婚纱这个电影的观后感【精彩20篇】

20_年是抗美援朝70周年。如果我们不多拍一些抗美援朝的影视作品，这个世界没有人拍，“敌人”不会拍，“战友”也不会拍。说些题外话，我2014年夏天曾经去过一次朝鲜，很幸运，我们在平壤参观了胜利纪念馆，据说不怎么给普通游客看的。和妙香山有成群结队络绎不绝来瞻仰的朝鲜人不同，胜利纪念馆冷清到诡异，没一个朝鲜人来参观。那么巨大的胜利纪念馆，里面只有两个展室是关于志愿军的。

我还看过一本朝鲜官方出版的中文简体版的《金日成同志的革命历史》，两厘米厚，其中有一章提到了，在中国内战的时候朝鲜共产党帮助兄弟党的记录，说他们给了东北联军大概10万多支步枪和弹药，组建了炮兵团和工兵团到了中国战场，同时让山东的解放军通借路朝鲜到东北战场，这都是内战当中朝鲜共产党对中国共产党的帮助。

书中提到“参加东北解放作战的朝鲜人部队，作为东北民主联军的主力，同蒋介石国民党部队不怕牺牲的战斗，从长春、吉林、四平、锦州的解放战役中，朝鲜人民捐出了宝贵生命，越过万里长城到长江到海南岛，在征途上英勇作战，出色的履行了作为国际战士光荣使命和任务，为中国全国解放和中国战争做出巨大贡献，中国的五星红旗上染有朝鲜共产主义者的鲜血。”

这书里面提到抗美援朝就一句话：“这时期中国党和政府在抗美援朝保家卫国的旗帜下，由自己优秀的儿女组建成志愿军派到这里”。

我喜欢在网上看电影，我这次是在网上搜到了一部动画片，本来我是不喜欢看动画片的，但是看这部动画片的影片花絮十分精彩，所以我认认真真地看了一个下午。使得我找到了我最喜欢的一部电影——《彩虹星心》。

竹小雨和竹小晴是双胞胎姐弟，他们在成长过程中发生了许多有意义的事情，我记忆最深刻的有三件事。

第一件事是“求和得和”。竹小雨和竹小晴因作文写得好，老师经常表扬，而受到同学们的嫉妒和冷漠，他们为了找挽回友情，对老师建议，让老师念作文时不要提到他们的名字，老师尝试了一次，结果同学们都积极发言，评论作文，后来老师每次都这样，竹小雨和竹小晴挽住了纯真的友谊。

我不得不说这个故事写得实在是好。那些优秀的同学需要友情，如果几阵表扬的风卷走了所有的友爱，那么他们宁可把那些赞美的话抛弃，挽住友谊。但是我要说的不光是这些学校里的佼佼者，还有那些相对而言较差的同学，他们不够优秀，犯一点小错就被老师声严厉色地批评，而有些优秀生倚仗着自己成绩的优秀，老师对自己的重新，欺负他们，使他们的心永远待在自卑的阴霾中，想走出来，能走出来，却没有自信走出来;想干什么，会干什么，却没有勇气去干什么。

我不是优秀生，不会去欺负差生；我也不是差生，不会被优秀生欺负。看哪，下课了，优秀生和差生的区别就更加明显地体现出来了，全班被分成三六九等，优秀生们组成一群，差生却只能孤苦伶仃地去找差生聊会天，他们没有勇气去和优秀生们在一起玩耍，有些人对他们即使不是冷嘲热讽就是从眼睛里面流露出鄙夷之色，作出一副清高自傲，无人能比，不屑一顾的样子。

而我呢，不管和谁玩都不会有什么事的，我知道：不要企图无所不知，否则就会一无所知;不要企图无所不有，否则就会一无所有。我和大家都是朋友。

我记得清楚的第二段故事就是“天上掉下个乔落晨”竹小晴的同桌是个孤立的人，一天早晨，班上来了个和她一样名字的男生，他长的不漂亮，后来有知道他成绩不好，乔落晨（女）就在班上处处和他作对，那个男生没有理会她，后来老师知道了，教育他们要珍惜在一起学习的机会，终于和好了。

这种事情在学校是非常常见的，特别是在那些比较有名望的学校，同名同姓也不少见。别的同学喜欢看见他们闹笑话，叫他们的名字看谁回答。其实这样搞恶作剧没有没有好玩也没有什么好笑的，毫无意义，但是为什么他们要有那样无聊呢？

……

今年自从看了《关云长》、《倩女幽魂》……后，我就得了国片恐惧症，失恋33天——观后感。或许是我这个外门汉对中国电影太过苛求，所以一直带着有色的眼睛审视着中国电影，之前唯一让我觉得有必要写影评的，或许仅有《让子弹飞》，这或许是今年中国电影在《失恋33天》开播前拍得最有深度的片子。在看《失恋33天》前，看到网上和围脖上有大量关于这部片子的各类评价，但是我总是抱着怀疑的心态——这或许又是一次炒作罢了。在看此片前，我还抱着再次加重病情的冒险精神，鼓足了勇气才慢慢看下去，而后是在沉思和喷笑中看完此片。

片后，我与同事、朋友沟通观后感，有人说好，也有人说一般。我是觉得很贴近现实和市民的生活，我现在还不知道编剧是谁，但是能写出这样的剧本已经很棒了。《让子弹飞》要看懂，就必需观众带着深度思考社会的自由、平等、博爱……问题去解读剧本的深层次含义。而《失恋33天》只要你还是一个尚未超凡脱俗的俗人，你浅尝了青苹果、吞过爱情的毒药……，你就能在剧中找到全部或着一小段自己生活的片段。

再者、而很是难得的是，这是我第一次在国片中找到吸收韩剧的拍摄手法，而让您感觉不到模仿的痕迹的影片，因此这里我们应该给该片导演予以掌声（虽然我还没有关注过导演是谁）。

或许在本文的最后，本人应该说说《失恋33天》故事本身的观后感以及对人与人之间的几点感慨。故事或许在现实生活中鲜活的存在，人与人之间，原本就是一个平等主体之间的关系，这里不管是在爱情或婚姻关系中，每个人都有那么点可怕的尊严，付出和回报至少差额不应该低于8：2（这是销售上的一个获利比例，或许这里也是适用的，这我并没有进行深入的研究，暂且这样定义吧），当无法获得预期收入时，系统就会慢慢出现问题。这里或许可以做个不是很恰当的比喻，就如一个每天在刷信用卡的人，当其不定期还款时，信用额度就会下降，最终信用系统崩溃，而无钱摄取时，迎接他（她）的将是牢狱之灾……。

或者解决失恋的办法就如“非二”那首歌《最好不想见》中所唱：“最好不相见，便可不相恋。最好不相知，便可不相思。最好不相伴，便可不相欠。最好不相惜，便可不相忆。最好不相爱，便可不相弃。最好不相对，便可不相会。最好不相误，便可不相负。最好不相许，便可不相续。但曾相见便相知，相见何如不见时。安得与君相决绝，免教生死作相思。”，但是谁又能如此洒脱呢？

其实正如片中所表达的，恋爱中你我都是赢家，失恋后我们都是伤者。或许我们应该秉持“即使未能相濡以沫，但求最后互未刺伤。”的心态去恋或不恋。

听闻山恋是史上最纯的爱情剧，仅“最纯”两字对我这个爱电影更爱纯爱情电影的电影迷也具有足够的杀伤力，山楂树之恋观后感。因而，十一回来之后，迫不及待地打开老谋子的这个纯爱情电影耐着性子看了起来。我想，如果不知道是老谋子在我脑海里晃着，这部电影等不到看到一半就关了，这么说对老谋子似乎不敬了，没办法，我的电影胃口我做主，再说一句得罪老谋子的话，反正得罪了，好再没有去电影院看。

先说整体的感觉吧，老一套的山村景色，不过从高粱换成了油菜花，但是不得不说，还是勾起了人对农村的清丽景色向往。尤其那一叶轻舟从三哥的身体的遮挡下穿出带来的惊喜还是让人愉悦了一下。对于这个老套的剧情：男主角得绝症死了女主角抹眼泪还是恨得不行。再加上，超慢的节奏让人快要崩溃！只见那静秋送给三哥自编的小金鱼，他趴在静秋耳朵上亲昵了一下，那静秋竟然含羞笑了又笑，笑了又笑，竟笑了五六下，真是高度考验观众耐心的镜头！

再说说对男女主角的想法吧，半部看下来，怎么就感觉是个大龄男青年在勾引无知未成年少女呢？那女演员整个一个高中未毕业的小女孩，瘦弱和未发育完全的身体，稚嫩的脸蛋，说是十八岁，看起来也不过是个初中毕业生，那男演员呢，看起来就是二十七八的年龄，趋于成熟，差别如此之大，让人实在困惑!想必现在的父母若看了这个电影，势必要给老谋子扣上一个宣扬早恋的帽子了！再者，剧情也颇欠交代，虽说恋爱中的人很浪漫，时不时地来个现身吧，但也没那么频繁，观后感《山楂树之恋观后感》。不得不说那男演员略像鬼魂，不知道什么时候就蹦在静秋前，不是送笔，就是送钱，就是买早点，就是捡球，咧着满口雪白的牙齿，怎么看怎么像心机过重的骗婚青年。尤其是给静秋一件泳衣，让人家小女孩换了衣服一起去河边游泳，真是居心叵测啊。那静秋竟然从了，在那个年代，煞是不解啊！

山恋的荒唐多过青涩，老套多过美感，老谋子确实有些老了，编出这样弱智的爱情剧，实在有违大导演的称谓。老谋子，已经红了十几年了，足够了。

最近重新看了心灵捕手，再次感受到影片中尚恩的真诚、信任、同感、以当事人威尔的利益为重，充满了咨询师敏锐的洞察力，巧妙运用了对峙、澄清、反复逼问等咨询技巧。其中有个面质的片断特别耐人寻味，面质的每个问题都给予了威尔和桑恩无限的思考，探索自己存在的价值和意义，思考在面临人生考验与心灵创伤的时候是退缩放弃还是直面挫折，最终达成了双方的共同成长，两个人都改变了自己原有的人生轨迹。影片的进展通过不同的面质对话淋漓尽致地体现了心理咨询的魅力，这也是这部影片最耐人寻味反复斟酌的部分。

对话片断如下：

SEAN：Now,youcanknoweverythingintheworld,sport,buttheonlywayyourefindinoutthatoneisbygivinitashot.你可以知道全世界的事，但发掘的方法就是去尝试。

WILL：Andwhynot?Youtoldmeeveryother****inthing.JesusChrist.You****intalkmorethananyshrinkIeverseeninmylife.

威尔：为什么？你其他事都告诉我了，天哪，你的话比任何心理医生都多。

SEAN：Iteachthisshit.IsaidIdidntknowhowtodoit.

尚恩：我只是教心理学，我说过我不是心理医生。

WILL：Yeah.Youeverthinkaboutgettingremarried?

威尔：那么，你想过再婚吗？

SEAN：Mywifesdead.

尚恩：我太太死了。

WILL：Hence,thewordremarried.

威尔：所以才叫"再婚"。

SEAN：Shesdead.

尚恩：她死了。

WILL：Yeah.Well,Ithinkthatsasuperphilosophy,Sean.Imeanthatwayyoucouldactuallygothroughtherestofyourlifewithouteverreallyknowinganybody.

威尔：我想那是极好的哲学，这样可以一辈子不认识任何人。

SEAN：Timesup.

尚恩：时间到了。

SEAN：Doyouhaveasoulmate?

尚恩：你有心灵伴侣吗？

WILL：DoIha…?Definethat.

威尔：我有…？说清楚点。

SEAN：Somebodywhochallengesyou.

尚恩：能够和你匹敌的人。

WILL：IhaveChuckie

威尔：我有查克。

SEAN：No,Chuckiesfamily.Hedliedownin****intrafficforyou.No,Imtalkinaboutsomeonewhoopensupthingsforyou,touchesyoursoul.

尚恩：不是，查克是你的家人，我讲的是触动你心灵的人。

WILL：Igot-Igot…

威尔：我有…

SEAN：Who?

尚恩：谁？

WILL：Igotplenty.

威尔：有很多。

SEAN：Well,namethem.

尚恩：说出來。

WILL：Shakespeare,Nietzsche,Frost,OConnor,Kant,Pope,Locke.

威尔：莎士比亚、尼采、佛斯特、奥康纳、康德、洛克。

SEAN：Thatsgreat.Theyrealldead.

尚恩：很棒，他们都死了。

WILL：Nottome,theyrenot.

威尔：对我而言，他们没死。

SEAN：No,Youdonthavealotofdialoguewiththem.Youcantgivebacktothem,Will.

尚恩：他们当然死了，威尔，你无法和他们对谈，你不能回应他们。

WILL：No,notwithoutsomeserioussmellingsaltsandaheater.

威尔：对啊，没有法术把他们弄醒超生，是没办法和他们对谈的。

SEAN：Yeah.Well,thatswhatImsaying.Youllneverhavethatkindofrelationshipinaworldwhereyourealwaysafraidtotakethefirststepbecauseallyouseeiseverynegativethingtenmilesdowntheroad.

尚恩：对，那就是我所说的。如果你不踏出第一步，你绝不会有那种关系，因为你只看到负面的事。

早年间《悟空传》的风靡，依托的是《大话西游》掀起的话本狂欢，十几年前那本“小黄书”带来的颠覆和错愕，还留存在不少读者的青春记忆里，到了今天也就成了所谓怀旧IP。可对于另一些年轻观众而言，那不过是一个很遥远的书名罢了，电影《悟空传》才是第一次的接触，喜欢彭于晏的就点个赞，受不了“中二”对白就吐个槽，无需原著的羁绊，这才显得洒脱。

今何在笔下的《悟空传》，与其说是《西游记》的同人小说，不如说借助《大话西游》在人物和创意上的突破，又向新生代网友的价值观上做了趋同，战天斗地，肆意狂放。可是这些所谓“后现代”语言一旦变成了对白，从银幕上的角色口中吐出，就不得不接受普遍经验的衡量。彭于晏一出场就高喊“我要让…”，给人的感觉就是二次元里蹦出的角色，同路飞一样嚷嚷“要成为海贼王的男人”，而不是传统的自报山门“我乃齐天大圣孙悟空”。把孙悟空改成了出身神秘，行为叛逆的中二少年，这当然能够让他变得很“燃”，随时随地喊出豪言壮语。但同时，这也会让人物的行为和动机变得幼稚，主角幼稚，配角幼稚，大反派也跟着幼稚。

这难免让人猜想，电影主创是在刻意地

突出“幼稚”，身为导演和编剧的郭子健把这当做个人风格来标榜。今何在的小说里还有些禅机和自省，到了郭的镜头下，就只剩懵懂的爱情和组团打怪的热血少年了。电影与小说的关联更像是“西游”前传，还没排到主线和所有角色登场，同江南的《此间的少年》一样，只是借原作的人物关系和性格模板，拼凑出一个并不完整的世界。

况且这个《悟空传》的世界里，到处能碰到泛滥的俗套设定，譬如所谓的仙妖两界大战，甄子丹那版《大闹天宫》里被批的“大型网游风”，早就被各类奇幻小说玩坏了。至于“衙内欺凌女同学，坏小子英雄救美”的开场戏，则是青春片里最爱做的大侠梦，非如此不能发泄蓬勃的荷尔蒙。全片中最让人看着尴尬的，是从《夜宴》、《满城尽带黄金甲》里穿越来的蒙面刺客们，放着名正言顺的天兵天将不用，非要去照搬那种最阴暗的宫廷权斗形象，同样是把敌人打成齑粉，《西游降魔篇》里是畅快淋漓，到了《悟空传》中，却有一股比幼稚更无聊的陈腐味道。

少了周星驰的指导，郭子健最拿手的场景，大约还是那种过场CG般的二次元画面，看上去牛逼哄哄硕大无朋，其实构图简单，调度粗糙，全靠视角和配乐来点燃情绪。彭于晏版的孙悟空，没有尾巴，却有足够的主角光环，因为他的对手更蠢，随随便便就能深入腹地，喊喊口号就能横扫千军，实在打不过也别怕，还有菩提老祖来开挂。片中孙悟空最擅长的一招，就是把棒子变得又粗又长又大(捂脸)，美工特效在这兵器上花了不少心思，最后还把头上的“紧箍儿”也镶了上去，合成了一个真正的“两头金箍，中间乃一段乌铁”的如意金箍棒。应该说，这个关键道具的原创设计还是值得肯定的，加上另一个“妖云-跟斗云”的转变，打通了吴承恩原著和同人作品(包括《龙珠》)的界限，算是有想象力的二次开发。

今天我看了电影，电影的名字是《赤壁》。

曹操向皇上讨令，去攻打刘关张。把刘备打得连连后退，刘备的两个夫人和孩子还在家里。曹操人多势众，赵云一个人带着三个人去救夫人，有一位夫人被长矛射死，另一位跳井自尽了。赵云把孩子交给了刘备。刘备和百姓们走了，关羽在那儿抵挡。关羽杀到了最中心，可是曹操没有让士兵伤害到关羽。士兵问为什么，曹操说相如赵云，关羽这样的猛将终有一天我会把他们收服。诸葛亮要去向孙权借兵，他让周瑜率领三万大军去讨伐曹操。刘备关羽张飞还是过着贫困的生活。刘备还是编草鞋，关羽去教书了。张飞在写字，周瑜看了看张飞的字，这个张飞坏脾气，大吼一声，“你要干吗？”诸葛亮和周瑜都堵住了耳朵。这一天曹军开始进攻了，他们从陆地上进攻，诸葛亮摆了一个八卦阵，这个八卦阵是由士兵的盾牌组成的。曹军进去后，就被困在了里面。这时，诸葛亮命令变阵了，阵变了，出口都被封住了。最后他们的元帅急了，说：“见兵杀兵，见阵杀阵。”这一下子，曹军可吃亏了。蜀军拿着长矛往里面扔。诸葛亮又命令他们变阵。这时赵云赵子龙冲了出来，杀了很多官军。

赵云快不行的时候，赛展雄关羽又冲了出来，关羽快不行的时候，张飞又冲了出来，张飞没有拿武器，见到曹军把曹军的兵器折断，或者抢曹军的兵器来自己用。张飞不行的时候，赵云又冲出来。我知道这是车轮战，这回曹军的士兵可减少了不少。曹军看势不妙，用盾牌组成了一个大盾牌，蜀军往里冲的时候，曹军伸出长矛把蜀军扎死了。这时诸葛亮又吩咐变阵。他们拿着绳子，绳子上有好多流星锤，把曹军的盾牌都打到了地上，然后流行锤又把拿盾牌的士兵打死了不少，曹军急忙逃了出来。这时，诸葛亮一看周瑜，周瑜已经下去去助阵了。

曹军的元帅射了周瑜一箭，周瑜把箭拔了出来，还是再杀敌兵。甘兴来了，把刀放在了曹军元帅的肩上，问周瑜杀不杀，周瑜把他给放了。这一仗打得是大获全胜。

[《赤壁》电影观后感作文

这篇心曲主要就是围绕着一群四年级三班的同学和他们的班主任的一部电影。老师就如同我们的第二位父母，给予了我们丰富的知识、做人的道理和第二次“生命”。

这部电影给我的感觉就是在繁华的大都市里，父母因为自己的事业，而遗忘了自己的孩子。与此同时，一位老师站了出来帮助了那些孩子，让他们再一次得到了父母对自己的关爱以及更多和父母呆在一起的时间，可惜老天爷并没有把这些开在眼里，最终这位老师的了脑癌，结束了他的生命。

那些有钱的父母觉得物质上的好可以弥补心灵上的创伤，却忽略了人间最美好的不是钱而是真情，物质上的弥补反而会让自己的孩子变得更加狂妄自大，唯我独尊。有些家庭因为家里并不富有，他们的小孩可能会变得很自卑或者是有很强的虚荣心。还有一些家庭，因为父母长期不在身边就会变得特别孤僻，对任何人都特别冷淡。“时间能抹平很多东西”如果父母和孩子待在一起的时间很少，日积月累，那不仅关系会越来越疏远，而且孩子心里的那道伤疤也会越来越深，这会给她（他）的一生带来挥之不去的阴影。许多大人经常说：“他还小还不懂。”但其实我们都明白，只是不愿说出来罢了。每个人都有属于自己的情感生活，更何况是孩子，他们可能更加敏感，更加渴望爱。“父爱如山，母爱如水”在我的眼里这是最普通的爱，但也是最伟大的爱。

也许在许多大人眼里，物质才能让我们别的幸福，但在我们眼里，物质还比不上父母的一句叮嘱，父母的一次安慰，父母的一次关心。

极星位于地球地轴的北端，在北斗七星中的天璇与天枢连线的五倍延长线上。由于地球的自转，而北极星正好又处在天球转动的轴上，所以相对其他恒星静止不动。北极星距地球约434光年，直径约为5200万公里。

”勾陈一”实际是由北极星Aa、北极星B以及北极星Ab三个天体组成，曾被命名为织女星，其名来自于旧石器时代晚期的弇兹氏(母系氏族部落首领)织麻成衣的典故，而现在因最靠近北天极而被称为北极星。其中主星北极星A是一个巨大的、明亮的、年迈的黄色超巨星。北极星A质量是太阳的6倍，如果将它和太阳放在一起，亮度是太阳的2000倍北极星是天空北部的一颗亮星，离北天极很近，差不多正对着地轴，从地球北半球上看，它的位置几乎不变，可以靠它来辨别方向。由于地球的自转，而北极星正好处在天球转动的轴上，所以相对其他恒星静止不动。

但由于岁差，北极星并不是位置永远不变的某一颗星，到公元14000年将是织女星。每隔25800年，极星要循环一次。比如在麦哲伦航海的时代，勾陈一距离北天极有约8度的角度差，而进入21世纪，勾陈一更靠近北天极了，角度差只有40′，天文学家根据地轴摇摆和恒星引力计算，到公元2100年，勾陈一将到达离北极点正上方最近的位置，它距离北天极将只有28′，然后，勾陈一就将逐渐远离北天极。北极星是小熊星座中最亮的一颗恒星，也就是小熊座α星。它是一颗光谱型为F型的黄巨星，距离地球约434光年，质量约为太阳的4倍，是离地球较远的一颗亮星，在星座图形上，它正处于小熊的尾巴尖端。勾陈一也是一颗三合星。在北斗七星前端的天璇和天枢两星之间连一条直线，再向天枢方向延长5倍的距离，便遇到颗明亮的2等星，它就是勾陈一。这是寻找勾陈一的最简便的方法。

电影在男女主人公温馨的对话中结束，却给我们留下了对幸福生活的思考。

首先，什么是幸福。不少人认为，幸福的前提在于金钱与地位，就像电影中男主人公先前对生活的态度一样。我并不否认金钱与地位对个人幸福的影响，但如果过分强调金钱与地位的作用，甚至把它们与幸福划等号，那就未免太狭隘了。现金的社会总是要寻找到一个衡量的标准，经济学家把幸福用人均gdp表示，社会学家把幸福用社会福利表示。但是作为一个个体，作为一个有感情的人本身，我们不应该也不可能拿一个外在的，物质的标准去衡量我们内心的幸福。把幸福同外在世界绝对地挂钩，把幸福具体为形形色色美好的东西，以一种绝对理想化的观念定义去诠释幸福。这样做的后果是，我们太不幸福了，因为外在世界常常让我们失望，让我们不知所措。就像电影开头，在大家都在家中过圣诞节，举家团圆的时刻。男主人公在办公室窗前看着来往的车流最后决定步行回家时，他也许也开始对自己这样

——对金钱和地位痴迷追求的生活进行了些许的考虑。

提了这么多，只是觉得我们不应该把幸福绝对地物质化，绝对地外化，这就是有点“远水救近火”的意味了。心灵是同幸福感最接近的地方，哪里才是我们最应该挖掘的。我不知道幸福的决定性因素是什么，因为太复杂了。所以，对于幸福，让我们的心灵去评判，静下心来，拂去浮华，倾听内心深处的声音。

说完幸福，那么接下来我们就来说说影响我们内心幸福感的几大因素：事业与爱情。人生总让我们面临权衡取舍，就像电影中男主人公在机场要做的选择。去伦敦意味着事业的成功，而留下来是意味着收获爱情。在电影中，导演对这个两难的选择给出了自己的答案，他选择后者。那么对于我们来说又应该如何去选择呢？

我们渴望成功，我们希望我们有自己的一番事业，我们要求自己的生活富足。但这一切的一切都取决于我们的最终追求。因为何为成功，是由我们自己定义：成就事业是为满足内心的追求；富足的生活的也许只是我们追求的基矗当我们往忘却了我们最终的目的而满目目的地在路上奔波时，我们因该停下脚步，思索我们最终的追求。成功，事业，富足的生活，这一切的一切也许只是我们追求幸福的一种手段，一个过程。正如上面所说，幸福，才是每一个人发自内心最自然的呼唤。

同样，如果把幸福看作我们最终的追求的话，那么我们面临取舍的时候就应该以此作为出发点。比如对于事业和爱情，也许有的人认为事业成功给自己带来的幸福更多，那么选择投身自己的事业中去，反之则选择属于自己的那份爱情。

所以，由于每个人的幸福感不同，对于爱情和事业的选择并不同，我们不能一概而论。但是，反观现在的社会，我们仿佛走进了如电影开始时候男主人公的极端。我们更多的是浮躁，是对物质生活的过度向往，对所谓成功的意味追求。也许褪去浮华后，我们才意识到我们失去了内心的温存，感情和幸福。反观自己，我们选择的这门职业和人生规划的课程，我们对于我们未来的人生规划的是自己从事什么样的事业，自己拿多少薪水。我们真的很少谈及我们的感情，我们很少扪心自问，什么样的生活是我们感觉最为幸福的生活。当我们的周围充斥着财富排行的消息，当我们周围都是谈论对今后事业的美好规划的时候。我们忘却了我们的感情，我们忘却了我们最终的追求，我们忘却了为我们的幸福尽心规划。作为这门课程的最后作业，也是给我们了当头棒喝。

当然，事业与爱情并不是两个相矛盾的事情，在很多时候反而相互促进。拥有成功的事业不仅为爱情提供了扎实的物质基础，而且更显得这份爱情的伟大；同样，在追求事业的路上，一份甜蜜的爱情又化去了多少艰辛。

对于不同的人，职业的成功和爱情的价值都是不同的，我们无法衡量成功的事业在幸福生活中的分量，也无法说爱情可以拯救人生。这一切都是仁者见仁智者见智。我认为真实的情况也不会电影中所展示的非此即彼。更多的应该是在事业与爱情的天平上寻找平衡点。我们应该感谢我们的祖先，中国文化的精髓中就有中庸之道——不走极端，不偏激，在两难选择中试图去寻找平衡。

在温馨的电影中我们结束了我们的课程，但是，对人生幸福的思考也许才刚刚开始。

张扬导演的电影《昨天》根据演员贾宏声的真实经历改编而成。讲述了他由吸毒到戒毒的过程。电影中的人物除了贾宏声的妹妹由王彤扮演外，其余的都是自己演自己。说它是电影倒不如说它就是生活。

贾宏声毕业于中央戏剧学院，爱吃面条，穿时髦衣服，热爱摇滚。92年开始吸毒，染毒之后，他不再拍戏，不再工作。反反复复地听同一盘磁带，日复一日地思索人生的意义。他没有选择，只能死磕。和所有人死磕，包括自己。最终谁也扛不过他，朋友们纷纷离他而去。只剩下他，还有墙上的列侬。他把自己想象成列侬的儿子，自认为在beatles的音乐中找到了归宿，看到了自己的终点。他看不起庸庸碌碌，毫无目的的凡人。可是到最后，他痛苦地发现自己也是凡夫俗子，没有欧洲血统，组不了摇滚乐队，成不了伟大的演员，而且跟列侬没有一丝关系。他梦中的那条龙一遍遍地告诉他：你什么都不是，你只是一个人。

贾宏声代表了每一个困惑迷茫的个体。他们沉醉于毒品和摇滚乐之中，把自己隔绝在现实世界之外。他们似乎知道要去追求些什么，可是又不确定什么是值得追求的。他们不甘于像父辈那样一辈子没活明白，他们内心中涌动着一股激情，却找不到出口。进退维谷，狼狈不堪。对于电影印象最深的就是贾宏声在大雨中踽踽独行的场景。没有目的，没有方向，就这样一直走下去，直到筋疲力尽，双脚磨破。

人改变不了生活，只能是生活改变人。是父母把贾宏声从虚无缥缈的幻想中拉回现实。父亲对儿子的拯救过程，也是父子心灵逐渐沟通的过程。贾宏声从对父亲的抗拒到回到母亲的怀抱，终于完成了对自我的救赎，是家庭最终接受了这个心灵的漂泊者。

影片结尾，贾宏声骑着二八式自行车，从斜坡上滑行而下，张开双臂，拥抱未知的明天。此时，收音机中传来一声婴儿的啼哭，一个新生命诞生了。然而，一切都才刚刚开始，从虚幻中走出，告别了迷茫混乱的昨天，又该如何面对未知的将来呢？

这片子绝对是从头到尾一气呵成的毫无尿点的作品

艾尔帕西诺，霍霍，看看他精到老辣的表演，有他在我的屁股就很难挪动了，那一如既往的沙哑嗓音迸发出极有魅惑力的音节，那直指人心的演说般的交心只为了最后拿出那份地产销售单，让人心悦诚服的在支票上写下自己的名字。唯一遗憾的是，这个角色没有太多的亮点，一个聪明不那么惹人厌的经纪

杰克莱蒙，可谓是其中最出彩，人物性格最饱满的角色，年长且业绩不佳，还有一个病中待养的闺女，生活不易。无可奈何的受着年纪轻轻的后辈上司的刁难，背后铤而走险，这刻画的当真入木三分。相信他心中有坚守的一面，但是职业让他不得不低三下四，满嘴跑火车更是家常便饭，不幸的是闭门羹或是谢客行更多些。他做了大单趾高气扬万夫莫当的豪情，一下子在失口之后让人抓了鞭子转为小心赔笑脸，苦苦哀求，两相照应冲突遽然，看得人心有戚戚然。

凯文史派西，这张脸演一个白痴主管，是不是有点不太配，这是多有智慧隐忍的一张脸！！题外话了。他把一个冷酷无情，睚眦必报的小人角色演的真是丝丝入扣，一开始就不愿对帮助过自己入职的前辈杰克莱曼，哪怕是多么低声下气，好言相说，抑或是激愤不已，悲苦交加，从不动心，知道听到利益交换了，才好不避讳的谈起了交易。毫无领导才能缺喜欢到处big mouth，黄了别人的交易。当然，艾尔帕西诺的交易，本身就带有欺诈性，这是后话。不顾同事之宜，落井下石，大义灭亲秉公执法肯定是说不上，即便他的作法在法律上没错，人情味的缺失让人看着十足的卑鄙，无尽的市侩。

片子本身选材在地产经纪，这趟浑水中，残酷的收益机制，编织的各种谎言，为了赚取佣金不择手段，同事之间相互攻讦，算计。资本主义市场中的金钱至上赤裸裸的展露出来，啥时候我们也能来一部如此辛辣直击的电影？

那个社会，一个人可以与你坐而论道，也可以让你迷惑3个工作日到底是多久，一个人可以扮演慈父，也可以是入室盗窃的大盗，一个人因为毫无底气让人骂的狗血淋头，也可以小人得志幸灾乐祸，一个人可以拉帮结派出卖公司利益，却把风险转嫁到别人头上，一个人可以大放厥词秀优越感，更可以直言不讳家庭和道德神马的，都是狗屁

这就是本片让我们看到的扭曲的人性。

澄澈的泪水在眼眶中涌动，大屏幕上那把小黄伞一点一点模糊起来，渐渐消失在我的视线里……

“没有妈妈我一个人也可以过得很好！”年仅六七岁的晓女主人公——高云，由于妈妈设计婚纱的工作过于繁忙没有时间照顾她，从而导致了对妈妈没有感情。高云从小没有父亲，不幸的是，高云的妈妈高芸不幸患上了绝症，她知道自己以前没有好好疼孩子，所以想用自己的余生让高云感觉到爱。她努力地为高云付出：她每天挤出时间来陪高云玩；教高云骑单车；为高云做紫菜包饭；还陪高云过生日……这一切的一切，终于让一开始并不领情的高云感动了。偶然的一次，高云得知妈妈在世上的时间不久了，但高云是个懂事的孩子，她每天依旧笑着面对妈妈，为了完成妈妈生前最后一个愿望——看自己表演一场芭蕾，本来放弃了学习芭蕾的高云在短时间内努力练习芭蕾，为妈妈表演了一场精彩的芭蕾。而高芸也用自己的余生为女儿做了一件独一无二的婚纱。

电影中不仅弥漫着浓浓的母爱，同时也让我感受到了小主人公高云的坚强。

电影中下雨的三个镜头最令我感动。第一二次下雨，高云都没有带伞，在这时候，妈妈总会出现为高云撑起雨伞带她回家。但第三次，高云的妈妈已经去世了，我以为高云肯定又忘记带伞了，可是这次，高云从书包里抽出了一把小黄伞，独自走在了雨中。看到这一幕，我的心猛地颤抖了，一个六七岁的小女孩，对世事还没有任何了解，却要背负这么大的压力，承担这么多的痛苦，这是多么坚强的一个灵魂啊！

可我又转念一想，其实，或许也是因为她妈妈的病危，高云才会有如此大的变化吧！高云从小有洁癖，吃东西都要跟大家分开吃，因为好朋友喝了她的睡，她便与好朋友吵了架，后来因为她怕妈妈担心自己，学会了与他人共享，与好朋友和解了；一开始高云放弃了学校芭蕾，也是为了完成妈妈的心愿，高云又重新努力学习芭蕾；一开始高云上学从不知道带伞，也是因为妈妈的离开，她学会了照顾自己。这不都是因为种种苦难，高云才得以改变，变得坚强吗？

前苏联着名作家高尔基，从小父亲去世，在外祖父家生活，亲情的淡薄和亲戚的伤害给他又笑的心灵留下了最初的伤口，高尔基出去打工，社会的人情冷漠又让他感受到了生活的困苦，但就是在这种残暴的社会中，高尔基学会了坚强，变成了一个勇敢的青年，拜托了困苦，走向了幸福生活，试想，如果高尔基生在一个高官厚禄的家庭，他会不会也变得像当时的贵族一样挥霍无度呢？

高云就是这样，妈妈的病危让她学会了在苦难中成长。其实我们也是一样，在现在这种幸福按了的日子里，我们太过于依赖父母所及预订物质享受，或许在苦难中成长更能让我们变得坚强。

“在苦难中成长……”我在心里默念着，大屏幕上那把小黄伞有渐渐清晰起来，“雨天，别忘了带上你的伞……”我深吸一口气，揩干了脸颊流淌的泪水。

是啊，成长是要付出代价的。

这个星期五，我观看了《洪湖赤卫队》这一部老电影，革命英雄那坚贞不屈的革命意志、热情豪迈的英雄气概让我深有感触。

本电影主要讲了洪湖是湘鄂西革命根据地的中心，1927年，党领导洪湖人民，在全国秋收的影响下，掀起了汹涌澎湃的革命浪潮，摧毁了反动统治，建立了红色政权，1930年夏天，白匪乘红军开辟新区之际，纠集豪绅恶霸，卷土重来，妄想复辟。在毛泽东思想的光辉照耀下，洪湖人民经过艰苦曲折的斗争，打垮了白匪，有力地配合了井岗山，大别山根据地的革命斗争……

这部电影里有许多感人的片段，韩英被敌人抓住了，敌人先是严刑拷打，再以母女之情想软化韩英，但没想到韩英的母亲临危不惧，反而激励女儿为党、人民牺牲一切，敌人软硬兼施，威逼利诱丝毫没有动摇她消灭白匪的决心。后来，地下党员张副官牺牲了自己,救了韩英。我不禁被革命者宁愿为党和人民抛头颅，洒热血，也不愿背叛党和人民的伟大精神所感动。还有一个场景，彭霸天生日的那天晚上，他得到了不少，赤卫队得到了这个消息，当天深夜就去偷袭，他们弯着腰，步子又轻又快，悄无声息地溜进了彭家后院，不一会儿，就“偷”到了许多。于是，他们弃了刀，就如贺绿汀的歌中所唱“没有枪，没有炮，敌人为我们造”。等彭霸天一伙发现为时已晚，赤卫队队员们早已神不知鬼不觉地溜走了。看到这里，我不禁为机智勇敢的队员们拍手称快叫好。

看到这里，让我想起了北宋末期的岳飞。当时，北方的金兵，常常攻打中原。母亲鼓励他报效国家，从军之前，母亲在他背上刺了“精忠报国”四个大字。岳飞不忘母训，那四个字成为岳飞终生遵奉的信条。岳飞每战必胜，立功无数，名闻大江南北。岳飞建立起一支纪律严明、作战英勇的抗金军队“岳家军”，岳家军遵守纪律，宁可忍住饥饿，不敢打扰人民，留下“冻死不拆屋，饿死不掳掠”的美名。百姓们为了感谢岳飞的功德，建了岳飞祠，并塑了他的像放在祠内，早晚礼拜。“岳家军“让金军闻风丧胆，金兵统帅长叹：“撼山易，撼岳家军难！”当岳飞追到距金兵大本营只有45里，眼看大功告成，收复江山时，皇帝赵构怕岳飞打败金兵后，接回原先的皇帝，自己王位不保；又怕岳家军强大起来，成为自己政权的威胁，连发十二道金牌，命令岳飞退兵。岳飞挥泪退兵时，中原人民拦住军马，哭声充满了原野。

韩英和岳飞的勇敢、机智多谋让我佩服。我要向他们学习！

似乎每个在农村生活的朋友在看到这部电影的时候心中都会或多或少的出现一个人的影子，这个影子或许是村头的某某，更或许是某个阶段的观者本身，虽无全似，却极有共鸣之处。“树先生”到处游走，无所事事，于人调笑。像个傻子，因为跟傻子在一起会让人们内心感到无比的优越感，所以人们很喜欢给傻子递烟，请傻子喝酒，调侃他总叫“**总，**长”，人们便笑的更欢。

总是笑着的傻子背后有多少的心酸?他们又怎样变成了傻子？周围人即便知道也不会真正的关心，“事不关己，高高挂起”，何况这样还会成为他们闲暇时的笑料！剧中即便是树先生的亲人也只是感到丢人而已，仅此而已，更别说是那些淌着不同血液的人！

树先生结婚前的晚上，弟弟用暴力无情割断了他的亲情，母亲和弟弟，在拿到拆迁款后，带着钱离开了他。他的爱情，成了一场梦。他的友情，在别人的婚礼上，让他下跪。 他为什么老梦见他爹和他哥，因为死人不会害人的，也不会伤害人，他死去的亲人成了他唯一的感情寄托。树先生的手，想做什么，却一直做不到，总是那么无奈、无力、无着落的摆着。再加上树先生那身大一号的外套，展示的是他的邋里邋遢，更是混乱不堪的时局。于是抽烟成为贯穿全剧树先生唯一的爱好，或许编剧认为抽烟能让树先生感觉到他自己还活着。

村子拆迁了，不是带来新的楼房，而是带走了树先生唯一还残存的亲情和曾短暂拥有的爱情，或许是介于爱或不爱之间的情谊。那份情谊曾让树先生展露他的文采和细腻，但是赤裸裸的现实里再华丽的语言也换不来出人头地的物质。无法抗拒的现实和无法磨灭的回忆，让树先生无奈的选择了活在自己的世界里，哪怕是臆想，起码臆想中的笑容比平时来的要自然。

树先生总是极力的维护着自己的尊严，“还有事呢，最近好多人找我”，故作随意的迎合着别人的玩笑，以便让人们看不穿他内心的绝望，可到了最后他发现已经无法自我维系这份尊严，人生最可悲不过如此。

火灾之后的树先生看清了哥哥的样子，并在哥哥的鼓励下娶了媳妇，而新媳妇就是代指新的文化思想，然而在这病态的社会中，新媳妇失去了“水”的源泉，没有存在多久就离开了……就像是在剧的尾声“红流”中摔了一跤，树先生最后还是无奈的选择了跟随。

剧情的末尾，他沉浸在幻觉中，牵着不存在的小梅的手，孤独地行走在残雪未消的山岗上，一遍又一遍，俯视着充满人间烟火此刻却变得虚幻的小山村。臆想中的树先生牵着已孕的小梅的手，“一个甜美的笑容，一个放下了包袱的笑容”，可惜两个笑容都是假的，“甜美的笑容”是树先生臆想的产物，现实的小梅早因水源的枯竭随之切断了对树先生感情的输送，或许更准确的说是因为接受不了树先生太过曲折的经历和太丰富的内心独白而毅然决然的离开了他；“放下包袱的笑容”，树先生真的放下包袱了么？没有，虽然最后他还是倔强的与现实决裂，选择了活在自己的世界里，但还是父亲和哥哥的死、母亲和弟弟的离去、小梅的离开，当然还有小庄的事故等等这一系列的挫折最终让他选择了认命，更确切的说是接受了认命。造物弄人，树哥疯了之后却成为了村里的预言家，甚至企业的老总都要高看他三分，对当下世风何等的讽刺！

回到现实里，不知道真的是否存在这样比阿Q还阿Q的树先生，但相信50%，60%的树先生屡见不鲜。我们跟树先生有区别吗？生活水平的差别只是五十步与一百步的差别，本质没有区别，我们也有各自无法反抗的冰冷现实，我们选择了赖活着，俗世生活总在阉割我们这些凡人的思想，我们为了体面生活而挣扎，变成了自己曾经厌恶的某种人，我们只是没有树先生那种勇气或者没有碰到绝望，而让自己彻底去他妈的发疯而已。

写到最后突然想起了一首歌的歌词，用到树先生的身上让我更加深刻的体会到歌词的含义，或许超出了歌者本身表达的意愿，但以此想来，会让自己更加珍惜如今不完美的生活，更勇敢的面对那些与树先生比起来微乎其微的坎坷。“你不是真正的快乐，你的笑只是你穿的保护色。你决定不恨了，也决定不爱了。把你的灵魂关在永远锁上的躯壳，这世界笑了，于是你合群的一起笑了。当生存是规则，不是你的选择，于是你含着眼泪飘飘荡荡跌跌撞撞的走。”

仅以个人对影片的一点理解写出来和朋友们分享下，听胖子说起“Hello树先生”，今晚看完了，的确很好，不得不承认树先生的身上有很多自己的相象之处，希望更多的“树先生”能放下包袱，但不希望和剧中的树先生一样被压垮而接受跟随，更不希望和树先生一样彻底的发疯，我们真的疯不起。生活仍然要继续，不如意的时候看下树先生，我们碰到的问题与树先生相比那叫幸福！

[电影hello 树先生的观后感

一部好的电影首先应当有一个好的剧本，作为中国电影史上第一个获得国际A级电影节-柏林电影节金熊奖的影片，《红高粱》改编自著名作家莫言的代表作《红高粱家族》。小说《红高粱》正是当时80年代初期流行文学的产物，是一部混合了“寻根文学”与拉丁美洲“魔幻文学”表现手法的小说。作者用艺术的手法，讲述了三四十年代我爷爷和我奶奶的传奇故事，赞扬了敢爱敢恨和洋溢着活力的生命。

随着越来越多的无厘头的搞笑片和毫无思想的商业片的流行，反过头来再看第五代导演张艺谋的早期代表作《红高粱》，发现影片的艺术贡献是十分突出的，紧凑的故事情节以及富于视觉冲击力的色彩和造型还有豪放粗野的音乐，总让人感到一股强烈的原始的冲击力。

我奶奶被逼无奈为了换一头骡子嫁给麻风病地主李大头，在出嫁的路上遭遇了轿夫们的“颠轿”，一群光着背的粗野汉子抬着个漂亮的小媳妇，再加上几段俏皮粗野的歌词儿，片头的这段“荒野狂欢”震傻了所有观众。认识了作为轿夫的我爷爷余占鳌;三天后，我奶奶回门走过高粱地，蒙面的余占鳌将她拉进高粱地里，波澜壮阔的红高粱地代替了帷帐，在倒塌的红高粱上，两人活力迸发，诠释了人类最原始的情欲和生命力。从此，余占鳌成了我爷爷。我爷爷杀死了李大头，我奶奶撑起李家的烧酒作坊。我爷爷在一坛刚酿好的酒里撒了一泡尿，之后这酒成了好酒。奶奶给它取名叫十八里红。我爹九岁那年，日本鬼子来了。他们为了修路，用刀逼着乡亲们踩倒高梁，又将我罗汉大叔吊在树上，逼着狗肉铺的伙计剥他的皮。我奶奶让伙计们喝下埋了九年的十八里红，大家唱着《酒神曲》去埋雷炸日本鬼子，我奶奶挑着担子去送饭，被日本军车上的鬼子用机枪打死。高梁地里发出怒吼声，我爷爷和众伙计冲向了日本军车。

在艺术色彩上，整部电影富于红和黄两种色调。红色在中国代表喜庆、美满，也代表革命、激进。从红高粱酿的红色德高粱酒到我奶奶的红色袄裤到我奶奶死后出现日食时铺天盖地的红，这种浓烈的色彩是肆意和张扬的。在中国不管是黄河还是黄土高原还有炎黄子孙仿佛黄色就是代表中国的一种颜色。我想这也是为什么导演会把故事的发生地点从山东高密改为大西北的黄土高原，我奶奶出嫁的路上经过了一片尘土飞扬的黄土地，我奶奶的酿酒房前是广阔的黄土地。在红和黄两种主色调里又糅合了绿色和蓝色，高粱地里是满眼透可是气的绿色;在月圆的夜晚，天空是宁静高远的宝蓝色。

影片中的音乐处理也是十分到位的，在我看来唢呐是表现大喜大悲的最适宜的乐器之一，在广阔的黄土高原上，震天的唢呐声是孤独而又充满力量的，影片有多次情节中的配乐都使用了唢呐。还有影片中的两次出现的两首歌曲，没有丝毫的矫情和做作。第一首是我奶奶和爷爷在高粱地里野合之后，我爷爷用自我粗犷嗓音送自我女人的情歌：“哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走，莫回头通天的大路，九千九百，九千九百九哇哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走，莫回头从此后你，搭起那红绣楼哇抛撒着红绣球哇，正打中我的头哇与你喝一壶哇，红红的高粱酒哎，呀嘿——。”还有就是九月初九敬酒神时候豪放野性的《酒神曲》。《酒神曲》在影片中出现了两次，其一是刘罗汉和伙计们唱的，其二是刘罗汉死后，我爷爷和伙计们唱的。同样的歌曲在两次情节中表达的感情是完全不一样的，第一次的歌表现的是一种喜悦，第二次出现就是要表现一种悲愤和坚强。

大家看过《小兵张嘎》这部电影吗?小英雄张嘎虽然年纪小，但是他的精神却深深地打动着我。请大家跟上我一起去了解一下我们的小英雄张嘎吧!

在抗日战争时期，在一次围剿日本鬼子时，鬼子的大队长斋藤乘乱逃走了。嘎子和他的小朋友商量着一起去抓他。嘎子他们找啊找啊，终于在一处草丛里发现了斋藤。嘎子用一把木头枪顶住了斋藤的腰，斋藤以为是真枪，就乖乖的投降了。

于是，嘎子就和他的小伙伴们高高兴兴的押着俘虏打算回到八路军的营地。可是，刚刚才走了了一半的路，狡猾的斋藤乘机逃到芦苇丛中，不见了影子。这可把嘎子他们急坏了。

嘎子他们四处寻找，突然，嘎子发现在村口的一口井，井边并没有人，可是井绳却一直的往下滑。嘎子他们觉得井里一定有问题，所以大家一起往井里尿尿。果然，没一会儿井里就传来了斋藤的哀求声：“别尿了!别尿了!我出来。”原来，斋藤在逃走后一直在寻找藏身之地。当他发现这口井以后觉得很安全就顺着井绳滑下去了，没想到被聪明的嘎子给发现了。

在一次战斗中，嘎子缴获了敌人的一把枪，因为嘎子太喜欢这把枪了，就没有上缴，而是把枪偷偷地藏到了老鸹的窝里。为攻打敌人的炮楼，嘎子奉命进楼侦察敌情，不幸被敌人抓住。面对对人的严刑拷打，嘎子一句话也不说。当大部队来攻打炮楼时，嘎子里应外合把敌人全部歼灭，救出了老钟叔，为奶奶报了仇。

一天，嘎子又来扫荡了，嘎子家也来了两个。嘎子一看就傻了：“哎呀!完了!老李叔还在屋里呢。这可这么办?”突然，嘎子灵机一动，对着屋里喊：“爸爸，有两个外国的叔叔要进咱们家。”这是嘎子的暗号：“快准备好，鬼子来了!”两个鬼子首先看到了一只老母鸡，正当他们要扑过去的时候，几把雪亮的刺刀也伸了出来!原来李大叔听到嘎子的暗号早已准备好了!

怎么样，嘎子是不是又机灵又勇敢呢!

我们每个人都有自己的人生；每一个人也都有不一样的生活方式；每一个人也都有不一样的起点，用这不一样的起点去走向不一样的成功之路。今天上午我在学校礼堂观看了《山东兄弟》这部电影，被里面血浓于水的亲情深深打动。

这部电影主要讲了1966年夏，一个不小的灾难降临到了莱州石家村一户幸福美满的家庭中。石家老四被采石场炸山的碎石砸断了颈椎。三个哥哥带着四弟，克服千难万险，上县城，跑烟台，奔北京，可换来的却是四弟高位截瘫、只能存活半年的诊断结果。为了不让老四绝望，哥哥们编造“美丽的谎言”，重整老四对抗病魔的信心。全家人都悉心地照顾着老四。可一封意外来信却让老四得知了他只能活半年的实情。为了家人的希望和信心，老四本决定装作不知，接受治疗。可大嫂的流产和母亲的去世却让他活下去的意念再次动摇。大哥最终点醒了老四：治好病没啥秘方，就是挺！为了母亲和大嫂，更要挺下去。老四再次建立信心。此时半年已过，后来经过家人的努力老四站了起来。45个春夏秋冬，一万六千多个日日夜夜老四都平安度过。老四69岁离开人世是除了高位截瘫外，无任何疾病。

看完这部电影之后，我的眼睛有些湿润，我完全深深的被这部电影感动了。老四的那种乐观和坚强深深打动了我。如果没有亲情的力量他不会活到69岁，他也永远不会不过一个有意义，幸福，快乐的人生。这部电影让我知道了：亲情非常伟大，伟大的是一种奇迹；奇迹中是美好的未来；未来去努力奋斗，奋斗后最终走向成功。

我记得我刚升初一时。有一天，我们在升旗，那天气非常炎热，花都烂了。我站在太阳底下差不多站了半个小时，我开始有些难受，头晕。我低血糖，不能长时间站在太阳底下，慢慢的，我开始有些站不住了，衣服有些湿透了，脸色煞白。我此时此刻真的很想跟老师说我坚持不住了，但我没有，因为我知道如果我说了，同学们会觉得我在临战脱逃，是故意的。同时，我也想起了老四，老四在生活中遇到了那么多困难都没有放弃，没有退缩，我怎么可以因为这么一点小困难就放弃呢？于是，我又坚持了一会儿，没想到一会之后，迎来的却是——“升旗仪式到此结束，请各班级带回。”此时，我想起了一句：“钢是烈火和急剧冷却里锻炼出来的，所以才能坚硬和什么也不怕。我们的一代也是这样的在斗争中和可怕的考验中锻炼出来的，学习了不在生活面前屈服。——奥斯特托罗斯基”

虽然自己的道路十分坎坷，但是我们只有解决，用正确的心

理去面对，才可以克服困难。在人生的旅途中也是如此，尽管人人盼望欢乐，盼望幸福，无人喜欢忧伤。但我们还会在人生中遇到困难，遇到困难时，我们不应该退缩，而是像老四那要勇敢，乐观的去面对困难。虽然过程中辛苦，但在辛苦的另一端，迎接我们的会是一串欢乐的音符。

山东烟台龙口市莱州市双语实验学校六年级:孙宇

这部片子在前部分都是讲孔子他投身政治与教育，使用“仁义礼治”来治理鲁国，取得了一系列辉煌的成就，感觉一切都是那么的顺利。然而，在后部分却峰回路转，即从孔子他推翻三桓失败和齐国大兵压境之后，孔子他便开始里颠沛流离的苦难生活，最后到老的时候回到鲁国投身教育。孔子他一辈子也没有将“仁义礼治”推行成功。

电影几乎没有涉及到孔子他在学术上的成就和“仁义礼治”的思想，只是从一个很普通的视角来描述孔子他的一生。片子的前半部分和孔子他的面孔一样，看起来一切都是那么的平和。然而，前半部分也为孔子他的命运埋下了伏笔，即该部分实际上是危机四伏。同样的，平和的孔子他，背后是其经受了一般人没有经历的痛苦以及在痛苦中体验的境界和对信念的执着。

这部片子有几个情节让我记忆尤深。

第一个情节是孔子他推翻三桓失败后，孔子他和鲁王的对话以及孔子他和老子的对话。孔子他以一腔充满“仁义”的热血誓以推翻三桓以维护“君臣之纲”。鲁王便说了，“仁义只是一个说辞，如果失败了，谁还在乎你仁义与否”，“我们应该‘无为方能无不为’”。于是，孔子他便回忆起和老子的对话，老子提了一句话，如果做不到便索性放弃吧，这非常符合老子“无为”的思想。老子的“无为”，即无违，不要违反规律，也就是如果你真的做不到的话，说明条件还不成熟，无需勉强硬来。孔子他眼见马上得以成功推行“仁义”，却在这一时刻失败了，要放弃以前所做的所有的努力，这真是一般人难以接受的。于是，孔子他便离开鲁国，颠沛流离到周朝列国，每到一个地方便开始“仁义”的教育。

第二个情节是孔子他和卫国君夫人南子的对话。南子对孔子他说了一句话，“世人也许容易理解夫子的痛苦，但未必能体会夫子在痛苦中体会的意境”。南子在电影出现的第一幕是，她拿着一卷书，趴在草上读书，从这一幕可以看出南子是一个有知识知礼节的人，当然也是一个美丽性感的女人。同样的，从她与卫君和太子等人的对话中，你也会发现，南子是一个聪慧、做事强硬果断的女强人。她对孔子他充满一种“惺惺相惜”的敬仰与钦佩，他和夫子两个人在对话的那一刻都能够深深体会到对方的痛苦和境界。南子的出现，让我能够进一步理解孔子他的内心和执着。

第三个情节是颜回之死。这个情节是让我最无法忘记的情节。我对颜回的体会是，他在片子是一个非常帅气、有才和忠诚的人。在这一个情节，一方面是颜回为了挽救孔子他流离各国谱写的书籍而一次又一次的深潜到冰冷的水里，捞起一卷又一卷的竹简；另一方面是夫子恸哭的说道“回，你给我回来”，夫子只想颜回安全的爬出水面，而不是要他去捞那些花费了无数心血编写的书籍。颜回对夫子和夫子对颜回间的这种感情，真是让人无法言表。

第四个情节是孔子他回到鲁国。他和弟子们经历了诸国战火，颠沛流离的回来后，在城墙底下哭着喊，我回来了。

在这个片子，孔子他给我留下最深刻的印象是“世人也许能够理解夫子的痛苦，但未必能体会夫子在痛苦中体会的境界”。孔子他内心的痛苦和对信念的执着让我无法忘记。这是一部非常有内涵的国产片。该片弘扬传统文化中国古圣先贤几千年经验、智慧的结晶，其核心就是道德教育。能把这样的题材拍成如此优秀的电影，在当前文化缺失、物欲横流的大环境下，有不少人误认道德是限制人们行为的条条框框。其实，有道德的生活才是真正正常、幸福的生活。

为了庆祝建国90周年，我们郭里园小学组织全校老师观看了《建国大业》这部影片。9月25日，我怀着崇敬的心情在电影院观看了电影《建国大业》，让我受到了一次深刻的爱国主义教育，对那个特殊的历史时期有了更具体的了解，让年轻一代的我有了更多、更深刻的认识。

电影将重大历史事件在宏观和微观间切换，增强了影片的历史感和真实感，从45年重庆谈判讲起，讲到谈判破裂，内战爆发，三大战役，其间穿插了敌机轰炸中的淡定沉着，闻一多的慷慨就义，傅作义被女儿感召，李宗仁履新后的无奈，蒋经国稳定上海经济，国际上对于共产党、国民党的态度等小故事，展示了共产党、国民党、各个民主党派几十位人物不同的立场、思想、做法，人物性格形象鲜明，让人印象深刻。

当我看到刘烨扮演的小兵角色，在向仪仗车上的敬军礼时那坚毅而充满信念的目光，让我们不难理解人民解放军为什么是一支战无不胜、攻无不克的队伍;当我们看到蒋介石一声长叹说：反腐，亡党，不反腐，亡国，让我们看到一支腐败的政党灭亡的必然性。当我们看到共产党人的礼贤下士，虚怀若谷;国民党对民主人士的威逼利诱，疯狂杀戮，一个政党的从容大气与另一个政党的狭隘猥琐形成了强烈的反差。等等这些昭示了一个颠扑不破，四海皆准的真理：一个成熟健康的政党必须把人民利益放在首位，必须能不断完善自己，修正自己，让自身的肌体保持青春与活力，否则必将被历史所淘汰。要全心全意为人民服务，事事想着人民。

这部影片在短短2个多小时的时间内，再现了我国从1945年抗日战争结束后，到1949年新中国成立这一波澜壮阔的历史画卷，以宏大的历史视野，正面再现了共和国多党合作和政治协商制度从诞生到确立这一重大历史事件，反映了中国共产党和中国各民主党派在反对蒋介石国民党独裁统治的斗争中，和衷共济，团结奋斗，为建立多党合作和政治协商制度所经历的曲折艰辛直至取得最后胜利的光辉历程。整部影片内容十分的饱满、紧凑。

影片展现的新中国成立的艰难过程，让我深深地体会到我们的中国共产党是多么伟大，他们总是事事想着人民的利益，为了全国人民，为了解放新中国，他们不怕辛苦和困难，最终为我们营造了一个和平安乐的家——成立了新中国。感谢中国共产党，感谢你们让祖国变得如此繁荣富强，是你们让我们这祖国的下一代享受这么美好幸福的生活。作为教师的我也一定会继续努力学习，不断丰富自己的知识，扎实教育基本功，积累教学经验，努力提升教学水平，继承、发扬中国共产党的优良传统，为祖国的教育事业贡献出自己的一份力量。

这其实是部环保片惊悚片，主要是说水源被污染导致小镇居民染上致命病毒集体死亡的故事。

可能是这片的预告片比较精彩，让我对它产生了许多电影之外的想象。比如，漆黑的夜晚，安静的小镇，逃亡的人们，迅猛的僵尸咆哮着扑来。。。。。。

导致我在观看正片时，一直期待有这样的镜头，可惜，这电影竟然不是僵尸片，而是一部类似《极度恐慌》的科幻病毒片，这让我内心对本片的期许值大打折扣。

好吧，我还是尽量客观来看待本片吧，毕竟这是我一直期待的恐怖仿记录片。

本片更偏向于老式风格的仿记录片，用大量资料式的视频（分别有新闻视频和个人视频等）拼凑切合起来，试图呈现出一个全景式的致命病毒感染片。

电影里使用了新闻视频，电脑视频，手机视频，安保监控等拍摄手法。并采取新闻记录片的写实方式，展现出原本人畜安康风和日丽的小镇迅速步入死亡惨剧的全过程。

作为一部仿记录片，本片是合格的。但如果以恐怖片的角度来看本片，本片的恐怖效果差强人意。

本片浪费了太多时间在告诉观众，病毒的感染源是从哪里来的，两个科学家又是怎么最先发现这些寄生虫的，而对病毒爆发后的恐怖场面，电影却一直刻意在回避，最多的也就是在展现感染者身上的恶心脓包。

可是这些对我来说太小儿科了，这些根本满足不了我。

直到电影进展到2/3后，才渐渐进入恐怖片的状态，画面里开始出现夜晚的小镇，街上躺着各种尸体，不明真相的人们开始面对未知的恐惧。

但是别高兴太早，整个电影就在结尾处出现了一个袭击人的类僵尸感染者，然后就迅速结束了。

整个观影过程就像是一直让我不停的吃甜品，好不容易等到一碟牛舌，才刚吃几口，就突然被告知晚餐已经结束了。

导演更希望是在拍个警醒世人环保惊悚片，而不是生化恐怖片。

电影还有个问题就是缺少惊险场面，用了太多的仿生活写实手法，却缺少惊险的动作场面。如《死亡录象》等片里，第一人称视觉的搏杀逃亡情节。

也可能本片导演是文青附体，鄙视那些恐怖片粗俗，所以想拍个有内涵的环保主义恐怖片，但是本片又缺少《灵动：见鬼实录》的氛围感。

导演一直在努力担任谷歌新闻视频的功能，将和小镇病毒事件所以有关的视频全部展现，致力于事件的真实性，展现了事件里的人物众生相，但是却缺乏对人物之间的关联性，和增加主要人物的观众缘。

使电影还是缺少一种群体事件和蝴蝶效应的紧张氛围，电影里虽然说的是同一件事情，但是大家还是各顾各的。尽管电影里有展现一群感染者哭爹喊娘的片断，但是对电影常出现的几个人物，却始终缺少同呼吸共命运的危机感。

当然，这些看法也只是我的一厢情愿。

或许导演就只是想拍部写实类的环保惊悚片而已。

这类题材我国最应该拍的，那么多污染严重的地区，美国再怎么脏，面对我们也自叹不如啊！