成为记载中化历史、文化的工具而且其形体结构还衍生出了独特的书法艺术，甲骨文是已发现的中国最古老的文字，它在不同时期有着不同的风格，有的壮丽宏放、有的工整秀丽、有的劲峭整饬还有的纤细紧密。从殷商到西汉暑期的甲骨文、金文和篆书的特点是结构复杂，线条单纯没有明显的粗细变化，东汉到南北朝暑期的书法家开始注重以自由多样的线条变化和空间构造来抒发作者的思想感情，书法艺术更加抽象化，而到了隋唐以后，书法艺术更是异彩纷呈，书法作品的特点更趋于多元化，形成了不同的书法流派。

记得上中班的时候，妈妈带我去参观书法展览，一幅幅书法作品真是美不胜收，我陶醉在了这书法艺术中，于是我便对书法产生了好奇心，就这样踏上了“书法之路”。第一次我看见陶老师挥舞大笔，在宣纸上写下“国粹”二字，我认为写书法很简单，只需要身子摆一摆，手指动一动就能写出一手好字，于是我照着想的去做，我写出来的字却横不像横竖不像竖，经过我五年的练习，我的字终于进步了不少，学好书法既是对传统精粹的传承，可以提高一个的品德修养，还能陶治人的情操，我要继续练习书法的变化多端和妙不可言，将它发扬光大。

这是青龙满族自治县龙王庙镇希望小学的老师在给孩子们讲解剪纸技法(12月2日摄)。

为了弘扬传统文化、深化素质教育,河北省青龙满族自治县龙王庙镇希望小学聘请剪纸艺人执教,将民间剪纸艺术引入学校,受到孩子们的欢迎。

开封“蝶王”40年剪3万种蝴蝶 曾获世界纪录

淑女蝶、梁祝蝶、凤蝶…这些姿态翩翩，结构流畅的剪纸蝴蝶均出自一位55岁的开封男子之手。40多年来，他只凭借手中的一把剪刀，剪出了3万多种蝴蝶，曾获吉尼斯世界纪录，至今无人打破。

12月10日，记者来到位于河南省开封市的“蝶王”胡宝国家中。现年55岁的胡宝国出生在河南开封一个回族家庭，现工作于河南大学。一走进他的家门，墙壁上、卷缸中、几案书桌各处都可见到胡宝国的剪纸作品。一幅9米长的《清明上河图》，人物、建筑、题跋精致细腻，细节之处下足了功夫；另一幅长卷《百子图》中，百余个童子的形象民间气息浓郁，开脸生动活泼，人见人爱。胡宝国告诉记者，这些都是他仅凭剪刀和纸，用了几个月的时间完成的。

最吸引记者的，还是墙上挂着的那些姿态翩跹的蝴蝶剪纸和一张吉尼斯世界纪录的证书。据胡宝国介绍，他最早开始剪蝴蝶要追溯到1969年。在1998年时候，他共剪出了万余种蝴蝶，无一重复，获得了吉尼斯世界纪录“数量最多的彩蝶剪纸作品”，至今无人打破。而在获得世界纪录后至今，他的蝴蝶剪纸作品种类已经超过了3万种。这些蝴蝶被胡宝国自己认真的装裱起来，按照年份珍藏在家中。

觉察到记者的好奇，胡宝国大方的坐下，拿出剪刀和纸，翻开一本蝴蝶图鉴，为记者现场演示起来。“我剪蝴蝶，不需要画底稿。先要读稿，再剪出轮廓，之后剪细节部分。”胡宝国熟练的运用着手中的剪刀，边和记者聊着。“想不到吧，我这双大手还挺灵巧的，我剪出的最细的孔只有小米的六分之一大，细的纸条可以刃针！”大约十分钟左右，胡宝国手中的蝴蝶剪纸就完成了，这次剪的是美国国蝶“大桦斑蝶”，胡宝国把自己剪出的蝴蝶与图鉴上的蝴蝶做以对比，剪纸蝴蝶灵气十足。

据胡宝国说，他小时候身体虚弱，家人送他去练功以强身健体，为磨练心性，开始学习剪纸。与蝴蝶的不解之缘则是他在一次机缘巧合中，被花坛中纸扎的彩蝶被风吹过翩翩的姿态所感动，就想把蝴蝶的美态通过手中的剪刀表现出来。“我喜欢蝴蝶，是因为蝴蝶是美的化身，它翅膀上花纹的组合千变万化，体现了大自然神奇的力量。”胡宝国对记者说道。

为观察蝴蝶，胡宝国早年曾三次赴大理，在那里，他见到了梦幻般的大片蝴蝶齐飞。而另一次为了追逐蝴蝶而掉到山谷里昏厥的经历，则让他从此有了“蝴蝶痴”的称号。一次在野外，他发现了一种不常见的蝴蝶，翅膀展开有20多厘米，漂亮异常。他在追逐过程中不慎掉落山崖，醒转过来的时候天都黑透了，不知过去了多少小时，而蝴蝶也不知去向。知道他这段经历后，朋友都称他为“蝴蝶痴”。

“我希望我的作品能让更多的人知道开封的魅力。我剪《清明上河图》、剪《百菊图》、开封八景…这些都是希望通过我的剪刀，让更多的人了解开封，了解河南。我也希望将河南的美，通过剪纸这种艺术手段表现出来。”谈到剪纸中的清明元素，胡宝国对记者讲述道。

剪纸给胡宝国带来了名声，也带来了经济利益。“我其实不在意这些能卖多少钱，喜欢的、有缘分的人看到了，我不要钱也让拿走。但是我希望我这门手艺能传承下去，现在也有几个徒弟，但是灵气并不十足，更多的是在重复，不过我还是相信这一切都会变好的。”在采访即将结束的时候，胡宝国谈到了未来的打算，这样对记者说道。(曹铮)

巧手慧心 剪纸勾勒家乡美

生动活泼的骏马牛羊、造型别致的皮影人物、雍容华贵的牡丹花开……12月4日，走进彭德平位于眉山城区的家中，一件件精美的剪纸作品便“闯入”视线，让人爱不释手，让人意外的是，这些细腻、美妙的作品都是出自一个大男人的手。

从小我就觉得艺术是高贵优雅的，是我们平常百姓所不能深刻接触的。但长大了我才懂得是我错了，艺术不仅属于所有人的，更加是属于生活的。

音乐，它就是一种艺术，是一种高尚的艺术。我认为它是所有艺术当中最绚丽多彩的，因为它可以触到我们的灵魂深处。当我们的情绪高涨到不能向谁发泄的时候，只要听听音乐，那一切一切的烦恼都如烟云消散开了。

人们常常在生活中背负着太多的各种各样的压力与问题，不知道身上要背负着多少伤痕才叫安分与成熟。他们都烦恼着生活的压力，可是当一听到音乐心情就会格外的好，好像所有的压力都不存在了一样。不知道心情如音乐还是音乐如心情，但是音乐就好比心灵的导师，解除你所有的烦恼与压力。

而我最欣赏的是贝多芬的《命运》，当我听到这首《命运》的时候，我好像成为了上帝，看见了他。我掌控着他的命运。他的命运不是很好，人生的道路十分的坎坷。首先是找不到一份像样的工作，经常被人们伤害着，打骂着；再接着又是妻子病亡，人破财亡。他非常的难过，有非常的痛苦，渐渐地，他对生活失去了信心，他想到死亡，去寻找他的妻子，想跟他的妻子永远的在一起。当音乐再次变得高潮的时候，他就仿佛看见了希望之火，便决定继续坚强的生活下去，又对生后充满了信心，又继续活了下来。

而我最喜上的就是贝多芬的精神，是因为贝多芬热爱音乐的坚强与毅力。尽管贝多芬二十八岁听力下降，晚年失聪，可是贝多芬他却依然热爱音乐，继续创不朽的作品。

望生活处处充满着艺术，处处充满着音乐。让我们与艺术对话，与音乐交流，让音乐触进我们灵魂深处。音乐之所以存在，也是因为我们需要它。

在我七岁那年，正是我上中班。那年，老师经常会用电子琴给我们上课。一个个黑白交错的琴键，手指轻轻一碰，就会奏出美妙的：do、re、mi、fa、so、la、si。这一个个动人的音符，再伴上电子琴独有的音乐，让我对电子琴有了深深的喜爱。

后来，在我的强烈要求下，我让妈妈帮我报了电子琴补习班。当然，报了补习班，也不免要买一架电子琴，于是，妈妈忍痛割爱，帮我买了一架两千多元的电子琴。刚开始，我坐在椅子上，双手乱按电子琴的琴键，一个个美妙的音符在我的手掌下竟成了一个个“捣蛋音”。我弹不出像别人那样动听的歌曲，心里暗自在打退堂鼓。可当老师上课时，这个“鼓声”越来越响：老师让我们弹出七个音符，别的小朋友都是有基础的，哆来咪发唆拉稀对他们来说根本不算什么，可是我就不行啦，东碰碰，西弹弹，根本不知道在搞什么，杨老师看见我犯了难，就走过来单独教我。我看着杨老师，又看看杨老师教我的七个音符，就自己再试了试，发现还是不行，后来人家都放学了，杨老师单独教了我足足一个钟头，我才弹出来。

经过了一年的学习，我的手指已经操控自如了，十指在黑白键中游走，妈妈说我弹琴的时候像一只美丽的花蝴蝶，给人一种美的享受。一个月后，我参加了考级，功夫不负有心人终于，我获得了三级证书。后来，在我大班毕业时，我带着同学们在人民大会堂上表演，那是第一次，我获得了观众的掌声。接着，五级，七级的证书接踵而来。可惜的是，后来由于作业太多，我放弃了电子琴，只是有空时，我还会再弹弹这些曲子，因为我坚信，艺术，它是我们永远的回忆！

秦观说：“韶华不为少年留。恨悠悠，几时休？飞絮落花时候一登楼。便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”

回想那撑在高头的广玉兰，抬眸也到了初夏，飞絮落花时节，转眼就要毕业。纵使没有秦少游那如春江般的忧愁，但淡淡的忧伤却始终在身边徘徊。

难忘那一次艺术节。就在前几天，我们参加了学校最后一次艺术节。日渐长大的我们不复往日的调皮，带着一份伤感走上我们的舞台。当音乐响起，那熟悉的声音又回荡在了我的耳边，“五月的太阳，又一次……”是啊，又到了那阳光烂漫的五月。六年前的我们，又在干嘛呢？许是玩闹着，许是依偎在父母身边，或许……转眼就要毕业！

“今年落花颜色改，明年花开复谁在？”说是五月的繁花，又一次照亮了童年，可再过一年，又有谁还停在这儿呢？大家都各奔东西，难以再见……哎！转眼就要毕业！

时光太窄，指缝太宽。最亮丽的风景，终究挽不住，最美妙的时光，终究急切溜走。我多想“门掩黄昏”，却又“无计留春住”！六年，我们一起携手走来，一起成长，一起快乐，逐渐成熟，羽翼渐丰，只可惜……转眼我们就要毕业了！

“聚散苦匆匆，此恨无穷。”老师，您还记得吗？课堂上，您看着我们的脸，告诉我们，外面的树叫红叶李。漫天飞舞的花瓣，片片如火的红叶，有着万分诗意。“今年花胜去年红。可惜明年花更好，知与谁同在？”再过六年，您是否还会站在树下，伴着片片红叶，浅笑吟吟，待我们一起赏花……转眼，我们便要分离！

“六年啦，六年的光阴在我们眼中轻轻洒落……”是啊，我们就要毕业了！在这暮春初夏的时节，那五月的繁花也诉起了别离。“一片花飞减却春，风飘万点正愁人。”哪怕是那片片繁花，伴着缕缕清风，这离别之情，也不能道尽。“曾几何时—老师，您还记得六年前吗？曾经，我们何时因做错了事，而害怕不已；曾经，我们何时因吵了几句，将怒火迁于您；曾经，我们何时因获得了您的表扬而开心上好几天……

李商隐说得好：“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”老师啊，真难为您融合了这样一个集体，包容了这样一群孩子。我们，又该怎样感谢您呢？怎样感谢？只有向您致以最崇高的队礼！

在这阳光灿烂的五月，我们也终将迎来告别，向母校，老师，同学挥挥手，说一声：“再见！”扬帆起航！

“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”老师，请您耐心等待吧！等待六年后的我们归来，与您漫步在红叶李下，重温艺术节的气息，让您的脸上，绽放出最灿烂的笑容！