观朗读者第二季第二期有感(汇集20篇)

To reach your readers in argument, you apeal directly to their reason and emotions, you present yourself as someone worth heeding, and you account for views opposing your own.

议论文中，为使读者信服，作者可以直接诉求读者的理性和感情，把自己表现成值得注意的，并对与自己相反的观点进行论述。

有一种爱让人坚强——BY鸢尾向阳又是一个临近毕业的夏天，我这是第一次在北京过夏天，躲在微微有些闷热的宿舍里，歪在床上看这本书。故事的开头是吸引人的，高贵优雅，白雪青葱一样的男子，在讲台上，声音清冷，如一潭深水，说道：“我说中文还是法文?”于是下面有人喃喃“随你的便，小哥哥”声音低靡，意识不良。自从看过杜拉斯的情人以后，就很喜欢这一声“小哥哥”。这个略微有些低沉故事就这样被作者娓娓的道来，在夹杂着汗味的空气中淡淡的散开，有些许的苦涩，还有些许的甜蜜，参杂起来，像是有酒心的黑巧克力，也许还有一点点杏仁的味道，涩涩的，咯着舌头，但是咬碎了以后余香飘得满嘴都是。

两人的恋情是磕磕绊绊的，但好在最后的结尾是幸福的，像书中说的，上帝是公平的，所以一定要让那样两个那样热爱生活，无论面临怎样的苦难，都使尽全力，逆流而上的，坚定的面对生活的人拥有幸福。

著名作家刘震云也参加了《朗读者》的录制，带有口音的他成为朗读者中的“另类”。董卿说她说服刘震云来参加这个节目，是因为两个真诚的人最真诚的交流，“朗读的技巧、字正腔圆并非这个节目最想展现的，换句话说技巧不是节目的核心，真情实感才是节目最打动观众的地方。”

真情实感是《朗读者》要传递的价值，文字的背后是真实的故事、真实的情感、真实的表达。所以，也会有平凡人带着动人的故事来到这个舞台。四川成都金堂县有一个1200亩的鲜花山谷，那里一年四季花开不败。这个鲜花山谷是一个丈夫对妻子的承诺。为了实现她想拥有一个花园的梦想，丈夫倾尽所有用十年时间打造出了这样一个浪漫的花海。这对夫妻被邀请参加《朗读者》的录制，他们用共同走过的26年人生路，诠释着相濡以沫的浪漫情感。

董卿说，《朗读者》作为一档央视综合频道和综艺频道黄金时段联合播出的文化节目，必须拥有社会的担当，通过节目为百姓打造一个情感表达的神圣殿堂，通过朗读的形式为平凡者发声。

我们需要一档如同把花瓣散落发间的节目，听得到心动，闻得到灵魂香气，于是董卿首次担当制作人制作的这档《朗读者》便出现了。接近1年时间的筹备，2月18日晚8点CCTV-1终于要跟观众见面了。

节目每期一个主题词作为核心线索，嘉宾围绕主题词分享人生故事，朗读一段曾经打动自己、激励自己甚至改变自己的文字。首期节目以“遇见”为主题，邀请了知名演员濮存昕、知名企业家柳传志、世界小姐张梓琳、著名翻译大家许渊冲等嘉宾。

1、朗：朗咏清川飞夜霜，此刻豁然开朗

“朗咏清川飞夜霜。”李白的《劳劳亭歌》让人们仿若能看到声音的响亮清澈，“朗”是独属声音世界的魅力，为了“朗然”，所以需要“朗吟”;因为“朗畅”，所以人生“朗静”。一个“朗”字，是串联声音魅力的纽带，更能唤醒潜在中的本真。我若朗朗烈烈，生命便理直气壮。

匆匆忙忙白驹过隙，却发现自己连回眸的念想都没有，不明不白不清不楚，迷茫由生心境，于是你我，便如同漂泊大海间失去方向的孤舟，手足无措茫茫无期。一个“朗”字，其实是生命中最被人们忽视的财富，“复行数十步，豁然开朗”的刹那，应该是幸福的吧。

2、读：那些记载深情的故事与诗篇，都是为了被诵读而存在的

所有的篇章，所有的诗歌，所有的故事，所有的散文，都是为了被诵读。时间可以流逝，但是记忆可以被深刻。文字成为我们记录的方式，古往今来，阴晴圆缺，那些我们未曾谋面的经历，全都以文字的方式邂逅了。但是若不读，这些饱含爱意和心境的诗行和文章，都会被历史尘封，被时间飘零。没有被读过的故事，它们真的存在过吗?

我们的一生，要遇到太多人和事，太多次被冲散，时间久了我们学会了遗忘。当淡忘成为习惯后，生命中才会满是遗憾，这也是为何我们会孤独，会难过，会空虚，会满目疮痍。只有读到最喜爱的文字，我们的心情才会欢畅。

只有那些故事与经历，被我们读过，我们才会用澄澈的双眸和纯净的心灵去追随，去感激。爱让我们的人生完整，而读让我们的爱更加深刻。

自从看完《朗读者》第一期，我就深深地爱上了这档节目，并对下一期充满了期待。昨天晚上散步归来，早早坐在电视机，静候央视一套即将播出的《朗读者》第二期。二十点零五分，伴随着青年钢琴家吴牧野的琴声，主持人董卿一袭白裙，款款走来，以顾城的诗句开场：“草，在结它的种子。风，在摇它的叶子。我们俩站着不说话”，引出了昨天《朗读者》的主题“陪伴”，而嘉宾们选择的朗读内容背后都有精彩的人生故事。

1.“我的爸爸虽然是一只羊，但他是一个男子汉，他知道怎么爱我。我要让他成为世界上最幸福的爸爸。 ”——郑渊洁《父与子》

“童话大王”郑渊洁邀请86岁的父亲郑洪升一同上台，朗读自己写的《父与子》。

这是郑渊洁写给儿子郑亚旗的，郑渊洁属羊，郑亚旗属猪： “我是羊，我生了一头小猪，我感到幸福和惬意。如果在这个世界上，羊只能生羊，马只能生马，那该成什么样子了?我爱我的小猪儿子。如果他是鸡或是蛇或是兔或是老鼠，我一样爱他，一样让他成为世界上最幸福的孩子——因为我是他爸爸。”

《父与子》一文也同样适用于郑渊洁和父亲郑洪升。郑渊洁回忆，他把老师的作文题目改成《早起的虫子被鸟吃》，因为调皮被学校开除，而郑洪升只对他说了一句话，“孩子，没关系，我在家教你。”

在虎妈狼爸的传统中，郑洪升却甘愿当一只羊。也正是父亲的影响，使得郑渊洁热爱读书，成为独树一帜的童话大王。

2.有一次，幼小的我，忽然走到母亲面前，仰着脸问：“妈妈，你到底为什么爱我?”母亲放下针线，用她的面额，抵住我的前额，温柔的，不迟疑地说：“不为什么，——只因你是我的女儿!”——冰心《不为什么》。

“同桌妈妈”陶艳波用16年的光阴陪伴失去听力的儿子杨乃斌一起上课，陶妈妈记录下每个知识点，回家一遍遍讲解。后来，杨乃斌考上了重点大学，大学毕业后有了一份满意的工作。他在现场朗读冰心的《不为什么》。

3.艾滋病的孩子更需要人们的关爱与陪伴，著名演员蒋雯丽朗读林清玄的《百合花开》，直抵观众心灵最柔软的那根弦。

4.林兆铭工作在野生动物救护中心，5年的时间只有他一人坚持在这里陪伴这些动物。这些受伤的动物有一些能康复，回归大自然，有一些则因伤势过重很快离世，在陪伴中林兆铭每天都在感受着喜悦与失去的悲伤。他朗读美国作家梭罗的自然主义名著《瓦尔登湖》选段，献给他的动物朋友们。

这段出自《瓦尔登湖》的其中一章《冬天的禽兽》，用的是徐迟翻译的版本。

5.只要我的爱人，是珊瑚似的夕阳，傍着我苍白的脸，显出鲜艳的辉煌。——裴多菲《我愿是激流》

配音演员乔榛从1985年开始7次面对生死，妻子唐国妹一路陪伴，并给予他康复的力量。乔榛与妻子共同朗读匈牙利诗人裴多菲的《我愿是激流》。他们俩声情并茂的朗读，脉脉含情的眼神，诠释了陪伴，是最长情的告白。

今天健身的时候把《朗读者》第四期看完了，让我感动的地方有很多，但给我留下印象最深的是前国家队女排姑娘赵蕊蕊的那句“比你的腿更痛的是你的心”，在她说出这句话的那一刻，我仿佛感觉到她在和梦想说再见。

「朦朦胧胧的，有个姑娘站在十字路口，四处张望，离她不远处，另一个她慢慢地走向远方，她望着她，却不知道那是不是她，她想上前去看看，却不能移动丝毫。」

“我一直没敢睁开眼睛，因为我觉得，只要我不睁开眼睛，这就是一个梦，一个噩梦。”

运动员的黄金生涯可能就那么几年，但他们为此付出的可能是从几岁时就夜以继日的努力，汗水，而且最后换来的是一个充满伤痛的身体，可是又有谁后悔过呢?

倪萍的《姥姥语录》里写着“一个人受多大的罪，就享多大的福”，人生是很公平的，小富即安是一生，大富大贵也是一生，但这两种人所承受的必定不同，人生的路到底走哪一条，到底怎么走，都是自己选择的结果。

走过，就别后悔，后悔了，就再给自己一次机会，当然，并不是所有人都有后悔的机会的。

很期待蕊蕊的新书，还记得许渊冲老先生说过的一句话“人生，不是你活了多长时间，而是你记住了多长时间”，趁着我们还有记忆的时候，把它们写下来，以此证明，我来过，我记得。

几乎所有优秀的作品，都是从当下社会现状以及情绪的投射。这是个追求"快快快"的信息爆炸社会，精神绷得够紧，压力总是很大，时间过得太快。文化类节目的悄然回暖，呼应着国民价值观念以及生活方式的升级，满足了大众对于知识、审美、情感的多重高阶需求，缓解了在信息碎片化时代的"文化焦虑"。

《朗读者》以个人成长、情感体验、背景故事与传世佳作相结合的方式，选用精美的文字，用最平实的情感读出文字背后的价值，展现有血有肉的真实人生故事。作为一档用文字承载情感的节目，《朗读者》的氛围相对安静，节奏更为舒缓，和追求刺激、热闹的"快消内容"截然不同，恰恰会满足受众在疲惫的忙碌之后回归内心宁静的欲望，感受朗读传达的力量。

《朗读者》不是一档读书节目，而是用文字抵达情感，从每个人真挚的人生故事出发，分享亲情、友情、爱情。这些人世间共通的情感，会帮助观众去了解和理解朗诵文字背后蕴含的宽度、厚度、浓度，遍尝人生百味。

节目每期以一个充满寓意的主题词作为核心线索，有关"遇见"，有关"选择"，有关"陪伴"，有关"眼泪"......名人和素人同台，分别朗读一段曾经打动自己，激励自己甚至改变自己的文字。它可以是一篇散文、一首诗、或者是一封家信，甚至是一段电影戏剧剧本。聆听一段安静的诉说，就仿佛路过一段人生。这些故事看似关于别人，其实映照着最为普世的情感。

一整季串联起不同的人生关键词。《朗读者》还原着电视人的初心，希望节目带来的触动能溪流汩汩地从观众心灵流淌开来，在沉淀的甜美和安宁中，找寻自我。

每年4月23日被命名为世界读书日，全球的读者都会在这一天重温经典著作，包括《莎士比亚全集》、《堂吉诃德》、《老人与海》、《源氏物语》、《双城记》、中国古典四大名著等在内的中外作品，都将一一呈现给读者。

在世界读书日到来之际，以最丰富的选品与最优惠的价格鼓励更多人享受阅读的乐趣，引领本季“悦”读风潮。4月16日至5月18日，亚马逊中国开启本年度全网力度最大的图书促销，将中华及全球文学精萃呈现给中国读者。除此之外，此次活动的又一大亮点便是畅销佳作的全线优惠。2011年度畅销书《寻路中国》姐妹篇《江城》、37国小说畅销榜首《别相信任何人》、毕淑敏暌违5年全心抒写《花冠病毒》、口碑佳作《后宫 甄嬛传》等上榜作品纷纷热力促销。

与此同时，众多原版进口图书也倾力加盟，如当代奇幻文学里程碑作品《冰与火之歌》，全球热销600万册的《追风筝的人》，2010年英国小说榜冠军《一天》，传世佳作《福尔摩斯探案大全集》等作品热辣上架。对此，亚马逊图书音像副总裁白驹逸表示：“在生活节奏日益加快、无暇阅读的今天，亚马逊希望用此举鼓励‘开卷有益’的生活态度。此次百万图书促销，兼顾了经典与畅销，科学与艺术，更立体更丰富的选品，为读者提供全方位的选择空间，共享阅读的乐趣。”

搬家时，满满一箱子的书籍随同我们一起搬进了新家，里面尤其多的是杂志《读者》，上学时我几乎每期不落，积攒下来已有不少，虽然很多因为时间的关系已经破旧，但我仍然舍不得扔掉，它们也随着我换过很多个地方。老公经常抱怨：“这么多的书，没见你什么时候好好看过。”听着这话我很是惭愧，自从有了家庭之后，繁琐的生活已然成了扼杀我读书的重要借口。现在为了给已上学的孩子做榜样，她每天写作业的时候，我都会拿着书陪在旁边同她一起学习，好在有了监督孩子的理由，我又重新拾起丢下很久的阅读习惯。

莎士比亚说过：“生活里没有书籍，就好像没有阳光，智慧里没有书籍，就好像鸟儿没有翅膀。”到现在，我依然可以清晰的记得自己拥有人生中第一本书时的激动心情，也可以回忆起和同学之间相互传阅书籍时的快乐。

儿时格林童话里充满冒险、神秘、梦幻的故事情节让我久久难以忘怀，它时刻提醒着我如何保持一颗快乐的童心;情窦初开时对琼瑶的迷恋如痴如醉，男女主人公之间的浪漫爱情让我无限向往;直到偶然邂逅一本叫《读者》的杂志时，它那简明易懂，丰富广阔，富含哲理的内容，深深的撞击着我的心灵，一种相见恨晚的情愫油然而生。

于是，在之后的学校时光里，《读者》自然就成了我最亲密的伙伴，每月两期的翘首期盼，已成了我生活中不可缺少的一种习惯。有时为了等待新一期的《读者》，我每天到附近的报刊转悠好几次，久而久之报刊的老板都和我熟了起来，一见我就说：“放心吧姑娘，书到了我第一个给你留着。”每次拿到新的《读者》，我就迫不及待的将它一一浏览，品味，每次的翻阅，细读，总会给我带来不同的心灵震撼。看得入神时，便会忘记周遭的一切。从字里行间感受着人间真情，从一言一语中悟出真谛，敞开心扉，用心去感受生活。它像长者，指引我走好人生的旅途;它像哲学家，在侃侃而谈中给我以启迪，让我从中得到些许人生感悟。在物欲横流的当今社会，它更像一股清泉，净化着我的心灵。

就这样，在与《读者》相识的无数日子里，是它给我注入强大的精神力量;是它让我懂得了人要怀有一颗感恩之心的胸襟;它也像一位懂我的知己，在我遇到困难时，鼓励我一切都会好起来。

《朗读者》总导演之一刘欣曾说，这不是一档读书节目，强调的是情感，不是孤立地读一篇文章，而是挖掘文章背后的人和事。

这项人类几乎天然习得的技能，因为电视节目《朗读者》的热播，被带到我们的面前。当我们在谈论朗读时，我们在谈论什么?中国传媒大学播音主持艺术学院副教授王明军，近日接受中国青年报中青在线记者专访。

《朗读者》总导演之一刘欣曾说，这不是一档读书节目，强调的是情感，不是孤立地读一篇文章，而是挖掘文章背后的人和事。看了节目，最打动王明军的不是濮存昕[微博]这些名人，而是那几个无国界医生的从容淡定，那对来自成都的普通夫妻的文艺生活，还有老翻译家的率真与深情――那些普通人。

王明军笑言，最初很担心节目会找一堆明星，变成明星朗诵会，现在看来多虑了。不过，他还是有些担心：“节目不能用力过猛，不要变成朗读版的‘艺术人生+感动中国’。朗诵是一个往里走、走向内心的过程，是个让人安静而自得的过程，而电视手段又不得不往外走，让更多人共鸣就不容易安静。当然，这样的节目，有总比没有好。”

节目组还在杭州设置了移动“朗读亭”。一天，一名75岁的老奶奶在亭子里读了老伴给她写的情书。那天是他们结婚50周年的纪念日，病床上的老伴用唯一能动的手，把圆珠笔绑在手臂上，用了两个小时，给妻子写了一封歪歪扭扭的情书。这份别人难以辨认的书信，老奶奶每一个字都背得出。走出朗读亭，她泪如雨下。

王明军说：“声音有色彩、有温度、有个性，能直扑人的心灵。声音的意义在于人类情感的唤起，营造一个更加鲜明的意象。朗读一定要回到具体的人、具体的故事。哪怕你不专业，读得不顺、有口音，但那是从你心里发出来的声音，与你的身体、生活结合在一起，与我们共处的语境产生共鸣。”

有一首歌这样唱：“有没有那么一首歌，会让你心里记着我，就算日子匆匆过去我们曾走过。”歌声总有跨越时空的力量，唤起当年的情感。而在《朗读者》中，96岁的大翻译家许渊冲，讲到自己翻译的第一首诗是因为喜欢一个女同学时，依然露出少年般的笑容。

王明军说，听到一首歌，也许你会想起某个时代，但如果这首歌是某个人当年给你唱的，那就是你的私家记忆与时代记忆的交融。所以，同样的，我们读一篇文章，也能回忆想起当年读的时候，在你身边的那个人、那些事。

王明军告诉中国青年报中青在线记者，在中国古代，文章一定是要读的，甚至“词”这种文学形式，本身就是为了唱;而像“两句三年得，一吟双泪流”，也说明了朗读的必然。而且，很多文章形式在诞生之初就是为了朗读，比如宣言、公告、诏书，“国之大事，在祀与戎”，在古代，无论是关于祭祀还是战争的文章，都是要读出来的。

现在，我们从小学语文，顾名思义，语和文是连在一起的，而且学习语言的过程也是先语后文――先说话，再写字。只是到了更高年级，除了专业学生，考试只考写文章，朗读就被慢慢弱化，脱离了教育范畴。

在之前很长一段时间中，朗读变成了纯艺术活动，更多与艺术演出画上等号，不再是口说我心，而是变成了表演。以至于很多年轻人一听“朗读”，脑海中会浮现出那些夸张的表演，“啊!母亲!”“啊!祖国!”

王明军说：“这用行里的话说，就是拿腔拿调。自诩专业的人，一上台，就自然地做出了抒情状、叙事状、激动状。当然，也许他是真激动，但因为有了‘腔调’，就削弱了个性。其实朗读离普通人不远，只是它展现出来的样子离我们远，形式主义带来疏离感。”

《见字如面》《朗读者》等节目的出现，重新定义了朗读。

王明军说：“让朗读重回我们的情感和生活，这是《朗读者》正在寻找和回归的方向，也是这类节目带来的意义，优秀节目的意义也在于引领和示范。对普通人来说，朗读可以随时发生，但在读的同时还要去听，多听一些好的作品，多看一些好的节目。”

至于什么是适合朗读的文章?王明军认为，这与每一个朗读者的认知阶段相关。同样一句“白日依山尽”，小学生和大学生都能读，只是大学生会有更广阔的意境和更深远的想象。王明军不认可壁垒鲜明地把各个年龄段分隔开来，“你怎么知道孩子不能听大人读的东西呢”?

欧阳夏丹读过一套“家庭背景声”，里面收录了罗素等多位名家的文章，关于哲学、艺术、科学、人类社会等。“声音是一种特别好的伴随状态。把这样的朗读作为背景声在家里放，给孩子听，孩子不一定能跟着读，也不一定能听懂，但听着听着，就会进入到他的脑海中，孩子也许会受到影响”。

现在，线上有《朗读者》等朗读节目的热播;线下，也有不少年轻人热衷参与各类独立书店、出版文化机构组织的朗读活动。

在王明军看来，这些活动并非只是大城市文艺青年的专属：“朗读是表达情感的方式，而情感不分年龄与身份。设想，一个打工者，辛苦了一天，突然收到从老家寄来的一封孩子的信，他轻轻读出来，一定会心潮起伏――这是我们人类所共有的感情。不同艺术形式的流行程度不能一概而论，朗读可能无法超越KTV，但随着我们阅读习惯、思维习惯、心理安静程度的增加，朗读会被越来越多人接受并喜爱。”

看了许多人的答案才决定说一些自己的观点。

任何事情都是开心最重要,可能题主面临两个开心与否的选择，

一是日本环境太压抑让题主已经感受到了不开心，

二是国内环境未知而可能或者必然遇到的不开心，

前者不开心的程度已知而且目前难以改变这种内心的抑郁，后者不开心的程度有待探索但是回国熟悉的环境可能很容易适应改变这种不开心，有投资必然有风险，如果把回国当做快乐的投资，收获是摆脱了日本苦闷的环境以及回到家人旁边，风险是工作的前景以及国民素质或者国内环境不适应等等等，但是事实上国内环境没有那么勾心斗角，薪水也是与个人能力挂钩……

能理解题主患得患失的心情，但是凡事都是小马过河，深浅每个人的说法不一，为什么不试着请一个长期的假期或者通过其它方式回国内生活一段时间再做决定。

在不知不觉中，董卿的《朗读者》已经伴随了我们六个星期了。第六期的主题词是眼泪，眼泪不只是因为悲恸，更多的时候是因为感动。眼泪的味道是五味杂陈的，不同的是每次只有一种主味，或酸或甜或苦或辣或咸。每一次的落泪，背后都有着一个故事，眼泪多数是真实的，但不要忘了还有虚假的眼泪。眼泪是水，代表了一种感情。水约占人的70%，男性比女性多，年轻人比年长者多。奇怪的是女性比男性爱哭，年长者比年轻人爱哭，小孩子好像总爱哭。只要人活着，就会留下眼泪，只是或多或少的问题，直至生命的消逝。

我快要死了——

我躺在病床上，四周黑漆漆的一片，十分寂静，偌大的房间里，只能听得见我微弱的呼吸声。护士只有在吃药、打针的时候才会进来，而且很少和我说话。我已经习惯了，我不会有太多的抱怨，因为我知道我快要死了。我凝视着窗外，告诉自己要坦然面对死亡。(选自陕西省中考满分文《感受生活之美》)

【技巧点拨】：这篇文章的开头设计了一个悬念：“我”快要死了。于是读者不由得被吸引住了，会想，他怎么会快死了呢?他得了什么病?这一连串的问题自然而然地使你迫不及待地想知道下文。这种开头方法，抓住了人们阅读时的好奇心理，效果很好。

Your aim in writing is to communicate ideas and information to other people, and you must keep that in mind with every word and sentence you write. Because you have a clear idea about what and why you are writing, it is easy to get carried away and include information that is important to you only—and nobody else. If you write it you could well be wasting your time and other people’s.

写作的目的是要向他人传递思想与信息，写一词一句你都要牢记这一点。你了解自己写作的内容和原因，因此，很容易跑偏，写的信息只对自己有用而对他人毫无用处。这样不仅浪费自己的时间，也浪费他人的时间。

看读者，其实早已经成了我的一种习惯，与其看一本厚厚的书，我更愿意看读者，一篇篇的故事，每次晚饭后随手翻阅，细读，对于亲情，生活，人生，会有种种理解，在物欲横流的当今社会，它像一股清泉，净化着人们的心灵，让我们懂得去关注亲情，珍惜友情，一篇篇睿智的文章，给我鼓励，看一些漫画，幽默故事，让我开心，启迪心灵，给人以爱心，正义，纯真的引导和熏陶，使我们充满了一颗颗感恩的心。

在无数个与读者相识的日子里，真，善，美在我的心底里升华成了一轮明月，一盏香茗，《读者》有一种神奇的，潜移默化的力量，让我感受到了"赠人玫瑰，手留余香"的精神力量，鼓励我"上帝关了一扇门，同时也会打开一扇窗，读《读者》这里有的是一片净土，阳光，干净的空气。

《读者》是本感人至深的杂志，也是给人深刻教训的杂志。

[读《读者》有感作文100字五篇

这本书的整体脉络，基本上囊括了法医知识的各个方面，首先划定的范围是很全面的。

其次对于文字的把握，我觉得可读性强。

这个并非作为编辑的吹捧，而是我作为阅读者，觉得作者的讲诉态度是非常平实的，知识方面准确、生动，而配合的案例也相当贴切。所以即便是生冷的知识，也可以轻松地啃完。

如果说编辑上有什么特别的或者说困难的，主要是两点。

第一， 在于统领整本书的案例。

之前一直在想，科普要怎么做才能不枯燥呢?因为老秦本身是畅销书作家，所以发挥他的强项，让一个案子来调剂和调动吧。这个老秦很快就搞定了，但是案子本身后面所跟的知识点要插进去就需要重新分配，所以结构是稍微调整了一下的，最后呈现出大家现在看到的模样。

第二， 就是插图了。

有必要哭一下穷了，如果这本书是彩色印刷，大十六开，那么尽情地上图啊木有负担，但是那成本肯定也就蹭蹭地往上涨了，定价也会直接那啥啥……所以最后用了普通的黑白印刷。

不过，因为是科普，所以为了给读者们直观的印象，在需要的地方依然是配了图。而且为这图我没少去骚扰老秦——除了他，我到哪儿去找有授权又准确的现场血迹图啊!因此，本书中的配图请珍惜啊。

不能全部丢上彩色大图是唯一的憾事，好在知识点的叙述很详尽，如果读者不满足，顺藤摸瓜深入研究也有了可靠的路径……

关于这本书的适读范围，我觉得是非常广的。

虽然它是一本科普，但是跟传统的科普比起来，它的生动性和可读性都要高得多，知识不必说，案例是很多而且很真实的。读者从悬疑故事的角度来读，没问题;从了解法医职业来读，没问题;从了解刑侦知识的角度来读，也没问题。

特别要推荐的是：如果你是悬疑推理作者，或者你本身跟这一类工作沾边，读一读这本书不会是坏事。

知识这种东西，多积累一点，不知道什么时候就用上了。(突然觉得用这话说这本书有点乌鸦呢……嗷……)

从每期编辑老秦的专栏文章，到看到这些文章最后集结成书，就好像从起点跑到了终点。编辑固然是要花费一些时间和精力的，然而更多的是感谢作者的努力与付出的心血。正因为老秦对于法医职业和法医工作的热爱，才使得他从网上到实体出版领域孜孜不倦地介绍和宣传这个行业，也才有这本书的诞生。

正如序言中师太所说的，现在许多专业领域卓有建树的人能够有更多的方法将自己的知识传播给更多的人知道，这是我们的幸运，是每一个希望获得新知从而了解世界的读者的幸运。

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“朗读亭是我特别喜欢的设置。当初我们创意是希望能够让普通人也慢慢地开始接受有这样一种传递感情的一种手段。其实朗读真的应该像唱歌说话一样，我们有时候可以用这种方式借文传情。”正如最近爆红的节目《朗读者》的制作人董卿的初衷一样，朗读亭是带着《朗读者》节目的使命，打通线上与线下的距离，走近每个朗读者的身边，将一段六十分钟的客厅文化转变为一场2017最具热点的全民文化活动。它的推出旨在让各行各业的人在步伐匆忙的日子里稍作暂停，走进“朗读亭”朗读名篇片段，用简单的方式呈现内心中最想表达的情愫，用发至心灵的声音朗读自己的人生梦想，感受文字的力量。

作为《朗读者》节目播出后抵达的第一个城市，朗读亭在杭州迅速成为爆款，将杭州人民的朗读热情全数激发，引得媒体争相报道。浙江大学微信号发布关于朗读亭的文章也瞬间突破100000+的阅读量，可见朗读亭的备受追捧。

京杭运河畔，是朗读亭在杭州的第一站，一位大爷在亭前挥毫写意，洋洋洒洒写下“朗读亭”三个大字，引发路人围观。紧接着，朗读亭来到第二站杭州市图书馆，穿戏服的女子、外国留学生各行各业的人都在朗读亭前驻足，其中，75岁的王佩英奶奶朗读了病床上老伴写的情书，走出亭子时，她泪流满面，在场的众人也纷纷为之动容。

前日，朗读亭移动到浙江大学站。这是朗读亭到杭州的第五天，当天寒风冷雨的恶劣天气状况却丝毫没有影响到朗读亭的热度。源源不断的人撑着伞来到朗读亭前排队，仅从从上午十点到下午四点，朗读亭就已倾听了80多位朗读者的故事。他们中有浙大的学子，也有特地赶来的中、小学生，还有不同职业的人、不同年龄的人都聚集在这小小的朗读亭周围，渴望朗读出自己内心的情感。原定晚上十点的录制，也到接近零点时才录完最后一个朗读者。

一天下来，朗读亭已经收录了超过170位朗读者的朗读片段，连节目组的导演和摄像，都被杭州人民的这股热情和毅力吓到，表示：“今天我看到好多教授学者进亭子朗读，这种状况我还是第一次碰到。很多人在冷风里排了几小时队，脸上还是笑呵呵的，这在别的城市也难以想象，没想到，杭州人为了朗读这件事，这么有恒心，有耐力。

杭州朗读亭在哪里?本周末，朗读亭将会移动到浙江图书馆。相信还会有更多的人走进朗读亭，在其中朗读出自己的故事。

导演陆川在央视《朗读者》节目里的处女秀，就是朗读作家王宗仁的《藏羚羊的跪拜》，他要把这篇散文献给多年来关注自然、默默守护可可西里的人们。在陆川的朗读中，那只面对猎人枪口跪拜的藏羚羊并没能挽救肚子里未出世的孩子，却让猎人从此放下了猎枪。

“天下所有慈母的跪拜，包括动物在内，都是神圣的。”陆川自认为是个“见光死”的人，在镜头前做任何事情都会情不自禁地紧张，在镜头后面看监视器，才会觉得舒服。距离拍摄电影《可可西里》已经过去了十几年，当年在可可西里的那段经历成了陆川生命中一个重要的部分，不仅影响了他后来的创作，更让他对生命和信仰有了全新的认识。

对于生和死的探讨

以天葬的仪式开场，以天葬的仪式结束，不论是谕示生命的不断转世，还是象征着生死的无尽轮回，影片《可可西里》已然将焦点锁定在人类永恒的死亡主题上。那片土地孕育的每个生命神圣却又脆弱，无人区的奔波追逐，还有那些野蛮的放逐，让观众感受到的是生命的无助，以及命运的无常。影片没有那种惩恶扬善的鲜明表达，充斥全片的只有绝境中的挣扎，与自然抗争，与盗猎者抗争，与自己抗争。

2004年，陆川编剧、导演的《可可西里》上映，这部电影给他带来了中国电影金鸡奖、华表奖、香港电影金像奖等荣誉，同年他还凭借这部影片获得东京国际电影节评委会大奖，它让陆川成为第六代导演中的佼佼者。陆川曾经说过，《可可西里》给他最大的收获，是让他找到了拍一辈子电影的方法，还有对自然的敬畏之心。

“我一直在想，如果我的第二部电影不是《可可西里》，我可能不会是现在这个样子，也不可能有后面的创作。拍完《可可西里》的时候，感觉对于生和死的探讨没有做完，好像只做了一半儿。”回忆当年拍摄《可可西里》的经历，陆川说，在拍这部电影之前，敬畏自然只是在书本上读到过的概念，并不是自己内心真正的信仰，“等走过了可可西里之后，经历了那里林林总总的一切，在藏地见证了很多的东西之后，对环境的敬重和敬畏之心就根植在我内心了”。

有一次，一个地方政府想请陆川去做一个实景演出，看过之后他发现这个演出可能会破坏当地的植被和水源，就放弃了这个项目。不仅创作，连日常生活里很多小习惯也彻底改变了，见到穿皮草的人他会上前提醒，对以前喜欢的象牙雕刻也敬而远之了，以前喜欢看马戏，现在感觉到马戏团是一个有悖于自然法则的挺残酷的事情。去年，陆川的动物纪录片《我们诞生在中国》和观众见面，“在拍摄这两部电影的过程中间，我的很多生活习惯、很多想法都改变了。在将近五六年的时间里，和野生动物打交道，接触环保主义者，他们对我的改变很大。”陆川说。

1971年出生于新疆奎屯的陆川，2002年凭借自己编剧、导演的电影处女作《寻枪》在中国影坛崭露头角，《可可西里》是他的第二部作品。对于陆川而言，拍摄《可可西里》的那段日子让他难忘，花了两年时间在可可西里选景，然后下去生活，再写剧本再拍。所有参与这部戏拍摄的剧组成员都存在健康遭受损害的情况，而大家的目标只有一个：为中国电影创作一部不一样的作品。

陆川的电影之路是从阅读小说开始的，尽管父亲、剧作家陆天明和姑姑、作家陆星儿对他直接的帮助不是很大，但是，儿时的文学积累给他日后的电影创作提供了丰厚的营养。陆川坦言，自己一直没有把电影当作一个职业来对待，“所以就很想去拍不同的电影，去尝试不同的事儿。影评人和观众有时候会希望你保持自己的风格，但我想通过不同的层面、不同的切面去了解不同的人性”。

好坏评判标准在那片土地上彻底失效

1985年以前，可可西里生活着大约100万只高原动物藏羚羊，不过随着藏羚羊绒的价格暴涨，可可西里爆发了对藏羚羊的血腥屠杀。从1993年起，可可西里周边地区的藏族人和汉族人在队长索南达杰的领导下，组成了一支名为野牦牛队的巡山保护队，志愿进入可可西里进行反盗猎行动。陆川说，影片灵感来自有关藏羚羊、野牦牛被残酷猎杀的新闻报道，最终，那里的人们挣扎的生存状态深深打动了他。

直到今天，在陆川的记忆里，可可西里都是一个让人望而生畏的存在：缺水缺油，冰天雪地，狂风怒吼，流沙肆虐。可可西里在蒙古语里的意思是“美丽的少女”，名字虽然美丽，却是一个被欲望、罪恶、死亡笼罩的地方，那片土地上发生的事情总是现实而残忍，暴力而血腥。在那海拔4700米的无人区，危险的荒漠之地，有人可以因为贪婪去掠杀藏羚羊，有人可以因为5元钱残忍地做帮凶，好坏善恶、理想现实、震撼愤怒无奈，所有这一切，都在那片土地上纠缠博弈。

人类为什要蹂躏这片美丽的土地，为什么要残害这些藏羚羊呢?因为有些女人要用羊毛装扮自己的美丽，于是有些人便通过猎杀藏羚羊以满足金钱欲望，还有一些人只是为了生存。

作为一个非典型的英雄，《可可西里》中的主人公日泰身上混杂了理想主义和残酷现实的尴尬，他不是警察，只是以西部工委的名义行动的自愿巡山队成员，他对在冰上抓住的捕鱼的人罚款，现场开条子并从口袋里把公章拿出来盖章，他指示队员卖皮子，他不顾队员和自己的性命去追那个老板，似乎这一切都会让我们对这个人物的正义性和纯洁性产生怀疑。

在这部电影里，刘栋作为巡山队员，被队长日泰呼来唤去左右驱使不但毫无怨言，同时他身上也显现着鲜明的生命本性追求，而最惊人的一笔，却是他毫不脸红地伸手向做“三陪”的女友要钱，然后再转身拿着最底层女性的血肉钱，赶去捍卫一群志愿者的崇高使命。

“在可可西里，我们沿用多年简单明了的好坏评判标准彻底失效，好与坏可以在瞬间转换，一如生死。盗猎者为了生存而盗猎藏羚羊，而巡山队员为了给队友治病也卖羚羊皮。世界上没有绝对的善恶，恶人会在某些情况下选择善。”陆川说，现实中，“好”与“坏”并非泾渭分明，更多时候道德屈从于生存，那里的人们用坚定的毅力奋斗在生命的禁区，用人们无法想象的意志生存，“可可西里，是天堂，是地狱，还是见证生命与信仰的圣地”。

想要给观众留下的不是眼泪，而是思考

2004年，第17届东京国际电影节上，中国唯一一部参赛影片《可可西里》获得了评委特别奖。领奖台上，陆川落下了男儿泪。

生活中，陆川自认是个“泪点奇低的人”，最主要喜欢流泪的场合是看电影，经常情不自禁眼泪就下来了，有时候在飞机上对着电脑泪流满面，弄得空姐一头雾水。

在可可西里，剧组所有人都身体不舒服。在《可可西里》的拍摄中，一次意外让陆川失去了一个伙伴，他流下了痛苦的眼泪，可在电影剪辑时他又狠心删掉了很多煽情的桥段，他想要给观众留下的不是眼泪，而是思考。看过太多的生与死，感受过大自然可怕的力量，陆川想要把人类生命的脆弱传递给观众。

为了拍《可可西里》，陆川多次跟随当地的巡山队员进入无人区巡逻，他最迫切要表达的就是真实。2003年8月，影片正式开拍，陆川率领剧组进入可可西里无人区，“我觉得煽情是对可可西里的不负责任，因为那里拒绝眼泪，只有绝望、平静与内敛”。

《可可西里》全部都在海拔3800米以上拍摄，其中有30%的内容是在无人区拍的。为了追求真实效果，剧组还在可可西里高原最高峰布格达尔峰海拔6200米处取景拍摄。在布格达尔峰，剧组遇到了电影里巡山队经常碰到的事，在风雪中露宿，极度缺氧，头痛、头晕、呕吐，高原反应强烈，电影拍到最后，原本有100多人的剧组只剩下60多人，电影的拍摄也超期一个多月。

陆川把《可可西里》当作一部纪录片来拍，片中演员基本是非专业的，陆川逼着演员们去感受最真实的绝望，一次次去跳冰河，一次次去陷流沙，到最后，他们已不是在表演，而是一种生存本能的反应。

【摘录】因为这种爱，对方给不了承诺，定不下约定，象端在手中的蜡烛走在有风的夜晚，偶然的希望，只是不知下一刻或哪一刻便会被熄灭，也象过眼烟花一样灿烂过。这种爱限定了未来，却打开了时间的枷锁，让爱自由不被它束缚，永恒终于相信了幸福的瞬间。有一种爱，也曾哭过，也曾挣扎过，也曾心让痛撵过，但却永远追不上幸福的脚步，抓不到梦境中模糊的背影.如果有一天这种爱象断了线的风筝，请原谅咸咸的眼泪，依然感谢今生与你在幸福的瞬间相遇。它们就象天空与白云，如果没有了云，天空会不会寂寞？

【评】借着同一缕阳光将爱深深地埋在心底。有一种爱，只可意会不可言传，站在自己的角度理解对方的苦衷，换在对方的位置体会对方的难言。看不到彼此深切的眼神，拥不到对方温柔的怀抱。象美丽的肥皂泡在空气中一挥即破，一碰即碎，只能闭眼微笑。

在成长的过程中，我们走过的每一步都伴随着自身或他人给予的勇气。本周日晚，央视大型文化情感类节目《朗读者》上演以“勇气”为核心主题的朗读。

著名演员汪明荃、罗家英夫妇在朗读中分享那些和勇气有关的故事。

普通人或许很难理解汪明荃和罗家英之间的情感，与外界的猜想有所不同，虽然两人相恋了那么久，但其实在结婚之前，他们一直都是分开住的，各自保持着各自的生活。而在持续了几十年这样的“分居恋爱”后，突然要住在一起组成一个新的家庭，绝对不是件容易的事。更何况，两人的生活理念和性格其实很不相同。

现场汪明荃“吐槽”罗家英：“我这个人喜欢干净整洁，他就东西扔的到处都是。”罗家英也忍不住腹诽：“她是个大女人，我也是个大男人，不晓得谁听谁的。”现场这样的斗嘴小插曲几乎伴随着整个访谈，一会罗家英说：“吵不过她们，她们说的都是歪理。”阿姐立刻反击：“现在看的主要都是女观众，你要小心。”于是罗家英只好败下阵来，灰溜溜地表示“不说了，喝茶”，可爱的表现令场面显得温情至极。

2004年，导演陆川代表作《可可西里》上映，引起轰动，同年他凭借这部影片获得东京国际电影节评委会大奖。虽然可可西里的名字美丽，但在那里发生的事情却现实而残忍。陆川曾经说过，“《可可西里》给我最大的感受是我找到了拍一辈子电影的方法。”

当陆川在《朗读者》回忆当时拍摄的情景时，对于本期的主题“眼泪”有着独到的见解，“我希望这个片子冷峻一些，看整个电影的时候觉得可可西里不相信眼泪。”究竟为什么对于眼泪的故事，陆川会如此的不同?更多精彩，敬请关注本周末央视一套和央视三套黄金档联合播出的《朗读者》。

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