解放终局战争影片观后感(通用20篇)

1937年12月13日,南京,日军,大炮轰鸣,随即,城墙倒塌,日军如蚂蚁一样的涌入南京城.城内,手无寸铁的中国百姓正在四处逃散,受伤的中国军人正在痛苦的呻吟,安全区的门口挤满了想要进去的中国人,零星的枪声还是不断的传来,恐惧笼罩在全城的中国人的心头.他们不知道进来的日本兵究竟会对他们怎么样.不过之前听到的一些风声是~`日军已经在城外进行了惨绝人寰的屠杀,全城弥漫着一种诡异的气氛.

南京梦魇这一影片,主要是通过老照片和老的影象资料的形式向世人展示南京大屠杀的真实历史事实.没有一个现代的演员,而是通过旁白和妇女的尖叫向人们讲述那个梦魇般时代发生的历史.特有的黑白影象和惊惧的尖叫无时不在击打我的心灵.

长达3个月的屠戮啊.惨白的刺刀,喷涌的鲜血,刺耳的机枪声,日军那奸邪的淫笑,中国妇女那无助绝望的眼神,皑皑的白骨,到处乱丢的尸体,烧焦的,只剩头的,被异物插入身体的,儿童的,老人的，妇女的,男人的，军人的,百姓的,象垃圾一样到处都是.

“机关枪狂扫人群,每个人都被射死了,主要是女人,儿童,和老人.”-----森山义夫,记者,东京朝日新闻,1937年12月14日,在影片中,随意可见的就是这些日本人自己为自己记下的历史的血债.而许许多多的以前从未见过的相片,也是从日军的秘密档案中解密出来的，有的上面还清晰的印着”不许可”的字样.

而今天的日本政府,仍然对世界声称南京大屠杀是一个盟军制造的骗局.日本军队从未干过这样的事!有的右翼分子还编了书,告诉日本的青少年:南京大屠杀是中国政府强加给日本政府的,他本来就不存在.据说这本书的销量还很可观.日本的历届首相,仍然坚持参拜靖国神社.其意志力之坚定,手段之狡猾,实在是为令人”叹为观止”.不同程度上否认侵华的罪行.对于整个侵华的历史,则是轻描淡写的表示遗憾,从未真诚的向中国人民道过歉.

历史用它的默默的印记强力讽刺了日本右翼势力的谎言,国际组织的录象,照片,日本媒体当作”战功”一样的报道,南京大屠杀幸存者的陈诉,无不如一支支利箭.撕破了右翼分子虚伪的谎言.

那一堆堆白色的头骨,那中国妇女惨痛的叫声,那老人对着死去的儿子无助的痛哭失声,那一对对被绑在木桩上被你们刺杀的男人,还有那小孩天真的眼神,我不禁要问:你们怎么下得了手?怎么下得了手!怎么下得了手?!

300,000中国无辜的老百姓啊,南京人不会忘记,中国人不会忘记,世界人民不会忘记,历史不会忘记.”从十岁到八十岁的中国女人都会被日军强奸,如果不能满足他们的兽欲,就会被刺杀,超过八万的中国妇女被日军强奸或轮奸”这些触目惊心的数字.这些惨绝人寰的暴行,罄竹难书罄竹难书!

历史将永远记住这一天, 1937年12月13日,南京城破.从此,长达3个月的南京大屠杀就开始了.中国人的梦魇也开始了,我们现在有不少的年轻人哈韩哈日,勿忘国耻啊,勿忘国耻!

今年这个春节过得很特殊。因为，肺炎病毒疫情牵动着全国人民的心。

春节期间，电视中，网络上每天都有播放肺炎情况，这种病毒传播性特别强，除密切接触传播外，空气飞沫也可以传播哦!这的确让人感到十分可怕。尽管，肺炎病毒来势汹涌，在危难之际，不少90后选择“逆行”，无数年轻人挺身而出，奔赴抗击疫情一线，选择与家国共难关。印象最深刻的是一个90后女孩

武汉大学人民医院东院区神经内科护士～单霞，为避免交叉感染，节约穿防护服的时间，她剃光了及腰长发，她说：“头发没了可以再长，现在首要问题是保护好自己的同时，尽力量去救更多人。”她的一番话深深地感动了我。

如今，病毒疫情还未结束，全国各地除了医生 药店 公安 保安 环卫工人一直坚持在一线工作外，那我们学生不能正常开学上课 还有餐饮行业

娱乐场所……现都不能正常营业。虽然，我们不能上一线出一份力，但也不能给我们的白衣天使及国家添麻烦啊!此次疫情严重，特殊时期，我们要老实待在家，春节不串门，保护自己，同时也是保护亲朋好友，这就是对国家

对社会的最大贡献。同时，也要注意自己的个人卫生哦!

在这次战疫中，我明白什么是“一级响应”，那就让我们一起打败这可怕的肺炎病毒吧!加油武汉!加油中国!

雁儿——渴望

她过早的成熟了。她的纯真过早的衰竭。

看到颂莲挽起袖子洗手时，她觉得这个新来的女孩与自己如此的相似。同样年轻。似乎同样的家境。在一瞬间她们甚至有成为朋友的可能。

可是当“四太太”的喊声响起的时候，她几乎自卫的把她隔绝在外。

她很可怜。她觉得她的命运是这一个又一个新来的太太造成的。像《上阳白发人》中的女子，把一生未见君容归咎为杨妃之过。

她的幻想一次又一次的被这些新来的太太打破。

她觉得这个新来的太太和她如此相似。不明白为什么自己不能代替她。

她最鲜明的标签是渴望。

她的渴望如此直白。跟老爷偷欢的时候看到颂莲进屋，她眼睛里甚至没有恐惧。直入人心的目光好像在做一件大义凛然的事。

她的渴望如此真实，即使是因为点灯被当众处置，她仍毫无悔意，她倔强的跪在雪地里，始终不肯认错。

她渴望。没有任何羞愧，因为她觉得她的渴望是正当的，几乎像一种理想。

自己点灯笼，想象捶脚的感觉。当太太们的捶脚声响在院子里的时候，她陶醉的想象自己。

她真的还太年轻，所以轻易地被卓云拉拢，并作为牺牲品。

她因为渴望而不得将愤恨转嫁于颂莲。

她至死不知道她该怪的是谁。如果真要怪，怪的是“府上多年的老规矩”;她至死也不明白，咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北。

颂莲——徘徊

颂莲刚出现的时候，还是两只粗粗的大麻花辫儿。脸上带着烈女的表情。她是个心里有成算的人。也是在乎爱情的人。她的话仿佛是说，她想嫁一个她爱的人，可是如果不能嫁一个她爱的人，就干脆嫁一个有钱人。哪怕当小老婆。这是种宁缺的态度。为了保住爱情的纯度。

她嫁入一所大宅。气派端方。

她走进大宅的时候，眼角全是自尊和不屑。可是镜头中她被挤压在墙根。又的确太渺小了。

她甚至避开了去接她的花轿。也不让管家帮她提东西。她反感这一切。

她各色。她还那么年轻。

大宅幽深。端庄森严。不见人影。一路走来只有脚步声。

她在其中穿过一扇又一扇的门。这些是她要走一辈子的路。

进入之初，甚至不知如何融入。

抬灯入院，点火，燃灯，悬挂，一干人等面无表情，空荡的院子响着每一个动作的回音。几个女人走进来，进屋说“照府上的规矩”。

洗脚，捶脚，梳头，更衣。这是一个完整的仪式。未见男主人，只见男主人的红灯笼。她脸上带着惶恐。

院落的幽兰色，其中有灯笼的红。像一个暗藏杀机的洞穴。

她觉得老爷很温柔，不管是问捶脚是不是舒服还是要她过来仔细看看都是温声细语，只有聪明人能窥视背后的杀机，把一个人慢慢磨蚀掉棱角的力道，而她尚年轻，相比这大宅。

她仿佛看见了她长长的寂寞，像镜子里自己的泪，只有灯笼陪自己欣赏。

空间和人都是这样封闭。即使读过书，那些学问在这里也是用不上的，聪明和学问不成正比。她以为自己很聪明，却不知道自己不通世故，只是凭直觉先入为主的接受卓云排斥梅姗，在受挫时毫不掩饰自己的不满;她无法洞悉这里的哲学，她只知道自己忽然成了太太，似乎应该是主人，起码应该高过一个丫鬟，却不知道她的地位远远没有稳定，随时可能坍塌;她也无法接受老爷和雁儿的偷欢，她还在徘徊中，不知道自己到底是谁，她不知道既然能够有四位太太，那么和一个丫头偷欢并不是不能容忍的大错。

直到捶脚的声音如筛子般响在大院里的时候，她才意识到，她开始需要这件东西。

她甚至发现，不能点灯吃不到想吃的东西。她终于有些明白。于是当有人再问起为什么大学没有读完的时候，颂莲的回答已经不再是家父病了供不起，而是念书有什么用，还不是老爷身上的一件衣裳。而当她发现布偶上自己的名字时，并且是卓云的字，她终于知道她的生存是如此的需要争斗。她慢慢开始蜕变。

假孕。这是她并不高明的手段。可当长明灯点起来的时候，她还是自我欣赏的迷醉其中。她终于开始欣赏这种争斗。

这种不高明的手段终于了解了她的徘徊。

她在不知不觉中葬送了雁儿和梅姗的生命。

她并不像卓云那样暗喜。她悲伤。她的不扯定性决定了她即使没有被封灯，也始终处于徘徊的境地。

梅姗——抗争

梅姗是陈府的一颗痣，长在最敏感的部位。

这种抗争并不是卓云式的用尽手段，而是不屈就于一个封建姨太太的位置。

梅姗历经了颂莲式的徘徊，以独有的方式坚强的在陈府中存活，不管是自我沉迷的在院子里自唱自赏，还是和高医生偷情，她都像她身上一件件色彩艳丽的衣服一样，张扬凌厉，棱角分明。

因为她尚存资本，老爷仍然保持着对她较强的兴趣，因此她不用像卓云那样因为惧怕失去而费劲心机;她漂亮，嘴角暧昧的笑带着隐晦的性欲味道;她有自己的生活;她为陈府生有一子，这是她基本的保障;她聪明，是对陈府的规矩和本相最知根知底的一个，正因为此，她不会耗尽力气去抗争;她也尽可能多的保留了她的真纯：她的真诚和刻薄都露在外面，她的抗争太肤浅，她在梅姗的新婚之夜把老爷叫走，在叫不走的时候在清晨的院落大声的唱戏，

在不想客气的时候毫不掩饰，连招呼也懒怠打，也不会在饭桌上像大太太和卓云都在老爷面前给颂莲夹菜，在点灯的时候，不会像卓云那样殷勤的笑。

她不爱老爷，她也不缺少爱。她的抗争并非自己的需要，只是成了她在陈府中的一种必要习惯。

她毫不掩饰她的寂寞，也毫不掩饰她惊人的美丽。

她是大院里最真实的人，在空旷的楼台上唱戏，不会因为颂莲上来挑衅停住，铿锵嘹亮，神采飞扬。戏唱完了，脸上的哀怨无奈也一并裸露;她不会客气的停下说话，戏也是如此。

“你想听，可我不想唱了。”这是她的生活态度。

这就是梅姗，她在和她自己的定位抗争，她还有力气。

她在规矩之中，又在规矩之外。她不是规矩的恪守者，只是在沿着规矩的边缘小心翼翼的走。

她看得最清楚，戏做得好能骗别人，做得不好只能骗自己，连自己都骗不了的时候就只能骗鬼了。

她原来想一直能骗别人，至少也能骗自己，但最后真的连鬼也骗不了，抗争的结果是，香消玉殒。

卓云——臣服

她的欲望很大，她一直在挣扎中，可这种积极的挣扎实际上就是一种臣服，对自己姨太太身份的臣服，她沉湎与其中不能自拔，这是她毕生的事业。

和大太太比起来，她更像一个当家太太。

她懂得这个院子的处事哲学，笼络新人，孤立排挤。

她活在外面的是一张假面。

只有她一个人，在点别院灯的时候知道谦和的对笑。但只有她一人，心里真正的难受。

她是最真心在乎老爷的人，她会在老爷面前给颂莲夹菜，因为老爷说大家要好好照顾她;她会带着一点炫耀去找颂莲剪头发，因为老爷说头发短了会显得年轻。

但在乎并不意味着她爱。她并不懂得爱。是她需要。她除此以外一无所有。但是她懂得，哪院点灯哪院就可以点菜，点灯的太太连下人都会高看一眼，点灯就意味着能在陈府中得到真正的地位。

她是最锲而不舍的一个人。她臣服于作为男人衣服的定位，并把一切努力当成理想。她不但像大太太那样保全自己，还要争取更多。

她默不作声的解决了所有的障碍。

到底谁真正的聪明呢?颂莲?梅姗?如果论争斗的技术，只有说道高一尺魔高一丈了。

只是她不知道，她马上就要垂垂老去，无论她怎么挣扎，她最好的结果，不过是成为大太太。

大太太——心死

她甚至没有名字。眼睛里没有光彩。她是唯一一个听到哪院点灯的时候，脸上的表情丝毫没有变化的太太。

因为她知道不可能是她。

她毫发无伤的在陈府活到那么大年纪，早已经被磨砺出坚硬的心。

还有，没有人知道她有多大年纪，是真的垂垂老暮之人，还是因为丧失了希望。

她脸上的皱纹更多的只能依稀让人想到老爷的岁数。

话很少。表情很少。她最为深切的反应，也不过是承认自己早就是老古董了，预言陈家早晚败在这一代手里。

有意思的是，在她一字一句缓缓慢慢与颂莲对话时，背景中的两个丫头也缓缓慢慢的擦拭着房间里的物件，虽是年轻的女孩，却像是慢动作。

有意思的还有….身份确认，字里行间的话，大太太更像是一个母亲。

在这个中国封建时代的浓缩院落，大太太艰辛的母仪天下。这时我们想想，其实为什么皇后总那样尊严神圣，是因为她屏蔽了人的正常欲望。

她从颂莲式的徘徊，进入梅姗式的抗争，经过卓云式的臣服，欲望已经磨蚀。

当她不能占有自己的丈夫时，最好的心态莫若把他当作儿子。这时欲望消失。她得以保全自己。

当颂莲厌恶她的老气时，她并不知道，在这个院子里，最好的生存法宝就是，心死。

五太太

如同春夏秋冬又一春。

从渴望到进入，从徘徊与抗争到臣服与心死。又是新的轮回。

不是影评人，不是媒体从业者，只是一个陪家人看电影的普通观众。观影之前看到一水儿的一星差评还有些后悔大过年的买了个烂片的票，但看完之后我觉得该给这片儿正个名。

总的来说是一部还看得过去的电影，有故事有笑点。尽管一些特效的确劣质，故事桥段也看得出套用模版没啥创新，但鉴于本身贺岁商业喜剧片的定位，该笑的点也都笑出来了，我觉得没什么值得过度苛责的。

那些说有些笑点低俗的，星爷成龙电影里的荤段子还不是笑得前仰后合;还有说导演没文化的，致敬教父就是高逼格，致敬西游记就是农村土逼咯?更有甚者扯到导演私生活炒作的，至少我看这片不是因为同情他才来看的，而且把影片本身和导演私生活扯到一起真的道德，真的职业嘛?

总之一句话，电影本身可能值不上全价票，但是过年带全家到电影院图个乐呵的，完全可以考虑，没有评论说的那么不堪。

在某个下雨的午后看了《七月与安生》。

现在边看着《寄生兽》边写着关于《七月与安生》的观后感。

大概之前看过许多对这部电影的评价，于是脑海中自动形成类似的感受。当时边看着电影内心不断闪现过，心里住着安生却活成了七月，这句话。

今天姐姐忽然找我聊天，聊了许多，聊得我泪流满面。

她过成了自己最好的模样，却为了宽慰我假装说其实很羡慕我。然而聪明如我怎么可能相信，不过也竟不知父母已然到处宣泄我这个不孝女儿的不满~

想要走而没有勇气出走的心情，一堆人劝我这样子挺好，人要懂得知足，另一部分人，对我无奈地摇摇头，你真的打算一辈子窝在小城?一辈子也就这样了?

最后姐姐说，我只是希望你能快乐~

而我的想法无非是就这样一个人，不去奢望能遇到谁，也不去想能有什么后代，父母说你自私，那么就呆到为父母养老送终后，以一个自由之身，可以到处漂泊，过自己想要的生活。

今天偶然联系的小伙伴又一直怂恿我。

如果就这么一直呆着是非常安稳的固有阶层，如果出去闯荡，因为未知可能沦落也可能忽然改变，最怕的是，还有可能折腾了那么一大圈子，最后殊途同归。

只是只是，我想要的到底是什么样子的生活呢?稳定的生活每天能够做点其他事情，然后工资特别低无法支撑自己的物欲，也就无法追求自己能追求的东西;还是每天忙到没有时间去做其他，但是有足够的资本可以做想做的事情?

有点语无伦次...如果一开始就是一个目标明确的人是件多么重要的事情。

《十七岁的单车》故事以“单车”为线索，它由一辆崭新的山地自行车开始，最终以自行车得支离破碎而结束。两个原本互不相干的青年人的命运就被这辆山地自行车紧密联系起来，来自乡下的小贵为了未来的城市生活而执著着，家住贫民区的城里人小坚为了朦胧的爱情而执著着，两人为了单车发生冲突，最终，两人为了维护各自心中的梦想而举起了砖头。

影片以小贵抬起已支离破碎的单车行走在北京的街头而结束。

从农村来的小贵是中国现代社会中千千万万名民工中的普通一员，他来北京打工，很幸运，他在飞达快递公司找到了一份职业，他的任务是骑自行车送快递，每单收费10元，等他挣够了600百块钱，就可以买下他特别喜欢的那辆公司借给他的银白色山地车。就在他快要挣够600块钱时，心爱的单车却意外被盗。由于单车被盗，他耽误了送快递的时间，回去要被经理辞职。为了这份工作，在他执著的、百般恳求下，经理答应了他，如果他找到丢失的单车，就可以继续在快递公司工作。于是，他开始在偌大的北京城内寻车。

这时，影片中的另一男主人公出现了，他就是小坚，他的家除了贫穷以外，还是一个重组过的家庭，他和爸爸与别人的母亲、女儿共同组成的。他偏激、内向、敏感，在他心目中唯一的亲人只有他的父亲，而父亲对他买车承诺的一再爽约，让他对这位亲人失去了希望和信任。于是他偷了家里的钱，在二手车市场买了一辆崭新的山地自行车。有了这辆山地自行车，他就可和同学们一起玩弄各种车技，同时，这还会博得女同学潇潇的欢心，进而喜欢上他。潇潇确实对他产生了好感，他们约会，有了独处的时间。就在小坚将要亲吻潇潇之时，小贵发现了他的车，他推着车拼命地跑，但最后，在小坚同学的帮助下，小坚还是把车要了回来。

小贵丢的只是一辆单车，在城里人的眼里，车只是一件交通工具，丢了只会造成不便，也没什么大不了的，而在小贵的眼里，单车就意味着他的工作，车丢了就意味着失去工作。为了能过上城里人的生活，他不顾一切要把车给找回来。而在小坚看来，有了车他才能有美好的爱情，贫困的家庭不可能出钱给他买一辆新车。两人为了自己心中的梦想，都执著地想拥有那辆自行车，互不相让。两人都执著的认为拥有了那辆山地自行车，也就拥有了梦想。于是，在自己不能取回单车的情况下，小贵来到了小坚家和小坚父亲进行交涉。然而，即便是挨父亲的打骂，小坚也绝不放手。他们都各自认为车是他们自己的，最后，小贵还是把车骑走了。小坚没了车，他不甘心自己的梦想就这样破灭，他又召集了几个同学，他们在街上堵上小贵。虽然遭到小坚他们几人的毒打，但小贵死也不放手，车对他来说是何其重要，车是他立足城市的根本。在这种局面僵持不下的情况下，两人只好达成一个协议——两人各骑一天。这样，他们的梦想得到了维持，两人达成了某种默契，每天早上在一个固定的巷口里交换单车。

直到有一天，小坚发现他的梦想快破灭了，他喜欢的潇潇不再理他，喜欢上地痞子大欢。为了维持他的梦想，他拿起砖头砸向大欢，然后急忙逃跑。此时，小贵正在巷口等着单车，小坚把车交给小贵，这时大欢带着他的朋友们来追小坚。小贵只好骑着自行车跟着小坚逃跑，明知道往里跑是一个死巷子，但他俩人仍执著地逃跑。最后，他们无路可走，遭到了大欢他们的毒打，单车被砸个稀巴烂。这时，出现了有趣的一幕，纯朴善良的小贵忍无可忍、拿起砖头砸向使劲砸他单车的家伙。而后，他抬起支离破碎的单车消失在了川流不息、交通拥挤的北京城。

十七岁，我们都曾有过的年龄，我们也曾有过属于我们十七岁这个年龄的“单车”，而每个人心目中的“单车”都是不一样的。十七岁的时候，我们有过幻想、冲动，也有过迷惘。看完《十七岁的单车》，我们会发现我们还曾经执著过，为心中某个不切实际的梦想执著着。我们已走过十七岁，但是，青春并没有离我们远去，我们应将执著进行到底……

早期丈夫和儿子的去世没有压垮她宽大的肩膀，面对人生的苦难，这位西部农村妇女选择了坚强，她把自己对丈夫和儿子的爱全部寄托在孩子们身上。她和孩子没有师生间的代沟与距离，有的只是母子般的情谊和师生般的尊重。当夏雨老师劝她离开那里时，她说的那句"我走了孩子们就成了没妈的孩子了"就是最直接的证明。

虽然在欢迎夏老师到来的第一堂课上，张老师把千里迢迢的"迢迢"念成"召召"，看到那一幕时，我没有笑，反而有种想哭的感觉，因为正是她的这种"无知"更显示出她的伟大。一位没有多少教学知识储备的人却如此热忱的带着一帮孩子，苦苦地支撑着一个乡村的教育和一班孩子的梦想，尽自己最大的所能让孩子学得更多，那种品质不是更加可贵吗?

当夏雨老师说电脑是一位无所不知的老师时，电脑那出奇高的价格也没有让她犹豫片刻，因为她知道一旦夏老师走了，她没有能力教孩子们英语。为了得到那台电脑的赞助，她抛开了做女人的尊严，不能喝酒的她却一口气喝了一整瓶，其实酒精燃烧的不仅是她的脸，更是她那颗为了教育事业而不顾一切的心。

看到张老师所在的地区，我不禁想到其实中国还有很多类似情况的贫困地区，他们没有完好的教学楼，没有光亮的黑板，没有好课桌，没有好书本，有的只是一双双渴望读书的眼睛。和城市的教育相比，毫不夸张的可以用天上地下"来形容这种天壤之别，但这种教育的落后并不能归咎于这些落后的地区和老师，那些地区经济落后，没有更多的教育经费来支持教育。贫困地区的教育真正需要国家更多的财政支持，需要国家来确保他们享受最基本的受教育环境。

另外，这些贫困地区的老师也大多数向张老师那样拥有对教育事业的热情但缺乏专业的基础知识，教师质量不是很高，而小学教育这个最基本的教育阶段直至关重要的，这个阶段的教学质量的好坏对孩子以后的发展非常重要。而所有的这些地区的问题需要国家采取积极地措施来给与一定的政策支持，给这些地区输送一批高质量的教师资源，配备最基本的教学设施。

夏雨老师长在繁华的都市，理所当然的不习惯如此贫困的生活--没有水，缺少食物，环境恶劣。但这条件的艰苦也没有让这位充满责任感与爱心的志愿者退缩。尽管之后她男朋友来找她时她也动摇过，但她最终还是被孩子们纯真的笑脸留住了。的确，这里的孩子真的需要她，需要这位拥有丰富知识且充满热情的年轻老师。其实，其它类似的贫困地区的孩子又何尝不需要呢?

看到夏雨老师那种自我牺牲的精神，我也不禁想到我们现实生活中的一些志愿者，他们虽然拥有一颗做志愿者的心，但他们缺乏想夏雨老师那样的诚心。他们在做志愿老师服务时，往往先考虑所去地区的物质生活条件，即使有的去了条件很艰苦的地区，也无法坚持到最后。

我的意思不是说这些志愿者不能考虑这些因素，只是要做到志愿者的诚心诚意。不可否认的说夏雨老师所体现的那种品格正是他们所缺失的那种精神。其实当我们选择置身于教育事业时，我们就应该拥有这份责任心与爱心的品质，因为教育者是教育活动的主导者，教育者的价值观念、人生信条等都会影响到受教育者，更何况，作为教育者，本身就应该具有那种牺牲奉献精神。

[美丽的大脚影片观后感

影片里的菊美用他短暂而绚丽的一生诠释了“为人民服务”几个字的深刻含义。二十岁刚刚当上乡干部的菊美多吉，骑着摩托车在山路上奔波，阳光中裹着飞扬的尘土，干劲十足，像清晨的太阳，清新明亮，绚丽多彩，如诗如画。龙灯大草原上的菊美多吉犹如正午的阳光，炙热、炫目、分明，体现着成熟男人的热度和力度。过了而立之年的菊美多吉，有着鲜明的党性，坚定的政治立场，丰富的工作经验，强大的工作能力，像黄昏时分的高原，美丽而深沉。

在短短的100分钟里，我曾几度潸然泪下。电影的主人公——菊美多吉心系群众、忠于职守、无私奉献。他的生命绚烂绽放，然天妒英才，他的人生虽然短暂却留下了满世界的芬芳、留下了满世界的爱。

菊美多吉是青春无悔、梦想飞扬的阳光青年。电影中，刚刚走出校门的他，意气风发，干劲十足地回到家乡。“恰同学少年，风华正茂;书生意气，挥斥方遒”。曲曲折折的山路上，黝黑的脸庞洋溢着开朗的笑容、洋溢着青春的正能量，他正如清晨冉冉升起太阳，清新明亮的笑容，绚丽多彩，如诗华美、如画壮阔。我知道，这时候的他，心里装的是家乡、是高原美好的未来生活，怀抱朴实的情怀，努力工作，是一个年轻共产党员最初、最朴实的愿望。这让我想起了，十年前，2004年，我刚参加工作，担任食品科学与工程学院政治辅导员的情景。那时的我，作为一名基层团干辅导员，对自己严要求、对工作高标准，始终坚持以服务学生、学校、社会为宗旨，时时关注每位同学的思想波动和学习动态，在充分了解的基础上，从学习、生活、身心等各方面对学生施以关怀，把浓郁的爱生之情和科学的管理之道有机结合起来，为他们导航引路。

菊美多吉是一个有血有肉、深情不悔的淳朴藏族青年。对亲人，他心心顾念、一往情深;对群众，他满腔热血、无限热忱。影片中，他把他的爱情完完全全的给了他一见钟情的妻子，他的深情、他的执着里燃烧着他青春无畏的血液。然而，他太忙了，以至于他很少有时间去看望家人和孩子。他带头动员村民修路;他把洛桑家的土豆需要补种、村里的小学生上学要用字典等事情，作为一项项重要事情记下来;牧民的牦牛丢了，他也要负责直到追回来。当南充首批援藏项目的鲜水河大桥修好时，新桥和旧桥鲜明的对比，影片中，激动的菊美和乡亲怀着快乐的心在桥上奔跑着欢呼着。影片中的这些让我想起了2010年由我带领学院团干辅导员、学生分会干部成功举办山西农业大学首届校园美食文化节的情景，很多师生在品尝后对同学们的手艺赞不绝口，尤其是现场制作的冰激凌和烤鸭更成为校园美谈，那时的我，也是无比高兴。

菊美多吉是一个胸纳天地、坦荡无私的中国共产党员。他心中装着的是川西甘孜的雪山草地，装着的是高原上的牧民。他坚持一心为民，坚持群众事无小事。影片中，他为格朗大叔解决的两个困难，没有惊天泣地，那种感动和温暖却在我心里久久萦绕。他为格朗大叔的女儿讨打工工钱，受到私企老板的刁难：“你是乡长，应该办大事，不应该为区区几百元来找我”。他却大义凛然：“我是乡长，百姓的每一分钱，在我心中都是天大的事!”菊美多吉发聩振聋的“咆哮”不仅仅征服了私企老板，也征服了所有人的心。他用自己的实际行动践行了共产党“全心全意为人民服务”的宗旨，他用满腔热血维护了共产党员的形象，展现了一个共产党员应有的爱民情怀。做学生思想政治工作需要热情与亲和、更需要细致与耐心，我作为一名教育管理者，我要向菊美多吉学习，一定办好广大师生的每件小事。从食品学院到农学院，我曾亲自参与学生创新创业团队的组建，开展如发明创作、学术论文或社会实践等创新性活动，对学生进行相关知识的培训，帮助学生联系指导教师，解决实验室、实验经费问题。曾与指导老师一起，对品种选择、育苗移栽、施肥保墒、整地覆膜等各环节进行精心指导和示范，极大地鼓舞了学生们的创业热情，涌现出了更多的自主创业团队，学院的科技创新和学生的创业就业工作都走在了全校的前列。2014年4月，我和其他5名指导教师带领105名有志创业的学生，赴山东寿光进行为期三个月的创业实践。我带领同学们深入企业，体验生活，不仅仅使学生们掌握了具体的生产技能、培养了学农爱农的浓厚兴趣、养成了吃苦耐劳和团结进取的优良品质，更重要的是激发了学生们开拓创新的进取精神，为将来更好地进行农业创业打下了坚实基础。

菊美多吉是一个为国为民尽忠尽责的好干部，是广大人民群众的好儿子。他把所有情和爱都播撒在生他养他的雪域高原，他把毕生的精力都奉献给生他养他的土地和人民。片中，他身患严重高血压，频频出现眩晕、出现头疼，却不顾医生的警告，坚持在高原工作，他说：“我生在甘孜，长在甘孜，为什么不适合在甘孜工作”。为了牧民早日用上“太阳能”，过度劳累的他和衣躺在汽车后排座位上，再也没有醒来。他掉落的笔记本，还有他没有撕掉的笔记，他的生命还应该继续发光发热...... 我要像菊美多吉学习，做一个工作用心，勤于思考，精于创新，专干实干的人。

我想，在生活中像菊美多吉这样的人民公仆应该还是很多的。在书中、新闻上，曾看到过许许多多像菊美多吉一样的“小官”，却解决了百姓着急解决的实事。为人们修桥铺路，帮农民选购良种，调解民间纠纷，解决孤寡残疾的柴米油盐，化解社会不安定因素 ......一件件具体的、琐碎的事情组成了他们每天的生活。他们是党和政府与群众最直接的接触者，为了党的事业，为了人民的利益，他们不得不需要以超常的精力，去迎接随时可能出现的挑战。“我好像一只牛，吃的是草，挤出来的是牛奶，是血”。他们常拿鲁迅的“孺子牛”精神来勉励自己。

在电影的最后，在干净蔚蓝的天空里，一只苍鹰自由自在的翱翔，我宁愿相信，那就是他--菊美多吉，他在天空里看着他热爱的高原、深爱的家人，他终于有时间陪着他的妻儿、守着他的老屋。

他心系群众、忠于职守、无私奉献的情怀让天地动容，与日月齐辉。菊美多吉，他才是高原最美的风景。菊美多吉同志虽离我们而去，但是他的精神将永远留在我们的心中，他是我们工作的榜样，是我们学习的楷模。作为一名基层党务工作者，在今后的工作中，我将不断学习他对党忠诚的政治品格，一心为民的公仆情怀，务实奋发的工作作风，公而忘私、克己奉公、忘我工作的奉献精神,并将此转化为工作的动力，结合自身实际，加倍努力，与班子成员一道，全心投入到工作中去，提高管理水平、强化服务意识、开拓创新思路，切实为广大师生群众办实事、解难事,团结和带领学院教职工出色完成各项工作任务，为学院和学校的发展做贡献!

从小到大，身边老出事儿，一般而言，规律是：好事不出门，坏事传千里。那会儿经历少、勇气也少，觉得这该是所谓国民劣根性吧。后来东渡霓虹国、旅居羊城、魔都、霾城。发觉人生来就会怕蛇蝎、喜欢糖和脂肪、对羞羞的事情充满着好奇;而这根本不是所谓“劣根性”，这不过就是最最基本的人性。只要是个基本款活人，就有趋光本能;只要留有本能，就会不时想想未知的那块黑处。

《黑处有什么》是一部特殊的青春电影，它的特殊主要在于其时代;而其非特殊之处才是影片主体。但由于我们的好奇本能，对本体往往视而不见、听而不闻，对某些特殊点却紧抓不放。这是影片的好的设计，也容易成为被标签的拖累。所以，我们不妨暂时搁置光源，趋近黑处。

色彩：

少年少女时期的最大好奇往往不是彩色，而只是色。发育的基础就是对生育的认知，生育是生命的起点。这个是再再自然不过的属性本能。将这蠢蠢欲动的荷尔蒙们娓娓道来，需要回忆、思考、转述。将这些转述清晰表达，是编剧的点;把剧本用视听导出，是摄影的点;而告诉他们哪个点是要坚持的、哪个点并不必要的人，是导演。所以正常情况，导演、编剧、摄影、制片人各司其职容易高效。但理论上的高效容易变成搞笑，是因为彩不对。

编剧是唱红歌的、摄影是拍广场舞的、导演是先锋诗人、制片人是小买卖人，每人司职明确也都有彩。理论上这样也可以将片子做出来，但整度明显不够。电影不是韦小宝，不知道爹是谁照样活灵活现。电影需要调性，调性未必人人统一理解。电影的彩需要审美，偶尔有些片基本审美都不够。需要核心成员对美的理解高出人群一点、再一点、再多一点点。如果码不到符合这几个美学实力相当的人的话，那么不妨效仿王一淳女士，四职全兼：燃烧自己，出彩影片。

视角：

电影的视听不过就是不同视角的转换。上帝视角类似阅读，个人视角容易代入。视角的选择永远都是拍摄者们永恒的功课——到底是沉浸多一点呢?还是抽离多一点呢?其中有个小小的窍门：主角换成是我，我应该怎么办?人或许不过是精巧的组合，但直到今天创作者们始终坚信只有我们自己才更了解那个内在的自己。基于此，少女视角不但合理，而且妥当。合理在于随时的反照皆对应母题，妥当在于沉浸或抽离只需要顺着少女彼时呼吸就好。

理论无错后，实践中的要点有且只有一点：细节。凭空架构的“创意写作”最容易出的问题便在此。而幸好《黑处有什么》是“生命写作”的典范。“我”的80、90年代的细节，“我”作为一个敏感之人，记忆清晰、深刻。“我”将之慢慢复原、处理、打磨，虽然耗时费力，但毕竟有活生生的“我”为基石，脚踏实地、异常踏实。努力把踏实们展现，又有何难?

真诚：

一切人性美德的基础，是诚实。对事讲真、对人讲诚。我们如果是非需要标签的话，那么首要的应该就是“人”这个基本属性。然后才开始男人、女人，青年、少年，中国人、日本人，80年代的某校园少女等等。越是基础的事实越难落实，创作也是同样道理。将这种道理的信念执行到底、辐射更多同族同宗同类的行为，总是令我欣喜血热。

对自己真诚永远是最难的。万一自己很龌龊呢?万一自己可能很不天真呢?万一自己真的有可能想法和他们说的“坏人”一样呢?人最难过自己那关，因为笼子里不会总出现臆想中的美好。屏蔽、回避、躲避是大多数人的通常选择。所以站在台上得到更多的永远是少数里的少数。这其中当然包括已能轻松谈低处、暗处、少女心事的王一淳女士。

过了对自己真诚的关后，对剧作的本质的关就消失了。由于具备了自我否定的技能，于是自我修复、自我升级的技能自然附体。无论你之前是法语系、日语系还是自动化工业管理，文字的最大障碍从此不再是障碍。剩下的只是拼搏父母——遗传基因。正如笔者父亲、爷爷都是音乐人、曲艺人，于是笔者对声音的敏锐度总会高出周边人许多。王一淳女士相由心生，其天赋也是无容置疑的。而坦然承认、接受且善加利用这点，也是种真诚。

最后一关，对演员的真诚。这也是难倒了数不清的导演的大关、难关、险关——因为诚实来说，只有调教演员才是导演的工作(或者说是唯一的工作)。好演员是个透明杯子，好导演会先倒空它、再倒入自己需要的佳酿。绝大多演员和导演并不能接受这种真实存在又无可奈何的基本设定，于是怪剧组、怪化妆、怪观众。幸好又幸好，《黑处有什么》的最大特殊性在这里发挥了它的最大功效——同感的力量。这是一种在古今中外都可能难以复制的神奇年代里延续下来的特种技能。无论你是60后、70后、80后乃至90后，大家同是扎着同样血布条长大的一代人。也即是，导演只需要徐徐引导每个演员回忆起各自的真实经历、真实生活，再结合下剧本台词，自然达到真实。

达到真实太难了，而居然有一种跳棋的方法可以直接杯中酿酒直达真实!这可谓是个神奇事件。当然，这，都是王一淳女士全部提前设计好了的。毕竟，怀念青春，和时代无关;怀疑青春，和智商相关。

由八一电影制片厂拍摄制作的电影《血战湘江》，将于6月30日在全国公映。该片全景式描述了红军付出巨大牺牲血战湘江的悲壮故事，展现了红军将士满怀对革命的无限忠诚、对党的坚定信念，谱写出一部豪情万丈的英雄史诗。公映前，该片已在全国很多地方，为部队官兵和社会各界观众开展了巡映活动。根据巡映期间观众的反映和评价，电影《血战湘江》有三大看点最令人期待。

细节具有极强的真实质感

电影《血战湘江》用现代观念和视听语言呈现战争，每个细节都具有极强的真实质感。片中，伴随着此起彼伏的枪炮声、轰炸声和喊杀声，指战员说话时几乎都是声嘶力竭;持不同观点争辩时，几乎都是在吼叫，尤其是毛xx与李德、博古争辩时，脸对脸、眼瞪眼、拍桌子、摔茶碗，使当时的血战状态更加真实，也为领袖形象的刻画带来了新的风采。在服装和造型上，摒弃华丽色彩，留住真实自然，所有红军指战员都穿戴着破旧衣帽，浑身沾满泥水，头发纷乱不堪，脸上带着血污……

这部影片的真实感还在于对批判教条主义的刻画描写，让观众深刻认识教条主义的危害。比如，博古、李德只知纸上谈兵，使部队陷入蒋介石的圈套，辎重大搬家的决策使红军行动缓慢，选择走大路致使部队在敌机轰炸中伤亡惨重……占据了很大叙事篇幅的激烈血战和惨重损失成为认识教条主义巨大危害的有力证据，让人触目惊心。

在电影中，说：“战士抬辎重走，走得慢还累吐血。”博古说：“那就加快步伐。”朱德说：“走大路，遇轰炸，伤亡严重。”李德则说：“红军不是胆小鬼。”毛xx质疑李德、博古的决策，博古竟然说：“李德是共产国际派来的，他能错吗?”通过这些对话，进一步揭示出，比一个个教条主义行动更可怕的，是其背后的教条主义思维方式，也使对教条主义的批判变得锋利而具有现实的启示意义。

高强度的战争场面非常震撼

《血战湘江》这部军事题材力作，以真实的战争历史为依托，最大限度地还原了湘江战役的真实战况。仅看预告片就可以“痛”感十足，血流成河、炮火连天、焦土四溅……每个镜头都做到了对战争场面的真实展现。在重火力猛烈轰炸中，红军指战员骑马飞奔于战壕间、眼神坚定扣动扳机、高喊“冲啊”等景象无一不让观众感受到震撼。

历史上，湘江战役是红军长征途中打得最惨烈的一仗。影片一开始是雷口关血战，接着是新圩争夺战、枫树脚争夺战、蒋家岭突围战等。不管是阻击战还是突围战，无论是中近距离攻守还是近身搏杀，都拍出了惨痛，拍出了真实，让观众身临其境。影片中很多的摄影机位在之前战争片中较少见到，比如坦克身上的微观机位，尤其高空航拍的垂直机位，让观众瞬间感受到人类渺小，从而突出战争的残酷。

影片全长116分钟，高强度战争场面就占了近70分钟，全程充满强烈而独特的震撼力。据悉，整个摄制过程中战争场面完全是真实场景，没有特效镜头、3D和绿幕，近万名部队官兵参演，使用了2吨多TNT炸药、80多吨汽油，片中随处可见滚滚硝烟和枪林弹雨的画面。几乎所有演员都是在进行着真实的战斗，身上自然呈现出紧张感，为观众展现出的是一幅热血爆棚的战争场景。

红军牺牲的故事感人至深

影片中，每个红军牺牲的故事都感人至深：营长林有国血战中歼敌无数，中弹后与给他当枪架的父亲林裁缝一起倒地，他给父亲整好军帽，两人为是红军的一员而感到骄傲;师长陈树湘受重伤，肠子流出，竟亲手扯断，誓死不当俘虏，捍卫红军尊严……他们每个人都为伟大的长征精神增添了耀眼光芒。

有这样一个场景：一群红军战士穿梭在树林里，唱着不知名的家乡民谣，满怀希望地向前走……当歌声响起的那一刻，会让人有无限感慨：也许这些红军战士在想家、在想念远在家乡的亲人，但什么时候才能回家看看?也许，他们为了自己的信仰，踏上的是一条不归路，但他们却义无反顾。

“现在是危急时刻，没有退路，我们必须英勇献身!”影片中，大战在即，彭德怀给指战员作战前动员的场景撼人心魄。上万将士齐呼：“誓死保卫党中央过江。”陈树湘要求大家：“只剩下一个人，也要与阵地共存亡。”大家高喊：“为苏维埃新中国流尽最后一滴血!”

在电影《血战湘江》中，类似的镜头和故事还有很多，常引人落泪。观看这部影片，我们收获的不仅有震撼与感动，更有启迪，那就是伟大的长征精神和忠贞信仰，在任何时代都能焕发出强大的生命力。

[《血战湘江》战争电影观后感

莉斯真的是个令人敬佩的女孩，母亲是个酒鬼，而且患有艾滋病死了。父亲吸毒，同时也患上了艾滋病，住在疯人院里。

这就是她的生活，她感言：有谁能和生活讨价还价，我觉得，既然我们活着，就应该尽最大的努力。

莉斯没有家，她曾说过这样一句话：到底什么是家，一片屋顶，一张床，还是无论何时都会接纳你的地方。这个地方就是地铁站，是楼梯口，是无人问津的街道;吃的是别人丢下的馒头。有时候，我觉得世界就像被一层膜包裹着，在里面的人可以看透它，但却无法冲破它。在这个世界，我可以让自己适应它，却没有能力改变它。人会死，花会谢，最终留下的是一个影像，一个模糊的影像，默默的回忆。

世界不是真实的，我们活在彼此的心中。

她总是这样分析这个世界，反思自己。所以她说道：我尽力拼搏，不想让自己沦落到社会底层，如果我更加努力呢?现在，我离这层膜很近，触手可及，这需要努力，但不是不可能。我希望和别人平起平坐，而不是像现在这样低怜怜的。我想接受良好的教育，读遍所有的好书。

于是，我情不自禁的想，我是不是该发挥自己的每一份潜能呢?我必须成功，别无选择。最终她成功了。经历了这么多，反思在继续：世界在转动，你只是一粒尘埃，没有你，世界照样会转动。现实是不会随着你的意愿去改变的，因为别人的意志比你更强些。生活的残酷会让人不知所措，于是，有人终日沉浸在彷徨，迷茫中，不愿意睁大双眼看清形势，不愿去想，是那些细小的因素累积在一起，而造成的这种局面。

未来的道路是宽阔的!

在近年看到的国产喜剧片、动物题材与知青题材的电影中，改编自王松小说《双驴记》的电影《走着瞧》大概是最好看、高妙的一部。高妙之处首先不在于它的“魔幻”或者“黑色幽默”，而在于它设置的双重视界：人反抗体制，驴反抗人。前者冷酷现实，后者荒诞魔幻;前者是微观的，后者更为微观，并为对前者的仿拟。

对作为类型化人物形象的几个主角(双驴除外)，观众能很好地理解、接受并轻易地将之链接到他们所熟悉的知青时代中去，比如女生产队队长大莲是体制的象征，马杰是青春、冲动的个人。双驴也是人格化的，但它们的形象与寓指就有点面目模糊，能为各式理解提供足够的空间。

应该说，在“体制——人”与“人——驴”的双重结构中，人(马杰)是尴尬的。他受控制、压迫、规训，同时控制、压迫、规训他手中的动物，那么此时他是什么?看似自主其实并非如此，仿佛悠然周游在他的时代实则只是悬浮在沧海中的一粟。他本质上是被掏空的，是“体制——人——驴”游戏中的棋子，他怎么做、成为什么不是由他定，而是由与他相连接的另外两端决定。

相比之下，反而是两头毛驴更加像知青时代中的极端个体，黑六被“阉割”、被杀死直接源于它的高傲，黒七反抗、自焚则直接源于它为黑六复仇的心理。它们处在“体制——人——驴”链条的末端，却是真正的行动者。这很有意思。两头毛驴在影片中的表演恰到好处，让观众忍俊不禁。但黑六被杀时的主观镜头，似乎能使观众深入它的内心，却显得格局有些小，难使观众与影片中的角色保持冷眼旁观的距离。黑六、黒七得意嘶鸣时的一些仰拍镜头，则有些把电影的格调降低为纯喜剧片的感觉……。当然，这种处理很喜闻乐见，容易为广大人民群众所接受，也无可厚非。

单独地说女生产队队长大莲、马杰或者黑六黒七是主角都不尽如人意，因为他(它)们组合在一起才成为主角，缺一方不可。“双驴记”或“走着瞧”，不过是个声东击西的小说/电影名，它的重心即不在于驴，也不在于轻浮的逗笑，而在于一种严肃、高贵的“不合作”精神。看惯了那些千篇一律的知青小说/电影，有点另类的《走着瞧》还是非常值得一看的，它没有按照常规套路来拍知青题材或动物题材，戏谑、轻松却也严肃、带劲。

什么是幸福？这个问题就如你问什么是宇宙一样。对于幸福，每个人都有自己的诠释。对幸福的定义也会不尽相同。只要你心怀一颗感恩的心，永不言败，永不言弃，幸福会对你不离不弃，始终伴随在你的周围。或许生活的压力让我们疲于奔命，但是只要你留心生活的细节，你就会发现，在这点琐碎的小事中也能折射出生活的亮点。生活中不缺少幸福，只是缺少一双善于发现幸福的眼睛。当我们苦苦寻找幸福的时候，或许我们已经错过了许多原本幸福的时刻。当我们费尽千辛万苦获得所谓的幸福时，你才发现幸福原来很简单，简单的让你感受不到它的存在。如果非要给幸福下个定论，我觉得无非有两点：一是和你相爱的人在一起；一是做你最喜欢的事情。

克里斯·加德纳则拥有后一种幸福。作为一个单亲长大的他，在28岁的时候才见到自己的亲生父亲，于是他想让自己的儿子一直都活在自己的保护下。面对生活的困苦，妻子离开了他。没有房租的他开始带着儿子过着流浪的生活。当圣诞节的那天，他和儿子无家可归的流落在车站，他用自己的幽默让儿子得以度过一年中最美好的一天，然后在厕所里相拥着度过他们最漫长的一夜。当他在球场上对儿子说：“如果你有梦想，那么请保护好它。”在那一刻，他都未必能坚持住自己的梦想，但是他却鼓励儿子能够坚信梦想。

当他看到大街上的行人个个神采飞扬，脸上洋溢着笑容，不禁也心生困惑，为什么我的幸福不来扣响我的大门？

在这个时刻，幸福点燃了他眼里的一团火！一辆红色漂亮跑车停在他的身旁，从车里下来一个衣着光鲜的男子，一个在证券公司工作的成功人士！他微笑着试探问到：“做这一行，需要大学文凭吗？”得到的回答却是“只要你有好的数学头脑和热情就可以了！”这一席话如醍醐灌顶，他做出了一个惊人的决定，决心要做一个股票投资公司的股票经纪人！

就这样克里斯好不容易得到了在一家声名显赫的股票投资公司实习的机会，然而实习期间没有薪水，90%的人都没有最终成功。但克里斯明白，这是他最后的机会，是通往幸福生活的唯一路途。一方面他要努力通过没有薪水的6个月实习期；一方面他要卖医疗仪器借此糊口；一方面他要保护好儿子的幼小心灵。儿子是他的最大动力，而梦想让他不至于崩溃。没有收入、无处容身，克里斯唯一拥有的，就是懂事的儿子无条件的信任和爱。虽然生活的穷困让他沮丧无比，但为了儿子的未来，为了自己的信仰，克里斯咬紧牙关，始终坚信：只要今天够努力，幸福明天就会来临！

得到幸福的过程是如此的艰难，也正因为艰难，我们才会珍惜。当他咬牙坚持到最后，他终于成为了一名正式的经济师，这离他的梦想更近了。在那一刻，站在人群中的他激动的不知道如何来表达内心的感受，他飞速的跑到儿子面前和他相拥，眼中的泪花在这一刻则是幸福的泪水。虽然，这对他来说只是一个起步，不过，这也是他的人生转折。

其实，幸福是什么？幸福只是你在实现自己目标后的一种心理反应。这种心理反应带来整个人精神上的振奋，让你又有更强大的精神动力。看着克里斯·加纳(威尔·史密斯)的眼神，我所体会的不是幸福的来源，而是梦想的伟大。我们都有自己的梦想，而有能力的人则把梦想变成现实。这个过程中，虽然会有很多的阻力，但是，是否应该坚信自己的能力，是否应该相信自己的目标。社会虽然有很多的不公平，但是既然很多人都能在这个规则下找到自己的人生坐标，那我为什么不能找到自己的幸福。当幸福来敲门的时候，应该用满怀感激的心来享受所付出的一切。其实，幸福或许就在身边，只是没有发现而已。

找一个爱的人或做喜欢做的事情，好简单的幸福。就是这么简单的幸福却未必都能实现。但是，很容易实现的东西还有价值吗？

被贫穷包围，每天忙于为生活拼命的父亲。无奈，彷徨，失望，却从来都坚持着“一切都会好起来”，会看到幸福。路继续走，不能后退，往前往前，能做的就只有不停地伸出迈向远方的脚步。儿子跟着父亲，没有半句怨言，默默着守护。看着别人微笑，自己也微笑了，虽然自己没有一丝快乐。

纵使，他们与别人有着天渊之别，但从不退缩。让我最深刻的要数这段话了。

暑假我看了一步影片，讲的是鸦片战争的，这是一部真实的历史电影，它讲述了清朝时期大臣林则徐因销毁鸦片而引起一场战争的故事，我从中也领悟到了许多人生道路。

林则徐是大臣中支持销烟的主要代表之一。他上书给道光皇帝，指出如果不立刻阻止英国卖鸦片，几十年后，中国就恐怕没有能战斗的人了，军钱也全用来买毒品了，中国也就陷入危机了。道光担心自己的江山和统治受到影响，便让林则徐去广州禁鸦片。到了广州后，林则徐立刻围住了英国贩鸦片客商，并逼迫他们交出了鸦片，在虎门销毁了它们。然而好景不长，英国人见林则徐销毁鸦片后恼羞成怒，再加上英国女王本身就已对中国虎视眈眈了。于是，一场战争引发了。英国占领了定海，并继续向着中国心脏——北京进发，情形迫在眉捷，中国人面对英国强大的势力，根本就没有还手之力，最终，懦弱的道光以林则徐为替罪羔羊，罢了他的官，令大臣琦善前去求和，以割香港为代价，终于结束了这场战争······电影中的主人公林则徐的销烟行为令我十分敬佩，他那种为了国家不畏权威的无私精神以及挺身而出，不顾自己安危的精神彻底打动了我。这样一位有气节，有民族责任感的英雄，值得我们所有人学习!尽管有如此忠心的大臣，也还是无法力挽狂澜，我国的腐败已无可救药，昔日的辉煌不复存在，就连那自称最厉害的炮台也瞬间灰飞烟灭。当时的中国就像英国人说的;骄傲、自大、不堪一击。李世民曾经说过以古为镜可以知兴替。现在的中国虽然富强，但我们也不能骄傲自满，要以古人为镜，才能使中国更加强大!

只有当一个民族真正站起来的时候，才能真正正视和反思曾经屈辱的历史。我们也要反思过去，使今天的自己超越昨天的自己，这样才能保护我们的祖国。

本片讲述了名叫波妞的一条鱼躲开父亲的视线，遇到了宗介。波妞被卡在瓶子里，宗介在砸瓶子的时候把手弄伤了，波妞舔了舔，伤口奇迹般的愈合了，原来波妞有魔法。宗介还把最爱的火腿肠给波妞吃。之后，波妞的父亲用魔法把波妞给带走了波妞和宗介都闷闷不乐。波妞拒绝父亲给的食物，还说要变成人类。在姐妹的帮忙下，波妞得以逃脱。但在波妞与宗介汇合后，宗介的母亲理纱却不见了。波妞用魔法把船变大，与宗介一齐踏上了寻找理纱的旅途。在穿过一个山洞时，波妞又变回了鱼。在宗介就要受骗的时候，时奶奶为了救他们，和他们一齐掉进了大海里。当他们醒来一看竟然到了海洋之母身边。波妞的泡泡与宗介相吻后，波妞变成了一个真正的小女孩。

影片中善良、包容、帮忙等完美的一面都表现得淋漓尽致。我感受到爱的伟大能够越过很多约束，比如影片中女主人公波妞本来是一条鱼，正因宗介的爱能够变成人;结尾也是用爱来结尾。全文都是用爱来贯通的，而主要表达的也是爱。我在书上看见了一个故事：这是发生在美国洛杉矶一带的大地震。一位年轻的父亲安顿好妻子便冲向儿子所在的学校。他大声喊着儿子的名字，找到儿子的教室开始挖掘。很多父母赶来都绝望的离开了，只有这位父亲心中默念着儿子说的话：“无论发生什么，我总会跟你在一齐。”他挖了38个小时，他听见了儿子的声音，儿子说有14个同学，让他们先上去。最后这对父子紧紧相拥，留下了幸福的泪水。读完了这个故事我感受到了让这对父子心连心的是那一句话、是爱!爱就是那么伟大

其实生活中到处都有爱，我们要学会去爱，这样我们才会感恩，才能真正感受到生命的完美，才能感受到生活的幸福!

[影片《悬崖上的金鱼姬》观后感

是一部高清晰黑白电视电影.是根据抗日战争时期山东马石山,十勇士为了掩护两村村民冲出日军的包围而全部壮烈牺牲的真实故事改编的.著名作家峻青就是在此次行动中被解救的村民之一.

《马石山十勇士》搬上了荧屏，重现那段血雨腥风的岁月，再现八路军和人民群众血浓于水的感情和人民子弟兵不屈不挠、顽强战斗的革命精神。

马石山惨案的亲历者、第27集团军离休干部荀培荷参加了首映式。抚今追昔，马石山惨案依然历历在目，让老人心绪难平。他说：我是自始至终在马石山上，我家去了三个人，我的父亲，我的弟弟和我，我的父亲和弟弟都被日本人打死了，我那个时间13岁，很残酷、很残酷，死的人特别、特别多，我在那个地方，赶我往外撤的时候，整个山沟下面都是死人。

乳山是革命老区，有着拥军爱民的光荣传统，作为“马石山十勇士”故事的发生地，英雄的事迹广为流传，“英勇顽强、威武不屈、拥军爱民、保家卫国”的马石山精神，教育和激励了一代又一代的乳山人。把“马石山十勇士”的故事搬上银幕，是乳山人民多年来的共同心愿。乳山市领导表示，将以深入宣传《马石山十勇士》影片为契机，加强对马石山烈士陵园的保护和修缮，建好爱国主义教育基地，弘扬革命英雄精神，挖掘红色革命文化，激发全市人民爱党、爱国、爱家乡的热情，凝聚合力，奋力开拓，打造“母爱圣地、幸福乳山”的城市名片，努力把乳山建设成为集自然福地、文化福地、旅游福地、创业福地和人居福地于一身的幸福之城。

这个假期，我在家看了一部电影——《我的战争》，看完以后受益匪浅，我被他们伟大的精神所打动了。

这部电影讲述的是在抗美援朝时期，中国有一群平凡、伟大、勇敢的年轻人，为了保卫国家，决定远赴他乡，在那样艰苦的日子里并肩作战，建立深厚的感情。刘烨饰演的是九连的核心首领孙北川，九连的兄弟们都很喜欢他，他身经百战，性格粗犷，心地善良。当他遇到了文工团队长孟三夏（王珞丹饰）时，内心又多了一层厚重的责任感。孟三夏是个性格开朗，刀子嘴豆腐心的姑娘，她经历这一场又一场的战争及生死考验后，她真正的柔软被唤醒。可她不知道，喜欢她的还有孙北川的好兄弟张洛东（杨佑宁饰）也对她暗生情愫。自从张洛东老爹牺牲后，她变得更加勇敢独立了。

这里面令我最感动的是他们去打537战争的时候，每一次打仗都会有兄弟牺牲，他们仍然与敌人顽强拼搏。看到这里，我被深深地打动了，他们为了保家卫国，牺牲自己，甘愿付出。

最后拿下537高地时，张洛东问孙北川：“你说会不会有人记得我们？”孙北川说：“肯定会有人记得的！”

是的，一定会有人记得。记得曾经并肩作战的你们，记得那些你们用鲜血、汗和泪水死守下的土地，更加会记得你们用生命谱写的辉煌！

看完影片，我感悟很深，我们作为学生，我们要尽自己最大的一份力去学习，争取长大后能回馈社会、成为祖国的栋梁！

近年来战争题材横行、科幻大片当道，加之喜剧、爱情、青春等题材，让传统的红色电影愈发没有生存之地了，但正在步入主流社会的90后、00后，都很有必要从这类作品中汲取养分，以便对抗战历程有更深入的了解，《建国大业》和《建党伟业》凭借宏大的场面和超强的明星阵容，掀起了两轮观影高潮，但这毕竟不是常态，深挖剧情、注重演员表演才是王道，因此，看到《黄克功案件》这个片名，马上就有了观影兴致，这本来是一个很敏感的案件，多年来一直避而不谈，也从没在影视中出现过，这段历史到底藏着怎样的秘密?本身的片名就足够抓人，影片只要把故事讲流畅，基本上就成功了。

事发1937年10月，在全面抗战、正值用人之际，延安发生了抗日军政大学第六队队长黄克功(王凯饰)因逼婚未遂而枪杀女青年案件。凶手黄克功是红军团长战斗功臣，被害者是由太原投奔延安参加革命的16岁女青年刘茜(马薇薇饰)。一个革命功臣堕落为杀人犯，事件发生后，在边区内引起了很大的震动，国民党更将其作为桃色事件大肆渲染，一时间混淆了视听，引起了部分不明真相人士的猜疑和不满。随后，中共中央、中央军委在毛泽东的主持下召开会议，经过慎重讨论，最终决定将黄克功处以死刑。

聚焦这次事件，反倒让《黄克功案件》从传统的抗战、红色主旋律电影中脱离出来，更接近于剧情紧凑、悬念陡生的故事片，特别是联系到最近中央的“打老虎”，就更值得玩味了。因此这是一部很难得的有法庭元素的电影，并且特别具有司法意义，让观众明白，从建党开始，就确立了客观、公正的司法体制，不包庇、不纵容，即便在影片中这种特别的情况下，也会还民一个公道。另外，在剧情上还有很多悬疑元素，黄克功到底是过失杀人还是故意仨人?毛泽东爱惜人才，面对黄克功的求生，和愤怒的学生、百姓，是杀是留?针锋相对的气氛，给影片制造了极强的张力，带来了十足的可看性。

在人物的设置上，也十分有趣，贺子珍、胡耀邦、张闻天等这些以往不常看到的人物形象都有露面，另外，尽管讲的是黄克功，但主角却设置为成泰燊饰演的审判长雷经天，而雷经天河黄克功又是长征路上的莫逆之交，这样就带来了新的矛盾点，法理和人情之间，作为审判长，他该如何抉择?这让我想起来早年看过的那部很喜欢的《生死抉择》，影片的主题是拒诱惑、反贪腐，主角面对的是两袖清风还是同流合污，但这一次雷经天面对的却是非生即死，成泰燊的表演让人印象深刻，将这个角色塑造的入木三分，很期待他能在电影节上有所斩获。

电影将人拉回到抗战时期，影片结束，像是做了一场梦，电影回顾了那段尘封的历史，挖掘出不为人知的故事，也让我体会到，善与恶、生与死，往往是一念之间，人的一生中总能碰到几次需要抉择的时候，真的要很慎重，不能走错，正应了那句话：人间正道是沧桑。

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看了金刚川，看到有些人说不及预期，特别是故事单薄了些。我倒是觉得这种类型的电影很好。从一件事的不同角度不同场景去呈现战争中人性伟大的一面，同时也让观众感受了战争的极端残酷。

两个月能拍出这个水平的电影已经相当不错了。

如果一部电影的制作速度都可以在两个月内完成而且保持这个水平，那么电影公司的盈利水平将大大提升。

当然，也许是因为抗美援朝是一个特殊的主旋律题材，所以关注度高，对票房的贡献应该有这方面的因素。

而另一方面，当红实力派导演，加上实力派演员，又是票房的保证。这个配置本身就相当有市场。

那些说有点不及预期的观众，我是想是他们预期太高了。似乎这么多年来，大多数观众对一部电影的预期就是爆款。这个现象说明我们其实还没有养成去电影院观影的习惯。电影的类型很多，如果不是老少皆宜的电影，票房差一些很正常。但是如果一部电影能保持10亿以上的票房，收回投资还有所盈利是没问题的。从这个角度说，其实我们还是需要时间养成观影的习惯，并对不同的电影有不同的预期，而不是希望每部都是爆款。

回到电影讲述的故事，当我们回顾这段历史的时候，自然当感叹现在的生活来之不易，当好好珍惜。

只是新时代有新时代的”战争“。这两年懂王搞得世界不和平，中国的很多企业也受打压。而另一方面国内内卷，特别是在职场打拼的白领们，如果人到中年没有一定的财富积累，996各种加班、在一个行业一个岗位上待太多年之后，那么往往越努力越觉得无力改变现状。因为技能远远不够让自己跳出恶性循环的圈子。这大概是很多人焦虑的原因。

不管什么年代，生活从来都是不容易的。只是50年代，人们说的还是生存的问题。现在则是如何健康地并能持续循环向上地生活。

内循环当然很重要，但是外循环也得保持。如果没有新的形式出现，广大普通中青年还是996的话，贫富差距只会越来越大，而普通人的机会则越来越少。

过去的很多年，中国的改革开放引来了很多的外资，人力密集型的制造业迅速发展的时代，很多人有了工作，过上小康生活。现在人口红利消失，而新的经济形式并没有那么明显地出现，虽然我们在转型的路上，但还远远算不上转型成功。

遥想朝鲜战争的时候韩国刚成立不久，而现在韩国已经是发达国家。论发展的速度并不比我们差。当然，你可以说，人家是小国，发展起来容易些。但我总觉得这种对比该带给们一些思考。

比如韩国的电影，往往深刻反应社会问题，甚至影响社会。

而我们的电影，对大部分人来说只是”可选消费“的一种，而不是刚需之类的精神食粮。

这些年虽然审查方面比以前开放很多，但开放的力度显然还不够大。以至于很多人还是追美剧、看韩国电影看好莱坞电影。显然我们的影视文化还比不上国外的。

金刚川里面开轰炸机的两个美国兵，一个只想完成任务早点回家，另一个死磕我们的高炮，最终机毁人亡。

我们和人家打战是为了保生存让人民群众过上和平的好日子，而他们打仗则是为了利益，虽然很大部分也有意识形态对抗的因素。

但对于参战双方的士兵来说，前者是集体主义的自我牺牲精神，后者更像是个人的一份工作而已。

之所以如此，是因为两个国家当时处于不同的发展阶段。

中国正在从发展中国家走向发达国家的路上，基本的物质需求显然已经不是这个阶段的重点，精神需求才是。

希望除了主旋律之外，也能有越来越多的其他类型的好电影。但这需要观众、监管部门和从业者一起努力。

有人把毛泽东杀黄克功比成诸葛亮挥泪斩马谡，大错特错。马谡失街亭，违背作战部署，导致诸葛亮第一次北伐失败，斩他，是军法。黄克功的死，和战场毫不沾边，他是泡妞不成，起杀心，属于桃色事件，毙他，是刑法。马谡就算霸占民女，也罪不至死，你看吴宇森的《赤壁》，曹操雄兵百万，为的就是一个叫小乔的妞，且还是人家周瑜的妞。只能说黄克功走背，被竞争对手盯上了，上了国民党的《中央日报》，这就好比小三在微博上实名举报贪官，你说办还是不办?

马谡死时38岁，古时这个年纪可以当爷爷了，黄克功死时不过26岁，可能还是个处男，至少连个婆姨都没娶上。 电影里的黄克功，脸上多了一块疤，依旧难掩帅气。而黄克功案是我DANG一块伤疤，边区法庭办得再漂亮，它也帅不起来的。如今这道疤被人从故纸藉里翻出来，当众揭开，拍成电影，委实出人意料。不少人畅想，这才是主旋律影片的未来。主旋律片的未来该是什么个样子，我不知道，我所知道的是，领导干部加桃色，一定好看。

桃色主旋律要开山?

不知77年前是夜的延安下雨了没，从电影的角度来说，下点雨总是好的。雨夜、女尸、桃色、谋杀、干部，几个关键词组装在一起，就是一枚制导炸弹。这事就算放在资讯爆炸的今天，也能直指今日头条，何况是在1937年的延安。对于平头百姓来说，死个村姑算不了什么，顶多骂几天也就忘了，毕竟人家官大，而且还是功臣，想娶你那是抬举你，简直不识好歹。对于国民党来说，那可了不得，好不容易逮着我DANG桃色事件，不做足文章岂能善罢甘休。于是“封建割据”、“无法无天”、“蹂躏人权”等词汇终于找到了血淋淋的栖身之所。

其实最令毛泽东挠头的，不仅只是国军舆论，你张灵甫杀妻不也照样加官进爵吗?头疼的是，死的并非普通村姑，而是投奔延安的进步学生。当时延安的处境微妙，这不正以抗战之名忙着招贤纳士，填补元气，好不容易有刘茜这样的进步青年穿越层层封锁，投奔而来，结果却死在领导干部的抢下。那会没有微博，投奔延安的青年个个堪比大V，弄不好人心尽失。再说了，你军官泡妞不成就可以杀了，你让剩下那些个豆蔻年华的女生怎么睡的着觉。

除了部分毛泽东情节的简化，影片对历史事件进行了高度还原。包括毛泽东的犹豫，贺子珍的痛心，胡YAO邦的稚气，雷经天的为难等，影片都有尝试性的涉猎，这在过往主旋律影片中，鲜见。当然，故事的落幅一如大众所知，黄克功被毙，冤魂得以安息，我DANG的司法制度顺势登台亮相。也正是此正能量落幅，让这个桃色事件得以涉险过关。从某种意义上说，《黄克功案》是当代桃色主旋律的开山之作，但并不意味着这一题材会后继有人。

“我知道，我一直有双隐形的翅膀，带我飞，飞过绝望……”我相信，如果你是女生，一定知道这些歌词出于《隐形的翅膀》。

今天中午，老师带我们去看了一部电影，这部电影的名字正巧也叫《隐形的翅膀》。这部电影的主人公叫志华，是一位女高中生。在假期里，因去拿飘落到电箱上的风筝时，双手被高压电击中而不得不被锯掉。从此，一位拥有着美好梦想的高中生便成了一位失去双手的残疾人。她一开始接受不了，投河自尽，几次都被父母亲救了回来，后来她慢慢学着用脚来写字、吃饭、穿衣服、扎头发等一些常人眼中看起来微不足道的事情。她为了能考上大学，在练习游泳的休息过程中还不忘复习功课。后来，她的妈妈精经神分裂疯掉了。志华一面上课，一面练游泳，一面帮爸爸做风筝赚钱养家，还要去照顾妈妈，非常辛苦。

我看到这儿，鼻子酸溜溜的，心里想：平时我在家里就像个小公主，家务活只在假期里偶尔做做，而志华虽然是个残疾人，平时不仅要学习，还要练游泳，帮爸爸做风筝赚钱，还要照顾妈妈。如果我是她，又该会是怎样呢?我连自己都不能照顾好，更别说要照顾别人了，想想真是难受，觉得我们应该向志华学习，她凭借自己坚强的毅志力，战胜了生活中的“拦路虎”，最终在残疾人游泳比赛中获得了冠军，同时还被大学录取了。正如歌中所唱“不去想，他们都有美丽的太阳，我看见，每天的夕阳也会有变化”。

我们要学习志华自强不息的精神，只有这样才能战胜生活中遇到的困难与挫折。

[励志影片《隐形的翅膀》观后感