优秀作品（汇编20篇）

《匆匆》表现青年知识分子对未来的求索。作者身为小资产阶级知识分子，感受着时代跳动的脉搏。朱自清的内心充溢着苦于找不到出路的迷茫。 作者所流露的不仅是个人的无奈， 也反映了当时一部分青年热爱生活、追求进步， 然而又不无惶惑、苦闷的时代情绪。但是朱自清在彷徨中并不甘心沉沦， 作者站在他的“中和主义” 立场上执着地追求着。尽管当时的社会是千孔百疮， 他经过思想的挣扎后仍坚持走自己的人生之路， 也许前方不一定有光明， 但是坚决不停留于现实的黑暗中。在当时的社会， 有多少知识青年就如作者一样坚持追求光明和希望， 在人生的路上勇敢地赶路， 留下匆匆的身影。

这次，我看到了草原。那里的天比别处的更可爱，空气是那么清鲜，天空是那么明朗，使我总想高歌一曲，表示我满心的愉快。在天底下，一碧千里，而并不茫茫。四面都有小丘，平地是绿的，小丘也是绿的。羊群一会儿上了小丘，一会儿又下来，走在哪里都像给无边的绿毯绣上了白色的大花。那些小丘的线条是那么柔美，就像只用绿色渲染，不用墨线勾勒的中国画那样，到处翠色欲流，轻轻流入云际。这种境界，既使人惊叹，又叫人舒服，既愿久立四望，又想坐下低吟一首奇丽的小诗。在这境界里，连骏马和大牛都有时候静立不动，好像回味着草原的无限乐趣。

我们访问的是陈巴尔虎旗。汽车走了一百五十里，才到达目的地。一百五十里全是草原。再走一百五十里，也还是草原。草原上行车十分洒脱，只要方向不错，怎么走都可以。初入草原，听不见一点儿声音，也看不见什么东西，除了一些忽飞忽落的小鸟。走了许久，远远地望见了一条迂回的明如玻璃的带子——河!牛羊多起来，也看到了马群，隐隐有鞭子的轻响。快了，快到了。忽然，像被一阵风吹来似的，远处的小丘上出现了一群马，马上的男女老少穿着各色的衣裳，群马疾驰，襟飘带舞，像一条彩虹向我们飞过来。这是主人来到几十里外欢迎远客。见到我们，主人们立刻拨转马头，欢呼着，飞驰着，在汽车左右与前面引路。静寂的草原热闹起来：欢呼声，车声，马蹄声，响成一片。车跟着马飞过小丘，看见了几座蒙古包。

蒙古包外，许多匹马，许多辆车。人很多，都是从几十里外乘马或坐车来看我们的。主人们下了马，我们下了车。也不知道是谁的手，总是热乎乎地握着，握住不散。大家的语言不同，心可是一样。握手再握手，笑了再笑。你说你的，我说我的，总的意思是民族团结互助。

也不知怎的，就进了蒙古包。奶茶倒上了，奶豆腐摆上了，主客都盘腿坐下，谁都有礼貌，谁都又那么亲热，一点儿不拘束。不大一会儿，好客的主人端进来大盘的手抓羊肉。干部向我们敬酒，七十岁的老翁向我们敬酒。我们回敬，主人再举杯，我们再回敬。这时候，鄂温克姑娘们戴着尖尖的帽子，既大方，又稍有点儿羞涩，来给客人们唱民歌。我们同行的歌手也赶紧唱起来。歌声似乎比什么语言都更响亮，都更感人，不管唱的是什么，听者总会露出会心的微笑。饭后，小伙子们表演套马、摔跤，姑娘们表演了民族舞蹈。客人们也舞的舞，唱的唱，并且要骑一骑蒙古马。太阳已经偏西，谁也不肯走。是呀!蒙汉情深何忍别，天涯碧草话斜阳!

“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”。夏日，新沙岛上的千米荷塘是一道别样的风景线。 "The lotus leaves are infinitely clear, the lotus lotus is red."In summer, the kilometer lotus pond on the Shinka Island is a different landscape.

站在路边，远远望去，一大片绿油油的荷叶扑入眼帘。它们是翠绿的大伞，给小鱼儿遮风挡雨。它们是碧绿的舞台，青蛙们在上面歌唱、跳舞。它们是勇敢的守护神，荷花在它们的保护下显得更加的娇美。有的荷花还是花骨朵，总觉得里面包裹着一些奇妙的东西，有的荷花芽苞初放，像个腼腆的小女孩，有的荷花已经完全绽放，娇艳欲滴。那样粉红温润的花朵，从青绿的小芽儿开始，到越来越饱满，到慢慢地绽放，从半圆，到将圆，到满圆。在盛夏的烈日里，在盛夏的暴雨中，在盛夏清晨的微风中，在盛夏傍晚的下夕阳中，无时无刻都在展现它的美。

当你走进仔细观赏着粉红的荷花，你会发现增之一分则嫌长，减之一分则嫌短，素之一分则嫌白，赤之一分则嫌红，极像一个亭亭玉立的仙子。粉红光滑的花瓣，没有一丝杂质，就好像一团浓墨泼上去，也会整个儿滚落下来，沾不上一星半点。一池碧绿的荷叶和粉红的荷花，微风乍起，叶影吹动，成了一幅活画了。

“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，这是周敦颐对荷花的赞美。荷花从淤泥中长出来却不受其污染，这清水里洗涤过，但不显得妖媚。难道我们不应该如此吗?

诗《莲花》

朝旭粉莲美似仙，

晚曛碧叶形如盘。

淤泥不染出菡萏，

君子化身乃玉莲。

近期，由陕西省引汉济渭工程建设有限公司与中国水利书法家协会共同主办，陕西书画院、陕西省水利书画协会承办的“引汉济渭杯”全国书法作品大奖赛开赛。本次大奖赛在全国范围征集稿件，奖金面广，待遇优厚，吸引了广大书法专业人士和爱好者的广泛参与。

引汉济渭工程是国务院确定的172项重大水利工程之一。该工程是从陕南汉江调水至渭河流域的关中地区，解决关中、陕北水资源短缺，促进陕南、关中、陕北三大区域协调发展的基础性、全局性、战略性水利工程，工程引汉江之水，穿越秦岭，惠及关中，并承载着大秦岭及汉江、渭河的丰富文化内涵。为全面展现引汉济渭建设者们克难攻坚、鏖战秦岭的精神面貌和工程建设成就，展现优美的秦岭、汉江、渭河文化，特举办“引汉济渭杯”全国书法作品大奖赛。

作品要求：本次大赛要求作品坚持正确的政治方向，弘扬正能量，以颂扬“引汉济渭”工程的建设成就和建设者们的奉献精神，并赞美大秦岭及汉江、渭河的悠久文化为主题，全面展现引汉济渭建设者们克难攻坚、鏖战秦岭的精神面貌和工程建设成就，展现优美的秦岭、汉江、渭河文化。鼓励自作诗词歌赋。

1、书法作品书体不限，不超过六尺整张(180cm×97cm)，一律竖式单幅。不收手卷、册页、刻字作品。所有作品请勿装裱。

2、征稿范围：凡关注引汉济渭工程的书法家、书法爱好者均可自由投稿，作品件数不限。

3、填写信息: 请在作品背后右下方用铅笔正楷注明：姓名(落款一律使用真实姓名，禁用笔名)、身份证号、常用通讯地址、邮编、联系电话(固定电话、手机)、作品释文，并连同身份证复印件随作品一并寄出。组委会根据作者提供的信息收稿登记。

4、本次大赛不收参赛费、评审费。作者作品要求原创，若出现版权等问题，作者文责自负。

评审：由相关专家组成本次大赛评委会。评审工作于2015年10月份举行，评审期间将对部分作品作者进行核实。

出版：本次大奖赛获奖作品将结集出版。

作者待遇和相关责任：

1、本次大奖赛设一等奖2名，奖金各1万元;二等奖5名，奖金各5000元;三等奖10名，奖金各3000元;优秀奖50名，奖金各1000元。

2、本次活动获奖奖金的税金由组委会代扣代缴。

3、向获奖作品的作者颁发获奖证书，入集作者每人赠送本次展览作品集一册。

4、本次活动获奖作品的奖金和获奖证书由大赛组委会负责在两个月之内寄出。

征稿日期：本启事自公布之日起征稿，2015年10月15日截止征稿。收稿时间以当地邮戳为准。

收稿地址：陕西省西安市长安区航天中路129号兴水苑引汉济渭杯全国书法大奖赛征稿办公室，邮码：710100，电话：13488470864、029-89690293，联系人：王军。

其它事项：

1、所有来稿必须符合本启事要求。

2、限于人力，恕不退稿。入选作品所有权归主办单位，大赛组委会对入选作品有公开展览、摄像、出版、上网宣传的权利，不另付稿酬。

3、凡投稿者视为认同并遵守本启事各项规定。

4、本征稿启事解释权归“引汉济渭杯”全国书法大奖赛组委会。

5、有关大奖赛的详情请登录陕西省引汉济渭公司网站。

网站网址http://www.hwrwd.cn/web/index.jsp。

“引汉济渭杯”全国书法大奖赛组委会

老舍(1899—1966)：原名舒庆春，字舍予，北京人，满族。下面是小编为你带来的老舍简介及主要作品，欢迎阅读。

老舍，中国小说家、剧作家。生于1899年，卒于1966年，满族，祖籍北京。原名舒庆春，字舍予。老舍是他最常用的笔名。

老舍的主要作品有：长篇小说《骆驼祥子》、《赵子日》、《老张的哲学》、《四世同堂》、《二马》、《小坡的生日》、《离婚》、《猫城记》、《正红旗下》，剧本《残雾》、《方珍珠》、《面子问题》、《龙须沟》、《春华秋实》、《青年突击队》、《戏剧集》、《柳树井》、《女店员》、《全家福》、《茶馆》，报告文学《无名高地有了名》，中篇小说《月牙儿》、《我这一辈子》、《出口成章》，短篇小说集《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》、《火车集》、《贫血集》及作品集《老舍文集》(16卷)等。

他于1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒;文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。

1924年，老舍赴英国伦敦大学东方学院讲授汉语和中国文学。自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界作了生动的揭露;《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生;《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。1926年老舍加入文学研究会。1929年夏，绕道欧、亚回国。在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。1930年7月起，到济南齐鲁大学任教。1934年秋，改任青岛山东大学教授。在这两所大学，相继开设文学概论、外国文学史、欧洲文艺思潮、小说作法等课程。课余继续从事创作。沿袭原来的艺术取向的，有长篇小说《离婚》和《牛天赐传》等，都写得富有生活情趣和喜剧效果。比之早期作品，描写从浅露趋向含蓄，相当圆熟地形成他作为幽默作家、北京人情世态的风俗画师、市民社会的表现者和批判者独特的艺术风格。面对愈来愈严酷的社会现实，创作出现两种新的趋势：一是日益关切国家大事，由此触发写作的灵感，如受到日本侵略者制造的五三惨案的刺激，写了《大明湖》，九一八事变引起他“对国事的失望”，遂有寓言小说《猫城记》的问世;一是更加关怀城市贫民的苦难，以此作为主要描写对象，《月牙儿》叙述母女两代沦为暗娼，《我这一辈子》诉说下级警察的坎坷经历。在《骆驼祥子》中，以农村来到城市拉车的祥子个人的毁灭，写出一场沉痛的社会悲剧。把城市底层暗无天日的生活引进现代文学的艺术世界，是老舍的一大建树。

《骆驼祥子》是他个人也是中国现代文学史的重要作品。他从30年代初起 ，开始写作短篇小说 ，作品收入《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》等。其中如《柳家大院》、《上

任》、《老字号》、《断魂枪》诸篇，绰约多姿，精致完整，是不可多得的佳作。

抗日战争爆发后，1937年11月济南沦陷前夕，只身奔赴武汉。1938年3月 ，参加中华全国文艺界抗敌协会，出任总务部主任。抗战8年中，对文艺界的团结抗日多有贡献。他写于抗战时期的作品，也多以直接为民族解放服务为题旨。战争初起，他热情提倡通俗文艺，写作宣传抗日的鼓词、相声、坠子等小型作品，供艺人演唱。随后，转向直接向群众宣传的话剧创作，连续写剧照了《残雾》、《张自忠》、《国家至上》等10余个剧本，颂扬民族正气、表彰爱国志士，批判不利于团结抗日的社会弊端，在当时起了积极的宣传作用。自1944年初开始，进入长篇小说《四世同堂》的创作，回到所熟悉的北京市民社会和所擅长的幽默讽刺艺术。小说刻画深受传统观念束缚的市井平民，在民族生死存亡关头的内心冲突，于苦难中升腾起来的觉醒和抗争，自然也有消极逃匿和无耻堕落。《四世同堂》是他抗战时期的力作，也是抗战文艺的重要收获。1946年3月，老舍应美国国务院邀请赴美讲学。一年期满后，继续旅居美国，从事创作和将自己的作品译成英文。

得知中华人民共和国建立，老舍立即启程回国。新社会的新气象使他极为振奋，不久就发表以艺人生活为题材的剧作《方珍珠》。1951年初创作的话剧《龙须沟》上演，获得巨大成功。剧本通过大杂院几户人家的悲欢离合，写出了历尽沧桑的北京和备尝艰辛的城市贫民正在发生的天翻地覆的变化，是献给新中国的一曲颂歌。《龙须沟》是老舍创作新的里程碑，他因此获得人民艺术家的荣誉称号。50～60年代，他在文艺、政治、社会、对外文化交流等方面担任多种职务，但仍然勤奋创作。作品以话剧为主，有《春华秋实》、《西望长安》、《红大院》、《女店员》等，以刻画北京市民告别旧生活、迎接新时代的精神历程的作品较为成功。他还写有散文《我热爱新北京》。自50年代后半期起，老舍在话剧《茶馆》、《义和团》(又名《神拳》)和小说《正红旗下》(未完成)等作品中，转而描绘近代北京的历史风云。《茶馆》以一座茶馆作为舞台，展开了清末戊戌维新失败、民国初年北洋军阀盘踞时期、国民党政权崩溃前夕3个时代的生活场景和历史动向，写出旧中国的日趋衰微，揭示必须寻找别的出路的真理。老舍的话剧艺术在这个剧本中有重大突破。《茶馆》是当代中国话剧舞台最享盛名的保留剧目，继《骆驼祥子》之后，再次为老舍赢得国际声誉。

老舍在40多年的创作生涯中，思想上艺术上不断取得重要进展和突破。他写作勤奋，孜孜不倦地涉猎文学创作的各个领域，是位多产作家，一生写作了1000多篇(部)作品。文化大革命初期遭受迫害，于1966年8月24日自溺于北京太平湖。

我觉得这篇文章写得很出色。虽然它的文字不是太多，但是内容十分丰富由于大部分的字很浅易，而且句子通顺，因此读起来能很快领悟内容。作者把文章描绘得栩栩如生，令人感同身受。阅读期间，当父亲去买橘子的时候，令我非常感动，不仅使人想到了自己，想到了自己的父亲，那种愧疚的心情油然而生。我不禁回忆自己的父亲的背影，那种曾经面临分离的无奈和无可奈何的表情，那种永远也读不懂不可言状的矛盾心情。一个父亲的爱，就是这样，只是默默付出，不需要回报，甚至不一定需要懂得。我也像作者一样情不自禁地流下泪来。

文章的主题是父子之间的感情。故事开始的时候，是描写父子处身于艰难的困境中。作者的祖母去世了，父亲也刚刚失业。办了丧事后，他们到了南京。父亲要在那里找工作而他度过几天后就要从那里回北京念书。在车站上，当作者看见父亲托茶房照应他的时候，作者心里认为他很婆婆妈妈。可是，看看父亲那么辛苦地替他买橘子，他的泪很快就流了下来。之后，接到父亲的信，令他想起父亲当时的背影。

读了朱自清的这篇散文，使我得到了一个道理，我们作为教师教学生读文章、写文章就是要教育他们怎么做人，学习语文就是让人更加懂得如何表达做人的道理，我们一辈子不就是一直在探求做人的真谛吗？这些也许是说给自己听的，但我更想让自己的学生懂得这些道理。

在假期，我闲着无聊，便随手拿起一本书看了起来，起初我觉得很无聊，后来故事情节越来越扣人心弦。神秘岛是儒勒凡尔纳的著名三部曲《格兰特船长的儿女》、《海底两万里》和《神秘岛》的最后一部。

读了这本书我的感触很深：团结就是力量，他们已集体的力量，克服重重困难，终于迎来了幸福生活。他们碰到遇难人即时援救救并挽回了他的人性，成为他们中间可靠忠实的伙伴，体现了他们的爱心。虽然他们在岛上什么也不缺，但他们仍然想回国，更体现了他们的爱国心。他们团结互助，遇到困难毫不畏惧，有爱心，时刻想着自己的祖国的精神值得我们学习。

我最喜欢的文学作品是诞生于动物小说家沈石溪笔下的书名叫《狼国女王》的一本小说。

我喜欢这篇文学作品是因为四个原因：细节描写多而深刻，剧情精彩，也有动物的思想感情的叙述，也正是因为这种打破常规的写作方式令我十分喜爱这本书，并且这本书的词语运用也十分恰当。

这本书的主角，竟然是一只母狼，写狼的小说通常不都是公狼吗？为什么是一只母狼当上了狼王呢？当我翻开这本书时，一个小细节吸引住了我，狼王死了，母狼紫葡萄继位的时候，我就会想：线狼继位，那将会发生什么事情呢？狼群是覆灭，还是繁荣？中间有没有公狼来挑战母狼王的权威……，我带着这几个未解的问题，饶有兴趣地读下去。

我读着读着就能发现许多问题，作者写出了狼的思想，狼的对话，狼的行动等等，也让我间接发现了狼群团结合作的精神。

我把公狼和母狼做个比较：公狼力气大，有铁石心肠和铁的手腕，敢于迎战挑战者并毫不示弱；而母狼心思缜密，有计划，可力气比不过公狼，并且心地过于善良，有些不太适合当狼王。

但在《狼国女王》这本书中的母狼紫葡萄有思想，心思缜密，但也有铁石心肠和铁的手腕，行动能力强，有负责心，勇敢。紫葡萄的表现让我十分吃惊并感到不可思议，她同时拥有公狼和母狼的优点，可以说她是狼中的“女强人”。

一个动物小说家能把这部小说写得如此细腻，动作细节描绘得也很到位，让读者们感觉到主角的美好，发自内心喜欢这个女狼王，这就是我喜欢这部小说的主要原因之一；并且作者还埋下伏笔给小读者们想象猜测的空间的写作手法，也让我喜欢不已。

高佳成

仍然记得那年夏天，我把最好的作品留在了那里——西安。

我有幸来到西安这个历史悠久、富有文化底蕴的古城。这里有闻名中外的秦始皇兵马俑、古长城遗址、古人类文明遗址和西安历史博物馆等。其中我喜欢的还是陶埙艺术体验馆。起初我以为这就是个看陶埙的地方，没什么特别的。再加上当时天气炎热，我们在阳光的暴晒下，像被关在了蒸笼里的馒头，热得喘不过气来，所以我并不是很感兴趣。

我坐上大巴到达了目的地，首先映入我眼帘的是醒目的五个大字——“陶埙体验馆”，蓝色的墙面配上靓丽的大红色的字，十分的显眼。走进一看，环顾四周，。瞧瞧，那左边排排整齐放置的陶埙，右边一排排瓷瓶，瓷碗，就像一幅画。显现出一派安静祥和的样子。

接待我们是陶埙体验馆的一位女老师，姓刘，我们称她为刘老师，她披着一头乌黑亮丽的长发，椭圆的脸蛋，浓而长的眉毛，一双犀利的慧眼，高挺的鼻梁配着樱桃小嘴显得十分年轻有气派。她让我们每个人先去洗手，顺便做好准备工作。她首先让我们拿两块模具和一大块的泥巴，这种泥巴是专门制作陶器的泥巴，刘老师把埙的制作过程放在大屏幕上，供我们观看、学习。首先，我把陶泥放进两块模具中间，用力按压，将其压平，我使出浑身解数，使劲一压，可算压进去了。过了十分钟，我们把陶泥从模具中拿出来，陶埙大概的一个模型就出来了。

然后我们拿着钻孔刀，在陶埙的正面钻上六个孔，可以根据自己手的大小，按的位置来钻孔。当我钻到第四个孔的时候，刘老师正好走了过来，看向我做的陶埙，说：“你看你这个陶埙的孔歪了，要做一个弧形的，方便手的按压，而且孔不能太大，防止按不下。”刘老师拿起刀，精细地拿着刀帮我修改。“好了，看看！按照我教给你的方法再试一次吧。”我细心的按照老师教我的修改，最后经过长时间的制作，终于完成了这个最好的作品。

最好的作品，不在于多金贵，多好看，而在于多用心，我通过自己的努力加上老师的指导，最终完成了这个最好的作品，我也将这个最好的作品留在了西安，西安也给我留下了最好的印象。

我看过许许多多的作品，但使我印象深刻的是曹雪芹的《红楼梦》。

《红楼梦》是中国古典小说中的名著之一。它的出现，不仅奠定了中国古典小说在世界文学中的地位，而且表现出一种新的审美观念。《红楼梦》原名《石头记》，前80回的作者是清代文学家曹雪芹，文学家高鄂续写了后40回。书中描写的对象是把目光转向生活中的人与日常小事。他们的喜怒哀乐、悲欢际遇乃至一颦一笑，皆如读者亲身经历，故常能引起人们的共鸣。

《红楼梦》是以贾宝玉、林黛玉的爱情故事为主线的。反映了具有一定觉醒意识的青年男女在封建伦理和封建家族统治下的不可避免的历史宿命。折射出整个封建社会日暮黄昏无可奈何的凄凉景况。它在反映社会生活的深度。

《红楼梦》最初以手抄本形式流传出来时，引起了社会的轰动。一部小说的成功，并不仅取于内容。而是人物形象塑造的是否成功，才是文学创作的关键。《红楼梦》最大的成就，正是在人物形象塑造上。作者在日常小事中，不但刻画出人物的性格，而且经常能同中见异，异中有同。它像生活本身一样，每个人皆具有性格的鲜明性、丰富性与复杂性。

《红楼梦》的人物形象特点鲜明，我怎么能不喜欢《红楼梦》呢？

同学们，让我们建设这样的中国，一个永远前进、强大的祖国!所以我们不能浪费当前宝贵的时间，要充分利用好每一分钟学习，做好未来的工作，并且，永远，永远热爱我们的祖国!

同学们：七八十年前，有一群人，他们的一生为我们今天所歌颂。就在重庆，在白公馆渣滓(zhāzǐ)洞的牢房里，他们不屈不挠的斗争，打动了国民的良知。像古时的预言家，他们坚持着自己的梦想：有一天中国终会站起来!那就是新中国!他们为之抛头颅洒热血的一片新天地!电影《红岩》里，许云峰、江姐、“疯老头”华子良、可爱的小萝卜头……他们经受住了国民党反动派残酷的刑罚考验：老虎凳、往指甲里钉竹签等惨绝人寰的折磨，保护了党的同志，保卫了党的机密，为新中国的成立献出了自己宝贵的生命。

其中最令我感动的是：江姐在面对丈夫的惨死的同时也不在敌人面前显露半分。就算敌人站在眼前，她也面不改色心不跳坦然面对。敌人软硬兼施，江姐在伤痕累累血肉模糊的情况下，仍一声不吭，“宁为玉碎，不为瓦全。”

他们的希望源于一种无畏的信念：平等、自由、强大的祖国、共产主义。他们的斗争，拯救了千百万水深火热的穷苦人民，给了大众幸福的生活。让历尽沧桑的祖国矗立(chùlì)在世界之巅!为她今天的强大奠定了基础!

在这一进程中，我们的国家建立了许多世界水平的学校及学术体系，我们的人民看病可以报销，爸爸妈妈每个月会发洗衣粉肥皂，我们造了原子弹，航天飞机，我们登上了月球，我们要举办奥运会……我们的祖国真正地腾飞起来了!我们成为了农业和工业强国!

先烈们的梦就是中国的繁荣富强!他们的要求就是我们的要求，即不断努力实现自己的生活信条。我们的历史就建立在这样的梦想和努力上。通过我们的梦想和努力，我们将重塑更高更远的希望：那就是中国的辉煌!

同学们，让我们建设这样的中国，一个永远前进、强大的祖国!所以我们不能浪费当前宝贵的时间，要充分利用好每一分钟学习，做好未来的工作，并且，永远，永远热爱我们的祖国!

小兵张嘎，是一部写几个小孩革命过程的一部经典红色电视剧，里面主要人物有：嘎子、罗队长、老钟叔、乐乐、胖墩子等其他一些人物。他们经历了千辛万苦终于把斋腾这个老家伙给赶出了中国。

一提起嘎子，想必大家都很熟悉吧。他小时候生活很苦，但他却改变了人们的生活，喂中国红军做出了巨大的贡献。那可歌可泣的事迹，令人忘怀。嘎子，虎头虎脑，嘎子十足。嘎子哥整天嘻嘻哈哈，让我感受到了勇敢、乐观、积极向上、乐观面对生活的精神，真让我佩服，嘎子的奶奶被日本鬼子杀了，他想参加八路军，可八路军嫌他太小，不能参加八路军。但是嘎子并没有因为这件事而气馁，焦躁。反而自己和其他小朋友一起去革命，而且还做得很好哩!有一席嘎子屁股上中了一枪，但他仍然毅然追击，还有一次，他用木枪下了敌人的枪，这种智慧真是难得的。反倒帮了八路军很多忙，这种英雄事迹可是大家都有目共睹。嘎子哥的童年还真是战火纷飞，枪林弹雨中度过的。虽然他的童年没有我们现在这么好，但是生活的困苦却在无形之中磨练的他自己，让他更坚强，更加乐观，我真想对嘎子哥说：“你真厉害!”

胖墩儿，也是一位抗日英雄，曾和嘎子一起抗日，他的爸爸曾被日本鬼子拉去做皮影戏，可是他家祖传的皮影却要给日本人，他不同意所以要和他们拼命，所以说，胖墩儿的爷爷就是被逼死的。胖墩一心就想报仇，为父亲报仇，报这个杀父之仇。所以，胖墩也起到了关键的作用，为八路军也立了几次功。

嘎子，胖墩儿，老钟叔，罗队长等人物，都是《小兵张嘎》这部电视剧里的重要人物，我从他们的身上学到了不屈不挠，乐观积极面对现实的精神，希望我长大后也可以为自己的祖国贡献一份力量!

近几年，大批富起来的中国游客蜂拥前往世界各地观光，你能在不同的陌生国度看到越来越多的中文警示牌：禁止随地吐痰、禁止随地大小便、禁止吸烟……这让我们这些能看懂中文的人真有些无地自容。如何在全世界面前保持尊严?我去吉隆坡读书的第一天就不得不面对这个问题。来自各国的留学生(比例最大的是中国人)必须先通过一次语言水平测试，依据测试成绩确定入学等级。考试地点在一个大阶梯教室，学生们自由落座，由英语系两位老师监考。当其中一位深色皮肤、一口标准英式英语的S小姐草草视察过座位布局后，忽然暂停发试卷，匆匆跑上讲台。

“请注意，所有中国学生不允许坐在相邻的座位!”她大声宣布，“中国学生必须和其他国家的学生相邻而坐。”

很多学生英语水平差，没听懂她的话，交头接耳地打听。我听懂了，并且知道邻桌的也是位中国学生，但是我没动。教室一片大乱，在S小姐的再三催促下，大部分中国学生都按她的要求间隔开来落座了。

我身边的中国学生也要换开，我阻止了他。“如果我们换位置，就证明我们的确有作弊的嫌疑。”我说，“反正我不换。”他也不换了。

S小姐很快走到我们面前。

“你们都是中国学生吧?”她说，“请将座位换开。”

我坐在原地一动不动，心平气和地用英语回答她：

“别国的学生不换，我也不会换。如果你因为我们是中国学生就认定我们会作弊，你可以一直站在我们身边监考。这总可以了吧?”

她看了我几秒钟，没说什么，转身走开，宣布考试开始。接下来的时间里，我一直能感觉到她刀子似的目光。她不时从我面前走过，我视若无睹。后来我提前完成试卷离场，并且顺利地通过了这次测试，直接进入专业课的学习。

那天和几个中国同学在电梯里又碰到了这位S小姐。

“祝贺你，你这次考得很好!”她显然记住了我，态度热情，同时瞥了一眼电梯里另外几个中国学生，语速很快地补充说，“但很多中国学生必须从最低级别开始英语学习，并且那天的确抓到几位中国学生作弊。”

我承认我被她的态度刺激了，接下来我头脑一热，选择了她所教的一门功课作为专业课之一。为了维护尊严，我吃尽了苦头。每次上她的课之前，至少要用足两小时做预习，查清所有生词，否则完全无法跟上她那语音标准但语速极快的讲课。那段时间，除了学校课程之外，我正在规划自己未来的人生方向，并决定要以写作作为终身职业。我买了电脑，开始第一部长篇小说的创作。在小说写到近一半时，我终于决定暂停学校课程，专心把小说写完。去办休学手续时，最令我踌躇的就是S小姐的课，虽然有充足的理由，但仍有逃离的羞愧。

在办公室看到S小姐，出乎我的意料，她非常温和坦诚地告诉我，她看到了我自入学以来付出的所有努力，也看到了我的每一点进步。

“如果你认为分数会给你目前的学习造成过大的压力……”她非常诚恳地对我说，“以后的测试我可以不为你打分，直到你自己认为解脱困境为止，你觉得怎么样?”

我好一会儿说不出话来，然后我告诉她，为了尽快完成我的小说，我必须休学半学期，希望得到她的理解。她显得非常惊讶，兴致勃勃地询问了小说的内容，并大加赞赏，直到我脸红为止。

“你为维护尊严所做的一切……”她说，“我都明白，对不起，我为你骄傲!”

最后这句话害得我差点儿掉下泪来。

当我看完《水浒传》这本书时，最令我佩服的就是作者在描写两方交战时的高超技巧。

就拿杨志和索超在大名府的那场比武来说吧。不谈两人的盔甲武器，也更不谈双方打斗的场面，单是两人的马，作者就写得活灵活现。索超的马“色按庚平，仿佛南山白额虎：毛堆腻粉，如同北海玉麒麟。”而杨志的马“骏分火焰，尾摆朝霞，浑身乱扫胭脂，两耳对攒红叶。”作者观察细致入微，虽然在这里只用了比喻手法，但在描写杨志的马时却用了四种不同的物来比喻马全身不同的红，使人觉得可信真实，足可见作者技巧的巧妙。

除了看，当然也要思考，我思来想去，就是一个问题不太清楚，那就是何为好汉？书中所谓的好汉是以什么为标准的呢？武松，他为兄报仇，杀了嫂嫂与西门庆，那里兄弟情深，也就算了。可他血洒鸳鸯楼，把气撒到别人身上，连张都监家看马的也被他莫名其妙的杀了。这看马的老头与武松无怨无仇，连面都没见过几回，有什么理由杀他？就因为他帮张都监家看马？武松见孔亮喝酒吃肉，自己只有熟菜，便打跑他，自己霸占了，这也能称作好汉？想着想着，倒也想出了几分道理。以前人们把“义”看得特别重，史进不就看在朱武和杨春重义气上，放了陈达吗？如今，时代变了，人的观念变了，我们只能用欣赏的角度去看这本书，万万不可把他当成教科书。

对于从出生就生活在“真实社会”的常人来说，我们或许会自信的认为，如果我们自己是影片中的楚门的话，一定不会出现被导演控制这么多年却全然不知的情况。但是，我们应该清楚的是，楚门没有经过真实社会的社会化过程，他从出生就在别人的控制之下演戏给别人看，他不清楚真假社会的区别。在他最初的认知里，他认为他所生活的这个社会就是真实的社会，在没有比较对象存在的时候，似乎怀疑无从谈起。

那么，是什么促使楚门在最初的认知里承认了这个社会的呢?人是动物界的一员，有自己的欲望和需求。桃源岛这个社会有自己独特的社会结构，构成社会结构的各个部分发挥着不同的作用，满足着其成员不同的各种各样的需求，从而维持社会的存在和运行。桃源岛之所以最初能够在楚门的认知里被接受，主要是因为桃源岛这个社会满足了他的诸多需求。如果这些满足楚门的需求的因素消失殆尽的话，“楚门的世界”也将不会存在，这将在下一个议题中涉及到。

首先，桃源岛并非一个完全没有经济生产的小城，它能够自己生产居民生活所需的各种资料。而且，我们也可以看到，桃源岛没有与世隔绝，只是控制了楚门与外界的接触，因而，它能够与外界有充分的交流。综合这两方面来看，桃源岛从内部和外部均可得到生存和发展所需要的各种资源，这是桃源岛社会得以存在的首要前提和物质基础。之于楚门，这些物质基础为他提供了生存的条件，满足了他在生存方面的基本需求。

其次，导演对楚门身边各种角色的安排满足了楚门在人际交往方面的需求，在与他们的交流中楚门逐渐获得了归属感和对这个社会的认同，也在与人的交流过程中完成了社会化，即使这些社会化看起来不那么真实。楚门有自己的“父母”和“妻子”，在这个家庭中，他们之间有着一定程度的情感交流，彼此之间的交流使楚门获得情感的满足。出门有自己的工作、自己的交际圈，这是他属于这个社会的最有力的证明，他已经自觉不自觉的融入到了这个社会，成为这个社会关键的成员。除了这两个主要的需求之外，这个桃源岛社会也从管理、治安、教育等各个方面为楚门提供了安全、自我实现需求的满足。正是这些机构、制度和交往行为满足了楚门的需求，从而获得了楚门的认可。

庄秉达

时光匆匆而去，许多的回忆都遗失在了过去。但在往事的沙滩上，还藏着一颗闪亮的明珠，那是我心中最好的作品。

一个男孩坐在琴房，抱着把吉他对着老师。

晚来的我匆忙跑进琴房，拿出吉他坐在老师另一侧，我和那个男生同时对视了一眼。我们互不认识。

“今天让你们两个来，是想你们两个能一起上课，实力相当，相互促进”。老师开门见山地说明了情况，“还有，我想让你们能弹个二重奏，下个月在XX广场有个表演，让你们去参加。”说完，老师分别把两份谱递给了我们，是世界名曲《秋日私语》。因为我们彼此陌生，在课上都相对安静。直到下课，我们才有了交谈，在道别时，望着他远去的身影，就不知这份友谊的种子已悄然在我的心间萌发。

在第二节课时，我们就不再那么拘束，像平常一般，课是认真听的。二重奏的两部分是伴奏和主旋律，我负责主旋律他负责伴奏。课后每日长时间的练习，花好大的劲，才把自己的部分差不多拿下。再接下来我和他们配合中，却漏洞百出，这里节拍不对，那里旋律没跟上，仿佛都各自弹自己的，沉浸在自己的世界里，无法整合在一起。

因为课上时间短，为了能更快进步，我们就常课后到琴房一起练习。休息时，我们会聊天，也才发现他原来是一个随和的人，比我大一岁的他，明显越来越默契，互相了解对方，这也促进了我们在音乐上的交流，每当我们疲倦时，他都会先激励我：“来，再弹一遍吧。”我们会再抱起吉他，朝着目标奋勇直追，坚定的意念，在琴弦上迸射着火花，我们都渴望成功。

终于还是到了演出那一天，我不会忘记那个九月的秋夜。上场前，我们相互鼓励加油，会心地笑着。站在台上，他给我个眼神暗示，我们默契地开始了演奏。低沉的伴奏幽幽铺垫，紧接着主旋律融入呼应，营造出一份忧伤的气氛。衬托着美丽的夜景，我仿佛进入了歌中描绘的场景，漫步在秋景之中，沉浸陶醉。随着旋律地推进情绪也越发强烈，轻柔的有如秋风拂过。相交结织成一首完美的音乐作品。悠远的琴声久久回荡，如歌如梦，余音缭果。

演奏结束，台下热烈的掌声才把我从陶醉中拉回，下台后，我不禁感慨，这由我们的心血与友谊凝练成的，不就是最好的作品吗？

现在，虽然他没学吉他了，但我仍将他记在心间，记得那所秋夜，以及这个最好的作品。

《一面》

一九三二年，就是一·二八那年的秋天我在上海英商汽车公司当卖票的。

一天中午，我赶到虹口公园去接班，天空正飞着牛毛细雨，六路车早班的最后一趟还没回来——还要等半个钟头的样子。心里想：到内山书店去吧，在那里躲一会儿雨，顺便歇歇也好。因为接连一个礼拜的夜班，每天都要在车上摇晃十一个钟头，已经使我困软得象一团棉花了。

店里空荡荡没有一个顾客，只有店后面长台子旁边有两个人用日本话在谈笑。他们说得很快，听不清说些什么。有时忽然一阵大笑，像孩子一样的天真。那笑声里，仿佛带着一点“非日本”的什么东西;我向里面望了一下——阴天，暗得很，只能模糊辨出坐在南首的是一个瘦瘦的，五十上下的中国人，穿一件牙黄的长衫，嘴里咬着一枝烟嘴，跟着那火光的一亮一亮，腾起一阵一阵烟雾。

我把帆布袋，夹剪，票板放在一个角落的地板上，开始翻南面一排社会科学杂书。翻了一会，觉得没有什么适意的，就踱到北面。

门外，细雨烟似地被秋风扭着卷着，不分方向地乱飞。店里冷得象地窖一样，冷气从裤管里向上钻。忽然，我看见架上横排着一列中文的《毁灭》。《毁灭》?我记得一本什么杂志上介绍过，说是一本好书。看一下那书脊，赫然印着“鲁迅译”三个字，我便象得到了保证似地，立刻从书架上抽下一本。

我先看那后记(我读鲁迅先生的书，一向是这么读法)，但是看完第一面就翻不开了：书没有切边。一个矮小而结实的日本中年人——内山老板走了过来。 “先生，这本书多少钱?”对于同情中国的内山老板，我总是带着敬爱和感激叫“先生”的，虽然并没有什么根据。

他殷勤地点头，嘴里“Ha,ha,”着，接过书翻了翻底页： “一块四。” 一杯冒着热气的茶放在我左手的桌角上了。像我，穿着一身黄卡叽布的工人制服，嵌着“ ConductorX X”蓝磁牌的制帽歪戴在后脑勺上，平素看惯了西装同胞的嘴脸，现在忽然受着这样的优遇，简直有点窘了起来。

我不好意思地笑一下，鞠了一个“半躬”，摸摸里衫上的袋袋——里面只剩一块多钱，那是我和一个同住的失业工友那几天的饭费。我有些懊悔自己的莽撞了。我红了脸说： “贵了。”

他没有注意到我的窘相，扬着眉毛，一半正经一半好像故意逗人笑似地用他那肥厚的手掌在书上拍一拍，又用粗短的手指“嗤啦嗤啦”捻那张灰绿色厚布纹纸的封面： “哪里贵?你看这纸……”

很厚的洋纸，印得很清楚，相当厚的一大本书。摸在手里，有一种怪舒服的感觉。

“你买一本吧，这书是很好的。”

我真踌躇起来了;饭是不能不吃的，然而书也太好了，买一本放在床头，交班回来，带着那种软绵绵的疲倦躺着看这么几十页，该多好!我摩挲着那本书，舍不得丢开，也不说买，不买。

内山老板大概这时看出点什么苗头，就笑着回头对里面说了一句日本话，原先和内山说话的那个老人咬着烟嘴走了出来。

他的面孔是黄里带白，瘦得教人担心，好像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子。头发约莫一寸长，原是瓦片头，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体“一”字。

“你要买这本书?”他看了我一眼。那种正直而好心肠的眼光，使我立刻感到身上受了父亲的抚摩，严肃和慈爱交综着的抚摩似的。

“是的。”我低低地说。

他从架上扳下一本书来，版式纸张和《毁灭》一模一样，只是厚一点点，封面上印着两个八分体的字：《铁流》。

他用竹枝似的手指递给我，小袖管紧包在腕子上： “你买这本书吧——这本比那一本好。”他是谁?对这样一个平日被人轻视的工人那样诚恳的劝告?我一进门的时候原就有点疑惑;现在更加疑惑了，虽然猜不出是谁，但自己断定：一定是一个不平常的人。

我一翻那定价：一元八角!

“先生，我买不起，我的钱不够……”我的话低得自己都听不见了，我不知道怎样才好。

我低了头——头脑里轰隆轰隆的。我不敢看他的脸。我只听见一个声音在问我：

“一块钱你有没有?一块钱!”

“有!”我抬起头，顿时恢复了勇气。

“我卖给你，两本，一块钱。”

什么?我很惊异地望着他：黄里带白的脸，瘦得教人担心;头上直竖着寸把长的头发;牙黄羽纱的长衫;隶体“一”字似的胡须;左手里捏着一枝黄色烟嘴，安烟的一头已经熏黑了。这时，我忽然记起哪本杂志上的一段访问记——

“哦!您，您就是——”

我结结巴巴的，欢喜得快要跳起来了。一定是他!不会错，一定是他!那个名字在我的心里乱蹦，我向四周望了一望，可没有把它蹦出来。

他微笑，默认地点了点头，好像我心里想就要说的，他已经统统知道了一样。

这一来不会错了，正是他!站在前进行列最前面的我们的同志，朋友，父亲和师傅!憎恶黑暗有如魔鬼，把一生的时光完全交给了我们，越老越顽强的战士!我又仔细地看他的脸——瘦!我们这位宝贵的战士的健康，差不多已完全给没有休息的艰苦工作毁坏了。他带着奖励似的微笑，对我说明： “这书(指着《铁流》)本来可以不要钱的，但是是曹先生的书，现在只收你一块钱本钱;我那一本，是送你的。” 我费力地从里衫的袋里(公司为防止我们“揩油”，衣衫上一只袋都没有缝)掏出那块带着体温的银元，放到他的手里——他的手多瘦啊!我鼻子里陡然一阵酸，像要哭出来。我恭敬地鞠了一躬，把书塞进帆布袋，背起便走出书店的门。

这事现在已经隔了四年;在这四年里，我历尽了艰苦，受尽了非人的虐待，我咬紧了牙，哼都不哼一声。就是在我被人随意辱骂、踢打……的时候，我总是昂着头。我对自己说：

“鲁迅先生是同我们一起的!”

这样我就更加坚强起来。

现在，先生是死了!我们不愿恣情地悲痛，这还不是我们恣情悲痛的时候;我们也不愿计算我们的损失，这是难于计算的;前面是一条路，先生没有走完就倒下了，我们只有踏着他的血的足印，继续前进。

在前进中，我不能自已，写下了上面的话。

一九三六年十月

凝聚改革共识，激发创新活力。2015年，是我国全面深化改革的关键之年，也是我国形成多层次资本市场的关键之年，改革创新将是我国资本市场大发展的主线。证券法修改、注册制推进、深港通启动、互联网+金融、权益保护就像跳动的音符，谱写着我国资本市场改革创新的华彩乐章。在“大众创业、万众创新”的时代潮流里，我国证券市场迎来了大扩容、大发展的繁荣阶段，从政治、经济、文化和群众生活的各个角落都涌现出很多值得记忆、值得珍藏的点滴和瞬间。作为我国改革开放的窗口，证券业以其敏锐的市场触觉站在了经济大潮的前沿，更以先进的文化理念，孕育了许许多多的艺术人才，他们用手中的照相机记录着建国以来证券业的飞速发展，描绘着中华大地绚丽的自然风光、表现着多彩的民俗风情和火热的社会生活。2006年、2009年、2011年、2013年分别举办的第一、二、三、四届中国证券界优秀摄影作品大展，涌现出很多优秀作品，为证券业平添了浓烈的文化氛围。

为全方位、多角度地展示证券行业从业者的文化品位和摄影艺术才华，充分展现中国证券界的改革创新，证券时报社、中国摄影报社、中国证券期货行业摄影协会、中国上市公司发展联盟将继续为证券行业从业者提供摄影艺术的展示舞台，特联合主办第五届中国证券界优秀摄影作品征集活动，热忱欢迎证券界、金融界广大摄影爱好者踊跃参与。

主办单位：证券时报社

中国证券期货行业摄影协会

中国上市公司发展联盟

中国摄影报社

协办单位：中国摄影报城市摄影联盟

中国财经图库

深圳市新视野影像有限公司

官方网站：全摄影网(www.cppfoto.com)

战略合作媒体：腾讯网图片频道、新浪网图片频道、新华网摄影频道、央广网、中国新闻图片网

征集主题

主题不限，特别欢迎反映中国证券业飞速发展，及其他反映中华大地绚丽的自然风光、多彩的民俗风情和火热的社会生活的摄影作品。

征集时间

2015年8月—10月31日(以收到作品时间为准)

入展作品数量及稿酬

金质收藏作品 2幅 稿酬人民币各1万元

银质收藏作品 8幅 稿酬人民币各5000元

铜质收藏作品 20幅 稿酬人民币各1000元

优秀作品 100-120幅 稿酬人民币各200元

以上均颁发荣誉证书，可按中国摄影家协会之规定累计申请入会积分。获铜质收藏作品以上荣誉的投稿者不得重复。本活动的入展作品稿酬由证券时报社负责向入展作者进行给付，并代缴代扣个人所得税。

谢绝在第一、二、三、四届中国证券界优秀摄影作品大展中入展的作品参与本次大展。

征稿细则

1.仅限全国证券界相关人士(含证券监管部门、上市公司、证券公司、基金公司、中介机构、上市银行、期货公司人员、证券媒体等)投稿。

2.作品创作地点不限(但须指明具体地点)，创作时间不限，鼓励近年创作的新作品。彩色、黑白不限，谢绝组照及历届中国证券界优秀摄影作品大展的入展作品。

3. 作品入展后，主办单位将统一调取作品数据文件，用于展览和画册制作(Jpg最高格式压缩文件建议不低于5M)。作者请务必将数码拍摄的数字文件(胶片拍摄的请扫描底片)在规定的时间内向主办单位提交，逾期不提供者视为自动放弃入展资格。

4. 大展实行作品公示制度，入展作品将在官方网站进行为期7天的公示，并在此期间接受社会监督、反馈。中国摄影报、全摄影网将刊登入展作品精选及入展作者的名单。

5. 对于入展作品，主承办单位有权在著作权存续期内，以复制、发行、展览、放映、信息网络传播等方式使用入展作品，并不再支付报酬。

6. 禁止本活动评委及其近亲属投稿，一经发现随时取消一切资格。

7. 投稿者应保证其为所投送作品的作者，并对该作品的整体及局部均拥有独立、完整、明确、无争议的著作权;投稿者还应保证其所投送的作品不侵犯第三人的包括著作权、肖像权、名誉权、隐私权等在内的合法权益。

8. 对于足以妨害公序良俗的作品及行为，一经发现将立即取消入展资格。“妨害公序良俗的作品及行为”包括但不限于可能严重误导公众认知、具有欺诈性质等一切违反法律、道德、公共秩序或善良风俗的情形。

9. 不符合本征稿启事规定的，不能参加评选;已评选的，将予取消;主办单位有权收回作品稿酬、荣誉证书等，并可在媒体上通报。

10.本次活动不收参加费，不退稿，且不退存储介质。投稿作品在邮寄、发送过程中损毁、灭失或迟到、未到的，相关损失及后果由投稿者自行承担。

11.本征稿启事解释权属于主办单位。凡投稿者，即视为其已同意本征稿启事之所有规定。

作品评选

由主办单位组织专家、学者进行评选。其中：3位评委进行初评，5位评委进行终评。

投稿须知

1.网络投稿：

作者可在全摄影网(http:/www.cppfoto.com/)中国摄影报摄影比赛专区“第五届证券摄影大展”中注册，并按要求填写真实个人信息后上传作品。主办单位保证不公开或泄露投稿个人非公开信息。投稿作品为jpg格式，图片统一处理为长边600—1000像素，文件大小控制在500KB以内。工作人员将对投稿作品进行初步审核，符合要求的作品将呈现于大展官方网站的作品列表中。

2.光盘投稿：

同时提供作者资料和作品信息(word文档)。投稿作品为jpg格式，图片统一处理为长边600—1000像素，文件大小控制在500KB以内。无相关资料的作品，主办单位有权取消其参评资格。作品以光盘(CD—R或DVD—R)形式邮寄至：

深圳市福田区彩田路5015号中银大厦证券时报社

第五届中国证券界优秀摄影作品大展办公室收(518026)

联系人：蓝博

电话：0755-83556906

第五届中国证券界优秀摄影作品大展作品表（可复制）

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在对鲁迅作品的研究中，《呐喊》和《彷徨》仍然是被关注的热点。这些小说曾被广泛、深入地研究了几十年，现在一般地解读其艺术内涵也许并不困难，重要的在于有所发现。胡尹强的《破毁铁屋子的希望——〈呐喊〉、〈彷徨〉新论》发现，《呐喊》、《彷徨》的二十来篇作品其实是有内在联系的系列小说，它们相互补充、相互阐释，从不同侧面表现了铁屋子意象所隐喻的丰富底蕴——鲁迅对20世纪初中国社会的宏观把握和感悟。作者以铁屋子意象统摄全书，全面而深刻地揭示了鲁迅对现代中国人的存在命运与状态的深刻的人道主义关怀。李靖国的《〈狂人日记〉重探》发现，狂人形象的反封建并不具备彻底性与不妥协性，但这丝毫不降低作品的思想价值。恰恰相反，鲁迅的忧愤深广，正是通过一个清醒深刻的思想者被封建宗法制度强行剥夺自由思想独立人格而致“狂”，进而刻画了传统势力和礼教连“迫害妄想”症患者病发时的种种表现都不容许存在。最后，封建宗法制度与传统文化系统居然将“狂人”治“愈”，将反封建者驯服为其忠实的维护者与奴才，以此揭示封建主义“吃人”的凶残、虚伪与“高明”，从而警示改革者必须直面惨淡的人生和淋漓的鲜血，具备坚强的心理素质。

日本学者丸尾常喜的《“人”与“鬼”的纠葛——鲁迅小说论析》发现，鲁迅小说中有一个“鬼”的形象系列：传统文化“鬼”、民间民俗“鬼”、国民性弊端“鬼”、自身意识到的“鬼”，在这些“鬼”的意象中，《呐喊》和《彷徨》显示出独特的文化批判价值。王冰的《鲁迅作品中生命群像的存在主义哲学色彩》以存在主义哲学观点，发现鲁迅作品中有一个“佯狂”、“向死而生”的生命群像。曹书文的《论鲁迅小说创作的家族意蕴》发现，鲁迅也是中国现代家族小说的创始人，《呐喊》和《彷徨》对女性命运与精神悲剧的关注，对封建家庭叛逆知识分子形象的成功塑造，为我国现代家族小说不断走向成熟奠定了坚实的基础。缪军荣的《永远的地狱——论祥林嫂之死》发现，祥林嫂之死的原因其一是旧礼教各条律之间的内在矛盾，是族权与夫权之间的相悖;其二是愚昧大众“看客”的凶眼，通过“心理暗示”的作用使祥林嫂产生犯罪之感、自我心灵折磨以致跨入地狱之门。解志熙的《别有一番滋味在心头—新小说中的旧文化情绪片论》认为，《呐喊》诚然是一部悲愤控诉旧文化、旧礼教，热情鼓吹新文化、新道德的“呐喊”之作，但某些篇章如《故乡》、《社戏》等其实也自觉不自觉地流露出对旧文化和传统生活方式的眷恋与反顾。江业国的《鲁迅笔下阿Q之死的“仪式感”》认为，鲁迅描述阿Q之死的“仪式感”，既是为了在艺术上终结这个“问题人物”，更是为了使“阿Q”彻底成为关于人的存在问题的哲学思辨的艺术符号。

不少研究鲁迅小说艺术形式的成果也颇具新意。严加炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》利用巴赫金的复调理论，发现鲁迅小说是有着多种声音的复调形式，正是这种形式赋予了作品以丰富、多义的美学意蕴。张直心的《神思会通：鲁迅小说的现代主义审美取向》认为，鲁迅小说创作的成功实践印证了鲁迅化的现实主义理论与西方现代主义艺术方法并非势不两立，恰恰相反，它蕴涵着集合诸种方法冲突作用力的开阔性。李春林的《鲁迅与世界现代主义文学》也持同样的观点，他特别一反那种认为鲁迅只是受西方现代主义影响的观点，提出了“平行”说：“他并未完全抛弃传统现实主义，而又融入了新的‘文学趋势’——现代主义”。

张箭飞的《鲁迅小说的音乐式分析》认为，鲁迅小说中的许多章节和段落都契合了变奏、复格段、回旋曲、复调等音乐的旋律结构，具有独特的音乐美。赵卓的《鲁迅心理小说艺术综论》认为，鲁迅的小说大都属于心理小说，它以丰富多彩的心理结构形态和圆熟深刻的心理表现技巧，率先打开了一个全新的审美视野，是带动中国小说现代化转型的先锋创作。邹贤尧的《鲁迅小说的先锋性》把鲁迅小说放到今天的后现代文学的语境中，仍然发现了其形式的先锋和前卫：“我们在先锋作家作品中看到的‘叙事实验’、‘语言狂欢’等等，在鲁迅那里就有。鲁迅在现代文学奠基时期发出的声音，抵达遥远的今天，依然清晰而鲜活”。朱寿桐的《〈呐喊〉：叙事的变焦》认为，《呐喊》的叙事方式可分为“宏观叙事”、“中观叙事”和“微观叙事”三种。

对下层社会不幸者精神状态的批判和鞭挞，基本上建立在鲁迅改良社会、民族进步的宏观视野上，属于“宏观叙事”，体现出的是作者对改造国民性的呐喊：“中观叙事”则指作品将叙述的背景移到比较封闭的、日常的人生场景，将主人公移向一些准“不幸”者，即被抛离了上流社会轨道而直接堕入下流社会的读书人，体现出的是作者对人性善的呼唤;而另外一些作品如《社戏》、《兔和猫》等，则主要是鲁迅自我情感的微波细流的寄托与抒发，属于“微观叙事”。这三种叙事方式共同构成了《呐喊》的“表现的深切”。

杨绛文学作品语言的成功是有目共睹的。其沉定简洁的语言，看起来平平淡淡，无阴无晴，然而平淡不是贫乏，阴晴隐于其中，经过漂洗的苦心经营的朴素中，有着本色的绚烂华丽，干净明晰的语言在杨绛笔下变得有巨大的表现力。有时明净到有些冷，但由于渗入诙谐幽默，便平添几分灵动之气，因而使静穆严肃的语言自有生机，安静而不古板，活泼而不浮动，静中有动，动还是静。沉静诙谐中有沉着老到、雍容优雅的气派，锋芒内敛后的不动声色，有种静穆超然的中和之美。(节选自《人在边缘──杨绛创作论》，《文学评论》1995年第5期)杨绛的文字韵致淡雅，独具一格，更难得的是，当她用这润泽之笔描写那些不堪回首的往事时，拥有不枝不蔓的冷静，比那些声泪俱下的控诉更具张力，发人深省。

这天，自行车正准备休息，突然一辆崭新的蓝色小轿车呼啸而来，停在了自己身旁。自行车惊奇地发现，它的主人打开车门走了出来。他满是爱怜地摸着车门，嘴里不停地啧啧称赞：“好车好车，以后出行都靠你了。”然后又瞥了一眼旁边的自行车，拍了拍自行车坐垫说：“老朋友，你可以退休啦。”主人走后，小轿车主动与自行车聊起天来。

小轿车一副得意洋洋的神情：“瞧你瘦骨嶙峋的模样，可怜兮兮的，难怪主人嫌弃你了，哈哈……”自行车很难过，但仍然温和地说：“你速度快，个头大，主人坐着舒服，但是我也有我的好处。”小轿车一脸不屑：“你的速度慢悠悠的，只会让主人累得气喘吁吁，哪来的好处?”自行车闭上嘴不说话了。从此以后，主人每天早上开着它心爱的小轿车上班，夜晚再开着小轿车回家，与小轿车形影不离。角落里的自行车不管怎样挺直自己的腰杆，主人对它却是视而不见。小轿车每天回来都兴高采烈地在自行车面前讲述自己一天的见闻，自行车默默地听着。慢慢的，它身上的灰尘越积越多，一声声的叹息越来越沉重。它时常回忆起那些曾经陪伴主人度过的美好而快乐的日子：清晨，他们吹着凉爽的微风，主人哼着歌，它叮铃铃地伴奏，一路上能遇见不少熟人，大家都热情地打招呼。到了目的地，它就乖乖地等候着，不管刮风下雨，它始终坚守岗位。傍晚，沐浴着霞光，它穿上了金色的衣裳，漂亮极了，主人载着它悠闲地回家去……这样的日子还会再来吗?

不知道过了多久，原本崭新的小轿车开始咳嗽起来，身上也出现了许多伤痕，早上越来越早出门，晚上越来越晚回来。主人下车时，还总不停地唠叨：“这车没法开了，天天堵堵堵。”自行车很纳闷，忍不住询问起小轿车来：“发生什么事了?”小轿车不好意思起来：“在城市里，我的同伴们太多了，我根本施展不了我的本领，道路变得很拥堵，大家都只得慢吞吞地向前爬行，有时候还磕磕碰碰，发生事故。”

果然，第二天一早，主人拿来抹布，细心地擦拭着自行车的全身，还为它打足了气。自行车一下子就变得干净又漂亮，精神抖擞，它开心极了，载着主人又出发了。一路上，它果然看到一辆辆汽车排起了长龙，它们吐着浓烟，响着刺耳的喇叭声，还夹杂着好多人的咳嗽声。而它呢，虽然也被熏得够呛，但仍然轻盈、飞快地穿过街道，很快就顺利到达了目的地。主人笑着说：“还是自行车好，绿色环保，不添堵。”它听了，心里乐开了花，它终于又可以为主人服务了。