电影比利林恩的中场战事观后感(推荐20篇)

《全民目击》是20xx年9月13日上映的一部悬疑犯罪类型的影片。该片主题围绕着“父爱”与“救赎”展开，讲述了一个富豪父亲为掩盖女儿犯罪的事实，聘请国内一线最昂贵的律师与一直视他为宿敌的检察官智斗的故事。虽然该片有着“零差评影片”的口碑，但是许多资深影评人认为该剧价值观导向不正确，误导当下无知受众。但我认为一部影片的价值观有很多，应该有所偏颇，不能因为一个观念不正确而否定整部片子的价值。该片受争议的焦点无疑是土豪怎么能够在全天下民众的眼前只手遮天，玩弄法律，瞒天过海呢？电影是源于生活而又高于生活的产物，它的产生势必要与现实生活有所差别。对于这个争议点，我们可以视为这是对中国法制体系的挑战。中国法制向来都是法不容情，但是该片用亲情线与智斗线削弱了富豪林泰玩弄法律，制造伪证犯罪的事实，把受众的焦点成功集中在“父爱”和“救赎”上面，因此传递了正确的价值导向。

就其现实意义，会有网友把《全民目击》与当时舆论话题李天一案结合在一起，我只能说是《全民目击》上映的时间太巧合了。林泰、梦鸽对子女的爱有着本质的不同。一个是为换女儿自由制造伪证陷害自己且不惜付出生命的代价，一个是为解救儿子于囹圄捏造伪证陷害受害者，污蔑他人，这哪里有的可比。

四条人物线路清晰且对立。在我看来，片中四个人物分别代表着不同的意义。童涛检察官代表了至高无上的法，辩护律师周莉代表理性的一面，林泰代表了情，而陈思成饰演的编导、童检查官的妻子、记者等代表了舆论，舆论领导民众。这还是一个基本的情—理—法，法—理—情之间该怎么衡量的问题。该片颠覆了我个人的价值观，令我震撼，甚至认为在法律面前每个人都应该拥有一次被原谅的权利!

“何为真相？你相信它是真相它就是真相！”大概每个看过这部电影的人都会对这句话有所感触吧。这句话说出了人类心理对事物认知的趋向性。在这个信息高速运转的时代，每个人每天都会被外界各种各样的舆论充斥着，在这样的环境中，人们很难坚定自己的信念，都会潜移默化的被舆论同化，也会暗自希望事物向着自己所期盼的方向发展。剧中林泰是个为达目的不择手段的奸商，他乱搞男女关系还准备迎娶一个品行败坏的明星，这就是他在民众眼里的形象。而林泰的女儿萌萌品学兼优，自幼丧母，单亲长大，是这个社会所同情的群体，所以当证据偏向是林泰杀人而让女儿顶罪的时候，所有人都期望是这样的结果，自然都会认同，就好像一个做了一辈子坏事的人永远都不会有美丽的一面。非行导演就是抓住了这个决定人类行为的心理基础，让林泰这个人物成功瞒天过海的。

有人会把《全民目击》比喻成中国版的《罗生门》，这点我不能认同。非行导演只是为了迎合中国受众的认知水平，才把一段故事分几次讲清楚，只是担心大众不能理解而已，并不能与《罗生门》的插叙蒙太奇手法相比较。电影《罗生门》的插叙蒙太奇手法意在铺陈武士、真莎、多囊丸和樵夫各不相同的证词，是为了隐藏各自的弱点的事实，主旨是“哪里有脆弱，哪里就有谎言”。所以两部影片不可相提并论。

总的来说，除了些许情节逻辑和价值观不合理外，《全民目击》融合了犯罪、悬疑、亲情、神话、法庭等诸多元素吸引受众，运用了中国影坛少有的插叙蒙太奇手法，用“父爱”和“救赎”震撼视听 ，可以被称作是一部非常有诚意的作品。

“立春一过，实际上城市里还没啥春天的迹象，但是风真的就不一样 。风好像在一夜间就变得温润潮湿起来了。这样的风一吹过来，我就可想哭了。我知道我是自己被自己给感动了。”立春那天，微博上各类ID都贴上了这段话，以至于我又想起了这部电影。蒋雯丽的声音自有一种能透人心的魔力，看到这话，她在电影《立春》里的包头方言就又在耳边回响了好几天。

增肥的蒋雯丽在电影里是一个市师范学校的音乐教师，叫王彩玲，肥胖孤僻高傲，一口龅牙，脸上散布黑斑和痘痘，她喜欢意大利歌剧，最大的梦想是到巴黎歌剧院唱歌。上世纪80年代的中国北方内陆小城，还没有多少人能懂得欣赏这个，同样欣赏不了的还有芭蕾和现代派绘画。所以她一次次往返北京，各个剧团和音乐学院面试求录用，拿钱托人为自己办北京户口，一心想离开这个城市。在北京低声下气四处求人却总是被毫不留情拒绝，回到小城还得趾高气昂，仿佛志得意满，见人就说我要北京了，中央歌剧院正调我呢。人活一口气啊，她大龄单身，没有朋友，长得不好看，唱得又是没人听懂的歌，在这个小地方她收紧心纯粹只为不甘平庸的目标而活，所有难过和不堪都往肚里咽。

《立春》电影里面是有三个心怀梦想却不得志的年轻人，李光洁饰演喜欢画画，一心进中央美院屡考不中的工人黄四宝，另外一个是从小痴迷芭蕾被小城人嘲笑敌视的男舞蹈老师。三人在同一个城市因相同的命运而有了交集。我记得王彩玲侧躺在床上给黄四宝当裸体模特时说的契科夫的小说《三姊妹》，她说三姊妹住在远离莫斯科的小地方，想莫斯科不了，姊妹其中一个懂六国外语的说，住在这种小地方，一个人懂六国语言就跟六指儿一样是个累赘，然后沉默，说就像咱俩。这段真苦，可又有俩人同病相怜互相理解的欣慰。她说告诉你个秘密，我还是个处女，我不想在这个城市发生爱情。但爱情还是来了。她爱上了外表帅气颓废又带天真孩子气的黄四宝，甚至想为他放弃北京户口。但他不爱她，在她强行和他发生了关系后，深感厌恶的黄四宝当众羞辱了她远走深圳。她平时那么骄傲一人当晚爬上高塔自杀却没死成。一直钦佩她唱歌剧的黄四宝表兄来跟她求婚，说俩人年龄条件都差不多了就在一起吧，她说得决绝：“我是宁吃鲜桃一口不要烂杏一筐的”。 我是想，一个女人，她长得再丑，再老，也有选择爱或不爱一个人的权利。等到后来承受不住周遭人对自己及家人异样眼神的男舞蹈老师来请求俩人假结婚，她很生气也很清楚这样吃亏的是自己，而且知道这个没有芭蕾不能活的男人和自己有多么不同。王彩玲骨子里把自己的生命价值看得很重，绝不接受随便了结和将就。在这个她不想与之产生感情纠葛的落后小城，她不经意碰到一个人，一瞬间爱上他，即使受伤了她也只得认了。

还记得最清楚的画面是王彩玲带着她新教的学生和她妈妈北京参赛，在拥挤昏暗的火车上，她手握经久不变的水杯对昏昏欲睡的两母女说：“每年的春天一来，实际上也不意味着什么，但我总觉得要有什么大事发生似的，我心里总是蠢蠢欲动，可等春天整个都过了，根本什么也没发生，我就很失望，好像错过了什么似的”，脸上散发着迷茫的光，那话一句句戳中人的心。心怀渴望的小城青年她是怎样憧憬着有一些东西来改变自己循规蹈矩平凡的既定人生？

时间的河流经过，似乎什么也没改变，但又好像带来了什么。舞蹈老师为躲开世人探询鄙夷的眼神故意对女学员强x未遂进了监狱，还能跳舞他就很满足。黄四宝摇身一变成为婚姻介绍所老板，开着车靠骗人钱发财。突发胃病后，一向不屑与小城人为伍的王彩玲开始与女邻居做朋友，不再常跑北京，用各种方法收拾脸上的黑斑和痘印，她还把办北京户口的钱要回来帮自称患癌症的女学生在北京顺利参加歌唱比赛。心慢慢低下来，她甚至遮遮掩掩婚介所登记，但仍没有找到爱情，她在路上与黄四宝擦肩而过。后来她到福利院领养了一个兔唇儿童，因为当她走近那群玩耍的孩子时，别人都跑开，只有这小女孩坐在那对她笑。她给女儿取名王小凡，或许走了一圈她发现还是做一个平凡人最幸福。她一个人从草原运羔羊来开了个羊肉店，挣钱给女儿治病。

影片的最后王彩玲带女儿又了趟北京，在天安门广场前她和已痊愈的女儿开心玩耍，当广场音乐响起时，母女二人专心侧头聆听，这时画面出现王彩玲身穿演出服站在中央歌剧院的舞台上演唱歌剧，屏幕打出一行字：谨以此情此景献给王彩玲。那时她该想起她那未曾实现的梦了吧，但不会后悔，亦不会悲凉。

每个曾为梦想所做的努力和不妥协都让人感动和佩服，总会有人因为天赋或条件不足等无从实现心中的愿望。漫漫长冬，终于立春了，大事不发生或者你已错过，会有东西慢慢改变。电影里王彩玲给女儿念书，讲毛虫从蛹到蛾的过程，念到雄飞蛾只有几天时间寻找伴侣，才短短几个月寿命，一生很快就结束时，一身冬装已换成夏装的王彩玲停下感叹：人比他们幸福多了。你看，不知以后会怎样，我们就往前走着。相信带着爱的，一切都如愿以偿。

与以往观看的电影不同，这是一部只有10分钟的电影，对于我来说是第一次接触到。但正是在这短短的10分钟内，导演陈凯歌却将其赋予了深刻的寓意，让人在细细品味之后慢慢揣摩其中的涵义。 影片看似简单却处处暗藏“玄机”，需要我们细心的捕捉每一个信号。在开头部分，以几位忙碌的搬家公司员工将一张欧式的床板搬进高层居民楼的镜头切入。紧接着，正当他们准备离开时，出现了本片的关键人物“冯先生”，他要求搬家公司为他搬家，从他的口中得知他住在胡同，而且正是“百花”胡同。在搬家途中，冯先生不时的将头探出车窗外，带着惊讶和疑惑的表情观察周围的事物，高楼大厦，高速公路等等一切现代化的建筑。让人感觉仿佛他并不认识这个时代。

而此时，坐在车后的员工就打趣到：“现在就算是老北京进城也会迷路的。”可见，城市变化的日新月异让人在不经意间感到随时都有可能落后。而这些现代文明代表的建筑物与之后“冯先生”所要搬家的“百花”胡同，显得格格不入。当靠近百花胡同的一路上，并没有什么人家，有的只是那些等待着被拆除的破旧的房屋以及一大片空旷的土地。但是“冯先生”却乐此不疲的讲述着他家的情况，在他眼中好像一切都是存在的。 影片至此，我认为已经有很多含义在里面。“欧式床板”与“冯先生”口中所要搬的那些紫檀衣橱，清朝底座的花瓶等，无疑是一种时代文化差异的折射。而这些“冯先生”所说的看不到的东西，也许正式我们当代社会渐渐失去的东西。我们珍贵的本土文化遗产，正渐渐随西方文化侵入而被慢慢吞噬。而以“冯先生”为代表的呼吁保护这些逐渐流失的宝贵财富的一群人，与以青年搬家公司员工为代表的对这些文化遗产的流失不明就里的一群人产生了强烈的反应。就如搬家时，员工不小心将“冯先生”的古董花瓶打碎了，令他伤心不已。

也许这也是我们现实社会中那些对历史文化遗产进行破坏，使得许多与“冯先生”具有相同信念的心痛不已。 在影片中他们将“冯先生”称作疯子。的确，在现代化的时代里，有谁会让搬家公司的人去那种根本没有“家”的地方搬东西，也是人之常理。但是换个角度看，我认为他并不是一个疯子，反而可能比那些所谓的清醒的人，来的更清醒，有一种“众人皆醉，我独醒”的感觉。也许就是他这种另类，使得大多数人对他产生一种不理解，甚至是误解，进而将他视作是“疯子”。在现在的市场经济下，很多人向“钱”看齐。他们关注也许是那些能够带来实际效益的事物，而对于认为没有价值的东西，很难得到他们的关心，重视。当然还有一种人也是存在的，就好像影片中的骑车人，在碰到给“冯先生“搬家这等看似怪异事情的时候，二话不说，拔腿就跑，也反映社会上某些人的一种甘愿置身事外的心态。

在“冯先生”搬家回去的途中，车经过一片看似平整，没有任何危险的荒地时，“冯先生”却紧张的提醒他们，前面有一条盖住了“头”的沟，正当他们一头雾水的时候，车子前轮陷进了沟中，这个情况与“冯先生”说的如出一辙。这不禁使他们几个心中产生一种细微的变化，让他们感觉既是真实又虚幻。明明在他们眼中不存在的东西，为何会出现，从他们的眼神中，好像有一种似懂非懂的感觉。在给车轮铲泥时，意外的又发现了之前与“冯先生“拣到的丢失的铛子一起的铃，这令“冯先生”兴奋不已，他高兴的摇着铃铛，朝着那颗大槐树下跑去。此时，在几个搬家公司员工的眼中出现了虚拟的四合院，好像就是之前“冯先生”所述的院子，也许在这块地上曾经就是有这么一些建筑。铃铛声不断的传来，伴随着“冯先生”重复着“搬新家咯”的语句时，影片也接近了尾声。 最后这几分钟的片断，令我印象深刻。

“冯先生”提醒他们前面有沟的时候，好像是意味着在给年轻一代开道，铃铛的重新获得也好像是为他们敲响了警钟――在不断发展的时代，接受外来新文化事物的同时，不要忽视对传统文化的传承与发扬。否则，对于我们本土文化来说，等待着的可能是一场不可避免的文化流失“灾难”。

[电影深藏的百花观后感作文

在这个学期的形势教育课上我欣赏了《复兴之路》，它带给了我强烈的震撼。短短六集，却道尽中国复兴的曲折和辉煌，意味深长，引人深思。自鸦片战争开始，中国进入近现代史，开创了中国的现代化进程。一部中国近代史是旧中国屡受列强欺压的屈辱史和一批又一批的仁人志士为救中国而奔走呼吁的奋斗史；一部中国现代史，是建国后建设新中国的曲折史和中国[***被屏蔽词语]历尽艰辛地探讨发展有中国特色社会主义现代化的发展史。

一百六十余年的中国近现代史，让人见证了中国由贫穷落后的旧中国发展成为工业现代化的新中国，复兴的艰难曲折难以想象。从鸦片战争开始，先后经过第二次鸦片战争，中法战争，中日甲午战争和八国联军的侵华战争等一系列失败，让中国掉进了半殖民地半封建社会的深渊，但历经沧桑的中华民族没有屈服，爱国之士为救中国而到处奔走，寻找救国方案，但却遭遇一次又一次次的失败：先是太平天国运动，但由于农民阶级的局限性，没能完成反帝反封建的历史使命；士大夫发起的洋务运动，并没有摆脱封建主义的束缚，也没能逃脱同样的命运；资产阶级改良派发起的戊戌变法，受到封建顽固派的镇压也陷入失败的泥潭；孙中山领导的辛亥革命虽赶跑了满清皇帝，却被袁世凯窃夺了胜利果实，中国的复兴任务并没有完成。直到中国[***被屏蔽词语]的诞生，中国的革命为之焕然一新，中国从此进入一个革命的新时代。中国[***被屏蔽词语]没有辜负中国人民的期望，经过全民族抗日战争和解放战争，最终完成反帝反封建的双重任务，建立了中华人民共和国，领导中国进入一个蓬勃发展的时代。

新中国的发展并不没有一帆风顺，而是历经曲折。建国初期，在第一代领导人[***被屏蔽词语]的领导下，中国的农业，工业和政治民主都发生了根本性的变化，同时取得的经济建设成就举世瞩目。但好景不长，随后中国陷入了反右派扩大化的错误之中，加上三年的自然灾害，经济遭受了重创，苏联的背信弃义又让中国雪上加霜，后来错误虽然得到局部纠正，但不久又被文化大革命破坏了，从此陷入十年动乱的泥潭之中。十一届三中全会的召开让刚从十年动乱走出的人看到中国发展的希望，在邓小平的带领下，以经济建设为中心，解放思想，坚持改革开放，坚持四项基本原则，走有中国特色的社会主义道路，从此，中国的现代化取得了更加举世瞩目的成就。

中国的近现代史只是中国历史的一小部分，拥有五千年历史的中国虽历经岁月的沧桑，但依然屹立于世界而不倒，这体现了中华民族的优良传统，浩然正气和不屈不挠的精神。在面对艰难困苦，满目疮痍的神州大地，中华民族表现出其强大的生命力，无数的英雄烈士为革命抛头颅，洒热血，这份爱国热情值得敬佩。时至今日，他们依然是我们的学习榜样。中华民族在遇到濒临灭亡的日本全面侵华战争的时期，民族的团结一致最终战胜了一百多年来屡次欺压中国的日本帝国主义，取得了中国自鸦片战争以来首次对帝国主义的战争的完全胜利，大大地增强了中华民族的自尊心和民族的团结一致。六十年后的今天，汶川地震引起的大灾难，又一次让我们看到了我们的民族的团结，为此，我们值得自豪。

作为新世纪的公民，关注历史，了解历史和思考历史，是每一个中华儿女必需做到的。《复兴之路》是一个历史教育片，我们要从中吸取营养，滋润我们的爱国情操，同时要有民族忧虑之心。看到中国陷于半殖民地半封建社会，我们要深思，反省，思考这到底是什么原因造成的，同时吸取旧中国的教训；看到新中国的崛起和经济建设的辉煌，我们要为之自豪；看到仁人志士的不屈奋斗，我们更应珍惜他们的奋斗果实，珍惜我们的国家，珍惜我们的学习条件，以后为中国的发展贡献一份力量。

今年是2008年，奥运将在中国的首都北京举行，我作为正在复兴的新中国的学子，我为祖国复兴的成就而自豪。

看过这部电影，我的心情很复杂，不知是何滋味。思寻半晌，也没想出太合适的语句能表达我现在波澜起伏的心情。只能如题所示套用了元好问先生的这句好词。元好问先生原词中的“情”是指的爱情，爱情为何物，这确实是一个天问，无人说得清，无人讲得明。我这里篡改后的“情”跟爱情毫无瓜葛，就是单单指的我看完这部影片后的心情，如是而已。一个词——“无语凝噎”。

先谈谈我是怎么“凝噎”的吧。这部电影是以08年的汶川大地震为背景，不谈细节，不谈表演，如此即可让人凝噎。因为汶川的痛还不那么久，不那么远，留在我们心口的伤还没有完全真正的愈合。所以，即使是看当时的新闻联播，我们依旧会眼角湿润，因此，我“凝噎”完全在情理之中，跟这部电影没多大关系。

下面更主要的还是讲讲我是怎么会“无语”的吧。

无语有三。

其一：对影片主题无语。这部八一厂荣誉出品的红头文件大部头作品在电影一开始就表明了其立场：

“公元2008年5月12日，我国四川汶川发生了震撼世界的特大地震。在党中央、国务院、中央军委的坚强领导下，全国军民发扬万众一心、众志成城、不畏艰险、百折不挠、以人为本、尊重科学的抗震救灾精神，谱写了感天动地的英雄凯歌。本片以我军一个摩托化步兵旅积极投入抗震救灾的故事为主线，从一个侧面反映了这场气壮山河的伟大斗争。”

这部电影歌颂的对象是我们英勇神武、无所不能的人民解放军。男主角是摩托化步兵旅（简称“摩步旅”）旅长，他的扮演者是侯勇。因电影《冲出亚马逊》中的中国特种兵形象而一举成名的他在这部电影中继续为国为民英勇向前。电影中，汶川地震后的现状就是人民群众一盘散沙、惊慌无助，连女县委书记在这一刻也是尽显女性的无助感，不知所措，只懂喊口号和给予他人心理安慰。等到英雄的人民解放军挂着“铁军来了”的条幅到达震区后，人民群众那望断秋水的眼睛里盈满的泪水终于止不住的流下来了。所以，准确的看这部作品与其说是一部电影，不如说是一台颂歌晚会，一台舞台剧。所以，当影片结尾处响起谭晶那主旋律的嗓音唱着“祖国繁荣富强”诸如此类的时候，我一点儿都不意外。具体到影片故事情节上，真是无处不煽情，无处不歌颂。我一入神，以为自己回到了毛主席时代。直白的情节配上高亢激昂的音乐，让人凝噎其实不难。

其二：对影片特技无语。片中汶川大地震的过程是由特技效果为我们重新再现的。看过之后，再对比《2012》中的灾难特效，似乎这只是过家家。即使跟好莱坞在六十年代拍摄的《大地震》（《Earthquake》）中的场面相比，也有很多不足。那些地壳起伏和爆炸的场面看起来是多么的山寨，看起来是多么的应付。所以说，总是讨论我们的技术落后好莱坞多少多少年是几乎没什么意义的，因为我们根本没什么技术。

其三：对影片的台词无语。影片中的台词几乎都是赤裸裸的赞美，丝毫不铺垫，丝毫不含蓄。在这些模式化的台词和情节下，演员们何谈演技，更多的只是像完成一项政治任务。所以，在这部电影“宏大”的主题下，即使李幼斌、侯勇、巫刚倾数加盟也无力掀得起丝毫波澜。

因为以上诸多令人无语的因素，所以对这部电影在许多细节上的严重缺漏也就没必要较真儿了。总的来说，这部大部头作品如果单从电影的角度来看，是纯正的烂片。但在中国特色体制下，它就这样的应运而生了。

另外，关于灾难片的拍摄时机，尤其是改编自真实灾难事件的灾难片的拍摄时机，这是一个值得好好思考的问题。9·11事件后，美国人数年之后才拍摄了反映他们营救死者故事的《世贸大厦》和反映另一架改道飞机上发生事情的《93航班》。灾难刚平息不久，人们总是不希望那么快的回忆起曾经惨痛的记忆。这也是为什么美国人总是喜欢拍摄臆想出来的灾难而不是由真实事件改编出的灾难，臆想出的就是拍的再真实观众也没有很深的切肤之痛，而更多的是享受其中的感官刺激，观众看过之后最多在心底留下思考而很少留下新的伤痛。而之于《惊天动地》，它看上去更像是迫不及待的表彰，根本不顾及群众的心理接受能力。所以在红头文件支持下上映超过80天之久的《惊天动地》，最终票房才仅仅532万，应该收不回成本。除却政府机关单位包场，“被观看”的人之外，真正自愿掏钱观看该影片的应该没有几个。它不是特例，主旋律电影一直就没曾有过高票房，这是不争的事实。虽然这些主旋律电影没有票房压力，但如果放任如此一直这么下去，恐怕观众最后能给予的回应也只有抵制了，就像《孔子》的命运一样。

中国电影特别是灾难片什么时候成了这个样子还是它历来如此呢？当然这部电影成为目前的样子跟八一厂的立场有关，不能代表普遍现象。但其实这种高大全的赞美传统确实是由来已久。大家都知道最好的灾难片导演是罗兰·艾默里奇，虽然他最新执导的《2012》硬件特效上很过关，软件情节上很傻很天真，但他之前的作品《后天》很完美。美国人崇尚个人英雄主义，所以有那么多的“侠”们总是能够拯救世界。中国人不同，虽然中国也有侠，但侠之大者，为国为民。中国人更喜欢的是国家荣誉主义，但经常被政治化为共产无敌主义。这是我们跟美国人最大的不同，因此由八一厂之类的这种政治性浓烈的单位拍摄出的作品定然会充斥着不吝词语的赞美。因此中国灾难片的出路在于个人导演的突破。比如冯小宁导演07年拍摄的《超强台风》，这部电影也歌颂了党和政府，但含蓄内敛的多，故而真实可信的多。同样的道理，因而冯小刚导演即将问世的《唐山大地震》很值得大家期待。这种从“私企”而不是“国企”的角度拍出来的主旋律才是灾难片包括一切主旋律式作品的努力方向。其实香港电影人已经在他们的主旋律上给我们做出了好的榜样，比如《叶问》、《十月围城》等。

“为什么我对她如此苛求，只因我对她爱得深沉。”

钱学森电影观后感

作为我国著名的“两弹一星功勋奖章“获得者，钱学森教授的一生为中国的航空和国防事业付出了毕生的精力，然而为什么他要放下美国那么好的生活条件，毅然选取回到国内，回到一个在外国人眼里，被视作是一个农耕社会的新中国呢。正是因为他拥有着一颗赤诚火热的中国心。即使被美国人软禁，即使已经失去了教授的职位和地位，即使有无数的美国间谍监视着他的私人生活，但他依然没有向恶势力低头，依然坚持着自我回国的信念和执着。下面是小编为你带来的钱学森电影观后感钱学森电影观后感

下午，按照学校的预先安排，在县影剧院看了电影《钱学森》。开始时片头走得快，只注意到陈坤主演，黄建新执导，连漂亮的钱老夫人蒋英是谁演的也不明白

在影剧院看电影和网上的感觉就是不一样。剧场的灯光一灭，大厅顿时灰暗，像进入了没有月光的晚上。宽长的影布上现出画面，音乐响起，把人带入艺术的氛围。轰隆一声巨响，火箭从高高的发射台上插入云霄，犹如我旁边的墙壁倒塌一般，我的心跟着震颤。画面，音效的质感太强了，震撼人心，怪不得热恋中的人儿不惜花钱买票到电影院中消费，那是不一样的艺术享受啊。

陈坤的明星范十足，白面书生，脸型稍长，面孔冷峻，气质形象没得说，岂能一个“佳”字了得。饰演钱夫人的女主角更是是如花似玉，面容姣好，让我的眼睛绝无挑剔之处。只是我潜意识里的像钱老这样中西贯通的天才科学家，应是比较沉稳、内敛，比较有内涵，个人感情方面并不喜张扬的形象。故事一开始很浪漫：蒋英在上海某个剧院开个人演唱会，粉丝很多。一曲完毕下台来受到围堵，而此时这位佳人往前面一瞟，望见了梦中的白马王子。远在大洋彼岸的钱学森抛开繁忙的工作，专程观看女友的第一场演出。见面的第一句话就是，跟我走吧。没有夸奖她的演艺水平，没有过多的热情。看得出男生把所有的热情都埋在了心底。女友说刚从欧洲回来，下方还有很多演出，但年轻后生只有一句话，跟我走吧，紧紧拽住了女友的手。然后蒋英就义无返顾地随着男友踏上了美国的土地。真是“跟我走吧，立刻就出发”。我没有看过钱学森更多的传记，只觉得这个故事太浪漫了，太吸引人的眼球啦。若说蒋英学的是艺术，骨髓里有浪漫的因子，这个故事发生的有因缘，那么我有点不相信，同样的故事会发生在钱学森身上，却有些不敢相信。可能是钱学森受了多年的美国教育，其生活方式多已西化，像这样对女生大胆追求示爱本来就很很正常。总之，这

么严肃的一个题材的电影，看起来很有时代感。加入了钱氏夫妇年轻时感情的花朵，让人的眼睛变得很简单，很完美。这和我去年看过的几部反映新中国建设时期的几部电视剧感受是不一样的。(也包括两弹一星邓稼先、钱学森的)

对钱学森的爱国精神，令我感动。当年年仅35岁的他已成为加州理工学院的终身教授，在美国有房有车，有漂亮的妻子，可爱的孩子，幸福的家庭。他的生活该是多么优裕。更重要的是那儿有他的事业，他在美国的军界、科学界的地位举足轻重，已是名动世界的火箭专家。当得知他回国的讯息时，他的老师冯?卡门先生，加州理工学院院长杜布里奇先生极力恳请他留下，为美国的航天事业做出贡献。杜布里奇把形式分析的一清二楚，言辞恳切。说回到中国能做什么，当时的中国航天科技一片空白，在那个刚刚诞生不久的建立在农耕社会基础上的新中国，他没有施展才华的舞台。“你在那儿种苹果吗?”这一个看似幽默的诘问其实何尝不是当时的事实，相信勤于了解祖国新闻的钱学森不会不明白。他的回答很平淡：“如果我什么也做不了，愿意种苹果树。”钱学森的报国情怀是多么的真挚，他回国的决心是多么的坚决，哪怕是忍痛割爱离开了他挚爱的科技事业，被美国移民局软禁了五年之后，都没有动摇回国的信念。我想，钱学森幼年肯定受过传统的中国文化的教育，他的祖父或父亲必须把爱国的中国最传统最优秀的文化知识搬移到了他的骨子里，否则他的意志哪有那般坚定，宁死不屈。这是胸怀坦荡、高风亮节、宁折不弯、誓死报国的传统中国

知识分子的品格在钱学森身上的映现。联想到前几年电视报纸上的报道，说好多中国的优秀外出留学人才学成后不愿归来，说中国存在这样那样的弊端，没有他们施展才华的舞台。说白了，都是些借口，无非是贪恋国外的优越的物质生活，不愿为报效祖国忍受一丁点的委屈。如果让他们应对钱学森，肯定无语。更重要的是，50年代以后出生的人，有几个受过祖国优秀传统文化的浸染，骨子里就没有中国文化的血液，让他们怎样发自内心的爱国?

多年以后，当钱学森躺在酒泉发射基地的一间小土块房子里仰望着矗立在发射台上的东方号导弹时，想起临回国时老师说过的话，不禁喃喃自语：老师，这就是我种的苹果树。此时他的心里应是百味杂陈，他最后实现了报效祖国的夙愿。

人才，真正的人才都哪儿都是也就应成为受人尊敬的人。人才才是推动社会发展的核心力量。连钱老的老师冯?卡门先生都说，让这么一个科技天才回国，就等于让中国有了与西方大国相抗衡的力量。冯曾说，钱虽是我的学生，但若背叛美国，那就是我的敌人。这句话固然反映了冯?卡门先生的爱国情感，当从另一个侧面也反映了他对人才的重视。美国海军次长的话更直接：一个钱学森，就抵得上美国海军陆战军的五个师。我更细微的感触到美国人对科学的重视，对人才的重视。联想到眼下中国经济的飞速发展，何尝不是与对重视科技人才有关。

钱老与蒋英的结合是完美的，浪漫的。我理所当然的理解是科学与艺术的结合，智慧与美丽的结合。片末镜头很有意思：钱老夫妇相互搀扶着行走在林荫小道上，钱老略带歉意的对夫人说：这辈子你如果不嫁给我，很可能成为一个知名的歌唱家。你在歌唱方面很有天赋。你后悔吗?蒋英的回答饶有兴趣，用了一个小故事：说有人采访丘吉尔的母亲，问她有什么遗憾?这位女性自豪的地说，我很骄傲，我为英国生下一个丘吉尔。然后，这位白发苍苍的老人对钱老说：“中国能够少一个蒋英这样的歌唱家，但不能没有这样钱学森这样一个科学家。”这样一对执子之手白头偕老的老人之间的相互理解、支持、恩爱，让人动容。

影片在钱老98高龄躺在病床上弥留之际前的一句断断续续的话中结束：人，不能只掌握科学，技术，……，还要学文化，艺术。……相信这句话能给当下中国的千万个家长和教育者中的有心人更多的启示。我愿意相信，科学插在艺术的土壤里，才能开出更绚丽的花朵。

后记：好长时光没写东西，感觉不是正常的日子啦，觉得亏欠，负罪于我的习惯和性格。教学中的事有时也想记下来，但都被以改作业和自我的懒惰为由推辞了。今下午看完这场电影，我是含着泪出来的，搭乘小何的摩的上给他说，回去得趁热打铁，写点感受。从6点半开始敲键盘，两个多小时才完事，看着洋洋洒洒两千多个字，觉得欠账还了一部分了。

一、孤独

在人生的道路上，每个人都可能会面对一段内心孤独的生活。

奥吉，因为长得丑陋，刚开始每天的校园生活是度日如年，没有朋友，没有亲人的陪伴，别人还把他当作怪物看待。在校园里，奥吉太孤独了，当他与杰克因考试而成为好朋友时，他的心情一下子豁然开朗了。朋友，就像一盏明灯，照亮了孤独者的心门。然而，好景不长，杰克在奥吉背后说了“如果我长得像他那样，我就去自杀！”这句话对奥吉的伤害太大了！奥吉与杰克的友谊之船也就此打翻。还好，另一位朋友走近了奥吉，那就是沙莫。沙莫是自愿跟奥吉成为朋友的，没有校长的安排，也没有其他人的指使，心甘情愿地与奥吉成为朋友。真心诚意的朋友，让奥吉度过了一段美好的时光，也让杰克真诚地向奥吉道歉，并和好如初。他们俩还一起在科学节上设计最佳作品。

维娅，奥吉的姐姐，一个高中一年级新生。刚进新校也有很多的不习惯，再加上最要好的闺蜜竟然无缘无故地不理自己了，她的内心也很孤寂的。但她是奥吉的姐姐，她不仅跟着爸爸妈妈一起照顾和鼓励这位有点特别的弟弟融入到校园生活，而且还不能把自己的心事向父母坦露，因为懂事的她不能给父母增加负担。而最疼爱她的奶奶也已离她而去，维娅，只有一个人独自品尝孤独的滋味。还好，这时有一个同病相怜的男生走进了维娅的生活，让维娅暂时忘记失去朋友的痛苦。

在一个新的地方开始新的生活，每个人都会面临暂时的孤独，因为没有熟悉的朋友，有的人因为自卑，一直会低着头生活，就像奥吉一样只敢看别人的鞋子。在生活中，家人的支持，朋友的陪伴真的很重要，就像奥吉交到朋友后，走路都要飞起来了！朋友的力量在孤独者心中真是无以伦比！

二、教育

家庭教育是每个人的启蒙教育，家长的言行举止都会深深地影响到孩子。

奥吉，生活在一个和谐、充满爱的家庭里，虽然外表丑陋，但内心却很丰裕。妈妈为了教育和陪伴奥吉，放弃了自己的理想和追求。奥吉在妈妈和家庭的教育下，成长为一个善良、聪明的孩子。

朱利安，一个富有人家的孩子。因为嫉妒，因为不喜欢别人跟奥吉作朋友，用言语中伤奥吉，还把全班的相片中的奥吉删掉，让奥吉滚蛋！事情败露后，朱利安父母非但没有向奥吉道歉，还当着朱利安的面用权势、用钱来压制校长! 遇到这样的家长，校长也很伤心，他伤心朱利安长在这样的家庭里，父亲和母亲都是势利眼，都没有一颗善良的心，难怪朱利安会做出这样的暴力行为！

杰克，虽然生在一个穷人家庭，靠着奖学金来到校园。但，杰克母亲却能教育杰克做一个善良的人，让他力所能及地帮助他人。杰克，在别人诋毁朋友时，冒着被开除的危险跟同学打架。

校园教育，是孩子成长过程的必经之路。校园教育让孩子们找到自己志气相投的朋友，学到自己喜欢的科目，展示自己的才华。朋友的陪伴是校园教育中重要的一个环节，每个人都可能在校园教育中尝到被孤立的那种孤独感。有朋友的相伴，校园教育是一段美好的旅程。

奥吉，在校园里认识了杰克、沙莫这样的朋友，还有更多的同班同学，让他在一年的校园教育中愉快地度过，而且发生很多美好的事情。

维娅，在新的高中里通过社团，认识了同病相怜的男生，让她顺利度过了那段失去朋友的时光。最后在剧团表演里与好朋友米兰达重归于好！

校园教育离不开好老师的引导。

校园的校长真是一位慈祥、善解人意的好老师。刚开始为了让奥吉从长得丑的自卑心理走出来，还自黑了一把，说了很多别人给他起的绰号。为了让奥吉熟悉校园，还邀请了几个同学陪伴奥吉。校长是个有正义感的好校长！当他得知杰克，为了维护朋友奥吉的名誉而跟朱利安打架，他看到了善良的杰克，也原谅杰克，只让他停学两天，继续拿奖学金上学。当他发现朱利安用语言暴力对待奥吉时，严正地批评朱利安，而且不惧朱利安父母用权势、用金钱来威胁！

奥吉的班主任也是一位好老师，能默默地、不动声色地帮助自卑的奥吉，让他走出孤独的阴影。奥吉上校园第一课，这位老师就用风趣的语言教育孩子们选择正确还是善良。

校园活动也是校园教育的一部分，也是学生们互相展示自己的好平台。科技制作活动，万圣节的派对，毕业郊游，毕业剧团演出等等，都让孩子们充分展示自己的才华，还让孩子们的天性得到充分地发挥。

电影《奇迹男孩》是一部值得很多家长、老师和学生看的电影，每个人都会从这部电影中反思自己的学习、生活和教育。

由周迅主演的蒙牛微电影《霾没了》于近日上线，作为首部心灵环保微电影，本片讲述了一个尖酸刻薄的企业女高管在霾中找回自我的故事，剧情虽然简单，但内蕴发人深省，能引发诸多的“漂”一族的共鸣，特别是“北漂”一族，因为这里有时不时的铺天盖地的霾，简直可称东方雾都，微电影深刻揭露了在重霾之下依然坚强生存的社会众生相。

北京的霾固然严重的，但在这座“霾都”生存的人们，更难摆脱的是“心霾”，那些笼罩心头压力沉闷的烦恼与困苦，另类与世俗，改变着每个人的生活状态，也改变着人与人之间的交流。《霾没了》的片名颇能引起异议，究竟是欢天喜地喜大普奔的“霾没(mei)了”，还是沉沦黑暗永无晴日的“霾没(mo)了”，这是一个严重的“出发点”问题，也是一个终极的“宿命”问题。

或许周迅所扮演的女高管钱雪漫，能代表一批当下年轻人的心态，他们来自四面八方，为了一个共同的“奋斗”，开启了在帝都的打拼之路，这里春有黄沙秋有酷热，夏有骄阳冬有寒风，一年四季的雾霾说来就来，赶都不走。霾一来，整个城市昏黄一片，虽然人影憧憧，但竟非似在人间，地府情境不过如此，更严重的是，霾中的可吸入颗粒物对人类身体的戕害，更使这“毒雾”让人闻“霾”丧胆。

雾霾之下，心“霾”更甚，就如片中周迅独白所说，这个城市改变她太多，几乎忘了当初的模样。节奏快、压力大、工作环境恶劣、竞争机会匮乏……诸多的职场问题与生活艰辛，是横在帝都打拼人心灵的另一块无形的霾，而这种霾几乎无时不在，摧毁心智，压榨灵魂，如果说现实的雾霾伤害的人类的身体，那么这些内在的“霾”则戕害着人类的心理，最终结果是如我们每天可见的，人人如行尸走肉，冷漠、尖刻、猜忌与扭曲，成了人与人之间的隔阂之源。

周迅在片中的角色足够尖刻，身为企业高管，对手下员工总是呼来喝去，毫不尊重，即便在员工遭遇重大变故的时候，也没有施舍任何同情心。不仅如此，对写字楼里的工作人员，也极尽嘲讽和猜疑之能事，完全是一副“泱泱天下，舍我其谁”的架势。尽管这个女高管极品的有些极致，但她身上的好多暗黑点，还是反映了当下很多现实存在的问题，她只是一个更集中的典型化体现而已。

《霾没了》的心灵鸡汤效应，是本部作品的最大价值之一，当梦中的恶魔出现，要抓钱雪漫去遥远的恶境之南的时候，事情渐渐有了一丝一丝的转机。其实，《霾没了》不能算是一部魔幻般的都市成人童话，毕竟恶魔出现的时间都是在梦中，相对于钱雪漫有神怪潜入脑海进行恐吓式的救赎，我更相信她自己内心善良力量的觉醒，让她开始放下事业的纠缠，开始用心来观察身边的一切。

钱雪漫这种通过自醒，并融入整个有爱的世界的举动，或许也是微电影出品方蒙牛所倡导的“只为点滴幸福”的品牌主张吧，如果每个人都珍惜生命中的点点滴滴，奉献力所能及的点点滴滴，终能汇成一股强大的力量，让这个世界更美好。即使天上的霾还时不时回来，但心中的霾既然散去，应是摆脱了更沉重的负担。我们无法驱散北京天空的霾，但是我们可以让心灵和身体得到解脱，首先让自己无“霾”，点滴的美好就是幸福，每个人都可以做到的。

“一定意义上一个人的精神发育史就是一个人的阅读史，一个名族的精神发育水平在很大程度上取决于你这个名族的阅读状况。少年智则国智、少年富则国富……”在读书节上，伴随着杨主任的致幕词，古灵精怪的戚晓天又上演了整人的一幕，将口袋里的青蛙放进班长钱春春的口袋中，就这样杨主任被迫中止了发言，但也奈何不了他……

戚晓天，汉族，年满10岁的小学生，爸爸是一家服装公司的boss。带着成年人的口腔，爱制造让人防不胜防的恶作剧：在老师的茶杯放苍蝇、口袋里放青蛙、老师你好土……等事件都是家常便饭，由于受不了他的折腾，一年未到，班级更换了六、七个班主任。尺有所短，寸有所长，其实他也幽默风趣。在一次与双胞胎姐妹熊乃与熊子的争论中，明辨是非实在让人刮目相看。

后来随着沈佳宜老师的到来，“小淘气”慢慢的发生了蜕变，她从心理学的角度剖析了戚晓天：离异的家庭背景让他缺乏关爱与关注。父亲每日奔波于公司缺少了与儿子的沟通，造就了戚晓天现在的性格，以至于通过做恶作剧、搞怪等方式吸引爸爸与他人的注意，获得内心些许的安全感。

影片中的沈老师不厌其烦，耐心十足，降低了她那“高贵”的身份与戚晓天成了好朋友。世上无难事，只怕有心人！在沈老师的谆谆教导下，他对学习产生了兴趣，学习成绩突飞猛进。“儿子你行啊！”是爸爸对他的肯定，同学们对他也是赞叹不已。沈老师和戚晓天最终参与了童装设计大赛，并获得了冠军。

在我看来这是一部非常适合小学生看的电影。这部电影让我明白了每个孩子都有成长进步的可能，只要我们用心，就一定有收获。同时我们也要向戚晓天学习，学习他那种勇敢，勇于改正错误的优点。另外，我想向父母们呼吁：为人父母者应多跟我们这些孩子多沟通，我们需要的是爱，需要一个能与我们诉说和分享痛苦与快乐的伙伴，需要一个完整幸福的港湾。

今天看了电影《烈火英雄》，影片主要讲述了滨海市海港码头发生输油管道泄露引发爆炸，消防员奋战在一线死守油罐全力灭火的故事。

影片中有牵挂家人，也想好好活着的消防队长江立伟，面对滔天火海毅然选择逆火而行，走进火海徒手关闭输油管道阀门；有马上要退役的郑志只想混日子……，但他在面对大火灾难时克服恐惧和退缩勇敢的站出来以牺牲自己一人救出了全队战友；队长马卫国带领队员坚守化学罐区，用完了水改用干粉、用完了干粉用手搬起砖块挡住流淌火，甚至准备和战友用血肉之区阻挡大火与阵地共存亡。

影片镜头来到生活在这个城市的人中时，所有人都在急急忙忙、惊惶失措的向外逃跑。江立伟的孩子与妈妈失散，有好心的爷爷、奶奶收留了孩子，并把孩子送到医院看病；江立伟妻子寻找儿子途中遇见一个要生的孕妇，在找儿子与帮助孕妇事情上经过激烈地思想斗争，选择了帮助她人。

看完影片，听着周围观影者的低泣声，我想：水火无情，人有情。在人们的生命财产遇到危害时，国家、军队、消防员还有热心人会第一个站出来与困难斗争，保护人民的生命财产。当然每个人生活和工作中都要安全操作，减少不必要的灾害发生。

这学期，我读了著名作家林海音写的《城南旧事》这本书讲的是，林海音从七岁到十三岁在北京城南的生活背景为主。

它描写了二十世纪二十年代北京城南一座四合院里，住着英子温暖和乐的一家。它从主角英子的童眼，向人们展现了大人世界的悲欢离和，有一种说不出的天真，但却说到了尽人世复杂的感情！

童年，是记忆的开始，也是一个梦的符号。回忆童年，有许多梦一样的故事．六岁的小姑娘英子住在北京城南的一条胡同里．经常看见痴立在胡同口寻找女儿的疯女人：秀贞，是英子结识的第一个朋友．秀贞曾与一个大学生暗中结识，后来大学生被警察抓走，英子很同情秀贞，因为秀贞生下和英子差不多大的孩子，可是女儿小桂子又被家人扔到城根下，生死不明．一开始秀贞认为英子就是自己的女儿．英子得知自己的小伙伴妞儿的身世很像小桂子，因为小桂子身上有一个胎迹，刚好妞儿也有最后发现妞儿是秀贞真正的女儿！

我非常喜爱这本书，大家也来读一读吧！这个世界还有很多东西我们不能理解，也许等我们长大了就会明白吧。

昨天晚上，爸爸带我去看了3D电影《魔镜奇缘》，故事里讲了白雪为了救自己的国家，去寻找四精灵要四颗宝石，而她还要通过考验，用自己身上的眼睛、声音、头发、衣服来换取四颗宝石，她没有考虑就坚定的答应了。

这让我想起了，抗日战争时我们祖国的军人，他们都奋不顾身的与日本打战，都宁可牺牲自己，也决不向日本投降。还有暑假总有溺水的事情发生，总有这么多不顾自己安危，奋不顾身的跳下水救人。

看了这个电影，我特别感动!也让我明白了很多道理：

如果遇到困难时能够鼓励自己，对自己说：加油，一定能成功。并且坚持不懈的努力，不被困难所击败，那么他就成功了。在我身上也发生过这样一件事，证明了这个道理是正确的。记得我8岁那年，爸爸妈妈带我去爬北高峰。一路上，我兴奋不已，来到山脚下，我们一步一个台阶的向上爬，一开始我一点都不累，跟爸爸妈妈有说有笑，蹦蹦跳跳的走。可是，当我们爬到一半的时候。我的腿开始发痛发软，有点爬不动了，好像要掉下来一样，又过了一回儿我感觉非常累，想回家了，我把想法告诉了妈妈，妈妈笑着摸了摸我的头说：“爬山有点累也很正常，就要看你有没有决心爬到山顶。爬到了就是胜利了，半途而废就是失败。加油吧!胜利正在向你招手了。”听了妈妈的话我又重新走了起来，中于功夫不负有心人，我终于爬到了山顶感受到了胜利者的喜悦。

关于青少年犯罪的电影里，或许还很多人还记得上个世纪八十年代播放的一部名为《少年犯》的电影，这是一部描写少年犯罪份子在学校般的监狱生活中，在“教育、感化、改造”的政策指导下走上正路的故事。影片《少年犯》还采用监狱实景拍摄，选了十八名犯罪少年做演员，以纪实风格的写实主义手法逼真地再现了少年犯服刑、改造的生活，揭示了少年犯罪的家庭和社会根源。

而今，根据福建省南平市延平区人民法院少年审判庭庭长詹红荔为原形改编创作的影片《南平红荔》，是用电影艺术的手法，以主人公詹红荔积极探索实践未成年人轻罪记录封存制度为主线，生动地再现了詹红荔同志对失足少年倾注母亲般的真情大爱。

但无论是《少年犯》还是《南平红荔》，对于影片表现的青少年问题、成年人的责任乃至于整个社会，一个避之惟恐不及的地方，浓缩了多少人生的严峻。影片无疑宣传了法制的尊严，却丝毫不去图解法制的具体条目；而在至力于开掘社会主义法制的人道内容，从法与情、罪与爱的矛盾和统一中组接成电影蒙太奇，使得电影镜头里有了X光的透视了，让观众从理智和情感的交融中去感悟法制的必要。这一点是一种深层次的。

对青少年的成长教育和预防青少年犯罪，犹如电影《南平红荔》里面所呈现出来的独特个性和鲜明特色，就是这部影片的艺术风格，它充分体现着创作者的艺术感觉和审美趣味。影片分别以何刚、李成龙、方超三个失足少年为线索，他们的不同命运构成了影片的核心故事。倘若是在现实生活中，青少年自身存在的普遍生理、心理特点（如机体需要增多、性早熟，和心理不成熟、容易感情冲动、模仿某人、猎奇新事物等），以及我国人口年龄结构总体上偏年轻的客观情况，使得我国青少年犯罪在整个刑事犯罪案件中所占的比率较高。

而为削除未成年人气犯罪前科记录的不利后果所提及的犯罪记录封存制度，是刑事诉讼法在未成年人犯罪领域的一次进步。“未成年人前科封存制度”并不等同于“前科消灭制度”，主要考虑到未成年人的犯罪记录封存的价值是保护未成年人的名誉、促进其尽快回归社会，并免受因已经接受过惩罚的犯罪行为再次受到社会的歧视。

电影《南平红荔》由邬君梅担纲女主角塑造詹红荔形象，浓缩了她身为女人、法官、母亲、妻子等多种身份背后，所做的平凡与不凡的事。或者，对于电影《南平红荔》里的青少年中，围绕着家庭、学校、社会的氛围里，在这种缀连中揭示青少年不同的犯罪原因和走向自新的历程。应该说着重清楚在现实生活中对避免青少年犯罪的成长道路，更重要的是恒之以理、动之以情、授之以知识相结合起来。青少年是祖国未来的明天，青少年所面对的是一个更具诱惑力的社会，引导青少年走向正途，是家长、学校和全社会的责任。

中国志愿军用他们的顽强而无畏的精神战胜了敌人，也震慑了那些曾经侵略过我们的人。这是史无前例的战争;是穷国打败富国、弱国打败强国创造历史奇迹的战争;是中国

军队打出国威、打出军威、打出骨气、扬眉吐气的战争;中国自愿军谱写了中华民族战争最光辉的一页，他们不愧是我们最可爱的人。一位日本教授感慨道：“看看你们中国人，100多年来一个失败接一个失败，几千个外国入侵者、一两万个外国入侵者就可以直入你们首都杀

人放火，你们就得割地赔款。后来你们出兵朝鲜，把美国人从朝鲜半岛北面压到了南面，我才感觉中国与过去相比不一样了，看来中国人是真的站起来了。”

今天，我们的祖国一天比一天强大，作为中华民族的儿女，我们不应该忘记抗美援朝战争，更不应忘记那些在战争中浴血奋战的最可爱的人——志愿军，是他们让世界从新认识了中国，是他们保卫了祖国领土的完整，让中国人民免遭外国侵略者的再次侮辱。在和平年代成长的我们应铭记这段历史，以他们为榜样，时刻以祖国的强盛为己任，用知识武装自己的头脑，为中国的发展和壮大作出自己的贡献。作为中华的儿女，我们更要好好学习，用知识打败未来的敌人，保卫祖国的领土与祖国的强盛，为祖国做出自己的贡献，回报祖国和那些在战争中浴血奋战的志愿军们，不辜负祖国都对我们的悉心栽培与无限期望。

让我们铭记那些最可爱最可敬的人——曾经奋不顾身向前作战的志愿军吧!

“为中华之崛起而读书”是伟大的周恩来总理在少年时立下的宏伟志向，是他一生的奋斗目标，这句豪言壮语激励和影响了一代又一代的中国人。

我们正处于少年时期，生活在改革开放的新时代，将来要担负起建设祖国、实现中国梦的重担。在十九大报告进一步明确提出，“为把我国建设成为富强民主文明和谐美丽的社会主义现代化强国而奋斗”。

今天，我们在第一个百年中成长，更将是第二个百年目标的奋斗者，常言道“少年强则国强，少年智则国智”，我要给自己立下志向，定下更高的目标。

首先要认真学习好各门功课，针对自身的实际需要制定合理的学习计划，平时注重学习方法，努力提高学习效率，争取获得良好的学习效果。空余时间，认真阅读大量的课外书，学习通读《我们爱科学》、《中国的发展历史》、《上下五千年》等相关书籍，多了解中国的历史文化，拓展自己的知识面，认真摘抄书中的好词好句，写好读书笔记，真正做到学有所思，学有所悟，学有所得。

其次要有健康的生活方式，采取科学的健身方法，把握适当的运动强度使自己拥有一个健康的体魄。还要拥有健康的心态，勇敢面对学习中，生活中遇到的困难与挫折，不要抱怨，不要灰心丧气，要有“世上无难事，只要敢攀登。”的雄心壮志。

现在我们的祖国在伟大的中国共产党的领导下更加繁荣富强，历史又翻开了崭新的一页，但是我们不能停在祖国今朝成就之上，要奋发向上，努力学习，让华夏灿烂的历史再铸新的辉煌。从现在起，我们要做好充分的准备，在第二个百年中做建设中国梦的主力军。

“为中华之崛起而读书”的周恩来将自己整个生命奉献给了祖国，“少年强则国强”的少年们也必将燃烧自己的全部来照亮整个华夏大地。

昨日在学校的两节语文课上，在语文教师的带领下，和自我班里的同学一齐把张艺谋的电影《红高粱》看完了。可是观影质量很差，那个清晰度不怎样高，并且还是用投影仪放大了的，很多镜头人物面部表情都看不清...并且我们还是分两节课分开看的，第一节课看了一半、第四节课又播另一半，又因为上厕所导致中间有几分钟我甚至没看上...弄得我很是气愤啊~再加上，我们班那帮子同学...一看电影就结伴聊天、乱吐槽，不认真，真是恨我胆子太小，如果我是个猛男的话早就跳起来把他们骂将安静了、还好那天刘玮同学没有来，他要来了那儿更乱...

由于昨日的观影条件很差、观影环境也较恶劣~并且已经隔了一天了...所以我估计我对影片的欣赏和理解也会受到影响，可是影响和不影响也没啥大要，因为我本来也没啥独到见解或精辟点评...就写点儿自我看法罢了。

弗洛伊德的学生荣格以往说过：“文学的特殊价值，就在于对团体潜意识的寻找。”我认为这句话用在电影艺术上也很适用，尤其是放在电影《红高粱》上看，就更显得其真谛...

《红高粱》看起来给人一种过瘾的感觉，也能够说是一种冲动的感觉，我们都明白这种冲动的感觉是源自于一种荷尔蒙的作用。那么为什么《红高粱》能够作用我们的荷尔蒙呢?答案就是前面所说的，是因为红高粱找到了我们的团体潜意识。团体潜意识，有很多...比如说我们人人都渴望的到自重感、再比如说我们都渴望被爱、渴望被崇拜，那么《红高粱》抓住了我们哪种潜意识呢?我认为，就是《红高粱》中血红血红的高粱酿出的血红血红的红高粱酒中的加入尿的野味儿的“十八里红”酒所散发出来的“酒神意识”，这种“酒神意识”象征着一种叛逆意识，是一种带着野性透着野味儿的解放意识，是一种最原始的、最纯粹的东西。正是因为它的原始、它的野性，才切中了我们大家的潜意识里的要害。

人是种动物，人类在进化为高等动物之前都是富有野性和血腥残忍的质性的，是没有之后礼貌的感染的。《红高粱》中，高粱是红的，高粱酒也是红的，首先这种色调，就给观影者带来一种冲击力十足的血腥气息;十八里坡是个荒山野岭的地方，是个封建落后的地方，那里的结婚习俗和过去一样，是由父母做主的包办婚姻，片中的新娘子不愿意迎来一个没有感情基础的婚姻，带着剪刀去赴婚...这也正是这种倔强的反叛意识的体现，她叛逆着这封建礼教对婚姻自由的剥夺;姜文饰演的男主角，为了自我心爱的女人能够幸福、自由，他杀了新娘子的未婚夫，这正是一种对封建礼教的反抗、对自由的召唤。他为了守候自我的感情，利用自我的智谋和勇气，去肉店里面引出恶霸并行刺，最终又放了恶人，恶人也为还恩放走了他，这种霸气和爽快对我们现代礼貌礼教而言不也是一种叛逆和挑战吗?;日本军队占领十八里坡之后，毁高粱、扒人皮，对他们十八里坡的村名们进行了残酷的折磨和强势的压迫，可是他们并不屈服，他们村里的男人们奋起反抗，连夜在高粱地里设好埋伏，在第二天早晨准备跟日军决一死战，虽然最终计划破败，男人们和日军两败俱伤、同归于尽，但这更加使观众感觉到那种不畏强权、不甘自堕、保家卫国、为自由而战的反抗精神

、斗争意识，一种野性的回归所展示出的巨大力量。对，正是这种力量，激发了我们的团体潜意识，正是这种力量，引发了我们深深的感动和思考，是什么使他们如此勇敢?是什么令他们所向披靡、勇往直前?是什么能代表他们那不羁、纯粹、铿锵的人格魅力?我想，是他们守护的红高粱，是他们脚下金黄的高粱地，是他们酿造的融着尿液的高粱酒。正是这种血红血红的高粱酒里的情谊，诉说着他们动人的形象和感人的故事;正是这血红的高粱酒里的精神，促成了他们对酒神的崇拜、引申出了“酒神意识”;正是这血一样的红高粱酒里的酒精，使我们感到了这充满野性的力量对我们荷尔蒙的冲击，找到了我们团体的潜意识......

随着这种荷尔蒙的巨大冲击，在酒精的作用下，影片的结尾，强壮又结实的男主人公站在废墟上，身旁是当时还年幼的“影片讲述者”的父亲，看到了黄土高坡上的日全食，整个世界、还有他的眼镜，都随着红高粱酒永远的变红了......这永恒的红，和这惨痛而壮烈的结局，仿佛在预示着什么，是否、这样的结局预示了一种野性的反抗意识的悲惨命运呢?为了自由，他们同命运斗争着、他们同日本人斗争着、他们也同自我斗争着，而又为了这种斗争，他们最终迎来这惨烈的结局、以求获得那无价的自由...这不正是一种永久的红吗?伴随着这浓烈的红，影片中的“闹婚曲”“示爱曲”“酒神曲”又萦绕在我们耳边、回荡在我们心头，就像那永久的红一样，久久不能忘怀...

“我志愿加入中国共产党，拥护党的纲领，遵守党的章程，履行党员义务，执行党的决定，严守党的纪律，保守党的秘密，对党忠诚，积极工作，为共产主义奋斗终身，随时准备为党和人民牺牲一切，永不叛党”。短短十二句，却句句千钧情，区区八十字，却字字万般意，每一名中国共产党人，都要用一身去诠释，坚守初心，永担使命，为共产主义奋斗终身。

初心是什么，使命是什么?初心即为中国共产党建党之初为人民服务的初心，使命是带领中国人民实现富裕的伟大使命，中国共产党人的初心和使命，就是为中国人民谋幸福，为中华民族谋复兴。就是要永远与人民同呼吸、共命运、心连心，永远把人民对美好生活的向往作为奋斗目标，永不懈怠、一往无前，甚至于奉献出自己宝贵的生命，也无怨无悔。

是她，是她，就是她，优秀共产党员黄文秀同志，用她的生命，践行了党的誓词，为我们很好地诠释了，什么是初心，什么是使命。她那种甘于奉献、为民服务的赤子初心，在新时代树立了一座不朽的丰碑，她是9000多万党员的榜样，她是时代的楷模，她用生命诠释了一名共产党员应有的初心和使命担当，她用生命书写了一曲新时代的青春之歌，唱响于祖国大江南北。

“三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切”。黄文秀同志从踏上广西乐业县百坭村那一刻，就作出了“不获全胜、决不收兵”的铮铮誓言，她不等不靠，践行着脚下沾有多少泥土，心中就沉淀多少真情，她用脚丈量了百坭村每一寸土地，用情感动了百坭村每一名百姓，短短一年间，村里做成了许多过去想做而做不成的事：修通了水泥路，建起了4个蓄水池，发展起砂糖橘、油茶树、八角、水稻等特色产业，有88户418人顺利实现脱贫。群众脱贫致富了，但是雷厉风行的黄文秀同志却永远定格在了30岁，她的为民情怀为党员干部和广大青年作出了榜样，功名不过尘与土，唯有孜孜不倦、践行初心，迎难而上、勇于担当，方可无怨无悔，为世人所敬仰。

“‘文’在心，‘秀’于行”。我们共产党人就要像黄文秀同志那样，带着强烈的责任感和赤子之心，坚守初心、对党忠诚，心系群众、担当实干，品德高尚、克己奉公，知重负重、坚韧不拔，倾情投入、甘于奉献，多用脚丈量泥土大地，多用情联系百姓群众，主动到基层、进村组、入农家、话群众，和群众打成一片，知民情、解民忧、化民怨、提民心，把在党旗下的铮铮誓言，融入到全心全意为人民服务的不变宗旨中，用行动践行党的初心和使命，把为人民谋幸福、为中华民族谋复兴作为终身奋斗的目标。

斯人已逝，风范永存。黄文秀同志的先进事迹是党员干部的一面镜子、一个标杆、一盏明灯，是一名共产党员初心和本色的体现，她身上的榜样力量，永远值得我们学习，我们要像她一样，书写不愧于时代、不愧于人民的青春之歌。

今天我们看了一部新出版的影片，它的名字叫做“怪兽大学”。

电影说的是一个小怪兽，他名字叫麦克，他有一只大大的眼睛，头上长了两个小犄角，所以人人都叫他大眼怪。由于他长得特别可爱，看起来一点都不像一个怪兽。所以他没把我们吓着。有一天，他们幼儿园老师带他们去参观怪兽公司，那个时候正好有一个章鱼怪打开了一扇门，那扇门是通往人类世界的。麦克也跟着跑进去了，麦克看过这一切才知道怪兽主要要学惊吓学。

麦克上大学的时候，校长就想让他退学，麦克听了天天在家看书，暗暗的下决心。他还有个朋友叫长毛。经过它的努力，麦克和他的团队得到了惊吓冠军，由于长毛破坏了游戏规则，他们还是被校长开除了。但是他们得到了一份梦想中的工作，那就是进入怪兽公司，从开始的传达室到最后终于进入怪兽工厂，他们进步非常快!

从这部影片中，我明白了一个道理：一个人只要有梦想，肯努力，并且坚持不懈，就一定会有梦想实现的一天。

常常听身边的同事在抱怨这个孩子没法教了，我对他的一片心意他怎么就不理解呢？观赏印度电影《地球上的星星》之后，让我深深的感悟到"真教育是心心相印的活动，唯独从心里发出来，才能打动心灵的深处。"陶行知先生的这句话是对身边的报怨者恰如其分的诠释。

影片小主人公伊夏——一位行为特别却充满奇思妙想的八岁小男孩，在他的眼中，万事万物似乎都存在着灵动与闪烁的光芒。可在老师们的眼中，他却是一个带来无穷无尽麻烦与困扰的"问题儿童".在家里，有着一对充满着无限期待与渴望的父母和一位出类拔萃的哥哥，而对于存在着的一切问题的"The、last、straw"（爆发的极限）未到来之前，亦或是小伊夏未曾遇到生命中的那个"影响一生的人"之前，于望子成龙的小伊夏父母来说，又怎能接受"儿子是智障儿"的所谓的"事实"呢？我想天下所有的父母都不愿意接受孩子的残疾。对于小伊夏父母来说，转学至离家甚远的寄宿学校实属无奈之举，然而，正如这现实一般，每个故事都有一个转折点，而被送往寄宿学校的小伊夏似乎"成就"了这个转折点——遇到了年轻的美术老师尼克，一位同样特别且心中藏着相似故事的老师。

从尼克老师的身上，我似乎看到了真正的教育工作者和"真教育".

影片《地球上的星星》中尼克老师针对小伊夏所采取的一系列教育行为值得我反思的几点是：

1、每个孩子都是特别且相异的，认识到每个孩子发展的独特个性；

每个孩子是不同且独特的。我时常在想，人的出生与发展却是怎样的一种"神奇景象":它赋予了我们每一个人不同的天分，所谓的"天赋决定论"仅仅是那些遗传带给我们的与生俱来的改变，却不能影响我们今后个人的发展，更不能影响未来的我们究竟是"怎样的我们".

教育发展的真实目的（亦或是"真教育"）在于让每一个孩子能在"自由的心灵"上成长。尼克老师认识到小伊夏的学习过程中所表现出的问题，并适时地予以矫正和恢复，使得小伊夏最终得以重回"正常孩子"的群体之中。从尼克老师与小伊夏有关教育行为的互动中，我看到了所谓的"真教育"——"真教育是心心相印的活动，唯独从心里发出来，才能打动心灵的深处。"

2、教育不应该以扼杀孩子天性作为代价来换取所谓的"教育成就"长期的应试教育环境以及精英选拔的制度使得"考学"（或"读书"）成为了孩子进入社会并在社会中良好生存的"通行证".社会大环境给予具有良好学历的人以美好生活和愿景的可能性，除此之外，似乎都成就了社会被排斥和被边缘的群体。因而，家长为了孩子能够"更好地适应社会"而采取的教育行为，似乎是无可厚非的。然而，事实上这样的行为取向虽成就了"小鱼"却失去了"大鱼":前者是功利视角下的一份稳定的工作，后者却是人生价值与社会价值的自我实现。

3、教育过程中家长所扮演的举足轻重的重要角色决定了其应更多地关注孩子心理层面真正的需求，亦或是关注孩子成长中细节，释放孩子的天性。

每一个孩子都是特别的，是爸爸妈妈以及老师甚至是社会大环境精心栽培的花朵。而如今，在我们被充满竞争与功利的现实世界所疲惫时，常常听家长对孩子说："我什么都不用你干，你还学不好，你到底想干什么？"能不能别用怀疑亦或是批判的眼神来看待他们？能不能别用责备的口吻来怒骂他们？能不能别用刚愎自用的气焰来打压他们？殊不知，他们是我们的希望——未来我们能留下的唯一的希望。给了他们沉重的使命和任务，就无须再增加他们成长的包袱，须知，轻装简行。

孩子是上帝赐予我们的礼物，看着他们从出生时皱巴巴小巧可爱的样子，到一点一滴茁壮成长的身影，无不充满对未来的希冀。教育是需要我们每一个人的耐心和关心的，良好的结果是需要良好的方法来辅助的。

影片的一开始就冲击力十足，短短的几分钟里，从张国荣的《与谁共鸣》响起，之后却是不忠、私奔、追逐、车祸和死亡，把观众的心牵扯到沈星辰的身上。沈星辰是不幸的，她在幸福的一刻直接掉落到了悲剧的一生，一个瞬间、一个刹那，父死母走。沈星辰又是幸运的，她有个爱她和富足的舅舅。只是命运没有放弃对沈星辰的追逐，舅舅的家庭也如沈星辰父母的家庭一般分崩离析，只是没有那么惨烈。

舅舅的财富也让舅舅很快又成立一个完整的家庭，而且还多了一个表妹。沈星辰的玩伴有表弟陈默和一个叫明远的男孩，这两个男人是除了沈星辰父亲以外，给沈星辰生命留下最深印痕的两个。沈星辰因为表弟被王胖子踢破了肠子，一个人跑到网吧里去找人，甚至还拿了把西瓜刀挥舞。一个男生帮助了沈星辰。沈星辰上高中的第一天，在班级里再次相到了那个男生，他的名字叫明远，沈星辰和明远都在一瞬间认出了对方。沈星辰和明远都那么的优秀，自然就有暗恋他们的人和愿意付出的人，闻嘉是明远的同桌，杜子豪是沈星辰的同桌，他们就是那对相思人。

到了毕业后，沈星辰考上了北大，明远则进了杭州的中国美院，闻嘉和明远还是同班同学，杜子豪则读了医科。二零零三年的非典如同一个妖魔，明远被隔离了，沈星辰则被困在北京，闻嘉奇迹般的闯进了隔离明远的医院，去表白了从上高中第一天就积聚在心中的情感。非典虽然强幸好还不久，当妖魔退场，人心却也受了伤。因为误会明远和沈星辰分开了，陈默因为剪伤了同父异母妹妹的手而入狱，明远因为要扔掉他母亲的手枪也入狱了。沈星辰去探望陈默，要他在监狱里好好的，陈默让她看到了明远。沈星辰在一家大公司上班，发现公司老总的太太就是闻嘉，她们谁都没有说，

只是第二天沈星辰就辞职了，在她离去的那一天收到一个快递，是闻嘉的一封信，没有解释，只是说羡慕没有改变的人和祝福沈星辰。沈星辰接到了一个电话，电话里的消息是陈默的离去。沈星辰似乎被抽走了灵魂和勇气，站在西湖边一夜，幸好有个善良司机大叔的坚守。沈星辰开了一家普洱茶室，明远出狱来到茶室，才发现茶室就是沈星辰按照他设计的模型来建造的，还看到了照片上的陈默。在陈默的墓地沈星辰和明远再次相遇，他们的手再次握在了一起，陈默当初是在狱里未救明远而死的。

影片制作还是很精良的，取景的城市是杭州，杭州也是我除了上海以外最有情感的城市，所以影片看起来也令我更有情切之感。片中一开始，女人们都在极力摆脱束缚，沈星辰的母亲，明远的母亲，陈默的母亲，她们为了自己的自由，即使面对人生最重的束缚，也在努力地挣扎着，只是这种努力是需要付出代价的，也许是自己，也许是其他人。

每个人都带有伤疤，或大或小，总是要去面对，总是要去诉说的。影片的情节也许牵强也许虚幻，但是这都不妨碍我们去反思我们的人生，我们的生活态度。三个破碎家庭的三个孩子，在生活中慢慢长大，有的好强果敢，有的哀婉多感，有的混沌纯粹。

生活的河流蜿蜒曲折，在其中优雅穿行需要智慧，需要人类一切美好的品德，只是他们身上还缺少了许多，所以一步一步走来，跌跌撞撞、磕磕碰碰。有的运气不好，一生如朝露般的干涸了，有的运气不错，一时不顺还有机会前行。心里默默祝福沈星辰和明远，如此美好的年华、如此美好的生命，虽然心中知晓前路必定坎坷，只是乞求每个人身上都有奇迹诞生。

曾经学生时代的我们，每当遇到学校组织的主旋律电影的活动后，一篇400字的观后感是经常的作业，特别是班主任又是语文老师的情况下，那更是必然。这几天的冷空气终于把冬天的感受推到了我们的头上，而我却怀着等待满足的热情走向电影《芳华》的影院。 又有很久没有到影院观影了，进场后离开演还有5分钟，满场只有我一个人，让我人生中第一次享受到只有电影评审大员才能体验的礼遇，心中不禁窃喜。其实早在九月份就盼着能一睹芳华的风彩，但首映档期一直推到前天，人间本有世事无常，想必当时冯导心中也会用此言安慰自己。冯导的作品我一向每部必看，在我心中他是个北京“爷们”的类型之一，但这部影片的情节更是从内心深深的吸引着我。我是一个喜欢怀旧的人，更是一名资深军迷，对于在那场战争中因国家大环境问题而造成对千千万万个“刘峰”式人物发生的种种不公，种种漠视和遗忘更是心存愤恨。

而前天在网上偶然看到冯导在此片首映式上满含热泪的演唱了一首朴树的“那些花儿”，让我又一次感受到那些成功者，那些经历丰富的人必然在心底间都有深埋的寄托和痛点，非到全身心的释怀是不会向外表达的那份情感。 从影片一开始，那熟悉的前画面和背景音乐，那熟悉的八一电影制片厂的风格一下就把我领回到儿时的情景，那时候的天空如此湛蓝，那时候的时光如此舒缓，那时候无论个人还是国家都处在万物初放精彩的时代。小时候因为唱歌很好，也有五年练琴的经历，故偶然有机会在演出时或去少年宫上课的时机看到过这些翩翩舞者的漂亮阿姨和姐姐。那时的我们心无杂念，旁无非意，就是喜欢，喜欢听，喜欢看，应该是一种对“美”的好奇，对未来幸福生活的向往。相信，他们和她们所演的人物在那时更是这般的人，有着这般的心。

整个情节非常紧凑，全片纯净，满怀情意，人物的变和情节的转都在情理之中，意料之外，从和平时期的万众一心，尽展英姿，到战争年代的无往无畏，视死如归，再到经济时代的人情冷暖，世态炎凉，无一不在诠释着另一种“活着”，那种平凡而不断的精神延续。为人一世，唯根唯本能不忘者顶天立地，值得我们去铭记。中国的词语其实大多都是含意组合式的，电影中的“刘峰”做到了根和本，而现在的人们大多都快遗忘，或者说是不求其本意了，所谓“根本”也是这类词汇的一个典型。他有着雷锋般的心怀，他有着战神般的意志，他同样有着凡人的情感，为了爱情宁愿去选择坚守，守望着他心中的那朵“小花”，无怨无悔。自古时事造英雄，只是历史给予他们的英雄时刻太过于短暂和残酷，也只有影片中的“小萍”才能真正的去懂他，爱到他的内心，能让他体会。他们就活在我们身边，也许他们已经老到自己去习惯性的沉默，默然于世，但这篇故事传递给我们一种精神，一次觉醒，我们必然还要为他们的当年而敬礼和鼓掌，因为他们也曾年轻过……

而我们作为这个时代的创立者，面对的是同样的时代变迁，虽然不再有血肉混糊的杀戮，不再有转瞬即逝的惊恐，可是同样需要坚守，同样需要去完成属于我们的任务。我们也在用我们的才能和精神去完成我们的“芳华”。芳华不是一个人，不是一件事，而是一种经历，一个时代。每个年代的人都有属于他们的芳华，不管你有视或者无视，它就在你身边不停的流动着，你可以浑然不知，也可以无比珍惜。

昨天看到网红韩寒在微博中评价到“冯导的非喜剧片其实比喜剧片拍的更好”，在我一直以来的感受中，同样如此。本以为全片会以朴树的“那些花儿”作为结尾曲，没想听到的却是韩红的“绒花”。但当那些剪辑画面再次浮现眼前，听到歌词中的含意，不由泪水再次流下，流得怅然，“世上有朵美丽花，那是青春吐芳华……”。“那些花儿”的歌词不免让人会局限于爱情，而“绒花”才是对那些人们的敬意，对那个时代的演绎。 不觉中写了这么多，如果语文老师有知的话，一定是很满意了。最后配上几张影照，为了保护正版，我只拍了片头和片尾的几张，以表达我再一次的心意。可能让那些想看到美女们大长腿的朋友们失望了，那就到影院中一睹《芳华》的风姿吧，希望大家都能观有所感，也提醒大家别忘记带上纸巾。

看了《花木兰》这部电影，我非常感动。影片主人公花木兰那神勇的形象不时在我脑海中浮现。当我看到电影最后那一个场景——花木兰与文泰的一番对话，泪水在眼眶中不断积蓄，差点流出来了。花木兰那克制自己的欲望多么强烈啊!

花木兰是女扮男装，代父从军的。因为父亲多病，上不了战场，花木兰只好偷偷地上战场去了。有一次，花木兰和文泰在温泉里比试，文泰发现花木兰是女的，并答应替她保守秘密。从此以后，他俩一起战斗，一起升官，变得越来越成熟。有一年，文泰上了战场，在战场上，脸被砍了一刀。战争过后，文泰与小虎合计，为使花木兰安心战斗，文泰假死。果然，在小虎的帮助下，花木兰奋勇杀敌，立下了许多战功。

一天，花木兰打算出击，把柔然一举击灭。单于带着柔然的部队来到了魏国的土地上。“呼——”，战争打响了，花木兰利用她的智慧打破柔然的两万大军，可是柔然的部队太多了，花木兰便退至峡谷。这时，“毒龙”来了，魏国大军没有防备，伤亡惨重，军区和药品也都没有了。后来，文泰用自己换来了柔然的军医和药品，给花木兰和战士们疗伤。于是，花木兰下定决心，一定要救出文泰，杀死单于。经过一番计划，花木兰终于成功了。

花木兰是个勇敢的人，与她相比，我觉得自己很渺小。上次，老师让我们竞选班干部，我都没有勇气走上讲台。当同学们在讲台上精彩而激烈地演讲时，而我却只能在座位上呆呆地看着，看着心中

“学习委员”的宝座被别的同学竞选走了。

看了这部电影，我领悟到：只有具有勇气和智慧才能成功。以后，我一定要变得勇敢起来，做个敢吃螃蟹的人!