邓紫棋 泡沫 歌词【合集19篇】

我也奇了怪了，怎么哥哥------，不一会儿，刚才英姿飒爽的电风扇，现在却七零八碎了，粉身碎骨了，弟弟急得快要哭了，“会给你装好的!”哥哥的一句话吓得弟弟不敢再生气了……

一次弟弟拿着他妈妈给他新买的电风扇来炫耀“嗯，真是舒服啊!”故意来引诱我们，边扇还边吹呢，我心里暗暗想到。谁会对他这破电扇动心?我更是不屑一顾。可哥哥却走过去，拿了起来，弟弟还不让，因为这是他的自豪，哥哥一瞪眼弟弟就松手了。

我也奇了怪了，怎么哥哥------，不一会儿，刚才英姿飒爽的电风扇，现在却七零八碎了，粉身碎骨了，弟弟急得快要哭了，“会给你装好的!”哥哥的一句话吓得弟弟不敢再生气了。

敢再生气了。

哥哥又到处翻想找到泡沫，后来总算给他找到了盛蛋糕的泡沫盒，划好一条线以后，把它折成了几份，不平的地方再靠着墙磨，然后又在小船的尾部挖了一个凹槽，几翻折腾，一只小船就在哥哥的手中诞生了。接着哥哥把电风扇的叶子装了上去，然后又把电风扇的电池放进了凹槽，又找了两根导线，“泡沫、电池、风扇、导线，这是干什么呢?”出于好奇心我连忙跟了过去。

我随哥哥来到后园，他把导线贴在电池的正极，又把另一根导线顶在电池的负极，那几片小叶子哗哗扇了起来，弟弟高兴得说：“真凉爽啊!我知道了哥哥你是不是要做船型的电风扇。”“一半对一半错。”说完哥哥又忙了起来，他在水槽放起了水，水一会儿就满了，哥哥就把泡沫船放了进去，船在水上哗哗游荡，可有趣了，弟弟拍手直叫好。我们一起玩得可待劲了。

原来哥哥是利用了电池里的电，通过导线带动风扇运动，风扇转了起来，又利用风力把泡沫小船向前推。

近些年,人们对通俗歌曲的无韵提出了许多质疑，有人感到这种“离经叛道”，对于中国几千年形成的传统文化简直不可思议。有人还认为，已经到了粗制滥造的程度。也有人认为，歌词既然是歌唱体，无论有韵无韵，只要有人谱，有人唱，只要能表达人们的内心情感，不要去指责它是否押韵。这些人也指出，不押韵不是绝对真理，这和一些写歌词的人根本不懂辙韵有关。

为了让大家进一步认识通俗歌曲的歌词，这一节我把在93中国音乐文学学会济宁年会上听到的发言和我个人的理解进行了整理，讲讲通俗歌曲歌词的特征。

通俗歌曲的歌词，确实和传统的歌词有所不同。有自己的特点自己的规律，自己的特征：

一.它有宣泄性 从通俗歌曲诞生的那天起，宣泄性就是它的主要特点，特别是一些摇滚乐歌曲更是如此。通俗歌曲从引进到自己创作一直在宣泄着。宣泄不是贬意，它可以起到健康和治疗的作用。能够利用歌曲来宣泄是社会的进步。

二.它有煽情性 通俗歌曲写情最真实、最细腻、最透彻、也最能打动人心。说它的煽情性，一是指它的内容而言，通俗歌曲以写情见长，所以抒情就有基础，煽情就自然而然，毫不用“炒”。说它的煽情性还指歌曲形式的本身，这种歌曲就像煽情的机器，有众多的狂热者追随其中。煽情性强化了通俗歌曲，通俗歌曲有煽情的本事。

三.它有时装性 说它的时装性，是指它变化的速度、是指它对潮流的把握，通俗歌曲充满流行色，劲吹流行风，对社会生活，对年轻人的心态反映相当灵敏，相当快捷，因此说它有时装性。

四.它有多元性 这是指它的内容和手法，而不可忽视的是它多重于价值观念的表现。价值观念是社会发展在人们生活中的体现，重于表现价值观念决非指经济而言，它是指人们从心理到形体、从存在到生长的一种自我表现、自我寻觅、自我叫卖……

五.它有平民性 通俗歌曲已经变成寻常百姓的一种生活，不管你承认与否，它每时每刻都渗透在我们日常的生活中，它实实在在是平民百姓离不开的调味品、调解剂。说它的平民性还有一条，那就是“不管你春夏与秋冬，躲进小楼成一统”。它很少涉及“大我”而重视“小我”。它不做表面文章，而重视和表现人们真实的心理状态。

六.它有哲理性 通俗歌曲虽然最讲直抒胸臆，虽然最讲娓娓道来，在它的歌词中也经常出现一种发人深省的警句名言，虽然是在普普通通中隐隐现现，确充满了哲理性。这些带有哲理的词句还会被一些商人、文化人、学生、甚至政治家接受。这一节因为篇幅的关系，没有举例子，只要大家认真的学习、思考，就一定能逐渐的掌握这些特征。

一串晶莹的泡泡映衬着七彩的光辉，悠悠地从窗口飘出，迈着优雅的舞步，轻盈地变幻成一阵泡沫雨，飘飘洒洒，顷刻间，消失在蓝蓝的天际……

我六七岁的那一年，有一天，爸爸妈妈正巧不在，我自由自在，没有任何拘束。我懒洋洋地躺在床上，晃动两只小脚丫，口中嚼着泡泡糖，牙齿碰撞，发出“咯吱咯吱”的声音，吹着泡泡…嘿嘿，还挺清闲。电视看过了，电脑玩过了，篮球拍过了，再玩不出什么花头了。唉，自由感一过，就觉得无聊极了。

我头晃来晃去，想找点事干。突然左眼一瞥，瞧见了放在桌子上的一只手机，上面灰尘很多，还沾些腥臭，屏幕模糊不清，看来是爸爸在鱼粉厂里用过，怪不得乌七抹黑的。突然，我的心中产生了一个念头：诶？要不，给它洗洗！

我脑中浮现出妈妈洗衣服的样子：装一盆水，倒少许洗衣粉，摇晃均匀，接着再将衣服泡上一会儿，拿起大刷子，像刷牙似的，左刷刷，右刷刷，前刷刷，后刷刷……想着想着，不禁全身痒痒，跃跃欲试。我露出一副得意忘形的姿态，心想：哈哈，这回老妈可要好好表扬我了，嘻嘻……

说干就干，抓起手机，直奔阳台。我撩起衣袖，将手机握在手里，向前一扔，来了个“大灌篮”。耶！三分球！

我心中喃喃着。手机被我投进桶里去了，溅起一小阵水花。我三下五除二地大堆大堆撒洗衣粉，拌均匀，香喷喷！心中一阵激动。我再捞上来，拿起“大牙刷”使出全身的力气，左右刷二下，前后刷两下……这时，它已经洗得干干净净，还散发着柠檬的清香。

“哈哈哈！”我再次发出爽朗的笑声，梦想着表扬声如雨点般落到我心上……

“叮…”一阵急促的铃声。家里的电话响了。

“喂？”

“儿子，你在做什么？”妈妈问。

“诶！妈妈呀！我在洗手机哩！爸爸的手机可真脏，我已经洗过了，正准备晾干呢。对了对了，快回来呀，洗的可干净了！诶，挂了挂了，忙着呢…”

妈妈一回家，兴奋的我，不但没受到表扬，反而吃了一顿“蛋糕大餐”。

可幼稚的我不但没哭，也没沮丧。事隔多年，再次回想起这件事，这就是童年吧，快乐带点忧郁，机灵带点幼稚，甚至有时会异想天开，那个泡沫之夏就是最好的见证。泡沫迎着风再次飘飞于我的心头……

歌词是什么?我认为歌词就是歌曲要演唱的内容，就是为歌曲准备的文学语言。

歌词由于是诉诸于听觉的所以叫听觉艺术，也叫时间艺术，也就是说歌词是给人听的。一首歌曲3、4分钟稍纵即逝，因此，应该一听就懂，来不及揣摩，尽管现在有电视可以走字幕，但是大多时是靠听的。那么，歌词和诗歌有什么不同呢?寻根溯源，歌词和诗本是一家，远在古代，歌即诗，诗即歌。从诗经到汉魏六朝的乐府、到唐诗、宋词、元曲……大多是可以唱的。诗歌可唱，也是我国历代诗词、民歌的传统特色之一。随着历史和文化的发展，就出现了能阅读的诗和能入乐的诗，诗和歌词就分家了。今天，不但出现了一支歌词创作队伍，而且，还有一大批歌词爱好者，歌词理论队伍也在逐步形成。

有些年轻朋友不仅要问，如今的歌词从形态上和诗差不多呀?确实，歌词仍然具有诗歌的一些特点，有人就有这样的理论：“要把歌词当诗写”。我理解，“当诗写”是吸收诗歌的一些特点来为演唱服务。说到这里，你们就可以理解我的这一节的题目了，也就是说歌词曾经是诗，它具有诗歌的许多特点，而今天，说它是诗也只能是说被音乐同化了的诗。也就是说，这种具备诗歌特点的歌词，此时是一个依附品，是一首歌曲的肢体，而音乐是翅膀，只有在同音乐结合、同音乐重组、被音乐所同化才能飞翔，才能产生一种新的艺术样式——歌曲。此时，没有人说它还是诗歌或者另外的什么文学体了。恰恰能入乐的诗在被音乐同化之后，得到了包装，给人一种新的审美意境。

说歌词是被音乐同化的诗，还因为这时的歌词已经具备被音乐同化的条件，而只能阅读的诗就不具备被音乐同化的条件，因此，也就不能称为歌词。

那么，被音乐同化的诗(歌词)什么特征呢?简言之可以概括以下几句话：主题集中，高度概括生活，形象鲜明，语言简洁动人。结构严谨，形式短小精悍，有节押韵，朗朗上口易记。

我的爱如潮水

爱如潮水将我向你推

紧紧跟随

爱如潮水它将你我包围

Lonely, Im Mr.lonely

I have nobody to call my own

Lonely, Im Mr.lonely

I have nobody to call my own

Ayo Tonights the night that were gonna twisted

Electro big band Im gonna mix it

Rockin the stage were gonna lifted

If you believe music is our gift

This what you came this what you came for

Im a Singer Akon and Ah Zhe

Thats who they are thats who you stand for

Everybody put your hands up

So we say A you say Kon A Kon A Kon

We say Ah you say Zhe Ah Zhe Ah Zhe

So we say A you say Kon A Kon A Kon

We say Ah you say Zhe Ah Zhe Ah Zhe

Here we go

不问你为何流眼泪

不在乎你心里还有谁

我的爱如潮水

爱如潮水将我向你推

紧紧跟随

爱如潮水它将你我包围

Lonely, Im Mr.lonely

I have nobody to call my own

Lonely, Im Mr.lonely

I have nobody to call my own

I wanna make up right now

I wanna make up right now

Never broke up right now

We need to link up right now

我再也不愿见你在深夜里买醉

不愿别的男人见识你的妩媚

你该知道这样会让我心碎

答应我你从此不在深夜里徘徊

不要轻易尝试放纵的滋味

你可知道这样会让我心碎

Lonely, Im Mr.lonely

I have nobody to call my own

Lonely, Im Mr.lonely

I have nobody to call my own

我 我的爱如潮水 I have nobody

将你我包围 nobody nobody

答应我你从此不在深夜里徘徊

不要轻易尝试放纵的滋味

I have nobody to call my own

爱如潮水它 爱如潮水它

爱如潮水它

将你我包围

随着政治环境的变化，随着音乐文学的成熟，假大空、豪言壮语的时代已经过去，但是，假小空、套话依然没有杜绝，常用歌词200句的现象还在歌词创作中频频出现，歌词语言仍然存在许多问题。

如何解决?当然要感受生活、感受时代、感受变革时期人们的心理活动。在感受中思考、在感受中采集、在感受中创造。认识歌词语言的基本特点很重要。这一节，我谈谈歌词语言的问题，也就是如何在歌词创作中把握口语化的话题。

要想做到歌词语言的口语化，我认为有三忌讳, 1 忌讳华而不实 2 忌讳拖沓晦涩 3 忌讳多种意象 ;有三提倡 1 提倡开门见山 2 提倡形象准确 3 提倡深入浅出

毫无疑义，歌词和诗歌一样都需要美的语言，然而，由于歌词受音乐的制约，它的语言和诗的语言就有了很大的区别了。歌词语言三忌讳只是我的理解和认识，也许有偏颇。1，忌讳华而不实，其实，任何文体都忌讳华而不实，歌词尤其要注意。本来歌词的篇幅就很小，面似华丽，实为隔靴搔痒的语言再占去一些，这首歌词就费了。歌词的语言最忌讳形容词过多(并不是绝对的)形容词、装饰词多，就影响音乐的主题、音乐的想象空间。举个例子，同样写茉莉花，初学者可能认为写的越“美”越像歌词，于是，就会写成“像白玉、像月光、像少女亭亭玉立，像棉桃、像朝霞、像白云飘向天际……”写了这么长的两句也不知道写什么，“皮”厚自然不必说，人们如在雾里，音乐的形象就更难抓了。可是民歌《茉莉花》开头就叫你一目了然——好一朵茉莉花，好一朵茉莉花，满园花开，香也香不过她……这样朴实无华的歌词语言，一比一兴立刻就使人闻到一股沁人的芬芳。这样的歌词很容易被音乐接受、被听众接受，是我们写歌词的一篇好范文。说道忌讳华而不实，并不是反对歌词的文学性，关键是用的好，用的巧。《好日子》中写了阳光的油彩，月光的水彩……生活的花朵等很漂亮的句子，不但没有影响歌词的内容，反而，还增加了歌词的审美魅力。为什么?因为此时没有形容词了，全成了名词“阳光的油彩”而不是油彩般的阳光。“生活的花朵”而不是花朵般的生活。你们看，我说的是不是有道理。2，忌讳拖沓晦涩，无论是抒情歌曲还是叙事歌曲，简约、明快是它的基本要求。歌词不能写成“词报告”。一首词写成四段，每段十六句，从“猴子变人”写到信息化，这样显然不行。这里面有一个歌曲基本规律的问题，也有一个让听众真正听进去，记得住的问题。这就是听觉艺术的功能，决不能用歌曲代替政治报告。

谈到拖沓还有一个词句过长、空洞，没有层次、没有语言分工，总也不入题的现象，用一句民间说法“墨迹”。晦涩，是指语言生涩、难读、难懂、难记、或者咬文嚼字，或语意含混。举一个例子：“我的行囊装满许多泡沫，我还有筐提包和锁”还有一些生造的词句和无法唱的词句，如：城市里有一片虹霓，这显然是为了压韵，不顾别人能不能唱，演唱后人们能不能听懂，这和歌词的属性格格不入。3，忌讳多种意象，(也包括多种形象)一句或者一段歌词中的多意象是作曲的绊脚石。听觉的绊脚石。记忆的绊脚石。也会使作曲者找不到准确的形象，听众的听觉找不到通道，记忆找到不到记忆点，例如：“村庄里的阴沉鞋子里的沙砾空气里的麦芽气。一个桌子一个椅子一个杯子一种情绪”这样的句子作为诗也许可以，作为歌词绝对不行。关于三提倡，因为篇幅的关系，我在这里不多说了，举三个不同的例子来说明。“是你给我爱，爱向我走来”这就叫开门见山的写法：“生活像一团麻，总有解不开的小疙瘩”这就叫形象准确;“你也说聊斋，我也说聊斋，息怒哀乐一时都到心头来。鬼也不是鬼，怪也不是怪，牛鬼蛇神倒比正人君子还可爱”这就是深入浅出。上述的种种理由，就是强调歌词的口语化，口语化使抒情酣畅，有利于记忆传唱;口语化口语情态生动，有利于提供情境;口语化亲近自然，有利于贴近听众。但是，口语化决不是浅薄。歌词语言要不断创新，近些年来，一些歌词语言确实有了很大变化，总的特点是吸收了绘画和舞蹈的变形艺术。例如：“窗外两三枝樱桃，每年开一次喧闹”，“心灵是快乐的自治区”以及上述的《好日子的》歌词等等，这些语言或意识形象化、或形象意识化、或意象重组化，这是一种很好的尝试。由于这种变形化语言的出现，改变了现实主义传统叙事和抒情的具像的直白的结构方式，把新诗的一些特点吸收进来，在不违背音乐规律的情况下，给歌词注入了生机和活力。

第六节：用色彩、声音、装扮美丽的歌词

我们掌握了歌词的基本属性、掌握了歌词的种类、掌握了歌词的体式、段式，接着，就想把歌词写的更好，这里面除了需要大量的实践，有些成名词作家的经验不可忽视。这一节，我给大家讲一讲如何在歌词的语言中用好色彩、声音。

我讲歌词语言中运用好色彩，是一个写作手段的问题，关于歌词特色中的民族色彩、地方色彩、时代色彩、是另一个话题，在这里就不涉及了。

色彩是歌词美丽的时装

一首好的、能给人留下印象的歌词，除了主题、哲理之外，歌词语言中能适当的运用色彩，也是成功的一个因素。我曾把歌词比作凤凰，色彩就是它的羽毛、它的时装。怎样在歌词中运用色彩呢?就是说，我们在写歌词时，要选择有颜色的语言，这样，写出来歌词自然会艳丽、生动。为了说明这个道理，我在这里举几个例子：像《祖国颂》在气势磅礴的词句中突然出现“高粱红，棉花白”十分夺目。像《回娘家》“身穿大红袄，头戴一支花”一下子就把喜气带了出来。还有“天空出彩霞，地上开红花”等，由于歌词中有颜色，内容、形象都丰满起来。我自己多年的创作也在努力的做到这点，例如《生长牧歌的地方》“好蓝好蓝的一条大江，好绿好绿的`一片草场”。例如《红灯红》等都是遵循这样的原则进行创作的。说到歌词中的色彩，有的是明写的，有的即使没有明写，由于选择了带有色彩的形象，也给人一种色彩感。像《希望的田野上》“十里荷塘十里果香”。像《祖国正是花季》花满江南/花开塞外/祖国啊祖国/你是花的大海/红梅吐蕊/ 唤醒新春/杜鹃烂漫/ 千姿百态/花汛奔去花潮涌来/万紫千红是你青春的风采。你看，这样的歌词是不是有色彩呢?!

声音是歌词流动的意绪

我们知道，歌曲的形态一直在抑扬、扬抑、或平缓或跳跃中行进着。为了使旋律流畅，鲜活，歌词一定要提供这种条件。在歌词中选择有声音的语言是一个很好的手段，它可以使歌词运动起来，跳跃起来，使歌曲在一种活跃的环境里向前发展。不但如此，它还可以使演唱者、听众有身临其境之感，让人们随着音乐徜徉在自然的景观中，形象、真实。好的歌词，特别是民歌更是如此。还是举例子说明像《全世界人民心一条》“胜利的旗子哗啦啦的飘，全国人民欢呼地动山摇”。像《那就是我》“我思恋故乡的小河，还有河边吱吱唱歌的水磨”。像“小雨淅沥沥”等很多。说到选择有声音的语言大多是指动性比较强的词句，有些词句虽然没有直接写出声音，由于动词用的好，仿佛使我们听到了声音，像“海浪把战舰轻轻摇”。像“让我们荡起双浆，小船推开波浪”。像 “(吁)(吁)夜空中传来口哨/声声悠扬，悠扬/(吁) (吁) 长长的一段旋律/牵着一个银色的月亮，(吁)(吁)总之，带有声音的语言在歌词中运用的得当，会增加意想不到的效果。当然，这也不是绝对的，还是应该从表现内容出发，能用则用，不要勉强，更不要画蛇添足。

所有的万物生灵都在幻想、期待、憧憬，它们最怕有一天自己睁开朦朦胧胧的双眼时一切的一切都消失了，怕自己的美梦变成泡沫，泡沫就承受不起这一切，那么它最后注定的结局就是在不经意间消逝，泡沫消逝过后的寂静让人发慌，在这时候绝对没有人再会想起曾经那句经典语句“我喜欢你是寂静的，仿佛你消失了一样”，泡沫的短暂总让人觉的会心痛，因为这时的心是随着泡沫在漂泊，随后就是在不知不觉中被迫接受寂寞，经过寂寞的洗礼和折磨，之后用萎缩的心态又要接受失落的冲刷、吞噬，最后在迷惘中一天天地虚度、沉沦，直到寂静之后的结束。

这个世界不仅仅是人渴望青春，“青春”这俩字眼，世界万物都懂，我每次看到残花落叶它们在风中摇曳，让人误认为它们是在享受、消遣，其实不然，建立在生命尽头的摇曳、消遣那吧叫做享受，在此时它们对自己以前的青春真是可望而不可及，难道它们不想回到从前留住青春吗?它们岂止想过，而是整天整夜的想，岁月的流逝加上枝条对它们的不挽留，那么它们就没有理由赖在枝条上，所以它们唯一而且最有效最可行的办法就是：坚持到最后一刻，直到自己所能承受的极限，再到自己最后无声的、默默的离开，而枝条只懂得“领异标新二月花。”没有丝毫的依恋，一声不吭，期待着它们的离去，仿佛它们最后就应该离开，何谈挽留呢?

我们曾经在用如火的激情对待青春，让青春尽情地飞扬，在青葱岁月里我们不必考虑太多的获得和失去，永远都保持着那种火辣、执着、年轻、够味、善良、纯真对待身边的每个人和每件事以及美好的生活，只有这样，当我们与青春岁月不经意间擦肩而过之后回忆起自己的往事，才会对曾经的青春无怨无悔。

我的青春我做主!

一切回忆只为了最美好的期待。

打开记忆的闸门，过去的事历历在目，像埋在沙滩里五颜六色的贝壳，有一枚贝壳似乎特别耀眼，当我拾起它时，总觉得别有一番味道。

我从小爱唱歌，是许多歌星的忠实“粉丝”，我的理想是长大能成为一位歌星，像周杰伦、那英那样不仅唱歌，而且也自己写歌谱曲。

当我在电视里看着那些歌星在舞台上唱着那动人心弦的歌时，就会情不禁地手舞足蹈地跟着电视机唱。唱完后，我就动手把歌词记下来，觉得那歌词很通俗易记，读着读着，就觉得这样的歌词也不是很难写，于是就拿出纸笔，装模作样地写起来，可是，却怎么也找不到灵感，不知道要写什么。

我问自己：难道写歌词就这么难吗?原本信心十足的我已经走到了失望的边沿上，好像站到了金铙山的白石顶，呵，我昨天不是真的登临白石顶吗，忽然，灵感来了，文思像泉水潺潺涌出一样，担心把生平第一次要写歌的灵感给吓跑了，便一气呵成写下《金铙山之歌》：

巍巍金铙山，

秀起东南第一巅，

你孕育了闽江正源，

你哺育了建宁人民……

我只用了二十几分钟完成了创作，全诗分三节，一唱三叹，投入了我全部的感情赞美我们家乡的大山——金铙山。我把我写的第一首歌词交给我们的语文老师看，获得了语文老师的充分肯定。

事后，我仔细地读着我的创作，回忆起那天写歌词的情形，我的这个小创作，让我开心无比，也带给了我无穷的力量和十足的信心。那不是普通的东西，是我第一次的收获。我把这个收获记录在我的《小创》里。

第一次写歌词的尝试，让我悟出一个深刻的道理：事业的成功是属于有信心、又勤奋和不断进取的人。去尝试一番，功夫不负有心人，一定会有所收获的。

姚贝娜

我是一只鱼

望着鱼缸外的你

敲了敲玻璃

你对我微笑离去

游啊游啊我却快忘了你

甚至你和我的距离

依偎你在水中的倒影

我会期待你再靠近

渴望躺在你温暖掌心

感受你拥抱你亲吻你

可惜我只能游个不停

装作鱼只有七秒记忆

我是鱼是鱼

我是一只鱼

听不懂你的言语

沉默在水里呼吸

舍不得闭上眼睛

游啊游啊我会再牢记你

还有你每一个表情

水灌进眼底无声无息

却模糊了你隔开你

渴望躺在你温暖掌心

感受你拥抱你亲吻你 亲吻你

渴望躺在你温暖掌心

感受你拥抱你亲吻你

可惜我只能游个不停

装作鱼只有七秒记忆

我是一只鱼

只有七秒的记忆

诚信渐渐退出生活舞台，由利益去主宰，希望我们能尽力去挽回那些力所能及的爱。——题记

几近黄昏的傍晚，我独上高楼，以一轮红日作伴，和飘去的云儿共舞。

看着世界如此繁华，我置身于茫茫人海，好景无心欣赏，万般思绪却涌上心头。

在这个以经济和利益为核心的时代，在这个信息化迅速发展的时代，曾经单纯的情感又哪儿还有立足之地。或许我们的电话簿已经是饱和状态：同学的、老师的、家人的、同事的、朋友的等等，但在我们伤心难过的时候又能从中找出几个人去诉说，诉说那些久藏在我们心底的小秘密。

生活中，很多时候大街小巷都是三五成群的“朋友”，或许我们从没有感到孤独。那是因为我们都在欺骗自己，告诉自己很快乐、很幸福。世界原本很美丽，却被人类的勾心斗角所玷污。我不敢否认人与人之间存在真感情，我也不敢否认世界的冷漠。那些我们所谓的温暖，大多是温暖我们的外表，使我们暂时得到情感上的满足，而与我们的心却失之交臂，它永远只能够被冷漠、被隔离、被藏在温热的人体里。

这个世界怎样真是一个心态的问题吗？我们的心态好了，人与人之间是不是就不会斤斤计较，就不会望利济私。不是的，人们永远都有一颗不可泯灭的心，那颗心永远向着自己。但像宇宙中太阳一般的那些默默为人类辛勤付出的人类精灵除外，可他们在世界几十亿人中却屈指可数。

当代的人际泡沫和金融危机类似，但它却比金融危机更为可怕。它侵蚀的是维护人类和谐生存的真实情感。

诚信渐渐退出生活舞台，希望我们能尽力去挽回那些力所能及的美丽。

面对诚信渐渐瘫痪的时代，人与人之间的交往变得那么可怕。我无法改变藏在利益背后的恐惧，只愿人类一切静好。——后记

词：姚若龙

曲：黄大炜

编曲：LUPO GROINIG

开 往城市边缘开

把车窗都摇下来

用速度换一点痛快

孤单被热闹的夜赶出来

却无从告白 是你留给我的悲哀

哦 爱 让我变得看不开

哦 爱 让我自找伤害

你把我灌醉你让我流泪

扛下了所有罪 我拼命挽回

你把我灌醉 你让我心碎

爱得收不回 唔……

猜 最好最坏都猜

你为何离开

可惜永远没有答案

对我 你爱的太晚

又走的太快 我的心你不明白

哦 爱 让我变得看不开

哦 爱 让我自找伤害

你把我灌醉 你让我流泪

扛下了所有罪 我拼命挽回

你把我灌醉 你让我心碎

爱得收不回 唔……

我梦到哪里

你都在 怎么能忘怀

你那神秘的笑脸 是不是说

放不下你 是我活该

你把我灌醉 你让我流泪

扛下了所有罪 我拼命挽回

你把我灌醉 你让我心碎

爱得收不回 唔……

“野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出”，15年来，生活让我懂得了放弃!为了我的理想，为了更多的人可以读书，我必须放弃!(《从天空想到的》)想到这里，我又记起了一位名人说过的一句话：“身边的书多着呢，只要发觉，肯定会学到很多”(《阅读身边的人》)

佐拉说：“人生――只有两分半种的时间，一分种微笑、一分种叹息、半分种的爱”在我看来，在我陶醉于欣赏母亲的梳妆中，那一分钟的微笑不是勉强，那一分钟的叹息之后不再是叹息，而是爱的传递，母亲将她对生命的爱，对生活的爱，对亲人的爱融于平日的点滴中，我忘情于其中了(《陶醉》)

“野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出”，15年来，生活让我懂得了放弃!为了我的理想，为了更多的人可以读书，我必须放弃! (《从天空想到的》)

想到这里，我又记起了一位名人说过的一句话：“身边的书多着呢，只要发觉，肯定会学到很多……” (《阅读身边的人》)

佐拉说：“人生――只有两分半种的时间，一分种微笑、一分种叹息、半分种的爱……”在我看来，在我陶醉于欣赏母亲的梳妆中，那一分钟的微笑不是勉强，那一分钟的叹息之后不再是叹息，而是爱的传递，母亲将她对生命的爱，对生活的爱，对亲人的爱融于平日的点滴中，我忘情于其中了…… (《陶醉》)

信箱出现一张美丽的明信片

翠绿的山脚木屋袅袅的烟

但我惊讶的却是背面

你熟悉的字迹竟已相隔多年

那一句话是你离开的玩笑话

搁在我心里灰尘 堆成了塔

你就这样的拨开了它

在信箱前我依旧是那个木偶

线等着你来拉

你说下辈子如果我还记得你☆☆

我们死也要在一起

像是陷入催眠的指令

我又开始昏迷不醒

好吧 下辈子如果我还记得你☆☆

你的誓言可别忘记

不过一张明信片而已

我已随它走入下个轮回里

那一句话是你离开的玩笑话

搁在我心里灰尘 堆成了塔

你就这样的拨开了它

在信箱前我依旧是那个木偶

线等着你来拉

你说下辈子如果我还记得你☆☆

我们死也要在一起

像是陷入催眠的指令

我已开始昏迷不醒

好吧 下辈子如果我还记得你☆☆

你的誓言可别忘记

不过一张明信片而已

我已随它走入下个轮回里

迷失在我模糊的空气里

我在你字里行间寻找一线生机

你说下辈子如果我还记得你☆☆

我们死也要在一起

像是陷入催眠的指令

我已开始昏迷不醒

好吧 下辈子如果我还记得你☆☆

你的誓言可别忘记

不过一张明信片而已

我已随它走入下个轮回里

我把好的歌词比喻一只凤，它给人飘逸、给人美丽、令人神往……歌词写成功了，凤就活了。如何画好这只“凤”?让我想起了戏剧的结构特点——起承转合，形象的说，结构时要做到凤头、虎背、熊腰、凤尾。歌词的结构方法，我也想了这样几个字——立稳凤头、托好凤身、护好凤尾。也叫“起点要高、发展要新、结束要精”。

立稳凤头(起点要高)这里主要是指确立好主题，写好开头两方面。我们创作不能随心所欲，想哪写哪，一开始就必须确立主题，我们要写什么内容，要表现什么思想，这是歌词成败的关键。譬如，你要写和平题材，就要在这个大的范围中寻找一个突破点，有人用和平鸽表现。有人用鲜花表现。有人用歌声表现。你用什么表现，怎样表现?这里，举一个我自己写歌词的例子，我一直想写一个达斡尔族人热爱新生活的歌词，想了很久，最终定为写“敖包会”，起名《欢乐的敖包会》。从哪入手呢?我在构思时决定从外向内写，从宏观向微观写。结果成功了。因此，要立好主题。说到这一点，还有写好开头的问题。歌词的开头一定要开门山，不能云遮雾罩。说开头难写，关键是要对歌词的特点把握的准。《欢乐的敖包会》的开头看起来很平常，你细细的琢磨就会觉得这个头开的很好——金马驹驮来流云一片/绣花袍落下彩云一片/小路上的姑娘和小伙/把美丽的夏日带到嫩江边。这样写开头自然流畅，主题一下就带了出来。托好凤身(发展要新)这里主要是讲，主题确立之后，要写好内容，表达好情感。也就是歌词的发展段落，它像凤的脊背和肚子，一定要有内容。写法要精心铺排、句句连贯、步步深入为高潮做好铺垫。事实上，一首歌词的中心，主要靠这一段完成。我们的歌词在这里要具体、鲜活、典型、动人。还要把情感写透。例如：《再见吧妈妈》这部分写的就很精彩——你不要悄悄的流泪/你不要把我牵挂/当 我从战场上凯旋归来/再来看望亲爱的妈妈。中间短短的四句，无论内容还是情感都表达的淋漓尽致，令人折服。可见，要想托稳凤身，写好中段的发展`很重要。《再见吧妈妈》这首歌的开头四句——再见吧妈妈，再见吧妈妈，军号已吹响，钢枪已擦亮，行装已背好，部队要出发。写的非常精彩，如果中间发展的不好，就像一个人得了大头病，发展的好，也像一个人一样，曲线就表现出来了。但是，也有这样的情况，前边的四句，接着就是副歌，这时，这前四句就包含了头和身两部分，更要合理布局。

护好凤尾(结束要精)我们在生活中常听到这样的话“脚底没鞋穷半截”，如果收不好歌词的尾，前面的一切都白费工。我这里说的是歌词要收的好、收的住，同时，还要有余音。一段体，最后两句很重要。两段体，副歌很重要。三段体，第三段很重要。但是，一般三段体，有时第三段是重复第一段，这时在不影响词格的情况下，要有飞来之笔。例如《血染的风采》——如果是这 样/ 你不要悲哀/共和国的旗帜上有我们血染的风采。每段八句歌词，这后两句收的真如飞来之笔，为这首歌画上了完美的句号。还有一首外国的歌词《鲜花与士兵》，是用咬尾的手法写的，一气呵成，如何结尾?给人留下悬念，但是你看——鲜花那里去了/鲜花被姑娘采去了/姑娘哪里去了/姑娘被小伙娶走了/小伙哪里去了/小伙到军营里当兵去了/军营的士兵哪里去了/军营的士兵到前线去了/前线的士兵哪里去了/前线的士兵到坟墓里去了/坟墓那里去了/坟墓被鲜花掩盖了。请注意，如果没有这后两句，我们是不是会认为是玩文字游戏，在耍贫嘴，可是“坟墓那里去了/坟墓被鲜花掩盖了。”的出现，简直是让人叫绝。凤凰的尾翼是最美的，歌词的结尾也应该如此!

流逝的日子如一片片凋零的落叶，渐去渐远的是那段天真无邪的童年。枝头上点点返青的嫩芽，揭开了青春期神秘的面纱，我长大了。

往事历历在目，如天际边闪闪发亮的群星眨着眼睛。一阵风儿掀开了记忆的大门，损落了几颗璀璨的星。

昨日的女孩，缠着妈妈要泡泡水，直到达到了自己的目的，才蹦蹦跳跳开心的离开。来到一条小溪边，吹出了一个个五彩缤纷的泡泡。泡泡带着小女孩的梦想升向天空，却在半空中，与一些从小溪对面飞来的泡泡相撞，顿时，全部泡泡都化为泡沫。两个小女孩都呆了，片刻，他们都回过神来，但很快又被愤怒弥漫了全身，当两个小女孩目光相撞时，却相视一笑，像两个已经好久没见的故友。瞬间，蝴蝶飞来围绕这两个小女孩的身体；鸟儿在树枝上也唱着动听的歌；鱼儿跃出水面，跳得老高了。似乎，它们都在为她们的相遇而庆幸。后来，两个小女孩成了一对好姐妹，每天形影不离，非常要好。这条小溪似乎是她们友谊的见证。

昨日的女孩，光着小脚丫和和另一个光着小脚丫的女孩，手拉手在小溪旁漫步，一会儿，女孩终于忍不住了，这样一言不发的在小溪旁漫步，太无聊了！于是，女孩便松开另一个女孩的手，自己朝小溪里的石子出发。女孩，像一个小精灵，一蹦一跳的在石头上跑来跑去。另一个女孩，也在小溪里一蹦一跳的，还时不时的向女孩抛水。他们一直在嬉戏着，累了，躺在草地上，看蓝天白云；无聊了，两人一起吹泡泡。而他们吹出来的泡泡，不会因为相撞而破损了。抬头望向天空，在蔚蓝的天空中似乎可以看到两个粘在一起的泡泡，代表着他们。“她们”手拉着手，向前方驶去。

昨日的女孩，和另一个女孩手拉着手漫步在柔软的草地上。谁都不打破这幅唯美的画面，却同时躺在柔软的草地上，两人相视一笑。“我要去另一个地方生活了，记住只属于我们的泡沫童年”。说完，那个女孩给了一个只属于他一人的专属笑容，便无情的走了，却没有看到女孩眼角的一滴泪水。那个女孩走后，从远处飞来许多许多五彩缤纷的泡泡，但片刻，全部化为泡沫。

往事如昨！有甜蜜的，快乐的，幸福的，悲伤的…那些都只是过去，却在心里挥之不去。

今日的女孩，在书本堆砌的城堡里徘徊，手中拿着汗水和心血铸成的钥匙开启知识的大门。那个往年与自己吹泡泡的女孩，只希望她幸福，不奢求什么，只求她快乐…

童年，像小时候的泡泡，越飞越远，最后慢慢化成泡沫，成了最美好的，最不舍的回忆。一瞬间的美好，一瞬间的快乐，一瞬间的幸福，终究会囚禁在身上最柔软的地方…

[泡沫童年作文900字

这几天来，有点小感冒，就泡点板蓝根喝。

按着惯例，晚上我又拿出一包板蓝根，冲泡在碗里，我用筷子轻轻在碗里搅拌，碗里的药立刻打起旋来，棕色的漩涡中还伴着几个小泡沫。我停了下来，正准备喝时，看到碗里的大多数泡沫都一颗一颗往一个方向聚集，而唯独一颗小泡沫独自在碗沿边徘徊，丝毫没有去那个大本营的意思。我顿时把悬在嘴边的碗放在了桌上，打算看看这个小家伙有多少耐力。我故意用筷子把小泡沫推向泡沫集中处，但他丝毫不领情，往前动了动，又回归到了原位。我有点不服气，这样反复好几遍，它还是固执地不离开营地。

确信这招无用，我又去打扰了那个小泡沫团。我用筷头一戳，几个小泡沫立刻分散开来，不一会儿就破了，我不禁有些失望。再去看那独处的小泡沫，他还是固执着，我也用刚才的那招对付小泡沫，但出乎意料的事发生了，小泡沫却调皮地溜到一边。任凭我怎么用力，它总是能机灵地躲闪到一边。

我放下了筷子，陷入了沉思。原来庞大的并非是最强大的，而渺小的也并非是不堪一击。只要自身蕴藏着足够的能量，能够利用身边的空间，也能强大无比。

曾如目光与阳光 热暖着我的心

在某个季节飘近 梦想的一生

期求能靠近交出心中的最真

每日我与你亦始终最相衬

～～～

为着梦想和童真在岁月里飞奔

共你我有了希望 热爱一生抱紧

悠然沉醉于这般温馨亲切感

来让我与你热恋中再吻

浮沉在世 苍海桑田暖意中

分享真情和梦想

洪流暴雨始终一起进退

同一起开心 同一起走到明天

全没怨没退不变地去爱

～～～

为着梦想和童真在岁月里飞奔

共你我有了希望 热爱一生抱紧

悠然沉醉于这般温馨亲切感

来让我与你热恋中再吻

浮沉在世 苍海桑田暖意中

分享真情和梦想

洪流暴雨始终一起进退

同一起开心 同一起走到明天

全没怨没退不变地去爱

尽管这世上冷被冬天

无知的爱情似比轻烟

情感共一世情或爱念一再变迁

从今天决定永久不分 唯一的你是我的此生

人海在转动仍是永远 两心靠近

～～～

浮沉在世 苍海桑田暖意中

分享真情和梦想

洪流暴雨始终一起进退

同一起开心 同一起走到明天

全没怨没退不变地去爱

～～～

全没怨没退不变地去爱

摘要： 我也奇了怪了，怎么哥哥------，不一会儿，刚才英姿飒爽的电风扇，现在却七零八碎了，粉身碎骨了，弟弟急得快要哭了，“会给你装好的!”哥哥的一句话吓得弟弟不敢再生气了……

一次弟弟拿着他妈妈给他新买的电风扇来炫耀“嗯，真是舒服啊!”故意来引诱我们，边扇还边吹呢，我心里暗暗想到。谁会对他这破电扇动心?我更是不屑一顾。可哥哥却走过去，拿了起来，弟弟还不让，因为这是他的自豪，哥哥一瞪眼弟弟就松手了。

我也奇了怪了，怎么哥哥------，不一会儿，刚才英姿飒爽的电风扇，现在却七零八碎了，粉身碎骨了，弟弟急得快要哭了，“会给你装好的!”哥哥的一句话吓得弟弟不敢再生气了。

敢再生气了。

哥哥又到处翻想找到泡沫，后来总算给他找到了盛蛋糕的泡沫盒，划好一条线以后，把它折成了几份，不平的地方再靠着墙磨，然后又在小船的尾部挖了一个凹槽，几翻折腾，一只小船就在哥哥的手中诞生了。接着哥哥把电风扇的叶子装了上去，然后又把电风扇的电池放进了凹槽，又找了两根导线，“泡沫、电池、风扇、导线，这是干什么呢?”出于好奇心我连忙跟了过去。

我随哥哥来到后园，他把导线贴在电池的正极，又把另一根导线顶在电池的负极，那几片小叶子哗哗扇了起来，弟弟高兴得说：“真凉爽啊!我知道了哥哥你是不是要做船型的电风扇。”“一半对一半错。”说完哥哥又忙了起来，他在水槽放起了水，水一会儿就满了，哥哥就把泡沫船放了进去，船在水上哗哗游荡，可有趣了，弟弟拍手直叫好。我们一起玩得可待劲了。

原来哥哥是利用了电池里的电，通过导线带动风扇运动，风扇转了起来，又利用风力把泡沫小船向前推。

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我从小喜欢音乐，热爱音乐，当然也会追星。我年纪还小，不能因此而误了学业。所以我经常把我的偶像当做我的榜样!我的偶像就是当红的实力派女歌手——邓紫棋。可能你对她并不熟悉。但是我的偶像她从小就非常努力。不到14岁就可以自个填词做曲，早已完成8级钢琴。她不到18岁就已经出道，2009年1月，夺得叱咤乐坛流行榜“叱咤乐坛生力军女歌手金奖”，是该奖的首位未成年获得者。2012年，单曲《WhatHaveUDone》成为该年度香港四台冠军歌之一，并夺得IPFI香港唱片销量大奖“全年最高销量女歌手奖"……。但是，邓紫棋也非常的不幸，她左边颚骨萎缩，令上下颚牙齿不能咬合，导致说话有时会“漏风”，但是，她仍然坚持唱歌，并没有放弃。邓紫棋上大学的时候，应为音乐事业耽误了学业，被学校劝退，但是，她表明，等到事业稳定之后，准备去重新圆她的大学梦。邓紫棋也很有孝心。她从小就移居香港与外婆在一起生活，所以她和外婆的感情很深。外婆逝世后，邓紫棋我外婆写下一首单曲[不存在的存在]来寄托她对外婆的哀思，每次演出她都要留下一个座位，是给从没看过她演出的外婆坐的。

邓紫棋因为2013年参加《我是歌手》，因实力非凡此而一夜爆红。邓紫棋在舞台上时的表演，稳定成熟，一点也不像刚初出茅庐的歌手，而是像那些实力超强的唱歌”老手“大家都非常喜欢她。邓紫棋并没有应为一点点的挫折而放弃自己的梦想，看看我们现在，一遇到一点点的困难就轻言放弃，对比起邓紫棋遇到的挫折，我们遇到的这些困难算什么?连邓紫棋都没有放弃，我们为您有什么资格轻言放弃呢?我从小喜欢音乐，热爱音乐，当然也会追星。我年纪还小，不能因此而误了学业。所以我经常把我的偶像当做我的榜样!我的偶像就是当红的实力派女歌手——邓紫棋。