关于时尚流行的作文(合集20篇)

品味时尚，就要跟着时代的步伐。

——题记

有人说：“艺术是源于生活而高于生活。”在我看来这确实如此……艺术和时尚是相互关联的，品味时尚就要与时代的发展相结合。

时尚这一词已成为当今社会的一大热词，特别在年轻的人眼里穿时尚的衣服，染烫时尚的发型已成为现在的流行模式。

品味时尚就要用不同的眼光去看待时尚。一杯好茶在专业人士的手里被其品尝的津津有味，而在门外汉看来却与一杯普普通通的茶没有什么特别，时尚也是如此。例如：现在大街上的女生穿的很少，而在别人眼里却充满了不屑、愤怒。因为传统的老人不明白、不理解、不能接受，而在年轻人的眼里这却成为了时尚美丽的代名词。所以不同的人眼光不同，品位也不同。

跟着时尚的脚步走，有的为了追求时尚，不管什么东西见了就买，买完后却只是扔到一旁不理不睬，不久后再去买……

品味时尚，不要盲目从众，更不要去盲目追星，切记凡事是有限度的。近年来随着中国经济的发展进而出现了“韩流”“追星”等热词。这无疑是对社会的危害，甚至危及到了中小学生的学习和生活。所以说：“时尚不是跟风，不是盲目从众。”

不同的人有不同的爱好，有的人喜欢追星，我也不例外。但我是在茶余饭后，在不影响自己学习的前提下。

今年夏天一阵时尚的旋风从国外刮来。这风带来“新产品”顿时在大陆掀起了狂潮。因为都去购买它，所以出现了“物以稀为贵”的格局，而国货的价格却一路暴跌……

品味时尚，时尚像风，掀起了阵阵巨浪;时尚像洪水，腐蚀着人的心灵;时尚像暴雨，拍打着人的肉体;时尚像……

品味时尚，就要跟着时代的步伐，因为老眼光不能看新社会。要用新的眼光去看待时尚而不要盲目从众，随波逐流，要有自己的特色和风格。

品味时尚，就要跟着时尚的步伐……随着社会的发展，人们生活水平提高，消费也成为人们追求时尚的必经之路。在此希望大家合理购买时尚用品，要买自己需要的，不用的东西尽量少买。

品味时尚，就要跟着时代的步伐。

“你早！”“吃过了吗？”这是见面常用的问候语，可听说过见面打招呼用“感冒好了吗？”

最近，天气忽冷忽热，也不知是班上谁第一个感冒，渐渐感冒的人越来越多，常听见的读书声、聊天声，变成了此起彼伏的咳嗽声。

“小燕子”侯雨婷趴在桌上，小脸胀得通红，不停地擦着鼻涕，一副无精打采的样子。我一口气把医生对我说的话重复了一遍：“多喝白开水，按时吃药，下课到室外呼吸新鲜空气……”侯雨婷有气无力地点了点头，说：“谢谢‘王大夫’。”生病了，还不忘开玩笑，真是只调皮的“小燕子”！

上课了，“请大家把海伦·凯勒的那段名言朗读一遍。”老师为了鼓劲，声调提高了八度，可换来的却是一片浓重的鼻音。也难怪，侯雨婷已是第31个感冒患者，要知道，我班不过37人。老师非常理解大家，“还是我来读吧。”

中午，班主任和我们把门窗全都打开，让空气充分流通。体育委员王士林叫道：“可恶的感冒病毒全都滚蛋吧。”侯雨婷即兴改唱了一首歌：“把窗儿打开，让病毒滚蛋……”大家也跟着哼唱起来。

老师还告诉我们，下午，医院专家将给我们讲解感冒的预防、治疗常识，“大家一定要认真听。”“是！”回答声响亮了许多。但愿这场阴霾早些离去！

苍苔留履迹(作曲家一)印青(谜面见宋代虞涛《和陈倅游石门吊瞿硎先生》)下面是小编为你带来的较难的时尚灯谜选，欢迎阅读。

分离不如双栖的好(四字民俗活动评比语)最佳对联

埋骨何须桑梓地，人生无处不青山(穴位名)阿是穴(谜面是毛主席诗句)

交代两次强吻(三字餐饮用语)喷喷香

HEART(电视主持人)译心

经不起色诱(词牌名)花心动

手术必须是微创(五字口语)切不可大意

正感悲怆，辍食参汤(足球比赛用语)伤停补时

桃花癸水初来潮(称谓)女人大代表

抖一抖(二字视目)孤战

刚有点名气就遭封杀(三字银行票证昵称)小红卡

黑色交易(二字中超外援)乌贾

宴请来宾(桥牌术语二)主叫人、成局

一样的习俗(三字新文体)同人文

雾霾南下(两字李白诗目)对雨

慷慨陈词(三字影视名词)言情剧

桃园三结义，刘关排在前(青年导演)张末

校阅《老子》(打四字央视栏目一)道德观察

子子孙孙无穷匮也(打四字民生用语一)老有所养

推介国庆出行线路(五字方位指示语)十一点方向

技术出众惹人爱(食材)牛欢喜

一个英式指环(微信用语)@

吃在“顺风”(三字沪口语)咬耳朵

傻子王(著名考古遗址)二里头

喜欢《每日观察》(卷帘，影视明星)张天爱

风光一时(打数学名词三)体、面、点

不见宝黛知破镜(打中药名)砂仁

你死我活(新词语)二个一百年

目前征婚成潮流(网络平台)新浪自媒体

临去秋波那一转(元史名词)色目人

别的长桌降价卖(打四字法律用语)另案处理

宣传致富经(打三字上市公司行为)发财报

学习无偏门(三字二战地名)科科达

桌子往上移一移(四字时事用语)提前下台

刚击退袭击，娘娘就撤了侍卫(八字排球用语)前排进攻、后排保护

顶着烈日挑弟子(四字泛称谓)热门人选

君子观棋(四字安全警示语)下有管道

总让学生父母笑口开(四字籍贯介绍语)老家长乐

烟花人影写春秋(字一)秦

诗句一传人竞写(四字股市用语)跟风炒作

时尚表现为服饰、语言、文艺等方面的新奇事物在一定时期内的模仿和流传。各种时尚层出不穷，其间美与丑、雅与俗、好与坏，交错杂陈。创新与模仿永不停息地互动，有些时尚如过眼云烟，有些时尚会沉淀为经典。

请以品味时尚为题写一篇不少于800字的文章。

要求：①角度自选;②立意自定;③除诗歌外，文体自选。

品味时尚

江苏考生

(一)

“一代不如一代!”九斤老太愤愤地小声嘀咕着，一边不自觉地又朝右边小木椅上忘我拥吻的情侣瞥了一眼，便像犯了罪似地收回了目光。

伊眼见着街头闪烁的标语——“情侣街，品味衣，品味时尚，有爱大声喊出来!”伊吓了一大跳，慌忙朝出口走去，喃喃道：“品味啥时尚?我们那时啊，挑开头盖才知道新娘啥模样啊!真是一代不如一代!”

(二)

九斤老太是怎么会认字的呢?哈哈，自从孙女七斤在城里当上了《品味时尚》杂志的主编，九斤老太便经常来城市探望。七斤本想给老太报个老年大学，把老太吓了个半死，伊连忙摆手：“男男女女共处一室，都是有孙儿辈的人，怎么行呢?哎，真是一代不如一代哪!”好在九斤老太耳聪目明，七斤便教她学字念报，本看在伊很用心，便准备将最新潮的“火星文”一并教授给老太。却不料九斤老太脸上的皱纹都拧在了一处，撇着伊的瘪嘴骂道：“祖宗之字不可乱改，我们那里谁敢乱改?哎，真是一代不如一代!”

(三)

这天，七斤没事做，便从口袋中拿出《品味时尚》杂志，嚷嚷着要给九斤老太念一段文章。

老太的瘪嘴鼓了鼓，终没叨咕出一句话，便坐下听孙女读。

“38度的阳光温柔地在我微闭的睫毛上跳跃”，七斤声情并茂地读着，又不禁自我陶醉地闭上双眼。“啥玩意儿?”九斤老太几乎觉得自己耳杯了。

“我的嘴角上扬，不禁定格成43°的微笑”，七斤自然不理会老太的问题，继续半读半诵。“瞎折腾!”老太不屑地耸了耸肩。

“空气中弥漫着78°摩卡或68°卡布奇诺的芬芳……”七斤略略不舍地放下杂志，期待着伊的夸赞。听得一头雾水的老太，看着孙女的眼神，局促不安起来，想了半天，还是将口头禅涌了出来：“哎呦，一代不如一代哪!”

“什么什么呀!这叫‘小资文’，这叫时尚，教您品味时尚你都不会!”七斤脸上露出不屑的神气。

(四)

“奶奶!您太时尚了!城里现在都流行吃您那种玉米窝窝头，拎你那破蛇皮口袋，尤其是您那句‘一代不如一代’，火了!火了!”七斤兴奋地在电话里嚷嚷，“您现在有空教我品味时尚啊!”

九斤老太脸上露出不可置信的神色，望着破旧瓷碗中的几个硬面窝窝头，又浮想到七斤衣服上故意张开的破洞洞，本想骂句“真是一代不如一代”，忽地又想到这又成了时尚，伊觉得不合身份，思来想去，一句话也说不出，便默默挂了电话。

伊失了神，心理叨咕：品味时尚，真是……

[简评] 文章凭借“九斤老太”生发出意趣横生的故事，善于反讽。惊看街头“时尚”，难舍老年“时尚”，不解文学“时尚”三个片段，着力描绘“不合时宜”的“九斤老太”的鲜活形象。文末出人意料，“守旧”的九斤老太太竟成“时尚”，赋予了“一代不如一代”这经典语言在当今时尚中新的深刻内涵。文章扣题严密，构思精巧，语言幽默风趣，人物形象栩栩如生。含蓄的结尾让“品味”之意余韵悠长，发人深思。

street style: 街拍风，街头时尚

e.g. Once again, Europe leads the world in street style.

欧洲再一次引领世界时尚新潮流。

daring: 大胆的

e.g. She wares a daring strapless dress in black silk.

她穿着大胆裸露的黑绸无吊带连衣裙。

playful: 活泼的

e.g. Her manner is playful and girlish.

她的举止像少女般顽皮可爱。

fashion-forward: 时尚前卫的

e.g. We tend to be traditional rather than fashion-forward in our designs.

我们的设计往往流于传统而缺乏前卫。

时尚男性/一些专门形容男性的词dapper：复古帅气的

dapper：复古帅气的

e.g. Dr.Smith is a good-looking and dapper gentleman.

史密斯先生是个仪表堂堂的绅士。

sleek: 形容身材苗条、打扮斯文却利落的帅哥

e.g. He is one of those sleek businessman types.

他是那些穿着考究的生意人中的一员。

一下get了那么多实用的词汇，以后要夸别人漂亮再也不用担心词穷啦~

休伯特·德·纪梵希本人因在任何场合出现时均表现出的儒雅风度与不俗的外形，被称为“时装界的绅士”，而他则代表着纪梵希香水的特质——简洁、清爽、周到、得体、刚柔并济。湛蓝的眼眸，银白的发丝，爽朗的笑容，身高1.98米的“时尚巨人”纪梵希，凭借其独树一帜的优雅格调，在时尚界享有盛名，半个世纪以来盛誉不断。

休伯特·德·纪梵希于1927年出生在法国比恩弗斯——一个织绵画艺术中心，父亲早亡，由母亲和外祖父抚养长大。他的祖父是哥白林双面织锦挂毯工厂的总监，对印染颇有研究，这使纪梵希从小在工艺美术品生产的环境中耳濡目染，尽管如此，纪梵希还是希望自己能成为一名顶尖的律师，就如同家里对他的期盼一样。

但是在冥冥之中，他似乎从小就与服装结下了不解之缘，早在7岁的时候，他便为杂志上的名人彩绘了一帧帧适合他们的衣装。之后，他阅读时尚杂志的时间也都多过他成为律师的准备。10岁那年，小纪梵希参观了巴黎的服装博览会，那些优美雅致的展品引起了他浓厚的兴趣，他开始憧憬做个设计师，但家里却极力反对他的志愿，而希望他成为一名律师，因此，他下决心到巴黎谋求发展。

1945年，休伯特·德·纪梵希开始为勒隆工作，从此开始了他长达43年的设计生涯。1952年2月，在时装大师巴伦夏卡的鼓励下，25岁的纪梵希开设了自己的时装屋。这时正值迪奥的新形象风靡欧美，而纪梵希和他的精神导师巴伦夏加却另有一番看法，他们认为这是一个新技术突飞猛进的时代，任何事情都有可能发生，女人们对服装的要求也是一样，随着乘飞机出差或旅行的机会，她们的形象将发生重大的变化。

对纪梵希而言，1952年2月2日是个重要的日子，这一天，纪梵希以“19世纪旅馆特色”为主题推出个人首次作品展，纪梵希首次推出的个人系列是简单的白色棉布衬衫，衣袖上装饰着夸张的荷叶边。此外他还创造了两件套晚装：无肩带的贴身上衣，配外套和长裤或日间裙，成为端庄舒适的日装;到了晚上，配上华丽高贵的半截长裙，就变成风情万种的晚装。这种线条简洁、制作精良、富有现代感的时装一经亮相，立刻受到美国人的欢迎。那些象征纯粹生活的白色布料，以及典雅、华丽的珠饰、刺绣，再加上变化万千的款式，给时装界带来了一股清新之风，从而深深攫取了当时人们的心。他对完美与“简式优雅”的执著追求，也令人们印象深刻。在纪梵希看来，真正的美，来自传统与古典的融合，一如他的好友奥黛丽·赫本所传达的讯息──优雅而高贵。

纪梵希与奥黛丽·赫本的惺惺相惜，以及他所创造出的“赫本旋风”，也成为流行史上的一则佳话。有人说要看纪梵希的设计，可从经典美女奥黛丽·赫本身上反映出来。纪梵希与奥黛丽·赫本相识于1953年，原本单纯的主顾关系，因为相互欣赏彼此的才华而进展成好朋友。随后四十年的时间里，纪梵希不但为奥黛丽·赫本设计日常衣饰，同时也负责打点奥黛丽·赫本在电影中所穿的服装，包括《罗马假期》、《珠光宝气》、《甜姐儿》与《偷龙转凤》等。

纪梵希擅用夸张的色彩，而服装的造型则相当简洁，这从某种意义上回复了高级时装的典雅与高贵，但同时又赋予时装以时代的新意。这或许正是赫本对他情有独钟的原因。1953年，赫本开始主演她的第二部影片《龙凤配》，想请纪梵希为她设计戏服，但当时的纪梵希正处于秋冬季时装展的最后冲刺阶段，根本不可能专门为谁设计服装。于是赫本想出了一个折中的办法：从他上一季的设计中挑选。纪梵希欣然同意。

赫本选中的是一套深灰色的羊毛套裙，这是影片中女主角从巴黎学成归来后的第一次亮相，其脱胎换骨的造型不仅让片中的男主角神魂颠倒，也让观众大饱了眼福。赫本挑选的第二件衣服，是一袭白色丝绸上绣黑花的无肩带晚装，当片中的女主角穿着它出现在男主角家盛大豪华的派对上，其美丽纯洁的气质在这款晚装的衬托下，显得愈发超凡脱俗，令所有在场的女人黯然失色。这款晚装也随之成为好莱坞历史上最重要的戏服之一。

更让亿万女影迷心醉神迷的，是这部电影中的第三件纪梵希出品：一件黑色鸡尾酒裙，肩带上饰有两只小蝴蝶，俏丽而经典。这条裙子随着赫本的身影一经出现，立刻成为女人们的新宠，以至于随后的几十年中不断地被复制和模仿。从顶级名牌到大众品牌，随处可见这一样式的翻版。

在此后长达数十年的友谊中，这对时装天才和超级明星的梦幻组合，一直是时尚界津津乐道的话题。此外，辛普森、肯尼迪·杰奎琳、格蕾丝·凯莉等对纪梵希的偏爱，也使她们自己在某种程度上成为纪梵希时装的义务布道者。

不过，纪梵希并不是那种善于制造新闻的人，不仅如此，他还效仿他的精神偶像巴伦夏加，拒绝记者采访自己的时装发布。这让那些自命无冕之王的家伙十分恼火，因为当他们在8个星期之后看到他的作品时，无论如何也不能在舆论上拿他怎么样了。

其结果可想而知，媒体开始了对他的联手封杀。然而事有凑巧，适逢这年迪奥去世，巴伦夏加成为世界上最为重要的时装大师，对于这样的人物，媒体只好忍气吞声。而纪梵希作为他的挚友与弟子，其作品也得到了捆绑式的报道与评介。

1953年，除了巴黎的专卖店之外，罗马、苏黎世与布宜诺斯艾利斯的纪梵希专卖店也陆续开张。1957年，他设立了另一家公司les P名人故事：时尚界的最后一个灯塔——休伯特·德·纪梵希 rfums GIVENCHY，同时推出两种香水L’Interdit与De。

纪梵希说：“我爱美好的事物，更爱它们在我手中的感觉，当设计稿跃然成真，内心的激动难以言表。”这就是一代大师纪梵希对香水始终不变的热忱。创新性和女性化始终是纪梵希工作室推出的杰出香水产品的特点，每一款香水无不传达着休伯特·德·纪梵希长期独有的创作激情，它们注重凸显女性婀娜的身姿，同时又融入复古情怀，焕发出女人的优雅风韵。在香水界“纪梵希”再次成了“优雅”的代名词。而其制作传统以及严格的素质标准，均充分表现于纪梵希各款香水产品中，因此纪梵希香水绝不只是一个名字所能概括得了的，它更是一种精神、一种象征。纪梵希香水已成为法国传统的富丽精致风格的代表之一，它以完美无瑕的工艺、卓越的品位和情趣盎然的女性风格而闻名于世。

此后，纪梵希名下的产品也陆续开发扩充：1959年推出第一支男性香水;1968年，纪梵希成衣系列上市;1975年推出男装系列GIVENCHY Gentlem名人故事：时尚界的最后一个灯塔——休伯特·德·纪梵希 n;1989年，纪梵希 Be名人故事：时尚界的最后一个灯塔——休伯特·德·纪梵希 ute彩妆系列与Swissc名人故事：时尚界的最后一个灯塔——休伯特·德·纪梵希 re pour GIVENCHY护肤系列上市。

1995年，纪梵希在他的最后一个时装展后宣告退休。在那些世界顶级女富豪、社交名媛为他举行的告别宴会上，纪梵希向媒体透露了自己成功的秘诀：“我热爱时装，我喜欢和这些女士们合作，她们都是我的朋友。现在，许多设计师连为顾客量试衣都省略了。高级订制时装的设计师，是应该到场为顾客度身试衣、并给予顾客建议的。如果你给予顾客你的才华和服务的质量，她们会非常忠实于你的。为什么45年来，我一直拥有Petrie家族、Whitney家族、梅隆家族和B名人故事：时尚界的最后一个灯塔——休伯特·德·纪梵希 ss家族的女士们作为顾客?因为，当她们来订制衣服的时候，我总是在场。我的精力不在为取悦传媒而制造新闻上。”

对此，伊夫·圣·洛朗在写给他的信里这样说到：“我理解你离开时装的决定，但我仍然为你的离开难过不已。因为在这个和我们的生活方式和思维方式相去甚远的、变幻莫测的时代，你是时尚的最后一个灯塔。”

前一阵子，我们班刮起了一阵“奥比岛风暴”，很多女生都在谈论关于奥比岛的事。问了几个同学才知道，原来奥比岛是一个模拟现实世界的网页游戏，里面有神秘、漂亮的社区场景，还有许许多多的家族。

据上网了解，奥比岛里除了能够打工赚钱、养各种各样的宠物精灵外，还可以学习不同级别的魔法技能，给宠物的食物也要自己在不同的地方收集。听起来是不是很有趣呢？

同许多网页游戏一样，在奥比岛里，也需要完成五花八门的任务；同许多网页游戏一样，在奥比岛里，每个人都有自己的农场，主要靠采蜜和种植来升级；同许多网页游戏一样，在奥比岛里，邀请好友来玩也可以获得礼物；同许多网页游戏一样，在奥比岛里，也有各种不同的徽章等你来拿！

当然啦，在奥比岛里，小奥比们还有各式各样的职业。农场主，慈善家，建筑师，探险家，小神厨，邮递员，领航员，魔法使，应有尽有。

不过由于这些有关信息都是通过问同学和上网查阅资料找到的，所以如果哪个描述不准确或有误，欢迎大家指正哦！

班上流行奥比岛，说的一点也不错。这不，她们又在那里谈论奥比岛了！

人说：“流行如水，稍纵即逝；永恒如诗，源远流长。”其实永恒是流行的一种保持，一种长久的升华。

永恒，是大浪淘沙，留下了真金在那闪烁；流行，是微波小河，沉下了沙石留在水底。

如今，流行歌曲响遍大街小巷，其广泛性远远超过当年屈原的《离骚》，流行歌曲不能流行长久，而《离骚》却能流芳百世，其原因在于作品所拥有的内涵。流行歌曲是很流行，甚至比《楚辞》中任何一首都更悦耳、更上口，但其只能适合我们这一时代的某一时刻，相比之下《离骚》的成就也就不需要我在这里多说了。

流行也许是永恒的开端，但永恒不一定是流行的句号。

流行是永恒的前奏，一句“李杜诗篇万口传”，写出了当时李杜的诗篇流行之广，那时就是流行。这种流行经过时间的冲刷，岁月的考验，现在它就成了永恒。这正因为李白与杜甫的流行突破了空间与时间的限制，达到了人们产生共鸣的要求，才有那“举头望明月，低头思故乡”与“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的永恒。

流行能促成永恒。古时，天是蓝的，水是绿的，人们居室是通透的，空气中没有这么多的“雾”。人们流行居于山水之间，所以当山的沉稳与水的灵动相辅相成时，就呈现出诗一般的永恒；人们流行于欣赏自然之美，所以当花的艳丽与蝶的活泼相互映衬时，就会显示出如画般的永恒；人们流行于赏月品酒之乐，于是那份“举杯邀明月”的洒脱和“白日放歌须纵酒”的愉悦，就成了仙人境界般的永恒。由此看来，其实流行与永恒是相关联的。

如今的流行，是一种纯粹的“流行”。经济飞速发展，水泥建筑物迅速拔地而起，大自然已不再“自然”，人们的心灵也好似被蒙上了一层看不见的隔膜，这时“流行”的是那些快餐歌曲、攀比时尚……人们的心灵在饱受压力，人们的思维在逐步统一，人们已不再能够真正的随心所欲了，社会给你施加了太多的枷锁，这时的人们渴望曾经的流行，向往曾经的永恒。所以当流行不流长久，不能升华时，它就会走向衰落，走向灭亡。从这个意义上说，其实流行与永恒相差又”很远。

流行因为其流行所以流行。

永恒因为其永恒所以永恒。

流行与永恒所在，其实很近，近得几乎等同。

流行与永恒所在，其实很远，远得几乎相隔千里。

所以流行与永恒真的很近很近，也真的很远，很远。

“叮铃铃”下课铃响，平时爱玩的男同学一个都没跑出来，原来大家都在教室里玩指尖陀螺！最近我们班流行玩这个。

一下课，大家就纷纷拿出自己心爱的指尖陀螺，开始炫耀起来，“你们看看，我有三个！”“那有什么了不起，我的可比你们的贵多了！足足要75元！”“嘿，你们试试，我新买的好不好转？”“看！我的手感超好！”他说着把指尖陀螺在手上掂了几下。大家你一言我一语，有的还玩起了杂技——把指尖陀螺抛起来，又稳稳接住，博得班级里好一些同学的喝彩和掌声。

大家上课总是情不自禁地把手伸到口袋里，忍不住摸摸指尖陀螺。有一次上音乐课，一位大胆的男同学，在音乐老师没留意他的时候，偷偷拿出来玩了一会儿，正巧被边上的同学看见了，告诉了班主任。班主任当然不同意，立马把他的指尖陀螺没收了，还把他狠狠地批评了一顿，同时宣布不能再把指尖陀螺带到学校，否则见一个，没收一个，

虽然现在指尖陀螺已经被老师禁了，可仍在暗中流行，还是有人趁老师不注意，私底下玩起了自己心爱的指尖陀螺。

我们班经常会刮“流行风”，有的“风”来去只刮几天，有的“风”会愈刮愈强，有的“风”还会反复登陆几次……最近，我们班刮起了“养蚕风”，就是那种愈刮愈强型的。

春天来了，天气暖和了，我们班的同学陆陆续续开始养起蚕来，现在发展成全班同学都在养，有人养在家里，早晚给它喂桑叶，清理粪便，不厌其烦。有人甚至带到教室里来养，无微不至。不管是课间休息，还是中午休息，你听到的只有一种声音，讨论养蚕：“看！我的蚕开始吐丝了！”“咦？我的蚕怎么不动了呢？”“哈！我的蚕脱皮啦！”“嘘！我的正在睡觉呢！”……

我呢，也不例外。我把蚕宝宝养在家里，给它准备了舒适的“床”，每天放学采新鲜的桑叶，回来洗干净，晾干后喂给它吃，帮它清理便便，看着它们“吃喝拉撒”，脱皮，睡觉，看着它们一天天长大。

养蚕虽然很麻烦，但培养着我们的爱心、耐心，还有一种成就感。同学们都很喜欢，所以这股风至今还在我们班徘徊着。

每个人都有一些特别热爱的东西，小孩子更是。各种各样的事物，我最爱的便是音乐。我对音乐的热爱，似乎到了无可救药的地位。

每天放学之后，我做完作业便去听音乐，被爸爸发现了，我就在房间里偷偷地听mp3，为此没被少骂。

近几天，我们学里一片课文——《月光曲》，课后老实建议回家听一听，有助于理解课文。这一来，我就可以光明正大了，因为老师布置的作业，家长不得不从。

我回家后，直奔电脑，下载了《月光曲》，立马陶醉了。

这首《月光曲》真是太美、太妙了!真想在听一遍，但作业还多似海，我却控制不了自己，把鼠标移到了重播那儿，不由自主地按了左键，于是，灵魂再次出窍……

音乐就是这样的吸引我，我是这样的爱音乐。

最近，学校流行奥特曼卡片。

这个卡片上印着奥特曼和怪兽的图片，以及这张卡的攻击值和防御值。它的玩法是：两人同时出一张卡，石头剪刀布，赢的那一方，看自己的攻击比不比对方的防御值高。如果比对方的高，就可以把对方的牌拿走。如果不比对方高，先把对方的卡拍打一下，下一盘你又赢了，你就可以把他的卡收走了。

起初，这些都是男孩子玩，但不知是哪个女孩子突然也玩儿了，这种卡就变成在女孩子中间也很流行了。下课玩卡的人成群结队。平时下课，男孩子都出去追追打打，女孩子在走廊上玩游戏，看男孩子的热闹。现在，多数同学都在教室里玩卡牌，我们班的走廊也难得安静了。

起初，我对这种卡不感兴趣，但是我的同桌和前面的人，都有厚厚的一沓，足足有两百多张，叠起来有上10厘米高。短短两三天，他们就买了这么多，真是土豪啊。他们每次都玩得好开心，我也有点手痒痒。“同桌，你给我几张玩儿好不好？”“好吧，给你几张，反正我很多。”我高兴地接过卡，里面只有两张奥特曼，三张怪兽。这几只怪兽好丑啊，丑到不忍直视。我跟几个女同学玩，我手气不错，赢了几张，接着我又问前面的同学和我同桌要了几张，我一下子有了一二十张，也有一两厘米高了。不过，比起我们班男生的卡，简直是少得可怜。所以，我动用我的零花钱，去买了两块钱的卡。两块钱都只有16张，我有种被坑的感觉。

结果没想到我的好朋友买了很多，又送给了我两三厘米高。这就像我积累的财富，似乎又有了满足感。

这种卡作为娱乐，虽然很好，但它对我们的课堂也有了一些影响。一些男生上课时忍不住把手伸进抽屉里，去翻一翻他抽屉里的那些卡。通常，这些小动作都能被任课老师敏锐的眼光捕捉到。所以，任课老师会从正在偷偷玩卡牌的同学处一举截获卡牌，一节课下来能收获一大把的卡。但这些男生却不见得太伤心，因为他们还有很多。

收获最多的是科学老师。有一次，他收获了整整10多厘米高的卡。这是我们班的谢某某贡献出来的，他哭丧着脸。不用说，这是他全部的卡，这一次科学老师捡了个大便宜，他这里，至少有二十块钱呢。

卡牌是我们现在的黄金娱乐项目，希望它大热不减。如果全班都不玩了，那我那两块钱投资就打水漂了。

流行，流行是什么?流行是青年人口中脍炙人口的《莫斯科没有眼泪》;或者，流行是今年绚丽的玫瑰红;或者是女孩们各式各样的刘海。走在街上，流行的影子到处可见。

流行，在很多情况下都源于盲目追从。

今年服饰上的流行色是玫瑰色。因此，商家们推出了很多适合青年人穿的流行服饰。走在街上，看着那些二十几岁的女孩们身上那绚丽的服饰与首饰，令许多初中女生羡慕不已，叹为观止。因此，一些不和谐的音符便出现在中学生身上。一些另类学生在校园里“深藏不露”，在端庄的校服里面隐藏着轻佻的内衣，一出了校门，就显露出来，招摇过市了。

我认为，那些适合社会青年的服装不一定适合我们中学生。我们身为中学生，就应该有中学生的风范，若盲目追从那些“流行”，则会显得很轻浮。流行的不一定就是高尚的。

至于网吧、酒吧、舞厅，都是青年们常去的流行场所。但是，对我们学生来说，这些都是些“禁区”。从报纸或电视上，我们常常可以看到“--学生惨死网吧”等触目惊心的报道。不少学生来网吧玩网络游戏，彻夜不归，学业荒废，甚至还惨死在电脑前。这些，都是盲目流行所造成的悲剧。

当然，流行也是有好的一面。在流行歌曲中，有不少是精良之作。像周杰伦的《蜗牛》、容祖儿的《明日恩典》，都能给我们一定的引导或激励。我最喜欢《烈火青春》中的歌词了，这一段歌词让我感触很深：“让烈火青春永不停息/让生命闪电划过天际/用所有的热情换回时间/让年轻的梦没有终点/向浩瀚的宇宙许下诺言/让年轻的心永不改变”这些歌词有激情，也不乏诗情画意，不正是我们拥有的青春写照吗?

流行流行，既有其弊，又有其利。让我们一起接受健康有利的流行，活跃充实我们的身心，与时代同行!

“我送你离开，千里之外，你无声黑白……”一首《千里之外》唱遍大江南北，把周杰伦这个演艺界的大众宠儿又一次推向了时尚的最高潮。耳边响起这熟悉的旋律，眼前总会闪过一张充满活力的年轻脸庞。但是你知道吗?还有一个与此形象大相径庭却又家喻户晓的人物，也曾演绎过这首流行音乐——著名的中央电视台播音员：罗京。

“观众朋友们大家好，这里是中央电视台……”每天晚上七点整，那亲切的面容总是准时出现在荧屏上，那熟悉的嗓音总是回响在亿万观众的耳边。他的庄重、大方、不苟言笑的播音风格，牢牢地抓住了无数人们的心。

这个广受人们爱戴的播音员，其实也有着不为人知的另一面。 08年1月20日，综艺节目《欢乐中国行》中，一贯严谨的罗京一展歌喉，大唱《千里之外》。将这首时尚的歌曲演绎得酣畅淋漓。看着他那投入的表情、醉人的微笑，俨然是一个追赶时尚浪潮的“时尚达人”。我简直不能相信自己的眼睛!这还是那个严肃的播音员吗?惊讶之余，我才想到：原来他也和我们一样，拥有一份感知和追逐时尚的热情。

我们看到了一个崭新的罗京、一个与往日荧屏上截然不同的罗京、一个同样充满活力的时尚的罗京。

但是，他的工作不允许他以这样的形象出现在我们面前。一时间，各种各样的批评潮水般涌来。是啊，他是国家形象的代表，华夏之音的传达者。这份沉甸甸的责任，不允许他做出哪怕一丝的改变。于是，日复一日，年复一年，他又变回从前的那个庄重严肃的罗京了。直到08年8月31日，从那天之后，他就彻底从电视上消失了。一道不幸的消息传来：因为身患淋巴癌，罗京不得不离开《新闻联播》的播音室，入院治疗。

10个月后，把自己的一生都献给播音事业的优秀播音员罗京与世长辞，永远地离开了他所钟爱的播音事业，离开了亿万喜爱他的广大观众。

罗京就像一首巴赫的《十二平均律》，严谨得几近刻板。是真的缺少贝多芬的狂放、肖邦的写意、爵士乐的自由、拉丁音乐的奔放吗?一曲《千里之外》，给了我们最好的答案。

因为工作和公众形象的原因，他做出了巨大的牺牲。今天，他永远地离开了我们。看着浩如烟海的悼念和祝福，我突然意识到：罗京那般的沉稳、严谨、勇于牺牲和隐忍，其实一点也不逊于周董之流。希望这种精神，可以永远成为激励我们积极向上的新的时尚。

时光的齿轮总是在无声无息中不停地转动，随着时光的流逝，人们逐渐从一穷二白的年代走向了小康社会。当人们的腰包充实后，开始向精神领域迈进。于是许多的选秀节目接踵而出，无数人渴望通过选秀一跃龙门，无数人把选秀节目聊成茶前饭后必不可少的话题。可终究如同一粒石子跳入大海所翻出的浪花，早晚会被巨浪所吞噬。

滚滚长江，黄河在此，上溯五千年，人们开始在此演绎出精彩的华夏文明，文化的气息逐渐蔓延。瓦族子子代代的传承，青铜器的冶炼，文字的成熟……一个文化的底蕴在此扎根。上溯两千年，华夏民族走向了大统一，民族的气息更是欲加浓厚。上溯两百年，华夏民族遭到了空前的危机，国家与民族的存亡成为了当时最根本的问题。这时，华夏民族的文化精神展现了人们应有的力量。无数前人抛头颅，撒热血，用他们的鲜血铺垫了一条通向崛起的道路。终于，五千年的沉积在此爆发，又以五千年来人们所爆发出来的力量向世人证明中华文化源远流长，博大精深。

可现在，伴随着西方文化的冲击，有些华夏文化正在走向他的终点。人们渴望功利，在追求的过程中，一些低俗、空洞，没有内涵的娱乐文化随之涌现。因为它的恶趣、低俗和人们目前麻木而感知不到文化氛围的精神导致了这种娱乐文化的蔓延。这就如同一片黑夜，让人麻木在这片天空下。可光明总是可以打破黑夜，在轻微的声响中擦亮一根火柴就如同一颗流星一般可以打破整个星空。

文化亦然如此，在黑夜充满时尚文化的时刻，他就如同一束曙光，揭晓了黎明的到来。这一束光虽然微弱，但他的力量却是无以伦比的，他告诉了人们新的未来，他使我们告别了黑暗。

文化有他这样强大的力量，而伴随着钟声的敲响，时尚文化也会充满光明和希望。

我相信，人们会在时尚文化中获得文化的力量，华夏五千年来的沉积会让时尚发扬光大。

音乐，是我们共同的语言。没有音乐，我们的生活该多乏味;没有音乐，我们就捧不出一批优秀的歌手;没有音乐，我们怎能去描绘五彩斑斓的生活?

音乐是艺术的一种形式，而流行乐又是音乐的其中一部分，或伤感或欣喜或狂热的旋律总能勾起大家对生活的各种看法。

通俗文化的产物使得音乐这门艺术不再是属于那些贵族和文人雅客，它也是属于大众的艺术。随着时代的发展，流行音乐也进入了人们的生活。

“在西方，音乐是一种工业。再具反叛精神的东西，纳入消费的轨道，它必然经历即时流行与即时不流行的规律，这里面的商品属性是流行文化的本质之一。流行文化是被消费的，也是不断更新的。”这是最近在网上看到的一段文字，或伤感或欣喜或狂热的旋律总能勾起大家对生活的各种看法。

很难说中国民族音乐和流行音乐的联系是一种必然，也很难给中国民族音乐和流行音乐的关系一个完整和正确的定位。中国民族音乐存在了数千年，随着历史的变迁以及各个历史时期人们的意识形态不断发生变化，民族音乐也随着变化和发展，而且一直都在扮演着一个非常重要的角色。它不仅反映了不同历史时期人们的精神面貌，也用音乐这个特殊的方式记载着不同历史时期人们的日常生活和人文背景。可以说，中国的民族音乐经过几千年的发展已经形成一个特点比较鲜明的体系。而中国的流行音乐尤其是所谓的“新潮音乐”可说是在西方强势文化冲击下的派生物，虽然众多音乐人可以借“流行音乐”的形式来表现生活和情感，但是作为音乐它已经不再是一种宜于实现超越性的艺术，而是一种在人们日常生活过程中加以消费的使用价值。虽然流行音乐有时也显得很贴近人们的生活和情感世界，但是在精神特征本质的缺陷方面却显得比较极端和盲目。

音乐，是我们共同的语言。没有音乐，我们的生活该多乏味;没有音乐，我们就捧不出一批优秀的歌手;没有音乐，我们怎能去描绘五彩斑斓的生活?

过年前两天，天气晴朗，我和妈妈去中国丝绸博物馆参观了“盛装——三维科技时尚展览”。参观之后，我发现这场展览的展品是女士们比较感兴趣的内容，所以我来采访一下我的妈妈，问问她的体会想法。

“请问您觉得这场展览怎么样？”

“这场展览整体感觉华美、有气质，就像她的名字一样——盛装。我原来以为3D打印的物品就是建筑、模型、玩具之类的，没想到还能3D打印衣裙、饰品、日用品等等物品，真是大开眼界啊！”

“请问您觉得这些展品有什么特点？”

“首先，3D打印的衣裙因为材料不是传统的丝绸棉麻，所以质感很特别，达到了传统材料没有的效果。其次，3D打印的领结、花边、发夹这些饰品都很精美，色彩艳丽，花样独特。另外，3D打印的餐具、灯具、装饰品、桌椅等物品也很有特色，有艺术气质，给人美的享受。”

“如果这里的展品可以购买，请问您会购买展品中的哪一类物品？”

“我比较喜欢一些小物件，像发夹、饰品之类的，会选择购买。如果确定3D打印的衣裙材料对我的皮肤不过敏，我也会买一件试试的。”

我想，如果这场展览上展示的3D打印服饰可以大量生产销售，那么女士们的衣柜里将会更加琳琅满目、丰富多彩。

此时风尚，彼时风尚，时间之河里几颗漂亮的石子，会没入淤泥，会冲上沙滩，还会孕育出美玉被匠人采去呢……

飞燕的纤巧，玉环的丰腴;苏轼的旷达，柳永的柔婉;宋朝的长衫，清代的大褂。时尚，尽在一个“变”字里了。不变，便只有因循守旧，又何谈时尚。

在重金属充溢的时代，谁还会为一把二胡叹息，为一首二胡曲而掬一把廉价的眼泪呢?人们一窝蜂地追求潮流，流行文化，而视古典文化传统如草芥。其实，我们都深陷追求时尚的“迷网”中而不懂得品味时尚。

在有些年轻人当中，时尚常常意味着前卫。当他们觉得自己与众不同，能够达到很多同龄人达不到的地步的时候，他们常常觉得自己获得了时尚。然后，因为这种心理，时尚被曲解了。这几年，社会中出现了一种新的现象，称为“非主流”。

十里洋场，灯红酒绿，风流韵致……隐约在这大上海风月中的还有曼妙的身姿，仿佛能看见那一个个身穿旗袍的花容月貌。这就是张爱玲一生钟爱的旗袍，那个旧上海时代的风尚。将满人的服饰加以剪裁，依着女人的身材，贴合每一寸肌肤，那似乎已不是一件衣裳而是一枝勾勒出女人间娜身形的画笔。这样“露骨”的服装在那个讲求“礼义廉耻”“三从四德”的时代，却有些胆大包天，然而当它成为一种时尚，受人青睐和追捧，进而迅速蔓延时，一切礼教似乎都不管用。

小时候，最时尚的发型是平头，那种发型让人看起来精干、聪明.到了理发店，跟理发师傅说一声：“就剃那个最时尚的!”理发师傅二话不说，在你头上操家伙推来推去那么几下，一个清爽的平头就“新鲜出炉”了，走在大街上别提多潇洒。

随着经济与思想的解放，时尚这个概念越来越深地影响着我们的生活。但是人们似乎总是把时尚与肤浅、奢侈等词联系在一起。其实，追求时尚是无可厚非的，这一行为象征着人们对美好事物的向往与喜爱。关键是我们得了解时尚的本质，从而把握住时尚，不被各种时尚甚至伪时尚牵着鼻子走。

时尚如同七彩屏，转瞬间，就变换了它的色彩。

随着时代不断的发展，“时尚”一词已经在不少人的脑海中占了重要的地位。有人有意或者无意的追求时尚，以显示他们能够紧随时代潮流不落伍;有人不局限于随大流，常常别出心裁，走在潮流尖峰，希望引领时尚。然而，也有一些人总是鄙夷时尚，反对流行，与新事物“抬扛”，与新潮流“抗争”。其实这是没有必要的。没有时尚，就没有今后的大众化与普及;没有时尚，社会也就少了一种推动力。

真正的时尚，不是自我标榜，不是奢侈，不是肤浅的张扬，而是一种内涵，一种美的内涵。君不见，打开电视机，各种夸张的广告迎面而来，这些广告词绝对是毫不含糊，直把自己的产品夸个天花乱坠。可事实是，有什么产品凭这些没内涵的自我夸奖引领了时尚。

时尚不是哗众取宠，不是标新立异，而是对美的理解。罗丹说过，世上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛.而我模仿一句，时尚不是定义美，而是不同人对美的不同理解。现在社会上有很多不良现象，诸如富家公子不顾人命只顾赛车，诸如山寨产品四处流行。有些好事之徒大呼，赛车是时尚之举，山寨是时尚之趋!

两代人的时尚距离仿佛有一光年.起码我妈的时尚在我眼里是“老掉牙”，我的时尚在我妈的眼里是“走火入魔”。

我并不是个迂腐至极的“老夫子”“老古董”。我也喜欢时尚，与“时代共同至尚”我却难以舍弃那些为时间过滤后的时尚——经典文化。

尽管人们对时尚的理解有所不同，但是有一点是不可更改的。那就是，时尚应当有一天被大众所接受并对大众有着积极的影响。时尚是一种抽象的精神状态。简单地说，这是一种存在于人们意识中的东西。没有特定的范围与规定。当在少数人中产生了一种新的现象，又被认为可能在今后能被其他人接受，一种时尚也就诞生了。

树立正确的时尚观，是我们年轻人在今后的生活中应当注重的。我们是社会新鲜的血液，我们的领域可能在将来就成为了主流，当良好的风气成为时尚的时候，国家与社会才能朝着高处发展。追求正确的时尚，将为我们的将来打下坚实的基础。

依鲍勃伦所言“人们通常不去做他们觉得对的事情，他们选择做比较方便的事情”，网文的大量涌现似乎情有可原，但也确实有些问题。

首先，作家既不是风向标也不是指南针，不需要改变自己的方向才能获得存在的意义。作家顾名思义是以写作为目的，陈忠实起笔《白鹿原》前曾对朋友许诺将创作出一部用来垫棺材的作品，反观现在的网文作家，他们所希冀的不过是一套垫房子首付的商品。书籍的意义已经从传志言道的火种化成了谋财获利的工具，作家的身份也从文化的传承者转为了文化的贩卖者，缪斯女神的魅力逐渐被香车美女所取代，这也许很现实，但也很可怜。

其次，努力去适应所谓的“流行的阅读取向”本就是非常可笑而又可悲的举动。当直播时代来临后，各种无底线的视频在网络上流传，目的不过是跟紧潮流，赚些流量和噱头。而在网络文学的圈子里，这种现象更是曾出不穷，为了迎合“流行的阅读取向”，抄袭盗版已经屡见不鲜，雷同的情节与人物源源不断。网络文学开始逐渐变得同薯片一样，虽然品牌众多，但本质上还是一个马铃薯，也不曾有人想过做个薯条尝尝鲜。它已经成为了一种工业化，流水线生产的产品，模样类似，质量也还堪忧。

作家大致分两类。一类如司汤达在《红与黑》中自道“为少数的幸运者”创作，另一类则为了启迪民智，为平凡的大多数发声。但遗憾的是，在社会上，前者寥寥无几，而后者发出的声音大多也不堪入耳。至于读者，很多人无心考虑如何能成为那少数的幸运者，他们甘心沦为平凡甚至愚昧的大众，原因也很简单——毕竟这比较方便。

“流行的阅读取向”似一池水，当这池水清澈宜人时，大可不必故作矜持，但当这池水肮脏混浊时，也应该有弃之不顾的魄力。有识之士自当远远避开，至于那些一跃而下，甚至互相吹捧之流，不过是为了哗众取宠，至于混得一身脏水，他们想必不会在意。

真正的作品并无必要理睬当世人的检验，它唯一的审判者是时间。在十年之后，一定有人会再次想起“白嘉轩这辈子最引以为豪的是娶过七房女人”，但未必会有人继续念叨着唐家三少和他的史莱克七怪们。

流行不过是时间的奴隶，可竟有人甘愿沦为奴隶的奴隶，这是何其傻也。

去年，校园里刮起了一阵强烈的“流行风”，一下课同学们就迫不及待地拿出那些漂亮的卡片来玩，玩得特别高兴。

校门口的小卖部里刚摆上的小花仙卡片，眨眼间就被其他班的女生一抢而空了，每个年级的同学都络绎不绝地“疯狂”购买。买到的同学，就赶紧打开包装盒，看看里面有没有重复的卡片。在我开心的把买到的卡片放到包里的时候，就听到站在我旁边的大姐姐说：“哎呀！真不走运，怎么又买到重复的卡片啦。”

回到班里，我就拿出那些五花八门的卡片，把重复的卡片拿了和别的同学交换，遮掩给我就又多了一张漂亮的卡片了。每当下课，我看着这些五颜六色的卡片，就对它们更加爱不释手了。没过多久，这些卡片又多了一些人物卡片了，有的卡片还是亮的很漂亮。

当然，这些小卡片有的可以拿来换，可以把自己喜欢的交给好朋友，换来的却是友谊，友情。

我们校园的流行风真有趣呀，一仅可以用来欣赏，而且也代表了我们的友情。

我承认当我看到这个题目时，我湿了，我慢慢的背过脸用手偷偷轻轻的擦掉眼角的泪水。

因为我知道，人人都要参加高考，不是因为高考适合自己的兴趣，而只是因为大家都是如此。眼泪是为大家流的。不知道哪个可爱的老师出的这个题目，我们猜了几个月题，从去年的奥运会，5.12直到邓玉娇，立交桥，70码，公交车……我思绪翻滚，又回到了每个猜题的夜晚。“我猜，我猜，我猜猜猜”在全班88名同学近乎疯狂的呐喊中，我们在语文老师的带领下象买彩票一样，精心的挑选着每一个作文题目。老师说要猜对了，多十几分，“本一”就可能向我们扬起它可爱的小手。我本是一个有文化有素质有修养的非著名三好学生，尊师重教一直在我身上得到充分发扬，这次我忍不住了，我想问候老师您一下，当然只是问候您一个人，不包括呕心沥血教育我们的老师。亲爱的出题老师：我不知道“三点一线”的高中生活能有多少时间去品味时尚。我想大概也许出这个题目的我们尊敬的老师你的脑袋让门挤了?让驴踢了?进水了?结冰了?短路了?——不管怎样，肯定是脑残了。莫非脑残也成为了一种时尚?政治课上邓爷爷一直对我们说要“实事求是”。尊敬的出题老师，我实事求是的对你说：你的题目让我很纠结，纠结!纠结到蛋疼!蛋疼你明白吗?这也是一种时尚。你让我们正天埋头苦读，面对着一堆堆模拟试卷的孩子去“品味时尚”，打个比方，这不是和让太监去看A片一样?A片你懂吗?东京热，一本道……这个都不懂，你还谈什么时尚。我们也想时尚，可没钱没时间怎么时尚?难道我们忍心从辛辛苦苦供我们上学的爹娘哪里一次次讨钱，去买阿迪王?