乡土中国读书笔记高中【合集19篇】

都说读一本书是在跟作者交流，阅读过程中感觉作者时常提醒我们要分辨书中的“真”“假”“有”“无”“虚”“实”。随是如此，阅读的过程中不免产生悲伤的情绪，历时65天也有点悲情忧调的，这种伤感其实不是对书本身剧情的伤感，而是跟现实结合起来，虽是清代小说，可是对当下社会的现象真是如出一辙，也才明白《红楼梦》为什么会被评为现实主义小说。

《红楼梦》人物众多，关系复杂，剧情严谨，前后呼应，字字镀金，作者惜字如金，能少一笔的绝不多一笔，以致给读者产生联想，这或许是“红学”产生的一个原因。本文绝不是对《红楼梦》的评价之文，也不是对剧情的解析，而是愚者阅读之后的些许感想，这样一篇巨著，如果不写个拙感劣想的，倒觉得有些雁过无留痕的遗憾。

翻开书的第一页，眼前跳出一个既熟悉又陌生的单词：ANATKH。

在圣母院的两座钟塔之一的暗角，伟大的作者发现墙上有这样几个由于年深日久而发黑并且相当深的嵌进石头里的大写字母。如果说作者是这篇著作的母亲，那么这个神秘的单词就是他的父亲。这些字母所蘊的悲惨，宿命的意味，深深的打动了作者，结果就是这本书的诞生。

奇怪的字母，使人产生一种想挖掘真相的冲动。拥有这样充满神话色彩的背景，果然不让人失望。也许，我们伟大的作者成功地诠释了这些希腊字母ANATKH—命运，确实不可否认它背后的故事在作者的笔下成为神话，震撼了了一代又一代人;又也许，简单地说它只是个希腊单词，可能是一个不经意的动作刻上去的，几百年来无人察觉;也可能并没有特殊意义。而作家的思想是永远不会停止的。作家看到它，就像看见了灵感，狂热的心不断跳动，思想反反复复，该是在预示着不平凡的事将要上演……。

说了这么多，都是关于ANATKH的前奏，其实看了这本书后才知道主题并不是谈命运，它拉开故事的序幕。正如这些字母藴含的悲惨，宿命的意味，每个人物都有自己的命运，恰恰都是悲惨的结局。

书中ANATKH是我们神圣的副教主在墙上刻下的。这个除了自然法则之外便不知道世界还有别种法则的人“这个所凭感自然流露的人。他心里的强烈感情的湖泊永远是干涸的，他十分习惯每天早上挖些新的沟渠把其中的水排掉”。这个道貌岸然的家伙!我忍不住这样称呼他。好在他的丑陋扼杀了他的命运，可以说他死在了自己的手里。

可能命运让克洛德多活了些时间，他扭曲病态的灵魂又多害几条人命。可怜的敲钟的人和美丽的波希米亚姑娘是不幸的受害者，这不该是他们的命运，可这仅仅是在我看来。这就是他们的命运，在这样的一个“有教养”“文明的社会”里注定他们要受到惨无人道的凌辱迫害。至于比埃尔、甘果瓦，“他从所有那些疯疯癫癫的学问里又回过来搞他的悲剧，那更是疯癫之忧了，这就他所谓得到一个悲剧的收场”弗比斯也得到一个悲剧的收场，他结婚了。不明白弗比斯的婚姻为何会是一个悲剧，不过作者肯定有他的道理。

一切从一个蕴含着悲惨，宿命的意味的单词ANATKH开始，一切又悲惨的结束，可谓从悲剧开始，在悲剧中结束，这就是一出完美的悲剧,宛若经历了漫漫几个世纪，又像是发生在作者一瞬间的思考中。冥冥之中命运似乎做了些什么。

站在一个现代人的角度，乍一看，ANATKH——不懂，翻译告诉我们这是命运——哦，命运啊!接下来该是一声长叹，再陷入无止境的思考之中，表现得很像是一位哲学家。可我们并不是。

我们这些年轻人，都像海绵上的浪花，等待着一阵巨风吹过，带领我们冲向另一个高峰。我们是群生命力很强的家伙，所以一心想着“直挂云帆济沧海”期待着有一天能“独上高楼望，尽天涯路”，而对于“命运”这样虚无缥缈的词语，只会一笑置之。忙碌的我们没有那么多悠闲的时间去怀想这么美妙却隐藏杀机的——命运。

即使真的是命运在刻意安排这些事去让我们体验，这些倔强的家伙还是不会服输的高喊：“命运，我不相信，我要改变命运。”什么嘛?还是相信了!

也许我这人还是挺相信命运的，如果不然，在第一眼看到这本书时，就不会被这个奇怪的单词吸引住，更不会有种熟悉感，更加更加不会在这里讨论这个和我毫不相关的希腊父。

人们常说“一切随缘”“顺应天意”。一切以美好的邂逅，人们把它叫做“命运的邂逅”

这些叫“缘分”，“天意”的就是命运的另一个名字，看来命运真是一种很奇怪的东西，他没有实体，所以又不能称他为东西，确实无法捉摸。

是真的存在吗?命运?还是只是一种抒情的载体，或许，真的存在，尽管不知道是什么，但我宁愿相信它的存在给这个世界保留一份神秘。

命运再一次陷入沉思——像一位哲学家一般....

抬头远处的天空，几缕白云歪歪扭扭地排成一个首席而又陌生的图案： ANATKH

上个学期，我的记忆里出现了一位文学大家——巴尔扎克。这是一位不屈不挠的现实主义批判作家，在他的一生中，创作了著可等身的作品，其中最磅礴的要属西方红楼—《人间喜剧》。这是一部恢宏的史诗，这个假期，我有幸一气呵成地读完了他享誉盛名的一部作品：《欧也妮葛朗台》。

过去的人都说，在莫里哀之后没有人会在写吝啬鬼，可巴尔扎克却冒了这个险，并取得了巨大的成功。让小说中的主人公葛朗台成为了四大吝啬鬼之一。

这是一部没有毒药，没有尖刀，没有决斗的杯具。箍桶匠葛朗台在他应对金钱可耻的嘴脸下，一夜暴富，成为小镇上最富有的人，但他却仍不满足，裹着比乞丐还不看的生活。为的只是能在每一天晚上看着金子，在甜甜的入睡。葛朗台一切都斤斤计较：每一天用的蜡烛，全家人吃的面包都由他亲自分配;家里有客人，他从不加菜招待，最多只是用佃户送来的乌鸦熬汤招待;家里的炉火，只能在每年固定的月份点燃，不管天气多么严寒。妻子在他的冷酷无情中被慢慢地折磨死，但他最关心的是不能让女儿分了妻子的遗产。女儿因为把金币偷偷的送给了心上人，他的堂弟，老头的侄子，但父亲却破了产，把他交托给叔叔。老头明白后，对他平时最好的女儿发怒了，欧也妮关进了黑屋子，说是不认她了，只给她冷水和干面包……

为了金钱，葛朗台是那么的冷酷无情，但在他死后，却不能把一分一厘带走，他这辈子活的是那么的可悲，看似金钱的主人，却是金钱的奴隶。而欧也妮，一个善良单纯的女孩，在被感情伤害后，无味的活在父亲留下的一百七十万黄金下。

故事看完了，让我深切地感受到旧世纪欧洲的金钱关系，黄金战胜了一切，人与人之间感情淡漠。但回过头来想想，这是否是现世纪的可悲现实呢?

被埋藏了的美女--薛宝钗春梦随云散，花飞逐水流;寄言众儿女，何必觅闲愁。贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、袭人等是《红楼梦》主线人物，宝、黛二人的悲剧贯穿始终。

薛宝钗虽不是此爱情悲剧的当事人，但也有着相当高的地位。对于《红楼梦》的结局，我有甚多不满，可有人对我说，“既然你不满，林黛玉最终抱憾而亡，贾宝玉出家为僧，那你觉得，什么样的结局是完美的。”的确，我对甚为不满颦儿之死，颦儿素日也是叛逆角色，终日只想一展才华，违反了古时“女儿无才便是德”之说。颦儿在文中的才华是不容置疑的，我实是钦佩，也为她那种叛逆而佩服。可她为何不能叛逆至底?贾母素日疼她，更疼宝玉，他俩二人想要结为连理枝，贾母也未必反对，她竟不去争取，偏自寻苦恼，气死了。可细细思量，她素日多疑，即使嫁于宝玉，也难免会被气死。她又不似凤姐会借酒撒泼，怎生向贾母开得了这口?她的力量是如此微薄，在贾府她毕竟不像宝钗那样得人心。宝玉，最后看破红尘，做了和尚。难道做和尚真是最好的结局吗?若是如此，世人都改为僧。我的想法太极端了。“你死了，我去做和尚。”预示着这一切，好似一切皆前定，无法改变。只可惜宝钗为人圆滑，讨人喜欢，她最终最终独守空房，也不免令人觉得有些惋惜。宝钗也是封建礼教的牺牲品，她以林黛玉之名嫁入贾家，也深知宝、黛二人心意相通，却无力抵抗。薛母再疼她，也无能为力，贾母如此有诚意，自己又怎生婉言拒绝?何况，薛蟠之事，贾家也尽了不少力，宝钗也不想为难母亲。嫁于宝玉后，虽说黛玉已死，宝玉待她也不薄，可宝玉仍是对黛玉念念不忘。

最后，她已怀身孕，宝玉仍是舍她而去，出家为僧，留她独守空房。说来，得人心又如何?最终也未得幸福。我始终觉得宝钗是全剧中真正的强者，她从不再人前为难他人，不与人正面起冲突。她的才华绝不在颦儿之下。我很是最佩服她，她说话从不造次，不该说的话绝不多说，即使是顽话，也是极为小心，甚至是无懈可击。她的才智也是罕有的，她不似凤姐无话不说，说话好似毫不讳忌，泼辣来形容也不足为过，心狠手辣，但她的才智绝差不了凤姐许多。就拿此二事做分析。她时而劝戒宝玉，宝玉无悔改之意，她也不勉强，一她是姨娘家的，不便多说;二袭人如此劝慰，仍不见起效，多说也无效。就此打住，多说无意。再拿她与宝玉结婚之时，伺机将颦儿的死讯告诉他，也显示了她的才智。这些都是有目共睹的。在来说说我自己的见解，我自认为对宝钗的为人，性格，想法都不够了解。我只是以一个常人的角度来思考。宝钗处理世事甚是圆滑，几乎是人见人爱，可难免会有点虚伪感。她可能想忍得一时，时机成熟后，便可寻回自己，可到时到何处寻回自己?虽然她是强者，我个人认为将自己埋藏并不是件容易的事，这不是一个弱者做的来的，可最后她却不是真正的赢家。美梦终究一场空。韶华散尽，容颜衰。独坐烛前痴痴叹，才觉泪痕爬满容。过往如云不可及，镜中双鬓已成霜。膝下遗腹已成人，房空冷清如往昔。闲来无事仰望月，无语能诉，唯有泪空流!常听人讨论，宝钗凄惨还是黛玉凄惨?可纵观全文，细细评之，你便会觉得这个问题已不重要了。

可叹停机德，堪怜咏絮才。玉黛林中挂，金簪雪里埋。这些只是我个人的愚见，也许冰山一角都未触及，还搞错了方向，扭曲了曹雪芹的原本用意。

唐僧师徒四人一路向西，经历了九九八十一难，最终取得真经，这不禁使我想起了_。伟大的人民领袖_带领_经历了二万五千里长征，最后才把侵略者赶出中国的领土。一个是为了取经造福百姓，一个是为了国泰民安，两者都是为了人民。

现如今的我们早已无法辨别那段充满神奇色彩的故事是真是假，但唐僧师徒四人那种与妖怪斗智斗勇，不惧怕_势力的精神永远值得我们去学习。

西游记中为我们塑造了四个鲜明的人物形象本领高超的孙悟空，胆小如鼠的唐僧，贪财好色但不缺乏善良的猪八戒，沉默寡言的沙僧。这四个人性格各不相同，也形成了鲜明的对比。

孙悟空一路上降妖除魔，像“大闹天宫”“三打白骨精”这些家喻户晓的神话故事都是发生在孙悟空身上。孙悟空也是我在西游记中最喜欢的角色，因为他神通广大、技艺高超，一路保护唐僧成功地取得了真经，他就成了我心目中的英雄。而且在他身上还有一种叛逆心理，以及他敢于和强大势力做斗争的勇敢的精神令我十分欣赏。

而八戒则不同，他好吃懒惰，常常打退堂鼓，心里老想着高老庄的媳妇;他有时爱撒个谎，可笨嘴拙腮的又说不圆;他还时不时地挑拨唐僧念紧箍咒，让孙悟空吃点苦头，虽然如此，但在战斗中从不退缩，可以说得上是孙悟空的得力助手。

唐僧和沙僧就更不同了，用现在的话说就是“慢热型”，他俩给人的感觉就是不急不慌的。唐僧耳根子特别软，经不住挑唆。沙僧没主见，经常附和孙悟空和唐僧，总说：“大师兄说得对”“师傅说得对”

他们师徒经历的坎坷就像我们人生路上的坎坷

记得有一次，我参加学校的书法比赛，比赛过后，我好几天心神不宁，为了这次比赛我准备了好几天，万一落选，不就前功尽弃了吗?比赛结果下来了，我还是落选了。放学后，我躲在房间里哭了，爸爸特地打来电话安慰我，说：“这有什么好哭的了，照你这样，我生意失败了，我还不得哭死啊，儿子，这就是挫折，哭是没有用的，要吸取这次的教训，争取下一次成功，这才是面对挫折的办法，这个道理你是一定要明白的。”

是啊!人生中的挫折太多了，不能每次都哭啊，就像西游记中孙悟空打妖怪，那也是挫折啊，迟早要懂得去面对。

《木偶奇遇记》一共有187页，我可是花了两个月的时间才读完的。对了，木偶的名字叫皮诺曹，他开始的时候学习非常好，有一次，他还得过全校第一名呢!我看到那儿的时候，我还非常羡慕他呢。可是，他还有一个缺点，就是他总是被诱惑，他一共受到三次诱惑，有了许多惊险的经历，所以后来是他把自己的爸爸弄丢了。我一直看到最后一章，他才把爸爸找回来了。他爸爸可是在一只年龄非常大的鲨鱼的肚子里，正等着被消化呢，是皮诺曹救了自己的爸爸。小仙女经过许多次考验，最后把皮诺曹变成了一个小男孩。

皮诺曹的经历太多了!他还是那么勇敢，度过了那么多的难关。我要向他学习!

这个寒假里，我看了许多杨红樱阿姨写的书。令我印象最深刻的是《笑猫日记—幸福的鸭子》。里面的主要内容是：寒假里，马小跳、唐飞、毛超、张达和笑猫一起来到了乡下张达外婆的家。他们见到了巨人阿空、腊肠狗拖拖，和一只名字叫做麻花儿的女鸭子。这是一只心中常常会有幸福感的鸭子，她的幸福仿佛没有边际。我觉得麻花儿非常的善良，就拿一件事来说吧：一天，笑猫一不小心就掉进了一口枯井里，麻花儿知道了，连忙跳下了那口枯井里，用她自己的体温来温暖着笑猫。

我读完了这一本书，心里想：我要向麻花儿学习，学习麻花儿那些善良的品质。

第一次捧上手的《水浒传》是少儿版的，彩色的图，带着拼音的楷书，简短的文字，却还是让当时六岁的我看不懂，但是每当看到书中的好汉把“反派”打得落花流水，鼻青脸肿时，我总会拍手叫好。这个周末，我再次打开少年版的《水浒传》，却感受到了前所未有的豪爽感。

细细品读一遍后，我不禁哼上了那首耳熟能详的好汉歌：“大河向东流，天上的星星参北斗哇……”颇有一番梁山好汉豪放的气势。书里记录了一百零八个头顶，排定了“三十六天罡，七十二地煞”的座次，《水浒传》里好汉聚集了四大高贵品质：忠、信、义、勇，让我崇拜得五体投地，以他们为榜样，故事中让我最喜欢的人物有：力大无比的鲁智深，机智冷静的林冲，英勇无畏的武松，还有千万人敬佩的宋江，因为他们都具备忠、信、义、勇!

最让我体会到好汉精神的情节是“景阳岗打虎”。 武松，人称“行者”， 他武艺高强，嫉恶如仇，又行侠仗义，好打抱不平。一天，他去镇上会哥哥，在景阳岗旁的一家小酒馆里喝酒，一碗又一碗，第四碗时，老板不让他喝了，毕竟这可是“三碗不过岗”的超烈性酒，可他执意又来了几碗，不听劝告，不顾旁人阻拦过景阳岗，遇上了白虎，借着酒劲儿，空手打死了凶猛的白虎，他为老百姓除了害。他当时的无畏，连白虎见了恐怕也会心虚。看到这儿，我不禁联想到了中国共产党党员们，他们就像无畏的武松，带领人民打倒一批批凶猛的白虎，毫不畏惧，勇往直前。

古往今来，有多少位好汉舍身取义，难道他们不怕死吗?他们为了正义，为了真理可以奋不顾身。我们也要学习好汉的精神，为国家做更多的贡献!

最近，我阅读了世界名著——《海底两万里》，那是儒勒·凡尔纳的一部巨作。

书里主要讲述了“我”——皮埃尔，误打误撞地进入了尼摩船长的“鹦鹉螺”号潜水艇，从而开始了皮埃尔的海洋冒险之旅。由于“鹦鹉螺”号一直被世人当作“海洋怪物”，尼摩船长又不愿意暴露自己的身份，所以凡是上了船的人，一律不允许下船。最后，海上发生了一次大漩涡，把尼摩船长和“鹦鹉螺”号潜水艇永远地卷入了海底，而“我”却坐着小艇死里逃生。

读完名著，我特别佩服尼摩船长，他意志坚定，从来没有放弃过要穿越海洋的伟大理想，但他最终为了实现理想而付出了自己宝贵的生命。我认为他是值得的，他的死是有价值的。他只要有了梦想就会不停地追梦，反之，现实生活中的我，做事总是有头无尾，缺乏意志力和恒心，也从没有设立过目标。从现在开始，我为我自己树立了两个目标：短期目标就是本学期的期末考试我要考入前十名;远期目标就是要考到重点高中。我要为此努力学习。

《海底两万里》中的灵魂人物尼摩船长正是值得我们学习的人。我也要像他那样意志坚定，顽强、刻苦地学习，以此来报答所有关爱我的人。

我读了《小木偶奇遇记》里的《看到父亲》这个故事有感想：鸽子把匹诺曹送到海边后，飞走了。匹诺曹问一个老奶奶发生了什么事?老奶奶说：“一位老人的儿子丢了，它坐小船到对面去，可是今天风大浪高，小船快要沉底了。”他看了海边，大叫道：“他是我爸爸。他是我爸爸!”杰佩托好像看见了匹诺曹，但他没办法向岸边划去。

一个很大的波浪泛起，小船不见了。大家等着小船重新浮上来，可小船没出现。后来，打了准备回家时，一个凄厉的的叫声说道：“我要就我的父亲，人们回头一看，只见木偶高高跳起，小一条鱼在海里游。他时而被水打下水底，时而又露出一条腿，最后，他也从人们的视线中消失了。我们要向匹诺曹救家人的精神学习。

当我初次阅读《哈利·波特》这部作品时，只是普通地认为这只不过是一个小魔法师在学校开心的生活罢了，所以就带着无所谓的态度看了下去。可是，在接下来的情节中，我看见了哈利所背负着的东西，他有着一般人无法想象的痛苦回忆，当他还是个婴儿的时，就目睹了自己的父母被杀害，他的母亲为了保护他施出了古老的魔法，只让伏地魔在哈利的额头上留下了一个伤疤。

因此，哈利便在魔法界成为了一个“名人”，但我想哈利绝不会认为这是件好事。哈利在费农姨夫家长期受到让人忍无可忍的待遇，只有当他回到霍格沃兹，他才是快乐的，因为有赫敏、罗恩、邓不利多等等一切关心他的人们。哈利背负着许多东西的：父母被杀害的仇恨，朋友对自己的关心，小天狼星、邓不利多等长辈的关怀与期待，保护自己在乎的人的心情的……

这一切都是因为爱吧!因为爱，哈利才能拒绝伏地魔以魔法石为条件让自己的父母复活，即使再也见不到自己日思夜想的父母;因为爱，哈利才会不顾危险地进入密室去救金妮，破灭伏地魔的阴谋;因为爱，哈利才会拼命保护小天狼星，面对成百的摄魂怪;因为爱，哈利才能想象着和父母、小天狼星一起生活的场景而使出守护神咒，赶走成百的摄魂怪，即使那样的场景永远也不可能实现……虽然从未体验过父母的爱的哈利经历了无数的挫折，但是他的身边总有着那一群朋友支持着他，他们给予他的友情成为了他打败黑魔法的动力之一。而在这些经历中，他也逐渐了解自己的父母，了解到父母为了救他而付出了多大的牺牲，所以，友情温暖了他，而亲情却给了他强大的力量，这就是爱吧!

眼看着时间一点一滴地流逝，小哈利也逐渐成长起来，尽管哈利被别的同学怀疑过是“蛇语者”的继承人，被别人嘲笑过、讽刺过、挖苦过，罗恩、赫敏也从未离开过他，他们更加努力地去寻求谜底，一起面对危险。朋友，成为了他生命中不可缺少的一部分的：他们一起去保护魔法石，共同面对密室中的危机，结伴去营救无辜的小天狼星·布莱克，以及挑战伏地魔等一群黑魔法师。哈利的力量因为友情而更加强大，更加闪光。

亲情，友情，这就是哈利心中最为光亮，最宝贵的两样。

爱，永恒的主题。哈利·波特的故事，永不结束。

《红与黑》是法国现实主义作家司汤达的代表作，自1830年问世以来，赢得了世界各国一代又一代读者的心。

这部小说很有影响力，它不仅十分成功地塑造了于连·索黑尔这个极富时代色彩，又具有鲜明个性的艺术形象，而且通过主人公的经历，展示了法国复辟王朝时期广阔的时代画卷，触及到当时许多尖锐的社会问题。

小说主人公名叫于连，他的经历和遭遇使我们明白了很多事情。

于连立志要像拿破仑那样靠个人才智建立功勋，飞黄腾达。为了博取大家用赏识，明知毫无价值，却还把拉丁文的《新约全书》背得滚瓜烂熟。他那惊人的背诵能力让他跨进了维立叶尔市长家，当起家庭教师来。

于连进入阴森恐怖的神学院后，亲眼目睹了勾心斗角、尔虞我诈的丑恶内幕，于是他便耍起了两面派手法，这种表里不一的行为居然得到院长的青睐和宠幸。

神学院的生活进一步扭曲了于连的性格，强化了他向上爬的野心和虚伪的作风。于连给木尔侯爵当秘书后虽然还不时流露出平民阶级的思想意识，但在受到侯爵重用，征服玛特尔小姐后，于连的“平民阶级叛逆心”已消失。他成了复辟王朝的忠实走卒。正当于连一步步走向他所向往的“光明”时，因枪击德·瑞那夫人而彻底断送了自己的前程，把自己送上了断头台。

作为一部优秀的批判现实主义小说，《红与黑》并没有从概念出发，将主人公于连图解成一个追求功利的符号。相反，作者却给予了他深切的同情，通过人对欲念的执着追求与追求不到的痛苦来批判那个时代特定的社会现实，这也是《红与黑》流传至今魅力长存的原因。

寒假里我看了一本非常有趣的书，书的名字叫做《格列佛游记》。这本书讲的是一位名叫格列佛的医生航海旅游冒险的故事，小人国，大人国，飞岛国，慧马国，各有各的奇妙景象。

其中，让我印象特别深刻的是小人国的故事：小人国的一切是那么的细小，小人国的人的身高，一般不到6英寸，他们最高大的马和牛只有4 —— 5英寸，他们的鹅就像云雀那么大。可是，小人国的人却非常的聪明，能干。他们可以量出格列佛这个“大人山”的尺寸，给格列佛做衣服。虽然格列佛的饭量是小人的1728倍，可是小人们一点儿也没让格列佛饿着。

我还非常佩服格列佛医生的勇敢精神，在大人国里，哪怕面对身高60英尺的巨人，格列佛也没有灰心，害怕。虽然，他差点被奶油淹死，被老鼠咬死，还被猴子抓走过，可是，他勇敢地进行搏斗，努力地克服困难，生存了下来，最后终于回到了自己的祖国。格列佛的勇敢精神真是值得我们去学习!看了这个故事，我觉得我们每个人都会遇到困难，面对困难，应该勇敢地解决它，而不是逃避它。

还记得儒勒.凡尔纳写的《八十天环游地球》吧，里面的福特先生就像神一般，只用了八十天就环游了一次地球。而作者儒勒.凡尔纳也不愧是写科幻小说的好手，他的另一篇文章——《海底两万里》，讲述的故事，更加引人入胜。

我曾了解过这本书的写作背景，那时没有潜水艇，而作者儒勒.凡尔纳通过自己的想象构造了一个奇幻的潜水艇。在阅读了他的《海底两万里》之后，研发人员开发出了第一代潜水艇。他的另一篇文章，描写了一个航天的故事，他的小说中写了离纽约州300km处有一个航天中心，20年后，那里果真出现了一座城市——休斯敦。

《海底两万里》中，以第一人称描写了一个如梦如幻的潜艇——鹦鹉螺号，以及一个性格怪异的艇长——尼摩艇长。小说中是以一个生物学家的视角来看待整个问题——他们先是以为这个潜艇是一个巨型的鲸鱼，然后他们带着各种武器去捕捉这个“鲸鱼”，包括捕鲸叉，可是后来，他们进入了这个“鲸鱼”内部，原来这是一个潜水艇——鹦鹉螺号。

随后，博士和捕鲸手跟随着性格怪异的尼摩艇长环游了海底，他们来到了“海底平原”，见识到了“海底森林”，以及数不胜数的美景。

合上书后，我时常想象，如果我是博士，我会干些什么呢?

如果我是我博士，我在进入鹦鹉螺号之后，我会自暴自弃吗?我会被船长的种种诱惑打动而不想回到自己的祖国吗?我会竭尽全力地逃走然后惨死大海吗?这一切，都是个未知数，我不知道自己会怎么做。

在文中，我最佩服的一个人物就是“尼摩船长”。在文中，儒勒.凡尔纳对于他的描述是“他身材高大,前额开阔,鼻直口方,两手纤细,用手相学术语来说，极富“通感",也就是说与他高傲而富于情感的心灵相辅相成。可以说，这个人恐怕是我从来没有遇到过的最为完美的一类人。尚有一个细微特征，他的两眼，隔得稍开了些，可将一方景色尽收眼底。这种功能——我后来得到了证实——使他的眼力比尼德兰高出1倍。当这位陌生人眼顶住一件东西的时候，他总是双眉紧蹙，宽大的眼皮微微闭拢，眼皮包裹着眼珠，因而缩小了视野。他注视着，多么犀利的目光!”

在我的眼中，他自信。对于自己的鹦鹉螺号百般信任。把整个生命都托付给了自己研发的潜艇鹦鹉螺号。

在我的眼中，他勇敢。在遇到敌舰袭击鹦鹉螺号的时候，他展开了歼灭式的袭击，最终击沉了敌舰。

在我的眼中，他镇定。即使是遇到冰山封路，即使是遇到章鱼围攻，即使是遇到敌舰偷袭，他也如往常一样镇定自若，沉着应对。

尼摩船长无论是在做人和做事方面，都值得我学习，这本《海底两万里》，没有白白地阅读，从中，我懂得了许多。

曾经，有一位老人，悠悠地在岸边，正饮着葫芦中的酒。

“爷爷，爷爷。”

老人缓缓的放下了葫芦，不远处的小船上一个女孩在叫他。

女孩叫翠翠，很小就随他撑船。

他，仿佛已经习惯了孤独。

多数人从沈从文作品的只看到了清新秀丽的词藻、婉转多情的故事，却无法发觉那朴实背后隐藏的悲痛，那作者心中深深的伤痕。因为沈从文文章往往用极冷静的手法，将善恶美丑轻轻掠过，但越是轻描淡写，就越给人一种发自灵魂的压抑。无论是咬牙切齿的忿恨，或是热情激荡的快乐，在沈从文的笔下，也永远是和风细雨般的柔和。灰蒙蒙的雨中藏着朦胧而淳朴的美感，也藏着作者无奈的悲痛。

但是，对情感木然的都市人却多把沈从文的作品当作乡俗文学，因为欲望的充斥使他们无法透过薄雾看出那一缕明媚的忧伤。那一缕明媚，是作者对人性的思考，对真善美的赞扬，那一缕忧伤，更是对沉沦日下的社会沉重、伤感的批判。其写作手法将优美与悲悯恰当的融合，让美丽如水般沁透读者的心田，又让悲哀如石般压抑着人的灵魂。

作为沈从文的代表作——《边城》，讲述的就是一个处在湘西的桃源之地，在时代变迁，社会风气开始污浊的时候，有那样一段纯真而悲哀的爱情。

大老与二老，两个朴实的青年，在金钱面前他们毅然的选择了爱情，他们不会为一间大磨房心动，宁愿为了心爱的女子痴狂的唱三年的歌。而这种形象，也正是这乡间小城最纯朴的象征，他们是这个小城的灵魂，最纯朴的灵魂。

祖父是纯朴、善良、勤俭、乐观的精神象征，是茶桐人美好品质的代表，这里的人们对这种精神的向往，就被人们对白塔的态度反映出来，白塔坍塌以后，茶桐百姓慷慨解囊，协助重修白塔，但似乎修建白塔的目的并不是还原一个样子，而是茶桐百姓对美好品德的最真切追求的寄托

翠翠对爱情天真的渴望，是何等的平凡，她只想嫁个心爱的人，踏踏实实的过一辈子。决不曾想过什么“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”，更不会理解什么是所谓的爱情。也正是因为如此，一份纯真的爱，不曾粉饰，热烈而羞涩的追求过，追求一个她爱的臂膀，直至梦的消逝……

梦逝之时，她并不曾知道二老对她的忌惮，更不曾知道二老对她的爱，她不会知道，只是默默地等待。这样的写作手法，使得读者对这段悲剧感到深深地惋惜。

山竹林是翠翠的心灵之家，每当她遇到些陌生人或是遇到了婚姻上的问题，他总是跑进竹林，选择默默地逃避。即使她心爱的人曾经想要渡河，她一样远远的逃开到竹林里。这竹林更仿佛是她心灵的避难所，也是她的纯真世界的象征。可惜爱情没有降临她的身边，或许是无缘罢。

记得祖父与翠翠谈起终身大事时，翠翠总是变出一脸严肃或是沉吟不语的样子，使得祖父没有办法继续说下去，而一旦祖父提起了她所心爱的人时，在严肃的表情下掩藏着一种莫名的喜悦，一个羞涩而天真的小女孩，没有做作，洋溢着自然的精华，自然的秀美。

景色、民俗风情，点缀上鲜活的人物，使得人仿佛置身江南小镇，亲眼目睹了一场悲剧，又怅然所失的回到现实世界，轻叹一声，久久不能忘怀。

《西游记》，被许多人认为是一部有趣的小说，也有伟人对它的许多评价，但在这轻松、幽默的文字下，也透着对社会的种种批判。

也许很多人都知道，当时吴承恩所处的社会非常黑暗，也是这种的社会，使他著成了这本名作。

《西游记》在演猴王出世后，他是因向往自由，冲破束缚而违反了所谓的天规，就被如来佛祖压在五行山下，这就是反映了当时社会对人们的一种压迫，束缚，没有自由。

在师徒一路西天取经，孙悟空也在一路上克服了虚的妖魔鬼怪，而我们当回头细想时，就会发现，每次在孙悟空打败了妖怪正在准备把它打死时，就会有一些神仙出来制止。

如在朱紫国在孙悟空得知朱紫国皇后被妖怪捉去后，与妖怪打杀，最后它在被孙悟空打得现出原形时，观音菩萨却又来制止了，告诉孙悟空说也是菩萨的坐骑，让悟空饶了它，并且说它是为了让朱紫国国王消灾的，于是，孙悟空只得放手，让菩萨带它离开，也就抛下别的事情不管，而金毛狮还过得像之前那样自在。

并且在《西游记》中，吴承恩笔下菩萨、玉皇大帝等一些高高在上的神，也有着一副丑陋的嘴脸。

在孙悟空他们途径凤仙郡干旱之极，百姓困苦不堪，在孙悟空问过真相后，得到的结果是因他们的郡候惹怒了玉帝，至此让此郡三年干旱，这只是一件小事，玉帝却使凤仙郡三分之二的百姓都死于了旱灾，这就是神仙的做法。因一些小时而可以随便不顾他人，是不是像极了当时社会的官员?

再来说一说同样身为领袖任务的唐僧，他虽然正直、善良。但同时也不分善恶，容易听取他人的谗言，每次孙悟空打死妖怪，他都不分青红皂白地念“紧箍咒”来惩罚孙悟空，可怜孙悟空还像各忠实的大臣，不怕迫害。

《西游记》这部小说，可算一部巅峰之作，它人物描写细致，栩栩如生，也巧妙地批判了社会的种种罪行，又不失那种幽默轻松地语言，可以说它为一部揭露社会的小说，但又是一部“童心之作”，《西游记》伴随着我们的一生，给予我们知识和成长，它是吴承恩感悟的鞥这里，也是对社会的一种反映，就像小说中的种种人物，即使过了几百年，它依然不毁。

最近又读了一遍巴尔扎克的《欧也妮葛朗台》，体会了也不少。欧也妮葛朗台是四大吝啬鬼之一，他做起生意常诱使对方上当受骗自己稳操胜券，为了钱他六亲不认，家产万贯的他扣妻子的费用，让女儿吃清水面包，贪婪，吝啬。金钱就是他的上帝。他死后神父给他做临终圣事的时候，他半闭着的眼睛突然看见了神父身上带的十字架是金的，竟然复活了，当神父让他吻一下十字架上的基督时，他竟然伸手去抓，这也费尽了他的所有力气。作者刻画的人物真的很有趣。嘿再读欧也妮葛朗台

再读欧也妮葛朗台通过这也让我想起了中国的一个守财奴。同样是在死的时候就是不咽气。用手不停的比画，做动作。就是看不懂。最后他的老婆明白了，原来他是指着他家的灯，意思是两根灯芯太浪费了，他老婆给他掐了一根他才咽的气。

哎，吝啬真的是没有好下场的!

曾经以为《红楼梦》”大皆不过谈爱情”，也曾为了宝之悲，黛之惨而愕腕叹息。如今再细细品读一遍，忽觉爱情不过是其中不可或缺的一味香料。

贾府其实就是当时那个时代的社会缩影，在这个微型社会中，每个都是一个社会人，并且百色各异。

贾母看似慈善，对刘姥姥施恩有加，实则自吹自擂，不过是出”携蝗不嚼”的闹剧，在”上层”人物中最吃得香的秦氏，拍马手段，黛玉视之，指出那些是”贫嘴贱舌”。极善奉承迎合旁人的王熙凤，在黛玉看来，不过是”放诞”，”无礼”。自命清高的”槛外人”妙玉，黛玉也一眼识破了她卸却红妆的虚伪。就连被王夫人认为”识大体”的袭人，蒙得过湘云，却也逃不过黛玉的眼睛。黛玉一语点破她的本质——”我只拿你当嫂嫂待。”于是，黛玉被认为”小性，多心，心窄”，没有大家闺秀风范，不能入选”宝二奶奶”，终成了”世外仙姝寂寞林”。

黛玉虽为”主子姑娘”，却又被称为”小鸡肚肠”，但她除了一颗痴心外别无其他。她是不谙人情，是恃才傲物，但”芙蓉吹断秋风狠”，不要过份指责她的”多心”，那实则不为她之过，周遭使她不得不多多考虑。

众钗中可与黛玉之才相比的非宝钗莫属，她家私雄厚，善于处世，这两点胜过身世可悲而又叛逆的黛玉。她是大家闺秀的典范。她没有木石前盟，却相信金玉良缘。

初到贾府，便”连下人也都多与宝钗亲近”，赵姨娘也称她厚道。生日会上，她知贾母”喜欢热闹戏文”，”爱吃甜烂之物”，使”依着意思”去说。蘅芜院她布置得素净简单，给人以恬静的淑女之感，让人觉得节俭。金钏投斗，她帮王夫人解除心中梗结。宴席上众人嘲笑乡下人刘姥姥，独无描写宝钗之笔，是曹翁忘了这号人物，并不然，只是她维持了大家闺秀的仪态。一方面她让王熙凤认为”不干已事不张口，一问摇头三不知”，一方面又让老太太，王夫人觉得”小惠全大体”。对黛玉的讥讽听若惘闻，让人以为她从不记恨，又在扑蝶误听小红与坠儿的谈话时，扯出与黛玉捉迷藏之谎。她处世的高明与黛玉的清高形成鲜明对比。于是，宝钗被认为”大家闺秀，温顺，识大体”，选上了”宝二奶奶”，终成了”山中高士晶莹雪”。

对于宝钗，我一直无法喜欢，从情感上无法接受她与宝玉的婚姻。她的处世圆滑，她的性格温顺，在我看来皆是虚伪之举。借由一些小事拉近与黛玉的关系，让黛玉认为与她”情同姐妹”。对待宝玉，更是好之又好，顺之又顺，全然不同与黛玉的猜忌。

黛玉死时，只说了半句”宝玉，你好……”，便命丧黄泉。如果要我填满这句，我想必当是”宝玉，你好狠。”为何狠心抛弃黛玉，另娶宝钗，这令黛玉情何以堪，一个空有痴心的女子，如果连痴心也化为灰烬，又如何撑得下去。殊不知，这只是王夫人的掉包计，宝玉并非无情，只是一直认为迎娶的是黛玉。

再说那宝钗，堂堂公侯女，千金小姐，竟顶别人之名嫁给一个不爱自己的男人。宝玉掀开红盖头之后，发现林妹妹成了宝姐姐大失所望，就那么把宝钗冰在那儿，不再理会，这叫宝钗又情何以堪。原本”任是无情也动人”，竟落得个独守空闺的下场。思及至此，忽觉宝钗也是受害者，真正害人的则是吃人的封建礼教。

这时，我方可看出作者曹雪芹是想要通过《红楼梦》，揭示当时封建社会的黑暗，表达他的生不逢时，怀才不遇的不满与愤怒。

今天，我看了冰心的作品——《寄小读者》，其中的一个故事《最后的安息》让我深受感触。

文中的惠姑在暑假在农村的别院里消暑。一次巧合，让他遇见了村姑翠儿。惠姑了解到了她的身世：翠儿的父母都死了，她以童养媳的身份住在婆婆家。可是，她婆婆根本就不把翠儿当人看待。暑假将要结束的时候，翠儿想跟惠姑走，不幸的是，这被翠儿的婆婆听见了。翠儿被婆婆拉回了家，又打又骂的，可怜的翠儿，已经被打得奄奄一息了!最后，惠姑在临走前看望了翠儿，翠儿也得到了最后的安息。

写到这里，我的眼泪不由自主的流了下来，因为翠儿太可怜了!同学们，你们说是不是?

不论是不是真正读过，或者通读过，大约谁都知道《格列夫游记》是一部世界名著。在中国读者中，乔纳森斯威夫特的名字或者不如莎士比亚、狄更斯、萧伯纳来得响亮，可是这些响亮名字的作品，真正读过的又有几人呢?相反，小人国、大人国的故事倒差不多称得上家喻户晓了。在“家喻户晓”的同时《格列夫游记》在一般人的心中仿佛成了一本儿童读物，那么到底是不是呢?如果不是，它究竟又是怎样的一部书呢?

《格列夫游记》是一部奇书，但我不同意有些评论家的观点，认为这是一本儿童读物，神奇的想象，夸张的手段，寓言的笔法，固然是一般儿童读物普遍的特点，但《格列夫游记》是以其杰出的讽刺而垂名世界文学史的。而斯威夫特的大名，至少在英国讽刺作家中，至今仍罕有其匹。

《格列夫游记》一共由四部分组成，第一卷利立浦物游记和第二卷布罗卜丁奈格游记写于一七二一年至一七二二年之间。第四卷慧因国游记先于第三卷，写于一七二三年。第三卷比较松散，铺的面较开，以勒皮他游记为主，兼及巴尔尼巴比，拉格奈格，格勒大锥和日本四个地方的游记，从一七二四到一七二五写了两年。四个部分应该说是相互独立的，表面上的某种联系或者对照也许只存在于第一卷和第二卷之间。格列夫由小人国中的“巨人山”一下变为大人国中的可怜的矮子。当然，不论是从正面颂、还是从反而颂，斯威夫特的情感和思想，在四个部分中都是一以贯之的。那就是不留情面地对十八世纪前半期的英国社会进行全面的批判，尤其对统治阶级的腐败、无能、无聊、毒辣、荒淫、贪婪、自大等作痛快淋漓的鞭挞，范围也似乎要越出十八世纪的初期的英国，而将茅头指向罪孽深重、愚蠢肮脏，毫无理性的整个人类。

第一卷是标准的讽刺。虽说大家现在都承认小人国实际就是暗指英国利立浦特宫廷也就是英国宫廷的缩影，但人们还是不得不佩服斯威夫特惊人的想象力。他何以会想得出小人国这么一个点子来的呢?格列夫与利立浦特人之间的大小比例为：2。这一比例在全书中从头到尾都得到严格遵守，不曾出一点差错。从写作技巧上讲，这种视觉上的选择是天才的，而它所产生的效果则是无处不在的幽默。我们当然知道作者是在讽刺，在挖苦，然而这种讽刺和挖苦是理性的、冷静的，甚而至于是较温和的。作者还没有完全激动起来，他只是在煞有其事的给你讲故事，讲一连串在读者看来是闻所未闻的有趣故事。

读者就是这样被他——斯威夫特——这些故事给迷住了，忘记了他的每一个故事其实差不多都是有所指的。不论是“高跟党”还是“低跟党”，“大端派”还是“小端派”，甚至于像财政大臣这样具体的人，都可以从当时的英国上层社会找到他们的影子。有些评论家甚至认为，那么一些“有所指”的讽刺，其实也完全适用于整个人类，而并不仅仅限于英国。

第一卷中讽刺是正面的、直接的。格列夫俨然以巨人的身份在由袖珍的人、事、物组成的立利浦特雄视阔步。虽然他也时常受到骚扰，经历种.种不如意。在大街上走路必须时刻注意，以免不小心就将人踏死，或者将房屋踩塌，可他永远是居高临下的，无论皇帝还是大臣，任其自傲自狂，在格列夫的眼中，永远只是一群荒.唐愚蠢的，微不足道的小动物。这里的比例是：2，格列夫从头至尾享受着“俯视”的便宜和痛快。当然，就是这么一个小人国，其内部和腐败的纷争，也终有一天会将其自身毁灭。

第二卷布罗卜丁奈格游记与第一卷适成对比，格列夫来到了大人国，一下子由“巨人山”缩为“格里尔特里格”。置身大人国，自己仿佛变成了一个利立浦特人。比例倒了过来，成了2：。格列夫的视角一下由居高临下变为处处仰视。这一强烈的对照手法是有象征意义的。这种反讽相当尖刻，具有叫对方无法还手的力度。斯威夫特也显然越说越没有顾忌了。

不论作者是出于何种考虑，第三卷的出现多少有点破坏了《格列夫游记》作为一个整体的形式的完美性，就组成第三卷的那一系列断片来说，本身也缺乏力度，结构显得较为松散。涉及的范围扩大了，可更多的倒好像是作者在说笑话，许多地方还谈不上是讽刺。第三卷充当了一种缓冲剂，缓和了第二卷和第四卷之间强烈的感情。

第三卷是由五个游记组成的。勒皮他游记是第一个，它讽刺的主题显而易见，就是英国对爱尔兰的统治和剥削。在接下来的巴尔尼巴比游记中，斯威夫特的讽刺是直接的，不加掩饰的，讽刺的对象是拉格多大科学院。此外，斯威夫特还讽刺了文学和历史学的所谓新批评主义的方法。

第四卷慧因国游记看来是最有争议的一部分了。斯威夫特在这一卷里到底想告诉我们一些什么?两百多年来，人们对这一问题的探讨已远远超出了学术的范围。《格列夫游记》一出版就受到了广泛的欢迎。但几乎就在斯威夫特刚刚告别人世之后，一场旷日持久的针对第四卷的抨击就开始了。斯威夫特到底是不是反人类的呢?人类的发展，一方面展示了它的真正的文明和美德，同时也更全面地，更清楚地暴露了它的堕落和丑恶。而讽刺作家不过在这条路上走得更远罢了。其实，批判或讽刺往往并非出于恶意，倒可能是因为更深的爱;也许是“怒其不争”吧。

这就是斯威夫特的反人类吗?如果是，我们也就不妨接受吧，我们由此看到了最强烈，最深刻、最有力度、最不妥协的讽刺，《格列夫游记》的价值和斯威夫特的伟大也正基于此。

读《格列夫游记》，仿佛徜徉在作者斯威夫特的想象力的海洋中，他用或辛辣、或讽刺、或讥嘲的笔触，构造了一个妙想天开的奇特世界。奇特的国家，奇怪的人物，以及主人公的奇异遭遇，组成了斯威夫特或理想、或反理想的国度，让读者们既沉迷于他的天马行空的想象，又为书中深刻的内涵而动容。使《格列夫游记》成为世界文学史上的一块里程碑。