与垫底辣妹同类型的励志电影热门20篇

为了贯彻落实上级文件精神，让“重温红色经典 弘扬长征精神” 活动主题深入人心，丰富学校德育教育的内容和形式，充分发挥优秀影视作品的育人功能，培育和践行社会主义核心价值观，加强中小学生爱国主义教育，12月12日至13日，永红路小学北城世纪城分校开展了“爱国主义电影进校园”活动。

本次活动中，学生们观看了《回马亭》、《跑出一片天》两部爱国主义优秀影片。《回马亭》影片主要讲述了峙岭村少年小安多次协助新四军游击队，成为了抗日好助手。在日军中队企图扫荡峙岭村之际，小安利用“回马亭”传说成功阻止了日军中队进村，并协助新四军消灭了敌人。峙岭村得以保护，小安也加入了新四军。影片以平凡人在不平凡时代的命运抉择来震撼人心，重新衡量当下的生活与生命的价值，从而达到传播正能量的目的，培养了孩子们的爱国主义情怀。《跑出一片天》是一部励志影片，主要讲述了该片主要讲述一个小男孩在追求跑步梦想的路上，突破重重的困难阻碍，坚持追梦的故事。看了影片后孩子们很受教育，从中得到了一个启示：一定要想自己的目标、自己的梦想冲去，就会实现目标，实现梦想。

此次活动的开展不仅丰富了学校校园文化，培养了孩子们的爱国主义情怀，以优秀的电影故事向孩子们弘扬了真善美和正能量，还对塑造孩子们的健康人格和价值观的建立具有重要作用。学校还将以“重温红色经典 弘扬长征精神”为主题，开展主题电影展映和观后感征文比赛等后续活动。

今天下午，杨老师让我们看了一部有关于良好心态的电影—《叫我第一名》，让我懂得了阳光心态的重要性。

里面的主人公是布拉德·科恩，他得了严重的妥瑞氏症，让他无缘无故在上课时做出一些奇怪的动作和发出一些奇怪的声音让人无法忍受。当然这是他无法控制的，可他总是被老师和同学们认为是故意这么做的，目的是让自己显得更引人注意。为了这件事他经常被老师叫到校长室，但这一位校长却没有给以批评和处分，而是以其独特的方式打开了布拉德的心，给予无限的鼓励和支持，使他充满自信。在以后的学习、工作中，他不断努力，学习成绩名列前茅;想当一位老师的他，接二连三参加十五次面试，这其中有歧视、有泪水、有支持、还有欣赏，当然还有那坚持不懈的努力，终于他得到一份工作—小学二年级的老师。他全情投入到工作中，把自己的故事和孩子们分享，轻松地教他们知识和做人的道理，成功的教学得到家长们的赞扬。

虽然布拉德得了妥瑞氏症，但他用自己的信念、坚强、努力以及良好的心态征服了妥瑞氏症，为自己的梦想而努力并最终如愿以偿，我为他骄傲。

看完这个故事后，我觉得只要有一个良好的心态和永不放弃的精神，梦想会离自己越来越近，相信你我都会实现梦想，成为一个对社会作出巨大贡献的人。

“继续跑，带着赤子的骄傲!生命的闪耀不坚持到底怎能看到?命运它无法让我们跪地求饶，就算，鲜血洒满了怀抱，不妥协直到变老!”

GALA乐队的《追梦赤子心》，在这个夏天被选为快乐男声主题曲之后，广为流传，开始被大家所熟知。这首歌不仅旋律优美，歌词更是积极向上催人泪下。

但或许很多人不知道它的mv同样也很棒，里面并没有乐队成员出镜，而是由许多经典电影的片段组成。眼尖的人会看到《阿甘正传》、《肖申克的救赎》、《铁拳男人》，以及一个瘦小的男人在橄榄球场中被众人抛起庆祝的场景，那是来自于歌曲的同名电影，《追梦赤子心》。

这是一部根据真实故事改编的电影：Rudy出生在普通家庭，身材还是众多兄弟中最矮小的，可是他却有一个梦想，那就是为圣母大学的橄榄球队效力。高中毕业时Rudy本想圣母大学，但他成绩太差，连普通大学都上不了。无奈之下，他只好进入父亲做了一辈子的钢铁厂工作。

平凡的日子总是过得很快，在钢铁厂工作四年之后，也就是Rudy22岁生日时，好友送了他一件圣母大学的二手校服，并鼓励他实现自己的梦想。其实在这四年里，Rudy从来没有忘记过自己的梦想，他一直在默默存钱打算某天实现自己的梦想。可大家都在嘲笑他异想天开，甚至他的父母也呵斥他那不切实际的幻想。

父亲曾经很认真地找他谈过，“圣母大学是给有钱人家的孩子、聪明的孩子、天生的伟大运动员准备的，不是我们这样的家庭。”父亲担心遥不可及的梦会毁了儿子的一生，他希望Rudy能在钢铁厂踏踏实实的工作，要不了多久他挣的钱就会比父亲还多。

生命里难道没有比物质更重要的东西需要追求吗?

周围的人中，只有好朋友在鼓励他。可不久之后好朋友在一场事故中世，身边连一个支持他的人都没有了。

同伴的离总是让人难受，这个打击使得Rudy开始认真思考实现梦想的途径。他说，“在我的一生中，大家总是告诉我能做什么，不能做什么，我也一直听信他们的话。但是我再也不想这样了。”

最终心里压抑的东西战胜了现实，于是，他不理会所有人的不解，独自踏上了前往圣母大学所在城市的火车。在那里，他多方打听，终于得知可以先在旁边社区大学读预科，成绩好的话可以再申请转入圣母大学。

无需多说，Rudy能够付出的只有汗水。原本成绩不好的他，住在地下室每天学习20小时，终于在两年之后，成功进入了圣母大学。这个消息让所有人都很高兴，因为能够进入圣母大学对他们家来说已经是一个奇迹了，父母也希望他能好好学习，将来找一份更好的工作。但Rudy还在继续坚持自己的梦想。

“为圣母大学橄榄球队效力”，这个念头已经使他着魔。

橄榄球是一项对身体素质要求非常高的运动，Rudy的身体条件根本不过关，他太矮小了，正式队员们足足高了他一头。但在球队新人选拔时，他凭借拼劲、执着终于获得了教练的认可，被选入预备队。

所谓预备队连替补都不算，每天的训练内容就是站在原地，等着被正式队员们冲撞，让他们练习进攻。从大一到大四，整整四年，四个赛季，Rudy每天都是鼻青脸肿的，从未缺席一场训练。即使看不到任何上场的希望，但他仍在坚持。

就像在22岁生日，好友送他圣母大学校服时对他说的，“Having dream is what makes life tolerable(梦想使得生活得以忍受)。”

这四年里，Rudy不止一次地偷偷跑到球场上，一遍遍地抚摸草坪，球门，球员入场通道。当保洁人员问他在这里做什么时，他说，“这地方很特别，是吧?有一天我会从那条通道跑入这座球场的。”

“好吧，反正不会是今天。”保洁说。

“我到这儿就是为了代表圣母大学打球的。”Rudy默默地念道。

人并非是因为自己的意愿而来到这个世界上的，也许只是一个偶然，但活着活着，人开始需要寻找依靠，寄托，来告诉自己，人来到这个世界上并不是毫无意义的。或许是宗教，或许是家庭，或许是其他，每个人需要每个人不同的东西，一种能够触动自己灵魂深处的东西。

这个东西就叫做梦想。

其实Rudy也并非不是没想过放弃，在工厂时，在读预科时，在圣母大学时，在面对巨大压力时，在所有人都劝告他脚踏实地时，他都有过放弃的想法，但他仍然选择继续。“难道坚持梦想就不叫做脚踏实地了吗?”

执着的人身上有一种力量，一种能感染周围人的力量。Rudy的坚持感染了队友们，在赛季最后一场比赛时，队友们纷纷向教练求情，甚至用罢赛来威胁，终于为Rudy争取到了正式比赛中替补的资格。

这是Rudy大学生涯中最后一场比赛，也是他第一次从球员通道里跑上球场代表圣母大学出战。他看了看草地，还是那么绿，望了望天空，仍然那么蓝。他深深地呼吸了一口气，却觉得是那么舒畅。

既然是真人真事，那么影片中就并没有出现主队落后，派上Rudy之后表现异常出色帮助球队获胜之类的狗血剧情。相反，比赛进行得波澜不惊，圣母大学很早就领先了客队，输赢已经没有悬念。就是在这种情形下，教练仍然不想冒险派上Rudy。渐渐的，无数弱小的声音汇聚在一起，在比赛的最后几分钟数万名观众爆发出同样的喊声，“Rudy Rudy Rudy….”

重压之下，教练不得已转身问Rudy，“你准备好了吗?”

Rudy坚定地回答，“为了迎接此刻，我一生时刻都在准备着!”

Rudy终于上场了。上场时Rudy看了下时间，离比赛结束还有27秒。在这无关紧要的27秒里，Rudy全力以赴，扑倒了对方的一名四分卫，但这对比赛根本无关紧要。因为这已经是本场比赛毫无悬念的垃圾时间了。

打工四年，预科两年，陪练四年，用了整整十年时间才换来这圆梦的27秒，毫无高潮的27秒，这一切有意义吗?

是的，有意义。因为梦想使得生活得以忍受。

从一名钢铁工人变成了名校的大学生，学会了坚持、忍耐、信念，他已经得到了太多27秒之外的东西。寻宝的少年在寻宝的路途中已经收获满满，哪还在乎最终的宝箱里面究竟有什么呢?

梦想实现的这27秒以后，Rudy剩下的人生会怎样?我觉得那已经不重要了，把最初的梦想实现了，一辈子都可以用来回味。也无需向世界证明什么，只要对得起自己，尊重自己，世界自然会尊重你。

正如比赛结束哨声响起时，观众们一齐为Rudy爆发出震耳欲聋的欢呼声，队员们也将他围住，欢呼着，把他抬着离开了赛场。电影字幕向我们提示，“自1975年的这场比赛之后，圣母大学橄榄球队再也没有人被抬着欢呼离场。”

这就是《追梦赤子心》，一部关于追逐梦想的电影。只不过看到最后才明白，实现梦想其实很简单，就是坚持。

本片主要讲述了一直担任马拉松赛领跑人的男主角“周万浩”(金明敏饰)，决定跑完一场马拉松长跑的故事。“我是个马拉松领跑人，马拉松一共42.195km，但对我来说30km就是终点，我就是这么一个对奖牌、名声没有期望的国家代表……依然为了成就别人的胜利而领跑到30km，这是我的目标也是我的任务。但总有那么一些时候，我希望为自己而跑一次……

人是脆弱的动物，所以我们在身体疲惫之前，就彷徨于30公里，心理早在30公里就停下，所以有太多的事我们没有从一而终。有多少人可以在为别人奔跑了大半辈子，勇敢的为自己跑一次，从30公里处开始。我想这就是我喜欢这部并不精致影片的原因。

日前读报纸，介绍《逆光飞翔》是部品碑好不叫座的好影片，于是上网找来看，算是好影片!为什么说的有些勉强呢?因为，这是一部励志的影片，讲述盲童裕翔弹钢琴以及小洁爱跳舞，并且克服困难，又朝着自己的理想奋进的故事。之所以不叫座，我觉得也在情理之中，故事过于老套，虽然想不出同类的电影名，但是现在的年轻人每天都活在家长、老师望子(孩子、学子)成龙的压力之下，他们又是看电影的主力人群，谁不想看看轻松的题材呢?再者故事、画面又没有什么特别出彩的地方!

但是，裕翔弹奏的美妙的钢琴曲，和小洁优美的舞姿给我留下了深刻的印象!

这部电影所讲述的故事真的很感人，充满着很多感动的情节，会改变我们对待生活的态度——不论处在怎样的困境中都不要对生活失去希望，因为生活有很大一部分选择权是掌握在我们自己手中的，我们完全可以像这部电影中的主人公一样通过自己的努力来改变当下的不如意的生活。

“我一直都爱着我的妈妈，无论何时何地，我一直都爱着她，尽管有的时候连她自己都忘记了，但是我一直都爱着她，自始至终，对，自始至终。”

“你曾经睡在街上，流浪，你有没有觉得自己很可怜?”“我为什么要觉得可怜，这就是我的生活。我甚至要感谢它，它让我在任何情况下都必须往前走。我没有退路，我只能不停地努力向前走。我为什么不能做到?”

“我不会累垮，我会挺过来。”

父母吸毒、8岁开始乞讨、15岁母亲死于艾滋病、父亲进入收容所、17岁开始用2年的时光学完高中4年课程，获得1996年纽约时报一等奖学金，进入哈佛学习，一个真实、努力女孩的人生经历、一段自强不息昂扬奋斗的生命历程。ThroaBirch演绎了一个女孩子克服种种不利条件、努力奋进的真实故事。

ThroaBirch饰演的Liz出生在纽约的贫民窟，她的邻居靠捡破烂和偷盗为生。她曾经有过一个美好的童年，总是会想起和妈妈在金色的秋天里玩耍，从草坡上快乐的滑下……这些美好的记忆使她无论生活有多糟糕，都不感到失望忿恚的原因。

我想，不管时间过去多久，Liz都会被我记起：那是一种不开明，不明确，却表达一种内敛的表情、不崩溃的尊严和不狼狈的痛楚。为了饰演 Liz，Throa曾和真实的Liz呆过两个星期来熟悉Liz。我要说的是，Liz并不是在告诉我无论处境如何艰难都要振作，绝对不是告诫或教训你要锲而不舍。这样说有些奇怪，但Liz不断努力的目的只是像她说的那样她已经很糟了，生活对她来说已无退路，那么她就要看看生活到底还会有多糟。这点也正是影片的价值之一，它不是简单对你进行励志说教——事实上影片确实意非如此。生活在NewYorkCity的Liz在最末落时做过乞丐，在垃圾箱里捡拾过食物。她并不在乎，不管她将来会如何的富有美丽，也不管过去怎样的穷困潦倒，她始终是那副表情，看起来她已习惯任何的变故。T记得影片里Liz母亲吸毒死去那一天，只有棺木，连简单的葬礼仪式都没有。棺木就要被下葬，她跳上了棺木，静静躺在上边。自己的母亲下场如此惨。她的脸上没有痛苦，也无撕心裂肺的哭喊。更不是神情木然，茫然无措。她只是坐在那儿，略带不满意和失落。但是我们知道，安慰大多数时候捉襟见肘，她很坚强，并不试着憎恨埋怨。要活下去。Liz最后走在哈佛的路上时，她依然是一幅内敛的表情——不崩溃的尊严和不狼狈的痛楚。

只有在天空最黑暗时，我们抬头才能看到天上的星星。Liz是个坚强的人，她从没有迷失过自我，即使她生活在母亲去世，父亲吸毒，无依无靠流浪街头等糟糕得无法再糟糕的环境里，她依然在求生。她记住的只是爱，或者说出了爱以外，她并不在乎别的什么。是的，她从不在乎得太多，所以无论现实怎样悲惨她总是很健康真挚。我们看不出她有任何软弱，从她的口吻听得出她一直是相当冷静地看待自己的生活，不带一点感情色彩。坚毅成熟的Liz在纽约的街头，嗯……旅行。

影片只是要告诉观众不要抱怨或想太多，无论什么时候都不要放弃希望。我应该像Liz一样，无论怎样，冷静坚毅。也许我可以不再在世俗中湮没，试着不涉足世俗的事情，什么辣妹演唱团，什么小资加晦涩加哈根达斯冰激凌……我要摆好姿势进行深邃的沉思，作出存在的诠释。好的生活总是在别处，我要准备好体验我自己的生活，寻找我的奇迹。

“我们都必须向前走，这是唯一的路。谁都不知道将来会发生什么。你努力去做，总会改变一些什么。”

“世界在转动，你只是一粒尘埃，就算你消失了，地球仍然转动。现实是不会按照你的意志去改变的，因为别人的意志更强些。”

这是女主角Liz站在哈佛大学的校园里，仰望着高高的学府楼由衷的感慨。她的童年是有夹杂着肮脏黑色的灰暗构成，父母都吸毒，对于她和姐姐永远视而不见。她在这样的混乱境遇中成长起来，在她最终找到戴维老师之前她流浪过、偷窃过、经历了被爷爷憎恨的无家可归、感受了妈妈的死去……然后她终于醒悟她在这个世上唯一的维系也离开了，所以她开始想要摆脱自己的命运，她想要一个正常人的生活。

对于我们这些真正的正常、平凡的人来说，她最终的结局何止是得到了正常生活，简直就是一个大欢喜。的确，一粒尘埃在追逐一场不过是正常人生的过程中，本身所释放的光彩已经足够照亮她的整个人生。

其实Liz波折人生的原罪无法归咎到任何一个人身上，Liz没有遇上恶人，她的悲惨只是因为一个不能改变的社会底层的位置。如果我们站在Liz现今一切安好的角度来回顾过去，那些和她生命有过交集的人都在她原先的贫民窟儿童身份上，帮助重新塑造一个有尊严、有梦想、有未来的完整的人，这些帮助者甚至包括她糟糕的父母。

Liz是没有退路的，她自己也说过：我已经无路可走了，所以我只能向前看。她说：我希望能和别人平起平坐，而不是低人一等。我希望能去哈佛，接受良好教育，读遍所有好书。最后她说：我必须成功，别无选择。

然后她做到了。我会永远记得当她站在哈佛大学里说过的那段话：我不得不背负我的过去，但是我记得所有我认识的人，所有我做过的事情，所有难过的往事。我忘记所有微小的事情，但是仍然很难单独承受。这就是为什么我告诉你我的故事，现在我能让它燃烧、平息，然后我就可以向前走了。

这是一部被定义为励志大片的经典电影，甚至有大批的网友都发言说常常会靠这个来激励自己。我想，这不止是因为女主人公最后实现的是进入顶级大学的梦想，更重要的是因为她从一粒尘埃到终于有了自己的色彩这个过程激起了所有平凡人的共鸣。我们是这个浩大世界中每一个平凡的微粒，更多的人来自没有权势没有金钱的平凡家庭，但是梦想是件公平的物，是每个人都可以怀有的物。Liz成长的环境已经不能用糟糕来概括，甚至可以说是绝境，但因为梦想的公平性，这便是她唯一拥有的东西，也是仅凭着这唯一的梦想，她成功了。如此看来，我们除了梦想所拥有的一切和Liz相比来说都是附加值，所以我们更没有逃避现实、萎靡颓唐的理由。

这是一个和我们同时代的传奇故事。电影的最后有一行字：Liz2003年从哈佛大学转到哥伦比亚大学学习电影专业。这是电影的结束，旧故事的完结，也是Liz生活新的开始。我想，影片结束了，但是影片带来的信念也将是同样一个新的开始。

这是一部好电影，值得我们在意志消沉，颓唐迷惘时观看，来敲打我们的心灵。我们的现况比Liz好的多，正因为如此，我们不具备看清和蔑视生活中一切羁绊的力量，所以，终日郁闷苦恼。是时候拿一把剪刀剪掉我们的脆弱，骄傲，懒惰了，努力变得坚韧，简单，视死如归。我们也可以成为莉兹，只要我们用心去落实我们每一个任务，目标，一个接着一个，在平实甚或些许痛苦中踏踏实实地走下去，我们必将是胜者。

当某一天，睁开惺忪睡眼，却发现自己面对的是不属于自己的公堂对决，面对的是那些腐朽昏庸的官员丑恶狰狞的嘴脸。挣扎中，芳华逝去，流年已改，在监狱的铁栏杆中穿梭徘徊的陌生身影记录着匆匆流逝在鬓边的时光，你会怅然吗?

银行家安迪，却在十九年汲汲而生的时光所结成的厚茧中，冲破了那本不属于自己的天空，从肉虫横行的饭菜，到19年来从石灰质高墙破茧而出的新生;从借用一刻闲暇满足内心的自由，到匍匐在泥泞破烂的半公里下水道终于在管口鱼跃而出的身影，无不镌刻着19年来的彷徨和内心独白。他冲破了高墙禁地，重获自由与新生;这个世界穿透一切高墙的东西，它就在我们的内心深处，阴暗无法达到，也接触不到，那就是希望。

正如安迪所说：“那是一种内在的东西，他们到达不了，也无法触及的，那是你的。”曾经，他希望能够在自己的一念之间铲除罪孽的妻子和那狼狈为奸的第三者，但他没有。他战胜了自己，放弃了谋杀的念头。他明白，是他过分他专注于工作，忽略了妻子的感受，亲手酿成了这般悲惨的过错。他把那丧心病狂般的期望，换作对妻子倾注更多的爱。这种内在的渴望唤醒了他的良知，真正触及了失去理智的心，让他学会了理解和信任。然而，却因一种时间上的巧合背负上19年来的重任和永远无法赎清的罪孽，成为肖申克监狱长诺顿洗黑钱的重要工具。所幸的是，在这世界阴暗猖獗的角落，不失一丝光明曙光的召唤。他仍为狱中其他还拥有美好前程，依然肩负着重大使命的青年们一次次向州政府要求拨款重建图书馆，用阑珊篝火照亮了他人，重建了那被阴霾逐渐侵蚀的心灵所搭砌成的一道散发出万丈光芒的心墙。

有些鸟注定是不会被关在笼子里的，因为它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。同样，安迪在狱中的真心朋友，生死患难之交也朝向着曾经的允诺和自己罪行的赎过而不断奋斗。他用那在乱世之间不断磨砺出的成熟而厚实的心窥透一切黑暗，用一番真诚的话语打动了假释审核员的内心：“回首曾经走过的弯路,我多么想对那个犯下重罪的愚蠢的年轻人说些什么,告诉他我现在的感受,告诉他还可以有其他的方式解决问题。可是,我做不到了.那个年轻人早已淹没在岁月的长河里,只留下一个老人孤独地面对过去。”他看破了世间悲欢离合，深邃而落寞的吐露着一番内心的独白。终于，在40年的辄返中重获新生。面对喧嚣的尘世间变迁的万物，却霎那间无所适从。但他放弃了老布那般轻视生命的想法，朝着昔日许下的愿望永不停息的奔驰而去。终于，安迪和瑞德两个老朋友在墨西哥阳光明媚的海滩重逢。与当一片满载着希望的羽毛缓缓飘荡的时候，生活便被幻化成了一首优美的圆舞曲。无论最终得到的是什么，永远是最值得回味的。因为拥有愿望，拥有梦想，一切都值得永远珍藏。

画面在黑色的边衬下悄然消逝，演员表在黑白间轮回。思绪淡出淡起，回到现实。恰逢考试后的失意与落寞，然而正是这部欧美励志大片，用那阑珊篝火唤醒了我那尘封在不可饶恕的细小差错中的心绪，驱散了心中的阴霾与晦暗。为何不在那街角富有挑战性的挑衅下孤注一掷，朝着现在似乎可望不可即的梦想冲刺呢?尽管结局是未知的，或许会不尽人意，但只有那些重获自由即将踏上新征程的人们才能感受到这种即将揭开未来神秘面纱的激动心情。我希望跨越边境，与朋友相见握手。我希望太平洋的海水如同梦中一样的蓝。我希望一切的一切都能振奋每一颗摆渡浪子的心。

是的，这个世界穿透一切高墙的东西，它就在我们的内心深处，我们无法达到，也接触不到，但它可以唤醒一颗被晦暗侵蚀的心，用阑珊篝火照亮心中晦暗的幽径，那就是——希望。

早就厌倦了大洋彼岸媒体面对皮克斯作品时的那一脸媚相，好像即使皮克斯拍出一部10分钟黑屏都能让评论家们下跪拜拜。可是没办法，人家的东西就是好，500多名自虐员工历时5年打造出这么100分钟，已经做得很完美了却还要推翻重做，经过近30年的摸索，皮克斯就是高品质动画电影的代名词，在片头看到“跳跳灯”出现就觉得心安，每年片子还没上就提前预定了奥斯卡最佳动画长片...

皮克斯与梦工厂、蓝天工作室的最大区别就是，梦工厂和蓝天只是要求观众大笑，有钱进腰包，有续集可拍就可以了，而皮克斯则不仅要把故事讲好，还要观众在看完电影后的连续N个早餐时间若有所思，最好陪小孩进影院的家长能挤出几滴眼泪...

就这样，皮克斯每年新作刚一亮相，同行们无不捶胸顿足，每次革新技术，同行都没胆再抛拍片计划，然后当这次《飞屋》的导演彼特·道格特在首映式上谦虚地说对票房没信心时，同行们彻底崩溃了...

梦想的萌芽

去年年末听说《飞屋》的主角是一不爱搬家的钉子户老头和一亚裔呆小孩时，稍微有点失望，起码不像味觉强大的耗子、孤胆英雄机器人、不死战神小丑鱼和超人一家那么有新鲜感，就连会飞的屋子好像也是宫崎骏的移动城堡用剩下的，直到看了电影才明白皮克斯这次派出普普通通的老人与小孩的用意。

老卡尔与两小无猜的爱妻爱丽年幼时立下飞到天堂瀑布定居的誓言，梦想的萌芽由此产生，经过多年的风风雨雨，这个誓言被淹没在柴米油盐当中，直到爱丽逝世，孤独的卡尔反而觉得这个不切实际的梦想越来越清晰。而后未经世事的亚裔男孩小罗(多囧的译名~)进入卡尔日渐封闭的世界，在数次挑战卡尔耐性极限后点亮他用余生替妻子完成夙愿的信心。

可能是影院里觉得故事无聊的小孩们吵得我很烦，以至于那传说中的片末尾感人4分钟我没能将感情释放出来，反而觉得卡尔的老屋起飞那一刻是全片最感人的。成了钉子户，犯了妨碍公务罪，这个社会还有什么值得卡尔留恋的，倒不如重新拾年少时的梦想，管他葬身于沙漠还是掉进海里喂鱼，先起航了再说。最关键的是，乘坐老房子飞往南美，一位年逾古稀的老人重拾这么不切实际的梦想需要多大的勇气，他对妻子的爱已厚重到何种程度...都说年少时的梦是最美最真最有意义的，可悲的是多数人早已不记得了。哎...说不定以后我也会变成除了妻子谁也不爱搭理的怪老头...

梦想的绊脚石

寻梦途中总会有阻碍，电影中也总需要反派来制造矛盾和看点，这次皮克斯派来对付卡尔&小罗的是一位卡尔和爱丽早在幼年时就崇拜的探险家穆兹，N前年为了向世界证明自己的一次重大发现飞到南美隐居，顺便为自己N年前的那个论点找论据。

其实穆兹并没有多坏，至少从物种分类来说，大家都是人类，穆兹没有《冰川时代3》的巨无霸那么占优势，他也只是个怀揣梦想太久而有点变态的寻梦人而已。隐居了半辈子，宁可信任狗也不信任人类，埋伏在黑暗的角落伺机报仇，被世界抛弃...在这种情形下仍然坚持梦想是需要定力的，只是与卡尔相比，穆兹的寻梦方式有点诡异。片末穆兹为了找他的大鸟烧了卡尔辛辛苦苦从家背到南美的老房子，但我仍不觉得他可恶，憋屈了那么久，谁的心理能不拧巴...已经站上过梦想的巅峰却又被踢下来，同是寻梦人，他的境遇与卡尔相比差得太远了，同情他吧...

梦想的升华

电影进行至80分钟左右，卡尔最后一次翻开少年时就曾看过的妻子爱丽的历险记事薄，这才发现原来爱丽在病入膏肓时扭转了梦想的方向。卡尔终于知道，对于妻子来说，到天堂瀑布定居没什么了不起，彼此共有的一生才是一次最华丽最浪漫的冒险。而妻子留在相册上的那句话也点醒了卡尔，难道一直牵绊他奔跑脚步的不是阻碍梦想的绊脚石，而是人类永远怀念永远放不下的真情?难道生活只是为我们增加了无止尽的束缚?所以卡尔最终丢弃了家具，丢弃了与妻子一辈子的点滴，将那两张见证他们爱情的情侣座椅摆在天堂瀑布来证明他已完成与妻子年幼时立下的誓言，而接下来他就要按照妻子的遗愿去追寻新的梦想。

天哪!这太残酷了，接受不了，我也不相信卡尔思想转变会如此之快。当他历经千辛万苦将老房子(在卡尔眼里房子就是妻子的化身，里面装着与妻子过往的所有)带到南美的天堂瀑布，当他再次打开家门，看到熟悉的一切，心理的伤痛、甜蜜一起涌上心头，还有什么力量能使他再踏出这屋子半步?导演彼特·道格特为什么不让卡尔死在这老屋，反而要他去追逐升华的梦想...可能我的思想境界与皮克斯的智囊团们比差得太远，实在受不了这么突然的心灵救赎。

“死亡，是汲取生命中所有的精华。”在《死亡诗社》中，罗宾·威廉姆斯把这句梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。

名字容易让人误解，其实这不是一本充满死亡气息的书。相反，它应该归类于校园青春类读物。在严谨的威尔顿教会学校(男校)有着这样的四个口号，传统，荣誉，纪律，优秀。校园里，有这样一群男孩。他们的眼中闪着好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，挣扎着奋起的力量，向往一次不计代价的独立的飞翔。

这是七个男孩的故事，他们是：托德，尼尔，查理，诺克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。托德是个不敢表达自己的男生，他的哥哥非常优秀，所以他总是显得有那么些自惭形秽。尼尔是一群人中的首领，为人直爽性格热情。查理是一个肆无忌惮的人，没有他不敢说的话也没有他不敢做的事。诺克斯爱上了一个女孩，在三番两次的胆怯中终于鼓起勇气捧着花束去了女孩子的学校。直到，他们遇见了基丁，一位热情如火的教师。基丁像一道明艳的光，给他们的世界带来了奇特亮丽的色彩。基丁告诉他们“抓住每一天”有多重要。基丁让他们撕掉书页，聆听诗歌真正的美妙。他甚至让他们站在课桌上，用一种全新的视角看世界。基丁还引领他们进入“死亡诗社”——一个洋溢着激情、梦想、友爱的地方，他们的青春风采在这里得到了尽情的释放。当七个男孩中唯一一个依然严谨依然只懂得明哲保身的卡梅伦报告了学校关于基丁老师鼓励他们组织死亡诗社之后，基丁只能选择离开。忍无可忍的查理在揍了卡梅隆一拳后也被学校开除。可在他身后一个接一个的灵魂站了起来。即使是校长也不能把这些孩子从课桌上拉下来，他们独立、骄傲、自信。面对这个世界，他们做了第一次发自内心的选择，一个愿意承担后果的选择。基丁最后的笑容是对他们最好的鼓励了，他们已经长大，已经独立了，他们已经学会怎样在这个世界和自己的梦想一起生存了。

书名为《死亡诗社》，也许正是借用了“向死而生”的含义。只有让不属于自己的那部分思想、那部分灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生，清醒的生，有意义的生!“我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精华。把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过。” 我们的独立精神应该植根于生命的野性，梦想和勇气，生命是对于这个世界的狂野的爱。或许生命有时会是痛苦的，但不要忘了灵魂深处面向生的勇气和对生的渴望。

星期四，我们班同学在教室里看了《向日葵女孩》的电影。电影中的何平非常喜欢唱歌、运动和大笑，她也是个很坚强的女孩，她说她喜欢向日葵，因为向日葵总是向着太阳生长，把不开心的事情抛在脑后。何平的爸爸因为车祸不能工作了，又患上中风瘫痪在 床上，妈妈患有脑膜炎后遗症，并发展成间歇性精神病，弟弟患有先天性心脏病。何平小时候要一个人为父亲挣医药费。上大学后，她带着弟弟去校园生活，她最多时，要做7份工作，上课时，她怕自己上课会睡着，所以上课都是站着上课的。真是穷人的 孩子早当家。

何平的经历是我学习和生活中的一面镜子。我很她相比我的辛苦根本不值一提，有时候，我帮妈妈做一些家务活，我都感觉很辛苦，相比何平姐姐我是多么的幸福呀!

何平姐姐不管遇到什么困难，她都是用乐观的心态去面对，而我呢，遇到一点困难就退缩，而且还会发脾气。记得上学期，因为妈妈晚上没有来接我，然后就发脾气了。当时刘老师叫我回寝室，我坐在地上雷打不动，我真是身在福中不知福。

何平姐姐不仅照顾好了家人，还通过自己的努力考上了大学，这就是伟大而又平凡的何平。她的乐观、勤奋、勇敢和坚强，每一点都触动了我。

主演刘松仁空降中山 粉丝大呼惊喜 主演刘松仁于电影播放后惊喜现身，与观众进行互动环节并答谢他们对电影的热烈支持。刘松仁表示，自己很高兴能够在这个见面会上答谢大家对《20：16》的支持。希望大家喜欢这部电影，并希望借此机会传递正能量，像戏中的主人翁一样，要有梦想、要肯坚持，为人处世要讲诚信。

香港真人真事改编电影 影迷表示很有共鸣感 讲述电影主人翁叶海鹏兄妹二人攀山涉水由国内到来香港创业，在香港不畏艰难、白手起家，于1971年以港币4,000元为创业资金，在香港一个占地40平方尺的铁皮横门创业，艰辛奋斗数十年后，事业终有所成，为建设香港作出贡献的励志故事。

电影包含了亲情、爱情、奋斗等元素，贯穿在主人公的创业历程中，因真实而直击人心，因纠葛而引发共鸣，在观影过程中也引得观众几度落泪，有影迷表示“共鸣感太强烈了”、“满满的正能量，心中又有了追梦的动力”。 刘松仁深沉果敢 与金爵影后飙演技 此次刘松仁饰演的是一名成功的商人，但在成功背后，却付出了诸多不为人知的艰辛。这是一位艰苦奋斗的人，他的信仰和精神全写在刘松仁坚毅的眼神中;而他的痛苦辛酸，也在刘松仁颓丧恸哭的照片中全部感受得到。

老戏骨此次倾其身心，将自己全然奉献给了叶海鹏这个角色。 女主角夏雨晴的扮演者吕星辰是一朵名副其实的演技小花，91年出生的她已是上海国际电影节金爵奖的最佳女主角，此次饰演的夏雨晴，是一个具有代表性的新时代女青年，心怀梦想却犹豫不决，相信很多观众在看过她的表演之后会产生很大的共鸣。

不仅如此，她此次还一人分饰两角，时间跨度长达30年，演技高度又创新高。 票房全数拨作慈善公益 影片根据一代“香港化工大王”叶志成的真实创业经历改编，并有叶志成本人亲自担任出品人。

星期四晚上,学校组织我们观看了>的电影.我被主人公何平励志向上的故事深深打动深深吸引了。

何平是不幸的,从小妈妈就精神失常,读中学时爸爸中风,弟弟的可肺炎和心脏病.为了给家人治病,何平千方百计酬钱,起早贪黑打工,受尽了别人的冷眼和轻视,甚至查点放弃了上大学的机会……但何平又是幸运的,在她最困难最无助的时候,有同学到处帮助她打听医院,有老师发动大家为她捐款,有花店老板提供她打工的机会,有城管队员买走了她所有的向日葵,有许许多多的好心人在无私地帮助她……

何平乐观向上、坚强不屈的精神让我十分敬佩,也十分惭愧.相比何平,我过着非常幸福、吃穿不愁的生活,有着非常优越的学习条件,但遇到困难还是会退缩,遇到挫折还是不够勇敢。

今后,我也要像何平一样勤奋努力,不畏困难,像向日葵一样迎着太阳生活!

从年纪倒数第一到考进名牌大学，这样一个故事如果拿到中国来拍，拍的烂一点就是个《高中的你》，故事完全流水账、人物情感无逻辑、早恋堕胎出车祸、高考突然撞了鬼、回忆青春逼你哭。

拍的好一点也就是个《青春派》，对于占了整个三年绝大多数时间比例的学习几乎只字不提，偶尔提到“高考”两个字就变成强行鸡血，又完全落不到学习的方法上。所有学生都得服从大人们的意志——“累死你一个幸福你一家”，讲到最后还是升学率大过天，完全不见所谓的“素质教育”。

当这个故事到了日本就成了《垫底辣妹》，它虽然还是一碗鸡血，但它绝不强行灌到你嘴里，而是用人物内心细微的变化、人物真实做出的奋斗来慢慢把这种能量传递到你身上。更为难得的是我们可以在这部电影里看到学生、家长、学校老师、补习老师对于升学的不同看法，他们这些多元的角度才是中国青春片最缺乏的。也正是有了这些多元的角度，“因材施教”四个字才有了说服力，如何让学生改变心态、让学生主动去学才是老师们最应该做的。

编剧完全不是用一种成年人居高临下的姿态来摆弄未成年人的行为、错误地解读未成年人的心理，编剧细腻的刻画出了女主角内心一点点的变化，这样才会产生真实感，也是正因为这样才能感动另一个国度的中国观众。

他喝自己的尿

他用左手折断右臂

5小时(第一天)：向外拽手臂，用小刀松动巨石，在尝试过各种方法都无法脱困后，为了保存体力，他用仅剩的一只手将登山绳挽成一个可以坐的地方，站一会坐一会，20分钟交替一次。

17小时(第二天)：早上8点，漫长的一夜过去，阿伦终于看到了阳光和天空上一只盘旋的乌鸦，他关掉了头灯。

18小时30分(第二天)：阿伦花了两个小时切割30英尺的登山绳，一端系在腿上，一端抛上峡谷猛拉绳子，试图利用杠杆原理移动巨石，但是徒劳无功。

23小时(第二天)：阿伦第一次认真考虑割断手臂，他开始寻找刀和止血带，但是他发现只有一把多功能刀，没有锯子就弄不断骨头，他放弃了。

24小时(第二天)：阿伦第一次给自己摄像。

40小时(第三天)：阿伦想到可以用运动裤的松紧带代替止血带，但他试图用多功能刀割手臂时，发现刀已经钝了，连皮都割不破。

48小时35分(第三天)：阿伦第一次排尿。水已经不多，他把尿液保存在水袋里。

61小时(第四天)：阿伦第一次喝尿。

63小时45分(第四天)：阿伦开始想警察是不是已经在搜寻他，但是一路上他没有留下任何标记。他用摄像机录像，感谢父母，并说他想念他的妹妹。

64小时58分(第四天)：阿伦开始盯着那把多功能刀，他把登山绳绑在了右手臂上，把剩下的止血带准备好，忽然猛的一刀插进了右前臂。

66小时(第四天)：水耗尽。

90小时(第五天)：阿伦已经96小时没有睡觉了。

95小时(第五天)：阿伦很绝望，对着摄像机，他开始发表告别演说。

104小时(第五天)：阿伦在身旁的岩石上刻下，“阿伦，死于4月30日”。但他眼前突然出现一个3岁的金发男孩，他坚信这个穿着红色球衣的男孩就是他自己，从中获得了希望，他决定不放弃。

114小时30分(第六天)：他发疯了似的把自己的右臂猛拉，他决定动手，他开始割断右臂，最后他用自己的左手折断了右前臂的桡骨和尺骨。

关公”刮骨疗毒”已不算什么了

处于高山峡谷中，被巨石压住手臂，无法脱身，在127小时之后，他割断了他的手臂，成功逃生。自断手臂，这一令人咂舌的事迹比小说中关公”刮骨疗毒”还要刺激百倍，然而这并不是杜撰的小说情节，而是真人真事。

出生于1975年的美国青年阿伦·拉斯顿是个户外运动发烧友，他原本计划在冬季登上科罗拉多州内14000英尺以上的59个峰顶，然而，他却在2003年4月26日峡谷探险时遭遇生死考验，他坠入山谷，右臂被巨石压住受困6天，最后，他被迫以短刀自行将右臂手肘以下切断……当大家都在为他惋惜失去的手臂时，当大家都以为他再也不会踏上探险之旅时，阿伦又一次上路了，在断臂10个月后,他要去完成未完成的计划，追寻他的登山梦和更加精彩的人生。

最近，这一堪称是“户外探险史上最伟大的一次自救”被好莱坞搬上了银幕，著名导演丹尼·博伊尔执导(《贫民窟的百万富翁》)将这个“壮士断腕、险境求生”的故事改编成电影《127小时》，以接近纪录片的手法，重新闪回了8年前在生死间徘徊的127小时，影片在今年奥斯卡颁奖典礼上获得了包括最佳影片、最佳男主角、最佳改编剧本、最佳剪辑等在内的六项提名。

《炫舞天鹅》从题材上讲，是一部励志电影，影片的结构与英国电影《跳出我天地》（BillyElliot）有几分相像，都是讲述少年人为舞蹈梦想而坚持不懈努力的故事，最终他们都达成了梦想，不过《炫舞天鹅》中李晶晶时候经历了二次重生之后才登上了梦想的舞台，经历过一场意外事故之后，李晶晶失去了很多很多，但是因为从悲哀中崛起，李晶晶得到了实现梦想的机会，人生往往就是这样，上帝始终会给你留一扇门，只要你耐心等待或者用心去寻找，总有机会能够达到成功的彼岸，励志电影观后感：坚强的梦想，闪亮的翅膀。

《炫舞天鹅》是中小型成本的电影，此类电影同样也需要耐心和真诚才能够完成，因为电影的制作条件有限，没有大明星，也没有大场面，要想电影好看，就必须要影片的剧情真实感人。《炫舞天鹅》改编自汶川地震中幸存的舞蹈女孩李月的故事，汶川地震过去已经将近3年的时间，但这场灾难带给人们的伤痛并未褪去，从电影中李晶晶这个小主人公身上，我们可以看到一个幸存的少年人坚忍不拔的毅力，还有对于梦想不懈的追逐，这种精神鼓舞着每一个从地震中活下来的人，坚强面对今后的人生，才能够创造更加美好的生活，励志电影《励志电影观后感：坚强的梦想，闪亮的翅膀》。

电影有的时候并不是投资大了就能打动人心，就好像《阿凡达》在奥斯卡最佳影片的角逐中败给《拆弹部队》一样，两部电影的投资差距有着天壤之别，但低成本的《拆弹专家》最终打败《阿凡达》获得最佳影片大奖，所以说，影片投资不是决定一部电影成功与否的唯一标准。（励志一生 ）《炫舞天鹅》投资虽不高，但诚意可嘉，制作认真，从真实的事迹出发，电影的核心内容是李晶晶学习舞蹈的经历，这就是影片的主线，副线是李晶晶爸爸对于女儿学习舞蹈态度的转变，从一开始的极力反对，到后来的赞同，这些都构成了影片之前的剧情冲突。之后因为一次意外事故，李晶晶失去父亲和哥哥，家庭突遭剧变，重新获得生存的勇气是影片后半部分表现的重点。

《炫舞天鹅》关注的其实就是一件事情，那就是坚强的梦想，当梦想驻留在一个人的脑海之中，这个人愿意毕生为梦想而奋斗，那么再大的灾难面前都不会让这个屈服。李晶晶虽然年幼，但生活的剧变让她变得更加坚强，人有了梦想，便如同插上了翅膀，只要坚持不懈，就有成功的一天。只要不放弃希望和梦想，再大的灾难都不会把一个人打垮，这是古往今来那些成功者都会面对的问题，每一个获得巨大成功的人，一路走来都不会是平坦的，当年坚定自己的信念，那么梦想终究会变成现实。即使如同片中李晶晶被截肢一般，不能站立起来，但一样可以如同天鹅一般精彩飞舞，在舞台之上，李晶晶就是一只炫舞着的天鹅。

最适合单身狗看的励志电影，1993年由导演大卫·安斯鲍夫拍摄的《追梦赤子心》。

就像小龙说的，做成一件事的关键不是随大流，不是互联网火就去从事互联网，金融行业赚钱就去搞金融，最关键的问题是找到自己的兴趣所在，并一如既往的坚持下去。

想想确实是很有道理，但是他忽略了一个关键问题，兴趣爱好是不是每个人与生俱来的属性?就像对一个难民说，知识改变命运，你只有通过学习才能让生活变的更好。但是说话的人肯定不知道，难民连饭都吃不上，没准都熬不过温饱线，而且还有一家老小需要照顾，你却很轻松的告诉他知识改变命运，因为说话者没有经历过饥寒交迫的日子所以他永远不知道难民的问题究竟出在哪里。

话又说话来，兴趣爱好并不是每个人与生俱来的，那些从小就有爱好同时具有天赋并且一直坚定的追随下去的人更是少之又少，我们看折腾吧骚年，觉得这些年轻的互联网创业人好厉害，比我们还小几岁就已经非常成功，(我觉得人都很奇怪，小学的时候听的最多的就是比尔盖茨一个礼拜就可以赚到一个亿，这当然只是个例子，他同时期的财富远远大于我们身边的这些创业者，但是我们会嫉妒只比我们小一两岁的创业者的成功而觉得像比尔盖茨这些大人物是理所当然，真的很奇怪，不是么)，就像先前提到的，拥有兴趣爱好并坚定不移的追随下去的人少之又少，我们只是看到了表面，殊不知很多事情早在DNA形成时就已经被决定好了，我身边大多数人因为现实的压力被迫选择稳定而放弃了自己当初所追求的东西，这才是事实，就算是兴趣爱好与生俱来并坚定追随一生也不见得就能达到梦想(2011年布拉德皮特主演的电影《点球成金》讲的就是这个道理)，我们从小听到的看到的电视电影都是大团圆的结尾因而很自然而然的将这些个念头加载到实际生活中，用罗振宇的话说就是被大团圆的观念绑架了。所以，你买一块面包送给难民比跟难民讲一下午人生观对他的意义更大。

我最后把新年的短信放在这里作为结尾。

“生活的确需要沉到底下才能体会到它的真谛，你没经历过，就永远不会知道，一步一步走下去，是苦是甜都亲自尝尝，一切都会越来越好，新春之际，不论你是一个人无家可归，还是跟亲人一起其乐融融，都去慢慢体会这其中的味道吧，因为不久的将来，这所有的一些都值得回忆…”

《梦想奔驰》是一部产于美国的励志电影。

它讲述了具有高超技艺和天赋的骑师本.科恩一家的故事。本.科恩曾是无数人追捧的偶像骑师，曾赢得无数荣誉的他终究敌不过时间的摧残，接连的后起之秀将他抛到身后，从此成了“待处理垃圾”，然而当他遇见和他命运相同的赛马桑亚后，一切就此改变。。。

电影虽是属于励志的，但其中的亲情是不可忽略的一大亮点，主人公与小女儿凯尔之间的亲情流露更是将电影提高到了另一新的高度。总的来说，它可以总结为梦想、勇气、亲情。

梦想：

主人公本.科恩、小女孩凯尔，都在带领我们走在追梦路上，当本.科恩收留下受伤的赛马桑亚的，是他面对自己梦想的开始。凯尔的天真善良和坚持让本.科恩看清了自己的梦想并找到了坚持的理由。当看到桑亚被允许参加最高荣誉的育马者赛时，虽然早就想到这样的如果，但心里还是会有些失落后欣慰的感觉。最后桑亚的获胜无疑是给坚持梦想者的最大奖励。不只是物质，更是精神的。

勇气：

有勇气支撑才能走到最后，本.科恩留下一匹受伤的赛马本身就需要莫大的勇气，为了恢复桑亚他不惜卖掉地产、被老板辞掉。凯尔虽是小女孩，却拥有也许成年人也难得的勇气，果决拒绝了十万美金，选择了桑亚，也许这种勇气只有纯真的她才有吧。为桑亚报名比赛的她在众人面前表现出来的坚定深深打动了裁判和无数观众，当没有参赛费时，她表现出来的勇气与决心再一次帮助了她赢得了阿尔巴的信任。

亲情：

电影里本.科恩和凯尔之间的父女情深一定触动了不少人，父亲的关爱，女儿的天真笑脸刻画了一副温馨的生活画，特别当父女俩一起站在马前的画面，再也找不出形容词形容这样和谐的没了。

很特别的契机，最近开始学跳舞，之前想都不敢想的一个尝试，老胳膊老腿一番折腾，每天浑身酸痛难以入眠，胸口却沉甸甸，溢满着幸福感;人间事太多不可预计，无论何时何地想做什么，只要全力以赴，应该都不算太晚。。

同样是最近疯狂在追的真人秀《So You Think You Can Dance》，都是普通人，却在他们旋转飞扬的每一支舞里，感受到了生命的激荡与无限可能;某场评委点评一位患有严重交流障碍的口吃男孩时说：“也许生活常常会走入死胡同，你却豁然发现旁边有了新的出口。”这句话让我很受触动。

《逆光飞翔》这部电影，根据真人真事改编，主人公黄裕翔，同样是有着生活障碍的人，像《练习曲》里的明相，《听说》里的小朋;台湾励志片处理起这些原本沉重的话题大多十分小清新，举重若轻，不过分同情，亦不滥情，影片对这类人有一种很温和的关怀与尊重。看他们像常人一样平凡地生活，怀有小小的梦想，拥有最平常的友情，甚至爱情。。

当缺陷已经成为一种常态，便不再是生活继续向前的阻碍。

习惯障碍，习惯困难，习惯黑暗，当舞台灯光骤然消失，只留下裕翔温暖而强大的钢琴声，婉转流淌，敲打心房，影片之前不疾不徐的平铺直叙，都是为了这一刻心底光芒的凝聚;指尖在琴键上欢快起舞，过往回忆交织穿插，原来只要有音乐相伴，裕翔的眼中，总会闪动着非凡的色彩。。

我也被裕翔的琴声带入了他的音乐世界，那里不曾漆黑一片，所有的感情都是瞬间迸发，来不及压抑，随即是台下雷鸣般的掌声，眼眶里打转的热泪覆水难收。。

就是这样一个简单的故事，先天眼盲的裕翔，遇见爱跳舞却不得志的小洁，一个用音乐，一个用舞蹈，彼此牵引着，在各自的天空里展翅翱翔。看完全片，会流泪，嘴角却挂着笑，动听的配乐，让心变得清明，念念不忘的大段台词，虽说是励志片惯用的心灵鸡汤，却格外熨贴人心。我想，这确实是部好电影，源源不绝浇灌给你所需要的正面力量。

朋友说张榕容就是活生生的洋娃娃，她的五官立体洋气，与小清新难免有丝丝违和，可她的表演那么真诚自然，之前的《渺渺》《花吃了那女孩》再到《阳阳》，每一部作品都是不一样的张榕容，很有说服力。。

这部电影刚开始，一个女孩子特有的逞强与固执，被她演绎的淋漓尽致，明知道那个是错的人，明知道心里有未竞的梦想，却死咬牙关，不愿与那些逃避不开的混乱不堪正面交锋，缺少勇气，却心有不甘，直到遇到了裕翔：

“闭上眼睛跟你一起去感受，没有光的世界，踏出的每一步，都需要很大的勇气。我想每个人的存在都有他的原因，因为有你，让我相信我所遭遇的一切，并不是阻挡我的前进，而是让我下定更大的决心……谢谢有你，让我明白，如果对于自己喜欢的事情没有办法轻易放弃，那就要更努力的让别人看到自己的存在……我一直照着别人的方向飞，这一次，我要用我的方向飞一次…… ”

给自己留一个转身，让命运的手指缝漏下一些别人不屑的金沙。。

看她寻回自我，翩翩起舞，亭亭玉立，不蔓不枝，像一株被嫁接的植物，过去的生活被割裂，开始抽条出新的枝丫，会有惶恐或不安，但更多的是对未来的向往与希冀。某种感觉对了，对于自己所热爱的，全情地投入与专注，带给旁人一种似乎灵魂要飞起来的颤栗感，随着她的每一拍动作呼吸吐纳，体验生命的气息与节奏。。

整部影片从头至尾萦绕不散着醉人的明媚，人与人间流动着一股暖意，温和不会将人灼伤;刻画亲情，很容易掉入煽情的窠臼，影片中的母爱落在边角细节上，母亲的一个眼神，一个动作，一句简单的：‘我在你后面，不要怕!”陪着儿子一步步走向他的梦想，琐碎一点，却真实内敛，跟真实比起来，演技就不算什么了。

大陆这边拍梦想，总少不了屌丝逆袭功成名就，信奉的是成功即幸福，而台湾拍梦想，从容自然的多，更多投射在自我价值的确立与实现上，感受到了幸福，就是最大的成功。哪怕主人公在故事结尾再次失败，也让你情不自禁在心里为TA叫好，让你由衷地钦佩与祝福，让你相信没有挥之不去的噩运，所有的坎坷与波折，不过是为了让生命更加丰盛一些。。

并非流离辗转轰轰烈烈才最容易滋生感悟或感慨，一个音符，一个舞步，一粒沙，一颗光，也能品出人生况味;长久坚持着自己喜欢的事，将热情无所保留地纵情挥洒，对得起每一页被撕掉的日历，对得起青春，对得起自己。

电影《翻滚吧！阿信》是一部追求梦想的励志热血电影，故事描述从小拥有优异的运动天份的阿信，在偶然的机缘下深深地被体操吸引，逐步踏进了体操的世界，不过在母亲的反对下，阿信黯然退出。现实的残酷让他不幸误入歧途，在充满暴力的荒唐岁月中迷失自我，直到他决心重新追寻梦想，在朋友与家人的鼓励之下，阿信抓紧人生最后一次翻身的机会，朝跳马台飞奔而去，翻上天际…。阿信自出生便有惊人的天赋，但他患有轻微的小儿麻痹症，他的一只脚短于另一只脚。学校教练发现阿信在跳马的才能，将他带入体操队，但两年来，他却只能坐在板凳上，没有上场的机会。

终於有一天，机会终於敲门，他代替受伤的队友出赛，在令人惊叹声下，拿下了跳马冠军，阿信的未来似乎充满着光明。但随着高中毕业，阿信的脚却一天天恶化，他开始害怕未来的挫败，他妈妈也阻止他再去体操。阿信心里充满了无法控制的愤怒，他逃离家中与他的好友阿山，开始自我毁灭的生活。某天，阿信与阿山伤了的儿子，事情变得不可收拾，于是，他们开始四处躲藏。

《翻滚吧！阿信》有着小文艺情节却不是一部《海角七号》类的文艺片，它演绎的是一个体操运动员的故事但也不能归类于体育片，有 故事和打斗穿插其中又不是一部《艋岬》那样的黑道片，很励志很鼓舞却又不是一部单纯的励志片......你觉得它四不像，我却觉得，电影就该是这样，靠故事情节带你走进那个年代，走近影片中的人物，体会他们的经历，他们不同阶段的遭遇和故事，他们的选择，他们内心的各种情感挣扎......电影院那么大，里面的每个观众，都有自己不同的成长环境，不同的经历和故事，不同的个性和喜好，却都可以用自己的方式去欣赏这部影片，有着不同的看法和观点，最喜欢最深刻的部分也各有不同。。难道不该是这样吗......有谁喜欢那种进去看的时候，大家都知道是一部怎样的影片，比如变形金刚那样的科幻片（虽然看起来我也觉得不错），每个人进去看完影片出来，对影片中印象最深的桥段全都一样，对影片的感受也都大同小异......(范文网 )这样的影片我们也爱看，但真的喜欢吗？没错那是大片，大制作，没理由不喜欢，可我更相信，很多人，已经厌倦了这样的观影感受。

梦想？！可能是这部影片的关键词，莫名地自小会喜欢一样东西，会和其他同龄人有不同的感受，会有专心致志想要学会或折腾的事情，你有过吗？我有过，是唱歌，可惜我没有用心地认真地对父母说出心里的那句话：“妈，让我去学唱歌吧？”于是这个曾经莫名其妙就喜欢的事情慢慢淡出了我的生活。而剧中的阿信，正是在莫名其妙地躲在窗外偷学了体操后对妈妈提出的要去学体操的要求，而正式和体操结缘。。。在追逐梦想的路上，可能会出各种各样的状况，或许会迷茫，或许会不小心弄丢了梦想，或许被障碍绊倒。。。就如阿信一样，因为某些经历而误入歧途，变得离梦想很远很远。。。可是只要你想抓住它，只要你勇敢站起来，继续奔跑，就一定会有重新抓住它的时候。这个道理谁都懂，可是当有机会轻触梦想的时候，我们有没有用力抓住它！？

不过，《翻滚吧，阿信》真正动人的是情感力量，阿信和死党菜脯那种单纯的信任，弟弟对阿信的热爱，妈妈对阿信的过度保护，还有教练的暗中呵护，都令这部影片境界远在很多小清新之上。而影片最动人的地方莫过于，阿信从没有放弃梦想，这个大男孩对体操的热爱是如此的具有感染力，不但把他变成了一个更好的人，也从我们心底激发出一种美好的情绪。

第一次看的时候我记得是在原航母店的门前，我只记得场面很宏大，而因为蚊虫咬的厉害，别的没什么特别的印象。而今天看这部电影，却是我有了不一样的认识。

首先是我感触最多的就是：服从，完全服从，绝对服从，其实整部电影的精神也在于此。在电影中有这样一个镜头：一个军官由于把枪掉在了地上，教练发现后大声的呵斥他：“用你的臭嘴把枪叼取来。"那个军官没有找任何借口，只说了一句话："遵命长官”。由此是我想到，在日常的工作中，我们也会时常的碰到一些自己觉得很委屈的事情，如果我们每个人都找理由去推脱的话，那可想而知我们的工作是一定完不成的。我们的团队也就不能成之为团队，而只能是一个团伙。

再有就是那两位中国的战士时刻不忘国家荣辱，坚强不屈的精神。在那样恶劣的环境和非人的训练中，有的人退缩了，而两个中国士兵却看到了希望和机会，认为这是一次给自己学习和挑战的机会。胡小龙因为鞋子太大，将脚都磨伤了，队伍中应该就数他条件最差了，但是他却很坚强，站在高墙上被高压水枪冲，一次又一次跌下高墙，一次又一次的爬上去，并没有因为鞋子不合脚、个子小而屈服，并且凭借着中国功夫战胜狂傲的外国人，赢得了战友的尊重。王辉腿受了伤，并且有恐高症，但是在跳伞第一次失败时，他却对好意劝他的队长说：“队长，你就让我再跳一次吧”，最后完成了训练，克服了自己的弱点与不足，正是由于他们这种顽强的意志与信念，和不服输永不言弃的精神，才让他们最终完成任务，成为了最优秀的士兵，为自己，为祖国赢得了荣誉。

回想一下，在公司的日常工作中，随时都有困难产生，工作加班加点，大会小会不断，顾客和客户还经常对我们抱怨，有的同事就会不满，觉得自己做得太多，回报太少，其实试想一下，这也不正是一次锻炼自己的机会吗?如果一个公司每天都是昏昏沉沉，没有激情，没有压力感，可想而知，下面的员工肯定也是得过且过，当一天和尚撞一天钟，那么这个公司很快就会走向破产，被别人吃掉，如果公目标明确，时刻都保持着危机感，员工工作积极，奋发向上，充满狼的斗志，那么这个公司一定会走的更久更远。工作中有压力才会有动力，也是在磨练我们的意志。同时，我们也要有主人翁的心态，电影中有一句话“在这里，我们两个就是中国”，这句话表达了很强的国家荣誉感，也是他们能够取得成功的原因之一，在现实中也一样，我们不管是和谁打交道，我们的一言一行都代表着公司，如果我们做出了任何一件不光彩的事，都将会影响到公司，为公司的形象蒙羞。

总之我们要相信一句话：“没有什么事情是解决不了的”，只要我们意志顽强，敢于拼搏，面对困难不服输，不言败，不当逃兵，相信我们的公司也一定会永远保持着狼的野性朝气蓬勃的精神越飞越高，走向成功!

跑道、自行车、帅哥，海边、沙滩、美女。《破风》从一开始就给了很强的视觉冲击。台湾的风景、台湾的赛道，还有隔壁车队的王珞丹。虽然风景很美、人物的颜值很高、比赛现场好帅气，但是开始的时候，还是会觉得有些无聊。不就是几个车手之间的竞争嘛，还有2个帅哥同时追求一个女生的故事。

可当故事进展，他们从伙伴变成了对手，爱情的故事也早早被选择之后，整个故事开始变的有吸引力。比赛最后谁会赢?会遇到什么样的事情?他们会怎么处理?邱田能拿到冠军吗?还有等等，不能剧透啊，但故事编的很有吸引力。

在最近看过的电影里，《破风》算是讲故事讲的最好的一部作品。有友情、爱情、亲情、敌情、师生情，那么多感情在一起的故事，竟然不凌乱、很完整、也很美好。没有刻意搞笑的桥段、没有做作的表情、没有多余的表演，紧凑的剧情、虚实切换的镜头，整个故事讲述的非常清楚和完整。

开始的时候是冲着窦骁去看这部片子的，但里面王珞丹的表演，让我有些欣喜，竟然不是原来那种“小样”，话不多，但表演到位，能感受到黄诗瑶的坚强和对仇铭的爱。

有自行车比赛，就自然有各地不同的风景，台湾、香港、意大利、韩国、沙漠等，大段的风景，犹如身历其境，让人向往。

这是一个展现自行车手的故事，也是一个关于成长的故事。在最近的青春片里，充斥了流产、堕胎、死亡，这样哗众取宠的桥段的青春电影里，《破风》的简单、干净是让人觉得真实、温暖、积极向上的。