我心中的图画艺术20篇

今天，是我们五年级和一年级的艺术节表演，来到体育馆，里面早已经挤满了穿着各种服装的一年级的小朋友和许多来帮忙化妆帮忙的大人们，热闹极了！

随着主持人的一声宣布，艺术节表演开始了。先是一年级的T台秀表演，我最喜欢的一个班级要数一（2）班了，他们先是由一个小故事开始：从前有一个星球，里面生活着许多的小动物，他们守护着这个美丽的星球，可是有一天•；•；•；•；•；•；我们仿佛看了一场充满童真的电影，一年级的小朋友们可爱的动作把我们都得哈哈大笑，而且他们还有许多的角色，有帅气的小军人；有漂亮的迪士尼公主；有活灵活现的小动物；还有古代的宫女；甚至还有我们新年联欢晚会即将要表演的哈利波特，我们似乎来到了正举行的如火如荼的戛纳时装周，看到了一群未来的小明星、小军人或是小艺术家。

一年级的表演主题可谓是多姿多彩，有的班的同学打扮成了武媚娘或是小龙女，有的班的同学穿上了自己手绘花纹的衣服，创意满满；有的班的同学穿上了自己的梦想，喜欢游泳的同学穿上了中国国家队的，想当一名宇航员的同学穿上了厚重的宇航服，在我眼中，每一个班级都是金奖呢！

英语表演之后，便是我们五年级的大合唱表演，我们班唱的除了一首必须唱的曲子外，还有一首耳熟能详的外婆的澎湖湾。轮到我们表演了，当我一走上舞台，我便告诉自己，我不能放松警惕，因为我一动，扣的可就是全班的分数。歌很快就唱完了，可我们下台时还是不能放松，最后我们班获得了银奖的好成绩。

艺术节也许没多久就要结束了，接下来还有我十分期待的新年联欢晚会，我期待我们组表演的哈利波特能得到全班同学的掌声，我期待下一个艺术节！

从跳台，到水面，不过一秒钟的时间，却能够做出如此美妙的回旋，总能给人以力量与美的享受，只有跳水这一种运动，才能令人如此为之倾心——才能使我为之倾心。

有人认为，跳水是一种充满力量的运动。的确。深呼吸，跃到最高点，全身绷紧，准确地完成一系列高难度动作，这时运动员一定要保持冷静，因为必须选取好入水角度，然后——入水了。溅起的几朵水花仿佛是落水的唯一证明，因为一切发生得是如此的迅速。然而，这短暂的一跳，却运用上了全身的肌肉，在健美的身影中，力量美得到了充分的展现。

跳水不仅仅是一项运动，更是一种艺术。在短短的3米或10米中，各种高难度的优美的动作，一气呵成，加上落水时的几朵水花，仿佛是为一个艺术品加上最后的点缀，这时，人们陶醉了，疯狂了，只为了这一秒钟的艺术！

“台上一分钟，台下十年功。”当我们惊叹于台上的艺术时，不难想像到这一秒钟的瑰丽后面，隐藏着多少辛酸与心血。但是，如果没有付出，又何来收获呢?那些艺术家们教会了我这一点。

电视上播映着郭晶晶跳水时的录影。哦！我再次被征服了。跳水，这项充满了力量与辛酸的艺术，在一秒钟内把我征服了。

中国是一个拥有五千年文化的文明古国。在五千年的传承中，有许多有趣的传统文化源远流长。今天，就让我来带大家了解剪纸这种有着两千年历史的传统文化艺术。

还记得是一次参加爸爸同学的婚礼，刚走到酒店门口，我就被大门两边剪裁精美的大红喜字吸引了。爸爸告诉我，这就是剪纸，一种在中国流传了一千五百多年的传统文化。从此我就对剪纸艺术产生了浓厚的兴趣。

剪纸是灿烂的中华民族文化艺术的重要组成部分，它有着悠久的历史，被称为古老的“活化石”。早在一千五百多年前的《木兰辞》中就有了“对镜贴花黄”这句证明剪纸存在的诗句。剪纸是一种民间艺术，内容包含着浓浓的生活气息。鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景这些人们熟悉而热爱的自然景物成了人们剪纸的花样。人们通过剪纸反映自己身边的生活和事物，表达了人们对美好生活的期盼和向往。每逢过年过节或是喜事临门，人们都要剪一些“福”字、“喜”字等表示庆贺。在剪纸中还包含了很多有趣的民间故事。《老鼠娶亲》、《白蛇传》等民间故事，都通过剪纸艺术家的巧手呈现在大家的眼前。

我喜欢剪纸，被它那精彩的图形所吸引，更为剪纸艺术家的巧手而赞叹！

昨天，爸爸从延安回来了。他买了许多延安的特产，什么米酒啦，狗头枣啦等等，可是我最先发现的是十几张剪纸艺术品，有十二生肖、民俗风情……可我最喜欢的是十二生肖。

这些剪纸的作者用她那双神奇的双手把机灵的小老鼠，憨厚的老牛，威武的老虎等都剪得惟妙惟肖。好像十二生肖中的动物再同我交谈。

我细细地观察这些剪纸，每一张的花纹都不同，我仿佛看到了作者热爱中华民族艺术品的心灵。

这些剪纸真是太精致了，我要好好珍藏，因为这不仅是艺术品，还是中国历史的见证呀！

在我家的写字台上有一个美丽的天鹅艺术台笔。那是我5岁生日时妈妈送我的生日礼物。它由两只天鹅与两个笔筒组成的。两只天鹅一只昂首挺胸，仿佛正引吭高歌。另一只好像正在低着头欣赏自己在水中的倒影是那么美，那么有姿态。

这两只天鹅有一身洁白无暇的羽毛。其中一只有一双的珍珠般的眼睛，还有像汹涌的波涛似的尾巴。另一只正在湖水中看着自己的倒影。

我把它摆在家中最显眼的地方让我每天回家都能看见它。

我每天回家看到它就会联想到它们在清澈的湖水中游来游去它们好像一对夫妻好像一对姐妹正在湖水中嬉戏它们衬着那清澈的湖水衬着那美丽的黄昏，在湖边的树荫下恩恩爱爱卿卿我我。看那样子，仿佛就要张开雪白的翅膀飞向蓝天。

它不仅好看而且实用。它有两个笔筒。笔筒上由黑到金黄色小花，仿佛是春风把正冬眠的小花唤醒了。

它还有一个功能就是如果你的一只笔没墨了便可以取下笔筒的另一支笔来写。

这个天鹅艺术台笔可真是既美丽，又实用呀!

今天，我给大家介绍一个好地方，它就是位于大庆市黑鱼湖的艺术邨温泉。

这里温泉多种多样。其中可分为两大类：室内温泉和室外温泉。室内温泉有红酒池、牛奶池、咖啡池……据说这些池水都融入了中药，有很好的美容养颜功效，很适合爱美的女士和男士们哦！室外温泉据说是高斯泉水。这种泉水有强化骨骼，预防骨质疏松的疗效，是老年人们养生的必备之处。

别看这个地方的名里只有温泉的字样，但它还有一个很大的水上世界。我最喜欢的就是这个水世界了。水世界的游乐项目很多，一进门映入眼帘的是五大区域：儿童乐园区、“大喇叭”惊险刺激区、特大滑梯挑战区、冲浪摇摆区、漂流休闲区。首先建议你去儿童乐园区玩，因为儿童乐园区很适合孩子们玩耍，它有各种各样的滑梯，小一点儿的孩子就可以玩小一点的滑梯，大一点儿的孩子可以选择玩儿的滑梯就多了，有“全封闭式”的滑梯，有“90度急转弯”滑梯，还有“环形”滑梯……这里是孩子们的世界，不会有太多大人来玩。然后我建议你再去冲个浪。这里会让你有一种漂浮在大海上的感觉，随着大浪和音乐一起摇摆，从头爽到脚。如果你身高过了一米五就可以去玩儿一玩儿特大滑梯了，很刺激的，但我觉得“大喇叭”你还是不要去玩儿了，由于它太高，下落速度太快，小孩儿玩完后可能会出现头痛、恶心的症状。如果你玩儿累了就去漂个流歇一歇，舒舒服服的躺在漂流船上，就像躺在妈妈的怀抱里随着水流慢慢前行，这是我最喜欢的“宝地”啦！

这里可以让爱美的女士和男士们容颜不老；可以让老年人们健康养生；可以让小朋友们兴奋不已。因此我建议大家有空可以去体验一下艺术村温泉给您带来的，不一样的惊喜。

我不懂古董，也不收藏古董，唯独喜欢看古董。在古董中，我深爱青花瓷。

青花瓷中，数景德镇的青花最为佳选。景德镇的青花瓷，质地圆润丰满，有一种庄重大气却又不失柔美的独特气质。在那细腻如凝脂，光滑如白玉的白瓷上，描绘着各种素净淡雅的草木花卉。那种古老而又迷人的神韵，浑然天成的气质，令人无法拒绝。那种谦和优雅和含蓄的东方神韵，透过空气，绕过光线，划过瓶颈，轻轻的，淡淡的让你魂牵梦绕。那一缕晨光中盈盈郁郁的花草，那绿瓦飞甍下倚栏遐思的女子，那山林野湖间飞旋鸣叫的鸟雀……一切都是栩栩如生。仿佛那一只玉壶，一尊梅瓶也是一个独立的世界。那些故事，那些经历，都在那一回首间，向你轻轻的，低回婉转地倾诉。那种如歌似怨的境界，令人不禁心生怜惜。青花瓷，往往是一拿起便放不下的，看一眼也再也无法忘却。

小小的一尊梅瓶上，铺天盖地的是那无边的花海。捧起它，好似捧起了一园春色，仿佛还能嗅到花香。看那画中人轻柔的蛾眉，灵动的双眸，简直无法相信这是一个人所勾出的。常产生这样的想象：一滴魔力般的蓝墨，不经意滴在了那琼脂般的白瓷上，立刻像一粒种扎入了土中，飞速的生长，生长。一朵又一朵的花儿随着藤蔓的盘绕，流光溢彩，渐渐布满了瓶身……而在现实中，那工匠鬼斧神工的精巧技艺，实在是令人叹服。那一支神笔，沾了墨在瓶身上舞动飞旋，竟也能如此浑然天成，国色天香！

你怎么也无法解释青花瓷的魅力：明明笔笔简洁，却有一种由内而外的华贵；明明色调单纯，却有一种无法比拟的绚丽；明明恣肆风流，却有一种漫不经心的从容；明明清朗飘逸，却有一种温柔可融的意境……青花瓷的魅力，迷倒了大千世界，黯淡了珠光宝气，震撼了华夏大地！

也许与青花瓷的相遇也需要一种缘分。当你见到它时，立刻会被它所震撼，所吸引，所痴迷。一刹那间，那种相见恨晚，似曾相识的情绪会使你深深爱上她。而它的魅力，岂是你的眼睛所能全览的啊！

中华五千年的历史，吹散了恩恩怨怨，沉淀了儿女情长，忘却了悲欢离合，淹没了金戈铁马。推翻了一世又一世的王朝，改变了一代又一代的人生。而青花瓷上仍旧春光明媚，香飘四野，花开不败。这就是青花瓷的永恒魅力！

爱你，青花瓷！

作者：黄宣瑜

秋天是一个有着五颜六色颜料的魔法师。树叶被她变成了金黄色、红色，各种各样美丽的颜色。五颜六色的叶子就像一只只漂亮的蝴蝶，在空中翩翩起舞，美丽极了！

果园里，橘子黄橙橙的，像一个个小灯笼，挂在橘子树上，像给大地母亲穿上了一件金黄的外衣。秋风吹过一阵橘子香，让人们心旷神怡。秋天不仅是美丽的，还是快乐的。

秋高气爽，我最喜欢的就是和爸爸一起去放风筝。

爸爸说要我把风筝拿到前面去举高了以后跑，之后我按照爸爸说的话去做了。然后我开始跑了，当我跑到一定程度的时候，我就把风筝放开，后来风筝越飞越高，好像飞到了云彩上了呢，我问爸爸能不能给我拿着风筝线，爸爸说可以，我就把线拿在手里，发现线一直在抖，我猜可能飞得太高的原因吧。

我最喜欢美丽的秋天，喜欢在秋天放风筝。

早晨，我刚刚从睡梦中醒来，妈妈就说：“今天天气真好，正适合放风筝，我们去广场放风筝吧。”我很高兴，狼吞虎咽的吃完饭，还打了一个响“嗝”，就兴奋的跟着妈妈出去了。

到了卖风筝的地方，哦，我大开眼界，这里有兔子、青蛙、蝴蝶、松鼠、福娃……，我挑了一个福娃欢欢，它有一个大翅膀，脸中间有一个专门挂线的地方，后面有几根小棍支撑，非常漂亮。

我们来到广场，我拿着线辊子，妈妈托起风筝，我向前紧跑几步，我喊“放”，妈妈抛起风筝，我向前快速奔跑着，渐渐风筝扬头飞上了天空，美丽的风筝迎风飞翔，我不断的放线，它飞的高高的，我想：飞的这么高，我就不用跑了，于是我停住了脚步；可是，没想到风筝左晃晃，右摇摇，向降落伞似的落了下来；妈妈说：“等风筝在天空中稳定下来才可以不跑。”我明白这个道理后，又重新放风筝，风筝越飞越高，越飞越远，看着大福娃越来越小，都变成小蚂蚁了，我终于停下了脚步。

这时天空中飞翔着老鹰、小狗、蜻蜓、蝴蝶、蜈蚣……，当然还有我的“欢欢”，这些各式各样，五颜六色的风筝合成了多姿多彩春天的图画，我也仿佛成了画中的一员，快乐的飞翔着，人们的欢声笑语合成了春天的交响乐，我在五线谱中歌唱着，迎接春天……

记得那是一个烈日当空的下午，我和妈妈去中北买衣服。路过清风楼，便想先吃一顿饭。我们找到了一家小饭馆，匆匆的吃了一顿，便又上路了。正当我们经过一家叫蓓蕾音乐的小店时，我震住了。从店里传出动人心弦的音乐，我完全陶醉住了，便一溜烟跑进了店里，问了乐器与价钱。问清楚后，我迅速找到妈妈，央求他让我学，妈妈看了一眼店的名称，便爽快的答应了。

第二天，我背着妈妈给我买的新吉他大步走进了店里，找了个座位，便开始听课了。一开始，老师只教我们弹一小段的小曲子，不让我们弹奏曲子。后来，当我们已经把基础曲练得不能再熟的时候，老师终于给我们出了一首歌曲，大家都很兴奋，因为我们可以弹奏曲子了。当天下课，老师把一首《隐形的翅膀》给我们留作今天的家庭作业，叫我们回家后好好练习。回家后，我掏出琴便开始练。不知道怎么回事，我练着练着就忘记下句怎么弹了，便生气的把琴扔在了一边，出去玩了。晚上回来，爸爸问我琴练得怎么样了，我想起下午的事情，马上就脸红了，因为我半途而废了。我给爸爸说清楚后，爸爸立即说：“你怎么能半途而废呢，不管曲子多么难练，你都应该把他练熟的。因为这是你要学的呀!而且，爸爸也喜欢听音乐，你要是弹好了，可以给爸爸演奏呀!”听了爸爸的话，我十分惭愧，便拿起琴，继续练。后来，那首曲子我练得很熟很熟。

就要到艺术节了，五年级作为阚庄小学最高的年级，绝对要出一些节目啊！阚庄中心小学只有一个幼儿园和五个年级啊，而且，再有几个月就要走了，六年级肯定会很苦恼的啊！所以，在我们最后的这个艺术节，绝对要出一些五年级的节目！

但是，完全没有构思啊。音乐老师又说要让自己去想一些节目，而我们呢，就只能绞尽脑汁也想不出来了！我们一开始呢，还是有好多节目的！卢一鸣和郗亚男表演相声《同桌的你》但是词不太好，所以这个节目不能过关。我和窦茜茜合唱《娜写年华》但怎奈茜茜五音不全，所以这个节目不能过关。常新雨和邱明慧表演小品《双簧》其实什么都很好，就是在校长面前，还是不过关……实在是没办法！难难难，做学生，最难！

当然了，也不可能一个节目也没有，窦光博表演反串林黛玉。只不过，这个节目绝对会被黑，尽管真的好搞笑，不过毕竟林黛玉那么多愁善感，连看见落花都会流泪，他一辈子都不太会可能哭那么一天，怎么可能会哭呢？所以又改成反串小燕子。不过，小燕子不会忸怩，大大咧咧的，典型儿一个疯丫头，窦光博的又太过于忸怩，反串林黛玉惯了吧！我和刘萍萍合唱《爱丫爱丫》，应该过关吧，期待啊！

我可不希望这个艺术节我们五年级一个节目都没有，太丢脸了啊！

又是一个阳春三月一，又是一届艺术节!丝丝细雨斜斜落下，“润物细无声”;从中午静校后的那个课间，艺术节便拉开了序幕......

“剪纸”这个项目已经成了我每届艺术节必参加的一大项目，而每年伴我并行的人，便是夏霄!我们俩一起将稿子与A4红纸一起订好，修改调整后，才开始我们的“小创作”!

我们各顾各的认真刻纸。时而，悄悄地低声讨论一下，帮忙一下，同时也在互相比赛着......我刻的图样是一个大“福”字，这个“福”字里有一个虎头虎脑的胖娃子，光着膀子，光着脚丫，漫步在莲花地里，生动极了!我先从小细节开始刻：几颗圆溜溜的小莲子，我小心翼翼地转动纸，看着刀一点儿有一点儿地划出一道华丽的刀口，酷!刻完了这些小东东，我开始刻那个胖嘟嘟的小孩了，锯齿形的刘海，左右个一撮，刘海下两道粗粗的眉毛，剩是可爱。亮亮的大眼睛，灿烂的微笑，真想亲上一口，肉肉的小手、脚丫，让人一见就生怜爱之心。有一个这么好的图样，我当然要使他绽放光彩，我开始一丝不苟地划刻起来，口子是那么滑，那么平，干干净净......

以此同时，教室里的同学也是那么认真，那么全神贯注。设计邮票的，认真上色;写书法的，更是完全投入;做手工的，嘴角漾着微笑， 这样做出的作品，更是精美!

时间在一秒一秒地流逝，已经是下午第三节课了，大部分的“同志”都收工了，有的还去帮助别人。可是我还在奋斗——“加油加油!”“加油!”......我心里默念着，努力认真地刻，终于在放学前大功告成，耶!

这个阳春三月，空气中溢满了艺术的气息，愿大家的心血都能得到好的回报!

小说以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。一起来看看小说中的艺术表现，仅供大家参考！谢谢！

一、研究小说艺术内容形式的重要意义

在文学发展的历史长河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术内容形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的国度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫长的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中国文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术内容形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举国上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所长，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其长，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中国小说，经历了漫长的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中国小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中国小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久长。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。

《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中国却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在内容形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。

如果仔细考察中国古典小说，就可以发现，短篇向长篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇内容形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的长篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（ 四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的内容形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说内容形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学内容形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学内容形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中国的宋词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术内容形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说内容形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。

什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

李奇志

美丽的秋天来了，它带着清爽和温柔，轻轻地，轻轻地，来到了人间。

秋风像一个爱画画的小画家，你看，它把黄色给了大树，黄黄的树叶像一只只蝴蝶在空中翩翩飞舞着，金黄色是给田野的，看田野像一片金黄的大海。橙红色是给果树的，又大又圆苹果、梨、石让人们去摘呢！苹果像小朋友的脸，又大又甜的梨像葫芦挂在高高的树上，又大又红的石榴像皮球。

秋风藏着许多好闻的气味，梨香香的，菠萝甜甜的，还有苹果、香蕉许多香香甜甜的气味，都藏在秋风里呢！小朋友的小脚，常被那香味勾住。

秋风有时很调皮，它一路吹着口哨，居然吹跑了大雁、吹熟了谷子、果子和玉米，把树叶吹落了，也把我给吹感冒了，呀，秋风真调皮呀！

秋风，是一个丰收的季节，是一个调皮的季节，也是一个充满香味的季节，一个快乐的季节。呀，我喜欢美丽的金秋。

科学家将自己的研究成果一览无余地公布于世，但她仍在物理界独当一面；思想者将其各自主张著书讲学百家争鸣，但它仍在传统文化中生机勃勃；企业者将其独家工艺流程花茶专利公之于众，但她最终成为众望所归的致富带头人。

享受，或小享，或大享，虽只一字之差，但其映射往往有很大不同。小享的最大外化表现是一个人的“高处不胜寒”，而大享此之谓一群人的狂欢百花争艳。小享大抵称之为艺术，可以是字里行间独自思考，也可以是纵神笔锋挥洒墨痕。而大享则是一个人的分享，一群人的热情享受，大享正如小羽有分享花茶工艺，共同致富的胸怀。

而要在大享中又能站得比别人高一砖，需必备一些方法，而也是现在很多企业所匮乏的方法。在大大小小的企业和公司中曾流行过这么一句话“一流创新，二流模仿，三流盲从”,反映的就是要凝聚起一个富有激情和和活力的生产团队，在创新中改进工艺流程，培育工匠精神。持之以恒，脱颖而出也是大型胸怀的一种，正如小羽注意率领团队花茶工艺创新。

大享中的分享是持续创新的保证。无论是贾思勰编集《齐民要术》黄河中下游的农业生产经验总结记录分享于农民耕种。亦或是张仲景总结中医诊断和治疗理论，结合自己的亲身实践，集成专著《伤寒杂病论》留给后世参考。也可是居里夫人历经千辛万苦得到镭却将研究成果公开发表，无偿把镭赠予研究治癌实验室，共享科学成果。亦是小羽独特花茶工艺分享于众人。如果没有他们的分享，怎会有古代农业生产的耕作技术的总结提升因地制宜，怎有中医临床学的理论基础，怎有放射性同位素治疗癌症的新手段？又怎有花茶产业规模越来越大，一壶紫砂，一注热水，高低缓就，花茶飘香沁人心鼻呢？

一个人，一家企业的成功不在于占有什么，而在于分享环境下得到的前进的力量，不在无人区沼泽中独自沦陷，也不是只做自家生意导致乱象丛生。

大享在分享中积极创新。分享之后，人人都是一样的基础，那么怎么才能长久繁荣，脱颖而出还得靠科技创新，制度创新，思维创新。儒家思想的因时而变，格力空调的连年创新，日本商人安藤百福的创新方便面，法国杂工乔利研制干洗剂，到如今民营资本抱团出海一路绿灯靠的也是技术制度的创新活跃。以及小羽的推陈出新，不断创新成为致富带头人，引领花茶企业发展。

对于企业能有大享胸怀，群众一直表现出“玉成好事”的积极态度，因为它不仅可以保障生机，同时也有对假冒伪劣客观的整顿，打包重组效果。大享的效果对市场经济的自发性盲目性有不容小觑的动力，也符合推崇的工匠精神的精神内容。

“穷则变，变则通，通则达，达则久”，企业唯有大享胸怀才能不被历史的浩渺泯灭，才能持久发展。

【点评】

立意精准，时代感强。文章从小羽将自己的专利技术公之于众的方向立意，提出“乐于分享”这个关键词，并密切联系当代经济发展的现状，区分“小享”“大享”的境界之高下，立意准确高远，弘扬时代主旋律。

语言灵动优美，文句表现力很强。开篇使用排比句，将科学家、思想者、企业者三个善于分享的论据精炼，凝练厚重，使得后文论据的提出显得水到渠成。在论证中，企业名言、贾思勰、张仲景等典型事实论据随手拈来，古典名言的运用驾轻就熟，很见功力。

立论善于思辨，彰显个性。本文能层层深入挖掘材料的“分享”和“精神”，结合时代精神，反对“小享”，倡导“大享”，体现出与众不同的思想境界，观点振聋发聩。

[小享艺术大享胸怀高中作文

农民伯伯们最喜欢的季节就是秋啦。因为秋天可以收获许多果实和蔬菜。前几天，我去了农场，当我看到农场的美景时，就想拿起笔画一副秋天的图画。

我画了一棵棵果树，枣树绿绿的，红红的小枣聚在一起，把树枝压弯了腰，枣子甜甜的，有的圆圆的，有的长长的，还有的像葫芦，可爱极了。李子香香的，狗头梨黄黄的，像是在说：“我很甜，快来摘我吧。”桔子、柿子你挤我碰，争着要人们去摘呢！小朋友们在果园里欢蹦乱跳地采果子呢！

苹果看见小朋友不把它带回家，急得直跺脚，突然，“嘣”地一下，苹果掉到了地上，一个小朋友捡起地上的苹果对另一个小朋友说：“这个苹果一定很甜，我们把它放进篮子里吧。”我还画了紫紫的茄子，绿绿的黄瓜，金黄金黄的南瓜像个大灯笼。一排一排玉米直挺挺地立在田野里，像一个个精神抖擞的小卫兵。

我很喜欢这幅画，这幅画展现秋天的硕果累累、勃勃生机。你们觉得呢？

每当我披着朝阳，呼吸着新鲜的空气，走在上学路上的时候，我就会想：是谁为我们创造了这么好的城市环境？每当我看到路旁小树滋润的笑脸的时候，我就会想：是谁浇灌了饥渴的小树？每到我看到条条干净的马路，我就会想：又是谁把它们打扫的干干净净？是他们：那些辛勤的----清洁工。

清洁工是最早出来工作的，每天天还没有亮，他们就走出家门，在自己的岗位上工作着。日复一日，年复一年地重复着一样的工作，没有任何新意，也没有任何刺激，他们却每天默默地重复着，总是那么的认真，那么的一丝不苟。   夏天，骄阳似火，天气非常的闷热，可是清洁工还是那么早的来到小区和马路上，看他们一个个汗流浃背，干净的城市是他们用辛勤的汗水换来的。有这么干净、整洁的城市，我怎么能不对清洁工心存感激呢？干净、整洁的城市是一幅画，清洁工的劳动场面更是一副美丽的画！

秋天，落叶满地，风大干燥，是一个树叶落起来没完没了的季节，清洁工每天几乎不停的一遍接着一遍的挥舞着大扫帚，哗啦啦，哗啦啦地扫个不停。看到这情景我非常地感动，生活在洁净的小区，走干净的马路上，我们又怎能不感谢他们呢？落叶、清洁工、扫帚是我心中的一幅最美丽的图画！

冬天，寒风刺骨，他们依然早早的来到小区和马路上，不管天气有多么的恶劣，他们都是一样认真地干着。虽然天气很冷，我看到他们的脸上都累出了汗，在寒风里冒着热气，尽管手冻得像冰棍，但他们的心像火一样热。这又怎能不使我感动呢？清洁工那美丽的心灵是我心中的一幅最美丽的图画！

春天，他们清扫积雪，扫除冬天积存污垢，给小草、小树打扫着新房，草发出嫩芽，树长出新枝，燕子唱着春歌从南方飞回来了，在春风的吹拂下，草也歌唱，树也歌唱。它们唱着感谢清洁工的歌，长啊长！长成了仓天大树。清洁工、小草、小树，燕子和春风是我心中的一幅最美丽的图画。

我要赞美他们——清洁工！他们辛勤工作，无私奉献，默默无闻，换来了城市的美丽、洁净。清洁工清扫的情景，是城市里的一道美丽的风景线，是我心中一幅最最美丽的图画！

每一件艺术，都是光明与阴影的完美交融。

——题记

阳光下的向日葵如此恣意地绽放，绚烂夺目，仿佛一团火焰，燃烧的是他对艺术的热爱；而那不断旋转的星空却让我们感到一阵眩晕，暗蓝的天幕下，投下他心中的阴影。光明与阴影交织着，勾勒出一个复杂的梵高，他与他的画，具有永恒的魅力。

艺术大抵如此，没有一部作品只有单纯的“光明”或“阴影”，它们相互渗透：因了这阴影，光明不再刺目，人们可以从中读出现实的真色；因了这光明，阴影不再绝望，人们可以从中看到希望。

艺术来源于生活，而又归于生活。艺术就是人生，梦想总是美好的一片光明，而现实中却总会有阴影，梦想不能脱离现实而存在，而现实也不能缺少梦想。它们一起，构成了我们丰厚的人生。

人生也因为这光明与阴影而充满变化，充满魅力。没有阴影，人们又如何懂得珍惜光明？没有光明，又怎能在一片阴暗中奋然前行？

艺术家的人生更是如此。没有哪一位传世的艺术家的人生只是一片光明，他们的人生往往有着更多的阴影，只是他们把这阴影绘成了一幅美丽的画卷，将它们融入创作，装点人生。

六国之间的颠沛流离，政治主张的被拒，并未使孔子失去希望，他著书立言，将所有感悟化作文字，用自己的生命之汁为后世点亮一盏明灯。战火纷飞，世态浑浊，现实的阴影并未遮住庄子眼前的光明，他若垂天之云，悠悠往来聚散，在一种超然姿态中显出格外的洒脱与美丽，完成对自我的超越。政治失意，不断遭贬，苏轼却将这些都当作了过眼云烟。……

光明与阴影构成了他们的人生，他们的人生因此变得更加丰富，更加充实。

月有阴晴圆缺，在那恒久的轮回变化中，勾起人们的无限遐思；人生有光明和阴影，我相信，我们的人生会因这光明与阴影而变得更加多姿，更具魅力。

今天，我很开心，因为妈妈要带我去古色古香的河坊街。

一走进河坊街，这里真是人山人海，热闹非凡。我一下子被眼前琳琅满目的商品深深地吸引住了：有制作精美可爱的小玩具，有颜色艳丽无比的民族服装，还有许多活灵活现地手工小面人。看着爷爷熟练地捏着可爱的小面人，我忍不住停下了脚步。

只见老爷爷首先把白色和红色的粉团捏在手里细心地捏了起来，他用这两种颜色的粉团做小兔子的头和帽子，可爱极了！然后，他拿白色的粉团做了兔子的身体。接着，他捏了小白兔的四条腿和大大的眼睛。“太可爱了，简直太像了！”我连连赞叹道。最后，老爷爷用一根小木棍插进小白兔的身体，一只栩栩如生的小白兔就出炉了。旁边的人看见了纷纷赞叹，连忙从口袋里掏出钱来买一个个可爱的小面人。这时，妈妈也给我买了一个可爱的小面人，我心满意足地回家了。

这次逛河坊街，不仅让我大开眼界，而且让我知道了很多民间的传统手艺。

秋天非常美丽，就像一幅美丽的图画。你们看！

今天是一个丰收的日子，农民伯伯用上了新买的收割机，一边高声地喊着：“丰收啦!丰收啦！……”一边兴奋地开着，收割机也很听使唤，直往田里行，稻子看见农民伯伯，就把稻谷当子弹用，穿上黄色铠甲真像个小军人！看那，一排排整整齐齐的黄色方正，正欢迎农民伯伯的检阅呢！玉米地里的玉米也很厉害呢！他把破旧的绿衣裳变成了金外衣,高昂着脖子，笔挺着身子，要多酷就有多酷！大豆看见了，也不甘示弱，挺着大肚子正拼命的撑破外衣换新装呢！稻田里的粮食们都争先恐后，你追我赶地迎接农民伯伯的到来。

果园里的水果们也在卖力的展示自己的硕果呢！苹果们羞红了脸，远看真像一个个小太阳，火龙果真不愧是火龙果就像一团火样，梨子黄黄的，等等……

远处的山坡上，一群小羊在悠闲着吃着草，三五成群，边吃边聊着，远远的一望，就像一片片天上的云朵洒落人间！那画面真美！羊儿的小主人——小牧童，他却躺在一块大石头上，怡然自得地翻看着书本！

你们说：“秋天美不美?像不像一副图画呢?”

我们学校，每年都举行文艺表演，而令我印象最深刻的则是今年的艺术节。

艺术节在学校的领操台上进行文艺表演。

领操台周围的景色虽然没有影院豪华大气、宽阔敞亮，虽然它很简陋、普通，但是胜于繁华，高于简单。因为演出的舞台是劳动的、辛苦的工程叔叔们——用他们粗糙、布满了灰尘和老茧的手，一步步搭就的；辛苦的同学们——用自己小巧的手，一条一条地做，一条一条地积累，用辛勤劳动换来了四个三米高的大台柱子的彩条；辛苦的老师——不惜被太阳暴晒，为我们的舞台扎好彩条，铺好地毯。这一切是用多少豪华也换不来的！

艺术节表现最炫的就是四四班的舞蹈“串烧”。

看吧，第一个劲舞表演完，女生们回过头，像变魔术似的变出了两根红条儿，突然唱起了扭秧歌的大戏。她们唱呀唱呀，突然，停——“嗯嗯嗯嗯……我种下一颗种子……”我的天啊！怎么就从民间大戏拐到了“小苹果”身上？就算前面几个舞蹈串烧我见怪不怪，可现在……我的心又提到了嗓子眼——她们竟然模仿我们班女生选择的安卓版“小苹果”，我们班的这个安卓版可是事先保密的呢，没想到她们跳得比我们班还要天衣无缝，简直比原创还棒！

我刚想有点怒火中烧：是哪个泄露了风声？只听得“春天和你漫步在盛开……”她们竟然不按常规分散，聚集到一条线，我正疑惑不解，一阵缓慢的古筝悄然传来。心中大吃一惊，闭上眼睛回想脑海中的记忆：啊？会不会是……当我张开眼，只见她们孔雀开屏一样从高到低展开了双臂！“千手观音！”我低低呐喊。小苹果和千手观音相结合，那不成了“牵手筷子”了吗？哈哈……

今年的艺术节是我们过得最特殊、也最令我们心中自豪的艺术节！