电影比利林恩的中场战事观后感优秀20篇
这篇观后感是我在心理课上观看完电影后写的,就像读书笔记一样的性质,一部经典的电影拥有太多的精华,让人感悟深刻。其实这是我第二次看这部电影了,每一次看都让我有不同的收获。以下内容是小编为您精心整理的电影比利林恩的中场战事观后感,欢迎参考!
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1864作文
1000电影孔子观后感
全文共 654 字
+ 加入清单“己所不欲,勿施于人”“朝闻道,夕死可矣”……电影《孔子》带我们重回那个战火纷飞的时代,恍惚中,我仿佛听到了孔子对弟子们的谆谆教导;听到了颜回谦和恭敬的话语;听到了子路勇敢果断的声音……
孔子,名丘,字仲尼,被人们奉为“至圣”,他如一颗绚丽的流星,在历史漫长的黑夜中用短暂的生命照亮了夜空,给后人们带来了无尽的启示……
铭记战争的教训。
孔子助鲁国抗齐时,几大桶油,扔上火把,向敌军泼洒而去。霎时间,火光把天都映红了,惨叫声一片,有些人竟被火活活烧死!孔子,自然也是悲恸不已,可在那个战火纷飞的混乱年代,有什么对错可言?弱肉强食,或许是战争年代最残酷的。
保卫和平的年代。
试看战争年间,战火纷飞,民不聊生,百姓们流离失所,无家可归,一场战争动辄就要死几千人,甚至几万人;而和平年间呢?社会安定,百姓们丰衣足食,一派欣欣向荣的景象。这两者相比较,保卫和平,难道不应该吗?
珍爱宝贵的生命。
古代封建社会,仅一个季平子死亡就要几百人甚至几千人陪葬,难道人命真的有贵贱之分吗?不,只是因为封建社会是历史的必然趋势。那时候的统治者视人命如野草般,动不动就草菅人命!孔子为了救一个陪葬小奴——漆思弓,在朝堂之上“舌战群儒”,以一己之力驳回咄咄逼人的季平子家管家,这就是孔子“仁义智慧”的君子品格。
在电影中,孔子曾与弟子失散,路人这样描述他:“气度像个大人物,却是像丧家之犬般狼狈。”让人有些心疼:一个圣人,怎会落魄至此?有几人又能理解孔子?
从血淋淋的历史中,我们得到的启示太多太多:铭记战争的教训;保卫和平的年代;珍爱宝贵的生命。
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篇1:《复联2》电影观后感
全文共 2634 字
+ 加入清单赶着刚看完后的码字冲动,今天熬夜伤神也要扯完这篇影评。面对“漫威”这个产业所衍生出来的众多系列电影,一直有一些自己的感悟和态度,不屑的,赞赏的,欣慰的...反正不会太过深沉(这里还不带讽刺意味),所以在等《复联2》这样的一个机会做一个总结。
接下来这几段仅仅是对观后一些情绪化的文字,直观感悟吧。
在这之前先说为什么说在等这一部时做个总结,很简单,因为“复联”系列本来就是对其他的单品系列做一个总结,同时这也奠定了这个系列的规模和影片容量。我最近评论某些电影特别喜欢用“容量”这个词,它表示着在一个固定的框架或模式下你能在其中装下多少东西。《复联2》从开头就很“总裁”地张显出这个东西,这样高质量的“子弹时间”配合的长镜头是任何一部单品都没有的资本或表现其魅力,它们的容量等级都够不上这个档次。这个长镜头是“复联”系列的标志也是我很喜欢的,因为它能在一个场景或过程内漂亮地表现完所有的英雄。
再纵观电影整体,显而易见,这是漫威系列品中最为期待的系列作品,但是这个“期待”似乎必须是最意料之中的,因为你完全可以预料它的内容模式,它的剧情深度以及特效规模,如果它能符合你的这个预料,那么就是很好地完成任务了。所以最终这个“期待”还是建立在单品的“集合”上(你能看到所有英雄),说穿了,还是讲容量。从这个视角上再评估,这个续集的进步那就是非常大,首先在剧情模式上,它没有像第一部上做冗长的铺垫,把大场面和高潮赌在最后的城市火花中,而是...假如我们把复仇者联盟当做一根毛线,利用人物矛盾使其呈多线形散开,并且一直相互呼应着直到重新结合,这样的情节对爆米花电影来说是具有很强的戏剧张力的,至少你可以看出编剧在续集效应上下了功夫的,远不像《变形金刚》系列里的那些蠢货那么傻。这样看来,那些对这部电影失望的人,这种想法其实有点如同“它本应该不是它本应该的那样”。
比较激动的是,这是自己的第一次IMAX观影,献给《复联2》当然不会后悔,3000多个特效镜头让你慢慢品尝质量的滋味。再扯两件事,第一件事就是大家不必在意所谓“3000”个镜头的这个数字,这并不能从数据上说明有多么多么地牛逼,我们已经进入CGI技术普遍的时代(甚至有点审美疲劳) ,你只需要一个足够的“容量”,爆米花电影可以走任务似的办到,如果在未来这种数据的会占少数的话,只能说明是没有必要;另外呢,就是IMAX,这样你就会对比到近来流行的4D和中国巨幕DMAX,你要相信的是,后两者仅仅是满足娱乐需求的存在而已,IMAX更像一种观影品质的精神,DMAX只是技术上的替代品,说通俗一点,它只是把屏幕放大了而已,打光和清晰度等影片规格上的要求远不达标准,而4D就更是乡巴佬玩的玩具了。
最后再扯一些零碎的,比如喜欢红女巫这个角色,本人是很好姐弟恋这口的,博士和黑寡妇这段老感觉插得很牵强,还没体味完就“散”了,希望是铺垫下一集吧。至于其它cp什么的我只能说对贵圈是敬而远之了。
观后感内的东西讲完了,之后就是说我很想谈的当今的漫威产业。题目和内容反着来是想给大家一个由浅到深的入文感(你懂什么,逼都是这么装的!),不过可能会是伪深沉,但我还是很认真地在谈哦。
对于新纪元的漫威作品,最开始可能要从《变形金刚》系列说起,因为当时还是特效控,《变形金刚》算是开启全新特效风格的一部电影(就是金属机械那一类),而第一部作品《钢铁侠》一开始在那个时候可能只是觉得是潮流的附属品。直到《美国队长》,系列关注度或说粉丝可能才成一个稳定的系统。而这个时候《变形金刚3》 的全景俯拍深入到街道串联的CGI泛滥式风格似乎奠定了漫威电影的特效风格,最后便到了《复仇者联盟》的大获成功,完全奠定了漫威电影的时代爆米花电影的地位(到这个时候本想说漫威系列是胜在剧情和人文上,但似乎已经和《变形金刚》系列不成对比关系了,后者早因为从内在化解被淹没在时代里)。
确实,漫威电影在当今,从特效上拥有最前端的工业光魔坐镇(即使很烂俗),风格上满足“迷们”(实在不知怎么称呼贵圈)各种趣味,商业模式上异常的好莱坞,文化上则是重塑美国近代深入人心的英雄文化。但这些所谓的优势,对我以前的态度来看,根本不值得一提,那是相当看不起这个系列。觉得只是利用刚刚普遍的CGI特效大捞一笔,利用所谓的文化重复以往而没有创新价值,最后造成的影响,可能是固定大众的观影层次,这种盛行使电影更为产业化,不能创造出任何新的思潮,“引导大众”逐渐沦为完全地“满足大众”。具有艺术性质的东西被拖着走是件很可怕的事情。
后来慢慢地冷静下来,想重新进行思考或重新定义其价值。接下来我就稍微讲述一下。 长时间的“盛行”能诞生一种电影文化,一开始的反感或许就来源于这是对文化的重复而且绝不深沉,后来觉得自己的思维是不是狭窄了一点,比如我是在把超级英雄和科幻文化从时间段上生硬地切成了两种,它的本质或许只是这种经典文化的延续发展。还有,我们把视野放到那个年代,当时的影视作品仍然很盛行,仍然很模式上的肤浅,但却没有影响电影语言和风格的发展,或许我们可以定义为这是一种时代的必然性。从这个角度想,你就可以宽容许多了,因为现在电影艺术仍在发展,当市场盛行“商品”衰落后,经典是有力量可以继续带动的。
排除前面这些后,现在流水线式的科幻电影仍具有一些批判性,上个世纪,科幻片多少是顺应科学发展为视野和背景摸索发展的,《2001太空漫游》则是其代表,而现在大多数却是在用特效重复旧模式旧想法,所以我希望《星际穿越》之类的能作为先驱带动起来。超级英雄电影的发展中,《黑暗骑士》绝对是里程碑式的存在,虽然都在讲和平什么的,但都是架空哲学,好莱坞用烂的那一套说法,从来没有哪一部能像《黑暗骑士》这样融入深沉人性的探讨,并且淋漓尽致。希望这一点上超级英雄片可以以此为榜样,不过暂时不指望漫威,因为就模式上来说根本不具备这样的条件。
最后,再分析一下漫威系列作品的内在的发展可能性。从《钢铁侠》开始,到《复仇者联盟》 中的系列单品,似乎都是为《复仇者联盟》而生,这也是为什么大家如此期待的主要原因。而单品在这之后又除了续集再在到这部《复仇者联盟2》,似乎发生了一些微妙的变化,单品的续集上都很在各自剧情上下一番功夫,而《复联2》却给人一种停滞的状态,它虽然集合众多,但在“带动”整体上显得那么微妙。如果模式因此发生一些变动,我是说在单品作为一部电影来讲,能够更加精致和自我发展,这样或许对于“引导”和长时间盛行来说是很有利的。
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篇2:电影天狗观后感天狗影评
全文共 2399 字
+ 加入清单在影视鉴赏课上看了电影《天狗》,但并没看到结局,于是回来后便上网找了资源重看了一遍。这是根据张平小说《凶犯》改编,由戚健执导的《天狗》获2006年北京大学生电影节最佳影片,赢得当代年青人的肯定。
一个战场上的战斗英雄却变成了连杀3人的凶手,这里面究竟有着什么样的隐情?影片从寻找真相开始,2条主线并进。一方面是对案件的调查,一方面是对真相的回顾。
护林员李天狗和妻、子踏入村子的时候,受到了广大村民的热烈欢迎并赠之于丰厚的礼品,李天狗在欣喜中开始了新的生活。然而热情和礼品的背后是为了山上苍天的古木,在李天狗发现这一事实并退回所受的礼品后,靠乱伐杀林而大发其财鱼肉乡里的孔家三兄弟又设宴再次利诱,然而正直的天狗又一次拒绝了他的要求。从此,热情变成了薄情,先断水,再断电。在那个西北的贫瘠之地,无水则无法生存,无奈之下,李天狗只得用自己的全部家当(700余元)高价买来可乐和蜡烛度(转 载于: :电影天狗观后感)日,并一再写信向上级组织反映,谁知信件却一直被村里人扣压不发。接着孔家3兄弟又设计羞辱其妻子桃花、并将其儿子诱入深山,借此威胁李天狗。家人忍无可忍,愤然离去。更大的阴谋展开了,3兄弟纠集一群人将李天狗暴打至昏死过去,3处刀伤、5处骨折,肠子都被捅出。从昏迷中醒来的李天狗,拖着伤痕累累的身躯,以顽强的毅力,艰难地爬回了护林点。他取下那杆老枪,再次以不可战胜的信念,拖着自己的血躯赶到了山林。他鸣枪示警,在3兄弟向他扑来前,军人的本能让他只用3枪就解决了那3兄弟。结尾是
光明的,李天狗成了植物人,很多年后,他的儿子也成了一名军人并来到他的病床前,我们的英雄流下了泪水。
从内容上看,《天狗》讲述的是一个伤残战斗英雄对抗地方恶势力的简单故事。此类故事在影视艺术中屡见不鲜,“战斗英雄”与“地方恶霸”是正邪分明的两极,如果仅仅描述正邪的对立,那么影片无疑会落入俗套。《天狗》的成功在于避开了剧情上的陈规旧俗,在正邪之间注入广阔的人性空间,强调对处于正邪、黑白之间的人群及其思想的刻画与表述。张平以现实的笔触,深入又无情地剖析了当代中国民众身上的痼疾。《天狗》对此实现了影视化的完整表达,以“群像”的方式让观众看到中国人的自私、怯弱、偷生、蝇营狗苟等特点。
从人物刻画上看,这部片子中,富大龙饰演的李天狗做为正面的英雄,他信念的源泉来自于战场,他的职责就是护林,就是保护国家的财产。作为父亲他疼爱儿子、做为丈夫他深爱妻子,但为了国家的财产,他宁愿家人和他一起受苦。朱媛媛演的妻子桃花顾小家而又明大义、泼辣而又精明的一面,在村长家和村长老婆打起来并逼出村长后,终于将上次没还的红包扔给了村长。虽然最后因为无法忍受村里的环境选择了离开。但他一直深爱这他的丈夫。孔家3兄弟,以长年累月盗伐国有山林大发横财而富甲一方、称霸乡里。上接官府、下压百姓,视村民如鱼肉。以村长为首的村民,长期在孔家3兄弟的压迫下,不敢怒、不敢言,只有在得知老3最后没抢救过来也一命呜呼的情况下才敢说出真相。全村人都满足于“吃国家公林”,安逸于自己的生活,甚至乐意活在孔家三兄弟的“地方王权”之下。村长最后“大
爆发”,说出了心中积了多年的怨气,也从侧面反射出他的敷衍、苟活之道;看水房的“老板筋”,好色轻义,唯利是图,为挣小钱而不顾公平良心;小卖部的“厚眼镜”,当狗子被断水断电时,乘机哄抬价格,为了蝇头小利,不惜趁火打劫;刘全德受天狗帮助,老实巴交却又胆小怕事。除了这些“有头有眼”的人物外,几处全村性的群众场面也将国民性中的人云亦云等弱点暴露出来。
除了思想的深刻之外,《天狗》成功留下了李天狗这一铮铮铁骨的男子汉银幕形象。就形象而言,富大龙与李天狗这个伟岸的人物有所差距,但已有的“军人”经历(他曾出演过《紫日》、《少年彭德怀》等片)使得他具有了军人的气质,让他完全融入到影片之中,将一个落难英雄的无奈与坚强演绎得淋漓尽致。李天狗并无宏图大志,只是战争的生死考验让他知晓责任与良知的意义。在孔家兄弟请客摊牌之后的回答极具真实感与冲击力,言行举止符合一个真正经历过炮火洗礼的军人形象。他在万般无助下打了不理解的妻子,站在门口呆呆地看着妻儿离开时,嘴角在轻轻嗫嚅。那欲言又止欲说还休的无奈让我感动不已,真可谓“此时无言胜有声”。朱媛媛在片饰演李天狗的妻子,这一角色最接近中国广大农村妇女的形象,一方面尽力维护家庭的和谐团结,另一方面又免不了世俗之气。她为了生存而不顾一切与村长妻子打架的一段,将一个蛮劲泼辣的村妇形象刻画得栩栩如生。影片的农村生活气息浓厚,片中大多的群众演员的表演不落痕迹,配合青一色的山西方言,营造出一个真实的偏远山村。
从台词上来看,我印象最深的是:在孔家的酒宴上,天狗豪爽的一口吞下一杯酒,直着眼说:好酒我喝过,茅台!好烟也抽过,红塔山!那是上战场前师长给的,师长说了,弟兄们,对面的山是国家的山、林是国家的林,你们给我上去守住了,那怕只剩下一个,全连128个弟兄啊,只回来54个,我丢了一条腿,可我捡了条命。林子,是国家的,这是国家的文件,以前的不说了,现在开始按国家的办。导演通过对这段台词的设计,反映了天狗的决心与无奈。以及天狗的儿子秧子对天狗说过的一句话:爸爸,那我以后做连长,帮你管着排长。记得当时看到这的时候非常感动,小孩子的话最真诚,秧子对于父亲天狗似乎有着一种天生的崇拜,这段台词既反映了孩子对父亲的崇拜与维护,体现了父子之间深厚的感情,同时似乎也为结局中秧子去当兵埋下了伏笔。秧子在病房里对着沉睡的天狗叫了一声:一班长。我觉得这是台词中最妙的一句之一,一句一班长既勾起了人们对前面那段感人对话,那个小小的承诺的回忆,同时似有若无的再次点出了天狗军人的身份,同时又有着秧子对这样英雄父亲的崇拜,敬仰以及鼓励。一句“一班长”包含了许多,许多……
最后,我想用桃花的一句台词对天狗说一句:天狗,你比他们都牛!
篇3:正能量电影观后感
全文共 416 字
+ 加入清单豆瓣现在6.7,比昨天又跌了0.1。也已经是导演最高分了。之前都是拍点小情小爱的片子,这种题材这种场面,事实说明了,根本无法驾驭。
片中的低级bug,真是给消防员抹黑……只说其中三点:违禁物品以火锅店老板口述为准,不再进行检查。消防员爆燃油罐区(企图)抽烟。穿衣穿鞋赤手空拳清理海底垃圾,捞上来后干净的只有点油花。为了煽情而煽情,强烈的掐着你脖子大喊:给劳资哭啊。
配乐更是瘆人,一直在大剂量猛抡,完全没有层次感,节奏控制的及其糟糕。好多个可以激昂的点都被长时间持续高亢给磨平了。
主旋律如今出彩的片子真的不少,刻意的煽情,造作的慢镜头,无语的配乐,诡异的逻辑,拖累了这部本可以更出色的片子。
影院里哭声此起彼伏,遗言视频和最后送别时红了眼眶,但我真哭不出来。
影片结束字幕后,是真人真事,请留下观看。
有个同学去当了消防员,说,真的很苦很苦。
去影院的路上,路过了胶州路大楼(事发之后我还是第一次亲见)。
平安时代的英雄,愿付以全部的敬意和感激。
篇4:西楚霸王电影观后感
全文共 762 字
+ 加入清单这是我第一次观看这部影片,这让我对历史又多了一些认识,对历史上的一些著名人物也有了一些更多的了解。其中让我印象最为深刻的当属西楚霸王——项羽。在电影中,我看到了他的野心勃勃,鸿鹄之志;看到了他的敢爱敢恨,重情重义;看到了他的豪爽豪迈,兄弟信义。
有志者,事竟成,破釜沉舟,百二秦观终属楚。
自秦统一全国,秦始皇嬴政自称为始皇,楚国灭亡之时,他就许下雄心壮志,定要攻破秦国,恢复楚国。之后,他带领着两万兵力攻打巨鹿,凭着他的聪明机智以两万兵力战胜了秦兵20万的兵力。而后又乘胜追击来到棘原以几万兵力战胜了30万兵力,更是令人叹服。他的这份超乎常人的勇气与魄力,着实让我为之一颤,真不愧为英雄豪杰。
爱情是两颗灵魂的结合。
说他有情,那是对于自己深爱恋人之情。项羽与虞姬的爱情始终贯穿着这部影片,尽管项羽长时间在外征战,两人聚少离多,但始终剪不断的是两人深深的思念,以青丝长剑为鉴,两人不离不弃。项羽为了虞姬愿意牺牲一切,即便是在外征战,也不曾忘记她而虞姬更是为了项羽不顾生命危险,只为去到他身边。后来项羽听信吕雉之言而一怒之下放火烧了秦王宫室,却得知虞姬尚在人间,便发了疯似的不顾一切冲进宫内,只为救出自己心爱的人。可见他们之间的爱之深,情之切,完全置生死于度外。
不宝金玉,而忠信以为宝。
言其重义,那是他对于生死兄弟之义。项羽对与其经战沙场,生死与共的将士的兄弟之义也让我十分敬佩。秦楚棘原一战,部将钟离昧力战致残,令项羽大受刺激,竟然痛下杀手,下令将新降的二十万秦兵全部活埋。刘邦项羽早早就结下了兄弟,后竟因争夺天下而反目成仇。实力强劲的项羽想要置刘邦于死地根本不费吹灰之力,然而项羽却次次手下留情,终被刘邦逼到自刎于乌江的下场。
然而,乌江之滨,他“生为豪杰,死为鬼雄,江东子弟,顶天立地”的绝唱,却依旧萦绕耳际,供后人追思,敬仰。
篇5:电影生死倒数观后感
全文共 2225 字
+ 加入清单说再见,其实是再也不见。保罗.沃克在《速度与激情7》的最后,在岔道边,与他的兄弟相视一笑,挥别,然后消失在天际,驾车驶进了阳光之中,融化在那里。我们都知道,此即永别。see you,But never see you again !
我们还知道,《速度与激情7》中,编剧们做了很大的铺垫,就是为了成全故事中保罗的全身而退,成全的理由是为了家庭,为了妻子,为了成长中的儿子以及即将要出生的孩子,离开是为了更好地承担责任并享受生命。但我们都骗不了自己,知道再见即不见。于是,眼泪不知不觉中就溢满了眼眶,伴随着《See you again》的乐曲。
之所以再也见不到保罗,是因为在201x年的11月30日,他因车祸而意外身亡。作为演员,他的身后留下了只拍了一半的《速度与激情7》,以及以及拍摄完还没有上映的《暴力街区》与《生死救婴》。其实在201x年里,保罗的工作很忙,同年上映的电影已经有《当铺大作战》、《19车》、《速度与激情6》,《生死救婴》是赶着他死亡的消息上映的。而且他还拍摄了《暴力街区》与《速度与激情7》。满满当当,却突然离世,怎么能让人不充满惆怅。
眼里含着泪水,其实很多人都想陪着保罗在《速度与激情7》的剧情中再多走一程。如果真的有这种不舍,那么就请把《生死救婴》作为续集吧,这个故事可以当作他隐居之后的不平凡的生活。这部本来很小众的片子,影响力也没那么大,但却完美地展现了保罗的魅力与演技。《速度与激情》系列是不需要太多演技的,观众想要看的是刺激,而不是炫演技。但活着时候的保罗,显然并不满足于只有一部“速激”系列,而努力摸索与突破,《生死救婴》就是这样的一个。当然,同年的《19车》也很拼演技,但那个故事的剧本实在是有些问题,于是迅速就被人遗忘了,尽管那也是一部非常有特色的片子。
《生死救婴》几乎就是一部独角戏,除了保罗,其他的演员都在打酱油。保罗卖力地演出,将一个陷入绝境中的丈夫与父亲的角色,演绎的非常出色,活灵活现,沉郁动措之间,格外动人。这成为了他最后一部飙演技的戏,如果他还活着,这部戏甚至有挽救的意义,让人看到他更多的可发掘的一面。但是,现在都失了意义。
《生死救婴》是一部脱胎于现实的一个故事,背景被放到了20xx年新奥尔良卡特里娜飓风环境之下。抛除时间的线线不管,我更愿意将它嫁接到《速度与激情7》的故事线上。就像《速度与激情2》是保罗的外传一样,将《生死救婴》也当成是另外一个外传,一个没有飙车没有速度的忱挚的故事。
它不是一个动作片,而是一个故事片,讲述“保罗.沃克”的妻子就要生了,他带着妻子来到了医院。在经过一段等待之后,得来的消息却是,由于难产,妻子死在了手术台上。失妻子的痛苦沉重地打击了“保罗”,他无法接受这一现实,甚至无法接受那个被挽救了下来的小婴儿。就像任何一个遭受到打击的丈夫一样,大脑一片空白的他坐在医院里,不知道自己身在何处。殊不知,在妻子那产的过程中,那个小婴儿的身体也承受了伤害,需要得到特别护理,须臾离不开吸氧。当呼吸机被罩在还在的身上之后,卡特里娜就来了。汹涌而来的飓风与海水,迅速就要将医院陷入汪洋之中。为安全计,医院里的所有的人都要赶紧撤离。就在这时,“保罗”才意识到妻子再也挽救不过来了,而那个小婴儿就成了唯一可以维系自己与妻子血缘的印记,他必须要要保护婴儿,不要让他受到伤害,要看着他好好地长大。父爱,在一刹那间长大。
但是,正在吸氧中的婴儿,需要48小时之内都维系着吸氧的状态,不得有片刻的脱离,直到他自己的身体得到好转。所有的人都撤离了,他却不能,因为孩子离不开吸氧气。飓风带来的海水肆虐,已经彻底摧毁了医院的照明设施,也淹没了地下室与一层的部门房间。“保罗”只能依靠着一个人力发电机,在努力地维持着吸氧机的运转。一遍又一遍,他用力地手摇着那台机器。用一个父亲的名义,呵护着他的宝宝。一个小时,又过了一个小时,一直是48个小时。这期间,他遇到了一条逃难而来的狗,遇到了趁火打劫的歹徒,遇到了而复返的医院护士,然后看到了灾难之下的人相食。
一个备受折磨的男人,一个刚刚失了妻子的丈夫,一个宝宝陷入生死之间的父亲,唯有坚定的守护与坚强的毅力,坚持着做好自己。这样的一个男人,在保罗.沃克的拿捏之下,非常生动感人。
我之所以冒着剧透的责难,也要讲故事情节写一写。就是想在脑补之中,将《生死救婴》看成是《速度与激情7》之后一个单独属于保罗的别传或续集。它讲述就是离开了多姆之后“保罗”的另外一个故事,而且在这个故事里,更多地展现了保罗的个人气质。
当然,限于故事的格局,《生死救婴》也谈不上是一部经典之作。尤其是在前半部,可能就会有些人忍不住关掉了。作为一部独角戏,其中有些情节,的确显得有些沉闷。但你如果坏了一颗纪念保罗的心,又知道这本身就是保罗.沃克的遗作之一。那么,就不要做过多的挑剔,坚持着好好地看着,看一个像保罗一样坚韧的男人,如何在孤独地抗拒命运,孤独地承受着痛苦,然后勇敢地守护着他的孩子。不畏一切艰难与险阻,就是坚持着做下。这样的一个人,对于为父为母的人来说,可能会更好地理解一些。因为他所承受的那一切,可能有一部分就是我们正在或曾经承受过的。
这是最后的绽放,保罗完美地展现了他的演技,却随后死在了另外一个故事里。相对于《速度与激情7》里的型男形象,《生死救婴》里更好地展现了保罗的另一面。如果想要纪念他,最好的莫过于看他的作品,那么《生死救婴》就绝不容错过。
谢谢,保罗!再见,保罗!
篇6:正能量电影观后感
全文共 744 字
+ 加入清单教师节来临之际,电影《一生只为一事来》正式开启全国路演。9月2日,影片导演张亚海,主演徐梓涵、宋心钰以及影片故事原型支月英老师本人来到江西宜春与观众见面。这是《一生只为一事来》首次面向媒体和师生群体进行全片放映,现场好评不断。电影《一生只为一事来》将于20--年9月9日在全国上映。
导演分享创作初衷现场观众哽咽怀念老师
路演首站到达宜春,宜春人民成为幸运观众,独享电影《一生只为一事来》的荧幕首秀。放映过程中,不断传来观众的抽泣声,电影结束后观众掌声经久不断,一位观众评价“打动我的就是与故事间的共情,老师教给我们知识却无法陪伴一生,小时候的误解和冲突都成了现在的怀念和不舍”。导演张亚海向观众分享了影片的创作初衷和幕后故事,并恳切希望大家多多支持电影,《一生只为一事来》需要当代年轻观众的发声。
小演员上台互动支月英“走出”荧幕
小演员徐梓涵、宋心钰来到宜春与观众见面,被大家称赞演技特别棒。最让大家意外的是支月英老师本人空降路演现场,观众表示荧幕外的支老师更加亲切,当被问到对影片有什么感悟,支老师回答道:电影拍出了当年的感觉,那个年代的人与人之间的关系,人与社会之间的关系,既纯粹又动人。现场观众纷纷表示确实被电影里的年代与人所震撼,也被师生间的羁绊深深感动。
影片发布“坚守”版预告支月英“上山之路”感动人心
从这次发布的预告片中来看,董大山似乎对支老师的敌意有些大。虽然故事发生在80年代,可是不少网友表示在片中或多或少都看到了当年自己学生时代的影子,也在支老师身上看到了自己老师的身影。可见,不论什么年代,人的情感永远存在共鸣,师生之间永远“相爱相杀”,老师与学生之间的故事也永远不会停止。支月英老师用38年的坚守换来了一代又一代人“走出大山”的希望,相信上映之后一定会感动一大批观众。
篇7:比利·林恩的中场战事电影观后感
全文共 2395 字
+ 加入清单李安众所瞩目的新片《比利林恩漫长的中场休息》,正式更名《半场无战事》。
预告片首次曝光后,被视作是明年奥斯卡种子选手。
该片根据同名畅销书改编。
原著小说荣获美国国家图书奖。也被BBC评为21世纪最伟大的12本英文小说之一。
影片讲述一位19岁德州男孩的比利·林恩入伍参加伊战,
在一次交火中他大难不死,
意外与战友成为大众的关注焦点,并被塑造成英雄。
之后他们返回国内,在橄榄球赛中场休息时授勋。
这名战争英雄却面临前所未有的心灵煎熬……
李安为什么选中这部电影来拍?
因为李安想要挑战前所未有的技术难题:以120帧每秒的速度、4K、3D技术全面结合,来掀起一场电影视觉革命。
什么意思?
所谓“电影是24格每秒的谎言”,其中的24格,就是帧数。
在《霍比特人》中曾经试验过48帧的帧数,有褒有贬,画面流畅度提升明显,却又因为太明显,而被诟病像是电视,观众在银幕底下,观看的不像是电影,更像是观看演员的表演过程。
此语一出,吓得原先打算用60帧拍摄《阿凡达2》的詹姆斯卡梅隆又换回了48帧。
而花甲之年的李安,却选择逆流而上。
不但要选择高帧数,还要选用120帧,120帧是普通电影的整整5倍。
这是什么概念?
普通帧数拍摄的动作场面,容易造成拖尾和模糊不清。
120帧能够完全避免这一点,让画面做到完全的逼真。
导演兼特效艺术家道格拉斯·特鲁姆布是少数看到过此片的人之一。他曾拍摄过120帧每秒的3D电影。他说:
“你的大脑非常像它。我无法跟你描述它的刺激、兴奋,以及视觉上的逼真度,这可不像电视,像是一种新的解决所有问题的电影媒介。”
理论上,这种高帧数频率能传送出更流畅的画面和动作,无法匹敌的尖锐、现实主义。
这也仅仅是理论上。
李跟团队在拍摄时都没法翻看自己的拍摄成果,只能以60帧每秒、2K、3D的画面看。因为超越了机器的承载。
直至前些日子,李安在美国广播电视展上放映了11分钟的片段。震晕了业界。
本片制片人Ben Gervais说道:“在看完一段战争场面后的四十分钟,那些人还在颤抖。”
他们到底看到了什么,以至于如此震动?
这是最流畅、最逼真的电影。每一个细节,都会清清楚楚地展现在大银幕上。
一般的电影在处理战争场面时,会提供一些慢动作特写,目的是让观众跟得上动作。
但李安拒绝使用慢镜头,理由就是,那不是士兵经历的真实战争。
他想用这种最先进的技术,去捕捉真实战场的感受,那是何其的惊心动魄!
不让观众体验到极其逼真的战场,怎么对主人公的内心感同身受?
这是一个不断逼迫自己,挑战极限,追求革新的先驱导演。
于是,才有了这一项宏伟的试验。
目前,这种技术被命名为“沉浸式数字技术”。
李安正在踏足前所未有的技术领域。这次他挑选的方式极其险峻。
目前面临的质疑声是,很少有电影院可以同时支持3D加4K,更不用提120帧每秒+3D+4K了。几乎没有什么电影院可以支持这种放映技术。
更有质疑声说,即使战争场面极其震撼人心,观众真的能接受这样被震撼到嘛???
倔强的李安说:
“如果我们要做数字技术,必须与众不同,绝不模仿他人。”
《半场无战事》就是李安的“与众不同”。
这样果决地追求技术革新,还因为他对上一部片《少年派的奇幻漂流》中的3D效果不太满意。甚至在他眼中,好莱坞大多数工作室和电影制作人关于3D的想法是倒退的。在一次偶然的观影机会中,他看到了高帧数拍摄技术。
然后,然后就一发不可收拾了。
“电影是我生命中的最爱,现在我能更加清晰地观看,一旦我看过高帧数电影。我就没法假装没看过。”
“在某种方面,我很天真。我只是对我见到的东西很兴奋,有些时候,这种实验会对整个工业产生影响。我有时感到非常脆弱。我的目的就是为了向人们展示:你看到那个了吗?你看到我刚才看见的东西了吗?这就是我全部的动力。”
李安仔细推敲了这些变革的影响,顺道,他还发现他思考的东西将成为未来电影人的强有力的工具。
因为清晰度改变了,人们观影模式也要改变。对于电影人来说,是一种新的电影语言。
说到技术狂人,一般会联想到詹姆斯卡梅隆,斯皮尔伯格,罗伯特·泽米吉斯等导演。谁能想到,李安这样外表温文的导演,会是引领画面革新的技术先驱?
“我不是技术狂人。只要让我看到我想看到的,我就配合。但我发现了这样一种展示于我眼前的新方式。非常激动。”
然而做先驱是要付出代价的。化妆、灯光、舞台等等,全部与普通电影拍摄方法不同。电影拍摄进度必须放慢。
“大部分时候我们不知道该这么做,我们还不够好,这是完全新的技术。很多时候我们抓头挠耳”
幸好有东家索尼的全力支持,投资在4400万到4800万之间。
索尼知道即使放映技术不支持,依旧迎难而上。执行官罗瑞布鲁尔说:“在美国广播电视展上放映的格式,在商业上可能实现不了。但是现在已经有不少电影院放映技术可以放映高速帧率电影了。”
他们将宝押在李安身上,是因为信任他。还因为他的电影,根本不像他的外表那样温软。这是一个极具挑战性,敢于击破所有陈规的勇敢的人。
李安曾经说过,
“在现实的世界里,我一辈子都是外人。何处是家我也难以归属,不像有些人那么地清楚。在台湾我是外省人,到美国是外国人,回大陆做台胞。命中注定,我这辈子就是做外人。这里面有台湾情,有中国结,有美国梦,但都没有落实。久而久之,竟然心生“天涯住稳归心懒”之感,反而在电影的想象世界里面,我觅得暂时的安身之地。”
人生如戏,戏如人生。有些人在现实生活中可能无趣,反而在演戏中才真正找到自我。
李安说的是《色戒》里的王佳芝,说的亦是自己。
他多次自我解嘲,说自己表面上温文尔雅,行事温和,符合儒释道传统文化中的好人形象,但是,多么无趣。
这样的自己,是《卧虎藏龙》里压抑自己的大侠李慕白,是《理智与情感》里隐忍的大姐埃莉诺·达什伍德。
然而他真正渴望的,是玉娇龙纵身跃入深崖的极度反叛,是玛丽安沉醉不知归路的惊蛰心境!
一如王佳芝,分不清戏中戏外。也许戏中的自己,才是真正的自己。而电影,是那个照出自己未知部分的镜子。
篇8:电影消失的爱人观后感
全文共 867 字
+ 加入清单故事讲的是现代的美国,一个酷酷的女孩艾米和一个帅帅的男孩尼克恋爱结婚了,五年的时间在幸福甜蜜的婚姻生活中很快过去了,突然,女孩失踪了。故事情节在警官的调查中跌宕起伏:女孩发现了男孩外遇后采取了一系列的报复行动,甚至谋杀,最终成功的将男孩控制在身边。
艾米是个聪明清高骄傲的女孩,她很爱尼克,尼克的外遇让她无法忍受,她决意报复他,利用自己的聪明才智,她要让尼克向她屈服,并永远爱她。
同名小说中艾米有一句话是这样说的:她身上的每根刺都能在尼克的身上找到一个盛放的窝。她说她不想失败。
影片最终是这样结束的:尼克最终在道义、道德、舆论和刑法的压力下,与艾米生活在一个屋檐下。
影片无疑会带给人若干关于婚姻的思考。
一、如果我是艾米,在最后尼克屈服之后,就一脚把他踹到大西洋里。这种喜新厌旧,打着爱情旗号招摇撞骗的男人,就应该受到报应。目前中国的现状是,大多数被抛弃的一方要么是忍气吞声,要么是离婚。有外遇的一方很少会受到报应。这不公平。所以,艾米对尼克的爱是真爱。
二、婚姻是需要经营的,是需要双方经营的。家不但是由二个人组成,更是由双方家庭组成。如果你要享受家庭带来的快乐,那对不起,那你就必须要放弃一些自由,要放弃一些自在,要放弃一些梦想,要放弃一些理想,去迎合你需要迎合的一切,风雨之后才是彩虹,这是亘古不变的道理。
三、婚姻不是控制彼此,是彼此包容是彼此理解是彼此平等;是彼此身心的自由,是积极主动的为对方考虑;婚姻是同居一室,即便一晚上无话,也不感觉空虚寂寞;婚姻是激情渐渐消减,亲情渐渐增长的过程;婚姻中的爱是伟大的,控制不是爱。
四、现代的婚姻存在着更多的可变性。物资生活的富裕,精神生活的差异,情感生活的不同理解,世界观价值观道德观的不同,都会带来婚姻的解体。所以,我赞成各种对婚姻构成约束的条款规定,甚至夫妻间的约定,甚至是婚姻誓言。无疑,婚姻的稳定对社会对家庭对个人都是有百利而无一害的。
五、关于婚姻的名言:婚姻是枷锁;婚姻是保险箱;婚姻是爱情的坟墓;婚姻是咸鱼翻身,等等,我不置可否,每个人都有自己的爱情观,每个人都有自己的婚姻观。
篇9:佐罗电影观后感
全文共 590 字
+ 加入清单观看电影时,对“转变”的期待是驱使我跟随剧情发展的动力之一。何谓“转变”,其实就是一种灰姑娘情结:期待着灰头土脸的村妇穿上水晶鞋之后的华丽变身;又或者像是张无忌那样,偶然从老猿腹中解剖出一本《九阳真经》来,练就一身纯阳内力,便可以一敌十;也如同罗格斯一样,被打入一针强化身体的药剂,从一个羸弱青年转变为超级战士“美国队长“。电影中人物的“转变”或言“蜕变”,总能大大地满足观众的期待视野,从而获得愉悦。
这部1998年的动作片《佐罗的面具》,在我看来就算是这样一部有“转变”之美的电影。电影开始,亚历山卓?穆瑞塔还只是一个小偷,他目睹哥哥被杀后,便以酒消愁,借着酒劲冲动地要去复仇,恰好被唐?迪亚哥?德拉维加(老佐罗)所撞见,他胸前戴着佐罗赠送的信物,因此迪亚哥(老佐罗)决心收他为徒,训练这个毛毛躁躁的小偷成为剑侠佐罗。一来迪亚哥(老佐罗)借此可完成自己对唐?拉法尔?蒙特罗的复仇(二十年前,是拉法尔杀死了他的妻子,夺走了他的女儿,并将他投入监狱),二来佐罗这份未尽的事业也能有后人接任。于是,便有了一番剑术传承的戏。但是光有武艺并不足够称之为佐罗,很快,亚历山卓便借着新本领干了偷盗的事,这让迪亚哥非常生气,继而教育他成为一个受苦难的人民的公仆,帮助那些受到压迫的穷苦人,同时提高其文化水平。就这样,一个在精神上和武艺上都已发生质变的新的亚历山卓,终于配得上那一副佐罗的面具了。
篇10:电影《南平红荔》随感观后感
全文共 1082 字
+ 加入清单关于青少年犯罪的电影里,或许还很多人还记得上个世纪八十年代播放的一部名为《少年犯》的电影,这是一部描写少年犯罪份子在学校般的监狱生活中,在“教育、感化、改造”的政策指导下走上正路的故事。影片《少年犯》还采用监狱实景拍摄,选了十八名犯罪少年做演员,以纪实风格的写实主义手法逼真地再现了少年犯服刑、改造的生活,揭示了少年犯罪的家庭和社会根源。
而今,根据福建省南平市延平区人民法院少年审判庭庭长詹红荔为原形改编创作的影片《南平红荔》,是用电影艺术的手法,以主人公詹红荔积极探索实践未成年人轻罪记录封存制度为主线,生动地再现了詹红荔同志对失足少年倾注母亲般的真情大爱。
但无论是《少年犯》还是《南平红荔》,对于影片表现的青少年问题、成年人的责任乃至于整个社会,一个避之惟恐不及的地方,浓缩了多少人生的严峻。影片无疑宣传了法制的尊严,却丝毫不去图解法制的具体条目;而在至力于开掘社会主义法制的人道内容,从法与情、罪与爱的矛盾和统一中组接成电影蒙太奇,使得电影镜头里有了X光的透视了,让观众从理智和情感的交融中去感悟法制的必要。这一点是一种深层次的。
对青少年的成长教育和预防青少年犯罪,犹如电影《南平红荔》里面所呈现出来的独特个性和鲜明特色,就是这部影片的艺术风格,它充分体现着创作者的艺术感觉和审美趣味。影片分别以何刚、李成龙、方超三个失足少年为线索,他们的不同命运构成了影片的核心故事。倘若是在现实生活中,青少年自身存在的普遍生理、心理特点(如机体需要增多、性早熟,和心理不成熟、容易感情冲动、模仿某人、猎奇新事物等),以及我国人口年龄结构总体上偏年轻的客观情况,使得我国青少年犯罪在整个刑事犯罪案件中所占的比率较高。
而为削除未成年人气犯罪前科记录的不利后果所提及的犯罪记录封存制度,是刑事诉讼法在未成年人犯罪领域的一次进步。“未成年人前科封存制度”并不等同于“前科消灭制度”,主要考虑到未成年人的犯罪记录封存的价值是保护未成年人的名誉、促进其尽快回归社会,并免受因已经接受过惩罚的犯罪行为再次受到社会的歧视。
电影《南平红荔》由邬君梅担纲女主角塑造詹红荔形象,浓缩了她身为女人、法官、母亲、妻子等多种身份背后,所做的平凡与不凡的事。或者,对于电影《南平红荔》里的青少年中,围绕着家庭、学校、社会的氛围里,在这种缀连中揭示青少年不同的犯罪原因和走向自新的历程。应该说着重清楚在现实生活中对避免青少年犯罪的成长道路,更重要的是恒之以理、动之以情、授之以知识相结合起来。青少年是祖国未来的明天,青少年所面对的是一个更具诱惑力的社会,引导青少年走向正途,是家长、学校和全社会的责任。
篇11:比利·林恩的中场战事电影观后感
全文共 320 字
+ 加入清单11月6号,一直处于“传说”中的李安导演新作《比利·林恩的中场战事》终于在北京举办了首场120帧3D、4K电影看片会,而李安本人也带着本片的男主角乔·阿尔文、李淳来到北京为本片造势,并在首映发布会上跟大家交流了一小时。
在参加首映礼前,扬子晚报记者有幸作为第一批体会120帧电影新技术的观众观赏了李安新片。在120帧的电影画面下,世界与人都变得无比清晰,尤其是那些动人的情感。观影结束,很多观众表示,《比利·林恩》在新技术的辅助下,完美地再现了一群在伊拉克战争中流血的年轻战士返回美国本土时,与社会碰撞出的充满荒诞、奇特意味的经历。
几乎每一位观众都表示,自己观影中被其中情感撞击落下眼泪,而这部电影也再次证明了一句话:李安,永远不会失水准。
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篇12:祝福电影观后感
全文共 585 字
+ 加入清单祥林嫂,一个勤劳又善良的女人,却因为旧社会的封建思想而惨遭迫害。对于电影《祝福》中祥林嫂捐了门槛,却依然被禁止参加祭祀活动,于是拿起菜刀跑到土地庙怒砍门槛,看到这个不禁深思,它反映了祥林嫂思想的觉悟。
在旧社会里,一向都是女子三从四德在家从父,出嫁从夫,夫死从子是封建思想包裹下妇女的写照。在浓厚的封建思想的影响下,人们开始变得麻木不仁,如同行尸走肉般循规蹈矩,一步步走向没落,走向深渊。那些违反当时伦理的人,便成为了无辜的牺牲品,成为时代的祭祀品,回顾祥林嫂的一生,心情久久不能平复。她青年丧夫,又被婆家卖到山坳里,幸好再嫁的贺老六还算好,而且生下了儿子阿毛,本以为生活就这样安下来了,可谁知天有不测风云,先是第二任丈夫贺老六病死,后来儿子又被狼吃了,大伯还把房子给收走,走投无路的他再次回到鲁镇。原以为别别人会同情她,可怜她,可得到的却是嘲讽,玩弄,把她当做’白虎星’,认为她是克夫命,是不吉祥的不贞之女,就这样在一系列的打击之下,原本对生活充满希望的祥林嫂不见了,换来的是毫无生机,绝望落魄的祥林嫂。最后连她最后一点希望也被鲁四老爷四嫂剥削了,在身心遭受各种打击之下,祥林嫂麻木了,她“脸上瘦削不干,黄中带黑,而且消失了,先前悲哀的神色,仿佛是木刻似的,只有那眼珠一伦还可以表示她是一个活物”,她是旧社会的缩影,这不仅是祥林嫂的悲剧,更是社会的悲剧,那个时代的悲剧。
篇13:电影《孔繁森》观后感
全文共 941 字
+ 加入清单如今的社会进入了经济高速发展的年代。高科技。外来文化充斥着大街小巷。街道上到处长的是流行歌曲,时髦青年嘴里张口闭口都是一些让人听不懂的新词汇,几乎每个年轻人一说起周节伦,李宇春都会眉飞色舞。对他们的来历,出身是如数家珍,对他们的风采是敬仰万分,但如果你问他们雷锋是谁?什么是奉献精神?恐怕几没有几个人可以完整的告诉你了。
是时代改变了人的思想还是人的观念迁就了社会的发展?这是一个高深的社会问题。我们没有理由也没有能力去质讯它。也没有能力去改变它。我能做的只是在我内心万分呵护我曾经追求了一生的那种信仰,我所守护的,也许就是人的一种心劲。是那种能让人在危难之际爆发无穷动力的力量源泉!周日闲来无聊整理房间,从一个废旧的箱子中我发现了一张碟片。在我的记忆中。那是我当年在部队是组织我们观看了这部电影后,由于我很有一些感触,请假上街又买了张光碟。时光迁就。没想到时隔14年后。居然在我打扫房间时又看到了它。
抹去碟上尘封许久的灰尘。我小心翼翼的把它插入碟机中,呵呵。过去东西的质量还真没的说,随着悠扬的歌声响起,我的心绪不经意间已经漂到了那高原的茫茫雪域之中……
同所有的伟大人物相提而论。孔繁森只是一个平凡的不能再平凡的普通人。和那些曾经被万人所津津乐道的奇闻逸事。经历传奇来说。他所做的一切似乎是那么的微不足道。不置一提。同那些被流芳百世,千古传唱的名言名句,诗词歌赋相论。他也没留下什么豪言壮语。
一切似乎都不能比。孔繁森已早离我们而去。他应该是停留在上一世纪的一个坐标。但是现在流行的一切又怎么可以和他所为我们留下的精神财富相比。人不能没有精神,一个社会,一个民族更不能没有一个精神坐标。精神指南。国家的发展离不开千千万万普通人的奉献。民族的进步也正是靠了这许多人的求新立异。但我们不要忘记了那些曾经为我们有今天这样一个可以充分发展自己空间而抛头颅,洒热血的先辈们,也不要忘记了那些在无名岗位上默默奉献的所有我们应当景仰的人!
随着情节的深入,我仿佛又回到了年轻时;又回到了火热的部队。又回到了哪个让人热血沸腾的年代!在哪个万象更新的年代里。在世界最高的地方。在世界上最不适宜人类居住的雪域高原___阿里。,在没有被外来文化所侵蚀的那片净土上升起了一颗让所有人都时代铭记的新星——孔繁森。
篇14:电影心灵捕手的观后感
全文共 1818 字
+ 加入清单最近重新看了心灵捕手,再次感受到影片中尚恩的真诚、信任、同感、以当事人威尔的利益为重,充满了咨询师敏锐的洞察力,巧妙运用了对峙、澄清、反复逼问等咨询技巧。其中有个面质的片断特别耐人寻味,面质的每个问题都给予了威尔和桑恩无限的思考,探索自己存在的价值和意义,思考在面临人生考验与心灵创伤的时候是退缩放弃还是直面挫折,最终达成了双方的共同成长,两个人都改变了自己原有的人生轨迹。影片的进展通过不同的面质对话淋漓尽致地体现了心理咨询的魅力,这也是这部影片最耐人寻味反复斟酌的部分。
对话片断如下:
SEAN:Now,youcanknoweverythingintheworld,sport,buttheonlywayyourefindinoutthatoneisbygivinitashot.你可以知道全世界的事,但发掘的方法就是去尝试。
WILL:Andwhynot?Youtoldmeeveryother****inthing.JesusChrist.You****intalkmorethananyshrinkIeverseeninmylife.
威尔:为什么?你其他事都告诉我了,天哪,你的话比任何心理医生都多。
SEAN:Iteachthisshit.IsaidIdidntknowhowtodoit.
尚恩:我只是教心理学,我说过我不是心理医生。
WILL:Yeah.Youeverthinkaboutgettingremarried?
威尔:那么,你想过再婚吗?
SEAN:Mywifesdead.
尚恩:我太太死了。
WILL:Hence,thewordremarried.
威尔:所以才叫"再婚"。
SEAN:Shesdead.
尚恩:她死了。
WILL:Yeah.Well,Ithinkthatsasuperphilosophy,Sean.Imeanthatwayyoucouldactuallygothroughtherestofyourlifewithouteverreallyknowinganybody.
威尔:我想那是极好的哲学,这样可以一辈子不认识任何人。
SEAN:Timesup.
尚恩:时间到了。
SEAN:Doyouhaveasoulmate?
尚恩:你有心灵伴侣吗?
WILL:DoIha…?Definethat.
威尔:我有…?说清楚点。
SEAN:Somebodywhochallengesyou.
尚恩:能够和你匹敌的人。
WILL:IhaveChuckie
威尔:我有查克。
SEAN:No,Chuckiesfamily.Hedliedownin****intrafficforyou.No,Imtalkinaboutsomeonewhoopensupthingsforyou,touchesyoursoul.
尚恩:不是,查克是你的家人,我讲的是触动你心灵的人。
WILL:Igot-Igot…
威尔:我有…
SEAN:Who?
尚恩:谁?
WILL:Igotplenty.
威尔:有很多。
SEAN:Well,namethem.
尚恩:说出來。
WILL:Shakespeare,Nietzsche,Frost,OConnor,Kant,Pope,Locke.
威尔:莎士比亚、尼采、佛斯特、奥康纳、康德、洛克。
SEAN:Thatsgreat.Theyrealldead.
尚恩:很棒,他们都死了。
WILL:Nottome,theyrenot.
威尔:对我而言,他们没死。
SEAN:No,Youdonthavealotofdialoguewiththem.Youcantgivebacktothem,Will.
尚恩:他们当然死了,威尔,你无法和他们对谈,你不能回应他们。
WILL:No,notwithoutsomeserioussmellingsaltsandaheater.
威尔:对啊,没有法术把他们弄醒超生,是没办法和他们对谈的。
SEAN:Yeah.Well,thatswhatImsaying.Youllneverhavethatkindofrelationshipinaworldwhereyourealwaysafraidtotakethefirststepbecauseallyouseeiseverynegativethingtenmilesdowntheroad.
尚恩:对,那就是我所说的。如果你不踏出第一步,你绝不会有那种关系,因为你只看到负面的事。
篇15:红色电影观后感
全文共 1252 字
+ 加入清单作为反映中国人民抗日战争的影片,《地道战》上映已经整整四十年了。这部影片在几代人的成长过程中能够说是久演不衰,其原因何在研究这一问题,对于我们这天电影事业的繁荣,能够说是不无裨益。
要细究《地道战》青春永葆,魅力永驻的原因,我看主要还在其传统的“寓教于乐”的审美价值取向。
首先,从它的“乐”,也就是营造其娱乐功能的因素来看,不外乎三点:一是有一个波澜迭起,引人入胜的故事。《地道战》主要表现的是抗日战争相持阶段,冀中人民在中国共产党的领导下,与武装到牙齿的日本侵略者进行的英勇游击战争,这个大题材并不容易驾驭;而作为一部“教学片”,它主要的任务又是介绍地道战的方法、特点,弄不好就极易流入解说、诠释的枯燥。影片的制作者明智地以“一斑窥全豹”的方法,从高家庄群众与黑风口据点敌人斗争的视点切入,运用传统的“以小见大”的表现手法,这就为沉闷的教学找到了一个鲜活的载体,并由此而生发出动人的故事。交错其间的老村长报警,敌人乔装武工队等一系列的惊险情节的安排,即我们传统戏剧中“戏眼”的运用,便使影片产生了一波三折,扣人心弦的效果。其二是巧妙引导观众思维的投入和参与,从要不要挖掘地道到地道如何挖,从被动挨打到主动出击,从村落地道到地道网络,这些问题随着故事的展开一个个提出,让观众和剧中人一道思考,共同解决,使观众不由自主地身临其境,获得一种参与的紧张和成功的快感。其三是一批个性鲜明的人物和优美动听的音乐,大大强化了影片的艺术感染力。诸如三田队长、汤司令的一些台词,鬼子进庄的音乐,影片的主题歌等,都
给人以深刻的印象,四十年来一向为人们所熟悉和传唱。
其次是《地道战》的“教”。孔子有“诗、观、群、怨”说,中国历来重视文学的教育作用。《地道战》的教育作用,即我们这天所说的社会效益又是什么呢一是让观众全面学习和具体了解当年地道战的作战方法(在科学高度发展的现代战争中,地道是否仍有当年的地位和作用显然值得研究);二是使这天的人们对中国人民艰苦卓绝的抗日战争历史,对中国共产党领导下的人民战争威力,对凶残的日本侵略者犯下的滔天罪行,对我们不畏强暴,不屈不挠的民族精神有了深刻的认识,呼唤人们时时记住这段悲壮的历史,受到形象、生动的爱国主义、革命传统教育。在我们这天纪念抗日战争胜利六十周年时,组织群众来观看这部影片,就有其更为重大的现实好处。
时代的发展也决定了某些一成不变的传统审美趣味的落后,再加上四十年前那种“左”的思维定势的制约,像《地道战》这样严肃的战争题材用类似轻喜剧的方式处理,淡化战争的残酷,淡化我方的惨烈牺牲和代价,对人物高大全的脸谱、程式化的表现,影响了人物的立体塑造,影响了人们对历史客观、全面的认识,这天看来,不能不说是影片的一些遗憾和缺陷。
“越是民族的,就越是世界的”,中国老百姓有其喜闻乐见的东西。对于当今在汹涌的商品经济大潮冲击下困惑、迷惘的中国电影,如果能从自己幼稚年代产生的《地道战》等一批受到起观众钟爱的作品中,冷静地反思得失成败,认真地总结、扬弃,那么必定能走向清醒,走向成熟。
篇16:电影《红海行动》观后感
全文共 712 字
+ 加入清单我没有看过《战狼2》也没有看过《湄公河行动》,但当我看完《红海行动》,我终于明白了,为什么之前的中国人会对前2部评价如此之高,以至于在微博刷屏,称赞不止。
作为一部爱国的电影,电影中也有很多的冲击,国外,被绑架的中国人还有其他外国人,我们是否只救那一个中国人就可以了。我们要是三观正常,一定会说不能见死不救,只救中国人怎么行?的确,但当局面是8对150,面对众多被绑架的人,没有资源,一位军人面对上级的命令—救出那个中国人,不允许失败。其实你没得选。我理解他们作为军人的选择。这是一种对于生命的尊重。如果说电影到这里就结束,我想也不会有人说什么,作为一个中国人,我们为这些战士感到骄傲,感到自豪。我以前其实没啥国家意识,但是看完以后,那是一种发自内心深处的佩服。
之所以说这部电影好,我想是那中途的转折,“我不仅想救出那个中国人,我还想救出所有人,你们安排一下计划。”当队长说完这句话,他其实心里一定明白,本不必要的冲突一定会爆发,8对150,自己的队员一定会有牺牲。加上之前电影中的各种伏笔,队长他是一个很爱队员的人。其实这应该应该也是众所周知,军人,特别是一个队伍中,一起执行任务的,必然是像兄弟一样,一家人。但队长尊重每一个生命,不单单作为一个中国军人,更是作为一个军人—世界的卫士。他选择不只保护本国人,他选择保护别国的人。在激烈的打斗后,看着他望向自己战友的尸体,然后毅然决然的决定继续任务的时候,我已无言。心中只有尊重,敬佩之情。
总而言之,这算是一部成功的电影。作为春节期间,也让我们了解了那些无时无刻不在保护我们的军人。这话其实谁都知道。但是有时还是真看了以后,才能体会,一句话的重量,无法计量的责任的使命的重量。
篇17:电影《欣月童话》观后感
全文共 516 字
+ 加入清单今天,老师组织我们到赣南剧院看电影。我被这部名叫《欣月童话》的电影深深地吸引住了。
《欣月童话》的大致内容是:一个叫欣月的小女孩,她的家里非常贫困,爸爸妈妈要养活两个孩子,爸爸不得不靠卖废品来维持生活。小欣月很争气,学习非常刻苦,年年被评为三好学生。然而有一次到医院体检,发现小欣月的脑袋里长了一个瘤子。经过全国各地好心人的帮助,小欣月顽强地战胜了病魔,最终实现了到天安门广场看升国旗的梦想。
整部电影有两个地方让我深受感动。一处是小欣月的爸爸看着小欣月的病情一天天加重,万般无奈之下求助于阳光晚报的记者,有了记者的帮助,小欣月的病才得以康复。看到这个情节,我深深感到,做人一定要有爱,只要多献一份爱心,就可能挽救一条生命。第二处让我感动的地方是影片的结尾,小欣月治好了病后,说自己有个心愿,就是去北京天安门广场看升国旗,大家知道后,立即买了飞机票,送小欣月到天安门广场看了一次最难忘、最激动人心、最幸福的升旗仪式。
看完这部电影,我被小欣月感动的同时,也认识到了自己身上的不足,看到了和小欣月之间的差距。今后,我一定要刻苦学习,每当遇到了困难,我要向小欣月一样,毫不气馁,迎难而上,做一名脚踏实地的好学生。
……
[电影 《欣月童话》观后感
篇18:摔跤吧爸爸电影观后感
全文共 286 字
+ 加入清单5月2日交了毕业论文的盲审版,随后也有其他事做,但是心态比较放松,行为比较懒散,计划的毕业旅行也迟迟没有进行。恰巧电影《摔跤吧,爸爸》于上周五(5月5日)上映,该片是由印度国宝级演员、被《时代》期刊称为“印度良心”的阿米尔·汗主演的,自从本科时看了《三傻大闹宝莱坞》就喜欢上了这位特别的演员,他的名字就保证了一部电影的品质;该电影上映以来,口碑爆棚、报道刷屏,于是一直想去电影院看这部电影,但苦于没人陪伴,再加上国内上映的版本删减了大约20分钟,于是,昨天在国外的网站上下载了该片的印度版,今天下午看完了,确实是一部佳作,顺便写个小影评。
该片按照故事情节可大致分为4部分。
篇19:电影天那边观后感
全文共 759 字
+ 加入清单它的开场就是一阵春风,理所当然地把你带进春天的庄园。
那山,那水,那一双充满好奇的瞳孔…我特别钟情于那股清纯,那阵朴气。但我认为,我之所以钟情,是因为,我仍在天的这边。在舒适的电脑前,发表着:“啊,那地方才是生命的源头”,“哇,真好,那清新自然,no rat race ”,无论我看多少遍,我仍在天的这边,像我这种净会发出感慨,表露向往的人,能对“天那边”有多大益处?答案不言而喻。
我终于理解,为何在片尾的末端,当有新记者及相关人员采访小萌和18个孩子时,她会沉默下来。
她和那群孩子就像生活在井底下,外来的人是被套着绳索或钢丝伸到井底探消息甚至只为了完成任务,他们一收仪器就会被拉回井面,在阳光普照的钢筋水泥地上向人们宣告着地下有这样一处泥泞黑暗的角落,然而,黑暗,他们握不走,泥泞到了地面也会被晒干 ,也就是不再能代表井底的它——这就是许小萌为何沉默的原因,也是破罗一味拒绝让志愿老师授课的原因。
罗老师最后去世了,消失得如此平静与安然,不曾引起“天这边”的人一丝愕然与惋惜,仅仅当新闻一般接听。或许 是因为对地面上的人来说,他始终在地下,不曾相互交集,而对“天那边”的人来说,他一直守护着他们,只不过是从泥土上转到泥土下,隐忍地躲藏起来。
就算我回到琉璃闪烁的宏观大楼,我也会禁不住想到,原来在这地球上,还有这样活着的同伴,如同我们看到从泥土里爬出来的蚂蚁,卑微但从未停止劳动——我们都是地球的过客,而地球又是宇宙是过客,哪里是头,何处是尾?
天那边?事实上,哪里有天?我们不同在一个每天都自西向东转动的球体上,外层是大气层,连遮挡紫外线是臭氧层,都被人类窜起的狂妄与愚昧捅破着。
以前在课堂上,天那边,总是美好与憧憬,“天那边是海”,“天那边是太阳”,“天那边是梦想”,谁料到,真正的天那边,却在我踩着的泥土下,潮冷阴湿。
篇20:疯狂外星人电影的观后感
全文共 495 字
+ 加入清单这部片子应该叫《疯狂的地球人》,自始至终只见到地球上各色人等出于不同目的而疯狂而没见到外星人有多疯狂,就算有也是刺激后的正常反应。如果不是宣称改编自《乡村教师》我会给他更高的分。抛开这种让人不舒服的改编言论,这其实是一部不错的合家欢类电影。
故事情节亦庄亦谐,特效、镜头也随着情节不同而相得益彰。并没有因为喜剧片就对特效敷衍凑合,外星飞船坠落地球时紧张刺激、气势磅礴;外星人造型逼真、表情丰富动作自然,一切都像极了科幻大片的特效元素。因为世界之窗的缘故,那个谁都知道影射的国家的特工忙碌奔波于天南地北、五湖四海所引发的搞笑桥段也叫人捧腹。最后一顿酒搞定星际外交的设也能让人接爱。
可以说就一部喜剧来说影片很出色,除了拉基因球那个让人恶心的设定。我觉得出于种.种可以理解的原因,你讽刺、挖苦、蔑视甚至仇恨那个谁都知道的国家都可以,但让对方特工吃沾人屎的基因球就太恶俗了,格调就太低了点儿,要知道你宁浩拍的不是抗日神剧,你口口声声说改编自《乡村教师》。
最后建议删掉片头改编自什么那句话,也别在宣发材料中提,就把它完完全全当一部普通喜剧片算了。《乡村教师》在我的想象中应该是《第三类接触》这样风格的。