写一篇学过的一门艺术的作文（通用20篇）

残奥运过去了,迎来了我校一年一度的艺术节.我们怀着愉快的心情来到南市影剧院，艺术节观后感。一路上的花花草草,楼房建筑都让人耳目一心,心里头可别提多兴奋了。

虽然本届艺术节表演两个小时都不到,但我觉得每个节目都很精彩,有趣。我出乎意料在我身边竟有那么多多才多艺的朋友。虽然我没能向他们一样登上舞台，尽情享受青春的美好,释放激-情。 但作为一名文明的观众, 我还是要为”小演员”,老师喝彩。

其中最夺我眼球的便是《小提琴与钢琴》合奏。其中，一个用她那灵活的巧手在那黑白相间华丽的钢琴上飞舞，另一个一边富有节奏感的摇头，一边手不停的来回拉动着灰色小提琴上的玄。小提琴那动听的曲调,钢琴那优美的旋侓,让人有一种美的享受，陶醉于音乐的海洋,流连忘返不能自拔啊!我想她们肯定花了不少的功夫，所谓台上一分钟,台下十年功，我暗自打从心里佩服她们。不过，归根到底还得感谢国家啊,没有国家,那有我们现在的好日子,吃饱穿暖还是问题，更别提花钱学一门技术了。

还有老师们的服装秀也别有趣味,改革开放三十年国家富裕了,人民的生活也改善了衣着也变得更时尚,款式也多了，花样也多了，品质也越来越好了。教师们搭配这不同的服装，改造了不同的发型，让同学们蠢蠢欲动，令人兴奋不已,不停的喊着自己喜欢的老师,为他们加油鼓劲。每当教师走上舞台都会露出一张嘴角带有月牙似的微笑，让人感觉很有魅力，很有精神。特别是绍老师声情并茂地唱起《今天是个好日》,那嘹亮的歌声，这令我们羡慕，钦佩,此起彼伏的掌声环旋着四周。

我相信在下届艺术节上还会有更精彩的节目，更多的欢呼声，更多的雀跃,更多的震撼。我坚信下一届艺术节,中国会更昌盛,更繁华。

[学生作文：艺术节观后感

姐姐画画画的极好，我每次看到姐姐画画，总是会说一句：“画得再好也不能当饭吃！”可姐姐一直没有放弃，上课画画，宿舍画画，吃饭画画……总之，就是一句话，画画惹麻烦。

记得有一次，姐姐在宿舍里画画，在被子里蒙着点一盏小灯或手电筒，兴趣盎然的拿铅笔“嚓嚓”的划着，正当二姐在被子里画完时，忽然被子被掀了起来，玩了，是宿管老师，只见宿管老师拿起那张纸，“刺啦”一声，二姐辛辛苦苦花完的画被撕了！二姐赶紧低下头，准备接受老师什么“大半夜画画，不要眼睛了啊！”“初三这么紧，你还画画！”之类的话，只见老师把纸扔哪儿，说了一声：“阴影部分全错！”

从此，二姐受到启发，画画画的越来越好。

有一次，我二姐带回来了一幅画，画的是我们学的《月光曲》这篇课文中鞋匠想象的情景：一只明月在半空悬着，天上还有几颗星星，下面是波涛汹涌的大海，月亮刚从水天相接的地方升起来。我仿佛站在沙滩上，看着金黄的圆月慢慢的升起来，最后完全挂在了空中，几颗星星在天空中陪伴着月亮，闪闪放光。忽然，浪花溅了我一身。我慌忙醒过神来，原来姐姐看我怎么也回不过来神，就拿开水泼了我一身……

我不会画画，但我身边却有着无数美丽的画，是我看懂也看清了艺术。

世间并不缺少美，缺少的只是发现美的眼睛。

--题记

欣赏，是一个艺术的话题；欣赏，是一门永恒的艺术。万物因为有欣赏而美丽，因为有欣赏而颇有价值。

也许，黄金的珠宝是美丽，也许名人的古画是美丽，也许，一首旋律是美丽，也许，一涧山泉也是美丽。

我在街上看到许多字画在出售，我顿时停了下来，陶醉在龙飞凤舞的笔墨中，看到那一丛丛小树，那一株株蔷薇，我浸在艺术的美感中很久很久。

欣赏是一种陶冶。傍晚出门，步入小桥流水的清幽，看那五色石在棉柔的冲刷中绽放清洁的光芒，感到顿时远离了都市的喧嚣，远离了复杂的恩怨，远离了无边的世愁，让灵魂融入在这恬静的景色中。

欣赏是一种提高。但看到名山大川的气势，磅礴宏大的气概震撼着心灵，当我们欣赏的时候，仿佛能感受到它威严的气魄透在粗犷的线条中。似乎身心也应像着高耸的山峰一样，得到无数的景仰。

欣赏是一种收获。当我们沉浸在精彩的故事中，优美的散文中，浪漫的诗歌中，我们感受到的、欣赏到的，是一种超越任何物质享受的美感，是缘于心底的、无可比拟的乐趣。收获的是快乐，是高雅。

“世界上并不缺少美，缺少的只是发现美的眼睛”。我认为应补充一句：“世界上最宝贵的不是眼光，而是欣赏的眼光；不是眼界，而是艺术的眼界。”

欣赏，因为艺术而高贵；艺术，因为欣赏而升华。

欣赏，一门永恒的艺术。

今天，我们德州日报小记者又有新活动啦！这次，我们来到了收藏有古今文物、书法、等古代文物的璞石书院，参观完之后，它给我的第一印象，是一个 “艺术长廊”。

一走进大门，首先映入眼帘的是一块巨大的泰山石。再仔细一看，石面上突起的纹理居然是一幅山水画，令人惊叹。院子里种着高大粗壮的树木，柳条在风中翩翩起舞，杨树也向我们点头问好……

穿过凉亭，走过石子路，我们随着一名工作人员来到名为“通幽”的一条小径上。顺着这条小径，就来到了高大宏伟的仿古城墙上。俯瞰整个璞石书院，小桥、流水、凉亭，真有一种置身于江南水乡的感觉。

参观完璞石书院的整体情况，我们来到了一个文化展厅，墙上张贴着108位水浒好汉的画像，还有一个长胡子老爷爷正给来宾讲解呢！

在 “艺术长廊”当然要做和艺术相关的事啦。今天，我们就在这里学习纸艺。

给我们讲课的是阿满老师，他先教我们折小狗。在他的讲解下，不一会儿，一只可爱的小狗就出现在我们面前。紧接着，蝴蝶、小兔子也相继诞生了。老师告诉我们，他从小就喜欢折纸，虽然现在已经工作了，但仍会抽出时间折纸，这已经成为他的一个习惯。

这次活动让我在艺术的海洋里畅游了一番，真希望下次还能有这样的活动。

什么样的画能称得上美丽？什么样的美丽能称得上艺术？又是什么样的艺术能震撼人心？

那片星空一直是我心灵的归宿。

惬意的日子！我看着夕阳一跳一跳地盗走光明，黑夜渐渐织上天空，鸟儿回家唱催眠曲，小草散发出梦的清香。就连绿树荫下，蟋蟀也随着渐渐降温的午后阳光的热情，弹奏得愈发起劲儿。院子里，我仰起脖子看夏日夜色里的乡下：无数星星正热热闹闹的聚集在我的头顶——真美啊！

星星一点一点，洒遍了整个天空。它们轻轻眨一眨眼睛，微风便牵着昙花走来。时间仿佛凝固，我就这样沉浸在因深蓝而深邃的夜空，因洁白而皎洁的月光中……星星不动，我心在动。黑夜中旅行，穿越过这星海。无数白点拖着尾巴离我远去，我像是伟大的创造者，心中除了平静，就只剩平静了。艺术带来的平静。

爱上了星空，遇上了《星空》。梵·高的星空也是他精神的支柱吧，或许星空带给他安慰，或许星星留给他希望。当星星以特别的形式扭曲着，是不是也代表着艺术家的境界呢？星星不断旋转，不断变化，不断吸引又不断排斥。星空爆发出浓烈的悲伤。这是梵·高的心灵世界，这是他悲惨生活的缩影。

星空的艺术中，梵·高要的也是动态美。当他画一个太阳，他会希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪；当他画一片麦田，他希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。他画出了一个神秘而有故事的星空。

星空像一个谜团了，一个艺术的谜团，一个艺术家的艺术谜团。她画出了所有梦幻的悲伤，即使在画之外，也震撼人心。

星空的艺术，是艺术的星空。

夜深了，黑暗中点点光明，是最后的艺术。人们在艺术中进入梦乡，拥有星空……

据说，这本《别笑，我是高考零分作文》可以“令阅卷老师怒发冲冠、令教育专家哑口无言、令天下父母啼笑皆非、令该书的粉丝、网民爆笑吐血”，这或许并不算夸张。

看看一篇《我是九零后》的作文吧，作文深得周星驰的无厘头风格的真传，通遍文章都在那里一本正经地数数， “九十一，九十二，九十三，九十四，九十五……二百四十九……到点了快打铃了，我要回家吃饭了。老师若是有缘明年再见。”

作者的言外之意莫非是“我就是一个挑战正统考试、螳臂挡车的二百五” ？作者用一种雷人、搞笑、荒诞、又不失机趣的方式，完成了他的“行为艺术”。

如果说这类以搞笑为目的的作文，被判零分，还“名至实归”的话，而另一些零分作文，却除了拥有戏谑的语言、超无厘头的逻辑、时尚前卫的网络元素。

此外，还有一种天生的“零分气质”，也就是“思想颓废、不健康甚至错误”。这类作文分为三类：一是愤世嫉俗型，此类作文以激烈的言辞来表达对社会上各种现象的不满；二是玩世不恭、恶搞型，以调侃社会、调侃高考为乐子，本着娱乐至上的大无畏精神将“严肃”的高考活动戏弄一番；三是挑战高考型，此类作文表现的是对高考极端的反对和抵触，甚至厌倦。

《读者》杂志曾刊登过一篇题为《我有一双隐形的翅膀》的高考零分作文。从某种意义上讲，这是高考零分作文的“标准样本”，它带着黑色幽默的气质，角度新颖而刁钻，行文流畅而老道，见解不乏深刻和独到……但，它“天生反骨”，它零分的命运，无法逃避。

“看到这个作文题目，我笑了，监考老师有点紧张，他没见过一个男生笑得花枝乱颤的样子。

我感到有点儿搞笑，竟然差点儿猜到了题目。我本来押了一道《给北大校长的一封信》，因为那位刚刚退下的北大校长，曾对他的学生们唱起《隐形的翅膀》，一夜之间成为青春期男女生的偶像。一位儒雅的校长，带着对学生们的理解和爱，一同唱起自强不息的歌曲，这是一幅多么温馨的画面。而能到他的大学里读书，又将是一件幸福无边的事情。他老人家，在学生的心里插上了一双翅膀……”

这篇著名的高考零分作文，一开篇就用这种淡淡的嘲讽的语气，确立了它不羁的风格。事实上，作者通过此文表达的，却是一个让人深思和不安的主题，因为教育资源上的得天独厚，北京的考生生来就有一双隐形的翅膀，“外地的孩子上北大要分数惊人，这里的孩子还没考已平添很多分。” 这样一篇不失现实感的作文，是否该给零分，这也正是这本书最大的争议所在。编者的序言如此评价零分作文：“我们可以打个比方，高考就像一场热闹的春晚，满分作文是用来弘扬主旋律的，就像张也的《走进新时代》；而零分作文只是娱乐大众的，就像小沈阳演的小品《不差钱》。”

也许这个比喻有失公允，因为小沈阳可以凭《不差钱》名利双收，但高考学生，却绝对不可能因为这些可以“娱乐大众”的作文，获得高分。

高考中能获得高分的作文似乎只有一种：格调向上、青春励志、弘扬真善美……当然，最好还有华丽的文字、海量的引用、大量的排比这类“炫技”式表演。

比如一篇同题的满分作文《我有一双隐形的翅膀》：清人张潮在《幽梦影》中曾写道：“卷中有山水。”不错，书中自有黄金屋，书中自有颜如玉，前人的话犹在耳畔。读书是一种感悟的过程。那一本本书就仿佛一双隐形的翅膀，带我飞越历史的长河，看云卷云舒，花开花落。于是我看见苏东坡在明月下起舞，高歌“但愿人长久，千里共婵娟”；我看见梭罗独自坐在瓦尔登湖垂钓一天星河，脸上是不尽的悠然……

当把这两篇满分作文和零分作文放一起时，从某种效果上讲，它更像是一场主题关乎教育的“行为艺术”，对某些现行的作文方式，形成了一种微妙的暗示和嘲讽。它似乎形成了一个话题，至少能反映一点：在高考阅卷老师和读者的价取向方面，零分作文恰好影射了我们对于“说让人难堪的真话”“说美丽的谎言”之间的摇摆。

徐悲鸿是中国当代杰出的画家，卓越的美术教育家。他出生于江苏宜兴，幼年随父学画，后赴巴黎入法国国立高等美术学校，精研素描与油画，并先后去英、德、法、意及瑞士观摹学习，吸取了不少世界艺术精华。他擅长中国画、油画，尤精素描。

徐悲鸿画马，堪称一绝。他很喜爱马，最早也是以画马闻名的。他对马的肌肉、骨骼以及神情及动态，作过长期的观察研究，经常在山乡和有马的地方对真马写生，马的速写稿不下千幅。所以他下笔时能作到“全马在胸”，笔墨酣畅。他早年流落上海时，曾画了一幅马，寄给上海美术馆，得到主持该馆的岭南派画家高氏兄弟的赞赏，说：“虽古之韩干，无以过也”。

1934年4月，徐悲鸿应邀到莫斯科举办画展。一天，他应苏联文化局长之请为观众作一次画马的现场表演，他充分运用中国画独有的线条，水墨浓淡相宜，寥寥数笔，一匹势不可挡的奔马便跃然纸上。当时，在场的素有爱马之癖的骑兵元帅布琼尼，拨开人群走到徐悲鸿面前，直率地说：“徐先生，就将这匹马赠给我吧，否则我会发疯的！”徐悲鸿被布琼尼的幽默逗笑了，欣然点头答应。布琼尼高兴地和徐悲鸿热烈拥抱，并大声称赞道：“徐先生，你不仅是东方的一支神笔，也是属于世界的一支神笔。你笔下的奔马，比我所骑过的那些战马更加奔放、健美！”

徐悲鸿画的马落笔有神，奔放处不狂狷，精微处不琐屑，盘骨强壮，气势磅礴，形神俱足。他以周穆王八匹名马为题材所画的《八骏图》，成为这位艺术大师的不朽名作。而其最著名的则是《九方皋相马》，现藏北京徐悲鸿纪念馆。

在徐悲鸿笔下的马，赋予了画家自己的个性和理想。他常借画马抒怀，有所寓意，以寄托自己的悲哀、忧郁、希望和欢乐。这从画面和画上的题词即可清楚地看出，这样的事例不胜枚举。上世纪40年代初，徐悲鸿在抗日战争的战火纷飞中，只身远走南洋，4次举办作品展览，将卖画的全部收入捐献给失去家园的祖国难民。他在一幅马画上题词：“水草寻常行处有，相期效死得长征。”表达了主张积极抗日的愿望。

1944年在重庆中央大学授课并筹备中央美术学院时，他把卖画的收入多用来帮贫寒的学生、教师和文化界人士，而自己却过着异常艰苦的生活。他在一幅侧面奔马画上的题词是：“问汝健脚果何用，为觅生活竞日驰”，反映着当时的现实境况。1953年，徐悲鸿在北京故居，欢快地挥动墨汁淋漓的画笔，只用了十几分钟，便画出了一匹栩栩如生、四蹄腾空的奔马，并题写道：“山河百战归民主，铲尽崎岖大道平”。

这充分表达了画家对新中国诞生的神情和发自内心的真诚喜悦。

“艺术”这一个陌生的词汇，与我们似乎是互不相关的，好像这只是属于那些大艺术家们的，跟我们这些小学生沾不上一点关系。但是，只要你细心的观察，身边处处是艺术。而我，也有一个缤纷的艺术梦。

当我第一次听到，那一根根弦发出的动人心弦的美妙的声音，我就被深深地吸引了。那令人陶醉的声音，轻轻地拂过我的耳边，让我如痴如醉，犹如初春的绵绵细雨，滋润着大地，使得大地焕然一新。于是，我便开始学习小提琴。

但是，学习小提琴并不是那么容易的。你要将琴架在肩头，然后右手持弓，在琴弦上或急或缓地滑动，这样的姿势要保持很久，并要用脖子紧紧夹住小提琴……等练完一首曲子，已经是满头大汗了。在学习小提琴的过程中，有苦，但也有甜；有失望，但也有喜悦；又失败，但也有成功。有时候，我总是练不好小提琴，便跟自己发起脾气来，甚至想要放弃。但是，转念一想，如果放弃了，之前的努力不就白费了吗？况且我还要实现我的梦想呢，怎么能被这么一点困难给打败了？于是就坚持了下来。

现在，我已经能够拉出一首优美的乐曲了，这就是我一直以来坚持的结果。这就是我的艺术梦，五彩缤纷的艺术梦！

看风筝飘飘，看风筝飘飘，它飞上蓝天，它飞上云霄，好像一只美丽小鸟。又到了一年一度的风筝节，今天上午是我们五年级和三年级就举行了风筝放飞赛。

一进场同学们就特别的高兴兴奋，比赛开始之后，同学们好似打了鸡血一样大声的加油，大声的称赞，哇！只听我们班有一群女生小声说到：“哇！那是谁的哈喽kT非得好高。”旁边的男生说到：“蝙蝠也不错呦。”大家多在连连称赞，又是一轮比赛开始了，只听一声令下，选手们纷纷放开了线，这是把我们五年级的同学给镇住了，他们这组之中有的只用半秒就将风筝放的超高了，时间匆匆的流去很快就到了我们五年级了，那们个个精神十足，跃跃欲试，我们看到了更是给他们大声得加油，他们听了更是有了劲，我仔细的观察，啊！是朱博洋他也在这一组里，只听一声哨下，他们各自放飞了风筝，一开始都打成了平局，后来朱博洋风筝因飞的太低底下没有风，败下阵来，后面是孙迎欣，他以开放就非得老高，我们全班多为她呐喊助威，最后她成为了第一名，时间偷偷的流去，风筝比赛就这样结束了。

今天的风筝比赛可真精彩啊！

是谁给世界添加了一份美丽呢？当然是艺术。

今天上午我们在三楼看了许多艺术品，当我第一眼看到的时候我立刻惊呆了，有的是画出来的，有的是用豆子拼的，有的是用牙签拼的，还有的使用瓶盖拼的。

我感到很好奇，我就左走走，右走走，看的我都入迷了。走着走着就到了人物画的部分了，有一幅画的很好，很逼真。那幅画里的人手持一把剑，让我幻想到要战斗似的。

再往东走，可以看到用牙签做的画，做的很好，有一个小船，还有一个蓝精灵……

再往东走一走，就看到了一幅用豆子做的画，那是我最能感到艺术的，那时一只雄鹰，画中好像是展翅翱翔的动作。当然，我认为的艺术并没这么简单，从画中如果细心的话，就可以看见四个字，“雄鹰翱翔”。

往后看，可以看到用废纸做的一棵大树，那棵树很大，树枝也很粗，每根树枝上都挂着一幅画。用废纸也能做成一棵大树，真是太有艺术了。

……

有了艺术才会让世界美丽，才会让生活变的不那么单调。让我们一起来体验艺术吧！

几个月前，我们进行了为期几小时的一年一度的校园艺术节总汇演。让人惊心动魄的演出，让人永生难忘的演出，让人流连忘返的演出。二实的演出真是独一无二

这次的艺术节有所不同，这次我们邀请了来自韩国的二十四位师生来我校观摩艺术节。还邀请了演出过三次电视剧的小演员来我校艺术节表演，所以说这次的艺术节有所不同。

我校一共准备了十二个节目，后面才临时加进来一个一共十三个节目。

“艺术节总汇演即将开始！”主持人的话提醒了我们。第一个节目是我校的管乐队的《吉祥四季》，优美动听的弦乐不得不让我们联想到四季的风景：春天鸟语花香，夏天烈日炎炎，秋天硕果累累，冬天白雪皑皑。四季的风景果然是最好的，我校的管乐和古筝都付有中国和外国的独特风韵。

第四个节目是我校的古筝队表演。看，那优美的弹古筝动作；听，那悦耳的音乐，仿佛让我来到了世界顶尖级音乐大会上，这种音乐才是让人值得赞美，值得歌颂的，

第六个节目——韩国学生带来的《甜蜜蜜》和《江南style》。《甜蜜蜜》是我国非常动听的一首歌，韩国学生既然可以唱的那么好，真得对他们刮目相看才行，韩国学生演唱的《甜蜜蜜》表达了中韩之间的友好交往。《江南style》的音乐一响起，全场立即火爆起来，都一起唱，韩国学生表演他们国家的《江南style》也深深体现出他们国家的风采，这首歌有的和我们的《国家》一拼。

最后一个出场的——压轴戏——《国家》。我们班和八班一起演奏的《国家》深深体现出我们对国和家的热烈的喜爱之情。该到我们上场时发生特殊情况！临时插进来的节目使我们措手不及只好等待老师安排。这个本来是我们的节目，八班都先上了，我们最后两排的等到音乐响起时才慌忙上场，所以音乐都慢了半拍，是我们的节目没有发挥到最高极限。当我们上场时，台下似乎响起了鼓励的掌声，使我们更有信心做好。我们用优美的手语和动听的歌声回报台下观众热烈的掌声。这是对观众最好的回报！！

艺术节结束了，但心中的艺术节并没有结束，还热情的歌唱……

灯火绚丽的夜晚，鹰城广场的小路边上，里里外外围了好几圈儿人，他们在干什么？一看，有一位叔叔推着小车，车上放上一口小锅，里面盛满了微微沸腾的糖浆。只见那位叔叔手握一把铁勺，舀了一勺儿糖浆，在石板上飞快地挥动手臂，很快，细细如线的糖水在石板上形成各样的图案。待糖浆稍稍冷却后，粘上竹签儿，一副栩栩如生的造型糖画就做好了，周围的人们赞不绝口，看着看着，我不禁入了迷，回想起小时候……

记得六岁时，我和爸爸妈妈一起去公园游玩，那是第一次遇到卖糖画的艺人。当时对糖画特别好奇，糖画造型多种多样、有孙悟空的、有奥特曼的、有龙有凤、有小熊有小猪……金金黄黄的、晶莹剔透，阳光下闪闪发亮，吃起来甜甜蜜蜜的，但拿在手里很长时候，都让人舍不得吃呢。因为这些糖画造型都太可爱了。

当时觉得艺人叔叔做糖画做得好快，看着挺简单的样子，就心血来潮，回到家后也上网找了配方，准备自己亲手做，不但可以多吃点糖画，还可以把自己做的糖画送给小伙伴，想想都很得意呢。

按照网上配方的步骤，先在锅中加入白糖和红糖，再加入一些怡糖和水，中火熬到牵丝即可。我回忆着那位叔叔的动作，手握一把铁勺，舀一点儿糖浆，轻轻地浇在石板上，可我也不过瞎画一番，没有什么固定的图案！谁料画着画着手一抖，洒了一堆糖浆，完了！搞砸了！重来！我有些不服，捏了一点冷却的糖块尝尝，嗯，味道不错，我重振旗鼓，拿起铁勺舀起糖浆，这次写个数字吧？我心想。画着画着，发现糖浆舀少了，还没写完就用光了！待我再去舀时，在石板上的糖浆已经凝固了，再次以失败告终。

做糖画，表面看着简单，实则做好不容易，手上的功夫才是关键。所谓“台上一分钟，台下十年功！”通过做糖画我明白了，学好一门艺术并非一日之功，人生在勤，不索何获。我们应有不放弃的精神，持之以恒才能积跬步以致千里，积小流以成江河！

每个人心中都有自己喜欢的艺术，我心中的艺术是独一无二的。大家可能想知道到底是什么？告诉你们吧：是大自然。大自然有春夏秋冬，有花草虫兽……

春姑娘踏着轻盈的脚步来到人间，唤醒了万物。漫山遍野都是绿的，花儿露出了笑脸，鸟儿欢快地唱起了一首首动听的歌谣，勤劳的农民伯伯开始在田间劳作，朝气蓬勃的孩子们披着鲜艳的红领巾走向那知识的殿堂。一派五彩缤纷、欣欣向荣的景象。这时的大自然犹如一位年轻的少女在展示她那无穷的魅力。

夏叔叔脾气最火爆了，就算人们躲在屋子里也能感受到他那热气逼人的气息。知了在树梢没完没了大声叫着、唱着：“热死了、热死了”，花儿低下了头，草儿弯下了腰，一切都显得无精打采。这时的大自然宛如一位气盛的少年在展示他那无尽的活力。

秋伯伯拿着一支神奇的画笔，一夜工夫，就把绿意荡漾的人间染成了金色。庄稼地里，金黄的稻谷一片连着一片，大豆在秋风中摇曳着，沙沙作响。这时的大自然宛如一位激昂的士兵吹响了丰收的号角。

冬爷爷悄悄地来了，一下子就把大地妆扮成一个粉妆玉砌的银色王国。操场上像铺着一层厚厚的地毯，踩上去发出“咯吱、咯吱”的声音。孩子们在雪地里堆雪人，打雪仗，有的还在滑雪。这时的大自然银装素裹，美不胜收，令人神思飘扬。

我爱大自然，她是我心中最迷人的艺术。

周五下午是我们学校科技艺术节的正式彩排，各个年级都准备了精彩而且具有科技艺术的节目。台上的舞蹈、合唱、萨克斯演奏等等，台下有飞机航模表演，还有水果拼盘的制作……我们二年级表演的节目是遥控汽车表演和手工制作还有时装秀表演。

我被选为时装秀的“模特”表演，我们是用五颜六色皱纹纸和报纸等材料做成的精美时装。前几天我们的模特队每天放学后都要在老师的指导下认真排练，老师教给我们模特要走“猫”步，站立的时候是“丁”字步，经过训练老师们都说我们这些“小模特”走起猫步来还像模像样的呢！

轮到领导观看我们表演的时候，我们一个个都摆出了自己最美丽的动作和灿烂的笑容，领导和老师们都说我们这些小模特走的好呢！

在星期五下午，我们学校举行了第十一届艺术节最后一次汇演，那天，我过得无聊又愤怒。

为什么说过得很无聊愤怒呢？在作文中你就知道了。

在这次艺术节中有十几个节目，首先是学校乐队的表演，然后是两个舞蹈，它们太没意思了。再说，这些表演在一上场都已经表演过了，为啥还要来一次？我心里莫名其妙地想着。

搞了大半天的，终于来了一个有点儿意思的节目。主持人说这是一个英语童话剧，演的是《安徒生童话》里的《白雪王后》。我立刻对这些话产生了疑问：啊！安徒生童话里没有白雪王后呀？是格林童话吧？再说格林童话里也没有白雪王后吧？是白雪公主吧？到演到一大半后，事实证明是主持人说错了。我心里便骂道：我说你们主持人是怎么当的呀？啊，以前你们还把我们一（3）班说成三（1）班，扣你70分！

看着看着，后面的同学突然把水杯放到我后面，我只好往前坐了一点儿。许久，我的屁股很不舒服，裤子都粘在皮肤上了。可我刚想站起来搞一下裤子时，后面的女同学生气地说：“不要挡！”还狠狠地把我拉下。我顿时感到愤愤不平，心里骂道：明明是你让我只能往前坐，人家不舒服，想站起来弄一下，你还有理了，扣你70分！现在你知道我为什么感到愤愤不平的了吧？

接下来的节目更无聊了，又是什么无聊的表演呀，童话剧呀，还有更加无聊的合唱了。

过了好久好久，这一场无聊的演出终于结束了，都已经过了放学时间20分钟了，我马上回到教室，整理书包走了。

今天的演出，令我非常无聊，无聊的表演，同学们生气的警告，我几乎都已经受不了了。下次不要举行了。

戏曲源远流长，是我国的经典，不一样地方的戏曲有不一样的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。小的时候，看见自我的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。俗话说：“要明白梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不明白，一尝吓一跳呀！这天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原先我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎样能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。我此刻才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！

我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展此刻我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？

我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

十二岁生日时，爸爸送了我一见精美的礼物——泥塑。

这个泥塑做工非常细腻，造型也很好看，这个泥塑的造型是一匹骏马，马的身子黑白相间，体态栩栩如生，四蹄跃跃欲试，像将要腾空跃起，个性鲜活。骏马既活泼可爱又健壮威武，既有马到成功之雄态，又有千里马之威武。

说起泥塑的制作过程，那也是非常复杂，制作的泥塑有十几道工序。首先要选土，土的粘性要好，和泥也很讲究，土要做成泥环，有马、羊、牛等，还有各种神兽，传说神兽放在家里可以避邪，妖魔鬼怪绝不敢靠近你家半部。

上窑烧也很讲究，火太大就会烧裂泥塑，烧窑的人一晚上不能睡觉，泥塑出窑后腰立即上色、上光、这样一个精美的泥塑才算做成。

泥塑具有浓郁的乡土气息，不仅中国人喜欢，而且外国人也喜欢，因为他带着东方神韵，既渗透古老的华夏工艺，又渗透着现代的东方文明。

我把他挂在我窗前，我每次写作业看看他，就有一种动力;睡前看看他，我就有睡意;作业多事看看他，我就没有压力……

我们全家都喜欢这精美而又小巧的泥人，泥人以他独特的造型和独特的纹路名扬亚洲，名扬全世界，可爱的泥人，我爱你!

祖国的命运也就是每一个中国人的命运，祖国的发展与富强要靠我们每一个中华儿女的贡献与奋斗。我们应该时时想着我们能为祖国做些什么，而不是从祖国母亲那里得到任何东西。

最近几天看了《爱的艺术》这本书，感受颇多。书中，作者弗洛姆的主要观点是爱是一门艺术，需要人们有这方面的知识并付出努力，同时，爱更多的是给予而不是得到。

当今社会所有人都在渴望爱，许多小说、歌曲都在称颂爱，但为什么这个世界有这么多为爱烦恼的人。《爱的艺术》中，弗洛姆就说其实绝多数人没有具备爱的能力，又或者说其实多数人谈的是爱的感觉，谈的是被爱，通过看这本书知道爱其实是一种能力，可以学习，从哪里学起，主要有三个重要元素，说起来简单，但想做好并不容易。

首先，第一个需要学习的能力是给予，你要主动的给予，给予很容易吗？其实不是，很多人会说，哦！我很大方，很慷慨。因为很多人的给予都带有被动，都是因为某个因素促使他在付出，他的付出其实是有一个更大的目标，希望是要有回报的，这本书里讲的付出是不再需求回报，没有被动、没有社会压力或者其他什么方面的压力促使他主动给予，主动给予是想要分享，我们可以检查下自己的给予是主动给予，还是被动给予。如果你不能去有主动给予，而是被动给予，说明你的爱的能力是有限的。

第二个能力是关怀。书中说到真正的关怀是本身要有劳动力在里面的，平时当我们说，我们好爱自己的家人，却从来没见过你关怀、照顾过你的家人。说自己好爱自己的学生，也从来没见过你关心过你的学生，那只能说明你爱的是家人、学生给你来的感觉，所以，真正的爱中，你要有劳动性的关怀。

最后一个需要学习并具备的能力是尊重，真正的爱中必然有尊敬，我们大部分人都觉得尊敬只是想由上到下。这本书就说尊敬其实在拉丁文中得意思是如实的注视对方，你是如何的，我就要如何的对待你，很多的父母以为他们爱孩子，其实他们只是希望他的孩子变成一个他渴望形成的样子，并没有如实的尊重。只有尊重，你才会获得真正的对方。

《爱的艺术》是心理学家弗洛姆最著名的作品，出版至今已被翻译成多国文字，在全世界畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著最著名的作品。这是是一本可以轻松阅读但又能引起思考的“小书”，很庆幸遇见了它，弗洛姆的文笔很流畅，思维很连贯，不是那种严肃的说教，也不是牧师般的引导，他不是要教会我们什么，他只是在讲述，就好像一个老者在讲自己人生中关于爱的那一章节，每个听众各取所需即可。

美国知名主持人林克莱特;一天访问一名小朋友，问他说：「你长大后想要当甚麽呀？」

小朋友天真的回答：「嗯…我要当飞机的驾驶员！」

林克莱特接着问：「如果有一天，你的飞机飞到太平洋上空所有引擎都熄火了，你会怎么办？」

小朋友想了想：「我会先告诉坐在飞机上的人绑好安全带，然后我挂上我的降落伞跳出去。」

现场的观众大笑，也认为这个孩子是个自作聪明，不顾别人的家伙。

这时，林克莱特继续注视着这孩子，没想到，接着孩子的两行热泪夺眶而出，这才使得林克莱特发觉这孩子的悲悯之情是真实不虚的。

于是林克莱特问他说：「为什么要这么做？」

小孩的答案透露出一个孩子真挚的想法：「我要去拿燃料，我还要回来！！」

「我还要回来！」

你听到别人说话时......你真的听懂他说的意思吗？

你懂吗？ 如果不懂，就请听别人说完吧，这就是「听的艺术」

1.听话不要听一半。

2.还有，不要把自己的意思，投射到别人所说的话上头。

姥爷总说雕刻是门很有趣的艺术，可是，雕刻的艺术究竟在哪里？

我终于抗拒不了它艺术魅力的召唤，面对雕刻毫无感觉的我竟也在姥爷的帮助下拿起刻笔，去享受它所独有的艺术乐趣。

在那个初春的早晨，我第一次走进了姥爷得雕刻房，在一张干净的白纸上照葫芦画瓢的妙处了一个带有字样的苹果，姥爷说：“初次雕刻，不用太难，直到你也可不了太精致。”一个已有苹果雏样的木块摆在我面前，心里暗笑，一个苹果有什么好难得，小菜一碟。老爷看了看我拿着刻刀的手笑了笑，我一点也没理会，一下一下的可着木块希望将其刻的圆滑些，可没想到，这可恶的木块，每刻一下都会有新的棱角出现，我气得恨不得扔掉刻刀，摔掉木块，可我还是吸了一口气，继续着我艰难的雕刻体验，哪有做事不遇困难的阿！姥爷慢悠悠地走过来了“刻不好了吧！”尽管有着太多的不愿，却还是扭捏的嗯了一声，姥爷一边笑着一边拿过我手中的刻刀，那长满老茧的手，将刻刀全部握到了手里，不想我干什么都用一副握笔的姿势，刀似乎不再是刀了，仿佛化作了姥爷手的一部分，一个个棱角北修的直反光，原本渐渐变小的木块，已经基本上固定了大小，三下五除二，苹果已经成型。

姥爷也算是个民间雕刻家，家里曾摆有一对檀木椅，那是姥爷最得意的作品，他用那微逗的手为我写了个倒“学”字，指了指说：“试试看，能刻出来不？”我尽量像姥爷那样握住刻笔在灯光下一笔一画的刻着，再耐心的陪伴下，汗水的低落声中，一个镂空的学呈现在眼前，不算精致，不算完美，可它包含了我辛勤劳动的汗水。

原来每一个雕刻者都要有一个这样漫长的经历才能在无数个日日夜夜后得到他们辛勤汗水的结晶，夜已深在微弱的灯光下，我仿佛看到姥爷在精雕细琢的雕刻着他的得意作品，我仅仅市感受到了雕刻乐趣的开端。真正的雕刻乐趣的开端。

真正的雕刻艺术享受者们那些为雕刻而辛勤付出的人们，姥爷说得没错，雕刻是一门有趣的艺术。

正月初二的早晨，我睡眼朦胧地醒来了，拉开窗帘一看，楼下人头攒动，乍一看，原来广场上正在举办根雕艺术展览。我非常高兴，便要爸爸带我下去参观，爸爸答应了。

到了广场上，只见一排排大大小小的根雕整整齐齐地摆放在广场中央，吸引着许多人在驻足观看。我一边观看，一边暗暗钦佩根雕艺术大师精湛的技艺。这些根雕一个个造型逼真，形态各异，有的像一只行动敏捷的小猴子，有的像一只昂首鸣叫的大公鸡，有的像气势汹汹的公牛，有的像导弹爆炸的“蘑菇云”……真是栩栩如生，惟妙惟肖。

摆在展台正中的“孔雀开屏”是我最喜欢的，孔雀站在一块巨石上，回眸注视着我们，看到人们都在啧啧称赞它的漂亮，就更加骄傲地亮出它的尾巴。树根那优美的线条和流畅的纹理刚好构成孔雀洒脱美丽的大尾巴，真是恰到好处。

离孔雀不远处，还有一只大公牛，这只大公牛可以算是根雕中最逼真的了。只见公牛全身呈棕红色，肌肉鼓鼓的，两个犄角凶猛地向前顶，仿佛它正在和一位英勇的斗牛士在比赛。

真是大开眼界，大饱眼福了！大自然真是鬼斧神工，给人类带来多姿多彩的艺术。而根雕艺术大师更是技艺高超，巧夺天工，他们用自己的智慧和灵气为我们创造美丽，创造快乐。