《我的前半生》的电视剧观后感【实用20篇】

一部很好看也很感人的母爱大剧《娘》在我的情动之中落下了帷幕。两位实力派演员，斯琴高娃和宋春丽，将两位不同身分，不同阶级的娘演绎的淋淋尽致。

故事从抗日战争，解放战争直到改革开放初期，每位娘都在不断的起伏中改变着她们的命运。生活中无论自己承担多大的痛苦与磨难，都会时刻把对儿女们的爱与关怀牵挂在心中。

这部剧尽管也有些许瑕疵，但整体上编导以人性化的角度做为平台诠释了人类情感世界中最伟大、最纯真也最崇高的母爱。也给观众带来了情感上的震撼。

斯琴高娃塑造的娘，是整部剧的核心，这个身怀正义，刚直不阿，善良、宽容有情有义的娘，在战火纷飞的贫苦年代不但收留了孤儿做为养女，还用最仁慈的胸怀不计前嫌的接纳了一个曾经被百般阻挠和被屈辱过且又深深爱着满仓的地主家女儿灵芝。她的宽厚与大度感动了原本刁钻尖刻的地主婆金斗娘。

为了国家的解放事业，夫从军女拿枪，战场上的枪淋弹雨让她的大女儿谷雨英勇就义在国旗飘扬的战场上，亲临母女生死离别的那一刻，坚强的母亲不卑不亢擦干了眼泪，挺起了胸膛用她那柔弱的脊梁蹒跚的小脚，背起女儿走在回家的田埂上。影片渐渐拉远的镜头，让人痛断心肠。

新中国解放了，儿女们相继奔赴了不同的地方，含辛茹苦的娘几十年中依然穿梭在几个儿女之中为他们操劳和解决着各种生活的困惑和矛盾。无论是自己的儿女还是漂泊的媳妇，女婿和继养在农村王嫂家的外孙都是她挂记的对象。更难得可贵的是她一生都恪守着做人的信念，为她亡夫的亲密战友保守着已经牺牲的儿子宁亚的书信传递，直到在她去广州探望程教员时才知道宁亚的母亲程教员已经离世十年。当她从邮递员手中接到程教员的最后一封明信片时那种惊愕与悲伤的复杂心情让她潸然泪下。程教员在最后所留下的字字句句里都渗透着一个母亲对另一个伟大母亲最崇高的敬意和感恩的情怀。

宋春丽扮演的娘，是一个悲情的娘，尽管有田有地，富足的生活和收租的快乐，并没有让这个命运坎坷的强势女人过上幸福的生活，却让她在儿女们的操劳上悲悯绝望，儿子的叛逆，女儿的惨遭屈辱，乡亲们那鄙视的目光，无时无刻不在刺激着她那曾经高傲敏感的神精，那种又爱又恨，又无奈割舍的亲情，纠结在一起的矛盾心里的抗争，让宋春丽刻化得栩栩如生。而这部剧又和以往的电影或电视剧中所刻化的地主婆的恶毒、残忍、不尽人情上增添了更加人性化的改变，无论善与恶是人都会有情感的一面，也就是当她的女儿被满仓和满仓娘所接受迎娶的那一刻，所激起她的那种女儿被拯救的感恩与兴奋之情，并为所有的乡民减收了一年的租子，这是以往影视中少有的表现。

《娘》是一部让人敬畏的情感剧，在现代史的描写中，重点刻化了人性的魅力，体现了伟大女性无论在战争中还是和平年代，在养育儿女的艰辛中所付出的坚强与爱心，同时也震撼着现代母亲的心灵。我想看过这部电视剧的母亲都会有一种感受，那就是孩子永远是娘的心头肉，娘永远永远的爱你们！

由王伟民执导的电视剧《我的1997》即将于6月22日登陆央视一套黄金档播出，这部纪念香港回归祖国20年的献礼作品汇集了巫刚、印小天、刘之冰、孔琳、瑛子、伍麟凯等众多中青年演员加盟。同属点滴国际旗下的演员孔琳和伍麟凯在剧中分别饰演大陆的母亲与香港的“富二代”，虽然剧中没有交集，但出演这样一部有历史意义的作品，他们表示虽然两人的年龄不同，所处的环境不同，但对于祖国的日益强大，生活越来越好表示自豪。

孔琳：这个妈不好当 著名演员孔琳友情加盟《我的1997》，剧中饰演女一号瑛子的母亲张凤鸣，同时也是再度与刘之冰演夫妻，两人曾在电视剧版《致青春》中携手。无论是《大丈夫》《虎妈猫爸》，还是《致青春》《左耳》，孔琳都演绎出了性格不同的母亲形象。《我的1997》则是让她再度突破自己，作为有浓厚历史色彩的电视剧，孔琳的扮相极具年代感，又有着20多年的年龄跨度，这让看惯了她时尚造型的观众大呼辣眼睛。曾经在接受采访时孔琳表示，自己每次演妈都是操碎了心。同样在这部戏中她为了恢复丈夫的身份，不惜牺牲女儿的幸福，在女儿遭遇家暴后，又为女儿的终身大事劳苦奔波。

伍麟凯：更珍惜当下

专业科班出身的伍麟凯去年因电影《湄公河行动》人气大涨，片中中国特警“快译通”给观众留下深刻印象。加盟《我的1997》对他来说算是再度出演有故事有背景的作品。90年出生，对于1997年香港回归的记忆有些模糊，“毕竟那会儿年纪还小”，但伍麟凯说看到电视上转播国旗和区旗升起时，内心还是抑制不住的激动。“这部戏里道具、场景、服装都极力贴合当时的大背景，也让我们年轻演员通过拍戏重温历史”。虽然演绎的是香港“富二代”李浩南，伍麟凯拍摄之前特地查找了很多香港的历史资料，结合剧本，揣摩人物。从小到大，伍麟凯相继辗转于泰国、北京、香港，现在由于工作关系，也是全国到处跑，他感触最多的还是祖国的强大为人民带来的实实在在的利益。

虽然年龄段不同，但孔琳和伍麟凯都表示，出演这样具有历史意义的电视剧，自己内心依旧激动。也再次感受到身处当今时代是种幸福。他们表示，如果还有历史题材的作品邀请拍摄，他们依旧会义不容辞。

看完电视剧《江湖正道》内心感想很多，今年电视荧屏涌现出不少的抗战题材的电视剧，偶像类型、年代感十足的、青春热血的各种题材花样百出，但《江湖正道》却是令人印象最深刻的抗战类剧集之一。整部剧不浮华不造作更不雷不神，以独特的视角再现了一众匪徒在国仇家恨之前如何忘记自己走上救国之路，让观众见证了草莽变英雄的动人故事。

《江湖正道》的开篇非常吸引人，它并没有和某些剧集一样开门见山的就杀鬼子除汉奸炮火连天，而是以一场紧张的土匪帮派内讧和复仇夺位的小高潮戏让观众大致上对所有主要演员性格特质有了一定的了解。比如说黄志忠饰演的“票儿”虽未悍匪却有情有义明辨是非，柯蓝饰演的“肖桂英”女匪会女红，刚中带柔的女汉子。此外倪大红的沉稳大气，以及九山十八寨整个的背景和局面的详细交代，让观众先对人物有一定的认知，并且在匪帮之间的恩怨情仇故事中更期待接下来的抗日风云。

正因为电视剧开篇将几个主演的背景和过往做了一定的交代，因而在故事的不断进展中观众更好的融入到角色和整个剧情的推进。特别是对于男主角“票儿”的心路经历和革命道路上的成长，详细而又真实的让人看到了他在人生成长路上的蜕变和革命的信仰追求。从“票儿”身上很多人应该能够反思和得到一些启示，票儿有能力也有情义但是目标不明确，他的才华和魄力并不是局限在匪徒的身份而是有更大的发展空间，或者说票儿应该有更高的追求并为之付出努力。

剧中他因国难当头且又受到两位共产党人不断的指引和纠正，才一步步走上正道，并且还不断的影响“肖桂英”。这样的价值观的建立和信仰精神的坚持，其实放到现在也是想通的，很多观众应该能从角色的这些闪光点从而反思自己，是不是也应该寻找自己认为正确的事并坚持下去呢？我觉得电视剧对“票儿”的角色意义设定的非常好，也让人感慨颇多。

此外，该剧中除了像“票儿”这样的硬汉子之外，一众女性角色可谓是巾帼英雄纯“女汉子”，柯蓝饰演的“肖桂英”虽是刺绣出场但行事和作风堪比纯爷们，斯琴高娃老师扮演的“三舅奶奶”可谓是明事理晓大义的不老巾帼，此外杨舒扮演的“林紫萱”却是以外柔内刚的绕指柔成了剧中独特的革命女汉子。可以说剧中的几个女性角色，都是极具性格魅力的，让人看后顿觉什么才是巾帼不让须眉。

尤其是柯蓝扮演的“肖桂英”，这个角色带给人的冲击很大。她张口就成自己是“爷”，而且言语火辣甚至带一点粗鲁。可是心肠是柔软的也是有爱心的，特别是和“票儿”的情感是她最大的软肋。“肖桂英”这个角色虽麻辣但是很真实，再加上她之后抗日中的种种蜕变，明白了个人恩怨和家国命运的孰重孰轻，最终彻底走上正确的抗日之路。这样的女性角色设置可以说很有现代女性精神的典范，有责任有担当有抱负有目标，并且懂得转变和意识的觉醒，在“肖桂英”的身上有一种有放有收的能量，足以震撼人心。

一个是男人中的纯爷们有思想有信仰的“票儿”，一个是女人中的纯爷们有担当有魄力的“肖桂英”，《江湖正道》以这两个主要角色的落点，此外再加上其他一些角色如“聂双全”的反转和人性的反复甚至病态的扭曲，以及“十三太保”与“票儿”最虐兄弟情，以及形形色色的抗日路上的民族英雄们，融合在一起展现了一段抗日历史的风云和小人物的成长，有点到面不落俗套故事很有力道。

改编亦舒小说，是件不讨好的事，目前看到的根据亦舒小说改编的影视剧，从《喜宝》《朝花夕拾》《流金岁月》《珍珠》到现在的《我的前半生》，都和亦舒小说的气质相去甚远。这大概也是亦舒很少授权影视改编的原因吧，她自己也知道，她的故事好就好在一股气韵，那股气韵，很难变成视觉的东西。

《我的前半生》尤其如此，原著的故事比较平淡，尽管也有出轨、外遇、逆袭这样的情节，但亦舒都是用一种绵密的、带点自嘲的语气去写，尽可能多地消除了其中的狗血元素，但要改编成电视剧，还非得戏剧化、非得狗血不可，不然没有话题度。所以，原著和电视剧，在气质上差别也很大。

不过，《我的前半生》的原著和电视剧，核心的部分没有变，它们其实都在讨论一个非常迫切的主题：我们都低估了人生的漫长，我们并没有为人生的漫长做好准备。

人们常说，人生太短。是啊，人一辈子的那百八十年，放到宇宙的历史里，连一瞬间都算不上，所以，奇幻小说里，常常要夸大人的寿命，主人公的寿命动不动就几万年，为的是满足人们长寿的愿望。

但有时候，人生又太长了，尽管也就七八十年，却已经足够经历许许多多的事件。这些事件，会给人生带来非常大的变化，而这些变化，是人们始料未及的。

例如，人们都以为，青春会持续很久，和青春有关的热情、生机勃勃、好奇心以及对事物的新鲜感会持续很久，但事实上，青春很快就过去了，每个人都要用之后的五六十年，去面对感受力消失、毫无新鲜感的生活。

例如，人们都以为，爱情可以保持很长时间，足够让两个人白头偕老，但事实上，科研结果表明，人的所谓真爱，只能持续三年，其余的时间，都要靠相处的艺术以及双方对情欲的压抑来度过。有人在相处两三年的时候，就已经被疲惫感淹没，如果这样的生活还要持续五十年，那的确是一场漫长的煎熬。

例如，人们都以为，经济永远平稳上扬，足够让一个人安然度过一生，但事实上，人的一生，起码要经历六七个大的经济周期，这些经济周期，有上扬，有硬着陆、软着陆，充满各种变数。和经济周期同步发生的，还有各种社会动荡。所以，我们永远可以看到传奇故事，贵族小姐后来靠捡垃圾生活，某个行业的大王变成了街头小贩。

我们都是用已经经历过的时间来预测将来，从来不会想到，未来的时间，其实漫长到无法想象。

《我的前半生》里的子君，就没有准备好迎接人生的漫长，她以为只要结婚了，只要嫁给了有钱人，从此就一劳永逸了，每天只需要购物和防备小三，就能安然度过一生。

但事实上，结婚不是历史的终结，而是一场生命马拉松的开始，必须要用极大的体力、耐力和技巧去面对。所以，当变故发生的时候，她完全没有任何准备。

没有一劳永逸，没有尘埃落定，人生实在太漫长了，每分每秒都充满各种可能，已经发生的还会再发生，没有发生过的正在骚动，三五个月，就足够埋藏一段巨变。

就像夏多布里昂说的：“人不只有一次生命。人会活很多次，周而复始。”我们只有重新评估人生的漫长，为漫长人生里的无穷变化做好一切准备。

央视十二套《社会与法》栏目近期播出了普法栏目剧《忏悔之门》，让我们看到了邪教的真面目。邪教组织满口的仁义道德，满口的真善引，满口的拯救，却干的是丧尽天良的勾当。主人翁李冬梅悲惨的命运如同鲁迅笔下的祥林嫂，对生活充满了向往，却命途多舛，又因为愚昧无知，让她陷入邪教的魔爪，最终倾家荡产，万劫不复。

邪教组织拉人入伙一般都是有选择性的，而这些被选择的人有着共同的特点。他们一般都是学历比较低，文化水平不高，面对邪教的诱惑没有防御能力，往往被邪教组织一招制服。剧中的李冬梅就是因为儿子的丢失和丈夫的车祸，使自己对生活充满了绝望。邪教组织看到这一点，然后锁定需要拯救的李冬梅，先是施以小恩小惠，让李冬梅放下戒备心理。然后就引入了"罪恶论"的把戏忽悠李冬梅，让假好人同样也是受害人"成全"调查李冬梅的故事，继而叫一个小混混装神弄鬼，最后又借助成全调查到的信息，也就是李冬梅丢失孩子的事情，最终让李冬梅彻底的信服，最终成为邪教的一员。

邪教组织的前期"投入"完全就是为了放长线钓大鱼，为了达到这样的目的，他们置人的生命安危于不顾，让身处绝望的人更加的绝望。剧中他们不顾李冬梅爱人王建国的生死而强行让他出院，接受所谓的"祷告",他们这种行为无疑是杀人。他们看中了李冬梅家的财产，于是通过"奉献""圣物""圣水"的方法敛财。主人公最终为了得到主虔诚的祷告而倾家荡产。现实生活中也有类似的例子，比如"全能神"为拯救他人而砍死他人，一些农村妇女拿走所有的钱财就跟着邪教组织出去了，还留下纸条不要让家里人找，这样龌龊的手段让邪教组织赚的盆满钵满。

当我们站在理性的光辉和道德的角度，邪教的教义就如同不攻自破的城池，科学和理性是我们攻破邪教的利器，人类文明的发展绵延数千年，膜拜图腾只为除内心的恐惧，而推动人类发展的是科学，我们唯有相信科学才能拯救自己，相信自己的双手才能改变命运，让我们擦亮我们的慧眼，相信科学，珍爱生命，远离邪教，让我们携起手来，打击这种反政府、反人类、反科学的糟粕，还社会风清气正，还我们美好的生活。

红色经典电视剧《西安事变》，以荧屏的角度再现了“西安事变”中一些鲜为人知的细节过程，揭秘了“西安事变”的内幕和历史真相。让后来人对“西安事变”的整个经过有一个详尽、深入的了解。西安事变是中华民族抗日战争史上的分水岭，东北军领袖张学良和西北军领袖杨虎城在西安华清池发动“兵谏”，劝谏蒋介石改变“攘外必先安内”的既定国策，逼迫蒋介石停止内战、一致抗日。在中共中央和周恩来同志的主导下，“西安事变”得以和平解决，最终促成了第二次国共合作，中国从长期的内战到全民族抗击日本侵略的序幕从此全面拉开。少帅张学良的爱国主义精神、英雄主义的胆识、深明大义的气概，着实让人感到无比的钦佩。时任国民革命军第十七路军总指挥、西北军领袖的杨虎城是民族英雄的代表，他的联俄联共抗日主张，在整个“西安事变”中起着极其重要的作用。“张杨”两位爱国将士，他们对中华民族抗击日寇取得的决定性胜利，所做出的贡献是不可磨灭的，他们的卓越功勋将名垂千史，万古流芳。

“西安事变”的和平解决成为时局转换的枢纽，中国共产党在其整个过程中都起了极为重要的作用，做出了积极的贡献。“西安事变”从爆发到最终和平解决，在中华民族面临危亡的时刻，中国共产党深明大义，遵循抗日民族统一战线宗旨，积极倡导和平解决西安事变，派以周恩来为代表的代表团赶赴西安，在政治、军事上给予大力支持，帮助张学良和杨虎城妥善处理善后工作。经过周恩来等人卓有成效的工作，震惊中外的西安事变才得以和平解决，西安事变的成果得到巩固，结束了国民党政权历时十年的“剿共”血战，抗日民族统一战线初步形成。在中国近现代史上具有划时代意义的伟大事件“西安事变”中，中国共产党为和平解决“西安事变”做了大量的、艰苦的努力和卓越贡献，国共两党捐弃前嫌，携手抗日救国，谱写了挽救民族危亡的可歌可泣的历史篇章。

《我的前半生》靳东陈道明亦师亦友，网友大呼要加明叔戏份。7月7日报道 近日，正在热播的都市情感剧《我的前半生》曝光了一组由靳东、陈道明联手演绎的机车大片，极致的黑白色调下两人气场全开尽显默契，大气沉稳中彰显成熟型男魅力，男神同框惊喜连连。花絮视频中，两人笑意交谈，大展私下深切友情。据悉，靳东、陈道明两人在《我的前半生》中首次同框合作，两大实力男神“亦师亦友”的精彩呈现让不少观众惊呼大饱眼福、十分过瘾。该剧讲述了全职太太罗子君遭遇婚变后，在闺蜜唐晶和其男友贺涵的帮助下重启人生的故事，由打造过经典都市剧《辣妈正传》的幕后铁三角编剧秦雯、导演沈严与制片人黄澜再度联手制作，靳东、马伊琍、袁泉、雷佳音、吴越领衔主演，许娣、张龄心、邬君梅主演，陈道明友情出演。

靳东陈道明双男神同台 网友大呼要加明叔戏份

电视剧《我的前半生》正在东方卫视、北京卫视火热播出，剧中陈道明饰演的日料店老板卓渐清，除了在日料店中旁观一众食客的喜怒哀乐，日常出行总是爱骑一辆酷炫机车。正是以此为创意点，靳东和陈道明同框拍摄的一组黑白机车大片，也随之曝光。在镜头下，靳东身穿黑色皮衣，内搭白色T恤，简洁清爽，加上墨镜和皮手套，坐在机车上的他显得个性鲜明、酷感十足;陈道明墨镜遮面，姿态放松地坐在板椅上，不经意的抬头凝视尽显了霸气十足的成熟魅力。尤其在男神同框的合照中，两人倚靠机车在路面驻立，似日常好友碰面，型男与熟男的联手演绎，轮廓硬朗荷尔蒙爆棚，在黑白质感中带来强烈的视觉冲击。同时发布的“男神同框”花絮视频中，两人举手投足间像极了多年好友，默契十足，靳东招牌式的笑声颇有喜感，拍摄休息时，端坐于木桌前的茶点时光仿佛剧中两人在日料店的闲聊，重现了贺涵和老卓的日常。

据悉，靳东此次在《我的前半生》中饰演咨询界精英贺涵，为人事业至上，被“作天作地”的罗子君怼作为“傲娇孔雀男”。他不仅面临着职场新生涯重启难题，还因为理念分歧陷入了和十年女友唐晶(袁泉饰)的困境。而在开播之初就备受关注的陈道明在剧中饰演一位日料店老板，他游历半生潇洒快意，与靳东亦师亦友。从卓渐清这样一个富有禅意的角色能够看出，他在剧中更多的是一种对店里食客情感生活的旁观，同时也有自己的感情谜题。很多网友看到陈道明的亮相，纷纷评论“这完全就是人生导师，为剧中其他角色点拨一二的节奏!”，大呼希望增加明叔戏份。

真实细节打造话题角色 爱情与婚姻模式引热议

电视剧《我的前半生》改编自香港女作家亦舒同名小说，讲述了主角贺涵、罗子君、唐晶、陈俊生、凌玲等人在前半生中面对婚姻和职场的变局，勇敢面对，在自我成长中重新开始、迈向下一段人生的故事。剧中人物性格各异，在婚姻感情和工作职场上都有着截然不同的价值观念。一般来说，矛盾是推动剧情发展的重要手段，但是如何让观众心服口服地、自然而然地接受人物冲突，成为了编剧创作实力的重要考验。在已经播出的剧集中，当丈夫俊生正在焦头烂额加班的时候，妻子子君连发数条查岗语音，而工作伙伴凌玲不仅递上已经整理好的资料，还默默送上贴心药品。看了这些真切的细节对比，一瞬间观众就接受了俊生出轨的事实，从男性视角表现了婚姻中爱情消失所带来的影响。该剧编剧没有生拉硬扯、强行铺设狗血冲突，而是用大量真实可靠的生活细节，来获取观众对剧中人物行为出发点的理解和接受，让观众沉浸到剧情中，开始思考子君等人的变局原因。

作为一部呈现多人群爱情生态的都市情感剧，《我的前半生》不仅有多样性格鲜明的女性形象，也有男性视角、男性角度的探讨。双性视角下共同呈现出的多元婚姻观，引发了观众强烈的剧情讨论冲动。在剧中，罗子君是一个将重心全放在家庭上的人，安逸无忧，从不体谅丈夫的“民间疾苦”;子君的丈夫陈俊生则是典型的传统家庭男，除了工作，家里啥事都不管。一个只想寻找依附，一个渴望理解和温暖，不同的情感观念让两人的婚姻出现了裂痕。有观众从子君的婚变中明白，“所以女人得有自己的事业，自己的生活，等哪天老公真的对你说：我们离婚吧时，可以潇洒地说一声：走开!然后生活正常!”。作为子君的闺蜜，事业女强人唐晶坚信“爱情易逝，婚姻易碎”，和男友贺涵相恋十年也没有成婚的勇气;而商界精英贺涵工作至上，在职场上面对和唐晶的理念分歧也毫不妥协，遇到了两人真心相爱却很难再进一步的情感难题。有观众就从贺涵和唐晶的爱情困局中看出，“认识很久了没在一起就真的不会在一起，在一起很久了没结婚就真的不会结婚。韩剧的剧情看看就好不要想太多，国产剧相对而言还是比较现实和有参考性的”。热烈的话题讨论，显示了观众对《我的前半生》中女性独立婚姻观的情感共鸣和思想共振，使这部尚只播出了6集的电视剧就展露了年度爆款剧趋势。

演员吴越，因为在热播剧《我的前半生》里生动演绎了一个“小三”角色，个人微博下被网友的刻薄评论甚至诽谤凌辱占领，只得无奈关闭评论——这样颇具魔幻现实主义色彩的情节，不是发生在几十年前看《白毛女》，咬牙切齿到要开枪打死黄世仁的小战士身上，而是出现在当下的网络时代，真让人不知该感叹艺术的进步，还是观众的倒退。

观众以“入戏”为名发泄情绪、施行网络暴力

早在1946年，已故艺术家陈强在《白毛女》中扮演黄世仁，一次随文工团前往冀中为部队官兵演出时，因为角色过于生动，沉浸在剧情中的一位小战士怒而拔枪，差点真的毙掉陈强。而世纪之交的《不要和陌生人说话》，也成了一代人的“童年阴影”，扮演家暴丈夫的冯远征，同样因为角色过于深入人心，一度成为家长用来“吓唬小孩”的存在。

到了今天，演员吴越因为在《我的前半生》中出色完成了一个绝非“妖艳贱货”但又无比真实的第三者角色，再次成为观众发泄情绪的对象。长久以来，演员因为成功扮演了反面角色，而不得不承受这些困扰，确实有些不变的无奈。

但是如果说《白毛女》的插曲源于小战士的淳朴，“陌生人”的恐怖也只是吓唬到了孩子，那么《我的前半生》所引发的网络暴力就不止这么简单了。在当下这个网络时代，人们的一切情绪发泄、攻击谩骂，都会因社交媒体的存在，而被成倍放大，甚至直接影响演员的正常个人生活。

躲在屏幕之后的观众，因为一时之爽而成群结队、浩浩荡荡地去演员微博“伸张正义”，以“入戏”作为挡箭牌，发泄日常生活中羞于宣之于口的污言秽语和阴暗心理，既让一部本应引发正面讨论的作品流于八卦，又让人感到提高观众素养与欣赏水平的迫切。

中国有着强大的现实主义传统，人们往往会以真实与否作为评判艺术作品、特别是大众文艺作品水平的标杆。但是，艺术源于生活，又要高于生活。如果仅仅把作品与生活一一对照，把角色和演员完全捆绑，那么艺术尝试高于生活、反思现实的力度，也就会在不知不觉中被削弱了。

以“入戏”之名对演员大张挞伐，网友只图一时爽，艺术进了火葬场。名为“调笑”实为发泄的结果，是更多的优秀演员不再敢轻易接下层次丰富的反面人物，艺术创作重新回到样板戏那种好人高大全、坏人低矮矬的单一面貌。有人气、有演技的演员都去当了正面人物，作为他者的反派，就会逐渐沦为脸谱化的单薄丑角。长远来看，艺术创作的繁荣和发展就会受到阻碍。

观众反馈没必要“非捧即骂”

我们常常问，为什么中国没有美剧里那种富有魅力的中年职业女性?那么当真有演员出演类似角色时，我们能少吐槽一句她眼角的皱纹吗?我们常常问，为什么会有“女主不能爱上两个男人”这样的可笑规定，那么编剧当真写出这样一位饱受煎熬的角色——哪怕是女配，你能不咬牙切齿痛骂“小三”吗?

全媒体时代，电视剧也好，电影、音乐、戏剧也罢，文艺作品的“走红”离不开观众在不同平台的参与、反馈。但这种反馈不见得就是浮光掠影的追捧或者谩骂，更不应该是发泄情绪的“无脑乱喷”。而是能够通过角色和情节，体会人物背后的情感逻辑，帮助文艺创作者更好地表达，最终创作者和欣赏者都能以作品、角色为桥梁，抵达对人生百态更宽广的体悟。显然，我们的观众、网友过于“野蛮生长”，但仅仅吐槽“这届观众不行”也无济于事。这样的现状更需要有发言权的一方随机应变地采取应对之策。

就在不久前，《欢乐颂》中同样贡献了让人产生共鸣又咬牙切齿的樊胜美一家，但是微博上一组ID为“樊胜美妈妈”“樊胜美哥哥”的账号，有效引导了观众的情绪。无论是剧方营销的设定，还是热心观众的帮忙，这些角色账号的出现，成功地让观众将对角色的不满和对演员的肯定区分开来。

大家热衷于围观樊家的可憎作为，也同时知道了这位演员是国家一级、那位演员还曾演过什么角色。最终走向了对樊胜美这样中国式女儿的深入讨论。这对演员是一种有效的保护，对观众也是一种难得的教育。只有存在高质量的文艺欣赏空间，才会诞生高质量的文艺作品，而在网络时代，我们并非无可作为。

乌云压城城欲摧，山雨欲来风满楼。2020年注定是不寻常的一年，往日暄闹拥挤的车站，川流不息的车辆，熙熙攘攘的行人霎那间按下了暂停键，时光仿佛间都凝固似的，一切都寂静了下来，静的有点可怕……

一夜之间，风声鹤唳，“新冠病毒”尤如幽灵般悄然降临在华夏大地上，毒烟缭绕，蔓延蔓延……人们不由自主的感到无助、迷茫、恐慌，口罩、酒精、消毒液，纷纷一抢而空，口罩成了春节不可或缺的年货。

这次春节，很是漫长，为了阻断疫情传播，国家号召我们都宅在家中减少外出。初一一动不动，初二纹丝不动，初三岿然不动……学校推迟开学，工厂延迟开工。我在家中上网课，爸爸妈妈则进行网上办公，空余时间我们一起做仰卧起坐打羽毛球，增强免疫力，戴口罩,勤洗手，不串门，宅在家是我力所能及的事。

关注疫情成了这个春节的头等事。每天我都准时收看中央电视台《战疫情》特别节目，时刻关注疫情的数据。面对不断上升的确诊病例，成千上万的白衣天使义无反顾，挺身而出，他们成了逆向而行的孤胆英雄。当看到耄耋之年的钟南山院士说没有特殊情况不要去武汉，而自己又只身赶赴武汉;当看到李兰娟院士坚持一线病房，每天只睡三四小时;当看到起早摸黑坚守岗位的人民警察、消防战士、环卫工人;当看到基层公务员、社区志愿者，为减少病毒传播挨家挨户摸排统计,我坚信我们一定能战胜这次疫情，多日揪着的心也慢慢放了下来。正因为他们的辛勤付出，才换来我们的一方平安，他们将危险留给了自己，将安全送给了大家。

一方有难，八方支援。汇集全国精英的医疗队来了;企业加班加点全力生产的防护服口罩消毒液来了;海外华人华侨满载物资的包机来了，这就是中国速度!中国力量!浙江清零，上海清零，广东清零……人们重新焕发出往日的自信、坦然和从容!

青山遮不住，毕竟东流去。待到山花烂漫时，“她”在丛中笑。春至疫去，山河无恙，你我相约，一起在实中的操场上奔跑，一起在同一片蓝天下成长，一起去江城赏樱花。

能让《新闻联播》推荐的电影电视剧那一定是有相当制作水准和特殊意义的作品，这也是出品方和所有演职人员的无限荣耀。昨晚在央视电视剧频道黄金时段播出的大型民族文化历史题材电视剧《茶颂》，荣登当晚的《新闻联播》。

中国，茶被视为国饮，又是茶的故乡，中国人对茶也有着特殊的感情。《茶颂》的热播，既重现了百年茶政风云，同时也是一场追溯历史的寻根之旅。它讲述了云南少数民族同胞用茶叶支援西藏抵御外辱，维护祖国统一的故事，全剧主题鲜明，不仅歌颂了中华名族自古以来的团结互助，更讲述了浓浓的云南风情和中国古老的饮茶文化。

该剧是由曾创作了《金色喜马拉雅》、《茶王》、《东方大峡谷》、《金凤花开》、《茶马古道》等史诗巨制，被誉为“最会讲故事金花”的着名白族女作家、 “传奇编剧”的景宜和导演王文杰再度联手，历时7年潜心创作茶颂，《茶颂》以边茶政治下，西南茶政史段子苴的边茶危机为主线，全景呈现了普洱茶的魅力和各民族人民团结一心，以茶抗敌的壮丽史诗，全剧客观、精准的诠释了最炫云南民族“风”。

《茶颂》不但追溯历史并真实的还原百年茶政风云，还融入了云南各少数民族元素，不同民族的建筑、服饰、风俗、节庆尽收于剧中，就连核心主创也来自不同民族，真可谓剧里剧外各民族大团结大融合。值得一提是，《茶颂》斥资原地搭建实景，逼真再现了500年前的傣族“故宫”——宣抚司署、800年前的普洱古茶坊等原始建筑，这在中国影视建筑史上都实为罕见。此外，该剧还完整展现了普洱茶采茶、晒茶、晾茶、炒茶、压茶、制茶等传统工序。

看《茶颂》不单能了解云南各少数的传统文化，还能知晓底蕴深厚的中国茶文化。通过首播日剧集可以看出该剧在情节上一开始就展现多重矛盾，没又闲戏，场面看着也还不错，南波娅的眼神有力量感。真实还原滇、藏百年边茶秘史以及国茶普洱的传奇故事都成为该剧引人关注的亮点。《茶颂》再现了波澜壮阔的边茶斗争，令人炫目的多民族风情，更为观众奉上一道汇集身世之谜、乱世爱情、万国茶宴、贡茶大赛等众多看点。

该剧另一大亮点就是主演们的服装造型，孔雀冠、宝石戒指、嵌石手镯、大玛瑙项链、金丝花纹袍都非常华丽，再戴上镶满珍贵宝石的金冠，骑着大象出行，王力可雍容华贵的女王范儿尽显无遗。罗钢则是造型百变，既有包头巾的少数民族形象，也有白西服白皮鞋的洋装造型，更有顶戴花翎，高级官袍穿在身。看剧之余还能让观众全面了解云南少数民族的服饰特色文化。

好剧需好题材，好题材需要专业精准的演绎。一片绿叶，搅动百年茶政风云，一代英豪，谱写民族团结的盖世华章。

其实，我一般不看情感类的连续剧，尤其对什么韩剧、台湾剧、偶像剧特反感，这种片子只会让一个正常男人变成完全娘们，让一个挺精神的女神变成挺神经的剩女，男人帮。最近，上班挺累，心情一般，听人推荐说《男人帮》值得一看，我抱着怀疑的态度，零零碎碎在网上把30集硬是给看完了。看完之后只有一个感觉：我前半生又白活了。为什么呢？因为自己号称爱情专家、情感博士，可在人家面前那真是小学都没办法毕业，人家利用连续剧把情感婚恋等问题上升到了一个哲学的高度，每一集都以一个独立的故事深入浅出地说明一个爱情道理，在孙红雷那富有磁性的嗓音旁白中，所有爱情问题就象庖丁解牛一样，丝丝入扣、游刃有余、手起刀落，时而让我们若有所思，时而让我们拍案叫绝，时而让我们捶胸顿足，时而让我们醍醐灌顶。这哪里是情感剧，这分明就是一部写给所有中老年男人看的婚恋活教材嘛。

整个剧情都不复杂，简单地说，就是讲三个色香味俱全的优质男人：“痴颠文艺男”顾小白（孙红雷饰）、“经济适用男”罗书全（黄磊饰）、“多金钻石男”左永邦（汪俊饰），有事没事如闺蜜一般整天讨论爱情和女人。他们的众多女朋友中，有模特、演员、大学生、银行职员、小萝莉、御姐，一个比一个美丽，一个比一个霸气，……这三个男人遇到一群女人，纠葛不断、纠缠不清，他们的终极目标就是——寻找真爱。给我刺激太大了，每晚看完就严重失眠。不难怪这部片子这么受欢迎，不说别的，我随便挑的一个网站播放这个视频的次数就有2亿多次，不知道是不是每晚都有无数象我样的老男人裹着厚厚的毛毯，怀抱取暖宝、脚踏电热炉，一边品咖啡一边痴痴傻笑看着这个连续剧。我应该每看一集就写点观后感，现在全部看完了，感概很多、思绪万千，也无从落笔了。

之所以吸引我，是因为那些经典对白让人过耳不忘，发人深省、留有余味；那些剧情让人觉得那么真实可靠，好像是在诉说我们身边的故事；那些演员几乎都是本色演出，不造作不虚伪，在他们身上仿佛可以找到自己的影子。如果硬要说这部片子的不足，我认为最后一集纯粹是为了迎合中国式大团圆的传统想法而画蛇添足，没有多大必要，那种蒙太奇的手法反而有点让人如雾里看花，观后感《男人帮》。不完美、不完整、不幸福的结局其实才是现代都市爱情的主旋律，我们没必要刻意回避，也回避不了。另外一个不足就是，对我们这些上有老下有小的中年男人已经没有太多借鉴意义，爱情对我们而言已经成为一个永远无法企及的奢侈品。当然，除非你离了，呵呵。

三个男主角里，我最喜欢的不是文艺而神经质的顾小白，也不是憨厚老实温情可靠的罗书全，而是那个“不幸”的老男人左永邦，尽管他有着这样那样的缺点，但我觉得他更可爱、更真实，一个男人真实而勇敢地活着是一件非常不容易的事，特别是当他发现米琪对他的重要后，不顾一切地希望从头再来，甚至放弃高薪高管工作，只为挽回自己的真爱。几个女主角里，最喜欢的是阿千和米琪，一个乖巧鬼马、活力无限，一个气质高雅、感情专一。最不喜欢的就是莫小闵，说不出的味道，虽然长得也不难看，演得也不差，我就是不喜欢。男人的喜好是没有道理的，都是凭感觉吧。我不是专业影评人，说不出掷地有声、一针见血的评论，但是要我推荐，我肯定会说，这部连续剧还真是值得男人家和堂客们看一看。相信会有不一样的收获和感受。

最后，把我最喜欢的两段台词与大家共享一下，一起期待明天有大雪吧。

我们活在这个世界上

每一年 每一天 每一个小时

都在成长

我们不知道下一秒会发生什么

也不知道把上一秒放到哪里

有一些东西我们盼不到

有一些事情我们回不去

但每次想起你带给我的变化

我就充满感激

我想起你

就是想到现在变得更好的自己

这样的自己是你带给我的

你还好吗

我很想问问你

有时候我会没有勇气

我会想起过去

想到如果有一天

从某一刻我们重新来过

一切会怎么样呢

对不起

我在软弱的时候会这样想着想着

然后鼓起勇气 看着外面

告诉自己如果一切重来

我会更加珍惜

从生下来开始

我们每一个人便是如此孤独

就是因为这我们才不断地爱人

我们爱人是因为我们需要被爱

我们需要被爱

是因为我们需要被另一个人需要的感觉

这种感觉告诉我们

我们存在 曾经存在在这个世界上

不曾被人忽视 也不会被人遗忘

因为遇到过你

我才知道我自己是谁

因为你的感情

才让我更加血肉丰满

我只想对每一个与我擦肩而过的人

说一声 谢谢你

[电视剧男人帮的观后感2000字

两天时间就把(家的n次方)给看完了，戏里面每个人物都有自己独特的一面，说说人物特点吧：

楚牧：老实，善良，标准的好脾气，对自己在乎的人看的很重，这点从文楠刚嫁给薛茂祥那会就能看出来，很孝顺。一直在向着自己奋斗的目标努力，努力保护着自己身边的人。

齐齐：单纯，可爱，善良，带点小任性，人见人爱型。为了让自己在乎的人高兴，可以让自己一人承受无数的事情，无数的委屈。对朋友而言开心果是她最好的称呼。

赵雯：金钱至上的女人，未达目的不折手段，任何人都可以是她的棋子、垫脚石，为了攀上高位，出卖了自己，出卖了朋友，以至于后来活着没有了灵魂。有时候也觉得她只不过是为了自己的生存，为了自己的理想，才做出这样的事来，就像她说的：人们已经习惯了伪善，而我的存在就是为了打破这些伪善，我贱故我在。这个女人真的很有勇气，她只是在朝她的理想而奋斗，虽然手段有些不光彩，但是她毕竟是成功了，得到了她想要的。不得不说她是个聪明的女孩，但用的方式让人接受不来。。

薛之荔：只能用天才来形容的女人，聪明已经不足以来形容她了。她身上有着太多吸引男人的地方，该可爱的时候可爱，该严肃的严肃，好像天塌下来也是会是一副云淡风轻的样子。但是我想大多数男人都不会选择这样一个女人来做妻子。因为她太聪明了，女人太聪明不是什么好事，会让自己的男人感觉到太多的压迫感，其实男人心中最完美的女人是既聪明又会装傻的女人，但是聪明的女人有自己的高傲，所以既聪明又会装傻的女人太少了，所以只能退而求其次找一个不那么聪明的女人来度过自己人生。

薛洋：很冷的一个人，整天摆个欠抽的脸，搞的全世界都欠他钱似的。幼年母亲的去世让他封闭的自己的心灵，以至于楚牧齐齐用了九牛二虎之力才进去。他在整个片子里前后的对比相差太大，很不适应，不过值得庆幸的是他成熟了，能和周皓这样的人一起飙车说明他从新树立了自己人人生观价值观，而且最后对齐齐很好。到也算终成正果了。

周皓：真小人，花花公子，富二代的代名词，只认利益不认人，只要是对自己有用，即便是敌人也能笑脸相迎，不容易，这点是很多人做不到的。但是因为他的性格，身边没什么朋友，过的很孤单。奢华的外表下，掩盖着一颗跟赵雯同样需要温暖的心。

文楠：在文楠身上有一种异样的人格魅力，不在人们不知不觉的情况下让人感到很舒服，很亲近。在文楠身上真的有一种家的感觉，不得不承认文楠真的很有手段，每个男人都希望自己能有这样一个女人，上得厅堂下得厨房。在工作上又那么出色，男人就喜欢这样的女人，聪明，会装傻，会撒娇，不会无理取闹，给人一种很舒服的感觉，让男人最大程度的感觉到成就感。

薛茂祥：说实话，我真的很佩服他，受到破产这么大的打击，能这么快的走出来，不得不承认，是个人物。虽说这里面有文楠很大的功劳，但是没有强悍的心里素质也是做不到的。他心里一直对薛洋和薛之荔有很大的亏欠，所以最后才会想牺牲自己的幸福成全楚牧和薛之荔。父爱如山啊

总结，人活着不是为了自己活着，而是为了“人”活着。为了自己身边的人活着，并不是自己高兴了才是高兴，要能在自己高兴的同时让自己身边的人也高兴；一个人最宝贵的财富不是金钱，不是权利，不是名望，而“人”，是自己身边人，一个人来到这个世上走一遭，如果身边没点儿“人”那不是太空虚了吗？感情是人的根本所在，而亲情又是感情里最重要的一部分，我一直认为亲情是高于爱情的。以为哪怕两个人再爱，几十年后爱情也会升华成亲情，所以说，爱情只是体验人生的一部分，从出生的亲情，到婚姻的爱情，再到儒墨的亲情，这就像是一个循环，也算是一个首尾相接吧。人，最终还是会回到原点的，哪怕他曾经站在无上的高点，也或是被人踩在脚下。终究是会回到原点的。也说明是天道循环吧。家是一个人避风的港湾，是一个人新领导归宿。在家里总会有人期盼着你，担心着你，鼓励着你，等着你，爱着你。任何时候你受委屈亦或是你事业有成否可以回家像期盼着你，担心着你，鼓励着你，等着你的人诉说，毕竟，那是你的归宿。

好久好久没有完整看过一个电视剧了，近段日子一直在看《产科医生》，今天迎来了《产科医生》的大结局，虽然看的断断续续，但还是会把一些因为公事或私事耽误的剧情给补回来。看完后，心情久久不能平静，责任、爱情、幸福这一个个熟悉的字眼闪现在脑海里。

关于责任

其实不管从事的是何种职业，也不管是工作还是生活，责任都是每个人必须具备的品质。更何况是产科医生呢，产科医生是关乎着两条鲜活的生命，一个是在子宫内呆了近十个月的新生儿，一个是为了一个新生命而一直忍受十个月痛苦的伟大的母亲。如果在手术台上，医生没有责任感，后果是不堪设想的。

《产科医生》中的主演何晶，无疑是一个责任感强的好医生，她遵守医德，不会为了权势、金钱而沦失自己的道德。曲院长，何晶与朱爱萍负责的手术因为清点纱布的疏忽造成纱布遗留在腹部这起医疗事故，他并没有因为竞选院长还隐瞒真相，而是如实向上级领导汇报，并主动承担领导责任，我觉得值得赞赏，这是一种担当，一种有责任的意识。特别是曲院长得知当年那起自己主刀的医疗事故的真相，是当初自己的初恋情人为了他的前程而替他承担错误时，他也没有逃避。而是在医院宣布任命他为院长时主动说出事情的真相，并主动辞职。与郑院长相比，他无疑是个敢作敢当，勇于承担责任的人。

曲院长在工作中如此，在生活中更是如此。最感动的莫过于这样的一个情景：当曲晋明躺在病床上，尤盛美问他我们还能在一起生活下去吗？但曲晋明却坦然的告诉她，在今天看来，尤盛美已经是他身体不可分割的一部分，两人早已融为了一体，他是爱她的。虽然他心中肯定还有初恋情人亚婷的一席之地，但是他却明白，珍惜眼前人是最重要，因为婚姻说白了就是一种责任，他并没有因为得知何晶是他的亲生女儿，对亚婷的内疚而放弃自己的婚姻，因为他懂得过去的事情已经过去了，关键是现在，他已经辜负了一个女人，不能再伤害与他相濡以沫的妻子。在这一点，我欣赏他的所作所为，我认为正是因为责任两字，他让婚姻中的女人明白爱不仅仅是让对方一味的付出，爱也是要有回报的。他一番情深意长的话，让妻子盛美感觉到她多年的付出是值得的，也让人明白了，当你在婚姻中把责任承担起来的时候，其实你已经懂得了爱的真正含义。因为，爱不仅仅就是一场风花雪月的，爱也不仅仅是想着自己的幸福快乐。爱是一份责任，是一种理性的美丽。爱在人生的旅途中，是一种相互理解，相互体验，相互欣赏，相互尊重，彼此包容，彼此承担，彼此奉献的一个漫长的过程。

如果爱仅仅是一种虚幻的牵挂，一份不切实际的相思，一句无法兑现的承诺。那是爱么？所以，责任是牵系爱的纽带，是爱的永恒支柱。

关于爱情

《产科医生》里面的爱情，也是让人难以忘怀的。何晶和肖程、朱爱萍和赵新、魏丽丽和郑伟，这三对有情人告诉了我们关于爱情的一些真理。对于爱情首先要大胆，要有勇气，要敢于追求自己的幸福，因为爱情是一朵生长在悬崖峭壁边缘上的花，想摘取就必须要有勇气！比如，肖程，并没有因为曲兰是曲院长的女儿就放弃自己的爱情，而是劝何晶与自己一起共同面对，并让兰兰明白，爱情不是施舍，是两颗心的倾慕，是两情相悦，是灵魂与灵魂的碰撞。

爱情不仅要有勇气，也要理解和宽容。赵新并没有因为朱爱萍生了脑瘫儿而离开她，而是与她一起面对；魏丽丽并没有因为郑伟纱布质量问题而嫌弃他，更没有因为他院长落选而离开他，虽然郑伟为了争院长的位置，处心积虑地找曲院长的茬，可丽丽并没有因此看不起他，而是安慰他，宽容他，让他意识到自己的错误。

爱情除了勇气，理解和宽容，还需要心甘情愿的付出。就拿尤盛美来说，虽然自己心爱的曲晋明一开始并不喜欢他，是因为她妈妈的权力而选择了她。但她却付出了自己最美好的青春，在她看来，能与曲晋明在一起就是一种幸福，她为他的事业做出了贡献，不仅是给他平台，还为了帮助丈夫成功竞聘院长一职，与众医师斗智斗勇，虽然很多人不喜欢剧中的尤盛美，但她对爱人那种默默奉献的精神我是很欣赏的，在事业上，她成了妇科的权威，并且一直帮助曲晋明在事业上的成长。虽然她为了得到曲晋明的手段不值得赞赏，虽然她为了女儿而对何晶施加压力，但是她后来对亚婷的尽力治疗和对何晶的宽容，都说明了她本性并不坏，她希望女儿幸福也可以理解，当她知道事情真相的时候，她并没有在阻拦何晶和肖程的交往。

盛美这个剧中角色告诉我们：爱一个人，首先就要有一种牺牲精神，要能够照顾所爱的人，如果扛不起这样的责任，那你又怎么去经历爱的风风雨雨呢。真正的爱情，不是一见钟情，而是日久生情；真正的缘份，不是上天的安排，而是你的主动。一个人要得到什么,他就必须先付出什么。

关于剧情的合理性

看过好多评论，都说何晶这个主角塑造得太完美了。现实中根本就没有这么单纯、这么善良又这么好运的人。也有好多人说，《产科医生》中的医生被神化了，现实中根本没有如此负责任和如此好态度的医生，也没有如此多的产后大出血和重症孕产妇。

我觉得剧情的合理性并不重要，重要的是导演塑造了一批有血有肉，敢爱敢恨的人物。《产科医生》还勇敢触及了涉及医疗行业的一些尖锐的社会问题，比如误诊、医疗事故、医疗采购贿赂、办公室政治与高层权力争斗等，虽然本质上无法触及其根源，但在电视剧能做到的表现形式上，还是探索了病人与医生的相处难题。

后记

《产科医生》，让我们懂得，母亲的伟大，一个新生命的到来，作为母亲，要承受着多大的痛苦，十月怀胎，产前阵痛，产后恢复，这是一种多么平凡而又伟大的付出。每个人都要懂得感恩，特别是母亲，应该感谢她给了我们生命，感谢她在我们成长道路上所付出的一切。

无论世事怎么变迁，婚姻和爱情仍然是最为古老最为美丽的故事！婚姻是夫妻一辈子的事业，要付出努力去经营，婚姻正是在夫妻携手跨越一次又一次的难坎之后才越发丰富有内涵，才越发显现白头到老的弥足珍贵，婚姻也才散发出她真正的魅力。

只要我们多一份责任，多一份宽容，多承担一份苦难，用心去经营。用心经营工作，不仅包含努力地经营，更重要的是用我们的真心、诚心、良心去做事。认真只是照章办事，用心则是把事情做得更好；用力只是苦干，而用心则是创造性地实干。同时，用心经营也是负责任的表现。对工作负责，才能进入用心的状态；把心放在工作上，对过程和结果负责，决不推脱责任，责任止于我。只有用心经营，才能敢于负责，把工作做到最好。

用心去经营婚姻中的感情世界，用爱心、真心去对待你的伴侣，用心去感悟、去发现、去感知婚姻生活中的爱、幸福，那么，我们就一定能和所爱的人执子之手，与子偕老！

总之，《产科医生》留给我的是更多的思考，是对生命价值观、职责价值观、道德价值观、社会价值观的更多的反省。

[看一部电视剧的观后感

根据亦舒小说《我的前半生》改编的同名电视剧，虽是突然接档，但强大的IP和演员阵容，让该剧一播出便掀起波澜。原著粉与电视剧观众形成鲜明派别，作品口碑也呈现两极化趋势。日前，“前半生”的主人——罗子君的扮演者马伊琍接受记者采访，对于网友的辛辣质疑一一回应。马伊琍表示，“其实没有演过生活当中这样一个弱者，以前的角色都比较简单、粗暴，直接上来是个女强人的形象。”而在《我的前半生》中，马伊琍首次用“沪普”演绎“作女”，觉得很过瘾。

生活中跟角色距离很远

第一次“作”很过瘾

提起这个万众期待的罗子君，马伊琍坦言“生活当中跟这样的角色距离特别远”，表演时“我用了很长时间一直在琢磨这样的女性的心态、举止”。作为自己首个“本色演出”的“一个很作的上海女人”，马伊琍表示，“以前一直没有这样的机会，这一次觉得还挺过瘾的。”

然而，“作”也需要有个限度，尤其是对于“师太”亦舒笔下姿态好看的女子，太多人对其有话要说。剧中，马伊琍将要和新增角色贺涵发生感情纠葛，从而展开一段和闺蜜唐晶之间的爱情争夺战，这一桥段更让不少原著粉哭晕在厕所，称“这绝不是亦舒笔下的罗子君”。对此，马伊琍直面回应：“《我的前半生》讲的是一个女性如何从靠别人养活、依赖别人、养尊处优的生活状态中逐渐清醒过来，恢复到可以自给自足，变成一个独立女性的故事。重点不在于抢闺蜜的男友，我觉得大家把这个重点放错了。”

我负责花红柳绿

别人负责黑白分明

即便被告知剧情的发展不在和闺蜜抢男友之上，剧中罗子君能和精明干练的唐晶成为闺蜜本身就让观众汗颜。单从让清新淡雅的唐晶，能够眼睁睁看着闺蜜穿着鲜红外套搭配翠绿毛衣出街，就说不过去。“罗子君一定要负责花红柳绿，负责色彩鲜艳的那部分。”而唐晶代表的另一批职场新贵，“负责清淡、黑白分明、酷的色调”。

马伊琍表示，关于罗子君的造型和导演商议很久，最终达成共识，“这个角色本身变化非常大，一个天一个地，如果造型上面不做很大的变化、调整，也不好看。”

对于剧中罗子君和唐晶能成为密友，马伊琍还解释道，生活中“我是事业型女性，我的闺蜜好几个都是全职太太，我平常最喜欢的放松方式就是跟她们定期一起吐槽，轻松解压。因为不管你是处在什么状态的女性，对生活的理解都是一样的。”

毕竟是电视剧

还是需要接一些地气

不过，无论怎样解释，《我的前半生》从书页走上荧屏，的确做了天翻地覆的时空扭转。抛开故事发生的年代、地点、背景等差异，作为主创马伊琍也坦言，“毕竟是电视剧，我觉得需要接一些地气。而且唐晶已经在剧中负责高冷范，我觉得罗子君跟唐晶要拉开差距，这样子的搭配会比较好看。”

对于剧中罗子君过于戏剧性甚至略显“狗血”的桥段，马伊琍对此也没有异议，她称：“戏剧就是来源于生活，我看到很多网友说，他们(在生活中)还看到过更戏剧化的故事呢!我没有觉得这个戏剧跟现实生活有冲突，我们只是把很多冲突都放到了一起。”

人生前半段学会自省

活得比原来更光彩

以马伊琍的年纪来看罗子君，对于角色塑造她更有些属于自我的心得体会。“要说自己人生状态的总结，我觉得最重要的就是学会自省、自查。剧中的罗子君就是因为后来逐渐地开始自省、自查了，才会活得比原来更加光彩。”

而自称和罗子君天壤之别的马伊琍也表示，“我不会选择完全放弃事业在家相夫教子，但我觉得在家相夫教子也没有错，最重要的是不要失去自我。”落脚到本人，马伊琍明确表示，“我想我情愿用一辈子当一个好演员，不辜负自己挑选的每一个角色。但如果接一个不痛不痒的角色，那我情愿用这几个月陪伴自己的小孩，因为孩子的成长也不容错过。”

铭记历史!缅怀先烈!珍爱和平!《宜昌保卫战》再现中华民族众志成城、共御外侮、民族兴亡、匹夫有责的抗战精神，是中国人民弥足珍贵的精神财富!铭记历史，不算日寇侵华旧账是有前提的：“正视历史才能睦邻友好!互惠互利才能继往开来!”达农乃沦陷区遗后村樵，倍感国家主权独立之重要!倍感社稷安宁和平之重要!

《宜昌保卫战》以1938年“宜昌大撤退”、1943年“石牌大战”两个历史事件为背景，讲述了1938-1943五年间发生在宜昌的抗战故事。该剧以四大板块结构故事，以层层递进、重重压抑，最后反戈一击、势成逆转的戏剧结构，使得剧情波澜壮阔、惊心动魄，演绎了“民心不失，门户不倒”的主题思想与深刻内涵。剧中这种众志成城、共御外侮、民族兴亡、匹夫有责的抗战精神，是中国人民弥足珍贵的精神财富，是激励中国人民克服一切艰难险阻、为实现民族复兴而奋斗的精神动力。

1938年，地处长江三峡的湖北宜昌，由民生公司总经理卢作孚指挥船队，冒着日军的炮火和飞机轰炸，抢运战时物资和人员到四川，从而保存了中国民族工业的命脉。敦刻尔克大撤退是依靠一个国家的力量，由一个军事部门指挥完成。宜昌大撤退则完全依靠的是卢作孚和他的民生公司。因此，亲历了宜昌大撤退的晏阳初说，“这是中国实业史上的‘敦刻尔克’，在中外战争史上，这样的撤退只此一例。”铭记历史，缅怀先烈!珍爱和平!

1938年春，随着国民政府的西撤，大批人流、物流，从华东、华中、华北地区涌向四川。10月距宜昌仅300公里的华中重镇武汉沦陷后撤退潮达到顶峰。只有10万人口的宜昌城已被滚滚而来的难民和源源不断运来的战时物资挤满，各种滞留人员最多时达3万。人多船少，宜昌城区通惠路到船码头，大街小巷都是人，所有的旅店客栈、学校，街头都挤满了人。 据当时报载，1938年内先后到过宜昌的有蒋介石、李宗仁、陈诚、汪精卫、冯玉祥、陶行知、老舍、李四光、黄松龄、王芸生、于毅夫、程希孟等众多国民政府军政要员、社会贤达。中共地下党组织负责人陶铸、钱瑛、曾志、何功伟、雍文涛、韦君宜、刘真、马识途等也在宜昌开展抗日救亡宣传。宋庆龄、宋美龄、宋霭龄三姐妹也同样飞抵宜昌，慰问抗战伤兵。还有一批批从华北、华东战区抢救出来无家可归的孤儿难童数千名。他们是由战时儿童保育院(这个组织是经周恩来、宋庆龄、宋美龄提议建立，并决定在宜昌设立难童接送站)将各地送来的难童，集中在宜昌，然后送他们乘船进四川。

1938年中山舰殉难后受伤的抗战伤兵胡宜生，回宜昌养伤时正赶上宜昌大撤运。在号称“东方的敦刻尔克大撤退”行动中，胡宜生结识了共产党，并在共产党的感召下积极组织宜昌社会各界投入大撤运工作，使大撤运奇迹般地完成。胡宜生在成为宜昌英雄的同时，也赢得了土家妹子成四妹的爱情。随后，胡宜生随江防军驰援枣宜会战，见证张自忠为保宜昌而战死疆场，深感震撼。宜昌沦陷后，胡宜生拉起一支以土家族划夫队为主的民间武装，号称红旗营，不断袭扰打击日寇。1943年，日寇发起鄂西会战目标直指长江天堑石牌要塞，妄图拿下石牌，威逼重庆。胡宜生在中共地下党的指导下，率领民间武装，广泛发动群众，运送粮食与武器弹药，支援江防军作战，在被誉为“中国的斯大林格勒保卫战”的石牌大战中大败日军，从而谱写了一曲“民心不失、国门不倒”的抗日壮歌!

笔短纸薄，正义无疆!今天我们在银屏前通过创作者的呕心沥血，通过众明星的倾情演绎，吹着空调嗑着瓜子躺在家里静静的观看电视里的《宜昌保卫战》这部电视剧，没有扑鼻硝烟，没有血色残阳，没有彻骨失亲之痛，但是我想我们至少应该懂得铭记历史!应该懂得感恩缅怀先烈!应该尽力珍爱和平!

板仓先生在湖南第一师范上的第一节课——修身。课上他问毛泽东的志向是什么，说不知道。路漫漫其修远，吾当上下而求索，所以并不是毛没有立志而是不肯轻言。鸿鹄之志岂能轻言？

“孩儿立志出乡关，学不成名誓不还 。埋骨何须桑梓地，人生无处不青山！”从此诗可以窥见毛的志向之远大。

“鸿鹄也需要岁月磨练其志”这是板仓先生对毛泽东的评语。作为一代文学大家，板仓杨昌济先生可谓眼光独到，一眼便看穿毛泽东的鸿鹄之志。因此在一师的五年，在校长孔照绶、老师板仓先生等磨练下，不断求索为其以后的成长打下了坚实的基础。

修身齐家治国平天下，而修身的第一要务就是要立志。

一个人应该志向高远，才能有所作为。众所周知，陈胜在年少给地主老财做短工时就曾说过“燕雀安知鸿鹄之志哉”。秦朝末年，陈胜吴广在大泽乡举起起义大旗，从此揭开了不可一世的大秦帝国覆灭的序幕。作为一个大学生，我们肩负祖国复兴的伟大使命，更应该志存高远，誓要雪百年民族之耻，此乃吾辈之义务职责所在！

人无志，则没有目标，没有目标则没有动力。孔子有云：“三军可夺帅也，匹夫不可夺志也”。有了清晰的目标，就像有了一条通向远方的道路，明白脚下的每一步该如何走。

“为中华崛起而读书”——周恩来

周恩来为中华崛起而读书的典故，大家可谓耳熟能详。正是这个伟大的信念支持着周恩来，不管是风里雨里，亦或是枪林弹雨，他都无比的淡定、坚强、勇敢。他不仅参与缔造了新中国，在建国伊始百废待兴，万事亲力亲为，为新中国日后的经济发展打下了坚实的基础。他用自己的生命实现了自己的诺言“为人民服务，鞠躬尽瘁，死而后已”，所以才有十里长街送总理的一幕。老百姓用最最纯朴的方式表达着对总理的拥户与爱戴。周总理不愧我们大学生的榜样，永远是我们大学生、民族的不朽的丰碑。

志存高远则心自纯洁。

我要把人生变成科学的梦，然后再把梦变成现实——居里夫人

对科学之梦的追求造就了居里夫人。作为世界著名科学家，研究放射性现象，发现镭和钋两种天然放射性元素，她被人称为“镭的母亲”，一生两度获诺贝尔奖（第一次获得诺贝尔物理学奖，第二次获得诺贝尔化学奖）。但让世人最为敬仰的并不是因为她发现了镭和钋、两度获得诺贝尔奖，而是她高尚的情操。她认为镭和钋是属于全人类的，所以在发现这两种放射元素之后，毅然向全世界公布了它们的提取方法……

志比鸿鹄，求索成功，石破天惊！

在湖南第一师范的五年，毛泽东一边求学一边求索，并坚信求学就是求索。他忧国忧民、志向高远，以雪百年中华之耻、救天下苍生为己任。求学孜孜以不倦，曾写下“独坐池塘如虎踞，绿荫底下养精神。春来我不先开口，哪个虫儿敢做声”的诗句。前两句表示要甘于寂静，专心学习，修学储能；后两句认为青蛙是万虫之王，流露出“万重江山我为主”的宏伟志向，表现了想主宰国家命运的远大抱负。这就毛泽东，从一个不知道自己的志向是什么，到主宰国家命运、影响了整整整一个世纪的惊人蜕变，简直就是石破天惊！

数风流人物，还 看今朝！今朝看谁，就是吾辈！

由中共宜昌市委宣传部、湖北广播电视台、湖北长江华晟影视有限责任公司等单位联合出品，金牌制片人孟凡耀担纲制作，着名导演齐星执导的《宜昌保卫战》近日在央视八套电视剧频道黄金档持续热播。徐佳再塑铁血硬汉，和童蕾饰演的军统女特工因共同的任务而结缘，而陈小春饰演的军统站长也愈发让人难以捉摸。凭借星光熠熠的演员阵容，扣人心弦的故事情节，使得该剧在央八一经播出便受到全国观众的热烈追捧。

剧中，江美云(童蕾饰)、朱若愚(陈小春饰)、郑贞与苏联专家瓦西里一起破译了日军狙击手准备刺杀卢作孚的情报。

以表现“痞子英雄”角色居多的陈小春，此次在剧中饰演军统宜昌站站长朱若愚。虽然观众已经有了心理预期， 但看到穿着一身中山装的陈小春屏气凝神破译密码时，还是忍不住大呼：这还是那个“山鸡哥”吗。一面怀疑胡宜生是日军奸细，一面又派得力手下江美云同胡宜生合作锄奸，朱若愚的心思不可谓不深，陈小春将这难以捉摸的军统站长演绎得入木三分。

而同时，得益于朱若愚的谋略，胡宜生(徐佳饰)和江美云再次并肩战斗。刺杀行动当天，在胡宜生的干扰下，狙击手始终无法瞄准目标;江美云以身犯险，诱出狙击手却不幸肩部中弹;最后，胡宜生和日军狙击手展开对峙，生死瞬间，胡宜生掷出江美云的外套分散了狙击手的注意，快其一步将其击毙。胡宜生的智慧与果敢，江美云的巾帼不让须眉，在两位演员的实力演技下得到了完美呈现。

在昨晚播出的剧情中，江防工程遭遇日军接连不断轰炸，形势危急，时任江防军联络官的胡宜生立刻召集了宜昌当地的土家族划夫队，秘密调整了防空阵地的配置和位置，凭借宜昌军民的勇气和智慧，重新布置的码头防御工事最终抵御住了日军的猛烈轰炸，并获得了苏联专家瓦西里的称赞。

与此同时，卢作孚(施京明饰)在胡宜生的大胆建议下决定让民生公司开辟夜间航道。这时，划夫队再次站出来，当家人成老伯表示愿意担任领航员为夜间航运指路。就在众人痛饮摔碗酒、期待大撤运成功之时，一场潜伏的危机正悄然来袭……

在接下来的剧集中，防空洞为何会突然坍塌?蔡继伦的电台为何会传出可疑信号?剧中又会揭露其中哪些不为人知的真实故事，还需要观众们的持续守候。

我觉得评分是很主观的东西，就像有些说感觉豆瓣都被粉丝所占领了，那么就算评分很高我相信你都不会看，相反亦是如此，有些人评分可能是单纯讨厌赵丽颖，也有可能是单纯觉得不好看，亦有些人就是习惯性打低分。作为粉丝打满星是必然，但是这部剧确实是让人难以用言语描述。赵丽颖长的是那种傻乎乎的可爱，所以导致于不管他演什么都演不出那种聪明劲来。

我很少看国产剧，但是我觉得是赵丽颖的剧，所以值得一看吧，很多人说粉丝吹嘘演技，可是说这话的人你们又真的懂演技吗?如果拿赵丽颖跟孙俪汤唯周迅那种实力派作比较，自然是不可行的，但是也不代表赵丽颖演技不好，只是比起大咖来还差些火候，毕竟不是从专业学校毕业，很多都是自己研究或者向他人请教，但是我相信他会变的越来越好，毕竟年龄摆在那里，她现在29，走的路还可以更加遥远

再谈谈楚乔传这部剧，别人都说是抄袭剧，但是作者说抄袭部分已改。我不知道改没改，毕竟我也没看过那个小说，也不知道抄袭部分是什么，这部剧之所以一直有人诟病，是后期存在很多问题，剪辑，特效都不敢恭维，再说剧情吧，那个假鹦鹉我觉得还是很可爱的，但是可能真鹦鹉会更好，但是有些情节真鹦鹉也有可能做不来，所以假鹦鹉可能省事一些。节奏不算很快，层层递进，但是也没觉得很突出，打戏部分还算是精彩，让我觉得不是画画，林更新的面瘫脸，我觉得可能杨洋更适合高冷角色一点，林更新虽然很帅，但是是那种痞帅痞帅类型，明显的逗比啊，让他来演高冷男其实也是挺难为他的。

这部剧我看了四五遍，涉足比较深，体会有三点：一、做到内容和形式的统一;二、难点变成亮点;三、强强联合，产生1+1大于2的力量。

对电视剧说三句话：第一，主题鲜明，主线清晰。该剧反映的不是两个方面军的会师，而是三个方面军的会师;是六次会师，大会师是高潮，集中反映的是高潮的部分。从这个角度讲，该剧实现了思想性、艺术性的统一，是纪念红军长征胜利80周年的扛鼎之作。

第二，导向正确，旗帜鲜明。凸显了党指挥枪的原则，展现了全党全军的大团结、大统一，弘扬了长征精神，昭示了革命理想信念。这部作品是制作方心血的结晶，是一部不忘初心的精品力作。

第三，贴近历史，实事求是。这段历史是中日民族矛盾、国内社会的阶级矛盾和党内外矛盾错综复杂交织在一起的。从1935年日本制造“华北事变”之后，中日民族矛盾已经上升为中国社会主要矛盾，阶级矛盾是作为次要矛盾的，这部剧抓住了主要矛盾。

为什么要说《楚乔传》是一段救赎之路?原因有两点，首先从内容出发，《楚乔传》讲述的是西魏乱世混战年间，一名叫楚乔的女孩， “解救家人，逃脱命运”而故事，“高人居乱世，几处满前轩”，虽然楚乔是奴隶身份，但她却为救赎自己和他人命运而勇敢地努力着，这种坚韧不屈的女性角色，绝对具背着一个“救赎”般的英雄光环。其次从文学内涵出发，《楚乔传》结合了古代与女性两个角色，在古代，平等思想从未萌生在女性的身上，古时女性低劣的地位和不平等的待遇，让女性思想被禁锢着，依附着男权社会，卑微苟活于世间。《楚乔传》不停地在创作上呈现女主楚乔自信、聪的模样，“今人不见古时月，今月曾经照古人”，这样的励志作品，不断警醒着当代女性寻求自强与自立的道路，不断救赎着渴望依靠他人、脆弱敏感的女性内心。

“休言女子非英物，夜夜龙泉壁上鸣”，多数《楚乔传》的观众都被楚乔这个身躯娇小但内心强大的角色所折服，它不同于《美人心计》一般，沉迷在后宫众多妃嫔勾心斗角中，处处以富丽堂皇的生活和勾心斗角的权利中心为背景;也不同于《步步惊心》，在“不是爱风尘，似被前缘误”的爱情巧合里兜兜转转;《楚乔传》要打造大型励志传奇古装剧，唤醒“女权”意识来救赎的故事，树立一个女英雄，并单纯地、热情地赋予她力量。

在中国，“女权”“自立”“自主”这些词汇总不听人常常提起，“励志”“奋发”“成功”也仿佛被贴上了“玛丽苏”和“毒鸡汤”的标签，也许在中国的传统背景下、在重多影视剧题材的引导下，人们已不再相信《楚乔传》中的楚乔，能与命运反抗、成功救赎一切。但《楚乔传》并不在乎，它在乎的是一种“救赎”，在乎的是楚乔最终能如“木兰代父去，秣马备戎行”一样，摆脱自己的奴隶命运，凭借自己的才智选择正确的政治立场，最终与爱人并肩作战，成为心怀苍生、结束暴政的英雄。“有道而正焉，可谓好学也”，如果剧中楚乔的蜕变与成长激起了一丝丝共鸣，那么救赎之路已经到达终点，女性的意识又慢慢苏醒了。

无论何时，我们都需要一本书、一部剧，告诉生活的另一种可能性，去挽回我们失去的心中美好，《楚乔传》用最简单、直接的方式，将一个“女子今有行，大江溯轻舟”的温柔、刚毅形象展现出来，这样的女子，能不让让人即倾心、倾佩吗?相信看过《楚乔传》的观者，心中自有答案。《楚乔传》是一只黑天鹅，依旧有不寻常的美感，它和谢丽尔·桑德伯格的《向前一步》一样，用经历和剧情讲述女人平凡的故事。

赵丽颖和楚乔，是最完美的融合，赵丽颖的奋斗历程和楚乔一样，都那么励志、那么值得学习。赵丽颖凭借十几年的演艺经历，驾轻就熟地演绎了这个角色，在剧中，楚乔像是另一个时空的赵丽颖，用小小的身躯，改变着自己命运。始终相信，《楚乔传》这部古装剧，没有那么高超地技巧、也没有庞大的资金投入，但是却温柔地关注着女性、悉心地回答着如何改变的问题，在楚乔智斗锦烛，系着绳索飞身一跃的那一幕，荆棘划不破那坚比磐石的内心，在楚乔这个女孩身上，我们投放着不一样的感情，体会着不一样的内容。

《楚乔传》是需要带着感想和脑子去观看的，但是这并不意味着这是一部沉重的教育片，其中许多场景都让人忍俊不禁的笑了起来，只是《楚乔传》让人看到了女性的曙光、赢得了救赎。

[热播电视剧《楚乔传》观后感

1999年，张艺谋拍摄了那部帮他在柏林国际电影节拿回最佳影片银熊奖的《我的父亲母亲》，十多年后，又一部同名电视剧在北京卫视播出，虽然电影和电视剧的时代背景相差了20年（电影为上世纪50年代，电视剧为上世纪70年代），但两部作品叙事口吻相似，男女主角性格定位相似，核心故事讲得都是乡村姑娘对城市文明的向往，以及爱情在蒙昧主义下所散发的本质气息。

在第一集的故事里，《我的父亲母亲》就急匆匆地塑造了“母亲”张翠花的形象，她在乡村小道上拦住了下乡知青陈志，心直口快地问“我喜欢你，你喜欢我不？咱俩好吧……”，用现在的眼光看，这样的姑娘也太生猛了些，在提完问题后，紧接着送上了强吻以及定情信物鞋垫，三分钟不用完成了她的爱情攻势，陈志像那个时代的一些老实青年一样，就这样被“爱情”打动了心思。

不得不说，开始几集的剧情进展的有些快，在没有任何篇幅描述张翠花与陈志的爱情生活的时候，陈志受张翠花的父亲即村支书的鼓励，去大学里“致青春”了，随即出现的文艺女青年叶秀萝牵动了他的关注，于是，校园里纯真懵懂浪漫的爱情，遭遇到了乡村单纯勇敢朴素的爱情……这类电视剧的结果是可以预知的，肯定是乡村爱情走到了最后，那么，作为电视剧，狠劲地在剧情里表现城市爱情的细腻唯美生动，对观众来说是一种折磨么？

两种爱情方式的同步进行，不可能不给观众带来揪心的冲突，一方面，观众期望看到痴心和孝心俱佳的张翠花能与陈志白发相守，另一方面，不可否认陈志与叶秀萝的爱情更接近于现代爱情价值观……编剧把选择权交给了观众，这是个烫手山芋，它裹挟着千百年来中国人形成的婚恋观念，包括：结发夫妻不可弃，携子之手与子偕老，才子佳人门当户对，爱情是不能勉强的……当这些观念一股脑涌上来的时候，真的无法简单地评判这部剧里孰对孰错，只能感叹在时代与命运的手掌下，渺小的人只能身不由己地随波逐流。

张翠花爱上陈志，严格地说更多地是爱上他“看书的样子都好看”，爱上他来自城里、有文化，陈志身上的一切，对这个姑娘而言，都是一种光芒，在各种爱情催化剂的发酵下，姑娘晕了，她无法把爱寄托在离她而去上大学的陈志身上，就把爱转移到了他的父母身上。而在陈志眼里，漂亮好看的叶秀萝，父亲曾是副省长的叶秀萝，身上何曾又不是带着光芒呢？真正的爱情，是在光芒散去之后，仍能保持初心，《我的父亲母亲》描述的就是这种初心，陈志对张翠花的爱，带有感恩、责任，这是中国男人身上卸不下来的两座大山，让男人沉重，也让男人踏实，在情感抉择出现时，许多男人摆脱不了传统与惯性栓系在他们身上的重量。

在评价张艺谋版《我的父亲母亲》时，有人形容是“女性执着的胜利”，而让这些影视作品中的女性显得特别执着的原因，无非是爱情的蒙昧主义在提供源源不断的动力，这种原始的、本真的、纯朴的感情中，包括着可以击穿身份界别的仰慕，而仰慕是男女之情最为恒定的一种，它通常比浪漫之情更禁得起时间考验。不知道年轻观众喜不喜欢看现在的这部电视剧，父亲母亲的爱情在子女那里一向是神秘的、令人难解的，但他们的故事里，肯定有着年轻人所无法理解的成分，那是一种深沉的、无法去用什么标尺来衡量的东西。