建军大业影片观后感作文（汇集20篇）

由中国电影股份有限公司、博纳影业集团股份有限公司领衔出品，南昌广播电视台、八一电影制片厂、上海三次元影业有限公司和寰亚电影制作有限公司共同出品的热血战争巨制《建军大业》将于7月28日全面公映，该片由刘伟强执导，韩三平任总策划兼艺术总监，黄建新监制。近日，片方延续之前“讲历史曝花絮”的“老规矩”，在社交平台上介绍了王庆祥、韩庚、王挺、陈赫、霍建华、张天爱、余少群、张涵予、余皑磊、杨祐宁、郑元畅等演员饰演的角色，形神兼备的众演员再次引发关注，网友点赞“忠实还原”的同时期待也更增。

形神俱备贴近人物 王庆祥韩庚霍建华余少群张涵予杨祐宁走心还原

此前，《建军大业》片方就已陆续公布了一系列演员，以“先讲历史再曝花絮”的方式向观众讲述戏里戏外的精彩。近期片方又通过社交平台公布一批角色介绍，引来“坐等每日更新”的网友围观，王庆祥、韩庚、霍建华、余少群、张涵予、杨祐宁等演员对历史人物的塑造赢得网友一片赞声，“还原度够高”、“不仅形神兼备，还都很走心”。

为了精准地展现人物鲜明的特点，各位演员都力求“形神”贴近人物。年近70的戏骨王庆祥为了演好52岁的张作霖，特意要求画上眼线上演“眼神杀”;韩庚全情投入表演，精准地抓住了张学良对父亲既尊重又有所保留的微妙感觉;霍建华用细腻的细节和表情展现了蒋介石野心勃勃又心思缜密的特点，让网友惊叹相似度之高超出预期;余少群不只贴近汪精卫的外貌形象，还用眼神和动作细节刻画角色心机深沉、不怒自威的特质;张涵予选择接受过程漫长的倒模特效化妆打造杜月笙的高颧骨，“神还原”一代江湖大佬;杨祐宁在展现钱大钧冷峻气势的同时，还演出了与得意门生战场敌对时尊重又痛惜的微妙情感。

挑战不同表演方式 王挺陈赫张天爱郑元畅余皑磊各出奇招

除了形神兼备，《建军大业》中有不少演员还挑战了以往从未接触过的角色类型。为了更贴近演员，包括王挺、陈赫、张天爱、郑元畅、余皑磊等在内的演员，都选择了与以往不同的表演方式。

其中，一向以硬汉形象出镜的演员王挺收起好身手，与朱亚文展开唇枪舌战，上演复杂的内心戏;以往喜剧形象居多的陈赫饰演军人斯励，他对自己执行了严格的表情和肢体管理;张天爱强抑出演宋美龄的兴奋感，充分展现人物的青春和优雅稳重，更献上大银幕婚纱首秀;一直渴望饰演军人的郑元畅，侧重于表现俞济时年轻却不失严肃冷静的状态，在“快、准、狠”的拍摄节奏中感受到了战场拼杀的紧迫感。

更多角色花絮曝光后，一直关注电影的网友也对用心演绎角色的演员连连点赞，“不同的角色有不同的挑战，用心的演员表现一定不会差”、“用心的挑选与忠实的还原，尊重历史又紧跟时代步伐，期待期待!”《建军大业》将于7月28日全面公映。

第一次看《当幸福来敲门》这部影片，最初是喜欢威尔史密斯的演技，当我第二次看到这部影片的时候，对影片又有了一种新的认识，感动于其中的某些片段，《当幸福来敲门》观后感。

《当幸福来敲门》片段一:当*和儿子被因付不起房租最终被房东扫地出门，而流落在地铁边时，*强颜欢笑哄着儿子一起躲进公共厕所过夜，深夜有人用力敲着厕所门，*一边用力捂着儿子的耳朵，一边蜷缩着身体，眼泪掉下来…

《当幸福来敲门》片段二:篇末，实习最后一天，当主管告诉*，"明天还要继续穿着西装来上班",并且问他是否愿意时，*脸上几乎没有什么表情，走出证券所，走上大街，混在人潮中，微笑。

眼泪，对于一个男人来说，是多么耻辱的象征，而*，其中，或许有对儿子的愧疚，对自己的自责，眼泪，是心中感情最强烈的表现。第二个片段中，泪水代表了，他付出的种种的努力终得回报，渴望的一天终于到来。

《当幸福来敲门》片段3:陪儿子打篮球时，对儿子说的一句话:"任何时候都要记着，不要让别人告诉你你不行，即使是我也不行…"

对于西方人的教育方式，我一直深以为然，他们会把孩子当做朋友，告诉他们道理，而不是仅仅的宠溺，即使是困窘时期，*也坚定地相信自己，并且身体力行的教育给儿子，观后感《《当幸福来敲门》观后感》。

《当幸福来敲门》片段四:为获得实习资格面试时，*因为前一天的为罚单被拘留而不得不第二天穿着油漆工的衣服，那么不和谐的走进办公室，回答问题仍是那样的不卑不亢，当主管问他:"如果我同意一个连面试都没有穿西装的人实习，并且最终我雇佣了他，别人会怎么想…"，*的回答令我为他的机智叫绝:"那么，他一定穿了一条非常考究的裤子"。

首先，在着装上，*就显得与周围格格不入，但这并没有影响到他的态度，这点已令我敬佩，而他最后的那句回答，真的震撼了我，以一种近乎诙谐的语言，片刻间化解了当时紧张的气氛，同时，又一次的表达了之前自己陈述的自己所拥有的优点:诚实，勤奋及才智。

《当幸福来敲门》片段五:挤公交时，为了赶时间的*不惜插别人的队，甚至对于别人的劝告也暴躁异常。

《当幸福来敲门》片段六:为工作机会和上司同乘一辆出租车，却没有钱付车费，只好仓皇而逃。

对于影片表现出这样似乎不和谐的镜头，这是国产片中几乎不可能出现的情景，而我却认为这实在是一处妙笔，我们不能要求我们心中的某个形象是完美的，因为这是不可能的，影片中这样主人公身上的一处"瑕疵"从侧面反映了为生活所迫的他，也迫不得已做出某些不雅的行为。

我从不会因为困窘而沮丧，像威尔史密斯一样，我只会因为自己做的不够好而自责，然后改变，当我拥有那些，诚实，努力，自信等等美好的品质，我所要做的就是当幸福来敲门的时候，完美的表现自己。

电影《黑瞳》，影片紧抓时下国家的反腐倡廉背景，告诫人们天网恢恢，疏而不漏，只要犯法必将受到法律的制裁，同时还折射出一个知足常乐的道理。

人生就像一盘棋局，用“一子错，满盘皆落索”形容吴曼华最恰当不过了。影片中吴曼华正是因为走错了第一步：为了自己的爱人林儒能够获得上大学的名额，出卖了自己的灵魂和肉体。走错了人生中重要的一步，从而逐步地变成一个贪恋权钱的女恶魔，最终落得被判死刑立即执行的下场，输掉了自己的一生。

正如吴曼华留给丈夫林儒的遗信上说：如果当年她没有接受贪恋她姿色的干部的条件(让她的爱人顶替别人上大学的名额)，出卖了自己的灵魂和肉体，那么或许一切都会不一样，他们可能会失去金钱、权力、地位，但他们会有一个幸福完整的家庭。回顾影片，吴曼华虽然有钱、有权、有地位，但其实她的生活一点都不幸福。自己承建的大桥工程因为偷工减料，东窗事发，被黑道抓到把柄要挟她要钱、被市委组织部调查，弄得她焦头烂额;自己的丈夫林儒一心扑在工作上与自己缺乏沟通交流，对待事情的看法与及对儿子的教育，两人分歧很大;自己的儿子林逸飞喜欢什么类型的女孩，作为母亲的她一点都不关心，只求“门当户对”，儿子拍拖了也要隐瞒着她，为的就是怕她反对。她还间接导致了儿子错手重伤了女友乔小娜，差点闹出人命。所以，吴曼华的生活不但不幸福，而是一种悲剧，她只是金钱和权力的奴隶。

她的犯罪到了“纸包不住火”的情况下，非但没有悬崖勒马，反而是铤而走险，亲手杀害了自己多年的“贪污拍档”李俊生，妄想把一切罪名都推到李俊生的头上，制造李俊生畏罪自杀的假象，干扰组织的追查。但“天网恢恢，疏而不漏”，她所做的一切都被查个水落石出，正是应了一句：若要人不知，除非己莫为。她最终为她所做的一切付出了代价，受到了法律的制裁。

反观，林儒和吴曼华的好友乔志强，他生活虽然很艰难，但是他很知足、很快乐。乔志强正是林逸飞的女友乔小娜的父亲。乔小娜出生时，母亲因为难产而去世了，只留下了乔志强和女儿俩个人，用乔志强的话来说，女儿就是他的一切。他的生活因为有了女儿而充满了阳光，一个女儿陪伴他就足够了，他为了供女儿上大学，瞒着女儿连房子都卖了。他们父女俩相依为命，虽然穷，但知足、快乐。

我对乔志强印象最深的是他那人穷志不短的志气和他那知足常乐的个性。乔志强虽然和林儒的生活质量差距巨大，乔志强贫穷、林儒富有，但乔志强没有因此而觉得自己寒酸，每次林儒问到乔志强生活过得好不好时，乔志强都是回答：很好，尽管生活艰难了点，但一直都过得挺好的。乔志强并没有因为经济上的差距而影响到和林儒平等地位的交往，这就是一种人穷志不短的志气，正是这种知足常乐的心态让他能够坦然面对林儒。

影片教育大家：贪欲是魔鬼，它会令你走向万劫不复的深渊，吴曼华正是被贪欲蚕食了灵魂的结果;知足者常乐，乔志强便是榜样，他平凡、朴素、务实，不因失去上大学的机会而灰心丧气、一蹶不振，相反，他靠自己的一双手养活了自己，培育出了一个大学生女儿，作为一名工人，他知足、他满足、他快乐!知足者常乐也。

一根轻盈而洁白的羽毛随着风儿，缓缓地飘落在阿甘的脚下。羽毛纯洁平淡而美丽就象阿甘那平和的心。

好友推荐看《阿甘正传》说我也会为之感动，并要求我要写1000字的观后感，看后的确耐人回味，片中最喜欢阿甘妈妈的一句话：“你必须明白，你和你身边的人一样，你和他们并没有什么不同，没有。”阿甘母亲的这句话，激励着呵甘一步一个脚印地走出了自己的人生奇迹。从智商只有75分而进不了学校 ，直至母亲..才得以上学，到橄榄球健将，到越战英雄，到捕虾船长，到跑遍美国……阿甘以诚实，守信，勇敢和真诚，达到了许多智力健全的人难以企及的高度。

阿甘不是一个出类拔萃的人反而显着有些笨拙，但上天是公平的，令起点不高的人比天生优越感十足的人更早更深地认识到生活中的真实与残酷，幼年的阿甘腿有残疾，于是带上那笨拙的辅助工具，于是同伴们就讥笑、玩弄，还追赶着向阿甘扔石头。为了躲避同伴们的石头。伴着珍妮“阿甘，快跑的喊声”阿甘惊慌，拼命的奔跑跌倒了挣扎着爬起..随着铁架子破裂,最后他奔跑如飞了。那些追打他的同伴们只能眼睁睁的看着而束手无策。凭着惊人的奔跑速度，阿甘跑进了橄榄球队，进了大学并顺利毕业。参加了越战。在越南战场上，部队中了埋伏，在敌机的猛烈轰炸下,部队伤亡惨重,撤退令下，阿甘记起珍妮的嘱咐：“打不过，就跑。”阿甘转头越跑越快。他冲出重围成了唯一幸免的人。但他没有顾及自己的安危而一次次的返回去救出负伤的战友,阿甘的真诚,勇敢和善良让人震惊和感动..

我们常常会抱怨工作生活负担过重，而消极不前，情绪低沉郁闷。阿甘却信念单纯，目标清晰，即使先天不足，可爱的阿甘平常的心视之，并取得了成功。我相信，阿甘这种生活态度和坚强意志，信念才是达到阿甘生命之巅、获得最终辉煌之母。

阿甘有位伟大的母亲，阿甘一生始终如一的爱珍妮，战友巴布对阿甘说“等回了家，我们去铺虾”，阿甘为了实现巴布的遗愿，和失去了双腿的中尉干起自己并不熟悉的捕虾业，也为自己赢得了巨大的财富，可见阿甘是个守信感性的人，在他身上,我们看到了忠诚，守信，执着，友善这些人性中最为优秀可贵的品质,看到了对生命的执着,对生活的希望,做人的真诚，对信念的坚定。阿甘让我们的灵魂受到了洗礼，领悟了人生的意义。

片中经典语句：

妈妈说：你必须明白，你和你身边的人一样，你和他们并没有什么不同，没有。

人生就像一盒巧克力，你永远不知道你会尝到什么味道。

要向前走，就要甩掉过去。死是人生的一个部分。

我只是告诉自己，当我做一件事的时候，我就要尽力去做。

《李雷和韩梅梅》一部号称中国电影史上最干净的一部青春片，一部怀旧80后青春时光的影片，上映以来，口碑直线下降，豆瓣评分已经低至2.9，很多人纷纷吐槽这并不是他们的高中生活，影片情节俗烂透顶，演员堪称零演技。导演杨永春为此不惜和众网友在微博上展开撕逼，声称剧情来自高中班级真实情况，而且自己有暗恋隔壁班一个男生8年的经历，在网友质疑后言语之中更有一种你行你上的意味，让人啼笑皆非。在这里，我只想谈谈我的看法，我眼中的高中，以及，暗恋的感觉。

整部电影给我的感觉是什么都想讲但是又什么都没讲好。

首先，我觉得整部电影差一个推动感情的内因，如果想表达一见钟情，那就在相遇的时候展现就好了，如果日久生情，不好意思还差点火候。还有李雷是如何喜欢上韩梅梅的?韩梅梅何德何能?就因为体育方面实力碾压男生?因为一口蹩脚的英语口音?不管是因为什么，这都不足以构成男生女生之间相互喜欢的因素。喜欢可以是先一见钟情，但维持喜欢的，还是自己眼中看到的对方的内在魅力与美。可是在《李韩》里过于肤浅，刻画力度不够。

其次，剧情虽然没有其他青春烂片的伤感打架堕胎撕逼，但是处处还是体现了一种与学生高中不符的天真和为了套上李雷和韩梅梅这个梗而故意安排的剧情。开场就是，初中时期的韩梅梅踢球赢了所有男生，男生纷纷把自己的东西给韩梅梅。且不说此等举动是小学生该做的还是初中生会做的，令我感到搞笑的是，Jim居然送了一只鹦鹉给韩梅梅。首先鹦鹉好歹也是宠物，和主人也应该有感情吧，主人说送人就送人了?而且只赢了一场球，这代价有点大吧?李雷也才给了一个手电筒而已啊?而且，这只鹦鹉也没有承担什么重要线索，这个情节完全不需要，很明显，这里就是为了强行套用教材梗，就算片名叫《李雷和韩梅梅》但是一切也没有必要完全固步自封吧?

第三，入学档案是谁都能随便看的?就因为想了解李雷，就去看入学档案?拜托李雷是你的初中同学啊!你tm初中同班三年，优势学科是啥你不知道?期末考试没有成绩单的?而且学校档案室是你想进就能进的?我高中三年，连我的档案放在哪里都不知道，就算没有我这么粗神经的，档案室你能随便进?老师能这么不负责任?档案对于一个学生多重要不知道吗?

第四，高中值日是打扫教学楼?这个我问过几个同学，大家都是打扫自己的教室，最多是打扫本班教室外的走廊，什么时候连学校的楼梯杆都需要学生来擦了?难道是我的高中太娇惯我了?

第五，高中有这么闲吗?篝火晚会，沙滩排球，海边钓鱼?敢问《李韩》这部电影到底有多少在真实的反映我们高中的生活状态?我们的高中仿佛只有做不完的练习册和上不完的补习班。能够和朋友出去看一场电影，玩一个白天就觉得很开心了?有多少家长能让自己的孩子在高中这么重要的节骨眼上夜不归宿?倒不是说没有，而是有多少?

最后，这不仅仅是《李韩》的毛病，而是当下青春片都存在的一个通病。那就是亲子关系如阶级敌人一般，妈妈永远是那个不通人情，处处侦查，一有风吹草动就严刑拷问孩子的家长，父亲永远是那个老好人，孩子永远是战战兢兢，在和妈妈进行着压迫与反压迫的阶级斗争当中。我想知道，现实生活中有多少父母和孩子是这种关系?如果全中国都是这样的话，那中国的亲子关系该有多么淡漠?可是中国的学生还是生活在幸福中不是吗?而且真正带给学生高考压力的，并不是家长的咄咄逼人，而是家长言语行为之中的关心，和有时略带焦躁的呵斥。高考，说难听点有一种一人得道鸡犬升天的意味，但是父母绝对不会因为高考而变得神经兮兮，因为在高考和自己的骨肉之间，他们会毫不犹豫的选择他们深爱的孩子。

整部电影唯一可圈可点的就是揭示了教师乱补课的现象。但是这应该是初中老师应该扮演的角色，高中老师根本不需要在课堂上振臂高呼“你们快来补课吧”。而且，孙斯成，他的来路学历学校都不会查的吗?是不是斯坦福毕业的学校难道不知道?什么时候学校找老师门槛这么低了?用人都不用审核的吗?

还有，大言不惭号称是“史上最干净的青春片”的《李雷和韩梅梅》，你们是没看过《青春派》是吗?虽然里面妈妈的角色依然不通人情，但是也并没有被刻画的相当刻薄，而且妈妈也是有苦衷的，人物小传写的十分到位，而不是《李韩》这种从头无厘头到尾的。《李雷和韩梅梅》并不是史上最干净，它只是一部干净的没有内涵精神的俗烂电影而已。

最后，我想来谈谈我眼中的高中时光。我想说，流水账一般的生活，才是我们的高中啊!我们的高中，没有那么多的轰轰烈烈，没有那么多的挤眉弄眼，没有那么多的爱恋作战计划。我们就是在平平淡淡的生活，学校家庭两点一线，上课偷偷看喜欢的人一眼。即便和喜欢的人有交流，也不会假惺惺的回头装没看到。回到家父母关心你的课业之余，也会和你开心的聊着别的。导演自称暗恋隔壁班男生八年，可是我想问问你，暗恋真的就只是你描写的那样吗?暗恋的酸甜，委屈你真的有体会过吗?暗恋，真的有那么明目张胆吗?又或许，你真的还记得你的高中生活吗?我是一个看电影基本不会快进的人，可是影片结尾的那个募捐，那场演唱会简直要尬死我了，不快进我可能都会把胆汁吐出来。

李雷和韩梅梅只是一个梗，透过这两个人，可以回忆我们这代人很多很多东西。我们的高中，虽然很平淡，但是也有很多值得感动的地方，可能是在高中遇到了一群逗比但聊的来的朋友，可能是一次考试失利后父母和老师的关心，可能是分文理时的纠结和争辩，可能是高三时压力太大，父母想问而不敢问的小心翼翼的眼神，还有可能是，怦然心动后却独自面对失恋的难过……这些都是流水账，但是都会比影片中的情节更有营养，更容易产生共鸣。

说了这么多，应该没有人质疑我是水军。我不是想故意黑谁，更没有很多时间来黑一个本来就不容易的小成本。我想说，你觉得你很走心，可是你表达的东西过于肤浅和脱离实际，就不要怪观众不买账。我相信唤起一代人记忆的不是只有收音机或者略有年代感的造型，而是我们当初那难以言明的感情。

这么长的影片，居然在浮躁的二十四岁之前看完了。也许是爱人的远，让自己有一个更为空闲的心灵时间。也许是最近的心境比较平和，无论如何，找回来了这样一种似曾相识的心境也是让人欣喜不已。

起初，只认为这是对老年人晚年生活关怀的片子，后来发现，只看了70分钟完全无法对这部190分钟的电影下任何定义，这部更多奇怪的表达是针对人伦，就如同对于男性来说，欲望和伦理永远都是想要逾越却一直在压抑的一条主线。对于人类的欲望，丑恶也只是人的定义，如果一直压抑不成而成为所谓恶的人性，你没有办法说人坏，也没有办法说人性本恶，无法界定的东西，只能说让他吧，为什么要有一个道德标杆来让人人都遵守，每个人都可以很险恶，很恶心，很丑陋，但当你看到这一切，说明你真真切切地感受到了这个人，选择继续还是放弃，选择权都在你自己身上。可惜的是，我无法认同的丑恶，我愿意尝试，虽然体验过后也不觉有趣，但是，我仍然是一个只会倦怠，不会放弃的人。对于梦想的事业和理想的人，都是这样，一直在反复徘徊，但从来没想过放弃。

心心念念的是这样平和心态的自己，还是觉得要有不断的异性的欣赏，女孩子才能一直体会到自己是个女孩。感受自己的身体，自己的才华。我会为此努力的，为了to love and be loved in return。不付出努力，一味按照自己的想法来，付出再多也不是努力，只是徒劳，因为爱的方式，从来都是要以别人需要什么样的为主，而不是你给出的，不论你给出了多少，不是别人想要的，依旧不是爱，你只爱你自己而已。

远方的爱人，还是依旧会想念，依旧想要与你在一起，度过接下来的日子，但深知有些事情，不是自己努力就能做到，反而不需要你的努力，你的改变和迁就。但无论如何，看淡一些，生命的本质和内容反而得到了凸显。

今天的一个想法，想与爱人分享，但就算没能及时的诉说，也没有事，但且在这里先说关于poets society的事情，曾经一直幻想能够边趴在柜台上写论文边卖茶卖咖啡，现在还喜欢酒，就是这样的一个有很多人文社科的书的咖啡吧，加上自己读博，做学术的道路越来越近，越是会想要完成这样一种事业。

也许就是在我就职的某个高校的附近，能够找一家店铺，取名poets society， 有一只叫keating的猫咪，书柜里的书大都是人文社科的，但还有老板年轻时看的一些青春小说，满足各类人的需要。平时会有一些学术沙龙在这里开办，也就是一周两个小时的时间，有熟悉的学生，有感兴趣的思想，在一起探讨，学术最为有趣的地方就是研讨会，而这种研讨会本来就应该时常且轻松的开始。

有一种理念来自死亡诗社这部电影，keating作为人生导师，告诉老板要seize the day， 看清自己的理想，目标，所有想要的东西，而不是被这个社会推着走。曾经妄想改变的教育，还不如从身边的年轻人做起，年轻人是最能创造奇迹的群体，你能鼓励他们做自己想做的事情，就是你的影响和价值所在了吧。想想真的好兴奋。如果能做的好，让每一场讲座都有意义和精彩，就是后半生想要致力完成的事吧。这样的一场场也必将成为我往前走，在学术道路上的灵感所在吧。如果是这样，如果想这样，现在就要努力进入最高学府，在一级的地方留下，才能有一流的学生资源，也许环境造就人不是那么对，但对自己来说，却深以为然，毕竟现在处于这里的自己，学术上做的太孤寂了，盼望自己的未来给自己的现在以勇气和动力吧。

早就知道了《建国大业》这部影片，我听说不错。今天晚上，爸爸变魔法似的拿出一张光碟，说里面包含着《建国大业》，我兴奋极了，迫不及待地打开电脑，将光碟插入光驱。

《建国大业》是一部讲述从抗战胜利之后，国民 党政府想搞一党 专制，本来我党在1946年与国 民党就进行重庆谈判，并签署《双十协定》，但是不久，国民 党就撕毁了《双十协定》，国民 党不相信，加在一起也就只有几十万条破枪的八路军、新四军能打过他们精明强悍的国民 党部队。

可就是在敌我双方力量悬殊这种环境的影响下，我军将士越战越勇，终于取得了辽沈战役的胜利，接着我东北野战军南下，通过国军华北总司令傅作义的女儿傅冬菊(中 共党员)与傅司令谈判，加之蒋介石此时正压迫傅作义，傅作义不得不和平起义，于是北平和平解放。

又一个捷报传来了，淮海战役取得全面胜利，杜聿明等国民政府主力被全歼，杜聿明被生擒。

就在此时蒋介石对外宣布下台了，由李宗仁出任代总统，事实上，李宗仁并没有执掌大权，蒋介石还在遥控着南京的政事。不久，在上海，13位民主人士被杀害，各界沉浸在悲痛之中。

1949年3月，中 共中央进驻北平，5月，渡江战役全面胜利，6月，南京总统府被我军将士解放，7月，召开全国政协一次会议，上海解放。10月，举行了开国大典，中华人民共和国宣告成立。

看了这一部影片，我觉得抗战结束后到建国一共有4年的时间呀，全部浓缩在这2小时里了，这部影片让我更深的了解了我党建国的艰辛，这部影片也见证了中国人民解放军的强大与我党第一代领导人的辛苦与智慧。

观赏了这部影片，你会明白，我们今天的生活是多么来之不易!作为新世纪的接班人，我们要好好学习，自强不息，将来做一个对国家、对人民有用的人，就像许地山先生所说的那样：人要做有用的人，不要做只讲体面而对别人没有好处的人!

本学期我荣幸的参加了马克思骨干培训班，这是一个培养我们素质，思想，精神的优秀团体。我们在培训期间增长自身的各方面素质，正确树立自己的人生观，价值观和世界观，为我们能够更好的为祖国做贡献打下坚实的基础。

昨日我们组织一起观看了万众瞩目的国庆60周年献礼大片《建国大业》。怀着期待的心情我到了会场，准备享受这一场视觉盛宴

《建国大业》再现了从1945年抗日战争结束后，到1949年新中国成立这一波澜壮阔的时代为背景，以宏大的历史视野，记录和再现了共和国多党合作和政治协商制度从诞生到确立这一重大历史事件，反映和歌颂了中国共产党和各民主党派在反对蒋介石反动统治的斗争中，和衷共济、团结奋斗，为建立多党合作和政治协商制度所经历的曲折艰辛直至最后胜利的光辉历程。

《建国大业》中有很多感人场面，让人感受深刻。看过电影之后，我越发领会到中国共产党的英明伟大。也深刻体会到新中国的来之不易，其中凝聚了无数革命先烈的鲜血和生命。

中国共产党自成立以来就是中国工人阶级的先锋队，是中国各族人民利益的忠实代表，是中国社会主义事业的领导核心。我党领导全国各族人民经过长期的反对帝国主义、封建主义、官僚资本主义的革命斗争，取得新民主主义革命的胜利。影片从抗日战争胜利为起始，对如何建国，如何安抚深受战争创伤和旧制度压迫的人民，中国共产党人采取重视各民主党派的力量，选择民主建国，成立联合政府，并以分田地的方式关注大众利益的政策。而以蒋介石为首的国民党却选择一党独裁，错误地对待中国共产党与其他民主党派，漠视人民群众的利益。面对国民党挑起的内战，在军事力量处于劣势的情况下，中国共产党依靠人民、发动群众沉着迎战。以毛泽东同志为核心的党中央集体，团结一心，指挥人民军队打赢了三大战役，取得了解放战争的胜利。该影片生动的展现了这一辉煌的阶段，更加衬托出中国共产党的英明伟大。

新中国的成立是无数革命先烈用鲜血和生命换来的。从1919年“五四运动”起，到1921年中国共产党的建立，中国革命看到了希望。我党领导全国各族人民推翻了三座“大山”，建立了人民民主专政的中华人民共和国。影片再现了中共产党人和共产党领导的人民军队进行艰苦卓越的斗争，成千上万的革命先烈和仁人志士抛头颅、洒热血，为了革命前赴后继，英勇献身。影片中也对敌后战场和民主统一战线斗争进行了生动的描述。有许多爱国将领和民主人士，为了祖国的崛起，置个人安危不顾，和国民党反动派进行了不屈不挠的斗争。在国民党反动派镇压进步人士时，冯玉祥将军举起冲锋枪冲到反动派队伍前鸣枪示警，说：“无论你们是谁的人，有本事就光明正大地来，不要这么下作!”一身正气让人肃然起敬，而冯将军在回国参加首届政协会议的途中却被反动派杀害了。为新中国的建立做出突出贡献的著名民主人士还有宋庆龄、张澜、李济深等等。

我们的祖国正在突飞猛进的发展，2001年加入世贸组织，08年我们成功举办了让世界为之震撼的北京奥运会，神五、神六、神七的成功升天都证明了我们现在已是屹立于民族之林中的大国。在困难面前我们也临危不惧，98年的特大洪水，03年的非典我们众志成城，在这场没有硝烟的战争中我们展现团结的力量。08年南方的特大雪灾，5.12汶川地震，以及今年刚刚发生的玉树地震和西南干旱，我们都在党的正确领导下与灾难斗争着，发挥我们中华民族的传统美德，在困难面前不倒下，无私奉献，为了祖国和人民的利益不顾一切。我们的党领导我们度过一个有一个难关，取得一项又一项的伟大胜利。

作为新世纪的青年人，我们必须继承革命宏志，为中华民族伟大复兴而奋斗。今年是建国六十周年、改革开放三十一年，我们伟大的祖国取得了举世瞩目的成就，中国人民不仅站起来了，祖国也日益强大起来了。

《建国大业》是一部优秀的爱国主义教育影片，片中催人奋进的场面激发了我们全体党员的爱国热情，让我们感想颇多。观后，我们都感觉这是一次很好的教育活动，对这段曲折历史有了全新的认识，对激发爱国爱党热情、发挥党员先锋模范作用很有意义。我们青马大骨班的全体学员表示要以此为动力，全心全意做好本职工作，尽自己的努力，以实际行动为祖国六十岁生日献礼。

今天去看了乘风破浪。

讲得主要是，儿子阿浪的妈妈在他很小的时候因为产后抑郁症跳楼自杀了，爸爸犯事做了六年牢。出来后对阿浪拳打脚踢的。简言之，父子不和。然后赛车手阿浪某种原因穿越时空回到了父母的年代，经历了父母结婚以及父亲阿正为什么坐牢。理解了父亲。

我喜欢那个年代的感觉，旧旧的小巷，一闪一闪的霓虹灯，淳朴的样子。还有阿正阿浪他们正太帮的情义，阿正建立的帮派底线。赵丽颖饰演的阿浪的母亲的小花，好美丽。喜欢影楼的感觉。

直到在阿正和小花的婚礼上听见那首微博上闹翻的歌，心里还是 隐隐的颤抖了一下。

同时他们的好兄弟六一被李荣浩饰演的角色杀了。。。。。。

小花怀孕了。

然后阿正和阿浪为了给兄弟报仇，两个人就去了。。。

然后李荣浩的角色死了。

然后阿正坐牢了。

阿浪出生了。

小花抑郁跳楼了。

阿浪，你怨你父亲对你的教育，你怨没有见到自己的母亲。

但是你还是选择去报仇，然后你爸爸就坐牢了，你妈妈就跳楼了，这不是有你参与的份吗????

人家李荣浩杀你们兄弟之前，问律师，这算正当防卫吧，才杀的。你们怎么不思考一下怎么报仇呢??

况且，小花怀孕了呀，阿正，我知道兄弟情谊，可是你也忍心小花一个人抚养孩子。如果你知道小花会跳楼你还会这么选择吗?

一段黑人问号脸。

为了兄弟不顾自己的妻子和孩子，这就是他们想要展现自己的兄弟情谊吗?

他们觉得展现了仗义，但这样对自己的妻子孩子仗义了吗?

看了电影，只感觉，导演是很直的。

直的就像他的歌词。

电影在一开始就告知了故事的背景：1991年。

1991年是个什么样的时代背景，当时还没出生的或刚出生几年的人，大概感受不到当时的社会气氛。所以在电影中，看到某些情节因为年代的隔阂，会让人想发笑。

例如在彩排的时候，老师说这次的敬老院表演活动，我们要努力排练，展示出最高水平。

例如，课间的眼保健操时间，广播中传来一把尖锐的女声说：为国家保护视力，眼保健操现在开始。

再例如上语文课的时候，班主任说朗读文章要有感情，然后就开始用很夸张很浮夸的语气去朗诵。(此处插播一件趣事：这个讲话有口音的班主任，居然是大话西游牛魔王的妹妹——牛香香的扮演者)

女主角叫曲靖，14岁。14岁是什么概念?读初二。你还记得自己初二时候的心理状态吗?懵懵懂懂，对外界的一切都好奇，也充满着叛逆感。

电影以一部发生在人工湖边的奸杀案作为开头，让电影蒙上了一层诡异的气氛。但如果你把这部电影定义为悬疑片，那导演就不乐意了，她说她拍的是一部不一样的青春片。

直到电影结束，灯光亮起的那一刻，也没人知道凶手是谁，因为这不重要。电影的中心，其实是在连环杀人案的发展过程中，女主曲靖的心理在不断发生着变化。

曲靖是一个很普通的小女生，在学校没得到老师的欢心，在家里得不到爸妈的宠爱，她只有一个经常一起玩耍的朋友——张雪。也许她也不算朋友，只是除了她，似乎找不到其他玩伴了。

有时候，外表看起来人畜无害的，其实心思却藏着很大的心机。例如「七月与安生」中的七月，又例如这部片中的曲靖。

她会跟张雪暗暗较劲，自己原本是想骑小的自行车，但在张雪面前，偏要逞能说自己只想骑大车。

张雪比她大，有人追求，是个发育正好的少女。曲靖会偷看张雪的胸带，但当她去商店想买胸罩时，却被阿姨冷漠地说，你只适合穿背心。

烫头发自己觉得不顺心，就把气发在怂恿她烫头的张雪身上：“这下你满意了，可以更好地衬托你了。”然后在第二天的语文课上，趁张雪睡着，骗她上黑板板书，害她被罚站。

在玩角色扮演的时候，扮演王熙凤的张雪想让曲靖下跪而显得真实，曲靖便觉得被看低而不高兴了。

电影所处的时代，在一个性压抑的年代，家长对性讳莫如深。这个14岁的少女，需要在字典里找“强奸”的意思;不懂生理知识，第一次来月经被吓得手足无措;收到男生情书吓得不敢看，爸爸知道她有男生暗恋，却指责曲靖“苍蝇不叮无缝的蛋”。

鲜红的保时捷伴随着轻松又似乎熟悉的音乐，被吊车缓缓放下，让我觉得这注定是个并不悲伤的片子。《雨人》(《rain man》)会不会像《第八日》一样，还是不要急于定位的好。

杂乱无章的工作让charlie babbitt焦头烂额，眼看着四辆保时捷就要因为拿不出尾气合格证被扣押，但他依然坚持去棕榈泉度假，有一点的玩世不恭，一点的自信，还有一点的回避妥协。

他和苏珊娜的感情若有若无。虽然一同旅行却没有共同话题，除了发动机发出的呼呼声，车中一片寂静，似乎坐在旁边的伴侣只是背景。苏珊娜想要改变，也终于找到了沟通的契机，那就是争吵。他们为了说话而说话，为了说话而吵架。气氛并没有因为charlie babbitt父亲去世的噩耗传来而凝固，反而在charlie babbitt不懈的神情中变得诡异与寒冷。故事终于暂露了头脚，因为父亲正是这部电影中隐形的主人公。

如果没有对父亲的误解，故事也许会变成弟弟如何照顾患有自闭症的哥哥的煽情悲剧，或励志喜剧。但正因为父亲的存在，给了我们一个秘密，让这个故事变换了角度。当charlie babbitt知道自己并不是主要遗产继承人的时候，原本就不耐烦地他对父亲的所作所为给予了愤怒的回应：

to be ypset?

if these is a hell，sir。my father is in it。

charlie babbitt没有送给父亲子爱，父亲将羞辱还给他。一辆无限风光却从不让charlie babbitt摸一下的古董车，和一片混蛋玫瑰园，还有一个他不能得知的继承人。

charlie babbitt对哥哥ray来说再不陌生了，自认为是独生子的他，最亲近的玩伴就是他想象中的rain man，是个“when i was a child and scared”可以“sing to me”的rain man。但当rain man再次出现时，charlie babbitt已经不是孩子，rain man也不是幻象。

接受一个人到底难不难，要看双方是否值得去爱。charlie babbitt为了得到自己应得的150万美元，或者说他仍在于父亲的斗争中没有逃出，毫不犹豫地“劫持”了哥哥。此时的ray在他眼中只不过是名义上的兄弟，实在他三岁时就不曾相见的陌生人，使帮他到离债务的砝码。而女友苏珊娜也成为了他利用的工具，导致了她的愤然离开。虽然苏珊娜再度回归的有点突然，但也正是因为苏珊娜的出现，让我们时刻感到温暖。

如果说命运对ray是不公的，只因为他的身残和潜在不安全因素就被剥夺了与家人一起生活的权利，那么他在数字方面的造诣便是上天给他的补偿，也正是他的特长，带给charlie babbitt一个又一个惊喜。在他吃惊的表情后，charlie babbitt开始重新审视总是显得“白痴”的哥哥，而ray也正用他从不改变的木纳神情，感受着他从不曾忘记的弟弟。

当charlie babbitt知道ray就是rain man时，当他跟着ray哼起那熟悉却怎么也想不起音调的儿歌时，当ray看见热水大喊“dont hurt baby!”时，charlie babbitt只想抱抱并亲吻他，然而这一切都是不可能的。

也许我们永远都解决不了一些问题，因为他们不是猜谜，只是笑话。如果我们都像ray一样将“谁在一垒上”当作一道思考题，那只能用不释怀。变换一个角度，从新探究自己与他人，也许世界并没有想象中的那么坏。记住要把床摆在窗前，把鞋子放在床尾，吃煎饼前准备好枫蜜，charlie babbitt慢慢接受了哥哥，不露神情。

当charlie babbitt意识到他得不到哥哥的监护权时，他轻轻地将额头顶在ray的脑门上。静止、慢慢推进的长镜头，凝固了时间，结束在一个吻上，迟到的吻。

有人说当他看到ray算着还有多少天多少小时多少秒就能见到charlie babbitt时，哭得稀里哗啦;也有人说原以为很感人，看过后竟没有落泪。rain man给人的是平稳的感觉，而他的感人之处也绝非是大起大落。

也许每个人都有一个rain man，只是我们太容易遗忘。

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2月7日晚，公司党委、工会在培训中心组织在矿全体员工观看了电影《库尔班大叔上北京》。

片中记录了库尔班大叔等村民在旧社会中饱受地主压迫奴役，使自己妻离子散，在胡杨木丛渡生，与现实生活脱离，最终在毛主席领导的中国共产党帮助下，使其家庭团聚，分得土地房产，彻底打破旧社会压迫，让人民当家做主，过上了幸福的生活。

通过此次观片，使我充分的意识到身为一名入党积极分子所肩负的责任与义务，更多的是学习到了库尔班大叔那脚踏实地精神，军民鱼水的情怀及民族团结一家亲的重要性。在今后的日子我要不断更新自己并带动大家来响应党组织的号召， 升华民族情谊， 撸起袖子努力工作，为企业发展和民族团结事业而不懈努力。

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今天，我看了一场极有教育意义的电影。

这部影片主要描写儿童团员潘冬子在困难面前不低头，在闪闪红星的照耀下，由一个儿童团员成长为一名红军战士的故事。而潘冬子则留给我很深的印象。

影片讲述了少年潘冬子和游击队联手对抗土豪恶霸的精彩故事。本剧主角是小英雄潘冬子，他的父亲是红军团长，母亲是地下党成员。当时他的父亲跟着红军队伍走了，冬子天天盼望着父亲回来，有一天母亲对他说：“等到山上的映山红开了的时候，红军就来了，你爸爸也就回来了。”于是冬子来到村口的一棵小松树下，从地上捡起一枝干枯的映山红，坐在石头上等红军的到来，一天又一天……他梦见山上的映山红开了，红军来了，自己穿着整洁的军装，戴着闪闪的红星走在队伍里，特神气……当他正陶醉在这美梦之中时，吴大叔来了，他对冬子说：“要想胜利不能靠等，要去斗!”冬子听了后用力地点了点头。最终，尽管冬子失去了母亲，但他靠自己的机智与勇敢帮助共-产-党打败了土豪劣绅，当上了梦寐以求的红军。

潘冬子的父亲参加了红军，冬子非常想念父亲盼望红军打回来。就每天坐在小松树下等，幻想着自己也成了红军的一员，神气的走在队伍里。这时吴大叔来了，他告诉冬子：“要想胜利不能等，要去斗!”

是的吴大叔说得太好了，革命胜利不能靠等。如果你也等他也等，我们的国家什么时候才能壮大起来呢?所以我们现在就要努力学习，刻苦钻研，做一个对社会主义，对人民有贡献的接-班人。只有这样，我们才能不辜负老一辈对我们的期望!

黑处，是一个未知的真相。未知的不仅是这件扑朔迷离的连环奸杀案，凶杀案是一个恐怖的黑暗。但对一个14岁的少女来说，也是懵懂的少女对青春期的探索。而后者，才是电影的中心。

黑处，是这个可怕的社会。老师在得知张雪遇害之后，不仅没同情，反而叮嘱学生要“洁身自好”。妈妈从来不给曲靖科普生理知识，但却在曲靖当着外人面甩月经带时不由分说就打骂她。外界是充满危险的，养老院为老不尊的爷爷、理发店眼神奇怪的店员、偷偷盯着学生小腿看的冰棍大叔、偷偷跟踪曲靖的怪人，他们都不是凶手，他们都可能是凶手。凶手，可能是任何一个人。

我想，这才是让人细思极恐的最大的黑处吧。

黑处，也是自己的内心。曲靖是孤独的，没有朋友，没有对象，没有理解的人，当着全校人的面获得了学雷锋标兵，却被老师冷嘲热讽，“越是平时看起来蔫不拉几的，心思越重呢”。

电影的最后一个画面，是曲靖跑向未知的麦田深处。成长，是从黑暗的未知走向光明的已知，也是从光明的温室走向黑暗的外界。好奇、紧张、不安、惶恐，统统都是青春期萌动的形容词。

所以我能理解，为什么曲靖在影院里看「蜜桃成熟时」，会哭得稀里哗啦的。

为了让这部在重要历史节点之上的献礼之作，能够尽快完美呈现给观众，目前，电影正在甘南夏河热拍。甘南位于甘肃省的南部，青藏高原东北，黄河上游，海拔较高，天气多变，昼夜温差大，交通单一，艰苦恶劣的自然环境如同当年考验长征中的红军一样考验着这个充满斗志的电影团队。对剧组中很多未曾经历过如此恶劣环境的演员来说也是一大挑战。刚刚完成中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年献礼作品《黄河在咆哮》，又马不停蹄来到电影《太阳河》剧组的演员黄薇表示：“早在出发之前自己就做足了功课，知道拍摄地在青藏高原东北边缘，年平均气温只有4度，天气多变，昼夜温差大。来的第一天就对这里的日照印象深刻。有预想过会出现一些高原状况，但这些都不会打消对这次拍摄的期待。”

尽管拍摄环境恶劣，但大家对这部经过革命根据地风雨锤炼的影片依旧满怀期待。因为《太阳河》倾注着影片创作团队专业而又执着的心血，更因为《太阳河》凝聚着让中华儿女刻骨铭心的“红军精神”。故事饱满，情节丰富，人物生动，主题深刻是影片创作团队多次推敲修改剧本，深入甘南多次实地考察选景之后，打磨出的电影《太阳河》的完整“脉络”。这条正在经历甘南风雨锤炼和革命光辉洗礼，即将带着耀眼光芒流向电影界的《太阳河》能否在浮华聒噪的电影市场中滋润出一片傲然的绿色生命呢?

《爱乐之城》就像一颗色彩鲜艳且华丽无比的炮弹，打响了威尼斯电影节的第一炮，而且几乎可以肯定的是近两年最好的电影节开幕片。而我，早上10点多抹着眼泪从Darsena大厅出来，在颇为简陋的官方纪念品店转了一圈，就又钻进了11点15分第二场放映的等候队伍中。

纵观十几种传统影片类型中，歌舞片可能是最不受观众、影评人待见的一种类型。不知多少人看到电影中的角色突然唱起歌跳起舞就大翻白眼。确实，如果处理不好，在剧情中突兀的插入歌舞场景很容易造成观感的割裂，甚至尴尬。所以在那个歌舞片的黄金时代过后，这个类型始终在走下坡路。2002年的《芝加哥》拿下奥斯卡最佳影片，几乎已经是该类型的绝唱。最近10几年来，歌舞片已经逐渐走向灭亡，值得拿出来说的无非是褒贬不一的《悲惨世界》。再有，就是贩卖男色的《魔力麦克》了。

而Damian Chazelle带来了《爱乐之城》，这个在两年前凭借《爆裂鼓手》一片惊艳全世界的年轻人，在自己的第三部电影中使用了更大牌的卡司(Emma Stone和Ryan Gosling)，和跃升数级的制作规模。且冲破新秀墙，即使在影片后半段逐渐抛弃了歌舞片形式，也可堪称拍出了应该是近十年最好的歌舞片。

《爱乐之城》中穿插始终的音乐类型，也是主角Sebastian(Ryan Gosling饰)所追求的梦想——爵士音乐(Jazz)，就像歌舞片这个影片类型一样，逐渐走向死亡。而Seb是一个彻头彻尾的理想主义者，最大梦想就是开设自己的爵士乐俱乐部，并一举拯救濒死的爵士乐。而事实上，他只是一个在高档餐厅弹奏钢琴的乐手，靠着弹奏节日乐曲赚取聊以果腹的小费。

影片的女主角Mia(Emma Stone饰)，则是一个四处碰壁的女演员，白天在咖啡厅做一个受尽白眼的服务员，业余时间试镜了无数角色，但无一例外，均毫无音讯。事实上她没有什么梦想，卧室里挂着众多好莱坞黄金时代电影的海报，却连《无因的反叛》都没有看过。和其他3个女孩租住在一间房子，流连于无聊的约会与派对。

因为一段音乐，两人终于正式相遇，Mia在Seb身上找到了理想的模样，Seb在Mia身上找到了奋斗的理由，他们和其他我们熟知的爱情电影一样，虽然路有坎坷，但还是彼此相爱。

《爱乐之城》是一部足够好看的电影，Chazelle抛弃了他在《爆裂鼓手》中备受好评的碎片式剪辑，化繁为简，避免了所有不必要的剪辑点，只是利用流畅唯美的运镜来展现。开场的长镜头尤为明显，一段5分钟歌舞长镜头直接镇住了场，行云流水的镜头配合着数次角色的更换，鲜艳的色彩和街头文化的融入更添色不少。虽然回头想来这段与影片主题并无太大关联，但难度极大的拍摄和出色的观感让影片还没有开始就已经赢得现场媒体的一片掌声。

《爱乐之城》更是一部足够好听的电影，让我人生中第一次有在影院中只是听着影片中的原声就落泪的体验。爵士乐不必多讲，对Mile Davis，Charile Parker戏谑般的致敬定会让很多爵士乐迷会心一笑。John Legend的友情出演，为影片加入了融合爵士(Jazz Fusion)和电子舞曲(EDM)的现代风格。而在男女主角的爱情对手戏中，旋律动听的流行乐让影片的好听度再上一个层次。可以说，影片在各个层面上满足了几乎全部音乐类型的乐迷，“爱乐”两字名副其实。

而Chazelle在《爱乐之城》中又一次展露出了自己对影片结尾的超强把控力，一段对于整部电影再解构的梦境戏，穿插了众多影史上的拍摄形式，从画面、声音、再到情感三方面冲击，让我两次为了这一场戏泪流满面。

在导演Chazelle的处女作《公园长凳上的盖伊和艾德琳》中，男女主角的名字分别为Guy和Madeline，而这正是雅克·德米的经典歌舞片《瑟堡的雨伞》中男女主角的名字。在《爱乐之城》中，导演也无处不在的向《瑟堡的雨伞》和那个黄金时代致敬。而这样的致敬，从布景中张贴的海报，到片中影院所放映的电影，还包括且并不局限于《无因的反叛》、《卡萨布兰卡》、《雨中曲》、《黑猫》、《绣巾蒙面盗》等等。两个主角甚至来到了《无因的反叛》里著名的取景地Griffith天文台，上演了一出星空中的无重力宇宙舞蹈。

影片分为5个章节，冬、春、夏、秋、再到冬，就如同两个主角的情感经历。而据导演Chazelle所说，《爱乐之城》是关乎艺术家在梦想与现实之间挣扎的故事。影片也从第三章节起，就将主题聚焦在了两人追逐梦想的过程。生活所迫的Seb受到金钱的诱惑走上了商业之路，坚守自己的Mia却因为天赋的不足再次失败。

这可能才是导演在《爱乐之城》，甚至《爆裂鼓手》中一直想要讲述的东西：偏执的理想主义者通常都会走向两种结局，一是撞到南墙立刻折返，二是撞破一面又一面的南墙，而等在最后的究竟是深渊还是辉煌，全凭个人天赋。

即使抛开这所有的表达，只从最肤浅的层面去观赏《爱乐之城》，这也是一部近乎完美的电影。绚丽色彩、动人音乐、你可能不会对于影片中两人的情感有所共鸣，但你一定会记住Seb和Mia在Griffith Park的紫色天空下翩翩起舞的身影，也不会忘记两人喃喃的唱出City of Stars的动人模样。

你很难找到一个形容词去定义《爱乐之城》，因为它太过丰富。它关于爱情、也关乎理想;它讲述成功、又不免失败。它是艾玛·斯通的轻吟浅唱，也是瑞安·高斯林的低声哼曲，更是他们两人在Griffith公园紫色夜空下翩翩起舞的身影。它可以是理想主义者的奋不顾身，也可以是失败之后的沉沦、振作、再次尝试。它是对歌舞片黄金时代的完美致敬，也更是返璞归真的电影本真。

任何的溢美之词都无法精准的形容《爱乐之城》的精致与美丽，只有一次又一次的观看，在泪奔之余拍红双手。

终于看完了一直很想看的十七岁的单车。

最后一个镜头，慢镜头，阿贵被打得满身是血，扛着被砸烂的单车缓缓走过，巨型城市北京拥挤不堪的斑马线。脑海里立刻浮现出了另一部同样是说十七岁年少故事的电影——蓝色大门的最后一个镜头，士豪和克柔在同样巨型的台北街头，骑着单车互相追逐，微黄的阳光洒在他们身上，欢声笑语。长长的叹了一口气，一样都是十七岁的青春，为何竟是这样的不同?!

城里人与乡下人

电影的一开头，王小帅就用冷静的电影语言说出了城里人与乡下人是多么的不同。这条线索，在影片中也不时地穿插着。乡下人就该是脏的，是不刷牙的，是不洗澡的。城里人就该是干净的，就该是有很多衣服的。小贵，在他17岁的时候，用一颗纯朴的心，经历了那些面目狰狞的城里人，他们几乎都有着一颗冰冷坚硬的心肠。对于一个孩子来说，那是怎样的一种冲击阿?十七岁的这段经历，会对小贵后面一生产怎样的影响，又有谁能预料呢?但我知道，一旦走出来了，却真的是回不去了。或许……阿贵以后也会变成那样的城里人呢?

小贵的老乡在吃饭的时候恨恨的说，要是知道那个人是个小保姆，老子早就……其实，在王小帅眼里，城里人和乡下人并没有很多的不同。这一句话也说出了在现在的中国，城里人和乡下人有很大的隔阂。而在我看来，这种隔膜也正在愈来愈深。

成年人

当小坚的父亲认定儿子偷东西后，矛盾终于爆发了。虽然我一开始对于小坚这个人物都不喜欢，但在这里，我们终于可以看到罗马并不是一日建成的。父亲长期以来的空头支票，让小坚无法忍受。成年人不负责任的承诺，是非常“有中国特色”的教育形式。空头支票开了一大堆，到了最后却不是无意忘记就是故意忘记。其实，在每个孩子心里，对于父母答应下来的事情是非常非常在意的。长期一来的空头支票怎能不让孩子对父母产生逆反?于是又想到大逃杀，对于成年人的不信任，发展到极致，发展到变态，或许就真的是那样的吧。

涩涩的爱

潇潇和小坚在树林里那慕虽然拍得很短，我却感同身受的觉得一阵悸动，那样的画面好美，王小帅真的把那份涩涩的初恋抓得很真实。我们的中学就是这样过来的。有了爱，却又想说不敢说，想挑明不挑明。持久的那份纯纯的爱恋，却换不来两个人真正甜蜜的一个午后。每次我看到这种嘲，总是觉得十分痛惜。

再想到蓝的大门，好喜欢士豪的那种青春的直率，他对这克柔说：我是游泳队吉他社，我觉得我不错啊，你干吗不喜欢我!每次看到这里我都在想，我靠，这才他妈的叫青春阿!我真白活了!

再回想到自己的十七岁。呆在所谓重点高中，每天两点一线，上学放学。没有单车，没有爱情，没有执著的理想……突然觉得，自己不如小贵和小坚……

当第一次听到《天那边》这部电影的名字时还以为它是一部非常浪漫的爱情电影，但欣赏过后才发现，它主要不是讲爱情，而是一部非常有意义的电影。它既是一部诙谐幽默的喜剧，又是一部反映当代中国教育现状的一部发人深思的教育影片，从中让我们领悟到了很多。

这部电影我总共看了三次，每次都会有新的启发和感悟，也让我对这部电影的名字“天那边”有了更进一步的理解。通过三次的细心鉴赏和反思，我主要从这部影片中看出了中国当代教育现状的以下一些问题。

首先，我国目前的留守儿童教育问题异常严峻。影片中那个村长的一席话就直接点出了目前我国农村留守儿童产生的最主要原因，他说“现在我们村的年轻人都出去打工去了，只剩下老的和小的”，可见，由于我国贫富差距的扩大，为了生计，农村儿童的父母不得不外出打工以维持生计，这样就直接导致了大批儿童留守农村，远离父母。没有了父母在身边，直接导致了儿童家庭教育的缺失，随之一系列问题也就出来了。例如影片中出现的学生带家畜去学校、不讲卫生、玩儿危险游戏、社交能力差、道德素质低下等，这些其实还是小问题，可怕的是儿童由于缺少父母的爱而产生的心理问题，如忧郁、自闭、自卑等问题。就像影片中春秀和小根子一样，由于缺少父母之爱，他们变得沉默寡言，与周围的人格格不入，这样迟早会会出问题的。小根子由于受其爸爸不良习性的影响和他爸爸给他的心理伤害，使得他由以前的活泼可爱、爱说爱笑变成后来的沉默寡言、抑郁不振。影片中的留守儿童出现的问题还不是很严重，但现实中留守儿童出现的问题是非常严重，例如自杀、攻击别人等，如果没有人去帮助他们，没有人注意到这些问题，那么这些孩子迟早会出事的。从这些问题孩子可以看出，家庭教育是多么重要，父母对孩子的关爱是多么重要。

其次，本影片也反映出了我国当前城市与农村教育发展极不平衡的现状。在城市里我们有丰富的、优秀的教师资源和充足的教育资金和教育设施，但在一些偏远农村，连个教师都难找，更别说有其他丰富的教学设施了。影片中一个水咕噜村，一个学校才一位教师，而且还是一位“破罗”教师，连初中都没有毕业。

非常具有想象力和幽默感的基多只是一个普通的饭店侍者，但却凭借着天赋的浪漫赢得佳人芳心，有了自己的幸福小家庭和温馨的生活。但是随着第二次世界大战的蔓延，法西斯对犹太人实施残酷的灭绝政策，他们一家人也没能躲过这场灾难。犹太血统的基多和儿子也被关进了集中营。而他的妻子虽然不是犹太人，却为了不和心爱的人分离也义无反顾地追随他们进入集中营。人生真正的磨练和考验开始了。活着还是死去，真的成为了一个不得不选择的问题。为了让儿子幼小的心灵不受到野蛮战争的戕害，为了儿子能够对人性与未来保有希望和信赖，基多凭借一个父亲强大的心灵和胸怀，用善意的谎言为儿子营造了一个“童话”世界，在重重阴霾下为儿子守住了一份光明。这个虚拟的游戏，让儿子在饥寒交迫又压抑恐怖的集中营里延续着童年的快乐，并成功地度过这段本应艰难的时光，重新回到阳光下生活。然而，基多却没能走出“游戏”，他用全部的智慧与生命与战争对抗，为妻儿赢得了最终的胜利。

我前后两次看这部影片，中间隔了两年的时间。在高中第二次与《美丽人生》邂逅，很大程度改变了我对世界、对生活、对心灵以及对情感的理解和体验。以往我的关注点局限于影片所诠释的爱情与亲情，觉得爱与被爱都是一种能力。而如今，我更深刻地理解了影片所传递的生命之爱，她对战争、对人性的反思与叩问让我久久不能平静。当世界示我以黑暗，我该如何寻找光明?

看过影片我一直在想一个问题，影片的主体部分都在揭示战争对生命的威胁和对人性的摧残，可为什么还要冠以“美丽人生”的名字呢?这也许就是罗伯特·贝尼尼给出的回答，相信人性的温暖，相信坚守的力量，相信光明，相信未来，相信风雨之后的彩虹，相信阴霾之后的阳光，用智慧与爱，守望幸福生活，创造美丽人生。

如同许多爱情故事，它都是以绝对愚笨的行为开始，我们的帝企鹅也是如此，和我在水族馆看到的不同，它们是体型最大的一种，在纪录片上看到它们肥胖的身躯时总不由自主的觉得任何人胆敢侵犯的话都会被它们已经退化无法飞翔的翅膀扇飞。闪光灯下的它们眼睛会吧变成狰狞的红色如同怪兽一般迅速掠过视线，那是世界上最坚强的物种之一，会生气、会怒吼、会炫耀，可以成日裸奔生活在地球上条件最恶劣的环境之中，而今天要接触的，就是它们中间最肥硕的一种--帝企鹅。

漫长的行走足以令任何人在风中凌乱，它们四个月吃一顿、一顿顶四个月的精神来自本能的繁殖和生存欲望，夕阳下它们黑色的背影配合着高大的身躯和人类的身形所差无几，而它们的眼神也是绝非在城市里勾心斗角的人们可以拥有的坚毅和纯净。尖锐的爪子行走在雪上的声音快速急促，远方的妻子已经一年未见，而还未行成人礼的雄企鹅们更是对未来充满了期盼和向往。它们或爬或走，或跌或摔，或迷路或迷茫，或死亡或一息尚存，和世界上所有肩负着责任感的父亲及丈夫一样值得尊重。家中妻儿还在等待，它们只会看到归来的丈夫那庞大美丽的身躯，却永远不会知道它们这一路的坚信和孤独。

到不了的都叫做远方，回不去的都叫做家乡。

雄企鹅们终于到达了繁殖圣地，这里离海边虽远却有厚厚的冰墙抵御寒冬的怒袭。短暂的快乐开始了，而真正可以称之为是幸运儿的却不多见，粗心的父母会无法成功交接一个蛋而眼睁睁的看着它冻裂在冽风之中、而暴风雪的来袭更会无情夺取已经睁开眼睛看过世界的生命、天敌们还在头顶和脚下盘旋、饥饿和恐惧依然随着身上每一根尚未脱落的幼毛瑟瑟发抖......

这是一个神奇的物种，令人无法想象它们是如何千万年来坚持的奇迹。大自然是如此的公平，我们看过了帝企鹅生存的坚信便无法怪罪那只袭击的海报和鹰。这么残酷的事情也从未远离我们，计划生育和适者生存的道理本身就是紧紧相连，上辈子的姐妹忽然下辈子就落了单，不是很多生物有这个权利可以去选择。

影片的配乐完美的传达了对于生命的赞颂和喜悦之情，尽管狂风的怒吼和幼崽的悲鸣不可避免

八一前夕，就在为建军90周年献礼电影《建军大业》上映之际，传出了叶挺后代吐槽这部电影的信息，说该片是“把革命历史严重的娱乐化，是对革命历史的羞辱和歪曲”，指责导演不该启用“小鲜肉”来演叶挺，并未与叶挺后代事先沟通，等等。对此，我心存疑虑，抱着一看究竟的心态，走进了电影院。

当133分钟后影院灯光亮起时，我不得不说：这是一部政治性艺术性观赏性相结合的好电影，并未“把革命历史严重的娱乐化”，更没有“羞辱和歪曲”。如果叶挺后代的吐槽是真的，大可不必。

首先，影片是尊重历史、实事求是的。影片剧情由四部分组成：“4.12反革命政变”、南昌起义经过、起义后撤兵南下（重点是三河坝战役）、井冈山朱毛会师。剧情按照历史真实，结构合理，脉络清晰，环环相扣，有机衔接，向观众交代清楚了八一起义的缘由、经过和结果。作为重大革命历史题材，影片基本没有虚构的情节和人物，摒弃了“胡编”和“戏说”，而是秉持尊重历史、实事求是、严肃认真的创作态度，使剧情和人物尽量符合历史真实，让观众尤其是年轻观众不但通过观影了解这段历史，知道人民军队的来路，不忘初心，而且，进一步认识到毛主席所说的“枪杆子里面出政权”、“我们的原则是党指挥枪”、“星星之火，可以燎原”等革命道理。影片在表现当时反动派血腥黑暗的同时，还表现了党内毛泽东、周恩来为代表的正确路线与陈独秀、张国焘等人的错误路线的坚决斗争，衬托出八一起义的必然和艰难。

宏大叙事、激烈场面与微小细节、人性人情相结合，是该片的突出特点。影片的题材，决定了宏大叙事的风格和必不可少的激烈场面，生与死构成了该片的基调，血与火染成了该片的底色。“4.12”大屠杀中敌人的疯狂残忍、共产党人和工人阶级的拼死搏斗，充满着呐喊呼号、腥风血雨，让观众强烈感受到没有革命的武装就没有革命者的生存，必须建立自己的军队。八一起义、三河坝之战，炮火连天、枪林弹雨、血肉横飞，场面非常震撼，特别是呈现了爆炸后的火焰蹿升至三层楼高的壮烈奇观，以及蔡晴川率领200名战士与敌军血肉拼搏，最后忍着重伤拉响引爆器，200个炸点轰然巨响，烈焰腾空，以真实震撼的视听体验，带领观众近距离感受建军之初的苦难和牺牲，由衷地敬仰我军元勋和牺牲的无数先烈。影片还善于采撷微小细节展现人性的光辉，直戳观众心窝和泪点，让人感受到战火硝烟之下仍不乏细腻温情，其中，给我印象最深的是：三河坝战役中，朱德率部血战强敌、坚守三天后准备撤离时，决定留下200人断后，掩护主力转移，朱德发表了两分钟慷慨激昂的演讲，做出了“父留子走、兄留弟走”的决定，面对生死抉择，出现了人人争当断后的感人场面，有的士兵高喊：“我是孤儿我留下”，有的受伤失去了小臂仍坚持敬军礼，最后200勇士全部壮烈牺牲，他们的壮举惊天地泣鬼神，不但令革命者为之心灵震撼、肃然起敬，甚至震撼对手的人性出窍，敌酋钱大钧看到惨烈的战场后，也动容地下令“为所有黄埔生厚葬”。又如，毛泽东与杨开慧分别时，杨开慧“不要回头”和“十年不回，我等你一辈子”等台词，饱含十年生死两茫茫的悲戚和深情，令人潸然泪下。

影片由香港刘伟强执导，韩三平任总策划兼艺术总监，黄建新任监制，他们启用了一大批年轻演员，有的不到二十岁，从外形上接近当时剧中人物年龄，从演技上，他们也都蛮拼的，不但几个主要人物毛泽东（陈烨饰）、周恩来（朱亚文饰）、朱德（黄志忠）、贺龙（王景春）、蒋jie石（霍建华）等，给观众留下了深刻印象，而且过去鲜为人知的卢德铭、蔡晴川、汪寿华、范桂霞、斯氏兄弟等，都被年轻演员们演绎的有声有色，让这些几乎被人遗忘的革命先烈们在建军90周年之际复活，走进观众视野，获得他们应有的荣耀。