电影告白观后感(经典20篇)

昨天我们看的大片，飞扬的青春。看到了乡村孩子们的懂事、淳朴，我看到了为社会无私奉献的支教员老师。最让我感动的是学校的王校长。也一心只为学校考虑，不顾自己的病危。还有两位支教老师，虽然他们是城市里人，但他们不嫌弃乡村学校的贫穷，不嫌弃他们吃不惯的饭菜。他们这种无私奉献的精神让我感动。老师从自己城市里给予他们电脑，高科技设备及一些生活用品。孩子们唱的《在大山的怀抱里》这首歌在省内取得了冠军。因王校长有病在身不能在现场观看孩子们的表演，于是就用手机来听他们的歌声。王校长是多么爱孩子们。最后伴着歌声，王校长死去了。他为孩子们所做的一切将永远留在他们心中。

通过这部大片让我懂得了帮助贫困人，快乐自己。为贫困人做出自己奉献。为社会多增添一份希望。

看完《暖春》这部电影后，我觉得很惊讶，没想到世界上还会有这么一个不幸的小女孩。首先是父母双亡，孤苦伶仃的她被一个好心的老大爷收养。但老大爷的儿子、儿媳(继父、继母)并不喜爱她。之后，只为听到的继母说的一句话，她便在每一天放学后拿着向别人讨来的玻璃瓶去捉蚱蜢。她这么辛苦地去捉蚱蜢只为一个理由:她认为继母吃了蚱蜢，便会生出小弟弟，生下小弟弟后，继父继母会喜爱她，爱她。看到那里，我觉得心好酸，她的继父母虽然对她不好，然而小女孩却一点也不怨恨他们。经典搞笑签名

故事中的小女孩只有7岁，但她有一颗善良的心，有一种宽广的胸怀，很值得咱们学习。我和她的生活环境不一样，甚至有天壤之别，我的父母爱我、宠我，有时候，只要我喜爱还能够在父母怀里撒撒娇，我不必为一个爱，一个喜爱，去捉“蚱蜢”。

故事一小女孩最后如愿以偿地得到了继父继母的爱为结局。但我感到的却是悲哀，人与人之间的生活太不一样了。我真的好期望大家都能生活在温暖的春天里，不好再有不幸的小女孩、小男孩。让世界充满爱，让人间充满爱吧。

从首夺世界冠军到夺得第十个世界冠军,中国女排几经沉浮却始终不屈不挠.

“一种精神，两次传承，三代传奇。”

顽强拼搏、永不言弃的女排精神,激励了几代代中国人.

9月25日，电影《夺冠》上映。

《夺冠》的第一主人公是巩俐饰演的郎平，影片借她30多年的排球人生，照见几代中国人心头具有举足轻重位置的精神——中国女排精神。

故事的线索由三场重要赛事串起：1981年世界杯中国队对战东道主日本队，2008年北京奥运会中美一役，以及2016年里约奥运会中国队与东道主巴西队的对垒。

于所有人，这是事先张扬了结局的比赛。但导演陈可辛对镜头的调用、对人心在比赛进程中的递迁把握，都让“复制”的比赛拥有了不亚于现实的扣人心弦。

原央视著名体育评论员宋世雄这样评价：“明明是每个人都了然于胸的历史时刻，却能让你如第一次见证般落下热泪。”在国产体育电影里，《夺冠》会是浓墨重彩的一笔。

应时代而生的女排精神

1981年11月中国女排首夺世界冠军，并凭借着著名报告文学作家鲁光先生的作品《中国姑娘》的宣传，女排精神开始在电视、报纸等各大媒体上出现，国家领导人也常以女排精神鼓励着各行业的人们。

这场胜利，填补了民众长久的信心缺失，迅速被拔高到激励整个民族精神的高度。

女排精神成为一盏指明灯，将 20 世纪 80

年代初这个特殊时期的中国人民引向改革开放的路，坚定了人们投入改革开放，解放思想和建设社会主义现代化的信心。

《人民日报》评论称，“用中国女排的这种精神去搞现代化建设，何愁现代化不能实现?”

1981年的女排精神，是顽强拼搏，为国争光，成为了励志标杆。之后“五连冠”的霸气出世，女排精神已超越体育精神，它成为了一种文化，矗立在中国民族的精神之林。

新时代的女排精神

影片中1981年的中日排球大战，教练袁伟民在决胜局关键时刻对队员们说：“你们要想一想这是在什么地方打球。要知道我们是中国人，你们代表着中华民族，祖国人民在电视机前看着你们，这场球不拿下来，你们会后悔一辈子!”

而在郎导当主教练时，郎平让女排运动员们去交男朋友，去约会，也会去跟这批年轻队员讲交心：排球不是你们的唯一，比赛的胜负不是唯一，你们要享受排球运动，你们要做你自己……

女排精神一直都在，顽强拼搏、永不言弃始终都是女排精神的核心，变化的只是时代给予的含义。

相比过去，如今中国综合国力的各个方面的发展都有了质的提高，我们的民族自豪感和自信心都非常饱满。如今中国女排再次辉煌，提起“女排精神”一种民族情怀悠然而生，提高了民族的凝聚力和归属感。

在不同的时代下“女排精神”都有不同的诠释，在同一时期不同视角下有着不同的理解，每个个体对于“女排精神”也有着各自不同的看法。

“女排精神”实际上是民族精神具体表达 , 如今的“女排精神”早已超越排球项目和竞技体育的界限，被社会、被时代、被国家赋予了更多、更全面的意义。

在“去金牌化”的时代背景下，不再是金牌至上原则。更加注重人文和精神层面的表达。夺金固然是为国增光成为民族的骄傲。但对于优势项目没有夺金的项目，民众对运动员的付出多了一份宽容和理解，鼓励和感动。

何为女排精神——那是一种明知不会赢也竭尽全力的拼劲

“女排精神不是赢得冠军，而是有时候知道不会赢，也竭尽全力。是你一路虽走得摇摇晃晃，但站起来抖抖身上的尘土，依旧眼中坚定。人生不是一定会赢，而是要努力去赢。”郎平说。

现代社会，需要向郭明义这样的活雷锋，向郭明义这样的不顾小家顾大家的模范精神是值得我们学习的。我们要学习郭明义同志一心为他人、一心为工作的崇高品质，学习他全心全意为人民服务的坚定理想信念，学习他在新时期传承和弘扬雷锋精神和艰苦奋斗无私奉献的高尚道德情操。

他在工作上兢兢业业，每一天都早来晚走，吃苦在前，享受在后，坚持无偿献血6万多毫升，他先后为特困家庭和灾区群众捐款12万，先后资助180多特困生，发起多次捐献造血干细胞的倡议。

郭明义同志所做的一切都是一名党员最基本的职责和义务，觉得自己被党组织所信任，被群众所信赖，感到很充实，很快乐、很幸福。他始终持续一名共产党员的先进性，在平凡的岗位上做出不平凡的事，用大爱谱写了和谐社会的新篇章。

作为一名社区人员，一名新党员，我要学习郭明义同志爱岗敬业，不怕吃苦，不怕牺牲的精神，干一行爱一行，立足本职，任劳任怨，要有强烈的事业心，进取心和职责感，严格要求自己，在本职岗位上用心主动勤勤恳恳，以扎实的工作为社会发展贡献自己的力量。

电影《李雷和韩梅梅》正在热映，恰逢高考结束，无数即将离开高中校园的同学们，虽然可能没经历过“李雷和韩梅梅”版教科书，但青春的共鸣的部分年龄的。作为国产青春题材电影，《李雷和韩梅梅》是否跳出了“国产青春烂片”的枷锁呢？下面是下小编整理的李雷与韩梅梅电影观后感，欢迎阅读！

提起“李雷和韩梅梅”，如同念出了一句充满魔法的咒语，瞬间令无数人陷入沉思，恍然大悟间想起了两个久未谋面的老朋友，这对当年英语书中的灵魂人物可谓是风靡一时。据不完全统计，全国至少有一亿人以上都对他俩印象深刻，满满的都是关乎于学习和青春的美好回忆。定于6月9日登陆全国影院的《李雷和韩梅梅》，就围绕着两位主人公而展开剧情，将教材中的经典人物改编成电影，既新颖有令人充满期许，开创了青春片的先河。

《李雷和韩梅梅》是由杨永春执导，由张子枫、张逸杰等人主演的青春校园喜剧。影片的故事围绕着主人公李雷和韩梅梅而展开，从初中的青葱岁月，到高中的懵懵懂懂，从深情款款的道别，到十年后的再次约定，一对课堂上的老同学，一起经历了青春、热血、爱情和烦恼，一切的一切化成了最最美好的回忆，展现了一段浓郁的校园生活风情画。

其实，《李雷和韩梅梅》的故事开场有些常规。李雷外形俊朗，是学校里公认的学霸，以英语和无线电见长，以出国留学为奋斗目标，但运动场上极其渣；韩梅梅阳光甜美，是运动场上的灵魂人物，足球、铅球、羽毛球……标准的“十项全能”选手，但学习是最大的硬伤。足球场上的一次偶然比拼，成为了一个分水岭，两人的经历和遭遇，也发生了翻天覆地的变化，故事的发展，充满了新鲜与未知感，令观众完全猜不透接下来会发生什么。

纵观整部影片，青春的美好，甜美的微笑，淡淡的忧伤和忧郁的情感穿插其中。从课堂上的点点滴滴开始，逐渐刻画出每个人内心深处的小秘密。男女主人公之间微妙的情感关系，在一次次的偶然与巧合中，延伸出了无限可能。其实，影片也在告诉我们，青春并不是只有浓情和爱意，还有一种叫“君子之交淡如水”的朴实无华、轻松自然的真挚情感。

曾几何时，“打架、酗酒、堕胎”成了青春片的代名词，仿佛这三件宝就是衡量青春片的标尺。而在《李雷和韩梅梅》中，两位主人公联手奉上了最最纯情的青春回忆，一次转身、一个微笑、一次见面、一句简单的不能再简单的话语，就足以了然于心、表明心境。莫说是接吻了，就连牵手这样的小动作都无从相见，绝对是当下青春片中的一股清流。

青春片一直是影院里的常客，从《阳光灿烂的日子》到《致青春》，从《同桌的你》到《栀子花开》，每每都能带给观众诸多的美好回忆，而《李雷和韩梅梅》却另辟蹊径，从英语书中的传奇人物入手，透过男女主人公的青葱往事，一点一滴打开观众的记忆宝库。尽管当年的英语书早已是踪影难觅，但“李雷和韩梅梅”这两个灵魂人物，首次出现在电影院里、出现在大银幕上，看着他们的故事、了解他们的感受，这种感觉对于观众来说依然很神奇。

“李雷和韩梅梅”可谓是当下的热点，作为火热的大IP，改编随处可见。从歌曲到漫画，从话剧到电视剧，以及即将上映的电影，两位主人公的经历和遭遇也牵动了无数人的心。影片《李雷和韩梅梅》，无疑能带给观众一次难得的观影体验，两位记忆深处的老朋友迎来的银幕首秀，不按套路出牌的青春故事，满满的青葱回忆，真挚的情感外露……或许走出影院，我们对青春、对爱情、对回忆，会有一个全新的认识，《李雷和韩梅梅》来的正是时候。

电影《孔子》讲述的是我国春秋末期思想家、教育家、儒家学派创始人孔子的生平故事。

春秋割据，各国战乱，孔子就知这亲的年代生活。孔子满腹经论，学识渊博。他就任“中都宰”这个职务时，使中都面貌大变，老百姓路不拾遗，夜不闭户。孔子因此受到鲁定公的重用，被鲁定公任命为大司寇。

当时是奴隶社会，有一个这样残忍的陋俗，就是只要有个王权去世了，他的奴隶们就要陪他殉葬。孔子不畏大司徒和公山狃的权势，提出要废除这个残酷的陋习，用智慧战胜两位王侯贵族，展现了孔子的聪明和机智，以及他的仁爱之心。

孔子担任大司寇的第一件大事，就是陪同鲁定公去会见齐王。孔子向公山狃和大司徒索要战车五百乘，但遭到公山狃的拒绝，只好带着孔子的十乘战车去会盟，受到齐国的威胁，但孔子用他的智慧，用一百辆牛车吓退齐国的五百战车。因此，得到鲁国王的称赞和重用。孔子与他的弟子开始了颠沛流离的生活。

孔子和他的弟子在奔走列国之间，传授学问，用仁爱之心对待每一个学生，学生对孔子也是非常崇敬。有一件事让我感动，就是颜回下到冰海，给孔子捞书籍，但在冰海里待太长时间，就被冻僵了，已三个时辰了，颜回没有缓过来，这种视书如命的精神让我感动。

这部电影仅仅是孔子这位大思想家、教育家和政治家的艺术体现，我还要从孔子的文学著作《论语》再深入进行了解，还要向他学习“学而不厌，诲人不倦”精神。

人们对于如今的电影基本都没什么好感，近年来拍的影片缺乏深度。而《启功》这部作品却有着意味深长的效果，人物传记类的电影还是有很多故事的，下面就为大家推荐电影《启功》精彩观后感，希望本文可以给朋友们带来帮助。

最近看了电影《启功》，本片属于人物传记类电影，整部影片节奏舒缓，语言精简文言，演员情真意切把细节处理的颇为传神，情节设计错落有致张弛有度，从文革遭迫害说起，小心翼翼地还原了一幕幕真实的历史场景。思想内容上也颇有深度，追忆了历史不同时期一代大家坎坷的生命轨迹，并展现了启功先生的风采与大家情怀。可以说是一部感人至深，教育意义鲜明的优秀影视作品，十分适合学生和教师观看。

求学

本片和《霸王别姬》里拜师学艺的那段颇为相似，每个时代都有自己的运行规律。而那个时代磕头拜师要的是一个“诚”字，吃苦学艺的时候要的是一个“勤”字，等学业有成可以自己独当一面后，要的是一个“敬”字。这个敬不仅仅是尊敬师傅，也是敬业，更代表了一颗敬畏之心。可就是这几千年形成的规则被“革命”打破后，启功先生并没有被这种波涛汹涌的潮流所裹挟，尽管暂时屈膝，但他骨子里还有传统的中国文人的那铮铮铁骨桀骜不驯的气节。怀揣着对未来的憧憬和责任，仍旧卑躬屈膝的活着。用苏轼留侯论里一句话总结启功先生颇为合适“猝然临之而不慌，无故加之而不怒”这是有大勇和大志的人。

师范

电影里启功的老师风烛残年过生日的时候，启功给老师送上两个寿桃和一副自己创作的画，并给老师磕头谢恩。虽然早已不是清朝不兴磕头，但这却是用那个时代的方式来表达一名学生对老师发自内心的感恩，也告诉世人，尽管礼仪文化饱经磨难，但尊师重道的传统仍旧存根植在一代人的内心深处。相比于今天的师生感情；几百人的开学典礼取代了一对一的磕头拜师，微信家长群取代了老师登门进行家访；发红包送手机取代了学生用心画的一幅国画。

过去的家长还懂得因材施教，不喜欢学英语启功他母亲就送他只学习国画和写字，而今的学校里必须是语数外、物化生、史地政、音体美，样样不能落。这不是在培养人才，而是像机器一样在复制读书工具。学习的目的功利，教学的目的更加功利，师生感情也在这种功利化的目的下被冲淡了。曾几何时，我们为了完成作业而耽误郊外和小朋友们嬉闹追跑，丢掉的是童年对自然的探索；迫于被家长责罚我们为了考试通过而作弊写小纸条，丢掉的是诚实和信誉；我们80%的时间花在了自己不擅长的学科，这样反而收获甚微越来越厌烦学习，不但没能扬长反而被自己的短板掣肘。

知己

我特别欣赏一位白发苍苍的语文老师，操着饱经过岁月风霜浑厚低沉的嗓音在课堂上朗读有意境的古诗，并且能结合自己的经历抒发对古文名句的一席感慨。语调抑扬顿挫给人启迪，语速和缓略带迟钝引人深思。本片启功讲到王勃的“海内存知己，天涯若比邻”，并发表了一段对“知己”的感慨：（原文如下）

“这两句传达出了作者对挚友的离愁和眷恋，分手了，情未了，人长在，谊永驻，天涯遥远，形同比邻。什么是知己，知情、知意、知心。如何做知己，通情、达意、交心。讲知己容易，成知己则甚难。所谓得一知己足以，不是说有一个知己就满足了，意在言外，当然知己多一些更好，说一个，是说知己难得，为其难得，方为珍贵。人有知己就没有孤独。雪中送碳，即救急，又温暖；困惑得解，即通达又激励，人有知己就能过大关，自由行。”

这段感叹既是他对已故陈校长的一段心里话，也是对亡妻的吊唁，这番情真意切的感慨一定是亲身经历后才有感而发的肺腑之言吧。所以说对启功而言他的夫人，他的老师就是他的知己。

宽恕

红卫兵小将和时代对他当年的迫害他并不计前嫌，还教这个喜欢他字体的红卫兵学写字，这体现了他宽宏大量的胸怀和气度，他告诉我们教育是不分阶级类别的，正所谓“有教无类”，身体力行地诠释了传统的儒家文化。另一幕就是他成名之后很多人模仿他的字迹，市场上漂流着众多模仿他的假字迹，而他并不打假，却说“他们也要吃饭”。老爷子也曾“丹青易米”深知生活的艰难，所以凡事都懂得宽恕。

爱情

本片中启功遇到的两个女人，第一个贤妻良母的是他母亲，第二个能辅佐他走向大家之路的就是他结发夫妻。无论是在书法上给她启发，文革期间帮他保住了创作作品，还有心甘情愿陪她度日，都表现出了一名典型传统中国女人的特质——温良恭俭让。从少小到白头，吃苦奉献一生，陪伴左右不离不弃，即便是最艰难的文革时期也没有丝毫退缩畏惧。这样矢志不渝的爱情想必是无数现代人翘首以盼都无法得到的爱吧

总之，本片通过启功等人物刻画，把传统的中国文化“三纲五常”表现的淋漓尽致。尽管在黑暗时期曾遭灭顶之灾，可这种根植于中国人民内心的传统文化并没被抹杀殆尽。相反，他就像民族战争时期铮铮铁骨永不服输的民族气节一样，越是饱经磨砺就越是被打磨的锃光瓦亮、熠熠生辉。

由周迅主演的蒙牛微电影《霾没了》于近日上线，作为首部心灵环保微电影，本片讲述了一个尖酸刻薄的企业女高管在霾中找回自我的故事，剧情虽然简单，但内蕴发人深省，能引发诸多的“漂”一族的共鸣，特别是“北漂”一族，因为这里有时不时的铺天盖地的霾，简直可称东方雾都，微电影深刻揭露了在重霾之下依然坚强生存的社会众生相。

北京的霾固然严重的，但在这座“霾都”生存的人们，更难摆脱的是“心霾”，那些笼罩心头压力沉闷的烦恼与困苦，另类与世俗，改变着每个人的生活状态，也改变着人与人之间的交流。《霾没了》的片名颇能引起异议，究竟是欢天喜地喜大普奔的“霾没(mei)了”，还是沉沦黑暗永无晴日的“霾没(mo)了”，这是一个严重的“出发点”问题，也是一个终极的“宿命”问题。

或许周迅所扮演的女高管钱雪漫，能代表一批当下年轻人的心态，他们来自四面八方，为了一个共同的“奋斗”，开启了在帝都的打拼之路，这里春有黄沙秋有酷热，夏有骄阳冬有寒风，一年四季的雾霾说来就来，赶都不走。霾一来，整个城市昏黄一片，虽然人影憧憧，但竟非似在人间，地府情境不过如此，更严重的是，霾中的可吸入颗粒物对人类身体的戕害，更使这“毒雾”让人闻“霾”丧胆。

雾霾之下，心“霾”更甚，就如片中周迅独白所说，这个城市改变她太多，几乎忘了当初的模样。节奏快、压力大、工作环境恶劣、竞争机会匮乏……诸多的职场问题与生活艰辛，是横在帝都打拼人心灵的另一块无形的霾，而这种霾几乎无时不在，摧毁心智，压榨灵魂，如果说现实的雾霾伤害的人类的身体，那么这些内在的“霾”则戕害着人类的心理，最终结果是如我们每天可见的，人人如行尸走肉，冷漠、尖刻、猜忌与扭曲，成了人与人之间的隔阂之源。

周迅在片中的角色足够尖刻，身为企业高管，对手下员工总是呼来喝去，毫不尊重，即便在员工遭遇重大变故的时候，也没有施舍任何同情心。不仅如此，对写字楼里的工作人员，也极尽嘲讽和猜疑之能事，完全是一副“泱泱天下，舍我其谁”的架势。尽管这个女高管极品的有些极致，但她身上的好多暗黑点，还是反映了当下很多现实存在的问题，她只是一个更集中的典型化体现而已。

《霾没了》的心灵鸡汤效应，是本部作品的最大价值之一，当梦中的恶魔出现，要抓钱雪漫去遥远的恶境之南的时候，事情渐渐有了一丝一丝的转机。其实，《霾没了》不能算是一部魔幻般的都市成人童话，毕竟恶魔出现的时间都是在梦中，相对于钱雪漫有神怪潜入脑海进行恐吓式的救赎，我更相信她自己内心善良力量的觉醒，让她开始放下事业的纠缠，开始用心来观察身边的一切。

钱雪漫这种通过自醒，并融入整个有爱的世界的举动，或许也是微电影出品方蒙牛所倡导的“只为点滴幸福”的品牌主张吧，如果每个人都珍惜生命中的点点滴滴，奉献力所能及的点点滴滴，终能汇成一股强大的力量，让这个世界更美好。即使天上的霾还时不时回来，但心中的霾既然散去，应是摆脱了更沉重的负担。我们无法驱散北京天空的霾，但是我们可以让心灵和身体得到解脱，首先让自己无“霾”，点滴的美好就是幸福，每个人都可以做到的。

今天，我和妈妈看了电影《星海》，我被电影里的冼星海深深地打动了。

冼星海从小没有爸爸，他和妈妈、爷爷一起靠打鱼生活，他们住在渔船上，家里很贫困。星海自小就非常喜欢音乐，他用海螺、贝壳，破罐、瓷片自制的乐器，很陶醉的用筷子敲打着发出很美妙的声音，连我都听得入了迷。

他很想上学，可是家里没有钱，妈妈没办法只好拿出最心爱的镯子换了钱让他上学，他终于走进了梦想的学堂。上学的第一天同学们就欺侮他，把他的鞋踢来踢去，结果踢到了教书先生的头上，先生很生气问是谁干的，同学们全都指着星海，就这样星海被先生开除了。

后来星海的爷爷在一次出海打鱼的时候不幸去世了，他和妈妈只好去新加坡找姨妈，他和妈妈在一个有钱人家干活挣钱，他也上了一个洋学堂。在那里他遇到了教音乐的肖老师，从此就开始勤学苦练他喜欢的音乐了。

电影的最后冼星海在轮船上自己作曲为妈妈弹奏了一首曲子，在场的人都被他的琴声感动了，大家都站起来为他鼓掌，冼星海成功了！

冼星海在那么艰苦的环境中长大，他凭着自己的刻苦学习，取得了成功，我们今天的生活条件这么好，更应该好好学习，长大了做一个有出息的人！

这部电影和原著还是有点出入的，毕竟这是几十分钟的电影，并不能完全地表现原著的丝丝入扣，但是在电影的角度，这是一部非常经典、成就非常之高的影片，不论是女主角的青涩和细腻的感情，还是范柳源不羁、潇洒的翩翩公子形象，都干净纯粹的表现出来了。范柳源的潇洒，流苏的传统中国女人的风韵，使整部影片显得唯美而不可言。整部影片由爱情这条主线贯穿，以两人最后结婚为结局。两人在开头的调情，到同居，再到范离开，到最后的公布结婚，无不体现在那个大背景下的人们对感情的冲突想法。随着战争的到来，两人的关系由情人转为夫妻。在战前，两人就如普通情侣般调情，范柳源在与流苏同居后就毅然的选择离开；在危难中，两人就像真正的夫妻那般相敬如宾。战争是两人爱情的转折点，若是没有这场战争，也许流苏永远只是范柳源的情人。看着在旧房子里，流苏揉搓着面团，范柳源擦着地板的画面，在混乱中紧紧相拥的两人，心中流过一股暖流。这种清苦的生活也许不是每个人向往的生活，但却是流苏所向往的生活，也是那个年代所有的中国女性所向往的生活。

这部影片给我的一个很深的感触就是人性的冷淡。流苏是一个与前夫离婚的女人。从前夫家中回到自己家，受到的不是家人的安慰与照顾，而是家人的冷嘲热讽，还骂她是拖油瓶，她哥哥的一切不幸都被嫁祸在流苏身上。流苏很气恼，但是却无法将自己心中的想法说出，只能默默的忍受。可以看出当时那个年代，人们是多么的冷清，女性的名节是多么的重要。

流苏是典型的中国的女性，美丽温柔。但是像她这般的女子本应该安安静静的呆在家中过着小家碧玉般的安乐生活，但是她却个沦落为用一个城市的失落来换取爱情的境地。她与范柳源的爱情是在战争后才得正果。真的是可叹可悲。

而范柳源，一个从小在外国长大吃喝嫖赌样样都来的翩翩绅士，他喜欢流苏这样的一个典型的中国女性。他说她是他见过的最真的中国女人，他说她最美的时候是她低头的时候。这是怎样的一个人？从影片中可以看出，范柳源对白流苏没有什么特别之处，吸引他的只有流苏那颗懂得低下的头。范柳源不提倡婚姻，他说婚姻是一段长期卖淫，最后与流苏结婚，只是因为战争，若是当时没有爆发战争，白流苏也只是他后花园中的稍微有点特殊的一朵。

他们两人的爱恋让我想到现代人的爱恋。恋爱中a的女人都有一个通病：恋爱中的女人往往听不懂男人所说的话。在宾馆的那天晚上，范柳源在电话里说的话，流苏完全没听懂，从她的表情与行为就可以看出。那天，他们完全就是各说各的。他们这完全就是精神恋爱，所以才会有这么个毛病。而且，所有的情场老手都和范柳源一样，只要女人到手就会迫不及待的想要放手。在流苏跟他过夜后的第二天他就找了个借口要回英国，日期很确定：一年半载。若是没有这场战争，这一年半载也许就是一辈子，谁知道。在追求流苏时的甜言蜜语，结婚后就不再对流苏说了，因为不再需要了，他只对有需要的女人说，是情人还是别的？谁知道，反正不是流苏。恋爱是不分时代的。流苏说：“炸死了你，我的故事也该完了。炸死了我，你的故事还长着呢！”这个神经的女人。这是否室现代女性与那个时期的女人最大的区别？现代的我们是绝对不会以别人的终结作为自己的终结的，更何况是因为男人。以前的女人受到的束缚太深了。范柳源说：“鬼使神差的，我们倒真的恋爱起来了。”还说：“那不算，我们那时候太忙着谈恋爱了，哪里还有工夫恋爱？”这种花心虚伪的男人现在很多。好的留了下来，不好的也遗留了下来。

两人最后的结局看似美好，实则依旧悲凉。香港战争使范柳源的生活转为平实，但并没有将他的劣根性剔除。婚后的他不再对流苏讲甜言蜜语了，因为没有必要，流苏是自己人，他的好话只讲给别的女人听。白、范两人最后虽然结婚，但其实都是以悲剧结尾。这更像作者自己的结局，一段婚姻的背后隐藏着悲凉的真相。

这是一个庸俗而又不失唯美的爱情故事。世俗对人们的毒害、女性的哀伤和战争的残酷，都在该片中体现。

第一次看《告白》是在大一上学期，经同学推荐。开始看到名字以为是那种青春校园恋爱故事，得知还是日本的片子的时，便失去了兴趣。因为不怎么喜欢日本的文化，可能是由于无知和缺乏了解所带来的偏见，我觉得他们的潮流和审美十分奇怪。

但是在同学的强力推荐下，并且告知“告白”并不都是“表白”的含义，就和室友下载来看看。看到大概一半的时候忘记由于什么事就把它放下了。对电影接下来会发生什么没有进一步的猜想，只有对电影中所表现的班级，所表现的的老师感到阵阵凉意与厌恶。之后某天突然看到电脑中没看完的电影，本着看完的态度继续看了下去，这个学期在课上又再看了一遍，对比之前看故事情节而言，看到了许多以前没看到的，有了更深，但是又说不出的感觉。

最反感的镜头是当维特老师刚来到这个班级的时候，他想和同学们打成一片，想和同学们交朋友，之后有个短头发的女生便开始笑起来，十分夸张，并不是那种可以传递欢乐气氛的笑，但维特老师却十分开心，觉得自己赢得了大家的好感与尊重，他说什么同学们的一切他都会照单全收，其实他什么也不懂，根本就是一个被排挤在外的人。

最不解的是森口老师告白之后的慢动作镜头，孩子们在雨天中跳跃，脚踏进浑浊的雨水，激起的水花并不像我想象中的像簇簇箭头四散快速射出，而是像优雅的奶茶广告中一滴奶茶滴入香甜柔滑的巧克力奶中，污水像一个花苞将少女的脚包裹。污水慢慢升高，飞进少女的裙子里，然后再慢慢跌落，中间有镜头的转换，让我一时有一种错觉：那污水本身就来自少女的身上，它们只是自然的流露与脱落。这让我在脑海中闪出了一个画面：森口老师和美月在餐厅见面的时候，当森口说出她的目的本是想让自己原来班上残暴的学生逼死俢哉。森口知道只是初中生的孩子可以有多残忍。电影中的每一个人都是残忍的，并不只有那几个主角，每个人都是污水中的一部分，甚至每个人都是污水的源泉，人性本恶，这是我的理解。

第二个不解的是美月的死。俢哉一直渴望着被妈妈关注，被妈妈爱，这一切只有美月知道并了解他，可他最后却将美月的陪伴与关心看做垃圾，之前看到的他们带有暖意的相处成为俢哉打发时间的作秀。俢哉用最原始粗暴的方法杀了美月，比他所鄙视的露娜希杀害家人的手法还要原始。并没有用他自己所研制的处刑工具，最后用一把如镰刀的大刀将美月肢解。鲜血还是喷溅出来，随着刀的挥动带到空中，变成了他没有温情的儿时妈妈残忍的将他的玩具肢解的零件。俢哉的妈妈毁了他的玩具，他的童年，给他之后的暴力埋下了种子，而俢哉自己则毁了最了解自己的人，毁了自己的以后。

最震撼的是天空的镜头。直树和俢哉杀害爱美那天是个大晴天，下午的阳光让直树和俢哉的影子在地上投射出长长的阴影。阳光越过天空中的多多白云照着出尖锐的线条，白云的边缘也被啃食掉的感觉，当然，影片中的色调并不是清新的蓝天白云，云朵不是白色，天空也不是蓝的，而是罩上了一层群青，墨绿，熟褐与紫色混合后的灰。短焦距镜头将一大片很有质量的云压下来，让我有种压抑喘不过气的感觉。阵雨将下前与雨过天晴后的天空十分相似，云层上方，受到阳光照射的地方显出白色，而下面则积压了大量铅灰的阴影。如我在豆瓣上看到的第一个影评上所说的“渐渐的，我们不再只看到表面光明的世界，而是真正处于阴暗之境，看见光影交织的世界，善与恶如影随形的真貌。”

这也是我觉得这部片子的魅力所在。它不是单纯地讲述师生情谊，老师有多么伟大的电影，不是单纯抨击现今教师职业道德操守的片子，而是将校园问题带出校园，不以学生和教师或是教育体系的矛盾，简单粗暴地下判断，而是直面复杂的个人处境。

[电影告白观后感

斯蒂芬·卓博斯基导演的电影《奇迹男孩》，“怪小孩”奥吉的成长故事，充分体现了成长的奇迹，改变的奇迹，触发了内心深处的情感，温馨的结局戛然而止，留下无限的想象空间。

“我的出生是搞笑的”，电影《奇迹男孩》主人公奥吉以自嘲式的方式介绍了自己出身的情况，而27次手术，更加说明出身的不易。电影中奥吉战胜一系列困难、挫折，走出内心的恐惧世界，融入到欢声笑语的校园生活，通过自身的努力，被人称为“怪物”的面容散发出自信、勇敢和奇迹，成为大家的好朋友，毕业时比彻奖章就是最好的回馈。

由此我想到了，如今我们的生活水平提高了，生活在幸福之中，但是，不努力学习、不思进取的状态越来越困扰着我们，只要我们通过自己的不断努力，认真学习，用知识的力量改变自我的发展，走向五彩缤纷的世界，才能改变人生的轨迹。

电影中很多场景诠释了真心和善良，奥吉也因为真心对待每一位小伙伴，处处体现善良，鼓舞大家，最终赢得同学的信任。

真心对待每一个人，传播善良正能量，我相信真心一定会换得真心，爱情亲情如此，生活亦如此！

首先，向所有坚守在祖国安危一线的人致敬，他们无私的复出才换取了我们的安康乐业。

昨天去刷了《烈火英雄》这部片子，片子的题材是消防官兵不顾生命危险救火的过程，在油罐区发生管道爆炸导致原油泄漏，燃烧和爆炸，威胁到全市、全省甚至更多地方的安全，慌乱的市民四处奔逃，一辆辆消防车确逆向冲进火海,,,

当看完这部电影，给我的第一感觉就是：虎头蛇尾、硬煽情。但其中也有很多get到我情感的地方。

首先说一下为什么有虎头蛇尾的感觉，电影的剧情是大家晚上一起努力去救火，过程很艰难，条件很刻苦，大火依旧不能得以控制，在黄晓明饰演的江立伟不顾生命安慰，费劲全部力气关掉了管路阀门后，轻而易举2分钟带过的就把那场大火浇灭了，其中还有欧豪饰演的徐小斌负责的抽水工作，在全市供应水断了以后他这么一个重要的职务竟然只有他和他手下的一个兵两个人负责，最后江立伟和徐小斌也在这次行动中壮烈牺牲了。剧情在他们两个死后就发生了巨大的改变，水有了，火也能轻而易举的浇灭了...关于硬煽情就是整部剧在救火的情境中都有很强烈的配乐，缺乏了那么一丝丝的真实性。

然后除了画面所体现出的煽情点，让我感触比较深的有3点，

1，欧豪和杨紫饰演的夫妻，欧豪的牺牲改变了杨紫曾经对他的看法。更加认可，更加为他感到骄傲和自豪。

2，江立伟牺牲后，他儿子表现，体现了一个儿子对自己父亲的认可。

3，马卫国的父亲最后对他敬的军礼，表达了一位功成名就的父亲对儿子的认可。

篇一：小兵张嘎观后感

《小兵张嘎》是一部具有教育意义，爱国主义的提片！

我觉得这部电影的精辟之处就在与编导用真实的历史，生动形象地刻画出不同人物的性格特点，再现了抗日战争时期，我们的英雄用鲜血和生命来捍卫祖国的尊严。在家破人亡的危难时刻，有一批爱国志士挺身而出，保卫家园的光荣形象！

虽然我们的武器不够精良，我们的装备还很落后，但我们的英雄有一种精神，那就是面对外来侵略者，奋不顾身，顽强抵抗，视死如归，保家卫国！

嘎子，英子，佟乐，胖墩这四位小演员以孩子们身上具有的最天真，最纯洁，最朴实的形象栩栩如生的刻画了他们热情祖国的热情和对外来侵略者不满腔愤慨，他们幽默、滑稽、可爱、坚强不屈，不达到目的绝对不罢休的精神使我深深触动！

当代的中华儿女，我们永远对这段历史铭刻在心，祖国的希望寄托于我们，我们会用实际行动来热爱我们的国家，我们会为振兴中华而发奋图强，我们会为民族富强而努力学习！

我相信祖国的未来无限美好，我们会在中国共产党的领导下，同心同德，向着中华民族的伟大复兴前进！

篇二：《举起手来》观后感

田心怡

《举起手来》令人百看不厌。我是在高城和同学们一起观看的，这是一部以中国人民抗击外来侵略为题材的战争喜剧电影，>故事的缘起是由保护国宝--一尊金身佛像开始的，讲述了中国农民和一队鬼子兵展开了斗智斗勇的周旋战斗。精彩的每一幕深深地扎进了我的心里，难以平复。

最扣人心弦的一刻：日本鬼子搜不到金佛，企图将出村的唯一路线--石桥炸毁，然后再在村里慢慢搜查。当日本鬼子点燃导火线正在洋洋得意，看到这里我心里多希望有一桶水能够把它扑灭呀，正在我心惊胆战的时候，村民的驴撒了一泡尿把导火线扑灭了，驴“嗷嗷”了几声就好像在说：“哈哈！灭了，灭了，日本鬼子输了，输了！我赢了！！”我高兴的哈哈大笑起来。最后终于安全地将国宝运送出日本鬼子侵占的石桥村。片尾，看到只有少数日本兵疲惫地走上山头，看着天空的日落发呆。远处传来一句有力的话：“举起手来”。日本兵被吓的都举起了手，同学们都鼓起掌来，我也拍起手叫好。

影片看完了，可是我的心久久不能平静，我深深地被这些爱国者的行为所感动。一方面我祈望和平，让战争远离人类；另一方面我知道只有国家富强才不会再受人欺负。与以前的日子相比，我现在>幸福多了，我一定要好好珍惜！并且也要做一个能吃苦、爱国的孩子，努力学习用自己学到的知识去建设祖国，使我的国家更加富强。

篇三：《虎门销烟》观后感

林则徐被称为“近代第一人臣”，于1840年受命钦差大臣赴广东禁烟。他在虎门公众销毁没收的鸦片烟237万斤，取得禁烟运动的胜利，名振中外。他的壮举被称为“虎门销烟”，而这部影片，讲述的就是林则徐“虎门销烟”的事迹。

林则徐，字元抚。1785年生，清朝中期户籍福建侯官 。林则徐是中国近代伟大的爱国主义者。曾任江南道监察御史转浙江杭嘉湖道。兴水利，发展农业，颇有政声。鸦片战争时期主张严禁鸦片、抵抗侵略的爱国政治家。

林则徐采用的方法是“海水浸化法”：在海边挑挖两池，池底铺石，四周钉板。将盐水倒入水沟，流入池中。烟土割成四瓣，倒入盐水，泡浸半日，投入石灰，石烟土溶解。最后用清水清洗池底，便可不留痕迹。

还未开始销毁鸦片，周围已经是人山人海。民众都期盼林则徐能够销毁洋人带来的这些鸦片。一切准备完毕，只见一些人将烟土倒入池中。水中飘起大烟，又将石灰放入。

我觉得林则徐做的非常好。在鸦片大量流入时，用尽各种方法缴得鸦片，又以如此精密的方法销毁其，不愧为“近代第一人臣”。这件事情的意义重大，林则徐的坚持不懈的精神值得我们好好学习。

篇四：《闪闪的红星》观后感400字

昨天下午，学校组织我们观看了电影《闪闪的红星》。

很早就从音乐课本上看过这部电影的插曲，也从学校的广播里听过这首歌：红星闪闪放光彩，红星灿灿暖心怀，欢快激昂的旋律，让人听了浑身带劲。看了这部电影，认识了电影主人公潘冬子，一个比我们大不了几岁的少年，却已在险恶的环境里成长为一个坚强的革命战士。

潘冬子的坚强真叫我敬佩，让我真不敢想象。特别是在他的妈妈为了解救村民而牺牲时，冬子在泪水里，咬紧牙关，他既为妈妈的牺牲感到悲伤，又为妈妈的自我牺牲的英雄精神感到骄傲。冬子的妈妈真是了不起，冬子也是了不起的。再就是冬子学认字的事，真的让我感到惭愧。我感到了冬子对知识的渴望，特别是在那种艰苦的环境里。与他相比，我们现在的环境和条件不知要好多少倍，可是我们身上的懒惰毛病，哎！

潘冬子不紧坚强，而且很聪明很顽皮，我觉得好玩极了，当然我知道，那都是他在

战火和危险中锻炼出来的。就那潘冬子为红军巧带盐巴的那个情节，一开始，还真弄不清他要干什么，到后来看了，老师有给我们讲了原因，更觉得冬子是个爱动脑筋的人。要是我，肯定想不到这个法子的。所以我懂了，干任何事，都需要知识，需要动脑。

感谢《闪闪的红星》，让我又长大了。

篇五：观《血战台儿庄》有感

台儿庄，在枣庄市，里我们韩庄不远，我爸爸带我还去过呢，不过我还真不知道，那里还有这样一段历史故事。听老师说要看《血战台儿庄》，我还问哪个台儿庄。

电影讲的是抗日战争时期，中国人为保卫自己的国家，与日本鬼子浴血奋战的惨烈过程。到处都是硝烟，到处都是死亡。我的心揪得紧紧的，恨不得自己也握紧枪，去打可恶的小鬼子。搞不明白他们干嘛要侵略我们中国，还那样凶残，杀害无辜的老百姓。真是恨死鬼子了！

中国将士的顽强抵抗、不怕牺牲的爱国精神，深深震撼着我。没有国就没有家，作为一个中国人，就应该保家卫国。他们战斗到最后一刻，也没有放弃与敌人战斗，面对强大的日本鬼子，英勇拼搏，许多的爱国英雄牺牲在战场上。

老师在中间休息的时候，还跟我们讲述了那段历史，让我们明白了，一个国家落后就要挨打，不能团结一心就要挨打。其实，这是我们都懂的道理，国家是这样的，任何的小集体也是如此。是呀，我们每个中国人都有责任为国家的富强献出自己的努力，更要齐心协力，就像我们战胜地震灾难，成功举办奥运会一样。

我们应该牢记那些屈辱的过去，今天歌唱自豪的时候，不忘学习奋进，做有益于国家的平常人。

篇六：观看《刘胡兰》有感

我们都知道刘胡兰，她的名字经常听大人们说。但是，最令我感动的是她英勇就义的那场电影。

刘胡兰在抗日战争时期和战友们一起到日军总部杀敌人。路上，不小心被敌人发现了，刘胡兰的左腿被打中了，她倒下了。敌人就把她抓进了总部。日军先跟刘胡兰说好听的，想骗她。于是刚开始对刘胡兰很好，希望能从她口中骗到红军总部的机密，可是，刘胡兰不上当，始终不说一句话。终于，日军忍受不了了，用鞭子狠狠地抽打刘胡兰，虽然，她的骨头都被打得露出来了，但是，刘胡兰却毫不屈服，依然一个字也不漏，英勇的面对死亡的考验。日军拿她没办法，只好用最新的酷刑--电激对付刘胡兰，可怕的电激快要让她无法忍受，刘胡兰被激得浑身发抖，但她还是不肯背叛祖国。日军忍无可忍，把刘胡兰杀了，她死前说的最后一句话竟是：“革命主义一定会胜利的！我死了，还有千千万万个刘胡兰会来的！你们快活不了多久啦！”

今天下午，老师让我们看了《刘胡兰》这个电影，同学们，让我们一起来学做刘胡兰吧！要坚强勇敢的面对困难呀！当我们学习中生活中遇到了困难，就想一想刘胡兰，我们的困难算什么？

篇七：《铁道游击队》观后感

我看过电视剧，可好看了。因为我们家都住在微山湖边上，拉起铁道游击队，都能说一阵子。昨天下午，我们班又看了以前的老电影《铁道游击队》，虽然是黑白的，但仍然感觉到很解气，觉得中国人了不起，铁道游击队的队员是微山湖的大英雄。

电影讲的是抗日战争那会儿，一群农民在队长刘洪和杜政委的带领下，在微山湖上和俺村子东边的津浦铁路上，与当时的侵略中国的日本鬼子进行斗争的惊险故事。他们个个虎胆，在鬼子的眼皮底下，跟鬼子斗，配合大部队打击鬼子。游击队员们，一个个正像电影里的歌唱的那样：爬上飞快的火车，骑上奔驰的骏马，车站和铁道线上，是我们杀敌的好战场??他们拿来鬼子的枪炮打鬼子，被捕的队员宁死不屈，面对困难，永不服输！看了他们吧鬼子搞得头晕脑胀，真是大快人心。

如果没有这么多的人民，怎么会这么快就能把鬼子赶出中国去？老百姓要支持，就没有打不赢的仗。有机会，我还会再看一遍《铁道游击队》这部电影。

今天我观看了一部让人感慨万千的电影《启功》

影片以朴实无华又带有一丝苦涩的情感展现了启功先生的一生。剧情细腻惑人，十分值得人回味和反复斟酌。启功先生常说，书法和绘画都是副业，教师才是自己的主业。不错，他是热爱自己的职业和学生的，但他的教学生涯却很艰辛。在看开头他给学生授课，当讲到“海内存知己，天涯若比邻”时，但学生却放下课本去闹革命，苍老的启功先生拿起板擦苍凉的擦去还未开奖的诗文，飞扬的粉笔末在空中飞舞又落下，让人感到一种无可奈何的悲哀和感叹，知道革命结束后他再次登上讲坛才最终有机会道出“人生并非真的只是得一知己足矣，而是知己难寻”的深意。

虽然启功先生一生艰难坎坷，经历磨难，但他却是幸运的，他一生寻得了许多知己，相信如果没有他母亲给他投身绘画的机会，没有妻子欣赏他文采从而给予的支持和鼓励，没有老师们的谆谆教导和指导，尤其是陈校长给了他教书育人的本领和方向，没有学子们的敬仰和爱戴，他是无法突破个人心理障碍从绘画高峰登顶书法的更高峰，无法走出文化大革命的岁月，也无法实现他人才升华的过渡。

他了解知己难觅，更懂得感恩知己，他无论何时都没有忘记妻子的爱，没有辜负妻子对自己的信任，他记得陈校长的生日和师训，更愿意出资以陈校长名义设立奖学金，处处以陈校长为尊，他的感恩精神比他的书法更加真诚可贵。

人要学会感恩，面对困难，超脱自然，内心才会有一份安宁，才能有一种泰若安然，处事不惊的典雅气质。

十一长假，中秋节，不回家。在自己的租来的小房子里，足足看了四天电视剧和电影。今天是第五天。

四天的时间，有两天半是看姜伟的《我是证人》那个电视剧，因为《潜伏》的关系，那是第一部让我从下午五点一直看到早上五点的电视剧。我是非常爱惜身体的人，这些年来从不为了些声色犬马的娱乐毁掉自己养气血的睡眠时间，但那一次，《潜伏》让我破了例。

我以为是孙红雷的原因，潜伏结束后就又去找了《刀锋》，觉得不太是味儿，再找了当时热播的《人间正道是沧桑》，不料几乎要吐血。柯蓝的矫情，太多演员的扭捏做态，孙红雷也全无发挥空间。于是明白了，《潜伏》的成功，不只在演员。寻了导演姜伟的评价和作品，明白原来可能更重要是因为姜伟。

所以去看《我是证人》，那部片子并不能说有多么的好，可以和《潜伏》相比较的，不过看到了姜伟的发展轨迹。自己是纯属无聊，希望长假里有若干天的时间，什么也不干，不想工作，只看电影，被人家带着去思考，被娱乐一下而已。所以连续地看着，从早到晚。国产片的好处是可以听声音，不一定需要盯住屏幕看字幕，所以可以一边叠叠衣服，用灰尘刷粘掉刚洗过的衣服上遗留的洗衣机带来的灰尘和线头，擦擦地板，擦擦家里的所以落了灰的地方，一边听电视剧，关键的部分抬起头来看一看就OK了。打发时光的好办法。

《全民目击》是20xx年9月13日上映的一部悬疑犯罪类型的影片。该片主题围绕着“父爱”与“救赎”展开，讲述了一个富豪父亲为掩盖女儿犯罪的事实，聘请国内一线最昂贵的律师与一直视他为宿敌的检察官智斗的故事。虽然该片有着“零差评影片”的口碑，但是许多资深影评人认为该剧价值观导向不正确，误导当下无知受众。但我认为一部影片的价值观有很多，应该有所偏颇，不能因为一个观念不正确而否定整部片子的价值。该片受争议的焦点无疑是土豪怎么能够在全天下民众的眼前只手遮天，玩弄法律，瞒天过海呢？电影是源于生活而又高于生活的产物，它的产生势必要与现实生活有所差别。对于这个争议点，我们可以视为这是对中国法制体系的挑战。中国法制向来都是法不容情，但是该片用亲情线与智斗线削弱了富豪林泰玩弄法律，制造伪证犯罪的事实，把受众的焦点成功集中在“父爱”和“救赎”上面，因此传递了正确的价值导向。

就其现实意义，会有网友把《全民目击》与当时舆论话题李天一案结合在一起，我只能说是《全民目击》上映的时间太巧合了。林泰、梦鸽对子女的爱有着本质的不同。一个是为换女儿自由制造伪证陷害自己且不惜付出生命的代价，一个是为解救儿子于囹圄捏造伪证陷害受害者，污蔑他人，这哪里有的可比。

四条人物线路清晰且对立。在我看来，片中四个人物分别代表着不同的意义。童涛检察官代表了至高无上的法，辩护律师周莉代表理性的一面，林泰代表了情，而陈思成饰演的编导、童检查官的妻子、记者等代表了舆论，舆论领导民众。这还是一个基本的情—理—法，法—理—情之间该怎么衡量的问题。该片颠覆了我个人的价值观，令我震撼，甚至认为在法律面前每个人都应该拥有一次被原谅的权利!

“何为真相？你相信它是真相它就是真相！”大概每个看过这部电影的人都会对这句话有所感触吧。这句话说出了人类心理对事物认知的趋向性。在这个信息高速运转的时代，每个人每天都会被外界各种各样的舆论充斥着，在这样的环境中，人们很难坚定自己的信念，都会潜移默化的被舆论同化，也会暗自希望事物向着自己所期盼的方向发展。剧中林泰是个为达目的不择手段的奸商，他乱搞男女关系还准备迎娶一个品行败坏的明星，这就是他在民众眼里的形象。而林泰的女儿萌萌品学兼优，自幼丧母，单亲长大，是这个社会所同情的群体，所以当证据偏向是林泰杀人而让女儿顶罪的时候，所有人都期望是这样的结果，自然都会认同，就好像一个做了一辈子坏事的人永远都不会有美丽的一面。非行导演就是抓住了这个决定人类行为的心理基础，让林泰这个人物成功瞒天过海的。

有人会把《全民目击》比喻成中国版的《罗生门》，这点我不能认同。非行导演只是为了迎合中国受众的认知水平，才把一段故事分几次讲清楚，只是担心大众不能理解而已，并不能与《罗生门》的插叙蒙太奇手法相比较。电影《罗生门》的插叙蒙太奇手法意在铺陈武士、真莎、多囊丸和樵夫各不相同的证词，是为了隐藏各自的弱点的事实，主旨是“哪里有脆弱，哪里就有谎言”。所以两部影片不可相提并论。

总的来说，除了些许情节逻辑和价值观不合理外，《全民目击》融合了犯罪、悬疑、亲情、神话、法庭等诸多元素吸引受众，运用了中国影坛少有的插叙蒙太奇手法，用“父爱”和“救赎”震撼视听 ，可以被称作是一部非常有诚意的作品。

三个故事中的孩子都是处于青春期，他们都觉得自己有一定能力了，又都无法从家里拿到真正的支持，没人理解自己，没人真正在乎自己心里真实的想法。大部分父母眼中只有学习这一条路，这让他们非常无奈和无力，这个时候能够表达自己声音的唯一方法就是离家出走，用这个方法来惩罚自己的父母，试图用这个方法来让自己的父母改变，并证明自己。回想这样的故事在身边也越来越多，小一点孩子的孩子躲在黑网吧里度日，大一些的孩子有的走向自闭，有的到后来需要精神相关的药物维持，有的干脆弃学，不再踏进学校，与家里人的关系都很疏离。这些情况无论发生在哪一个家庭都是极度痛心的，这些故事也在提醒我，如何跟青春期的孩子和平相处，保持良好的沟通。或许，也正是因为自己的孩子也正值青春期，所以我才会被这部影片的标题吸引。

记得故事里跟着寻找成成的一个警察对车上成成的父母说过一句话，我记忆犹新：我没有养过孩子，我没有这方面的经验，但你们口口声声说关心孩子，你们连孩子平时跟哪些人玩，喜欢什么都不知道，这是关心孩子吗?是啊!什么是关心?是关心我们关心的问题更多还是关心孩子关心的问题更多呢?我也这么问自己。在孩子的渴求(被爱，被关注，被接纳，被尊重等)跟学习之间，如果要排序的话，你会把哪个排在优先的位置呢?剧中的几个家庭都有些本末倒置了，关心孩子的学习比孩子本身更多，没有交流和沟通，这样的互动自然容易令关系走向极端。

我回想自己在跟孩子互动的过程中，当自己试图站在孩子立场去倾听、了解他的压力和他内心真实的想法时，当他愿意跟我敞开的时候，我很开心和满足，我也非常欣赏自己的耐心和智慧，用给他按摩的时间跟他沟通;当我看到他内在的那份忐忑和迷茫时，我很心疼，希望帮到他更多又似乎有点力不从心的感觉。我也看到自己内在的那份纠结，既希望孩子在学校能够通过学习拿到一份自信，将来可以让自己有更多的选择;也希望他能够尽早发现自己喜欢的事情，并坚持下去，我们会全力支持他，让他从中获取更多的能量，体验到成长的快乐。当我写完这句话时我留意到自己内在隐藏的焦虑，期待孩子在这个阶段就完成自己还在寻找的答案，多么可笑!所以，我的功课也会在孩子身上体现出来，当我带头走出自己的路，他在后面自然也学会了。所以，做父母的，要想跟孩子有很好的关系，最终还是要从自身的学习成长开始，从了解我们的孩子开始。

看电影，我很少去记导演，主演，出自哪里；每一部电影对于我，就是一个故事。电影《无法触碰》的开始让人觉得乏味，但好电影，总值得让人坚守！

首先说说黑人driss，如果只能用一个词语来形容他，那就是真实。一个流露着真性情，敢说敢做的黑人大小伙。越往后看，就越发让人佩服和尊敬他。其实，他就是一个特别普通的人，没有超凡的特长，没有伟大的梦想，但他又是那么的不普通。试着问问我们自己，在这个社会里，还有几个人能如同driss一样，活得如此真实！真性情！纯粹！

越长大，我们面对生活，面对事情却越发的变得复杂。有多少人，甚至慢慢的迷失了自己。想想我自己，也开始慢慢变得不是我自己了，这样是会做人了，懂事了，还是别的什么了？电影看到最后，很想哭，是什么，让我慢慢的偏离了自己，活得这么累，真的很累。

而菲利普，因为跳伞的事故，终身残疾，看着万贯家产却不能动弹，每晚还要在床上因为药物的副作用痛苦的呻咛，到后面我才明白为什么他要选择dirss做他的护理，任他的性子，跟他一起开跑车，吸烟。而对那些真正专业的护理冷言相对。我想他已经看破了这个虚伪的社会，当他将driss的画以高价卖给那些自认了解艺术的人时，更加是将这个虚伪，物质的社会现象诠释的淋漓尽致。不知道大家有没有发现，只有他和driss在一起，他才会有难为的笑容，一直到最后他终于和爱恋很久的笔友相见。

导语：电影观后感如何写？小学生观后感应从哪里着手，下面和小编一起来看看吧！

一、要将重点放在一个“感”字上

不少同学开始写观后感，往往将“观”的内容写得很长，总爱把故事情节从头到尾加以介绍，生怕读者不知其内容，而发表“感”的文字却很少，如一个同学在写《一个独生女的故事》观后感时，先将整个故事从头到尾讲述了一遍，先写张鸣鸣如何品学兼优，再写张鸣鸣的父亲突然去世，母亲因承受不了这一打击而重病缠身;接着写张鸣鸣从自己学梳头开始，怎样担负起繁重的家务，接受一个个严酷的考验，然后写她在社会的帮助下一天天长大。最后结尾时才写到：我要向张鸣鸣学习，不被困难所屈服，从小要学做自己能做的事。

针对这样一篇结构的观后感，我首先肯定他看得很认真，记住了影片的情节，但从观后感的文体要求上看，是不合格的。因全文只有最后一句“感”，虽然这句“感”的内容贴切，但文章没抓住“感”这个重点，写偏了，好像一篇电影内容简介。我强调学生应以“感”为主，从文字上看，“感”的内容大约占影片主要内容的四、五倍。文中适当引用影片内容，是为“感”服务的。因此，引用电影内容只要三言两语，不要具体叙述，更不要什么细致的描写。观看了《伟人爱迪生》后，我要求学生：谁能用最简单的语言概括故事内容?有个同学说：本片主要讲述爱迪生从一个身无分文的打扫地下室的清洁工成长为一个举世闻名的大科学家的过程;还有个学生补充说：主要讲了他发明电灯的事，他给全世界带来了光明。我将两位同学的发言进行比较：前者准确些，后者只是无数发明中最突出的一项，并肯定他们能用简短的语言概括故事内容，然后让学生抓住一点谈自己的感受。如爱迪生刻苦钻研的精神，不怕失败的精神，敢于创新的精神等，这样写出来的文章就克服以叙述故事为主的毛病了，不仅突出“感”字，而且读后能感人。

二、“感”是重点，不等于离开“观”

有的同学写观后感，只是在开头提一下“观了某部影片后，大有启发”等字样，以后就脱离了原片，说上一通自己的感想，牛头不对马嘴，无实际意义。要让“观”和“感”相吻合。如观了《火烧圆明园》，我进行指导后让学生先打草稿，然后收了部分习作，发现有的同学“感”与“观”内在联系不紧，有的根本无联系，他们写了一下影片内容后，就写到日本帝国主义侵略中国，如何在中国烧、杀、抢。抓不住影片的主题思想。为了解决这个问题，我从中找了几篇写的好点儿的进行评讲、引路。有个叫王天波的同学在题为《落后就要挨打》一文的结尾时这样写到：影片中那几根石柱至今还挺立在圆明园的废墟上，仿佛在警示人们“落后就要挨打”，我们作为新中国的接班人，一定要学好本领，把祖国建设得更加强大，不让历史悲剧重演。在这段结尾中，习作者再次将“观”到的“几根石柱”抓住，发表“落后就要挨打”的“感”，使文章全文一体，使“感”发于“观”、“观”服务于“感”。

三、“感”而有物，切忌空谈。

要写好“感”就该联系实际，深入发挥，把自己的“感”写深、写透。

这里的实际，不是单指自我实际，还包括他人实际，社会实际。

如观了《四个小伙伴》，我让学生说说丁小东等四个小伙伴他们开始错在哪里?你们也有过他们的想法吗?学生讨论很热烈，认为四个小伙伴错在认为只做一件好事就会成功。有个同学说，他自己原来就有类似的想法，每年三月五日，他都做一件好事，他认为自己就是雷锋似的好少年了。还有个同学说，他为班级主动打扫过两次清洁，有的一次也没主动打扫，却还被评为“红花少年”。认为老师、同学们偏心。看了《四个小伙伴》后，他和四个小伙伴一样，都认识到只有踏踏实实，一步一个脚印去做，才能实现自己的理想。

看了《林则徐》后，学生认为无法联系实际，我就这样启发学生：你看后印象最深的是哪个镜头?有的说林则徐带领官兵虎门销烟的镜头，大展中国人的志气;有的说，当时的清朝政府的无能给我教育最深;有的说我印象最深的是那些受鸦pian毒害，痿糜不振的、瘦骨嶙峋的人们。然后我再要求学生用比较法，针对现今社会，看是否有类似于林则徐这样有民族气节或与此相反的人。什么东西给现今人们带来精神和身体摧残?我们应该如何对待?这样，学生马上想到了电视上披露有的海关把关不严，让一些走si物品进入中国，有的想到了社会上的吸毒现象和不健康的游乐场所，同学们畅所欲语，仿佛一下子有话可写了，一个同学在《观林则徐有感》一文中这样写到：“……在18世纪，鸦pian使我们国败家亡，但可悲的是在二十世纪的今天，吸毒的现象又有抬头，有的因吸毒走向犯罪，家破人亡。我们青少年一定要认识它的危害，如发现吸毒、贩毒现象要立即向公安机关报告，同时希望我们的海关把住家门，不让毒pin再次蔓延。

注意事项

“观”的内容写得很长，总爱把故事情节从头到尾加以介绍，生怕读者不知其内容。有的同学写观后感，全文只有最后一句“感”，虽然这句“感”的内容贴切，但文章没抓住“感”这个重点，写偏了，好像一篇电影内容简介。

电影观后感优秀范文

《唐山大地震观后感》

我是个慢热的人，生活中遇到的人或事情总是不会第一时间在我心中留下印记。而那一次和爸爸妈妈一起看电影的经历，却让我怦然心动，而且至今回想起来仍然会热血潮涌。

那一天是妈妈的生日，她提议去看正在热映的电影《唐山大地震》，而我却不喜欢看这种悲情类型的电影，因为当时还有一部我心仪已久的进口的冒险类型的大片。但为了不让妈妈失望，我勉为其难地跟着爸爸和妈妈走进了影院放映厅。因为还没开演，放映厅里的人都暴露在灯光下。放眼望去看到的几乎都是像我爸爸妈妈那个年龄的人，也有一些比他们还年长的老年人，我这个中学生在这群人中显得有些格格不入，我低头快步走到座位，百无聊赖地拿出手机刷着微博。电影在安静的氛围中开始了，富有年代感的画面将一家四口的平常生活带入观众的眼帘。我无心观看，仍低着头刷着手机屏幕。忽然一声惨烈的叫喊加上震耳欲聋的轰鸣声让我不由得抬起眼皮，那是怎样的灾难啊——大地震颤，房屋倒塌，哭声喊声漫天卷地地蔓延……从小长在蜜罐里的我根本不能想象一场突如其来的大地震瞬间就可以让亲人阴阳两隔，我禁不住流出了眼泪，心也随着主人公的命运悬了起来。随着剧情的发展，饰演妈妈的徐帆因为在地震中选择救年龄更小的弟弟，在后来的每一天都因为愧疚郁郁寡欢，当得知失散多年的女儿失而复得之时，她道出了那句至今仍让我记忆犹新的台词“没了才知道，没了就是没了。”她泪流满面地痛苦诉说，也让我这个平日对母爱、亲情因为习惯而不以为然的中学生感到了无比的痛楚，泪水喷涌而出，因为拍影响别人，我努力地克制着啜泣。黑暗中，一只温热的手握住了我的手。这是妈妈的手，我立刻感受到了。黑暗中，我也回应着这双有力却又温柔的手。

妈妈是我了解的女性当中个性独立且坚强好胜的，虽然平时工作繁忙、家务压身，但她井井有条地安排着家里的大事小情。我上初中了，学校离家有二十多公里路，妈妈每天天不亮就起床亲自做好可口的饭菜。为了让我多睡一会而，她总是精确地计算着时间，而自己却常常没时间喝水，没时间吃饭，甚至没时间上厕所。送我上学的路上，她总是贴心地为我播放我爱听的歌曲，还不忘和我交流思想，疏导我青春发育期叛逆的心理，那份无私的母爱我却一直因为太习惯了而毫无感觉地承受着。而现在，“没了才知道，没了就是没了”这句话直击我的心灵，想到日渐衰老的妈妈，我的泪水再也无法控制了。我紧紧地搂住妈妈的手臂，任泪水肆意地流淌。这个世界上最爱我的人就是爸爸和妈妈了，他们对我的百般疼爱和百般呵护才让我健康成长。直至电影的尾声，“没了才知道，没了就是没了”这句话一直在我脑子里打转，每打一转就有了一层新的领悟。联系到我一路成长的经历，我明白了很多事情都是没有回头路的。父母对孩子的爱也许是无条件的，但是作为子女，如果在没了的时候才会去珍惜，那就真的太晚了。亲情是没有回头路的，不是不想回，而是真的会有回不去的那一天的。

泪水一直伴随着直到电影结束，放映厅里弥漫着唏嘘和悲伤。我整理了心情先于父母起身走到过道里，左手挽着爸爸，右手牵着妈妈走出了影院。如果知道没了就是真的没了，那么我现在就该做点什么。我在心里默默许愿：爸爸妈妈，女儿已经长大了，我会更加努力地学习爱回报你们对我的爱。为了我的父母，为了我爱的家人，唯有学会珍惜!这一天也会成为我一生的珍藏——为了那份真爱!

昨天终于把《刑警2010》看完了，很少看连续剧的我，昨天晚上看到12多，用3天时间终于把29集的电视剧看完了，喜欢黄日华，喜欢他的演技，喜欢他演的那个傻傻的憨憨的郭靖，《刑警2010》中好多人都是83版《射雕》中的原班人马，看完了挺感动的，很同情stone sir(黄日华饰)的处境，尽管他的做法有点不合乎情理，从他演绎的角色身上看到了世间的不公、人情的冷暖，刑警观后感。

也明白了爱一个人不是要索取，而是成全。他饰演一个被冤枉而坐了15年的牢狱的人，出狱后发现与老婆朱君观念上有太多的不同，没有了默契，有了隔阂，尽管他很爱他的老婆，但他还是毅然决然的离婚了，因为他知道有一个比他更关心更呵护朱君的一个人，不是他俩不适合，而是他们更适合。

从剧中明白这个社会根本就没有公平，我写不出这个社会有哪些不公，但心领神会，那些位高权重的人，唯利是图，无恶不作，死有余辜却受到法律保护，那些手无寸铁的人却得不到自己应该得到的。法制的不健全，导致一些人钻法律的空子，为所欲为，又能如何？

魔鬼之路，可以是由善意铺成的。这是stone sir又回到牢中看到的一句话，他是正义的，善良的，甚至可以说是可亲可敬的，但是他凌驾于法律之上，自始至终把自己当成了地下判官，认为自己永远是对的，替天行道，除暴安良。法律与内心正义的较量，可结果还是触动了法律，进了监牢。

很同情stone sir的角色。有时候法律不外乎人情，尺度就在那些执法者手中。可是谁能同情那些触动法律的人的遭遇呢，谁又能感同身受呢？

说下stone sir的搭档mad sir吧，他是个按规矩依法办事的人，很聪明，实在是太聪明了，现实中很难有这样的人，他的角色可能是剧情的需要，才饰演的那么完美，天衣无缝，观后感《刑警观后感》。最后的结局依然是人们所期待的那样，有情人终成眷属。

不想评论别其他角色，不敢兴趣。

这部里面，女生里面我比较喜欢的人物是宣萱这个角色。我喜欢她的坚强，虽然之前在感情上面受到过一些伤害，但是，当她面对自己喜欢的人的时候还是依然会去争取，一点都不矫揉造作的女人。工作方面也是一样很出色，在杂志社里面屡屡创下好成绩。之后虽然被stone sir拒爱，但是没有死缠烂打或者怎样，放下感情和他成为好朋友。之后才慢慢地和阿mad走到一起，可谓是苦尽甘来。

对待阿mad，当她们在一起之后，虽然有时她也会吃吃干醋，发发脾气，但是当她谈到婚姻问题的时候，一点都不拜金，当阿mad话没有钱结婚的时候，她好大方地表示只要两个人相爱就可以了。当她知道阿mad是因为自己脑里面的瘤才不同她结婚的时候，她还是不离不弃，愿意永远陪伴在他身边。这样的女人，可以堪称是极品了，当然是好的极品。

蛮喜欢宣萱在这部戏里面的造型，有点蓬蓬的爆炸头，让她可以显得更加年轻点。着装方面，基本上都是有些休闲的正装，copy度还是很高的，现实中都是可以穿的衣服，和stone约会那次穿了裙子，露了美腿出来，真是赞啊！朋友看了宣萱的这部片子之后，总之是狂受打击，或许说是鼓舞，打算去美容，运动，随时都要keep fit，这个观念倒是正确的。