韩剧阿修罗影评【精品20篇】

一方有难八方支援，这是一种中国特色，更是我们无往不胜、源源不断的国家力量。在疫情面前，为生命接力，我们丝毫不能懈怠，各级各类党组织、广大党员干部更是以自己的方式，积极投入到这场没有硝烟的战斗之中。

白衣战士接力换岗，打响战“疫”工作的第一枪，为患者点燃生的希望。有那么一群逆行者，每当生命遭寒冬，他们就是春风的化身，生死路上，步伐坚定，用一行行逆行的脚步，一次次凶险的冲锋，担负着他们的责任和使命。从疫情爆发到现在，医护人员夜以继日地奔忙在隔离病房，穿着里外七层的防护服，汗水顺着衣服往下流，紧紧勒着的防护口罩，更是在他们的脸颊上留下深深的印记。尽管如此，那就是使命所在之地，全国各地的白衣战士们以最快的速度集聚起来，来自东南西北的希望渐渐将湖北包围起来，用生命激励生命，传递“生命接力棒”。

志愿服务接力传递，构筑战“疫”工作的防护墙，为黎明守住家的温暖。黎明前的黑暗总是格外寒冷，如今的夜晚，却亮起了数不清的明灯。面对突如其来的疫情，基层干部们放弃假期，走在大街小巷、走进千家万户，不放过一丝隐患，不漏过一个角落。在线上线下加大宣传的同时，不约而同地在微信群里开始了“志愿接龙”，在各村、交通卡口设立疫情防控志愿服务点，实行24小时轮班值守。寒冷的冬夜，有许许多多像他们一样的人，依然坚守在岗位上，等待着黎明的到来，正是他们的坚守及付出才换来千家万户的平安祥和。他们是深夜里的“守门人”，守着身后那万家灯火。

防疫物资接力传送，保障战“疫”工作的最前线，为生命撑起爱的晴空。与白衣战士们同样逆行的，还有来自五湖四海的救援物资。类似捐款捐物、奉献爱心的场景，在各地各界不断涌现，支援疫情防控，不仅为抗“疫”前线及时送上“粮草”，也凝聚起了众志成城抗击疫情的磅礴力量，让人们感到无比温暖和振奋。爱的力量，总比困难多。一方面，上下团结一心，和衷共济，全力抗击疫情;另一方面，社会各界纷纷伸出援助之手，慷慨解囊，捐款捐物，有的捐赠善款，有的捐赠消毒物资，有的捐赠防护物品，有的捐赠方便食品……一次次的爱心接力，感动着每个人!

没有一个冬天不可逾越，没有一个春天不会到来。无论是在前方坚守，还是在后方支援，我们只要有愿意奉献和牺牲的精神和力量，就能迎接新的阳光和希望，爱的接力还在继续。

多年之后再看这部影片，发现很多原来看不懂的东西逐渐懂了，原来再热血的东西也要在血逐渐冷下去之后才看的清楚明白。膜拜称赞的话不用多说了，面对这部电影教科书一样的影片，很多比我更专业的人可以在各个方面看出更专业的门道，只说说对于兄弟之情的感受吧。如今“闺蜜”一词甚是流行，作为一个女人如果你没几个“闺蜜”似乎像缺少女性“第三性征”一样。男人之间的兄弟之情没这么时尚，从刘关张的桃园三结义以降，男人之间的情谊关系多被理解地过于简单化或仪式化，但其实男性之间的关系远非看起来这么的一目了然。

《美国往事》给我们提供了一个诠释兄弟之间复杂关系的案例，面条与麦克斯虽非血亲但从小因共同“爱好”成了铁哥们儿，共同的成长的环境和境遇更加“催化”了他们之间的情谊，但从本质上来说，面条与麦克斯是不同的两类人。面条虽然外表顽劣、好凶斗狠，但他的内心确有对美好事物向往和追求的纯善一面，就像他对黛博拉所说，“有两件事我无法忘记，一是多米尼克死前对我说的‘我滑到了’，一是你的美丽。”面条自始至终所追求的不是大富大贵和出人头地，只是“自我感觉良好的幸福生活”。影片中其它兄弟几个其实本质上和面条差不多，面条是他们这类人性格的集中体现和代表。而麦克斯却与面条的人生理念大为不同，他知道权利和财富才是这个世界上最重要的东西，也是自己要追求的东西，并且目标坚定，一往无前，哪怕像面条说他已经疯了，哪怕背信弃义踏着兄弟的尸体拿着兄弟的钱继续向前，某种程度上电影中黛博拉是麦克斯的“女性弱化”版，而工会领袖吉米则是麦克斯的“政治加强”版。面条与麦克斯之间关系的显性表现是好兄弟之间的互相欣赏与相互扶助，面条果敢凶狠，麦克斯足智多谋，两个人配合无间，在禁酒时期把地下生意做得风光无限。而面条与麦克斯关系的隐形表现才是成就影片的关键。面条对麦克斯带有某种崇拜和恐惧，面条英俊帅气、重情重义、率性冲动，是那种男人不坏女人不爱的角色，但就像黛博拉对他准确认知一样，“你只是一个成不了大事的街头小混混”，可麦克斯一出场就帮面条成了事，在之后的“事业”发展中，麦克斯以他的谋略让面条对他渐生崇拜，但这种崇拜随着麦克斯野心的不断膨胀渐渐变成了恐惧，面条一直想要逃离确又无法真正逃脱。麦克斯对面条则是嫉妒与控制，毫无疑问麦克斯喜欢面条，因为在面条身上他找到了理想化的自己，但这种理想化的投射也带来了嫉妒，在面条与黛博拉或其他女人的感情关系上，麦克斯的暧昧态度将这种男人之间的嫉妒表现的隐晦而清晰，以至于麦克斯与卡洛及黛博拉的畸形感情更像是一种嫉妒之后的报复，因为可以肯定麦克斯既不爱卡洛也不爱黛博拉，而控制只是嫉妒的如影随形。

性格决定命运，面条和麦克斯的人生境遇与结局也不过是性格之流曲折蜿蜒之后的水到渠成，伟大的影片让我们惊心动魄后唏嘘感慨，同时又留下无限念想，就好像影片结尾面条脸上的神秘笑容。

古语有云：“士为知己者死，女为悦己者容。”美丽一直是所有女人孜孜追求的目标，于是乎，整容整形医院如雨后春笋般的冒出来，受到万千女性的追捧。诚然，内在美受誉无数，然而没有所谓的外在美又有谁会去关注你的内在美？我们是否应该为了我们想象中更美好的生活去整容呢？

这部电影中的三个主角，郭晶，薇薇，雷蒙，刚开始对整容这件事的态度不一：郭晶认为美貌对于一个女人来说太重要了，必须整；薇薇保持中立；雷蒙持否定态度。最终郭晶通过整容手术，提升了自己的外在形象，获得自信，得到了事业爱情双丰收；雷蒙因为车祸不得不整容，对其慢慢释怀，与郭晶步入婚姻殿堂；而看郭晶整容成功后奔赴整容一线的薇薇似乎没有那么幸运，经历过整容失败，最终还患上了“幻丑症”。

整容在一定程度上的确是可以给人带来积极的影响（如郭晶），但若超过一定限额，一般人都承受不了后果（如薇薇），因此，不能对整容这件事报以全盘否定的态度，而应运用发展的眼光来看待这件事（如雷蒙）。

电影中有一个细节，无论是郭晶的父母还是薇薇的父母都不喜欢自己的女儿整容，甚至哭闹打骂。或许这就是老一辈的人群接受新鲜事物的能力比较差的表现之一。因此，当我们与长辈的意见相左时，应该耐心地向他们解释我们的想法以及普及一些相关的科技成果，以求得他们的理解，方便将来更好地相处。

电影的最后，是整容后的郭晶、雷蒙以及他们的“丑儿子”一起拍全家福，以这种恶搞的方式让人会心一笑。说明基因是不可变的，以此告诫整过容的各位不要对下一代的长相报以太多的希望。

这部电影也影响了我的一些想法，比如之前我也是持否定态度。任何事物都没有绝对的好与坏之说，如果你没有看到它的好，只能说明你的眼光太狭隘了。每个人都得为自己的人生负责，适合自己的才是最好的，不应依样画葫芦，最终像邯郸学步里的主人公一样，忘了怎么走自己的路，最终被人耻笑，毁了自己的幸福。

[整容日记影评观后感

阿修罗的梵文翻译意指「非天」，所以阿修罗道又称非天界，能生活得有如天人般享福，但却没有天人的德性。

上面的粗体字，翻译过来，其实就是“德薄而位尊”，或者“位尊而无功，奉厚而无劳”的意思。

可见，导演的创作意图很明显，从头到尾都剑指政府官员。

韩国电影抨击自家政府的功力，随着《恐怖直播》等电影的大火，我朝吃瓜群众已经见怪不怪了。

然鹅，这部电影又开辟出一条新的道路。

简单说，就是“黑吃黑”2.0版——“白吃白”。

同样没有所谓的正反派之分，《阿修罗》执行得比《新世界》还要彻底，因为在你肉眼可见的范围里，几乎所有人都是坏的，而且坏得各领风骚、千姿百态。

在印度佛教中，阿修罗被视为恶神，骄慢易怒，凶狠好斗，虽被种种教化，其心不为所动，虽听闻佛法，亦不能证悟。

而在电影里，你能看到每个人都很狂躁、焦虑，充满戾气，至死不回头，人间犹如修罗道场。

用影片开头的话说，就是——

主角韩度京(郑雨盛饰)表面是个刑警，背地里干的是拿钱善后的买卖。

自己不方便出面的，就让吸毒的瘾君子替他办，作为一名警察，仙人跳玩得比谁都娴熟，而且一言不合就打脸，哪怕自家狗腿子也不例外—— 韩度京服务的大boss，是本片最大的反派——安南市长朴成裴。

饰演朴市长的是黄政民，近年来备受好评，在《新世界》里已经示范过教科书级的流氓演法。

这回依旧演技炸裂，把一个狂躁、乖戾、两面三刀的政客，塑造得入木三分，比混混还像混混，流氓到了他面前都不好意思自称流氓。

对别人狠——

怀疑韩度京背叛了他，抽一半的烟直接朝对方额头摁去。

对自己也狠——

为了博取市民的同情，自己策划了一场“刺杀”闹剧，抓住刀就往脑袋划，眉头都不皱一下。

跟朴市长对着干的，是特殊监察支队的一名检察官金车仁。

演员是郭度沅，擅长演各种坏蛋，在《与犯罪的战争：坏家伙的全盛时代》里，就已经成功塑造过一个城府颇深，且极具耐心的检察官形象。

这回重操旧业，表现更上一层楼，堪称同类角色的典范。

看似是在守护正义，可为了达到这一目的，他采取的手段却阴狠、毒辣，无所不用其极。

偷拍19禁视频威胁人的伎俩，玩得不比韩度京差。

行使起暴力手段，眼睛同样一眨都不眨。

负责替他刑讯逼供的，是刑警调查队队长都昌学(郑万植饰)，揍起人来轻车熟路，丝毫不带含糊。

导演金成洙说，这是他“首部没有太阳的电影”。

确实，从头到尾，这部电影的质地都很幽暗、很冷硬。

朴市长和金车仁代表的政府力量，是笼罩在这座城市上方最大的黑幕，所有人物都在这片夜色里挣扎、沉浮：

韩度京饰演双面间谍，在朴市长和金检察官中间摇摆不定，身心俱疲;

金车仁手下的一名女警，在正义与权力之间来回纠结、不知所措;

瘾君子竹竿，为了钱，哪怕在韩度京的铁拳下瑟瑟发抖，也不敢反抗、躲避;

准备出庭指证朴市长的李民燮，在竹竿的陷阱和铁榔头前痛哭流涕、濒临崩溃。

……

事实上，即便是像朴成裴和金车仁这样的官员，也总是无可避免地陷入焦虑中。

朴成裴想要推动城市改造捞钱，却处处受到开发委员会的掣肘;

金车仁面对韩度京时气焰嚣张，可在部长检察官面前却又战战兢兢;

导演煞费苦心，勾勒出一副浮世图景，生动地展示了权力的压迫，是如何自上而下渗透漫延。

细心的观众，想必不难发现：

在这幅图景中，每个人都在承受着上一阶层的压迫，同时又把怒火与戾气转移到下一阶层。或者说得更直白赤裸一点，他们都不把底下的人当人看!

比如，金车仁用纸抽韩度京的脸，原因是他挑衅的眼神和随口的一句脏话——

再比如，替韩度京办事的瘾君子竹竿，不经意拍了他肩膀一下，立刻遭到他的拳头虐打——

这种戾气就像一种病毒，从上到下，在整座城市的每个角落肆虐扩散!

仅是如此，导演还不满足。

为了揭示这种力量是如何蚕食人性的，他专门设置了一个起初毫不起眼的小角色，也就是韩度京的刑警后辈，文先模。

文先模视韩度京如亲哥哥，在韩度京的指示下，他打进朴成裴团伙做卧底工作。

影片刚开始时，小伙子是个颇有正义感的刑警。

然鹅!

去朴成裴身边干了一段时间，身上的着装立刻换成了阿玛尼，腰杆也挺直了，和韩度京对话的画风变成了这样—

这段对话很露骨，生动地揭示了金钱与权力对人的腐蚀：

文先模：“我本来很讨厌搞政治的人，但实际一看他们还是蛮帅的，他们玩的局面真是……”

韩度京：“给了你不少好处吧?”

文先模：“吓了我一跳!我现在算脱胎换骨了……”

简直就是韩国版的刘邦大帝啊，就差没脱口来一句“大丈夫当如是也”了!

——不过刘邦大帝估计是不同意他cos自己的，too naive嘛，亭长什么局面没玩过?西楚霸王比他朴先裴不知高到哪里去，亭长和他谈笑风生!

这还没完!

韩度京担心文先模越陷越深，有意在朴成裴面前打压他，希望他不要参与太深，结果却被他理解为妒忌。

好不容易终于脱胎换骨，韩度京还老是把他当孩子，认为他幼稚，不成熟。

这下文先模不干了。

为了巩固自己的地位，也为了证明自己不是个孩子，文先模终于豁出去玩了票大的——当着朴市长和韩度京的面，他把朴市长想要清理掉的人，开车撞死了!

事实上，这句话再度暴露了他的不成熟，一种孩子式的炫耀感，有种向家长求表扬、求点赞的意思。

不过，有道是“富贵险中求”，文先模这把还真赌对了。

朴市长对他很欣赏，立刻嘘寒问暖，笑着说，“我喜欢这类疯子。”言外之意，从此一家人，同一个世界，同一个梦想。

搭上朴先裴这位老司机的顺风车，文先模从此在黑化的道路上奋起直追，后面杀起人都镇定多了。

套用现在流行的话来说，就是：这个世界的“人设”已经彻底崩塌了。

那么，问题来了：

这样一个千疮百孔、藏污纳垢的世界，最后导演该怎么收场?

金成洙的办法很简单，归纳起来一个字：杀!

事实证明，这一套很有效。

我一位朋友开过玩笑说，韩国近几年大火的电影，总有一股“毁灭世界”的愤怒和欲望。

从《雪国列车》、《恐怖直播》、《新世界》，再到《局内人》、《釜山行》、《哭声》，每当镜头中的世界已经丑陋粗鄙到不能直视时，他们最习惯的做法就是，直接把它轰碎、杀光，统统彻底砸个稀巴烂!

《阿修罗》同样延续了这种风格。

高潮处，枪林弹雨+刀斧乱砍，看起来的确是很爽很带感。

具体如何，这里就不剧透了，有兴趣的朋友自行观看。

这里，我想重点赞扬一下韩度京和文先模火拼那段——

兄弟俩人反目，文先模拔出枪指着韩度京，几度想要扣下扳机，却狠不心来，眼里含着泪光，说：“这些都怪你，哥，你知道吗?”

韩度京表面很镇定，一直喊：“开枪吧，小子，开枪吧。”似乎对两人的感情很有信心。

可是，当文先模心理防线崩溃，坐在地上抱头哭泣时，韩度京表面上看似在安抚、劝慰他，实际上却一把抓住韩度京持枪的手腕——

这些细节的处理，非常周到，很符合人物的性格与心理。

意识到韩度京的真实用意，文先模再度暴起发难，争执过程中，韩度京开枪射中文先模的喉咙，鲜血喷得到处都是，韩度京慌了，抱住倒地的文先模。

“真他妈的糟透了。”——这句台词非常准确。

这句话可以理解为“这个世界糟透了”，也可以理解为“当初追随朴市长的选择糟透了”，还可以理解为“走到生命终点的感觉糟透了”。

一句话，将文先模临死前的遗憾、追悔、绝望等复杂的情绪，表现得淋漓尽致!

******

说半天，这部电影难道没有缺点?

答案是：有，而且很明显。

首先，人物形象严重脸谱化，这是编剧的锅。

其次，郑雨盛的演技虽然也算合格，但跟另外几位戏骨——尤其是黄政民——比，还是差了不少。耍狠基本靠瞪眼+歪嘴+脸部肌肉线条，别说跟黄政民那种谈笑间翻脸摁烟头比，就是较之郭度沅那股皮笑肉不笑的阴狠劲，都略有不及。

再就是，文先模这个角色杀人前后的转变，缺乏挣扎感，太顺理成章，显得十分单薄。

(注：大家看电影里打打杀杀习惯了，好像杀人是件很普通的事，其实不是的。忘记哪位导演说过，真正好的导演都知道，杀人是件很严肃的事情，尤其是现实主义题材的电影里。)

以及，明显的套路化，剧情的发展，并没有突破韩国同类型电影的框架。

不过，总的来说，作为一部商业片，我认为这部电影还是很好地贯彻了一种精神，那就是——

好看+一点反思+表演精湛。

谈不上多么耐人寻味的内容层次，但基本也挑不出太多的硬伤。

虽然电影中到处充斥着无处安放的愤怒，但在时下这种举世一片失望的情绪里，确实很能引起多数观众的共鸣。

比起各种刷脸上线、毫无逻辑可言的国产片，本片的立意和勇气，至少已经拉开了一大截。

尴尬的话题不多说了。

作为一名吃瓜群众+伪·电影爱好者，还是认真地盼望一下电影分级制度尽快出台。

翩飞过我脑海的你的伊莎贝拉

——评《Le papillon》

“你难过吗？你知道，死亡死人生很重要的一部分，只是它不会事先通知你，很多人活的好像自己有永恒的生命似的，可是从没有人确定他们是否有时间实现自己的愿望。”于连坐在树下的石头上坦然道。

蝴蝶，最翩飞的生物，却承载着最深沉的哲思，如同破茧，如同成长。

伊莎贝拉，最常见的名字，却背负着最伤痛的执念。一个是一种稀有蝴蝶的名字；一个是淡漠的母亲的姓名。一个是沉迷于对自己患有精神病自杀的儿子的悔恨的老人；一个是对自己母亲不关心自己决心报复和试探的女孩。就这样，他们匆匆去了那片这个时节里能找得到伊丽莎白的葱茏的大山。

不知是自然度化了他们或是他们感染了自然，在轻松活泼的舒缓钢琴曲中，恰到好处地清新感，和充满童稚趣致的对白。

“蝴蝶叫伊莎贝拉真奇怪”

“是一位昆虫学家在1839年在西班牙发现了这种蝴蝶的人，他就用西班牙王后的名字给他命了名。”

“我妈妈给我起名字的时候有个拼写错误，本来我改叫艾丽莎，可是等级的人把字母给忘了。”

“这没什么关系，叫艾尔莎也很好听。”

“艾丽莎是伊丽莎白的简称吗？”

于连点头称是。

“哪艾尔莎是什么简称？”

于连想了想，说“不知道，它不是简称。”于连回头一笑。

艾尔莎沉默了一会儿，喃喃自语到，“那就好，是简称就太傻了。”

艾丽莎总是这样，希望自己得到重视。我想，她其实心里是有些失落的，在知道自己最初的名字不是出于母亲对自己喜爱而精心挑选过的，而是母亲和登记员粗心的一个笔误。不过“那就好了”，不是以别的东西命名的简称，不是替代。然后她开心了一些说，“那就好了。”你可以想象她的心。就像她说，她把鸟笼打开的时候，小鸟并没有飞走时的喜悦，“因为它是真的喜欢我。” 影片中总是充斥着这些情感变化精心描绘的情节。在艾尔莎跟着于连愤怒的目睹了偷猎者的时候，在于连捕捉、毒死蝴蝶。“你这是偷猎！”于连开始沉默。我想，艾尔莎是不明白的，不明白于连为什么对于别人偷猎愤怒，但自己却仍然要偷猎。世界总是难懂。艾尔莎是不会明白的，那个男人在门外面趾高气昂地在电话里命令人买卖股票。这一幕总让我想起《小王子》里的一句话，“人拼命挤进快速火车，却不知道自己在寻找什么。于是他们变得忧虑、烦躁、在原地打转??”就像那些人也不能懂，“富有，就是做自己喜欢做的事。”于连总是能把一些大道理讲得那么平易近人。

在于连讲最后的审判的时候，不知是为了反战的主题还是为了原罪的定论，气氛沉重阒静，就像那个艾尔莎不小心吓跑蝴蝶的那个夜晚。人其实还是有很强盛的执念的，老太太能够注视着一个早已停掉的钟表许久许久。于连能够因为艾尔莎吓跑了蝴蝶失态地吼她。

幸好，一切都来得及挽救。

最后的场景，整整四分钟的镜头，华丽丽地都献给了一只破茧的伊丽莎白蝶。蝴蝶终于翩飞，悔恨终于淡忘，关爱终于表白。

“我们去那么远的地方找它，它却在这里等着我们。” 也难怪简桢说，“我只是一只蝴蝶，很偶然地经过了生。”

“器识为先，文艺其从，立德立言，无问西东。”这是清华大学校歌中的一段歌词。电影《无问西东》取“无问西东”为题，是有其中的深意的。

“立德立言，无问西东”的解释似乎有很多种，在这部电影里，“无问西东”的意思大概是，无论是西方或东方的思想，只要自己觉得是对的，就不必在意它的出处。也就是说要追随自己的真心，不受外界的拘束。这部电影中讲述了四个时代的四个人寻找并追随自己真心的故事。

吴岭澜是清华大学的一名理科生，然而理科成绩排名倒数，文科成绩反倒很好。校长建议他转文科，他却认为读理科才是成才之道，他也将继续努力。校长没有多说，只是说了这样一句意味深长的话“把自己交给繁忙，得到的是踏实，却不是真实。”这一句话引起了我的深思。所谓“真实”，指的是个人的客观实际。对于吴岭澜来说，“真实”是擅长文科的自己。他一味的苦读理科，却得不到足够的回报。校长的意思是，与其在繁忙中获得踏实，不如先认识到自己的客观实际，只有从客观实际出发，才能取得成功。最后，在旁听泰戈尔的演讲后，吴岭澜终于抛弃了世俗的偏见，接受了爱好文学的内心，最终选择了文科。

沈光耀则在家训与报国之间陷入迷惘。遵守家训，他可以可以度过一位富家子弟的安稳一生。选择报国，则可能意味着战死沙场。但最后，他明白国家需要他，因战争而受苦的人们需要他。他最终选择了成为飞行员走上战场，最终以机撞舰，光荣牺牲。

王敏佳，陈鹏，李想，三人的故事比较复杂，王敏佳因虚荣撒下小谎和发给师娘的控告信而遭受批斗。在独自承担责任与揭发同伙间陷入抉择。然而为了庇护自己的朋友，不影响他们的前程。她最终承担了所有责任，结果被愤怒的人群打得奄奄一息。她最后被陈鹏带回了他曾经长大的村子。尽管经历了如此多的苦难，但却找到了自己的真爱，也可以说是不幸中的万幸吧。

张果果是一名公司高管人员，他原本想借一个四胞胎的贫穷家庭来宣传自家的奶粉公司。然而提案没有通过，让这个家庭的希望再次破灭。于此同时，公司高层Robert想拉拢他，让张果果搜集他上司的罪状，也暗示张果果那个四胞胎家庭会贪得无厌的寻求他的帮助。张果果在良心与前途间面临着选择。在清明节扫墓途中得知了父母曾在雪山受好心人（李想）舍命相救才活下来的故事，他受到感动，最终选择了良心，拒绝Robert，帮助四胞胎家庭。最后也证明了四胞胎父母其实是善良的。

影片中各个故事多线并行又暗含联系，虽然每段故事的结局有好有坏，但都是追随自己真心的结局，每个人在生命的最后一刻，都能无愧于心。因为当他们面临选择时，都是自己的内心所做出选择的。就像影片中所讲的：

“愿你在被打击时，记起你的珍贵，抵抗恶意。愿你在迷茫时坚信你的珍贵。爱你所爱，行你所行，听从你心，无问西东。”

疾风知劲草，烈火炼真金。抗击疫情就是一场党性大考，考验的不仅是共产党员的初心使命，更是考验共产党员的责任担当。在这场没有硝烟的战“疫”中，全体党员冲锋在前，迎难而上，用实际行动践行着共产党员不忘初心，牢记使命的铮铮誓言，让庄严的党徽在校园防疫战斗中熠熠闪光。

关键时刻冲得上去、危难关头豁得出来，才是真正的共产党人。疫情“大考”中，党员干部作为“考生”之一，必须身先士卒、挺身而出，示范将疫情防控斗争的各项部署落细落实落到位。要勇于冲锋，把疫情防控作为初心使命的重要检验，变“给我上”为“跟我上”，带头签“请战书”，率先领“责任状”，在高质量推进业务工作的基础上，主动回社区“报到”，积极到下沉点“打卡”，进一步在疫情防控战斗中树牢“四个意识”、坚定“四个自信”、做到“两个维护”。要善于冲锋，充分发挥组工干部政治强、业务精、作风好的优势，广泛动员群众、组织群众、凝聚群众，宣传好、运用好科学技术这一“最有力武器”，不断解决防控工作面临的新困境、新难题，切实把党的强大政治优势、组织优势和密切联系群众优势转化为疫情防控工作优势。

已欲立而立人，已欲达而达人。疫路上的仁爱之心无穷尽，虽然病毒为祸人间，但是我们并不感到无助和寒冷。党员干部要当好人民群众的知心人，到社区下沉一线，真正了解群众所思所想，宅家已久难免会浮躁，党员干部要积极安抚群众，与群众交心、谈心，多听听群众的吐槽，多看看他们的米袋子、菜篮子，多做雪中送炭的暖心事，多下啃“硬骨头”的硬功夫，视群众为家人，视民生为家事，发挥好脚力、眼力和口力，真真正正做到人民群众满意的勤务员。

来势凶猛的疫情动摇不了我们夺取疫情防控和经济社会发展双胜利的必胜之心，更阻挡不了全面建成小康社会的铿锵步伐，只要我们永葆必胜之心、责任之心、仁爱之心、谨慎之心，发起决战冲锋号角，一定能夺取这场战“疫”的全面胜利!

《狼的孩子雨和雪》看完了，忘不了的是眼眶里转了好几次未落下的眼泪，说下观后感。

这部日本动画电影冒看能够用母爱这一主题概括，但我认为母爱只是作为贯穿影片的一条主线。而另一条则是关于生存，或者说生活的。这条线可分为花独自抚养两个孩子，为了保证他们健康成长，拼命寻找生存的办法和两个孩子雪和雨各自选择生存的方式，这两条支线。大环境由母亲创造，而接下的路是自己走出来的。都说长大了后会和小时候的性格完全相反，其实也不是必然规律，因为成长本就是一个蜕变的过程。

雪代表外向，幼年时期淘气调皮，展现出来的全是属于狼的天性，好狩猎，骄傲独立天不怕地不怕。她显然乐意接触更多新鲜的事物，不光是爬虫和野生动物，她恳求花让她上学并发誓保住关于身份的秘密，以“三份礼物，三只章鱼”作为警醒自己的口诀，愉快的学习时光开始了。

而雨作为弟弟却没有姐姐的活力，他代表内向，幼年的雨怯弱，缺乏安全感渴望母爱，丝毫没有任何狼的天性，像是一个正常的人类的孩子，直到他因为捕鸟而溺水。雨说感觉自己不一样了仿佛什么都能做到，在这里我觉得可以有两个原因。一是花所说的话，年幼的雨从绘本上看到的狼的形象，似乎总是被塑造成大坏蛋，所以他为自己身为狼人的身份而自卑恐惧，那时花说她喜欢狼，她是狼的伙伴，依赖母亲的雨自然会将这句话放在心上。二是，客观来说雨都是狼人，血统里充斥着狼的野性，只是在溺水之前一直处于隐性状态，打个简单的比方，学自行车，学游泳，如果总是依靠指导学的会非常慢甚至学不会，因为那是种不属于你自己的领悟，但当只有你一个人无人可依时，潜能便会被激发出来。因为我学会潜泳是因为妈妈把不会游泳的我推下水，学会旱冰是爸爸突然放开了我的手。所以对于雨的这点转变就没什么奇怪的了。

雪喜欢上了人类的生活，她想融入这个世界，所以努力想做好一个好女孩，不再收集动物骨头和爬虫干尸，不再大声哭闹，课堂上积极发言，和同学友好相处。套上花给做的连衣裙就是一个干净可爱的小女孩，与小时候简直大相径庭，但一切都很好，直到转学生草太的到来，她内心的警钟被敲响了。草太能识别动物气味的鼻子让雪感到了极大的威胁，她开始变得高度戒备并避免与之发生交集，这就像是一匹受到挑衅的狼的反应，对方是个聪明的人类，所以她要小心了。之后，按照事情发展的顺序，纸包不住火，雪被穷追不舍的草太激怒，这使她面临身份被曝光的危险。“是狼干的。”草太这样说的时候我几乎要以为他会紧接着抬手指向雪说她就是狼，她是狼人。但他没有。不过这也很正常，人一般都会选择把自己看见的不符合常理的事情归结为错觉，幻觉。

勤劳善良的花，一心想融入人类世界的雪和痴迷于大自然的雨安静的生活在一起，起初的艰辛被时间慢慢冲淡，虽然在田间时常腰疼的要命，花也坚强乐观的生活着，接着雪和雨属于青少年时期的问题出现了，在寻找自己未来的路上，他们其实一样的倔强。一心想成为人的雪和执着于自然界慢慢演变成狼的雨其实一样。只是人与狼的身份只能选一个，所以他们发生了最大的一次争执，打坏了家里所有的东西，狠狠的撕咬对方，这都无非是想像对方证明自己的决心，自己选择的这条路一定很有价值，是正确的。争执过后，安静下来便是分道扬镳。既然你不认同我的路，那么就再见吧。姐弟两人的一生在此尘埃落定。雪开始正常的人类生活而雨则归隐山林，掌管狐狸老师授予他的地位与权力。

有人说花养了只白眼狼，有人说花的爱太过无私，这种不求回报的爱闪耀着圣光一下使人遮住了双眼，其实不然。从花选择与狼人结合就可以看出她有着不同于常人的三观（确实这就是一部以毁三观为前提的影片），即使是狼人意外离世后，她也选择顺其自然，面对生活的重重刁难不卑不亢，独立坚强，但也偶尔会哭泣。这就是一个平衡的人物形象，她对于雪和雨的自我人生规划虽不曾过多干涉，但也不是没有阻挠过犹豫过，这来自于母亲本能的保护欲。然而就像影片最后，当她看见化身为狼的雨站在山顶仰天长啸，朝阳升起的那一瞬间，内心的弥漫的雾霾就都被驱散开了。是自己的孩子让她坚信他们各自的路，其实母亲最大的心愿只是希望孩子能健康的生活愉快的成长，雪和雨无疑都做到了，所以说白眼狼的人其实忽略了很多关于情感和生活的细节。

我也不知道为什么会为了一部动画片分析，只是这里边有些东西是那么的真实，那么的顽强，让我情不自禁地想深入的想一想罢了。

天下兴亡，匹夫有责。国家危难，众志成城。

根据“两学一做”指导思想，20XX年7月19晚在省公司安排下，我们全体新入职的同事们一起观看了《建国大业》这一部庆祝新中国成立XX周年的爱国主旋律影片。从头到尾都饱含热情，热泪盈眶，特别是毛泽东一句：“中华人民共和国中央人民政府，今天成立了!”。一股发自内心深处的民族自豪油然而生，热泪情不自禁夺眶而出!

影片以重庆谈判开头到建国前夕为背景，生动再现了当时中国错综复杂的党派、势力之间的明争暗斗。中国共产党艰苦拙劣的办公环境与国民党的华丽奢侈形成鲜明对比，深刻的刻画出共产党的吃苦耐劳的精神和国民党的安逸享乐主义。蒋介石的一句“国民党的腐败已经到骨子里了”，代表资产阶级利益的国民党已经病入膏肓，最开始就没有从根本上重视阶级内部的腐败问题。习近平主席上台通过“打老虎”“拍苍蝇”一系列的“反腐倡廉”手段，大力整顿社会不良风气，深挖社会蛀虫，强调党风建设的一系列措施，真是以史为镜之壮举，必成流芳后世，造福几代人。

我们中国铁塔股份有限公司是国企改革新方向的“标杆”企业，在反腐反贪一定要做出表率，郭正平就在入职培训的第一天告诫学员一定要铭记“红线”。腐败贪污就像是毒品，侵之着心灵，蚀之着骨肉，给国家、社会、企业、家庭都会带来重大灾难。所以我们要清明廉正，做一个优秀的国家基础通信设施的建设者和管理者。

我想说的是，先烈们的目标和理想——共产主义还远远没有实现。留给我们后辈要做的依然还有许多。摆在我们面前的不是丰盛晚宴等我们享受，而是黎明时分未完成的早餐。众所周知的是：现在这个社会，腐败比清廉正常，好人比坏蛋难当。我们还在等什么呢?我们没有亲身经历过那场革命，也许自己理解得并不是很正确。我们作为90后的我们，应该更多地了解自己祖国的历史。虽然我们没有与建国的历史同行，但我们会随祖国的未来共飞。

中国人民在1949年已经站起来了，今后还要站的高，永远屹立在世界的东方!我作为一名中国铁塔的铁人，一定要脚踏实地，多学习多思考，与公司共同成长、共同进步!面对困难，秉承“山高塔为峰”的精神，为我们的中国梦而努力奋斗!

“丁丑起愁波，天地增倦客。一朝流离身如飘絮家国破。”这首写沈从文先生的歌词，放在庚子鼠年再贴切不过了。大年初一我们听到的不是鞭炮声过年好，而是一位年轻的武汉姑娘追着母亲的殡仪车撕心裂肺的喊：我没有妈妈了……一场“战疫”就此拉开。

国家积极响应物资供应，到科学院士、白衣天使“逆行”，再到群众配合“不出门，不给社会添乱”，全国上下都表现出团结一心，保国卫民的本色作风。此时，我更加坚信，华夏同心，共担风雨。

国家保证是基石。武汉“沦陷”，国家下令征集医疗用品，常用酒精、口罩向各地医院送去，军医半夜空降武汉进行人力设备支援救济……国家层面为我们布好了大局，一句来自中央的“武汉加油，中国加油”和大量资源实物供应便为这场与病魔的较量打下坚实基础。国家给力，我们有底气，“疫战”定成功。

科研院士是冲锋。接受采访时，众人皆可见钟老包含激情热泪的亮眸中闪烁的坚定;众人皆可闻，那一句“武汉一定可以，武汉本来就是一个很英雄的城市。”从钟老心中发出的嘹亮之声，这是中国科学院士的决心。李兰娟院士潜默无闻，拖着七十多岁的身子每天只睡三个小时不是开会就是研究药物，当她对着镜头莞尔一笑说到:“没事，我不困”时，我们知道这是中国医者的仁心。张定宇以自己的患癌之躯与时间赛跑依然坚守前线相信奇迹，数万名白衣天使携着汗水拖着疲惫依然面对患者坚信其终会康健，这是中国白衣逆行者的信心。决心、仁心、信心是中国“逆行者”的代言。一些医护工作人员为了工作方便而剪去一头的青丝，因长时间工作而给脸上留下的深深的压痕，我们的前线有这些有名、无名的战士为我们挡着灾害，战士冲锋守卫，我们安心，“疫战”定胜利。

人民群众是主力。曾经我看到一篇文章说“为什么澳洲山火不会发生在中国”，因为在澳洲，山火只是消防员的事，而在中国，山火的事，消防员上了，共产党员上了，千千万万的人民群众也会跟着上。这段日子又何尝不是这样，专家们在努力攻破病毒的同时，政府在全面指导的同时，人民群众也在跟着做力所能及的事情，一同渡难关。为了维持百姓正常生活而不分昼夜地奔波的外卖小哥和快递员，年过半百的叔叔阿姨自愿加入社区防控工作……“不出门便是对社会最大的贡献。”“不造谣，不传谣，给社会安定。”“勤洗手多通风，只要我健康，抗疫便会赢。”“钟老说让动，我们才能动。”群众的回应带来社会的安定，只要大众好，中国便会好。从一个家庭，到一个社区，到一个城市，到一个国家。这是我脚下的中国，这是我们的中国，这是五千年的中国。华夏同心，“疫战”定凯旋。

没有一个冬天不可逾越，没有一个春天不会到来。现在所赠予的距离和时间，都是为了将来更好的遇见。国家打下成功的基石，医者冲出了新的希翼，人民给予着强大动力，山川异域，风月同天，华夏同心，共担风雨，中国定能成功。

每个时代都有不同的人用自身的担当与责任书写着每个时代独有的“英雄”。

新型冠状病毒疫情无时无刻不牵动着华夏儿女的心，“最美逆行者”们在一线奋力抗战。闪现出无数英雄，那无数令人感动的场景，让我们深深地记住他们。“哪有什么岁月静好，不过是有人替你负重前行”感恩，感谢是我此刻最深的感受!

他，今年已是84岁高龄，却一直在武汉防疫最前线。他，就是我们的大英雄——赫赫有名的钟南山院士，带着坚定的决心与病毒斗争，他勇敢无畏,挺身而出,永远冲在前线,他曾说过:“把所有重病的人都送到我这里来。”这一句话是多么坚定自信，铿锵有力，这句话是需要一个多么博学多才，不畏死的英雄人物才敢说出来。多么让人敬畏的老人。他，值得我们永远的铭记和敬重。也让我立志长大要做像钟爷爷那样的能为国家立解危难的人。

还有一个女医生也十分让我敬佩。她是中共党员，医科院院士，医学部教授……可厉害了呢!这位就是李兰娟院士。疫情汹涌之时，武汉危急，她做出一个大胆的决定“武汉封城”!这一有效措施防止了新冠病毒大范围快速蔓延。一位73岁的老人，在危难面前，勇敢地挡在14亿中华儿女的身前，这怎能不叫人感动!更让人敬佩的是，在武汉时她不顾自己的安危，每天只睡三个小时，不分昼夜地带领着他的团队，研制疫苗，寻找病毒的根源。当看到她憔悴的脸庞，我心痛不已，她这个年龄本应该是像我奶奶一样坐在家中安享晚年的时候，可她却为了我们的祖国不辞辛劳，夜以继日的工作。想到这里，我的眼睛突然湿润了。她，真不愧是我心中真正的巾帼英雄。

我的身边还有这样一群不是医生护士，却冲在第一线的人――他们就是社区工作者。我的妈妈，她也是社区工作者的一员，从正月初二开始没有假期的奔波于各个小区做访查排查统计工作，甚至很多晚上也要加班排查。我是多么希望妈妈在这个时候可以留在家中，多陪陪我和姐姐，多么希望她能休息休息啊。每天我和姐姐只能自己在家中学习，心中不免也会有埋怨和担心。有一次晚上我任性的抱着妈妈不让她出去工作。妈妈语重心长地告诉我，我们的祖国现在正面临危难，我们不是医生，不能为国家冲在前线。可是我可以尽我自己最大的能力，守住身边参与疫情防控，才能保护更多人的安全。听了妈妈的话，我的内心十分感动，我再也没有任何怨言，慢慢的也更多的了解了社区是疫情防控的第一线，一个口罩就是她们全部防疫装备，他们的身影出现在城乡的每个角落，他们要敲开一扇关上的门，只为了排除每一个隐患。

当我们在抱怨着在家里呆着无聊烦躁时，多想想还奋战在最危险的一线英雄们，他们为了战胜疫情连家也回不去，我们真该知足和感恩了，现在我们能做到的就是不出门，不给国家添乱，不让英雄们的付出白费。

每个时代都有不同的“英雄”，此时此刻战斗在一线，救死扶伤，迎难而上的医护工作者就是伟大的英雄。感谢一直战斗在一线的抗议英雄们，相信有你们，相信只要每个中华儿女众志成城，我们祖国一定会战胜这场无硝烟的战争。

20多年前，《大话西游》横空出世，当时争议声颇虽大，却凭借过关的水准，逐渐被时光洗练出来，成为了永恒的经典。如今回头去看，当时影片中充斥的对喜剧传统的解构、对后现代文化的拥抱，与那些脍炙人口的台词、形象的人物和永恒的画面一起，让粉丝至今对其难忘，抱有着一种膜拜。

如今，在所谓IP大行其道的资本时代，借用《大话西游》这个大IP，消费粉丝们的情怀来套取点资本就成了资本家和电影商人们最乐此不疲的事情，于是《大话西游3》的拍摄与上映，其实本来就是个顺理成章的事情。

但问题在于，刘镇伟似乎是被《大话西游》吸光了灵气，在那之后就甚少有作品能在及格线上，港影北上之后，刘镇伟更是成为了彻底沦落的代表人物。翻翻近十来年他导演的电影，几乎没有什么好评作品，可见其保持自己创作水准的能力之高超。

所以，对于这部他自编自导，启用大量内地二三线明星出演的《大话西游3》，就实在是让人担忧的很，而事实证明了这种担忧，正确的很。刘镇伟这次不仅维护了自己圈钱烂片导演的地位，而且还彻底毁了“大话西游”这四个字的神圣感。

群魔乱舞的演员

《大话西游》的成功，很大程度在于演员。在港影全盛的年代，周星驰的癫、朱茵的纯、莫文蔚的痴，都成了难以逾越的高峰。在某种程度，角色和演员达成了合一。因此，《大话西游3》的演员表，在一众粉丝们看来，相差甚远。

至尊宝这次选了韩庚，如果放在五年前，或许还能让人理解。但现在，这是wuli凡凡和鹿晗一统天下的时代了，发际线不断退后、又退出了歌坛奔向影坛的韩庚，早已经被证明已然过气，既没了颜值，更没有演技。在《大话西游3》里，各种过度夸张的表情被特写镜头无限放大，一个粗俗又没用的至尊宝，真的可以赢得观众嘛?

韩庚表情过度夸张

至于唐嫣饰演的紫霞仙子，同样也是让观众痛苦不堪。电视和电影其实是两种不同的影像系统，对演员表演的要求也大不一样。唐嫣如果作为电视明星还能在小屏幕上吸引一些粉丝们的话，大银幕对表演细节的要求，就有些在唐嫣演技的掌控之外了。紫霞仙子是个内心很复杂、情感很充沛的角色，但在唐嫣的演绎之下，却在傻白甜的道路上越走越远。原本回眸之间震慑众生的深情，在《大话西游3》里，成了尴尬与生硬的放电。

唐嫣版的紫霞仙子成了傻白甜

但要按照木桶理论的话，唐嫣还算不上这部影片里最差的那个。什么铁扇公主，牛魔王的妹妹，乃至于玉帝等等，全部都让观众莫名心酸，或许他们的价值就在于衬托唐嫣。

立不住的剧情

《大话西游》的故事，既是喜剧，又充斥了悲情。角色本身的双重性，推进了这样的故事设定，所以观众为爱情的一万年感动，也沉迷在落日下那两个朦胧、浪漫的身影，更别提，《大话西游》里还有对宿命、对佛道等等问题的涉及，增添了影片的厚重。

但《大话西游3》里，这些构成经典的东西，却大都不见了。

或许为了简化故事和表演上的难度，《大话西游3》里，所有原本带着哲思的东西，都用所谓“天书“来进行解释，立马将《大话西游3》变成了一部低智的商业片。于是，原著中所蕴含的那些求之不得、无奈错过、身不由己的无奈宿命感，在《大话西游3》里荡然无存，这叫观众如何有效地移情。

所以，虽然宝剑、英雄和美人依旧，但却再也造不出那份情感。失去了这个基础的《大话西游3》，所做的一切就失去了说服力。

紫霞和至尊宝的关系做了很大的改变

紫霞和至尊宝的关系，《大话西游3》做了很大的改变，却又没给出什么让人信服的由头。而故事的重点，似乎又更倾向于六耳猕猴和青霞，至尊宝却成了个配角。但在《大话西游》里，至尊宝才是那个最关键的、串起所有角色的人物啊。这都不说，唐僧在《大话西游3》里居然成了六耳猕猴的儿子，这脑洞未免有点太大。

其实，《大话西游3》用没有逻辑的剧情试图去解释前两部的疑点，但经典，真的需要这样的解释嘛?

媚俗的各类细节

《大话西游3》的烂是成体系的，从外到内，由表及里，细节上的问题真正让这部影片溃不成军。

蜘蛛精和白骨精血盆大口和恐怖的造型，显然是在追求某种视觉刺激，夸张的演绎增添了不适感。3D效果先放在一边，就影片中那些特效，真有一种回到单机游戏年代的感觉。

红孩儿的发型充满了非主流质感，而风火轮甚至被改造成了两个陀螺，三味真火居然要靠鼻血才能烧得起来，这红孩儿也真是个血槽永不空的小娘炮。

《一生所爱》虽然经典，也也架不住《大话西游3》ktv式的呈现方式，唐僧、至尊宝、紫霞、牛魔王还有牛魔王的妹妹，共同唱响了这首爱情圣歌，末了还补充一句雷人台词。

至于阿凡达这样的流行文化梗和网络老梗，以及美瞳和各种美颜滤镜的使用，真的让人异常无奈。

电影还用了“阿凡达”这样的老梗

看得出来，刘镇伟或许想再度去解构曾经的经典，同时利用当下的流行文化去重塑一个新故事，但珠玉在前，星爷在上，这份改编的真正权利，显然并不属于刘镇伟和资本。

套用那段经典的台词，如果上天能够给我一个任意打分的机会，我会对《大话西游3》打零分，如果非要在这个打分上加一个期限，我希望是……一万年……

最后，还是很心疼我那43块一张的电影票。

2020年的春节注定不平凡，注定让人难以忘怀，突如其来的新型冠状病毒肺炎疫情牵动着每一个中国人的心。

肺炎的重灾区是武汉，多少人想逃离这个恐怖之地，而有这么一群人放弃休假时间，放弃与亲人团聚时刻，毅然决然的踏上离乡之旅，与别人背道而行，来到疫情的最前线，他们不为辛劳，不计生死，不为功名利禄，只为心中的那一份责任与担当，为我们守卫着一方净土。他们就是最美的逆行者!

大年三十是一家人团聚的日子，但很多医务人员、官兵等逆行者坐上离乡的车，他们有的都没见家里人一面，甚至有的还来不及跟家里人告别，就踏上抗“疫”征程。他们给我们留下的背影是坚毅，是无悔，是抗“疫”胜利的信念!

八十三岁的钟南山先生，本来可以避开病毒的危险，安度晚年，但是他在人民最需要他的时候，站了出来，就跟十七年前SARS病毒爆发的时候一样。十七年前，他曾坚定的说：“把病人都送到我这里来!”这斩钉截铁的话语，带给全世界无比的震撼。十七年后，这颗为人民服务的心，始终未改，为人民安全的志向，始终未变。他的出现安抚了我们大家的心。

除了钟南山先生还有很多医护人员，为了方便穿戴防护服，她们剪下了秀美的长发;重症隔离病房的护士平均年龄只有25岁，最小的刚满20岁。即使因长时间穿戴防护服出了一身汗，闷到不行，累到低血糖，也要坚持为患者治疗;即使他们明白自己可能会被传染，也要用尽自己全力为患者治疗，因为他们知道他们是病毒与人民群众之间的最后一道防线。当看到这些穿着防护服，戴着防护口罩的护士们走出隔离病房摘下口罩的那一刻，脸上被勒出的一道道印痕，手上的一道道疤痕，感动之余更多的是心疼!

平安中的我们，与逆行在前线的他们，虽然我们在不同处，但我们的心是团结一致的，我们在远方，尽自己所能，尽量去做到——自觉居家隔离，不给逆行者们添麻烦，保护好自己就是对疫情防控的最大支持。努力学习，是我们目前能做到的，我们会珍惜最美逆行者给我们创造的安全，绝不让他们的血汗白流!

万众一心，没有翻不过的山;心手相牵，没有跨不过的坎。凝心聚力，众志成城。人人奉献担当，从我做起，我们一定能打赢这场疫情防控攻坚战!

敬畏自然，守护生命;众志成城，共抗疫情!致敬所有逆行者!中国加油，武汉加油，我们一起迎接春暖花开!

今年年初的圣丹斯电影节，当人们的目光都聚集于发行权售价创纪录的《一个国家的诞生》时，一部名叫《海边的曼彻斯特》的电影似乎被人忽视。而将近一年过去，《一个国家的诞生》因为导演的陈年烂事和不尽如人意的影片质量在明年初的颁奖季竞赛中节节落后，而《海边的曼彻斯特》却在多伦多、伦敦等电影节持续发酵口碑，成为了明年奥斯卡最佳电影的最有力争夺者之一。 初听这个片名，不免让人想到英国的工业城市曼彻斯特，以及鼎鼎大名的足球队曼彻斯特联。然而事实上这是一部纯正的美国片，片名中的“海边的曼彻斯特”(Manchester By The Sea)就是一个完整的小镇名称，坐落于美国马萨诸塞州，人口总数只有5136，是一个不折不扣的海边小镇。 本片导演Kenneth Lonergan编剧出身，曾凭借《纽约黑帮》和《请在靠近我》两次提名奥斯卡最佳原创剧本，《海边的曼彻斯特》也是他自2000年的《请再靠近我》和2011年的《玛格丽特》之后的第三部剧情长片。颇为低产的他选择了2014年便上了好莱坞剧本黑名单的《海边的曼彻斯特》，制片人马特·达蒙一度想要自导自演，最终因为档期问题将它交给了Lonergan。 事实证明这是一个正确的选择，拥有良好编剧素养的Kenneth Lonergan没有辜负一个好剧本，踏踏实实的讲了一个好故事。 正如马萨诸塞州极寒的冬天一样，《海边的曼彻斯特》同样是一部冷静、冷冽、甚至冷彻骨髓的影片。镜头跟随一个名叫Lee(卡西·阿弗莱克)的男人，叙述了哥哥因病去世，Lee不得不照顾失去父亲的侄子Patrick的故事。 影片以一串平实的生活镜头剪接开场，我们看到这个名叫Lee的普通中年男人，做着最普通的蓝领工人工作：修马桶、修水管、铲雪。他似乎没有家庭，收工之后就前往酒吧喝闷酒，沉默寡言却一点就着，怒火仿佛扣动扳机，瞬间出膛而出，直冲面门。一个孤独、寡言、易怒，同时又有些失败的灵魂通过一连串的简单镜头，便呈现在每个观众面前。 一通电话打破了他无聊甚至有些颓废的生活轨迹，医院的人通知他，他的亲生哥哥Joe因心脏病去世，Lee放下手头的工作，驱车前往海边的曼彻斯特(Manchester By the Sea)。 出人意料的是，并没有生离死别的悲伤，也没有失去亲人的落泪。沉默是Lee唯一的表态，即使走进停尸间，看到已经冰凉的哥哥的遗体。随后Joe16岁的儿子Patrick出现，同样的冷静、寡言，在停尸间停留的时间，甚至比Lee还要短。“好的，推回去吧”，同样的镜头角度，更短的时长，如同一段可有可无的空镜头，这便是父子之间的最后一次见面。 这也是《海边的曼彻斯特》的最大特点，导演Kenneth Lonergan将剧本中最悲痛的情节小心翼翼的隐藏起来，就如同片中角色对待这些事情的态度，埋入心底，只在独处的时候才重新拾起，默默舔舐伤口。 随后故事的走向依旧平缓，根据Joe的遗嘱，Lee莫名其妙的成为了Patrick的法定监护人，要照顾他到18岁成人。这本是一个看似合理的要求，举目无亲的Patrick似乎只有叔叔可以依靠。但Lee犹豫了，他坐在政府的办公室浑身颤抖，之后的一段闪回戏交代了他如此的原因，也交代了他如今失败的生活的根本原因。 他曾经也有妻子(米歇尔·威廉姆斯饰，戏份不多，但米歇尔却用寥寥几个镜头就证明，她是她这个年龄阶段，最好的女演员之一)和三个可爱的孩子。一家人挤在一个不大的房子里，虽然生活拮据，但也自给自足。但一场大火吞噬了两个未入青春期的女儿和尚在襁褓中的幼子，也吞噬了原本幸福的生活。从商店买酒归来的Lee看着变成一团熊熊火球的家，呆滞的不知所措，耳边响着的，是自己妻子撕心裂肺的哭喊。 这是一个多么悲伤地故事，随后两人离婚，妻子再嫁，而Lee离开海边的曼彻斯特，来到了波士顿，重新开始了自己的生活，只不过这一次，他独自一人。 而当观众知道这一切背后的故事时，影片已经行进60分钟，导演用细碎的生活片段拼贴起一个沉默寡言、墨守成规、又极易爆发的人物形象。再用一个简短的闪回交代这种性格的成因，这样克制的材料编排，需要极大地勇气，和对自己编剧技巧极大的信心。好在，Kenneth Lonergan有这个能力。Kenneth Lonergan将故事中最悲痛的情节，和最戏谑的笑点紧紧的编排到在一起，观众还没有从上一秒的沉重中走过来，便被下一个镜头猝不及防的逗得大笑。在观众的情绪控制上，Kenneth Lonergan已经趋于完美。这也说明，导演所想讲的并不是一个失败、悲痛的男人的故事。丧女离异、背井离乡已是往事，如何找回希望才是当下。 于是Patrick出现了，这个曾经和Lee，Joe一起出海钓鱼的胖小子如今长成了16岁的英俊少年，但他绝不是以前的乖宝宝。组乐队，交女友，同时交好几个女友，都是他的日常生活。一个青春题材的副线剧情让影片平添活力，也让Lee的生活渐渐的找回失去的色彩。 然而如果影片以这样一个结尾结束，似乎和我们平时所见的那些“救赎”题材的电影并无二样。影片最后，Patrick没有离开曼彻斯特，在Lee的安排下到了爸爸的朋友家寄住;Lee经历了与妻子的重逢，也没能走出过去的创伤，他返回波士顿，重新回到了自己以前日复一日的生活。但是，他们之间的这一段的经历却让影片更加贴近现实，一段经历改变一个人的桥段只会在电影及小说中发生，在现实生活中，更有可能的只是轻微的改变一下航向，但却依然朝着以前的目的地前行。 《海边的曼彻斯特》是一部关于生活与痛苦的电影，这两者并不矛盾，也并不冲突，在大多数时候，他们是共存的。片中角色或多或少都曾经挣扎于痛苦的泥潭之中，他们有的深陷，有的逃离，但一样的是，都带着一身泥泞，继续前行。 影片冷感的色调贯穿始终，从惨白的雪景，到雾蒙蒙的口中呼气，都将海边曼彻斯特的冷冽展露无遗，与影片故事的气质不谋而合。而在某些闪回片段中，又有着洒满阳光的的金灿波澜，预示着曾经美好的生活。 卡西·阿弗莱克奉献了可能是从影以来最好的演出之一(和《神枪手之死》中的表演相媲美)，这个长相中就带着一丝懦弱与失败的男人和自己的哥哥本·阿弗莱克截然不同。而在本·阿弗莱克穿上蝙蝠衣，却因为面瘫一般的演技饱受诟病的时候，卡西阿弗莱克却持续在小成本文艺片中磨练自己，逐渐积蓄能量，《海边的曼彻斯特》可能就是他爆发的时刻。在片中，他没有太多肢体动作，仅靠一张脸就将Lee的悲痛与愤怒演绎的淋漓尽致。《海边的曼彻斯特》成就了他，同时，没有他，这部电影就根本立不起来。 137分钟的时长对于一个体量并不大的剧本来说略长，但导演强大的编剧技巧和精准的节奏掌控让着两个多小时丝毫不显冗长，甚至有些意犹未尽，散场之后回味十足。 痛苦必将永存，但生活还要继续，就如那个冰封严寒的海边曼彻斯特，也会有短暂的春天。

2020年伊始，一场无声的战役悄然拉开了序幕。从一人染病到武汉封城，再到全国戒备，无数“逆行者”奋然投身疫情前线。

“国有战，召必回，战必胜!”面对疫情，“白衣天使”们持枪执盾，冲锋在疫情防控第一线，“最美逆行者”身影照亮了濒危者灰暗的天空。“哪有什么岁月静好，不过是有人为你负重前行。”那被汗水浸得泛白的双手，那被口罩勒得流血的脸颊，那剃光秀发却仍灿烂的笑容，那手术室外席地而眠的身影……他们争分夺秒地与死神战斗，含着泪将患者从死神手中夺回，他们与患者同甘共苦，拼尽全力。携手中国人民，共战新冠病毒!

灾难面前，所有不可能都将成为奇迹。六天之内建成一座医院!武汉火神山医院的建设工地上，上百台施工机械昼夜轰鸣，上万名工人通宵奋战。为了更多的病人更快的康复，他们也在与时间比赛，与生命竞争，从方案设计到建成交付仅仅十天，他们向世界见证了中国速度，他们向广大人民展现了内心的决心，他们用血汗与双手，筑起了一条条通往希望的大桥。

疫情，是医护人员的战场，也是新闻人的战场。在控疫前线，镜头前是医护人员匆忙的背影，镜头后却是为我们报道疫情的新闻人。白岩松和他的《新闻1+1》奔跑在这个战场上，在谣言四起的环境下，承担起了告知真相、引导舆论的责任，成了央视当之无愧的品牌节目。《你的样子》让我们看到了他为民思考，心系国家的一面，举国动容。镜头后的新闻人，他们呼唤真实，追求真相，播报疫情，将广袤的中国大地紧紧地系在了一起。执子之手，与疫共斗!

保护我们的人都在负重前行，可总有一些被保护的人在雪上加霜。病毒几乎笼罩着全国，国家严禁人们聚会、访友来保护他们的安全，可他们却事不关己，高高挂起，仍然走亲串友，难道想要“点亮世界”吗?同时，因武汉为重疫城市，所有人都对武汉避之千里，甚至歧视武汉人，隔离了病毒，也隔离了人心。我们都是这场疫情的受害人，我们该做的是呆在家里，不为社会添加负担，用自己的方式爱着我们的国家，而不是痛恨、辱骂。在所有人大喊“武汉，加油!”时，我们也应大喊“武汉，挺住!”，武汉，我们与你们同在!

鲁迅先生说，无尽的远方，无数的人都与我有关。在这未知的病毒面前，无数的同胞紧紧相连，含着泪为中国祈祷。“一方星火急，十地凶险情。驰援身憔悴，指挥泪纵横。”

看啊，黎明快来了，“逆行者”们的身影已经拉出了地平线。

《前任攻略》是一时兴起突然跑影院看的一部片子，也就是在前两天，距离上映的时间应该过了十几天了，所以影院的人并不多，我喜欢这种感觉，所以常常在电影上映许久之前的一股热潮退却的时候再看，再说我家处的位置不在繁华段，影院的人更少，所以我花很少钱就享受了包场的感觉，虽然还是团购的票，突然觉得自己真的很屌丝。

影片故事的梗概和桥段想必大家也都已经是见怪不鲜的感觉了。但我不习惯给差评，毕竟在现在这样看起来苦大仇深的现实生活里，能够博你一笑已经是难能可贵了，我们又何必锱铢必较呢。影片里出现的前女友们无疑也成为影片的一大亮点，至少不论演技的话，这些脸蛋已经足够养眼了。

看完电影，不自觉的想起了张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》中最经典的语句，那段大多数人都可以倒背如流的字句：一个男人的一辈子都有这样两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久了，红的变成了墙上的一抹蚊子血，而白的还是“窗前明月光”。娶了白玫瑰，白的便成了衣服上沾的一粒饭黏子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。

电影的结局非常的圆满，有人因为爱情而在一起，有人能够找到相互制约对方的那个人，从此摆脱红尘，过起平淡如水相扶相持的小日子。男女主角也收获了爱情。女主角在订婚典礼上的那段话大概能够激起很多人的共鸣。其实我不大认同，我们觉得自己选择了不是那么爱的人结婚了，可是如果不是爱，你哪来的勇气要和你身边的这个人共度余生呢?能让你死心塌地愿意结婚的人怎么能就是你不爱的人呢?只是我们常常把年少那种过于激烈的表达和爱意误以为比王侯日子深沉的爱更爱罢了。

后来女主角说如果当时我们真谈了恋爱的话，可能没过几个月就分了，我们之所以如此念念不忘，不过就是因为没得到。人总是如此，对于自己为得到的东西而有一种迫切的想要得到的希望和冲动。

对于前任有人说应该感恩，譬如关于人渣的言论。而在我的观念里真的是什么样的你便能招来什么样的他，当然也免不了有些道貌岸然的伪君子。

谁都不想把现任变成前任，但具备成为现任的一大要素是要能够有足够的胸怀包容他或她的前任。具备这种大将之风的才能艳压群芳，稳坐交椅。

红玫瑰如果还想自己是朵玫瑰而不至于感慨凋零之苦，这其中有运气，但更多的是修行。而个人有异，还是自行参悟吧。

“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。”在喜庆的爆竹声中，我们成功迈进了2020，然而一场新冠疫情似寒冬一般，冻结了所有的美好，让2020以史无前例的悲情拉开序幕……

冬至疫至——逆风而行

冬日清晨的阳光照常洒进屋里，本该觉得温暖的我，却不免多了几分寒意。街道上少了新年喜气洋洋的快乐，取而代之的是人去楼空的寂静。疫情肆虐着我们的同胞，仿佛如一把尖刀，深深地刺痛着我们的心。

在这场没有硝烟的战争中，一批批“勇士”投入战斗，你们肩负起拯救亿万人性命于水火的重担，不计报酬，不畏生死，逆风而行。你们就像一豆豆萤火，汇聚成璀璨银河。作为社区工作者——我的父母，也是那点点萤火，奉献光热，驱散阴霾。

春来疫重——披荆斩棘

春寒料峭，但整个城市并不寒冷，因为有你们——守护着这座城市、与时间赛跑、与疫情抗争。

我清楚地记得从大年初二开始，我的父母每天过着早五晚十的生活，有时甚至彻夜不归。我与他们的交流也从清晨睡梦中的零星叮嘱，到冰箱上便签“记得吃饭”，再到玄关处他们为我准备的口罩。看着不断上涨的数据，焦虑的我多想拨通他们的电话，多想听听他们往日唠叨，多想听听他们不耐烦的说声没空，多想知道电话那头的他们是否安全，是否记得吃饭……可我知道，我不能占用他们的时间，哪怕只有一秒!

那一日，破天荒的，妈妈下班比平时早，大概七点多就回来了。刚进屋，一阵急促的电话铃声打破了这安谧的氛围，只见接通电话的她脸色大变，随即瘫坐在沙发上。原来妈妈今天负责排查的一个刚从韩国回国的人，晚上出现了发烧、咳嗽的症状。这一消息如晴天霹雳，我的心也随即提到了嗓子眼。“妈，你没事吧!”“孩子，你得离我远点，今天我也有点不舒服，可能是天冷冻着了……”头微靠着沙发的妈妈，眉头紧锁着。虽然病人的核酸检测只有几个小时，但在我家却像经历了一个世纪，家里的气氛更是死一般的岑寂。我不敢想像结果，我怕，我怕……泪水不住的夺出眼眶。漫长的等待后才发现是虚惊一场，猛然间我发现妈妈哭了，这是我长大后第一次见妈妈流泪。这泪或是与病毒擦肩而过的心有余悸，或是儿子能够得以安全的如释重负，亦或是能继续“战斗”的激动不已……

花开疫散——未来可期

有一座城市，叫众志成城;有一种信心，叫万众一心;有一种精神,叫逆流而上!哪有什么岁月静好，只不过是有你们披荆斩棘，替我们负重前行。正是有你们，如同我的父母一样——不为人知、不知疲倦的“萤火”默默地舞动着，才汇成了点点星河，如樱花绚丽。

2020年的美好还在路上，我坚信，冬天已经过去，春天如期而至!战“疫”的终点站，花开疫散!

Saving Priwate Ryan was directed bysteven spielberg-a very famous director.Leading actor was TomHanks,whose film we fimily with id Forrest Gump.The movie presentd a war that happenedin Normandy landings during WW2.When I saw the name of the film,Ithought Ryan was the leading actor,but he is not.In fact,the filmdiscribed more about the eight persons who save Ryan and how theydo.At the first,I want to introduceRyan.He has three brothers and he is the youngest.His brothers werekilled during the war and he was missing.Concidering abouthumanity,the leader ordered to find Ryan and take him home.Secondly,I introduce the team whichleaded by Tom Hanks.In this film there is about 30 minutes presentsthe violent war.We can see bullets whizzing by our heads and peoplelying on the floor with their guns hanging out.The eight personssurvived after the war ,but they have to follow the leaders orderto find Ryan and take him home.During the process they doubt if itwas worthful to use eight persons lives to save one,they areyounth,they are longly.they are afraid,they try to survive and theywant to go home.Finanally,Ryan was back home and six persons died

[Saving Priwate Ryan影评和观后感精选

本文无剧透。推荐理由有三：

1、故事

市长狂操检察官，在天朝，这样的好戏对老百姓来说是奢望，是美好的梦想，好几代人都看不到一出，但韩国人堂而皇之的把它搬上了银幕。

一个48万人口小地方的市长，杀人放火贩毒样样来，在他眼里没有什么是枪和砍刀搞不定的。千万不要和他谈钱，谈钱伤感情，而伤感情的后果是他亲自带一帮人来把你团灭。

市长既然这么坏，跟他对着干的检察官应该是好人了吧?错!为了获取市长犯罪的证据，你们的检察官大人什么缺德事都干得出来，男主就天天被他叫过来打脸——不是啪啪那种打脸，是砰砰那种，钵大的拳头猛烈的击打牙关、鼻梁和太阳穴。自从摊上这检察官，男主角的脸就天天订满了书钉。

就是这么两伙人，为了各自的目的不择手段，你要是站错队，昨天还是朋友，今天就能杀得你内裤都剩不下一整条。卖命的小弟们在他们眼里只是蝼蚁，随时可以牺牲。

影片最后，市长和检察官面对面真刀真枪干起来了，你猜发生了什么事?我不说了，你自己去看吧，天大的讽刺。

这片就剧情，我敢说甩天朝100年没商量。你院线再多、银幕再大、技术再先进有什么用?你的脑子还是满清的脑子，你就拍不出世界一流的电影来，哪怕商业电影你都拍不出，更别说纪录片、文艺片了。

2、表演

这个电影的卡司是天王级的，清一色的演技派。男主郑雨盛(雏菊、我脑中的橡皮擦、天朝观众比较熟悉的和章子怡合演的武士，还有吴宇森导演的剑雨)、市长黄政民(哭声、老手、新世界、国际市场)，检察官郭度沅(哭声、辩护人、老千)、副手郑满植(黄海、七号房的礼物)，相比之下，年轻演员蔡志勋稍微生涩了一些，不过由于戏份铺陈足够，所以他由白转黑的过程也令人信服。

其中黄政民的演技尤其令人赞叹。他的眼神让我觉得，他不是在表演邪恶，他就是邪恶。

演技已经很牛逼，这偏偏还特别卖力，所有动作戏亲上，不用替身，并且不嫌脏、不嫌累，在一大堆断肢残骸里爬行扭打，你几时见过我们的明星吃过这份苦?他们那边都那么棒了还那么敬业，我们这边满嘴的港普演个东北老头就能上院线骗钱，实在令人摇头苦叹。

3、动作

这片的动作戏一个字：狠。

擦脚布罩着头猛打，开车撞死人后来回碾压，简直丧心病狂。其中有一段追车戏，连好莱坞都不敢那么狠，速度与激情就是在玩杂技，简直把角色往死里整。虽然演员和追车戏导演很辛苦，作为观众，自然是电影越惨烈，我们就看得越过瘾。

除了场面凶狠，细节上效果也做得相当不错，其中有个一枪爆头的镜头，前景是额头上被子弹打出的血洞，后脑勺脑浆蹦出，一直缠绕到了画面深处的灯管上。这效果不需要什么高科技，天朝完全做得出来，就看拍电影的人用不用心。别国是有一个想法然后做加分，天朝是能糊弄就糊弄，想着法子偷工减料，所以就有了封神传奇这种垃圾。

————————————

阿修罗，对这个名字大家应该都不陌生。佛家六道，天道、人道、畜生道、修罗道、饿鬼道、地狱道，其中修罗道是分界线，处于地狱和人世之间，既不会生，也不会死，在影片中对应的就是郑雨盛演的男主角了。这一点不做深入展开，因为会透露剧情。

话不多说，自己看吧!

“你保护世界，我保护你”，这样一句出自少年口中的话，听起来倍觉真诚和可贵。这份真诚和可贵，多么干净。

少年，字典上解释：指十岁左右至十七岁这一时期的孩子，他们的自我意识迅速发展，逐渐形成一定型式的自我价值观和自我认识能力。

而即将迈入18岁的少年，幼稚着也成熟着，冲动着也自觉着，迷茫着也坚定着，独立着也依赖着，用他们在成长岁月中所积累的认知，努力想要看清并且融入这个世界。然而，不是每个人都有洒满阳光的少年时期，都能健康快乐的成长。

早晨，不到九点钟，我就被轰轰隆隆的装修噪音打败，于是决定带上书本去“多乐之日”。路过影院，想起今天是《少年的你》定档上映的日子，于是临时决定去看一场电影。首场，人不多，大概一二十个，几乎都是年轻人。我坐在他们的最后，静悄悄的看完了这部135分钟的电影。

陈念，一个孤僻的高三复读女生，母亲为躲债逃遁他乡，留她自己面对即将到来的高考。她坚信知识可以改变命运，一定要考上北大，要出人头地。在学校里，她性格内向，只求自保，拒绝了遭受校园欺凌的同学胡小蝶的友谊，在胡小蝶最需要温暖和帮助的时候逃避了，最终胡小蝶在高考前两个月选择了跳楼自杀。

小北，一个社会上的小混混，父母离异，母亲要改嫁嫌他累赘遗弃了他。他13岁混入社会，靠替人打架为生。他吊儿郎当、又痞又野，浑身像裹着沙砾，他的世界就是打打杀杀，就是满身伤痕累累。这个没有家庭、没有父母疼爱的少年，硬得像块石头。一天晚上，陈念遇上了正在挨打的小北，他俩在这个世界上有了交集，但是这两个完全不一样的人却处处格格不入。

魏莱，一个家境富裕的复读女生，陈念的同班同学，成绩很好，却在美丽的外表下掩藏着一颗蛇蝎般狠毒的心。她是校园欺凌的主使者，把胡小蝶逼死之后，又把矛头对准了陈念。数番受辱之后，陈念选择了报警，但是由于没有直接证据不能定罪，最后校方只以停学来处理魏莱，但允许她参加高考。这样的结果换来的是对陈念更严酷的凌辱。

外表柔弱的陈念内心十分强大，而表面狂放不羁的小北却有一颗纯真柔软的心，两个少年在彼此孤苦伶仃的人生里，在这个冷酷无情的世界里慢慢靠近。“我们都生活在阴沟里，但仍有人仰望星空。”陈念对小北说：“只要努力，我们一定可以改变。”但小北依然遍体鳞伤，他对陈念说：“从来没有人问过我疼不疼，你是第一个。”其实，不是他不疼，而是被家庭、被父母、被社会伤得太深，只能靠肉体的疼痛来麻醉自己。

在遭受了一次次欺凌之后，陈念问小北：“你能不能保护我?”“你保护世界，我保护你。”这句话成了这个少年心中最坚定的信念，为此，他可以付出一切。从此，无论清晨还是夜晚，无论刮风还是下雨，陈念的身后总晃动着一个人影，那是她心里最踏实的保障。穿过隧道，就是小北破烂寒酸的家，那是看得见阳光的地方，可以让她放下所有的戒备，可以让她笑，可以让她为实现自己“保护世界”的理想而专心学习。

然而，总有意外。高考前两天，小北因为其他案件牵涉而没能在陈念放学路上保护她，就在那一晚，魏莱纠集了一帮子男男女女把陈念拦在小胡同里暴打了一顿，剪了她的头发，拍了视频和裸照。小北回来后得知真相要去报仇，陈念死死拦住了他。

终于考试了，下着大雨，小北在考场外看着陈念走进去。此时，魏莱的尸体被人发现，考完第一场，陈念作为嫌疑人被带到警局，但没有证据证明陈念是凶手(这里有一段陈念跟审讯她的女警官的精彩对白)，警方放她回去继续考试，各种调查的焦点慢慢集中到了小北身上。

事实真相是这样的：魏莱去找陈念，跪求她不要报警，陈念本来已经饶恕了她，然而这个可憎的女孩子得寸进尺，一直用高傲的口气说一些侮辱人的话，陈念恼怒推了她一下，就这样，魏莱滚下高高的台阶，头部撞在水泥护栏上死了。小北为保护陈念替她顶了罪。俩人在分开审讯的时候，都死死咬定跟对方不认识。

陈念考出了632的高分，赴京上学前，负责这起案件的年轻警官郑易来找她，告诉她小北并非未成年，他被判了死刑。陈念终于崩溃了，大声哭喊着：“我们出去一个就这么难吗?”事实上，是郑易诱导她说出了实情，之所以这样做，是不想让她的余生生活在愧疚里、悔恨里。最终，陈念去看守所看望了小北，然后选择了自首，因为她未成年和长期受欺凌的事实，判刑四年。

影片结尾，陈念已经成为一所民办学校的英语老师。放学路上，她陪在一名怯懦的小女生旁边，身后，是小北不离不弃的身影，他们大大方方的走在了阳光下……“你往前走，我一定在你后面”，他们是彼此生命中最亮的光，即使微弱，也可予以光明和温暖。

电影结束，字幕划过，没人有站起离开，也没有人高声喧哗，一切都安安静静的。

我从不是一个追星的人，更不要说是追___、易烊千玺这样新生代的年轻演员。周冬___影只看过《山楂树》和《七月与安生》，总觉得稚嫩。后来在一部谍战剧中看过几眼她的身影，感觉太出戏。但是我想说，这个陈念的角色，她诠释得非常好，她有一张少女脸，既柔弱，又带着倔强的冷，她把陈念的孤独、隐忍表现的非常到位，在影片中不但贡献了从头到尾的哭戏，还贡献了自己剃了头发的平头形象……而易烊千玺更是令我吃惊，《长安十二时辰》瞅过几眼，总觉得这个孩子还小，怎么就演了这么一个少年老成的角色。我个人感觉，这个片子里，前半段小北的痞劲儿还不够，大概就是因为他那张太过俊朗的脸，是三好学生的脸，而不是小混混的脸。不过后半段还好，在陈念的影响下，小北慢慢发生着变化，痞劲儿少了，就契合这个人物的气质了。不得不说，易烊千玺成长的真快，有时候不说话，半边脸抽搐一下、睫毛抖动一下、眼神变换一下，就已经诠释了很多内容在里面，这样的演技是胜过当今不少小鲜肉的。还有就是，他们为角色不惜牺牲形象，卸掉偶像包袱，只有这样才能真正走入角色，这一点，我服他俩。(他俩演的很好，但是电影里也有小硬伤，这里不赘述)

电影的定位是反映校园欺凌问题，让观众认识到校园欺凌带来的巨大危害，它不但会改变人生，更会索人性命。

什么是校园欺凌?就是指由少数人组成的群体，对个别人进行围攻、羞辱、孤立、毁谤，并对其身心进行持久的伤害。那么，被欺凌的为什么会是ta?不知道，或许ta太漂亮，或许ta学习太好，或许ta太懦弱，或许ta出身卑微，或许ta怎么都叫人看不顺眼，但是，这都不是ta的错。

陈念在受审时曾质问怀孕的女警官：“我是被欺凌者我有错吗?我寻求过帮助，可是有用吗?如果是这样一个不安定的社会，你忍心把你的孩子生出来吗?”这些话掷地有声，然而，也说到了关键点上，那就是家庭教育!

反观魏莱何以成为校园欺凌者，她家境富裕，她的妈妈言语中带着高高在上的优越感，她认为自己的女儿是最优秀的孩子，她给她规划好了一个光明的未来。因为高考失利，魏莱的父亲一整年都不跟她说一句话，她来到这个学校复读，她要成为她父母期望中的人上人，她不允许别人比她强，她靠着自己的美貌和金钱，无所不用其极的欺凌成绩优秀的胡小蝶，胡小蝶不堪受辱跳楼自杀后，她不但一点都不追悔，转而继续欺凌成绩好的陈念。她像恶魔一样狠狠地捅人一刀，又像天使一样带着笑容去安慰，她不知道什么是犯罪，她冷血，而她的内心，是不是也在渴望真正的关爱呢?这难道不是父母教育的失败吗?为什么女儿内心那么阴暗，而父母就一点都没有察觉呢?魏莱欺凌团的另一个女生，父亲接到处理女儿的通知来到学校，二话不说就是暴打自己的孩子，这难道不是家庭教育的失败吗?

再来看看学校方面，只注重升学率，一个生命不在了，只赔了些钱就了事。警察到学校调查，当上课铃响时，学校领导居然说：“让她去上课吧，她们高三的时间耽误不起。”难道一条逝去的生命真的不及几节课重要吗?

还有警方，在校园欺凌事件中，取证不足、缺少直接证据，所以即便陈念报了警，警方也无法对欺凌者给予惩处，尤其是这些未成年人，只能交回学校给予相应的处罚。可是，为什么取证不足?因为学校的无关痛痒，因为学生们的冷漠。高考，也是一场竞争，这就是现实。

其实，不只是学生们的冷漠，还有群众的冷漠。陈念在小巷里被欺凌的时候，那么长的时间，那么大的动静，没有一个人发出一声正义的呐喊，没有一个人打一下110报警，只在最后时刻，从一扇窗子后面，传来一声“再闹就报警了”的低喊才算制止住了这场暴行。

再看看那些被欺凌的对象，几乎毫无例外的，生活在底层社会，有一个不健全的家庭，自身弱小，性格自卑懦弱，得不到足够的关爱和保护，沦为被欺凌者时不敢声张。这不也是家庭教育的缺失吗?

花有重开日，人无再少年。十七八岁，本该是最美的青春年华，那些即将成人的少年本该在阳光下大声歌唱。然而，在阴影里，藏着什么谁知道呢?不要因为一时的欺凌，而成为一生的影响。

校园欺凌问题是一个复杂的社会问题，它需要家庭、学校、警方以及社会上的每一个人共同努力，关爱他们，让他们有一个健康的成长环境。

我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳，虽然没有太阳那么明亮，但对我来已经足够，凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳，所以不怕失去。——想起了东野圭吾《白夜行》里的这段话，想起了雪穗和桐原。

一经上映，就引来较多关注和褒贬，10月24日，该片荣获韩国第36届影评奖影评十佳电影。

刑警韩度京(郑雨盛饰)，为了生存夹在市长朴成裴(黄政民饰)和调查他的刑警队之间，

一直视韩度京为兄长的文先模(朱智勋饰)，卧底来到朴成裴身边，意欲收集能彻底扳倒朴成裴的证据，

与此同时，另一个心狠手辣的角色，检察官金车仁(郭道元饰)也在调查着朴成裴市长。

朴成裴为了追求私利无所不为，韩度京参与其中为市长的各种犯罪活动做善后处理，并以此收取相应报酬。

妻子身患绝症，以筹钱医病为借口、越发不择手段的韩度京，渐渐地走上了歪路，渐渐丧失了警察的基本道德和操守。

检察官金车仁和刑警调查队队长都昌学，为了尽快拿到朴成裴确凿的犯罪证据，分别以各自的手段威胁着韩度京，

而就在韩度京左右为难之际，已经打入朴成裴团伙内部的文先模也已被慢慢腐蚀。

就像佛经中好战的阿修罗一般，因为利益驱使，几个男人为了生存相互厮杀，各自为阵。

该片演员阵容十分强大，郑宇成的颜值，黄政民的演技，都毫无违和的为《阿修罗》增加了更多的闪光点，

然而，19岁以下禁看的限制，暴力血腥有余，美感及剪辑尚欠火候，还是和《新世界》、《卑劣的街头》等早前佳作产生了一定的差距。