感人影片《忠犬八公的故事》观后感汇集20篇
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464活着影片观后感
全文共 1522 字
+ 加入清单“活着就是一切”。这是我看完电影《活着》后所想说的第一句话。虽然对于作家余华的小说至今还未拜读,但是仅就看完电影我就深深的被故事的内涵所折服,由此而想小说肯定所包含的东西要远远大于电影,有机会一定要好好读一下小说,再次品味一下作家对于故事的叙述。
现在我只能说一说我看完电影之后的一些想法,或者说是一种感悟吧。
电影《活着》主要是围绕福贵的一生展开的,可以说福贵的一生包含了人生的大部分不幸,有的人或许会说这样的一生在正常的人类生活中是很少发生的,但是我们需要知道的是这正是艺术所需要的一种效果,不管是小说还是电影,它都是将故事所需要的矛盾集中在一点上尽情的表现它所需要的题。只要是这个世界上可能发生的事它都可以运用,只要恰到好处,符合故事情节的需要就可以了。当然,《活着》正是恰到好处的将人生的不幸集中在了福贵的一生之中。
一个地主阔少在开始拥有人生的财富是没有好好的运用或是创造一翻,而是将其应用于赌博之中,直至将其所有输的一干二净的时候,他才慢慢的懂的了活着的些许意义。用唯物主义的观点说,就是实践给予了我们认识的一切,正是这大起大落的开端给了福贵认识的基础。
紧接着正当福贵准备开始好好的与妻儿寡母好好生活的时候,他不幸又被拉去当壮丁,当他与春生看见满山遍野的死尸时,他深深的感到了活着的美好。“回去,我们可要好好的活啊!”这是他当时给春生说的话,虽然朴实,但是正是这句话让我们又一次看到了一个人面对死亡时对于生的渴望。在他与春生约定回去好好生活之后,他们最终回到了久违的家,可是接下来还有什么在等待着他呢?
回家之后,富贵的母亲已死,女儿凤霞也成了哑巴,虽然这不是怎么好的情形,可是经历了许多事之后富贵已经满足了。之后富贵有开始了他那清贫但却快乐的生活。然而生活并不会让他就这样快乐下去,因为编导所要讲的不是这样一个简单的故事。
二十世纪五十年代,在“大跃进”中当上区长的春生不慎开车撞死了有庆,福贵一家人伤痛欲绝,家珍更是不能原谅春生,她说:“你记着,你欠我们家一条命”文x时,春生遭到迫害,妻子自杀,一天半夜他来到福贵家,把毕生积蓄交给福贵,说他也不想活了。这时家珍走出来对春生说“外面凉,屋里坐吧。”春生临走时,家珍嘱咐他,“春生,你还欠我们家一条命哪,你可得好好活着!”。在那样一中社会背景下,活着是多么艰难的意见事啊,可是无数黄面孔的、沉默的、坚韧的中国人还是那么无声无息地继续活着。
初看完电影总觉的导演似乎过多的涉及那个时代的大背景,可是后来细细想来对于一部具有深刻主题的电影我们不能用静止的思维去思考,活着的意义是跨时代的,他是不以任何的年代为局限的,我想这才是导演所要告诉我们的。
电影在继续,福贵的不幸也在继续着,可怜的凤霞——富贵的女儿,生命就葬送在几个卫校护士革命小将的幼稚的手里。遭批斗的、三天没有吃到饭的"反动学术权威"王教授因七个馒头加水变成四十九个的典故晕在一边,说不清什么感觉,你可以后来拿这夸张细节作笑话,看时,却无论如何笑不出来。家珍报着了无声息的凤霞哭喊"我只有这一个女儿"的时候,还是无法忍住自己的眼泪。想想自己是否有些滥情,却觉得,这些眼泪是因为你还有新鲜的触觉,你还没有完全被生活折磨得麻木愚钝。
听同学说在余华的小说中富贵的妻子,外孙甚至女婿最终也难逃死亡的厄运。这不免让我对导演的改编表示赞同,因为导演在给我们讲述活着的深层含义时,在我们对于富贵的不幸深表悲痛时,导演给了我们些许安慰。影片结尾,福贵对馒头说:“你是赶上好时候了,将来这日子就越来越好了。”
不管怎么说电影还是成功的,因为它已经将活着的意义表现出来了,它给予观众的除了震撼还有更多的思索。活着就是一切,只有活着我们才能真正领略到生的意义。
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篇1:感人电影《我脑中的橡皮檫》观后感
全文共 2553 字
+ 加入清单因为我的健忘我遇见了你,
如果不是那个男人的背信,金秀贞会背上私奔的骂名走上不归之路。但是她在车站等了许久之后,那个男人却迟迟没有出现,悲伤的她步履踉跄,神情迷乱。她走进一家便利店,她要买一瓶可乐,可是却把钱包和可乐忘在了便利店,再回头去找可乐时,却和一个流浪汉一样的哲洙撞在了一起,她看见他手里也拿着可乐,便以为是他偷了她的可乐,她赌气似的一把夺过哲洙手中的可乐,咕咚咕咚地喝了个底朝天,并很满足似的地打了一声嗝。随后,当她再次返回找丢失的钱包,当便利店员把她的东西还给她时,才突然知道自己误会了刚才那个邋遢的哲洙。随后,她一直获得忐忑的心情希望不要再次撞见哲洙, 但是还是被哲洙碰到她了。这次,哲洙突然抢过她刚刚从自动售货机中取出的可乐一饮而尽,并像模像样地学着秀贞也打了一个很响的嗝。他们就这样认识了,随后的故事犹如春天盛开的花朵,清香宜人,美丽灿烂。他们很快相爱,结婚。
缘分总会让我们捉摸不定的,总是在我们不注意的时候,在不注意的地点出现。喜欢孙艺珍的朋友不会不知道另一部韩剧——不可不信缘(如果爱有天意),两代人的爱情在电影中交错穿插,而一切似乎又是命中注定。在感动中,我们或许会有一番新的体味。我们每个人都是一种巧合,有了巧合,才有了我们。如果把种种的巧合当成注定的缘分,我们的生活中便多了一份唯美。一千年修得同船渡,百年修得共枕眠,一个小孩救了一条白蛇,很多年後,一名郎中娶了一位美丽的白娘子;黛玉流不尽的眼泪不也是为了还那份前世的冤债?
“我会忘记和你在一起的日子,甚至是自己.你知道那意味着什么吗?我的心也会消失的....”
秀贞曾说过:“记忆失去了,灵魂也就失去了。”失去了记忆,等于对过去的背叛。她没有背叛他,但是她的记忆背叛了他。在小酒棚里天昏地暗的初吻,在没有车窗的车里兜风,在棒球练习场里紧握她双手的指点,两人开心的追闹,这些一切一切的记忆,都要眼看着残忍地逝去。秀贞的病逐渐加重,她甚至忘记回家的路;在给丈夫饭盒中不是一份米饭和一份菜,而是放了两份米饭;看到丈夫哲洙,却当成是她的前任男友;她把哲洙当成了陌生人,甚至错把哲洙为她前男朋友的名字。如果你深爱着的人对你说,“我爱你!”但是嘴里说出的确实她前男友的名字,这是多么大的痛苦。
“没关系,我会和你一起回忆我们的点滴,我就是你的回忆,你的心....”
为了挽回秀贞的的记忆,哲洙在家里到处写满贴满了字条;做扑克牌游戏时,哲洙故意用三张相同的红桃A;当秀贞错把哲洙为她前男朋友的名字时,为了不想让秀贞受刺激,哲洙还是微笑地向秀贞点点头。爱情,真的是说不清楚的概念,多少年以来,我们就在追溯这一问题。但是看过我脑中的橡皮擦的朋友,一定会对爱情有一个更清晰的解读。不需要太多,因为我爱你,所以我
愿意为你付出一切,甚至你已把我忘得干干净净,我依然会爱你。真爱,是不需要回报的,如果需要回报,那是什么爱情!
“也是因为我的遗忘我要离开你”
爱一个人,就要爱他的所有。他的悲伤是你的悲伤,他的痛苦是你的痛苦。
因为爱着他,所以要离开他。秀贞在他们的小屋里,再次从随处可见的便条,两人甜蜜的相片拾起了让她最刻骨铭心的记忆,她发现自己消失的记忆,让哲洙正承受着比失去自己还要可怕的痛苦,于是, 在失声痛哭中,在她仅存的记忆还清醒的时候,她选择离开。
“对不起,非常对不起,我一直不想让你伤心.上帝啊,我这是在干什么?看到这封信你哭了吧!我不想看你流泪或者痛苦,我想看到快乐的你,可我只能让你苦恼.哲洙,我最爱的哲洙.请不要误会,我深深爱着的只有你,我只会想着你,只会念着你,我是多么想让你看看我的真心,我多想在我还能想起你的日子里告诉你我有多爱你.也许是我太心急了.我,金秀贞,只爱崔哲洙,一个人.我不想忘记你, 我也不能忘记.你能感受我的想法,我的心意吗?我很怕那些短暂的记忆什么时候又会悄悄溜走,在这之前我必须告诉你一切.我很爱你,非常抱歉.因为我的健忘我遇见了你,也因为我的遗忘我要离开你,你是我生命中最灿烂的乐章,我是多么感谢上帝把你赐给了我.我不需要去想起你,我的身上有你的影子,我的一颦一笑都有你的痕迹,也许有一天我会忘记你,但是这个世界上没有什么东西能把我们分开.尽管你没对我说过我爱你,但我知道你也是深深的爱着我的.请原谅我的离去。。。。。。”
秀贞走了,去了一个陌生的地方,在那里,她可以让记忆渐渐地消失殆尽。没有了记忆,就没有了灵魂。体会不到孤独,体会不到痛苦。对着海边,她可以任凭思绪漂泊,海面上的海鸥阵阵飞过,随即消失于无尽的海岸线。岸边的她如摆脱红尘的出家人,了无牵挂,任凭时光冲洗,岁月浸透。她的思绪有时候如飞翔的鸟儿,穿越时空,似乎在追寻着什么。她有很多相片,对她来说,都没什么意义。唯独一张,她与他紧紧相偎依。相片中的她为何笑得如此灿烂,旁边那张英俊帅气的脸为何如此熟悉,在哪里见过么?如果有来生,那么我之前一定生活在天堂之中,秀贞心想。对着大海,秀贞一直在勾勒他的面容,一遍遍地,反反复复。他来了,他蹲下来替她捡起掉在地上的东西。他竟然与我画本中的他如此相似,他身上依然有那股熟悉的味道。“这股味道我在哪里闻到过?”泪水从他的眼中滴落下来,“为什么你哭了?”后来他带她去了一个地方,这个地方是在哪里见过么?好像以前也有个男人这样站在我面前,手里拿着一瓶可乐,“这是天堂么?我好像梦里见过这个地方,如此美丽”,她一下子想起了所有。
故事让人感动的不仅仅是忘记爱情的描述,也在于让我们觉得忘记真的是可怕的事情。很多事情来不及品味,日子就已经过去。时光总是在我们无法记忆所有的事情中流逝,包括对他人,对自己很重要的事情。有时候我们试图在日记本上写下一行文字,试图用只言片语来挽回不再的一切。我们又能做什么呢?当我们不在拥有,我们只能让自己做到尽量不会忘记。
过去的一切像梦,而梦不过是镜中花,水中月,我们只能在梦境中细细回味,为我们不能回头的生活找些精神的慰藉。当尘封的记忆打开,当过去的美好映过脑海,我们可曾体会到,那些发黄的文字和图片竟是如此牵动我们的神经。
有些事情可以忘记,有些事情我们永远也不会忘记。任凭岁月如何久远,任凭我们如何善于健忘,只要脑海中那个场景晃过,只要那股熟悉的味道飘来,所有的一切如出窖的陈年老酒般清香甘冽。
篇2:影片观后感
全文共 1446 字
+ 加入清单影片《太行妈妈》讲述的是一个抗战题材故事,说的是1942年日寇在太行山区大扫荡,老区人民为了两位部队的孩子同敌人展开了机智的周旋。最终,保住了部队的孩子,却牺牲了自己的亲人。影片荡气回肠,故事感人至深。
太行妈妈是富于奉献精神的老区人民的一个缩影。在“桂芳”身上,有无数的美好品质象金子一样在闪光。种种爱国情操和深明大义都在戏里一一体现。
她是忠诚的妈妈。当天喜交待给她照顾部队首长的孩子这一任务,形势已经非常危急了,前任奶妈刚刚牺牲,鬼子的扫荡一天天在逼近。然而,“桂芳”依然临危受命,丝毫没有犹豫,为了不负丈夫的嘱托,为了八路军能安心抗日,一次次机智地化解着危机。
她是勇敢的妈妈。在鬼子前来搜捕的重头戏里,桂芳强压恐惧,沉着应对,面对敌人的追问一再表示那是我的孩子,孩子的哭声掩盖了地窖里的秘密,却将她和孩子逼到了风口浪尖,虽然,侥幸躲过了盘查,也为后来的悲剧埋下了伏笔。
她也是坚强的妈妈。得知天喜和女儿牺牲,她哭倒在地,然而痛定之后又表示要坚决保护好那两个孩子。因为,天喜的任务还没有完成,悲伤还不是时候。只要八路军还在战斗,只要全国还没有解放,为了两个非亲非故的孩子,“桂芳”决定默默承受失去亲人的痛苦,继续承担“妈妈”的责任。她明白,只有做好了这件事才是给丈夫的最好告慰。
她还有着中国妇女的朴素和贤淑。当天喜做着革命工作不能经常回来,她就一个人担起了全家的生产和生活,要照看孩子,还要顾好农忙。听到敲门声,见到丈夫的欣喜转眼就被共同保护首长孩子的使命感取代。当粗心的鲁一贵办了错事,气坏的凌二妹没给过他好脸,“桂芳”见状十分体贴地好言解劝。她听从老支书的安排,一切以大局为重,最终出色地完成了任务。
一个悲情而坚定的身影,自看完这部影片就一直萦绕在我的心上。在这样一群敢于牺牲,勇于奉献的人们面前,还有什么事情是做不到的呢?“桂芳”坚毅的神情,宽厚的母爱,都在昭示着,任何时候都要秉持我们的信仰,坚持我们的奋斗,在大国和小家间做好选择。诚然亲人的逝去是件悲痛的事,她的无怨无悔又在清楚地告诉我们,为抗日而死,为国家利益而死,死得其所,重于泰山。
故事的原型取自抗战时期老区的首长的孩子们的奶娘。由于战争和恶劣的生存环境,许多首长子女都有寄养在当地百姓家的经历。邓小平同志曾深情告慰这些伟大的母亲:“她(指当年看护过邓琳的奶娘)就是你们的太行妈妈。”太行妈妈让我感慨良多。先辈在血与火中奋斗的业绩在今天依然有着巨大的现实意义。老区精神在那个年代支持了中国的解放事业,在今天的社会主义建设大环境中,依然会照耀我们的光辉明天。在太行妈妈的身上也深深体现着这种老区精神,那就是:信念坚定,事业忠诚,不屈不挠,战斗不息,不惜断头颅,洒热血,为中国人民解放事业奉献一切。
2015,抗日战争胜利已是第70个年头。籍着这样一部作品,表达了许多人心中的敬意。对于那些经历过抗战炮火洗礼的人们在崇敬的同时,我们也立志不负先辈的重托,要让今天的生活更加美好。尤其是那种可贵的品质在今天愈加值得珍惜。影片所引起的思考是深刻的,也希望更多的人能从中看到这样一种精神,一种老区精神,一种革命精神,奋斗精神,献身精神。这种精神,不仅过去需要,现在需要,将来仍需要。继承、发扬和光大这样一种精神是我们的使命所在。从这个意义讲,影片《太行妈妈》同众多的战争历史题材作品一样,不只是纪念,更是开拓。希望能对丰富当今的文化精神内涵做出应有的贡献。
愿更多的人看到并喜爱《太行妈妈》这部影片。
太行妈妈,伟大的中国母亲,你的精神永存!
篇3:2024影片《合约男女》观后感
全文共 726 字
+ 加入清单《合约男女》其实明明有着一个能不走寻常路“借精生子”的点子,但其成片却又被拍的满满都是已然被固化的爱情电影套路,整部作品除了在伊始有着些许能博人眼球的噱头外,那作态的爱情即无从让人一感何为爱的美好,浮夸生硬的笑点也无法为之真正开怀一笑。
电影如若抛开“借精生子”的噱头,这个故事其实就是一场女版霸道总裁爱上我的故事,但随着伊始时围绕“借精生子”这一命题的展开,郑秀文饰演的女老板与张孝全饰演的快递员,确在最初引发了不少能引人入胜的剧情张力,可怎料随着这个故事的不断发酵,剧情非但没能高潮迭起,反而陷入了一个尤为老套的爱情故事之中,让人不经有觉看了两部完全不同电影的尴尬境地。
除了前后风格的难成一统,这部电影诸多为了逗乐去刻意营造的笑点,为了去将一个高大上的女总裁与一个快递小哥之间扯上关系的展开,更是不忍直视,《合约男女》从整体来看只有着一个不错的奇想构思,但不论是导演还是编剧都不知道该如何将本无关联的两个身边绝然不同的人通过合理的剧情,去一步步的酝酿能打动人心的真情实感,而只是用毫无逻辑的强行拼凑,完成了这场倍觉矫情莫名的爱情纠葛。
老派的爱情故事之所以会成为他者争相仿效的作品,其实未尝不是因为其自身有着真正的魅力所在,这这就如同《爱乐之城》同样是一个稍显俗套的故事蓝本,却老树新花被演绎的唯美动人,归根结底这就是有没有诚意的问题,一个本就套路的爱情,不思怎样去接住地气,做出本土化的呈现,反只是是想着如何高大上国际化的给自己镀金,想着该如何将广告能被人印象深刻的所记住,这样的电影又还能拿什么去谈诚意可言?
颇具新意的点子,却平庸的只能不断用东拼西凑的元素来填充,一场唯感空洞的中年童话,确恰诠释了片名,如同一纸冗长的合约般将一对男女强塞在了一起。
篇4:朗恩·约瑟夫博士执导影片《南京梦靥》观后感
全文共 989 字
+ 加入清单关于国耻,关于遗忘,关于漠视。
最近的新闻,日本政府向奥巴马提出为当年美国使用原子弹轰炸广岛、长崎道歉;奥巴马说,我来了,但是不道歉;中方说,南京不该被遗忘。
看到这个新闻,联想到张纯如的《南京大屠杀:被遗忘的二战浩劫》。
1937年,日本发动全面侵华战争,在短短几个月时间里,中华大地狼烟滚滚,生灵涂炭。12月,日军攻陷南京,对并这座城市和城中的军民进行惨绝人寰的洗劫和杀戮。这场超过30万人丧生的大屠杀,后来却被日方矢口否认,以至于在国际上鲜为人知。张纯如便是在这样的背景下,着手收集证据、资料,为了还原历史,还受害者公道,她前后花费三年试讲,于1997年出版《南京大屠杀:被遗忘的二战浩劫》一书,将这场“被遗忘的大屠杀”公诸于世。当然也就引起了许多麻烦,作者张纯如最终也不堪重负选择了自杀。
书中收集展示了大量日军屠城的罪证,以及张纯如采访幸存者的资料,读这些文字,只让人倍感心痛。
心痛,是因为南京所遭受的国耻;心痛,是因为这惨绝人寰的大屠杀竟被世人所遗忘;心痛,是因为我们所表现出的漠视。
连续很多年的12月13日,我都会给学生播放关于南京大屠杀的纪录片,虽然我不知道他们能否理解我的用意,也不知道他们是否能体会南京人民所遭受的苦痛。
南京大屠杀对于我来说,并没有直接的感受,因为没有经历过。我记得第一次接触是2007年,在图文二楼的机房里花了两块钱看的电影——《南京梦魇》。里面的画面,真实且残忍,触目惊心的却不只是那些画面,笼罩整个城市的血腥和恐惧足以让人绝望。
一座古城,在经历这样一场劫难后,从此伤口不会愈合。
唐顺生说,他每一年都会请一个花圈送到纪念馆去,纪念在屠杀中逝去的同胞。
我问学生,你们知道南京大屠杀吗?
他们说,知道。
我又问,你们能感受我们的国家所遭受的屈辱吗?
或许这些学生都还太小,都还不明白片子里那些骇人听闻的描述所代表的意思,甚至还不能领会这段历史所带来的屈辱。
尽管这样,我们还是要去认识。因为历史是不该被遗忘的,尤其是这样屈辱的历史。
为什么现在的学生越来越没有爱国精神,越来越没有是非观念,是不是因为我们都选择了漠视?我们无比怨恨地向世人控诉,现在的孩子完全没有是非观念、完全不懂得什么叫爱国。
可是,你懂吗?
前段时间,遇到一个考题,问南京大屠杀的纪念日是哪一天?结果难倒了在场的许多老师。
这就是我们为什么要纪念。
南京1937,因为有些人忘记了,所以我们要纪念。
篇5:历史战争影片《荡寇风云》观后感
全文共 3485 字
+ 加入清单王朝正规军依仗人数优势获胜的剿匪战争,应该没有什么可看。戚继光抗倭的传奇性在于,戚家军人数较少,而且是从乡民中培养的类似于特种部队的军人。其对手倭寇的成分复杂而且战斗力惊人。在元末及至到明万历年间,倭寇构成多有不同,从日本浪人到沿海的商民甚至是日本藩主的正规部队都成为了倭寇中的一员。许多人对公元1555年72倭寇(一说53人)袭扰南京城印象深刻,这群倭寇转战浙江、安徽、江苏(按照现在的行政区划,明朝时安徽、江苏直隶南京,属南直隶,谢谢网友 徐草央 提醒)三省,最后虽被全歼,但是给明官军造成的伤亡超过4000人。这样一群具备超强战力,行动诡异,无恶不作的匪寇成为了大明军民的一场灾难,也是戚继光的强悍对手。
《荡寇风云》聚焦于台州之战。台州之战是由九次不同规模的战斗合成的战役。片中重点呈现了新河之战和花街之战。新河之战发生在1561年4月26日,花街之战则在27日。其中花街之战颇具传奇色彩:此战明军歼倭寇1000余人,斩首300余人,俘寇首2人,淹死倭寇甚多,缴获武器650余件,救出被掳男女5000余人,而戚家军仅阵亡3人。这么精彩的故事,从商业片要求的故事性和传奇性来看,绝对是选对了。那么,陈嘉上团队做了哪些工作呢?
第一, 交代了倭寇的构成和敌我双方的常规战力对比。片子展示出,倭寇的主力是松浦藩正规军,包括了少主和一群家将,这群人具备一定的军事指挥能力,且纪律严明;倭寇中纠结了一群浪人,这些真正的倭寇烧杀掳掠无恶不作,单兵作战素质较高;倭寇中还有一些中国的商人武装,这些人伙同倭寇劫掠,战力和人数不详。这支合成部队占据有利地形,携带以火炮、火枪为代表的远程火力以及倭刀为代表的近战武器,给明军造成了惨重伤亡,抗倭名将、武术家俞大猷率军进攻数月也没有攻克护寨,而一般明军对倭寇存在畏惧心理,很多时候一战即溃,无法发挥人数优势;
第二, 展示了戚家军成军的过程。这一过程包括了戚继光认识到了明正规军的懦弱怯战,发现明军抗倭不力是因为军人战力不足,战斗意识不强;戚继光从永康和义乌两地民间私斗中发现浙江本地人战力惊人,可堪大用;随后,训练军队,改良武器;
第三, 呈现了明受倭乱的政治因素。当时的明朝权臣严嵩当道,诬害忠良。即使像胡宗宪这种想为民谋利的官员,也无奈遵从官场规则,夹缝求生,求取了一场即使胜利也可能引来责备的战争;
第四, 展现了戚继光与妻子的生活日常。着力展示了戚继光妻子生活中的小女人,大事上有担当的巾帼英雄形象,而戚继光则有惧内的嫌疑;
第五, 呈现了几场动作和战争戏。主要包括了戚继光和俞大猷,戚继光与村民头目,戚继光与倭寇首领三场格斗,以及宁海新兵战、新河守城战和花街遭遇战。
在评价《荡寇风云》时,首先要明确的是,本片是近些年少有的古装历史战争片。就历史而言,如上所述,台州之战包含了9次战斗,作为本片着力展现的花街之战,片子设定为倭寇的伏击战,但是在历史上此战更可能是遭遇战;片中在力量对比方面,呈现出了1500戚家军击溃并追歼20000倭寇大部的故事,可能并不符合历史。而且片中有意将戚继光的妻子塑造为巾帼英雄,成为新河城城防的实际领导者可能也不符合历史。(戚继光夫人确实指挥守城,谢谢 知乎网友 儒雅的子木君 提醒) 但是电影不是正史,不能以是否符合历史作为标准去评判一个电影的好坏。所以那么书生谨从电影呈现方面说这个片子的优点和可能的不足。
先说优点。
第一,荡寇风云中的武器、盔甲以及演员服饰非常考究、美工布景也颇为精良、画面极富质感。特别是片中日本官军的盔甲以及休憩场所的布置应该参照了经典日本武士电影,布置考究、细节丰富。至于我们很多人想要看到的戚家军的鸳鸯阵、三眼火铳、狼筅、藤牌等在片中都有细节体现。
第二,洪金宝、赵文卓、吴越以及仓田保昭的加持,让这部片子的动作表现在水准之上。比如,洪金宝与赵文卓在展示棍术时,洪金宝棍法刚猛,而赵文卓以枪术化为棍术的打法非常精彩。
第三,陈嘉上作为一个成熟的动作片导演,有意向经典电影致敬,对熟悉这些动作电影的观众简直是会心一击。
比如,抄起棍子的赵文卓口中的,我可是“一寸长、一寸强”,来自《功夫皇帝方世玉》,赵文卓与李连杰对打前的一句台词;
再比如,赵文卓与仓田保召的对打中,赵文卓手中的长刀被削断为短刀,赵以断刀胜敌的设定来自于徐克导演的《刀》,片中赵文卓手持断刀快速旋转打败熊欣欣的场面堪称经典;
还有,洪金宝在片中扮演名将俞大猷,但是在1975年胡金铨先生的《忠烈图》中,俞大猷由乔宏扮演,洪金宝扮演的则是倭寇头目。40多年过去了,洪金宝转换了角色,却依然是全宇宙最灵活的胖子。
再说缺点
第一,片子由于详略失当,显得剧情拖沓、节奏缓慢。
说其详略失当在于,片子本要着力展现的是花街之战,但是在戚继光与妻子的生活情节、戚继光通过俞大猷之口和自己的观察发现明军的问题等方面着墨过多。如果这些剧情能够为片子高潮蓄势,那也无可厚非。问题在于,对戚继光妇人的展示特别是闺中情话的展示除了徒增尴尬之外,与片子主线剧情基本无益;
在呈现戚继光与俞大猷的惺惺相惜、在一群人讲战争战术时,也没有通过精炼的对白将此环节快节奏推动,而是走向了类似于电视剧的对话形式,坐而论道。国内除了冯小刚能驾驭这样的内容而且保证观众不出戏外,好像还真没有太多的人有成功的经历。要知道,姜文让一票演员在《一步之遥》中密集对话并没有收获太多的好评,而昆汀则是一个异类,那种叨逼叨、叨逼叨的作风确实吸了一波粉丝,但那是昆汀啊,人家cult片起家的,至今也未入主流啊。
我们可以将这些内容看做是陈嘉上在为片子增加厚度和温度。但是这种以破坏电影叙事节奏为代价的尝试还是应该适可而止吧!
第二,混淆了历史战争片与武侠动作片,动作精彩,而战争场面呈现不足。片中出现了三场格斗虽说颇具水准,但在历史战争片中,显得过于牵强,给人一种剧情不够打来凑的观感。事实上,讲述明朝抗倭的作品有成功的先例,最典型的要数胡金铨先生的《忠烈图》。胡金铨先生充分发挥自己在执导武侠片方面的套路优势,在打斗方面别出心裁,而且突出了俞大猷作为名将的智谋。
在本片中,虽然有一些战术层次上的阐释,但是并未出现智谋上双雄对峙的场景。胡金铨以历史为背景做武侠片,大量的格斗动作无可厚非,但是要展现《荡寇风云》这种历史战争题材,则不能拘泥于个人的战斗力。在历史片战争片中不是着力展现战争,而是大量加入武侠格斗场景,明显不合时宜。
第三,片子缺少富于仪式感的场景,其结果就是想要传达的爱国主义情绪以及战争中伤亡带来的悲壮感时,难以将观众代入预定情绪。
爱国主义情绪的表达在电影中依赖于语言、符号或者是仪式性行为。但是片子在这方面明显着力不足。
士兵跑步时喊出的口号非常精彩,但是在电影后部分并未展现;军队出征前、两军交锋前或者军队遇到重大挫折时,将领的训话其实是非常重要,也是升华电影主题,传达价值观的宝贵节点,但不知是何原因,荡寇竟然放弃了这些节点;
战士阵亡或者惨烈打斗是要展现战争的悲壮感,但是陈导因为在战争时没有全景展现,也没有刻意用一些慢镜头或者闪回处理,再加上背景音乐没有起到渲染气氛的作用,所以情绪表达不到位;
本片最大的缺失还是是仪式感不足或缺失,对阵场面中,仅在鸳鸯阵新兵对敌时才有阵法的呈现,但在战士牺牲、战争胜利时全然没有适当的情绪引导性的仪式性镜头,整个片子中,我们看不到明显的旗帜特写,也没有太多用于激励战士的口号,没有太多将领发号施令的展现,这不得不说是片子的缺失。
如果将香港的商业导演看做一个群体,我们能够看到一些很鲜明的特征。比如,与很多大陆导演相比,这些导演商业嗅觉更为敏锐,对桥段的把控更为精准,类型片技法也更为纯熟。但是这批商业片导演,往往过于拘泥于成熟的电影桥段,有时将商业元素的直接代入,以至于,在具体的历史情境中显得过火夸张,不合时宜;而且,习惯了聚焦于个人的商业导演在执导武侠、动作、爱情片时,在人物形象塑造方面游刃有余,但在面对宏大历史题材时,其内蕴的格局就略显不足;还有,最近的香港电影似乎也在尝试对家庭价值的展现,这点在叶伟信制作的叶问系列中非常明显,但是如果将这种家庭情趣不加选择的生硬代入,就有些牵强了。比如本片中,导演还给戚继光一段床戏……我非常赞同将英雄人物塑造成有血有肉的形象,但是原谅书生无力消化这样的设置。
总而言之,荡寇风云是一部沾染着武侠风气的历史战争片,就题材而言,香港导演敢于触碰都是一大进步。作为披着古装的主旋律题材,导演如果能摒弃一些动作片思维和小市民情趣,将历史、国家的大情怀、大格局注入片中,相信会有一个更为精彩的作品。
篇6:爱国影片观后感
全文共 363 字
+ 加入清单自从看了电影《董存瑞》后,我的心情久久不能平静。董存瑞叔叔那不怕敌人、不怕困难、不怕牺牲的精神永远值得我学习。
当我看到董存瑞手托炸药包,高喊着:“为了新中国,前进!”时,我的眼眶湿润了,英雄那光辉的形象深深印在了我的脑海中。多少英烈,为了我们今天能过上幸福生活,献出了自己年轻的生命,董存瑞叔叔只是其中的一个典型。
我们这一代人大部分都是独生子女,平时养成了很多不良习惯,如:乱花零钱,缺少独立生活的能力,懒惰等。要是先烈们还活着,他们一定会生我们的气的。我们只有努力学习科学文化知识,锻炼自己克服困难的坚强意志,将来才能更好地建设自己的祖国。
我还明白了另一个道理:那就是,我们祖国能有今天如此繁荣昌盛的景象,是先辈们抛头颅、洒热血换来的,我们一定要珍惜今天的大好时光,刻苦学习,将来为建设伟大祖国,保卫祖国贡献自己的一份力量。
篇7:获奖影片《我是布莱克》观后感
全文共 1496 字
+ 加入清单布莱克是一个技术精湛的木匠,他患有严重的心脏病,丧失了工作能力。因为妻子在去世前患病多年,布莱克为此花费了很多金钱,所以家中并不余财。无法工作的他必须获得失业救济金才能度过眼前的困境。
在英国完善的福利制度下,布莱克的问题似乎并不是什么问题。在布莱克的眼里,领取失业救济金是他的权利,他不需要去乞求任何人,他只要按照实情填写一些表格,就应该领取这些救济金。
但是英国繁琐冰冷的福利救济程序彻底打击了布莱克的期望和尊严。
首先不愿撒谎,也不肯夸大事实的布莱克没有通过救济中心的疾病认定,他被判定不符合救济条件。
布莱克如果为此上诉的话,他必须等待很长时间才能给他安排上诉的日期。救济中心于是给了他折衷的方法:让他先去申请就业金,再慢慢等待上诉日期的到来。
无法工作的人却要去领取就业金,这本身就是够讽刺的!其实只要布莱克按照就业中心的程序,表示他正在努力的寻找工作,违心的填写一些虚假的表格,他就可以长时间的享受就业金,完全可以在等待漫长的上诉期间衣食无虞。
可是这就是欺骗,这就是丧失尊严!正直诚实的布莱克无法面对自己的良心,他觉得自己本该享受合法的权利,却要被迫接受屈辱的作假!这对于一直诚实做人的布莱克是无法忍受的,他要拒绝继续申领就业金。
即使救济中心那个好心的女士提醒布莱克:“我看过太多这样的例子(因为无法等到上诉日期又失去就业金),正直的好人,最后沦落街头。”布莱克还是拒绝继续申领就业金。
上诉日期依然漫长,虽然布莱克无数次来往就业中心,繁琐的程序依然不会因为布莱克吃不饱穿不暖而加快一丁点步伐。愤怒的布莱克来到就业中心门外,在墙面上愤怒的书写抗议申明:“要求在我饿死之前,安排我的申诉日”。
布莱克抒发了愤怒,赢得了围观者的掌声,却进了警察局,事情依然没有解决。他仍然需要等待……
倔强的布莱克面对冷酷的就业中心,固守着自己诚实的底线。善良的他对于同样处于贫穷困境的单身母亲凯蒂一家,却一直竭力全力帮助母子他们。他替孩子们做玩具,偷偷地把自己不多的金钱拿来垫付他们的水电费,前去阻止因为贫穷出卖自己的凯蒂……他用自己的行动温暖着在贫穷中挣扎着的母子三人的心。
失业的邻居黑人小伙为了生计,倒卖来自中国的假冒产品,梗直的他会为他乱扔垃圾而大声斥责,却不会为这非法的买卖来指责他。他理解他们的行为,毕竟这都是为了生计考虑。但是布莱克却不会为了金钱参与这种非法的活动,他有自己守法的底线。
一生正直诚实的布莱克等来了上诉会议,却倒在了会场,心脏病发而亡。
英国左翼老导演肯.洛奇用写实的笔法,冷峻的剧情继续抨击着英国福利制度的弊病。
一个正直的老实人死于英国福利制度繁琐冰冷的程序之下;
单身母亲无法抚养一双儿女,不得不去卖淫;
无法从正常程序得到失业金的年轻人从事着非法生意;
本应该为穷人服务的福利机构人员面对向他们求助的穷人却冷漠无情,偶而有善良的工作人员为他们提供帮助,却被同事指责为“违反工作程序”;
本应该为了失业人员解决就业问题的课程,教授的却是如何填写花哨的简历……
原本就积重难返的福利制度虽然繁琐冰冷,却至少解决一部分穷人的问题,如今它却面临着被政客们削减40%预算的命运。接下来会如何?
导演肯.洛奇也无法回答这个问题。
附:布莱克本人写的一段话:
我不是委托人,也不是顾客,或是雇主。
我不是懒人或者骗子,也不是乞丐或者小偷。
我不是保险编号的数字,更不是画面中的点。
我没有卑躬屈膝,邻居有难我会帮助他们。
我没有向慈善机构乞求,又或者甚至我压根没有期待过。
我,丹尼尔布莱克,不是一条狗,是一个人!
因此我要求夺回属于我自己的权利,要求得到对人的尊重。
我,丹尼尔布莱克,是一个公民,既不在那之上,也不在那之下。
篇8:感人电影《可爱的你》观后感
全文共 1255 字
+ 加入清单电影《可爱的你》根据香港真人真事改编,一个幼儿园老师独自支撑元朗一家将要倒闭的幼儿园,并对几个孩子用心培养,幼儿园关门危机后也渐渐起死回生的故事。听上去,这个故事和大陆的主旋律电影有异曲同工之处:歌颂无私奉献,先进人物事迹,感动中国故事。但仔细辨别,就能看出《可爱的你》作为纯粹港片血统的独特魅力。
《可爱的你》格局很小,在香港影院的名字叫《五个小孩的校长》,虽然故事简单,线索单一,但内容却包含了香港社会的方方面面。成功人士,城乡结合部,老年人群,市民社会趣味,单亲家庭,中产阶层,社区文化,暴力拆迁,高收费幼儿园,外来移民等都可见一斑。电影立足讲一个现实生活中的女教师的生活轨迹,附带着把当下香港社会的问题和文化包括进来。“幸福的家庭是相似的,不幸的家庭各有各的不幸”。女教师家访段落,把五个小孩家庭的背景和困境细细描绘出来。这些人虽然活得窘迫,劳累,或者悲苦,但都没有对生活失去希望。女教师吕慧红的出现,仿佛助燃剂,继续燃起了他们各自生活的动力。几首经典的粤语老歌,更把港人早年奋斗的豪迈精神展现出来。为了幼儿园的存亡,这些家长和女教师联合起来,积极招生,打扫庭院,修复铁门,做表语设路牌。点点滴滴,都是自力更生,不肯放弃。
梦想,是电影里的一个关键词。一堂课后作业,把家长,学生,老师等人的梦想展现在题板上。不管梦想是运动员,飞行员,香港小姐,消防队员,这些词语都超越了他们各自生活的现实语境。残缺的肢体当不了运动员,衰老和病弱也成不了飞行员,皱纹堆累也成不了香港小姐,肥胖的中年大妈也做不成消防员。但这不影响孩子们幼小心灵对世界和未来的渴望:世界是大的,未来是美好的。
在电影语境中,爱心教育和商业教育是对立的。吕慧红之所以辞职,就是因为城市里培养精英成功者的贵族教育和自己内心最本初的爱心教育是无法调和的。而在城乡结合部,垃圾堆,旧房子,低收入者的环境里,爱心教育的理念才有实施的可能。媒体和社会戏称吕慧红是4500校长,居民们把幼儿园几时倒闭拿来下注,家长和孩子缺乏沟通。这些冷漠的背后,就是吕慧红爱心教育的原因。
相比较大陆同题材的电影,张艺谋的《一个也不能少》是城市人捐钱捐物救赎了农村人的贫穷,划上美好的虚假愿景。《可爱的你》里面,救赎都是自我救赎,通过教师,家长,孩子自己的双手和声音。《美丽的大脚》把女教师的奉献解释为自己家庭和孩子的缺失,《可爱的你》里吕慧红虽然也是丁克家庭,但从没有以己度人的逻辑设置。法国电影《放牛班的春天》,教师通过合唱班收拢了后进的孩子们,让他们感受到了爱和希望。《可爱的你》片尾,五个小孩的集体表演,也是吕慧红教育理念和成果的完美展示。
导演关信辉一直以来作为陈木胜的助手,在香港电影圈打拼多年。虽然名气很小,但这个导演一直关注小人物的故事。细数他作为导演的片子,凡是小人物的故事都有滋有味,分值很高。作为具有纯粹港片文化血统的电影,《可爱的你》虽然也有煽情催泪之嫌,但萌娃的可爱,杨千嬅古天乐高级的表演,粤语金曲的怀旧,TVB老戏骨的插科打诨,已经足以撑起这部电影。
篇9:小兵张嘎影片观后感
全文共 592 字
+ 加入清单我怀着无比激动的心情看完了《小兵张嘎》这部影片,虽然影片已经放完,但我的心情还是难以平伏。因为我被片中的小主人公嘎子那种热爱国家,不屈服的精神所感动。
我想只要一提起小兵张嘎大家都十分的熟悉,他出生在一个战火纷飞的年代,家境也十分的贫穷,立下大志的他少年时就参加了红军,希望改变那是人们艰苦的生活,在军队中他是大家的开心果。虽然年龄小但他多次完成了艰巨严峻的战斗任务,凭借聪明的才智,他居然能用一只假枪就活捉了敌人的首领,为红军立了一次大功。还有一次,即使屁股上中了敌人的一颗子弹,也忍痛奋力追击敌人。我被他百折不饶的勇气所震撼,是嘎子的一腔爱国热情、机智、勇敢、幽默、不屈不饶、执着的精神感动。
现今的生活,科技日益吃的、用的、玩的啥都不缺,物质条件富足的现代人,精神世界缺少了很多,少了一点奉献,少了一点单纯、少了一份感激。碰到一点点所谓的困难就退缩意志消沉。我们应该向嘎子一样,充满自信,勇敢地挑战面临的困难与坎特,不断奋斗,使得逆境转为顺境,从而获得胜利。
作为新时代的一代我们要牢牢紧记昨天的困难生活,珍惜现今美好的生活,创造辉煌的未来。这时我想到了鲁迅先生说过:“人类血战前行的历史,正如煤的形成,当时用大量的木柴,而结果往往是一小块。”今天的太平盛世是由革命先烈无数的生命换来的。时刻牢记“落后就要挨打”的教训。应该要向张嘎那样,勇做生活的强者,为祖国的富强尽自己的一份力量。
篇10:禁毒影片纸飞机观后感
全文共 606 字
+ 加入清单利用工作间隙,我和同事们看完了禁毒电影《纸飞机》。看完后,我的心久久不能平静,脑海里一直浮现着电影主人公何亮那由于毒品毒害妈妈而变得勇敢又坚强的模样,多么令人敬佩的勇气与担当!
电影里的何亮是一个十一岁的小男孩,父母离异,妈妈因为吸毒被送到强制戒毒所。那沾染毒品后犯毒瘾的模样,让在场的同事们感叹:毒品就这样害了一个原本幸福的家庭,也打碎了亮亮立志当飞行员的梦想。在戒毒所里,妈妈的毒瘾又犯了,她不想拖累亮亮,便有了自杀的念头。为了给妈妈自信,亮亮把用过的作业本上的纸都撕了下来,做成了一架架精致的纸飞机,并在每架上面都工工整整地写上"妈妈我想你"五个字。他不顾劳累,拿着自己做的纸飞机,来到戒毒所,不厌其烦地往妈妈住的小房子里扔,让这一架架小飞机带去他对妈妈的问候,对妈妈的爱,对妈妈的思念之情。坚强的亮亮一直没有放弃,他在用爱挽救了妈妈。终于在何亮的鼓励下,妈妈重新树立了生活的勇气,笑容又回到了妈妈的脸上。25天后,何亮盼望已久的妈妈终于回来了。出来以后,母子俩在路边又开起了停车场。从此母子俩过上了快乐的生活!在这段期间母亲也犯过毒瘾,可她凭着坚强的毅力,凭着对儿子的爱一次又一次的挺了过去。天黑容易迷失方向找不到回家的路,但是当他和妈妈一起在空旷的草地上开心地飞着纸飞机的时候,亮亮的天空又有了色彩,我们感动地落泪了。
这部电影给我们深刻的上了一课,关于邪恶的毒品和深沉的爱,让我们远离毒品,珍爱身边的人!
篇11:抗日战争影片观后感
全文共 676 字
+ 加入清单历史是照亮现实的一面镜子,也是绝好的一部爱国主义教科书。历史不容我们忘记,前事不忘,后事之师。
历史不容忘记,我们只有了解并牢记中华民族百年的屈辱史,才能深刻了解并牢记中华民族全面复兴的重要性。“落后就要挨打”是不变的真理。
历史不容忘记,自1931年起我中华民族饱受日本侵略者铁蹄的蹂躏。“九一八”事变、“镇江屠城惨案”、南京大屠杀、细菌战、生化战等无不造成我数以万计甚至数以十万计的同胞死在日本刽子手下。逝者安息,生者亦不可忘记!
历史不容忘记,我中华民族饱受磨难的日子正是我中华好儿女们奋起抗争的日子,他们抛头颅,洒热血,为我民族解放做出不可磨灭的贡献。先后涌现了马占山、杨靖宇、赵一曼、佟麟阁、张自忠、戴安澜等等一大批抗日英雄人物,可谓不胜枚举。他们的所作所为足以惊天感地,这也正是中华儿女抵御外辱不屈灵魂的所在,他们是黑暗中的烛火引领着中华民族走向胜利。
历史不容忘记,中国人民抗日战争是世界反法西斯战争的重要组成部分,中国人民为世界反法西斯战争的胜利做出了巨大的民族牺牲和重要历史贡献。抗日战争的胜利也为中国共产党团结和带领全国各族人民实现民族独立和民族解放,建立新中国奠定了基础。 历史不容忘记,日本一些政治组织和政治人物一再否认甚至美化侵略历史的行为是可悲、可耻、可恨的!也是值得中国人民以及曾经受日本长期迫害国家人民警惕和反省的!
牢记历史,勿忘国耻,才能真正激发我们内心的爱国之情和报国之志。今天我们纪念抗战胜利70周年,就是要我们铭记这特殊的日子,勿忘国耻,化耻辱为悲愤,化悲愤为自尊、自信、自立、自强的力量,让我们共同奋斗在幸福的大道上。
篇12:影片夺冠观后感_中国女排夺冠观后感
全文共 658 字
+ 加入清单2015年9月6日,中国女排以3-1的优势战胜日本队,取得女排世界杯冠军。要知道,她们为了这份荣耀,坚持了11年,努力了11年,才有了今天的成功。这就是坚持的力量。
霍金21岁的时候,他被确诊患有罕见的、不可治愈的运动神经病,1963年,医生说他只能活两年半。不久,就完全瘫痪了。1985年,霍金又因肺炎进行了穿气管手术,此后,他完全不能说话,只能依靠安装在轮椅上的一个小对话机和语言合成器与人进行交谈,看书必须依赖一种翻书页的机器。但他还是完成了巨作《时间简史》。是什么让他完成了这本巨作?归根基地就是坚持。
半塔保卫战中我军以少胜多,以弱胜强,创造了在遭敌优势兵力围攻下固守待援,打守备战的经验。陈毅同志说:“半塔保卫战是固守待援的范例。”敌兵力共有一万多人,武器装备良好。而我守卫半塔的兵力只有五百多人,加上外围部队总兵力约三千人,其中还包指两个学生队、一个女生和少年队,大部分没有枪。敌我兵力悬殊很大。形成了对半塔的包围。当时我五支队指挥机关所在地苏营和半塔之间的通路也被敌人封锁。,固守半塔,以待援军,打得敌人大败。为什么能胜利?那就是坚持!
“水滴石穿,绳锯木断”,这个道理我们每个人都懂得,然而为什么对石头来说微不足道的水能把石头滴穿?柔软的绳子能把硬梆梆的木头锯断?说透了,这还是坚持。一滴水的力量是微不足道的,然而许多滴的水坚持不断地冲击石头,就能形成巨大的力量,最终把石头冲穿。同样道理,绳子才能把木锯断。
胜利之前的挫折是在所难免的,只有克服困难,坚持不懈的努力,胜利就会出现在眼前。这才是真正的胜利。
篇13:石化行业主旋律影片《逆境王牌》观后感
全文共 319 字
+ 加入清单12月24日,公司组织观看了以齐鲁石化原总经理李安喜同志为原型的励志电影《逆境王牌》。影片以李安喜同志的工作于生活为主线,向我们讲述了什么叫把不可能变为可能,向我们诠释了真正的奉献精神与廉洁自律。这部电影,可以说是为我们广大党员在精神层面上准备的新年礼物,帮助我们不断补足精神上的钙。
只有负责任才能受尊重。把不可能变为可能,把可能变为现实,主人公面对困难有信心、有勇气、有办法的不服输精神是我永远学习的榜样。我作为市场营销部党支部的一名委员,本着为企业高度负责的态度,以影片主人公为榜样,积极将每次营销活动转化为营业额的提升、商品周转的提升、企业良好形象的提升。立足于自己的本职工作,以一名共产党员应有的奉献牺牲精神为企业贡献自己的力量。
篇14:青春影片高考1977观后感
全文共 1590 字
+ 加入清单怎么拍好主旋律电影,仍然是官方体制下各大电影制片厂的难题。《云水谣》可能是近几年最受欢迎的主旋律制作,但除了几个官方认定的奖项,它的含金量还不足以代表中国电影的某个侧面。
给我印象最好的是《离开雷锋的日子》。和雷锋无关的故事,却比雷锋本身更贴近人心。当年在电影院里把不少人看哭了。除了刘佩琦出神入化不露痕迹的表演,它自始至终落点都在普通人身上。乔安山是一个背负着“救赎”的凡人形象,这是此片天生的优势。
如果是典型,是模范,还要拼票房,挣口碑,主旋律电影的胃口可就太大了。在中国过亿的电影里,有一部叫《生死抉择》,外国人肯定很难理解为什么它能挣到撑。那是我们中国特色,宣传部下命令,各大机关单位还有学校组织的,叫做包场电影。
但再走这个路子,主旋律电影根本不要想与时俱进。于是有了另外一批人,号称要独辟蹊径,把主旋律拍得好看精彩,于是走了特效路线。这其中的代表人物是政协委员冯小宁同志,他的代表作是《青藏线》《超强台风》,等等。
可惜我觉得《青藏线》是我从小到大看过的拍得最糟糕最恶心的主旋律电影——不过据说如果看了《超强台风》之后,前者要退居第二。我想,自上而下可能都不会有人觉得《青藏线》是个好片子,甚至包括冯小宁自己。出于起码的尊重,我抑制住了一次又一次退场的冲动。
如果只跟人拼砸钱,意识形态宣传的本事还停留在上世纪50年代,那我们的各大电影制片厂们可就太傻了。这是《青藏线》影响食欲的根本原因所在,而幸好《高考1977》没犯这样的错误。
它有一种回归到80年代电影的朴素和诚恳,这让人可以原谅很多显而易见的问题,比如仍然掩饰不住的急切表达欲,又或者毫无必要、观点陈旧的感情戏,以及电视剧一般滥情的几个小转折。
导演和演员让《高考1977》站住了脚。江海洋是传说中的第五代,但其实我之前并未听说过他,查了资料才知道,1977年高考生之一,进了北电著名的78级。这起码是他自身出发的真实履历,一个连自己都不相信的导演是没法拍出一部让别人相信的电影的。
紧接着就靠孙海英了。孙海英在媒体上形象并不好,常常被网站做成标题来刺激80后和90后,然后能在回帖里看到大量人身攻击的字眼。他喜欢开炮,而且习惯性地上升到道德和社会责任的高度,如果去做政协委员,一定会成为被追逐的对象。
孙海英因为《激情燃烧的岁月》而红,但我个人认为并不是他演得好,而是他就是石光荣。孙很难驾驭别的角色,他从戏里到戏外,从作风到思想,整个都还生活在那个被市场经济扫荡殆尽的年代,所以在媒体上偶尔的大嘴事件并不奇怪,也该为社会所宽容。
在《高考1977》里,孙海英的角色,一个北大荒的革委会主任,是最出彩的角色之一。同理可证,不是他演得好,而是因为他就是角色本人。在他后面的是被打成反革命的大学教授,同样是老演员赵有亮。一个讲述高考生的电影里,两个老头子成了最有光彩的角色,说来有点滑稽,也可以说是编剧的歪打正着。
很可惜的是,教授这个知识分子,其戏份处理得简单潦草,力度上相当差,倒是一贯在伤痕文学中作为反面角色出现的“革委会主任”,有人性,有感情,一副老大粗的外表下藏着一颗善解人意的心,这可能是《高考1977》对影视作品中的传统文学形象一个小小的翻案吧。
触及文革的电影很少,此片是一个侧面。我们的批判高度都停留在谢晋的年代,几乎由他一己之力达到。《高考1977》没能突破,在片子里呈现的流放生活并无残酷,也无丑恶,少见压抑,对伟人改变历史寄托了老一套的感激之情,在全片视点能够做到以今观古的同时,这样的温和无论如何不太正常。
当然了,既然是上影集团出品的献礼片,不可能要求它在批判上作出什么贡献。《高考1977》的价值在于文献意义和个人史,江海洋有足够的资历讲述,而又聪明地采取了通俗剧手法,所以,作为一个完全跟那段历史不沾边的年轻人,尽管瑕疵点点,我在银幕前仍被不自觉感动。就冲这点,它比《青藏线》强至少十倍。
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篇15:2024年《让生命无憾》短影片观后感
全文共 282 字
+ 加入清单“让生命无憾”系列国民交通安全公益教育片于2016年11月22日在北京首映,此次获奖的《分心驾驶篇》是该系列5个篇章之一。
系列宣传教育片以私家车驾驶人最常见、安全隐患最突出的几类交通违法行为为题材,除了《分心驾驶篇》外,还包括《闯红灯篇》、《超速驾驶篇》、《疲劳驾驶篇》及《酒后驾驶篇》等篇章。片子采用写实的风格,真实再现交通事故发生的全过程,揭示了交通事故后果的残酷,警示广大交通参与者自觉拒绝交通违法行为,首映后即引发社会广泛关注。
此次《分心驾驶篇》在“全球道路安全电影节”上摘得银奖,获得国际好评,也标志着我国在减少交通事故伤害方面所做的努力得到了国际认可。
篇16:2024青春题材影片《七月与安生》观后感
全文共 785 字
+ 加入清单还记得第一次听到《七月与安生》这个名字,貌似是在中学的时候,那时年少青涩,只能看看书的内容。现在重温“经典”,有了不同的感触。
七月第一次遇见安生的时候,是十三岁的时候。
新生报到会上,一大堆排着队的陌生同学。是炎热的秋日午后,明亮的阳光照得人眼睛发花。突然一个女孩转过脸来对七月说,我们去操场转转吧。女孩的微笑很快乐。七月莫名其妙地就跟着她跑了。
很久以后,七月对家明说,她和安生之间,她是一次被选择的结果。只是她心甘情愿。虽然对这种心甘情愿,她并不能做出更多的解释。
我的名字叫七月。当安生问她的时候,七月对她说,那是她出生的月份。那一年的夏天非常炎热。对母亲来说,酷暑和难产是一次劫难。可是她给七月取了一个平淡的名字。
就像世间的很多事物。人们并无方法从它寂静的表象上猜测到暗涌。比如一个人和另一个人的相遇。或者他们的离别。。。
家明这个男人就TM是一人渣!我想这个应该是看过的人都毋庸置疑的一个事实。
除了这个人渣,我不喜欢安生。我承认,安生那种敢爱敢做的精神是我欣赏的地方。但不是所有死了的人都是最可怜的。逝者死了解脱了自己,留给活着的人只有哀伤和愧疚,活着的人却要为她承受剩下的一切。为了成全家明和七月只是寻思理由中得一向,归根究底还是希望自己早点从这种混沌中解脱,而解脱的唯一办法就是死!她是死了一了百了了。可七月却要成天对着一个曾经背叛自己,而且让自己伤得很重的男人;可能还要面对那个被不负责任的母亲留在这个世界上的孩子。每当看到这些,想起的又是那个曾经最好最好的朋友,这样的心情该是多愧疚啊!
所以,我认为整场“闹剧”,不是死了的安生最可怜,而是生不如死的七月……
一段情散了,就忘了吧!再美好的回忆也只是昨天。一段缘尽了,就算了吧!再多的挽留也只是强求。一段爱消失了,就消失吧!不然你又能怎样。握不住的流沙,干脆就扬了它!断了线的风筝让它飞,它需要天空,你也需要自由!
篇17:幽默温情影片《追捕野蛮人》观后感
全文共 995 字
+ 加入清单这部烂番茄新鲜度100%的片子终于出了资源,第一时间刷完的第一感觉就是:这真是一部既干净又童真还那么可爱的电影。指环王国度新西兰不光景色那么优美,排起电影来也是杠杠的啊!
和大家一样,看完我立马想到了《飞屋环游记》,叔叔Hec,小胖小子Ricky,两条狗Tupac和Zag的设定注定一路上都是故事都是笑点:拿盘子当脸伪造自己自杀的假象,“—这才不是那娃儿烧焦的尸体。—你怎么知道?—你觉得这像人头吗?”逗到不行;前一秒说面包省着点吃,下一秒就都吃完了;怀念那温暖的暖水袋竟然直接用火加热;把狗看成蛋糕;瑞奇小镇,人口瑞奇一个;前一秒说哪都不去,后一秒又说回到城市其实也挺好的;树叶当随身听边“听”边跳;拿着一把草说当沙拉;以及老司机才懂的“让我帮他做。。”;“shit just get real”,哈哈,真的是部欢乐不断的公路电影,一路把自己当成黑帮,是黑帮生活选择了我,一路逃亡,最后要被抓住了还大骂Hec是叛徒,还因为生气想报复大声撒了个慌,让我想到《狩猎》里面那个小女孩的慌,还好这电影一路干净到底,最后两个人皆大欢喜,再去踏上了寻找珍贵的垂耳鸦的丛林冒险生活。
而且该片的配乐我真的是太喜欢了,配合长镜头式的蒙太奇,真的是把节奏和情节烘托地恰到好处,干净利落,赏心悦目啊!真的有种想马上跳进屏幕和他们一起冒险的冲动!一起过那种虽然被通缉但一路逃亡的自由自在的黑帮生活!
而且影片中几处对那些经典大作如《指环王》、《第一滴血》等的致敬也是实力圈粉。当然还有最重要的,小男孩,那个小胖小子,刚开始说真的倒没觉得多可爱,倒觉得还有点丑丑的,不过看他后来的姿态,神情 ,性格,语言以及他那一直没瘦下去的大肚子,倒还真是挺萌的!
不是我选择了黑帮生活,而是黑帮生活选择了我。如果不是儿童福利院的服务太差,如果不是Hec可能是唯一的亲人他老婆死了,可能就没有这场“牵动全国”的冒险,所以说很多时候你貌似过着别人看起来很潇洒很自由的生活,其实背后还有很多难言之隐。自由,每个人都想要,从全国人民对这件事对他们两个人态度的转变就可以看出来,自己想过但又不能去过的自由的黑帮生活,只有寄托在这一老一少身上,追求崇拜,因为人们都知道,社会没那么童真没那么干净,自由的生活往往都是人们可望而不可求的,导演看到了人们的这个矛盾,于是就拍了这部干净童真又自由的圆满结局的电影,让我们也能过一把自由的黑帮生活的眼瘾!
篇18:让世界充满爱影片观后感
全文共 591 字
+ 加入清单今天,老师们把我们带进了一个又大又宽敞的阶梯教室,观看《让世界充满爱》这一部电影。这一部电影主要写了:
一位教授重点给我们讲了两个故事:一个故事是讲了,一位黑人孩子在跑马拉松的最后时候摔倒了,他的手他的脚都破了,浑身是血,但他没有放弃,他用自己坚强的毅力走完了全程,赢得了全场人的欢呼。另一个故事是讲了一个寡妇的儿子考上清华大学,但因为他家里很穷,母亲只好把家里能卖一点钱的东西全部卖了,差点把自己的血给卖了。虽然学费够了,但生活费还没有着落,母亲只好瞒着儿子到北京捡垃圾,维持儿子生活,让儿子读完了大学。在颁发毕业证书的时候,儿子拉着一位全身脏乱的妇女进了学校,并跪在了那妇女的身边,儿子说:“这位就是在垃圾堆里捡垃圾,来维持我生活的母亲。”……
看到这里我很感动,我和那位黑人相比,那可以说是天壤之别,他用他自己刚毅的爱国精神,忍着巨大的疼痛也坚持到了终点。我想到这里我感到自愧不如,记得小时候,我也想他那么大时,我是父母眼中的金,手中的宝。我和他真是有巨大的区别啊!
看到母亲为了自己的孩子不怕艰辛,不怕劳苦的在垃圾堆里翻来覆去。我作为一个儿子却不能理解父母,还经常埋怨他们这儿不好,那儿不好,从来没有想过父母是多么辛苦地把我们养大成人,为自己到底付出了多少心血,在此我对父母说一声:“爸爸妈妈,您两辛苦了!”
这部电影让我明白了“爱”需要珍惜。被人爱是一种幸福,学会爱也是一种幸福!
篇19:影片焦裕禄观后感
全文共 1233 字
+ 加入清单小时候,听过焦裕禄的事迹,么么糊糊知道他是一个好党员、好领导,近段时间,学校一直强调向焦裕禄同志学习,我不以为然:他是党员学习的楷模、干部学习的榜样,这与我一个普通教师何干?而“被迫”观看了《焦裕禄》电影后,我不由为自己有这样的想法而感到羞愧。因为我发现:焦裕禄是值得所有人学习的,特别是他的焦桐精神——为民、务实、清廉,更值得我们学习!
提起务实精神,我不由地想到了焦裕禄同志的一句话:感谢党把我派到最困难的地方,越是困难的地方越能锻炼人,请组织上放心,不改变兰考面貌,我绝不离开这里。他是这样说的,也是这样做的。他到了兰考,没有任何抱怨,没有任何要求条件,而是积极主动地投入了工作,很快与当地群众打成一片。为了尽快改变兰考的贫困落后面貌,他以身作则,身先士卒,吃苦在前,积极带领兰考人民,同内涝、风沙、盐碱三大自然灾害作斗争;虽然他身患重病,但他在工作中从不顾个人患病的痛苦,多次用钢笔杆顶着腹部坚持工作,同志们劝他去住院治疗,他总是说:“我这病医生看不了,工作忙它就好了”,一直坚持带病工作到生命的最后一刻。可以说,焦裕禄同志用自身的实际行动做到了“鞠躬尽瘁,死而后已”…… 想想焦裕禄,看看自己:领导布置工作自己总是挑三拣四,不是嫌这苦,就是嫌那累,工作时也尽量能省则省,甚至于做一些花架子工作,而不是真正为工作、为学生着想,这怎么能搞好教学呢?实际上,只有一分耕耘,哪会有十分收获呀?“务实”确实迫在眉睫!
除了务实,我认为还应该学习焦裕禄同志的全心为民的精神,即全心全意为人民群众谋利益的崇高精神。作为一名共产党员,焦裕禄同志对人民群众怀有非常深厚的感情,他心里时刻装着老百姓,在工作中认真履行职责,想群众之所想,急群众之所急,以自己的实际行动,努力为群众办实事、办好事。例如,电影上表现了一个细节,有一对孤寡老人,无依无靠,生活非常艰难。在冬天天气严寒、将下大雪的时候,他首先想到了这两位老人,一大早就赶到老人家里,嘘寒问暖,给老人送去了御寒的衣物等,并说“我是你们的儿子,是毛主席派我来看望你们的”。我觉得这个细节非常感人:焦裕禄同志真正做到了牢记党的宗旨,立足本职岗位,扎扎扎实实工作,为群众搞好服务。看着焦裕禄的事迹,想想自己:作为一名教师,该怎么做呢?是不是应该时时刻刻为学生着想?当学生不会回答问题时不应该张口就批,而应该问清原因,循循善诱;当学生迟到时不应该罚站门外,而应该和颜悦色了解情况、对症下药;当学生之间出现摩擦时不应该厉声斥责、罚写说明,而应该想方设法处理为题、化解矛盾……总之,当你全心为学生时,当你心中有“爱”时,一切都不成问题,一切都会迎刃而解!
“心里装着全体人民,唯独没有他自己”,这是我观看《焦裕禄》电影后对焦裕禄同志的最深刻的印象,他全心务实为人民的精神深深打动了我,作为一名教育工作者,我更应该学习他这种精神:忠诚人民教育事业,关心爱护学生,树立科学的态度,提高科学发展水平,敬业、实干、无私奉献,为教育事业而奋斗终身!
篇20:经典影片《入殓师》观后感
全文共 1295 字
+ 加入清单这个世界上最擅长表现死亡之美的民族也许是大和民族。
日本江户时代,一个名叫田代阵基的武士用7年的时间写成了一本叫 《叶隐闻书》的论语集,这本册子的内容涉及到大量的切腹、复仇和独特的死亡观念,字里行间流露出一种对死亡之美的强烈崇拜。而后世证明,《叶隐闻书》所表现出的这种独特的死亡观恰恰就是所谓“武士道”的精髓所在。
日本人这种对死亡审美的态度在中国人看来始终是难以理解的。
旧时的中国人对死亡充满极度的恐惧,认为死亡是绝望的,充满无尽的苦痛,于是世俗生活中往往表现为两种截然不同的生活态度:一部分人安分守己,寄希望于尘世“积德”,以免死后去阴曹地府受苦。另一部分人则骄奢淫逸,极力填补自己无尽的欲望,甚至动用一切手段来延长自己的“阳寿”,最突出的范例就是那些寻求仙丹的古代帝王。而这种不同生活态度的人们往往有着明显的阶层划分。但对死亡的终极恐惧则是两者共通的源头。
两种不同文化的差异很难做出一个孰优孰劣的选择,因为我们知道,对死亡的恐惧心理并不来源于我们文化本身中的独特之处,而是来源于人类的本性。只是我们文化中很难真正找出一种成分,它是能够帮助凡人克服这种恐惧之心的。但大和民族却找出了一种相对有效的方法。
而这种方法就是“武士道”中独特的死亡观。
一般来说,人类习惯逃避死亡,而武士道则是要直面死亡,要思考怎样去死,并且致力于实现死亡瞬间散发出的“美学价值”。这种美学意义上的死亡,被他们赞誉为所谓的“落花之美”。在美学上看待死亡,那些残忍血腥的死亡场面所带给人们的那种恐惧感会被最大限度地冲淡,并且升华成为一种极致之美。
听起来似乎有些变态,但这确实是他们文化中具有独特魅力的核心部位。而日本人对于自己民族文化核心部位的守护和传承,其坚决程度是身为邻邦的我们根本无法想象的。
在这个时代,我们所能接触到的一切来源于那个岛国的文化产品,能够非常充分的说明这一点。而电影作品则更是一种直观的表现。
获得81届奥斯卡最佳外语片奖的《入殓师》是近期的热门话题,这部电影如今引起较大范围的关注,很大原因上是来源于它获得的奖项。不过当人们津津乐道于影片的死亡主题时却往往忽略了这个主题原本在日本电影中所沿袭的悠久传统。而在这个传统中,《入殓师》实际上还算不上其中一个尤其突出的代表。
基于文章所探讨的主题,仅以“审美态度下的独特死亡观”这点来进行影片的分析和探讨,(篇幅有限,其他涵盖的意蕴暂不赘述)你会发现,《入殓师》没有更深入或更独特地展现出原本能够展现出的价值。(在技法运用的层面上也很平淡)而《入殓师》的胜利也不应归功于电影本身的胜利,也许更大程度是大和民族独特文化魅力的胜利。而西方世界对这种谜一样的民族文化特质难以掩饰的痴迷使得这部原本略显平庸的作品被装点上炫目的光环。
“死亡并不是终结,而是一扇门,象征着另一段旅程的开始”《入殓师》中的这段台词我们似曾相识,村上的小说中有很多段类似的独白,譬如:“死并非生的对立面,而作为生的一部分永存。”而《入》片中对“死”“生”相互转化,万物生生不息的朴素唯物主义生死观也在《红胡子》《楢山节考》等片中一脉相承。
但这些并不是大和民族独特死亡观中最富有魅力的成分。