小学作文写作的基础知识及技巧精选四篇 作文怎么写（汇集20篇）

(1)审清体裁(记叙文、应用文、说明文)。

(2)审清题材(人、物、事、景)。

(3)审清范围(时间、地点、人称、事件、对象具体限制)。(4)审清主题(中心思想)。

(5)审清其他要求(附加要求)。

2. 确定主题：“四要”：

(1)主题要正确(反应生活实际)。

(2)主题要集中(一个文章不能多个主题)。(3)主题要鲜明(明确表达自己对事物的态度和立场)。

(4)主题要深刻(深挖内涵思想)。

3. 选择材料：“四要”：

(1)围绕主题选择材料(多写与主题相关的内容)。

(2)选择真实的材料(真实可信，具有代表性和典型性)。

(3)选择新颖的材料(新人新事)。

(4)选择独有的材料(具有创新性)。

4. 编写提纲“五点”：

(1)拟好题目。

(2)确定主题。

(3)段落安排。

(4)每段的主要意思。

(5)重点段落的层次安排和内容。

5. 修改文章“五看”：

(1)是否切题。

(2)主题、思想是否明确、突出。

(3)看材料是否符合主题、内容是否具体、完整。

(4)看语言是否通顺、用词是否准确，有无错别字。

(5)看标点是否正确。

近年来考场作文多采用“三自”原则，即立意自定、题目自拟、文体自选，每年各省的中、高考作文中诞生了不少的优秀作文甚至满分作文，为各界人士交口赞誉。但在那些高考满分作文以外的大部分考生作文中，我们发现越来越多的考生把“文体自选”兑现成了“文体自创”。当然，真能够创造一种新颖的文体那倒是一件可喜之事，可惜的是我们看到的不少数量的考卷属于“四不象”文体，写出的多是一些“散体文”、“杂交文”。记叙文是学生从小学三年级起步学写作文时就开始练习的文体，应该是一般考生最能得心应手的文体。然而，很多高考记叙类作文，记事不知事件经过，难懂来龙去脉;写人让人难见其人，更别说凸现人物形象。其实，生活中那么多活生生的人，各具千秋的形象，只要我们细细观察，艺术再现，作文就可以写得极具个性神韵。下边我们来谈谈人物描写的一些基本技巧，以期对你写作记叙文有实际的帮助。

(一)以形传神写肖象

果戈里说：“外形是理解人物的钥匙”，肖像刻画一般来说，是刻画人物不可缺少的。肖像主要指人的容貌、神情、姿态、衣饰等方面。形神兼备的肖像刻画有助于揭示人物的性格特征和内心世界，表现出时代的特征;结合情节的发展，还能显示人物的命运。

“人心不同，各如其面”，肖像刻画更要以形写神，形神俱似，不可千人一面，千篇一律。有的同学平时不太留心观察他人，提起笔来作文时，就全是些陈词滥腔儿，美人都是沉鱼落雁之容，闭月羞花之貌，都是瓜子脸儿，柳叶儿眉;写坏人则离不开尖嘴猴腮，贼眉鼠眼，满脸横肉……世界上没有两片完全相同的树叶，更没有两个完全相同的人，要把人物写活，写真，谨小慎微须写出他有别于他人的个性来。先看下边的例子：

“我吃了一吓，赶忙抬起头，却见一个凸颧骨、薄嘴唇，五十岁上下的女人站我面前，两手搭在髀间，没有系裙，张着两脚，正像一个画图仪器里细脚伶仃的圆规。”谁?大家都会异口同声地说出“豆腐西施杨二嫂”。鲁迅先生从头到脚却又不平均用力，突出其最富特征的部分，使这个被人世的污水弄脏，可鄙又可怜的女市民形象浮雕般地冒现在读者的面前。使春成为典型，成为唯一的人。可见，要写好人物肖像，就“要练习我们的眼睛善于观察人的动作、态度和表情”(艾芜语)。下边举例介绍几种基本的肖像描写方法，以待启发。

1、从作者观察的角度写

“果真红衣人，振袖倾鬟，亭亭拈带。望见生人，遍室张皇。”(蒲松龄《聊斋志异·辛十四娘》)短短数语，把一个绝色少女的温柔、深情、差涩以至于手足无措的神情举止描绘得形象生动。

“三仙姑却和大家不同，虽然已经四十五岁，却偏爱当个老来俏，小鞋上仍要绣花，裤腿上仍要镶边，顶门上的头发脱光了，用黑手帕盖起来，只可惜官粉涂不平脸上的皱纹，看起来好像驴粪蛋上下了霜。”(赵树理《小二黑结婚》秃了顶的老婆子的滑稽打扮，寄寓了作者辛辣嘲讽。)

2、从其他人物观察的角度写

“庞统入见孙权。施礼毕，权见其人浓眼掀鼻，黑面短髯，形容古怪，心中不喜。”

“统见玄德，长揖不拜。玄德见统貌陋，心中亦不悦。”

孙权、刘备都是礼贤下士，知人善任的“人主”，二人见了庞统都心中不悦，以此突出庞统相貌之奇丑。同时也暗寓下文“人不可貌相”之意。

3、从人物自我观察的角度写

“(吴荪甫和赵伯韬决战前做了一个恶梦，醒来后)无意在大衣镜前走过的时候一回头，吴荪甫又看见自己的脸上摆明了是一副败相。”(茅盾《子夜》)从来不肯认输的吴荪甫，此时已是个内心充满了失败主义情绪和以前判若两人的人了。

4、描写人物在不同场合下的不同特点

契诃夫笔下的奥楚篾洛夫即是一个“变脸”的行家，惯于见风使舵。曹雪芹笔下的王熙凤在黛一方面前、贾母面前，在尤氏面前，在丫环下人面前，可以说更得脸谱变化的精神，把一个恶毒、伪善、欺下瞒上的变脸行家刻画得淋漓尽致。

5、描写人物在不同场合的同一特点

《三国演义》写诸葛亮从初次登场到魂归西天，在各种不同的场合中多次描写他羽扇纶巾、仪表从容、谈笑风生的丰采，运筹帷幄、决胜千里的气概。一部小说说下来，孔明的指挥若一，飘然仙仙的神情仪态，早已深深印在读者心目中了。

6、工笔细描

“他穿的衣服，还是二十年前的新装，一件团花的官衫大褂，底下是白纺绸的衬衫，长长的领扣松散着，露着劲上的肉。他的衣服很舒展地贴在身上，整洁，没有一些尘垢。他有些胖，背微微地佝偻，他的半白的头发很滋润分梳到后面，还保持着昔日的丰采。在阳光下，他的脸呈着银灰色-------”(曹禺《雷雨》)。对周朴园的肖像描写详细周全，由表及里，给人留下了他顽固、保守、自信、自负的深刻印象。

7、简笔勾勒

“突然闯进了一个满脸横肉的人，披一件玄色布衫，散着纽扣，用很宽的玄色腰带，胡乱捆在腰间。”(鲁迅《药》)。几笔勾勒出一个混混样的刽子手形象，尤其以玄色醒目，满身杀气。

8、侧面渲染

“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著鞘头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。归来相怨怒，但坐观罗敷。”(《陌上桑》)罗敷之美，尽在读者的想象中，你想他她有多美，她便有多美。连耕田犁地的农民都给她耽搁了工夫。

此外，还有对比描写，比喻、拟人、夸张手法的描写，与语言、行动、心理等描写相结合的一些方法，留与我们在文学作品去感受、学习。

(二)只言片言尽显人物精神

高尔基说：“文学的第一要素是语言。”文学本身即是语言的艺术，它是靠语言来塑造形象和反映生活的。文学语言本来包括人物的语言和叙述人的语言，我这里谈的是人物的语言描写方法。人物语言包括独白和对话两种。独白指人物的自言自语，对话是两个人或多个人之间的相互交谈。

人物的语言，是塑造人物形象的重要手段，古人说“言为心声”，可见语言是表达人物思想感情的工具，是展示人物性格特征的镜子，是袒露人物内心世界的窗户。历来优秀作家都十分重视人物语言的描写，常说的“如闻其声，如见其人”，既是对作家塑生动人物形象的高明技法的赞誉。也正是语言描写的功能和作用的体现。

那么，常用的语言描写技法有哪些呢?下边示例说法。

1、只言片语勾轮廓

有时塑造人物只选其三言两语，就能勾勒出他的性格特征，袒露他的内心世界。如司马迁《史记·陈涉世家》：“陈涉少时，尝与人佣耕，辍耕之垄上，怅恨久之，曰：‘苟富贵，无相忘!’佣者笔而应曰：‘若为佣耕，何富贵也?’陈涉太息曰：‘嗟呼!燕雀安知鸿鹄之志哉!’”陈涉是中国历史上第一次农民起义的领袖，他从小就怀有远大的抱负。这里，通过他和佣者的对话，寥寥几笔，就把他的“鸿鹄之志”表达出来了。孙犁《荷花淀》：“女人没有说话，过了一会，她才说：‘你走，我不拦你。家里怎么办?’”丈夫一贯积极向上，这次又第一个报了名要上前线，女人的识大体，生小怨的复杂心理活动一句话便写出：先是一个陈述句，表明了自己的态度。然后生出一疑问，表面是说家庭的重担将一个挑，实则骤别的依恋油然而生。人物质朴鲜活，栩栩如生。这类例子，优秀的文学作品中比比皆是，阅读时你去细细体会。

2、间接描写人景物

有时写人物，不从正而或直接描写，而通过他人的言语，现出人物形象。如汉乐府《陌上桑》中罗敷为应付太守的企求，尽情夸耀勾勒出一位风度翩翩，地位显赫的夫婿形象。罗贯中《三国演义》写诸葛亮四擒孟获后，放回了孟获。孟获求救朵思大王。朵思献计的一大段话，间接而全面地介绍了山阴洞的地理环境：山险岭恶，道路狭窄;毒蛇恶蝎，烟瘴毒泉遍布。因而鸟兽俱无，人迹罕至，这是借人物的语言在描写诸葛亮五擒孟获的险恶环境。

“变色”嘴脸现原形同一个人物在前后说出了不同的话来，表现出判若两人的形象。如契诃夫《变色龙》中的奥楚篾洛夫对同样一只狗而前后大相径庭的言语描写，这就这样方法。还有《范进中举》中胡屠夫在范进中举前后截然不同的言语及态度，《制台见洋人》中媚外欺下的制台变脸谱式的语言和表演等等。

3、一样言语多样说

针对同一事物，不同身份地位，经历个性的人在传达自己的情意时，语言各具千秋，各显个性。如《水浒传》中写众人拥护宋江做寨主时各自的语言就极富个性。卢俊义：“兄长枉自多语，卢某宁死，实难从命。”吴用：“兄长为尊，卢员外为次，人皆所伏。兄长右是再三推让，恐冷了众人的心。”李逵：“我在江州舍身拼命，跟将你来，众人都饶你一步。我自天也不怕!你只会让来让去，做甚鸟!我便样将起来，各自散伙!”武松：“哥哥手下许多军官，受朝庭诰命的，也只是让哥哥，如何肯从别人?”鲁智深：“若还兄长推让别人，酒家们各自撒开!”这些人，有的委婉含蓄，有的显露火暴，即使鲁莽也各不相同。

4、用叙述的方法写语言

这种间接手法笔墨经济，省却烦琐对话，用精炼语言突出人物特征。如鲁迅《祝福》中：“一见面是寒暄，寒暄之后说我‘胖了’，说我‘胖了’之后即大骂其新党。”朱自清《背影》：“他嘱我路上小心，夜里要警醒些，不要受凉。又嘱托茶房好好照应我。”也变对话为直接叙述。

此外，还有与其他描写配合运用进行语言描写的方法，辅以说话人的语调、神态、肖像等，让人如闻其声，如见其人。

在语言描写中，有三种引用的形式，不可总是“某某说”、“某某说”地一说到底。下边举个例子，一并注意标点的变化。

1、小战士批评似地说：“这可不行，这样毒的太阳，你光着膀子一会就晒爆皮了。”

2、“这可不行。”小战士批评似地说：“这样毒的太阳，你光着膀子一会就晒爆皮了。”

3、“这可不行，这样毒的太阳，你光着膀子一会儿就晒爆皮了。”小战士批评似地说。

请你学会让自己笔下的人物灵活说话。

(三)举手投足见性情

一部《水浒传》因精彩曲折的故事情节和鲜活典型的人物形象被著名文学评论家金圣叹誉为从先秦到明清中国文学史上的“六大才子书”之一，与《史记》、《离骚》等并列。倘若没有类似“鲁提辖”拳打镇关西这样极富魅力的支伤描写，整部小说就会顿时暗然失色，一个个梁山好汉也都英雄不再了。可见，行为描写与肖象、语言、心理描写相比，在刻画人物性格、塑造人物形象上更具有特殊作用。恩格斯有一句名言：“一个人物的性格，不仅表现在他做什么，更表现在怎样做。”足见举手投足直接关系人物性格、形象。

下边举例谈谈行为描写的一些技法。

1、具体描写人物的连贯动作

《水浒传》中有一个脍炙人口的故事“武松打虎”：“武松见那大虫复翻身回来，双手抡起哨棒，尽平生气力，只一棒，从半空劈将下来。只听得一声响，簌簌地，将那树连枝带叶劈脸打将下来。定晴看时，一棒劈不着大虫;原来打急了，正打在枯树上，把那条哨棒折做两截，只拿一半在手里。……”这里写虎亦即写人，虎越厉害，越显武松勇猛。打折哨棒直叫人惊出汗来，直到武松赤手空拳打死老虎，才叫人松下一口所来，看见武松的勇猛无比。

2、人物行动对比着描写

鲁迅先生的《药》用对比描写的方法把刽子手和华老栓的动作摹写得生动、亲切，让人一见难忘：“‘喂!一手交钱，一手交货!’一个浑身黑色的人，站在老栓面前，眼光正象两把刀，刺得老栓缩小了一半。那人一只大手，向他摊着;一只手却撮着一个鲜红的馒头，那红的还一点一点的往下滴。老栓慌忙摸出洋钱，抖抖地想交给他，却又不敢去接他的东西。那人便焦急起来，嚷道：‘怕什么?怎的不拿!’老栓还踌躇着;黑的人便抢过灯笼，一把扯下纸罩，裹了馒头，塞与老栓，一手抓过洋钱，捏一捏，转身去了……”两相对比，我们清楚地看到了华老栓胆怯、麻木、和善的神态，康大叔凶顽横暴、贪婪的嘴脸。

3、运用特写镜头

周立波的《暴风骤雨》写老孙头被选中的马摔了又恨又爱的复杂心情，就是通过影视剧中类似特色镜头的方法完成的。“老孙头起来，跑到柴垛子边，担根棒子，撵上儿马，一手牵着它的嚼子，一手狠狠地抡起木棒子，棒子落到半空，却就扔在地上，他舍不得打。”再看冈察洛夫在《奥勃洛摩夫》中对懒惰成性的奥的特写：“他足足躺了半个钟头，为这个打算而苦恼，后来觉得喝了茶再干也还不迟，可以照样在床上喝茶，况且躺着思索也并不碍事。他就这么办了。喝了茶，他坐起身子，差一点就要下床，他向拖鞋望了几眼，甚至从床上伸下一只脚去，中是立刻又把脚缩了回来……”令人发笑的懒汉形象就这样定格似的展现在我们面前。

4、运用比喻等修辞手法

《鲁提辖拳打镇关西》可谓写得有声有色，却只写了三拳。第一拳从味觉方面设喻：“似开了油酱铺：咸的、酸的、辣的，一发都滚出来。”第二拳从视觉方面设喻：“似开了个彩帛铺：红的、黑的、绛的，都绽将出来。”第三拳从听觉方面设喻：“似做了一个全堂水陆的道场：罄儿、钹儿、铙儿，一齐响。”三个比喻贴切、生动，鲁达的力大勇猛和嫉恶如仇淋漓写出。又如《骆驼祥子》中写暴雨下的样子：“有时候起了狂风，把他打得出不来气，可是他低着头、咬着牙，向前钻，象一条浮着逆水的大鱼……仿佛在水里扎了一个猛子。”逆风拉车中的样子健壮勇猛，却又悲苦艰辛，通过几个形象生动的比喻贴切道出。

5、矛盾冲突中写行为

老舍先生说：“说一个人勇敢，须在放炸弹时试试他。”写武松勇猛无比，就得让他过景阳岗，遇上猛虎。否则，写他如何遇上一只恶狼，也难写武松神威。何九叔处于西门庆和武松两大力量的夹缝间，谁也不敢得罪，所以他给武大验尸时：“大叫一声，望后便倒，口里喷出血来。”他胆小、事故、机智、善变，关键时刻他不惜忍痛咬舌来装病避祸，其性格在这场尖锐的斗争中展露无遗。

6、侧面烘托写人物

《三国演义》写关羽斩华雄时，避开刀光剑影，先写华雄败孙坚、斩祖茂、便涉、潘凤，及关羽出战时，写关内诸侯的听闻、惊恐等，而关羽提着华雄归来时“其酒尚温”的细节，使关羽顶天立地起来。又如《陌上桑》写较敷之美，不写其容貌仪态，却写从使君达官到下里巴人，从老者到少者，人见人惊，人见人爱。他们的行为使罗敷在人们的想象中有多美便有多美。学着这些方法，你也试试吧。

(四)洞幽烛微绘心理

人生活在矛盾重重的社会中，人、物于己，悲喜各异：有喜、怒、忧、思、悲、恐、惊“七情”，有睛、耳、鼻、舌、身、意“六欲”。这种种心理反应，支配着人物的语言和行动，显示出人物的性格精神。于是，开发人类的精神大陆，探索人物的心灵奥秘，成为写作的基本要求。

细致入微的心理描写，有着许多独特的作用。它可以表现人物的面貌，如：“‘夜里写文章’。奥勃洛摩夫想，‘那他什么时候睡觉?……尽写尽写，要把一个人的思想和精神全消磨在鸡毛蒜皮的事情上，要改变一个人的信念，要出卖一个人的智慧和想象，要戕害一个人的天性……要象一个车轮子，象一架机器一样，尽写，尽写，明天写，后天写;假期快到了，夏天临近了——他还非写不可!什么时候他才可以休息呢?真是不幸!’”冈察洛夫用铺陈心绪的手法，给我们刻画了一个天天无所事事、苦思冥想和懒惰成性的寄生虫形象。他认为夜里写文章真是不可思议，真是“不幸”。心理描写还可以透露人物的心灵变幻，刻画人物的性格特征和揭示人物的身份境遇，交待人际关系情节发展趋向，和反映生活本质，突出作品主题等作用。比如鲁迅先生用心理描写刻画阿q的“精神胜利法”这一典型的性格特征：他分明穷困潦倒，却幻想着“先前阔”过，“我的儿子会闹得多啦”(其实连丈母娘出生与否尚未可知);他分明生了丢人的癞疮疤，却偏偏心里说人家“还不配”;他分明被人家痛打了一顿，却偏偏自嘲解痛，“我总算被儿子打了，现在的世界真不象样，儿子打老子……”下列示例介绍几种常用的心理描写技法，希望对学写作的人有所裨益。

1、人物独白展示心理

人仲怀在《茶花女》中写任人蹂躏的妓女玛格丽特对资本主义黑暗现实强烈控诉时，有一段如泣如诉、催人泪下的内心独白，很好地展示了她任人摆布的卑贱地位和痛苦悲愤的心情：“我们一点一点出卖我们的心灵、肉体和姿色。我们象野兽似的让人提防，象贱民般地被蔑视。包围着我们的人都是一些贪得无厌的好占便宜的人，总有一天我们会在毁灭了别人又毁灭了自己以后，象狗似地死去。”在戏剧中(如《屈原》、《雷雨》等)就有许多不好展示，表达的心理，通常就是用人物独白的形式来体现的。

2、摹写“意识流”流露心理

我们先看一段王蒙《春之声》中主人公考察回国坐头罐车回家时随车身的颤动而展开的联想：“目前不正是流行着一支轻柔的歌曲吗?叫什么来着?——《泉水叮咚响》。如果火车也叮咚叮咚地响起来呢?广州人可真会生活……凉棚下面，垂挂着许许多多三角形的瓷板，它们伴随着清风，发出叮咚叮咚的清音，愉悦着心灵。美国的抽象派音乐却叫人发狂。真不知道基辛格听我们的扬子茶咏叹调时有什么样的感受。京剧锣鼓里有噪音，所有的噪音都令人不快吗?……都是回家过年的”。主人公从过去现在，从中国到外国，从城市到乡村，驰聘遐思，“火车开动后的铁轮声给人以鼓舞和希望”，从闷罐车中感受到了春天的旋律，从各个角落的转机中感悟到春天来临了。

3、借梦境幻觉反映心理

写人物的幻觉，是揭示人物内心活动和精神世界的重要手段。我们看一看安徒生对卖火柴的小女孩幻觉的描写：“她又擦亮了一根。火柴燃起来了，发出光来了……桌上铺着雪白的台布，上面铺着精致的盘碗，还有填满了梅子和苹果的、冒着香气的烤鹅。”没有幸福和温暖的卖火柴的小女孩，在火光中闪烁着自己对温饱、幸福的向往和渴望。一个人做了坏事，黑夜中总是疑神疑鬼，更怕半夜鬼敲门。有的人心有所仪，看见花影，也会产生“隔墙花影动，疑是玉人来”的幻觉。紧扣人物的处境和心里，才易揭示人物心灵深处的活动和状态。

梦境描写，也是表现人物心理活动和精神状态的一种特殊手法。因为日有所思夜有所梦。《红楼梦》便有许多梦境描写，出神入化地刻画了人物内心。林黛玉梦见宝玉掏心给她看而致死的恶梦，既透露了她对爱情婚姻的绝望，又曲折地反映了他们至死不渝的爱情。

4、让环境衬托心理

平时同学们作文，受了表扬常用山欢水笑的环境烘托，遭了失败则用鸟云盖天来暗示。如雨果的《悲惨世界》中的“冉阿让听着歌声，什么都不再想了。他望见的已不是黑夜，而是一片青天。他觉得自己的心栩栩然振翅欲飞了。”冉阿让侥幸逃脱追捕的轻松心情随境巧妙点出。

此外，还可以通过刻画人物的神情、语言、动作等综合手法来暗示和表现人物心理，可多读作品来体会。

开头和结尾要写好，平时学的各种开头结尾的方法都可以用，评卷老师很看重开头，看开头能判断出你这篇文章有没有切题，结尾最好点明主旨，首尾呼应，这篇文章就比较完整。

写作文时不要束缚自己，文字不用反复推敲，妨碍作文思路的展开，只要意思表达到位，没有过多的辞藻修饰，简单的句子会让文章读起来更通顺更平易近人。

写作文和做题一样，只有多写多练，才会熟能生巧。督促孩子坚持写日记，帮助孩子天天坚持下去，是提高作文成绩的最佳途径。日记有“心灵长跑”的美誉，坚持写日记，不仅可以练笔，而且促进思考，还能锻炼意志，养成“无日不思，无日不写”的良好习惯，一举三得。

最好能把每段的第一句写好，最好第一句话能概括全段大意，或者表明自己的鲜明观点也好，整个段落都显得有精神。

要熟练说理的艺术，必须懂得基本的论证方法，就事论理法的论证的方法。写作议论文如果不善说理，也就是不善论证 。所谓论证，就是运用典型的论据来阐明论点和证明论点的方法，可以说，论证方法运用 恰当，论点、论据之间的逻辑关系紧密，论文也就深刻有力，下面介绍一些常见的论 证方法。

所谓就事论理法，就是人们常说的用事例进行论证，通过对具体事例的分析，揭示其蕴含的 普遍意义。这种方法可以运用正面事例进行论证，也可以运用反面事例进行论证，如：

《小议“知错就改”》

廉颇与蔺相如的故事大家都知道吧！渑池会上，蔺相如立了功，回国后，赵王 任命他做上卿，位在廉颇之上。廉颇不服气，瞧不起蔺相如，还说要羞辱他。而蔺相如不予 理会，以国家大事为重。廉颇听说以后，觉得蔺相如很宽厚，就赤膊背着荆条亲自到他家请 罪。他们从此成了同生共死的朋友。这就是传颂千古的“将相和”。

蔺相如的宽宏大量暂且不说，廉颇的知错就改就很令人佩服。

人无完人，这是大家都相信的，每一个人都或多或少有一些小毛病和错误，但很多人的小 毛病和错误都没能改掉，理由是：改不了。有的人明知自己错了，却不想去改，也许 碍于面子，出于自尊心，也就将错就错了。这些人都没能像廉将军那样知错就改。难道廉将 军就没有自尊心吗？只要想改正错误，其它的因素就不重要了。只是人们没有意识到知错就 改的必要性。

千里之堤，毁于蚁穴。这已经是听得耳根都生茧子的一句话。如果开始有了蚂蚁，那怕是多 一些，能够被除去，那么也不至于千里之堤都毁了吧！人有错误和缺点没关系，只要下决心 去改正，那就会日臻完善的。如果不去改正，天长日久就会因一错再错而铸成大错，到那 时就悔之晚矣。

鲁迅先生小时候，有一次为了给母亲抓药上学迟到了，受到老师批评（老师是不知情的）。自 那天起，鲁迅再也没有迟到过，仍然天天去抓药，却总是早早的到书塾去。他当时并没因为 有理由，而且是正当理由便不去改正它。这也是知错就改的一个好例子。

总之，知错就改有利于自己的提高，要做到这一点，既容易也不容易，关键是看你怎样面对 人生，面对自己的过失。终身求善知美者必以闻过修身为大德；否则，诿过贻患，不但注定 成不了大事，还可能引来蚁穴溃堤的难堪。（孙楠）

在这个习作中，作者运用了将相和的故事和鲁迅先生小时候的故事这样两个正面典型事例 来证明“知错就改”的重要性。像前面我们提到的习作《坚持就是胜利》一文中，还运用 了反面的事例进行论证。这都是就事论理法的运用。

大自然物换星移、雨雪云雾，一山一水，一草一木，甚至人们生活的一些环境。下面是小编分享的小学生写景作文的写作基础，欢迎大家阅读！

一、仔细观察，抓住景物特点。

第一要抓时序的特点。春夏秋冬，一年四季或晨、午、黄昏一天早晚，景色自然不一样。比如：《高大的皂荚树》中：“春天，下小雨啦。皂荚树为我们遮挡着，雨滴就不会很快调下来。我们就能够像平常一样，在操场上做体操，做游戏。夏天，暴烈的太阳当头照。有了皂荚树的遮挡，烈日就只能投下星星点点的光斑。我们活动在操场上觉得格外凉爽。秋天，皂荚树上许许多多得皂荚儿成熟了，那样子，就像常见得大扁豆。高年级得同学爬上树去，用带钩子得小竹竿把皂荚儿钩下来。小同学呢，把它们捡进筐里，交给老师。冬天，皂荚树落叶了。枯黄的小叶子，打着旋儿，不断地飘落，在地上铺一层一层。这时候，我们就把树叶扫到一起，堆放在墙脚下。”这些片断作者抓住了皂荚树在一年四季的不同特点，反映了作者对校园皂荚树的喜爱和赞美之情。

第二要抓场所的特点。

写景的文章有的指明了场所的，如《街头一景》、《校园春色》，就要把“校园”、“街头”、等这些场所的特点写出来。

第三要抓景色的特点。

不同的风景点特点是不同的，如有的是山景为主，有的以奇石闻名，有的借江湖增光，就应当抓住这些不同的特点，写出景物的个性。如：《火烧云》中：“这地方的火烧云变化极多，一会儿红彤彤的，一会儿金灿灿的，一会儿半紫半黄，一会儿半灰半百合色。葡萄灰，梨黄，茄子紫，这些颜色天空都有，还有些说也说不出来，见也没见过的颜色。”这个片断作者抓住了火烧云的色彩绚丽的特点进行描写的，从而反映了火烧云的美。

二、动静结合，写好景物特点。

在写景作文中，景物有静态与动态的区别。自然景色总是沉静的，但又都在不断地运动与变化之中。写景时既要注意静态的景，又在善于看出景中的动态，做到静中有动，动中有静，动静结合。描写时或先写静态后写动态，或先写动态后写静态，使景物处于静态与动态时的特征和谐完美地呈现在读者面前，只有这样，才能使文章中的景色特点“活”起来。如《第一场雪》中：“落光了叶子的柳树上，挂满了毛茸茸、亮晶晶地银条儿；冬夏常青地松树和柏树，堆满了蓬松松、沉甸甸的雪球。一阵风吹来，树枝轻轻地摇晃，银条儿和雪球儿簌簌地落下来，玉屑似的雪末儿随风飘扬，映着清晨的阳光，显出一道道五光十色的彩虹……

三、以情观景，借景抒情。

写景物的作文，不是为了写景而写景，它最终的目的是要表达人的一种情感。关键在于处理好“景”与“情”的关系。景与情贵在溶合，景中有情、情中有景，才能达到水乳交融、不可分离的境界。在方法上，可多加运用比喻、拟人等修辞手法，使景物带有人的特点，让写实与想象完美结合在一起。一篇优美的文章只有渗透了作者的真情实感，才能更好地表达文章中心，准确地抒发作者的情怀，使读者也能从课文美的文字中真切体会到景美物美，以及作者对景物的喜爱。如：《夕照》中：“太阳被裹上了橘黄色，没有了刺眼的光芒，稳稳地站在那排杨树上，没有丝毫衰老的样子。柔柔的光泻下来，给砖瓦房镀上一层华丽的金黄；房顶顿时化作一汪晶莹的湖水，每一片瓦都跳跃着的：“波纹”是夕阳得意的杰作。那平静的“湖面”难道不是被它踩碎的吗？啊，它和我一样调皮！”作者运用一连串的比喻和巧妙的拟人手法，写出了夕阳的柔美，落山时调皮的模样，使夕阳有了情感，有了生命活力，充分抒发了作者对夕阳的赞美，对夕阳的喜爱之情。

总的来说，写好景物就要抓住景物的特点，根据所写景物的特点，有所侧重地选择景物描写方法，写时要展开丰富的联想，并融入自己的真情实感。平时要多观察、多练习，把你所看到的最美的景色写出来，让读者感到鲜明生动，有身临其境之感。

[小学生写景作文的写作基础

一、策划书名称

尽可能具体的写出策划名称，如“×年×月××大学××活动策划书”，置于页面中央，当然可以写出正标题后将此作为副标题写在下面。

二、 活动背景 ：

这部分内容应根据策划书的特点在以下项目中选取内容重点阐述；具体项目有：基本情况简介、主要执行对象、近期状况、组织部门、活动开展原因、社会影响、以及相关目的动机。其次应说明问题的环境特征，主要考虑环境的内在优势、弱点、机会及威胁等因素，对其作好全面的分析(swot分析)，将内容重点放在环境分析的各项因素上，对过去现在的情况进行详细的描述，并通过对情况的预测制定计划。如环境不明，则应该通过调查研究等方式进行分析加以补充。

三、 活动目的、意义和目标：

活动的目的、意义应用简洁明了的语言将目的要点表述清楚；在陈述目的要点时，该活动的核心构成或策划的独到之处及由此产生的意义（经济效益、社会利益、媒体效应等）都应该明确写出。活动目标要具体化，并需要满足重要性、可行性、时效性

四、资源需要：

列出所需人力资源，物力资源，包括使用的地方，如教室或使用活动中心都详细列出。可以列为已有资源和需要资源两部分。

五、活动开展：

作为策划的正文部分，表现方式要简洁明了，使人容易理解，但表述方面要力求详尽，写出每一点能设想到的东西，没有遗漏。在此部分中，不仅仅局限于用文字表述，也可适当加入统计图表等；对策划的各工作项目，应按照时间的先后顺序排列，绘制实施时间表有助于方案核查。人员的组织配置、活动对象、相应权责及时间地点也应在这部分加以说明，执行的应变程序也应该在这部分加以考虑。

这里可以提供一些参考方面：会场布置、接待室、嘉宾座次、赞助方式、合同协议、媒体支持、校园宣传、广告制作、主持、领导讲话、司仪、会场服务、电子背景、灯光、音响、摄像、信息联络、技术支持、秩序维持、衣着、指挥中心、现场气氛调节、接送车辆、活动后清理人员、合影、餐饮招待、后续联络等。请根据实情自行调节。

六、经费预算：

活动的各项费用在根据实际情况进行具体、周密的计算后，用清晰明了的形式列出。

七、活动中应注意的问题及细节：

内外环境的变化，不可避免的会给方案的执行带来一些不确定

性因素，因此，当环境变化时是否有应变措施，损失的概率是多少，造成的损失多大，应急措施等也应在策划中加以说明。

八、活动负责人及主要参与者：

注明组织者、参与者姓名、嘉宾、单位（如果是小组策划应注明小组名称、负责人）。

注意：

1、 本策划书提供基本参考方面，小型策划书可以直接填充；大型策划书可以不拘泥于表格，自行设计，力求内容详尽、页面美观；

2、 可以专门给策划书制作封页，力求简单，凝重；策划书可以进行包装，如用设计的徽标做页眉，图文并茂等；

3、 如有附件可以附于策划书后面，也可单独装订；

4、 策划书需从纸张的长边装订；

5、 一个大策划书，可以有若干子策划书。

注：1、该策划书格式由我和我的学生助手张志永共同完成，感谢他的辛勤劳动；

2、本格式主要参阅书目类别为：营销策划、项目管理和创业计划指导书；

3、swot分析是现代管理一种分析技术，我们认为它的应用领域广泛，特将其引入大学活动策划 附：进行一次大学活动的基本步骤

一、活动若办，策划先行。策划是办活动的脉络，一份好的策划是成功的前提。

二、获得支持。获得领导的认可与支持，是一件非常有必要的事情；获得大型媒体的支持，你的活动就会变得特别好办，而且多半会成功。

三、组织任务小组，分配人员职责。权责相应，每个人都要非常明白自己的责任。注意，分配任务要以人为单位，而不能说某件事“你们几个做”，这样这件事情基本做不好。有几个方向：指挥中心，外联赞助组，现场工作组，宣传媒体组，现场秩序、礼仪接待组、应急人员。打印出权责清单，让每个人看得明明白白。并且，每天碰头一次，及时汇报进展，以便处理各种信息；

四、赞助或其他经费来源：寻找赞助商，与他们进行艰苦地谈判，最后取得双方能认可的协议，这是活动需要。有了经费，一切好办；注意：广告不能太过分，谈判一定掌握尺度，否则商业味道可能让晚会failing！

五、组合资源。有很多的道具、物品需要你尽快找到。就像个rpg游戏，你要懂得怎样获得资源，组合资源。

六、进行宣传。调足参与者的胃口，是广告、海报或其他媒体的职责。

七、现场必须有一个指挥中心，负责及时调度；

八、进行过程中，要有至少一种让所有工作人员沟通的方式。比如手机短信，纸条或手势。

九、特别提醒，那些领掌的，托儿，制造气氛的人员要特别安排好。想办好活动这是必须。

十、认真把参与活动的高层人物送走，不要失去任何礼节，记得向那些辛勤劳动却默默无闻的人员致敬！你的荣耀，他们才是真正的缔造者。当然，也欣赏自己的成功吧。

题目：我家的一个星期天

一、教学目的、要求：

1．作文前列出提纲。

2．按一定顺序叙述。

3．把主要事情写具体些。

二、教学时间：2课时

三、教学准备：教学小黑板

四、教学过程：

㈠启发谈话，导入新课。

星期天你们家是怎样度过的？哪一个星期天你过得最愉快、最有意义？说给大家听听。

㈡指导作文提纲。

1．这次作文的题目可以怎么定？（学生发言）

可以用“我家的一个星期天”，也可以自己另外定题目，强调题目一定要紧扣文章内容来定。

2．选好写哪一个星期天以后，再想一想用什么题目，表达什么中心思想，材料怎样安排，然后列一个作文提纲。

㈢学生各自列作文提纲，教师指导。

㈣请几个学生读自己列的提纲，教师酌情评议指导。

㈤提出具体作文要求。

1．写作时要按提纲来写，做到有顺序。

2．把主要的事重点写。

3．做到有中心，有条理，语句通顺。

㈥学生写作，教师巡视指导。

暑假里，我和妈妈要去一趟宁波的海洋世界，这正是我梦寐以求的啊！

我们一进海洋馆大门，门口顿时游来了七彩鱼、娃娃鱼、草帽鱼…… 好像在欢迎我们的到来。你们看！那儿还有可爱的企鹅宝宝、年轻的海龟爷爷、瘦长的海马叔叔、滑稽的射水鱼……我一边读着鱼儿旁的介绍，一边贪婪地盯着鱼儿，五光十色的鱼儿让我流连忘返，这么多好看的鱼儿让我应接不暇，我一会儿跑到东一会儿跑到西。如果我的一双眼睛是摄像机该多好，回去我还可以反复地欣赏。“那儿还有表演呢，表演时间快到了。”在妈妈的催促下我来到了海洋剧场，花鲸和海狮在驯养师的带领下纷纷登场。

首先表演的是花鲸小姐。花鲸小姐可是个运动健儿，驯养师骑在她的背上，她就像滑板似的左右摇摆着，接着就像离弦的箭一样往前冲，一圈又一圈，划开了一条长长的水花路。花鲸小姐还会空中舞蹈，随着悦耳的音乐，她跳起了优美的舞蹈。花鲸小姐那轻盈的体态，优美的弧度赢得了观众热烈的掌声。

下一个出场的是海狮先生。他穿着一套黑西装（海狮全身黑色），有学者风度。驯养师出了三题，海狮先生立刻算出了正确答案，竟然没做错一题，真让人惊讶。他那小小的脑袋还是绝顶聪明的啊！顿时雷鸣般的掌声响彻海洋剧场的每一个角落。海狮先生也有节奏地为自己鼓掌，那憨态的动作逗得我捧腹大笑。

精彩的演出结束后，时间已经不早了，该回家了。我依依不舍地离开了。海洋世界是鱼儿们的生活场所，也是我们的乐园，更是知识的海洋，海洋世界给我带来了无穷的快乐!、

[知识的海洋小学生作文

创作已不是初学者的工作了，它是一种行业。小编收集了小说写作技巧，欢迎阅读。

首先，让我们来认识这样的一个事实：创作已不是初学者的工作了，它是一种行业。作为谋生之道，它为男人们和女人们所孜孜不倦地从事着。相对说，创作是一种收入优厚的行业，这就吸引了一年比一年多的干这行的人。竞争日益激烈，失败的人也就越来越多。这一行业令人苦恼的特征是，或是得到读者的承认，或是遭到他们的拒绝，这两者间的分界线往往是难以辩明的。比起作者所意识到的更为经常的是这样一种情况——小说已经“相当不错”了，只要稍加改动，就可以为人们所接受。这种改动虽然看来并不大，但却是必不可少的。迈克尔·安吉洛说过，“没有价值的东西可以造成尽善尽美，而尽善尽美却是没有价值的东西。”照此来讲，有抱负的短篇小说家可以这样对自己说：没有意义的东西可以为人们所拒绝，而拒绝却不是没有意义的。正是重视这些“琐细不足道的小事”，成了能干的文学巨匠的特征。得到承认的作家和初学者之间的真正区别只在于，他们掌握技巧的能力是不同的：他们写作的题材是一样的，他们的不同主要在于运用技巧的能力。

你可以从两个方面来判断一位短篇小说作者的写作技巧。首先是看他对结构的掌握，这可以衡量一个作者的构思能力;它还表现了一个作者的观察力、认识水平和归类、剪裁的能力。再就是看作者艺术地表现他的题材的能力。在这方面对技巧的掌握，包括能把写作素材糅合成一篇小说，并使读者意识不到其中的人工痕迹，而只是受它影响。这是一种“隐藏艺术的技巧”它来自语言知识的宝库。一个作家的这两种才能(构思能力和表现能力)应同步发展。说这两种才能中的一种比另一种更重要是荒谬的，就像说为了运输的目的，运载工具比动力更重要一样荒谬;两者缺一，便不会有运输。同样，构思和表现若两者缺一，小说就不会存在了。不过，构思先于表现，这就是我要求你们在考虑表现之前先考虑构思唯一理由。

短篇小说作家要记住的首要的事情是，短篇小说是一种现代的文学形式，它同爱伦·坡的“故事”之间已是相距甚远，就像巨型海轮和富尔顿最早的汽船之间的相距甚远一样。它不是只考虑创造一种单一的情感方面的效果，也不只是一种篇幅短的小说。如果篇幅短就是它的唯一标准，那长篇小说中的一章也就可以成为短篇小说了。与长篇小说作者的任务相比，短篇小说的作者的任务同剧作家的任务要更为接近些。从剧作家那里，短篇小说作者可以学到有用的一课。

为了最后描述两类人的聚合，剧作家挑选了所有的事件。在这些聚合中，有一种语言上的交流。在这种交流中，两类人中的一类是角色，另一类人则是角色行为的刺激因素。作者一旦掌握这种技巧上的区别，他就可以在自己的小说中获得协调统一，这种协调统一能成功地保持读者的高度兴趣。通过角色对刺激他行为的因素所作的反应，他的性格便得到了展现。在所有形式的小说写作中，情形也正是如此，不管是写长篇小说还是写戏剧，或是写短篇小说，所有搞创作的人的目的都是相同的——能过角色对于生活中种种刺激因素的各自反应，表现人物性格。

我们可以说，作者是在一系列的聚合和交流中刻画他的人物的。这些聚合或交流可以被归为一些描述单元。这一认识可以把关于现代小说的定义修正为如下所述：一篇小说是一个人对一些事物的描述，这些事物在他或别人的身边发生，这种描述是在一系列的聚合或交流中完成的。

只提供一些描述单元，并不能构成情节。情节是由危局或转折点构成的。由小说情节引起的读者兴趣和由描述单元引起的读者兴趣可能是(并且常常是)迥然不同的。然而，它们又经常如此紧密地联系在一起，使读者难以分清哪是自己对情节的兴趣，哪是自己对描述单元的兴趣。一般来说，这样讲是没有问题，从作者的观点看，他所处的题材在技术上可被归为一些描述单元，他将这些单元同情节转折点结合在一起，使两者相互交融。

这样，小说格局最终表现为一系列片断，也就是描述单元。然而，在这些片断中，还可以进一步分解，这是最基本的：

1、 刺激因素(通常是别的人物)

2、 角色。

3、 角色反应，对角色性格的刻画。

当我们进行以场面为单元的讨论时，就会看到，在理想的展开的描述单元中，交流是一个角色(他怀有一个要即刻实现的意图)同另一种角色或一种和力量(他们反对前者要即刻实现的意图)遭遇和冲突的结果。这样，在每一场面中，角色中的意图是所不同的。由此，在激起读者兴趣方面，场面或描述单元是可以自立的。

另一方面，当读者意识到一个描述单元同主要故事情节是有联系时，认识到由于在这个场面或描述单元中发生的事，这篇小说中会有危局或转折点，那他对这个单元的兴趣就会大提高。因此，一个决心激起并保持读者兴趣的作者，就应当为小说选择这样的描述单元——它们导致了整个小说的情节转折点。

一篇短篇小说必须有开端，结尾和主体。开端讲明小说所要叙述的问题(这也是故事主角面临的问题)提供解释故事背景和人物性格的材料，陈述在前发生的事，以使小说叙述问题合情合理又饶有趣味。结尾表现最后行动，通过这种行动、主角(或者由主角造成的力量)解决了小说开端提出的问题。小说主体就是故事本身，它表现主角在一系列聚合、交流中，试图解决小说主要叙述问题。

这样，一篇小说在结构上的限度就很简单了，紧持这些简单的结构方面的限度，并不是一个难于满足的要求。初学者和得到承认的作家都能认识到这些。

学习短篇小说艺术形式的人可能想知道，为什么一个作者的作品为人们所接受，另一位的作品却遭到拒绝;而两位作者所处理的题材在本抟上又是相同的。有时，这种题材方面的相同达到如此程度——在开端部分，它们包含了同样的叙述问题;在主体部分，这它们包含有完全相同的冲突斗争;到了结尾，它们对同一问题又有着非常相似的解决。遭到拒绝的原因在于某种缺陷，它或是在于故事本身(我们将它归类为构思)，或是在于场面(我们把它归类为描述)。

由于为人接受的小说和遭到拒绝的小说都能被压缩为提钢，而这些提钢又会因为它们彼此相似而引人注目，受到拒绝的原因就不会是构思方面的缺陷;遭到拒绝的原因一定在于描述。

两位作者可能选取同样的事件，但他们对事件有着各自不同的安排(特别是在我们从构结构的角度出发把它们归类为开端的小说的那一部分);这会使一位作者的小说因趣味盎然而为人所接受，而别一位作者的小说又因索然无味而遭到拒绝。

更为经常的是，遭到拒绝的原因在于，在展开的过程中，在一系列的刺激和反应中，他的描述缺乏艺术性，对没有幻想力的读者来说，它偏离故事主线太明显了;这是描述中所能犯的最大错误。在多数遭到拒绝的小说里，作者往往在通过精描述单元建立起真实的幻象之前，就过于热心地要把故事对读者讲个一清二楚。另一方面，当一篇小说因缺乏情节而遭到拒绝时，它的作者又往往只提供了描述单元，而没有使它们同故事或情节转折点交织在一起的作者，是可以使任何事件富有趣味的;而富有趣味正是首要条件。这一条件的实现主要靠描述，而不是情节。

出版界的读者对一些“相当不错”的稿子，常常给予这样的评语：“差那么一点儿，还不够小说味儿。”而一篇在其它方面并不怎么样的小说，却常常被出版界接受了。这是因为尽管它有种种不足，却富有戏剧性;这种戏剧更多地是在描述方面，而不光是靠情节。我们开始读两部小说，它们的情节在事件的选择和安排上大致相同，但由于其中一部分有以剧性(它把情节趣味同描述趣味结合在了一起)，我们就为它所吸引;与此同时，对另一部不具有这种特点的小说，我们又感到厌烦。小说里有着各种不同的趣味，一个真正的作家应当知道它们。然而，日复一日，编辑们还是收到了大量并不值得寄来的稿件;假如作者知道那些能造成必不可少的手法，他们自己也不会寄出这样的稿件。幸好，要认识这此手法也不难，那就是作者要利用有关趣味的规律。

有趣味，照字典上的定义，就是能保持人们的注意力。努力获得读者持续不断的注意力，这是每一位提笔创作的作者所要面临的任务。是读者(当他看到一份杂志的封面上有某位作家的大名时)去买杂志的。是读者给编辑写信，说他欣赏某篇小说;或与此相反，说他发现某篇小说十分乏味。正如杰勒德夫人所说，“索然无味是得不到回报的”。说千道万，读者是最后的法官。这一点不言而喻——不先抓住读者的注意力，就谈不到保持它。抓住读者的兴趣，然后保持它，这是短篇小说作家永无穷尽的任务。这一来，关于趣味就有两个问题——抓住读者兴趣，并保持它。要抓住读者兴趣，你就必须激起他的好奇心;好奇心就是一门心思地要更多地了解某件事情。好奇心抓住了读者的注意力，然而，当读者知道究竟是什么引起了他的好奇心时，他的注意力就减退了。

在读者达到这一点之前，你就必须激起他的另外一种注意力，而这种注意力又不那么减退——所谓保持注意力。当吸引读者注意力的仅仅是好奇心时，读者心时的疑问是：“这究竟是怎么一回事?”而伴随着继续注意力的，却又增加了期待的因素;这使得读者要问自己：“以后会发生什么事?”而且必不可少的还有“小说里的人贞操到那件事以后会怎么办?”同持续注意力在一起的，是已有的好奇心加上期待，我们通常称之为悬念。

让我们考虑一下怎样的在小说结构的片断中利用这两种趣味。这些结构片断就是开端、主体和结尾。用以抓住读者兴趣的手法，必须用在小说开端部分。开端并不只是小说开头的几段文字，有时它占据了整个小说的一半儿，甚至是三分之二的篇幅。开端由两部分组成，一是情境(或是小说要叙述的问题)，通过它，读者知道故事主角面临一个需要加以解决的问题，他必须有所行动。

小说开端的另一部分往往给作者造成很大的困难，这是由于作者没能了解它的功能。这一部分是由解释性材料构成的，它对抓住读者兴趣是十分必要的，它通过让读者感到小说情境或问题是饶有趣味和合情合理的来抓住他们的兴趣。

小说开端的解释性部分的功能是展现条件或事态，它们造成小说中所要解决的问题。在有些小说里，故事的主要问题十分有趣，不需要解释性材料，马上就可以叙述它，并靠它抓住读者的兴趣;我们说这是一种有着内在趣味的故事情境。

然而，在大多数小说里，故事的主要问题只是在其重要性解释性材料(主角所面对的条件或事态)展现给读者后，才变得富有趣味了。我们说这是一种有着合成趣味的故事情境。

即使在含有内在趣味的小说中，解释性材料(条件)也不可或缺;即便对它的介绍会有拖延。让读者对所描述的事情清楚明白是极为重要的;这是为了达到合情合理。展示小说主角面对的条件也很必要，这样可以让读者感到自己的兴趣被激起来并非没有道理。为了让读者明白，你会希望向读者提供作品中人物过去的生活经历的细节，这能帮助读者了解作品中的角色;你会希望读者对故事背景或环境中的某种特征留下印象;也许，你还会感到——这是最主要的理由——为了使读者充分了解故事主角面临问题的重要性或是困难程度，或是它怎么迫切地需要加以解决，读者需要知道某些以前发生的事，特别是那些预示了可能遭到的失败和可能遭到的敌手的事。

因此，在构思小说开端时，你要记住这两个部分：

1、 小说叙述的主要问题或故事情境，它的趣味或是内的，或是合成的。

2、 解释性材料，它使读者了解到造成小说中要解决的问题的那些条件。

这样推测是没有问题的，如果读者有足够的兴趣看完小说开头直到主体部分，他就会继续读下去。这样，你面临的主要问题就是，要马上引起他的兴趣。为了做到这一点，你要靠在获得读者对造成小说主体的聚合和交流的持续兴趣之前，先激起他的好奇心。

在只具有合成趣味的小说中(这里，条件必须在叙述故事情境之前被展示出来);情形更是如此。在这类小说里(大多数小说属于这一类)，一切要靠描述单元本身饶有趣味。读者读过一些描述单元后，才会了解到主要故事情境的重要性。

对于趣味的这种要求，你在写作小说时必须始终牢让——从开头的首句直到结尾那句——，特别是在写小说开端的解释性材料时。我们往往靠这种材料抓住读者的兴趣。

小说开端部分能否引起读者注意，它常常决定了读者(包括编辑部的专业“读者”)是否愿意读完整篇小说。

而任何小说最先开端(这一部分能立即引起读者注意)，是标题。从趣味的观点看，一个好的标题是为了激起读者兴趣而首要考虑的事情，标题应当引人注目，激发联想，并富于刺激性。吉卜林的《没有牧师的好处》就足以满足了以上三点要求。巴里的《每个女人都知道的》享利·詹姆斯的《旋紧螺丝》，欧·享利的《警察欧·罗恩的徽章》和约翰·马康德的《银行里的一千美元》，无不如此，奥凯塔夫·罗利·科恩就更是老于此道了。电影制片人知道一个吊人胃口的片名的价值;事实上，他们过分强调了标题问题——把它引入可疑的“鉴赏力”的领域中。不过，他们的片名的确蛮有兴趣，而此时此刻，你关心的又正是趣味问题。你可以有把握地说，最先用于抓住读者兴趣的手法，就是选择标题，它使读者注意到你的小说，激起读者的好奇心。

在选择、安排进入小说开端部分的材料的过程中，应当始终让要引起读者好奇心的愿望来引导你;在开端部分，我们提出小说中的问题和牵涉到它的种种事物。不管你打算写什么样的小说，不管你在小说创作方面已经进入到哪个阶段，你的材料总是这样的——刺激因素、角色和作品中人物的反应，它们构成了叙述格局。

也许你在小说开端已使用了所有这些材料，却没能引起读者兴趣。这可能是在材料安排上出了岔子，读者“不知道你在卖力地搞些什么”;所以，对材料的安排是不能杂乱无章的。

为了使读者觉得小说的开头有意思，材料必须这样安排;它使读者意识到作品中的人物在生活中正面临着严重的危机，他碰到了需要他有所行动的问题，或是陷入一个他必须从中解脱的困境，或是处在了这么一个位置上——他必须在种种可能的行动方案中作出自己的选择。

有了需要完成的事，或有了需要作出的决定，往往也就有了要叙述的问题。只有在有了目的或决定这些因素中的一种时，才谈得上有叙述问题。这是对任何种类小说和每篇小说开端的最基本的要求。它使小说成其为小说。

有一个叙述问题，这在小说的每个场面中也是必要的。下如它在整篇小说中是必要的一样。在较小的规模上，场面有完整小说中所具有的全部因素。在场面中，它们通常是目的问题。由此我们可以说，在小说里，各个场面的目的和整篇小说的目的，两者都可以用来抓住读者的兴趣。

标题是最先用来引起读者兴趣的手法。然而，如果不在小说开头大约几百字内就使读者意识到一个目的，这种兴趣就会迅速减退。一般来说，这种目的是场面目的，它们的出现会使读者产生诸如此类的问题：“甲能从乙那儿得到消息吗?”等等。

女主人给客人上汤，或是用来开胃的餐前小吃，类似这样的场景，你就可以用来让读者对小说主要故事有所准备。你也许不得不提供更多的预备场景，直到读者已怪胎接受小说主要故事情境为止。不过，在抓住读者兴趣的过程中，最重要的任务是，要尽早地，不违情理地使他意识到一种主要故事情境(这同场面目的不能混为一谈);这情境将决定以后角色的种种反应。当读者认识到小说主角不得不去完成某件事或作出一个决定时，你就成功地做到了这一点。

这里，也许你会发现这样一个令人困惑的事实——在手头所有的材料中(尽管其中有足够的事件去显示有某件事要去完成或是决定)你竟找不到有趣到足以作为主要故事情境的东西。这时，有关兴趣规律的一个重要而基本的事实就开始为我们知晓了。举例来说明：你坐在平静的小湖旁，一只狗懒洋洋地在岸边水里游来游去。这时，你也许会让狗去抓一根棍子。你对狗下命令时，虽然有某件事要去完成，但你的兴趣并不大。然而，如果代替平静无波的小湖的是一堵被狂风恶浪击打着的险峻的海边峭壁，狗也没有懒洋洋地游水，而是精疲力竭，难以游到你让它去的地方了;这时，你的兴头就来了。如果狗是你的，又是值钱的动物，曾在赛狗中多次为你赢得奖金，你就会兴趣倍增。进一步说，假设你已经同意让这只狗再参加一场时间已确定的比赛(比赛时间快到了)如果不到场，你会被处以大笔罚款，这时，你就会格外关心它了。再有，代替安闲地坐在那里的是你被堵在了一辆翻倒的汽车里，你的关心就会变成焦虑了。不过，那会更令人揪心——你试图让狗游去救一个五岁的孩子，孩子已淹得半死，而他正是你最心爱的儿子!

在前面的场合里，你发现自己不是很感兴趣，而在后面的情况下，你却是极为关切的。在分析兴趣所以不同的原因时，你会发现，后面这种情况更多地是依赖于发生了什么事。这就是有关趣味的至关紧要的秘诀——重要性。一种包含有目的或选择的情境的有趣程度同它决定着什么成正比。要完成的事重要，没能完成它所会带来的灾难就越大。将要作出的抉择意义越重大，作出错误决定所会带来的祸患也就越大。对有想象力的人来说，任何情境在小说写作中都可能是重要的，因为他可以赋予它以巨大的意义。当你充分理解并能运用这一关于趣味的规律时，你就掌握了构思的关键。

这样，抓住读者兴趣的第二个手法，就是一定要使情境具有重要性;根据其意义的不同，这种重要性或是内在的，或是合成的。在威尔·佩恩的小说《幸福岛》里，情境(要去完成的事)本身就很重要，一个人打算去杀另一个人——构成小说开端其余部分的所有解释性材料或与此有牵连的事，都从这一情境中获得了借来的重要性。另一方面，在弗兰克·雷·亚当的小说《备件》中，情境(要去完成的事)并不重要，一个男人驾驶汽车从洛杉矶去圣路易斯市。与《幸福岛》截然不同，构成这篇小说开端其余部分的解释性材料或与相关的事，反而给了故事情境以重要性。前者是有内在重要性的故事情境，后者是有着合成的重要性的故事情境。

在含有内在重要性的故事情境中，由于主要情境本身就是有趣的，它立刻给了小说情节趣味，这种趣味能在解释性材料之前得到展现。而在只有合成趣味的故事情境中，如果主要情境在解释材料之前被加以描述，就不会获得情节趣味;因此，只有读者阅读解释材料，知道赋予主要情境以重要性的伴随事件后，情节趣味才会显示出来。

在搜寻有趣味的故事情境时，报界人士所谓的“新闻嗅觉”会帮助你。由于目的在于激起好奇心，你就会认真调查人们对什么感到好奇。大家还记得，在世界大战最初的年月里，美国人在贪婪地读着他们所能得到的所有关于战争的消息。随后这种热潮下降了，好奇心感到了餍足，它不再是新闻了。随后，由于战争的新的更“合乎人性”的方面为人们论及到，它又成了“新闻”。几乎人人熟知那个经验丰富的记者的故事。他对初出茅庐的生手说：“狗咬人不是新闻，如果人咬狗，那才是新闻。”前不久，一位新闻编辑独出心裁地总结了新闻价值，他说：

平凡的人+平凡的生活=0

平凡的人+平凡的妻子=0

一个平凡的人+一辆汽车+一支枪+一夸脱(美英容量单位)酒=新闻：

银行出纳员+妻子+七个孩子=0

银行出纳员+十万美元+歌剧女演员=头条新闻。

对此的解释自然是这样的：没有新闻价值的事物是些寻常的事物，有新闻价值的事物则非同寻常。这样，你又知道了激起或创造趣味的另一种手法——非同寻常。这种非同寻常或是在故事情境(要去完成或决定的事)中，或是在小说人物(他面临这种情境)本身。在佩利的小说《窗户里的脸》中，故事情境虽然是不寻常的(一位妇女打算去抓一个危险的在逃杀人犯)，这位妇女本身却普普通通。她是新英格兰的普通农村妇女。然而，一般情况下，新英格兰的农村妇女是不会花时间从事这种追捕的。另一方面，在普渥的小说《西部材料》里，故事情境(要去完成的事)平凡得很(一个女人发现另一个女人迷住了自己的丈夫，就打算把丈夫夺回来)，可小说人物却有其独到之处;她是赛马骑士中的女王，是人们难得一见的人。在选择奇特的情境作为小说主要叙述问题时，检验方法很简单——他们扪心自问，在一百个你所认识的人中，有多少人曾遇到过类似的问题。你也可以采用相似的方法选择人物类型，看你在街上遇到的一百个人里，有多少人属于这种特殊类型。

在这种非同寻常的趣味中，你找到了有“地方色彩”的小说在美国风行的原因。人们对某些地方感兴趣，他们或是在那里呆过，或是愿意去那里。某些地区或地点有象征意义。大多数美国人对纽约市感兴趣，于是，几年前，大部分小说的背景取了纽约——对许多曾去过那里或是想去那里的人来说，这正是他们向往的地方。人们愿意读这样的小说——那里描写了他们希望了地方。在城市里烦热得发昏的男人们，愿意读这类小说——它们描写了梅恩森林，描写了落基山脉，描写了“广阔无垠的原野，那里，男人是男子汉，女人就是老婆。”最近，我从流行杂志里随便挑了二十篇小说，其中十五篇背景是在国外，只有两篇在纽约，还有一篇是新英格兰的一个小学院城，另一篇是好莱坞，最后一篇是西部的一个大牧场。纽约不再处于领先地位了。事情就是如此，一个接一个，某些地方被发现了，人们在小说中加以描写，风行一时，随后，热闹劲儿过去了，它们又让位给更有趣的地方。过段时间它们就没意思了，因为它们已不再是非同寻常了;它们变得平淡无奇，失去魅力;似曾相识使人们望而却步。有关地点的这一规律同样适用于人物。一位作家发现某类人物有意思，就不费吹灰之力把他们写活了。吉卜林笔下侨居印度的英国人，欧·亨利笔下的纽约女店员，威廉斯笔下的新英格兰的乡巴佬，科恩笔下的亚拉巴马州的黑人和威特沃笔下的职业拳击家，无不如此。由于公众对这些人物着迷，其他那些在独创性和才能上要稍逊一筹，成就不能与有一种作家相比的作家，也去描写这类人物，却没能成功。很快，这类人物变得如此之多，读者开始厌倦了。他们不再是活生生的人物，而成了类型。二流小说杂志的字里行间到处见得他们的影子，电影银幕简直让他们霸占了。开始还是有个性的人，现在看看却没有什么个性，已是千人一面了。

许多作者也写了非凡的人和在非凡的背景中的故事，但他们惊愕地看到，这些小说竟遭到了拒绝。如果他们了解关于味的规律，其中的奥秘就简单多了。背景和人物本身并没有情节趣味，它们不过是刺激因素，情节就是种种反应，它们被安排成了危局。然而，生手还是继续写着有标准背景的小说，描写类型化的人物。在美国，这种标准化已经达到这样的程度，有一群作者专门去写作特殊种类的情节——西部小说，海洋小说，战争小说和校园小说。

这种值得注意的把背景分类的情况，与其说是每种类型都有一群人在写，倒不如说是有一大批人从不读某种类型的小说;因为这些小说(它们的趣味在背景)的构思已是千篇一律，惹人厌烦。一般来说，读者热衷盼望某种类型小说的出现，读上它一年左右，接着就厌倦了;又转去寻找另一类小说。对于这些读者，问题一种小说已是味道寻常了。

这样看来，抓住读者兴趣的手法在于非同寻常，这可以成为一条格言。你还会记得，在我选出的二十篇小说中的五篇，虽然它们涉及的只是普通的美国背景，却仍是饶有趣味的。这是因为在角色或在事件上，它们有新颖之处。

不过，你还是可以见到埃德娜·弗而尔这样有才能的作家，她写了趣味盎然的小说，表面看来却是普通人在普通背景中做着平凡不过的事。这是因为作家给了陈旧的主题以崭新的意义。[兴趣是这样获得的——或是对平凡的现象作了不平凡的解释，或是以独特的手法改造了一件平淡无奇的事。]这样，你又了解了抓住兴趣的第五种手法——把表面平凡的事描述成非同一般。这并非措辞表达问题，而是要思想的独创性。

在埃德娜·弗布尔写的一篇小说里，就有这样的范例。一个姿色倾城的纽约女店员，却来自一个寒酸的家庭。这就是埃德娜·弗布尔处理的题材。可是，她却构想出这样的对比——一位秀丽的姑娘与周围寒酸肮脏的环境，有如蝴蝶出自虫蛹。

在欧文·科布的小说《我们老南方》中，处理的题材是一个姑娘，她从这里借用名字，又从那里借用口音，如此等等。科布的想象力使题材脱出了俗套。他用汽车修配工的行话把她比做“杂牌货”，从而使旧题材别开生面。

比拟和譬喻属于想象力的领域。正是想象力使作家认识到奇特的事物，特别是在这奇特乍一看不那么显眼的情况下。这种能力有助于给小说中最乏味的部分——主要情境的解释材料——增加许多趣味;是否具备它，还决定着为创造性的艺术家，你究竟水平如何。作为作家，你必须同时是心理学家和广告专家，心须了解不同感染力各自的价值。吉卜林创造了一个知晓的印度;但是，与其说他引起兴趣靠的是印度这个奇异的国度，倒不如说靠的是奇异的在印度的英国人和爱尔兰人——靠把已知的和未知的并列在一起——靠对比。[众所周知，一串珍珠项链在黑天鹅绒大衣上会显得更加璀璨夺目，而在白色背景上就未必如此了。这样，对比，或者说是不同事物的并列，就是用以获得趣味的第六种手法法。]对比可以在主角和背景之间进行。

在一九二六年二月六日版的《烧炭人》杂志里，梅·艾汀顿在她的小说《紫色布和细麻布》中，就利用了这种对比手法。她描述一个女人在伦敦某一地区行乞，而这个地区在那些历史悠久，名闻遐迩的俱乐部里的富人们看来，却是神圣不可侵犯的。对比也可以在主角和其他重要角色之间进行。欧文·科布在《我们老南方》中就运用了这种对比。他把一位典型的，单纯、坦率而又慈祥的南方老上校同歌剧女演员摆在了一起。几乎水到渠诚，在这种角色和生疏的背景的并列中;在非凡的人与普通人的并列中;在非凡的人与平凡人的问题的并列中;或是在普通人与独特的问题的并列中，你认识到抓住读者兴趣的第七种手法——[制造关于冲突，关于要克服的困难和要造成灾难的悬念。

不要混淆两种不同类型的趣味——描述趣味和情节趣味，这一点十分重要。标题引起的兴趣，相对立的事物排列在一起引起的兴趣，对形象的描述引起的兴趣，超常的条件和人物引起的兴趣，以至关于困难、冲突和灾难的悬念引起的兴趣，都附属于依赖于情节趣味。情节趣味用来让读者意识到危局的重要性;另一种类型的趣味则用来使读者在读其它材料时不至于厌倦。这些其它材料有助于造成非同寻常和意义重大的危局。而在危局中，最为重要的又是主要危局或主要故事情境。没有一种主要情境，就不会有小说。同样，没有小说，也就不会有情节趣味。所以其它趣味都是描述趣味。

你会记得，编辑对那种“差不多可以接受”的小说的评价往往是“还差那么一点儿小说味道”。真正的“小说味儿”是伴随小说主体部分的出现的。这时，读者已意识到故事情境，冲突也展开了。冲突以突发的形式表现出来后，才会有持续的“小说味儿”。不过，你在开端部分激起读者对主要情境的结局的好奇心的同时，也在诱使他保持兴趣。你为此采用的方法是提出关于冲突、困难或祸患的悬念。这就是情节趣味。它不同于读者对场面本身的兴趣。这样一来，算上标题，你就有了七种用来在小说开端部分抓住读者兴趣的手法;其中之一(第七种——提出关于困难、冲突或祸患的悬念)，除了有好奇心的成分外，还有期待的性质，这使小说有了戏剧性。七种手法是：

1、 引人注目、引起联想(在好的意义上说)和富有刺激性的标题;

2、 故事情境(要去完成或决定的事);

3、 这种情境或与相关的事物的重要性，并将这种重要性通过一个或几个场面表现出来;

4、 在故事情境或主要人物身上安排某种独特的东西;

5、 用独创的思想或阐释使表面平淡无奇的事情变得非同一般;

6、 对立事物之间的对比或并列;

7、 提出关于困难、冲突或灾难的悬念，使读者的兴趣从小说开端进到主体部分。

到目前为止，我一直在致力于指出激起或抓住读者兴趣的可能性。从现在起，我要求你不再考虑有关好奇心的趣味，而去考虑有关持续注意力的趣味。你要从小说在技术上被归为开端的部分转为小说的主体的部分。你要记住，开端并不总是意味着小说开头几段，它包括了小说这一部分——其中，主角面临的主要情境，诸如此类的解释性背景材料，人物性格刻画或在前发生的事(它们才能使主要情境合情理和有趣味)，都得到了表现。主要情境可以在解释性材料之前，也可以在它之后。它需要人物刻不容缓的行动，它的有趣和度同其重要性和新颖程度成正比;其基本功能是表现需要由主角完成或决定的事情。其中包括困难或祸患，特别是对敌对力量冲突的可能性。

一旦预期的矛盾冲突激起了读者的兴趣，再拖延敌对力量的出现就不明智了。在不违情境的前提下，要尽早安排小说主角同敌手相遇。只要记住情节趣味的必要性，你就会让主角面临一种新的情境，以使聚合的结局造成新的危局。由于需要再去努力使叙述问题得以解决，读者就会意识到，在这一新情境得到处置之前，小说主要情境的结局就始终是个未知数，小说主体中的这一新的危局，将为读者保持一种从小说开端最早的叙述问题中借来的重要性。

当编辑说“小说味儿不够”的时候，他的意思不外乎下述两者之一：或是小说缺乏足够数量的危局来保持读者对小说结局的挂虑，或是那些介于危局之间的聚合本身还不够有趣，不足以保持读者持续的注意力，直到新的危局产生。在第一种情形下，缺陷是在于构思。在于对那些能使读者意识到危局的事件的选择和安排。在第二种情形中，缺陷是在描述上，这常常意味着在你选择的聚合中，没有足够的冲突。这就是当普通的男人或是妇女说“我不喜欢那篇小说，那里面”什么事也没有发生“时，所想表明的意思。大多数遭到拒绝的小说都犯了这一重大错误。它们没有足够的冲突，读者也主看不到敌对力量冲突的意义;或者，它们没让读者感到能否成功尚大可怀疑，从而使读者处于悬而未决的焦虑之中。冲突进行时，产生了故事趣味。在结构良好的小说里，冲突应当由主要故事情境派生出来。

在描述构成小说开端的聚合和交流时，你让读者意识到主要故事情境，并提出关于冲突的悬念，从而获得了小说趣味。在描述构成小说主体的聚合交流时，你则要在一系列的冲突中向读者展示矛盾。在构成小说主体的所有描述单元里，读者看到小说人物陷在一个或一系列冲突之中，这是由于他试图解决一个叙述问题，其结局却是莫测的。这样，包含有这种冲突或是敌对力量之间斗争，就是造成趣味的第八种手法;这又是保持兴趣的主要手法。然而，不管你在描述这些敌对力量之间的聚合和交流时文笔是多么的生动，如果你的情节很糟糕，以至于没能向读者指明，每次这种聚合和交流的结果，都是小说主角在解决故事情境抻出的问题时所遇到的一个危局(这样的危局造成新的情境，使故事最后结局仍属未知之列)，那么，你照样会收到退稿单。

通过悬念，通过读者想知道下面会发生什么事，可以使每场冲突都趣味横生。这样，小说趣味就可以或是危局，或是由聚合造成;当然，最好两者都有;因为小说趣味来自悬念，它既可以和小说人物在聚合中的即刻目的的后果有关，，也可以和整个小说主要情境的后果相联系。不过，一般来说，你希望在小说主体部分引来兴趣是持续注意的兴趣，或通过所说的“悬念”。

一旦离开小说主体，开始考虑被归为结尾的部分时，第三种类型的趣味就出现了。在小说开端，你通过暗示将有冲突出现来激起读者的兴趣;这种趣味主要是好奇心的趣味。在小说主体部分，你通过使读者对冲突的最后结局始终心里没数，来保持在开端部分引起好奇心;这种趣味是悬念的趣味。当好奇心得到满足，悬念结束时，剩下的任务就是使读者觉得，他读小说没有白费时间。你一定要使读者感到从最后发生的事情来看，他的好奇心是有道理的，把小说读完是值得的。你要让他对故事结局感到满意，觉得你描述的这种结果，同他想象中应加给人物和背景的冲突的最后结果不谋而合。结尾并非一定是要“皆大欢喜”;所需要的只是，它应该是水到渠成的。小说结尾的趣味是满足的趣味。

在获得这类趣味时，主要使用两种手法。其中之一，有欧·亨利作为它在现代的最伟大的范例。在给情节以巧妙而突如其来的转折方面，他是身手不凡的。事实上，正因为做得太好了，今天人们能记得他，主要就是这一点。当然，他的杰出之处却并不仅在于这一方面。他对现代人中的典型有着了不起的观察力。而在他没有描绘他们之前，他们还称不上是典型。尽管如此，人们如今引他作为例证，却总是因为他精于运用使人出乎意料的手法。让主角面临的最初情境发生逆转，是为了使读者对小说结局感到满意所经常使用的最受欢迎的手法。通过使人感到意外，小说结尾获得了戏剧性。亨利·菲尔丁(一般他被认为是英国小说的创始人之一)曾十分简洁地解释了这条关于趣味的规律，原话如下：

“……我想，在这不多的限制之内，任何一位作家都可以如其所愿写一些奇妙的东西;不仅如此，只要不超出合理可信的范围，他越能使读者感到出乎意外，就越能抓住读者的注意力，越能迷住读者。”

欧·亨利的小说《警察和赞美诗》就是这种出其不意的情境逆转的一个范例。那个想使自己被捕的流浪汉，只是在他改变主意后，才被抓起来;在一般能使人进监狱的原因都没能奏效以后，他却因聆听教堂里的音乐而横遭逮捕。

另一种我尚未谈及的手法虽然极为有效，却没有得到适当的运用。你已经见到，没有内在趣味的事件，通过与其它事件结合，能够获得全成的趣味。通过使之富有意义，也可以给事件以合成的趣味。一件本身平淡无奇而毫无意义的事情，可以因其意味深长和富于象征性而变得有意义和引人注目。斯蒂尔在《地狱上冻的时候》这篇小说里，让一个女人把自己的手捅进碱水锅里，以此象征她承认了自己对丈夫的不忠。在《灯光信号》中，伯克让小说里的人物扯下了窗帘;这本是意义不大的行动，但由于它是向警察报告屋里藏有逃犯的信号，就变得事关紧要了。在《星期六晚班邮件》这篇小说开头，一位姑娘对继父开玩笑说，她能控制情感的骚动，如果她真的闹恋爱了，她就一定会给继父打电报了。小说结束时，她说：“我一定要给西里尔打电报了。”一般情况下，当一个人对要他喝一杯的邀请回答说“谢谢你，我不喝酒”时，没什么更多的含义;可是，如果它是同酗酒行为做斗争的成果，那就有意思了。在沃茨的小说《沉沦》里，对此有一个给人印象很深的例子。用来获得趣味的第十种手法，包括要具有象征性或有意义的行动这两个方面。

第十二种，也是最后一种保持兴趣的手法，一般是来自实践的结果。常常有这样的情形，你读一篇小说，发现它很有意思，而情节却并非有多么了不起的独创性;你会一遍又一遍地读某种类型的小说，其中出现的人物都是雷同的;你甚至渴望读这样的小说——其中的人物和事件都受到蓄意歪曲。你是因为作者的语言才华而欣赏这些小说的，在这种语言描述中，有独创性的东西，正如蒲柏所说，“这是一种人们时常想到，却从没有这样出色地表达出来的东西”。这种独创迷人的语言描述可以贯穿于整个小说。你在激起好奇心、提出悬念和带来满足时，都可以用它。这种获得的兴趣的手法不应同第三种(对平凡的现象给予不寻常的解释)相混淆，第二种手在语言表达之先，而且并不依靠它。阐释是构思的一部分，语言表达却属于描述。

在作品中运用这些关于趣味的规律时，你注意别把这些不同种类趣味的范围搞得过于泾渭分明。某一种类的趣味主要属于小说开端，或是结尾，或是主体，这是显而易见的;同样不言而喻的是，它又不能仅仅局限在这一部分。比如：出人意外的结局一般用在小说结尾，表现小说开端提出的故事情境的令人啼笑皆非的逆转。然而，你也可以在场面结尾处利用这种出人意料。在这种情形下，它可以在故事情节中形成一个转折点，可以出现在小说的任何部分——开端或主体部分;它可以在小说里的任何一次聚合结束时出现，甚至可以在聚合过程中出现。

你会十分感到兴趣地发现，由于运用了上述种种手法，小说变得趣味横生。阅读别人的小说，通过确定在哪一点上你因感到乏味而跳过云浮不看，你也可以学到很多东西。通常你会发现，你去读两个人物之间的一个场面，蛮有趣味;可是，如果场面结尾处没有预示情节里的一个危局，你的兴趣就会低落。照这个路子，你将亲眼看到，小说场面由于有所意味而变得趣味盎然。经过分析认识到这一点后，你的任务就是创造性地实现它，小说对你来说将不再是唾手可成的了。非同寻常的条件也许存在，但它自己不能构成故事情境。你的任务是选择或创造有重大意义的主要故事情境。你先要把它具体化为小说人物去完成的某件事，或是小说人物要去决定的某件事。如果这样提出的叙述问题本身是平淡无味的，那就设法使许多问题要由它而定，使它对于小说人物来说是重要的;最好使它既重要，又非同寻常，并以此使它富有趣味。一旦抓住这一要点，前进道路就会豁然开朗;在没抓住它之前，一切却只是混沌一团，这并非轻而易举的事。

创作的熟练只能来自实践。对许多人来说，构思是轻而易举的;在这种意义上，他们永远不会精于构思。他们靠的只能是描述，而描述也并不那么容易。描述需要付出的劳动令人感到厌倦不堪，许多人为此而嫌恶它。可是不能就此放弃努力。许多人发现自己的肌肉因从事体育活动而酸胀不堪;而肌肉越是酸胀，就越说明你需要锻炼。想象力的训练也不例外。想象力和自然界万物一样，要靠喂养才能成长。你们中间多数人会发现，构思过程中创造性的一面开始时是困难的，但这不该使你畏葸不前。虽然构思在起初显得格外困难，但会变得愈来愈容易的。你要始终目标明确，抓住读者兴趣并保持下来。在试图做到这一点时，你是在同许许多多的人竞争;读者却有充分的选择性余地。除非你的小说吸引了他，否则他不会去读;如果感到乏味，他会就此为止了。请记住，“索然无味是得不到回报的”。

一、相关角度的相似想像

相似性想像就是从同一或相似的事物出发，选择与原有想像角度相关或相近的角度，加工创造出新形象的思维过程。这里所说的相似，既指其外形相似，也包涵其内在神韵的相类似。

如“瑰丽的朝阳冉冉升起，彩霞像缕缕金丝浮游中天。”“太阳照着雪皑皑的山峰，发出无数条耀眼夺目的光束，像串串珍珠撒向大地。”这里由彩霞满天想像金丝浮游中天，由太阳照耀雪峰的光束想像串串珍珠撒大地，这是取其形似的想像。茅盾在《白杨礼赞》中写道：“白杨树是不平凡的树，它在西北极普遍，不被人重视，就跟北方的农民相似;它有极强的生命力，磨折不了，压迫不倒，也跟北方的农民相似。我赞美白杨树，就因为它不但象征了北方的农民，尤其象征了今天我们民族解放斗争中所不可缺的朴质、坚强，力求上进的精神。”这里由白杨树联想到北方的抗日军民，联想到民族精神，这是取其神似的想像。

二、变换角度的求异想像

求异性想像，就是在已有表象的基础上，超越现有的想像方式，变换角度，再加工改造出新异形象的思维过程。在科学幻想小说、神话、童话等体裁中，这种想像常常作为一种主要表现方式。如科学小品《黄河象》就是根据一头大象化石“斜斜地插在沙土里，脚踩着砾石”的姿势，去想像这头大象在二百万年以前失足落水的具体情景，这就是超越现在的想像方式——推想。又如童话《卖火柴的小女孩》，写小姑娘每擦一根火柴，眼前就出现一种幻觉：暖和的火炉，喷香的烤鸭，美丽的圣诞树，慈爱的奶奶……这里借幻觉想像表达作者对资本主义的深沉控诉。有时为表达作者的感情，使诗情诗意更突出，诗歌中也常用假想、幻想的写法。如毛泽东《念奴娇·昆仑》：“安得倚天抽宝剑，把尔裁为三截：一截遗欧，一截赠美，一截还东国。太平世界，寰球同此凉热。”诗中作者将自己的感情和心志直接放在假想的意境中去表现，这是多么神奇的想像啊!

三、多个角度的发散想像

发散性想像，就是由一个目标或思维为起点，让想像者根据各自不同的知识水平、生活感悟，沿着不同的方向，顺应各个角度，加工创造出各自不同的新形象的思维过程。想像时应考虑多种因素，想像各种可能，甚至包括某些人认为可笑的不切实际的方法，最后运用逻辑知识来判断筛选。如《1+1=?》的作文命题，有的小作者根据想像的不同方面赋予“1+1”不同的内涵。(1)“1+1=2”，由此我们可以想像到一些机械的呆板的人。(2)“1+1>2”，由此我们可以想像到一些团结起来力量大的典型事例。(3)“1+1

四、相反角度的逆向想像

逆向性想像，就是一反平常角度，从相反方向着眼，改变习惯思路，加工创造出与一般形象相对的、富有创意的新形象的思维过程。它的核心就是标新立异，这也是创新思维中最重要的思维方法。没有求异便没有创新，法拉弟从电能生磁想到磁能否生电，从而发明了发电机。爱迪生从声音可以振动想到振动是否可以产生声音，于是发明了留声机。任何发明和发现，任何科学理论的建立，都是建立在求异思维的基础上的。

辩证法告诉我们，世上万事万物都是对立统一的。但事实上人们总是习惯于认识事物的此一面，而忽视其彼一面。若从彼一面去探索，就会有新颖独到的发现。如人们运用逆向思维对一些成语大胆提出了新的见解：班门弄斧/弄斧就要上班门;一失足成千古恨/失足未必千古恨;开卷有益/开卷未必有益;学海无涯苦作舟/学海无涯巧作舟;常在河边走怎能不湿鞋/常在河边走就是不湿鞋。“这山望着那山高”，自古被用来讽刺干一行怨一行，见异思迁的人，可以新解为一种永不知足的精神，一种对工作精益求精的精神，一种不断创新的精神，一种力争上游的精神。这就运用了逆向思维，对褒义成语大胆质疑，给贬义成语赋予新意，使保守观点翻出积极的意义，反弹琵琶意更新。

写作是运用语言文字符号反映客观事物、表达思想感情、传递知识信息的创造性脑力劳动过程。作为一个完整的系统过程，写作活动大致可分为"采集-构思-表述"三个阶段。下面是小编整理的关于写作的基础知识，欢迎大家阅读！

1、关于写作

为什么要写一篇文章呢？可能是为了讲一件东西的性状，或者，为讲一件事情的经过，或者，为发表一种主张。等我们确定文章是哪种性质的时候，中心意旨也就定了。那我们回问自己：“这个中心意旨在我们的意念中间怎样来的呢？”这时候我们自然会回答，从某种因缘引起的，或者，从许多事理物理中间发现的。回答有了，同时材料的先后排列，段落的互相衔接，也就有所依据了。我们回问自己道：这项材料可能增加中心意旨的力量吗？那样说法可要打消中心意旨的存在吗？这时候我们自然又会回答，能够增加中心意旨的力量的，或者，和中心意旨完全矛盾的，或者，和中心意旨风马牛不相及的。这就是每篇文章具体组织的方法。

以下的这个我例句我觉得很有用，因此特地摘抄。

当我们看见一幅很好的图画，想把它记述出来，这时我们会问自己：记那画面上的景物呢，还是记那幅画的布局和设色的技巧呢，还是景物和技巧都记？这样一问，中心意旨就决定了。又问道：我们是从什么地方看见那幅画的呢？这样一问，不是开端便是结尾的部分就成立了。又问道：如果记景物，哪一景、哪一物最引起我们的注意呢？如果记技巧，哪一部、哪一色最受到我们的赞赏呢？这样一问之后，或者准备把最引起注意，最受到赞赏的部分作主，依次说开去，或者准备把这等部分留在最后说，前面先说及那些比较不主要的部分：于是全篇的次第便确定了。

写作注意事项

1、文章的好坏，可从三方面来观察，一是文法上有无毛病，二是用词适当与否，三是思想的新鲜、正确、丰富与否。思想内容是靠多读书多体验的。普通人只有普通人的思想，无法可求速效，只好终身修养。

2、不知道就得询问，就得翻查。这样成为习惯，然后读书不致含糊，不致误解，说话作文不致词不达意，不致指鹿为马。

3、必须把怎样美丽、怎样悲痛、怎样有趣、怎样可恨用真实的印象描写出来，人家才会感到美丽、悲痛、有趣和可恨。

4、读书的目的，重在收得其内容意趣，否则只是文字的游戏而已。作文的材料，到处都是，并非仅在书中。

2、如何创作

创作第一步是发现题材，题材须是有新鲜意味的才值得选择认定。世间的事物，原都是现成的，平凡的，旧有的，所谓新鲜的意味，完全要作者自己去发现能够留心，随时随地都可发现的。每日在街上行走会碰到各种各样的人物和事件，平时读书或独坐，会起各种各样的心念和情感，这种时候，事物的新鲜的意味常会电光似地忽然自己投入到头脑里来，随时把它捉住了就是题材。

题材选定了以后，第二步还要使它成熟，无论在读书的时候，看报的时候，听别人谈话的时候，独自散步的时候，都要到处留心，遇有和这题材有关系的事项，一一搜集拢来，使“题材成熟了，这才可以写出。用文章来写，或用绘画来写，都是创作。

3、怎么读文学史

乱读不但无益而且有害。

如果想读文学史，最好先把中国哲学的原书读一遍，先了解原书的大概轮廓，再去读哲学史。

只有先读过几篇《论语》，然后去读哲学史中关于孔子的部分。读过几篇《庄子》，再去翻阅哲学史中关于庄子的部分。才会有意义，才会有真利益。先得了孔子、庄子思想的基本的概念，再去研求关于孔子、庄子思想的评释，才是顺路。也要一边读哲学史、文学史，一边翻读原书，以求知识的充实。

4、写字是一种技术，非加工磨练不可的

以前总要求我们家小侄女要练字，看了《文心》才感觉惭愧。那时候不知道写字的标准，因此也没跟她说要练字的原理及好处。以至她三分热度。

现在我知道写字有四项标准，就是迅速、准确、匀整和合式。1、现在人生活繁忙，做不论什么事情，都要讲时间经济，写字必须迅速是当然的。2、准确呢，就是写下字来没有错误的意思。随笔写错了字，自己不能发觉，以致误事，固是实际上的损害。而写错在先，后经发觉于是涂抹的涂抹，填注的填注，拿出去竟不像一件东西，也是形式上的缺点。所以必须把准确作为写字的标准，落笔要自始到底没有错误。

要达到这两项标准，只有随时留意，随时练习。

匀整和合式是现在人写字美观方面的最低标准，仿佛一条水平线，够不上这条水平线的，就拿不出去；因为拿出去会受人家的鄙视，至少也要引起人家的不快。

3、匀整分两方面：一是每一个字本身笔画的匀整，二是全幅的字通体款式的匀整。每一个字的许多笔画虽不必长短均等，粗细一律，但也不可相差得太远。笔画间的空隙要匀称。

4、使多笔画的字不嫌其局促，少笔画的字也不嫌其宽松。

不管是读书还是写作。首先最重要的还是要先去了解一些它的基础知识。只有了解基本的概念，再去深入，才是顺路。这样才会有意义，才会有真利益。

在舒适与快捷的现代生活当中我们难免会碰到各种琐碎，棘手的问题给原本精彩的生活增添了无限的烦恼，比如我是个喜欢吃辣的小女孩，这个星期天就遇到了生活中的小难题。

放学回家因为得到了“智慧星”奖状，所以妈妈就心花怒放地给我买了一份麻辣烫，我兴高采烈地端起来就猛喝结果吃得满口都是辣，小嘴巴吃得红彤彤的，妈妈及时拿茶来，我“咕嘟咕嘟。。。。。”喝了一半。我记得报上说道：感觉快要被辣死了就往嘴里放上少许盐，含一下，漱下口就不辣了。说做就做，嘴里感觉真的不辣了。像这样的烦恼有很多，比如：一天下午，刚吃完午饭后我就不停的打嗝，喝了点热水，没起到很大的作用爸爸说：那你先深呼吸一口气，在憋气长一些时间，然后呼出，这样反复做几次这个你试试看吧！好啊！我立马深呼吸一口气憋住了20秒之后还真的好了。

精彩的生活是绝对不允许因一些小插曲打乱脚，其实只要我们掌握了知识，略施小计，生活中的许多小难题就可以迎刃而解。

[小事情大知识小学生作文

记叙文是写人物的经历和事物发展变化的文章，因此，一篇记叙文常常要具备时间、人物、地点、事件的起因、经过、结果这六要素。写作记叙文时，要注意把自己的见闻和经历、对生活的真切感受，通过生动、形象的语言，描述出来，展示给读者。一般来说，叙述和描写是记叙文的主要表达方式，而精当的议论和抒情，也常常成为一篇记叙文的点睛之笔、精彩所在。

写作记叙文要做到：

第一，要素具备。无论写人记事，还是写景状物，一般都要交代清楚时间、地点、人物，事件的起因、经过、结果，否则文章内容或结构就显得不完整。

第二，线索清楚。虽然观察的角度、记叙的方式可以不同，但每一篇文章都应当有一条统贯全篇的中心线索，否则文章就会显得松散无序。

第三，人称一致。无论用第一人称“我”记述，还是用第三人称“他”记述，都要通篇一贯，一般不宜随意转换，否则就容易造成思路上的混乱。

第四，记叙文虽以叙述为主，但往往也间有描写、抒情和议论。它是一种形式灵活、写法多样的文体。

德国大作家歌德曾经说过：“一个人只要能把一件事说得很清楚，他也就能把许多事都说得清楚了。”以下是小编给大家整理的高分记叙文的写作技巧的内容，欢迎大家查看。

在记叙文写作中，叙述好一件简单的事，这是一项基本功。练好这个基本功，以后进行复杂的叙事，也就有了基础。

一、怎样记叙好一件简单的事呢?

(一)要交代清楚事情发生的地点、时间;要把事情的经过、因果写明白。一件事，总离不开时间、地点、人物、事件、原因、结果等六个方面的内容，因此，只有把这些方面写清楚了，才能使别人明白你写了一件什么事。

交代这六个方面内容不应该呆板，要根据文章的需要灵活掌握。时间、地点也并不是非要直接点明不可的，有时候可以通过描述自然景物的特征及其变化，将它们间接表示出来。如“鸡喔喔叫了起来”，就是指天将亮了;“西边的太阳就要落山了”，指的是傍晚，等等。

(二)要把事情经过写具体，并做到重点突出。在记叙文六个方面的内容中，起因、经过和结果，是构成事情最主要的环节。为了把事情写得清楚、明白，在记叙中一定要写好事情的起因、经过和结果，特别要把事情的经过写具体，给人留下完整而深刻的印象。

(三)记叙的条理要清晰。一件事都有发生、发展和结果的过程，按照事情发展的顺序记叙，文章的条理就会清楚明白。

确定记叙的顺序以后，还要安排好段落层次。适当地分段，可以使文章眉目清楚。要做到记叙的条理分明，必须在动笔之前，仔细地想一想，文章应该先写什么，再写什么，然后写什么，把记叙的轮廓整理出来。

写记叙文，必须考虑哪些先写，哪些后写，安排好记叙的顺序，否则就会头绪杂乱，条理不清。

二、怎样安排记叙顺序才能使文章条理清楚呢?

(一)运用顺叙。

顺叙，是按照事物发生、发展的先后次序进行叙述。这样写，可以将事物的发展过程，有头有尾地叙述出来，来龙去脉，十分清楚。运用顺叙写成的文章，它的层次、段落和事物发生、发展的过程是基本一致的。

顺叙有以时间为顺序的，有以事物发展规律为顺序的，也有以空间变换为顺序的。在叙事性的文章中，大多是以时间为顺序和以事物发展规律为顺序的。

按时间顺序进行叙述时，必须严格地安排好顺序，写清楚叙述的时间。现实生活中任何事情都不会突然发生，它总有一个发生、发展的过程。因此，作者常常要根据事情发生、发展、高潮、结局这一事情发展的规律来进行叙述，文章的层次也是清楚、明了的。

当然，有的文章事情比较简单，因而不一定非要写出事情过程的四个层次(发生、发展、高潮、结局)。

(二)运用倒叙。

倒叙，就是把事件的结局或某个最突出的片断提在前面叙述，然后再从事件的开头进行叙述。

需要指出的是，运用倒叙的写法，必须注意交代清楚倒叙的起讫点，顺叙和倒叙的转换处要有明显的界限、必要的文字过渡。这些地方处理不好，会使文章脉络不清，头绪不明，影响内容的表达。

(三)运用插叙。

插叙是指在叙述中心事件的过程中，由于某种需要暂时中断叙述的线索而插入的关于另一件事情的叙述。

需要指出的是，在运用插叙时不能打乱原来的叙述线索，要注意与上下文的衔接。这样，文章的结构不仅富有变化，而且叙述事情的条理非常清楚。

三、怎样从小事中写出深意呢?

(一)提高思想水平，训练一副见微知著的好眼力。

(二)深入思考、分析、挖掘、寻找出事情所蕴含的深意。

(三)把事情放在一定的背景中去写。

背景就是时代环境，指的是社会变迁和政治动态等。一件小事，孤零零地看，是不起眼的，如果把它和事情发生的背景联系起来，那就不寻常了。

(四)“事”与“意”的榫头要对得合适。

总之，我们只要提高自己的思想水平，对听到或看到的事深入地想一番，认识它的意义，鉴别它的价值，并把它放在特定的环境中去写，就能从小事中写出深意来。

四、怎样才能选择到新颖、独特的材料呢?

(一)从自己的生活中去找。

(二)做生活的有心人。

(三)选择新角度，让常见的材料放出异彩。

(四)打开思路，扩大视野。有相当一部分同学，思路比较狭窄，他们的目光只注意好人好事，作文的材料老是不能扩大。如果我们同学把观察的目光投射到整个生活里，既看到那些好人好事，也看到那些坏人坏事，作文的材料一定会丰富多采起来。

写作文只有围绕中心安排详写和略写，叙事的重点才能突出。

五、在记叙的过程中，怎样妥当地安排详写和略写呢?

(一)事情的发生和结果要略写，事情的发展过程要详写。事情的发生阶段，往往是交代时间、地点、人物，以及起因，事情的结果部分，往往是写出事情的结局或点明事情的中心。它们在整个事情中，或者说在整篇文章中，仅仅是枝节部分，所以要略写。事情的发展过程，是整个事情，或者整篇文章中的主体部分，它往往具体体现中心思想，因而要详写。

(二)有点有面地叙事，“面”要略写，“点”要详写。有点有面地叙事，“面”上的内容往往是渲染气氛，交代背景，起烘托的作用。“点”上的内容往往是文章的重点。直接体现中心思想的，所以要详写。这里需要说明的一点是：在文章中，重点突出详写的部分时，不能忽视略写的部分。略写虽是寥寥几笔，但运用得好，可以对文章重点的突出、主题的表现，起到“绿叶映衬红花”的作用。

写文章时，一定要注意段与段之间的过渡和照应。

一般说，记叙文在下面几种情况需要过渡：

一)、由这件事转到另一件事时需要过渡。

二)、记叙的时间发生变化时需要过渡。

三)、由倒叙转入顺叙时需要过渡。

四)、运用插叙时的起止处需要过渡。

一般来说，插叙内容写完以后要注意与原来的叙事线索衔接。叙事中的照应有三种情况：

一)、文题照应。在叙事过程中，我们所写的内容务必切题，要和文章的标题相照应。

二)、首尾呼应。文章的开头和结尾遥相呼应，可以使文章结构紧凑。

三)、前后照应。在一篇文章中，前面的内容和后面的内容要互相照应。

总之，过渡和照应，是叙事文章中必不可少的，我们在作文时千万不能忽视。

有人向警察请教作报告的诀窍，警察说：“作报告时，首先要有信心，报告的开头要像逮捕犯人一样，富于戏剧性;报告中间要像审讯犯人一样有条不紊;报告的结尾要像宣判一样简洁明快。” 其实，那位外国警察谈的作报告的诀窍也一样适用于写文章，所谓开头要“富于戏剧性”，就是说开头要漂亮;所谓结尾要“简洁明快”，就是说结尾要干脆有力。

六、做到“开头漂亮”的主要途径是：

(一)叙述好事件的起因。如《边线》作文，开头这样写道：“大扫除刚结束，不知哪个‘缺德鬼’把一小团废纸扔在五年级的走廊上。”文章的开头便是军军和牛牛争吵这件事的起因，具有夺人眼目的力量。

(二)描写环境，烘托气氛。如《风》作文，作者一开头就描写了风的猛烈：“走在路上，风要把我吹得飘起来。”甚至“前面路口的大杨树被风刮得东倒西歪，发出‘唰唰’的响声……”文章的开头交代了上学路上的恶劣环境，正是为了适应表达中心思想的需要，也增强了感染力。

(三)激人兴趣，引人入胜。如《一堂有趣的自然课》，作者开头就写道：“清脆的上课***刚止住，马老师就抱着一大堆毛皮子、丝绸帕、玻璃棍和橡胶棒等东西，快步走进了教室。”马老师究竟要干什么?难道你不想看下去吗?

(四)开门见山，点明题旨。如《“雷锋”来到运动场》作文，作者开头写道：“学校十三届田径运动会结束了。在总结会上，老师和同学们纷纷赞扬一位不知名的‘雷锋’。”这样直截了当，一下子把读者注意力吸引到中心思想上，起到总领全文的作用。

七、做到“结尾有力”的主要途径是：

(一)把事件的结局交代清楚。如《一堂有趣有自然课》，是这样结局的：

下课***响了，当同学们恋恋不舍地放下手中的实验时，一个个不由自主地埋怨道：“怎么搞的，这节课时间这么短!”

这种顺着情节的发展，以事情的终结作全文的结尾，干净利落，不枝不蔓，事情结束，文章也就结束了。

(二)语言含蓄，发人深思。在记叙文中，作者以独特的认识和理解，写下深刻含蓄的结语，力求意味深长，发人深思。

(三)结尾同开头呼应。结尾照应开头，能使文章结构谨严，浑然一体。

(四)篇末点题，突出中心。篇末点题，尤如画龙点睛，这“睛”点得好，会使全篇顿生光彩。画龙点睛式的结尾，能帮助读者悟出全文的深意，给人留下深刻的印象。

小编提醒大家把事情的“六要素”交代清楚，这是叙事的最基本要求。任何一件事情，都是由时间、地点;人物;起因;经过和结果等六个要素组成的。在叙述的时候，要把这些要素交代清楚，一般不要省略。这样才会使读者对事情有一个全面的了解。

1.一题多变，训练多用文

一题多变，最简单的理解就是从一个基本作文题，变出多个相类似的题目。就好比孙悟空有七十二般变化，所以深得孩子们的。如果我们老师也有“七十二般变化”，学生肯定会非常佩服和羡慕。而“多用文”就更好理解了，就是一篇文章适合多个作文题目。当然，实际操作中也并不像说的那么简单。下面我们就一起来试试。

如人教版六年级上册第五组的习作训练，是写人的作文，练习中有两个角度。角度一，用一两件事介绍自己的小伙伴，注意要写出小伙伴的特点。角度二，发挥想象，将发生在“我”和好朋友间的一件事情的经过和结果写清楚，写具体。在复习要指导学生用先概述后举例的方法写一个人，写出人物优秀品质。在复习时，可以引导学生想一想，还能找出多少相类似的题目?细细回忆一下，学生会发现在五、六年级的习作训练中有好几个题目都是类似的。比如《我熟悉的人》、《一个_____的人》、《我尊敬的人》、《我的好_____》等。

刚才我们看到的是一组写人的作文题，写事的可以吗?写一件事，要写清楚事情的起因、经过和结果。注意语句通顺。在五、六年级的习作训练中有好几个题目都是与其类似的，如《这件事_____》、《一件难忘的事》、《记亲身经历的一件事》、《童年趣事》等。至此，大胆的教师可能会有这样的想法：一篇写人加一篇写事足矣!我们先不下结论，让我们一起来看看往年毕业考的作文题。《一个──的晚上》，《我学会了──》，以《在老师家里》为题续写，给亲友写一封信，告诉对方一件事，《_____进步了》，《想起这件事，我真_____》，写一篇体现情谊的作文，《我给全家带来欢乐》，《我长大了》……其中奥妙留待大家细细体会。当然新课标强调的是语文素养，实行的是元、更。

2.整体把握，增强计划性

教师在指导学生进行作文复习时，以下问题首先必须心中有数：《课程标准》是怎样要求的，教材是怎样安排的，学生的水平怎样，哪些地方还有待解决，复习时间如何分配等等。教师要在复习之前，立足作文复习的总体要求，制订一个较好的计划。

(1)整体把握。把握课程标准。课程标准在情感态度方面提出了明确的写作目的：“懂得习作是为了自我表达和与人交流。”它也指出：第三学段注重培养创新精神，鼓励自由表达，强调习作的个性化，尊重并重视学生的主观感受。比如“有意识地丰富自己地见闻，珍视个人地独特感受，积累习作”。“独特感受”即鼓励学生想人所未想，言人所未言──培养学生地创新意识。在过程和方法方面，课程标准进一步提出了重视修改地要求;在知识和能力方面，课程标准提出“能写简单的记实作文和想象作文”;在作文条理性方面提出了“能根据习作内容和表达的需要，分段表述”的要求。这里要强调的是，一定要落实“感情真实”的要求，要力戒目前习作中普遍存在的“假情”、“矫情”。“真情”表现的不仅是文品，更是人品;要提倡学生自主拟题，少写或不写命题作文。

把握教材。现行语文课本里作文训练主要分为两大类：一是记叙文，包括写人、叙事、科学小实验、想象作文等;二是文，包括感谢信、毕业赠言等。要根据《课程标准》要求和学生作文能力状况，以教材的作文训练系列内容为依据，立足整体，考虑作文复习。

(2)突出重点。整体把握，但切忌平均用力。首先，作文复习要突出重点。如命题作文中的“审题、选材、构思”训练;材料作文中的“围绕中心，重点发散”训练;看图作文中的“观察”训练;应用文中的“格式” 训练等。抓住这些重点复习就能收到事半功倍的效果。其次，对薄弱环节下功夫，比如记叙文中的叙事、状物 ，重在求“序”，即按一定顺序将事情的来龙去脉，物体的形状、作用叙述清楚;写人、写景，重在求“异” ，即抓住，写出该人物、景物与其他人物、景物的不同之处。

(3)有计划性。一是作文复习的时间安排要有计划性。作文复习的时间是有限的，必须根据复习总体目标及学生作文能力的状况合理安排。如记叙文与应用文的复习时间安排，前者要多一些，后者可少一些;再如作文复习的单项训练与综合训练要具有恰当的时间比例。二是作文复习的内容安排要有计划性。可先安排单项复习，然后再相对集中地进行综合能力的复习训练。三是每节课的作文复习要有计划性。每节课复习什么?要达到什么目的?怎样复习?要认真做好作文复习教学。

3.别具匠心，谱写生命文

掌握了“一题多变”，训练了“多用文”，是否就马到功成了?答案当然是非也。不妨让我们先来读读下面三个故事。

“马踏飞燕”是一件古代青铜艺术珍品。该作品巧妙地表现了马跑得快这一主题。看，骏马四蹄生风，后蹄踏在一只飞燕身上，令人叫绝的是，飞燕竟安然无恙!

由此让人联想到“深山藏古寺”一画的意韵：远山绵延起伏，林木茂盛。山脚下的小河中，一个小和尚正弯腰取水，身后石径蜿蜒，隐没于丛林之中。此画真是意境深远。

另传有人对郑板桥说：你画竹之所以栩栩如生，是因你“胸有成竹”，而这正是你天天观竹研竹的结果。你会画风吗?板桥沉吟片刻，泼墨挥毫，一丛丛墨竹做倒伏状，观看的人惊呼，好大的风!这是以有形的物表现无形的物，颇具匠心。这三个例子，有异曲同工之妙，艺术上均以构思奇巧见长，对我们学习写作文也有不同寻常的启示。看同学们的作文，似曾相识的多，老调重弹的多。为什么?构思不巧(内容不新，角度不巧等)，作文没有力，没有表现力，也就没有生命力。

作文怎样才能构思新巧且有生命力呢?可从两个阶段下点功夫。

厚积阶段：加强作文基本功的训练，广开渠道，学会观察、思维、表达、修改的方式方法，此为作文成功的必要前提。

薄发阶段：也是同学们动手写作文的阶段，不仅要充分调动生活积累，运用学会的写作技巧，更要善于捕捉灵感的火花，写出富有灵气，浑然天成的作品。

学生只有具备了深厚的生活底蕴，写起文章来才有可能得心应手。动手写文章时，更要精心选材、巧妙构思，创造性地发挥出自己的作文水平，才能写出令人拍案叫绝的作文来。

4.自编作文选，总结经验和教训

五、六年级，学生课内外写的作文加起来就不只十几篇，这些作文，大部分是在老师指导下写的，由老师认真批改、讲评过的。我要求每个学生利用节假日把自己写过的作文分类编成作文选，每到期末或毕业复习时，让他们重温自己的作文选，以学习小组为单位，每周一次作文展示活动，让每一个学生展示自己认为写得好的作文，读给听或者传阅，然后自己评，小组评，说说好在哪里，哪些地方需要改进，最后每个小组选出一、两位学生在全班交流。活动后，由学生自己再修改完善，然后把最好的作文誊写在班级作文选中。

在班上可以准备一个大作文选，把活动中大家一直认为优秀的作文誊写在上面，谁的作文入选了，就给他一页的位置，学生自己设计版面，除了在那一页誊写作文，还可以绘画、摘抄名言，写上毕业赠言，或者自己的简历等等，再由老师和学生在作文后加上点评。

通过在我们班里的实验，学生对这项活动非常感兴趣，因为他们觉得作文选上有自己的文章，这是一件特别荣幸的事情。这本作文选就放在教室的图书角，它是同学们最喜欢的课外读物。学生从作文选中，既能总结自己的成功经验，又能总结出自己的失败教训，而且还能够感受自己的进步，学到别人的长处。临场应考无论碰到哪种类型的题目，就能做到心中有数，思考有路，这比猜题碰运气更有把握。同时对于学困生来说，在这种相互交流的中读读同班同学的好作文，对他们既有激励作用，又有示范作用，容易激发写作欲望。

注意指导高年级段考试作文的方法

小学生到了高年级，已经经过了两年的说话训练，两年的习作练习，对于作文的知识有了一定的了解和感悟。一般来说，从三年级开始，每一学期都要经历作文考试。所以，对于作文考试并不陌生。对于高年级段的作文教学的复习，关于考试作文的方法必须要年年讲，期期讲。考场作文与平时作文有很大的不同，主要是考场作文是在气氛紧张、情绪紧张、心情紧张的情况下进行的，而考试作文的阅卷老师也是极为紧张的(时间紧张)。因此在复习时，教师指导学生在作文内容和形式上掌握一些技巧，会事半功倍，从而占据一定的得分优势。

关于考试作文的写法，我们在复习时应该指导学生过好四个关：

1.指导学生过好审题关

审题正确与否是写好作文的先决条件。如果把作文写得文不对题，作文就会“一败涂地”，因此，过好审题关是写好作文的重要条件。

随着近年作文的开放度和自由度越来越大，作文跑题现象也越来越严重，这也成为我班学生作文中常见的毛病之一、作文课或者考场上，有的同学一见作文题便匆匆忙忙拿起笔就写。由于事先没有经过仔细审题，有时写了很长一篇，才发现写跑了题，于是不得不从头写起，或者根本就无法弥补了，结果事倍功半，欲速不达，这样就严重地影响了考试成绩。所以，不管写那种题材的作文，我都特别强调学生认真审题，审题的目的是为了不偏题，不离题，让写出来的习作符合试卷题目的要求。

怎样指导学生正确审题呢?

(1)指导学会分析，从题目的总体认知上审题。

所谓分析，就是把构成题目的每一个词拆开，逐一推敲，分析每个词语的意义和各词语之间的关系，以区分题眼、中心词和修饰词语等，弄清题目规定的范围和重点。如我的第一位老师是篇命题作文，中心词是“老师”，属于写人记叙文;“我的”“第一位”则是关键词语，是用来修饰和限制“老师”的，这篇作文应当写“我”有生以来的“第一位”老师。至于中心思想，题目没有明确限制，就有待学生根据材料自己确定了。

分析法是审题活动中最常用的一种技法，这种方法要求对题目中的每一个字、每一个词的含义及其相互之间的关系都要认真地推敲、揣摩、辨析、然后综合起来，从总体上把握文章的题目。如“我班最近发生的一件新鲜事”这个句子告诉我们作文要写的是一件“事”，是什么样的事呢?不是平常的小事，也不是一般的好事，而是“新鲜”事。这种新鲜事不是许多件，是“一件”事，而且不是过去发生的，是“最近”发生的。同时，“我班”又对事情发生的空间进行了限制，在作这个题目时忽略了哪一个词都容易造成偏题，所以让学生正确理解题目中的每一个词、一个字的含义，这样题目才能审清楚。也就是说审题要审清题意，就必须弄清题目要写的对象(是写人，还是记事;是写景，还是状物;是日记，还是书信;是记叙文，还是想象作文……)弄清题目要写的范围(明确题目对作者所选材料在时间、空间、数量、对象及内容上有哪些限制)。 (2)指导学会比较，抓住不同题目的“题眼”审题。

所谓比较，就是把类似的两个或三个以上的题目并列在一起，通过比较分析来弄清它们之间取材范围的细微差异，以完成审题过程。如通过对比《我的老师》、《我爱老师》、《我和老师》这组题目，使学生明白：这三道作文题目都是写人的，但各有侧重。《我的老师》以写人为主，重点在于写老师，要具体地写出这位老师是个怎样的人;《我爱老师》以抒情为主，重点在于写“我”，要写出“我”爱老师的原因和具体事例;《我和老师》两者并重，要写的是发生在两个人之间的事。通过比较，学生就能加深对题目的理解，更好地把握每个题目的范围和重点，写出切合题意的文章来。

我针对学生审题马虎、不仔细和粗心大意的毛病。把一些的、意思相近的题目在一起进行审题练习，尽量找出这些题目的相同点和不同点。如：《我这个小孩》和《邻居家的小孩》，虽然都是写小孩，但前者是写自己，后者却是写别人。又如《我钦佩的一个人》与《我喜欢的一个人》，二者的内容虽都侧重于写人，但“题眼”不同，就决定了选材重点不同。前者的“题眼”是“钦佩”，后者的“题眼”是“”，两篇文章的重点分别为“钦佩”、“喜欢”，两篇文章的选材也要从“钦佩”和“喜欢”入手。用这样的方法来复习审题，可以把相似题目的微小差别区分开来，提高学生的审题能力。

当然作文复习时要根据不同体裁突出重点训练。如命题作文重点进行“审题、选材、构思”训练;材料作文中重点进行“围绕中心，思维发散”训练;看图作文重点进行“观察”训练;文则重点进行“格式”训练等，抓住这些重点进行复习就能收到事半功倍的效果，学生写出的作文一般能做到不偏不离。

(3)从反面提醒学生，明确题目的限制。

就是对作文题目提出“不应该那样写”，从反面加以限制，。以《校园新鲜事》为例，如果从反面加以限制，可以提出三个问题：(1)不是写家庭里、社会上发生的事;(2)不是写老一套的;(3)不是写一两件事。这样从反面一限制，学生对题意的理解就深刻多了。

(4)指导学生审题的基本要求。

①审清作文的类型。小学生的的作文要求是能写简单的记叙文和常用的应用文，做到有中心，有条理，内容比较具体，语句比较通顺，感情真实健康。简单的记叙文包括这样一些类型：叙事，记人，状物，写景。审题时首先要审清题目是属于哪一类作文的。如果审错了题目的类型，作文时就会离开作文的要求。怎样识别作文题目对作文类型的要求呢?

叙事的作文。有的作文题目直接点明是叙事作文。如《一件小事》，《一件难忘的事》，《童年趣事》，《家乡新事多》等。这些题目中决定作文类型的词是“事”。有的作文题目虽然没有一个“事”字，但暗含着所叙的是事情。如：《我有一个秘密》，“一个秘密”可以指自己所做的一件不让人知道的事情。《假如我是》。这个题目含着的意思是假定“我”当了什么，我会怎么做。“怎么做”包含着做什么，怎样做，记的是事情。《难忘的第一次》，题目中要填写的是一件事，如洗衣服，做饭，旅行等。《快乐的夏令营》，题目要求叙的是愉快的夏令营。《参观》，题目要求写参观一个地方的过程和感受，是叙述一件事情。

记人的作文。一般来说，记人的作文大多在题目中直接点明。如《我的同桌》，《我尊敬的人》，《新来的老师》，《珍惜时间的人》等，这类作文题很容易识别。但有的作文题不直接点明是记人的，要通过仔细审题才能领会题目的意思。如：《温暖》，不是写气候的暖和使人感到温暖，而是某人在别人有困难的时候给予真诚有帮助和鼓励，使别人在心里感到“温暖”。还比如《胜似亲人》，《老师的微笑》等。

值得注意的是，写人和叙事这两类作文有时较难区别。因为写人必须通过具体的事例来表现，叙事又离不开写人的活动，因为事情是人做的。但这两类作文还是有区别的，它们的对象和目的是不同的。如《爸爸的胡子》，这样的题目所涉及的事情与表现人物品质密切相关，所以是写人的题目。又如《放学以后》，虽然要写“谁”，但重点是写“谁”所做的事情。

状物的作文。状物的作文一般都能从题目中看出来。物体有静物和动物之分。所以，描写静物，动物够的形态，颜色，结构，动作的作文都是状物的作文。

写景的作文。题目中有要求描写季节，时间或游览，见闻意思的，一般是写景作文。如《春》，《 的早晨》，《春游 》，《秋色》等。写景的题目有时与状物的题目难以识别。一般来说，重点写景物中某一物体，那就是状物作文了。如《街头小书亭》，要写小书亭的位置，周围的环境，书亭的陈设等。

②看清题外的要求。有些作文题下面还有一些文字说明。这些大都是附加的要求，如“把事情经过写具体”，“展开合理的想象”，“字数在400字左右”，“字迹端正，格式正确”等。这类题外要求可以概括成两个方面，一是对作者选材，写作思路作出提示;二是对作文的篇幅，行款格式，字迹等作一些具体规定，作者作文时必须遵守。所以作文前要看清题外的要求，这是审题的一个组成部分。 2.指导学生过好选材关

人们常说，中心是文章的灵魂，材料是文章的血肉。在作文教学中，审题并确定中心之后，能否过好选材关，就成为作文成败的关键。指导学生选材时要让学生学会五看、两做到。五看：一看题目的要求;二看中心的需要;三看材料是否真实;四看材料是否熟;五看材料是否新。两做到：(1)宽打算。要训练学生按题目要求打开思路，从各种角度想一想，尽量多找一些材料，以从中择优而用。比如《发生在我们班里的一件事》，就可引导学生先理解“班里”这个词所指的范围，然后再让学生想想：除去课上、课下的事，校外的事算不算班里的事?这样一摆思路就宽了，可供选择的材料就多了。(2)细挑选。思路打开了，摆出的材料多了，就有挑选的余地了。怎样挑?一要细比较;二要严格选。细比较就是要求学生将想到的材料按题目的要求加以鉴别比较。严格选就是让学生在比较中严格地选出最典型、最熟悉、最新颖的材料来。在选好材料的基础上，还有个组织材料的问题。训练学生组织材料，要从四个方面做：一是让学生利用小标题将材料分类，把相同的材料归在一类中;二是让学生考虑一下开头写什么，中间写什么，最后又写什么，安排一个次序;三是寻找文章段落之间的联系手段，想一想怎样衔接好;四是考虑哪些材料详写，哪些材料略写。

我认为：训练组织材料的最好办法是让学生养成列提纲的习惯，因为提纲可把上面的四项要求用简明的语言明晰化。

3.指导学生过好提纲关

考场作文，一般来说时间很紧张，学生没有的时间打草稿，因此，我班大部分学生写作文，往往对想写的材料不做安排，想到哪里就写到哪里。他们这种随想随写，随写随想的情况，就很容易造成条理不清，层次混乱，详略不当……要想让学生在作文时节约时间，少走弯路，避免或减少刚才所说的种种毛病，我在作文复习时，就指导学生编写作文提纲。他们可以事先大略考虑一下：选取什么材料，哪些材料先写，哪些材料后写，哪些材料要写得详细，哪些材料可以简略，文章分几层意思来说，前前后后怎样把材料连贯起来，然后列个提纲，那样写起来就比较顺利，往往可以做到一气呵成，顺理成章。而且，有助于理清思路，巩固记忆，使学生不至于把原来准备写的某些内容忘掉，避免想到哪里写到哪里，又可以把作文写得重点突出，条理清楚。到了高年级，我们应该指导学生学会运用列写作提纲的方法，以训练学生选材、组织材料和布局谋篇。

怎样指导学生编写提纲呢?

我要求学生编写的提纲内容要简明，语言要准确。“简”，就是简单，没有多余的话;“明”，就是清楚明了，一看提纲，就了解全文的布局，各部分内容及详略安排。就像盖房子一样，先立好框架。在毕业复习的时候，由于时间相对比较紧张，我一般在课堂上出示作文题目和要求后，就只要求学生编写提纲，不要求作文。我觉得这种复习方法很快捷，因为编写提纲实际上是从审题到布局谋篇进行构思的全，不写成文章便于让学生在课堂上有的机会，集中精力考虑作文写什么和怎么写。而且可以有的时间让学生在小组和全班进行交流，这样既增加训练密度、节约训练时间，又培养了学生的快速思维，既能引导学生发现问题，寻找办法，又能互相学习，提高审题，选材和立意的能力。学生对自己的提纲感觉满意了，再进行作文。

：

导语：小编给大家整理了小学生书信的写作方法，欢迎大家阅读~

亲爱的xx：

你好!......(此处写问候语)

xxxxxxxxxxxxxxxx.(信件内容)

此致

敬礼!

你的xx：xxx

x年x月x日

①称呼：顶格，有的还可以加上一定的限定、修饰词，如亲爱的等。

②问候语：如写“你好”、“近来身体是否安康”等。独立成段，不可直接接下文。否则，就会违反构段意义单一的要求，变成多义段了。

③正文。这是信的主体，可以分为若干段来书写。

④祝颂语。以最一般的“此致”、“敬礼”为例。“此致”可以有两种正确的位置来进行书写，一是紧接着主体正文之后，不另起段，不加标点;二是在正文之下另起一行空两格书写。“敬礼”写在“此致”的下一行，顶格书写。后应该加上一个惊叹号，以表示祝颂的诚意和强度。 称呼和祝颂语后半部分的顶格，是对收信人的一种尊重。是古代书信“抬头”传统的延续。古人书信为竖写，行文涉及对方收信人姓名或称呼，为了表示尊重，不论书写到何处，都要把对方的姓名或称呼提到下一行的顶头书写。它的基本做法，为现代书信所吸收。

⑤具名和日期。写信人的姓名或名字，写在祝颂语下方空一至二行的右侧。最好还要在写信人姓名之前写上与收信人的关系，如儿×××、父×××、你的朋友×××等。再下一行写日期。 如果忘了写某事，则可以在日期下空一行、再空两格写上“又附”，再另起行书写未尽事宜。

一、形成性评价的概念

形成性评价(Formative Assessment)是美国评价学专家斯克里芬在1967年在其所著的《评论方法论》里提出来的。所谓的形成性评价是相对于传统的终结性评价(Summative Assessment)而言的，指的是对学生日常学习过程中的表现、所取得的成绩及所反映出来的情感、态度和策略方面的发展做出的评价，这种评价是通过对学生学习的整个过程持续观察、记录和反思之后得出来的。

形成性评价的目的是为了激励学生学习，帮助学生调控自己的学习过程。让学生获得成就感，增强其自信心和团结合作精神，让学生从被动接受评价变成一个评价的主体和积极参与者。形成性评价能够帮助教师了解学生的学习情况，从而制定下一步的教学计划。与终结性评价相比，形成性评价不只以考试成绩来衡量学生的学习情况，它更加灵活方便，也更加科学有效。形成性评价注重对学生学习行为和表现的评估，能够有效发挥学生的主动性和创造性，有利于培养学生的学习兴趣，也能够有效提高学生的自信心。

在英语口语教学中运用形成性评价，能够让学生在课堂中互相评价，增强学生参与课堂教学的积极性，在提高英语口语能力的同时体会到成功的快乐，形成一个教师与学生、学生与学生之间良好互动的课堂。形成性评价注重开发学生的创新能力和思考能力，而要培养这些能力就必须依靠坚持不懈的学习和运用来完成。

二、形成性评价的方法与工具

首先，一般而言，形成性评价的方法大致分为：自我评价、同伴互评和教师评价。

自我评价是指学生在学习的过程中就自己学习进程中的某个阶段性成果的总结和评价。自我评价是形成性评价中尤为重要的评价方法，只有通过自我评价才能尽力发挥其的主观能动性，积极主动地参与课堂教学活动。只有主观积极地参与课堂，就自己不同阶段的水平，才能更好地定位自己进一步的目标，并在课程初期、中期及末期分别给予自己相对客观中肯的评价，以促进下一阶段的学习。

同伴互评是指在课堂活动中，就某一活动进行同学之间的评价，评价包括学习态度、学习能力及学习方法的评价。在同伴互评的过程中，学生们可以相互探讨学习方法、交流学习心得、提出改进的建议和意见。同伴之间相互比较、竞争，相互取长补短，既增强了合作精神又促进了学习能力和学习效率的提升。同伴互评作为形成性评价重要的方法之一，其评价形式既增强了课堂的趣味性又增强了学生的学习自信心和学习热情。

课堂学习的主体是学生，但是学习评价的主体却是教师。形成性评价侧重过程教育，在教学过程中，根据需要调整教学计划和内容，该评价尤其重视学生与教师在课堂的共同参与度，而非教师“一言堂”。首先，教师在教学过程中设定好学生自我评价与同伴评价的量化标准，列好学生自我评价和同伴评价的核查表；其次，学生根据核查表才可有的放矢，对照核查表所列的内容一一检查，每节课后，客观公正地给予自己和他人中肯的评价；最后，结合学生自我评价和同伴评价的反馈结果，教师针对学生课堂上的表现，纵向对比某一特定学生评价前后的差异，或者横向比较某一特定组别在同一活动中每位学生各项指标的完成情况，同时，以多种形式反馈给学生并提出整改意见。因而，在教学的不同阶段，根据学生的能力发展状况，教师可适时调整评价方式，不断改进教学方法和教学手段。

只有将自我评价、同伴评价与教师评价结合在一起评价方式才能保证较好的教学效果，才能促进教育改革的进一步深化，真正达到以素质教育培养复合型人才的终极目标。

其次，形成性评价的行为评估工具有课堂观察、学生档案、座谈、问卷调查、访谈和对话周记等。如何运用以及怎样运用这些评价工具要根据所授课程、课程目标和授课对象等诸多因素做适当调整。

课堂观察是教学行为和技巧的基本方式。根据Genesee and Upshur(2001:79)的观点，教师在观察的基础上，可以评估学生已掌握和未掌握的内容。换言之，教师应该评估促进或阻碍学生学习的策略。与此同时，教师还可评估一些特定的教学策略的有效性，确定学生们欣赏哪些课堂活动和形式。课堂观察有助于教师更好地了解课程设计和学生需求的契合度。通过正式或非正式的观察，教师可掌握大多数学生对于教学安排的可接受程度，根据学生的需求改进或调整教学安排等，以提升教学效果。

“questionnaires and interviews can all be thought of as conversations between students and teachers”（Genesee and Upshur，2001:136）。如上所述，问卷调查和访谈都可被看作教师和学生间的对话，访谈和问卷调查是相似的，但决定使用访谈或者问卷调查可依据不同的教学目的。无论是哪种方式，都是老师和学生之间相对正式的会谈，这非常有利于老师对他的教学效果进行评估,诊断学生在英语学习遇到的困难，为学生寻找合适的解决问题,获得良好的学习策略和学习得到更多的进步。访谈和问卷调查设计应该根据学生的个人需求并符合教学目标。

对话周记作为教师和学生沟通的另一种方式，深受学生的喜爱。因课程设置和班级规模的不同，课堂观察、问卷调查及访谈都相对比较片面，而对话周记则可以关注到每个学生的不同需求。师生间定期通信，既增加了教师和学生之间的相互了解，增强彼此的信任，又能解决学生的个案问题，做到因材施教；同时，为了促进“教学相长”，学生可及时反馈教师的课堂教学，对于教师的教学提出较好的建议和意见。

学生档案是一个综合各项评估功能于一体的评估工具。它可以记录学生的成长、课堂变化且兼顾多种需要。如今，众多评价工具只把学生作为评价的对象，而评估的责任和任务的则落到了教师身上。但事实上，几乎没有一种评价工具能很好地管理学生活动并对其课堂行为负责。相比之下, 建立学生档案，需要学生亲力亲为；本着自我负责的原则，他们要更好地自我监督和控制，同时，在建档案的过程中，学生可以见证自己的进步与成长，增强学习的自信，提高学习的效果。

三、形成性评价对于英语口语教学的重要性与紧迫性

众所周知,教育评估在大学英语课程改革中扮演着相当重要的角色。英语教学的重点已从传播知识转移到培养能力。多年来，在中国，人们只注重英语写作和阅读的能力的提升，而一直忽视英语口语交际能力。多年来，教学评价已经被狭义理解为量化教学，而后进一步局限于教学测试。考试作为教学的终极目的，期末考试的成绩也就成为教师评价学生的最重要的依据。而对于口语课堂，单一的这种评估方式和依据增加了大多数学生的心理压力和少部分学生侥幸心理。考试成绩给学生很大压力，危害学生的发展，评估过程中，学生一直被动地参与，无法调动其积极性。当课程结束时，教师将得不到及时准确的学生反馈，无法改善评估方法以助于提高学生的英语口语能力。

“形成性评价源于诊断性测试。与终结性评价相比，形成性评价通过教学过程中多方面的评价发现问题，解决问题，强调过程性、目标性和学生学习的主动性。” (魏薇，2005) 鉴于终结性评价在口语测试评分中的片面性和主观性，大学英语口语表达能力的培养还是受到了这种终结性评价的制约。在大学英语口语教学中，形成性评价最重要的任务的是帮助教师监控学生英语口语的学习过程，提高学生的英语口语学习。如能将形成性评价的理论引入大学英语口语课堂教学与测试中，建立大学英语口语课程与形成性评价相结合的评估模式，则会推动大学英语口语教学和测试的改革进程。

鉴于口语课堂的特点，为了克服传统终结性评价对于口语课堂的制约性，形成性评价与大学英语口语教学相结合有其不可忽视的重要性和紧迫性。

首先，由于口语表达能力除了包含最基本的发音、词汇、语法能力还有语用能力、文化知识储备力等多项复杂的技能，而所有的这些技能无法在某一次测试中完全体现出来。因口语学习的最终目的是运用到相关学科、为了更好地促进国际交流。

而形成性评价尤其注重过程教学，这种评价将教学过程分成了诸多阶段，学生可在每个不同的阶段就自己的学习态度、发音、语言运用的准确性、流利程度以及课堂活动参与的积极性进行横向的同学互评和纵向的自我比较。一方面，横向比较可以找到彼此间的差距，互相帮助已达到各方面的提升；另一方面，学生可在整理学习档案的过程中，纵向比较自己前后阶段的学习情况，时刻了解自己在每个阶段的学习状况，在教师和同学的辅助下，运用不同的学习方法和策略，逐项提高自己的口语能力。 另外，教师在学生进行评价的过程中，可真实地参与并记录学生在各方面的真实水平。

其次，口语课堂实际上是教师与学生、学生与学生之间的互动交际。教师需要花费大量的时间设计口语活动、鼓励学生参与活动、监控课堂活动、诊断学生的需求和问题、记录学生的表现等。学生则在各种学习任务和活动中不断地练习、发现问题、纠正偏差。

与传统的终结性评价不同，形成性评价的最显著特征是评价的主体是学生，学生和教师共同参与课堂，缺一不可。根据多数学生的关注点，学生参与确定研究目标、评分标准和英语口语的性能评估。因而，他们了解每一项活动的任务和目标，他们可合理运用各种评价方式和工具，课前认真准备，课堂上积极参与，能与教师积极互动，课堂上客观地评价自己、同伴和教师。这不仅是一种评价过程，更是学生回归自我认同感的方式。学生增加了学习自信，在评价过程中不断积累经验，逐步获得学习成就感。教师亦可在与学生互动的过程中，更好地了解学生的知识掌握和课堂反馈情况，根据反馈适时调整教学方法。如此良性循环，既增强了课堂的趣味性又提高了学生的学习效率。

四、结语

形成性评价，作为正常教学和学习过程的有机部分，可以全面、客观、科学、准确地提供与其学习目标相关的重要信息，它有助于促进学生的个性化发展和外语教学质量的根本性提高。形成性评价其中的一个重要作用是培养学生良好的英语学习习惯。将英语形成性评价与口语教学紧密地结合在一起，能提高学生学习的兴趣并及时、准确、客观地反映学生的真实水平，使学生的英语口语能力稳步提高。通过采用具体的形成性评价方式，发展学生的自我评价与学生间相互评价的能力，以促进学生的自我反思与自我管理能力。从而提高学生自主学习意识与自主学习能力，并为他们养成终身学习的意识与习惯打下基础。

剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。小编收集了短片剧本的写作基础，欢迎阅读。

写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。

先来看看剧本写作常犯的错误：

1：把剧本写成了小说

刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白?当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影用画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。

2：不必要的摄象机标注

如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢?也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。

1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。

2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。

3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。

4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。

5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。

6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。

7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。

8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。

9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。

10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。

11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。

12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。这是具体的写作格式：

场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左

场景中出现的音效要黑体标出

第一次出现的人物名要黑体居中

人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行

标明摄象机的关系

标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右

如有特效运用，也要用黑体标出

二剧本写作入门

这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律!」

今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。

简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。

在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。

剧本基本理论 ：态度、主题

>

写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……

>

在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事?是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。这就是主题。

主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一支指南针，它会引导你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。

所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。

创造角色冲突 (create character conflict)

角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。

>

故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist

例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。

>

当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。

创造表面张力 (create dramatic tension)

>

例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。

>

主角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。但他竟然贪胜不知输，继续赌下去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。

>

故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。

还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。(电影--陨石撞地球)

这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。(电影--生死时速)

>

使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。

例如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。主角最后选择参战，走上战场。但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。

其它技巧

>

相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧!埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。

>

所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。

>

有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。

蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供)

剧本三大忌

>

剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：

「今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。

他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』

试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。

如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：

「在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄!」大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：「会合格吗?」小明说：「会……会的。」

「陈小明!」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』

>

剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。

举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。

>

很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

其实，写剧本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。

但是，简单永远是最困难的：

一、展开联想法

【特点】

我们看到一棵植物，往往联想到其它事物，这些事物往往与这棵植物有共同之处。例如我们看到棉桃，联想到洁白的雪花，这是因为雪花和棉花的颜色相同;我们看到大西瓜，联想到篮球，这是因为西瓜和篮球的形状相似;我们看到冰在雪地中郁郁葱葱的松树，想起那些在敌人面前不怕严刑拷打，决不屈膝的英雄，那是松树与英雄的品质上有相似之处。采用联想的方法描写植物，要注意抓住植物的主要特点，展开丰富的想象。要提高自己的联想能力，首先要认真读书，了解生活，使自己的头脑储备丰富的知识。其次是勤思勤想，经常训练，使自己有丰富的想象能力。

二、突出重点法

【特点】

植物总是由根、茎、枝、叶、花、果组成。我们在描写植物的时候，可以对植物的根、茎、枝、叶、花、果的各个部分进行描述，也可以只对植物的某一部分进行描述。采用重点突出法描写植物时，首先要找出这棵植物与众不同的地方。其次要对最能体现这棵植物特点的部分从颜色、形状、气味等多方面进行具体描写。此外还可以恰当地运用拟人、比喻等方法。

三、对照比较法

【特点】

俗话说：“不见高山，不知平地。”事物的特点往往在比较中得到显现。我们描写植物时，往往通过对照比较的方法来突出植物的特点。对照比较的方法有两种。一种是把这种植物与另一种植物进行比较;一种是把植物本身两种截然不同的特点放在一起比较。采用对照比较法要注意抓住所要描写的植物最显著的特点与其他植物作比较。这样才能给读者以深刻的印象和启示。采用对照比较法还要注意表达作者自己的思想感情和倾向性。这样才能使文章感人。抓住同一植物不同部位进行比较时，要注意找出矛盾点，这样才能引起读者的注意。

四、移步换形法

【特点】

采用移步换形的方法描写建筑物，可以不断地变换立足点和观察点，对建筑物进行多方面的观察描写。同一个建筑物，从不同的角度去看，得到的印象是不一样的。因此采用移步换形法描写建筑物首先要把观察点和立足点交代清楚，使读者明白你所描述的建筑物形象是从哪一个角度看到的。否则，容易把读者搞糊涂了。其次，采用移步换形法描写建筑物时，一定要抓住建筑物的最主要的特征来写。如果采用面面俱到的方法来描写，文章容易变成一本流水账。

五、说明介绍法

【特点】

采用说明介绍法描写建筑物时，首先要注意紧扣文章确定的中心进行必要的说明介绍，切忌不着边际的东拉西扯。在说明介绍的过程中要简明扼要，切忌拖泥带水。采用说明介绍法描写建筑物时，还要注意整体的连贯性，也就是说在说明介绍完毕以后，文章要返回到描写建筑物上来，并与前文衔接。文章从描写建筑物转到介绍说明，或从介绍说明回到描写建筑物要有过渡词或过渡句。

六、环境衬托法

【特点】

周围都是绿色，中间的一点红色就特别鲜艳夺目，所以说“万绿丛中一点红”。对建筑物周围的景色进行适当描写，建筑物就显得突出。描写建筑物周围景色的目的是为了突出建筑物，因此描写景色时要能衬托建筑物的特点，切忌离开建筑物而大写特写景色。造成喧宾夺主。在描写建筑物周围的景色时，要把观察点和立足点交代清楚，便于读者了解建筑物的位置。

七、彩笔描绘法

【特点】

植物总是由根、茎、叶、花、果组成的。运用彩笔描绘法时，要把根、茎、叶、花、果各个部位的最主要特点写出来，要写出它们的形状，写出它们的颜色。采用这种方法描写植物，要仔细观察。要分辨出植物各个部位的颜色，同样是红色，要分出是火红的，还是粉红的;同样是黄色，要分出是桔黄的，还是金黄的;同样是绿色，要分出是碧绿的，还是嫩绿的……要仔细区分各个部位的形状特点，同样是花，花骨朵与盛开的花就不一样。观察得仔细，描写得具体，读者就好像看到一张植物的彩色照片。采用这种方法描写植物，还要运用恰当的比喻，要写出自己的情感。

八、远近结合法

【特点】

同一棵植物，远看和近看是不一样的。这同照相一样，放在照相机的前面和远离照相机，摄下来的照片是大小不相同的。采用远近结合法描写植物，可以从不同的角度反映出植物的形状和颜色的特点，给读者以完美的印象。采用这种方法描写植物要把观察点交代清楚，也就是要说清楚是远看的还是近看的。其次要注意叙述的顺序，或由远及近，或由近及远，这样文章才能条理分明。

九、时序变换法

【特点】

植物各个部位的形态和颜色是随着季节的变化而变化。如果我们把植物在不同季节的特点写出来，同时把前后有关的情况交代清楚，就等于在不同的时间给植物拍了彩色照片。看了这一组彩色照片，读者对它就有了一个较为全面的了解。采用时序变换法描写植物，首先要注意在平时积累资料。要有计划地在不同季节对同一植物进行仔细观察，并记下观察日记，这样，写作时才能对积累的材料进行取舍，写出一篇好文章。其次要注意观察的连续性。

十、生长变化法

【特点】

植物总是要生长的，一般要经过发芽、生枝、长叶、开花、结果等阶段。如果把植物生长的不同阶段的形状、颜色的特点和生长的情况与下来，就好像给这棵植物拍了一部小电影。读者可以在很短的时间内，通过阅读，了解植物生长的全过程。采用生长变化法描写植物，首先要注意把植物生长过程中最突出的变化写下来;其次要交代植物发生变化的原因、前后情况和过程;此外要注意按时间的先后顺序有条不紊地写下来。

优秀的应试作文，要开篇点题，开宗明义，开门见山，先声夺人，引人入胜。下面是小编为大家收集整理的议论散文的开头技巧，欢迎大家阅读参考!

因此，议论散文的开头，语言要富有文采，明示中心论点。中心论点须放在开头文段的末句。论点的表述最好警句化。话题材料可引也可不引用。

一、精彩开头的技巧 (前边我们训练了引用开头、形象开头、排比开头等技巧，这里综合一下)

1.比喻入题，直接扣题。

“理智和情感是人类生活中的两只脚印，人类在认知事物的道路上的每一次成长都和他们的理智及情感有关。”《天平和七弦琴》解说：将理智和情感比作是人类生活中的两只脚印，首句入题，就形象地点出了情感与理智的内在关系——情感与理智对认知具有重要的影响。这样的开头，入题迅速，闪烁着思辨的色彩，令人耳目一新。

2.拟人入题，激发想像。

“在蝶的眼中，花是天使，因为花给予她生命的甘露;在花的眼中，蜂是挚友，因为蜂给予她生命的延续。然而在蝶眼中，蜂不过是埋头苦干的笨蛋，在蜂眼中，蝶不过是游戏花间的浪子。” 《学会历史的旁观》)解说：文章开头赋予蝶、蜂、花以人的性情，连物都会带着情感的眼光来评价、认知事物，更何况是情感丰富的人?通过生动贴切的拟人手法，将话题的内在含义巧妙点出，不仅唤起了人们对美好事物的相关联想，更体现了作者的睿智。

3.设问入题，启人深思。

“人有七情，自有喜好与厌恶之情，然而，当这种好恶之情掺入对真理的认识时，又会有怎样的影响呢?”《勿以好恶论断之》)解说：一起笔就紧扣情感与认知，以一种假设将读者的思维引向对本质问题的思索，文章的立意显得十分深刻。这样的入题方式，将设问的修辞作用发挥得淋漓尽致，简洁，却分量十足。

4.排比入题，先声夺人。

“你会因喜爱北国的皑皑白雪，而对南国的椰树海风不屑一顾吗?你会因沉迷于江南的小桥流水、青瓦白墙，而否定西北‘大漠孤烟’的美吗?你会介意林黛玉‘使性子’，而不看经典名著《红楼梦》吗?你会钟情流行音乐，而厌烦‘沉闷乏味’的古典音乐吗?——古希腊哲人曾说，人是感情的动物。因此，面对大千世界，感情上的亲疏远近、喜好憎恶往往会影响到对人对事的看法。相信每个人的心中都会有架天平，有个自己的标准，用来衡量周遭的一切。”(《心中的天平》)解说：优雅的语言、和谐的音节、丰富的形象还不足以触动你的情感吗?还不足以让你在美的品味中恍然大悟“原来对美的感知，对人对事的看法，都是要受到心中那架天平的影响”吗?

5.抒情议论入题，入情入。

“ 常常是一位亲人的生命如流星般陨落，我们才悲哀于死神的无情;常常是一位朋友在与疾病殊死斗争，我们才诅咒病魔的猖獗横行;常常是我们自己的利益受到了侵犯，我们才正视社会上的毒瘤......感情的叶片时常遮挡住我们理智的目光。”(高考优秀作文《放下感情的叶片》)解说：这样的语言是不是很容易唤起你的共鸣?这样的开头，既饱含着深厚的情感，又折射出理性的色彩。如此入情入理的文字，引导我们触摸到了这样的本质——“感情的叶片时常遮挡住我们理智的目光”。

6名言警句入题，彰显底蕴。

“人是有感情的，正如古语所说的‘人非草木，孰能无情。故而，在认知事物时便不自觉地附着了浓浓的个人情感。于是有了‘情人眼里出西施’的缠绵，有了‘感时花溅泪’的悲戚。(《怎一个“情”字了得》解说：文章开头即紧扣住一个“情”字，在三句话中嵌入了三句有关情感的名句，显示出了考生较为扎实的写作功底和文学底蕴。

7.对比入题，表明立场。

“有时候，感情是一剂善变的药，融在爱人的酒杯中，苦涩里也能品出甘润;有时候，感情是一把双刃剑，握在敌人的手里，纵轻轻挥下也觉得伤痕累累。”(《真情诚可贵 理智价更高》)解说：感情既是能化苦涩为甘润的“善变的药”，又是可以带来累累伤痕的“双刃剑”。精致的比喻将情感的两重性揭示出来，构成巧妙的对比，非常形象地点出了文章的中心：真情诚可贵，理智价更高。

8.假设情景入题，埋下伏笔。

“如果你正赶时间，可是走到路口却被人告诉前面过不去。如果这个人是你认识的人，你会怎么办?如果这个人是陌生人，你又会怎么办?”《不要和陌生人说话》)解说：是啊，假如遇到这种情景，我们该怎么办?是从感情亲疏的角度出发，对所认识的人相信多一点，对所不认识的人相信少一点，还是反过来?假如其他类似的情景，又该怎么办?很自然地，我们便顺着作者的思路追寻下去，去看看作者预设的答案到底是什么。

9.品评时事入题，追踪本质。

ApEC让全世界刮起了‘唐装热’。看着那不同肤色、不同国籍的人们着一身相同的唐装时，我不禁呐喊，我爱唐装!曾经，这样的传统服装让国人排斥，单调乏味，不及洋装轻便舒适，人们抱怨过，人们责难过，穿着这样的衣服甚至让他们羞愧，我不禁要问：一件衣服，有那么多过错吗?我看是感情在作祟吧!”(《我爱唐装》解说：直接以ApEC会议引起的“唐装热”入题，联系对唐装前后情感态度的不同，引出了对本质的追问——衣服自然不会有对错，错的是人们的情感和认知。假如能在入题时用时事材料来紧扣话题，通过品评时事来追踪本质，你的作文的开头就也能带着几分新鲜，闪烁着几缕智性的光芒。

从以上的例子就可以看出，这些精巧的开头并非只是简单套用某种入题的技巧才显示出新意来，而是结合了几种或多种技巧，并且，从优秀考场作文的开头中，我们可以感受到的是这些考生驾驭语言的能力和良好的语文素养，这才是他们获高分的根本原因。

所以，希望同学们在备考过程中，既要有意识地借鉴他人成功的经验，也要厚实自己的知识积淀。

短篇小说，小说的一种。其特点是篇幅短小，情节简洁，人物集中。下面是小编整理的短篇小说的写作基础，欢迎阅读。

高尔基在《和青年作家谈话》中指出："一开始就写大部头的长篇小说，是一个非常笨 拙的办法，……学习写作应该从短篇小说入手，西欧和我国所有最杰出的作家几乎都是这样 的，因为短篇小说用字精炼，材料容易合理安排，情节清楚，主题明确。"

怎样写作短篇小说呢?

一、充分准备，打好基础 写作短篇小说与写作中、长篇小说一样，在写作前必须进行充分的准备。首先，在执笔 写小说之前，必须具有一定的思想修养和生活积累。其次，读过较多的文艺作品，喜爱文学 创作，有一定的文艺修养和文艺理论的基础常识。茅盾在《创作的准备》开头就指出："世 界文学史上的巨人们留遗给我们的不朽的著作，以及他们毕生的文学事业的经历，就是这题 目--创作的准备的最完美的解答。理论家们从这些文学巨人们的业迹研究分析解释， 写了很多论文，数十万言一厚册，也就是给这题目作注脚。"再次，在写作小说之前，从事 过表达方法的基本练习，并从事过一般散文尤其是速写的写作练习。"一个初学写作者最好 多做些基本练习，不要急于写通常所谓小说，不要急于成篇。所谓基本练习，现在通行的速 写这一体，是可以用的。不过我觉得现今通行的速写还嫌太注重了形式上的完整，俨 然已是成篇的东西，而不是练习的草样了。作为初学写作者的基本练习的速写，不妨只有半 个面孔，或者一双手，一对眼。这应当是学习者观察中恍有所得时勾下来的草样，是将来的 精制品所必需的原料。许多草样斗合起来，融和起来，提炼起来，然后是成篇的小说。"(《茅 盾论创作》第358页)所以，我们要学习写作小说，必须从思想、生活、技巧各个方面下 苦功，打下坚实的基础。当然，对这个问题的认识不能绝对化。这并不是说，我们要等思想、 生活、技巧三关都完全过好之后再进行创作。不少青年作者的经验说明，初学写作者就是要 勇于创作实践，写是最好的基本训练。不要怕失败，失败是成功之母。小说创作和其它文体 的写作一样，没有什么捷径，小说的技巧只有自己从多次实践中逐步摸索出来。别人的技巧， 只能作借鉴，创作还是要靠自己。

二、认识生活，熟悉人物 创作需要生活，对生活不熟悉，不理解，就无法反映和表现生活。社会生活是文学艺术 的源泉，人是社会诸关系的总和，只有熟悉、理解社会生活，才能熟悉、理解各类人物。不 熟悉、不理解各类人物，就无法进行以塑造人物形象为中心的小说写作。茅盾在谈他怎样开 始小说创作时说："我是真实地去生活、经验了动乱中国的最复杂的人生的一幕，终于得了 幻灭的悲哀，人生的矛盾，在消沉的心情下，孤寂的生活中，而尚受生活执着的支配，想要 以我的生命力的余烬从别方面在这迷乱灰色的人生内发一星微光，于是我开始创作了。我不 是为的要做小说，然后去经验人生。"他还说;"好管闲事是我们做小说的人最要紧的事，你 要去听，要去问。"(《创作的准备》)因此，一个小说作者应像阿·托尔斯泰说的那样："他 溶化在生活洪流之中，溶化在集体之中;他是一个参加者。"

小说写作需要的生活不是指日常生活、饮食男女之类，能成为小说素材的"生活"，至少应该有三个条件：

1.具有较鲜明、生动的形象;

2.具有独特性;

3.具有一定的思想 内涵。因此，当作者在观察生活的时候，无论对人物、对故事、对环境，都应从上述三点出 发，勇敢地扬弃那些琐屑的、纷纷扰扰的"流水帐"，抓住真正有用的写作素材，渗透作者 的思想、感情，使生活素材逐渐变成自己的东西。 三、严格选材，深入开掘 1931年，沙汀和艾芜写信给鲁迅，请教短篇小说的题材问题。鲁迅回信说："只要 所写的是可以成为艺术品的东西，那就无论他所描写的是什么事情，所使用的是什么材料， 对于现代以及将来一定是有贡献的意义的?quot;"两位是可以各就自己现在能写的题材，动手来 写的。不过选材要严，开掘要深，不可将一点琐屑的没有意思的事故，便填成一篇，以创作 丰富自乐。" 高尔基也说过："在短篇小说中，正如在机器上一样，不应该有一个多余的螺丝钉，尤 其是不应该有多余的零件。" 这就告诉我们，写作短篇小说必须严格选择题材，深入开掘。那末，短篇小说怎样进行题材的选择和主题的开掘呢?

短篇小说的选材要做到：

(一)撷新去陈，根据时代需要选材。短篇小说的题材是没有什么限制的，凡是人类涉 足的领域、产生的事件，都可以经过选择作为作品的题材。但是，从美学价值和社会意义来 考虑，我们就必须撷新去陈，尽量选择我们这个时代、这个社会所需要的题材来写。

(二)以小见大，根据体裁特点选材。短篇小说这种体裁的形式特点，要求作者不能象 写长篇小说那样写人生的纵剖面，而必须写人生的横断面，就象是横着锯断一棵树，察看年 轮可以知道树龄一样，短篇小说虽写人生中的一角、一段，也就可以窥见整个人生。鲁迅、 茅盾、巴金等作家为了在短篇小说中反映他们所处的时代，在写作短篇小说时，都是选取主 人公人生道路上的某一段作为题材的。因此，有经验的小说家在谈创作经验时就指出，创作 短篇小说必须善于"截取"、"选择"。如王蒙在《谈短篇小说的创作技巧》中就说过，短篇 小说构思的很重要的一点就是要"从广阔的、浩如烟海的生活事件里，选定你要下手的部位。 它可能是一个精彩的故事，它可能是一个给人留下了深刻印象的人物，它可能是一个美好的 画面，它也可能是深深埋在你的心底的一点回忆，一点情绪，一点印象，而且你自己还一时 说不清楚。这个过程叫作从大到小，从面到点，你必须选择这样一个小，否则，你就无 从构思无从下笔，就会不知道自己写什么。"

(三)扬长避短，根据自己生活选材。一般来说，作者应该写自己熟悉的题材，因为这 些题材是在自己的生活中积累的大量素材的基础上提炼出来的，写起来容易驾驭，而且能写 得生动、深刻。当代小说家中的佼佼者大多是从写自己生活经历中的人和事开始走上小说创 作道路的。 选材是短篇小说写作中的第一个重要的环节。选材的目的在于从大量的素材中选取可以 写入小说中的题材--生活中有典型意义的片断。要达到这个目的，我们必须具有从纷纭的 生活现象中"捕捉"题材的能力。这种"捕捉"生活中有典型意义的片断的能力，对于小说 创作极为重要。茅盾在他的《短篇小说选集后记》中指出："在横的方面，如果对于社会生 活的各样环节茫然无知;在纵的方面如果对于社会生活的发展方向看不清，那么，你就很少 可能在繁复的社会现象中，恰好地选取了最有代表性、即具有深刻的思想的一事一物，作为 短篇小说的题材。"所以，短篇小说在选材时，不能只着眼于事件的故事性和吸引力，而要 着眼于把生活的侧面、片断放到整个时代的背景上去考察，要把握住社会的"纵"的和"横" 的两个方面，善于从平凡的日常生活现象中捕捉住不平凡的东西，从而由时代和社会的一角 反映出时代和社会的全貌，使读者从生活海洋中的一朵浪花看出奔腾澎湃的大海。

对于短篇小说题材的"开掘"--主题的提炼同样要十分重视。"几乎在所有的情况下， 作家心中首先想到的总是小说的主题，或者说思想内容。他构思小说的情节是为了表达这一 主题，创造人物也是围绕着这一主题。好的小说总是有一个好的主题的。"([英]《小说家的 技巧》) 衡量一篇小说的美学价值，重要的并不是看题材本身，而是看作者对于题材所开掘的思想的 深度--主题提炼的程度。所谓开掘，就是要深入发掘生活素材所内涵的本质意义的东西; 作者对生活素材的本质意义开掘得越深入，主题思想就越深刻，作品的教育作用也就越大， 美学价值也就更高。所以说，一篇没有好的主题的小说，是无法登上大雅之堂的。 李师东在《一个新的文学层面的诞生》中评论九十年代的新生代作家时指出："八十年代的 文学，是以对表现疆域的拓展的掘进、对表现手段的探索和实验为其显著特征的。与前几茬 作家相伴随的是冲突和对抗、张扬和摒弃、试验和沿袭、超前和滞后、创新和守成、反拨和 建立等源远流长的话题。直至今天，我们仍然能在文学创作和文学批评中感受到来自不同思 想观念、文化背景的冲撞和对举。""在九十年代新的时空下，这一茬更为年轻的青年作家得 以走上文坛，正在于他们明显疏离了前几茬作家习惯关心的话题，而与社会的新的变化和进 展保持了同步相向的趋势……把个人的情绪与时代的生活面貌和精神处境勾连在一起，谋求 与九十年代社会的契合，体现中国社会新的进展，这正是他们的努力。以一种消解的姿态， 达到对文学的整合，以反先锋的方式，回归到朴素的情感姿态，以个人化的方式，进入到文 学创作之中，这正是这个新生代作家群的文学用心。"(中国华侨出版社1996年出版的"新 生代小说系列"总序) 应该指出：小说写作中对材料的分析与科学研究中对材料的分析是根本不同的两回事。

"一个文学作家应当走的创作过程的道路，是和社会科学家研究过程的道路相反的。""社 会科学家所取以为研究的资料者，是那些错综的自然的现象，文学作家的却是造成那些现象 的活生生的人。社会科学家把那些现象比较分析，达到了结论;文学作家却是从那些活生生 的人身上，--从他们相互的关系上，看明了某种现象，用艺术手段来说明它，如果作 家有的是正确的眼光，深入的眼光，则他虽不作结论而结论自在其中了。"(《茅盾论创作》 第466页)因此，小说作者的分析工作是与自己对人物、事件的观察、感受，对生活的体 验、理解结合在一起的，这种分析是理性的，但是它是融化在形象思维中的。

许多小说作者的创作实践告诉我们，有的作品的主题是在人物之前产生的，而有的主题 是在有了人物之后才确定的。例如茅盾创作《春蚕》，是先有了主题，"其次便是处理人物， 构造故事。"(《我怎样写〈春蚕〉》)而王蒙说他的许多短篇小说并不是先有了主题然后再去 写的。他说："《夜的眼》是什么先行呢?是感觉先行，感受先行，是对城市夜景的感受先行。 这里头有我个人的感觉，但又不全都是。……《夜的眼》就是写一个长期在农村、在边远地 区的人对大城市、对我们生活的感受。……这个感受饮食着深思对我们生活的深思，这个深 思还没有做出明确的结论，但是它充满了深思。"王蒙又说："《夜的眼》还有一个主题，这 也是我在最近才明确的，就是写了我们生活中的转机。……所谓转机，充满了艰难，充 满着历史的负担，但又开始有了新的东西，大有希望。《夜的眼》里既有负担，又有希望; 既有伤痕，又有跨越伤痕向前进的努力;既有思索，又有感受;既有想不清的地方，又有相 当清楚的地方。我觉得《夜的眼》里包含的东西是比较多的。"(《漫话小说创作》)

总之，我们对小说的材料必须深入开掘，对主题必须刻苦提炼。而在构思时、写作中， 是不能将主题提炼、人物刻划割裂开来的。可以是主题先行，也可以是人物先行，还可以是 感受先行。而且，主题可以是一个，也可以是几个，即写成多主题的小说。

四、刻划人物，塑造典型

人物的刻划和典型的塑造，是小说写作中最重要的工作。茅盾指出："典型性格的刻划， 永远是艺术创造的中心问题。"

怎样才能写出典型的人物形象呢?我们当然要充分运用叙述、描写、议论和抒情等等表 达方法，采用比喻、象征、夸张、拟人……等等修辞手段，使人物生动、形象，活灵活现， 栩栩如生。但是，仅仅这样还是很不够的，小说写作与一般记叙文写作的一个重要的不同之 处，就在于小说要进行艺术概括，运用虚构、想象的典型化方法刻划人物性格，从而创造出 具有个性的又体现时代精神、社会牲特征的典型形象。为此，就"必须使现象典型化。应该 把微小而有代表性的事物写成巨大的和典型的事物--这就是文学的任务。"(高尔基《和青 年作家们的谈话》)

典型化的基本规律就是个性和共性的高度统一，使"每个人都是典型，但同时又是一定 的单个人"。这就要求我们努力实现恩格斯提出的要求："现实主义的意思是，除了细节的真 实外，还要真实地再现典型环境中的典型性格。"

所谓典型环境，一般指一定的自然环境和社会环境即现实环境，其实，它"更应该包括特定 的种族环境、地域环境、历史文化环境等各种稳态的以及动态的大环境要素。一个具有永恒 意义的艺术典型，正是诸种直接的现实环境以及全部的民族、历史、文化等深度环境和综合 环境所共同培育而成的。"(郝雨《在典型创造上用力》，1997年10月14日《文艺报》) 所谓典型性格，指的是人物必须是充分的共性和鲜明的个性的高度的统一体。人物的共性要 从人物的个性中体现出来。"人们常说，近年来的小说创作故事情节的枝干上并没有结了多 少人物之果，即是指作品重在把握围绕事件所交织起来的复杂的社会现实，但缺少栩栩 如生、呼之欲出的人物形象。这恐怕就与缺少有深度的、富于个性魅力的性格刻划有关。因 此只有在深刻把握现实关系的同时，深刻地把握人物内在灵魂，使身份与性格有机 结合而不能偏废其一，才能达到现实主义创作所要求的典型化高度。"(任玖珊《现实主义话 题再热评论界》，1997年10月14日《文艺报》)

在写作中，小说人物典型化的具体方法有两种：

第一种，以生活中的某一个原型为主，加以概括、想象和虚构，从而创造出典型人物。 例如，鲁迅的《狂人日记》中的狂人，原型是他的一个表兄弟。鲁迅结合平时对黑暗社会的 多方见闻，改造了这个疯人形象的内容，赋予人物以深刻的社会意义，从而塑造出了狂人这 个艺术典型。

第二种，在广泛地集中、概括众多人物的基础上塑造出典型人物。这就是鲁迅说的"杂 取种种人，合成一个"的方法。巴尔扎克在谈人物塑造时指出："为了塑造一个美丽的形象， 就取这个模特儿的手，取另一个模特儿的脚，取这个的胸，取那个的骨。艺术家的使命就是 把生命灌注到所塑造的人体里去把描给变成现实。如果他只是想去临摹一个现实的女人，那 么他的作品就不能引起人们的兴趣，读者干脆就会把这未加修饰的真实扔到一边去。"

鲁迅笔下的人物大多是这样的。他说："所写的事迹，大抵有一点见过或听到过的缘由， 但决不全用这一事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我的意 思为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西， 是一个拼凑起来的脚色。"(《我怎么做起小说来》)

有许多优秀的短篇小说作品，其中的人物都是指不出生活原型的。这种作品中的典型人 物形象的塑造，可以说比用某一原型塑造人物形象更为困难，然而，一个真正的小说作者是 必须掌握这种塑造典型人物形象的方法的。 以上两种塑造人物的典型化方法，有时可以在一个作品中同时运用，即可以用一种方法塑造 某一人物形象，而用另一种方法塑造另外的人物形象。

在刻划小说人物时，还应注意以下三个问题：

(一)小说中的人物和真实人物不同。他是作者虚构的，而这种虚构的人物来自小说作 者的心灵之中，是融有作者的血肉、灵魂、性格、气质的"臆造"的人物。小说中的人物生 活在小说的国度里，这个国度是一个叙述者与创造者合而为一的世界。英国小说家福斯特在 《小说面面观》中指出：小说人物在人生中的五项主要活动--出生、饮食、睡眠、爱情和 死亡等方面，都有不同于真实人物的特点。只要他了解他们透彻入理，只要他们是他的创作 物，他就有权要怎么写就怎么写。这就说明：小说人物由于是作者展开想象、通过虚构创造 的，因此他不同于生活中的真实人物。学习小说写作，不能不首先明白这个问题。

(二)小说人物与作者自我之间是一种既矛盾又统一的关系。莫泊桑在《谈小说创作》中告 诉我们：作者写的不管是什么人物，"我们所表现的终究是我们自己"，"我们要使人物各各 不同，就只有改变他们的年龄、性别、社会地位和我们自我的生活情况，这自我是 大自然用不可越逾的器官限制所形成的。""要使读者在我们用来隐藏自我的各种面具下 不能把这自我辨认出来，这才是巧妙的手法。"

同时，莫泊桑又指出：我们作者"如果对人物进行了充分的观察，我们就难免相当准确地确 定他们的性格，以便能预见他们在各种不同情况下的行动方式，如果我们能够说：一个具 有这样性格的人，在这样的情况下会做出这样的事，但决不能由此得出这样的结论：我们 能够一个个地确定人物自己的非我们所有的思想中的一切最隐蔽的活动，那些与我们不同的 本能所产生的一切神秘的希求，他那器官、神经、血液、肌肤和与我们特殊的体质所决定的 暧昧的冲动。"这就是说：作者根据自己的艺术构思塑造着人物，但人物却对作者保持着相 对的独立性;作者三番五次地进行艺术构思，修改自己的人物性格，要人物活起来站起来， 是典型又是个性;人物性格一旦形成，一旦活起来站起来，他就要顽强地按照他的社会地位、 生活环境、思想性格、个人气质来思考，说话，做事，行动，抒发内心情绪。这时候，他常 常要跟他的作者发生争执，提醒作者应该怎样描写他。在这样的情况下，作者的笔就只好顺 着人物自身的行动进行写作。当然，这种情况是只有在进行认真、深刻的艺术构思后才会出 现，草率从事是写不出真正的小说人物的。

(三)小说人物的个性特征需要通过真实的细节描写体现出来。在小说写作中，细节描 写对人物的个性化具有头等重要的意义。真实的典型的细节首先是行动方面的，也可以是语 言方面的，或者是心理活动方面的，以及其它方面的。作家刘真从创作中体会到："作品中 的细节，就象活人身上的细胞，是艺术作品的灵魂，所谓作品的高度，深度，是由它的细部 来决定的。""一个细节很难构成一篇小说，可它常常是一篇小说的引线或基础。"(《首先要 攻下的难关》)

学习小说写作，一定要下功夫寻找这样的细节--看似无所谓却有重要意义的细节。因 为典型环境中的典型性格，正是由许多适当而具有力的典型细节来完成的。唯有把许多有典 型意义的细节有机地贯串起来，组织起来，才能达到从典型环境中描写典型性格的目的。

另外，有的作者还常常通过写人物小传分析人物性格。这种人物小传对作者掌握人物性 格有一定帮助，初学者也可在习作小说时采用。

五、构思故事，安排情节 "故事是小说的基本面，没有故事就没有小说。这是所有小说都具有的最高要素。" (爱·摩·福斯特《小说面面观》)"小说家的技巧首先在于会说故事。"(伊莉沙白·鲍温《小 说家的技巧》)

故事是什么呢?"故事是一些按时间顺序排列的事件的叙述--早餐后中餐，星期一后 是星期二，死亡后腐烂等等。就故事在小说中的地位而言，它只有一个优点：使读者想要知 道下一步将发生什么。……故事虽是最低下和最简陋的文学肌体，却是小说这种非常复杂肌 体中的最高因素。"(爱·摩·福斯特《小说面面观》第22页)

然而，初学写作者必须了解，小说的故事和一般意义上的故事是有很大区别的。小说的 故事都是虚构的，但是这种虚构--臆造由于作者充分发挥了想象，并进行了巧妙的组织， 读者会觉得比现实生活中的事件还要真实可信。当然，发挥想象构思故事绝对不是毫无根据 地胡思乱想，胡编瞎造，而是以现实生活中的矛盾冲突作 为构成作品情节的基础，从错综复杂的矛盾冲突和形形色色的生活事件中，选取最能展示人 物性格的事件，经过提炼的加工改造的功夫，构成富有表现力的情节。这种提炼的加工改造， 就是情节典型化的过程。它告诉我们：根据提炼出的主题，从人物性格出发虚构故事情节， 这是小说构思的基本原则。 学习写作小说必须懂得情节及其与故事的区别。情节是什么?高尔基认为，"文学的第三个 要素是情节，即人物之间的联系、矛盾、屿、反感和一般的相互关系，--各种不同的性格、 典型成长和构成的历史。"(《和青年作家的谈话》)也就是说，情节是环绕着人物性格以及人 物之间的相互关系所展开的一系列的生活事件。爱·摩·福斯特指出："情节是小说中较高 级的一面"，"情节是小说的逻辑面"，"情节同样要叙述事件，只不过特别强调因果关系罢 了。"(《小说面面观》)

传统小说的情节一般包括破题、开端、发展、高潮和结局等五个环节。当代小说的情节安排 已经不受这些环节的限制，如有的没有破题，直接写开端;有的可在高潮中暗示结局。

在写作时，情节通常是由场面和线索构成的。场面，指小说中被处理在某一时间、某一 地点的具体的矛盾冲突--人物之间的关系，它是比事件更为具体的生活画面。线索，指把 人物活动贯穿起来完成情节发展的事物或事件。短篇小说多为一根情节线索，也有两根的， 一是主线，一是次线;一是明线，一是暗线。 安排故事和情节需要使用"大纲"。一般来说，"大纲"包括：1、主要人物表;2、故事 要点;3、重要场面;4、作品主题;5、篇章结构。这样的"备忘录"式的大纲，虽然在实 际写作时会有修改，但是它比没有大纲要好得多，尤其对初学写作小说的人更为重要。 六、精于首尾，善于叙述 一篇好的故事包含三个要素：一是必须简单;二是能引起读者广泛的兴趣;三是要有一 个好的开头。所谓好的开头，不仅仅是个结构的问题，实际上是小说如何截取生活片断、恰 当地"切入"的问题，是小说的总体构思的问题。好的开头必须直截了当，引进人物，展开 故事。 至于结尾，在短篇小说写作中同样重要。这是因为好的结尾可以提高和深化作品的的思 想意义、加强作品的感染力和艺术效果。优秀短篇小说的结尾，或给人以人生哲理的思索， 或给人以希望和鼓舞，或使人掩卷深思…… 对于整个作品的叙述的技巧--写的技巧，同样要给予足够的重视。王蒙指出："构思得差 不多了，靠写。写，不仅仅是把想好的东西记录下来。固定下来，写，是创造的最重要的阶 段。正是在写的过程中，你的思维活动、感情活动、内心活动才空前活跃起来。" 那末，怎样来叙写?可以像写章回体小说那样去叙写，也可以像书信那样去叙写;可以连贯 性地叙写，也可以间断性地叙写……应该看到，短篇小说的叙写是十分自由的。

叙写中的时间如何安排是个技巧问题，这是因为："时间是小说的一个重要组成部 分。……时间同故事和人物具有同等的重要的地位。"(伊莉莎白·鲍温《小说家的技巧》)

要注意以下三点：

(一)"小说家的时钟"：讲故事的要则之一是能同时天南海北，无所不知地讲，不但精 通历史，通晓当今，还能洞察未来可能发生的事情。在作者的叙述中，所有已知的和预期的 时间都集中在即刻发生的事件上。在这个过程中，"小说家的时钟"同时报出不同的时间。 这种时间说明：无论故事起初是怎样构思的，叙述总是象花筒似地把各个时间牵连在一 起。最简单的叙述就是将各种感觉、回忆和推测的过程混为一体。 小说作者安排故事的方法之一就是他可以调整各事件所占的时间比例。一个重要的事件 可以写得比它实际发生的过程更长一些;而漫长的历史用一段文字就可以概括叙述出来。这 种叙述的灵活性正是小说作者使用的主要手段之一：用时间比例来表明每一事件的相对重要 性。从某个角度上看，小说家在写作时可以象一把扇子似地把时间打开或者折拢。既然每一 篇故事根据自己的轻重缓急都需要一种特殊的计算时间的方法，那么作者如何计算时间就是 非常重要的。

(二)时间生活和价值生活：在叙写中，小说作者为了表达的需要有时把时钟拨快，有 时把时钟拨慢，有时把指针倒回或拨前，但是，没有一个作者能全然不顾时间的顺序。福斯 特在《小说面面观》中说："在小说中，对时间的忠诚极为必要，没有任何小说可以摆脱它。" 这是因为，"日常生活同样的充满了时间性……不管什么样的日常生活，实际上都是由两种 生活合成的--时间生活和价值生活--而我们的行为也显示出一种双重的忠诚。我只看 了她五分钟，但那是值得的。这个简单的句子里就含有这种双重的忠诚。故事是叙述时间 生活的，但在小说中--如果是好小说--则必须包含价值生活。"所以，叙写故事不能忽 略自然的时间生活，但是更要注意社会的价值生活，必须匠心经营，写好价值生活。

(三)微观叙述和宏观叙述：小说的叙写应使读者有历史感。为此，小说作者在把自己 的故事安排在一个特定的时间范围内的同时，他就应对历史负起责任。这就是说，小说场景 的每一个细节，对话中的每一个片断以及书中人物的每一个行动都必须合乎小说发生的时代 背景。这样，在写作中就有了微观叙述和宏观叙述。所谓微观叙述，是指"按时序组织起来 的一连串事件";所谓宏观叙述，是指"历史的一个片断"。这两种叙述使得作者能够正确处 理"小说范畴里的时间安排和小说结构与历史前景间的关系。"(乔纳森·雷班《现代小说写 作技巧》)

(四)三项基本选择：在对待时间的安排上，作者通常有三项基本的选择：一是按"时 间一致"的原则来叙述，使小说里的事件在前后顺序上同阅读的顺序大致一样。二是用缩短 或概述时间的办法去叙述，在故事的开端或结局之间略去若干年月。这样，读者的阅读时间 和小说人物的行动时间是不一致的。三是用时序颠倒的方法 进行叙述，阅读时间和行动时间有时一致又有时不一致。

(五)叙述时间的距离：时间在小说里除了起着"导演"的作用之外，又起着引起"悬念" 的作用。"在一本我们称为严肃的小说中，我们同样也感到，或者应该感到时钟一小时又一 小时地在轰响，日历一页又一页地掀过去。此外，时间还把读者牢牢地系在宏大的现在 --如果你愿意的话，叫它场景也未尝不可--，而这些现在是由一些中间性的情节连 系起来的。我们可以在时间上前后移动，但是现在这一时刻必须牢牢地抓住我们。"