观看电影遵义会议的观后感（汇编20篇）

进往影剧院，像往常一样，我们按票位进座后，电影拉开了序幕……不知不觉中，我双眼模糊了，可能更多的是：和身边看电影的朋友产生共叫的同时，又对电影里面的父爱而深深地震撼和感染!

这部电影是通过一个真实感人的故事组成，也是一滴一滴的泪水、一句一句热人心窝的话语组成的。讲述的是一个虚拟世界真实人物(伟大父亲)无私奉献的故事：一位伟大母亲在生孩子难产时听到医生说只能选择保大人或保肚子里的孩子其中一人时，母亲选择了保自己肚子里的孩子，而放弃了自己……一个幼小的女婴(盼盼)出生后，不幸得了不治之病(血液病)，父亲看到女儿徘徊在生死线上，咬紧牙关，不愿放弃任何一丝希看。逐日省吃俭用、奔波劳累地工作，想尽一切办法赚钱，为了让女儿的病情有所好转，努力赚钱给女儿每月定时输血养病，希看把女儿的病早日治好。直到没有其它办法时，只能选择输自己的血液给女儿治疗，往拯救一个活泼可爱的小生命。由于超体力的工作以及为女儿输血过多，最后因工作疲惫过度而摔倒在讲台上，从此以后只能坐在轮椅上生活。这就是伟大的爱——父爱。而女儿得知与她相为命的父亲为了救自己而病倒，且家里已无能为力再为自己定时交输血的用度时，曾祈求爸爸放弃自己，让她做一回乖孩子，但父亲仍然不放弃。后来奇迹发生了，盼盼的病能够治愈，但需要31万的治疗用度。31万这个数字对于这个已为治病而掏空的家来说简直就是一个天文数字，后来，盼盼出于对社会的热爱、对生命的执着，终于勇敢地面对，并感动了全社会。来自社会捐助的善款已经超过100多万。小女孩子盼盼得救了，她泪流满面的在所有热心人士眼前承诺：自己以后会勇敢面对生活、珍惜自己的生命、坚强的活下往，长大以后要当一名医生来报效国家，报效全社会，会帮爸爸重返讲台……文字功底有限，大概情节就涂鸦到此吧，具体情节不能逐一描述，只能在影片中往体会。

这是一部贴近时代生活的电影，在热泪盈眶中体会生命的真谛，体会世界上的真情真爱!体现着父母对儿女伟大的爱。整个过程无不是透露着“爱”这个主题，但每当想起电影里面的情节，心中都会有种触动。影片一幕幕画面清楚地展现在眼前，一是爸爸的责任---施爱于女儿盼盼，二是盼盼的感恩---馈爱于爸爸，看到盼盼豆大的泪珠从脸颊上滑过期，听到她啜泣的哭声时，我们只能深深地感动、心里流泪而庆幸自己。

《感恩的心》这部教育影片确实值得一看，能在其中学会感恩，感受亲情父爱和母爱是我们必须深躲于心并且时刻铭记的!无论我们出身贵贱贫富，都要对父母感恩，从在妈妈的肚子里开始，到接着出生、跚跚学步、呀呀学语、长大、上学、毕业、工作、结婚、生子一走就是几十年，父母为我们操碎了心，也在不知不觉中慢慢变老，他们惊喜于我们的每一个细小变化，这就是亲情，叫我们如何不往感恩呢!父爱母爱，是世界上最伟大的爱，父母是我们生命中最重要的人，他们对我们的付出是数不尽的，他们在我们的一生中起着无与伦比的作用，他们给了我们生命，养育我们成人，固然他们不能给予我们金钱，但是他们给我们的财富是数不胜数的。

所以我建议朋友都往看看《感恩的心》这部教育影片吧，由于我们每个人都有自己的父母，我们每个人也都会有自己的孩子，因此我们都要爱自己的父母、爱自己的孩子，并要一颗感恩的心!

由迪斯尼公司制作的动画片《花木兰》，改编自中国古老的传奇故事。讲述了一个性格直爽、心地善良的好女孩代父从军的故事。北魏时期，北方匈奴来犯，国家大举征兵，花木兰的父亲也被征召上战场。花木兰知道父亲的脚受过伤，不能去打仗，于是半夜剪掉了头发，带上圣旨、黑马和父亲的盔甲偷偷去了军营。后来花家的老祖宗知道了，便派了一只木须龙去保护她，随行的还有它的朋友蟋蟀。在军营，花木兰靠刻苦和毅力练就了一身真功夫。在与匈奴的对决中，军中炮弹不足，花木兰急中生智，以大炮轰炸雪山造成雪崩，消灭了敌人。在与匈奴作战时，花木兰因受伤暴露了女儿身，她与木须龙被抛弃在冰天雪地的边疆，即使在如此恶劣的情势之下，木兰也没有放弃对抗挫折的勇气，在战友都不相信她的情况下，冒着生命危险消灭了在雪崩中逃脱的单于等敌人，救了皇上。

这部影片幽默、风趣，非常适合儿童观看。影片虽然改编自中国传奇故事，但也添加了一些神话色彩，如老祖宗、木须龙及会说话的蟋蟀。影片语言风趣、行为搞笑，如送信的骑的不是马，而是熊猫，嘴上还说“快递”来了!这些轻松的风格，都易于被儿童理解和接受。

影片通过花木兰代父从军的曲折故事，宣扬了中国传统的孝顺、坚韧、爱国等美德，树立了古代巾帼英雄的形象，具有较为积极的教育意义。

《花木兰》是一部精彩的动画影片，适合儿童观看，也适合童心未泯的“老儿童”观看。

孔子电影观后感（一）

《孔子》这部影片讲述了孔子从年轻到衰老的故事，说明了他的大志与大智，以及他那三千弟子的大作为。

孔子的祖先是宋国人，而孔子后来从宋国移居到鲁国。那是正是宋朝，人们信奉周公的仁与礼，孔子也将仁礼视为约束自己的两个条件。那时的孔子从一介蔗民到被鲁君识中才华提为相国，可是他却被其他同僚视为“眼中钉，肉中刺”，使他不得不被迫离开鲁国。这孔子被逐，他的弟子也不愿老师一个人走，便跟随孔子。被逐以后，孔子和众弟子周游列国，传经授礼。可是，这种日子并不好过，一路上，他们遇到了很多危险。卫国请孔子的弟子：子路去卫国当大将军，抵挡外来侵略者。子路为了保护小小的卫军，被敌人杀害，但是，他在倒下去的最后一刻，不忘要盔正、扶正，孔子听说后，虽然十分悲痛，可是却说他是君子。终于，鲁国大司徒醒悟，请孔子回国。途中，马车正在过冰河时，冰面突然裂开，使孔子的弟子颜回和载有孔子书籍的马车掉入河中，颜回有自救的本领，完全可以马上上岸，可是他却一个猛子扎下去，尽力把书籍打捞上岸，就这样，颜回在冰冷的河水中反复上下，体力终于支撑不住，被冻死了。孔子忙叫人把他打捞上岸，孔子紧紧地抱了他八个小时，要知道，颜回是他最心爱的弟子啊！可是，人死不能复生，弟子把他拉开。经过了十几年的在外漂泊的生活，孔子在将近七十岁的时候回到了他的父母之邦——鲁国。他时刻不忘颜回提醒他的那句话：您知道您为什么被逐吗？是因为您把自己的思想硬加在别人身上。孔子一边抚摸着《春秋》，一遍自言自语：人们敬仰我，是因为它，人们误解我，也是因为它。说罢，他把这部书交给侍仆，命烧掉。

孔子文采奕奕，说话出口成章，面对敌人的威胁仍从容不迫。有一次，他竟以100牛车，吓退了齐国的500乘兵马。孔子语言条理顺畅，说的话大都被世人谨记，如在影片中出现过的：“己所不欲，勿施于人”，“道不同，不相为谋”等。孔子是中国古代伟大的教育家，思想家，文学家，军事家，政治家，教育家。手下3000多名弟子有72人名扬天下。

这部影片人物刻画的生动形象，也能然人体会到深受教育，人们能在悲观或乐观的场景中得到知识。所以，我们这一代新世纪的幼苗，一定要吃水不忘挖井人，铭记这位开创教育先河的人物——孔子。 孔子电影观后感（二）

电影《孔子》是很早之前就有了，为什么今天我还是要写观后感呢？因为我觉得作为一个中国人，应该有自己的文化信仰。谈到文化信仰我们想到的那首当其冲的就是孔子。孔子名丘，字仲尼，因其母祷告于你丘山而得名。电影中孔子的出场已经是一个大夫的身份了。但是孔子的身世是不幸的，早失双亲，所以孔子对下层百姓的疾苦特别的关注，回到电影上来。电影中的周润发给我们很好的诠释了孔子的许多东西，让你不得不佩服他的演技。

电影《孔子》里面有很多与史书记载不一样的地方，首先就是前面的孔子擂鼓为战士壮威，接着是孔子与鲁公一起出面说服齐王收复失地然后就是孔子最喜欢的弟子颜回的死，都与历史不符。史书上没有记载孔子与鲁公一起去谈判的，而记载的是孔子从天而降前来护驾的，这样一改似乎让人觉得更加真实！历史上也没有类似于有沉书入水然后颜回去捞的事情。颜回史书里面的记载是穷死的，不免有些窝囊，这样一改反倒显得他对书籍和老师的热爱，真正热爱书的人确实会不顾自己的性命去救书的，没有什么迂腐之处！

电影中孔子会见南子的绯闻也被大肆渲染，让人觉得孔子不再是一个高不可碰的圣人而是一个有感情有思想的凡人，孔子也有七情六欲，有一句台词是“吾未见如此好色如好德者”，这是我觉得全片中最妙的台词，面对一个风情万种母仪天下的女子，就算是孔子也会动容的吧！

全篇最感人的一幕我觉得是孔子和一群弟子一起回到鲁国以后，孔子跪在城门下，磕头行礼口中反复念叨着：“我的祖国，我终于回来了！”这个时候孔子已经年过半百了，但是还是不能忘记自己的祖国，尽管曾经别人赶他走，但是当祖国需要他的时候他还是选择了回国。这种胸襟不愧是我们的圣人，这里看得出孔子的伟大！

看电影孔子，我们用平常心看他的可爱，用恭敬心看他的伟大：原来这就是我们的圣人孔子传奇的一生！ 孔子电影观后感（三）

昨晚，去看了这个新年里声势造得很足的电影《孔子》。

尽管知道凡动辄投资上千万的大片都是要考虑票房的，既要票房就得考虑观众的欣赏口味，不可能完全按照或者接近历史的真实去拍，那么编剧和导演究竟会把经过人们千百年的认识而且已经基本定型的孔夫子拍成什么样呢，的确很想知道，却又担心希望越大，失望越大。

但听电影《孔子》的某主创人员说，观众看电影《孔子》，如果不哭，就不是人。如此信心满满，言之凿凿，更让人充满期待。

影片从51岁的孔子作为政坛新星在鲁国崛起讲起，前半部分一开始便是残忍的活人陪葬，(www.lz13.cn)表现了当时周天子已无力掌控天下，而鲁国国君衰微，国家政权实际上由当时掌握军权的三桓掌控，他们嚣张跋扈，为所欲为的时代背景，接着叙述了孔子一生中最值得一提的两大政绩——夹谷之会和隳三都。后半部分则主要讲述孔子如何带领弟子周游列国，包括“子见南子”、“陈蔡绝粮”、“子路问津”等片段，最后是鲁国大夫季氏在内忧外患中幡然醒悟，孔夫子的治国才能不可小觑，于是放下身段，诚邀孔子回国，并接受了在外颠沛流离十九年的孔子提出回国后绝政治，治教育的条件。

看完影片后，感到有三点不可思议之处：

一是我们只知道孔子是政治家、思想家和教育家，没想到他老先生还是一个军事家。在“夹谷之会”和“隳三都”中，设计之巧妙，布局之合理，安排之周到，仅仅凭着一腔浩然正气和对道义的坚定信念，与妄自尊大、恃强凌弱的齐国针锋相对，舌战齐国君臣，生生迫使齐国退回了侵占已久的“汶上三城”。这当然大快人心了，谁说孔子一介书生，手无缚鸡之力，却做成了很多军事家想做而做不成的事情。

二是影片后半段的“陈蔡绝粮”中，孔子师徒被困陈蔡间多日，七天七夜粒米未进，而孔子却依然气定神闲地抚琴，以这种方式转移饥饿的注意力当然是可以理解的，但师徒们一人一口分食最后一碗马肉汤后，弟子们不是倒卧在地以保存体力，而是居然有力气围着老夫子和他的琴声运动起来，这不合常理的举动，真是让人匪夷所思。

三是师徒们周游列国途中遇到了冰裂，当时孔子的一车书掉入冰窟，孔子最器重的弟子颜回像罗盛教那样，一而再、再而三地潜入冰下打捞竹简，孔子及其众弟子趴在冰窟边缘呼喊痛哭，但既无人和颜回一道下水捞竹简，也无人下水力阻颜回的愚蠢行为，直至颜回冻死。这个极不靠谱的煽情情节，既亵渎了孔子，又亵渎了颜回。毫不夸张地说，作为好学生，颜回肯定把这些竹简的内容深深刻在脑海里了，难道为了老师的心血，就有必要牺牲性命吗？莫非正如旁边的观众调侃道是为了抢救文化遗产？而孔子坚持万物之灵的人始终是第一位的观点在《论语·乡党十》中就非常清楚。“厩焚。子退朝，曰：‘伤人乎？’不问马。”颜回和竹简，孰轻孰重，这不是明摆着的嘛？！

所以，看完电影《孔子》后，我没有哭。环顾四周，在这场满座的电影院中，也没有看到任何一个人哭。

10月26日下午，测绘学院，马克思主义学院，外国语学院和信息科学与工程学院学生党支部联合组织我们观看了历史记录影片《钱学森》，让我不仅对钱学森爷爷有了更深刻的了解，更受到了深刻的教育,,为钱老先生一丝不苟，赤胆忠心，淡泊名利的人格魅力所折服。

钱学森生于1911年，享年98岁，1959年加入中国共产党，是中国共产党的优秀党员，以共产主义为信念，无私奉献祖国，为我国的航天事业打开了新的篇章。这部影片讲述了钱老先生光辉坚强的一生。中华人民共和国成立前他在美国潜心求学，研究航天技术，学业有成，从事航天工作，过着富足安逸的生活，当他得知中华人民成立后就决心回国，奉献于中国的航天事业，但已经在美国有了一定声望和科研成果的他在回国上受到了美国政府的强制阻止和巨大的威胁。影片中有这样一句台词“一个钱学森相当于5个师的兵力，即使把他枪毙，也不要放他回中国”，他们甚至把他关进了监狱，有人和他说“你在中国根本发挥不了你的价值”他那句“回到我的祖国，我做什么都可以，如果我想，我可以去种苹果”简单朴实的一句话，透露着一个中国人对祖国的热爱，一种发自内心的执拗，当时他承受了巨大的压力和胁迫，但他没有妥协，始终坚定回国的决心，和为祖国奉献的信念，在留居美国的科学人士的帮助下终于走出了监狱。无奈下，他只能在美国住所潜心研究科学，期待有一天把研究成果带回中国，为祖国的航天事业做贡献，影片中无数个夜晚钱老先生专注认真的眼神中燃烧着爱国的熊熊烈火，没日没夜的研究，只为回国的那一天，深深触动了我，让我钦佩。终于在他四十四岁那年，中国政府历经周折，终于让他回到了祖国的怀抱，回

国后，他争分夺秒潜心研究航天科研，并同时从事教育工作，培养了一批优秀的航天科技人才。

在他和一些科学家的努力下，1960年第一颗导弹“东风一号”成功发射，1964年第一颗原子弹爆炸成功，在他的学生们对他说服了他时，他这样回答“不要服我，要服科学”，他告诉年轻人们要相信科学，同时他理性乐观，在东风二号不幸发射失败时，大家都感到遗憾和挫败感，他说“不就是天上掉下个东二吗，今天掉下来，明天我们把他给射上去”，然后认真分析失误，在他的积极鼓励与带领下，中国的科技突飞猛进，在世界的舞台上我们也可以挺直腰板，就像钱老先生说：“没有原子弹和有了不用是两回事”，我们再也不是东亚病夫！

电影尾声，钱学森和夫人蒋英有这样一段对话“如果你不是嫁给了我，将会成为一名著名的歌唱家”夫人坚定的回答“在中国可以没有蒋英这样的歌唱家，但不能没有像钱学森这样的科学家”！

没错，中国需要这样的科学家，钱老先生虽然离开了我们，但留下了他热爱祖国的英雄篇章，历史会记住他，祖国会记住他，无数个中华青年会记住他，并随时鞭策自己，我相信自己并且努力做到继承这种不计功利，钻研科学，勇攀科技高峰，全心全意为祖国奉献的精神，努力学习，让自己更完美，奉献祖国，做祖国优秀的青年！

可惜了俞飞鸿，身为老一辈“女神”，单靠挥挥袖子可压不住场，到死也没真正拥有大boss的气场(瞅瞅人家巩俐);欧豪在“冷酷”和“柔情”之间的切换尚不熟练，扁平了这种在动漫里最吸人气的男配角，其与郑爽的情感线同样只是功能性的存在;至于乔衫饰演的“卷帘”，好吧，总算比只会说“大师兄，师父和二师兄被妖怪抓走了”的沙僧有趣些。在他们的衬托下，余文乐的演技反倒显得有些“影帝范儿”了，张志明在如此中二的氛围里，还能找到“收”的感觉，让人不禁联想起他在《剑雨》中的悲剧化表演。“听调不听宣”的杨戬，也算是《西游记》中最有资格与孙悟空平齐而论的形象，人仙混血的身世和开山救母的壮志，从神话中单独列传都不为过，《悟空传》也有意在这两个层面去挖掘，血统的诱惑与大娘的红薯，多少让二郎神丰满了些，跳出了三角恋的陈词滥调，促成了学霸与学渣的联手开挂。

整部影片里的动作场面，掐去头尾两段貌似热血，实则粗暴的高潮戏，也就只有花果山(村)算是比较完整的构建了。但是与《西游降魔篇》里抓鱼怪那场戏一比，差距立显(虽然那也是在模仿《大白鲨》)。作为香港新生代导演中的代表，郭子健真正的执导水平，还需在此类不靠CG特效的复杂场面中体现，然而由于细节交代不清，节奏失衡，从抓云到屠杀的衔接实在是让人智商下线。如何在舞台化的封闭环境内充分叙事，这很考验导演的基本功，偷懒的方法就是照着《七武士》等经典一帧帧的拉片，若是镜头上力有不逮，那就拼命塞入慢镜和配乐吧。如果说悟空打怪小队还算是用心谋划的话，那之后被“黑社会”团灭则来得太快，煽得太刻意了。同样是这帮战五渣，一回天庭就大杀四方，逻辑上的敷衍，此时已难以补救，唯有靠挥舞的大棒，高燃的配乐，以及“要这天…要这地…要终生…要诸佛…”的大标语来强嗨了。

201x年4月8日，我们学校来了一个陌生的团体——河北省儿童话剧团。长这么大，我还从没看过话剧呢！是怎样一种形式呢……一个个问号出现在我的脑海里。

当天，我怀着既兴奋又激动的心情早早地来到学校。一进学校，我就看见一辆大货车停在舞台前，车身上写着“百场儿童剧走基层进校园”几个大字，而且，车上面还放着各种各样的布景，简直太漂亮了。这也使我更加地期待早一点看到这场话剧表演。 节目开始了，一位主持人走上舞台，用非常亲切的话语对大家说：“今天，我们表演的话剧叫《三只小猪》。”同学们一听到话剧的名字就不由得使劲鼓起掌来。这时，只见猪妈妈和三只可爱的小猪走上台来，以歌舞的形式拉开了序幕。他们的扮相活泼而逼真，台下的每一位都被深深地吸引了。小猪一家四口在森林里过着幸福的生活。可是，大灰狼父子的出现给他们的生活带来了危险，还有一只狡猾的狐狸与狼父子狼狈为奸，想吃掉小猪，但三只小猪同心协力，团结一致，战胜了狐狸和狼父子。

话剧团的演员们活灵活现地表演，甜美的语调，优美的乐曲，还有那让人目不暇接、各种各样的服饰，令同学们陶醉其中。故事中，演员们还不时地和同学们互动，唱歌、跳舞、做早操，现

场的气氛十分活跃。整场演出在同学们的掌声中、笑声中、欢呼声中完美地结束了。

演出结束后，话剧团的演员们纷纷走到场下，和同学们击掌庆贺，气氛再次达到高潮。我兴奋的心情久久不能平静，原来，话剧这么好看呀！它将故事的情节真切的展现在我们的眼前，看完这场话剧，我深深地喜欢上了它，我想：什么时候还能再看到这么好看的话剧呀！我期盼着！

如果说抗日战争的胜利是中国共产党第一次向世界显示和证明了，这个政党同国民党领导下的军队和中国是完全不一样的，其军队的战力要强悍得多，其对国家的领导力与凝聚力也要强大得多，那么，抗美援朝战争的胜利，则向世界宣告了，新中国在世界上真正诞生了!西方强权靠武力已经无法扼制这个共产党国家在世界东方的兀然矗立。西方列强从朝鲜战争的失败中意识到，中国一百多年任人宰割的历史结束了，他们从此再也不能向中国颐指气使了，那个架起几门大炮在海上轰几下就能让中国政府吓得哆哆嗦嗦从而签下屈辱城下之约的时代已经一去不复返了!

这场战争的胜利，使新中国在世界上真正站稳了脚跟!从此，西方列强再也不敢武力进犯中国。并不漫长的若干年后，越南战争使美国人又一次领教了中国的厉害，美军始终不敢越过北纬18度线一步，忌的就是一旦靠近中国会引来解放军直接参战，朝鲜战争已经给了他们足够的教训。美军出道以来，也就仅在对中国共产党领导的军队作战时或有中国背景的战争中败北，这使心高气傲的美国人心理上留下浓重的阴影，同时，本能似的对中国军情特别关注、特别敏感。也就是在这几次与世界最强军事大国较量中都取胜的战绩，使世界都对中国军队，特别是中国陆军刮目相看，其强悍战力得到公认。当年的志愿军总司令彭德怀后来在访问东欧几个国家的时，得到了超乎规格的隆重接待，实在是对中国人民志愿军击败以美军为核心的联合国军的由衷肯定与褒扬，同时，这一战，也使西方再也不敢轻易武力干涉东欧新生的社会主义国家，让这几个国家一扫阴霾、扬眉吐气!

志愿军都是英雄,他们的巨大牺牲与付出让新中国得到了应有的地位和尊重，使新中国在世界上站稳了脚跟!不管这种尊重是出于自愿还是被迫。向那些为祖国英勇战死在朝鲜战场上的志愿军英雄们致敬!

笔者虽然出生时就与那个年代有一段时间上的距离，但喜好军事与历史，在阅读与了解那段历史后，不禁心潮起伏、感慨万千，是以写下这段文字，记录一下对志愿军英雄的无上崇敬!

2020年9月25日，由陈可辛导演执导的将于大年初一全国公映的电影《夺冠》(原名《中国女排》)全球首映礼在北京英皇集团中心举行，记者现场欣赏了这部令人期待已久的`体育影片。整部影片回顾了中国女排振奋无数国民的夺冠之路，重温跨越几代人的集体记忆，《夺冠》让人热血沸腾!赞叹的是，贯穿始终的就是：女排精神不朽!

电影不是历史，这部电影更不是纪录片，记者怀着一些细节必然有艺术加工的心理踏进首映礼现场，然而惊人的历史重现依然让人感人肺腑，那才是属于我们全体中国人的集体记忆。

记者和不少青年球迷说起当年漳州训练基地竹棚下的艰苦训练，他们甚至怀疑记者话语的真实性。直到这部影片首映，老女排们的艰苦训练再现，不少年轻人都感叹道：“这是真的吗!天呀!”当初上世纪70年代，老女排就是在泥地里训练，在粗糙的木地板场地上进行防守训练，姑娘们身上有不少血水，还扎上了倒刺，训练完毕，大家相互拔刺，包扎伤口，这是真实的历史。至今，在福建漳州女排训练基地的博物馆里，人们依然可以看到当初老女排训练时用过的旧球衣和护膝，上面还有血印和泥土。

伴随着著名播音员宋世雄老师的解说声，人们眼前是1981年11月16日在日本大阪举行的世界杯最后一战中国女排与“东洋魔女”日本女排的决战，比赛起伏跌宕，第五局决胜局中国队14比15落后，日本队率先拿到赛点，谁的关键防守，谁的关键进攻扳平，直到中国队最后拦网以17比15取胜，日本队球员防守补位将球垫飞的角度都与历史一样。当然，还有国人上街庆祝的画面，体现出在改革开放初期，中国女排首夺世界冠军的意义，女排精神就此诞生。

还有2003年女排世界杯夺冠、2004年雅典奥运会夺冠，以及2008年北京奥运会中美女排五局“和平大战”，几乎都是神还原。离我们最近的一次奥运会夺冠，就是2016年里约奥运会冠军，而1/4决赛中国队与巴西队五局鏖战是经典中的经典，最后一球魏秋月并未传徐云丽快攻，而是与朱婷眼神一瞬间的默契，由朱婷后攻拿下制胜一分，淘汰巴西队，简直就是赛况再现。

沉重的心情溢于言表。曾经那一部震撼的电影《南京》还历历在目，而这部《南京！南京！》给我的更深的感慨。两个突兀的感叹号！屈辱，愤怒，心痛，已无法倾诉我心底的声音。振聋发聩的影片将战争的丑陋在脑浆崩裂的那一刻毕现无疑。强暴，这种罪行，是人类的耻辱。

《南京南京》不可避免的点燃中华民族对日本帝国主义的刻骨仇恨。1937年，30万中国人被屠杀，国殇，2009年，《南京南京》重启了这段伤痛记忆，我们不能没有危机意识，生于忧患，死于安乐，我想，这是中华民族实现伟大复兴的不二法门。

血淋淋的黑白色，听到的是寂静中的枪炮声！日本人进城了，中国的大部队开始逃跑，陆剑雄和他零零落落几个不甘投降的弟兄手挽手地组成一堵人墙，阻止逃兵的去路，他们不肯投降，一直在城里偷袭日军，直到一个个死去。日本人说：你们中国军人真是厉害，我们进入南京城后，四处都是冷枪，我们不的不把很多建筑物都炸平，但是没有一个人走出来！不屈与坚韧的因子一直存活在中华民族儿女的血性之中，极端环境下的反抗，是所有经历过那段历史的中国人用鲜血和牺牲构筑的中国精神。

历史可以宽恕，但不能遗忘。

对于那样一段历史，已经成为了整个民族的死结，不是谁想颠倒和抹杀就能颠倒和抹杀的，但想要记住同样不容。一种空洞的仇恨，没有可以附着的支点，这场屠杀已经离去了72年，当初幸存的人们也逐渐被时间带走，但我希望那些鲜血淋漓的伤口不要随之消亡，我们未必需要一部片子来激起某种仇恨，然后去手刃仇人。最好的方式，不是哭诉，不是煽动，而是展示，还原那些被遗忘或者被忽视的点滴细节，然后让看到的后来人叩问自己的心，至于会得到什么样的回响，伤痛不能被继承，更不能被强行灌输，只能靠自己去直面，哪怕你看到的是一部被复原的电影，只要它够真诚。

作为一部以对白驱动故事的极端电影，《十二公民》的完成难度可参考鲍比-奥斯廷在《看不见的剪辑》里的苦心揭秘：大师西德尼-吕美特当年如何在《十二怒汉》中将“轴线法则”玩疯，《十二公民》如今也同样面临这一挑战。令人惊喜的是，话剧导演徐昂不仅落实了一次极罕见的银幕实验，且在经典文本的本土化改造方面交出了一个示范级作品。

在相当长的一段时间里，改编《十二怒汉》对中国影人来说，都是一个不可能完成的任务。毕竟，在小成本室内群戏领域，《十二怒汉》与任何一出阿加莎-克里斯蒂的暴风雪山庄式文本都迥然不同，其封闭的推理格局，并不依附于一群虚构角色与一个神探，而植根于“陪审团”——这个只存在于西方世界的法律规制。既然中国没有陪审团，那么你很难想象去设计一个合理理由，将12个男人圈进同一空间，进而蕴蓄一场滔天舌战。

《十二公民》最硬气的地方在于，它从未刻意规避“陪审团”这道天然屏障，而是创造性地让一群法学院学生的家长，为了孩子的学分而投入到一场虚拟的陪审团辩论中。这种设定在很多人看来并非万无一失，但12位中国怒汉也确实因此拥有了与“老白男”类似的人设肌理。中国的大学生家长，多半属于社会中坚，阶层的差异化亦体现得最为明显。让这样一群男人面对一个关乎性命的真实案件，在视角上具备了多元化的开掘潜质。

案件还是当年那个案件，但《十二怒汉》与《十二公民》的内在核心却出现了有趣的变化。前者强调的是以一服众的法律体系的可贵，倾向于美国精神的礼赞式的回归；后者则着意突显出真相本身的价值，并以追寻真相的过程为载体，将当下中国的无数社会问题摆上台面。这群男人或虎视眈眈，或义愤填膺，或冷漠虚无，或脆弱敏感，但每个角色的功能却又不仅仅停留在为辩而辩的戏剧层面，你可以很清楚地看到他们身后站着的每一类人的生存状态。从底层小生意人到地产大亨，从出租车司机到医院大夫，从存在感极低的保安到被人严重忽视的退休老头，各种百口莫辨、泣血吐槽、相互挤兑，让凶手是谁变得不再那么重要，重要的是，这12个男人从各自的人生深渊爬出后，总结出了昭然若揭的社会真相。

《十二公民》超越普通翻拍片的另一明证，是它并未满足于将热门话题与角色的职业身份进行简单融合，我们看到的富商勾搭大学生女友、遭遇冤狱的“前科”男子、与校方艰难相处的小贩、憋尿拉活的司机、因生存危机而对外地人充满怨恨的土著等等，在片中都还只是构建讽刺与幽默的调味剂罢了，更加振聋发聩的，是编剧深谙人性，让这场辩论彻底摆脱了吐槽大会的嫌疑。譬如，经历过反右噩梦的老头，讲述的那个“忍一忍就过去了”的故事，为被嫌疑者争取基本权利提供了一次耐人寻味的声讨；而与儿子分崩离析的父亲，则用累积了多年的悔恨和痛苦，对被嫌疑者产生了报复性定罪，以被杀父亲的立场坚决站在了真相的对立面。这两个角色极大提升了全片厚度，让我们更加肯定这是一次成功的翻拍。

《十二公民》在剧本上的精彩改造，为演员提供了一次足够兴奋的表演机会。从群戏表演质量上看，舞台感相对较强，个别演员表现稍显夸张，但这并不影响整部影片的观赏性，韩童生扮演的老出租车司机，将一个背负个人秘密，深受内心折磨的父亲演绎得精确生动，当他伏案哭泣而最终缓缓举起右手时，每个人都想为他欢呼。相对而言，何冰扮演的“支点”人物，在这场推理风暴中并未贡献出让人惊喜的表现，我们对这位真理捍卫者的牵挂程度，远不及50多年前的亨利-方达。当然，《十二公民》一定是这个严肃电影最坏时代的最佳影片之一，这不仅仅是因为导演勇气可嘉，而是他委实戳中了多数人的痛点。

我和爸爸观看了电影《金刚川》。本以为战争片，会用浓墨重彩描绘战役的大场面，但影片却把重点聚焦在了一座桥。

随着旁白切入，娓娓道出这段实力悬殊的战争往事：1953年，抗美援朝战争进入了最终的决战阶段，为了确保金城前线的充足战斗力，志愿军战士必须在指定时间内通过金刚川!冒着敌机的狂轰滥炸，志愿军战士们在物资匮乏、火力悬殊的情况下，一次次以血肉之躯修补战火中的木桥，“通过那座桥”是他们的共同目标。

这道桥有多重要?用片中的一句话：通过了，敌人的地狱;被阻挡，我们的地狱。

敌人当然不会放过这条生命线，轰炸机、榴弹炮、延时炸弹、燃烧弹轮番上阵，日夜攻击，来来回回炸了七次，志愿军也反反复复修了七次。电影通过不同视角，从修桥的工兵连，到敌方空袭的美国飞行员，再到掩护修桥、抗击空袭的高炮班，最终这一切又都回归到了桥面。和历史一样，任何一个值得铭记的时刻，都是靠众多人上下同心、并肩参与、相互影响、相互激励!最终，成就出历史。

“那一年，俺们都才十七八岁”，为了保家卫国，前赴后继，冒死修桥过川。关键时刻，在炼狱般的战火下，湍急的河水中，扛起一座炸不垮、冲不散的生命之桥、英雄之桥!

玉米地中的高炮班感动了我，张排长的哨子和吴班长的呼哨，是传递信息，传递情感的方式。在敌机准备炸桥时，他们选择暴露自己，点燃明火，让敌人的凶猛炮火朝着自己攻击，炮位上的每一名战士都目光坚毅……他们最大的愿望就是打赢这最后一战，然后回家。但在这场异国他乡的战斗中，我想，无论是回家，还是牺牲，他们都准备好了。

一个个让人揪心落泪的画面，时刻提醒着我们，曾经苦难的中华民族，因为有了这些不屈的脊梁，才可以傲然挺立。松柏长青，英雄常在。是你们让祖国边疆不受侵犯，让鸭绿江畔的山水一色!

吾辈自强，笃定前行，好好学习，长大了努力建设更好的中国，是对先烈最好的缅怀!“为什么战旗美如画?英雄的鲜血染红了它。为什么大地春常在?英雄的生命开鲜花。”我要高唱着《英雄赞歌》，向英勇无畏的中国人民志愿军致敬!

《活着》讲述的是中国四十年代至六十年代一个富有家庭里发生的故事。故事的主人公是一对夫妇，丈夫徐富贵，妻子家珍。纨绔子弟福贵由于嗜赌如命从解放前的富家子弟由于吃喝享乐，沉迷于赌博，最终把家里的财产输得一干二净。父亲因为他的堕落气得生病而死。从此，家破人亡，他们两口子不得不面对苦难的生活，经历解放后的大跃进，人民公社和文革一家人的经历。

说实话，电影一开始，看着家珍的眼泪和富贵的嗜赌的鲜明对比，站在一个女人的角度，我是恨富贵的，心里一直在祈祷他转身离开那个喧闹的赌场，可他没有，故事就这样展开了。

富贵家境衰落，他妻离子散的悲剧是他走上堕落的不归路，成日不思进取吃喝赌博的结果。从影片中我们可以看得出富贵固执的本性，他漠视父亲和妻子的多次规劝，执迷不悟，最终致使家境衰败、贫穷潦倒，天天过着痛苦的生活。他曾被国民党抓住并差点丧命；他曾在被别人鄙视的环境中醒悟。也就是在那时候，他才反省以前的事，才真正懂得幸福的价值。影片中有一个关于他教训孩子的情节值得我们思考。"小鸡长大会成鹅，鹅长大会成羊，羊长大会成牛。"小鸡怎么能变成鹅呢？或许想告诉孩子，再贫困弱小的人也能成为生活的强者吧。是啊！生活虽然不是什么时候都尽如人意，但只要付出努力，拥有信心，明天将会更好。

另外，影片中另一重要的角色家珍又是怎么样的人呢？我在看到家珍流泪时心就开始痛，手牵着小孩，肚子还怀着小孩，在那里苦苦的哀劝那个不珍惜自己的所谓的丈夫，希望她转身离开那个爱她还不如赌博、不顾家的富贵，希望她遇到一个上进的、疼她、惜她的男人…那也是只是我的"希望"，她兵没有这样。家珍是个既通情达理又温柔贤惠的妻子。

人总是有喜怒哀乐的，家珍有时也生丈夫的气，所以她才在怀孕时带着个哑巴女儿回娘家。可是富贵那时候怎么知道家珍--一个已经把自己的生命交给他，一个夜夜哭泣劝告丈夫不要赌博的妻子正在家乡艰难地供养着孩子，并且期盼着他早点醒悟。要是没有毅力，没有信心，说不定这个柔弱的农村妇女早已经没有勇气生活在这世上了。这个女人的生命是很苦的，也是很坚韧的。富贵这个男人不懂得珍惜她，所以他们俩才只能过着艰难困苦的生活。

富贵和家珍的故事伴着前进的历史走到中国建国初期，这期间，他们的孩子友庆被春生(他们的老朋友)骑车撞死了，这个可怜的孩子再也没有机会品尝妈妈给他做的12个饺子了。还有一个令人痛心的情节是富贵的女儿在生孩子时也不幸死去了。六十年代的文化大革命让许多知识分子被批判为资产阶级，影片中的医生是个典型的例子。如果给富贵的女儿接生的接生员是个有经验的医生的话，这个悲剧就不会发生了。亲眼看着自己的孩子死去，身为父母该有多痛苦呀！多少人能承受住孩子死去的打击而不丧失理智和生活下去的勇气啊，可富贵和家珍他们却能面对现实，承受苦难，顽强地活着！

令我感动的是福贵的妻子家珍对福贵的真诚的生死与共的爱情，在福贵家庭没落时，不离不弃，同呼吸共患难，以及对老人和孩子真诚的爱，有福同享，有难同担，这看似伟大的爱情其实同我们的父辈所经历过的和所拥有的爱情没有区别。想想今天，生活富足了，可能一起吃苦一起奋斗的年轻夫妻有多少。我在一个婚姻节目里看到一个真实的故事：妻子(年轻貌美)因为与丈夫吵架离开，丈夫没有追出去而要求离婚，原因是因为觉得丈夫不够在乎自己。对比的多么鲜明，讽刺的多么有力。可笑，可悲！

余华是这样解释"活着"的：活着，在中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于呐喊，也不是来自于盲目的进攻，而是忍受，去忍受生命赋予的责任，去忍受现实给予的幸福和苦难、无聊和平庸。

嗯，忍受，只是两个字，可又有多少人能够承受之重啊。现在这个社会，不说远处，就拿身边的故事说事吧。才在这不久前，重庆大学的一女博士就这样从高楼上从身一跃结束了她的"痛苦"，结束了她的生命。这就是我们国家和她家里人拿重金培养出来的人。她懂得道理和知识不比一般的百姓少吧。她还尚且这样轻生，不能承受生活压力之重，那还有的芸芸众生呢？悲啊，叹啊！

故事平淡真实，福贵两口子悲凄的大半生，伴随着一个个生离死别的场景。但不知不觉地被他们的"悲惨"命运感动了，品味到了什么叫人生，人为什么要活着…不能说这部作品多么伟大，只说他真切地告诉了什么叫活着…命运如此，福贵有得选择吗？人在命运面前显然渺小、茫然和脆弱。

累，悦纳！

苦，接受！

痛，生并努力幸福！

活着就是幸福！

活着就是修行！

影片《孔子》，我看了不止一遍，并不是由于它不好懂，而是由于它让我感动了。《孔子》，从视听出发，达到了心灵的感动与震撼，渲染了当时那种气派氛围。当然，我也必须承认，影片中也有一些不足之处。虽然尽可能的穿插了孔子的一些名言，也借用了别人的，但是不免给人牵强之感；故事是讲到了，但是不精彩，情节片段之间缺乏很好的衔接；节奏缓慢，人物讲话平淡呆板，没有灵气。也许是自己太不习惯文言文的缘故，加之中间有篡改历史的情节，觉得有些别扭。

由于这是电影，只有短短的两个小时时间，要将孔子的一生表现出来，实属不易。因此总体上而言，它还是成功的。

首先，感触最深的便是影片将尊师重道之风表现得淋漓精致，真是值得今天的人们好好学习啊！古今对照，令人汗颜。古人需拜师求艺，学生自当十分尊敬教师，也会刻苦学艺。师生情谊真切深厚。孔子落魄流亡，学生依然紧紧追随，伴其左右；子路至死不忘师之教诲，扶正官帽；颜回不畏艰险地保护书籍，为之献身。我哭了，且不说修改了历史，不说两人的行为有些迂腐，却将他们变得崇高而又伟大，使其境界得以升华。

其次是孔子回乡后的那深情一拜，鲁国啊，父母之邦，养我之土，我终于回来了。我又哭了，为何影片要将其渲染得如此具有悲剧色彩？我不明白为什么就不能用孔子推行的礼乐来治理天下呢？我也同样追慕那“路不拾遗，夜不闭户”的淳朴民风。“男守本分，女有归宿，老有所依，子有所养。”的大同世界。“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼。”讲得多好啊！

颜回说，孔子错在将全部理想都寄托在鲁君身上。我不敢苟同。我觉得自己也错了，如孔子般太理想主义了，没有能够勇敢地面对现实，而是将希望建立在一个美好的伟大的理想之中。可是无论怎样依旧不能放弃对美好社会的向往与追求，依然希望能够通过完善个人道德，而不是通过严格的法律来治理国家。孔子认为拿法来治国，是人们出于无奈才做的，人们不犯法是由于害怕法律，并不是出于真正的自我约束。

然而有一天，我无意在书上看到这是一种鲜明的道德泛政治化倾向。调节伦理关系，要诉诸人们的道德自觉，但并非人人都能达到高度的道德自觉，即使一个有高度道德自觉的人，也未必都能自动的表现出道德自觉。在“子见南子”一节中，面对巨大的诱惑，孔子的眼神和身体也有颤动，他是圣人，作为普通人，如何能向孔子那样坚守自己的信念。何况做君子是何其不易，像孔子那样，会遭小人的算计与嫉妒，也会被世人误解。无怪南子一句“世人只知道夫子的痛苦，有谁又能体会夫子在痛苦中领悟的境界呢？”便称其为知己了。显然，仅仅依靠道德来协调社会关系并不能很好地解决问题。过于抬高道德，将发现无力控制社会秩序的尴尬局面。这样的行政观念和伦理价值意识等都与当时和现代社会不相适应。

其实，无论是古代还是今天，有多少人是像鲁君那样“装点疯，卖点傻”，充当一个见风使舵者呢，又有多少人依然能像孔子那样一生坚守自己的理想呢？“不能改变世界，就改变自己的内心吧。”有空看看《孔子》，读读《论语》吧，充实自己，内心的强大可以化解生命中很多很多的遗憾。

遵义会议是中国共产党历史上一个生死攸关的转折点，会议在关键时刻挽救了党、挽救了红军、挽救了中国革命，标志着中国共产党从幼稚走向成熟。电影《遵义会议》由苏区大撤退、湘江血战、遵义曙光、强渡大渡河等几部分组成，真实还原了红军长征的伟大革命进程，再现了遵义会议的光辉历史，充分体现了毛、周恩来、朱德等老一辈无产阶级革命家超凡脱俗的军事才能和政治魄力，生动表现了红军战士勇往直前百折不挠的英雄气概，深刻诠释了伟大的遵义会议精神和长征精神。

影片放映前，两位艺术家与阳光集团员工们分享了影片创作过程中的点滴。“历史不应被遗忘。”总制片人于紫菲表示，现在距离遵义会议的召开已经过去x年，漫长的岁月里，这段历史逐渐被人们淡忘。作为电影工作者，有责任还原这段历史，让更多人铭记长征中发生的故事，传承红军长征精神。

于兰导演则讲述了电影拍摄期间令人感动的拍摄细节，“倒下一身泥，站起一尊像”，在拍摄红军长征艰难行军的镜头时，一位年轻演员为了让镜头表现更加真实，一次又一次扑倒在泥水中，“当时镜头已经拍了十几遍，但是这位演员说，再拍一遍他可以表现得更好，镜头拍摄结束后，演员眼睛里已经全是泥水。”

在拍摄勇士飞夺泸定桥的场面时，由于演员一上一下铁索非常困难，演员们只能长时间扒在铁索上，场景拍摄结束后，演员们身体是已满是血痕，体力也完全透支，“他们饰演的角色都没有名字，影片中出境时间也很短暂，但他们为了还原真实历史，更好地诠释长征精神，都付出了超常的努力。”

影片在阳光也取得了非常好的反响，影片结束后，全场报以热烈的掌声，这部革命题材影片带给阳光职工除了震撼之外，更多的是一份感动，“看了这部影片之后，感受到红军长征的无比艰辛，如果没有他们的付出，也不会有我们今天的生活。”一位职工代表说。

昨天下午，江苏阳光集团有限公司董事长陈x也和大家一起观看了影片，陈x表示，视察遵义时作出了传承红色基因、讲好遵义故事的殷切嘱托。在两学一做学习教育中，阳光集团也将弘扬长征精神和遵义会议精神，学好红色经典，讲好红色故事，传递红色力量，展现红色风采。

现代社会，需要向郭明义这样的活雷锋，向郭明义这样的不顾小家顾大家的模范精神是值得我们学习的。我们要学习郭明义同志一心为他人、一心为工作的崇高品质，学习他全心全意为人民服务的坚定理想信念，学习他在新时期传承和弘扬雷锋精神和艰苦奋斗无私奉献的高尚道德情操。

他在工作上兢兢业业，每一天都早来晚走，吃苦在前，享受在后，坚持无偿献血6万多毫升，他先后为特困家庭和灾区群众捐款12万，先后资助180多特困生，发起多次捐献造血干细胞的倡议。

郭明义同志所做的一切都是一名党员最基本的职责和义务，觉得自己被党组织所信任，被群众所信赖，感到很充实，很快乐、很幸福。他始终持续一名共产党员的先进性，在平凡的岗位上做出不平凡的事，用大爱谱写了和谐社会的新篇章。

作为一名社区人员，一名新党员，我要学习郭明义同志爱岗敬业，不怕吃苦，不怕牺牲的精神，干一行爱一行，立足本职，任劳任怨，要有强烈的事业心，进取心和职责感，严格要求自己，在本职岗位上用心主动勤勤恳恳，以扎实的工作为社会发展贡献自己的力量。

这篇心曲主要就是围绕着一群四年级三班的同学和他们的班主任的一部电影。老师就如同我们的第二位父母，给予了我们丰富的知识、做人的道理和第二次“生命”。

这部电影给我的感觉就是在繁华的大都市里，父母因为自己的事业，而遗忘了自己的孩子。与此同时，一位老师站了出来帮助了那些孩子，让他们再一次得到了父母对自己的关爱以及更多和父母呆在一起的时间，可惜老天爷并没有把这些开在眼里，最终这位老师的了脑癌，结束了他的生命。

那些有钱的父母觉得物质上的好可以弥补心灵上的创伤，却忽略了人间最美好的不是钱而是真情，物质上的弥补反而会让自己的孩子变得更加狂妄自大，唯我独尊。有些家庭因为家里并不富有，他们的小孩可能会变得很自卑或者是有很强的虚荣心。还有一些家庭，因为父母长期不在身边就会变得特别孤僻，对任何人都特别冷淡。“时间能抹平很多东西”如果父母和孩子待在一起的时间很少，日积月累，那不仅关系会越来越疏远，而且孩子心里的那道伤疤也会越来越深，这会给她（他）的一生带来挥之不去的阴影。许多大人经常说：“他还小还不懂。”但其实我们都明白，只是不愿说出来罢了。每个人都有属于自己的情感生活，更何况是孩子，他们可能更加敏感，更加渴望爱。“父爱如山，母爱如水”在我的眼里这是最普通的爱，但也是最伟大的爱。

也许在许多大人眼里，物质才能让我们别的幸福，但在我们眼里，物质还比不上父母的一句叮嘱，父母的一次安慰，父母的一次关心。

看过一部电影，名字叫《被偷走的那五年》。

男主人公感受到被妻子忽略，以及在与妻子的“竞争中落败，因而开始与别的一些女人保持暧昧关系，期望以此引起妻子的注意。但遗憾的是，他非但没有得到自己想要的，还反而让妻子误以为他是在鬼混，最终两个人办了离婚手续。

当然，电影很长，他们的故事不仅仅是这样。

我提及这个情节，是想说这样的故事并不只是发生在电影里，在现实生活中，实在很多人都曾经这样，企图用小孩子的方式获取成年世界的结果，不出意外的，他们必然会遭遇失败。

不能说，就去做

电影里的人物是因为眼见妻子升迁，以及忙于工作，所以感到内心失衡而开始流连在外。在现实生活中，出轨大多发生在孩子出生或第二个孩子出生以后。

孩子的出生使得夫妻关系亲密度降低，妻子的大部分时间和精力都被孩子占据。此时大部分丈夫都会感到被冷落，有些丈夫甚至会对那个可爱的小家伙产生嫉妒心理，然后又因为那嫉妒而对自己产生不满，进而更深地压抑被冷落的感觉。

由于这些不舒服不满足的感觉无法被表达和接纳，有些人就可能转而向外面去寻求释放，比如开始婚外恋。

当然，无法对伴侣表达的不满意，内容是多种多样的。比如性欲不满足，比如与原生家庭之间的矛盾，比如小矛盾的累加，比如金钱的分配等等，都能引发夫妻之间的矛盾。由于这些矛盾常被认为“不是什么大事，所以始终没有机会被讨论。然而那些小事引发的不舒服却堆积在心里，久而久之，伴侣之间的亲密感逐渐降低，此时就可能有人以出轨的方式表达不满。

语言表达的重要性

我的孩子一岁多正在学说话时，从最开始的一个一个字，到两三个字。直至有一天，我让他跟阿姨出去玩，好让我能腾出时间来准备晚饭。结果他背着小书包，站在门口看着我说：“不想去。

这是他第一次用“不开头来说话，却是完整地表达了他内心的想法。

当孩子可以用语言来表达他的想法和需要时，他就可以不需要再用哭闹、跺脚等让别人不明所以的方式来表达。语言可以更加精确地表达自己，以及让别人更容易理解自己，所以语言表达本身有着疏泄情绪，感受到自己存在感，增强自尊感以及与他人建立连接的功能。在心理学意义上来说，能够用语言进行自我表达，也是人格趋向成熟的标志。

让我们谈谈吧

婚姻智慧的箴言之一是“预防胜于治疗。在婚姻关系里，人们需要常常和伴侣说这句话，要找到所有机会与伴侣谈谈，谈两个人的关系，谈两个人的感悟，谈两个人的生活、工作、想法、需要等等，尤其是要谈论对对方的期待和不满——如果这些东西能够得以用语言来表达(以及给对方调整和改变的机会)，人们就不会再需要用行为去表达了。

此外，作为妻子和妈妈，还需要邀请丈夫参与育儿的过程。这一方面可以增强夫妻的联盟感，另一方面也可以培养父亲与孩子之间的感情，增强丈夫作为父亲的力量感和自豪感，填满丈夫的生活和心理空间，消融他那被排除在外的感觉，这是增强家庭凝聚力的很有必要的做法。

如果平时你们并没有常常谈谈，而此时你的伴侣已经在用出轨表达不满了，该怎么办呢?

你尽可以谴责那个出轨者，说他不负责任，道德败坏，是渣子。但这不能改变他已经出轨的事实，并且这样的批评指责，并不能消减他感受到的强烈的被忽略感，反而还能缓解他对自己行为的内疚感，进而引发新一轮的出轨。

“一个巴掌拍不响，伴侣出轨了，不可能只有他一个人的责任，因为关系是两个人的。心理学已经大肆普及的今天，这个观点早就老掉牙了。但是在这里却还有必要再提。因为人们需要反复地用这句话刺痛自己——伴侣出轨了，你感到受到伤害，却还不得不也去看看自己到底哪里做得不够——这真是很痛苦的事。然而只有心里足够痛，成长的动力才足够强。

无论这段婚姻你是否还想要，与伴侣谈一谈都是有必要的。一方面可以梳理自己的内心，另一方面，也可以借由沟通来看清这段关系的全貌，看看你的感觉，看看你的想法。当然我还是要提醒你，沟通时要理性地谈论你们的关系，而不是指责和怨气，所以你需要先处理了自己的情绪之后，再来做这件事。

现在我们的日子过得是这样美好，可你是否知道，我们现在的美好生活是怎么来的吗？这些可都是战士们用他们的点点滴滴的鲜血换来的。

在这战争的文章里我们看到的炮火连天，浓烟滚滚的战争，一个个满身鲜血，汗流浃背的在战场上拼死拼活了几年，中国共产党领导的敌后抗日游击队健儿们到处逞英豪，雁翎队，敌后武工队，地道战，麻雀战……是一向骄傲的日本特工陷入了敌后战争人民的汪洋的大海里面。一个个19路军队沉着冷静的对付敌人的大炮和烟雾弹，让敌人没有可乘之机。

虽然我军已经尽了最大的努力，但还是经不起敌人的反复追击，及经不起敌人的炮弹和他们新研制的武器，让我们的八路军死的死，伤的伤，还有的是被毒气弹给毒死或熏死的。所以哪怕我们的八路军的军队在厉害，在精细，也斗不过敌人的炮弹和烟雾弹，只有我们的快速和敏捷，先把敌人的老窝给端了，才有可能打败侵略我们中国的敌人，把他们给赶出中国，永远不再让他们，不应该是永远不再给他们走进我们中国一步，，如果他们一定要进来的话，我们一定也会相反，让他们滚着出我们中国的土地。当那个时候，我们就胜利了。

同志们，战士们就是这样抛头颅，洒热血，换来的新中国。让我们勿忘国耻，好好学习，成为祖国的栋梁之才，将来在振兴中华！

《罗马假日》是一部很老的片子了，现在也只有黑白的珍藏版。故事也十分简单，是一部喜剧。写得是某国安公主在古都罗马访问时，因烦琐的公务事和繁文缛节而逃出大使馆，偶遇一名美国报社记者――祖布什。阿祖带着安公主在罗马逍遥了一天。对我们来说坐在咖啡馆里看风景，在马路上横冲直撞都不算什么，可对于整天封闭于宫廷中的公主来说就不同了。两个就在这一天的时间内坠入了爱河。可是公主有自己高贵的身份，总要回到自己的地方。全剧只有最后的场景是悲伤的。两个互爱的人，因为身份的不同而要分开，是何等的悲剧。

《罗马假日》的情节简单，却凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典，尤其是奥黛利·赫本，其魅力倾倒了无数影迷，可爱的赫本发型也随之流芳百世。影片将罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。两个人一个厌烦宫廷礼节的枯燥烦琐，一个是囊中羞涩的小记者，罗马的一日，虽然短暂，可是轻松惬意的时光让他们体会爱情甜美。虽然最终他们因为各自的身份和职责没有走到一起，但罗马成为他们永久爱情的象征。

故事的开始是一个有些青春期叛逆的发脾气的孩子几乎神经质的絮絮叨叨，良好的教育也不能使她保持冷静，她几乎要崩溃了。但还是一位访问公主，那个冷寂的空房子，只能使她更加压抑，孩子的天性需要释放，从她跳窗户到穿过长长的甬道，我的心一直绷着，这块洁白无瑕的美玉要受到什么样的熏染呢？

麻醉剂的效果显现出来了！喝醉了酒的陀螺不知道要转到何处。邂逅了一个潦倒的美国记者，高大，英俊，风度翩翩，总之可以称得上是白马王子一类的人物，他并不想招惹这个孩子，生活的烦恼已经上他焦头烂额，没有更多的闲情逸致花前月下。几番周折，公主还是赖在他家了，看到自己的床位被占，记者没有怜香惜玉，不过能够理解，他那样的身高怎么睡沙发啊？第二天，他发现这个女孩子是大英帝国的公主，可以带给他大量财富，他决心利用这个机会回到美国。他要稳住公主，投其所好，就可以大展拳脚了。可惜公主要回家，这哪里是回家啊！只不过是关在家里太久了，出来透透空气。经过派克的精心安排，他们还是决定度过一个“罗马假日”，真正的罗马假日，不要太关注逻辑上的问题，他们流连于罗马的街边咖啡馆，摩托车在马路上横冲直撞，警察局里随机应变，真实之口的妙趣横生，罗马留下了欢声笑语，那时候，真是希望有一个大团圆的结局。

分手很快就来到了，就在那个街的拐角，路旁的房子也显得那么暧昧，街灯也是一幅恋恋不舍的样子，犹豫的灯光，折射在公主纯洁的脸上，坚强的她还是说出了这些话：你走你的阳关道，我过我的独木桥，但少了很多依依不舍。随着她消失在街的拐角，我感觉到了记者先生的犹豫和失落。“最爱的，是罗马，当然是罗马！”当公主接受公众的敬仰，她生活着很大程度就是为了满足大众的心理，使他们有所敬仰。只此一句话，便胜却万语千言，落入尘间的精灵，俨然某个领域的守护者。

没人能够接受他们的邂逅，但为什么尊敬的人就不能幸福的活着呢？如果她们的生活就那么畸形，没有正常的交往，又有什么可作为大众表率的呢？只有一个解释，大英帝国的脸面，王室能够接受王子和灰姑娘的故事，却不能接受公主和记者的故事！我们的精灵竟到了她的义务！当所有的人们都离去，记者盯着公主离去的身影，那段对白好像又要浮现，孤独的黯然离开，长长的通道……

奥黛丽。赫本一鸣惊人的处女作，不但当选金像奖影后，并且以其清秀典雅气质在五十年代掀起了“赫本热”，不少女孩模仿其发型服装。就影片的娱乐效果和艺术价值而言，本片也是叫好叫座的经典作。导演威廉。怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里。派克亦与奥黛丽赫本十分登对，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。

这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。落伍站长个人空间影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。爱情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个悲剧结尾(当然，这也是别无选择的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的悲剧都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。落伍站长个人空间。

世上的爱情大多是不圆满的，人世间的悲剧莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”这三个字，就像《大话西游》中悟空对紫霞一样，只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之所以成为经典的关键。

美丽人生，什么样的人生才算是美丽的？是前半段顺境得到的幸福，还是后半段在集中营中那一声“早安，公主。”还是再次听到歌剧院里那首催人泪下的歌曲，听到孩子，丈夫那熟悉的声音，知道他们平安的喜讯？我不懂。如果這算是一种幸福，那为何又如此的短暂？“二战”，纳粹党，集中营，突然间改变了那么多人的命运，种族歧视，那一句“狗与犹太人不得入内”，完全将犹太人的自尊践踏到了极点，然而，我们不得不承认，作为一位父亲，基度的行为自始至终都感动着我们，甚至可以说是一种震撼。如果说，爱是一种承担，一种共患难，一种可以为对方牺牲自己的生命，一种责任，那么，基度作为一个丈夫，作为父亲，他足以让我们深刻的理解到爱的涵义，生命中最重要的人，值得我们为他们付出一切，甚至是自己的生命。

在那个烟雾弥漫的年代，那个美丽的意大利城市，早已被战争摧残得遍体鳞伤，在那个毫无人性的集中营，又残害了多少无辜的生命，为了所谓的成功，牺牲了那么多人，2000多度东西抱在手里，是什么样的感觉？会有多痛？

然而作为父亲的他，却从来不会在儿子的面前说一声痛，自始至终，他只知道自己在玩一个1000分的游戏，而奖励就是他梦寐以求的坦克，乐观的基度深深地震撼了我，出于一种保护，通过一个游戏，让自己的儿子拥有了美好，快乐的童年。感动，催人泪下。

爱，真的很伟大。即使已经走到生命的尽头，却依然可以大步向前地过那个箱子，走过儿子的面前，那种夸张的动作，有些幽默，却更多的表现出了一种父爱。基度走了，在那个他等待希望的夜晚。

悲剧始终还是避免不了，还是来了。

从基度的经历可以看出他的机智，勇敢，以及面对困境的乐观态度。真的值得我们学习。生活总是充满了很多困难，可是如果我们勇敢的面对，困难终究会过去的，如果不去克服，困难永远都在，即使困难再大，它也没有给我们宣布死刑，只要勇于面对，终究会有晴天的。

就比如说那些三福的患者，即使他们的人生有缺失，但他们依然可以过得很开心，依然可以开心的笑，快乐常伴，他们可以开心的***，开心的做他们的事情，像个小孩子一样，天真，可爱，在那里，他们可以毫无顾虑的***，跳舞，虽然少了些自由，却也少了很多烦恼。简单，平淡。

而黛丽也正是选择了這样简单而平淡的生活，快乐而幸福。美丽但不完整的人生，虽然有些遗憾，却似乎诠释了另一种幸福。心是幸福的源泉，心中有爱，幸福就会悄悄地来临。基度为爱牺牲，我想即使走了，他也会含笑九泉的，因为他用自己的生命换取了儿子的幸福。

美丽时刻存在，重要的是我们应该懂得发现，幸福不是结果，而是享受的过程。

很多事情真的没有我们想象中的美好，就如我们看到的這部电书一样，我们以为会有一个美好的结局，是个美丽而完整的人生，可是当我们看到的时候，却是个意料之外的结局。或许，只有這样，才可以反映当时那个社会的黑暗。

爱，让很多东西变成了永恒。

爱，让我们在一起。

闲暇之余同家人一齐观看今年春节档影片《疯狂的外星人》，这是一部现代科幻的喜剧片，我从网上看到有些网友吐槽本片之荒诞无聊，所以在进影院前就已做好了充分的心理准备。意料之外的是观赏完整部影片，它却带给我意外的惊喜。不能说是多么优秀的片子，但这部影片真的很宁浩!影片的故事灵感来源于刘慈欣的科幻小说《乡村教师》，然而在影片中却找不到跟原著有关的故事体系。没错，宁浩取的正是原著中的“荒诞感”，他善于在荒诞中表达小人物的疼痛，揭示社会的悲凉。2006年《疯狂的石头》的上映标志着“疯狂系列”的开始，也让宁浩一炮而红，与《疯狂的赛车》、《疯狂的外星人》一同构成了“疯狂三部曲”。不难看出，宁浩导演是喜欢多线叙事的，并经过小人物展示黑色幽默的荒诞感，他执导的《疯狂的外星人》虽然断舍离了多线性结构，但还是成功的将“喜剧”与“科幻”完美结合，让疯狂再度升级。

故事从乐华欢乐世界游乐场开始讲起。一位热爱生活的动物饲养员耿浩原本过着平静单调惬意的生活，直到在一个平凡的深夜阴差阳错地救起了一个生物并把它带回了家，彻底打破了原有的平静，注定了他的不平凡。作为驯兽师的他眼里仅有可爱的猴子，恰巧他搭救的生物其外貌与猴相似，故在他的好兄弟大飞面前介绍时竟把其称为南美洲“刚果骚骚猴”，于是戏剧性的一幕上演了。耿浩先照搬驯兽师驯猴的技巧来锻炼“天外来客”，引入了许多中国传统文化，诸如踏自行车、枪顶喉咙、跳火圈、走钢线、翻筋斗等。影片一开始就为我们展示了中国历史悠久的民间艺术耍猴戏，日本也在奈良时代从我国传入了猴戏，操此业者以猴为戏，颇受过路行人喜爱，此刻一些动物园、主题公园、马戏团也有猴戏的表演项目。

然而剧中一心想发大财的大飞亲眼见证了“天外来客”的灵性便想把它卖了，耿浩得知后执意不允许，导致二人不顾兄弟情义争吵起来，混乱之余被控制的外来生物趁他们不注意逃了出去，俩兄弟发现后立马狂追，但外来生物一心只想拿回属于自我的“能量头带”，无奈之下便又回到寻找“能量头带”，耿浩、大飞紧追其后，情急之下外来生物佩戴了连在耿浩裤子上的“能量头带”，能量也便回来了。此时他们发现意外降临的“天外来客”竟是外星人，心生恐惧，急切想把外星人送走，但为时已晚，高傲的外星人启动能量惩罚二人，以此来表示自我内心的愤怒与不满，屋内一片狼藉。不仅仅如此，获得能量的外星人以其人之道还治其人之身，同样经过驯猴的方法惩罚他们，踏自行车、枪顶喉咙、跳火圈、走钢线等。耿浩、大飞二人一边承认自我的错误一边配合外星人演出，场面既滑稽又心疼，一番折腾后外星人喝醉开始晕吐，这对难兄难弟最终消停下来……