邓紫棋 泡沫 歌词(汇集20篇)

打开记忆的闸门，过去的事历历在目，像埋在沙滩里五颜六色的贝壳，有一枚贝壳似乎特别耀眼，当我拾起它时，总觉得别有一番味道。

我从小爱唱歌，是许多歌星的忠实“粉丝”，我的理想是长大能成为一位歌星，像周杰伦、那英那样不仅唱歌，而且也自己写歌谱曲。

当我在电视里看着那些歌星在舞台上唱着那动人心弦的歌时，就会情不禁地手舞足蹈地跟着电视机唱。唱完后，我就动手把歌词记下来，觉得那歌词很通俗易记，读着读着，就觉得这样的歌词也不是很难写，于是就拿出纸笔，装模作样地写起来，可是，却怎么也找不到灵感，不知道要写什么。

我问自己：难道写歌词就这么难吗?原本信心十足的我已经走到了失望的边沿上，好像站到了金铙山的白石顶，呵，我昨天不是真的登临白石顶吗，忽然，灵感来了，文思像泉水潺潺涌出一样，担心把生平第一次要写歌的灵感给吓跑了，便一气呵成写下《金铙山之歌》：

巍巍金铙山，

秀起东南第一巅，

你孕育了闽江正源，

你哺育了建宁人民……

我只用了二十几分钟完成了创作，全诗分三节，一唱三叹，投入了我全部的感情赞美我们家乡的大山——金铙山。我把我写的第一首歌词交给我们的语文老师看，获得了语文老师的充分肯定。

事后，我仔细地读着我的创作，回忆起那天写歌词的情形，我的这个小创作，让我开心无比，也带给了我无穷的力量和十足的信心。那不是普通的东西，是我第一次的收获。我把这个收获记录在我的《小创》里。

第一次写歌词的尝试，让我悟出一个深刻的道理：事业的成功是属于有信心、又勤奋和不断进取的人。去尝试一番，功夫不负有心人，一定会有所收获的。

我心中弥漫太久的飞雪

是为那寒风中的痛别

咫尺天涯两个世界

浓浓的云雾将我隔绝

难忘那苦寒的年月

让期待的心灵冷却

多少次与你相约

却走不出慢慢长夜

分隔的泪水在身后凝结

欢聚的春风融化了冰雪

再一次与你相约

相约在月圆时节

经历风风雨雨的岁月

相聚的企盼从没有泯灭

花开花谢月圆月缺

百年的梦幻已化作喜悦

歌声在星空中跳跃

让笑脸在礼花中重叠

再一次与你相约

就在那月圆时节

分隔的泪水在身后凝结

欢聚的春风融化了冬雪

再一次与你相约

相约在月圆时节

相约在月圆时节

洛熙，一个看着也会让人觉得幸福的人，却怎么也得不到自己想要的幸福。以下是小编为您整理的泡沫之夏小说洛熙结局相关资料，欢迎阅读！

角色描述

洛熙是寂寞的人。

寂寞而且缺乏安全感。他们向往幸福，然而又充满恐惧。

小时候被母亲遗弃在游乐场，在大雪中的长椅上乖乖地等候了母亲一整夜，全身冻僵被送往医院急救才捡回性命的洛熙，他童年时的人生是由一次又一次的离弃组成的。

洛熙是寂寞的，可是他害怕幸福。

在他看来，幸福是一种转瞬即逝的事物。每当感受到幸福，就是痛苦和被离弃的开始。他以为，只有不要太爱一个人，才不会被她伤害，而爱情本身却又不由自主地使他想要靠近她。

内心的孤独和恐惧，使他成为一个异常敏感，又患得患失的人。就像一只挣扎的飞蛾，又想不顾一切地飞向火光，又怕火光会将他焚烧。

泡沫之夏小说洛熙结局

泡沫之夏结局里，洛熙选择了一个人离开，远远地祝福着尹夏沫和欧辰。

结局尹夏沫跟欧辰在一起。小澄生病须要肾，欧辰要夏末结婚来换。夏末同意。他们结婚当天洛熙割腕自杀，但没死，一直活着。但小澄知道后死都不肯做手术。后来还是做了。但因为肾脏大多损坏，所以....本来夏末不同意以身相许，但后来还是承认了现实（有爱欧辰的因素）。后来夏末怀了他的孩子，欧辰很感动，但以为夏末不爱他，最终决定放她走，签好了离婚协议书去了机场，想让她跟洛熙幸福，但夏末这时发现自己深深的爱着欧辰，追到机场表白，欧辰很是感动。洛熙虽然离开了夏末，但平静而坦然。结局很美好，只是小澄有点遗憾，死了。 很可惜，不过我喜欢欧辰，但只要看过都会觉的洛熙可惜。

一串晶莹的泡泡映衬着七彩的光辉，悠悠地从窗口飘出，迈着优雅的舞步，轻盈地变幻成一阵泡沫雨，飘飘洒洒，顷刻间，消失在蓝蓝的天际……

我六七岁的那一年，有一天，爸爸妈妈正巧不在，我自由自在，没有任何拘束。我懒洋洋地躺在床上，晃动两只小脚丫，口中嚼着泡泡糖，牙齿碰撞，发出“咯吱咯吱”的声音，吹着泡泡…嘿嘿，还挺清闲。电视看过了，电脑玩过了，篮球拍过了，再玩不出什么花头了。唉，自由感一过，就觉得无聊极了。

我头晃来晃去，想找点事干。突然左眼一瞥，瞧见了放在桌子上的一只手机，上面灰尘很多，还沾些腥臭，屏幕模糊不清，看来是爸爸在鱼粉厂里用过，怪不得乌七抹黑的。突然，我的心中产生了一个念头：诶？要不，给它洗洗！

我脑中浮现出妈妈洗衣服的样子：装一盆水，倒少许洗衣粉，摇晃均匀，接着再将衣服泡上一会儿，拿起大刷子，像刷牙似的，左刷刷，右刷刷，前刷刷，后刷刷……想着想着，不禁全身痒痒，跃跃欲试。我露出一副得意忘形的姿态，心想：哈哈，这回老妈可要好好表扬我了，嘻嘻……

说干就干，抓起手机，直奔阳台。我撩起衣袖，将手机握在手里，向前一扔，来了个“大灌篮”。耶！三分球！

我心中喃喃着。手机被我投进桶里去了，溅起一小阵水花。我三下五除二地大堆大堆撒洗衣粉，拌均匀，香喷喷！心中一阵激动。我再捞上来，拿起“大牙刷”使出全身的力气，左右刷二下，前后刷两下……这时，它已经洗得干干净净，还散发着柠檬的清香。

“哈哈哈！”我再次发出爽朗的笑声，梦想着表扬声如雨点般落到我心上……

“叮…”一阵急促的铃声。家里的电话响了。

“喂？”

“儿子，你在做什么？”妈妈问。

“诶！妈妈呀！我在洗手机哩！爸爸的手机可真脏，我已经洗过了，正准备晾干呢。对了对了，快回来呀，洗的可干净了！诶，挂了挂了，忙着呢…”

妈妈一回家，兴奋的我，不但没受到表扬，反而吃了一顿“蛋糕大餐”。

可幼稚的我不但没哭，也没沮丧。事隔多年，再次回想起这件事，这就是童年吧，快乐带点忧郁，机灵带点幼稚，甚至有时会异想天开，那个泡沫之夏就是最好的见证。泡沫迎着风再次飘飞于我的心头……

人们经常说，小孩子不能追星，现在最主要的就是学习，追星什么的最影响学习了，但是，我从小喜欢音乐，当然，也追歌星，但是我最喜欢的歌星是邓紫棋，你如果问我为什么，我只能告诉你，因为音乐，也因为邓紫棋的性格、品质。

认识邓紫棋是在湖南台的《我是歌手》，老实说，刚开始没播的时候，我连邓紫棋这个名字都没听说过，更别谈听过她的歌了，但是，《我是歌手》第一期节目播出之后，我彻底的被邓紫棋的《泡沫》征服了，邓紫棋唱的真是太好了，但是，当我去查看邓紫棋的资料时，我惊呆了。原来，邓紫棋也非常的不幸，她左边颚骨萎缩，令上下颚牙齿不能咬合，导致说话有时会“漏风”，但是，她仍然坚持唱歌，并没有放弃。邓紫棋上大学的时候，应为音乐事业耽误了学业，被学校劝退，但是，她表明，等到事业稳定之后，准备去重新圆她的大学梦。

知道这一切之后，我才算深深的喜欢上了邓紫棋，邓紫棋并没有应为一点点的挫折而放弃自己的梦想，看看我们现在，一遇到一点点的困难就轻言放弃，对比起邓紫棋遇到的挫折，我们遇到的这些困难算什么？连邓紫棋都没有放弃，我们为您有什么资格轻言放弃呢？是邓紫棋教会了我这些。

作为一个偶像，并不是说你只要歌唱得好，或者戏演得好就行了的，你还要德艺双馨，这样，粉丝们才会真正的喜欢你，而并不是盲目的追星。邓紫棋，喜欢你，没道理。

流逝的日子如一片片凋零的落叶，渐去渐远的是那段天真无邪的童年。枝头上点点返青的嫩芽，揭开了青春期神秘的面纱，我长大了。

往事历历在目，如天际边闪闪发亮的群星眨着眼睛。一阵风儿掀开了记忆的大门，损落了几颗璀璨的星。

昨日的女孩，缠着妈妈要泡泡水，直到达到了自己的目的，才蹦蹦跳跳开心的离开。来到一条小溪边，吹出了一个个五彩缤纷的泡泡。泡泡带着小女孩的梦想升向天空，却在半空中，与一些从小溪对面飞来的泡泡相撞，顿时，全部泡泡都化为泡沫。两个小女孩都呆了，片刻，他们都回过神来，但很快又被愤怒弥漫了全身，当两个小女孩目光相撞时，却相视一笑，像两个已经好久没见的故友。瞬间，蝴蝶飞来围绕这两个小女孩的身体；鸟儿在树枝上也唱着动听的歌；鱼儿跃出水面，跳得老高了。似乎，它们都在为她们的相遇而庆幸。后来，两个小女孩成了一对好姐妹，每天形影不离，非常要好。这条小溪似乎是她们友谊的见证。

昨日的女孩，光着小脚丫和和另一个光着小脚丫的女孩，手拉手在小溪旁漫步，一会儿，女孩终于忍不住了，这样一言不发的在小溪旁漫步，太无聊了！于是，女孩便松开另一个女孩的手，自己朝小溪里的石子出发。女孩，像一个小精灵，一蹦一跳的在石头上跑来跑去。另一个女孩，也在小溪里一蹦一跳的，还时不时的向女孩抛水。他们一直在嬉戏着，累了，躺在草地上，看蓝天白云；无聊了，两人一起吹泡泡。而他们吹出来的泡泡，不会因为相撞而破损了。抬头望向天空，在蔚蓝的天空中似乎可以看到两个粘在一起的泡泡，代表着他们。“她们”手拉着手，向前方驶去。

昨日的女孩，和另一个女孩手拉着手漫步在柔软的草地上。谁都不打破这幅唯美的画面，却同时躺在柔软的草地上，两人相视一笑。“我要去另一个地方生活了，记住只属于我们的泡沫童年”。说完，那个女孩给了一个只属于他一人的专属笑容，便无情的走了，却没有看到女孩眼角的一滴泪水。那个女孩走后，从远处飞来许多许多五彩缤纷的泡泡，但片刻，全部化为泡沫。

往事如昨！有甜蜜的，快乐的，幸福的，悲伤的…那些都只是过去，却在心里挥之不去。

今日的女孩，在书本堆砌的城堡里徘徊，手中拿着汗水和心血铸成的钥匙开启知识的大门。那个往年与自己吹泡泡的女孩，只希望她幸福，不奢求什么，只求她快乐…

童年，像小时候的泡泡，越飞越远，最后慢慢化成泡沫，成了最美好的，最不舍的回忆。一瞬间的美好，一瞬间的快乐，一瞬间的幸福，终究会囚禁在身上最柔软的地方…

[泡沫童年作文900字

我从小喜欢音乐，热爱音乐，当然也会追星。我年纪还小，不能因此而误了学业。所以我经常把我的偶像当做我的榜样!我的偶像就是当红的实力派女歌手——邓紫棋。可能你对她并不熟悉。但是我的偶像她从小就非常努力。不到14岁就可以自个填词做曲，早已完成8级钢琴。她不到18岁就已经出道，2009年1月，夺得叱咤乐坛流行榜“叱咤乐坛生力军女歌手金奖”，是该奖的首位未成年获得者。2012年，单曲《WhatHaveUDone》成为该年度香港四台冠军歌之一，并夺得IPFI香港唱片销量大奖“全年最高销量女歌手奖"……。但是，邓紫棋也非常的不幸，她左边颚骨萎缩，令上下颚牙齿不能咬合，导致说话有时会“漏风”，但是，她仍然坚持唱歌，并没有放弃。邓紫棋上大学的时候，应为音乐事业耽误了学业，被学校劝退，但是，她表明，等到事业稳定之后，准备去重新圆她的大学梦。邓紫棋也很有孝心。她从小就移居香港与外婆在一起生活，所以她和外婆的感情很深。外婆逝世后，邓紫棋我外婆写下一首单曲[不存在的存在]来寄托她对外婆的哀思，每次演出她都要留下一个座位，是给从没看过她演出的外婆坐的。

邓紫棋因为2013年参加《我是歌手》，因实力非凡此而一夜爆红。邓紫棋在舞台上时的表演，稳定成熟，一点也不像刚初出茅庐的歌手，而是像那些实力超强的唱歌”老手“大家都非常喜欢她。邓紫棋并没有应为一点点的挫折而放弃自己的梦想，看看我们现在，一遇到一点点的困难就轻言放弃，对比起邓紫棋遇到的挫折，我们遇到的这些困难算什么?连邓紫棋都没有放弃，我们为您有什么资格轻言放弃呢?我从小喜欢音乐，热爱音乐，当然也会追星。我年纪还小，不能因此而误了学业。所以我经常把我的偶像当做我的榜样!我的偶像就是当红的实力派女歌手——邓紫棋。

开心是一天,不开心也是一天,为什么不开心的过好每一天呢?这句话并没有错,但很少有人能真正做到,就比如我,做不到啊!生活的实际击碎了梦中的泡沫，让我在现实中惊醒。

在这个懵懂的花季里，我是一个喜怒无常的孩子。高中的生活真的有些无法言语，现实和梦想总有些许的差距。我不想总在字面上表达自己的无奈和迷惑，因为，我是一个幸福的孩子，我要当一个乐观的孩子，成熟不是我的目标，我只想不要哭泣。生活是一锅粥，主料是自己，配料也要是自己，只有这样，才是自己能支配的生活。

空说白话也只是如一杯热水冒着热气，凉了后，就消弭无声了。我想要一颗平凡的心，但要做非凡的自己，许下的豪言壮志在时间的长河里成为了激动。现在想想，自己有时也蛮可爱的：身边的人在我心中是暖暖的粉色的，周围的景色在我眼中是清爽的绿色，而头顶的天空，在我的生活中是澄清的蓝色。

在我的人生里，我清楚的知道，十五年已经从窄窄的手指缝中要逃走了，也逃远了。现在做什么，也单单只是在追忆，所以，我只会在思想，话语和字迹中去缅怀它。

护住人生中的初心，才能让我有足够的勇气去面对。我的人生只能在我的手中，我并不想要强势，我只是需要守护不哭泣，要微笑的初心。我正在证明，泡沫也能在阳光下幸福微笑。

演唱：汤唯

作曲/秋田HIROMU

作词/陶晨

编曲/Terence Teo

混音师/颜仲坤

制作人/张亚东

我曾经也想过一了百了

在听到海鸥哀鸣的时候

浮沉在浪花之间无边无际地漂流

请把我不堪的时光带走

我曾经也想过一了百了

在看到杏花盛开的时候

裹着斑驳的春光在树荫底下睡着

能否化作尘埃就此不问缘由

旧单车 渐渐生锈

漆黑灯塔 被废弃的港口

一个人站在清冷的街头

想出发却不知 往哪里走

昨天的影子依旧在今天残留

现在不改变就别想 奢望以后

我都知道 我都知道 可是啊

我曾经也想过一了百了

被掏空的心已经无力承受

蜷缩在灰暗角落沉在回忆里枯朽

梦醒之后还有什么可以挽留

我曾经也想过一了百了

忽然看见你那明媚的微笑

原来总想着结束没能把命运看透

只是因为没找到坚持的理由

我曾经也想过一了百了

在没能和你相遇的时候

能有你这样的人存在于这个世界

悄悄唤醒我沉睡心底的喜悦

能有你这样的人存在于我的心尖

让我开始有些期待这个世界

词：周艳泓

曲：方珲

演唱：周艳泓/何军

RAP：宋扬

女：清早起来雾茫茫

大姑娘向外望啊望

怎么不见我的郎

男：我推开了窗两眼茫茫

嘛都看不见感到很慌张

这个世界变了模样

为嘛我们要故作坚强

这边环保那边工厂

烟囱里的黑烟昼夜在排放

学校放假限行单双

不知未来是否变得跟以前一样

女：匆匆地走在街上

有一些莫名的慌张

全民都奇形怪状

像外星人的模样

街边的座座楼房

披上了灰色的衣裳

全城都浓雾莽莽

我迷失了方向

孩子们站在路旁

眼神里写满了恐慌

看世界不同寻常

天空变得很迷惘

黄昏看不见夕阳

树林里谁还在歌唱

广场舞跳得就像

剪影一样

吓死宝宝了呀

你离我并不远吧

牵不到你的手啊

吓死宝宝了呀

你站在我对面吗

怎么看不见你呀

吓死宝宝了呀

不要再等风来啦

我们一起努力吧

你若不勇敢哪

谁又会替你坚强啊

男：带上口罩全副武装

嘛都看得见全奇形怪状

曾几何时星稀月朗

难道自由呼吸成了想象

雾霾弥漫 大街小巷

好像这一切都习以为常

现在觉醒为时不晚

相信未来一定变得跟以前一样

女：老大爷在电视上

委屈得像孩子一样

带爱人进城逛逛

不知卷去了何方

黄昏看不见夕阳

树林里谁还在歌唱

广场舞跳得就像

剪影一样

吓死宝宝了呀

你离我并不远吧

牵不到你的手啊

吓死宝宝了呀

你站在我对面吗

怎么看不见你呀

吓死宝宝了呀

不要再等风来啦

我们一起努力吧

你若不勇敢哪

谁又会替你坚强啊

清早起来雾茫茫

男：

哎呀妈呀吓死宝宝了

这几天来，有点小感冒，就泡点板蓝根喝。

按着惯例，晚上我又拿出一包板蓝根，冲泡在碗里，我用筷子轻轻在碗里搅拌，碗里的药立刻打起旋来，棕色的漩涡中还伴着几个小泡沫。我停了下来，正准备喝时，看到碗里的大多数泡沫都一颗一颗往一个方向聚集，而唯独一颗小泡沫独自在碗沿边徘徊，丝毫没有去那个大本营的意思。我顿时把悬在嘴边的碗放在了桌上，打算看看这个小家伙有多少耐力。我故意用筷子把小泡沫推向泡沫集中处，但他丝毫不领情，往前动了动，又回归到了原位。我有点不服气，这样反复好几遍，它还是固执地不离开营地。

确信这招无用，我又去打扰了那个小泡沫团。我用筷头一戳，几个小泡沫立刻分散开来，不一会儿就破了，我不禁有些失望。再去看那独处的小泡沫，他还是固执着，我也用刚才的那招对付小泡沫，但出乎意料的事发生了，小泡沫却调皮地溜到一边。任凭我怎么用力，它总是能机灵地躲闪到一边。

我放下了筷子，陷入了沉思。原来庞大的并非是最强大的，而渺小的也并非是不堪一击。只要自身蕴藏着足够的能量，能够利用身边的空间，也能强大无比。

姚贝娜

我是一只鱼

望着鱼缸外的你

敲了敲玻璃

你对我微笑离去

游啊游啊我却快忘了你

甚至你和我的距离

依偎你在水中的倒影

我会期待你再靠近

渴望躺在你温暖掌心

感受你拥抱你亲吻你

可惜我只能游个不停

装作鱼只有七秒记忆

我是鱼是鱼

我是一只鱼

听不懂你的言语

沉默在水里呼吸

舍不得闭上眼睛

游啊游啊我会再牢记你

还有你每一个表情

水灌进眼底无声无息

却模糊了你隔开你

渴望躺在你温暖掌心

感受你拥抱你亲吻你 亲吻你

渴望躺在你温暖掌心

感受你拥抱你亲吻你

可惜我只能游个不停

装作鱼只有七秒记忆

我是一只鱼

只有七秒的记忆

歌词是什么?我认为歌词就是歌曲要演唱的内容，就是为歌曲准备的文学语言。

歌词由于是诉诸于听觉的所以叫听觉艺术，也叫时间艺术，也就是说歌词是给人听的。一首歌曲3、4分钟稍纵即逝，因此，应该一听就懂，来不及揣摩，尽管现在有电视可以走字幕，但是大多时是靠听的。那么，歌词和诗歌有什么不同呢?寻根溯源，歌词和诗本是一家，远在古代，歌即诗，诗即歌。从诗经到汉魏六朝的乐府、到唐诗、宋词、元曲……大多是可以唱的。诗歌可唱，也是我国历代诗词、民歌的传统特色之一。随着历史和文化的发展，就出现了能阅读的诗和能入乐的诗，诗和歌词就分家了。今天，不但出现了一支歌词创作队伍，而且，还有一大批歌词爱好者，歌词理论队伍也在逐步形成。

有些年轻朋友不仅要问，如今的歌词从形态上和诗差不多呀?确实，歌词仍然具有诗歌的一些特点，有人就有这样的理论：“要把歌词当诗写”。我理解，“当诗写”是吸收诗歌的一些特点来为演唱服务。说到这里，你们就可以理解我的这一节的题目了，也就是说歌词曾经是诗，它具有诗歌的许多特点，而今天，说它是诗也只能是说被音乐同化了的诗。也就是说，这种具备诗歌特点的歌词，此时是一个依附品，是一首歌曲的肢体，而音乐是翅膀，只有在同音乐结合、同音乐重组、被音乐所同化才能飞翔，才能产生一种新的艺术样式——歌曲。此时，没有人说它还是诗歌或者另外的什么文学体了。恰恰能入乐的诗在被音乐同化之后，得到了包装，给人一种新的审美意境。

说歌词是被音乐同化的诗，还因为这时的歌词已经具备被音乐同化的条件，而只能阅读的诗就不具备被音乐同化的条件，因此，也就不能称为歌词。

那么，被音乐同化的诗(歌词)什么特征呢?简言之可以概括以下几句话：主题集中，高度概括生活，形象鲜明，语言简洁动人。结构严谨，形式短小精悍，有节押韵，朗朗上口易记。

我把好的歌词比喻一只凤，它给人飘逸、给人美丽、令人神往……歌词写成功了，凤就活了。如何画好这只“凤”?让我想起了戏剧的结构特点——起承转合，形象的说，结构时要做到凤头、虎背、熊腰、凤尾。歌词的结构方法，我也想了这样几个字——立稳凤头、托好凤身、护好凤尾。也叫“起点要高、发展要新、结束要精”。

立稳凤头(起点要高)这里主要是指确立好主题，写好开头两方面。我们创作不能随心所欲，想哪写哪，一开始就必须确立主题，我们要写什么内容，要表现什么思想，这是歌词成败的关键。譬如，你要写和平题材，就要在这个大的范围中寻找一个突破点，有人用和平鸽表现。有人用鲜花表现。有人用歌声表现。你用什么表现，怎样表现?这里，举一个我自己写歌词的例子，我一直想写一个达斡尔族人热爱新生活的歌词，想了很久，最终定为写“敖包会”，起名《欢乐的敖包会》。从哪入手呢?我在构思时决定从外向内写，从宏观向微观写。结果成功了。因此，要立好主题。说到这一点，还有写好开头的问题。歌词的开头一定要开门山，不能云遮雾罩。说开头难写，关键是要对歌词的特点把握的准。《欢乐的敖包会》的开头看起来很平常，你细细的琢磨就会觉得这个头开的很好——金马驹驮来流云一片/绣花袍落下彩云一片/小路上的姑娘和小伙/把美丽的夏日带到嫩江边。这样写开头自然流畅，主题一下就带了出来。托好凤身(发展要新)这里主要是讲，主题确立之后，要写好内容，表达好情感。也就是歌词的发展段落，它像凤的脊背和肚子，一定要有内容。写法要精心铺排、句句连贯、步步深入为高潮做好铺垫。事实上，一首歌词的中心，主要靠这一段完成。我们的歌词在这里要具体、鲜活、典型、动人。还要把情感写透。例如：《再见吧妈妈》这部分写的就很精彩——你不要悄悄的流泪/你不要把我牵挂/当 我从战场上凯旋归来/再来看望亲爱的妈妈。中间短短的四句，无论内容还是情感都表达的淋漓尽致，令人折服。可见，要想托稳凤身，写好中段的发展`很重要。《再见吧妈妈》这首歌的开头四句——再见吧妈妈，再见吧妈妈，军号已吹响，钢枪已擦亮，行装已背好，部队要出发。写的非常精彩，如果中间发展的不好，就像一个人得了大头病，发展的好，也像一个人一样，曲线就表现出来了。但是，也有这样的情况，前边的四句，接着就是副歌，这时，这前四句就包含了头和身两部分，更要合理布局。

护好凤尾(结束要精)我们在生活中常听到这样的话“脚底没鞋穷半截”，如果收不好歌词的尾，前面的一切都白费工。我这里说的是歌词要收的好、收的住，同时，还要有余音。一段体，最后两句很重要。两段体，副歌很重要。三段体，第三段很重要。但是，一般三段体，有时第三段是重复第一段，这时在不影响词格的情况下，要有飞来之笔。例如《血染的风采》——如果是这 样/ 你不要悲哀/共和国的旗帜上有我们血染的风采。每段八句歌词，这后两句收的真如飞来之笔，为这首歌画上了完美的句号。还有一首外国的歌词《鲜花与士兵》，是用咬尾的手法写的，一气呵成，如何结尾?给人留下悬念，但是你看——鲜花那里去了/鲜花被姑娘采去了/姑娘哪里去了/姑娘被小伙娶走了/小伙哪里去了/小伙到军营里当兵去了/军营的士兵哪里去了/军营的士兵到前线去了/前线的士兵哪里去了/前线的士兵到坟墓里去了/坟墓那里去了/坟墓被鲜花掩盖了。请注意，如果没有这后两句，我们是不是会认为是玩文字游戏，在耍贫嘴，可是“坟墓那里去了/坟墓被鲜花掩盖了。”的出现，简直是让人叫绝。凤凰的尾翼是最美的，歌词的结尾也应该如此!

声乐的演唱形式很多，因此，歌词的写法受之制约。不同的演唱形式，需要不同的写法的文学素材——歌词。许多年轻人爱写歌词，但是，只能写一种歌词，就是独唱。有的人甚至不知道歌词还有其他种类。

歌词有多少种类呢?这就必须知道声乐形式有多少种。我这里不是指的唱法(美声、民族、通俗)，是指歌曲种类。

歌曲大体上有以下几种：独唱、重唱、对唱、表演唱、小合唱、大合唱、组歌、交响合唱等。当然，决定这些形式主要靠作曲家，不过，歌词的基础作用也是至关重要的，因为作曲者谱什么形式，大多时是根据歌词的内容、篇幅、风格而定的。

下面，我就把这些形式的基本特点简要作以介绍。

独唱：顾名思义，一个人、一个声部的演唱，歌词要求直抒胸臆，抒情、舒展，段落句子可长可短，有时还可以按演唱者的条件而定。独唱歌词的例子很多，这里就不赘述了。

齐唱，它是一个声部的歌曲，像群众歌曲、队列歌曲。歌词要求主题集中，篇幅短小，节奏性强。《打靶归来》就是这样的歌曲。

重唱：包括男女声、男声、女声二重唱，女声三重唱，男声四重唱等。歌词要考虑写声部的需要，句子、字数不宜过长，对称性要强一些，写重唱选材时就应该有所考虑。例如：《山村好姐妹》青山绿水的好山村/这里有对好姐妹/一个叫红梅，一个叫春梅……这样的歌词显然是为女声二重唱写的歌词。当然，有时一个现成的歌曲也可以改成重唱歌曲。

对唱：这是一种山歌的形式，一般是一个人对一个人，一组人对一组人演唱，有问有答。例如：《什么花开最美丽》女：我说那个一来，你给对上一，什么花开最美丽?男：你说那个一来，我给你对上一，开革花开最美丽……

表演唱：是集唱、说、演为一体的形式，要求歌词有表演性，趣味性。例如：《库尔班大叔你上哪》、《八大员》等，就是这样的歌曲。

小合唱：分男声小合唱、女声小合唱、男女声小合唱。这主要是两个声部的歌曲。为女声写的就要女性化强一些。为男声写的就要阳刚一些。歌词的写法和独唱、重唱的没有太大的区别。

大合唱：是若干人分若干声部演唱的一首多声部的歌曲。一般大合唱多为颂歌，因此，歌词要气势磅礴、豪迈舒展。要考虑各个声部的特点。所谓大合唱并不一定歌词就大，这样，反而画蛇添足。当然，《黄河大合唱》就是另一种构思、另一种布局，只要研究一下，就可以学习到写这样歌词的要领。

组歌：是指在表现一个主题时，由若干支歌曲组成的歌曲。歌词要求的较严格，讲究布局、讲究起承转合。一般大多由阵容强大的专业队伍来完成。《长征组歌》就是典型例子。

交响合唱：这主要是以表现交响乐队为主要功能的歌曲，歌词在合唱中并不十分重要，这类的合唱也是专业交响乐团在能胜任，但是，我们必须了解它的基本特性。交响乐《沙家浜》属于这一类，因为是改编，不典型。

演唱：权振东

作词：陈曦

作曲：董冬冬

该说的我都说了 能做的我都做了

面前的一切 都交给你来选择

你要的我都记得 你给的我都留着

以后的这一切 都属于时间了

我知道有些爱碰不得 却又舍不得

曾经拥有过也是好的 自我安慰着

我知道有些人爱不得 却又恨不得

刻骨铭心过也值得了 也该放手了

我知道有些爱碰不得 却又舍不得

曾经拥有过也是好的 自我安慰着

我知道有些人爱不得 却又恨不得

刻骨铭心过也值得了 也该放手了

我知道有些情舍不得 却又伤不得

直到今天终于承认了 只剩下自己了

我知道有些爱碰不得 却又舍不得

曾经拥有过也是好的 自我安慰着

我知道有些人爱不得 却又恨不得

刻骨铭心过也值得了 也该放手了

一个经济、政治、文化大变革的时代，必然出现符合这个时代的歌曲创作趋势，行业歌曲就是这个时代的产物，这些歌曲散发浓郁生活气息，闪烁强烈时代精神的行业歌曲，不但可以弘扬企业精神、振奋职工情绪、宣传厂、店、校的风貌、不但为推动社会主义建设精神文明建设发挥作用，同时也增添了歌曲的内容、繁荣了音乐创作。这些年，我被“捉”去写了很多行业歌曲的歌词，也积累了一些经验，这一章，我就谈谈怎样能写好行业歌曲。

应在行业的差异中寻找歌词的个性。为了不使行业歌曲千人一面，大同小异就要努力写出个性。一个企业有一个企业的精神，一个学校有一个学校校风，一个部门有一个部门的宗旨。写作时要从细微入手，去体验、去思索。有些行业从表面看没有多大区别，实际区别很大。例如，炼钢和炼铁同是冶炼行业就不一样。饭店和旅店同是服务行业也存在差异。职业学校和一般学校都同属教育还有区别。还有，同一种行业由于所处的地域、拥有的企业家素质、效益不同，就会形成独特的环境和氛围。这样的环境和氛围会对职工的思想意识、品质意识会产生影响。这样，就形成不同的厂校之风、企业之精神、行业之特色。因此，一定要扑捉到个性，这是关键。当然，写这类歌曲也有一个领导意图的问题，这不难，关键是你写的要标新立异，写好了他就会认可。

应在行业的行为中寻找歌词的可唱性。一些行业歌曲常常出现或写一些标语口号、警句，或者单摆浮搁地写企业精神，十分干巴。也有的歌曲写行业的生产流程、生产数字、发展沿革。还有的还专拣时髦词去写，例如“团结是我们力量，创新是我们的追求，改革是我们的动力”……没错，这些话是我们共同的认识，但是，不一定是你行业独有的精神!这样的歌词就是被强行谱曲也不能打动人。其实，歌曲创作的一些艺术手法同样适应行业歌曲，也要情景交融，也要以景喻意，也要煽情。另外，形象思维是文艺创作的基本要素。所以，我们在写行业歌曲时要靠形象说话，不能把领导的工作报告摘几句，凑个韵脚，然后再把当前报纸上的词句加一点。确实，有的人一写东西就抱回一摞报纸，回家去找去抄。为此，找出最能代表行业特点的景、物、声音、色彩以及生产工具。把这些做外壳去包容行业精神，就会有血有肉、就会自然、就会形象、就会生动、就会产生乐感。写到这里我给大家举一个例子。大家传唱的《我为祖国献石油 》其实是一首很好的反映石油战线的行业歌曲，它没有空洞的口号，也没有生产过程，它以第一人称“我”出现，亲切而自然地把庞大的石油大军浓缩在一个普通工人身上，唱出了石油工人的豪情壮志和独特追求，使人感到既有特点又不陌生。石油工人爱唱，大家都爱唱。由此可见，行业歌曲歌词的创作一定要找到“精华点”，然后，把词中妨碍情感发挥和音乐发展的多余枝蔓剪掉，由简入蘩、由蘩化简，让音乐的因素贯通全词，才能入乐、传唱。

这是为你写的第几首歌

这是我告白的第几回合

我还是无法接近我最爱的你

You are the love of my life

你是我这一生最美的歌

你让我的心跳起承转合

我还是无法接近我最爱的你

You are the love of my life

无法抵挡你的笑

无法抵挡你的脸

无法抵挡你那会说故事的大眼睛

我无法不爱你

如果十年之后你依然是我唯一的爱

你能不能相信我这辈子只为你存在

You are the love of my life

如果十年之后你依然在等著谁的爱

你能不能回头看见我依然为你等待

You are the love of my life

我们是命中双生的灵魂

只有相爱才能完美平衡

我一生只为了遇见最爱的你

You are the love of my life

爱你像得到魔镜

爱你赐给我勇气

爱你让我终于完整了破碎的自己

我无法不爱你

如果十年之后你依然是我唯一的爱

你能不能相信我这辈子只为你存在

You are the love of my life

如果十年之后你依然在等著谁的爱

你能不能回头看见我依然为你等待

You are the love of my life

我是固执的旅人

你是唯一的旅程

因为你值得一个

一路奋不顾身疼爱你的人

我会守著你直到无止尽的永恒

如果十年之后你依然是我唯一的爱

你能不能相信我这辈子只为你存在

You are the love of my life

如果十年之后你依然是我唯一的爱

你能不能相信我这辈子只为你存在

You are the love of my life

如果十年之后你依然在等著谁的爱

你能不能回头看见我依然为你等待

You are the love of my life

“野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出”，15年来，生活让我懂得了放弃!为了我的理想，为了更多的人可以读书，我必须放弃!(《从天空想到的》)想到这里，我又记起了一位名人说过的一句话：“身边的书多着呢，只要发觉，肯定会学到很多”(《阅读身边的人》)

佐拉说：“人生――只有两分半种的时间，一分种微笑、一分种叹息、半分种的爱”在我看来，在我陶醉于欣赏母亲的梳妆中，那一分钟的微笑不是勉强，那一分钟的叹息之后不再是叹息，而是爱的传递，母亲将她对生命的爱，对生活的爱，对亲人的爱融于平日的点滴中，我忘情于其中了(《陶醉》)

词：姚若龙

曲：黄大炜

编曲：LUPO GROINIG

开 往城市边缘开

把车窗都摇下来

用速度换一点痛快

孤单被热闹的夜赶出来

却无从告白 是你留给我的悲哀

哦 爱 让我变得看不开

哦 爱 让我自找伤害

你把我灌醉你让我流泪

扛下了所有罪 我拼命挽回

你把我灌醉 你让我心碎

爱得收不回 唔……

猜 最好最坏都猜

你为何离开

可惜永远没有答案

对我 你爱的太晚

又走的太快 我的心你不明白

哦 爱 让我变得看不开

哦 爱 让我自找伤害

你把我灌醉 你让我流泪

扛下了所有罪 我拼命挽回

你把我灌醉 你让我心碎

爱得收不回 唔……

我梦到哪里

你都在 怎么能忘怀

你那神秘的笑脸 是不是说

放不下你 是我活该

你把我灌醉 你让我流泪

扛下了所有罪 我拼命挽回

你把我灌醉 你让我心碎

爱得收不回 唔……

随着政治环境的变化，随着音乐文学的成熟，假大空、豪言壮语的时代已经过去，但是，假小空、套话依然没有杜绝，常用歌词200句的现象还在歌词创作中频频出现，歌词语言仍然存在许多问题。

如何解决?当然要感受生活、感受时代、感受变革时期人们的心理活动。在感受中思考、在感受中采集、在感受中创造。认识歌词语言的基本特点很重要。这一节，我谈谈歌词语言的问题，也就是如何在歌词创作中把握口语化的话题。

要想做到歌词语言的口语化，我认为有三忌讳, 1 忌讳华而不实 2 忌讳拖沓晦涩 3 忌讳多种意象 ;有三提倡 1 提倡开门见山 2 提倡形象准确 3 提倡深入浅出

毫无疑义，歌词和诗歌一样都需要美的语言，然而，由于歌词受音乐的制约，它的语言和诗的语言就有了很大的区别了。歌词语言三忌讳只是我的理解和认识，也许有偏颇。1，忌讳华而不实，其实，任何文体都忌讳华而不实，歌词尤其要注意。本来歌词的篇幅就很小，面似华丽，实为隔靴搔痒的语言再占去一些，这首歌词就费了。歌词的语言最忌讳形容词过多(并不是绝对的)形容词、装饰词多，就影响音乐的主题、音乐的想象空间。举个例子，同样写茉莉花，初学者可能认为写的越“美”越像歌词，于是，就会写成“像白玉、像月光、像少女亭亭玉立，像棉桃、像朝霞、像白云飘向天际……”写了这么长的两句也不知道写什么，“皮”厚自然不必说，人们如在雾里，音乐的形象就更难抓了。可是民歌《茉莉花》开头就叫你一目了然——好一朵茉莉花，好一朵茉莉花，满园花开，香也香不过她……这样朴实无华的歌词语言，一比一兴立刻就使人闻到一股沁人的芬芳。这样的歌词很容易被音乐接受、被听众接受，是我们写歌词的一篇好范文。说道忌讳华而不实，并不是反对歌词的文学性，关键是用的好，用的巧。《好日子》中写了阳光的油彩，月光的水彩……生活的花朵等很漂亮的句子，不但没有影响歌词的内容，反而，还增加了歌词的审美魅力。为什么?因为此时没有形容词了，全成了名词“阳光的油彩”而不是油彩般的阳光。“生活的花朵”而不是花朵般的生活。你们看，我说的是不是有道理。2，忌讳拖沓晦涩，无论是抒情歌曲还是叙事歌曲，简约、明快是它的基本要求。歌词不能写成“词报告”。一首词写成四段，每段十六句，从“猴子变人”写到信息化，这样显然不行。这里面有一个歌曲基本规律的问题，也有一个让听众真正听进去，记得住的问题。这就是听觉艺术的功能，决不能用歌曲代替政治报告。

谈到拖沓还有一个词句过长、空洞，没有层次、没有语言分工，总也不入题的现象，用一句民间说法“墨迹”。晦涩，是指语言生涩、难读、难懂、难记、或者咬文嚼字，或语意含混。举一个例子：“我的行囊装满许多泡沫，我还有筐提包和锁”还有一些生造的词句和无法唱的词句，如：城市里有一片虹霓，这显然是为了压韵，不顾别人能不能唱，演唱后人们能不能听懂，这和歌词的属性格格不入。3，忌讳多种意象，(也包括多种形象)一句或者一段歌词中的多意象是作曲的绊脚石。听觉的绊脚石。记忆的绊脚石。也会使作曲者找不到准确的形象，听众的听觉找不到通道，记忆找到不到记忆点，例如：“村庄里的阴沉鞋子里的沙砾空气里的麦芽气。一个桌子一个椅子一个杯子一种情绪”这样的句子作为诗也许可以，作为歌词绝对不行。关于三提倡，因为篇幅的关系，我在这里不多说了，举三个不同的例子来说明。“是你给我爱，爱向我走来”这就叫开门见山的写法：“生活像一团麻，总有解不开的小疙瘩”这就叫形象准确;“你也说聊斋，我也说聊斋，息怒哀乐一时都到心头来。鬼也不是鬼，怪也不是怪，牛鬼蛇神倒比正人君子还可爱”这就是深入浅出。上述的种种理由，就是强调歌词的口语化，口语化使抒情酣畅，有利于记忆传唱;口语化口语情态生动，有利于提供情境;口语化亲近自然，有利于贴近听众。但是，口语化决不是浅薄。歌词语言要不断创新，近些年来，一些歌词语言确实有了很大变化，总的特点是吸收了绘画和舞蹈的变形艺术。例如：“窗外两三枝樱桃，每年开一次喧闹”，“心灵是快乐的自治区”以及上述的《好日子的》歌词等等，这些语言或意识形象化、或形象意识化、或意象重组化，这是一种很好的尝试。由于这种变形化语言的出现，改变了现实主义传统叙事和抒情的具像的直白的结构方式，把新诗的一些特点吸收进来，在不违背音乐规律的情况下，给歌词注入了生机和活力。

第六节：用色彩、声音、装扮美丽的歌词

我们掌握了歌词的基本属性、掌握了歌词的种类、掌握了歌词的体式、段式，接着，就想把歌词写的更好，这里面除了需要大量的实践，有些成名词作家的经验不可忽视。这一节，我给大家讲一讲如何在歌词的语言中用好色彩、声音。

我讲歌词语言中运用好色彩，是一个写作手段的问题，关于歌词特色中的民族色彩、地方色彩、时代色彩、是另一个话题，在这里就不涉及了。

色彩是歌词美丽的时装

一首好的、能给人留下印象的歌词，除了主题、哲理之外，歌词语言中能适当的运用色彩，也是成功的一个因素。我曾把歌词比作凤凰，色彩就是它的羽毛、它的时装。怎样在歌词中运用色彩呢?就是说，我们在写歌词时，要选择有颜色的语言，这样，写出来歌词自然会艳丽、生动。为了说明这个道理，我在这里举几个例子：像《祖国颂》在气势磅礴的词句中突然出现“高粱红，棉花白”十分夺目。像《回娘家》“身穿大红袄，头戴一支花”一下子就把喜气带了出来。还有“天空出彩霞，地上开红花”等，由于歌词中有颜色，内容、形象都丰满起来。我自己多年的创作也在努力的做到这点，例如《生长牧歌的地方》“好蓝好蓝的一条大江，好绿好绿的`一片草场”。例如《红灯红》等都是遵循这样的原则进行创作的。说到歌词中的色彩，有的是明写的，有的即使没有明写，由于选择了带有色彩的形象，也给人一种色彩感。像《希望的田野上》“十里荷塘十里果香”。像《祖国正是花季》花满江南/花开塞外/祖国啊祖国/你是花的大海/红梅吐蕊/ 唤醒新春/杜鹃烂漫/ 千姿百态/花汛奔去花潮涌来/万紫千红是你青春的风采。你看，这样的歌词是不是有色彩呢?!

声音是歌词流动的意绪

我们知道，歌曲的形态一直在抑扬、扬抑、或平缓或跳跃中行进着。为了使旋律流畅，鲜活，歌词一定要提供这种条件。在歌词中选择有声音的语言是一个很好的手段，它可以使歌词运动起来，跳跃起来，使歌曲在一种活跃的环境里向前发展。不但如此，它还可以使演唱者、听众有身临其境之感，让人们随着音乐徜徉在自然的景观中，形象、真实。好的歌词，特别是民歌更是如此。还是举例子说明像《全世界人民心一条》“胜利的旗子哗啦啦的飘，全国人民欢呼地动山摇”。像《那就是我》“我思恋故乡的小河，还有河边吱吱唱歌的水磨”。像“小雨淅沥沥”等很多。说到选择有声音的语言大多是指动性比较强的词句，有些词句虽然没有直接写出声音，由于动词用的好，仿佛使我们听到了声音，像“海浪把战舰轻轻摇”。像“让我们荡起双浆，小船推开波浪”。像 “(吁)(吁)夜空中传来口哨/声声悠扬，悠扬/(吁) (吁) 长长的一段旋律/牵着一个银色的月亮，(吁)(吁)总之，带有声音的语言在歌词中运用的得当，会增加意想不到的效果。当然，这也不是绝对的，还是应该从表现内容出发，能用则用，不要勉强，更不要画蛇添足。