《我的前半生》的电视剧观后感实用20篇

这是一个发生在川藏线上的故事，大学毕业生李青格为了破解父亲的西藏情结，毅然放弃了都市舒适工作，从军来到西藏，当了一名武警交通部队的“学生官”。

在藏历新年的联欢会上，因突发的灾难结识了艺术学院来西藏采风的漂亮女生安静，两人稍纵即逝的爱情童话，因安静家庭的变故变得一波三折，让刚到部队的李青格面临各种艰难决择。在追寻为川藏线牺牲和奉献的军人足迹过程中，李青格经历了生与死的考验，渐渐理解了父亲，也读懂了西藏和川藏线上的绿色群体，逐渐成长为一名真正的军人。 女主人公安静在经历了爱恨情仇，生离死别的情感纠葛之后，既没有得到理想的爱情，又失去了追求生活的热情，选择了逃避，可就在她即将出国的一刹那间，汶川大地震突然发生，于是，一切因此而改变，她在寻找跟随部队在震区抢险的李青格的过程中，亲眼目睹了灾难的残酷与人性的伟大，灵魂得到了涅盘重生在为灾区募捐晚会上，她跳了一曲《一路格桑花》的藏族舞蹈，表达了对牺牲奉献和爱的理想。

在亲历了无数惨烈的自然灾难和令人心醉的生离死别之后，他们深切地感悟到了生命的价值和爱的真谛。于是，在坚守与放弃、相信与怀疑、爱情与友情、小我与大我、内地的喧嚣与高原的宁静、都市文明与雪域文化的强烈碰撞、个人情感与神圣职责，家庭冷暧与国家利益的交织抉择，演绎出了一幕幕当代都市和川藏线上军人鲜为人知而催人泪下的情感故事，再现了军队几十年来为西藏稳定、经济发展和民族团结所做出了巨大贡献，彰显了一种强烈的爱国主义精神和牺牲精神，诠释了当代军人核心价值观。

二零二零，爱你爱你。耳畔仿佛还回响着这句美丽的祝愿，可有一条路，却挤满了人，它叫逆行路。回望逆行路，上海，浙江，江苏等各个地方的白衣战士们乘着岁末迎春的列车踏进了抗击新冠的战场。这本是个团圆的日子，但你们只为一句“武汉需要你”，就逆行远去。餐桌上的饭菜渐渐失去了温度，渴望的眼睛也渐渐闭上了。二零二零，注定是如此不凡，因为，你让世人懂得了，什么叫人间大爱。

二零零三年，您六十七岁，那年，非典肆虐。您说：“把最重的病人送到我这来。”二零二零年，您八十七岁，十七年后，新冠爆发。您一把抛开“采菊东篱下，悠然见南山”的生活，登上了去武汉的高铁。您对我们说：“尽量不要去武汉。”您自己却踏上了这条还没看见过光明的路。钟南山院士，您挂帅出征的背影，最美。

回望，那些火速赶往建筑地的工人们。“一方有难，八方支援”你们与时间赛跑，在这寒冷的冬日里，也汗流浃背地工作。舍小家为大家，在一年中唯一可与家人团聚的时间里投入工作，用最短的时间，造出最好的医院。建筑“火神山”、“雷神山”的工人们，你们用爱与时间造出了这世界上最好的建筑物。你们披星戴月的样子，最美。

自古英雄出少年。一万五千个口罩、五个二十四寸的行李箱，和印度尼西亚与舅舅的旅行。你，一个十五岁的少年，选择了前者。在没有一个人愿意回国的情况下，你站了出来，选择深夜航班，六个多小时的颠簸，回中国。面对中国疫情的严重，你对妈妈说：“我已经是中学生了，也是中国人，这个时刻，能为国家出力，为家乡做事，我义不容辞。”你可曾知道，在封城的前夜，有多少人顺着高速逃离武汉，可你，却坚持踏上了这条逆行路。赵珺延，你带着一个少年的民族情怀，逆行前进的样子，最美。

像这样逆行的背影还有很多很多，虽然我不能一一叫出你们的名字，但我会深深记住你们的面孔。中国，隔山隔水，不隔爱!封城封路，不封心!这也许就是我们中国情怀吧。当一份份小爱铸造成大爱，中国必能胜。梁任公有云，今日之责任，不在他人，而全在我少年;吾辈莘莘学子，当学思践悟以促行、格致诚意以正心，立明日之栋梁，兴明日之中华!

二十一世纪20年代的第一年，武汉爆发了新冠肺炎疫情。

九省通衢，又值春运大潮，很快，这次疫情就扩大到了全国，甚至于全世界。

一时间，人们纷纷慌了神儿。我们都很害怕，我们惶惶不可终日。

不过，幸好，我们的身后还有国家，还有我们的党。

面对紧急情况，我国再一次展示出了中国共产党集中力量干大事的显著优势。

我们再一次展示出了“中国速度”，短短的十五天内，我们就建起了两个设施齐全，规模宏大的专科传染病院，完成了“不可能完成的任务”;我们再一次展现了中国人的热血，来自全国各地的党员都主动请缨，站在了防疫一线上，用他们的血肉之躯为我们搭起了保护墙;我们再一次展现了众志成城，全国人民都在为武汉加油，小女孩砸开了心爱的存钱罐，拾荒老大爷捐出自己所有积蓄的场景让我们热泪盈眶;我们再一次做到了团结一致，为相应号召，大多数人都自觉在家防疫，村口大爷大妈的“硬核演讲”让不少人捧腹大笑，可这背后展现的，更是作为中华民族一份子的自觉。

我们都知道，这次疫情暴露了我们治理中的一些弱点，但我们更能看到的，是我国强大的组织能力和领导能力。中华民族走到今天，遭受了很多苦难，可我们都明白“生于忧患，死于安乐”的道理，多难兴邦，我们在数次苦难中吸取教训，才有了今天强大的领导能力。通过这次疫情，我们更应该做到查漏补缺，为国家治理体系和治理能力的现代化积攒经验，使我们的国家有更好的明天。

任何困难都难不倒英雄的中国人民。面临这千百年未有之大变局，我们更应该坚定信念，坚持党的领导，共同跨过“疫情大关”，迎接更加美好的明天!

从小，受爷爷奶奶的影响，我不是很喜欢看生活片，可没想到，不小心看了一下《我的前半生》这部电视剧，便深陷其中不可自拔，一天到晚，脑子里都是这部剧里面的片段，于是我就一口气将这部剧从头到尾的看完了。

本剧主要是讲了女主角罗子君从一个整天逛街买东西的富家太太逆袭成为一个独立自主的职业女性的故事，虽然被老公抛弃了，但我觉得她幸运的，因为她有一个时刻鼓励、照顾她并且有能力的的闺蜜一一唐晶，不管何时，唐晶都没有嫌弃过她，甚至还要求和她相恋了十年的男友一一贺涵，为她指点迷津，很幸运，在家人，朋友，同事的照顾下，她渐渐地学会站了起来，但是却没想到她和贺涵相恋了，这对于唐晶，甚至对于她自己都是一个莫大的打击，但是为了闺蜜，她还是和贺涵分开了，因为她最不能对不起的就是这个在她每次遭遇挫折后都向她伸出援手的闺蜜。

但是，我最喜欢的还是唐晶，这个拼命十三郎，不管做什么事情，都一丝不苟，严肃认真，她用事实告诉我们，只有比别人付出双倍甚至十倍的努力，才会被人看得起，不被别人踩在脚下，但她又是一个可怜的傻姑娘，全心全意对待的闺蜜，却抢走了她的男友，对于这件事，一般人肯定会躲在家里抱头痛哭，一蹶不振，但她没有，她的做法让我对她佩服的五体投地，对呀，男友和钱，她不能一下子都失去，所以她只有化悲泣为动力，努力工作。

看完这部剧后，给我印象最深的也是唐晶，她的精神将一直引领着我。

电视剧"宫"最近引起了收视热潮，我也是粉丝之一，电视剧宫观后感。从某个角度来看，这部电视剧的内容并无太过新奇之处，有人还从中找出了很多与其他电视剧相似之处，可以说是多个电视剧"高仿"而来。但是它还是吸引着我，吸引着很多人。

晴川是真善美的化身，善良而有执着。八阿哥生在皇家，内心单纯善良率真。四阿哥、德妃虽然心机很重，结果也从无奈中展示了他们内心的善。整部电视剧没有暴力镜头，没有色情情节，也没有严肃的推理，好似一个十八岁少女的梦境，让我们看到了对美好生活的向往和追求。

我国观众，特别是女性观众，一直对韩剧热衷。大多数韩剧都把与中国相似的家庭伦理道德贯穿其中，注重家庭观念，提倡尊重长辈，正直无私。韩剧中的第三者往往没有好下场，惯用心机的"坏人"有些弃恶从善，有些得到了恶报，善良的人都会在家庭和事业上得到相应的回报。"宫"和韩剧的风格有些相似，晴川和八阿哥最终在二十一世纪重逢，德妃由于早年的恶性，一辈子受到良心的谴责，四阿哥得到了皇位，却没有得到幸福，素颜用尽心机，把自己关进了黄金牢笼，并没有得到爱人的心。"宫"的结局。一切都体现了因果报应，让我们从中看到了人性的善与美，给我们积极向上的期望，观后感《电视剧宫观后感》。

我想这就是众多观众喜欢"宫"的原因，人之初性本善，每个人的心里都有向善的愿望。时下流行成功学、办公室政治和商场战略，多人把孙子兵法、鬼谷子奉为至宝。当我们迫于无奈奋斗在职场、官场、商场，用尽心力与周围的人勾心斗角，我们心中的善和美被压抑在心灵深处，它们无时不刻的在谴责我们，只是我们不敢去面对它，不愿去面对它，因为很多执着于它而不随波逐流的人受到重创，从各个战场上被别人击退。

但是，它始终在那里，在每个人的内心深处，不管你有没有看到它。我们观看"宫"的时候，心中被压抑的真善美与晴川和八阿哥的品质产生了共鸣，我们对未来的恐惧与四阿哥、德妃和素颜的结局有所相似，所以我们才这么认同，我们会被吸引，不管这个电视剧是不是老套，是不是太理想化，是不是太简单。

感谢编剧、导演和演员，给我们带来的好剧。

这部电视剧给人的感觉是整体表演太夸张，剧情有些不切实际，太多地方经不起推敲，中国肥皂剧的特点在剧中暴露无遗，有点把观众当白痴。

凤儿对柳的感情不能让人产生共鸣。首先，前面剧情铺垫太少，直接描述凤儿对柳的痴情，让人很难有同感。相比起倾城之恋、暗算来，这部剧的感情戏太粗糙了。个人感觉最大的问题出在导演，首先是剧情安排衔接不到位，整体表演风格定位不好，如前所述，感觉太夸张。不过这倒是延续了郭靖宇一贯的风格，当年刀锋1937也是这味道。

柳天赐这个演员有点失败，不是他演技问题，而是形象让人难以接受。本可以找个帅点的人来演，在与陈数的对戏中擦出火花。几位姨太太的表演还不错，演出了深宅大院中的女人之间的勾心斗角。

来说说数姐，数姐的表演没有任何问题，不是因为是数枝，故意偏袒她。确实是她在剧中的表演无可挑剔，收放自如，不做作，情感控制的很好。柳家退亲时表现出来的泼辣，嫁入赵家时的无奈，婆婆面前乖媳妇的模样，在赵元庚面前的的撒娇以及废尽心机出逃，使出的各种雕虫小技，单纯就表演而言，数姐绝对做到了专业。但是故事情节太假了，做为观众的我很难被感动，不知道原著是怎么样的，我的感觉如果是小说描写肯定不会这么假，导演是不是删掉了太多情节，才会让这部戏显得这么突兀。

可惜了，可惜了！

能让《新闻联播》推荐的电影电视剧那一定是有相当制作水准和特殊意义的作品，这也是出品方和所有演职人员的无限荣耀。昨晚在央视电视剧频道黄金时段播出的大型民族文化历史题材电视剧《茶颂》，荣登当晚的《新闻联播》。

中国，茶被视为国饮，又是茶的故乡，中国人对茶也有着特殊的感情。《茶颂》的热播，既重现了百年茶政风云，同时也是一场追溯历史的寻根之旅。它讲述了云南少数民族同胞用茶叶支援西藏抵御外辱，维护祖国统一的故事，全剧主题鲜明，不仅歌颂了中华名族自古以来的团结互助，更讲述了浓浓的云南风情和中国古老的饮茶文化。

该剧是由曾创作了《金色喜马拉雅》、《茶王》、《东方大峡谷》、《金凤花开》、《茶马古道》等史诗巨制，被誉为“最会讲故事金花”的着名白族女作家、 “传奇编剧”的景宜和导演王文杰再度联手，历时7年潜心创作茶颂，《茶颂》以边茶政治下，西南茶政史段子苴的边茶危机为主线，全景呈现了普洱茶的魅力和各民族人民团结一心，以茶抗敌的壮丽史诗，全剧客观、精准的诠释了最炫云南民族“风”。

《茶颂》不但追溯历史并真实的还原百年茶政风云，还融入了云南各少数民族元素，不同民族的建筑、服饰、风俗、节庆尽收于剧中，就连核心主创也来自不同民族，真可谓剧里剧外各民族大团结大融合。值得一提是，《茶颂》斥资原地搭建实景，逼真再现了500年前的傣族“故宫”——宣抚司署、800年前的普洱古茶坊等原始建筑，这在中国影视建筑史上都实为罕见。此外，该剧还完整展现了普洱茶采茶、晒茶、晾茶、炒茶、压茶、制茶等传统工序。

看《茶颂》不单能了解云南各少数的传统文化，还能知晓底蕴深厚的中国茶文化。通过首播日剧集可以看出该剧在情节上一开始就展现多重矛盾，没又闲戏，场面看着也还不错，南波娅的眼神有力量感。真实还原滇、藏百年边茶秘史以及国茶普洱的传奇故事都成为该剧引人关注的亮点。《茶颂》再现了波澜壮阔的边茶斗争，令人炫目的多民族风情，更为观众奉上一道汇集身世之谜、乱世爱情、万国茶宴、贡茶大赛等众多看点。

该剧另一大亮点就是主演们的服装造型，孔雀冠、宝石戒指、嵌石手镯、大玛瑙项链、金丝花纹袍都非常华丽，再戴上镶满珍贵宝石的金冠，骑着大象出行，王力可雍容华贵的女王范儿尽显无遗。罗钢则是造型百变，既有包头巾的少数民族形象，也有白西服白皮鞋的洋装造型，更有顶戴花翎，高级官袍穿在身。看剧之余还能让观众全面了解云南少数民族的服饰特色文化。

好剧需好题材，好题材需要专业精准的演绎。一片绿叶，搅动百年茶政风云，一代英豪，谱写民族团结的盖世华章。

近日，重看电视剧《于成龙》，对他被人称为一代廉吏的形象认识更加深刻。特别是他在藩司大堂上张贴的那幅楹联：“累万千，尽是朝廷正赋，倘有侵欺谁替我披枷带锁;一丝一粒，无非百姓脂膏，不加珍惜，怎晓得男盗女娼。”读来振聋发聩，如醍醐灌顶，久久不能从记忆中消失。这楹联展示出于成龙的为官之道，他认为朝廷的财富，不能侵欺，侵欺了就犯法，后果是枷锁缠身;民脂民膏，更要节俭，不能奢侈，否则无异于男盗女娼。于成龙的可贵之处，在于有权而不乱用，事先给自己立规矩，自我鞭策，取信于民，这是于成龙的防于前。而当下有的官员则是悔于后，被缉拿入狱了，面对大墙方知忏悔，以至捶胸顿足，悔之晚矣。

防于前和悔于后，在于思想觉悟的不同，对法律的认识态度不同，于是也就有了廉与贪结果的不同。

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《淬火成钢》的成功主要在史诗品格的打造上，这表现为对历史风貌的真实再现、独到的细节描写、巧妙的人物关系以及个性鲜明的艺术形象。这里，我想着重谈谈细节的艺术魅力。

该剧有较多精致的细节描写，其中最令人难忘的是毛泽东悄悄将自己的新鞋换给农民，穿走农民破烂不堪的旧鞋的情景。通过这个细节，既让我们看到当时农民生活的极端贫苦和穷困，也让我们意识到，叱咤风云的一代领袖如此亲民、爱民的行为实际是官民关系、党群关系的一种表征。另外一个感人至深的细节是，山城堡大战前彭德怀在红军高级将领集合后点名时，第一个点到的就是已经牺牲的刘志丹，但得到当时所有人异口同声的回答，这一声洪亮的“有”既寄托着对革命先烈的深切缅怀，同时也是刘志丹革命精神的一种集体回应，是烙印在共产党人灵魂深处的一种矢志不渝的抱负和信念。

古人云：“感人心者，莫先乎情。”这些富有生活气息的细节设计，未显丝毫的人为痕迹，因而才深深嵌入脑海、深入骨髓，从而实现了艺术以真情震击心灵的目的。有了诗性情感的融入，才有了史诗品格内涵的丰满与厚实，才使真实的历史有了引人入胜、韵味无穷的审美价值。

为什么要说《楚乔传》是一段救赎之路?原因有两点，首先从内容出发，《楚乔传》讲述的是西魏乱世混战年间，一名叫楚乔的女孩， “解救家人，逃脱命运”而故事，“高人居乱世，几处满前轩”，虽然楚乔是奴隶身份，但她却为救赎自己和他人命运而勇敢地努力着，这种坚韧不屈的女性角色，绝对具背着一个“救赎”般的英雄光环。其次从文学内涵出发，《楚乔传》结合了古代与女性两个角色，在古代，平等思想从未萌生在女性的身上，古时女性低劣的地位和不平等的待遇，让女性思想被禁锢着，依附着男权社会，卑微苟活于世间。《楚乔传》不停地在创作上呈现女主楚乔自信、聪的模样，“今人不见古时月，今月曾经照古人”，这样的励志作品，不断警醒着当代女性寻求自强与自立的道路，不断救赎着渴望依靠他人、脆弱敏感的女性内心。

“休言女子非英物，夜夜龙泉壁上鸣”，多数《楚乔传》的观众都被楚乔这个身躯娇小但内心强大的角色所折服，它不同于《美人心计》一般，沉迷在后宫众多妃嫔勾心斗角中，处处以富丽堂皇的生活和勾心斗角的权利中心为背景;也不同于《步步惊心》，在“不是爱风尘，似被前缘误”的爱情巧合里兜兜转转;《楚乔传》要打造大型励志传奇古装剧，唤醒“女权”意识来救赎的故事，树立一个女英雄，并单纯地、热情地赋予她力量。

在中国，“女权”“自立”“自主”这些词汇总不听人常常提起，“励志”“奋发”“成功”也仿佛被贴上了“玛丽苏”和“毒鸡汤”的标签，也许在中国的传统背景下、在重多影视剧题材的引导下，人们已不再相信《楚乔传》中的楚乔，能与命运反抗、成功救赎一切。但《楚乔传》并不在乎，它在乎的是一种“救赎”，在乎的是楚乔最终能如“木兰代父去，秣马备戎行”一样，摆脱自己的奴隶命运，凭借自己的才智选择正确的政治立场，最终与爱人并肩作战，成为心怀苍生、结束暴政的英雄。“有道而正焉，可谓好学也”，如果剧中楚乔的蜕变与成长激起了一丝丝共鸣，那么救赎之路已经到达终点，女性的意识又慢慢苏醒了。

无论何时，我们都需要一本书、一部剧，告诉生活的另一种可能性，去挽回我们失去的心中美好，《楚乔传》用最简单、直接的方式，将一个“女子今有行，大江溯轻舟”的温柔、刚毅形象展现出来，这样的女子，能不让让人即倾心、倾佩吗?相信看过《楚乔传》的观者，心中自有答案。《楚乔传》是一只黑天鹅，依旧有不寻常的美感，它和谢丽尔·桑德伯格的《向前一步》一样，用经历和剧情讲述女人平凡的故事。

赵丽颖和楚乔，是最完美的融合，赵丽颖的奋斗历程和楚乔一样，都那么励志、那么值得学习。赵丽颖凭借十几年的演艺经历，驾轻就熟地演绎了这个角色，在剧中，楚乔像是另一个时空的赵丽颖，用小小的身躯，改变着自己命运。始终相信，《楚乔传》这部古装剧，没有那么高超地技巧、也没有庞大的资金投入，但是却温柔地关注着女性、悉心地回答着如何改变的问题，在楚乔智斗锦烛，系着绳索飞身一跃的那一幕，荆棘划不破那坚比磐石的内心，在楚乔这个女孩身上，我们投放着不一样的感情，体会着不一样的内容。

《楚乔传》是需要带着感想和脑子去观看的，但是这并不意味着这是一部沉重的教育片，其中许多场景都让人忍俊不禁的笑了起来，只是《楚乔传》让人看到了女性的曙光、赢得了救赎。

[热播电视剧《楚乔传》观后感

利用中午煮饭的时间，看了《心术》第二集，有些情节可能与现实不符，完全是编造的，那“花痴”霍思邈的行为，就有损正常医生的形象。

霍思邈是剧情中公认的“花痴”（美小护在大家休息吃零食的时候，就说过霍是‘花痴’，在场的各位都哄堂大笑），从他上楼到第10层与美小护的调侃，再到他听到18层一vip病人的女儿是漂亮演员，以及与病人的“干女儿”和“真女儿”相见之后的面部表情、言语、动作的所有“镜头”，无不说明了霍是一位名副其实的“花痴”——沾花惹草的浪荡医生形象。尽管社会上这样的花花公子形象普遍存在，但是，作为医生在医院上班期间，还是以为病人看病为主的，而不是以谈情说爱为主的。

如果让不务正业的医生形象在剧中唱主角，误导社会公众对医务人员的正确认识，那么，这样的电视剧只能说纯粹是吸引公众眼球的“娱乐片”，只能让医患关系更加恶化……

事实上，中国的大多数家庭是稳定的，是不存在三角恋爱的。然而，电视剧一个不可忽视的通病就是：不管是古代的、近代的、现代的，也不管是皇宫片、百姓片、战争片、故事片，还是儿童剧、动画片，其情节总少不了三角戏。好像每个家庭没有婚外恋，就不正常似的，好像所有的男男女女，从小就遗传了父母的“偷情”基因，都逃不脱爱情的枷锁，都要在感情方面纠葛似的。

即使是个别医生有婚外恋或者像社会上的“花痴”，那也是他的隐私，一般不会影响到他的工作，不会在医院这样的场所无所顾忌地乱来，如果像剧情一样的“花痴”存在每个医院，那么这个社会还成什么体统？

另外，小南南在透析治疗阶段，不管病情多么稳定，从板凳上那么跌倒是不可能没有一点问题的，不符合医学常识的细节，最好不要拍出来，还有那高难度的“拼图”是她能够做到的吗？值得怀疑！为何在刘医生为病人做手术的时候，也要穿插这样的剧情——刘的妻子要请有瓜葛的吴医生来为南南检查呢？难道同事之间的正常交往就没有了吗？

不想多说，没意思，看起来没劲。还是干好本职工作，别制造事端为好！

我的前半生是一部写于20年前的小说，故事是香港背景。该小说出版时，当时的中国内地还没有多少人是“专职太太”，而现在随着社会的发展，内地的这类女性越来越多，也因此这部小说有了触动社会话题的潜力，让很多现在的全职妈妈有了危机和不安全感。原本，这是一部相当妙的女性励志范本，然而，《我的前半生》目前的剧情太多是“打小三”的国产剧狗血套路，让观众感觉它影响了本剧的初心。

首先，女一号子君的“作”和“蠢”从一开始让观众感到了不适，虽然她后来变成了自强女性，看起来似乎是“励志”的，但是随着故事的发展，大家会发现，她最后抢走了好闺蜜——在她跌入低谷时惟一帮她的袁泉的恋人靳东。这种结局多少会让观众感到“三观崩裂”，原本亦舒的小说中在处理这个事件时做了诸多铺垫，但是由于电视剧将女主角的人设做了颠覆式改变，很难让观众相信这样的结局不是子君的“刻意为之”。其次，有观众认为，剧中台词显示了这个主角家庭及周边人物的现实、势利，作为一部都市情感剧，这样聚焦在都市女性的生活情感问题上，虽然意在弘扬女性的蜕变和女性独立的主题，但总还是让人觉得好像哪里“如鲠在喉”。

在亦舒小说《我的前半生》中,男人篇幅比较少,有子君前夫涓生、子君师傅(通晓世情的陶瓷大师张允信)、子君后来的爱人(建筑精英翟有道)以及唐晶丈夫莫家谦。不过在改编后的同名电视剧中,所有男主角人设都发生了变化,雷佳音扮演的前夫名字变成了俊生,不再是医生身份;靳东扮演的贺涵似乎是翟有道和莫家谦的综合体。至于陈道明客串的日式料理店老板似乎从张允信这个角色演变而来。

陈道明: 向靳东“偷师” 他演我看

已经蛮久没在电视荧屏中露面的陈道明,这次在剧中饰演了一位日料店老板,他游历半生潇洒快意,与靳东亦师亦友,虽然戏份不多,却是一位十分关键的人物。陈道明直言自己在剧中的角色是个纯龙套,“就是给他们穿线搭桥的。”而之所以会接拍这样一个角色,陈道明表示除了和制片人、编剧、导演比较熟悉,还看中了本剧的演员阵容,“他们都是年轻一辈非常优秀的演员,整个拍摄过程非常愉快,所以虽然我演的是一个纯龙套,但我愿意为他们站台。”

陈道明还曾笑言自己为了贴近时代向靳东“偷师”,“我们按照过去的经验在演戏,未必都是好的,时代不同了,我要靠近他们,靠近他们就是靠近现在的观众。这是一个学习的过程,我觉得很好。比如靳东,他演的时候我在旁边看。同一场戏,我可能演法跟他不一样,但如果不那么演,可能没他那么好。”

靳东:这是我迄今为止最愉快和快乐的戏

不过不同于为了革命事业舍小家为大家的明楼,或者因为尊重朋友而克制自己情感的谭宗明,这次靳东在《我的前半生》中饰演纵横职场的咨询行业精英贺涵,终于不再压抑自己的情感,而是由内到外透露出一股真性情。这次,化身限量版男神的靳东,不仅一改温和性格怒怼马伊琍,还直接把菜盘扣在别人脸上,可谓霸气十足。而对于爱情,此番靳东出演的贺涵也秉持着真诚直白的原则,直爽地表达自我。

电视剧《人民的名义》由最高人民检察院影视中心发起，并力邀著名编剧周梅森亲自执笔创作的一部当代大型反腐题材影视作品。

作为一部在新时代、新形势下的反腐作品，该剧不仅写出了当下反腐斗争的复杂性、艰巨性、多面性，更将其提高到了依靠文化、法律、制度进行反腐的高度上。剧本既延续了周梅森作品格局宏大、抽丝剥茧、悬念迭起的艺术风格，又结合当下的国家实际和社会热点多有创新和突破。

在拍摄筹备过程中，得到了相关主管部门和业界的高度关注和支持，不仅是最高检影视中心2016年的1号重点影视项目，更被江苏省委宣传部列为重点工程，在剧本研讨会上，国家新闻出版广电总局电视剧司也已将该剧纳入到2016年的成绩单，可谓是未拍先热、未播先火，被誉为2016年最值得期待的现实主义力作。

热播剧《急诊室故事》即将收官，对我而言，心中只有一个词:不舍！从开播至今短短19天，该剧所引发的热议可谓源源不断。与本剧相关的微博话题获得了过亿讨论，实在让我叹为观止。我每天都在密切关注并参与其中，今天，我也想用只字片语谈谈我的感受。

首先，我真的很喜欢这部电视剧，不仅因为它是“徐家军”的又一得意力作，更因为它真的非常非常真实。

虽然，我不是医生，但我对这个职业有很深的感触。要知道，现实中的急诊室可比戏中的更为复杂，尤其是人满为患的时候更是让人望而生畏。各种吵杂的声音，各式各样的气味，什么意想不到的情况都有，可以想象这是一个怎样的场面，而医护人员却每天都要在这样的环境里工作，辛苦可想而知。走出急诊室，来到门诊，这里的医生同样不轻松。每天一大早上班就看到办公桌上排得密密麻麻的病历，诊室外排满长长的人龙，患者一拨接一拨，很多医生忙得整整一上午水也顾不上喝，就连上厕所的时间都没有，坦言快憋出病了。一台手术下来，吃无定时，不眠不休更是常有的事。医生在职业生涯中令很多患者重获健康，自己却在不知不觉中丢失了健康，成了病人，有些甚至像剧中霓子一样，付出了宝贵的生命……而该剧能最大限度地把这些不为人知的事原原本本地呈现在广大观众面前，让人们深入透彻地了解医护人员的工作，确实很用心，很赞！

第二，各位演员都是好戏之人，无论是主角、配角、还是各位“绿叶”，他(她)们精湛而出色的演技让每一位观众都深深入戏了，所以才会有各种的CP，各种剧情的争论。许多不惜工本的大场面拍得十分到位，每一场戏，每一个画面都是如此的精彩万分。试问，这样一部制作精良、充满诚意的佳作我怎能不爱？剧迷们怎会不爱？

也许，单凭一部电视剧并不能彻底消除部分人对某种职业的误解。但我觉得:能让大家明白到，不管是医生还是护士、演员还是警察、老师还司机，各行各业都不容易，每一个职业都有它说不出的难处和辛酸。我们应该学会理解、体谅，学会换位思考，这样就已经足够了。

“天下无不散之筵席”，再好的戏也有结束的时候。我之所以选择在结局前写感受，就是想说明一点:不管结局如何，是否尽如人意，我依然会关注它喜爱它，更期待尽快由原班人马再度出演续集，因为好剧百看不厌！

最近看了个电视剧，赵薇和佟大为主演的，还挺现实的，虎妈觉得应该用铁腕政策，少壮不努力， 老大徒伤悲，学习要亦步亦趋，一步也不能放松，一步也不能落下，猫爸则认为孩子应该有个快乐的童年，学习要适当，不应该逼得太紧。这就像是天平的两端，这个平衡真的很难掌握。作为家长的我们，疼惜自己的孩子是肯定的，一方面不想让孩子太累，有太多的压力，但是中国就是这样的国情，就是这样的教育体制和考试机制，你孩子的优秀从哪里体现出来呢?就是考试成绩!再加上，社会竞争这么激烈，我们很害怕。儿时对孩子的放纵，放松，是他们未来生活的隐患。

里头那个教育专家，唐琳，一口一个美国怎么样，美国的教育是怎样的，可是美国的教育一定就适合中国的国情吗?中国还达不到人家发达国家的水平，我们也希望自己的孩子寓教于乐，但是可行吗?人家美国一个班里几个学生?咱班里几个学生?如果每个学生都想发表自己的意见，那不直接一锅粥了吗?人家美国的国家福利多么好，就是你什么也不会，人家领的国家的低保(不知道是不是这个词，大体那么个意思)也比咱很多人工资高。作为家长的我们，敢冒那个险吗?

哎，不能太松，又不能太紧，怎样才能找到一个平衡点呢?咱班好多家长的孩子就很优秀，咱也可以讲一下育儿心得，让我们也学习学习，共同进步。一切为了孩子!

看过《青年旅舍》的观众不禁赞叹，剧中的大咖可真不少啊!既有刘亚津、许绍雄、邵峰等喜剧大咖，也有很多青年演员。导演李巨涛表示,他们都是观众所喜爱和熟知的喜剧明星，容易被观众接受。

对于《青年旅社》的创作过程，总编剧郑红星介绍道，2013年10月份，张建刚提出将应急知识融入到电视剧中，拟打造一部“公益电视剧”的设想。随后，我们一拍即合，决定尝试做这样一部没有先例的电视剧。2013年11月，剧本创作前的实地调研采风工作先期启动。

“2014年春节前，我们就紧锣密鼓地开始了剧本策划工作，然后是不断地提想法、再推翻……我记得第一集就写了十五六稿。到6月份的时候，剧本基本成型了，我们自己进行了评估，感觉还没有达到预期效果，于是做出了一个痛苦的决定，全部推翻重来。”郑红星说，“6月9号开始往后这一个月的时间，我们策划团队一直在会议室进行头脑风暴，故事改了一遍又一遍，经过30多天的努力，才终于感到满意。9月10号，《青年旅舍》在东唐影视创意园正式开机。”

“经过近3个月的拍摄，2014年12月1日，《青年旅舍》杀青。紧接着，我们又开始了紧张的后期制作，经过多次修改，最终呈现出了现在所看到的28集电视剧《青年旅舍》。同时，我们还制作了一个网络版本——《逗爱男女》，在爱奇艺进行付费点播，上线仅10多天，点击量近2000万。”郑红星说。

根据亦舒小说《我的前半生》改编的同名电视剧，虽是突然接档，但强大的IP和演员阵容，让该剧一播出便掀起波澜。原著粉与电视剧观众形成鲜明派别，作品口碑也呈现两极化趋势。日前，“前半生”的主人——罗子君的扮演者马伊琍接受记者采访，对于网友的辛辣质疑一一回应。马伊琍表示，“其实没有演过生活当中这样一个弱者，以前的角色都比较简单、粗暴，直接上来是个女强人的形象。”而在《我的前半生》中，马伊琍首次用“沪普”演绎“作女”，觉得很过瘾。

生活中跟角色距离很远

第一次“作”很过瘾

提起这个万众期待的罗子君，马伊琍坦言“生活当中跟这样的角色距离特别远”，表演时“我用了很长时间一直在琢磨这样的女性的心态、举止”。作为自己首个“本色演出”的“一个很作的上海女人”，马伊琍表示，“以前一直没有这样的机会，这一次觉得还挺过瘾的。”

然而，“作”也需要有个限度，尤其是对于“师太”亦舒笔下姿态好看的女子，太多人对其有话要说。剧中，马伊琍将要和新增角色贺涵发生感情纠葛，从而展开一段和闺蜜唐晶之间的爱情争夺战，这一桥段更让不少原著粉哭晕在厕所，称“这绝不是亦舒笔下的罗子君”。对此，马伊琍直面回应：“《我的前半生》讲的是一个女性如何从靠别人养活、依赖别人、养尊处优的生活状态中逐渐清醒过来，恢复到可以自给自足，变成一个独立女性的故事。重点不在于抢闺蜜的男友，我觉得大家把这个重点放错了。”

我负责花红柳绿

别人负责黑白分明

即便被告知剧情的发展不在和闺蜜抢男友之上，剧中罗子君能和精明干练的唐晶成为闺蜜本身就让观众汗颜。单从让清新淡雅的唐晶，能够眼睁睁看着闺蜜穿着鲜红外套搭配翠绿毛衣出街，就说不过去。“罗子君一定要负责花红柳绿，负责色彩鲜艳的那部分。”而唐晶代表的另一批职场新贵，“负责清淡、黑白分明、酷的色调”。

马伊琍表示，关于罗子君的造型和导演商议很久，最终达成共识，“这个角色本身变化非常大，一个天一个地，如果造型上面不做很大的变化、调整，也不好看。”

对于剧中罗子君和唐晶能成为密友，马伊琍还解释道，生活中“我是事业型女性，我的闺蜜好几个都是全职太太，我平常最喜欢的放松方式就是跟她们定期一起吐槽，轻松解压。因为不管你是处在什么状态的女性，对生活的理解都是一样的。”

毕竟是电视剧

还是需要接一些地气

不过，无论怎样解释，《我的前半生》从书页走上荧屏，的确做了天翻地覆的时空扭转。抛开故事发生的年代、地点、背景等差异，作为主创马伊琍也坦言，“毕竟是电视剧，我觉得需要接一些地气。而且唐晶已经在剧中负责高冷范，我觉得罗子君跟唐晶要拉开差距，这样子的搭配会比较好看。”

对于剧中罗子君过于戏剧性甚至略显“狗血”的桥段，马伊琍对此也没有异议，她称：“戏剧就是来源于生活，我看到很多网友说，他们(在生活中)还看到过更戏剧化的故事呢!我没有觉得这个戏剧跟现实生活有冲突，我们只是把很多冲突都放到了一起。”

人生前半段学会自省

活得比原来更光彩

以马伊琍的年纪来看罗子君，对于角色塑造她更有些属于自我的心得体会。“要说自己人生状态的总结，我觉得最重要的就是学会自省、自查。剧中的罗子君就是因为后来逐渐地开始自省、自查了，才会活得比原来更加光彩。”

而自称和罗子君天壤之别的马伊琍也表示，“我不会选择完全放弃事业在家相夫教子，但我觉得在家相夫教子也没有错，最重要的是不要失去自我。”落脚到本人，马伊琍明确表示，“我想我情愿用一辈子当一个好演员，不辜负自己挑选的每一个角色。但如果接一个不痛不痒的角色，那我情愿用这几个月陪伴自己的小孩，因为孩子的成长也不容错过。”

早在上大学之前我就看了当时热播的青春励志剧《恰同学少年》，这部剧主要是以毛泽东在湖南第一师范五年半的读书生活为主要表现背景，讲述了青年时代的毛泽东在湖南第一师范学校学习生活的事，剧中除着重刻画了胸怀抱负的毛润之外，还刻画了他身边的同学和老师。整部电视剧表现出了在那个内忧外患,动荡不安的年代,毛主席和他的同学们救国救民,团结合作,视国家兴亡为己任的豪迈与热情.更加强调了一个事实,一个国家要富强,一个民族要振兴,必须通过教育这一渠道来塑造一颗坚定的信心,一份崇高的理想和一个完美的智慧.

少年时期，是一个人个性形成的重要时期。少年时的志趣思想，往往预示着一个人一生的前进方向。而电视剧中所描述的毛泽东的少年时代，给了我们大学生无限启示，告诉我们应该心怀祖国、志向远大，先完善自身继而立足世间。

伟人的少年时代以天下为己任。他在作文中多次谈论天下大事，提出自己的看法，虽然因“过于张扬”而被老师批评，但他心怀祖国和改变旧中国现状的伟大理想得到了教师们的肯定，也得到了同学的钦佩。伟人的少年时代乐观而不畏寒苦，假期无处可去住在山上的亭中，也不能改变他的达观，携友一同读书游山，淋山雨而叫好，给我留下了深刻的印象。正如他曾经所说，与天斗,其乐无穷,与地斗,其乐无穷,与人斗其乐无穷。这种乐观的精神让我深受启发。毛泽东的魅力不仅

如此，因为他光明磊落的为人、沉着缜密的思维和独特的领导才能，团结了一群有志于改造贫腐的旧中国的青年。在少年时代，他们游走于工厂乡村，成为当地先进思想的宣传兵;成年以后，他们更是各显所长，在华夏大地上掀起了革命的滔天巨浪。他们的理想与抱负，他们的气魄与胆量，他们的志趣与胸怀，无一不令人深深为之折服。 上大学之前，高中老师就说过高中同学才是一辈子的财富，上了大学要找一个非常要好的朋友实在非常非常的难，我一开始却不以为然。有一句话说的好，五湖四海皆兄弟，同学之间从四面八方聚到一起就是缘分，在一起就应该相互关心，相互照顾。

而当我真正踏进大学校园以后，我确实看到的确实大多数同学之间只是表面上见面寒暄几句，而实际上却形成一种无形的不健康的隔膜；彼此不是相互促进，共同进步，而是看谁干逃课，看谁吃得好穿的好；看谁游戏玩的厉害，仿若形成一种默契，会玩游戏的就是比别人高明；老土的就是农村人……而剧中同学之间的友谊实在让人羡慕：萧子升主动把自己的钱分给毛泽东；易永畦主动为毛泽东缝补露出好几个脚趾头的破鞋子；看到同学的成绩下降了，都去关心提醒；彼此之间共同交流学习心得，共同为拯救中华民族而出谋划策。 如果大学同学之间彼此卸下虚伪的面孔，共同努力，共同学习，则何乐而不为呢？ 古人云：“自古雄才多磨难，从来纨绔少伟男。”“莫等闲，白了少年头，空悲切！”“少年富则国富，少年强则国强，少年独立则国独立，少年自由则国自由，少年进步则国进步……”说的都是关于少年志向与成就事业、实现理想抱负的辩证关系。志向，包括两个方面，一是

理想，二是实现理想所必备的意志和毅力，两个方面缺一不可。因此，胸怀远大理想，具有顽强的意志和坚忍不拔的毅力，应当是中国青少年报效祖国，有所建树的首要任务，也是中国走向繁荣富强、走向世界的最重要的力量之源。

“天若有情天亦老，人间正道是沧桑。”如今，新的历史时期赋予中国青少年新的历史使命。作为新时期的青年法官，要干好人民司法这分工作，光光懂得审案还是远远不够的，简单的、机械的就案办案也是不科学的。只有树立社会主义法治理念，从中国的国情出发，从有利于提高党的执政能力，巩固党的执政基础的政治方向出发，牢牢地把握好司法的政治方向，积极地投身构建社会主义和谐社会的伟大实践，才能最终实现公平正义、安定有序、团结和谐的社会主义法治的价值目标。

有一种声音，穿越岁月的尘埃，历经一个世纪的风雨，从橘子洲头呼啸而来抵达我们的心房；有一种力量，锤炼青春的硬度，拨开一个时代的迷雾，在神州大地点燃一盏耀眼的火光；有一种感动，在民族的胸膛流淌，如清冽的湘江之水，总是将你我青春的热血激荡。我们在聆听和回望中还原那些激动人心的人物和细节，便深切感受到那凝聚在岁月中的芳香，那么浓郁，那么温馨…… 一代伟人虽已远去，但他留下来的精神财富却永放光芒。我们不会忘记，一个从同学少年到年过半百的老人在莫斯科对中国留学生发表演说的语重心长：世界是你们的，也是我们的。但是，归根结底是你们的。你们青年人，

朝气蓬勃，好象早上八九点钟的太阳，希望寄托在你们身上。神采飞扬的演说穿越历史的时空在年轻的中国大地上回荡。就如毛泽东《沁园春 长沙》里描述的一样，恰同学少年，风华正茂，书生意气，挥斥方遒，指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。作为当代大学生，就要激扬我们的青春，放飞我们的梦想！向前迈进！

2020年春节之际，新冠肺炎疫情突如其来。湖北、武汉沦陷为重灾区。危难时刻，42000多名医务工作者从全国各地紧急驰援，成为阻击疫情的主力军。由于防护需要，他们都戴着口罩和护目镜。

为了铭记白衣天使白衣执甲、逆行出征、救死扶伤的英雄形象，中央指导组宣传组策划并发起了“影像记录工程”：为每一个驰援湖北的医护人员拍一张摘下口罩瞬间的肖像。

国难当头，人人有责!作为教育工作者，要知明理懂感恩，要以钟南山、李兰娟院士等为国出力奉献的科学家们、保家卫国的解放军、许许多多在平凡岗位默默为国献力的人为学习榜样，要永远铭记像李文亮医生、无数干警为抗击新冠肺炎献出自己生命的英雄。

教育孩子要从小热爱祖国，努力学习，树立长大报效国家的宏伟志向;宅在家的日子，我们要谋化开学工作，制定工作计划，规划自己新年的发展目标;宅在家的日子，我们要强化师生、家长思想意识，不造谣、不信谣、不传谣，不出门、不串门、不聚集，加强自我防护，养成健康生活方式。我们要充分发挥党员的先锋模范作用，要把守护师生身体健康和生命安全放在第一位，为后期的停课不停学做好充分准备工作，为开学工作做好坚实的各项后勤保障。

我们宅在家的贡献不仅仅是做好自己和家人的防控，配合社区开展工作。宅在家的日子，我们要更多关心学生，认真、耐心坚持通过电话、钉钉、微信、家长群等渠道对学生家庭开展疫情防控知识宣传，推送相关信息，排查在外师生信息，做好各种役情信息报送;宅在家的日子，我们更需要静下心来思考役情过后如何育人教书，如何与家长建立良好关系，取得信任，共同配合帮助孩子树立正确的人生导向。我们坚信，只要人人坚持认真履职，共同携手抗役，时刻把疫情防控责任放在心上，扛在肩上，听党话、跟党走、感党恩，我们一定会打赢疫情阻击战!

费·雯丽主演的影片《魂断蓝桥》曾带给我们深深的感动，其主要原因正在于影片从战争中的小人物入手，讲述了一段普通人细腻而真挚的烽火爱情。与《魂断蓝桥》等影片相比，《战长沙》同样拥有一种类似的气质，尽管影片中的主人公身世经历并不相同，但那种感天动地的烽火之恋以及中华儿女奋起抗战的精神却带给我们更多的震撼。

一场74年前的焚城大火，将一段抗日战火中不离不弃的动人爱情引入观众眼帘。作为胡家最宠爱的小孙女，胡湘湘（杨紫饰）原本是一位初阳般动人的美丽少女。一次无奈的相亲，她遇到了青年军官顾清明（霍建华饰），从此开启了一段荡气回肠的烽火之恋。值得一提的是，剧中杨紫的表演功力对她来说是一次突破性的挑战。从最初有着几分麻辣的天真少女到冷静的护士志愿者，再到结婚为人母之后的大气端庄，她演活了一位少女在战火之中的蜕变成长，她也凭借这次的表现完成了一次区别以往角色的惊艳转变。

初时的胡湘湘一身典型的民国女学生装扮，外加两条俏皮的小辫子，青涩中透着几分可爱。在被迫相亲之际，胡湘湘对帅气的顾清明一见钟情，为了吸引对方的注意，她不惜各种捣乱，让顾清明又气又无奈。为了搅黄和盛家少爷的亲事，她甚至故意装作病人，几分任性、几分张扬、几分俏皮，让观众印象非常深刻。尤其在姐夫被抓走面临死亡之际，深爱姐姐的她义无反顾地找到顾清明，含泪说着“只要你把我姐夫救出来，我就把……自己交给你”，那一刻，这个为家人无私付出、敢爱敢恨的少女深深走入了我们的内心，也悄然打动了顾清明的心。

长沙会战步入白热化之际，顾清明义无反顾地走上了战场，胡湘湘则成为了一名战地白衣天使。在战火的历练之中，她渐渐褪去了青涩，目光中多了几分沉稳和冷静。她和顾清明的心终于走到了一起。只是战乱中的他和她注定了分离。此时杨紫的表演并没有过多雕饰，却更加令人动容。追赶着开赴前线的军车，胡湘湘一路喊着顾清明的名字，撕心裂肺。救护伤员的忙乱中，两人在回眸的刹那间目光交汇，又匆匆离别；亲手给爱人系上护佑平安的红线，却不知何时再相逢。她说“我什么都不怕，只要你在”，战火、牺牲、离别她从不放在眼中，只要他还活着。这样的烽火恋情如此惊心动魄，这样的胡湘湘如此让人心疼！

大战来临之际，顾清明以必死之心准备好了遗相，他不想拖累这个勇敢的女子，不忍让心爱的人成为遗孀。此刻，胡湘湘含泪说着“我都能坚持，你为什么不能”，那种超越生死的爱情如此坚定。而在顾清明失去信息之后，她拿着爱人的照片一个人一个人地询问，没有眼泪、没有哭泣，只是坚定地寻找，这样的女子早已勇敢地几乎让我们落泪。一路走来，战场上泛着泪光与微笑的简陋婚礼、劫后余生之后的那个心酸拥抱、走过乱世的绵长爱恋……杨紫的表演带给我们太过复杂的滋味！

从某种角度来说，偶像剧男主角霍建华与童星杨紫出演抗战戏，似乎给人一种非常另类的感觉。但两人的表现却完全颠覆了我们的想法，突破帅气外型的霍建华、走出童星影子的杨紫，无不绽放出全新的动人气质，带给我们一种非常默契的观感。对于童星出身的杨紫来说，走出固有印象其实很难，毕竟《家有儿女》中夏雪的形象太过深入人心。如今，她用非凡的演技证明了自己。从《心术》中的小护士到《花非花雾非雾》中的职场丽人，直至《战长沙》中从少女到为人母的蜕变，角色身份跨越之大，让我们看到了她表演日益多样化的蜕变。她一步步颠覆了自我，褪去了青涩、增添了沉稳，赋予角色内在的灵魂。战火中寻觅爱人的她沧桑而坚定、战后回归故地的她大气而沉稳，那是一种发自灵魂的气质，预示着杨紫在表演中的日益成熟。

有人说，霍建华和杨紫是抗战剧史上最另类的搭配，但我们却觉得很舒服。两人质朴的表演保留了抗战戏的原有滋味，同时也多了一丝偶像剧的氛围，将烽火恋人的定位展现得恰如其分，让我们依稀寻到了《魂断蓝桥》等传世之作荡气回肠的味道，这就是杨紫和霍建华的成功！