阿甘正传观后感英文高一(最新20篇)

本片最吸引人的地方就在其隐藏在主人公行为下的哲学，让我们暂且称其为“Gumpism（阿甘哲学）”吧。仔细思考一下阿甘哲学的本质，你会惊奇地发现阿甘哲学和中国古代历史上两个著名的思想有异曲同工之妙。一个是道教老子提倡的“无为”思想。任凭周围的世界如何变化，阿甘总是我行我素。他从来不是事件的发起者，只是像风中的羽毛一样响应着那些事件，始终保持着自己思想的纯净和无忧无虑。而那些尝试去改变，与历史进程作斗争的人都最终受到了相应的惩罚。阿甘的处世态度，就是一种被动的、自愿的、随波逐流的态度。

无为思想之所以在本片中得到推崇，是因为理性——这种做任何事都必须有理由的原则的集合——被证明是容易犯错误的。拿布巴为例，在临死的时候，布巴问阿甘“为什么”，阿甘只是简单地回了句“你要死了”，英文原文更简单，就是“u died”。这种回答拒绝了给布巴的死提供任何解释，而事实上阿甘完全可以从政治、经济、社会等各方面给予布巴越战起因的深层次的解释，他不这样做的原因就是：在布巴只有几秒钟的存活时间的状况下，一切解释都是多余和毫无意义的。或者也可以理解为，越战本身就是一场错误的战争，没有人能给出一个合适的理由来解释它为什么发生。片中还有一个例子就是美国前总统约翰肯尼迪的遇刺事件，本片同样没有给出任何解释，从历史的角度来看，这一安排是十分合理的，因为数十年来美国人一直未能弄清肯尼迪遇刺的真相，所以影片里如果给出任何解释都将会是很愚蠢的。阿甘在理性（rational）和合理性（reasonable）之间，选择了后者作为自己的人生哲学。

阿甘哲学中另外一个比较“东方”的思想就是“塞翁失马，焉知非福”，事情的好与坏之间并没有绝对的界限，在某种特定的情境下，两者是可以相互转化的。人的特质之间可以存在好与坏的转化，阿甘天生智商低，但这点在他进入队伍里就转化成了优势。珍妮天生丽质，后来却只能沦为脱衣俱乐部的唱歌小姐。类似的，事件之间的好与坏也能进行转化，阿甘被人欺负，却因此发现自己能跑的潜质，从而进大学后加入了校橄榄球队，也不幸地在毕业后参军去越南打仗，在那他遇到了一生最好的朋友布巴，也决心以后事业的方向——在自己的家乡买一艘捕虾船捕虾，之后遇到了暴风雨，然后他们的船只是仅存的一只，最终致富了。。。

阿甘哲学还有一个重要的特征就是它的不可表征性。当阿甘准备在华盛顿纪念堂前进行反战演说时，话筒的电源正好被周围的人群不小心给切断了，当话筒恢复有声状态时，阿甘刚好已经说完了。在场的观众和银幕前的观众都没能知道阿甘究竟说了些什么。阿甘跑遍全国的壮举吸引了许多忠实的追随者，当被问及是何种宗教信仰让阿甘坚持下来的时候，阿甘什么也没有说。阿甘式的真相，是由它的不可表征性来定义的。

阿甘生下来时智商只有75，但他的母亲为了他以后的生活，想尽办法把他送进了正常人的学校。阿甘常常受到坏孩子的欺负，这时他喜欢的珍妮告诉他，跑。于是，他开始拼命地奔跑，甩掉那些瞧不起他的，欺负他的人。他跑进了大学，跑成了橄榄明星，民族英雄，国会勋章获得者，乒乓球明星，百万富翁。

虽然他是一个弱智儿，但他却拥有一颗纯洁而善良的心，他永远记得的妈妈对他说的话。妈妈说，人生就象巧克力，你永远不知道你会尝到什么味道。

妈妈说，你必须明白，你和你身边的人一样，你和他们并没有什么不同，没有。

妈妈说，我只是告诉自己，当我做一件事的时候，我就要尽力去做好它，比如我这辈子做了你的妈妈，这是我无法选择的事，上帝把你给了我，我的孩子，我就必须尽力做好你的母亲，我做到了。

母亲的教育给阿甘的人生有非一般的触动，或许阿甘的人生在就从母亲教他的第一个单词开始的吧。或许，这样的影响是耳濡目染的，是深刻熏陶的吧。

在影片中阿甘被塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情。

在常人看来，阿甘真的很笨，但他的人生是那么的纯洁无瑕，他那颗金子般的心，折射出了人性最耀眼的光芒！

生命就像空中那片白色的羽毛，或迎风搏击，或随风飘荡，或翱翔太空，或坠入深渊，阿甘的人生就是如此，他把自己仅有的智慧、信念、勇气集中在一起，他抛弃了所有的杂念，凭着直觉在路上不停地跑，跑到了人生中属于自己的辉煌。

A review of the Pursuit of Happiness

“The Pursuit of Happyness” was released on the 15th of December 2006. It is a dramatic story based on a biography of Chris Gardner’s nearly one-year struggle with homelessness. Directed by Gabrielle Muccino, the film stars Will Smith as Chris Gardner, and co-stars Jaden Smith playing Chris’ son, Christopher Jr. For Will Smith’s performance in the film, he was nominated for an Academy Award and a Golden Globe for Best Actor. The ‘different’ spelling of the title, ‘Happyness’ is seen by Chris Gardner on the building outside the play centre is son attends, which Chris reminds the owners of the building multiple times that it is spelt with an ‘I’.

The film shows us the struggles Chris Gardner has with homelessness. He is bankrupt because he invested his life savings in portable bone-density scanners, which he thought hospitals would be interested in buying, but in the end hardly any doctors wanted one, as they considered it an ‘expensive luxury’. During the struggles, his wife Linda leaves to go to New York and Chris and his son are left in San Francisco with no income and living in a motel. Chris sees interest in become a stockbroker, but to become one he has to go through an internship. Meanwhile, Chris and his son are evicted because they can’t pay rent, and they are forced to go to a homeless shelter, and even one night had to sleep in the bathroom of the underground rail system. During his internship, he never once mentions his financial struggles and at one point he is asked to give one of his bosses 5 dollars for a cab, a sum that he can’t afford. After an intense six months, Chris is taken into the bosses’ office, and is offered a job as a stockbroker, the final scene shows him being in unbelief of the position he was offered and showing his happiness and gratefulness for the opportunity, Chris realises that his financial struggles are over as he now has a job with a regular income.

Christ was unfortunate, for he got a wife who was not understandable at all (though she has her own difficulties) and was in bad luck with his business. But he was very fortunate also, for he got a son who was very thoughtful and, I think, tough life experiences always make a great person. It is said that this movie is inspired by a true story, and I want to say, this movie does inspire me a lot. What impressed me most are: Christ’s wife left him because of life pressure; Christ’s love to his son and Christ’s strong belief towards life. Through these, I know that it is not easy to be a good husband and a good Papa, since in reality, only love cannot only make everything. And I also learn that one has to strongly believe in himself, no matter how difficult the situation is, but of course, hard-working is indispensable.

看完《阿甘正传》后的我心潮澎湃：这样都能成功吗？！仔细想一想，这个智商只有七十五的低能儿能创造出这样的奇迹，绝不是偶然。

阿甘有一个好妈妈。阿甘虽被上帝分配了令人心酸的智商，但也分配到了一个天使般的妈妈。她那么优雅，却可以因为阿甘而不顾形象地和校长大吵特吵。当别人用异样的眼光看待阿甘时，坚强的她就会站出来，呵斥着旁人，并对阿甘说：“如果上帝让人人都一样的话，他就会给每人一个脚撑。”她不断地给阿甘鼓励，又像一堵巨大的全息城墙，将一切对阿甘的歧视和伤害通通阻拦在外。在妈妈的疯狂洗脑外加精神灌输下，小阿甘从生理和心理上都重新站起，充满期待地面对这个熟悉而又陌生的世界。甚至时刻将自己妈妈的话挂在嘴边：“Mymamaalwayssays……”妈妈很好地给阿甘的童年打下了不自卑、不自负的心理基础，让小阿甘认识到其实自己和正常人没差什么。如果阿甘的妈妈从一开始便放弃阿甘的话，阿甘对自己的信心或许会大幅减少，甚至是自卑、自闭、抑郁终身。

当小阿甘第一次坐校车、遭遇没人让座的尴尬时，他听到了他所认为的世界上最甜的声音。那便是珍妮说的：“如果你不介意的话可以坐这里。”这带给小阿甘的不仅是温暖还是平等。更重要的是，珍妮的那句“Run！Forrest！”激发了阿甘跑步的潜能。冰冷的钢制的脚撑散落一地也恰恰意味着阿甘摆脱了自卑的枷锁。“跑”使阿甘认识到了一个全新的自我。他跑进了橄榄球队，跑进了大学，甚至在越南战争中跑出了死亡的威胁。珍妮带给阿甘的除了友谊还有爱情，甚至成为阿甘努力的动力，因为阿甘深爱着珍妮。

在越南战争中，阿甘遇上了生命中最好的朋友兼战友，战友布巴和丹中尉。在大雨滂沱的越南丛林中，布巴和阿甘两人背向而坐。布巴望望阴雨绵绵的天空，充满希望地对阿甘说：“你是我的好兄弟，好兄弟就是要互相帮助，互相依靠。”布巴只想捕虾，布巴也只会捕虾。他最大的愿望就是和最好的朋友——阿甘一起捕虾。尽管丹中尉对于阿甘将自己救出战场、使自己无法壮烈牺牲、还变成残疾人受人耻笑一事耿耿于怀，但当他请来的妓女骂阿甘傻子时，失魂落魄的丹中尉恶狠狠地怒吼“不许说他是傻子！”——他使出所有力气来守护战友的尊严。阿甘所遇到的两个朋友，是真正意义上的朋友，是为了朋友能两肋插刀的朋友。

但阿甘的成功还有时代的因素。阿甘生活在二战和冷战后的美国，那是一个知识、娱乐大爆发的时候，就像中国老话说的“怪事年年有，今年特别多！”阿甘恰巧通过当时火热的体育竞技进入了大学，并参军越南获得了军徽，还恰恰在飓风来临时守住了捕虾船，赢得了财富。

阿甘身为一个智商仅为七十五的低能儿，他所能做的只有坚持与信任。母亲的教育、友谊与爱情，以及时代机遇的多重因素才锻造出了那么一个成功的阿甘。

像阿甘一样乐观自信地走下去吧，就像他妈妈所说的：“生活就像巧克力，你永远不知道下一块是什么味道。”

《阿甘正传》给我们展现了一个虽然智商只有75，却是忠诚、守信、执着、友善的阿甘!而很多时候我们就象阿甘一样找不到做一件事的理由，很多时候我们都远不及阿甘，那些不知为何而做的事情总是非常轻易的半途而废了。而我们不得不承认，很多事情的成功是有其偶然因素的，它并不会因为你处心积虑而更接近终点，却会在你不经意时，给你做出的努力一个最恰当的褒赏。

老子说：“少则得，多则惑。”

——知道得少，反而有收获，知道得多，反而会迷惑……所以单纯的人容易成功!阿甘善于把所有的问题都简单化，简单单纯到了只剩下直奔成功。再聪明的人都无法完全认清世间万象，运转再快的头脑，也跟不上世界万物的.变化。

他把自己仅有的智慧、信念和勇气集中于前方，凭借直觉的指引无助的奔跑，在同龄人的石块下跑过了儿时的嘲笑，在教练的咒骂中跑过了大学的足球场，在枪林弹雨里跑过了越南的丛林，在冷战时期跑过了乒乓外教的战场，在众人的追随中跑遍了美国。

在书中，带着美国南方口音、智力有障碍的阿甘凝视着充满野性的珍妮，仿佛和美国小说大师福克纳的名著《喧嚣与骚动》中的傻瓜班吉是远亲。但二者显然有着根本的区别：班吉只是一个家庭衰亡的象征，是个真正的低能儿;而阿甘这个“傻瓜”却几乎代表了这个时代所缺少的所有美德：诚实守信——他答应战友布巴要共同买一艘捕虾船，但战友死了，他却在旁人不可思议的眼神中为他实现了遗愿;做事认真——在大学里，他被破格录取，并成了橄榄球巨星，受到了肯尼迪总统的接见;勇敢无畏——在中他独自脱离了危险的时候，他仍然跑回丛林中去找他的战友;重情轻财——他对珍妮的爱，不用多说了。反过来说则是具备这些美德便成了愚蠢，这真是对当今某些社会状况的一个莫大讽刺。

人的一生往往就是这样，大多数时候，我们也许都在随波逐流，这种飘浮没有具体的方向，平淡到令人厌倦。可是，一个腾挪一个转身，总还是可以由自己控制的，你只需尽力将它做得完满，不必计较你得到了多少，那么，你就可以越飞越高，到达属于自己的那片天地。

任何回报都是需要先予再取，可是我们常常需要一些理由，让自己能够放弃顾虑、全心投入、甘心付出。可理由往往不够充分，反而是有各种负面的理由让我们裹足不前，犹豫不决。

第一次看《阿甘正传》的时候，惊叹于影片情节与美国众多历史事件的惊人巧合，妒忌弱智的阿甘接连不断的好运气，对珍妮的频繁出走感到不解，为阿甘执着的感情所感动。

之后发现香港明珠台重放次数最多的恐怕要数《阿甘正传》了，央视六频道也经常重播，昨晚也播了，每次重看，我都会陷入一种油然而生的感动中，有时候即使不看影片，开头及结尾的音乐一旦响起，总会产生一种莫名奇妙的感动。

《阿甘正传》原著小说跟影片基本是两码事，导演对原著小说的改编十分坚决，几乎全盘推倒，重新来过。原著小说中，阿甘有着不少人性化的缺点，比如阿甘曾吸食xx，但这些在影片中完全看不到，除了弱智这个缺点之外。

电影跟小说，我认为表现形式上是完全不同的。感人的小说透过文字去打动人，感悟字里行间的人物语言和行为，而一部感人的电影之所以感动人，则完全取决于画面和情节如何打动观众，坦白说观众站在那个角度，支持影片中的哪个主角，具体说就是同情哪一方。

导演将阿甘设计成一个弱智者也就是弱者的形象，目的就是在赢取观众的同情心，理解这一点，你对影片的大致情节就会有所理解。但是，简单是一个弱智者是不能打动人心的，这得看导演和编剧的功力了。

《阿甘正传》之所以成功和感人，主要还是阿甘和珍妮离离合合的感情故事深深打动观众，影片是如何做到这点呢。我们来具体分析一下。

阿甘对珍妮感情的开始，源于小时候第一次做校巴的经历，在众多小孩拒绝与阿甘同坐之后，珍妮伸出援助之手，主动邀请阿甘与她同坐。那场戏我一向留有深刻印象，这场戏看似极其普通，资料就是孩子瞧不起弱智的阿甘，不想跟他同坐，珍妮却愿意与阿甘同坐。但我惊讶于为什么我会一向记着这场戏，甚至多年后，仍然记得这场戏一些台词。珍妮说，Youcansithereifyouwant

此刻看来，主要是前面的戏铺垫做得好，阿甘妈妈对儿子的言传身教和深切关怀之情，以及车上孩子们对阿甘漠视的态度，让观众对弱智的阿甘产生好感和同情心。

个性是临上公车时，可爱的阿甘跟女司机说，妈妈说不让他坐陌生人的车，女司机说，但这是校巴。阿甘用最简单的办法来解决，先介绍自己的名字，女司机只好说出自己的名字。搞笑的阿甘就说了，这样我们不再是陌生人了。言下之意就是既然不是陌生人了，我就能够上你的车了，于是阿甘就上车了。看到这个幼稚得有些可爱的温馨场面，观众对阿甘的好感进一步增强。这么可爱诚实的小男孩居然在车上被其他的小孩子公然歧视，怎能不激发观众内心的同情和与关爱呢？影片为什么要在阿甘上公车之前加这个细节，目的不言而喻，效果也很好，观众在不知不觉中对阿甘的好感增强了。

当观众的感情积累到必须程度之后，已经不满足仅仅是阿甘妈妈来帮忙阿甘，迫切需要有别的人来帮忙阿甘，这时候珍妮及时出现，将观众的感情变成现实，她与阿甘成为朋友，我们自然会感到由衷的高兴。这样一来，珍妮和阿甘在车上的一举一动自然受到观众的注意，印象深刻就在所难免了。

所以说，一部电影如何感人，打动人心，技巧和细节是很重要的，而观众绝对不是冷血动物，影片的细节与铺垫做好了，没有让观众挑出毛病和造作，观众自然跟着剧情而走，为人物的悲欢离合，或喜或悲。

《阿甘正传》中珍妮与阿甘两小无猜的场面也很温馨，两个人在一棵大树的树枝上一齐读书看星星的情景也是让人羡慕不已，而在多年以后，影片的结尾，珍妮染上病毒，阿甘也是将珍妮埋葬在这棵大树下，哭诉对珍妮的感情，更是让人唏嘘不已。童年一齐玩的大树底下，没想到居然是珍妮的葬身之地。阿甘的痛哭回应了童年这些场面留下的伏笔，观众前后一联想，怎能不为两人不同的境遇感动呢？比较一些电视剧中的人总是动不动，就患上层出不穷的绝症，珍妮的绝症和死是不是更加感人呢？

影片为了表示珍妮与阿甘的深厚感情，特意选取了一些男孩子欺负阿甘的场面，小珍妮和大珍妮都在大声疾呼，Forrest，RUN，JUSTRUN。这个场次极其重要，除了证明阿甘从小大到都是被人欺负之外，也是表示珍妮对阿甘的照顾与关爱从来没有变过。观众前后一比较，阿甘与珍妮的友情就更加感人了。

等到阿甘上了大学之后，主角变过来了，变成阿甘像个男人一样要照顾保护珍妮。我数了数，影片中阿甘为了珍妮跟人打架的场次大概有三场，打架的戏各有不同，但起因只有一个，有人欺负珍妮。

第一场打架的戏很是感人，我看了有时候都觉得难过，我想说说为什么这场戏感人呢？编剧到底是如何让这场戏看起来情真意切，而又波折重重，结局又异常甜蜜。

影片开头多次暗示珍妮被父亲性侵犯过，上大学后，珍妮因为小时候的心理创伤，已经有滥交的迹象。

这场戏的开头，阿甘像小时候一样在珍妮的宿舍外淋雨等着她。珍妮的男朋友开车带珍妮回来，正准备与珍妮在车上xx，悲哀的阿甘难过地看着这场景。没想到男朋友不留意弄疼了珍妮，珍妮叫出声。阿甘二话不说，冲上前，搞笑地探头进车厢，以相对较慢的出拳频率，对着车里的男孩就是一顿老拳，气得男孩掉头开车就走。

珍妮大为恼怒，大声斥责阿甘，为什么要这样做。阿甘的举动和珍妮的反应都在观众意料之中，之后让人感动的一幕出现了。阿甘将手中的巧克力盒递给珍妮说，这是我买给你吃的，对不起。

观众看到那里，才如梦初醒，原先阿甘在雨中等了这么久，就是为了送一盒巧克力给珍妮。阿甘不是无所事事就来找珍妮，编剧给阿甘找了一个充足的理由，送巧克力给珍妮，这个理由完全站得住脚，观众在这一刻完全被阿甘的痴情与执着所感动。巧克力这个道具解决了阿甘等珍妮的理由，又带来观众视觉上的感受，引发观众因巧克力对阿甘的理解和同情，用得恰到好处，起到画龙点睛的作用。

珍妮一怒之下，毫不留情抬手打掉巧克力，弱智的阿甘不明白如何表达自己的感受，只好说我要回学校。这时候，珍妮显然回醒过来，认识到阿甘送巧克力来的苦心，十分后悔自己刚才的举动，跟满身湿透的阿甘说，Forrest，lookatyoueon

想学表演的朋友，能够看看珍妮表示后悔时的表情和动作，她首先是转头看着另一边，然后看着阿甘，抬手又放下，表情极其无奈。动作加上表情，很好地表现人物的情绪，动作让观众有直观上的认识，也显示珍妮真诚的悔意，之后珍妮就拉着阿甘走了。

珍妮带着阿甘回宿舍，问阿甘是不是没有碰过女孩子，有意与阿甘xx，没想到阿甘搞笑地早泄了。两人事后，温馨地抱在一齐说话。

这个小情节，整个过程分为平静，与珍妮男朋友冲突，与珍妮冲突，和好，谈心几个阶段，编剧将过程简化，台词不多，动作居多，使用关键的巧克力道具强化人物的情绪，整个过程极具感染力，充分打动观众，个性是巧克力道具，完全将观众的情绪调动起来，让观众看着巧克力发挥联想，动脑子思考阿甘这么老大远的买巧克力送给珍妮，其中付出多大的努力与耐心，从而深深为阿甘的行为所感动。

第二次打架发生在阿甘当兵后，打架的过程不怎样样，仅仅是珍妮被人调戏，阿甘上前推开那帮人，想抱全身赤祼的珍妮离开舞台。倒是两人离别时的伤感让人动容。

珍妮提起她和阿甘小时候祷告，期望有一天她能变成小鸟，飞得远远的。导演让珍妮突然站在桥栏杆旁，身体挺直，似乎有跳桥的意思，阿甘的情绪有些紧张了，问珍妮，你这样说是什么意思？观众也有些紧张了，因为珍妮的这个动作让观众联想到影片开头暗示珍妮的童年创伤。这个小动作加强影片的紧张气氛，也是为接下来珍妮与阿甘的离别预设伤感气氛，毕竟任何人看着自己的朋友跳桥自杀，是一件难过的事。

珍妮搭上便车要走，阿甘极其不舍，弱智的他又找不到理由阻止珍妮，只好跟她说，自己要派到越南去打仗，两个人要生死离别。经过前面情绪渲染，观众的情绪也起来了。这时候珍妮恰如其分跟阿甘深情地说，如果遇到任何麻烦，不要逞英雄，赶紧跑，只管跑，好吗？

观众仿佛又回到小时候阿甘被人欺负时，珍妮大声叫阿甘，跑，快跑，回到影片为两人制造的各种浪漫意境中去。大家都不禁为两人的再次离别伤感不已。

导演明白单单是台词不足以调动观众的情绪，所以加上人物想跳桥的危险动作，带动观众的紧张情绪，这样当后面珍妮说起那些台词时，观众的情绪到达高潮。善于透过人物动作或者环境制造气氛，这是电影艺术之一，是导演卓越功力的体现。

第三场打架，是越战之后，珍妮和阿甘在白宫前重逢，珍妮被某反战的学生运动领袖打了一巴掌，愤怒的阿甘将他按倒在地，一轮狠揍。

这次打架，我想提的是，导演很注意根据阿甘的不同岁数和经历来安排演员的表演，我们能够看出经过越战洗礼，饱受伤痛的阿甘这次的愤怒，跟以前两次相比，用暴怒来形容一点不为这。大家能够仔细比较前两次打架跟这次打架，阿甘的表情有什么不同，是不是更加愤怒，出拳更加凶狠。

打架之后，珍妮和阿甘的告别也很是感人，我们来看看导演是如何安排这次告别的。

珍妮背着包要上车走，阿甘跟在后面。上次被打的xx惺惺作态，说要对珍妮好，期望珍妮跟他走。

阿甘小声对珍妮说，你就应回到格林堡镇，阿拉巴马。当说到最后四个字时阿甘情绪高昂，高声大喊，胆小的xx只好退让。这个情节设置让人物之间起到了冲突，也是增加影片的紧张气氛，调动观众的情绪。要不，珍妮能够单独走啊？因为不管这个xx在不在场，珍妮都要走的，而且这个xx之后再也没有出现过，在那里重复出现也没有必要。所以这个冲突是导演精心编排的。

果然，在前面气氛的渲染下，接下来阿甘与珍妮的告别极其伤感。珍妮仍然在坚持她和阿甘有着完全不同的人生，阿甘没有多说，将他拼死换回来的奖章送给珍妮。这个奖章发挥了极大的作用，透过这个道具，人们再次感受到阿甘对珍妮的深情。以至于珍妮也在问，为什么你要对我这么好？阿甘的回答极其朴实，因为你是我的女孩。珍妮的回答更让人感动，她说，我永远是你的女孩。观众看到阿甘的奖章，听到珍妮的回答，立刻联想到影片开头两人青梅竹马的片断，怎能不为之感动呢？为他们感到高兴呢？

观众看到那里心里油然而生一种欣喜，珍妮最后还是明白阿甘的真情了，虽然她还是不得不离开。在珍妮上车前与阿甘互对微笑，就是对观众的观影情绪最好的表达，观众看到那里也会情不自禁微笑。而看到阿甘看着xx有些生气的表情，也会觉得好笑。汤姆汉克斯的表演真是出神入化，透过面部表情将人物内心的感受完全表现出来，丝毫不造作，让观众看着是信服和感动。

导演觉得这还不够，当公车开动，阿甘情绪失落沮丧难过之时。所有的观众都极其同情阿甘的不幸际遇，对阿甘关切的情绪到达一个高潮时。珍妮及时出现，敲打车后窗，微笑着变换告别和胜利两种手势与阿甘告别，阿甘的情绪变得简单愉快，观众的情绪也跟着简单愉快起来。在极短的几个画面转接之间，没有任何的台词，透过人物动作和表情，导演就让观众如同亲自经历两种截然不同的情绪变化一样，《阿甘正传》的成功也就是理所当然了。

想学习导演技巧的朋友，能够看看那里，那段简单的音乐是在两人拥抱后，珍妮转身离开上车时响起，音乐很好地配合两人当时的情绪，观众的情绪也因为音乐而到达一个高潮，让观众明白这次离别是快乐而不是伤感的。

这个情景带来一种意外，也带给观众一种期望，两个人还是有机会在一齐的。也与当时观众的观影情绪极好地融合在一齐，让观众从心底感到畅快。阿甘辛苦的努力没有白费，起码换回珍妮的微笑和甜蜜告别。观众身临其境般随着阿甘的喜怒而喜怒，难怪看完之后，都对这部影片印象深刻，阿甘带着我们去经历一次别样的人生经历啊！

英国著名影片《猜火车》也成功地做到这点，让观众情绪随着人物情绪变动而变动，有时间的话，我会谈谈《猜火车》这部电影的问题。

对于珍妮的第三次出走，也就是珍妮突然回到格林堡镇，跟阿甘共同生活了一段时间，在某天夜里与阿甘上床睡觉之后，突然离家出走。这次出走，影片从来没有交待任何理由，前面我们能够看到珍妮是由于生活理念不同而出走，这次出走却理由，甚至连出租车司机也问她，你为什么要出逃？

对这次出逃我一向百思不得其解，导演和编剧似乎没有给出充足的理由就让珍妮逃走了。也许前天夜里，阿甘说要娶珍妮，是一种催化剂，让珍妮害怕了，她不想过结婚的生活。但是，这个理由始终不是很充分。因为之后，我们发现珍妮已经改过自新了，在餐厅工作，带着阿甘的孩子生活。

阿甘说要娶珍妮时的情景也是很动人，我们发现阿甘对着珍妮最后有脾气了，在珍妮不同意后，阿甘极度失望，转身出门，双手叉腰站得笔直，表演很出色，配合肢体语言将人物的情绪完全表现出来。

当第四次阿甘与珍妮会面时，有一个场景很是感人，当珍妮说出孩子是阿甘的时候，阿甘忍住泪水，问珍妮，孩子是聪明还是……，我们深切体会到，阿甘从小大到，从当兵到工作，被人们歧视的境遇，让阿甘多年积发的感情爆发，他不想自己的孩子也过着同样不幸的童年和未来。当珍妮说到孩子很聪明时，我们跟阿甘一样，都感到如释重负，毕竟重复另一段不幸的童年，让人难过不已。

当珍妮临死之前，最后说出我爱你的时候。观众最后和阿甘一样经过几个小时的苦苦等待，最后等到珍妮说这句话了。

当阿甘强忍泪水在珍妮的坟墓前说出，我想你，珍妮的时候，这个阿甘式感人曲折，历尽重重艰难辛的感情故事也划上伤感的句号。

正是门掩黄昏，无计留春住，泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

我想再谈谈《阿甘正传》里配角的一些问题。

对《阿甘正传》这部影片，我想如果影片将阿甘与那些历史事件的的情节去掉，也是一部相当感人的作品，只是加上那些情节后，引起美国人对那些事件的伤感回忆，渲染了影片的悲重情绪，我想这也是《阿甘正传》影片获奥斯卡大奖的一个关键因素。

《阿甘正传》让我印象最深的是珍妮和阿甘两人波折重重，苦难艰辛的感情之路，这也是全片最动人的情节和关键所在。但是，在谈导演和编剧如何设计情节让珍妮和阿甘感动观众之前，我想说说影片关于配角人物塑造的问题，一部影片能否成功，主角很重要，配角也很重要，有时候配角往往会比主角更加出彩。一名成熟编剧的标志，就是你把配角的戏想得比主角还多，构思上花的心思更多。因为配角的戏一有，主角的戏就来了，这两者是相辅相成的。除非你编的影视剧百分之八九十以上都是主角的戏。

《阿甘正传》里面主要有三个配角，一个是阿甘的妈妈，另外一个是阿甘的好战友巴布，还有一个就是丹中尉。我试着从每个配角开始，谈影片对配角的设计。

首先谈谈阿甘的妈妈，影片一开始就交待阿甘和妈妈相依为命的几个小情节。编剧为了要让阿甘妈妈让观众信服和感人，采取的是身教言传的土办法，简单地说阿甘妈妈以实际行动再配合言行去教育和帮忙儿子。

举个例子，阿甘戴着腿箍跟着妈妈上街时，腿箍被一个小铁槽夹住，阿甘妈妈花了九牛二虎之力才将腿箍拔出来。愤然应对路人对小阿甘投来的异样目光，大声质问路人。然后阿甘妈妈开始教育儿子，不要让别人说比你强，如果上帝是公平的，它会给每人个都戴上脚箍，回到家再次跟阿甘强调，你跟别人没有什么不同。阿甘妈妈的行动就是最好的证明，她对儿子强烈的爱护之情透过画面和行动表现出来了。

比如，阿甘妈妈带阿甘去见好色的校长，校长不同意ＩＱ低下的阿甘进入正常学校读书，校长告诉阿甘妈妈，你儿子跟别人是不一样的，阿甘妈妈强词夺理，我们都是不一样的。校长无奈叹气，拿出一张图表，上面有ＩＱ指数图。

这个图做为道具用得相当好，直观地让观众了解到阿甘的智力之低下，之前透过阿甘妈妈对儿子的重重关照，观众已经有所怀疑，这个图一出来，所有怀疑都变成事实了，以后阿甘被人欺负的事件就应运而生了。

即使校长拿着铁一样的证据，坚持阿甘得上特殊学校，不能上正常学校，坚定的阿甘妈妈也没有认输，也没有失去理智。编剧在那里很注意对人物台词的编排，首先阿甘妈妈以平淡的语气讲道理，正常意味着什么？也许我儿子反应是比别人迟钝一点。当说到最后两句话时，阿甘妈妈提高声调，似乎在抗争不公平的命运，她说，但他有跟别人家的孩子一样有平等的机会上学，他不会在智障学校跟人学修理轮胎。

看着校长有些屈服了，阿甘妈妈再度软下来，要求校长充许儿子去读正常的学校。这段对话给人的印象深刻，小冲突带出人物性格，对话层次分别，平淡中掀起小高潮。

之后阿甘妈妈还是不得不跟校长上床睡觉，才让儿子跟正常孩子一样上同样的学校。这就是阿甘妈妈的实际行动，用行动去打动观众，让观众深切体会到阿甘妈妈对弱智儿子伟大而坚定的母爱。

珍妮出现后，阿甘妈妈就以半退休的方式退出历史的舞台了，把照顾阿甘的任务交给珍妮，当阿甘妈妈临死之前躺在床上对长大成人却好运不断，已经成了百万富翁的阿甘说Lifewaslikeaboxofchocolates，youneverknowwhatyou’regoingtoget。（生活就像一盒巧克力，没打开之前，你永远不明白里面装着什么），我们怎样能不为之感动呢？阿甘妈妈就好在暗示，没生下你之前，我不明白你是个弱智的，既然我生下你了，我就得好好照顾你，尽我所能，让你跟正常孩子一样生活。这是我做为妈妈的职责。

阿甘妈妈这个主角是很成功的，短短几场戏就将人物性格勾勒出来，为阿甘在下面剧情的成长和发展起到推动作用。成功在于编剧选取比较能展现人物性格的戏，这些戏又与主角阿甘的戏融汇在一齐，除了烘托主题之外，也为阿甘妈妈以后的出现埋下伏笔。阿甘妈妈从影片一开始到最后的死，给观众的感觉都是一个伟大尽职的母亲，阿甘妈妈死之后，观众就很自然将对阿甘妈妈的感情转而到同情阿甘，这就是配角所起的作用。与此相类似的有华语名片《甜蜜蜜》，在该片中，曾智伟所扮演的黑帮老大等几个配角也是起着相同的作用。

演片中另一位配角，阿甘在训练营认识的战友巴布，是一位超强的捕虾爱好者和食虾专家。影片巧妙地利用阿甘训练及生活的时间，插进巴布对捕虾和食虾的心得，为以后阿甘买捕虾船埋下伏笔，也很好地反应巴布这个人的性格和背景，这种人一旦做好计划，永不放下。阿甘与巴布两个傻呼呼的人凑在一块就显得自然。

越战中，只要与阿甘在一齐，巴布无论何时何地都会说起捕虾的事，这些戏和对话看似重复，但你细看，还是不一样的。巴布第一次与阿甘在见面谈到到是他们家族捕虾的经历，在军营谈到是如何捕虾，煮虾的Ｎ种方法，用虾能做的Ｎ种菜式，最后在越战中，才升华成与阿甘一齐合伙做捕虾生意。

只有一次是例外的，巴布没有谈到虾，巴布临死之前，只是说他想回家。从巴布出场一向到巴布的死，让人看到一个人从满怀人生期望和斗志，到最后只想着回家的全过程。善良单纯的巴布最终还是死了，这一死加重了影片的悲凉气氛，也让观众更加关心和同情阿甘以后的境遇，巴布是个过渡性人物，却起着很好的烘托作用。

《阿甘正传》第三位主要配角丹中尉，能够说是戏分最多的配角。他的出现，起到的作用也是很明显的。影片透过几个场次就很好概括了丹中尉的一生，从越战中的志气昂扬，到失去双腿后的极度悲伤，等习惯残疾后，又开始对生活的极度失望和悲观，甚至自暴自弃，在阿甘的帮忙下，最后重拾生活信心，找到生活真谛，回归家庭生活，他的戏很好地表现当时美国人的现实生活，十年越战创伤和反战运动对美国人的打击。变成残疾之后，丹中尉的各种疯狂举动，增加了丹中尉这一主角的杯具色彩，也为丹中尉以后的重生埋下伏笔，而阿甘对丹中尉亲情般的帮忙，让人们对阿甘的好感进一步增强，起到了配角应起的作用。

影片对丹中尉的出场也是很有讲究的，丹中尉对阿甘和巴布两名新兵从穿着到举动，细致入微的忠告，十分有说服力，这表现他是一名关心下属的好上司，巡逻时风声鹤唳的举动，以及在战斗中果敢地让众人撤退，也是爱护下属生命的表现，这些情节的设置也为阿甘以后对丹中尉的帮忙起到铺垫之用。

编剧觉得这些还不够，还特意加了一场戏，新年之夜，丹中尉找到阿甘，丹中尉找了两个xx在住所玩，阿甘拒绝与xx上亲吻xx，被xx骂是笨蛋傻子。丹中尉异常愤怒，大声斥责xx，永远不要叫阿甘傻子，双方激烈对骂。那里也是体现丹中尉从军队一向延续到此刻对阿甘的兄弟朋友之情。

当丹中尉和阿甘捕虾成功，赚到大把的钱，也意味着丹中尉的人生也成功了，影片有一场戏是这样设计的，丹中尉看着正在收网的阿甘深情地说，你救了我的命，我却从未谢过你。当丹中尉跳进海里畅游的时候，观众感觉到新生命的开始，怎能不为这两个人的友情而感动呢？

到影片最后，观众都为丹中尉历经苦难和心理折磨最后找到一个未婚妻感到由衷的高兴。只是那个未婚妻太丑了，一看就明白是在丑化中国人，弄个漂亮一点的不行吗？

如果说阿甘是一个呆子，那丹中尉就是一个疯子。丹中尉参加捕虾工作之后，由疯子慢慢转变成正常人，这是影片带给观众的信息，生活总是有转机的，努力工作，总会有回报的。观众看到丹中尉的最后境遇都会感到欣慰，也将这种欣慰转而为对阿甘照顾朋友，始终不渝的友情所感动，而丹中尉作为配角的任务也完成了。

影片中三个配角都是很重要的主角，缺了他们或者对他们的塑造不成功，都会对影片的成功蒙上阴影。因为他们出现就是让观众为他们的所言所行感动，而观众被他们感动了，从心理上说，就自然会对影片主角产生好感，进而对主角的境遇产生同情和关切，这些配角的戏好了，影片离成功就不远了。

又一次看《霸王别姬》了，尽管对这部影片熟稔至及，可是当那昏黄的银幕一出现，我又再一次陷入影片情节去了，并深深沉溺其中，以至于当最后的那一束灯光一收，我还是难以从中回过神来。

《霸王别姬》呈现给我们的是另一个是时空的的故事，但它给人无比的真实的感觉 ，刺激着人们发出对人性的感叹。我很喜欢《霸王别姬》这部电影，在我看来，不管是电影里灯光的设置、场景的交换、情节的曲折、人物的错杂、情感的纠结等等，都给了留下了无以言及的震撼，我把《霸王别姬》当做一部传奇，一部不朽的传奇。

在这部传奇里，有两个人不得不提，一个是电影中心人物程蝶衣的扮演者——张国荣，他让虞姬这个角色深入人心，让观众分不清戏里戏外;另一个是导演陈凯歌，他拍出了从清末到文革后的百态人生，让观众引发对人性的不同思考。

看过《霸王别姬》的人都说，哥哥成就了《霸王别姬》，甚至还有人说：“没有张国荣，就没有《霸王别姬》”。陈凯歌也曾经评价张国荣在霸王别姬的表演时，说了一句意味深长的话：“张国荣是一件银器，而我要做的，只是把它擦亮。”无疑是说，哥哥在其中的表演可以说是可圈可点、无可挑剔的。如果电影像电视剧一样，不断翻拍，估计也没有人敢叫板哥哥，挑战程蝶衣的角色。所以，这个传奇很大程度上是哥哥成就的。程蝶衣是剧中的灵魂，哥哥演活了这个灵魂。程蝶衣在台上台下分不清自己，他始终记得自己永远是虞姬，这是因为少时的残酷，早就使他死亡了现实，不记得或者说刻意忘却了“我本是男儿郎”，渐渐地，他只愿成了虞姬，所以，只愿与师兄唱一辈子的霸王别姬，不愿意少一年，一个月，一天，甚至一个时辰，因为即便少了一个时辰，都不再算是一辈子。隐藏在唱戏背后的，却是程蝶衣对段小楼扭曲却执着的爱。他希望台上台下，他都是虞姬，师兄都是霸王。所以我们看到，电影里程蝶衣憎恨着菊香，并不是因为她是“风尘女子”，而是他一厢情愿地认为菊香抢走了属于他的霸王。可悲的是，霸王却始终都没有把自己当成霸王。戏，对于段小楼来说，仅仅是一个谋生的手段，他不像程蝶衣般可以不顾一切，将戏凌驾于一切家仇国恨之上。他看的最重的还是自己，他，只是一个正常人，有正常人的感情与欲望。他不理解和他一起成长的师弟蝶衣对戏到底有多沉湎，他认为那是蝶衣的无理取闹，甚至当着蝶衣的面愤怒地训斥道“你还真是不疯魔，不成活”。他疯魔了，真的成了戏痴，戏疯子，只要是懂戏的，哪怕是四爷、青木那种被人鄙视的人，也要为尽心地为他们唱。是的，哥哥将蝶衣那种对戏剧的疯狂痴爱表现的淋漓尽致。以至于多年后，哥哥坠楼自杀时，很多人将之与影片中蝶衣联系一起。哥哥成了现实版的程蝶衣，“不疯魔不成活”。 戏如人生，人生如戏，当一个人的一生都献给了艺术时，他，是幸运，还是悲哀? 张国荣和程蝶衣，两个都为戏而生，是戏中的精灵，也为戏而亡，演绎了凄美的戏殇。或许，这样才能成就了蝶衣的传奇人生，他是悲哀的，因为他的一生都活在自己不可能的欲望里。他又是幸运的，因为他的一生，都已与艺术纠缠打滚，水乳交融。他的一生，可以令男人迷醉，女人艳羡。他，用自己悲哀而幸运的一生，成全了戏里戏外的绝代妖娆。而张国荣呢，他又如何?颠倒众生，最终颠倒了自己!成全了一个绝代妖娆，却终究不能成全这人生，渡了别人，却终究不能渡自己。哥哥演活了程蝶衣，他更是把自己当成了现实版的蝶衣。没有哥哥的完美阐释，霸王别姬无疑将逊色许多，也极有可能湎于平庸。

当然，一部优秀的影片在很大程度上也要依赖于导演的导演能力。没有陈凯歌，霸王别姬也不可能取得如此高的成就。张国荣是一件银器，他演活了蝶衣，而陈凯歌擦亮了这件银器，他让哥哥在戏里能游刃有余地发挥，同时也很好讲述了这个故事。霸王别姬是从民国唱到文革，时间跨度很长，但在陈凯歌导演的处理下，民国到文革结束的几十年的故事却在两个小时的影片里，一点也不显得冗长。它是那么自然而然地盘脱出这几十年蝶衣的经历，像流水注入大海那般，有经过悬崖峭壁的急湍，也有平地淌过的和缓，但没有中断。另外，陈凯歌对影片人物的处理也别有特色，他不像其他影片样过分地丑化或美化人物，好像这个世界非善即恶，一点也不真实。霸王别姬里的每个人物都有他们可爱的地方，段小楼不介意世人眼光娶“风尘女子”菊香为妻;日本侵略分子头头却是个懂戏的人，尊重中国的戏曲文化;四爷也爱戏，懂戏，可为蝶衣出头，只是因为他尊重蝶衣是个真正的戏子。而主角蝶衣和小楼也有不可爱的地方，蝶衣的过分疯癫，小楼在文革中的人情世故，都让这部影片人物真实而饱满。我喜欢这部影片，还有一个因素是陈凯歌给这部影片增添的社会思考，尤其是文革时期蝶衣和小楼的遭遇以及影片结束呈现的那段场景-----文革结束了，蝶衣和小楼相见泯恩仇，摈弃了文革时期相互出卖的仇恨，在最后一次演霸王别姬中，蝶衣自刎于舞台，结束了他坎坷的一生。结局的意味深长，也颇引人深思。影片将两个伶人的悲欢故事掺合了半世纪以来的中国历史发展，兼具史诗格局与细腻的男性情谊，都无疑让这部影片成为不朽的传奇。

“人生就是在熬一碗稀粥，在岁月里闹哄哄一场，然后烟消云散，只留下一声叹息。”《霸王别姬》留给了我们这声叹息。

世界上有两种人，一种是幸福的人，一种是努力追求幸福的人。存在就是一个永久的奇迹，而这就是人生。每个生命都是上帝创造的的奇迹，无论你承认与否。

生活就像手电筒的一开一关，有时明亮的晃人的眼，有时有又阴暗沉闷。在明暗交错的时光里留下纯真。

阿甘，以一个纯真的角度为我们诠释了我们所生活的世界。常常，我们看错了世界，却说世界欺骗了我们。这就是人类的悲哀。

我们总习惯于用我们的思维去思考世界。我们总以为人生是反复无常的。然而，正是有了这些苦难与磨难才铸就了人生的辉煌。苦难与辉煌并存，这并不是个悖论。

总是在最深的绝望里才能遇见最美丽的人生。上帝在给予我们磨难的同时也给予了我们希望，只是通常我们只看到了磨难，而看不见希望。其实希望就藏在内心的最深处，无论你承认与否。史铁生说，孩子啊，这是你的悲哀，亦是你的福祉。黑夜给了我们黑色的眼，然而又有多少人能够用它去寻找光明呢？

总喜欢思考最深处的人性。人性是美的，无论你承认与否。只是通常我们习惯于刻意的忽视它。这或许就是悲剧的根源。虽然我们无法改变世界，但是我们可以改变我们自己。只要我们相信人性的美好，那么即使是身在地狱，我相信我们仍然可以感受到天堂的温暖。

阿甘于二战结束后不久出生在美国南方阿拉巴马州一个闭塞的小镇，他先天弱智，智商只有75，然而他的妈妈是一个性格坚强的女性，她常常鼓励阿甘“傻人有傻福”，要他自强不息。

阿甘像普通孩子一样上学，并且认识了一生的朋友和至爱珍妮，在珍妮和妈妈的爱护下，阿甘凭着上帝赐予的“飞毛腿”开始了一生不停的奔跑。

“人生就像各种各样的朱古力，你永远不会知道那一块属于你。”阿甘母亲的这一句话，向我们阐明了：每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的。阿甘，就正是听着这样的教诲，一步一个脚印地踩出了属于自己生活的奇迹。

“你必须明白，你和你身边的人一样，你和他们没有什么不同，一点也没有!”

阿甘看起来总是莽莽撞撞，傻里傻气，说起话来也是痴痴呆呆的，因而总是受到同学们的嘲笑和忽视。可是人生并没有放弃他，赐给了他一双天生的“飞毛腿”，并且在珍妮的鼓励下，他勇敢地开创出属于自己的一片天空。

今天又再次重温了一遍《阿甘正传》，不知道是多少回了，他的精神和傻劲儿却总能吸引到我。虽然阿甘的IQ仅仅是75，但是他却单纯以及简单，更重要的他从未改变过自己的信念。他一直执着于自己的生活，并一生都在不断的奔跑着，跑遍世界每一个角落。阿甘见证了黑人民权运动，上了越战前线，目击了水门事件，并且参与了开启中美外交新纪元的乒乓球比赛，他仅仅是一个代表一个民族的小人物，但是却生命随风，执着永恒

在该影片中的母子之情也着实让我感动，他的母亲并没有因为阿甘的智商低下而抛弃他，但是她却做出了相反的抉择，让阿甘去接受更高档的教育，她不愿别人看不起他。而正是这位伟大的母亲，对于阿甘一生的影响是远大的，默默地支持他并鼓励他做正确的事情。

影片中的友情也是非常感人的，在越战期间，队伍遭到偷袭，大家都各自逃命，但是阿甘一直都想着自己的朋友巴布，但是当他将一个个受伤的士兵都解救出来的时候，他依旧没有放弃寻找自己的挚友巴布。巴布死后，阿甘履行了承诺，到巴布家做起了虾业，取得了成功并与巴布一同分享财富。对此真的深有感触，友情也是需要感恩的，朋友对我所做的努力与对我的照顾和包容都是一种上天赐予的恩德。

当然，阿甘也有非常浪漫的爱情，同时他的爱人一直都是自己的初恋，这一点也可以看出阿甘是个多么纯洁又重情的人。阿甘一生都在奔跑，同时也是在为爱情奔跑。幼年时的他，浑身戴满支架的他，被同伴欺负，珍妮的“Run,Forest!Run!”让他的人生第一次出现了奇迹，他摆脱了束缚，开始了自己的奔跑人生。到了越战期间，他依旧听着珍妮的话，只要不对就掉头跑，阿甘便这样留住了性命，跑遍了全球，得到了一个美好的未来。不管阿甘在做什么事，不管珍妮在最初有多抵触他，但是他都是那样单纯的不去打扰她并默默的保护她，只要珍妮的一个喊叫，都会惹他心疼，并且不顾后果奋不顾身的去解救她。阿甘最终还是感动了珍妮，并在阿甘家的门口举行了婚礼，虽然平淡，但是却依旧感人，真挚。

阿甘就是这么一个诚实守信，重情轻财的人，虽然他爱的人一个个离他而去，但他仍然带着小阿甘坚强地活着，阿甘虽笨，但他的人生是那么的纯洁无瑕，他那颗金子般的心，折射出了人性最耀眼的光芒!

那片洁白的羽毛又从阿甘的手中飞走了，但他坚信，不幸的背后一定是一片蔚蓝的天空，那片美丽的羽毛将永远在阿甘心里自由自在，无忧无虑地飞翔。

看《阿甘正传》之前，我一直认为喜欢许三多的“木”，但阿甘那种“傻”同样让我为他折服。阿甘的百折不饶、坚持到底。因为他比许三多还要“傻”、单一、木讷，而就是因为他的这种许多无谓情绪，让他过得单纯而快乐!试想下，我们工作性质，我们的服务理念就是让客户得到最大的满意。如果我们在工作中能有“傻”的精神，用心与微笑来面对我们的客户，来满足每个客户花钱得到尊重的心理，这样我们每天会过得很轻松。我对对待自己的工作而言，就现在这个社会竞争越来越激烈，有个人的竞争有集体的竞争。我们要庆幸自己能够在个人竞争中得到了小小的成功，找到了工作，能够离开自己的父母独立生存。找到了工作就要认真的工作，工作会时常给我们一些压力，我们必须把压力转变成动力，激励我们能够更加努力的好好工作，不要因为工作时间长，没有什么休息日就难以承受。要明白我们不是为了个人而工作，而是为了我们这个大的集体，集体是由个人而组成的，在这个集体里，我们需要互相关心互相帮助互相鼓励，如果每个人都报有自私的心态，我们这个大集体岂不是一盘散沙，又如何能够在这激烈的竞争取得胜利!?

每个人来到这个世界，都是带着一个美丽的梦想而来的。实现它，是你唯一的使命。因此，我号召大家来学阿甘的“傻”，成为大家的“座佑铭”来引导我们工作。“今天工作不努力，明天努力找工作”。每一名移动员工都要用心来共同呵护这个“信念”，要用“吃亏是福”的心态做好自己份内的工作。这就是我的收获……福尔斯特·甘是《阿甘正传》的男主角，他不像我观看的其他电影男主角长得既帅又风度翩翩，他小时候行走需要借助脚撑完成，旁人都叫他傻瓜，他却始终相信他妈妈说的一句话“傻人有傻福”在他妈妈的激励下，他有着自强不息精神，引用电影里的一句话：“拥有生命就像一盒巧克力，结果往往出人意料”

他的一生充满着传奇色彩，让我感动最深的莫过于他说的一句话“你只有忘记以往的事情,才能够继续前进”。他这句话在我们的现实生活中得到了充分的体现，有些人一直沉迷在自己现在或以往的成就中，不加思考，不加进取，这样的人永远都不会获得更大的收获。这些人凭借自己那一点点小成绩就沾沾自喜、骄傲自大，认为自己和其他人不同，他们始终徘徊在原地，不想着怎么进步，不思考时代的浪潮会需要哪些人才，他们永远地停止在停留在那以前那辉煌的瞬间。就像阿甘的妈妈对他说过“你和其他人没有不一样”。并不是你知识丰富，学历渊博就与众不同，笨鸟先飞的道理谁都知道，如果我们想学到更多东西就必须先将自己以前荣获的虚荣和骄傲倒掉，让我们抱着谦虚，好学的态度去学习，这样我们才能学到之前我们所学不到的东西，也许我们学的不是很对口，但是别请将我们所学用到自己的生活中去让它学以致用。阿甘问过他妈妈这样的问题：“我的命运是什么?”阿甘妈妈在临终前对阿甘说的话：“你要自己去弄明白，人生就像一盒各式各样的巧克力，你永远都不会知道下一块将是哪种你将尝到什么滋味。”她说的这句话很好的说明了我们的人生，人的一生不会一直顺利，在人生的道路上你会尝到各种各样的酸甜苦辣，任由他人说的再好，那也不能比不了你自己的亲身体会。人生百味，事实无常，这一切都是命运的安排。你面对的是也许上帝的各种厚赐，只要我们拥有一个单纯正直、不存半点邪念的头脑，才会理解生活给我们带来的真谛。

坚强不息、勇往直前，、单纯，对待事情的执着这些都是我从阿甘身上领悟到的一些人生真谛，我希望我的朋友、我的同事也能同样拥有阿甘的精神。

Death is just a part of life, something were all destined to do.

——《阿甘正传》

《阿甘正传》这部电影从飘落的一片羽毛开始，又从飘起的一片羽毛结束。简单的开始，也是简单的结束，也正是这种简单诠释了阿甘一生的命运：虽然阿甘是个智障的人，可是他的人生真的很精彩、很充实。小时候，他在母亲的的帮助下进了学校，然后认识了他的好朋友也是他的爱人珍妮。阿甘凭着惊人的奔跑速度进入了橄榄队，并考入大学。他顺利拿到学位后，去参加了越南战争，也因此认识了他后来的最好的朋友巴布。在一次战争中，原本逃离战争危险区的他为了救巴布，他救了很多战友，救了丹中尉。后来它成为了乒乓外交大使。为了实现巴布的梦想，他当过虾船船长;为了珍妮，他一跑就是三年。而失去双腿的丹中尉也因为阿甘而对生命重拾信心。

从阿甘身上我们可以学到很多很多东西，他虽然智障却拥有许多正常人不拥有的品质。

阿甘是一个孝顺的儿子，他会把他妈妈教他的道理记住。他在等车时和别人聊天的过程中，总是会引用妈妈的话。比如他刚开始和别人聊天时就说：“Life was like a box of chocolate ,you never know what youre gonna get.”这正是他妈妈教他的话。

阿甘对爱情的执着和专一让人佩服。小时候阿甘就和珍妮很要好，长大后，珍妮一次又一次地离开他的生活，可是他对珍妮的感情一直不变，对珍妮的思念一直不减，以至于他有十二艘虾船都是以珍妮的名字命名的。当他看到有人对珍妮不敬和不好的，他立刻冲过去打那些人;当珍妮要他去找她时，他毫不犹豫地赶过去;当珍妮死后，他在墓前落泪，并说：“If there is anything you need， I will not be far away”。由此可见他用情的专一。

阿甘信守承诺，从不食言。他答应退役后和巴布一起去捕虾，并答应做巴布的大副。当他退役后，本该可以在家里和妈妈一起过幸福安稳的生活，可是他选择去实现自己的承诺，尽管巴布已死。在他当船长捕虾的过程中，虽然他刚开始才捕到几只虾，可是他没有放弃，最终他成功了。

阿甘对朋友可谓是不求回报、无私的。当珍妮没有去上课时，他立马跑去找珍妮;当珍妮;离开他时，他常常写信给她;当巴布在战争中没有逃出来时，他奋不顾身去救他。他所做的这一切都是不求回报的，他只是用最真诚的态度去对待他的朋友!

阿甘是一个大方的人，他当了虾船的船长并挣到很多钱后，他让巴布的妻子入股，因此巴布的家人过上了富裕的生活。

其实从阿甘身上我们还能看到很多人性的优点，当我们细细去品味这部电影的时候，我们真的会学到很多为人处世的道理......

Truman was a man, ordinary, like the life around us. He has many desires, and very easy to meet. Therefore, he sometimes ecstatic, sometimes Rusangkaobi, most of the time the loss depressed, overwhelmed. At this time, there has been a director of genius useless, and he constantly create new stimuli, so that he becomes ups and downs in the long drama, appetizing. Truman happy he would give him time to create some trouble, when in its depressed, then seize the opportunity to open it alive. He made such romantic novels as blonde suddenly appeared in the sight of Truman, his erotic valve open, letting her sudden departure, so the mind fall into a bottomless abyss; he had never met before to Truman "late father" suddenly appeared, to recognize exaggerated comic scenes make it in your eyes, but also make the TV viewing audience tears; he brought Trumans close friends in their emotional bad time to care for him, enlighten He, so that it felt the "Oasis in the Desert" and rebirth of confidence, although the friend is an actor, and is carrying a large segment of lines ... ...

Who admire the film brilliant and arrogant genius director, he leads people to think of God, also saw the weak, tired, helpless and confusion Truman was the hypocrisy of the play again, or for life and the future with optimism when the waves in my heart to sorrow and grief, I could not bear to face - can not bear to face a real "us"!

"Life is like a play, movie is like life," so lamented philosopher, but the actors on the stage of life - we, is not always an act of consciousness has it? Or deception and the arrangement of God, selflessly doing meaningless things? Happy, do not

Enough to make us love this world; setbacks, not enough to make us abandon this world. God is like the genius as a director, holds a very good degree, he knew that when a blow to us, when we gave a warm fire burned, he allows us to maintain hope in pain, in hope endure pain, the pain making the story as waves, but also making the ratings, the hope is to train and gave us the appearance fees, so we are not so half-way stop play.

The end of the movie, Truman is awake, and he told the camera, really the "God" strike played out. Panic talented director, he will lose the audience, he strove to retain Truman, the director told him to leave the control of the world is very dangerous, but Truman was out of that door, walks over to the dark unknown world, he said that the world waiting for him no matter what, he did not care. Buddhism, the "epiphany" one said, and that a complete self-sufficiency of human nature is dead in the dust covering it, it lost. Truman is the insight it seems, he should get back the lost self, the self-contained complete and carefree nature.

"Diamond Sutra" language: "Where all the phases are all false, if seen in the phase of non-relative, then see the Tathagata." Costume sooner or later to fade, set to be removed sooner or later, when the act is performed in a lively manner, but Do not forget to watch a movie than ever addiction, feel free to let another "I" - the I, off the stage, in the audience, sipping tea, take a look at the stage of "I" and "them", a few drum Under the palm, a few drops of tears flow, understand this, that will insight a. In fact, we not taken the door across what is the relationship? Because our hearts have been cross-out.

译文：

楚门是个普通人，普通得就像生活在我们身边。他有许多的欲望，又很容易满足。因此，他有时欣喜若狂，有时如丧考妣，大多的时候则彷徨郁闷，不知所措。这时，天才的导演又有了用武之地，他不断地制造新的刺激，使他的长剧变得波澜起伏，吊人胃口。他在楚门快乐的时候便给他制造些麻烦，在其沮丧的时候，则不失时机地给其开启一线生机。他让金发女郎如言情小说般突然出现在楚门的视线中，开启他爱欲的阀门，又让她突然离去，使其心灵坠入无底的深渊;他让楚门从未谋面的“已故父亲”突然现身，夸张滑稽的相认场面令其热泪盈眶，同时也赚取了电视观众的热泪;他又让楚门的知心朋友在其情绪恶劣的时候去关怀他、开导他，令其感受到这“荒漠中的甘泉”而重生信心，虽然那位朋友只是一个演员，而且正背着大段台词……

很佩服电影中那位才华横溢、不可一世的天才导演，他让人想到了上帝，同时看到那个软弱、疲惫、徨惑的楚门被一次次的虚伪所玩弄，还是对生活和前途充满了乐观时，我的内心就一阵阵地酸楚，我不忍面对——不忍面对一个真实的“我们”!

“人生如戏，戏如人生”，哲人如此感叹，但人生舞台上的演员——我们，是不是时刻都有一种演戏的自觉呢?还是在上帝的欺瞒和安排下，忘我地做着无意义的事呢?快乐，不

足以使我们热爱这个世界;挫折，不足以使我们抛弃这个世界。上帝就像那个天才的导演一样，掌握着很好的度，他知道该在何时给我们当头一棒，何时又给我们烧起暖暖的火炉，他使我们在痛苦中保持希望，在希望中忍受痛苦，因为痛苦制造着剧情的波澜，也制造着收视率，希望则是赏给我们的出场费，使我们不至于中途罢演。

电影的末尾，楚门是觉悟了的，他对着摄影机，真的向“上帝”罢演了。天才的导演恐慌了，他将失去观众，他竭力挽留楚门，告诉他离开了导演控制的世界是很危险的，但楚门还是走出了那扇门，走向那个黑漆漆的未知世界，他说不管那个世界中等待他的是什么，他都不在乎。佛家有“顿悟”一说，并说人的本性自足圆满，是人世的尘埃覆盖了它，使它迷失。看来楚门是顿悟了，他要找回那个失去的自我，那个自足圆满、自由自在的本性。

《金刚经》语：“凡所有相，皆是虚妄，若见诸相非相，则见如来。”戏装迟早要褪去，布景也迟早要撤下，演戏的时候则生龙活虎地演一场，只是别忘了过过看戏的瘾，随时让另一个“我”——本我，走下舞台，在观众席上，呷一口茶，看看戏台上的“我”和“他们”，鼓几下掌，流几滴泪，明白了这一点，便接近顿悟了。其实，我们跨不跨出那扇门又有什么关系?因为我们的心灵已经跨了出去。

Today, we watched a movie, the name of this movie was called:The day after tomorrow.What this movie speaks BE:A world happened to become cold affairs in the world,What to broadcast it is an etc. the region temperature nasty play in New York to descend in the movie, is almost each to descend more than ten degree.The sky still descends terrible hail, also having more afraid of of

Tornado, city in New York became to break city for an instant after being cut through by tornado, making the whole city become more without results one.

This really lets the person touch eyes shocking, make the persons heart cant fall calm once in a very long while, although exaggerate very in the movie, but we now not just so:world become warm...So ask the classmates to rise from the do-it-yourself, environmental protection, make our environments more beautiful!

珍妮说，阿甘你不懂爱。

阿甘从小到大都没哭过，珍妮拒绝他的时候、巴布死了的时候、他的妈妈死了的时候，阿甘都没有哭，但是珍妮死了之后，阿甘站在她的墓前哭了。我想阿甘最爱的人珍妮，他记不得很多事，但却记得珍妮的每一句话，他总按照珍妮的话做，但是珍妮在即将要死的时候才回到阿甘的身边。

珍妮的一生都是可怜的，所以她即将到达生命的尽头时，对阿甘说：“我们结婚吧。”她知道阿甘是唯一能给她安慰的人。我想她同样是爱着阿甘的，因为就算她不与阿甘结婚，她知道只需要她的一句话，阿甘也会养她们的儿子。

由于童年的创伤以及成年后的吸毒经历，珍妮失去了活下去的勇气，她在爱与不爱之间徘徊，不管是一开始还是结尾，她都选择了离开。如果珍妮是一只自由的鸟，她一定会选择留在阿甘身边。她与阿甘一起祈祷“万能的上帝，请让我变成一只自由的鸟。”珍妮死了的时候阿甘去她的墓看她，就在阿甘要离开的时候，树上的鸟飞了起来。阿甘回头痴痴地望着，那是珍妮在与他道别，珍妮微笑着说：“我要走了。”

生命快结束的时候你会想和一个人那么静静坐着，沉默着让时间流逝，然后靠在他的肩膀上一觉不醒。那一刻，珍妮想到了阿甘。小时候的学校巴士上，珍妮让阿甘坐在他的身边，她们的命运从此牵绊。不论好的坏的，都紧紧缠绕在一起。

珍妮说，阿甘你不懂爱。

阿甘说，我们结婚吧。

阿甘真的不懂爱是什么，他只知道他爱她就要保护她。阿甘每一次都尽全力保护珍妮，不想让她受一点点的伤害。

是珍妮不懂阿甘的爱那么深沉，那总把她爱进骨髓里的感觉，珍妮不懂。

妈妈说，你和别人一样。

阿甘和别人不一样，他比任何人都要成功，他把上天给他的恩赐发挥到了极致。他的背总是挺得直直的，做事情一丝不苟，说话不拐弯抹角。他从不认为自己笨，也不喜欢别人说他是笨蛋，他总是说：“笨是笨的作为。”所以他是聪明的，他做的每一件事都是对的。

我很喜欢妈妈的一句话“人生就像一盒巧克力，你永远不知道会迟到什么口味。”妈妈总有办法解释的让阿甘听懂。

妈妈死之前和阿甘的谈话没有哭泣，像平常一样说说话。因为阿甘知道，妈妈知道这一天总会来的。

经历过太多生离死别的阿甘，阿甘最后发出了一声请求：“如果没有死亡该多好。”

如果没有死亡，巴布可以看到自己的愿望终于达成了。如果没有死亡，妈妈会看到自己的孙子是多么可爱。如果没有死亡，珍妮和阿甘该会是多么幸福。

如果没有如果，阿甘不会在最后憋回去那句话“不要上陌生人的车。”

经历了这么多，阿甘终于体会到了母亲对他的劝导，巴布死前用芭蕉叶挡住流血的伤口，珍妮对他的情谊。

阿甘终于长大了，一切都不晚，珍妮送给他一份很好的礼物。

小阿甘。

“人生就像各种各样的朱古力，你永远不会知道那一块属于你。”阿甘母亲的这一句话，向我们了：每一个人的生命轨迹都是存在的，而且是独一无二的。阿甘，就正是听着这样的教诲，一步一个脚印地踩出了属于自己的生活奇迹。

在影片的开头和结尾，会看到：在广阔的蓝天下，一根轻盈而洁白的羽毛从天而降，缓缓地降落在阿甘的脚下。我想，这其实正是影片在暗示我们：这个世界上，如果有人把生命看得像羽毛般纯洁、平淡而美丽，那么，这个人，一定是阿甘。

幼年的阿甘曾经腿有残疾，于是，阿甘的母亲就不得不为她心爱的儿子套上一个笨重的铁架，以辅助他行走。于是，每次放学后，同伴们就会在路上讥笑阿甘、玩弄阿甘，甚至追赶着阿甘向他扔石头。往往这时，那位女同学珍妮就会喊道：“阿甘，快跑。”然后，阿甘惊慌，拔腿就想跑，跌倒了挣扎着爬起……渐渐地，铁架子便不在束缚着他，最后他奔跑如飞了。同伴们追不上他，只能眼睁睁的巴望着而束手无策。这，应该说是阿甘人生中的第一个奇迹。凭着惊人的奔跑速度，阿甘进了橄榄球队，以后又进了大学并最终顺利毕业。不久，他参加了。在越南战场上，阿甘的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起珍妮的嘱咐：“打不过，就跑。”阿甘于是转头就跑。他成了唯一幸免的人。看到这里，观众大概都会发笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能后来返回去救出负伤的战友;阿甘如果不回去拯救战友，那么阿甘也就不是阿甘了。

也许，曾经，有的人常常会感觉到生活的负担过重，就因为面前的困难重重，而整天垂头丧气、郁郁寡欢。而阿甘呢，信念是这样的单纯，目标又是这样的清晰，即使先天不足，甚至是面前有穷山恶水，但阿甘也绝对能够以一颗平常的心视之，并最终一一跨过。从而达到生命之巅、获得自己最终的辉煌。

阿甘一生中只有一种爱支撑人生，那就是母爱;阿甘一生只爱一个女孩珍妮，除此他永远心如止水;他可以为了纪念死去的战友巴布，而干起自己并不熟悉的捕虾业……

在生命的每一个阶段，阿甘的心中只有一个目标在指引着他，他也只为此而踏实地、不懈地、坚定地奋斗，直到这一目标完成，又或是新的目标出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念;而没有心灵杂念的人，大概才能够在人生中举重苦轻。

阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢而重视感情，对人只懂付出不求回报，也从不介意别人拒绝，他只是豁达、坦荡地面对生活。他把自己仅有的智慧、信念、勇气集中在一点，他什么都不顾，只知道凭着直觉在路上不停地跑，他跑过了儿时同学的歧视、跑过了大学的足球场、跑过了炮火纷飞的泥潭、跑过了乒乓外交的战场、跑遍了全，并且最终跑到了他的终点。

每一个看过《阿甘正传》的人都会从中得到些许感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎风搏击，或随风飘荡，或翱翔蓝天，或堕入深渊……

jenny总是说，阿甘，你不懂什么是爱。

可是，我觉得他是最懂得什么是爱的人。

阿甘爱妈妈。

当然，他的妈妈也确确实实是一位伟大的母亲。她用她的整个生命来爱自己的儿子，从不因为阿甘智力上的残缺而吝啬他应得的那份爱。她让阿甘一直成长得很开心，也因为这样，阿甘才能拥有一颗纯洁无瑕的心。

妈妈是这个世界上最让人动容的词语，无论语言的差异如何大，妈妈这两个字的发音永远是相似的。

女性虽弱，为母则强。

其实我想，阿甘的妈妈是骄傲的吧，她养育了一个那么那么好的儿子。

阿甘爱他的朋友。

在越南战场上，他冒着生命危险救出了一个又一个战友，在最危险的时刻，他毅然返回了即将要被炸平的丛林，为的是“buford是我最好的朋友，我知道好朋友不是那么容易找的”。他牢记着他与buford的约定，买了捕虾船，实现朋友的梦想，并资助他的家人。

而丹则是阿甘心里的英雄，一直都是，他那么坚定的这么认为，这样强大的信念终于让丹也鼓起了生活下去的勇气。丹说他没对阿甘道过谢，其实他能活下去就是最好的报答。阿甘从不觉得自己做了什么，一切都在他看来都是很自然的，是他应该做的。是我们太过复杂，总觉得他做了凡人做不到的事情，可是，在阿甘的世界里，那些都是很平常的小事。

阿甘爱他的姑娘。

jenny是不幸的，她的生活一直很凄惨，四处漂泊，没有温暖。但是她又是幸运的，因为她遇见了阿甘，也遇见了这世上最好的爱情。也许jenny不会想到，她的一句话换来了阿甘一生的等待，也换来了一个美好的结局。她的一生充满凄苦，但是最后，她终于永远地沉睡在了唯一带给她温暖的树下。

jenny是阿甘的唯一，因这唯一而永恒。

我印象最深的是阿甘在jenny的墓前说“你要什么就叫我，我不会走得太远”，的确，在阿甘的心里，jenny永远都活着。他爱她，所以不在乎她爱不爱他。他的一生永远都会记得校车上那个天使一般的小女孩，她对他笑，她跟他一起看星星，她让他一直跑别回头……虽然jenny并没有一直陪伴着他，但是阿甘的生活里一直都有jenny留下的痕迹。

所以，其实所有死去的人都没有消失，阿甘的身上有着所有人的记忆，只要他活着，他们就在。

阿甘爱他的孩子。

他送他的孩子上校车，像小时候妈妈送自己上校车一样。一切都和多年前一样，只是这一次，车上不会再有一个jenny那样的小天使。

在阿甘的眼里，他的妈妈、他的朋友、他的姑娘、他的孩子……都是天使，其实他不知道，他自己才是天使。

电影里没有人对阿甘说过谢谢，但是我相信，所有看过此片的人都会真诚地说一句：谢谢你，阿甘。

我们终于知道，这世界上最好的爱是什么样子。

本片阿甘通过讲故事的方式回忆他的一生，从小阿甘就是一个智障患者，智商只有75，只能上特殊学校，身体略有残疾的孩子，要靠母亲给套上的铁架行走。因常受人欺负、侮辱，时常采用跑的方式回避，终有一天跑的过程中摆脱了铁架的束缚，同时也一步步跑进了大学的全明星橄榄球队，并受到肯尼迪总统的接见。

跑进了部队，并通过跑在作战中救受伤的战友。之后还是通过自己的执着，一步步实现了自己每个阶段的目标。本片还结合当时美国的时代背景和大事件又给本片增色不少。

本片通过阿甘的故事告诉我们做任何事要有坚定的信仰，信仰的力量是无穷的；要有乐观自信、锲而不舍的精神；同时阿甘的真性情、善良，赢得了他的爱人和友谊。

通过本片给我的触动非常大，在这个物欲横流的社会，好多人变得唯利是图，社会需要真善美；通过本片还告诉我们梦想是一步步放大的过程；通过本片还告诉我们，父母应该如何教育和激励智障或普通的孩子；通过本片告诉我们，要直面人生的酸辣苦甜，生老病死，要学会从容、积极、乐观的去面对；本片还告诉我们，人本性的真善美要发扬，特别是在这个极其复杂的社会。

两个多小时看完后，我开始对照阿甘反思，只有心无杂念、按部就班、坚持不懈，任何事都能做好，即使是一个“傻子”。孩子的教育应该如何去做，家长应如何去激励孩子。上帝是公平的，为你关了一扇门，会给你打开一扇窗。

看完了《阿甘正传》之后，真的会触碰到你柔软的内心，你目前是成功也罢，失败也好，困惑也好，迷茫也罢，相信你会从中找到答案。

初次听闻《阿甘正传》这个名字时，我采取的是翻白眼的态度，因为它和鲁迅先生的白话文《阿Q正传》的题目相似，后来想想大概是中国人根据《阿Q正传》的题目结构翻译的吧。那时我的印象里误以为阿甘就与阿Q这个腐败中国的可怜形象差不多。但直到真正看到的那一天，我才发现是两个不同的故事，两边不同的风景，两处不同的梦。

到真正提笔写影评的时候，却又不知从何下手。在我脑海里浮现的是太多阿甘不同的画面，每个画面兼有可圈可点之处。但果然我还是喜欢阿甘每一个跑步的镜头。无论人们是怎么评论这部影片的，说它是一部笨鸟先飞的成功史也好，说它是一部讽刺了资本主义的阴毒政治的警醒片也好，说它是一部感人至深的情感伦理片也好，我仍然认为这是从"跑"的基础上演变而来的。就像片中珍妮对阿甘说的："Forest，run!" 于是，阿甘跑出了他的人生，爱情，跑出了整个世界，跑出了一片海阔天空......

看阿甘的时候又会想到中国历史传说中很有名的愚公移山。他们都有自己的共同点：执着、充满信念、具备勇气、有百折不挠的精神......很显然，这让我印象最深的反驳巨资就是：阿甘虽是智障，可阿甘不愚。命运没有让阿甘与他人在同一起跑线上，可他用自己的实力夺回资格。纵使我们觉得影片中有太多的巧合和机缘，纵使我们说这在现实生活中属于一个励志童话，我们仍不得不承认，阿甘是个化不可能为可能的男人。

我本是不想谈珍妮这个角色的，但珍妮在这个影片中，却又是一个不可忽视的存在，是阿甘生命除母亲的另一个转折点，可以说，没有她就没有后来的阿甘。长大的珍妮于阿甘，确确实实是一朵香格里拉的带刺玫瑰，被梦想冲昏了头脑。可远观而不可近触。珍妮是明白这一点的，所以她不断辗转，不断躲避，也许是她无法无视阿甘的痴情，也许是她想印证她活在世界上的证明，她选择去做斜阳路上的不归人，一染身上寂寞红。但我认为无可否认的是，珍妮是在乎阿甘的，是爱阿甘的。且不论后来事实如何，珍妮始终是有一颗在阿甘面前纯洁善良的心灵，这就是她允许自己嫁给阿甘的原因。

现在，我写着写着自己也笑了，阿甘的确是一包净化剂，不论是珍妮还是丹中尉，最后都在他的净化中得以升华。他确也是一名幸福的智障，正因为他是如此，别人展现在他面前的都是真挚的感情，没有我虞尔诈。

这就是阿甘。愚者有其幸福。

只要今天够努力，幸福明天就会来临。

这是一个根据黑人投资专家Chris Gardner的传记性图书《The pursuit of happyness》这一真实的故事改编的电影主人公克里斯·加德纳的成长过程并没有父亲的陪伴，28岁才第一次见到父亲。于是当他也做了父亲的时候，他发誓要做一个称职的好爸爸。然而天不遂愿，这位单身父亲屡遇不顺，遭遇失业等不幸，和年幼的儿子相依为命、流离失所。为了儿子的幸福，加德纳咬紧牙关重新振作，处处向机会敲门，并毛遂自荐进入一家证券公司工作，从最底层的员工做起。终于皇天不负苦心人，他最后成为知名的金融投资家。之后，他慷慨解囊，热心捐助公益活动，成为全美知名的慈善人物。而过程中支持他咬紧牙关的最大动力，除了宝贝儿子外，就是他始终相信：只要今天够努力，幸福明天就会来临。

幸福从那里来?当一个人屡屡遇到不幸的时候，你是否坚持了你的梦想，你是否为了幸福而坚持不懈了呢?

影片开始时克里斯·加德纳在人潮涌动大街上迷失在一张张笑脸中茫然地伫立“为什么人人都快乐，我却不能这样呢”。片尾当克里斯·加德纳通过试用再次来到那里时，他为自己鼓掌振臂。

你要幸福，那就去追求。

今年暑假，我看了《阿甘正传》，刚刚开始的第一幕，是成年之后的阿甘坐在椅子上，回忆着他的一生……主要故事情节是这样的：阿甘是个智商只有75的低能儿。而且还有身体缺陷。在学校里为了躲避别的孩子的欺侮。开始学着“跑”他跑着躲避别人的捉弄。跑着跑着，他竟然可以摆脱束缚，比一般人跑得更快，更远在中学时，他为了躲避别人而跑进了一所学校的橄榄球场。就这样跑进了大学。因为跑得快。阿甘被破格录取，并成了橄榄球巨星，受到了肯尼迪总统的接见……

他是怎么走来的呢？

阿甘的努力与一个人分不开：她的母亲从小就对阿甘充满希望，她相信自己的儿子以后会成为一个成功人士。她不断的鼓励儿子，并没有像一般家长一样绝望。这对现在家长教育孩子有很大的启迪阿甘的人生，有一半是他母亲缔造的。他的母亲是他的精神支柱。想到这，想到母亲，天下大部分的母亲从来都是不求任何回报的一味付出，她们的心都是真诚为孩子服务的。从孩子的出生到自己生命的终结。无时无刻不想到孩子。有的母亲快临终了，想到自己的孩子有出息，死而无憾了。影片中有一阿甘母亲说的非常经典的一句话：别害怕，死亡是生命的一部分，是我们注定要去做的一件事。我不知道怎么回事，但我注定是你的妈妈，我会尽力去做好。我听了这句话心里很受感动。感叹生命的短暂和父母的伟大。阿甘对人只懂付出不求回报，他只是豁达、坦荡地面对生活。他把自己仅有的智慧、信念、勇气集中在一点，他什么都不顾，也什么也不想顾只知道凭着直觉在路上不停地跑，他跑过了儿时同学的歧视、跑过了大学的足球场、跑过了炮火纷飞的越战泥潭、跑过了乒乓外交的战场、跑遍了全美国，并且最终跑到了他的终点。最后一幕，又回到了开始，他坐在椅子上，开始，回想着往事……

每个看过这篇电影的人都明白了一个道理：生命，需要自己去“跑”出来……这是阿甘，告诉我们的。

Hope is the whole theme of the movie.

Before Andy went into the Shaw shank, the topic here is nothing but metamorphosis, fighting or killing time. Confusion, dirty, fear, despair gathered together to create a harsh environment. The prisoners have no human rights at all. They are free to sell the warden their cheap labor. After Andy’ coming, although this unwilling banker can not change the oppression and abuse of prisoners, he at least brought hope, a breath of life, even liberty. This hope is different from the verbal warden said, "I am the light of the world. I would not have you follow the dark" because he is a downright "false Christ" by the name of Christ. He is just a matter of the devils trip. His brutal disposition is to let the prisoners succumbed to "discipline and the Bible", and even "Want you to eat you eat, want you to pee you pee ". Everyone in Shaw shank is institutionalized, resulting in the death of the Brooks, leading to Red’s still having no rights and intendance to bring the" instructions "of the brand, losing hope that his life will not always be like a normal person. The warden is precisely to completely obliterate the hope of Shaw shank prisoners for the future.

“The Shaw shank Redemption” is successful and impressing in the territory of moralizing audiences. All virtuous quality of every role make us happy from the bottom of our hearts., Moreover, the background music in company with the plot also delight us at the same time. To sum up, it is not only a movie, but also a flawless display directing us to freedom and goodness.

It is the first time that I have watched “The Shaw shank Redemption”, which is said to be one of the most meaningful movies in the world. At the beginning of the movie, I felt embarrassed about the sexual scene. Then, with the plot developing, I found that this is a movie almost all actors of which are female. However, it is still full of warmth and touch. I indulged in it at once.

I am moved by Andy’s willing self-punishment. He knew he is innocent, but he was actually sorry for that he dismissed his wife and didn’t give her enough love and care, which led to her death indirectly. Therefore, he undertook the seventeen-year experience in jail without any complaints. It is a behavior out of redemption, which is magnanimous in fact.

At the same time, the negative roles also impress me a lot. The warden is so greedy and vicious that he compels Andy to assist him in wealth accumulation and tax evasion, otherwise Andy would be violated by a bunch of gays. And the guard was extremely selfish and cruel. He can punish any prisoner in any way at any time without a guilty conscience. The most common punishment is brawl. There’ no need worrying about taking responsibility of the prisoners’ death. For another thing, prisoners do not dare and have no access to sue them/ For another, they can make up the causes of their death to cover the truth. The prisoners’ lives are actually in their hand. To some extent, they are like some governors.

Why does it impress me a lot? Firstly, it is institutionalizing which wrecks humanity. In the prison, no doubt that Red lives a relatively easy life, and also, he is very wise. He can meet anyone’s needs. He knows the nature of the life in the prison clearly. He said to Andy, “Hope is dangerous”, which is intellectual man’s tongue. In real life, people will say, "Red is very seasoned" and so on. But, as these so-called "wise men", Red had never thought of fighting, let alone influencing or changing others. He just conforms to the rules in order to protect himself. He doesn’t change until Andy’s appearance, which eventually leads him to the freedom.

Brooks, of course, the librarians, is another most shocking role. His whole life is a profound reflection of the "institutionalized" servants life. Brooks spent a lifetime in the prison. After he was finally released on parole, got free, and left the familiar surroundings, familiar people, he felt loss of his value, and he can not find his place. He had the freedom of the body but in fact, his soul had been strangled. The world belonging to him has been compressed to a minimum. Eventually he can only choose to end his life. Why should arrange such a role as Brooks? I think the director is trying to tell us, if Andy doesn’t appear, the vast majority of prisoners, including Red, can be Brookes in the near future. Isn’t Brooks like too many people in real life?

Andy imparted other prisoners some useful knowledge, which created a positive atmosphere. That went a long way in their redemption. That is to say, Andy’s atonement had a great impact on others and made them feel regretful sincerely. Just as Red put it, It takes a strong man to save himself, and a great man to save another. Andy is great.