勇敢传说观后感80-(推荐20篇)

《魔弦传说》是由美国莱卡工作室出品的定格动画电影，由塔拉维斯·柯奈特执导，查理兹·塞隆、马修·麦康纳、鲁妮·玛拉、拉尔夫·费因斯联合配音。该片于2016年8月19日在美国上映，2017年1月13日在中国上映。

《魔弦传说》以日本文化为背景，讲述了生活在海边的小男孩久保无意中召唤了邪恶的怨灵，为了拯救他的家人，他踏上一场激动人心的冒险故事。不仅是场景制作，在《魔弦传说》中人物表情的制作也是一大难题。《魔弦传说》中的角色用3D打印了66000个脸模，不过因为每个脸都是由可互换的两个部分，眉毛那块和嘴那块组成，所以光久保就可以做4800万个面部表情。

影片在制作时用的是定格动画技术和电脑特效的混合。有绿幕也有木偶，大多数数字特效都会先用实际手工完成的效果测试。同时，影片用了最大的一个定格动画木偶，由于一具25英尺高的骷髅，因为太大，得分开不同部位来操作拍摄。影片涉及的场景众多，既有幻想风格的场景，也有自然景观。

“人都会死，但并不是所有人都真正地活过。”这是苏格兰民族英雄威廉。华莱士的经典名言。他告诉我们，王权和贵族禁锢不了心灵，只要有一颗勇敢的心，你就可以去追求自由，追求属于自己的生活!华莱士终其一生都在追求自由，一直在为自己的自由，苏格兰人民的自由而奋斗，而努力，最终成为一柄苏格兰利剑直插英国残暴王权的心脏。

《勇敢的心》取材于13世纪发生的一次真实的苏格兰起义，主角威廉。华莱士不但确有其人，而且至今依然是苏格兰民族精神的象征。影片讲述了威廉华莱士为了帮爱妻报仇，也为了反抗英格兰王长腿爱德华的暴政而领导苏格兰渴望自由的人民发动的一次人民解放战争。这场战争初期取得了空前的胜利，如果形势顺利甚至可以推翻长腿爱德华。只可惜苏格兰的贵族受英格兰所给予的可怜利益的驱使而背叛了华莱士，背叛了人民所追求的自由。使得威廉华莱士被长腿爱德华活捉，最后被残忍的英国政府处死。并把他的尸体分解成四份，将头悬挂在伦敦桥上，四肢分别送往英格兰四方，以此来警告人们不要与王室作对。然而尽管华莱士已死，自由的火种却已经降临大地，最终形成燎原之势，在苏格兰贵族布鲁斯的带领下，苏格兰人民最终战胜了长腿爱德华的军队，赢得了属于自己的自由。而威廉。华莱士也最终被认为是苏格兰的民族英雄，被苏格兰人民永远铭记，他的传奇故事也一直被传唱至今。

毫无疑问的，《勇敢的心》是一部真正的史诗大片，一段真正的令人荡气回肠的传奇。它无比完美地表现了苏格兰人民追求自由的精神，表现了在皇权的高压之下所迸发出来的自由之泉的美丽。而威廉华莱士最终也以一个英雄的形象展现在我们面前，为我们所敬仰，所铭记。

华莱士的父亲也是一位敢于反抗暴政、追求自由的英雄，但也正因为如此，华莱士幼年时便失去了自己最亲爱的父亲和哥哥。当他亲眼看着自己原本高大和蔼的父亲慢慢被尘土吞噬，永远地闭上双眼的时候，眼中流露出来的是一种难以言状的悲痛和哀婉，同时也有一丝坚定和勇敢。或许从那个时候开始，在他那尚还童真的心中，便已经有自由的种子开始萌发，也就是那时所种下的自由之种，在日后开花结果，使这个天真无邪的少年最终走上了追求自由的道路，收获了勇敢者之心。

父亲死后，华莱士跟随自己的叔叔前往欧洲各地，接受了良好的教育，长成了一位具有雄狮般潇洒的金色鬃毛一样的高大英俊的男子，回到家乡后，与自己童年时所钟情的美伦秘密结婚，有了一位温婉美丽的人生伴侣。如果不出意外，他本来可以有一个温暖的小家庭，在自己的故乡村庄中平静而快乐地生活，最终幸福地死去。只可惜在那个阴云密布的时代，这种梦想完全是一种奢望。她的妻子最终因为反抗一个英国士兵老头的侵犯而被残忍的执政官处死，华莱士梦想中的小家庭最终破灭，随之毁灭的还有他对美好生活的幻想。然而也正是因为如此了，华莱士才下定决心为了自由而战，最终领导村民组建了一支所向披靡的义军，开始向整个英格兰宣战。

华莱士为了鼓舞士气，联合苏格兰贵族的军队一起对抗长腿爱德华，曾在战前进行了一场振奋人心的演讲，那时的他双目炯炯有神，原本美丽多情的蓝眼睛闪烁出一种无比坚毅刚强的冷光，用他那无比洪亮磅礴的声音大声说道：“战斗，你可能会死;逃跑，至少能苟且偷生，年复一年，直到寿终正寝。你们!愿不愿意用这么多苟活的日子去换一个机会，仅有的一个机会!那就是回到战场，告诉敌人，他们也许能夺走我们的生命，但是，他们永远夺不走我们的自由!”正是这一声怒吼，激励了无数苏格兰的士兵，使他们群情激昂，跟随威廉华莱士勇敢地抗击英军，最终取得了巨大胜利，而威廉华莱士，也逐渐成为了苏格兰人民眼中的传奇人物。

然而，那时的苏格兰贵族内部并不团结，贵族首领布鲁斯主张与威廉华莱士联合，从长腿爱德华的手中解放苏格兰，然而其他贵族不想失去从英国那儿得来的头衔、土地与财富，害怕英国军队的强大，一直畏缩着，不断阻扰华莱士的解放行动。并在后来的一次十分关键的大战中被判了华莱士，使华莱士的起义军全军覆没，而他本人也差点成为英国政府的俘虏。后来华莱士为了报仇，如同一个索命的死神一般在夜里骑着一匹高大的黑马，手持一柄大铁锤威风凛凛地踢开了背叛他的两个乌克兰贵族的寝室大门，干脆利落地杀死了那两个卑鄙狭隘的小人。

华莱士复仇后，一直致力于重组他的起义军，后来收到苏格兰贵族的邀请，要与他谈判并共组军队。善良的华莱士并不知道这是那帮权贵走狗的奸计，刚前往谈判地点便被早就埋伏在那里的英军生擒，逮捕会伦敦接受审判。

坚强伟大的华莱士不屈于王权的威压，哪怕要忍受苦刑，他也始终没说一句话，一直坚持着自己的原则，不肯向那虚伪的英国国王效忠。在第二天前往刑台的途中，华莱士受尽英国百姓的嘲笑和辱骂，却始终不卑不亢，面色平静地前往那个他生命终结的地方。一个伟大的先驱者就这样在愚昧无知的百姓的辱骂声中登上了刑台，就像希腊神话中那位伟大的盗火者普罗米修斯一样，心甘情愿地忍受不公的裁决。

行刑时，英国判官几次狞笑着让华莱士乞求宽恕，这样就可以让他死得没有痛苦。可华莱士始终没有低下自己高贵的头颅，只是咬牙忍受着那残忍的剖腹之刑，就如同神圣伟大的耶稣一样为了拯救世间的苦难而独自承担一切。这场景使原本辱骂他的英国百姓都为之动容，高呼着为他乞求宽恕。而判官也想给他一次机会，让他说出自己生命中的最后一句话，所有人都以为他会乞求宽恕，然而他没有，他说出的那个词深深地震撼了在场的所有人，也震撼了坐在荧屏前观看的我。

只见华莱士有些艰难地张开嘴巴，用尽全身力气高声呼喊道：“Freedom——!(自由)”他的呼喊使在场的所有人都为之一怔，就连那一直狞笑着的判官看他的眼神中都多了份愕然和崇敬。是啊，自由!这正是华莱士为之奋斗一生的目标!也正是追求自由的他，有了一颗勇敢的心，有了一颗敢于为了自由和幸福向强权和暴政对抗的心!

最终，属于华莱士的传奇结束了，临死前，他仿佛看到了自己的妻子正在人群中微笑地看着他，而他也最后释怀地一笑，死在了刑台之上。

不得不说，《勇敢的心》是一首悲壮的自由挽歌，它歌颂了英雄，歌颂了自由。也给予了观者无数的力量——来自于华莱士勇敢的心的力量!我们看到了，这位伟大的领导者的奋斗，看到了他的勇敢，看到了他的坚毅。而也正是他，将这种勇敢，这种坚毅，这种追求自由的勇敢的心得力量给予了我们。使我们能扪心自问，我真的勇敢地面对了吗?我真的为了自己的梦想而奋斗了吗?并获得了一种在生活中长风破浪的勇气，一种威迈山河的豪情!

《勇敢的心》，永远的经典之作，永远的伟大篇章，更是永远的英雄传奇。我们每个人的心中，都应该有一个华莱士，使我们的心变得勇敢，使我们成为真正的勇敢者!

千万人从世间走过，不知晓西西里曾有一个传说。借助电影，我们可以窥见生活的真相，可当我们用自己的眼睛看，用自己的头脑思考时，也许美会躲在角落里发抖、哭泣，而丑则会放肆的大笑。 混乱会让一些人撕下伪善的面具，操起腥臭的锈刀，砍向他们平时不敢靠近的美丽。少妇的美是毋庸置疑的，高贵且肃穆，可远观而不可亵玩焉。男人出于肉欲渴望去摧残她，女人出于嫉妒渴望去毁灭她。美也是一种诅咒。失去丈夫，少妇如同被扒光衣服，伪君子们再也按捺不住了。

此后，流言蜚语如浊浪般将少妇卷入水底，沾染一身污泥。恶婆娘门兴奋了，她们争先恐后地落井下石，想以此证明自己的先见之明与高尚品行，到其实她们依旧是臭不可闻。少妇一直是耿直的，是世人的恶意逼良为娼，还强词夺理道成了婊子的你再没有辩解的权利，对你的拳打脚踢便是正义。 最终战火熄灭了，混乱重归有序，恶意行将倒毙。少妇的丈夫死里逃生，返乡觅回了娇妻，街道上又多了一对令人羡慕的伴侣。色眼移走了，恶口闭上了，原本的婊子又变回了人们口中的夫人，西西里平静的仿佛什么都不曾发生过。 那个集市上的互相问候让我印象尤为深刻。诽谤、殴打过少妇的婆娘主动向少妇问早，少妇不回答便是无礼，回答便要违心地与之和好。这又是一次恶毒的逼迫。少妇为了重归平静，强忍悲痛与怒火，饮下了恶婆娘递来的最后一杯毒酒，若无其事地也问了声早。

过去的一切都只是传说，西西里平静的仿佛什么都不曾发生过。

看了勇敢的心，很有触动，以前为之动容过的诸位，必须不会忘记，威廉华莱士在临死前的那声“Freedom”。这呐喊所引起的震撼，配合着背景音乐，经久不息，直到影片的尾声。

一、感情篇

当苏格兰风笛的声音奏响，镜头像戴在鸟的翅膀上一样，幽雅地掠过藏青色的山峦，白雾从小河上升腾起再散开，镜头不断地拉近，树林间出现了人马的影子，电影就开始了。一个男人的声音在此时响起：“我将为你们讲述威廉姆华莱士的故事，英国的历史学家们会说我在说谎，但历史是由处死英雄的人写的……”在父兄的葬礼上，小Wallace在众人的怜悯中没有说话，一个人默默的感伤。更加年幼的Murron一向在关注着他，当众人都离开的时候，小女孩挣脱了母亲的手，从平静的土地上摘下了一朵紫色的蓟花送给小Wallace。当他接过花的时候，那是我在电影中唯一一次看见他的眼泪大滴大滴地流淌在眼眶之外。他的眼泪能够忍受看到被吊在房顶上扭转着苍白面容的尸体时恐惧，能够忍受失去至亲时的莫大悲痛，却承受不住一朵野花的关怀。说是宿命也好，他们此后的人生便因为这次的邂逅谁也逃不了对方的宿命。长大成人的他们在以前的小村庄重逢，在教父的见证下秘密地完婚，在月色树林中完成了人生中重要的成人礼，一切顺理成章而无限平静。正如Wallace所期望的那样，他期望过着平静的生活，成家、娶妻、生子。本来我以为他们的感情会更加长久和轰烈一些的，没想到却因为Murron被英国的军官割喉而死而让他们的“在一齐”戛然而止。

失去了爱人的Wallace再也找不到平静的可能，心中注定属于英雄的抗争和对自由深深的信仰让他成为了神话般的领袖。我看到的苏格兰的男人们是穿着裙子上战场，光着屁股挑衅，光明正大地侮辱敌人的。为了所有的人而抛弃了自己的人就是英雄。成了英雄以后的Wallace用脑子打仗，用身体屠戮，捍卫自己除去爱人后最后的信仰。马背上的人生荡气回肠，刀光剑影中的铁血柔情热烈。

2008年4月，奥运圣火在巴黎传递时由于受到“藏独”分子的干扰而改变传递方式，却有法国媒体报道说“圣火被迫熄灭”;2008年，一位华人女记者因发表“亲华言论”而被“德国之声”电台停职;2009年，一些自诩“中立客观”的西方主流媒体肆意歪曲报道新疆“75”打砸抢烧暴力犯罪事件……

这就是某些西方媒体标榜的“新闻自由”吗?

安徒生的童话说，愚蠢的皇帝被两个骗子骗了，穿着“世界上最美丽的衣服”到街上游行了一圈，但实际上，“他什么衣服也没有穿呀!”某些西方媒体的记者自然知道这个故事，他们更不可能像那个古代皇帝那么愚蠢，但他们关于中国报道上的做法，让人不免觉得披在他们身上的“新闻自由”的华丽外衣，也不过依然是那件“皇帝的新装”。

那么，支配这些西方媒体这种行为方式的背后的逻辑是什么?本报记者就此采访了中国人民大学新闻学院教授郑保卫。

西方媒体何来两套标准? 被现实利益和价值观驱使

《中国社会科学报》：有学者曾谈到，西方媒体在报道他国(他们所认定的所谓“邪恶国家”)新闻时往往先入为主，戴着有色眼镜，推行新闻话语霸权。在对我国昆明恐怖袭击案件的报道中，CNN网站为“恐怖分子”一词加上了引号，有典型的政治倾向，您如何看待西方媒体所持的双重标准?

郑保卫：之所以出现这种现象，我想，情况较为复杂，需作具体分析。

由于在思想立场、文化传统、价值观念、新闻理念，特别是新闻价值观上与我国存在差异，西方国家一些媒体常常会戴着有色眼镜看问题。往往我们认为好的东西，他们会极力寻找和揭露其“阴暗面”;我们认为不好的东西，他们会千方百计地进行粉饰，为之辩解。

客观来说，西方一些媒体表面强调新闻报道要客观公正，但实际上他们却常常有意抛开客观报道原则来表达自己的政治倾向。这样的做法由来已久。有一个很典型的例子。1949年2月，中国人民解放军解放北平后举行入城式，北平市民和学生兴高采烈，夹道欢迎。对这一重大历史性事件，美联社发表了这样的报道：“今日北平给它的共产党征服者一个热闹的欢迎，这只有这个经常被征服的城市才能做到……长列的市民在这个热闹的欢迎游行中把嗓子都喊哑了正如当日本人占领北平他们欢迎日本人，当美国人回来他们欢迎美国人，当中国国民党人回来他们欢迎国民党，以及数百年前欢迎鞑靼人一样。北平在欢迎它的征服者方面是素享盛名的。”

如此罔顾事实，任意地以自己的价值观来报道和评述新闻，你说客观吗?就连基本的真实性要求也没有做到，其表达政治倾向的欲望已经到了难以抑制的地步。举这个例子，并非说西方媒体都不讲客观，都不尊重事实，只是想说明，他们出于利益的需要和价值观的驱使，常常会自觉不自觉地背弃新闻报道的一些基本原则来表达其政治倾向。

西方新闻记者是“无冕之王”? 大众传媒正沦为少数人的工具

《中国社会科学报》：西方媒体总是极力宣扬其新闻自由观，有学者提出，西方的新闻自由观念既有一定合理性，又在理论上存在缺陷。您能否从学理角度分析一下西方新闻观?

郑保卫：实事求是地说，应当承认西方的新闻自由观念的确具有一定合理性。比如说，西方国家将新闻自由作为公民的一种基本权利，作为新闻工作的一项基本原则，强调新闻从业人员有依照事实采访、评论和传播新闻的自由，主张政府不能超越法律来干预媒体的新闻自由权利等。

但西方的新闻自由观在理论和实践上却陷入了误区。从理论层面上讲，一些西方人士把新闻自由绝对化了，他们主张“超阶级”、“超党派”的新闻自由，主张媒体的传播权利是一种超然的权利，可以不受限制，甚至提出记者是“无冕之王”。其实，这些观点已被无数事实证明既不符合客观实际，在理论上也讲不通。

从实践层面看，虽然西方媒体长期以来都在鼓吹“新闻自由”，但在具体报道中常常无视职业规范，摒弃社会责任，滥用“新闻自由”，损害广大受众权益的事件层出不穷。

1947年，美国新闻自由委员会提交的一份研究报告《一个自由而负责任的新闻界》，就认为美国新闻自由面临危机，大众传媒已不能满足公众需要，正变为少数人的传播工具。

近年来，西方新闻媒体滥用“新闻自由”的事件屡次发生。2011年7月4日，英国《卫报》头条报道，2002年3月一位名叫米莉道勒的13岁女孩被绑架，《世界新闻报》曾雇佣私人侦探姆凯尔，在案发后入侵道勒的手机语音信箱，窃听留言，还在信箱已满的情况下删除了部分留言。这一做法让警方和家属以为女孩还活着，但道勒实际上已遭撕票，耽误了警方的搜救活动。

《世界新闻报》的窃听丑闻，暴露了西方国家一些新闻媒体已经成为某些利益集团的附庸，而不是西方所自我标榜的公众利益代言人，以牺牲他人自由为代价来体现自己所谓的“新闻自由”，结果必然是对“新闻自由”的滥用。

其实，新闻自由是一个政治和历史范畴内的概念，有着鲜明的阶级性。它从来就是具体的、相对的、有条件的，而不可能是抽象的、绝对的、无条件的。列宁就曾明确指出，不要把新闻自由看作是一种“绝对的东西”，而应采用“一般阶级分析和评价”的方法，深刻认识新闻自由的阶级实质。

在资本主义社会中，新闻自由实际上是一种资本的自由。资产阶级在掌权后虽然在法律上承认公民的言论出版自由，但为维护其阶级利益，却依靠自己拥有的经济和政治权力限制工人阶级和广大民众的知情权。

美国政府限制美国媒体对伊拉克战争的报道就充分说明了这一点。美国公正新闻研究所2003年公布的一份调查报告显示在2003年1月30日至2月12日两周间美国各大电视网画面上出现的新闻源统计如下76%在画面上出现的人物都是现任或前任官员与反战相联系的信源几乎不存在。

当时，卡塔尔半岛电视台播出了关于战死的美国士兵和5名被俘美国士兵的录像带，美国哥伦比亚广播公司对其进行了转播。五角大楼随即介入，要求美国电视新闻网在这些战死和被俘的美国士兵家人被通知前不要播放这一录像。其后，美国所有主要的电视台，包括哥伦比亚广播公司，都实行了自我约束，不播放美国战俘画面。

这说明，一些西方国家不管是争取还是限制新闻自由，都出于维护自身阶级利益的需要。也正因为此，新闻自由有时作为一种目的，有时它又作为一种手段。当要从敌对者手中争取新闻自由的时候，它是一种目的，他们会把它写在自己的旗帜上;而当自己争得了新闻自由的时候，它便成了一种维护自身利益、实现更高的政治和经济目标、服务其政治和经济制度的手段。

历史和实践都说明，新闻自由是一定历史条件下和一定社会范畴内的产物，其性质和内涵会随着时代的变迁、社会的变动和利益的调整而发生变化。比如，同是讲“新闻自由”，我们就强调要弄清新闻自由的内涵与实质，不要笼统地、抽象地讲新闻自由，而主张要将“新闻自由”与“社会责任”联系起来，注意在行使新闻自由权利的同时，承担相应社会责任，抑或在恪守社会责任的前提下，行使新闻自由权利，要防止不负责任地滥用新闻自由。

美国如何报道“斯诺登事件”? 西方媒体始终服从国家利益

《中国社会科学报》：一些西方国家“倡导”新闻自由，但在涉及国家利益时又常常对新闻报道实施管制，比如近来持续发酵的斯诺登事件，就使人们对西方新闻自由观的本质有了新的认识。

郑保卫：是的，归根到底新闻自由是有具体内涵的，其实现是有许多条件制约和限制的。

无数事实说明，无论在哪个国家，最终决定新闻自由能否实现的关键因素还是利益。马克思有句名言：“‘思想’一旦离开‘利益’，就一定会使自己出丑。”人们的思想总是要受到利益制约的，而作为观念形态的新闻自由，更是脱不开利益的制约。

正因为此，西方国家虽然一直在倡导新闻自由，但一旦涉及他们的国家利益时，又会毫不犹豫地对新闻报道实施管制，你提到的斯诺登事件就是一个明显例证。在美国国会参议院情报委员会举行的听证会上，美国国家安全局局长亚历山大认为，斯诺登的“泄密”行为损害了“国家安全”，其结果将令美国及其盟友深感不安。在此背景下，美国媒体的报道都很克制。无国界记者组织公布的180个国家和地区的新闻自由年度调查，认为美国追缉斯诺登的行动侵犯了“新闻自由”。

类似这样的例子很多。我还可以再举一个更典型的例子。“911”事件后，当时美国的媒体几乎是清一色、“一面倒”的“反恐”报道，“美国之音”仅仅因播出了4分钟采访拉登和阿富汗塔利班领导人的节目，台长便被免职，政府削减了几百万美元的经费，以示惩罚。因此，西方新闻自由观的本质和实质是要服从于国家利益，服从于资本主义国家的政治制度和经济制度。

羡慕西方的新闻自由? 增强判断力、识别力和免疫力

《中国社会科学报》：在国内媒体从业者中，不少人受西方新闻观的影响，很羡慕和向往西方国家的“新闻自由”， 您认为西方新闻观给我国新闻从业者带来哪些影响?其危害表现在哪些方面?

郑保卫：改革开放以来，我国新闻从业者，特别是年轻一代新闻从业者有机会接触西方国家的新闻理论和传播观念，像客观公正、新闻自由、社会责任、舆论监督等，从中汲取了知识，也拓宽了视野。但是由于缺乏对这些理论和观念的产生背景、发展过程、实现条件以及实践效果的全面、深刻了解，结果对其或“一知半解”，或“似是而非”，致使产生了一些错误印象，得出了一些错误结论，其中对新闻自由问题的认识就是这样。

一些人总觉得西方国家的媒体和记者很自由，他们可以随意批评官员，甚至可以把总统搞下台，因而很羡慕和向往西方国家的新闻自由，而对我们国家的新闻自由状况则缺乏实事求是的历史与现实的分析，往往过于看重其负面的东西。

当然，应当承认，由于种种原因，目前我国的新闻自由环境还不是很理想，还有许多待完善、待提高的地方。这些问题需要通过不断的改革来加以治理和解决，有效保障媒体和公民的新闻自由权利，并逐步实现法治化。

《中国社会科学报》：在西方新闻观不断渗透的背景下，您认为我们应该如何应对?

郑保卫：我想，对西方新闻观在我国新闻从业人员中所造成的影响，第一，不必大惊小怪;第二，不能掉以轻心。不可否认，在新闻工作中，各国传媒在长期实践中形成了共同的新闻专业理念，在操作上也有许多共同规范。但是，如果在不同的文化语境下，用不同的价值观念去分析和理解这些带有共同性的专业理念，常常会有不同的解读和认识。

例如，同是讲“客观报道”，我们就强调要注意区分客观报道与“客观主义”的界限，要恰当地运用客观报道的方式去实现新闻传播的积极效果，而不赞成把客观报道原则绝对化，更反对采取不讲立场、不计效果的绝对“客观主义”做法。

当然，从党和政府角度来说，也要正视当前我国新闻领域存在的问题，尤其要重视解决那些侵害媒体和公民新闻自由的问题，进一步在体制和机制上改革创新、完善管理，营造更加宽松、自由、和谐的新闻传播环境，使新闻媒体及其从业人员能够切实体会到社会主义国家新闻自由与法治的优越性，共同维护我国来之不易的发展环境，为全面建成小康社会，为实现国家富强、民族复兴、人民幸福的中国梦作出更大贡献。

我最喜欢的电影是“勇敢传说”，因为这部电影不但内容精采、整部电影有时紧张、有时温馨，甚至还有让我看到捧腹大笑的情节，让人忍不住跟个情节又哭又笑。

故事中述说着一位公主，和其它温顺的公主不同，她喜爱射箭，是个出色的弓箭手，但国王皇后却希望她能像个“公主”，甚至为她安排和其它邻国的王子结婚，过程中她为了争取自己的意念而对抗家族，后来公主不小心在负气之下让她妈妈和三位弟弟变成熊，公主既伤心又懊恼，但她并没有逃避错误，而是为了她做错的事进行补救，虽然过程困难重重，也使她受伤，但她不放弃的`精神令我相当感动。

这部电影中我看见了不放弃勇敢面对的精神，也让我感受到亲情的伟大还有负责的重要。每个人都必须要为自己的人生负责，或许和家人、家族会有意见不合的时候，但要为了自己的人生勇敢的争取，试着和家人沟通，不管最后成功还是失败，至少要努力去表达，试着让家人理解。

“勇敢传说”是一部可以让我感动的电影，真的十分的好看，所以我推荐给你，从这部电影会让你学习到勇气、亲情及责任，希望你也能从中获得体悟。

今天，老师给我们看了一部电影——《勇敢传说》。接下来，我就来跟大家分享一下。

这部电影主要讲了，从前有一个王国，这个王国里的国王，为了对付一同黑熊，失去了一条腿。有一次，这个王国举办了一次选亲大赛，公主为了让自己的母后改变主意，她向女巫索取来蛋糕，却惹来了一个大麻烦——王后变成了一头黑熊。正当公主和王后急得焦头烂额时，她们又来到了那个女巫的小木屋，听完女巫给她们提出的方法，她们又回到了城堡中。当时，正因为选亲的事迟迟没有结果，当纠纷即将开始时，幸亏赶到及时，公主挽救了一个不必要的麻烦，

成功地让王后变成了原来的模样。

其实，这部影片让我感动的地方有很多，其中，公主为了让自己的母后变成原来的模样，不断寻找方式方法，一开始从女巫的小破木屋，后来又找到了一个早已废旧的王国，公主的性命也险些搭了进去。但是，功夫不负有心人，终于，公主让自己的母后变成了原来的模样，这一举动，让我无疑对这位公主佩服不已！

在这部影片当中，我最喜欢的就属国王了！大家肯定会十分疑惑，我为什么会喜欢国王呢？因为，这位伟大的国王，也是位好父亲。当王后的房间变得乱七八糟，就像进过盗贼一样时，国王会立刻带领兵马，去寻找王后；当公主跟一头黑熊共处的时候，这位好父亲会不顾生命危险，推开女儿，用生命去保护她。在我心目中，这种男人都是人人向往的，因为在我们需要他时，他一定会挺身而出！

这部电影不是单纯地让我们观看，而是让我们领悟到很多真谛，大家听了我的讲述，有兴趣的，也可以亲眼去看一看！

“勇敢传说”是一部非常感人的喜剧动画电影，它讲了一位天真、美丽的小公主梅莉达为了争取自己的自由，改变自己命运的故事。

有一天，王妃艾莉诺想让小公主嫁人，有三个家族都赶来了，可是小公主嫁给谁呢？就在大家毫无注意的时候小公主说：“不如比赛射箭吧，谁赢了我就嫁给谁”。其中有一个家族赢了，但是小公主不想嫁人，就自己拿起箭，射向三个靶子，射到第个靶子的时候，正好把靶中心的那支箭射穿了，小公主的裙子也因为射箭裂开了。王妃很生气，就把小公主的弓扔到了火炉里。小公主又气又恨，拿起剑把挂在墙上印有全家人的挂毯割破了，然后骑着他的坐骑冲出城堡，奔向森林里。忽然前面出现了许多蓝色的小精灵，那些小精灵们好像要把小公主带到一个神秘的地方，小公主就顺着小精灵指的方向来到了一个小木屋，里面有一个巫婆，她给小公主介绍了许多东西，可是这些都不是小公主想要的。小公主就把自己的想法告诉了巫婆，巫婆就给了小公主一块带着魔咒的蛋糕。小公主急切的拿了蛋糕回到了城堡，蛋糕散发出诱人的香味，妈妈吃了后忽然觉得不舒服，不一会儿妈妈变成了一头很大的熊。这头熊心地善良，不久被国王佛格发现了，国王和他们的士兵们一起捉拿这头熊，小公主怕极了，他拍爸爸会杀了妈妈。忽然，他想起了巫婆说的一句话：“要想改变命运，先审视内心，弥合被虚荣蒙蔽的裂痕”。她知道了，因为自己的私心才让妈妈变成熊了，要想救回妈妈要先除掉自己的私心，把挂毯缝好才能救妈妈。小公主就找来针和线缝好了挂毯，在最关键的时候救了妈妈。

这个故事让我明白了人不能有私心，要有爱心。

Kubo and the two strings(久保与二弦琴，又名魔弦传说)的大主题是“爱的力量”，尤其特指家人(父母)之爱，和哈利波特如出一辙。而不知是巧合还是有意为之，这里的大反派Moon King的配音正是伏地魔的扮演者Ralph Fiennes. 这个Moon King的人设也与伏地魔异曲同工：cold, hard, and perfect. 六亲不认，追求永生不灭。

而这种探险/成长型的电影与小说，对于青少年主人公最残酷的一点在于，为了达成他最后的使命，他必须完成精神上的断乳与弑父，才能真正意义上独立、强大、“成为1个真正的男子汉”——当然这种叙事套路背后折射出的价值观、尤其是对男性气质的定义，又是另一个值得探讨的话题。

无论是Kubo还是哈利，在他们的复仇之路(同时也恰好是探寻自己的身世之路)上，曾经在他们弱小迷茫时给予他们关爱、指点与保护的人，都将一个一个离他们而去，每一次离去都迫使他们更加坚毅、更加强壮一点;而这些人曾带给两位主人公的温暖与爱护，就是保护他们的心灵不受邪恶蛊惑的“爱的力量”。

类型叙事传统之外，这其实也遥相呼应了真实的人生过程。就如井上靖所说，父母是一道屏风，隔开了他与死亡，而当父母相继去世后，他与死亡之间空无一人。到那时，我们都需要独立来面对未知与死亡带来的空茫与恐惧。

想到林子祥那首“追忆”的歌词，徘徊悠悠长路里，今天我知道始终要独行，从前谁曾燃亮我的心，始终一生在心内逗留。

为深入揭批西式民主“金钱政治”的本质和西方新闻自由的虚伪性，进一步坚定中国特色社会主义道路自信、理论自信、制度自信、文化自信。11月18日上午，区委理论学习中心组在区行政中心北四楼会议室组织观看讨论了中宣部会同中央电视台新闻频道制作的《西式民主怎么了》、《西方新闻自由只是传说》警示片。区委副书记、区长陈永红主持会议。

观看警示片后，中心组成员进行了讨论，大家一致认为，《西方民主怎么了》对美国总统选举进行了深入剖析，从“丑闻相伴”、“金钱政治”等方面，暴露出美国看似实行了广泛的民主，实则具有虚伪性、欺骗性、局限性，代表和服务于美国富有阶层少数人的利益。进一步深化了思想，统一了认识，深刻感受到应该从历史和时代的高度去审视西方民主，了解其真正面目，认识到民主不能照搬，只有社会主义才能救中国，只有中国特色社会主义才能发展中国，中国特色社会主义道路是历史的选择、人民的选择、时代的选择。《西方新闻自由只是传说》借西方媒体涉华报道、苏联解体的历史教训对所谓的“新闻自由”进行了客观的分析，反映西方新闻自由的相对性及局限性，而社会主义新闻事业立足中国国情，肩负着引导社会舆论、维护社会稳定、弘扬社会主义核心价值观，传播正能量，促进国家发展的使命。

大家一致表示，要本着“理解、思考、剖析”的原则，围绕学习主题，深入阐释西方的制度反思与中国道路的自信;要时刻保持清醒头脑，立足岗位，认真学习宣传贯彻党的十八大、十八届三中、四中、五中、六中全会精神、习近平同志的系列重要讲话精神、省第十次党代会精神和市第九次党代会精神，结合“两学一做”深入开展学习教育，坚定维护以习近平同志为核心的党中央权威;要进一步坚定理想信念，树立共产党员的政治意识、大局意识、核心意识和看齐意识;要牢牢坚持马克思主义新闻观和在意识形态领域的指导地位，自觉抵制西方所谓“新闻自由”的本质，自觉做党的政策主张的传播者、社会进步的推动者、公平正义的守望者;要牢牢坚持正确的舆论导向，打好主动仗，抢占话语权，讲好雨山故事、传播好雨山声音、阐释好雨山特色，着力为打造四个强区、建设美好雨山而努力奋斗。

之前就听说《勇敢传说》在北美上映时，是部催泪作品。这周去看了下，虽然没有落泪（可能男生泪点比较高），但依然被其中宣扬的骨肉亲情所感动，的确要珍惜对至亲的这份爱与被爱的幸福。

皮克斯一出，谁与争锋。这部《勇敢传说》在动画制作上无可挑剔。无论是那广茂幽静的森林、碧波荡漾的湖泊、庄严肃穆的城堡，还是蜿蜒陡峭的绝壁等等，配上3D的技术，仿佛自己已经置身在古老的苏格兰土地上。这种让观众身临其境的动画技术，相信国内的从业者也会叹为观止。而在一些细节上，皮克斯也把控的相当精准，可谓大师之作。比如在比武场，梅莉达射出第三支穿心箭的镜头，手指握在弓弦上的力度、箭支在射出的瞬间，尾杆在空气中的抖动、箭头射穿另一支箭的爆破力。我想光是看到这些，已经觉得值回票价了。另外的诸如马和熊身上的毛发，巫师额头上的皱纹等等细节，也刻画的栩栩如生。

影片带有浓重的苏格兰情节，算得上是一部合格的苏格兰风俗及旅游宣传片。无论是故事的背景，人物的着装，道具，甚至是配乐以及配音，都带着苏格兰味。鄙人觉得如果再加上一碗纯正的苏格兰打卤面，就完美了。

从剧情上看，内容还是略显单薄。毕竟大家偶习惯了王子配公主的桥段，而这里没有了王子，只有3个打酱油的部落二代。绿叶是够抢戏的了，但红花也不能少啊，那公主能不逃婚吗？另外有些情节感觉不太合理。比如当梅莉达得到了巫师的指示，带着变成熊的母后回城堡，准备修复被自己划破的象征团圆的针织布。为什么他们要一起隐藏呢？她是堂堂的公主，进城堡就象进自己家后花园一样，大摇大摆的进就是罗。完全可以在自己进去以后，想办法把母后放进来嘛。最让我觉得难以理解的是片中母后吃了施过魔法的蛋糕后，变成了一只熊，而不是其他的动物。为什么一定非得是熊呢？之前也出过介绍国家风土人情的动画《功夫熊猫》。其中第二部更是介绍了爆竹的由来。熊猫是中国的国宝，用熊猫来诠释中国的文化，我举双手赞同。但是这次是宣传苏格兰，我实在想不出苏格拉和熊之间的联系。苏格兰著名的动物应该是牧羊犬啊。脑海中突然闪过“熊的力量，鹰的眼睛，狼的耳朵，豹的速度”难道编剧也看过《布雷斯特警长》。。。。。。

影片的亮点，也是催泪点，就是公主与母后之间的母女情。有人说这部《勇敢传说》是亲子片的典范。我部分同意。如果是正处在叛逆期的青少年，应该能从中体会的更多。它中间体现的是一种角色换位后的互相理解。母后在变成熊的期间，认识到了公主身上的珍贵品质。公主在保护母后的过程中，也逐步了解到了自己身上背负的历时使命。我一度认为，既然公主是位百步穿杨的神箭手，为什么最后杀死魔熊的桥段，不是由梅莉达射出识破天惊的一箭，而是由母女俩合力推动巨石除魔成功。后来又想了想片名，叫勇敢传说。有所领悟了。公主以前的任性妄为，只有匹夫之勇。真正的勇者，是要肩负着保卫家人的使命，努力拼搏的人。 女友没我想的那么多噢，哈哈，她只喜欢片中萌翻了的三胞胎弟弟。

不知道为什么看完《勇敢传说》后，最近我一直在听《真的爱你》这首歌。“无法可修饰的一对手，带出温暖永远在背后，总是罗嗦始终关注，不懂珍惜太内疚。仍记起温馨的一对手，始终给我照顾未变样，理想今天终于等到，分享光辉盼做到。春风化雨暖透我的心，一生眷顾无言地送赠。是你多么温馨的目光，教我坚毅望着前路，叮嘱我跌倒不应放弃。没法解释怎可报尽亲恩，爱意宽大是无限，请准我说声真的爱你!”这周一定要回家吃饭了。。。

这个浮华的年代，我更想把心放得简单一些。看电影固然在意刺激的剧情和华丽的特效，或许当走出电影院时，那满心的温暖对于我才是最重要的，这也是我之所以喜欢一遍又一遍地读幼时童话的原因。

电影《勇敢传说》预告片里说：“无论你什么年纪，家是永恒的港湾。”这句话着实打动了我，哪怕只是这个童话中最简单的一句话。

再度看皮克斯的电影，始终感觉到那种打动人的细节，华丽而不繁琐，惊喜而不惊悚，浪漫温馨中波澜起伏，忍俊不禁中打动人心。我并不在意电影是将一个无人问津的童话故事重新改编，肯定会有部分人抱怨说老套的剧情，可是童话那种简单的魔力是任何人都无法抗拒的，哪怕是意料之中的美好结局，因为那些将极度美好打破的悲剧只会让我更复杂，只有单一的安宁才是社会的抚慰剂。曾经想过，为什么要有意料之外的结局才是好的影片，是不是浮躁的心需要有准备去接受刺激的现实，还是现实时局的不定折射在观众的心灵中造成一定的共鸣，很多人为何不愿意再去拿起幼时的童话沉浸其中，为何不接受反派的该有的命运，为何不能相信公主与王子幸福的生活。

我不想说这部电影的剧情，也不想说这个电影对于我来说受益多大，其实这只不过是场景震撼，但情节简单的片子，可是看完后真真正正得温情满满。

“如果有机会改变命运，你将如何抉择？”主人公梅莉达这样问道，看完这部电影脑海里一直浮尘着这句话。梅莉达用行动改变了自己的婚姻，获得了自由，体会到了家的温暖。

当梅莉达用缝好的毯子盖在已经变成熊的妈妈的身上，阳光已经升起，可是她的妈妈依然没有变回原样，我们都心知肚明一定是个美好的结局，可是当梅莉达失声痛哭于母亲没有从熊变回来时，那种感动一定会触碰每个人的心弦。

我更喜欢这部电影的英语名称，只要一个简单的英语单词Brave，那种简单的勇敢打动我更多，也许电影所要告诉我们的只是勇敢，但勇敢中裹藏的是亲情，是期许，是对人生勇敢而又简单的观望。皮克斯这次以女性为主角讲述的故事，又忍不住让我想到了宫崎骏的动画和《简·爱》这部书籍，这种女性坚定的性格和为自己自由勇敢的表现十足珍贵。

当我长大有了自己的孩子，我会和普通家长一样为孩子读那些简单的童话，和他们一样为曲折的情结捏把汗，为美好的结局欢呼，将内心的美好吐露。

我相信，我祭奠的是还未逝去的青春和叛逆，是对还未面对的复杂人生的简化。

我期待我以后的孩子也会和我经历的一样，然后再回到纯真的童话，慢慢理解童话对这个世界的影响。

我对我的人生要求很简单，就是能简单地爱，拥有简单的勇敢，怀有简单的心。

艺术在某些方面或许能够分个高下，但创造艺术的途径是不应该有等级划分的。

这在动画领域尤为重要。一方面，我们看到皮克斯/迪士尼为代表的好莱坞式CG动画，既保留了传统的卡通成分，又在细节和材质上屡有建树;一方面，我们看到依然有阿德曼黏土动画，莱卡的停格动画，以及传统手绘2维动画的大放异彩。各种动画形式有着其不同的表现力，无论受到市场欢迎的程度如何，其本身都是有其独特价值的。

所以，当我们看到水墨动画、布偶动画和皮影动画一夜消失的时候，那种可惜和悲伤的情绪实在是难以平复。

落后的从来都不是艺术形式，而是使用它去创作的人。

而正面的例子，就比如《久保与二弦琴》。

作为莱卡动画的首部原创电影，《久保与二弦琴》终于脱离了改编剧本的束缚，是一次对停格动画的表现力和想象力的惊人挖掘。这部画风瑰丽的停格动画，将升华于日本的折纸艺术和独特的日本文化元素巧妙混合，塑造了一个具有东方浪漫主义色彩的古典西方故事。

莱卡在《久保与二弦琴》中终于一改05年创立之初延续下来的丑型设计，主要人物不再有着奇形怪状审美无力的奇葩造型，画面也变得干净简洁不再脏兮兮，这对普通观众来说是一个再好不过的入坑机会。同时，《久保与二弦琴》虽然使用了大量东方(日本)元素，但其叙事手法和精神内核上，依然是美式的动作吃重和英雄主义，这保证了在缺乏原著粉丝的情况下，依然能够使主力的西方观众轻松理解。而《久保与二弦琴》的西方核心的重要标志，就在其基本设定上：那就是Reincarnation这一东方哲学概念的根本性缺失。

《久保与二弦琴》在涉及到生死的话题上，依旧保留着不朽美剧《迷失 Lost》金句——Remember and let go——这一高度浓缩和总结西方生死观的经典思想。Im not saying its wrong， but its just not surprising。这一观念在无数真人电影和动画电影中重复来又重复去，早就失去了其惊喜感，大幅冲淡了整部动画结局的力度，也使得半程之后，主要人物身份动机都透露干净之后，在悬念和升华上严重缺乏动力，从而让本就设计缺陷的后半部分处理变得更加绵软无力。

就此我们看到，莱卡首次尝试的原创剧本由于过度使用依赖和公式化的内容，同时在人物和故事设计上又犯了常见病，从而使其刚刚萌芽的世界得不到充分展示，主人公的冒险也缺乏史诗感。但即便如此，莱卡动画还是充分发挥了其极富有想象力和高度视觉化的艺术风格，人物造型和场景极为惊人，既引人瞩目又不落窠臼，几乎处处充满了原创力。

这是一个令人惋惜的结果。《久保与二弦琴》虽然以极佳的成片质量重新洗刷了我们对停格动画的魅力的认识，但其问题多多的故事设计却严重阻碍了其更上一步的可能性。

我最烦动画片到最后沦入大团圆合家欢的套路，而本片不可救药的跌入了这种套路。并且它还犯了其他烂片常犯的错误：反派弱鸡，且超级爱讲话。我真的很厌恶话多的反派。除了反派啰哩啰嗦给主角提供可趁之机，难道编剧想不出其他办法让主角反败为胜了么?

不过幸好除此之外，影片其他方面可看性都还可以：

1、日美结合

日本动画的诡异，美国动画的阳光，结合得非常好。

日本动画片的思想往往很阴暗，看多了之后，再看新生代代表新海诚的片子就会觉得很空，只是画面好看而已，内容比较匮乏，无非是一些生活片段，在思想上无法与前人比肩。但是无论是新生代还是老生代，日本动画一直有线条粗糙、表情僵硬、动作不灵活等毛病，就算是画面精益求精的新海诚，也只是静态美，动起来就没什么生气了，我很不喜欢这种美。

美国动画就不一样，每一帧都充满了活力，极富节奏感。二者一结合，片子就好看了起来。

2、子弑父的反伦理剧情

任何一种新秩序的建立都需要推翻父代的统治，子弑父的故事在中国帝王家里经常上演，作为曾经的附属国，日本也不例外，只不过日本传统文化保护的好，所以他们依然能拍出原汁原味的故事来，而我们历经五四和文革的洗劫，文化大断层，现在的中国人对自己历史的理解局限于教科书和百家讲台，而官方的宣传口径肯定避开了那些阴暗的和不利于自己统治的东西，类似于子弑父这样的事情，肯定是春秋笔法，语焉不详，而其实只有从这些细节里才能看出当事人的所思所想，也就是人心。没有人心，历史就是一些冰冷的铅字。我们的历史就是冰冷的，体现在动画片上就是拍了这么多年还是只有一只猴子。

3、美式节奏

虽然好莱坞的动画，尤其以迪斯尼为代表，往往会沦入合家欢的庸俗套路，但他们的过程戏拍得很棒，尤其节奏感，把握的很好。我不止一次在这个公众号说起过《马达加斯加3》这部动画片，因为它的每一道剪辑都和汉斯季默的音乐的节拍对应的严丝合缝，所以片子非常动感，非常鲜活，妙趣横生。在《久保》这个片子里，美国人为东方的武打注入了一定的节奏感，所以观看的时候有一种微弱的律动。这个可以理解，毕竟日式武打讲究的是速战速决，节奏感太强，美式元素就喧宾夺主了。

4、剧情包袱的层层揭开

这个片子线索铺陈的不错，每隔十几分钟就解开一个包袱，在一个烂俗的故事框架之下，编剧尽其所能的引诱观众一步一步看到结尾，但是当所有包袱都解开了的时候，让人有一种失落感，这种失落感就是我说的，又沦为一个套路感极强的happy ending。

综合而言，本片视听9分，故事4分(我对美式合家欢套路的厌倦，和对话痨反派的厌恶)，另外给8分给文化方面的元素，综合7分，尚可。当然，如果你是鲁妮玛拉、查理兹塞隆、马修麦康纳或者拉尔夫法因斯任何一人的粉丝，那么你肯定也是不会错过的，他们为本片献上了很棒的配音。

听说过许多关于精灵的传说，却没有听说过星灵传说，两个一字之差的词语，却包含着不同意义，因为精灵是玄幻层次多些，而星灵中的一个星字，却融合了很多科幻色彩。近日，因为看了网络大电影《星灵传说》，感觉内心久久地不能静！

星灵传说，这部网络大电影融合了太多中国元素，黄帝建造的昆仑城，这个传说里的城市，让观众将视野拉到了四千多年前，黄帝为了子孙后代的繁衍，秘密组建了星灵战队，用以捕杀星灵，保卫我们的家园……这种巧妙设计，强烈地震撼了我的内心，我们中国人都是有祖先信仰的，可以这么说，中国传统信仰里面，祖先的信仰很强烈，它让我们感受到祖先的在天之灵，始终在守护着我们……

终极与毁灭，这是人类所想的永恒话题，而这个话题，星灵传说则用震撼人心的方式展现出来。前不久，我看到一条新闻，霍金警告人类，千万不要寻找外星人，这会给人类带来灾难……看到这条新闻，我就在想，如果不寻找，外星人就不会寻找我们了吗？尽管到现在为止，所有的科学家，所有发射到外太空的宇航器，都没有发现外星人，可是，宇宙太大了，谁也不敢说没有外星人，而假设有外星人，那么，他们是带给人类福音的友好大使？还是侵略地球的恶魔呢？

星灵传说里做了个基础的假设，那就是他们是恶魔，正因为他们的出现，引发了与星灵战队的大战，这也是这部超爽电影的一大亮点，中国的功夫加上科幻，再加上超级特效的融入，使影片看起来很酷，给人以一种激昂奋进的力量，主人公不畏牺牲的个人英雄主义精神，激发了很多观众的童心，而那个小红婴，更是激发了所有观众的好奇心，在童心与好奇心的交相映衬下，影片最终向人们道出了一个荡气回肠的故事，让人的心灵不由地为之激荡……

看完这部影片，说实在的，我的心情久久地不能平静，关于真情关于梦想关于未来，这所有的关于，融化成一部影片，激发了我的想像，我想，宇宙是浩瀚无垠的，在浩瀚的宇宙中，其实，我们人类并不孤单，记得在美国科幻影片《超时空接触》中，那里的外星人是友善的，而在星灵传说里的外星人哪？他们是邪恶的，或者说，他们也是为了自身的生存，相对于我们人类来说是邪恶的，其实，在宇宙当中，也适合适者生存的自然法则，本无正邪之分，可是在影片中，我们人类却因为黄帝，才使我们人类有了新的生活……

历史上的昆仑城，给了人们超时空的想像，但再精彩的昆仑城，也已经消逝在历史的长河中，可是星灵的传说，才刚刚开始，它丰富了中国科幻体裁电影，我很喜欢，更期待着下一部星灵传说，能够给我带来更多的心灵震撼。

随着时代的变迁，人们的思想、信念与理想也随之高低起伏，善变而缺乏了自信。古时候的文明固然不高尚，但战场上的勇士却散发出现代人所蔑视的风骨。那不慑服于权势、最真诚的风骨。

前几年国片的景气回春，五光十色的电影无不吸引着众人的步伐使一步步国片的票房皆创下纪录。其中，最能够在我内心烙下印痕的剧情，并非轻松浪漫的校园爱情片，而是看似凶猛残暴却蕴含了执着于自己意念的坚毅。

“如果文明是叫我们卑躬屈膝，那就让你们看看野蛮人的骄傲。”一句台词便担下了整剧承上启下的地位。在日本人以科学武器胁迫下，莫那鲁道不啻不退却，更坚持着祖灵的教诲;在日本人以文明威胁下，莫那鲁道不啻不畏惧，更肯定得要让祖灵的诣意散发光辉。

现在社会不就是缺乏勇于表达自我的人，职场上不就是缺乏勇于展现创意的人，让创新与旧念激荡出更璀璨的火花?学校里不就是缺乏勇于提出问题的人，让漂移不定的知识深烙在自己脑海里?总是畏畏缩缩的人没办法将自己推向更高境界的殿堂，总是亦步亦趋的人没办法在一片平凡之中，凭借着超能力发扬光大。

考场是战场，职场是战场，沙场更是腥风血雨的战场。就是那份坚毅的意念，让我们至今仍在缅怀莫那鲁道。不臣服于势力的不屈不挠并不可耻，可耻的是丧失自信、蔑视风骨而人云亦云的懦夫。

打斗是唯一看点。另外就是无数槽点，剧情实在中二，始终怀疑，这个是不是前三部的续作。

先说吸血鬼，吸血鬼长老为了保护全族交出了祸源，被说成了是懦夫，而后被儿子各种鄙视。儿子绝对是个女主角的脑残粉，请问你对这个人妻痴迷到了什么程度？开头各种尾行。不过这个这个类似信春哥得永生的设定，还真的应验了，死了之后捏下心脏复活了，这尼玛太带感了！骇客帝国NEO人家好歹是the one，而且是在matrix里的挖的子弹，到了你这里简单粗暴开膛破肚捏2下就活了，你让死了一地的血族情何以堪？之后还带了一群人不差时机的赶到了干架现场和一群不知道哪里突然冒出来的保安打了起来。

女主角实在犀利，只打手枪，还特别犀利，硬生生射死了n只战斗力看上只有5但是其他的各种血族用机枪横扫竖扫就不倒的狼人。最后在double size的狼人肚子里扔了个手榴弹秒了战斗力有10的大Boss。期间完全杀人不眨眼，各种爆头扭胳膊，导演是想塑造一个伟大母亲呢？还是一个变态杀人狂？另外，大概是我忘了之前的设定了，女主角这吸血鬼尼玛的现在完全不怕阳光了？大白天和自己的人类粉丝到处转悠。

话说里面唯一戏份稍微多点的人类：警察叔叔也绝对犀利，你好端端的一个人类，没事帮个吸血鬼干嘛？你的职业道德呢？你对新人那种“没事闭嘴”的态度呢？看到偶像了？还担把朋友给的压箱底的家传文件掏出来，是想要大红花还是要签名？那你还不停强调：我朋友给的，我朋友怀疑。。。是不是怕出了事说：我朋友叫我做得？然后车上还一个劲的说"我要回家结婚的”便当标志语，可惜最后没便当成。（说实话，我看到狼人大叔猛砸他的时候有一种莫民的快感）女主角在局子里上串下跳的时候，这丫的活脱脱一个望风小弟，然后当局来了，更是中二的说：我来拖住他们，你们先走！尼玛，这是一种什么样的精神，啊！其他人类各种悲剧，全都是便当货，让人无法相信当年怎么镇压变异的。

狼人了，尼玛，狼人要研究的绝对不是怎么抗银，而是要研究下怎么提高智商。好不容易造出一个战斗力10的double size，硬生生被自己的智商给坑死了。其他狼人杀血族的时候各种威武，但是在女主的打手枪技术下几下死一个。大叔狼人你也难怪被老婆抛弃了，除了血硬，一无是处，你妹的这种针都完善到这个程度了，干嘛不多打几个？靠关系拯救了狼族，可惜最后还是验证了靠关系的貌似自身脑子和能力都不怎么样。

最后说下混种，Micheal你之前各种威武，在码头怎么就一下嗝屁了？变个身，肌肉没涨多少，撕衣服倒是欢乐得不得了。至于这个小孩，除了嘴唇厚了点其他还真没什么槽点，虽然完全没搞明白怎么生出来的，反正就出来了，还挺带感的就是了。

总得来说这集槽点无数，人类做为统治世界的种族完全就像不存在一样。剧情上乱七八糟，和前三部带点宗教带点历史带点传说的感觉差异实在太大。我个人认为，绝对不能算是成功的续作。

[黑夜传说4观后感作文1200字

在美式动画的世界里，一向以真正童真的想象力，和对个人成长的真诚关怀，和成熟的CG技术为标杆。然而，在这片大海里，有另一座异军突起的小小山峰，它不搞合家欢，不搞三维CG，不与主流正面对抗，却以独特的哥特阴森画风，和令人拜服的定格动画技术，最重要的，坚决不卖萌100年不动摇，从而吸引了一批粉丝，我也是其中之一。它就是LAIKA动画。

这个名字你也许感到陌生，但说到《僵尸新娘》和《鬼妈妈》，你也许会有些许印象。看似恐怖片，实则是阴森高冷中带着童真和真挚朴素的情感，再用定格动画来展现，就是它的特色。所谓定格动画，就是动画内容都是由实景模型一帧一帧拍摄出来的，极其费时费力，但却有别样的真诚感和朴素的生动气息。

在LAIKA的最新作品《魔弦传说》里，哥特风和定格动画的传统都得以保留，更令人惊喜的从日本文化取经，获取了丰富的东方美学元素，这份东方的神秘和哥特风的阴森相结合，形成了这部动画独一无二的迷人气质。主角自然不是阳光男孩或萌萌的怪物，而是一个被一路追杀的独眼丑小子。然而丑小子自有他的魅力，弹得一手三弦琴，讲得一口好故事，更重要的是，他会让纸片变成活物的神奇魔法，来演绎他的故事。

这个神奇魔法也打破了观众心中的那一套常识所建起的藩篱，从而更为投入这部动画中各种“无视常理”的奇幻秀。无论是六指琴魔的巨大能量，还是万千红叶组成的航船，水底的迷幻巨眼，还是纸片依托着梦境在现实中飞舞，或是从北海道温泉里爬出来的猴子，甲虫与日本武士的神奇结合物，都是那样的令人陶醉，以至于本片那缺乏交代、有些莫名其妙的剧情，都不会再遭到质疑，而在这样的氛围的烘托下，反而更像是古老的传说或老人讲述的睡前故事。要我说唯一的败笔，还是大Boss的大虫形象，太没创意且与全片风格违和，哪怕请来了伏地魔给配音也没用。

尽管有这些东方元素的外衣，每个人物看上去也都像是来自日本，但他们一开口，又顿时变回了美国人的原形。

这并不突兀，反而让这东方神秘背景更好地烘托出了片中的一些美式冷笑话的效果。东方的背景，美式的人物，至于故事，是个并不复杂的美式冒险征途。但最后令主角战胜敌人的，又不是西方常见的神秘宝物或爱与正义，而富有浓浓的东方气息--对亲人的记忆，而引发的思念与祭奠，所形成的强大意念和巨大能量。片名“Kubo and the two strings”，two strings似乎是指“二弦琴”，实际上主角弹奏的是三弦琴。所以这“二弦”指代的是对短暂重逢而又永远逝去的父母的追忆，以及象征自己的第三根弦，凝聚在一起形成的无限能量。

这也解释了本片的结局，记忆既是力量的所在，也是罪恶的源泉。而当一个穷凶极恶的人，最终失去的记忆，就成了一个善良的无辜者，对他的救赎就是重新注入美好的记忆。

而这一切的光怪陆离，竟是实景模型逐帧拍摄的，栩栩如生。

随着年龄的增长，发现自己已不再为美国动作大片而热血沸腾。一方面觉得这类电影的故事情节缺乏深度，只获取了短暂的视觉冲击，却难以得到心灵上的共鸣，另一方面，对于我这个年龄段的人来说，里面大量的特技不但不会使我为之振奋，反而被弄得眼花缭乱。取而代之的是，我开始对国产的红色经典老电影产生了浓厚的兴趣。

每一部电影都让我对那个红色年代多了一些了解，同时也让我对那个年代有了无限的向往。在那样一个饥寒交迫的年代，大多数的穷苦老百姓虽然缺衣少食，但是精神世界却非常充实，他们团结向上，他们慷慨激昂!每天都快乐地忙碌着，为了简单的衣食住行而劳作，劳动充实了他们的生活，使他们忙得几乎没有时间去抱怨、去勾心斗角。他们活得简单而快乐，常常为了一顿饱饭欢欣鼓舞。在这些老电影里，你完全看不到现代人的空虚、堕落，即使条件再艰苦，你从主人公身上看到的永远是坚强向上的革命精神!

影片《白毛女》就是这样一部值得深思的电影。在盗版光碟泛滥的年代，《白毛女》是我收集的唯一一张正版电影DVD。因为我觉得它很有收藏价值，它不愧为新中国电影史上的一座里程碑!

其中一个场景尤其令我印象深刻，就是杨白劳为了庆祝新年，用忙碌一年仅剩的一点钱给喜儿买了根红头绳，喜儿便高兴得载歌载舞，一家人聚集在一起，每个人只能尝尝有限的几个饺子，却热闹非凡。而我们现在的新年，人人衣着光鲜地围坐在摆满大鱼大肉的餐桌前，脸上却少了喜儿那份真挚的快乐。大家虚伪地互相拜年，到处送礼、塞钱，把过年当成显示自己阔绰或讨好别人的平台，还有的为了奖金在忙着工作，至于家人难得的团聚早已抛在脑后，亲情已不再是一道新年大餐。

《白毛女》在那个特殊的时代背景下，曾影响了一代人。当时新中国刚刚成立，萧条的经济，战乱后的杯盘狼藉，近百年被列强欺压沦为奴隶的艰苦生涯，难免使很多中国人对新生活丧失信心。《白毛女》就在这时出现了，成为那个物质极度匮乏年代里人们的精神食粮。而且里面的主人公就是当时千千万万劳苦大众的缩影，许多中国人在里面看见了曾经的自己。它不但丰富了大家的业余生活，也鼓舞了一代人，让大家意识到喜儿的精神在新时代同样值得传颂。作为一个吉林人，我尤其喜欢这部电影。因为这部电影见证了长春电影制片厂的辉煌，从这以后，长春电影制片厂又相继拍摄了像《董存瑞》《五朵金花》这样的经典的老电影，之后便销声匿迹。

在这个物欲横流，纸醉金迷的年代，各种商业大片充斥着整个电影市场，大部分人们已将《白毛女》遗忘，许多年轻人甚至没听说过这部经典。但我觉得它应该被人们重新审视，它不只是一部土掉渣的老电影，它更是一份对艰苦年代的回忆，提醒我们要珍惜现在的一切。

今天下午，王老师利用班队课的时间给我们看了一部名叫《勇敢者的游戏》的影片，我觉得我对这部影片的感触很深，也非常有趣。

这部影片讲的是这样的：1969年的一天，12岁的小男孩艾伦在他父亲制鞋厂的工地上发现了一副野蛮游戏棋，于是他把那副游戏棋给带回来家中。艾伦回到家中因为与父亲大吵了一架，正想要离家出走，这时他的一个叫萨拉的好朋友来到他家要把自行车还给他。于是两人就开始玩起了那副游戏棋。可他们一点都不知道，这个游戏只要一开始玩就无法结束，，除非到了终点。他们开始抛出第一次骰子，棋盘就发出不可思议的魔力，艾伦被卷进了游戏中，被狮子所困，要抛到5或8才能出来，而萨拉被吓人的蝙蝠赶出了房间。直到20--年后，艾伦被困的房子里有了新的主人——彼德、茱蒂姐弟两和他们的姑姑。彼德和茱蒂也找到了当年艾伦他们当年玩的游戏，并玩了起来，突然一群群吓人的动物从游戏中跑了出来，但幸好彼得恰好抛到了8，于是困在游戏20--年的艾伦终于出来了，

艾伦得救后的第一件事便是去找他的父母，可是，他的父母早已去世。于是他再找来了萨拉，同彼得，朱迪一起玩这个游戏，他们四个人也遇到了非常多可怕的东西，可是他们并没有慌乱，表现得非常团结勇敢，最后在他们共同合作下，经过不断努力，克服重重困难，终于抛到了恰当的数字，游戏结束了，艾伦和萨拉都回到了20--年前。

艾伦和萨拉不想那副棋子再去害更多的人，于是把那副棋子丢到了河里。

从这个电影中，我懂得了：当遇到危险和困难时，要像艾伦他们一样的勇敢，要冷静，要有团结和合作的精神，这样才能够克服种.种困难!

华莱士，终其一生都是一个斗士，一个为了爱情而斗的斗士，一个为了自由而斗的斗士，一个为了国家和命运而斗的斗士。他是一个让人尊敬的英雄。

首先是华莱士他的成长，对他而言，真正的成长是在失去了父亲以后。之前他只不过是一个单纯的小孩而已。当他看到那个小屋里被人吊死的同胞，他只是一种震吓，一般小孩一样惊吓而已。但他父亲哥哥死后，他变得勇敢，敢于直面死亡了，面对他父亲和哥哥的遗体，他变得如此平静。再后来，他叔叔把他带走，说是人要先学会用他的脑袋才能真正的战斗，把他带去接受教育，这个是他的故事的开端，也是他生命意义上的长大了。

其次是他的爱情，这部片他的爱情分成了两部分。一个就是和小时候的梅伦，一个美丽的苏格兰姑娘，一个在他父亲的葬礼后送了一枝花安慰他的人。华莱士求学有成后回来向他求婚。因为当时贵族享有初夜权的原因，他们在森林里偷偷的结婚了，这里可以体现出他的一种反抗的精神，一种本能的叛逆。但他们的爱情没有维系多久，因为梅伦的美丽太耀眼了，贵族杀了梅伦，这是苏格兰和英格兰的战斗的导火线，因为这引发了华莱士的爆发，揭竿而起，各地响应。第二段是与皇后的感情。皇后丈夫本来就是个同性恋，包办的婚姻让她感觉不到爱情的存在，根本没有感情可言。缺乏了爱情的滋润，让为爱情而起的华莱士走进了她的心灵，她自然为华莱士的豪情倾倒了。而华莱士则是在为了自由而奋身博杀，因为失去了梅伦，他一直在为了他的信念作战，皇后的美丽和善良感动了他，两颗干枯的心就这样融在了一起。

再说说他的战斗，华莱士开始战斗的时候，是因为贵族杀了他的妻子梅伦，可以说是一个简单的复仇行动，但事情一开始就不能再受到控制的，尤其是领导权掌握在一个聪明人的手里。后来，他们起义得到了各地不断的支持，这让人看到了苏格兰的自由希望。一个方面是因为他们苏格兰的人受迫压太久了，再加上华莱士所学的智慧，他们势如破竹，这就很让人，特别是爱德华心慌了。想尽办法招安华莱士，最后还是利用了一个骗局把华莱士抓了。

最后，在砍头台。这里是这部片的一个精华了，思想就是在这里的。行刑前，两个小丑在那里舞尽丑态，让人发笑，但也是说明了英国人的行为恰恰就是两个小丑所为。华莱士就刑，行人对这位英雄扔鸡蛋、烂菜，恰恰说明了国民的麻木和愚昧。后来在刑台上，华莱士受尽了各样残酷的折磨，下面则是一片欢呼声。华莱士就刑前，看到那个小孩在笑，可能这里也是一个希望的延续，把希望寄托给了后人。那声振馈发聋的“freedom”让人久久不能放下思想，激人不断前进。可以说，在刑台这段，是鲜明的对比让这个自由的精神体现的淋漓尽致的。一边是斗士、英雄，一边是愚昧的国民;一边是前进中的先锋，一边是止步不前的落伍者。差距就在这里体现了，代沟在这里产生。

勇敢的心是震撼人心的，因为这里有可贵的思想——自由。没有自由了你们还能干什么?也许是真的，我们也该好好思量思量。