电影比利林恩的中场战事观后感(20篇)
这篇观后感是我在心理课上观看完电影后写的,就像读书笔记一样的性质,一部经典的电影拥有太多的精华,让人感悟深刻。其实这是我第二次看这部电影了,每一次看都让我有不同的收获。以下内容是小编为您精心整理的电影比利林恩的中场战事观后感,欢迎参考!
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1904作文
1000电影生死倒数观后感
全文共 2225 字
+ 加入清单说再见,其实是再也不见。保罗.沃克在《速度与激情7》的最后,在岔道边,与他的兄弟相视一笑,挥别,然后消失在天际,驾车驶进了阳光之中,融化在那里。我们都知道,此即永别。see you,But never see you again !
我们还知道,《速度与激情7》中,编剧们做了很大的铺垫,就是为了成全故事中保罗的全身而退,成全的理由是为了家庭,为了妻子,为了成长中的儿子以及即将要出生的孩子,离开是为了更好地承担责任并享受生命。但我们都骗不了自己,知道再见即不见。于是,眼泪不知不觉中就溢满了眼眶,伴随着《See you again》的乐曲。
之所以再也见不到保罗,是因为在201x年的11月30日,他因车祸而意外身亡。作为演员,他的身后留下了只拍了一半的《速度与激情7》,以及以及拍摄完还没有上映的《暴力街区》与《生死救婴》。其实在201x年里,保罗的工作很忙,同年上映的电影已经有《当铺大作战》、《19车》、《速度与激情6》,《生死救婴》是赶着他死亡的消息上映的。而且他还拍摄了《暴力街区》与《速度与激情7》。满满当当,却突然离世,怎么能让人不充满惆怅。
眼里含着泪水,其实很多人都想陪着保罗在《速度与激情7》的剧情中再多走一程。如果真的有这种不舍,那么就请把《生死救婴》作为续集吧,这个故事可以当作他隐居之后的不平凡的生活。这部本来很小众的片子,影响力也没那么大,但却完美地展现了保罗的魅力与演技。《速度与激情》系列是不需要太多演技的,观众想要看的是刺激,而不是炫演技。但活着时候的保罗,显然并不满足于只有一部“速激”系列,而努力摸索与突破,《生死救婴》就是这样的一个。当然,同年的《19车》也很拼演技,但那个故事的剧本实在是有些问题,于是迅速就被人遗忘了,尽管那也是一部非常有特色的片子。
《生死救婴》几乎就是一部独角戏,除了保罗,其他的演员都在打酱油。保罗卖力地演出,将一个陷入绝境中的丈夫与父亲的角色,演绎的非常出色,活灵活现,沉郁动措之间,格外动人。这成为了他最后一部飙演技的戏,如果他还活着,这部戏甚至有挽救的意义,让人看到他更多的可发掘的一面。但是,现在都失了意义。
《生死救婴》是一部脱胎于现实的一个故事,背景被放到了20xx年新奥尔良卡特里娜飓风环境之下。抛除时间的线线不管,我更愿意将它嫁接到《速度与激情7》的故事线上。就像《速度与激情2》是保罗的外传一样,将《生死救婴》也当成是另外一个外传,一个没有飙车没有速度的忱挚的故事。
它不是一个动作片,而是一个故事片,讲述“保罗.沃克”的妻子就要生了,他带着妻子来到了医院。在经过一段等待之后,得来的消息却是,由于难产,妻子死在了手术台上。失妻子的痛苦沉重地打击了“保罗”,他无法接受这一现实,甚至无法接受那个被挽救了下来的小婴儿。就像任何一个遭受到打击的丈夫一样,大脑一片空白的他坐在医院里,不知道自己身在何处。殊不知,在妻子那产的过程中,那个小婴儿的身体也承受了伤害,需要得到特别护理,须臾离不开吸氧。当呼吸机被罩在还在的身上之后,卡特里娜就来了。汹涌而来的飓风与海水,迅速就要将医院陷入汪洋之中。为安全计,医院里的所有的人都要赶紧撤离。就在这时,“保罗”才意识到妻子再也挽救不过来了,而那个小婴儿就成了唯一可以维系自己与妻子血缘的印记,他必须要要保护婴儿,不要让他受到伤害,要看着他好好地长大。父爱,在一刹那间长大。
但是,正在吸氧中的婴儿,需要48小时之内都维系着吸氧的状态,不得有片刻的脱离,直到他自己的身体得到好转。所有的人都撤离了,他却不能,因为孩子离不开吸氧气。飓风带来的海水肆虐,已经彻底摧毁了医院的照明设施,也淹没了地下室与一层的部门房间。“保罗”只能依靠着一个人力发电机,在努力地维持着吸氧机的运转。一遍又一遍,他用力地手摇着那台机器。用一个父亲的名义,呵护着他的宝宝。一个小时,又过了一个小时,一直是48个小时。这期间,他遇到了一条逃难而来的狗,遇到了趁火打劫的歹徒,遇到了而复返的医院护士,然后看到了灾难之下的人相食。
一个备受折磨的男人,一个刚刚失了妻子的丈夫,一个宝宝陷入生死之间的父亲,唯有坚定的守护与坚强的毅力,坚持着做好自己。这样的一个男人,在保罗.沃克的拿捏之下,非常生动感人。
我之所以冒着剧透的责难,也要讲故事情节写一写。就是想在脑补之中,将《生死救婴》看成是《速度与激情7》之后一个单独属于保罗的别传或续集。它讲述就是离开了多姆之后“保罗”的另外一个故事,而且在这个故事里,更多地展现了保罗的个人气质。
当然,限于故事的格局,《生死救婴》也谈不上是一部经典之作。尤其是在前半部,可能就会有些人忍不住关掉了。作为一部独角戏,其中有些情节,的确显得有些沉闷。但你如果坏了一颗纪念保罗的心,又知道这本身就是保罗.沃克的遗作之一。那么,就不要做过多的挑剔,坚持着好好地看着,看一个像保罗一样坚韧的男人,如何在孤独地抗拒命运,孤独地承受着痛苦,然后勇敢地守护着他的孩子。不畏一切艰难与险阻,就是坚持着做下。这样的一个人,对于为父为母的人来说,可能会更好地理解一些。因为他所承受的那一切,可能有一部分就是我们正在或曾经承受过的。
这是最后的绽放,保罗完美地展现了他的演技,却随后死在了另外一个故事里。相对于《速度与激情7》里的型男形象,《生死救婴》里更好地展现了保罗的另一面。如果想要纪念他,最好的莫过于看他的作品,那么《生死救婴》就绝不容错过。
谢谢,保罗!再见,保罗!
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篇1:电影《战马》的观后感
全文共 1695 字
+ 加入清单——战火中飞扬的一缕马鬃
越过田野、绿树、白色的羊群、宁静的湖泊,金色晨曦唤醒了苏格兰广袤的原野。在这如画的美丽平原,小马驹乔伊安静详和出生了。这是一匹很俊的小马驹,它有着棕色的皮毛,四只脚都是白色的,像套上四只白色的袜子,额头上还有一个白色的胎记。第一次见到乔伊,男孩艾伯特就深深喜欢上了乔伊,而命运似有安排,乡村集市上艾伯特的父亲——一位瘸腿的退伍老骑兵买下的乔伊。后来第一次世界大战爆发,乔伊意外被送上战场成为一名英国骑兵中尉的坐骑。由于残酷的战争,乔伊四易其主,先是中尉,后是逃跑的德国小兵,再后来是美丽的法国小女孩,后来又是德国士兵。最终历经千难万险它得以和男孩艾伯特团聚,并踏上回家的路。
这是一部感人的电影,为了买下这匹健美的小马驹,艾伯特一家已经倾家荡产,在地主的逼迫之下,尚且年轻不堪重负的乔伊不得不在满是硬石的平原上犁地。在经过了一次次失败和受伤之后,乔伊和它的主人始终不放弃,不退缩,坚定着信念,终于在一场来之凶狠的大暴雨中,乔伊和主人犁开了地,大地裂开了口子,像快乐的开出了花儿一样。乔
伊和它的主人成功了,人们纷纷来向他们祝贺。乔伊和艾伯特用事实证明了自己的坚强和勇气,也因此才得已保住艾伯特家的农场。使他们一家得以继续生存在这个美丽的平原上。也正是由于乔伊高贵的头颅能套上耕犁的套圈,后来作为战马的乔伊能像普通马一样拉运物资而免于被德军枪杀。人与人之间的感情最痛苦的莫过于生离死别。人与动物之间也不例外。小马驹乔伊由主人艾伯特一手养大,情同“兄弟”。可是可怕的战争来临了。艾伯特的父亲迫于生计不得已将乔伊卖给了英国军官作为战马。从此乔伊离开了主人开始了在战争中巅沛流离的生活。在离开主人艾伯特的时候,动物和人表现了同样的情感。乔伊愤怒地踢开了牵走它的士兵,飞快地向它的主人奔去。无奈战争残酷地夺去着人们喜爱的一切 。
在战争中乔伊先后换了多个主人。在巅沛流离中饱经磨难。先是买走它的英国军官,后来是逃跑的德国小兵,再后来是美丽的法国小女孩,后来又是德国士兵。他们都有一个共同点,在战争中自身的生命尚且不保,但他们都极爱没有反抗能力的战马乔伊以及它的同伴,一匹健硕的黑马。但这些人都不是它真正的主人,乔伊真正的主人是抚养它长大的小男孩艾伯特。终于在一次逃身的机会中,乔伊疯了一般狂奔而去。在两军战火中,它英勇地跨越了陷阱、泥坑、坦克、铁丝网,威武的头颅高高昂起,美丽的鬃毛随风飞扬,健硕
的马蹄奋力抬起,仿佛神附于了它无穷的力量,简直成了一匹所向无敌的神马。因为在它的心里有一个愿望,那就是回到故乡,回到主人艾伯特的身边。但最终还是被一道道坚硬的铁丝网绊住了身体无法动弹。至此,让人不能不唏嘘于战争的残酷,战争带给人们以及动物们的无边痛苦。被铁丝网束缚住的乔伊被一位勇敢的英国士兵和一位善良的德国士兵相救。是的,在战争中,因为一匹战马,敌人成了朋友。可见人的本性都是一样的,没有人喜欢战争,他们本可以作朋友,却不得不在战场上你死我活。乔伊获救,被带回艾伯特所在的军营。艾伯特为了寻找乔伊已经参军。此时的艾伯特在战火中已被毒气伤了眼睛,双目失明。所幸乔伊获救,被带到了艾伯特所在的军宫。在医疗条件紧缺的情况下,军医决定处死乔伊。正在这时,艾伯特吹出了一声口哨。那是艾伯特从前训练乔伊时吹的口哨,乔伊再熟悉不过了。那声口哨在无情的战地军宫里显得那样动听。雪纷纷扬扬,乔伊抬起了头,凝神细听。仿佛失散多年的孩子听到了母亲的呼唤。人们都停止了动作,让开了一条路,艾伯特从人群中走出,乔伊听到了主人的呼唤,向主人奔去。乔伊找到了主人,但因为当时英国军队规定,艾伯特的战马必须被拍卖。影片的最后,仍是以拍卖结束,与开头呼应。就像那位法国小女孩爷爷所说的,回家就得勇敢的穿越战场,穿越痛苦和恐惧。人们只在必须勇敢时勇敢,为了找到乔伊,艾伯特在战场上
英勇向前。乔伊跨越了陷阱、泥坑、坦克、铁丝网,威武的头颅高高昂起,健硕的马蹄奋力抬起,美丽的鬃毛随风飞扬。
在那片风景如画的苏格兰原野,金色的夕阳里,远远一个黑点,是艾伯特和乔伊回归的身影。乔伊家中的父母翘首盼望,发丝在夕阳中飞舞,等候归人。
篇2:看完《孔子》电影观后感
全文共 904 字
+ 加入清单电影导演胡玫说:“《孔子》是一部一定能让你记住很多故事情节的影片。”但是它带给我的不仅仅是故事和情节那么回事,他留下的是一个形象,一种精神,一种文化的传承,孔子连同他身后的弟子,或许大多是文文弱弱的读书人,但他们给人的感觉确实如海涛般汹涌澎湃的千军万马,统领着一个时代。
这部电影将孔子拉下神坛,从一个凡人的角度去诠释这个“圣人”。孔子亦是一个普通人,他也有缺点,也有七情六欲。不经意见了南子给后人留下口实,他是惊艳和动心于南子的美貌的,但他终以一句“可有些人就是好德如好色”决然斩断了即将升华为暧昧的一种情愫。简单的人物出场,寥寥的情节铺陈,却巧妙地反映出了孔子在本性和信仰之间的取舍,耐人寻味。
有家小而不能享其乐,惜弟子而不能全其身,爱国家而不能报其君,恋故土而不能立其足,怀理想而不能偿其志。孔子周游列国十四载,受尽风霜之苦离别之痛,尝遍人情冷暖世态炎凉,依然坚守礼仪仁和,坚持在求索,这样的孔子留下的是立足万世的思想,是奠定中华文化两千年文化的核心,是使后人受益匪浅的精神之髓。
周润发饰演的孔子是这部电影的主线和灵魂,不管在何境地,自始至终坚决淡定,礼仪之说娓娓道来。颜回、子路、冉求,性格各异,但爱师如命,遵循礼仪仁和的精神如命。子路助卫国,冉求回鲁国效命。最牵动人心的是颜回,颜回是孔子最钟爱的弟子,外表文文弱弱却机智灵活、意志坚定。在电影中,颜回死后,孔子一直紧紧地抱住他的尸体,始终一语不发,呆坐在那里,茫然如求,若有所思。孔子爱颜回甚至比爱他的儿子还要多一些,因为儿子只能传承血脉,颜回却可以传他的大道。
当影片最后皓首霜须的孔子再回到阔别多年的故国之时,跌落尘埃痛哭失声,既符合一个受尽颠沛之苦的游子应有的情怀,也凸显了这个于平凡之中孕育伟大的生命个体的不同凡响之处,同样地这一手也深深拨动了我内心中那根最脆弱的弦。
孔子说:后人理解我,后人误解我,都因为《春秋》。不难预料,《孔子》也一样,会在不同人心里留下不同的印象,在不同人的内心埋下不同的种子。电影抓住了孔子的神,抓住了那个时代的症结点,让我有悲伤又有感动。君子固穷、君子死义、君子传道以及君子不愠,这便是一部《论语》,这便是一个孔子。
篇3:2024金刚川电影观后感心得体会
全文共 1727 字
+ 加入清单今天天是阴沉的一如我的心情,与同学一起去参观抗美援朝纪念馆。一下车便看到那高高耸立的纪念塔,心中又是一抖,纪念塔的正面镶嵌着题写的“抗美援朝纪念塔”七个鎏金大字,下面是由旗帜鲜花
彩带组成的汉白玉塔花,代表和平胜利和友谊。塔的背面是颂扬中国人民志愿军丰功伟绩的塔文。塔体两侧分别刻有抗美援朝纪念章与和平万岁纪念章。可那四周的游人可想过那耸立的背后是多少鲜血多少的白骨······是那鲜血和白骨给刚刚站起如个孩童般的中国一个稳稳站立的坚强支点。我不曾经历过那个时代,也无法用语言来说明那到底是段怎样的时间,那不是史料或是视频可以传达出的,我不知道那是的领导人是怎样的无可奈何却仍打起精神争取力挽狂澜,我不知道那时的战士是否疲倦,是否厌恶了战争,是否想后到家中看看妻儿父母却不得不为祖国的安宁而奔赴战场保家卫国,我不知道那时的人民是怎样的期待安宁却听到战事又起时的怔然,我不知道他们送走战士的时候是否有泪水在眼眶中不能落下······
那些是我无法碰触的过去而今天在抗美援朝纪念馆中我仿佛逆转时间看到了其中一角。耳边是轻柔的介绍的声音:抗美援朝纪念馆,始建于1958年,当时隶属安东市人民委员会文化科。纪念馆的前身是1953年创建的“辽东省地志博物馆筹备处”。1956中11月2日,经辽宁省文化局批准,成立了“安东历史文物陈列馆”,原辽东省地志博物馆筹备处撤销。1957年7月,安东历史文物陈列馆开辟了“原始社会”“历史文物”陈列,同时设有“抗美援朝纪念”专室等共十二个陈列室。1958年9月29日经辽宁省文化局上报中央文化部批准,将“安东历史文物陈列馆”改为“抗美援朝纪念馆”郭沫若同志题写了馆名。
看着那大厅中的雕像和照片我仿佛看到各民主党派聚集签下联合宣言,仿佛看到那因设备不完善而无比艰难的战役。一幅幅的照片无声的诉说着那个血泪的时代,多少人撒血异国他乡,再也无法归来永远埋骨异国。那是怎样的寂寥悲凄,那渐渐无神的双眼里有着怎样的遗憾,那慢慢腐烂的身躯里有着怎样强烈的愿望,可惜在无人能知。
当参观到第三次战役的展厅时进来了许多小学生,他们手拉手的参观着喧哗着,他们可知他们头顶的照片意味着什么,走到门口时看到一个白发苍苍的老人正在看那第三次战役的介绍,看的那样仔细而专注,这位老人才是真的是想看看纪念馆的吧。进来了那么多得旅游团,那么多的人,有几个如这老者一般是真想回味那是的艰辛悲苦呢,我不知道也不想知道,毕竟我也是为完成作业而来,我也没资格说他们。
观着史诗般的展览,我的心被深深的震撼着,70年前进行的抗美援朝战争是抵御侵略
反对强权的伟大壮举。当时,新中国刚刚成立,百废待兴百业待举。在朝鲜处于生死存亡我国安全面临严重威胁的危急关头,党中央应朝鲜党和政府的请求,毅然作出“抗美援朝,保家卫国”的战略决策。中国人民志愿军奉命开赴朝鲜。历经千难万险,打败了不可一世的美国侵略者。志愿军指战员在这场战争中的表现,极大地增强了中华民族的凝聚力,进而形成了中国人民伟大的抗美援朝精神。我们伟大的志愿军战士不愧是最可爱的人,他们圆满完成了中国人民赋予的光荣而伟大的使命,建立了不朽的功勋,以宝贵的生命维护和平与安宁,以壮丽的青春谱写了历史的光辉篇章。正是因为有了那些先辈的牺牲,才有了我们今天的生活。前事不忘后事之师,战争的创伤随着岁月的流失似乎慢慢地抹平了,但那场战争留在中国人民心中的印迹却永远不会消失,10余万为国捐躯的中华好儿女的英名更是永远铭记不忘。
勿忘过去,珍惜今天。我们今天的一切来之不易,我们要时刻珍惜这一切。
追忆那场战争,我们应该满怀感激之情向最可爱的人--英雄的中国人民志愿军致敬!向牺牲在朝鲜土地上的光荣的烈士们和他们的家属深深致敬!向尚健在的参加那次战争的整整一代人深深致敬!
有人说:忘记历史等于背叛!虽然有些偏激但并不无道理。那些历史是由先辈们用鲜血白骨泼写的,用他们的青春换来的,虽是保家卫国之战可谁都不能否定它对世界格局的影响,亚洲的作用,对朝鲜半岛的作用。如今无数的先辈长眠于绵延的长白山脚下,那号角之声已经消散在朝鲜半岛的上空但那声声号角之声不该在我们心中消散,那是代表中华人民共和国的对世界发出的声音。中国虽未多强大但绝不低头。
篇4:疯狂外星人电影的观后感
全文共 857 字
+ 加入清单阳光明媚的一天,我与家人不顾外面一直寒冷的天气,一起去电影院看了《疯狂的外星人》 这部电影
。刚到电影院,才发觉到电影院里早已人满为患,摩肩接踵了。我们拿着刚刚预订好的电影票,挤过人群,才到达了检票的地方。这时,我才发现,不光外面等候的人多,里面刚刚看完电影出来的人更多!进进出出,来来往往的人群使电影院变得很狭窄。我们进入了2号影厅,发现已经有人比我们先一步进入了影厅,我自告奋勇抢先坐到椅子上,不停招呼着爸妈他们过来,很是兴奋。
电影大约在十分钟后左右就开始了。刚开始,印入眼帘的就是那壮观的外星人飞碟与一个嘻嘻哈哈的美国人,这是怎么回事呢?原来,是美国人收到了外星人要与他们建交的消息,便派了一个”身经百战”的宇航员带着美国的基因球飞向神秘莫测的外太空,完成此次关乎美国历史的艰巨任务。宇航员对于这种事情很是兴奋,忍不住与飞碟合拍了一张,却没有想到,外星人会因此而愤怒不已,差点要了宇航员的命,幸亏他们撞上了一个卫星,宇航员才保住了自己的命,但外星人的飞碟则因为重心不稳而坠入地球……
镜头转到了地球一个马戏团的猴子身上,只见那只名叫”欢欢”猴子听从指挥员的命令,又是后空翻又是骑自行车的,场面很是滑稽。但是却没有几人在认真欣赏,每个人都好像有自己的事情在做
,指挥员也未免有些许尴尬,结尾也随着游客的谩骂而草草结束。指挥员的好朋友虚情假意地前来看望,却被指挥员无情拆穿。两人纠缠许久,吵架结束后,已是傍晚,两人互相嫌弃着,一起走向哥们的医院,发现了外星人,开始了两人一妖的奇怪经历…….
电影中有一幕指挥员奋不顾身救欢欢而不惜与朋友反目成仇的场景,令我记忆深刻。按道理说,欢欢只是一只猴子,与指挥员非亲非故的,指挥员为了救它,不仅将自己放到了死亡的边缘,更是失去了一个朋友!从中,我感受到了指挥员与欢欢的”兄弟情谊”。虽然指挥员经常“虐待”欢欢,却把它当成了自己唯一的好朋友,在他心里,朋友有难,必定用自己的所有去救它。这种“朋友有难必救”的心理很难得!也让我感受到了人世间,所有生物都是朋友,不应该去虐杀或不信任。
篇5:比利·林恩的中场战事电影观后感
全文共 2395 字
+ 加入清单李安众所瞩目的新片《比利林恩漫长的中场休息》,正式更名《半场无战事》。
预告片首次曝光后,被视作是明年奥斯卡种子选手。
该片根据同名畅销书改编。
原著小说荣获美国国家图书奖。也被BBC评为21世纪最伟大的12本英文小说之一。
影片讲述一位19岁德州男孩的比利·林恩入伍参加伊战,
在一次交火中他大难不死,
意外与战友成为大众的关注焦点,并被塑造成英雄。
之后他们返回国内,在橄榄球赛中场休息时授勋。
这名战争英雄却面临前所未有的心灵煎熬……
李安为什么选中这部电影来拍?
因为李安想要挑战前所未有的技术难题:以120帧每秒的速度、4K、3D技术全面结合,来掀起一场电影视觉革命。
什么意思?
所谓“电影是24格每秒的谎言”,其中的24格,就是帧数。
在《霍比特人》中曾经试验过48帧的帧数,有褒有贬,画面流畅度提升明显,却又因为太明显,而被诟病像是电视,观众在银幕底下,观看的不像是电影,更像是观看演员的表演过程。
此语一出,吓得原先打算用60帧拍摄《阿凡达2》的詹姆斯卡梅隆又换回了48帧。
而花甲之年的李安,却选择逆流而上。
不但要选择高帧数,还要选用120帧,120帧是普通电影的整整5倍。
这是什么概念?
普通帧数拍摄的动作场面,容易造成拖尾和模糊不清。
120帧能够完全避免这一点,让画面做到完全的逼真。
导演兼特效艺术家道格拉斯·特鲁姆布是少数看到过此片的人之一。他曾拍摄过120帧每秒的3D电影。他说:
“你的大脑非常像它。我无法跟你描述它的刺激、兴奋,以及视觉上的逼真度,这可不像电视,像是一种新的解决所有问题的电影媒介。”
理论上,这种高帧数频率能传送出更流畅的画面和动作,无法匹敌的尖锐、现实主义。
这也仅仅是理论上。
李跟团队在拍摄时都没法翻看自己的拍摄成果,只能以60帧每秒、2K、3D的画面看。因为超越了机器的承载。
直至前些日子,李安在美国广播电视展上放映了11分钟的片段。震晕了业界。
本片制片人Ben Gervais说道:“在看完一段战争场面后的四十分钟,那些人还在颤抖。”
他们到底看到了什么,以至于如此震动?
这是最流畅、最逼真的电影。每一个细节,都会清清楚楚地展现在大银幕上。
一般的电影在处理战争场面时,会提供一些慢动作特写,目的是让观众跟得上动作。
但李安拒绝使用慢镜头,理由就是,那不是士兵经历的真实战争。
他想用这种最先进的技术,去捕捉真实战场的感受,那是何其的惊心动魄!
不让观众体验到极其逼真的战场,怎么对主人公的内心感同身受?
这是一个不断逼迫自己,挑战极限,追求革新的先驱导演。
于是,才有了这一项宏伟的试验。
目前,这种技术被命名为“沉浸式数字技术”。
李安正在踏足前所未有的技术领域。这次他挑选的方式极其险峻。
目前面临的质疑声是,很少有电影院可以同时支持3D加4K,更不用提120帧每秒+3D+4K了。几乎没有什么电影院可以支持这种放映技术。
更有质疑声说,即使战争场面极其震撼人心,观众真的能接受这样被震撼到嘛???
倔强的李安说:
“如果我们要做数字技术,必须与众不同,绝不模仿他人。”
《半场无战事》就是李安的“与众不同”。
这样果决地追求技术革新,还因为他对上一部片《少年派的奇幻漂流》中的3D效果不太满意。甚至在他眼中,好莱坞大多数工作室和电影制作人关于3D的想法是倒退的。在一次偶然的观影机会中,他看到了高帧数拍摄技术。
然后,然后就一发不可收拾了。
“电影是我生命中的最爱,现在我能更加清晰地观看,一旦我看过高帧数电影。我就没法假装没看过。”
“在某种方面,我很天真。我只是对我见到的东西很兴奋,有些时候,这种实验会对整个工业产生影响。我有时感到非常脆弱。我的目的就是为了向人们展示:你看到那个了吗?你看到我刚才看见的东西了吗?这就是我全部的动力。”
李安仔细推敲了这些变革的影响,顺道,他还发现他思考的东西将成为未来电影人的强有力的工具。
因为清晰度改变了,人们观影模式也要改变。对于电影人来说,是一种新的电影语言。
说到技术狂人,一般会联想到詹姆斯卡梅隆,斯皮尔伯格,罗伯特·泽米吉斯等导演。谁能想到,李安这样外表温文的导演,会是引领画面革新的技术先驱?
“我不是技术狂人。只要让我看到我想看到的,我就配合。但我发现了这样一种展示于我眼前的新方式。非常激动。”
然而做先驱是要付出代价的。化妆、灯光、舞台等等,全部与普通电影拍摄方法不同。电影拍摄进度必须放慢。
“大部分时候我们不知道该这么做,我们还不够好,这是完全新的技术。很多时候我们抓头挠耳”
幸好有东家索尼的全力支持,投资在4400万到4800万之间。
索尼知道即使放映技术不支持,依旧迎难而上。执行官罗瑞布鲁尔说:“在美国广播电视展上放映的格式,在商业上可能实现不了。但是现在已经有不少电影院放映技术可以放映高速帧率电影了。”
他们将宝押在李安身上,是因为信任他。还因为他的电影,根本不像他的外表那样温软。这是一个极具挑战性,敢于击破所有陈规的勇敢的人。
李安曾经说过,
“在现实的世界里,我一辈子都是外人。何处是家我也难以归属,不像有些人那么地清楚。在台湾我是外省人,到美国是外国人,回大陆做台胞。命中注定,我这辈子就是做外人。这里面有台湾情,有中国结,有美国梦,但都没有落实。久而久之,竟然心生“天涯住稳归心懒”之感,反而在电影的想象世界里面,我觅得暂时的安身之地。”
人生如戏,戏如人生。有些人在现实生活中可能无趣,反而在演戏中才真正找到自我。
李安说的是《色戒》里的王佳芝,说的亦是自己。
他多次自我解嘲,说自己表面上温文尔雅,行事温和,符合儒释道传统文化中的好人形象,但是,多么无趣。
这样的自己,是《卧虎藏龙》里压抑自己的大侠李慕白,是《理智与情感》里隐忍的大姐埃莉诺·达什伍德。
然而他真正渴望的,是玉娇龙纵身跃入深崖的极度反叛,是玛丽安沉醉不知归路的惊蛰心境!
一如王佳芝,分不清戏中戏外。也许戏中的自己,才是真正的自己。而电影,是那个照出自己未知部分的镜子。
篇6:电影《罗生门》观后感
全文共 1031 字
+ 加入清单前几天闲来无事,看起了老电影。其中之一,《罗生门》,1950年日本导演黑泽明的作品。知其名年久,却是第一次看。影片开始的场景,沉闷迟缓,两个男人木呆呆地坐在座破庙前发愣,直到路人好奇搭讪后,情节慢慢地展开,却是一场对人性的不带血光的彻底揭露。一个强盗垂涎于路过山林中的武士之妻,在制服武士后强暴了武士之妻,武士随后身亡,目击的人有樵夫,道士。很简单的案件,在官大人面前却各有说辞,包括武士妻,武士借女巫还魂后的说法,也和别人的描述不一样。每个人都把自己描述得近乎正面,几乎每一个人都将自身置于最利于自身的境地。然而一定有人说谎了,可电影并不去揭示说谎的人是谁,影片的着重点的是人们替自身开脱的这一事实,这一人性中趋利避害的本能。
注意,这部电影里唯一一个坦然承认自己杀了武士的人是那个罪大恶极的强盗,在他的描述中,他是被武士妻迷住了,但他认为他是经过和武士决斗后因武士落败而取得了占有其妻的权利,之后当武士对被玷污的妻子表现出鄙夷和唾弃的态度后,他还挺怜香惜玉地请求其妻跟他走。后面的两句描述与别人的有很大出入,但前面他居然不怕被官办地承认他杀了人,令人忽然不能完全恨他起来。特别是当看到影片将镜头一个个对准其他人,从他们口中说出的完全是替自己开脱的另一种当时情境时。我忽然想说一句话:无耻有时候比虚伪还可爱点。
看完这电影我有很深的悲哀,这部1950年的电影引起六十二年后的我的共鸣,是因为这里揭示的人性之丑在我们生活的环境中比比皆是。更悲哀的是,相比当时,如今的日本显然国民素质,诚信度有了相当大的提高。可我们这里呢?
国民教育水平在不断地提高,文盲比例越来越少,可是国民素质中的劣根性却越来越重。
成人世界里充斥着谎言,无论做得多么荒唐的事情都会想尽办法自圆其说,掩饰真相,掩耳盗铃地美化自身,言不由衷,言不及意地打呵呵,这些影片里的人物都还活在当今的我们周围啊。
如果说影片中各角色的诸多表现是为了逃脱官责,如今我们周围的现象的产生动机源自哪里呢,是利吧?
看来利真是把刀,可以把人身上的骨气剔出去,让人的内心变成软骨头,可以随时哈下腰来。为掌握了利益大权的所谓贵人作揖嗑头。嗑就嗑了,还不敢让人看见,甚至还自己骗自己说没嗑,也是种罪恶。
但我也不认为不为利而不折腰的人最可敬,因为饱肚之人不懂饿汉之饥。置于死地还能硬抗着死撑到底的,因为真实坦然,是真汉子。
所以我最祟敬的是宁死不食周粟的那类。最恨的是虚伪虚荣的货色。可惜后者在现世丛生。只希望这类人能离我远点再远点。
篇7:电影《海上钢琴师》观后感
全文共 625 字
+ 加入清单用了三天的时间,慢慢地静静地看《海上钢琴师》。
不断地回放,不断地思索。
在思想的过程中,悲哀的是:铺垫、衬托、人物形象特点、人物之间的关系、环境、结构、主题这些词像小丑一样地在我的脑海里跳荡乱舞,我为自己的固化思维恶心。
1900是个象征,是希望?是梦想?是自由?是世界中的孤独?是决绝?是坚守?……文学作品鼓励“合理误读”,从文艺学的角度来看,这也是被允许的。在一定范围内,允许读者有自己的思考,让读者发挥创造性和想象力,将他们的想法带到作品中去,对作品进行解构与再创造。或者,这也叫多元解读,或者,这就是《海上钢琴师》生命力巨大的原因:每个人都从它那里读出了一些什么。
我喜欢1900一脸的清澈,喜欢他沉迷的样子,喜欢他静静地用音乐和心与自己对话。喜欢他说的话。他说:“我看不见城市的尽头,我需要看见世界的尽头。拿钢琴来说,键盘有始也有终,并不是无限的,音乐是无限的。在琴键上,奏出无限的音乐,我喜欢。可是走过跳板之后,前面的键盘,有无数的琴键。无限大的键盘怎奏得出音乐? 一一 不是给凡人奏,是给上帝奏。我生于船,长于船。这艘船每次只载客二千,既载人也载梦想,但范围离不开船头与船尾之间,我过惯那样的日子 一一 陆地?对我来说,陆地是艘太大的船,是位太美的美女,是条太长的航程,是瓶太浓的香水,是篇无从弹奏的乐章。我没法舍弃这艘船。我宁可……舍弃自己的生命。反正,世间没有人记得我,除了你,只有你知道我在这里。你属于少数,原谅我,朋友,我不能下船。”
篇8:电影《百鸟朝凤》的观后感
全文共 706 字
+ 加入清单看《百鸟朝凤》,自始至终,一种沉痛的感觉,出了影院,广场上的广场舞音乐更显得格外刺耳,有一种想马上逃离的感觉。片中的影像历历在目,回家路上分享感悟和收获,我说:“天鸣不如蓝玉聪明,但割麦子很认真,失火了他先想的是唢呐,他的师傅收他做徒弟是因为他爸爸头磕流血了他心疼的哭了,他很孝顺。”
爸爸分享说:“我们爷爷也是唢呐匠那时候可是很高贵的职业,村里没有几个人会的,村里人很尊重,现在都被遗忘了。”
早上到学校,跟老师说:老师,你会不会吹唢呐?我想学。么非这小子想传承这门艺术?影片展现出一种传承,师道和孝道的传承,主人翁游天鸣开始不愿吹唢呐,为了爸爸的一个愿望,去学吹,为了师傅的,一句誓言,去传承唢呐。焦师傅,挑徒弟也是观人的根基,是否有孝道有担当,都是做人做事的方面去观察一个人,包括是否能耐的住。
父亲带天鸣去拜师的画面,父亲对师傅的尊重敬仰是百分百的,表拜师的决心。焦师傅一句:“磕什么头?这头不是谁都能磕的。”说明了传承的严谨。徒弟收七八个,其中有天资聪颖的蓝玉,却未曾教授唢呐的顶尖作品《百鸟朝凤》,要挑选什么样的人,是为中华文化的负责任。焦师傅的智慧是我们老师该具备的,识人。
随着时代的发展,人人为了利益,或者生活所迫,曾经的信仰都移情别恋了,曾经的唢呐匠们都更改了行业,连天鸣的父亲也要求儿子改行,但是焦师傅在最后时刻想的是唢呐的传承,而游天鸣一直守着信念不改,《百鸟朝凤》只吹给德行高的人。焦师傅的德行受得住《百鸟朝凤》沉重之余,也万分庆幸,庆幸我们伏羲教育正是从根本出发,教人伦,顺人性,培养孩子做人做事的能力,和学习的态度,只有根本好才能做传承,将来会有千万个游天鸣来改变社会,那就是我们的伏羲娃。
篇9:守望一生电影观后感
全文共 778 字
+ 加入清单今天我们看了一部电影,名叫《守望一生》他使我们所有人热泪盈眶,它让我们所有人深刻地认识到了教师这个职业,它让所有人都难以忘怀,历历在目。
这个故事主要讲了这样的内容: 在一个偏僻遥远的村庄,有位乡村教师,叫张云山,是个“孩子头”,他把一生心血都用来照顾学生。为此,他的大儿子张海生病了都没人照顾,成了风湿性心脏病晚期,逝去了。他的妻子香兰受不了刺激,得了精神病,也离开了人世,他悲痛欲绝。后来,他克服重重困难,在白发苍苍之时,获得了“烛光奖” ……
电影中有这样一段剧情——张云山在三更半夜时,一手拿着扇子,一手用笔专心致志地批改作业,丝毫没有停下休息,额头上冒出了一颗颗豆大的汗珠,夜以继日。可见,剧中的张老师是多么敬业,辛苦。然而,我们身边的老师又何尝不是这样呢?
每天,我们一人做一份作业,全班五六十个同学,老师就要批改五六十份作业。但老师们无怨无悔,不论是严冬,还是酷暑,都一如既往。早晨,老师早早来到学校,为我们传授知识;中午,老师们又开始批改作业;晚上,她们又回到家中备课和安排明天计划。
其实,剧中的张老师就是世界上千千万万教师的缩影,通过他的事迹,我感受到一位人民教师对学生深深的情,浓浓的爱,对学生无微不至的关爱与照顾,同时也感受到老师们的辛苦,不易和她们的平凡伟大 。毫无置疑,我们身边的教师奉献了青春,奉献了热血,它们将全部知识毫无保留的灌输给我们, 把一生的心血花在了我们身上,又有多少时间关心家人、孩子?
老师们如此辛苦、劳累,是为了什么?是为了金钱、荣誉吗?若不是为了我们茁壮成长,为了祖国繁荣昌盛,她们有何必受这份苦、这份累呢?她们是人类灵魂的工程师,最可爱的人!她们每一个都是名副其实的“烛光奖”获奖人!
“春蚕到死丝方及,蜡炬成灰泪始干”这是对老师精神最好的写照。《守望一生》,就是让我们以优异的成绩来报答、感谢守望我们一生的教师吧!
篇10:电影《大圣归来》观后感
全文共 399 字
+ 加入清单电影中的大圣因为以前大闹天空,被佛祖处罚,压于五行山下并失去法力。好奇心强盛的江流儿将大圣放了出来。据说大圣只有变得善良才能重新拥有法力,江流儿便想尽办法帮大圣找回法力。虽然,电影中大圣好像很讨厌江流儿,但是为什么总在关键时刻为江流儿降妖除魔呢?因为,江流儿给了他活下去的勇气和动力。
电影中有一段情节,一直都让我记忆犹新。那一段中讲述的是大圣和妖怪的决战。大圣被妖怪困住了,江流儿便冒着生命危险去救他,最终遇险。大圣以为江流儿被妖怪杀害了,心中一下子就充满了愧疚与悲痛,恨不得一口把妖怪吞了。妖怪的凶残、人类的善良,使他重新找回了法力,用金箍棒三下两下一下了结了这个无恶不作的妖怪。
大圣和江流儿之间的互帮互助,真是值得我们学习。还有大圣在最后的时刻,不停地说江流儿是傻子,其实并不是真的说他笨,而是不希望他被妖怪杀死。
电影告诉我们一个道理:对待别人善良,别人也会对你善良!
篇11:电影幸福额度观后感
全文共 1093 字
+ 加入清单今晚在百忙之中,抽出了2个小时的时间。把《幸福额度》给看完了,有的情节看的人心寒,有的情节却看的人感动。
人降低一点自己的欲望,就会获得很多幸福权衡利弊,其实也只能是权宜之计。
用十年的时间各自爱上一个错的人和一个对的人,然后做出正确的选择,这就是电影《幸福额度》里那对姐妹花的爱情故事。 《后续》 或许!有些人的倔强是天生的,与生俱来的,哪怕是在他们的童年时代,如同片中李晓红与莫晓青这对双胞胎一样,梦想不同、性格不同,人生方向不同,于是就出现了影片中两个形成鲜明对比的人物。
很不明白,从小就受父母离异的影响,变得不再相信爱情的“李晓红”,怎么就用十年的时间去爱一个有家室且不肯给她承诺的男人呢?难道这仅仅是为了剧情的需要? 编剧,麻烦你!请为你这个烂透了的剧本给个说法…… 我不是一个挑剔的观众,作为一部爱情片来说,这样的剧情确实也比较符合那种童话般的爱情故事。反而有增加了观众对金钱的欲望。最起码,林志玲就是一个看点。建议那些在爱情中摇摆的女孩子们可以看看这部片子,虽然有点华丽的不真实但还是有大智慧的。人穷始终不会穷一辈子,只要我们后天去努力去奋斗!
我们可以看的出来影片想展示的是一种相濡以沫、不离不弃的精神。我是生活在农村的一个粗人,在我的现实生活中没有遇到过这样的事情。这样的过程刻骨铭心,但是;选用的情节不是很好。我觉得吧!我身边的那些兄弟们的爱情故事,如果拍成电影也不差于他们的爱情故事。虽然!沈涛作为一个标准的穷二代,我从内心上希望天下的爱情都能够象影片的结局那样,但我知道女性的择偶观不会因此而改变,假如重现一下影片中的情景,让所有的女性都去做一次同样的选择,你们说现实版的“莫晓菁”会作出一种什么样的选择呢?我想答案不言而喻。 房子还是很重要的,一度就因为房子的问题,差点让“莫晓菁”和“姜成”这对鸳鸯的爱情夭折。尽管影片中展示出的爱情高于金钱,但房子的问题确实不容忽视,还是让自己努力的成为一个有房子的经济适用男吧! 我相信大家都有一份美好的回忆和一份刻苦铭心的爱情!我们把那份美好的回忆放到心底,也许她就不是你的菜。永远保存那份刻苦铭心的爱情,一份爱情来之不易我们必须的倍加珍惜。
总而言之,拜金无罪,真爱无价,幸福向来都是掌握在自己手里的!
最后,祝愿:
身边的亲人:健康、快乐、幸福、家庭美满、合家欢乐
身边的已婚兄弟:事业有成、家庭美满、 相濡以沫、不离不弃
身边的未婚兄弟:事业有成、健康、幸福能早日找到自己的另一半。最重要的是,永远不要在过光混节了。呵呵!
身边的同事:事业有成、步步高升、健康、幸福、未婚的早日找到自己的另一半。
篇12:电影假牙观后感
全文共 1125 字
+ 加入清单《假牙》
乐红爱上了她的老师林传真,林大她十八岁,他是她的老师、偶像、爱人——他几乎成为她的全部,假牙观后感。背负了很大的道德压力,他们结婚了,他们的生活很幸福。然而,爱情是否可以取代夫妻日常生活中的一切,他们真的可以幸福一生吗?
乐红爱上林传真是在中文系走廊里,那时他们刚刚搬进新建成的教学楼,林传真从办公室出来,看到乐红站在教室门口。林传真算不上美男子,他长着一口整齐的白牙,那天他见乐红直直地望着他就笑了一下,露出了他的一口白牙。乐红觉得他嘴里飞出一道阳光,把她晦暗的大学生活照亮了。
牙齿,这个象征物从头到尾贯穿全文,它代表着女主人公的爱情观和婚姻生活。
当牙齿是洁白而真实的时候,她的爱情是充满阳光和确实的;当时间慢慢推移,男主人公慢慢老化,当爱情开始褪色时,牙齿开始出现了缺口,而我们开始需要用“假象”来填补,使它看来似乎仍是青春美丽,这时候婚姻也开始有了漏洞,而他们用携手散步显示他人来填补,观后感《假牙观后感》。
当婚姻建筑在外人的评论和眼光,当美丽的外观建筑在假牙的虚幻中,虚伪的假象便在滋长,他不是不理解,她内心对他老化的鄙视。但只是一件推翻不了的事实,他只好血淋淋的在她的同学们面前,打碎她制造的假象。
爱一个人时,我们往往只爱他们的美丽和青春,我们无法接受他也会变衰老和丑化。她想与时间对抗,而她营造的假象却如此不堪一击。他在众人面前卸下假牙,展现真实老态的他,令她感到难堪而无法接受。她爱的,只是当年那个有着洁白真牙,充满才气的他,而不是日渐衰老,在人生道路上走下坡的他。
当他风华正茂,英气风发时,她用轰轰烈烈的爱情,硬是把他移植。从外遇到离婚,从假发到假牙,他似乎一直采取被动姿态,所以当一切激情归于平静,他开始怀疑,自己一生变得否如此平淡,一切是否值得?
男人,在遇到事情时也是善于推卸责任的。回头一想,人生境遇一切被她牵着鼻子走,一股怨尤,却找不出真实理由来恨她,只好让自己更加恶心丑化来报复她。
他恨的到底是什么呢?是的,人是会老的,20年的差距,我们当年用轰轰烈烈的爱情来填补,现在为什么不能正视我的老态并欣赏我的智慧,而要用假发假牙粉饰太平?你想弥补的是什么?你想粉饰的是什么?是铁铮铮的事实?是你内心的不安全感?
但是男人毕竟是幼稚的,他把问题真实的摊在那,他只会颓废的躺在那,自己却不知如何收拾。
乐红的出走到回归并没有给双方的现况带来更深的反思或是突破,唯一牺牲掉的是女儿的成绩和眼泪。起初因为外人的眼光而离家(假牙),后来更因为外人的眼光而回家(为了和校长避嫌),回家后第一件事是打造一付更昂贵的假牙,粉饰更厚的假象。然而问题并没有真正解决,只是对双方的期待值降低了,对于过去的坚持更容易妥协了。
我想,这就是中国式的婚姻吧!
篇13:花木兰电影的观后感
全文共 871 字
+ 加入清单今天,天气极其的热,如火球一般的太阳烘烤着大地,路上的人简直像“热锅上的蚂蚁”。我的心情也随着天气的变化而烦躁不堪。暑假作业只剩下一篇随笔没写,可我趴在桌子上一点头绪也没有,可恶的闹钟声在我耳旁“嘀嗒、嘀嗒……”响个不停,吵得我恨不得摔了它。此时,我的脑子很乱,于是我找了一本《四库全书》,躺在床上懒洋洋地翻着,一瞬间,我看到了《花木兰代父从军》,好奇心油然而生,不禁打起精神认真阅读起来。
故事发生在南北朝时期,木兰的国家受到外敌侵略,最高统治者可汗要大量征兵,征兵的名册一卷一卷,卷卷上有木兰父亲的名字,父亲年老体弱,木兰又没有哥哥,所以她决定替父去从军。木兰乔装改扮成英俊少年,她骑着骏马奔赴战场,跨过一道道关口,越过一座座高山,跃马飞奔,驰骋沙场。在那战争的年月里,北方的寒风传送着打更的声音,寒冷的月光照射木兰身上的铠甲,她一心只想着杀敌,好早日回归故乡。木兰英勇作战,经受了多年的战争考验,终于打败了敌人胜利归来。
可汗给木兰记了大功,封她为尚书郎,但是木兰不慕功名,不图富贵,她回答说:“木兰不用尚书郎,愿驰千里足,送儿还故乡。”
读完这个故事,我对木兰佩服的五体投地,她敢于摆脱封建礼教的束缚,冲破男尊女卑的罗网,乔装改扮,代父从军,英勇杀敌,屡建功勋,之后又放弃一切荣华富贵,回到自己的故乡,这一切不都证明了男子能做到的事情女子也能做到,而且做的很出色。
我想起往日里,奶奶从不让我干农活,认为我是女孩子力气小,干不了。就说那次摘茶叶吧,她把哥哥、弟弟都带去了,就是让我待在家里。说我一个女孩子家细皮嫩肉的,摘茶叶时万一被草划伤,被虫子咬伤那多不好。奶奶硬不让我去,没办法,我只好使出杀手锏,“奶奶您让我去吧!回来后我给你捶背、按摩?”奶奶经不住我百般哀求,只好答应了。摘茶叶时,我不怕被草划,被虫蛟,双手不停地摘,哥哥和弟弟休息时,我也没有停下来,结果我比哥哥、弟弟摘的还要多,我骄傲地看了他们一眼,心想:“哼哼,谁说女子不如男!”
其实生活中,男子不一定个个是英雄,女子也不一定人人都弱小,只要努力地去做一件事,不管男女都能做好。
篇14:《小兵张嘎》的电影观后感
全文共 432 字
+ 加入清单当我看完《小兵张嘎》这部电影,我被里面的主人公:嘎子,他的爱国精神给感动了。
这部电影的一开始就把我给逗乐了,调皮的嘎子是那么的搞笑,也给我留下了深刻的印象。可是,接下来的故事就没有那么让人开心了。嘎子的奶奶被可恶的日本人给残忍地杀害了。就连被奶奶救下来的八路军叔叔也让日本人抓走了。从此,嘎子就一心想替奶奶报仇雪恨和救出八路军叔叔。
没想到在半路上他遇到了八路军,他向八路军说了发生在自己身上的事,并且还提出能够同意自己也加入八路军队伍。自从加入八路军队伍的那段时间里,他凭着自己的聪明和勇敢帮了八路军很多的忙。他时时刻刻都在想着怎么把日本人彻底地赶出中国。
我看完以后问自己:“如果我是嘎子,遇到那些麻烦和危险,我也能做到那么机灵和勇敢吗?我没有给出自己想要的答案。我遇到危险肯定会哭,遇到麻烦也肯定会退缩。不知道嘎子是什么能让他在危险面前变得那么勇敢和镇定。”
有句古语说的好:“世上无难事,只怕有心人。”我们要以嘎子为榜样,培养自己勇敢,坚强,灵活处理发生的事情。
篇15:金刚川电影观后感800字
全文共 907 字
+ 加入清单最近看了一部电影《金刚川》,讲述了抗美援朝志愿军战士在暗流涌动的金刚川上,修补堪比生命线的木桥,以血肉之躯无悔许国的故事。
“雄赳赳,气昂昂,跨过鸭绿江!保和平,卫祖国,就是保家乡……”每一次听到、唱起这首志愿军战歌,就让我们感受到__年前英雄的中国人民志愿军慷慨激昂、浴血奋战、舍生忘死的英雄场景。每一个中华儿女都应当继承和弘扬伟大抗美援朝精神,唱一曲“英雄赞歌”,为实现中华民族伟大复兴而努力奋斗。
从课本照进现实,校园里传承“英雄赞歌”。还记得小学课本里的邱少云、黄继光……让我们永远记住了英雄们面对艰难困苦时无私奉献和不怕牺牲的坚强意志。互联网时代同样需要学习英雄模范人物,加强爱国主义教育可以线上线下相结合,既把传统课本文化教育传承和发扬下去,还可以把各类纪念馆、陈列馆、博物馆搬上互联网,让群众能够更直观地“切身”感受中国近代史一段段波澜壮阔的历史,在浸润式的环境中感知感受、认知认同爱国精神,让爱国之情、强国之志、报国之行在心中牢牢扎根。
从电视走入生活,全社会唱响“英雄赞歌”。今天我们所站立的地方是无数革命先烈用青春守护的、用热血捍卫的、用生命换来的,是他们所热爱的土地、国家和未来。抗美援朝精神不是高高在上、脱离群众和实际的“口号”,而应当融入各类活动之中,精心组织公祭、瞻仰纪念碑、祭扫烈士墓等活动,丰富拓展爱国主义教育领域,推动抗美援朝精神进企业、进乡村、进社区,唱响新时代主旋律,引导群众缅怀先烈、铭记历史,以榜样的力量激励人心、鼓舞士气、振奋精神,大力唱响爱国主义正气歌。
从口号变为行动,工作中践行“英雄赞歌”。“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。”继承和发扬抗美援朝精神,要有行动有落实。对英雄最好的怀念,就是把我们的敬国之心、爱国之情、报国之志汇聚成洪流,成为磅礴的“中国力量”。党员干部要时刻把个人生死与国家兴亡紧密联系在一起的,永远铭记“祖国和人民利益高于一切”的原则,强化责任担当,把抗美援朝精神作为提振干事创业激情的不竭动力,转化为在工作岗位上爱国报国的具体行动,在知行合一、学以致用上下功夫,立足当前、脚踏实地,一步步埋头苦干,以超常的气魄、超常的力度、超常的措施,快干事干成事。
篇16:《雨人》电影观后感
全文共 574 字
+ 加入清单今天上午看完了汤姆克鲁斯、达斯丁沃夫曼主演的经典片《雨人》
看的时候我想起了最近另一部国产的李连杰、文章主演的《海洋天堂》。想起它是因为这两部说的都是一个关于自闭症患者的故事。我不能说哪一部更好或是哪一部更坏,因为这两部都不算是商业类型片,人物的关系和表达的方式也都不同。导演拍这样电影的目的,更多的是让我们感动。只要能达到这个目的,这个作品就是成功的。
但是从这两部电影之中,我们也能看出东西方文化的很大差异。看《海洋天堂》,更多的是依靠亲情产生的无私却巨大的力量。看到一个父亲为儿子所默默承受、默默付出的深沉的爱;看《雨人》,你却能看到更多:弟弟对父亲的憎恶,对金钱的不择手段,对哥哥的鄙夷,到最后弟弟明白了父亲的爱,明白了钱不再是问题、亲人才是唯一的道理,也明白了哥哥其实是个值得崇拜甚至嫉妒的天才。
看《海洋天堂》就像看《大地震》一样,心里难受的要命;但是看《雨人》,你却更像是在体验真实的生活,淡淡的欢乐和淡淡的悲伤在这段漫长看不到尽头的心路历程上,左右着你的选择让你彷徨不定:时而愤怒,时而幽怨,时而同情,时而无奈。
影片的最后,弟弟终于重新找回了亲情。尽管他的哥哥像个植物人一样冷冷得不能体会到弟弟查理的心情,但是弟弟还是心甘情愿的承受了。就像当初他的父亲一样,这时候的查理已经成熟了,理解了父亲,原谅了父亲,也接受了自己这个“愚蠢”的哥哥。
篇17:电影《爱神》观后感
全文共 1166 字
+ 加入清单没有没完没了的煽情,跟风式的怀旧和忆青春。有的是对遇见和分离的正常的描述以及都市男女对感情的态度和看法。没有烂俗主题:永恒和唯一,有的是成年人的理智与平和。遇见了不扭捏造作,该放手时决不拖泥带水。无论什么时候都懂得不要和自己过不。再说演员,ZHL自是不必说了,站在那就是风景,更何况人家演技还是杠杠的。ZL气质真好,一出场就是女神范。其他几个演员也长得颜值也高,连客串的都是知名度较高的演员,这也是这惊喜之一。看到一半的时候,我想各个方面都不错,最正常不过的爱情,不是更容易产生共鸣吗?为什么正常的戏都不火,都没票房。
剧情4星,颜值5星,CP感5星,音乐5星, 剪辑3星。这是看到开头时的想法。但是看完后只剩觉得总分就只有3-3.5分。剪辑和编剧真让人抓狂。巧合法运用得当是技巧,滥用就是无脑。西班牙小清新《在人海中遇见你》讲的也是遇见的故事,但人家处理得多自然,当然也有bug,但一点也不影响观影。泛滥的巧合,还时不时刻意提醒观众,让毫无新意的剧情更加无悬念。一马平川到简直可以不用往下看了。但不得不说台词还是不错的。平淡的剧情,平淡的剪辑。让它只能成为可有可无的kill time 节目之一。白白浪费了那么高的颜值啊,心塞。
对于明星,从来都不狂热。顶多就是刚看完剧的那几天花痴一下,看看演员的专访,过后便无多大感觉。但是却很佩服ZHL,。英俊的外表,万年不变娃娃脸。还完美得找不到bug。(当然所有人都是有缺点的)或许唯一的bug完美得不太真实,完美得遥不可及。就像中学时代暗恋的学霸,只敢遥望背影,偷瞄侧脸,带着些许悸动和不安。是的,那张脸总是那么让人入戏。当年在电视上看到《BRTW》,觉得真是浪费一张偶像脸,这么帅不演偶像剧,真可惜。后来看他的采访,知道在拍之前就有老师教舞蹈,后来跳得好国标,有时会在拍戏现场跳舞。想起他说,一个演员不要总是挑大戏,要挑好剧本。而这是他在错失一部很火的戏后说的。几年后,另外几部戏也让他越来越火。睿智的人不仅知道自己想要什么,更知道自己该要什么。看了很多关于他的采访,感慨只有这么努力踏实的人才能走得这么远。拍的大部分戏关注的不仅仅只是收视,更多的是一种体验,收获出收视和人气以外的其他东西。
谈及雪藏总是轻描淡写;多年来背井离乡,能很快地适应环境,并根据环境改变自己,却不会因此改变初心。不禁想,他应该在充满爱与关怀的家庭中成长。因为只有爱,才能超越时间和距离,直达心底而不会降温。在任何圈子,人脉往往比才华更重要,但是安静而不好交际的他却能一步步走到今天,个人的情商和人格魅力应该很强大吧。
我们能从一个优秀的人身上发现有那么多的优点,但却一往往个也学不来。真悲哀。“如果有天,我们湮没于人潮,庸碌一生,那时因为我们没有努力要活得丰盛。”嗯,如果你没有过上想要的生活,那是因为努力得不够。
篇18:电影《一条狗的使命》观后感
全文共 1567 字
+ 加入清单现在都在关注“三生三世十里桃花”,今儿咱们来聊聊“四生四世万里寻主”的故事。
一个比较玩笑的开头,并不能掩盖这部电影的让人哭的稀里哗啦的。其实“把人看哭”对一部商业电影来说是有负面影响的。毕竟一部娱乐作品,大家欢天喜地的去电影院,最后整的声泪俱下、七荤八素实际上是不可取的。
但好的地方在于,这部《一条狗的使命》并不是虐心电影,电影结尾是一个happyending,各位观众大可放心。本片虽然有苦情与煽情之处,但最令人动容的地方,还是一个极度暖心与温馨的结尾。
《一条狗的使命》不能算是传统意义上的宠物电影,电影根据W布鲁斯卡梅伦同名小说改编,一条狗的几次轮回视角,带有奇幻色彩,以及那么些许的拟人手法,呈现给观众一道特殊的萌宠大餐。
电影的整体用意比较浅显,比起传统宠物电影如《忠犬八公的故事》《导盲犬小Q》,本片并没有实事求是的按照相遇――驯化――相处――相别这样循序渐进的情感爆模式去发展,而是从“相遇”开始,就直接进入到了“相处”模式,狗狗与人类的情感来得有些迅猛,直接进入到“我和我的小伙伴”的互动情感描写之中。
这样的跳跃式进击,显然不符合常规宠物饲养模式的标准,说白了就是“超现实”。为此本片除了正片剧情中的转世设定之外,还时不时的加入了狗狗视角,以及狗狗内心的独白。由于没有看过原著,不知原著小说中是否也是如此。但本片之所以进行这样拟人化的设定,为的就是让观众在欣赏本片的时候,从传统宠物类型作品的桎梏总跳脱出来,电影更偏向于《丛林赤子心》、《子猫物语》这样的动物电影,以动物拟人化的情感作为核心,才是本片所要表达的主题。
就像本片中的转世设定,有着那么点宿命论的味道。对比其他宠物类电影中,人宠互动作为重心,而本片通过转世记忆的噱头,突出的宠物的主动情感。以狗狗的视角来强调动物对人类的不离不弃和善解人意。尽管这样的主题有些虚无缥缈,但还是如上所述的那句话。让观众跳脱传统宠物电影人类对宠物的情感,以这样的情感设定方式进行逆向转化,着重写宠物对人类的情感,将其演变成为一部宠物童话故事。
而且四生四世过程中,四种狗狗,有大型犬也有小型狗,在铲屎官的眼里,用句俗话来形容,总有一款适合你。
本片的导演拉斯霍尔斯道姆就是《忠犬八公的故事》的导演,当然他还拍过不少著名的电影包括《不一样的天空》、《总有骄阳》、《浓情巧克力》等等。联系这些电影,不难发现,导演之前的作品几乎清一色的是情感向,这是一位非常善于刻画情感的导演。本片的在狗狗的轮回过程中,首尾两段为电影主线故事,交相辉映。第一段内容用了大量篇幅去铺垫小主人与贝利之间的故事,
中间两段情缘篇幅相对较短,但这里用到了大量煽情段落,来填补剧情上的空白。
也就是说,在平铺直叙的故事中,从电影40分钟之后,就进入到了苦情的阶段。狗狗与主人的相聚与离开,意外事件,生老病死,狗狗对人类的情感,有的是是主人唯一的伙伴、有的帮助主人牵红线,这两段故事目的就是为了强化电影的主题――宠物对人类的情感。加上大量煽情段落,泪点较低的朋友,这个时候已经忍不住了。这样的处理方式,有些常规,依靠煽情来强化情感,但细想一下也是无可厚非。
因为宠物与人类,那种相伴已久最为纯洁的情感,恰恰格外动人,永远不会变。
当然,让本片升华之处在于最后一段,一段隔世重聚的温馨结尾,我觉得没几位能忍得住的眼泪。不是悲情,而是太美好了。前期大量的情感铺垫,中期隔代两世的情缘,最终以这样的方式相遇,怎能不让人泪流满面。
我不是一个很迷信的人,但我更愿意相信宿命和因果,你对他不离不弃,最终他终究会回报你。这部电影,以狗狗的视角来表达这个核心,动物单纯的情感,对比人类驳杂的世界,最终达成的因果诉求,所以才会令结局显得如此动人。
这部电影,描述了陪伴,但不是强化失去,而是回归。
善待自己的宠物吧,因为每个宠物,都是你命中注定的精灵。
篇19:狼少年电影观后感
全文共 5735 字
+ 加入清单编者按:
这个故事是大力看完《狼少年》的影评。大力说她站在雨中,为什么要站在雨中呢?因为站在雨中是为了等待和某人相遇。我很欣赏大力同学的阳光,开朗,顺畅,自得,欢脱,爽透心。她渐渐对自己的“喜欢”有了发现和定义,她还在寻求更好的自我的路上。但我还是以为,最终的相遇,不是和某个人,而是和更好的自己。所以,祝少女大力和立卧撑都能经受住青春“的洗礼,最终赢得和圆满自我的相遇。我相信,只有这样,我们才能真正拥有快乐和幸福的力量。
一开始,我也觉得这有些不可思议。可是我确确实实只是因为见到了他笑起来的样子,就这样沦陷了。
他们说:当你能够平静地向别人讲述这个关于那个人的故事时,你就真的已经释然了。而我现在就是这样。写下这些文字究竟为了什么,我自己也不敢肯定。真的是为了讲故事给别人听,又或是希望别人听听自己的故事,还是只为了让自己不会忘记?谁知道呢?管它干什么!
立卧撑是一个既算不上帅,也算不上不帅的男性同胞,但是他又的确是个挺拽的,打球挺好的。我朋友总说我对他的情感就像是EX蛋的fans对他们夸张到捕风捉影的偶像崇拜,我一直坚持强调我绝对是“喜欢”这个男孩子,而不是“崇拜”。
但是话又说回来,我想大多数像我们这个年龄的女孩喜欢上的男孩多多少少身上其实都有我们所崇拜的因素,也许这就是所谓的青春时所专有的动词“喜欢”的含义吧——
只要那个男孩在你视力所及的范围之内,他总是能够自然的吸引着你的目光。而你也就是喜欢在第一时间捕捉到他的所在地时,痴痴地望着那个方向,你欣赏他,即使有朋友跟你清楚地说过他究竟干过哪些疯狂而又让人无法理解的事情,或者他本身就是一个疯狂而又让人无法理解的人,那些对你来说都不是个事!
总而言之,“喜欢”就是是往刚刚放进锅里的“爱”这种还未煮出些什么味道的原料中再加些“崇拜”这味作料。
我跟立卧撑告白了,而结果就是理所应当地被不太礼貌地拒绝了。也许是因为“理所因当”这个原因,我竟然一点也不觉得丢脸和难过,用一句歌词唱出我被拒绝后的心情——“我以为我会哭,但是我没有”。我当时甚至有些讶异,我还神奇地劝自己:唉,姚大力,在这个节骨眼上你应该哭的,你该多学习学习恶俗言情“偶像”剧里那个在被男主无情拒绝后自以为自己应该是女主的女二。
那个时候,我开始清晰的知道,生活与电视剧绝对是两码事。这就是真、假的区别。
距我向立卧撑告白完已经整整两年了,这两年我过得顺畅、自得、爽透心。我到现在只要是上学的日子还是能天天见到他,于是我就欢脱地天天在他面前晃悠。我真是个称职的“无耻之徒”。
我也越来越明白我当时为什么不会哭了,“喜欢”原本就是一件属性永远为“快乐”的事情。不论究竟是怎样的经历,这始终是一件值得被回忆的事。举个例子,就像万万承认“通哥”似的。
我只是觉得我那个时候顺从了自己的内心是一件我认为超级正确的事,因为就是我的内心让我告诉立卧撑我喜欢他的。我不后悔,不后悔我告诉了他,更不后悔我这么觉得。
又一次坐夜班飞机,我俯视着整个北京城,我忽然发现我是多么的幸运,命运让我能够遇见一个自己喜欢的人,就在这个人如蚂蚁般渺小的无垠的世界上,于是我就更加无悔了,倒十分开心立卧撑坦诚地告诉了我他的想法,于是我就更加更加无悔了!
对我而言,幸福有时是这样的:下雨的时候,恰好有个人愿意陪我淋一场雨。
我知道有这样一个人,我愿意站在雨里等相遇的时刻。
少年观后感(二):刺痛内心最柔软的部分
最近,我看了宋仲基的新片《狼少年》。一方面,我被宋仲基的演技雷到了,我想这部影片对于一向演惯了帅男的偶巴宋仲基来说,是一个很大的挑战。另一方面,我也被剧情深深的吸引了,由此生发了颇多感慨。【狼少年观后感2篇】文章狼少年观后感2篇出自,此链接!。
先来说说剧情,因为体弱多病的顺伊需要疗养的缘故,顺伊母女三人从首尔搬家到了乡下的一栋别墅生活。而收拾屋子的时候顺伊意外的在仓库发现了神秘的前户主朴博士在这里遗留下了的狼孩。顺伊妈妈出于善心收留了这个狼性未泯的男孩,并给他起名叫哲秀,就这样四个人开始了同住一个屋檐下的生活。顺伊起初反感这个不会说话,吃饭狼吞虎咽的闯入者,然而朝夕相处让顺伊萌生了照顾训练哲秀的念头。
她开始教给他吃饭,读书,认字,还弹奏吉他给狼孩听,而哲秀对顺伊温暖的关怀十分受用,认真的做着顺伊教授给自己的东西。孤独的顺伊因为哲秀渐渐融入到自己的世界中而开心起来,对他产生了别样的爱恋。但是这份美好却被对狼孩虎视眈眈的智泰打破,他一门心思的集结挑拨多方势力来捕杀哲秀。顺伊为了保护哲秀,不得不面临着与所爱的人分离的现实。
题材虽然不是很新颖,却很能刺痛观众内心最柔软的部分,从而引起大家的共鸣。
从影片主题曲的歌词中就能感觉出这部影片催人泪下的魅力所在。
“通宵等待窗外的太阳升起,因为早晨来临就能和他相见。谢谢你,握住了我的手;谢谢你,看着我的眼;谢谢你,我等待的王子。这样,来到我的面前,一整天等待月亮的
升起,因为夜晚来临就能与你畅谈。不要忘记,我们的约定。不要忘记,我们的秘密。不要忘记,我的心因你的眼神而有多么悸动。”这是顺伊用吉他弹给哲秀听的,叫《myprince》。旋律婉转悠扬且柔和,歌词也很感人,在那样一个特定的环境下,就更是让人感觉温馨。
“如果你没来到我身旁,我仍用冷漠把本人伪装。清澈眼神里的纯真愿望,让我悄悄卸下了心防。静静的守护,像铺满月光。清冷冷的夜晚,一点点被温暖,懵懂的承诺在心底里收藏。如果你没来到我的身旁,我还在默剧里独自游荡,浅浅的哼唱。谢谢你来到了我的身旁,温暖的陪伴像洒满阳光,空荡荡的心啊,一点点被填满,秘密的约定。沙漏里流淌,一切的一切从此不再一样,最后的画面啊,我们未曾想像,要相信,回忆里,总闪着光??”《如果》的句句歌词都写出了顺伊对哲秀的爱,这种超越世俗的特殊的爱,只是纯纯的爱,无关性别与物种。
在我的印象里面,似乎至今还没有一部跨物种的爱情片男女主角能在一起的,小美人鱼只能默默地变成泡沫,剪刀手爱德华只能独守孤堡,金刚也只能为爱死去??所以,在相对注重礼、仪,且悲剧情节严重的韩国来说,这部电影绝对不会拍得过于浪漫主义。
虽然我也知道的,其实这种情感和忠犬八公差不多,但是我总是不舍得把帅帅的宋仲基和狗相提并论,所以就一直这样自己想着,他们之间的是爱情。只是结局比较悲,但是这样的爱情更加的人动之以情。
最后,狼少年没有和女主在一起,但是他为了女主,不仅等了46年,而且他还学会了说话,变得和正常人没有什么区别,只是他比正常人要更厉害,他青春永驻,一直都不会老去,这样的话,即使他和女主在一起了,也是悲剧啊。因为女主会一点一点的老去,更何况,那个女主还有肺病呢。
还有,我觉得人们的思想都太过于的保守。为什么就是看不开,为什么就是不能接受一些不同寻常的事情,为什么总觉得一些违背人类自然规则的东西就是不能被人们接受呢。没办法??人类的视野有待开阔??
狼少年观后感篇二:《狼少年》观后感
《狼少年》:一个被狼养大的少年的人性的觉醒
《狼少年》是一部暖心韩国电影,电影讲述了在狼群中长大,不具备社会认知的少年金哲秀和善良的少女金顺姬相遇后的一系列故事。影片再角色设置上显然抓住“猎奇”二字。关于人狼的传说不绝于耳,特别是西方人特别的热衷这个系列的故事,也拍了许许多多的经典作品,比如暮光之城系列电影赢得了世界各国的影迷的一致好评,里面狼人和吸血鬼的故事深深地吸引着广大的影迷。韩国人巧妙地借鉴了西方狼人的经典题材,加以韩国元素成功的炮制出了一部成功的韩国青春偶像电影。
《狼少年》虽然是单纯的青春情感故事,却拍出了大气蓬勃的感觉,令人感到故事讲述的不仅仅是爱情,还不乏深厚的人文关怀,以及人性丑恶,和人性觉醒的故事。 电影中成功塑造了几个经典的人物形象。第一个是狼少年金哲秀,一出场就吸引了观众的眼球,一个长相清秀的少年,偏偏是一个被狼养大的少年,不通人
性,让观众大感惋惜。其次就是女主人公一家,热心的一家人无私的帮助狼少年,但也十分可悲,家产被夺却只能是逆来顺受,也直接导致了后来一系列故事的发生。
电影的结局却并不是十分的美好,透露了人性的丑恶,一个被色心和嫉妒心冲破了头脑和失去了道德底线的人彻底的破坏换了安逸的生活,导致了狼少年不得不杀了他,然后带着女主角离开。让人深刻的反思。
狼少年观后感篇三:《狼少年》观后感
狼少年观后感第1篇
今天的这部《狼少年》依然讲述着人与狼孩之间的感情童话,似乎这些现实中不存在的异类情感却更能够激发起我们心底的感触。影片过程中虽然存在着诸多疑点、漏洞和缺陷,但是却让我们不反感,细细的去品味着剧情进展。动物的思维是简单的,是单纯的,是从属于主人的,所以那种最直接最纯洁的感情在那些忠诚和纯粹的背景衬托内,显得格外真切和自然。
影片从60岁的女主人公的回忆倒叙故事的脉络似乎已经不稀奇,从少女开始对狼孩的排斥,到慢慢接受并且最终爱上他,整部电影就像个美丽的童话让观众怦然心动,对于宋仲基饰演的狼孩从小与狼群生活在一起,没有温暖,没有情感,没有遇到过人,过着与世隔绝的生活,使得他固有的狼性常态化,当遇到少女后,耐心的教他学会了等待、穿衣服、读书、画画、写字等人类的生活方法,期间与家庭成员的小伙伴们一起嬉戏玩耍,慢慢的狼孩有了感情和认知力。女孩子在富二代的逼婚下,狼孩一直陪伴在女孩身边,保护她,给她安全感,几次英雄救美,舍命付出的举动,逐渐打动了女孩的心,而整部电影男孩除了最后说了一句你别走以外,几乎没有言语的表达,完全靠行动来支撑着女孩对他的暧昧情感。当然随着片中的发展自然少不了曲折和坎坷,警察、动物研究者、家人和邻居等对狼孩的误会,产生了很大的隔阂,可怜巴巴的狼孩只得被铁链拴住呆呆的困在属于他的牢房里。最终少女解救了狼孩,看着狼孩流泪与女孩道别的情景,也成为了本片最大的催泪点,狼孩消失了,女孩却永久的离开了那栋房子。40年后的再次相逢,老态龙钟的她见到了狼孩,听着狼孩讲着寓言故事入睡,着实让人感动了一番,结局依然是离别,依然是那个飘着雪花的日子,狼人堆起了那个曾经一起承诺过的雪人。
当然,电影的软肋还是非常多的,对于狼孩的成长过程节点显得十分生硬,似乎从不懂到明知就一瞬间的事情,情感的变化和演绎也不自然,从不会说话到会说话,从40多年的等待竟然面容一点没有变老等等,都是影片的BUG,对于狼孩两次变成凶猛狼人的过程,影片运用了奇幻的设计,运用电脑技术打造的瞬间变身,似乎与整部电影的风格满不搭调,对于剧情也实在有些拖泥带水,但是不乏韩国电影的个性在里面。
一句承诺禁不住一生的等待,一辈子只有一次不顾一切,过去了就不会再有了。有一类爱情归结于厮守,但是厮守等来的却不是得到,当下也只能好好珍惜我们所拥有的和拥有过的,那些永远追不回来的青春和纯真将永久成为历史。用我们的真去感染周围的人,用我们的心去对待美好的生活,用我们的情去让社会变的更加温暖。本来对影片总体期望值很高,看过后最终还是比较失望的,但是电影中带给我们的纯和真,却让我记忆犹新,深受感染。
冬至我没有吃到饺子,这似乎并不重要。从明天开始,白天慢慢变长,黑夜慢慢变短,阳光将再次回归我们居住的城市,它将带走这座城市上空的阴霾和寒冷,透过窗外我们将看到更加清澈的风景!在这个严寒的冬天,体会到了被冷落的感动,真的很好!
《狼少年》观后感第2篇:我在雨中
一开始,我也觉得这有些不可思议。可是我确确实实只是因为见到了他笑起来的样子,就这样沦陷了。
他们说:当你能够平静地向别人讲述这个关于那个人的故事时,你就真的已经释然了。而我现在就是这样。写下这些文字究竟为了什么,我自己也不敢肯定。真的是为了讲故事给别人听,又或是希望别人听听自己的故事,还是只为了让自己不会忘记?谁知道呢?管它干什么!
立卧撑是一个既算不上帅,也算不上不帅的男性同胞,但是他又的确是个挺拽的,打球挺好的。我朋友总说我对他的情感就像是EX蛋的fans对他们夸张到捕风捉影的偶像崇拜,我一直坚持强调我绝对是喜欢这个男孩子,而不是崇拜。
但是话又说回来,我想大多数像我们这个年龄的女孩喜欢上的男孩多多少少身上其实都有我们所崇拜的因素,也许这就是所谓的青春时所专有的动词喜欢的含义吧——
只要那个男孩在你视力所及的范围之内,他总是能够自然的吸引着你的目光。而你也就是喜欢在第一时间捕捉到他的所在地时,痴痴地望着那个方向,你欣赏他,即使有朋友跟你清楚地说过他究竟干过哪些疯狂而又让人无法理解的事情,或者他本身就是一个疯狂而又让人无法理解的人,那些对你来说都不是个事!
总而言之,喜欢就是是往刚刚放进锅里的爱这种还未煮出些什么味道的原料中再加些崇拜这味作料。
我跟立卧撑告白了,而结果就是理所应当地被不太礼貌地拒绝了。也许是因为理所因当这个原因,我竟然一点也不觉得丢脸和难过,用一句歌词唱出我被拒绝后的心情;我以为我会哭,但是我没有。我当时甚至有些讶异,我还神奇地劝自己:唉,姚大力,在这个节骨眼上你应该哭的,你该多学习学习恶俗言情偶像剧里那个在被男主无情拒绝后自以为自己应该是女主的女二。
那个时候,我开始清晰的知道,生活与电视剧绝对是两码事。这就是真、假的区别。
距我向立卧撑告白完已经整整两年了,这两年我过得顺畅、自得、爽透心。我到现在只要是上学的日子还是能天天见到他,于是我就欢脱地天天在他面前晃悠。我真是个称职的无耻之徒。
我也越来越明白我当时为什么不会哭了,喜欢原本就是一件属性永远为快乐的事情。不论究竟是怎样的经历,这始终是一件值得被回忆的事。举个例子,就像万万承认通哥似的。
我只是觉得我那个时候顺从了自己的内心是一件我认为超级正确的事,因为就是我的内心让我告诉立卧撑我喜欢他的。我不后悔,不后悔我告诉了他,更不后悔我这么觉得。
又一次坐夜班飞机,我俯视着整个北京城,我忽然发现我是多么的幸运,命运让我能够遇见一个自己喜欢的人,就在这个人如蚂蚁般渺小的无垠的世界上,于是我就更加无悔了,倒十分开心立卧撑坦诚地告诉了我他的想法,于是我就更加更加无悔了!
对我而言,幸福有时是这样的:下雨的时候,恰好有个人愿意陪我淋一场雨。 我知道
有这样一个人,我愿意站在雨里等相遇的时刻。
篇20:电影《海上钢琴师》观后感
全文共 408 字
+ 加入清单在音乐上一直是个“白痴”,但是,这并不会成为我理解本片的障碍。甚至有的时候还会随着音乐的节奏而动,或许,这就是音乐的魅力,就像1900从没接触过钢琴却会演奏出如此美妙的音乐一样。
生在海上,长在海上,死在海上,这就是1900的一生。他从未离开过船半步,从未踏上陆地,虽然,爱情的力量曾经让他心动……但是,他最终选择了回来,回到这属于他的甲板上,因为他不属于这世界,这世界不属于他。
当看到1900走到楼梯一半又回来时,我悬着的一颗心放下了。说真的,我还是很高兴的。世界不属于她的,又何必勉强呢?船上他很孤独,但起码他还有钢琴,还有一个演绎自己心中音乐的环境。当他一踏上陆地,他或许将更孤独。钢琴还有,没错,但,那是上帝的。
多走几步,到陆地上去,他或许真的会像他朋友所说的那样获得成功,因为他有那么好的天赋。但他选择“浪费”上帝的礼物,因为,那是……。
很好的一部电影,看完后感触颇深,奈何笔拙,只能将内心的感受表达至此……