唯美伤感电影《秒速五厘米》观后感（精彩20篇）

9月28号，终于等来了盼望已久的这个学期的第一次电影课了。听说要看《驯龙高手》这部电影的时候，我更兴奋了，嗯，至少是部动画片。

当电影一开始，它一说到“维京人”的时候，我就觉得特别耳熟。原来，“维京人”就是北欧海盗，敢大胆地抢劫当时海上第一大国西班牙的商船。看完这个电影，更觉得他们大胆了，他们居然敢跟龙接触。这个电影讲的就是海盗首领的儿子小嗝嗝和一条号称龙里面最凶猛的夜煞接触，然后一起找到龙总是抢劫的原因，最后和海盗、一些龙一起打败不给它食物就要吃龙的巨龙。

我觉得这部电影的亮点有两处。一是各式各样的龙，二是主人公和夜煞合作击败巨龙那一段。我一直都挺喜欢龙的，觉得它们挺好玩儿的，看这个电影刚好满足了我的愿望。这里面的龙不是那种普通的全都长成一个样子的，有两个脑袋的、超级无敌大脑袋的、能自己着火、没有肉、全身都是骨头、尾巴上带着锤子的……

这部电影就是借龙来说明，当你看到一个有丑恶一面的可怕的东西时，要想到这并不一定是它的本性，你要找到它变得凶猛的原因，你也许就会发现它纯真、善良的本性。好多电影都是想说明这样的道理，你不要轻易地给某种事物定性，而是要找到解决问题的办法。

这部电影给我留下印象最深的居然是那首《我要你》：我要，你在我身旁；我要，你为我梳妆···在大西北黄沙广漠的天底下，有这样一首绵绵的情歌，也算是缺水的三民小学的一股清流了，虽然演唱的张一曼到底是不是彪子我也不想考证了，这也反映了话剧里面的人物性格往往是多面的。

张一曼外表风情万种，穿着碎花小旗袍，懂风花雪月，但是就像她“睡服”铜匠后说的：你在我心中不过是个牲口，那个时候刚好是你罢了。铁男呢，开始非常勇敢，耿直，但是在枪口之下一下子就蔫了，摇尾乞怜，前后对比太过强烈。不谙世事的铜匠转黑后太过可怕。魁山在被一曼拒绝后更是由爱生恨，百般侮辱一曼，性格更是大变，那句“你不能以你的思想道德去约束我的个人利益”更是将利己主义宣扬到底。校长为了金钱和生存牺牲女儿的幸福，让她嫁给铜匠，让人唏嘘不已。

就是这样的一群人，在边区的三民小学，杜撰了一个叫“吕得水”的老师骗取教育部的津贴，一个谎言要用更多的谎言去圆，剧情的张力就此展开，老师们骗特派员、特派员骗美国慈善家，最后老师和特派员为了共同的利益骗慈善家，这是全局的高潮，最后弄得个鸡飞狗跳，荒诞不已。我还没看过话剧，但是，我想用话剧来展现比电影会更加刺激，话剧让我们观众更加关注人物的语言、神态和剧情发展，且有如身临其境的感觉。

将话剧改编成电影，以此来让观众回过头来关注话剧，这本身就已经是话剧的胜利。

[驴得水电影观后感

气得不想等到年底,我就直接说吧,这部肯定是今年最烂的电影.

我可以料到续集电影注定气衰,也可以想见导演变成演员Elizabeth Banks兼任後在调度上会有的贫乏（虽然还是超过了界线一些）,但如此排山倒海而来的种族歧视与性别歧视,可真是是天外一笔,始料未及啊！

上一集套用励志片黄金公式“屌丝团结战胜自大强者”,虽是老梗,但让人看得舒服;这一集主角们为了争取打破禁赛规则而改打全球大赛, 剧情发展变得不堪一击,前提就已经如此荒唐:为什麽一场理应比国内大赛更重大更重形象的全球大赛,却允许一群国耻（剧中情境,可不是我瞎掰的喔）上场,甚至只有他们一队报名？

第一集作为角色脸谱的种族与性取向,如今成了合理歧视的笑料资材.

所谓全球大赛,上头的竞争者也就是群穿着印度服装唱嬉皮,穿着皮革唱理工歌词的刻板脸谱,每一张都像美国人该想像的外国货色…..夸张的笑料不等於轻薄吧？

主角群也没好多少,亚裔人士就该精通怪技不善言语,南美裔人士（上一集有她吗？）十句有九句不离偷渡与捡厨余,胖女人活该出丑,唯有白种白肤圆脸人种可以一集上位拯救众生,.即使她唱的曲目在全剧排於最难听的一阶.

这不是卖给女观众的电影吗？那为什麽男主持终日那些女人就该嫁人生子的沙猪发言,Elizabeth Banks饰演的女主持也只期期哀哀的接受？难道导演就是要给我们看,这就是一部女性愿意变相屈服的电影?

另一方面,女主角跑着个人主线,她只是发了正常人都会有的犹豫“我要毕业了,该想想未来怎麽办,社团先放一边”就被演绎的十恶不赦,反而是大七生理直气壮延毕？只因为大家要无条件团结吗？

这一集的重点放置在毕业时分来谈青春回忆对於成年之後的甜美,但即使我已尽其所能的宽心看,我仍旧都很难把一群死皮赖脸想一直霸占在校园合唱框架,不愿走出来正面挑战社会的学生心态感受成美好的一段.

爱情戏是必要,偏偏全场有十几个男人几十个女人,就要挑上集被当成负面教材的油头反派跟戏内戏外人气皆高的胖艾美求欢,作为第二集的主打配对.他们怎麽取得众人谅解？一概不明,男方作为第一集否定了团结精神的市侩,如今却泡得美人,事业顺利,彷佛当初抛弃痞子帮是正确之举,彻底打脸了第一集的苦心.新角色小圆脸与阿宅眉来眼就爱上彼此的合理性更是比光之美少女第一次变身就会喊台词的合理性还低一个档次.

是演员人气的现实使然,还是编剧真心觉得她能让这一对对让观众喜欢？不管何者,都很失败.

或许我不该如此严苛,该用第一集老梗的尺度审视续集.问题是,续集连最核心的歌舞都很糟啊！

在这个大mv时代还可以把类mv拍得如此贫乏只有全景左右晃动的调度,是嫌主角们缺乏整齐的舞步还不够让观众感到凌乱？新曲普遍素质低於第一集,常常迁就剧情头尾,原创曲相当无谓,在人人都以流行乐排列之中强行使用百人合唱来犯规求鲜.

没一首唱完,每一场能看,亏我还了in89新设的环场厅,真是浪费.

男主持说：“我们赢不了比赛,全世界的人都不喜欢我们美国”.

全片只有这句说得对极,因为电影已经把为什麽大家讨厌美国人的理由,演得淋漓尽致.

残破的房屋，散落于倾盆大雨中。罗生门的牌匾依稀还能看见，可却也似乎支撑不了多久了。一个农民、一个和尚坐在门槛上，眼神中透露着恐惧与不解！

这便是片头的景象，为全篇奠定了基调。

相传罗生门是万恶聚集之地，鬼因害怕人类的凶残而藏身于此。人性便是导演黑泽明所想传达给观众的东西。

影片表面简单无比，叙述了四个不同的角色对同一件事情的描述，但是却各不相同。为什么同一件事情有着不同的描述？这也是导演想留给观众思考的地方。

首先我们得明白这四种描述中必定有不真实的成分，当然也有真实的成分。比如少女被侮辱这是所共同认可的，就是说这件事的的确确发生过！

那么为什么他们会对有些事实隐瞒甚至于撒谎呢？

于强盗而言，被抓已成事实。因为自己的恶贯满盈，想要脱身已是不可能。那么何不让自己如一个强者般死去？从他供词的过程中狂放自大的笑声中可以明白二三。所以不管他有没有杀害武士，他没有思考的便承认了。在他看来，承认杀害武士并不会怎样，相反自己内心却因自我强大而得到满足。

于少女而言，失去贞节是自己极其不能接受的事实。更让她痛不欲生的是自己的丈夫（即武士）却用一种鄙夷的眼光看待自己。这让她充满了愤怒，愤怒的女人是可怕的，更何况在这种情况之下。于是她开始挑拨二人，说丈夫应该像一个男人一样去战斗，去和抢夺自己女人的人战斗，而不是畏首畏尾。这里面有一件事情，少女说她自己昏厥过去了，醒来时发现丈夫已死。这按常理不符，人在经受巨大的精神、心心理打击后是无法马上平静下来的。唯一的解释只有选择性遗忘，遗忘了自己不想记住的事实。

于武士而言，首先我表示对这个角色的极度憎恨。在自己的妻子被侮辱之后不仅不勇敢的去保护她、给予安慰，反而唾弃，说她还不如自己的一匹马。这是一个男人应该做的吗？

武士借女巫之口讲述了一个凄惨的故事。过程中始终强调妻子在被侮辱之后意欲杀害自己以及自己是自杀而并非他杀。之所以他要强调自杀，一方面是为了维护自己作为一个武士的尊严，另一方面则是在妻子被夺的情况下如若自己还被杀害是极其受人鄙视的。

上述三人中，武士、少女认为镶有珠宝的短刀是凶器，而强盗则认为长剑才是凶器（强盗使用的是剑）。强调这一点是因为这与农民（目击者）的供词有莫大的关系。

依据常理，农民是最不可能撒谎的，也应该是最清楚事态的整个过程的。结果是他也撒谎了。

这从他前后供词不一样即能窥见一些端倪。相信大家对于影片初始农民回忆砍柴时看见的那只手记忆深刻。然而事实是他并非只看见如此，而是目睹了整个过程。片尾过客的一语道破缘由。

农民因见财起心拿了短刀不得不捏造事实说武士是被长剑杀死的，只有这样才能让自己置身事外。

从这四个人的供词中我们不难发现其共同点：其一，对于于自己利害无关的事情都是事实。其二，于自己有利害关系的就会舍害取利，甚至于捏造。每个人的供词都是为了让事态发展至利己的道路上来。

我们不妨将这四个人的角色范围扩大。农民，目击者即观众；强盗、武士即强者，少女则为弱者。

今天下午，在毛校长的带领下，我们望小的在职党员前往苏州开明大戏院观看电影《雷锋在1959》。路上，我心想：雷锋在1959年啊，距离现在都半个世纪了，时代不同，变迁也大，看这种电影，肯定会有隔阂吧，不知待会儿是否会有老土得好笑的感觉，记得读幼师时，有个同学说，她不喜欢看那种讲中国老农民的电视剧，整天穷啊、苦的，饭都吃不饱，有什么好看的。当时我想，因为她出生在城市，从小过着优越的生活，是无法理解与体会中国农村的穷苦，更别说会激起共鸣了。今天，我想，如今的我们都过着虽说不上富裕，但都衣食无忧的幸福日子，肯定也难融入1959 的电影里去了，只能权当是政治学习罢了。

到了电影院门口，一看时间还早，校长就说要买新衣服的赶紧去附近的店里转转吧，我笑笑，心想校长不愧也是我们女同胞啊，理解大家，有些同事去逛店了，有些同事去买小吃了，我摸到包里正好有本前天去图书馆借的书《不浮躁》，就坐在花坛上看了起来。

影院开始检票，我们随大流而入，我和小学里的一个老师找了最后一排座位坐下，很快，剧院熄灯，开始放映。一开始，就放厂领导在点名，安排人员前往弓长岭焦作厂去工作，当报到“雷锋"时，随着紧接着的一声“到”，一个稚气未脱的小个子出现在屏幕上，我们不约而同地笑，雷锋真的很矮小啊，“像个小孩”，我旁边的同事说。接下来，焦作厂里被安排到接雷锋的师傅，在见到雷锋的第一面，就因为看到雷锋个子的矮小而不愿接受他，怕他干不了重活，雷锋委屈的咬紧了牙，他下决心要让不喜欢他的师傅接受他。看到这一刻，我的眼里涌出了同情的泪花。剧情继续进展，都是讲雷锋一心为公，无私奉献，并在群体中发挥着号召力，赢得了大家的一致公认，当然也得到了师傅的爱怜。但第二个挫折来了，从小就向往当兵的雷锋和工友们去征兵，雷锋又因为个子问题遭到拒绝，但他并不气馁，一次一次地争取，出色地表现终于打动了大家，最终破格入伍，很光荣，很美好地实现了这个伟大的愿望。电影只讲到这里，因为那年是1959年，所以定位雷锋的1959吧。雷锋出生于1940年，1959年才19周岁，三年后就牺牲了，属于他的一生非常短暂，但他做过的好事却不计其数，电影中只是截取了一些典型的事例，因为比较集中，所以显得有点夸张，但我们都相信它的真实性。电影中还穿插了雷锋的爱情故事，讲雷锋和一个叫小易的姑娘互相爱慕，但雷锋始终没有对姑娘讲过什么超过友谊的话语，唯一的行动只是送过一本笔记本给小易。记得我们当年在学习雷锋日记时，是有人提到过雷锋对一个女孩有好感，但用雷锋的话说，当时要一心为国家，大家只是同志。今天电影中的情节，想必也是后人为了创造美好的感觉而加出来的吧！其中有个镜头，雷锋要去当兵了，小易姑娘为新兵献花，当她把大红花带到雷锋胸前时，雷锋伸手想握一下姑娘的手，但犹豫一下后又放下了，我们窃窃地笑，笑雷锋的傻，想必这是出于情窦初开时的雷锋青涩的初恋吧，连握一下手都做不出来啊！

观看一个半小时的电影，我时而为心酸的情节流泪，时而又被傻的雷锋逗笑，单纯、善良、热情的小个子竟然为了保护厂里的水泥，在寒冷的冬天把自己的棉被盖在水泥上，自己冻得感冒，以我们现在的眼光看，真是傻的可笑了，但我还是理解当年的雷锋的。回来的路上，同事们说笑，说是否要去学习雷锋？我说：学是学不像了，因为时代不同，环境不同，我们只是应该做到不去损害集体的利益，做个好公民，尽心尽力地做好本职工作，在遇到可以伸手相助的事时，出点自己的力吧！

1950年6月25日,朝鲜内战爆发.美国随即打着联合国的旗号公然出兵干涉,并将战火烧到了中国鸭绿江边.10月19日,中国人民志愿军跨过鸭绿江,开赴朝鲜战场,与朝鲜人民军并肩作战.10月25日,抗美援朝战争正式爆发.

三年的抗美援朝战争,中朝两国人民取得了伟大的胜利,毙伤俘敌军109万多人,其中美军39万多人,击落击伤敌机12200多架.抗美援朝战争是年轻的中华人民共和国与美帝国主义的一次直接的军事较量.它揭穿了美帝国主义不可战胜的神话,维护了朝鲜民主主义人民共和国的利益,巩固和增强了新中国的独立安全和国防力量,显示和提高了新中国的国威军威和世界声望.

五十多年前,为了祖国的安危,为了民族的尊严,我中华儿女就是唱着这首雄壮的战歌,毅然跨过鸭绿江,同以美帝国主义为首的侵略者进行了一场殊死较量!这是一场国力与军力的较量,更是一场民族意志的较量!我中华儿女用他们的血肉之躯和大无畏的英勇气概,迫使不可一世的美帝国主义终于低下了他那颗高傲的头颅,也让全世界都重新认识了站立起来的中国人民!终于为共和国今后的发展争取到了五十多年的和平环境.

今天,回首这段波澜壮阔的历史,需要看到,中国人民保护自己国土的决心从未动摇,抗美援朝战争的必要性和正义性是不容抹杀的……

抗美援朝向全世界第一次显示了新中国已成为维护世界和平与正义的重要力量而在朝鲜停战以后,中国人民志愿军又为了和平主动撤军,至今在朝鲜没有一兵一卒.历史是公正的.谁在真正维护世界和平,抗美援朝战争就是一个证明!

今天,当朝鲜半岛出现和平统一的新曙光的时候,我们纪念抗美援朝,就是期盼人为制造的悲剧早日成为过去,就是坚信正义终将胜利,英雄精神不朽.

让我们永远记住英雄的志愿军战士吧,让我们用无限的思念永远怀念他们吧,并寄托我们的哀思!

让我们向所有在这场战争中做过贡献的人们致以最崇高的敬礼吧!

作为祖国母亲的儿子，龙的传人，我更要以身报国，志存高远!同学们，让我们为振兴中华——我们的祖国，而努力拼搏吧!

在地球仪上，一只雄鸡正在昂首挺立，屹立于世界之颠。那就是祖国——我的母亲。你用960万平方公里的胸怀包容了亿万炎黄儿女。

“国家兴亡，匹夫有责”。这是众人皆知的爱国名句，也是我们炎黄子孙爱国的真实写照。此时，在我眼前历历浮现出：九一二运动，那些热血青年为了自己的正义，抛头颅，勇敢地和国民党做斗争;李大钊用自己的文章启发当时的年轻人，积极地参加五四运动;黄继光在敌人火力猛烈扫射，使得大不能行进时，毅然决然地用自己的胸膛堵住了敌人的枪口……这些祖国的优秀儿女，在祖国为难时，他们挺身而出，勇敢地向入侵者挑战，为我们的祖国争光。

这种爱国的传统源远流长，而且伴随着中华民族历史前进的车轮，日益强化并不断注入新的时代，使之不断升华。

你看!一九九八年发生的特大洪灾，英雄的中国人民众志成城，风雨无阻，同舟共济，用自己的臂膀构筑了一道比钢铁还坚固的大堤，谱写了一曲曲感天动地的英雄赞歌;二零零三年的SARS疫情，也没有激倒我们华夏儿女，他们大力弘扬万众一心，众志成城，团结互助，和衷共济，迎难而上，敢于胜利的精神，终于取得了抗非典的胜利!还有今年我国南方地区遭受了历罕见的特大的冰雪，交通堵塞，电网中断，给群众的生活带来很多困难;再有今年五月发生在四川汶川的大地震，使许多人失去了亲人，失去了美丽的家园。此时，我中华儿女齐心协力共抗灾难，共度难关……谱写了一曲曲胜利的凯歌!

作为祖国母亲的儿子，龙的传人，我更要以身报国，志存高远!同学们，让我们为振兴中华——我们的祖国，而努力拼搏吧!

昨晚，去看了这个新年里声势造得很足的电影《孔子》。

尽管知道凡动辄投资上千万的大片都是要考虑票房的，既要票房就得考虑观众的欣赏口味，不可能完全按照或者接近历史的真实去拍，那么编剧和导演究竟会把经过人们千百年的认识而且已经基本定型的孔夫子拍成什么样呢，的确很想知道，却又担心希望越大，失望越大。

但听电影《孔子》的某主创人员说，观众看电影《孔子》，如果不哭，就不是人。如此信心满满，言之凿凿，更让人充满期待。

影片从51岁的孔子作为政坛新星在鲁国崛起讲起，前半部分一开始便是残忍的活人陪葬，表现了当时周天子已无力掌控天下，而鲁国国君衰微，国家政权实际上由当时掌握军权的三桓掌控，他们嚣张跋扈，为所欲为的时代背景，接着叙述了孔子一生中最值得一提的两大政绩——夹谷之会和隳三都。后半部分则主要讲述孔子如何带领弟子周游列国，包括“子见南子”、“陈蔡绝粮”、“子路问津”等片段，最后是鲁国大夫季氏在内忧外患中幡然醒悟，孔夫子的治国才能不可小觑，于是放下身段，诚邀孔子回国，并接受了在外颠沛流离十九年的孔子提出回国后绝政治，治教育的条件。

看完影片后，感到有三点不可思议之处：

一是我们只知道孔子是政治家、思想家和教育家，没想到他老先生还是一个军事家。在“夹谷之会”和“隳三都”中，设计之巧妙，布局之合理，安排之周到，仅仅凭着一腔浩然正气和对道义的坚定信念，与妄自尊大、恃强凌弱的齐国针锋相对，舌战齐国君臣，生生迫使齐国退回了侵占已久的“汶上三城”。这当然大快人心了，谁说孔子一介书生，手无缚鸡之力，却做成了很多军事家想做而做不成的事情。

二是影片后半段的“陈蔡绝粮”中，孔子师徒被困陈蔡间多日，七天七夜粒米未进，而孔子却依然气定神闲地抚琴，以这种方式转移饥饿的注意力当然是可以理解的，但师徒们一人一口分食最后一碗马肉汤后，弟子们不是倒卧在地以保存体力，而是居然有力气围着老夫子和他的琴声运动起来，这不合常理的举动，真是让人匪夷所思。

三是师徒们周游列国途中遇到了冰裂，当时孔子的一车书掉入冰窟，孔子最器重的弟子颜回像罗盛教那样，一而再、再而三地潜入冰下打捞竹简，孔子及其众弟子趴在冰窟边缘呼喊痛哭，但既无人和颜回一道下水捞竹简，也无人下水力阻颜回的愚蠢行为，直至颜回冻死。这个极不靠谱的煽情情节，既亵渎了孔子，又亵渎了颜回。毫不夸张地说，作为好学生，颜回肯定把这些竹简的内容深深刻在脑海里了，难道为了老师的心血，就有必要牺牲性命吗？莫非正如旁边的观众调侃道是为了抢救文化遗产？而孔子坚持万物之灵的人始终是第一位的观点在《论语·乡党十》中就非常清楚。“厩焚。子退朝，曰：‘伤人乎？’不问马。”颜回和竹简，孰轻孰重，这不是明摆着的嘛？！

所以，看完电影《孔子》后，我没有哭。环顾四周，在这场满座的电影院中，也没有看到任何一个人哭。

第一次在看电影的当下记录下文字，就像画家在看到一片无法用言语表达的美景时，他会不由自主地挥动画笔，画由心生。而此刻，那些刻骨铭心的画面除了深深地留在我脑海中，它还必须像一幅画一般地存活下来，如同烙印般强烈。

影片一开始，土著人残忍地捕杀野猪，分食它。他们快乐、单纯地生活着。然而，另一群土著却野兽般地侵袭了他们的村庄;父亲用自己的生命向儿子讲解了

“不害怕”，那位长得像小罗的儿子虎爪迅速收敛眼中的忧伤，他所面对的是一场勇气的征战，他要向死去的父亲宣布他的成长。《绿帽子》里，廖凡举着枪说：

“操!我连爱都不怕，还怕死吗?”然后一枪崩了自己。我不明白这是否叫勇气，《启示录》里用另一种方式展现了勇气。当村子里的男男女女被当作俘虏捆绑，被当作畜牲杀害，孩子们被抛弃在被摧毁的家园中，最大的孩子将孩子们聚集，她坚定地大喊：“不用担心，我们不怕，以后我就是他们的母亲!”这句话中放射出的威慑力像一块巨大的艰石，向那些侵略者展示他们的坚强。而那些侍奉撒旦的恶灵却惧怕村子中染了病的小女孩，小女孩用超乎自己年龄的勇气向恶灵宣战。

原以为自己是很勇敢的，原来这只是和平年代的我们自以为是的天真。当一切都蜕变到没有希望的时代，那些“勇敢者游戏”的胜利者还能写出“勇气”二字吗?讽刺!

我们是灵的存在。那些愚昧的人用俘虏的心来祭拜，试图驱逐那无法治愈的传染病。虎爪有的是勇气，他还有宝贵的智慧，所以他一定是那个站出来挑战恶势力的英雄。他逃了出来，但后面是穷凶极恶的追兵，他所面对的问题似乎更险峻。然而，他知道，他身怀六甲的妻子和年幼的儿子还在山洞中等着他，带着期望，带着父亲教给他的信念，他顽强地求生。即使惧怕，他的勇气一样可以战胜一切。

电影《烈火英雄》是首部聚焦消防指战员、展现特大火灾营救现场的电影，由刘伟强、李锦文担任监制，陈国辉执导，黄晓明、杜江、谭卓领衔主演，杨紫、欧豪特别出演，侯勇友情出演，张哲瀚、谷嘉诚、印小天、高戈联合出演。

电影《烈火英雄》讲述了滨港消防支队在面临港口特大火灾时，全体消防员们不惧危险逆火而战，最终成功扑灭大火保护了全市人民的生命及财产安全的故事。

消防员是个伟大的职业，他保证了我们的生命财产安全；消防员是个危险的职业，火舌贪婪随时都可能吞噬他们的生命；消防员是个重要的职业，他们时时刻刻都准备着赶赴火场，解救危难中的人群。赴汤蹈火，保家卫国，铮铮铁骨火尽显英雄本色。

他们是一群可爱的人。炎炎夏日里，他们顶着高温酷暑，身着厚重防化服，第一时间在抢险救援的事故现场冲锋陷阵，每一次出动，都面临生与死的考验。天寒地冻里，他们紧握冰冷水枪，双手龟裂，手掌开裂的血与水融为一体。在我们阖家欢乐，尽享天伦之乐时，他们仍然工作在岗位上，默默无闻，保护我们的安全。

他们是一群可敬的人。他们工作在水火之间，生活在半醒半眠之中，生存在生死各一半中。他们将生死置之度外，职责之所在，心之所在，他们将人民的安全放在心中第一位，抛开个人私欲，一心为公，英勇无畏。凤凰涅槃，只为在生命中得到永恒，我们的消防人员，在水波里起舞，在大火中奔腾，只为对得起自己的那光荣的称号。

他们是党和人民的忠诚卫士，是人民生命的保护神，在危难时刻挺身而出，救人出苦海,在你无助无援的时候出现在你面前的人,冲向火海抢救生命财产,消灭火灾不求回报。

他们用手中的水枪谱写着坚定不移的誓言，以青春和生命的代价塑造了无数个“不凡”与“伟大”。

通过观看电影《烈火英雄》让我对消防员这个职业充满了敬意。

星期三下午，我们五年级同学兴致勃勃地观看了一场爱国主义影片——《小兵张嘎》。张嘎是一个带有几分传奇色彩的小英雄。他几分调皮，几分任性，几分机智。

有一次，张嘎与八路军战士罗金保叔叔扮成西瓜贩子出来侦察老钟叔的消息，正巧碰见了鬼子的胖翻译。胖翻译来到他们的瓜摊前，拿起一个瓜一拍，见瓜不熟，随手扔了，又拍开一个瓜，见红瓤黑籽，便饿鬼投胎般吃了起来，嘎子气得直瞪眼，正想挥拳揍他，罗金保拦住了嘎罗金保拦住了嘎子，对胖翻译说：“你吃瓜也不问价钱呐！”可胖翻译蛮横十足，嘎子见了拿起西瓜便朝胖翻译砸去，砸得胖翻译蒙头转向，结果嘎子他们缴了胖翻译的枪。

看到这儿，我们不禁拍手叫好。看完影片，嘎子的形象总在我的脑海中浮现。嘎子与我虽然是同龄人，但一相比真是天壤之别，嘎子敢进鬼子司令部，而我在课堂上竞不敢举手发言；嘎子能端掉鬼子的炮楼，可我一遇到难题就畏缩不前；嘎子爱憎分明，而我明明看见同学做不好的事情竞不敢当面指责……

嘎子虽然是作家在战火销烟的战争年代中虚构出来的一个小少年英雄，可他的一言一行，他的可贵精神，很值得我们青少年去学习。

前几天闲来无事，看起了老电影。其中之一，《罗生门》，1950年日本导演黑泽明的作品。知其名年久，却是第一次看。影片开始的场景，沉闷迟缓，两个男人木呆呆地坐在座破庙前发愣，直到路人好奇搭讪后，情节慢慢地展开，却是一场对人性的不带血光的彻底揭露。一个强盗垂涎于路过山林中的武士之妻，在制服武士后强暴了武士之妻，武士随后身亡，目击的人有樵夫，道士。很简单的案件，在官大人面前却各有说辞，包括武士妻，武士借女巫还魂后的说法，也和别人的描述不一样。每个人都把自己描述得近乎正面，几乎每一个人都将自身置于最利于自身的境地。然而一定有人说谎了，可电影并不去揭示说谎的人是谁，影片的着重点的是人们替自身开脱的这一事实，这一人性中趋利避害的本能。

注意，这部电影里唯一一个坦然承认自己杀了武士的人是那个罪大恶极的强盗，在他的描述中，他是被武士妻迷住了，但他认为他是经过和武士决斗后因武士落败而取得了占有其妻的权利，之后当武士对被玷污的妻子表现出鄙夷和唾弃的态度后，他还挺怜香惜玉地请求其妻跟他走。后面的两句描述与别人的有很大出入，但前面他居然不怕被官办地承认他杀了人，令人忽然不能完全恨他起来。特别是当看到影片将镜头一个个对准其他人，从他们口中说出的完全是替自己开脱的另一种当时情境时。我忽然想说一句话：无耻有时候比虚伪还可爱点。

看完这电影我有很深的悲哀，这部1950年的电影引起六十二年后的我的共鸣，是因为这里揭示的人性之丑在我们生活的环境中比比皆是。更悲哀的是，相比当时，如今的日本显然国民素质，诚信度有了相当大的提高。可我们这里呢？

国民教育水平在不断地提高，文盲比例越来越少，可是国民素质中的劣根性却越来越重。

成人世界里充斥着谎言，无论做得多么荒唐的事情都会想尽办法自圆其说，掩饰真相，掩耳盗铃地美化自身，言不由衷，言不及意地打呵呵，这些影片里的人物都还活在当今的我们周围啊。

如果说影片中各角色的诸多表现是为了逃脱官责，如今我们周围的现象的产生动机源自哪里呢，是利吧？

看来利真是把刀，可以把人身上的骨气剔出去，让人的内心变成软骨头，可以随时哈下腰来。为掌握了利益大权的所谓贵人作揖嗑头。嗑就嗑了，还不敢让人看见，甚至还自己骗自己说没嗑，也是种罪恶。

但我也不认为不为利而不折腰的人最可敬，因为饱肚之人不懂饿汉之饥。置于死地还能硬抗着死撑到底的，因为真实坦然，是真汉子。

所以我最祟敬的是宁死不食周粟的那类。最恨的是虚伪虚荣的货色。可惜后者在现世丛生。只希望这类人能离我远点再远点。

《菊次郎的夏天》是北野武最好的力作,也是世界电影史上难得的经典。这部“关于童年的电影，关于成长的电影，关于夏天的电影。”在北野武大叔浑浑噩噩、神神叨叨的痞子样和沿途遇到的各色人情世态：变态基佬、无辜又好心的宾馆服务员、性格迥异却同样热情的恋人、周游全国的流浪诗人、收保护费的黑道打手、面恶心善的飞车族，在一段一段冷幽默中慢慢铺叙开来，以致当电影结束时,眼中噙着伤感的泪花,脸上却绽放欣慰的笑容。这种笑中带泪,是比掌声更具说服力的感影体验。

整部电影是平淡的，但平淡中透露出简单的幸福和使人发暖人与人之间的感情。这个旅途中，菊次郎一点点的被正男所影响，叫人无所察觉的在改变，开始闲散的中年男子，在电影快结尾的时候，有一个情节，很有意思，在这种幽默的享受中也看到了菊次郎的改变。肥佬和光头佬偷了个西瓜，菊次郎居然会出乎意料的说;偷的?那是农民伯伯的血汗。菊次郎变了，就在他看见正男的母亲已经有了自己的家庭的时候，她变了，他变了，他也变了，菊次郎也想起了她的母亲，也许是因为自己拥有和正男一样的经历，他深知这样的痛苦，为了使正男摆脱这种思绪，他编了一个谎言，妈妈搬走了，怕你找不到她，留下了一个天使之铃，只要你摇几下，就有天使来到你身边，正男真的会相信么?但是菊次郎为了这个孩子的确付出了。 changed, he changed, he also changed, and Ji Jiro also remembered her mother, maybe maybe her mother, maybe maybe her mother.It is because he has the same experience as Zhengnan. He knows such pain. In order to get rid of this thought, he compiled a lie, and his mother moved away. I was afraid that you could not find her.As long as you shake it a few times, there will be an angel who comes to you, will the man really believe it? But Jurujiro did pay for this child.

整部电影中，菊次郎总是透露出一种无赖但又天真可爱的感觉，的确，每个人都有天真烂漫的一面，不在乎他经历了多少苦难，也不在乎他到底多大了，总会保持着一种天真烂漫的一面，但是这一面往往只有某一些人能看见，这一面其实都隐藏的很深的，在陌生人面前基本都不会流露出的。正男，电影中的小演员演技真的很棒，把一个幼年丧父，一直没见过母亲的角色演的那么好，流露出一种无奈忧伤的感觉，笑的时候叫人感觉这个孩子好像很久没有开心的笑过了，以至于看上去是那么僵硬，是那么的不适应笑容的感觉，但是，最后还是看见了正男的笑容，正男也正在一步步的适应笑，也在一步步开始变得开朗起来，也在一步步的适应现在的生活并且微笑着去面对以后的生活，正男，一个年龄很小的人，为了自己的梦想，可以不顾一个人旅途的——危险去寻找自己的母亲，这是每个孩子对亲情的眷恋，亲情是每个人一辈子不能忘记不能割舍的感情，是一种最高尚的感情，是一种脱离了低级欲望的高尚感情，是一个人伫立于这个世上所必须的感情。同样，每个人都有自己的坚强的一面，只是，谁也不会告诉别人我很坚强，我抗得住任何困难，加油，现实中和正男一样的人，你们一定要微笑着面对自己的生活，这个世界有很多很多的好心人。

在正男寻找自己母亲失败以后，菊次郎也陷入了沉思，因为，这也是他一辈子不愿意叫人提起的事情。因为，因为会伤心，所以，他不希望有人能提起她，也根本就不想别人提起她。但是，正男的行动，促使他要去见见他的母亲，虽然，他的母亲舍弃了他，他还是要去看看的。在敬老院中，菊次郎的表情和他母亲的表情，使人心酸，菊次郎，没有进去，只是在外面看着，临走时，还注视着他的母亲，也许他心里还是牵挂她的，但是，曾经被伤过，他不知道怎么面对，怎么面对自己的母亲，怎么面对这份亲情。

有些感情，譬如爱情，其实，有的时候选择躲避，并不是真的想躲避，只是不知道怎么面对曾经的另一半，虽然想靠近，但是，不知道怎么靠近。不过，与其叫对方担心你，还不如敞开心怀的去和对方继续当朋友，与其叫对方感到愧疚，不如叫他看见一个开心的自己，与其叫对方看见自己的落魄，不如叫对方看见一个阳光的自己。继续做朋友，并不是代表没有爱过，也不是没有被伤到，只是，太在乎对方的感受了，所以，选择了压抑自己的内心的悲伤!

喜欢这部电影的钢琴曲已经好多年了，现在才看完这部电影，感觉有点小失败........

《菊次郎的夏天》平淡中透露着点点滴滴幸福的电影。

《跑吧孩子》是一部新加坡电影，看了它之后使我感触很深。主角是阿坤和小芳兄妹俩。阿坤和小芳家境贫困，阿坤不小心把小芳的鞋子给弄丢了，兄妹俩去找。可是，怎么也找不到，哥哥在百般无奈之下想了一个办法：让妹妹穿自己的鞋子去上学。

现在有点钱的人不愁没鞋子，富有的人就更不在话下了。很多孩子都在温室里生活，根本没有体会过那种心酸，也不会珍惜现在拥有的一切美好生活。我也不例外：有时鞋子破了一个小洞洞，就买了一双新鞋子；有时鞋子脏了，就要买新的；有时鞋子不好看，就吵着让妈妈买新鞋子；有时······不缺吃、不缺穿，一个个穿着名牌、坐着汽车，想想和这些孩子相比，我们是多么的幸福啊！从没想过一双鞋子会有如此辛酸的故事。

当你看到阿坤被罚扫篮球场，朋友们都过来帮他一起扫时；当你看到校长夸阿坤是好孩子，把那些东西擦得干干净净时，其实是在朋友的帮助下完成的；当你看到阿坤在赛跑时鞋子被埋在淤泥中，朋友在赛后帮他挖出来；当你看到······对于他们纯真的友情，你会不会感动？

这部电影让我懂得我们要珍惜现在美好的生活和团结友爱的精神。

专题节目《榜样》在中央电视台播出，纪录了九组代表人物的先进事迹，他们是全国8900万共产党员和450万基层党组织的优秀代表，通过聆听他们的足音，我们深深地感受到了榜样带给大家的无穷力量。从至诚报国的地球物理学家黄大年，新时期县委书记的榜样廖俊波，“太行新愚公”李保国到带领村民致富的村支书左文学，坚持传播马克思主义的老教授陈先达，一位又一位身处不同岗位的榜样人物，让我们感受到了这个伟大时代的来之不易，同时也让我们在今后的发展之路上能够像榜样一样，坚定步伐，克服困难，为国家的发展、民族的兴盛不懈努力。

从鸦片战争到新中国成立，中华民族经历了一百多年的磨难。在这期间，中国共产党带领着广大穷苦人民历经千难万苦抵抗外来侵略以及本国地主阶级的压迫，最终成立了新中国。如今，在党的带领下，我国在国际上的地位得到了很大提高，老百姓的生活也过得越来越好，全国呈现出一片欣欣向荣的朝气。但正如古人所言：安而不忘危，存而不忘乱亡，治而不忘乱。我们要时刻谨记先辈们的精神，珍惜这来之不易的生活，在自己的岗位上无私奉献，真心实意地为老百姓服务，为国家的发展做出最大的努力。

《榜样》专题节目的播出不仅仅是让我们知道榜样人物的先进事迹，更重要的是要让我们学习他们全心全意为人民服务、为国家的发展无私奉献的精神。“全心全意为人民服务，这是一辈子的事”，这是专题节目中吴金印同志所说的一句话，看似一句简短的话，却是要以一辈子才能兑现的精神，这是一种何等的大无畏精神，值得我们每一位共产党员深入学习。全心全意为人民服务是我们党的根本宗旨，群众路线是党的生命线和根本工作路线，只有像吴金印同志一样，以人民群众为中心，全心全意为人民服务，才能保持好我们党的生命线，走好我们的工作路线。

“一个人你要活出精神来，一个村庄也要活出精神来，一个国家才有希望”。当前我国已进入脱贫攻坚期，各项工作虽然会面临种.种困难，但只要我们有精神，就会有希望。要像塘约村党总支书左文学、村委会主任彭远科一样，不管遇到多大的困难，只要打起精神，就能想到解决的办法。

《榜样》专题节目包含着强大的正能量，从这个节目中我们不仅学到了榜样人物的精神，同时也让大家对生活充满了希望，对工作充满了热情

红军不怕远征难，万水千山只等闲".这是为红军题的一句诗，从中，我们便可体会到红军当时那艰苦的日子。红军整天生活在敌人的狂轰滥炸之中，面对下一个血肉横飞的人可能就是自己的时候，红军们选择的不是逃走或者投降，而是站到了更前面，以先锋的身份冲入敌人军中，英勇战斗，就算牺牲了，也为祖国立下了赫赫战功，为党的胜利做出了贡献。转眼间，70年过去了，现在已经进入了新世纪，但人们还是忘不了红军，忘不了长征。今年是长征胜利70周年，学校组织我们去观看了《我的长征》这部大型革命史诗和大型文献纪录片。

这部电影主要讲述了王瑞参加红军革命中发生的事情。在渡赤水的时候，王瑞一家四口参加了红军，但在以后的革命过程中，本来的四个人却慢慢地一个一个少了，最后只留下了王瑞一个人，是一直以长辈的身份来抚慰他，才使王瑞从绝望中走出来。

影片中，我感触最深的是王瑞姐夫英勇牺牲的片段。红军在飞夺泸定桥时，王瑞姐夫冲在前面，当先锋开路杀敌，王瑞则在后面用枪扫射作掩护，要知道，红军先锋可是在四条铁索做成的桥上冲啊，下面就是急流，要是掉下去的话，一定会没命的!先锋们小心翼翼地要从桥的这头趴着身体爬到桥那头，一边要小心敌人的子弹，一边要小心身体下的铁索，直取敌人死守的桥那边，才能使身后的大军通过。

一些先锋被敌人的子弹击中牺牲了，余数不多的人依然勇往直前。随着"乒"的一声，一颗罪恶的子弹击中了王瑞的姐夫，王瑞姐夫咬牙忍痛，用双手紧紧地抓住铁索，王瑞看到后万分焦急，想马上冲上前去拉住姐夫，因为姐夫现在是他在世上的唯一一个亲人了呀，但因为十分危险，战友们拦住了王瑞，王瑞的姐夫再也坚持不住了，双手松开一只，又松开一只，人掉入了江水之中……影片断了一下，画面定格在王瑞姐夫掉入江水的情景处，看到这里，我心中涌起许多许多的感慨：一瑞的姐夫刚刚遭受到一个巨大的打击--------自己心爱的新婚妻子、王瑞的姐姐，在过彝区的时候被彝族人杀害了。经过这么大的打击，王瑞的姐夫没有被灾难痛苦打倒，依然一心一意地投入革命，冲锋陷阵，直到献出自己的生命，这真是一不怕苦二不怕死的革命精神!

"跟着走!"这句话是王瑞的父亲和他最敬重的连长说的，正是因为这句话，才使失去了所有亲人的王瑞重新站了起来，是的正确领导才让红军反败为胜。王瑞，虽然只是一个16岁的小孩，但他经历的却要比我们现在的同龄人多得多，16岁就已经在战场上杀敌为国，可以看出他是个爱国的孩子。比起现在，高科技时代的我们，那时的生活太苦了，但是现在的好日子都是象王瑞那样的革命先辈付出很多的牺牲才换来的，我们要懂得珍惜来之不易的幸福生活，现在的我们更要努力学习，只有学好知识，掌握本领，将来才能为国争光!

70年光阴，跨越了两个世纪，长征已成历史，精神却永恒!我们要学习红军不畏艰难，不怕牺牲，热爱祖国的革命精神!

今天，我看了孔子这部电影，内容是主讲孔子的一生由鲁国兴盛的国相（相当于现在的总理），衰弱到一个四处传教的乞丐，最终又回到鲁国的人生经历，令人不禁感叹人生的曲折路程，又使人惋惜如此一位高尚的人，生命路途的悲惨。

孔子这部电影的主题是学习孔子高尚，让人深有所思，是的，在当时那个战乱的时代，孔子的儒家道法被各个国家重用，但是他没有被别的国家用重聘金所动，依然效首鲁国，但最终被叛人挑拨而被赶出鲁国四处传教乞讨，如果；是现在这个社会，一定是一个被视为尊重的人，但是那个战乱的时代，竟然像一个乞丐流落街头，连口饭都吃不上！使人不禁叹息人生的不公，竟然让如此一位圣人堕落……呼呼的风越刮越大，刮在树上似乎要把树连根拔起。雨也越下越大，豆大的雨点像乱古一样叫叫，噼呖啪啦地砸在房屋上，好像要把屋顶砸烂。突然，一道闪电掠过了天空，紧接着，天空响起了一阵阵轰隆隆的雷声……

看到孔子在那种黑暗的年代依然正直的身影，我不禁有所感动，在我们这个没有战乱，和平的年代里，拥有孔子这种品行的人几乎已经见不到了，要想学会孔子的修行不容易，但也很简单，简单是因为只是捍卫了做人的最基本的原则，其实孔子也只是做到了这一点，但难是因为这一点，要做到这一点需要的不是想象的那么容易，就要抛弃功名，财物，地位等等，虽然我们不一定能做到孔子这样伟大，但我们起码不能在人生路上做恶事，在别人看来，我们远没有孔子伟大，但我们可以自豪的说，我这一生是正直的，是不邪的！

看了孔子后，我沉思了许久……

——战火中飞扬的一缕马鬃

越过田野、绿树、白色的羊群、宁静的湖泊，金色晨曦唤醒了苏格兰广袤的原野。在这如画的美丽平原，小马驹乔伊安静详和出生了。这是一匹很俊的小马驹，它有着棕色的皮毛，四只脚都是白色的，像套上四只白色的袜子，额头上还有一个白色的胎记。第一次见到乔伊，男孩艾伯特就深深喜欢上了乔伊，而命运似有安排，乡村集市上艾伯特的父亲——一位瘸腿的退伍老骑兵买下的乔伊。后来第一次世界大战爆发，乔伊意外被送上战场成为一名英国骑兵中尉的坐骑。由于残酷的战争，乔伊四易其主，先是中尉，后是逃跑的德国小兵，再后来是美丽的法国小女孩，后来又是德国士兵。最终历经千难万险它得以和男孩艾伯特团聚，并踏上回家的路。

这是一部感人的电影，为了买下这匹健美的小马驹，艾伯特一家已经倾家荡产，在地主的逼迫之下，尚且年轻不堪重负的乔伊不得不在满是硬石的平原上犁地。在经过了一次次失败和受伤之后，乔伊和它的主人始终不放弃，不退缩，坚定着信念，终于在一场来之凶狠的大暴雨中，乔伊和主人犁开了地，大地裂开了口子，像快乐的开出了花儿一样。乔

伊和它的主人成功了，人们纷纷来向他们祝贺。乔伊和艾伯特用事实证明了自己的坚强和勇气，也因此才得已保住艾伯特家的农场。使他们一家得以继续生存在这个美丽的平原上。也正是由于乔伊高贵的头颅能套上耕犁的套圈，后来作为战马的乔伊能像普通马一样拉运物资而免于被德军枪杀。人与人之间的感情最痛苦的莫过于生离死别。人与动物之间也不例外。小马驹乔伊由主人艾伯特一手养大，情同“兄弟”。可是可怕的战争来临了。艾伯特的父亲迫于生计不得已将乔伊卖给了英国军官作为战马。从此乔伊离开了主人开始了在战争中巅沛流离的生活。在离开主人艾伯特的时候，动物和人表现了同样的情感。乔伊愤怒地踢开了牵走它的士兵，飞快地向它的主人奔去。无奈战争残酷地夺去着人们喜爱的一切 。

在战争中乔伊先后换了多个主人。在巅沛流离中饱经磨难。先是买走它的英国军官，后来是逃跑的德国小兵，再后来是美丽的法国小女孩，后来又是德国士兵。他们都有一个共同点，在战争中自身的生命尚且不保，但他们都极爱没有反抗能力的战马乔伊以及它的同伴，一匹健硕的黑马。但这些人都不是它真正的主人，乔伊真正的主人是抚养它长大的小男孩艾伯特。终于在一次逃身的机会中，乔伊疯了一般狂奔而去。在两军战火中，它英勇地跨越了陷阱、泥坑、坦克、铁丝网，威武的头颅高高昂起，美丽的鬃毛随风飞扬，健硕

的马蹄奋力抬起，仿佛神附于了它无穷的力量，简直成了一匹所向无敌的神马。因为在它的心里有一个愿望，那就是回到故乡，回到主人艾伯特的身边。但最终还是被一道道坚硬的铁丝网绊住了身体无法动弹。至此，让人不能不唏嘘于战争的残酷，战争带给人们以及动物们的无边痛苦。被铁丝网束缚住的乔伊被一位勇敢的英国士兵和一位善良的德国士兵相救。是的，在战争中，因为一匹战马，敌人成了朋友。可见人的本性都是一样的，没有人喜欢战争，他们本可以作朋友，却不得不在战场上你死我活。乔伊获救，被带回艾伯特所在的军营。艾伯特为了寻找乔伊已经参军。此时的艾伯特在战火中已被毒气伤了眼睛，双目失明。所幸乔伊获救，被带到了艾伯特所在的军宫。在医疗条件紧缺的情况下，军医决定处死乔伊。正在这时，艾伯特吹出了一声口哨。那是艾伯特从前训练乔伊时吹的口哨，乔伊再熟悉不过了。那声口哨在无情的战地军宫里显得那样动听。雪纷纷扬扬，乔伊抬起了头，凝神细听。仿佛失散多年的孩子听到了母亲的呼唤。人们都停止了动作，让开了一条路，艾伯特从人群中走出，乔伊听到了主人的呼唤，向主人奔去。乔伊找到了主人，但因为当时英国军队规定，艾伯特的战马必须被拍卖。影片的最后，仍是以拍卖结束，与开头呼应。就像那位法国小女孩爷爷所说的，回家就得勇敢的穿越战场，穿越痛苦和恐惧。人们只在必须勇敢时勇敢，为了找到乔伊，艾伯特在战场上

英勇向前。乔伊跨越了陷阱、泥坑、坦克、铁丝网，威武的头颅高高昂起，健硕的马蹄奋力抬起，美丽的鬃毛随风飞扬。

在那片风景如画的苏格兰原野，金色的夕阳里，远远一个黑点，是艾伯特和乔伊回归的身影。乔伊家中的父母翘首盼望，发丝在夕阳中飞舞，等候归人。

我一直在琢磨《喜爱夜蒲》这个电影的名字是由何而来的。

这样一部适合色男欲女观看的电影不得不让我将它与《3D肉蒲团》联想到了一起。

故事讲述的是在一个叫兰桂坊的香港著名酒吧，每天晚上都有很多人不分国籍、种族和职业的人来到这里。

每个人来这里的目的也都不一样。有找一夜情的，也有找真爱的，更有喝酒解闷寻开心的。

电影里有句台词说的是“夜场里哪有真爱”

可这个故事就是讲的一个发生在夜场里的爱情故事。

一个晚上Steven(沈志明饰) 遇上空姐Jennifer(连诗雅饰)，二人发生了一夜情。

他们都觉的自己是爱上对方了，于是相约再次见面。可因为种种误会而导致两人产生分歧，最终没能在一起。而女主角Jennifer更是接受的老板Leslie(恭硕良饰)的求婚，巧好在这个时候一直思念着Jennifer的Steven再次遇到了Jennifer。于是决定重新追求Jennifer。

故事剧情一般，讲的就是在灯红酒绿的夜场里两个发生了一夜情的人谈恋爱寻找真爱的故事。

但该电影成功之处便在于它是一部相当具有教育意义的片子。

电影《妈妈去哪儿》名字起的很巧妙很有吸力，母亲的概念对于任何人，都是十分重要的和随时能够倾向关注的。刘桂香是《妈妈去哪儿》中的主人公，作为年轻母亲，为了给患小儿麻痹的儿子治病，穷尽自己所能，给人哭丧，嫁给能支付他三万块钱的好人老满，和老满并没过上安慰的日子，老满就在事故中离去。她承诺带着老满的女儿臭儿找到亲妈，臭儿的亲妈在不知什么地方，寻找中的情节波澜起伏，抓住人的心往下看，几经周折，终于让臭儿见到了亲生母亲。臭儿的母亲也是母亲，她落魄并缺乏对亲生女儿的爱心，她的状况在故事发展中已给人启示交代，她可能做着并不怎么光彩的事情，最后看到她和一个年老的男人生活在一起，她已麻木。当得知收下臭儿将得到三四十万元钱的时候，她不再往外推自己的女儿。可是，可怜的臭儿已看透自己千辛万苦跟着刘桂香找到的妈妈，竟这样疏远她嫌弃她，臭儿伤心的离开她日思夜想的心中的母亲。她要跟着刘桂香“治好弟弟的病”，她体会出，刘桂香才是个好妈妈。

妈妈去哪儿？妈妈在挣钱，在为生计付出，妈妈所付出的不寻常，甚至难以启齿。可是这样的妈妈很真实，为着生存，因为贫穷，妈妈们很苦，刘桂香这样的妈妈很难能可贵。钱的诱因是影片中未加掩饰和并没刻意绕过的话题，相反却成为主人公人生经历的深层动因，直接的作为她选择行动的目标。这是对当下一些人的理念、取舍、追求、生存现状的折射。善于恶，高尚和低俗猥琐，一起反映在影片中，令人一看到底，嘘唏感叹！

影片脉络统一，人物塑造力度逐渐加大，一个清纯可爱的当代好妈妈刘桂香的形象，已经进入心头眼底，不会忘掉。

祝贺李铭老师这部力作搬上银幕，《妈妈去哪儿》给我的感触是多方面的，我感受到了影片之外的东西。评论家们在诠释海明威作品的特点时，用“冰山一角”来形容，海明威的小说，有他文字中并未言尽和表达的东西，但文字背后，却有着深深的内涵，我觉得李铭老师《妈妈去哪儿》电影中的蕴意，即有这样的饱含。

《妈妈去哪儿》这一声问，问的很蹊跷，很惆怅，很心酸，很令人回味。

由顾长卫导演，章子怡、郭富城领衔主演的影片《最爱》，不得不说是今年看过的所有电影中最喜欢的一部，无论是从演员的演技，还是影片的取材、画面上，都感觉很好。尤其是由一个过世的人，来讲活人世界的事情，这种记叙方式，大概还是第一次见，一般人可都是喜欢用活人来讲死人的，有新意!盛赞蒋雯丽，不惜打破一贯在观众心目中的美好形象，以刁悍、泼辣村妇面貌示人。李丹阳、蔡国庆虽然均是首次出演电影，演技当然不能说有多好，但至少也没让人觉得别扭。孙海英、濮存昕、王宝强可都算是实力派的演员了，镜头不多，却演绎的淋漓精致。两位主演就更加不用评了，一个是四大天王之一，一个是国际影星，当然都很棒!

影片讲述了染病的得意和琴琴很快从相怜到相爱，在绝境中萌生的`近乎看得到尽头的爱情的故事。这既可以说是既凄美、又励志的。在病痛的折磨中他们相互鼓励、相互扶持，然而这样一对相爱的人却不得不面临看得见的死亡、不得不承受来自家人、来自乡邻们那歧视的眼神。

在当今这个人人追求平等的社会里，艾滋病患者更是希望能够得到社会的关心与帮助，然而他们却常常被歧视，甚至连自己的亲人都不拿正眼相看，身体已然承受巨大痛苦，心理如何扛得住这些?影片中得意与琴琴好不容易生活在一起，好不容易结婚了，本来应该是很喜庆的事情，本来应该得到大家的祝福，可却连他们送的喜糖，都没人敢接，看似善良的老奶奶也拒他们于千里之外。可见在这个开放的年代里，人们仍旧还是很难容忍艾滋病患者，希望通过这部影片，我们可以更多的了解这一个群体，善待他们，起码不再歧视他们。