深入灵魂的热爱高考作文(最新20篇)

人生不在长短，而在于人生精彩地活着，实现人生价值，用灵魂演奏生命的音符。

——题记

人生如奔驰的列车，车窗外不断闪现着变换的灰色，这些往往都牵绊着我们前进。面对这些突如其来的灰色，我们能否精彩地活着，为梦想插上翅膀，用灵魂演奏生命音符？

没有手臂的钢琴师怎样弹琴？刘伟给了我们答案。他因10岁时的一次事故截去双臂，这对一个正处于金色童年的孩子来说无疑是晴天霹雳。他也曾迷惘过，也曾怨恨过，但他还是精彩地生活。12岁他又学会游泳，两年后在全国残疾人游泳竞标赛上夺得两枚金牌。当他以为可以在奥运会上一展拳脚、实现人生价值的时，噩运再次降临在这个瘦削的小伙子身上，他因身体感染而不能游泳。命运无情地用绳索缚住了他的双臂，又掠夺了他的技能。别人都投来怜悯的目光，哀叹他命运多舛，他却没有灰心丧气，而是依然固执地为梦想插上翅膀，决定用双脚弹钢琴来演奏生命的音符。上帝还是眷顾他的。一年后他的琴技已达到专业7级水平。经“中国达人秀”舞台，他成了“中国达人秀”一季冠军，也成了无数人心目中的励志青年。他甚至在23岁时登上了维也纳金色大厅的舞台，让世界各地都见证了这个中国男孩的奇迹。

“我的人生中只有两条路，要么精彩地活着，要么赶紧死”这是刘伟的经典名言。我们是健全的正常人，面对挫折时，我们又能否精彩的活着，实现人生价值，用灵魂演奏生命音符呢？

“生命的长度已经确定，那我拉长生命的宽度，从而扩大自己生命的面积。”这是半心女孩张荥鑫的格言。虽然生命的路程已经确定，但她任然为社会服务，不仅为泰安市郊患白血病的18岁姑娘李芸募集捐款，还为四川凉山普格的孩子们购买文具。生命的路程虽已确定，但只要经常地活着，用灵魂演奏生命音符，人们还是能实现人生价值，过得更加有意义，更加丰富多彩的人生。

精彩的人生不只是像航母那样在海上争雄，一叶小舟也可以如离弦之箭;精彩的人生不只是像太阳那样光芒四射，萤火虫的微光也可以在黑夜里照亮旅人。用灵魂演奏生命的音符，让自己的人生无悔。

用灵魂演奏生命音符，精彩生活，实现人生价值，无悔人生，活在当下!

——后记

[高考满分作文：用灵魂演奏生命音符

初次推开紧闭的大门，迈入琴房，便被那洋溢着古韵的古筝所吸引，迫不及待的伸出一根手指，调皮的一挑，如泉水般的音符充斥了整个房间，徜徉在我的心头。从那一刻起，我对古筝的热爱，便开始在心中沸腾。

于是，烈日当空的午后，我便被那份热爱呼唤到琴房。窗外的天空晴的没有一片云朵，此起彼伏的蝉鸣更让我的心无法平静下来，我深吸一口气，手指轻轻掠过琴弦，心中原本的浮躁便烟消云散。一勾、一抹，反反复复揣摩着指法，一起、一落，反复练习着压弦，不顾琴弦已在手指上留下一道道血色的印痕，只专注于一次比一次婉转而熟练的颤音。不知不觉间分针已在钟表上走过数个轮回，衣服也被汗水打湿，用力挺了挺酸痛的脊梁，我愿通过千万遍的努力，追逐与古筝的距离，体会每一首曲子的奥义。于是我再一次架起双臂，带着对古筝的热爱，开始了新一轮的挑战。

复杂纷繁的指法引领我走进古筝的殿堂。

白昼逐渐缩短，身旁的灯盏与夜幕上的明星遥相呼应，月光泻过窗棂，手指轻轻落下，冻得僵硬的手指生硬的拨弄着琴弦，跳跃的音符散落一地，捧起双手，吹上一口热气，反复摩擦，终于覆上了温度。翻动早已散架的琴谱，手指再一次划过琴弦，优美的旋律如行云流水般流过，不染尘俗的喧嚣，唯独带着单纯的热爱拨动着琴弦，一股股暖流伴着古朴的音色划过心潮，注入着无尽的力量，拨动心弦，吹起了心底的涟漪，滚烫热爱古筝的心，又开始沸腾······

纵然时光步履匆匆，但它依然带不走我对古筝的这份执着的热爱，我的生活因为这份深入灵魂的热爱而精彩。在今后的路上，我会带着这份热爱古筝的心，走向更远的地方······

雨淅淅沥沥，打在鼓浪屿的石头路上，溅起泥土的清香，弥漫在整座小岛的上空。我知道，空气中，还参融着，我对这座小岛深入灵魂的热爱。

漫步雨中，无需撑伞，因为那雨滴从头顶含羞吐蕊的丁香花瓣上滑下，会将那花香丝丝沁入心田。徐徐的风吹过，扯起远处一纸沙燕风筝，在空中飘着摇着，任斜雨把它撞得颠颠簸簸。随意蜷进一家路边的小店，看无数晶莹剔透的雨滴纠缠着打在玻璃窗上，在飞散；老槐树飒飒的抖着，片片树叶犹如清丽的油画；静静的数屋檐上坠下的水滴，心情仿佛被水慢慢泡开，内心的灵魂也由皱巴巴的一小团，延伸到无限大，叫嚣着对这雨，这景的热爱。

登上岛上最高点，日光岩，风物长，放眼望，殖民时代留下的小房好似一个个红色的火柴盒，星罗棋布的码着；目光所及的郑成功雕像，提醒着我们那厚重的一页历史，勾连着收复台湾时那般勇猛，那般圣洁；郑成功目视前方，侧脸的线条勾勒得完美无缺，眉宇间透着自信与坚毅。心也被悠悠的牵着，想飞去另一边周游，久久不能平凡那深入灵魂的热爱，这房，这像，这民族魂。

鼓浪屿的海岸线长得出奇，像是画家没做好收笔的工作，把一串墨痕铺在了纸上。褐色的海岸线和人工海滨浴场彰显着这片海的独特。便是了，从没要记住力量去摧毁任何一块礁石，而是去包容所有泥沙河流，同样也去包罗人们所有的情绪，有的人去海边嘶声力竭，有的人去扮演万念俱灰，大海却无所谓，没有什么不得不。坐在海边，洗涤灵魂，这海，这情，无限热爱。

从鼓浪屿返回厦门不用买船票，我知道，她想把深入灵魂的热爱留下……

我静立在爷爷的画案旁，看着爷爷用细笔小心翼翼地勾勒着娃娃的形态，活泼可爱的孩子在图中栩栩如生。注视着这张年画，我不禁为此着迷，因为，我对年画有深入灵魂的热爱。

犹记得儿时，父亲总牵着我的手去画展看画。唯在民间工艺年画的展柜前，我驻足痴望。我的双眼死死地“钉”着年画上的人物上，目光中闪烁着平日里未曾用过的好奇的光芒。不禁又凑近一步，欣赏着图画中的内容。有关于历史故事“岳飞枪挑小梁王”的，看到岳飞骑着白鬃马，用刺枪把小梁王挑下马，忍不住微微上扬嘴角，心中默默为岳飞喝彩；有关于名著中“黛玉葬花”的，凄婉的女子与满地的落花，我的心中倍感凄凉；有关神话故事“女娲补天”的，长裙下饱经沧桑的女娲把最后一块缺失补上天空，我发自心底赞叹女娲的伟大……我的思绪好像已经飘出了画展，飘到了南宋时期岳飞与小梁王的比武场，来到了贾府的后院……意味深长的年画成为我幼时美好的回忆。

随着我的渐渐长大，爱好年画的爷爷对它的那份热爱也潜移默化的感染给了我。为了满足我对年画的热爱与好奇，我们坐上火车来到了年画的故乡---朱仙镇。刚一来到小镇的街上，我就被那独特的富有民族气息的氛围所吸引。因为，大街小巷中不乏许多工匠在雕刻、印刷着年画，我由衷地希望能在这年画的“天堂”多呆一会儿，能有更多的时间去接受它的洗礼，那种别具一格的艺术对我的熏陶。那些卖年画儿小桌小椅上立着几幅不同风格的年画，店后的工匠快而稳地操作着，刀锋准确地落在木板上，手腕的轻微转动创造出了精致的图案……最后，五颜六色的颜料印在木板上，一幅喜气洋洋的年画就诞生了。直到爷爷轻轻拍我的肩膀，告诉我该回家了，我才恋恋不舍的离开。

朱仙镇多彩的版画屹今仍然使我念念不忘，那里的环境也让我怀念。静立在画案边，爷爷的年画画好了，那种民族文化的美淋漓尽致的体现在画中。我注视着这幅年画，带着我对它深入灵魂的热爱。

深入灵魂的热爱是怎样的?大概是深入骨髓，时刻挂牵，一丝波澜便可牵扯情绪。能让一个人深入灵魂的爱是什么?祖国，大自然，或者只是自己对某一个人，对自己的父母，对那个远在千里的家?又或者只是你的一个兴趣爱好，读书，下棋，听歌?其实不管怎样，一个人能找到自己终身热爱的事业或兴趣抑或只是一个情绪寄托，都是足够幸运的。

我的一个朋友，关于她所深入灵魂热爱的，是她一个偶像，一个长相帅气，才华横溢，舞蹈歌喉都过人而无不及的一名艺人。开始时我对她的定义只是停留在浅显的表面，即一个“追星”族，甚至难以想通一个距离自己遥远的人有什么值得追捧，但她就是热爱，不许别人说他的不好，否则会生气。凭借我对她的了解，她不该是脑残粉那一类，尽管我曾经默默地给她定义过，那也只是一种玩笑般的调侃，而后她给我推荐了那个艺人的一首歌，翻唱周华健的那首《一起吃苦的幸福》，她跟我说那些艺人曾经一起奋斗过的日子，说起他们的艰辛与成就，慢慢的似乎就理解她了。其实很多时候，音乐更能说明得了一切，就是她讲述的关于他们的经历配上他们的音乐，渐渐让我感受到他们在奋斗历程中所散发的魅力与朝气。而朋友对偶像的这种热爱也在冥冥中给予了自己某种力量，在这之后的成长过程中跟着偶像学会坚毅不屈的品格，这种热爱是深入灵魂，洗礼过灵魂的。

我常想，一个人之所以会有热爱的东西，与自己内心需要的寄托是有绝对的关系的，不管是哪一种寄托，那些热爱的东西总能给予迷茫疲惫的我们希望和方向，每个人内心都需要这样一种深入灵魂热爱的东西的，那也可以说是自己一个单独空间，为自己欣赏喜欢的世界，提起它内心是激动澎湃的，觉得不管生活怎样不堪，那一方宁静的领域，有自己爱着的东西，便是幸福满足的。

我们是需要这种热爱的，它让我们有理由一如既往的相信，世界的美好，与我们自己本身的美好。愿你能早日寻到自己的所爱，愿你能坚持自己现在热爱的，愿我们的每一份深入灵魂的热爱，都给予我们生命的洗礼。

尖叫声充斥着我的耳膜。睁开眼，望见台下满眼的荧光棒海。我笑了笑，深吸一口气。走向舞台中央……

我一直都愿意承认自己与音乐的羁绊，到死也不愿放弃。好似生来黄致列这个名字后面，就该有音乐二字的“一席之地”。这份对音乐无边际的热爱早已深入灵魂。今生再不愿割舍……

儿时，听见音乐的响起，我便不由自由地跟随其摇摆。那时懵懂的我又怎会想到它就像一个巨大的漩涡一样错综复杂。而我就这样毫无防备地甘心沉沦。只不过那是份最初的纯真灵魂之爱吧！

刚到首尔的日子里。我不停地告诉自己即使再困难都不可以放弃音乐，只因那是我最初的追逐。打工结束后，高架桥下便是我的专属舞台。我是一个“桥下歌者”，享受地迎着寒风，独自一人打着寒颤，用自己的满腔热血、沙哑的嗓音，唱出自己最本真质朴的热爱及梦的追求。我常想：

寒风中有那么一个人，张开双臂，即使冻得瑟瑟发抖，却依旧迫切地发出一个又一个优美的音符。那里面饱涵我对音乐炽烈的热爱与诉求，又同时激发着我体内的音乐热血。那好像要撕裂我的身体迸发出来的热血，便是我对音乐的沉沦痴迷。

但，命运女神的双臂好像从来都吝啬于拥抱我。当我开始看到一丝丝希望的曙光时，她却亲手把我推向那看似万劫不复的深渊。我开始萎靡不振，但却又是梦，救赎了我接近放纵的心。它及时地助我踩住“刹车”，于是我开始思考，我曾无数次沉沦骂自己为何要放弃？但还好，值得庆幸的是我没有偏离航线。回到了无边的音乐世界。这大概便是不弃的灵魂之爱了吧！

这一路的风风雨雨，我明白，要想成功，历练是必须的，没有一个人的成功是白白得来的。哪怕，我曾蛰伏9年，在桥下歌唱又何妨？那是我的力量助我成功。

闭眼的瞬间，音乐前奏响起，我渐渐地开始唱出自己的辉煌音乐时代，而此时的台下一片沸腾……

枫叶荻花秋瑟瑟。我，漫步在秋日的街头，看夜晚繁星点点，枫叶飞舞。我不禁带上耳机，听着飞轮海的歌，闭上眼睛，感受天然纯真的音乐。

望着一轮清澈的明月，自然有闲情逸致，我悠闲的唱着歌，表情也变得自然，心中甜丝丝的。

从小就喜爱音乐，记得上幼儿园午休的时候，大家都乖乖的进入被窝，安安静静的，而我却一个人装个性，毫不收敛的唱着无名小调，也不知道“咿咿呀呀”的唱什么，歌声缭绕着整个寂静的睡房显得极为响亮。老师们真是哭笑不得，但是总不能吵着其他正睡着的孩子啊!有一个新来的老师，火气挺大，干脆就把我的嘴给堵上，我大哭不止，其他小朋友也跟着哭了起来，现在想起来还是百感交集。

上小学的时候，我热爱音乐的精神也毫不消褪，我总是盼望着上音乐课，一到放学回家的时候，我就兴高采烈的捧着书本唱给妈妈听，妈妈一个劲的鼓掌。那段日子，是我最快乐的时光。

“我的梦想，闪耀着彩色的光，张开翅膀，飞到想去的地方。”对于我来说，音乐就像一个天使，带我尽情翱翔。我说，我想做一个歌者。爸爸却笑着说“：你以为那么简单?明星啊，都是很复杂的。”听了爸爸的话，我不以为然。我没有什么过高的要求，唱歌是我最喜欢的一件事，唱歌就是一种享受。“快乐是我的能量，点亮自己的光芒，想唱就唱，唱得响亮，不怕风雨的阻挡……”我就是这样的固执，固执的爱音乐，它是我的梦想，我怎能轻易放弃。

能打动人心的音乐就是好音乐，能使人乐在其中，精神抖擞。而有些音乐，不但能拨动心弦，使人感动，它能触动人内心的灵魂，是悲观的人豁然开朗，能唤醒邪恶的人的良知，能让世界上听过这音乐的人由之感叹，音乐常让人落泪，可见是感动落泪。此时的人，心灵是出淤泥而不染，纯的如白纸一样，音乐真的能净化人的心灵啊!音乐让我懂得了梦想，也使我越变越坚强。

“余音绕梁，三日不绝于耳。”亦与音乐有关。音乐是生命中流动的旋律，是游走在心海的精灵。音乐是人类最美的语言，音乐，人的灵魂，只要懂得音乐的人才懂得生活。

取一张纸巾，小心翼翼地把翠放进，折叠包好，紧紧攥在手心，才能安心它不受丝毫损坏，心中总有个地儿是空的，直至再次将翠挂于脖颈，才填满。

这块翠是幼时姥姥和妈妈共同买来送予我的，当时不懂珍惜便把它放在角落。几年前翻找东西时无意发现，等待它铅华洗尽，我为它着迷，朦胧间又带着清透，五千飞絮在翠中流转，有弯有直，宛如静止的潺潺流水中的水滴，我仿佛看到自己立于至高点，飞絮化为朵朵流云，起起落落，丝丝缱绻。轻轻摩挲，一股清凉透入心里，不经意间，我爱上那份清透又朦胧的感觉，爱上蕴含其中流云一样的肆意自在和淡然。

曾经拜访过妈妈的一位朋友，她可谓爱翠成痴。隔三差五地，就要到处奔走搜寻好看的翠放在家中。记忆里，她徜徉于自己珍藏的那片翠海时，嘴角永远挂着几丝笑意，她轻抚着每一个翠，琳琅满目得迷住了我的眼：小巧玲珑的平安扣，玻璃中透得发亮的弥勒佛，水头足得很的翠镯，仿佛那窄窄身体中存在着一片无垠的深绿碧海。还有乌黑如墨的翠，雕出笑呵呵的佛像，棱角圆润自然，在柔和灯光下有流光回转……我本以为个个都是天价，她却告诉我价格并没有那么昂贵。有的东西，自己喜欢就好，价格有多么重要吗？我爱的是翠，是翠上从自然中拥有的恬静，在鬼斧神工下打磨而出的天然之美。她爱的是翠象征的天然灵性，在她眼中，它们都是沉睡或无言的生命。

而我第一次来到典当行，望到耀眼的强光下静静躺着的翡翠，惊讶于它们的品种珍贵，但在我眼中，它们变得那样冰冷，没有天然的生命活力。此时，身边的人们都在说：“这块翠，正好配我那件衣服！”“太贵了，但是好货才值得买，不好的成色不买也罢！”我紧锁眉头，想去反驳。翠来自于自然，富有生命，它们有自己的价值，而无品种的好坏！翠沉默着使我明白，我爱它，爱的是那份淡然随性，山水间蕴化而出的天然灵性和气息。它们是自然的精灵，让我领略自然的奇幻力量和无刻意的创造出的美丽。

我的翠意外脱落使我心惊，但后来安心它再次挂在我脖颈。随心而去，随心而来，我相信玉随缘，翠亦随缘，不忘初心，不忘深入灵魂的热爱，它将永远在我身边。

再次将鼻尖凑近他的身边，贪婪的吮吸着它身边的味道，由白到紫的小巧花瓣让人为之沉醉，——风信子，我深入灵魂的热爱。

我的屋内摆满了许多风信子，书桌上有两株浅粉的，好似穿着粉裙的明媚少女。书架上又有两株蓝的，给人以幽静淡雅之感。床头柜上还有三株紫色的，强大的气场足以将人震慑。

每当闲暇时，总会忍不住跑到她们跟前细细凝望，深深吮吸。它们在我眼中就像几个别有一番风味的女子，举手投足间都有着极大的魅力，当然其内在的那种高傲，坚韧才是最让我沉沦的地方……

去年冬天，妈妈将一颗风信子交给我，让我带到学校养，我怕她受冻，于是便将他安置在了宿舍窗前，起初他四周都泛着稚嫩的绿色，虽已成型，但并不美，我每天悉心的照料它，一回宿舍便会鼓励它，你一定要快快长大啊！我常常独自幻想它长成后的样子，会像其他风信子一样美丽吗？会吸引住大家的眼球吗？

它不负众望的长成了一株美丽优雅的风信子，直到有一天，它的根茎出现了一丝裂痕，同学告诉我是因为它太大太重花开的太多，导致根茎承受不住了。我的心瞬间跌落谷底，我辛辛苦苦养的花，真的就这么死了，大家都来安慰我，说它肯定会死的，到时候可以再买一株。

连续一周，我没管它，让它自生自灭，但就在这一刻我走近它时，我看到了奇迹的发生——它根茎上的裂痕消失了，不再是呈往下倒的状态而是换成了傲然挺立的姿态。我惊讶地望着它，东看西看，仿佛不相信会发生的一切，凭借自己的毅力挺了过来，成为了由内而外高傲坚韧的花。

自那以后，我对她的爱就上升到了另一个档次。它不仅仅有着美丽勾人的外表，最让人着迷的还是她那种顽强傲然的品质。生活中，我常会遇到，挫折困难，每当我快放弃时，风信子的身影就会出现在我的脑海，看到它，内心就会涌上一般坚持下去的力量……

恐怕也只有风信子称得上是我最深入灵魂的热爱吧！

想角落里翻出那早已落了灰的黑色画夹，那堆的厚厚的我的作品，每一张都泛着微黄，散步着零星的铅屑，充斥着我深入灵魂的热爱，望着这些，思绪也不禁陷入了回忆。

幼时的我总爱翻看那些精美画册，欣赏着那些美好景象，似是灵光乍现又似是早已做出的预谋，我央求爸爸给我报一个美术班，我至今不明白我为何会这样做，也许这便是冥冥之中那早已深入灵魂的热爱吧。

从前，我便对中国的水墨画丝毫提不起兴趣，只倾心于那西方的写实，因此在上国画课时也没有太多期待，只想草草了事。令我意外的是，当我手执毛笔，蘸墨，再小心翼翼落在泛着淡黄，脆弱无比的宣纸上，按着老师的指示晕染出一个个图案时，我竟未它们所迷。那水墨色的鸟儿似在空中满屋，那墨绿的藤蔓似随风摆动，那青紫色的葡萄仿佛摘下便可食。中国画是一种意与图的结合，不懂的人自然不爱，懂的人却把它当做深入灵魂的热爱，记得那段日子，我整日捧着那《芥子园》画册看来看去，不亦乐乎，欣赏那些画作，品味其中韵味是我那阵子最大乐趣。

随着年龄的增长，我终于迎来了我那倾心已久的素描，从几何到五官，再到人像，一学就是好几年，从前每周日上午背着画夹，不论刮风下雨我都来到画室，立起画板，投入绘画。我最爱看那在灯光照耀下黑白分明的石膏，听那笔尖与纸摩擦发出的沙沙声，赏那我渐渐画出的由一道道笔道组成的人像，那是最令我骄傲的，也是最爱的事。我从不厌倦那一遍遍的测量，一次次的挥臂，只为完成那一幅幅令我热爱的画作，坚持我十几年梦想的继续。

随着绘画年月的增长，同学也越来越少，或因喜好或因学业，总之都与他们最初的梦想，热爱渐行渐远，我曾以为我会像那坚韧的梅花一样，傲立于白雪纸上，想淡雅的荷花一样不与他们同流合污，却不料终是抵不过初三的到来，学业的增加，我竟与我那早已深入灵魂的热爱告别，也不料那时的决绝，竟换来如今的悔意。

如今的我，当别人看到我从前的作品夸赞我，我竟没有勇气欣然接受，只好自嘲似的笑笑。望见那画笔画板会忍不住的想要拾起，禁不住内心的冲动，我只好将它们置于角落。

深入灵魂的热爱是如此强大，望着眼前的花瓣，我终是不甘，不甘就这样屈服，于是暗下决心，我终会重拾我的热爱。

草木鱼虫，人人各有所爱。梅傲骨，莲清雅，竹子刚直有节，兰花空谷幽香。可我所爱的似难以启齿，它既无梅兰菊竹的高雅，更无牡丹曼陀罗的雍容华贵。它是乡土的，顶花带刺，散发着泥土的清香，以质朴新颖的清醇融入我幼小的灵魂，多年来一直是我不变的热爱——奶奶家里的黄瓜。

小时候看到奶奶家院墙下戳着七八根木棍，就会好奇的问是什么，原来是搭黄瓜架用的。从那时起，我对黄瓜的关注，便从饭桌上清脆的拌黄瓜转向了地里的黄瓜秧。

仲春时节，早黄瓜就要下土，用的是往年老黄瓜留的种，就像人的血脉，一代一代传承。阳光催它上路，水滋养它生长，他一点也不挑剔，过个十天半个月就已经探出头看你了，活泼泼的，可爱极了。一个月后，黄瓜秧就成型了，向上的，带有细小的绒毛。奶奶把木棍扎入瓜苗附近的土中，又轻轻的把秧苗搭在棍上，我就蹲在田边，静静地等着他一点点照光吸水，一天天变的繁茂。不记得过了多久的某个清晨，露水滴落，黄瓜秧吐出金黄的花，田间一下子变热闹了。层层叠叠的绿叶间，配上星星点点的亮黄，招蜂引蝶，吸风饮露，格外喜人。

想起龙应台的《慢看》中说：看他沿杆而爬，迎光开花，结果累累，坐在黄泥土地上看他身上凸起的青色疙瘩。不大的田间就是黄瓜生命的整个舞台，在这里它平凡的孕育着自己的过失。最难忘的是瓜秧枯萎，时令和生命的韵律相互照应，为保证长成的黄瓜有充分的水分和营养，顶上瓜秧会自行干枯萎焉，营养源源供给了果实，一株瓜秧也因此闪耀着爱心与奉献的光芒。

等到拉架的月份，接地处的老黄瓜拖着他肥大的身躯，包含着全部瓜秧的希望与寄托，静静地留存这一季的血脉之种，等到来年又一次入土下种，开始新的生命轮回。瓜秧亦非无情物，血脉相传心如初。

难忘一季的成长，再尝到餐桌上清香生脆的拌黄瓜时，唇齿间留下的是这一季的阳光风雨。黄瓜在短暂的生命舞台上，奉献着简单的快乐，直达我心。也许有一天，我也会艳羡梅的孤傲，莲的清高，菊的隐逸，但口中清新恒在，正如梭罗所言：“我愿深深扎根于生活，吮吸泥土中的精髓，活得质朴、简单。”

窗外的阳光如约而至的漫进来，落在阳台上朵朵安静的花蕊之中。在阳光的怀抱中，花朵上每一片花瓣，都伸展着，却只有墙角的那一株，默默的享受着自己的明媚。

我站在高高的领奖台上，举着手中的奖杯，那份阴沉的自卑消散而去。那一刻，我突然觉得我像进了那株生石花。

几年前第一次听说生石花，她的外表并不华丽，光滑饱满的花叶中流露着一份坚强。它的中间列着一条缝隙，整株第一眼看上去并不没有什么华丽特别的地方。在过去的那段日子里，我因为次次落选而堕落着，朋友送我的那盆生石花也成普通的仿佛真是一颗石头。我失望地摇着头，将她端去阳台，端上来一盆绿萝。

过去的那几天，我依旧躲在失败的角落，像是生石花被埋没在百花争艳的角落里。直到那天我无意看见那站在墙角的生石花，从那条狭小又奇特的缝中钻出了一朵美丽的花朵。她不是花中最好的，却依旧拼尽全力展示着来自灵魂的信念——即使在别人看不到的地方也要努力着。它在开花的时候，仿佛阳光为她存在般流露着自信。生石花的叶变得柔软轻小，努力抬起头顶花朵。而花呢，自信地绽放着，将自信的力量播撒到我的灵魂深处，在鹅黄色的花瓣中，开出了我对它深入灵魂的热爱。

从那时起，那份源于信仰的热爱转化为我的信念。我开始像生石花一样拼搏，即使从前再平淡，也一定会开出坚持的花朵，那便是生长在灵魂深处的热爱吧。

然而现在的我，就像是露出花苞的生石花，那次改变让我脱离了平庸，收获了自信的容耀。或许在未来，其他的花朵也会与它争妍斗艳，但生石花从不像他们那样妖媚，而是坚定的守护着灵魂之中的信念，那便是我热爱它的原因了。

热爱自己，热爱信念。无论什么时候，那种坚定的信念永远是深入灵魂的热爱。而那株生石花，就是我深入灵魂的热爱。

你是我心口的一道伤，你扯它，我会疼。

——致吴亦凡

吴亦凡只是再简单不过的十六笔画，只是再平常不过的一次唇齿之间的开合，要怎么感谢你才好，出现的那么刚好，在我还有力气追星的年岁里。

褪去EXO-M队长这个耀眼而又沉重的光环，你不过是一个二十四岁还不足以称之男人的大男孩，你会不会心疼他就连流泪都要小心翼翼的隐忍，如果你听见他用全身的力气喊出的我爱你们，你会不会和我一样想要给他一个不算坚实的拥抱，然后大声告诉他因为你是我未能料到的相遇与无法自拔的结局，于是深深羁绊到死也不愿舍弃，如果你看过单膝下跪唱至少还有你的他，你会不会和我一样即便千年万年海枯石烂兵荒马乱也想许他一个永远，时针秒针交替旋转，日子在念念不忘中过去，我不会忘记你，就算掌纹会消退，就算耀斑会淹没地球，我也会记得你。

我希望我能像刘若英那样，唱的每首歌主角都是陈升，这一路有辛酸有泪水有笑声，伴你走来的人有很多，其实很幸福，不是吗?

这么多的人，我的爱并不伟大，但只要你回头我便在，如果有来生你还来我身边好不好，你是教主我是教徒。

吴亦凡，请相信，有一群和我一样的人，她们和我一样爱你，甚至更甚;吴亦凡，请相信，一定会有那么一群人，和我风雨无阻的陪着你。

2015年北京高考作文范文二：深入灵魂的热爱

爱上你，是我的开始，亦是我的结尾。

基本上你的每次演出，虽然到不了现场，但当我听到你的歌声就感到很欣慰，哦，原来爱上一个人会有欣慰的感觉。你很冷，在舞台上你只会展现你那冷酷而又严肃的一面，我会因你的冷淡而感到淡然，哦，原来爱上一个人会有淡然的感觉。在第一张专辑MAMA的颁奖典礼上，你哭了，哭的比任何人都伤心，那时呢?我哭了，真的恨自己的不坚强，要明白，我从来不会哭，从来不会，哦，原来爱上一个人我也学会了哭。你很关心成员，也很孝敬父母，我是个叛逆的孩子，家人对我来说不是最大的强联，但后来我学会了，是你教我的，教我是谁日日夜夜的关心你、照顾你、是父母。哦，原来爱上一个人可以从他身上学到很多品德。

有人能为你折520朵玫瑰 ，有人为你狂补英语和韩语，有人为你学习舞步和rap，有人日夜不眠的参加应援，有人遇见个人就会告诉他，她爱你，或许这些我做到的都不多，但是在我的心里，只是一颗心而已，只想一直追随着你。

后来，风风雨雨告诉你，要想成功，历练是必须的，于是，作为呆在SM四年的练习生，你所经历的不是我们所能想象的。再后来，你真的很努力，你的身高，在跳舞这一方面被很多人否定了。但是，当你带着第二张专辑回归时，终于大家肯定了你的舞蹈和你的歌声。于是，你也明白了，想要得到肯定，就要不断的努力。

继“神七”和“神九”之后，景海鹏将第三次进入太空，创造了中国航天员的纪录。

3次进入太空，将是一种什么感受?

景海鹏爽朗地笑了，“我都猜到今天的第一个问题肯定是这个，你怎么又上了?为什么上第一次还要上第二次，上第二次还要上第三次?”

为了虚名?当然不是。载人航天是高风险职业，选择了谁，那就意味着风险、挑战，还有奉献。

真正的答案很朴实。景海鹏说，是对航天员这个职业的热爱，对祖国的热爱。从参加1996年首批航天员选拔开始，景海鹏就喜欢上了这个职业。1998年正式进入航天员大队至今，18年的光阴，日复一日的训练，就为了等待飞天的那一刻。其间又经过两次飞天任务的考验、磨砺，对景海鹏来说，对这份职业的热爱已深入骨髓。“我的职业就是航天员，这是我的本职工作，如果我干别的，那叫不务正业。”

从农家娃到英雄航天员，景海鹏说，自己能够实现一个又一个梦想，登上一个又一个台阶，这都是国家培养的结果。他认为最好的回报国家的方式，就是多执行任务。把所有科技人员的智慧，通过航天员的双手在太空实现，把有用的大量数据带回来，造福于国家，造福于人类。

在搭档陈冬看来，无论是日常训练还是任务前的模拟训练，景海鹏都是异常严格的。“干航天员这个职业，来不得半点差不多行了。”这是景海鹏常说的话。平常训练遇到问题，只要不解决，景海鹏晚上做梦都会想这件事。每天不管训练到多晚，景海鹏都会和陈冬一起，拿出一个半小时到两个小时，一起梳理当天的程序、故障、实验操作等。

离发射任务还有十几天时，针对航天员的几十项考核全部结束，景海鹏和陈冬的成绩都很优异。但他们还是在考核完的当天下午，又找了一位专家，专门请教与B超有关的问题。“这次在太空中要进行在轨失重的心血管研究，全靠我们自己做B超成像。尽管我们在地面上已经进行了半年多的训练，但还是要把各种可能出现的异常情况都考虑到。”景海鹏如是说。

50岁的景海鹏，看起来依然年轻，充满活力。在这个中国人“知天命”的年龄里，他英姿勃发，为探索天空和宇宙拼尽全力。“我不认为自己老了，年轻人打篮球也未必打得过我!”他笑着说。

湛蓝如宝石的天空，映衬着她怀抱下的这座庙宇，红墙，黄琉璃瓦，以及庙旁的一株株银杏。为这景色添一番色彩的，是这树下痴痴赏银杏的少年。

这叶片形貌如扇的古树是我深入灵魂的热爱。

每年我都会在银杏长成之时去寻秋，与其邂逅。红褐色的砖瓦路，油绿轻巧的小叶黄杨，紫的发暗的花儿，拐角处，是那如金子般闪耀的银杏。银杏的枝干如篆隶，于顿挫中见笔力；树梢与杏叶似行草，于曲直中见韵致。一片片的黄叶抱成团嵌在枝干上，一条条柔美的叶片边缘的弧线给人以强烈的层次感，一簇簇的金叶颇显尊贵，似乎是在告诫人们“可远观而不可亵玩焉。”银杏的美，让我把它停留于文字间。

铺开一张宣纸，蘸蘸玄深墨汁，旋转手腕，在纸面上留下曲曲折折的墨痕，用笔尖轻轻点缀，用侧锋划出弧线……纵情翰墨，银杏，让我把它停留于砚墨见，成为我心中挥之不去的美的符号。

进一步探索感悟银杏真正的灵魂，我来到了大觉寺。红墙白瓦，静听佛音，一股禅意充盈着我的身体，充盈于宇宙间。卷起一阵狂风，银杏伫立在寺庙旁，纹丝不动，一片又一片的杏叶如鹅毛，如柳絮，如细针般散落。而在旁的杂树则随着风摇摇欲坠，晃动的褐色枝干，枯萎的树叶，与银杏来看，要逊色得多。拾起一片银杏叶，冰凉，顺滑的质感袭卷我的全身，抬头处，她，已是枯枝。“咚”的敲钟声从远处悠悠传来，我蓦地回首，庙中的托着神器的菩萨凝视着我，凝视着银杏，和万物苍生。我再观望银杏，一个不可思议的念头涌现在我的脑海里：这生命的美不是在盛开之际，而是在死亡前夕。看着大理石梁柱，石制台阶，和阶下的一丛洒落的金黄的杏叶，我的心也正像是被钟敲了一下，为这生命的死而美颤动着。我握紧了手中的银杏，沉思良久。

银杏，带给人美的感觉，却独自承受着死神的考验。它，死而美，对险境的无畏，仍将自己的美保留于人世间，坚持到最后一刻。而在今嘈杂的社会中，又有几人能如银杏般，面对困境，仍坚持自己的信念，没有畏惧之心呢？

她，是伟大的生命之曲，长久地在属于自己的一方土地上歌唱。

银杏，使我深入灵魂的热爱。

按逆时针方向轻轻地拧动八音盒底部的黄铜旋钮，松开手的那一瞬间，熟悉且悠扬的乐声缓缓地流淌在我的耳畔，我的心随之变得柔软而幸福。乐声深入我的灵魂，我热爱我的八音盒。

第一个八音盒是我儿时逛庙会时偶然得到的。那是一个纯木质的八音盒，红绿相间，金色勾边儿的顶棚下，三匹雕刻的栩栩如生的白马披着彩色的马鞍，随着华尔兹的节奏上下摇摆旋转。看着它，我的视线再也无法离开。我仿佛置身在游乐园中，坐在旋转木马上，一圈又一圈，音乐伴随着我的笑声。八音盒是我童年的快乐回忆，这样一个不起眼的八音盒却如同“哈利波特”里的九又四分之三站台，为我开启了通往魔法世界的列车，在我小小的内心种下一颗好奇的种子。

第二个八音盒是我亲手制作的陶瓷八音盒。制作过程中我知道了何为“八音”。原来，在我国古代的《三字经》中早有记载，八音分别是：“匏”“土”“革”“木”“石”“金”“丝”“竹”这八类制作乐器的原料。因此八音盒可以发出笙、竽、埙、鼓、木鱼、钟、铃、琴、瑟、箫、笛等乐器的声音。八音盒是一个及形象又极富色彩的名字。我终于明白为什么仅仅只有一个表面有小凸起的音筒和簧片配合，便能发出如此美妙的声音。它的神奇，它的简单深深地吸引了我。八音盒里蕴藏着古老的文化、技艺，为我开启了一扇探究知识的大门。

随着时光的流逝，当年那个庙会里出神地凝视着旋转木马八音盒的我慢慢长大，我书柜里的八音盒从一个变成两个，三个……精致的白瓷猫八音盒是我在首尔的小店里一眼爱上的，憨憨的龙猫八音盒是在上海世博会日本馆排了许久才得到的，那块没有任何修饰的原木八音盒是在香港深巷中寻得……每每看到它们我会想起一眼爱上它的惊喜！我会想起烈日下排队的煎熬！我会想起小巷里寻觅的欢乐！八音盒是我最好的旅伴，见证了那一段段美好的旅程。

当我学习至深夜时，当我遭遇考试失利而沮丧时，当我和妈妈发生争执而苦恼时，我会情不自禁地转动发条，当乐声想起的那一刻，我便会忘却所有的烦恼与疲惫，八音盒像是陪伴我成长的朋友，又像是鼓励我前行的师长……

若干年后，夕阳的余辉徐徐洒入窗户，屋中的八音盒一点一点蒙上金光，我弓着腰，推了推老花镜，拿着旧羊皮布，颤巍巍、轻轻地擦拭着每一个八音盒，仿佛小心呵护着自己的孩子，然后轻轻地拧动发条，静静地等待那深入灵魂的乐声响起……

那一年，信步走在北美小镇的道路上，漫不经心地欣赏着周围的景色，柳树长蔓、杏花花瓣、小鸟呢喃总无法让我打起精神，在这座宁静的小镇中，不禁勾起了我的乡愁，失落之情涌上心头。

忽然间，当我侧身转过小巷的街口，一朵朵荷花扑面而来，我刹那间便被那强大的气势震惊了，走到河畔坐在石头上，静静吸吮荷花荷叶的清香，在一片寂静中，默默地坐在那心水面上的荷花倒影映入水中。风乍起，一片荷瓣坠入水中，从上向下落，水中的倒影却是从下向上落，最后在水波上相遇，二者合为一，像一叶小舟漂在那里，池花对影落，沙鸟带声飞。

我开始奋力地在记忆中搜寻着它的痕迹，此时此刻，望到荷花这个故人，我竟是那样激动，那样热泪盈眶，在不知不觉间，我竟发现我对荷花的热爱竟是别样深沉。

也许爱荷是从一个人开始的吧，也许爱荷是由她，我的朗诵老师而起吧。犹记几时，她牵着我们的手来到那片荷塘前，对着朵朵荷花苦苦练着朗诵，我们朝着它们大声呼喊着：“八百标兵奔北坡，炮兵并排北坡跑”“我有一个房子面朝大海，春暖花开”“小时候，乡愁是一枚窄窄的邮票”。在呼喊声中，在精疲力竭时，看着随风飘拂的花瓣，累意竟减了不少。

也许爱荷不仅因为那荷心承载着我些许幸福的回忆，更因为她爱荷，她愿如荷般淡然坚守。她总带我们在盛夏里看荷其实也有着她的情结，曾经她年轻气盛，想干出一番大事业，却并不顺心，她朝气蓬勃，有些愤恨地冲到荷塘前对荷痛苦，然后再一点点对荷倾诉，于是在荷间，她渐渐地懂得人生得意清欢之乐，像荷般泰然自若。从此淡然，因为在倾盆大雨的荷花间，她终究寻到了自己的幸福。

我为那一份情所打动，所感染，常到荷间玩耍，挺一叶小舟，细品那一份情致，有了一份笃定，有了一份执着！

渐渐回过神来，回忆着荷间的故事，无论荷花开开落落，起起沉沉，在人间仙境间陶醉，为那些专爱牡丹的人，为那些一味追求人生荣华富贵的人，为那些抱怨生活不公的人而感叹惋惜。因为，荷花就是我灵魂中的那一份坚守，愿保持着那份宁静幸福走过生命。

梅花，几千年的书香缭绕得骨清魂香，几千年的诗心陶冶得如此美丽。对梅花深入灵魂的热爱，让的感悟如此深刻，在不同国度的友人间热情传播梅之精神。

纵观所有，好像没有对哪个动物、植物会如此上心，以达到热爱的程度。

似热未热的初夏，大学毕业来京面试的时候，第一站落脚在高楼耸立的建外soho楼宇中，遥望着不远处的大裤衩，心里默念，我要在这里开启人生中的第一份工作了。

在那个公交还是两毛钱车票的时候，每当双休的周末与同学相聚的时候，总是约在大北窑西的公交站，望着来来往往进出城的人们，这里既有穿着简单身上沾满泥 土的打工大叔，也有努力打扮入流但并不时尚的打工妹，还有穿着朴素精神矍铄的北京大爷大妈们。在那个还不能去黄太吉喝豆腐脑思考人生的时候，总是喜欢坐在 这个路边观察人流，顺便思考人生。

当京城退下白天燥热的外衣时，不加班的傍晚，喜欢散步在通惠河边看夕阳西下，那是想家的时候。

国贸CBD一个看似繁华的地段，有多少外面人的向往和多少里面人的要逃离。大北窑，一个看似很土的名字，听到的一瞬间就记住，也喜欢了。

在百度上，对大北窑的解释是出东便门，东北方向离城3里，地势广阔，土质细腻，向来烧得好砖。多年以来，砖窑密集。其中最大的是在北边的一座大窑，烟囱高耸，远远就能看到。所以远近居民到此都以大窑为标记物。

遍地窑坑，故名大北窑!

聚集在大北窑范围内的企业特别多，虽然只是少量的楼宇，但谁能知道每个通宵不灭灯的格子屋里孕育了多少上市的公司，也积攒了多少为了上市而拼搏的梦想 者。如今的互联网er有多烦躁复杂，还是回头看看大北窑吧。喜小宝婚宴预订网的初创团队就是在这里熬过了多少个不眠之夜。

谁说，爱上一座城市，只是因为一个人。爱上一个地方，也只是因为一个美好的氛围。刻骨铭心之爱，也许只是一个简单的依赖。

[高中作文800字：深入灵魂的热爱

八十八条键盘，黑白分明的颜色，百转千回的乐章，它不会说话，它说的却是世界上最动听的话，它不会起舞，它跳的却是世界上最优雅的舞。对它，我是深入灵魂的热爱。

清晨第一缕阳光穿过玻璃，落在它的键盘上，黑键投下的阴影，让它在我的心中更加鲜明，光影交错间，我能感觉到我的心为它跃动，我的手指被它牵引。没有古筝的清婉明丽，没有提琴的悠扬婉转，但它能奏响可轻柔、可雄壮的天籁。你可曾领略过《月光曲》的静谧安然，你可曾感受过《暴风雨》的急促激昂，你可曾体会过《钟》的流利清爽……它的语言都化作灵动的音符，于另一种奇特的方式诉说人生。

琴，确实是一件好东西。心情低落时，不愿听众人不着边际的安慰话，不愿想令人忧愁的烦心事。它会适时出现，无声地召唤你来寻一方清静。当指肚按响琴键的一瞬间，一切都被它挡在外面。此刻只有你，它，还有你郁积所有情感的音乐。此时只有它最懂你，因为它是你，你是它。碰撞之间，你能清晰地感受到你体内的污浊被一丝丝抽去，而重新注入你身体的是乐曲般轻快明净的活力。于高昂处尽情发泄，于缠绵处碎碎细语。它亦不再是一件沉重的木头乐器，而是心心相印的知己。如此，怎能让我不对它产生深入灵魂的热爱？

如果你认真观察过它的内部结構，你会发现，每一个声音都是由敲击发出的。八十八个音，八十八种弦长，八十八次有力的敲击。我不知道它会不会疼，可是我知道它想告诉我什么：生活也是这样。你会遭受数不清的打击与磨难，这些会让你发疯、痛苦、抓狂。但你更需要正确地调整好自己的心态，用乐观向上的心态去迎接、面对。每一次的调整都会让你更加丰富，更加成熟，下一次苦难来临的时候你会借助它来发出自己的声音。一个音接一个音，你也学会了和弦、琶音，这些让你生命之歌更加曼妙的元素会给你的人生带来意想不到的惊喜。它如此深思睿智，怎能让我不对它深入灵魂地深爱？

我不知道我是什么时候爱上它的，也说不清我是为何爱上它的。我只知道，它是我生活的一部分，是我灵魂的一部分。它教会我如何排遣忧愁，教会我如何面对苦难，我也对隐入灵魂的它怀着深沉的热爱。

键盘、手指、五线谱、阳光，我知道，一切尽在不言之中。

现代社会，我们总是带着三分钟的热度去爱某个人，某个东西，内心浮躁，时常抱怨，缺少的就是那深入灵魂的热爱。

你是否知道，生活常常是平淡的，或许不经意间，你对它的热爱已悄无声息的扎在了你的灵魂中。

对于我，一个纯正的北京人，我说我的灵魂的根就安在北京这片土地上一点不夸张，我对它的热爱是从心里说出来的。

北京的人，是淳朴的，我们不会跟别人耍心眼，常常做事的时候吃亏的是我们，当然，北京人不会去斤斤计较，我们是包容的。我们是友好的，每到吃饭的点，对发小招呼一句，立马走着。在我眼中，北京人虽有时候愣了些，但无论去哪，我们都是最招人待见的。深入灵魂的北京象征，那么大气，北京，这就是我从心里对你的热爱。

北京的胡同，是深沉的，南锣鼓巷，青灰色的砖瓦有深有浅，有凸有凹，胡同两边的墙上还依稀沾有小广告的印痕。有些老的胡同屋檐已经高低不平，我走在这里，心中对它的爱在心中起伏，历史的沉淀仿佛就在脚下，时间凝固，我生怕惊醒了你，你那带有沧桑又质朴的模样。我热爱那雨后从泥土里散发出的阵阵清香。北京，我那深入灵魂的热爱与你同行，伴你到老。

北京的景，美，极美。站在开阔的地方，向远望去，那是北京的西山，轮廓有层次的起伏，蓝天白云依偎在你身边显得格外美好，走进清华园，午夜十分在暗暗的灯光下犹如感受到朱自清先生在写荷塘月色的画面，抬头张望，墨黑色的天空挂着淡黄色月亮引起我的无尽瞎想，是与它相近的后海，颐和园？还是新时代与其相反的三里屯、世贸天阶，我也说不清，只是对你的热爱，在我的灵魂里越来越深，想一直沉浸在其中，被你折服。

我想从我的灵魂中所有的热爱为你谱写诗章，没有跌宕起伏，没有痛快淋漓，只是心中对你无限的热爱，深入灵魂的热爱。

北京，我的爱，北京，我的灵魂……

夜幕降临，趴在窗前再次翻开那本已经被翻得很旧的书，里面印刷着的是苍凉的文字。伴着周围的一片宁静，读着那本《流言》，再一次的领会那深深印刻在灵魂上的“张派”文字。

人性的思考，跌宕的命运，“犯冲”的色彩，基调的苍凉，结构的参差，意像的繁多，这便是张爱玲的文字“张派”。

极其痴迷于这纸上的字符。甚至去模仿那苍凉。纸页间，那文字灿烂夺目且喧嚣却又参杂着极度孤寂。华丽的词藻下透露着丝丝幽暗，埋藏着淡淡忧伤。在现实与幻想中来回穿梭并交织在了一起。然而自己纸上的文字却尽显怪异。

阅读着这些文字，仿佛看到一女子在朦胧烟雨之中打着油纸伞，穿着旗袍，走在那青石板路上，神情高傲而漠然，但眉眼间却透露着风华绝美之韵，这便是张爱玲。

有人曾经这样评论：她以鹤姿仰视，冷静自信、独立，甚至毒辣，永远见不着她头顶上的朱红，她一生经历坎坷——童年阴影，婚姻不幸，晚年孤寂。也许正是因为这样她才可以以旁观者的目光，冷静，裴然的写出类似“生命是一袭华美的袍子，里面爬满了虱子”这样苍凉、悲哀、毒辣的话语。

记得尤为清晰，当念给同伴时，他们的五官都皱在了一起，甚至说着：“你不觉得很恶心么”的话语，我只是笑着合上了书，笑着看他们不明所以的眼神，笑他们其实什么也不懂，只看到了表面的浮华。

张爱玲笔下描绘的灰调世界与鲁迅先生写的“国民劣根性”如出一辙。甚至写出了“人性的弱点”。如此冷静，如此凄凉。

顺着窗外望去，好似在天边。天边颜色不再是深沉的湛蓝色，而是一片明亮。那便是城市的中心，在这喧闹、繁华、浮夸的世界，又有多少人在面对时不是纸醉金迷。到处是犬马声色，灯红酒绿。而我则用“张派”的文字去看，去思考，并学着她的感觉记下。