唯美伤感电影《秒速五厘米》观后感（精彩20篇）

一本书、一个世界，每本书都是一个世界，当你静下心来认真去读这本书的时候，你就会进入到书里的世界，身临其境的跟着书中的人物一起开启一段奇妙之旅。书里的内容看似是在简单的罗列一件件事情，其实书中蕴含的道理无处不在。他们存在的地方，可能你想也想不到，可能是作者的导语，也可能在整本书中。但只要你认真去读，就很容易发现“藏”在书中的道理。每个人读完一本书都有自己独一无二的感受，下面我就和大家一起分享一下我的读书感受，至于我想介绍哪本书?额……听完下面这段话也许你就能知道答案。

发丘印、摸金符，搬出御岭寻尤诀;人点烛、鬼吹灯，堪舆倒斗觅星峰;水银斑、养明器，尤楼宝殿去无数;窨沉棺，青铜椁，八字不硬莫近前。

“人点烛，鬼吹灯”是传说中的四大盗墓门派之一——摸金派的不传之秘。意为进入古墓之中先在东南角点燃一支蜡烛才能开棺，如果熄灭，须速速退出，不可取一物。相传是祖师爷所传的一条活人与死人之间的契约，千年传承不得破例。想必说到这里大家已经知道我读的是什么书了，没错，这就是“鬼吹灯系列小说”。我提前声明，书中和我下面提到的内容皆为虚构，这是娱乐片!不是记录片!

书中主要讲了人物胡八一、王胖子、Shirly杨、大金牙等几个盗墓者的诡异经历。其中告诉了我们好多人生中的道理。比如不能太贪财，贪婪和祸事存在相对意义上的因果关系，做人不能太贪心，不然最后可能会害了自己。像明叔的“小跟班”阿东，就因为半夜偷拿了千年蜡像，被一个白毛猴子脸，还有点儿像野人的东西咬死喝干了血;再比如做事不能太大意，学习时考试时更不能大意不能马虎，要认真仔细对待每一道题、每一件事。在每一本书中都有一两个人因为大意而死去，真是马虎失街亭，大意失荆州啊!最让我喜欢的，也是书中最大的亮点，就是对事物的描写栩栩如生，如“头盔下出现的是一双金色的巨眼，这双眼睛发出两道冷冰冰的凌厉金光，似乎比我登山头盔的战术射灯还要刺眼——鬼吹风之云南虫谷”。

我个人很喜欢这一套系列书，所以也推荐大家也去读一读，这本书是天津人氏张牧野的著作，艺名天下霸唱，2007年由安徽文艺出版社出版。

好了同学们，关于鬼吹灯系列书籍的读后感我已经分享完了，再次声明鬼吹灯系列书籍中的地点在某些程度上有历史考证，但故事情节和书里人物的诡异经历纯属虚构……纯属虚构。

今年自从看了《关云长》、《倩女幽魂》……后，我就得了国片恐惧症，失恋33天——观后感。或许是我这个外门汉对中国电影太过苛求，所以一直带着有色的眼睛审视着中国电影，之前唯一让我觉得有必要写影评的，或许仅有《让子弹飞》，这或许是今年中国电影在《失恋33天》开播前拍得最有深度的片子。在看《失恋33天》前，看到网上和围脖上有大量关于这部片子的各类评价，但是我总是抱着怀疑的心态——这或许又是一次炒作罢了。在看此片前，我还抱着再次加重病情的冒险精神，鼓足了勇气才慢慢看下去，而后是在沉思和喷笑中看完此片。

片后，我与同事、朋友沟通观后感，有人说好，也有人说一般。我是觉得很贴近现实和市民的生活，我现在还不知道编剧是谁，但是能写出这样的剧本已经很棒了。《让子弹飞》要看懂，就必需观众带着深度思考社会的自由、平等、博爱……问题去解读剧本的深层次含义。而《失恋33天》只要你还是一个尚未超凡脱俗的俗人，你浅尝了青苹果、吞过爱情的毒药……，你就能在剧中找到全部或着一小段自己生活的片段。

再者、而很是难得的是，这是我第一次在国片中找到吸收韩剧的拍摄手法，而让您感觉不到模仿的痕迹的影片，因此这里我们应该给该片导演予以掌声（虽然我还没有关注过导演是谁）。

或许在本文的最后，本人应该说说《失恋33天》故事本身的观后感以及对人与人之间的几点感慨。故事或许在现实生活中鲜活的存在，人与人之间，原本就是一个平等主体之间的关系，这里不管是在爱情或婚姻关系中，每个人都有那么点可怕的尊严，付出和回报至少差额不应该低于8：2（这是销售上的一个获利比例，或许这里也是适用的，这我并没有进行深入的研究，暂且这样定义吧），当无法获得预期收入时，系统就会慢慢出现问题。这里或许可以做个不是很恰当的比喻，就如一个每天在刷信用卡的人，当其不定期还款时，信用额度就会下降，最终信用系统崩溃，而无钱摄取时，迎接他（她）的将是牢狱之灾……。

或者解决失恋的办法就如“非二”那首歌《最好不想见》中所唱：“最好不相见，便可不相恋。最好不相知，便可不相思。最好不相伴，便可不相欠。最好不相惜，便可不相忆。最好不相爱，便可不相弃。最好不相对，便可不相会。最好不相误，便可不相负。最好不相许，便可不相续。但曾相见便相知，相见何如不见时。安得与君相决绝，免教生死作相思。”，但是谁又能如此洒脱呢？

其实正如片中所表达的，恋爱中你我都是赢家，失恋后我们都是伤者。或许我们应该秉持“即使未能相濡以沫，但求最后互未刺伤。”的心态去恋或不恋。

荧屏上的画面，网络上的资料，还有那铭刻的石碑--无不让我惊讶!这样一场战役，这样一场国与国之间帮助的战役，伤亡竟有36万余人!来自东方之都的中国血液，铺撒在如今飞速发展

朝鲜的国土上!

惊讶之余，我也为中国自豪着。有多久，看到关于中国的字眼，都会不自觉的微笑;有多久，体味祖国千疮百孔，会泪眼朦胧;有多久，看到中国作为礼仪之邦，在国际伸出救援之手，会心生感触;有多久，每每见到那飘扬在世界还有那宇宙中的红旗而骄傲

自豪?这个数字没有界限，因为我是中国人，从出生的那一刻开始，我就履行着作为国人的义务 领略着作为国人的祖国山川美好!

这一刻，有多想赞美祖国--赞美您的博爱:在中国复苏还没有多久时，便站在了正义的角度，去帮助;这一刻，有多想缅怀先烈--正是因为那洒在异乡的红色血液，辉映着故国美好的前程!这一刻，有多想高声说上一句--朝鲜，勿忘·勿忘中国，那个70年前为你们领土而付出的国度!

帮助·勿忘中国，那个为朝鲜崛起而努力的中国

洒在朝鲜土地上的鲜血，留在祖国心中的名字。烈士们用握紧枪的双手，守护着另一方国土。尽管，那土地上没有我们端庄的方块字

没有我们熟悉的中国话，但我们仍然为它的兴旺而骄傲，为它的沉寂而不平!因为，70年风霜雪雨，中国与朝鲜从未忘记!

中国，从未忘记。从未忘记冒着枪林弹雨为战士送打糕的阿妈尼;中国，从未忘记。从未忘记那水火两重天里，飘动的

声势的浩荡!那是朝鲜人民对中国的赤诚，那是对英雄的赞歌!

朝鲜，从未忘记。不论是今天的中朝友谊，还是昨日的鲜血遍地。朝鲜，用它的旗帜辉映着东方--中国，生死兄弟!一份用几十万生命构筑的友谊，一篇用朝鲜新纪元换来的历史足迹。

帮助·勿忘东方的国度

今日的中国，大地飞歌;今日的朝鲜，越发强盛。两国的友谊比天长!来自东方的一腔正义，朝鲜将它铭记;来自朝鲜的一种鼓励，那是正义中迸发的奇迹!

中国的帮助，是朝鲜站起来的勇气;中国的帮助，是社会正义的缩影，为新朝鲜奠基--一片荆棘，中国与朝鲜共同采撷;一片蓝天，朝鲜，抛去昨日的背影，像火箭--冲上青天!

这是一段关于帮助的历史，这是一段让中朝两国铭记的历史。

每个人，都有童年，而每个人的童年，也各自不同，《浅蓝深蓝》心理电影观后感。童年似一杯浓浓的咖啡，暖到你心窝，童年似一壶淡淡的茶，让你回味；童年似暴风雨的彩虹，五颜六色，炫丽无比；童年又似那晚霞后的余光，那么让人留念；似那弯弯的小路，伴你成长。风儿不能将这温馨回忆吹飞；雨也不能将这感人旋律阻止，只有阳光将它照耀，将它保存。

片中的豆丁，是一个个性的孩子。他自信，开朗，但却有点儿骄傲，自认为是"世界上最好的孩子"，直到某一天，一个新来的，自称"大王"的小胖子结束了他的辉煌。他被打败了！伙伴们一个接一个的离他而去。"胆小鬼"，他心里寂寞，却犟着一张脸。他决心要打败那个自称"大王"，横行霸道的小子。

豆丁一次又一次的反击，最后认定自己不能打败他。他对命运低下了头，对"大王"的话惟命是从。他开始消极应对现实。

因"飞机"事件，他开始重新拾回自信，朋友们也明白了各自的过错。他又向"大王"发出了挑战书。"大王"自然对这件事满不在乎，继续挖苦他。哨子再一次吹响，"大王"冲在了前面，而豆丁因为体质弱，落在了后面。正当"大王"遥遥领先，自鸣得意的时候，眼前的景象让他不禁冷汗直冒。他是个十足的"旱鸭子"，当然，游泳对他来说就是下地狱。随后赶来的豆丁最后超过了他，赢得了胜利。

豆丁的一句话让我印象深刻：尺有所短，寸有所长。

是的，这个世上没有十全十美的人。如果，人没有欠缺，那就构不成这个和谐的社会。

让我们从浅蓝玩到深蓝，从童年步入青春。回顾昨日，展望未来！

今天，天气极其的热，如火球一般的太阳烘烤着大地，路上的人简直像“热锅上的蚂蚁”。我的心情也随着天气的变化而烦躁不堪。暑假作业只剩下一篇随笔没写，可我趴在桌子上一点头绪也没有，可恶的闹钟声在我耳旁“嘀嗒、嘀嗒……”响个不停，吵得我恨不得摔了它。此时，我的脑子很乱，于是我找了一本《四库全书》，躺在床上懒洋洋地翻着，一瞬间，我看到了《花木兰代父从军》，好奇心油然而生，不禁打起精神认真阅读起来。

故事发生在南北朝时期，木兰的国家受到外敌侵略，最高统治者可汗要大量征兵，征兵的名册一卷一卷，卷卷上有木兰父亲的名字，父亲年老体弱，木兰又没有哥哥，所以她决定替父去从军。木兰乔装改扮成英俊少年，她骑着骏马奔赴战场，跨过一道道关口，越过一座座高山，跃马飞奔，驰骋沙场。在那战争的年月里，北方的寒风传送着打更的声音，寒冷的月光照射木兰身上的铠甲，她一心只想着杀敌，好早日回归故乡。木兰英勇作战，经受了多年的战争考验，终于打败了敌人胜利归来。

可汗给木兰记了大功，封她为尚书郎，但是木兰不慕功名，不图富贵，她回答说：“木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡。”

读完这个故事，我对木兰佩服的五体投地，她敢于摆脱封建礼教的束缚，冲破男尊女卑的罗网，乔装改扮，代父从军，英勇杀敌，屡建功勋，之后又放弃一切荣华富贵，回到自己的故乡，这一切不都证明了男子能做到的事情女子也能做到，而且做的很出色。

我想起往日里，奶奶从不让我干农活，认为我是女孩子力气小，干不了。就说那次摘茶叶吧，她把哥哥、弟弟都带去了，就是让我待在家里。说我一个女孩子家细皮嫩肉的，摘茶叶时万一被草划伤，被虫子咬伤那多不好。奶奶硬不让我去，没办法，我只好使出杀手锏，“奶奶您让我去吧!回来后我给你捶背、按摩?”奶奶经不住我百般哀求，只好答应了。摘茶叶时，我不怕被草划，被虫蛟，双手不停地摘，哥哥和弟弟休息时，我也没有停下来，结果我比哥哥、弟弟摘的还要多，我骄傲地看了他们一眼，心想：“哼哼，谁说女子不如男!”

其实生活中，男子不一定个个是英雄，女子也不一定人人都弱小，只要努力地去做一件事，不管男女都能做好。

这部印度电影长达两小时四十分钟，比一般的电影要长，主题也比一般的电影要感人，励志，突出。电影的主角是一位九岁的伊桑小男孩，他是一个让父母老师伤透脑经的孩子，因为在读写方面的问题。读书就是这个孩子最痛苦的事，在家里父母的不解，在学校老师的责骂，同学的排斥，使得这个孩子被孤立到边缘。他从三年级开始留级，直至这所学校不肯再接受他，之后其父靠关系转到了另一所学校，在这新的学校里，孩子离开了父母，这里的老师和同学还是把异样的眼光投向他，依然如故的排斥他。由此变得如此的沉默，他无声的抗争着这个凡人的世界，在他无声的世界里又充满了对阳光，对爱，对理解，关注的渴求。他在学习上也许是并不出色，但是在绘画上却表现出异样的才华，他把自己所有的情感都倾注于绘画，但是一直以来没有人把他当成正常人来看待。直至这学校来了尼库巴老师，这位充满爱心，责任心的老师发现了异样的伊桑。通过家访，观察伊桑的作业，与校长沟通恳求校长的把伊桑留下，然后就是用课余时间用一对一的方式给予伊桑特殊的关心和教育。所有的努力都不会白费，在画展中，伊桑的绘画天赋被公之于众并得到众人的认可。尼库巴是伊桑的伯乐，伊桑是一位千里马，伯乐改变了千里马的命运，感动了伊桑父母，感动了伊桑。

这部电影值得每一位做父母的和做教师的人看，看了之后我们会对孩子的教育，孩子的理解会更加深刻，从而明白如何更好地教育孩子，给孩子一个快乐健康的童年。每个孩子都是独一无二的，每个孩子都有自己的天赋和才华，也许孩子的表现与众不同，也许他的行为不符合所谓的标准，但是请不要用承认的标准来衡量孩子的童年世界，好吗，不要把成人的价值观强加给孩子好吗？孩子的世界是天真无邪的，不要玷污了孩子纯真的童年。孩子，要的并不多，他们渴望被关心，被关注，被理解，仅此而已。我们成人是不是该反思一下自己，反思自己可不可以给孩子创造一个健康快乐的童年，我相信每一个成人父母都可以做到这一点，只要你们多一份理解，这就够了。相信我们的孩子都不笨。

由此也想到了老师的教育的问题，希望看到更多的想尼库巴一样的老师出现，扼杀孩子天性的老师最好把他驱除教育界！谁都不会同意你们来伤害祖国的下一代！

一个八九岁的小男孩， 看到那双明亮而充满沉默的抗争的眼眸，我想起了我的小堂弟——勋勋弟。同样的是小堂弟，发发却勾不起我的半点思念。一个月的相处，一个月的陪伴，小堂弟给了我太多的笑声，正能量。小堂弟，总有一天，他会长成一个顶天立地的大男孩，我也会随着时光的流逝而不再年轻，不再有太多的时间陪伴你一起长大。你是否会记得在你的童年里，有一个叫林杰姐的堂姐是那么那么的宠爱你，那么那么的喜欢你，喜欢和你在一起，喜欢带你出去玩，喜欢为你买东西，喜欢和你一起去超市，喜欢和你一起玩游戏，喜欢帮你拍照，然后保留下来，留给你长大后看。若干年后你还会不会记得你是我唯一的“小野人”，我是那个唯一叫你“小野人”的人……

亲爱的小勋勋，我好想好想写一封信给你，写给15岁的你，20岁的你，抑或30岁的你，当你读书初中了，升高中了，成家立业了，我也老了，你是否还会记得我？我们的感情会不会渐行渐远？

回想起为了人生打拼的时光，获得人生丰富的阅历，同时也在离一些东西越来越远，譬如熟悉的家乡，亲情，逐渐淡化的友情……亲情，友情都需要维护才能保温，为了拼得一身成绩，我在奋斗的路上，孤独的前行，那些慢慢消失的联系的好友，你们会原谅我么？其实我也很担心，担心我有一天挣得一身光辉的成绩，也实现了自己梦想，在回想曾经的熟悉的家乡，亲友，却有了一层深深地隔膜。追梦的路上，难道这就是代价么？

《傲慢与偏见》无论是曲折的爱情还是丰富的人物性格都让我意犹未尽。

傲慢、偏见，是我们很常见的弱点和毛病。每一个人其实都很容易被自己的主观印象所驱使，因而容易对别的人下不正确的注解，进而造成了彼此之间的误会。一个人所给予的第一印象固然可以影响到很多事，但并非一定不会改变，要有更加深入的了解，才能有更客观一点的论点，就好像故事中女主角对达西的看法，

这是个曲折但却也美丽的爱情故事，主人公伊丽莎白是个勇于追求爱情、漂亮聪明、坚强可爱的中产阶级女子。故事主要以她对达西先生从一开始的厌恶到尊敬，再到爱慕为线索，也穿插了在几个发生在她身边的幸福或不幸的婚姻，揭示了作者对那个时代女人生活与爱情的理想和期望。故事中女主角伊丽莎白第一眼看到男主角达西就是不顺眼的，加上男主角个性的傲慢，继而对他有了偏见。而男主角达西，是个不受人欢迎的傲慢男子，也不屑于周遭冷淡的人际关系，对他来说，傲慢也许是有理的，偏见却很无情，这两者产生的冲击是免不了的。两个人之间也因此而常有针锋相对的言辞，彼此之间的傲慢和偏见就造成了一开始的不愉快与误解，但是经过种种事件的澄清，彼此又渐渐产生一点点的感情。

达西代表着“傲慢”，伊丽莎白代表着“偏见”，他们一开始都被自己的情绪所牵引。接着一连串对达西不利的流言，更让伊丽莎白对达西反感。当达西向伊丽莎白求婚而遭到拒绝时，他说了一句话：“要是我耍一点手段，把我内心的矛盾掩饰起来，一味地恭维你，使你相信我无论在理智方面、思想方面以及其他各方面，都是对你怀着无条件的纯洁的爱，那么也许你就不会有这些苛刻的责骂了。可惜无论是什么样的伪装，我都痛恨。”达西没有为了讨好伊丽莎白，而改变他的傲慢性情。伊丽莎白也表现了很真实的自己，彼此都不刻意去营造给人的印象，表现出了最真实的一面。而开始的时候，伊丽莎白一直活在自己的偏见之下，而忽略思考事实的真相，经过达西的解释和自己的判断，才最终找到幸福的归宿。

《傲慢与偏见》通篇是伊丽莎白幽默的俏皮话，可是这种强颜欢笑下，隐藏的却是那一时代人们无尽的苦恼、不满、遗恨。或许不幸太多了，变成了麻木。可是令人羡慕、认可的“幸福”背后，堆砌着的又是什么呢？是金钱、麻木、泪水、悔恨、遗憾，或许更多更多，但唯一没有的便是真爱。

看着案防微电影的一幕幕情节，戏中人的一举一动不断地牵动着我的心。十二个短小精悍的微电影，篇幅虽小，但给大家带来了引人深思的头脑震撼。十二个案件的涉案人员大多是客户经理、柜面人员，他们有的是好老公，想给老婆带来好的物质生活;他们有的是好父亲，想给孩子多挣点钱;他们有的是好哥们，可能只是帮朋友一个小忙，但结果却是身陷牢笼……他们都不是位高权重者，他们就是工作生活在我们身边的同事、朋友甚至亲人，他们离我们是如此之近。

以前总感觉我们小小柜员，不会有那么多风险，但今天看来，无论哪个岗位，思想上的放松都可以给自己带来无法挽回的损失。在低柜的岗位上将近一年，接触了很多个人，对公业务，平时也谨记各项法律法规，不曾想也不曾有过违法违纪的事，但在些许细节上注意得还不够，比如客户来办理业务，盖章前会拿纸来试盖一下，盖完后也就随手扔了，也没有提醒客户，这里就有很大的风险隐患。影片中就有这样一个案例，柜员窃取客户印鉴，仿刻客户印章，偷取客户支票，从而窃用客户资金。提醒客户及时销毁不用的盖有印鉴的资料，防范于未然。既是对客户负责也是对自己负责。我们在风险的前沿，一定要对规章制度有敬畏之心。

总之，保持清醒头脑，健全正确的人脉，认真贴心服务客户，时刻保持学习与正确的心态，这是我们每一个建行人都应做到的基本要求。

下面是小编为大家分享的一篇《同桌的你》观后感作文，看到《同桌的你》，就到想起曾经和自己坐在一起的同桌，你的同桌是什么样的呢?更多观后感作文尽在。

每一个坚信着永远跟未来叫板的英雄，都是烈士。

还没有老去就缅怀青春似乎已经是我们这一代人的通病。从《那些年》到《致青春》，多少荷尔蒙喷满荧幕，又有多少眼泪浸湿纸巾，但哭过之后几番感慨我们的生活依然要继续，有条不紊。而《同桌的你》在今年的青春电影中有些不一样，男主角摆在讲桌旁的座位，或许你犯错时也被罚坐过;女主角爬到三楼砸破玻璃让男主角逃出隔离楼，或许你也这么明知是错却义无反顾过;你或许没有遇到和兄弟一起追的女孩，没有遇到过青梅竹马至成年的发小，但你总会有一位同桌，帮你削过铅笔，也刻过你的橡皮，给你传过纸条，也打过你的小报告。

《同桌的你》刚开始有些类似台湾电影《女朋友男朋友》，把一个时代的少年成长浓缩于一个校园，在一个体制大背景下演绎属于青春的小感情，高晓松显然是把他所能想到的关于青春的细节都杂糅进影片，一见倾心妹子、做多少分钟情人、窃听女生宿舍、开房复习四级、堕胎、洋学生浴室群架、离国后分离，并把握时间点切入入美大使馆游行、911、非典等。高密度叙事，明快狂欢，却舍弃《毕业生》式逃婚，沉重煽情。在这个青春题材已然泛滥的市场，能有这样一部作品哼着你熟悉的曲调、讲着你经历过的年少，其中总会有一些镜头精准地戳中泪腺，照进我们内心最柔软的部分，猝不及防。

周冬雨最好的一场戏是十年后的酒席，她烫着成熟的发型，故作姿态地拿出女主人的架势，却在林更新一句话之后全面崩溃。她抬起头，咬着唇，一滴泪就恰到好处砸在观众的心上，砸得生疼。像心疼曾经的自己，像心疼初恋的那个女生，像心疼一个蹲在街边哭泣的初中生。记得她哭着说，林一，我们谁都没有错，我们谁也不欠谁。对啊，谁也不欠谁。多少曾经以位永远的感情最后败给了时间，但最后我们也都可以释然，因为在纯粹感情这场博弈里，我们始终势均力敌，即使每一步都走错，至少每个人都问心无愧，爱过。

林一曾经不懂责任伤害过周小栀，却不知道自己错在哪里，周小栀为两人描摹的未来蓝图到最后却因为挫折而放弃，只留林一独自漂洋过海。十年之后，他收到她的婚礼请柬。最动人心魄是林一在婚礼上臆想出的奔跑，与十年前两人逃离非典楼一样把青春彰显得流光溢彩，手上牵着最爱，身后是兄弟相助拦住所有阻碍，当象征囚禁的大门被再次重重关上，仿佛前途又是有你有我还有光。

但是，故事的最后是她面对神父在教堂承诺：“我愿意”，他坐在观众席只是握紧了手里的口琴。高晓松不再年轻了啊，我们都不再年轻了。其实故事最好的结局就该是这样吧，花开两朵，天各一方。让值得回忆的人和事，就只住在回忆里吧。

因为所谓浪漫，就是没有后来。

大家都看过这部泰坦尼克号这部影片吧，在浩瀚的宇宙，人类是多么的渺小，当时在电影院观看这部影片的时候湿润了多少人是双眼，一个永不沉灭的船，最终还是沉浸在浩瀚的大海之中。影片中的男主女主更是故事感人，相识匆匆，永别也匆匆。

影属于回忆形式来来讲的这个故事，但是的那个摄像机沉下海底，探索船舱的时候，看到满处生锈的东西，可以女主却回忆道了当时漂亮的走廊，洁白的大船，还有灯光的明亮，最后还漏出最美丽的笑容。

柔丝和杰克相遇是美好的，他们两个之间的故事也是非常完美的，特别是柔丝可杰克在床头那一片段，是多么的浪漫，是多少情侣们想去向往的爱情呀，就算杰克到最后也没有说出我爱你这几个字，可是影片内容足以证明杰克到底有多爱柔丝。

我非常的想用浪漫来形容这部电影，男主杰克是一个穷家子弟，可是靠自己的赌博最后博到了一场完美的爱情和遭遇。对于他这种可以上这么豪华的轮船是一件多么美好的事情。可是，你也可以说他是非常有幸的，也可以说是非常不幸的，在豪华的轮船上面遇到了自己这一生的真爱，可是最后还是没有能有一个好的结局，沉睡在了冷冰的海洋之中。

电影的上半部分感觉还是挺搞笑，挺欢喜的，在种种困难之中，最后抱得了美人，是一段完美的感情，可是这一些全是一大场灾难来临之前的前奏。不过看到撞船以后，又有很多伤感，他们要求下面的人员的船舱关闭，不让水势往上跑，当时是谁规定的下等仓人员就可以不用救了？谁说的上等仓的人就可以让逃走？难道说下面的人就不是人？下面的人就应该被活活的淹死？当时又有多少人为了上船挤的头破血流的。但是特别尊敬那些拿着琴的一些人，他们在大水来临之前还是那么的淡定，弹着美妙的音乐，是那么的从容，对于这些没有上等人高端的小提琴手，是一个多么大的感触呀，可是在恐慌之中没有人去听他们的音乐，都在拼命的逃荒，可是在这些小提琴手们来说，是他们最庄重的告别了。

泰坦尼克号即将沉睡在大海之中，当时是多么宁静的气氛呀，所以灯光全部熄灭，在宁静的大海之中，没有一丝声音，当时整个世界都安静了，当杰克最后即将要沉睡海洋之前对柔丝说了我爱你，这个告白可能是杰克最后一次的告白了吧，当柔丝放手那一刻，杰克沉入大海之中，柔丝是此生最不想看到的场景吧，但是也是他这辈子不能忘也不想忘掉的场景。

过了很多年以后，已经老去的柔丝，回想到杰克，可是那个只能是回想，因为没有杰克一丝的任何东西，什么都没有，就连一张照片都没有。可是当柔丝光脚走到甲板打开手掌那一刻，他在想，他讲这个水晶扔掉海中，就像当时他放开杰克的手一样，让所有的人都无法记起杰克。在之前的那一个美好的时光美好的相遇全部都让大海来接受吧。

泰坦尼克号这种得到非常广大的影迷们所喜爱，得到了很多的好评，这个电影可能都是去哭着看完的吧，应该没有哪一个电影可以去和这个电影去媲美的吧，有很多被最后的结局弄哭的像一个小孩子一样，不愿相信这个故事是真的，可是看到这个故事之后是多么多么的真。

《全民目击》是20xx年9月13日上映的一部悬疑犯罪类型的影片。该片主题围绕着“父爱”与“救赎”展开，讲述了一个富豪父亲为掩盖女儿犯罪的事实，聘请国内一线最昂贵的律师与一直视他为宿敌的检察官智斗的故事。虽然该片有着“零差评影片”的口碑，但是许多资深影评人认为该剧价值观导向不正确，误导当下无知受众。但我认为一部影片的价值观有很多，应该有所偏颇，不能因为一个观念不正确而否定整部片子的价值。该片受争议的焦点无疑是土豪怎么能够在全天下民众的眼前只手遮天，玩弄法律，瞒天过海呢？电影是源于生活而又高于生活的产物，它的产生势必要与现实生活有所差别。对于这个争议点，我们可以视为这是对中国法制体系的挑战。中国法制向来都是法不容情，但是该片用亲情线与智斗线削弱了富豪林泰玩弄法律，制造伪证犯罪的事实，把受众的焦点成功集中在“父爱”和“救赎”上面，因此传递了正确的价值导向。

就其现实意义，会有网友把《全民目击》与当时舆论话题李天一案结合在一起，我只能说是《全民目击》上映的时间太巧合了。林泰、梦鸽对子女的爱有着本质的不同。一个是为换女儿自由制造伪证陷害自己且不惜付出生命的代价，一个是为解救儿子于囹圄捏造伪证陷害受害者，污蔑他人，这哪里有的可比。

四条人物线路清晰且对立。在我看来，片中四个人物分别代表着不同的意义。童涛检察官代表了至高无上的法，辩护律师周莉代表理性的一面，林泰代表了情，而陈思成饰演的编导、童检查官的妻子、记者等代表了舆论，舆论领导民众。这还是一个基本的情—理—法，法—理—情之间该怎么衡量的问题。该片颠覆了我个人的价值观，令我震撼，甚至认为在法律面前每个人都应该拥有一次被原谅的权利!

“何为真相？你相信它是真相它就是真相！”大概每个看过这部电影的人都会对这句话有所感触吧。这句话说出了人类心理对事物认知的趋向性。在这个信息高速运转的时代，每个人每天都会被外界各种各样的舆论充斥着，在这样的环境中，人们很难坚定自己的信念，都会潜移默化的被舆论同化，也会暗自希望事物向着自己所期盼的方向发展。剧中林泰是个为达目的不择手段的奸商，他乱搞男女关系还准备迎娶一个品行败坏的明星，这就是他在民众眼里的形象。而林泰的女儿萌萌品学兼优，自幼丧母，单亲长大，是这个社会所同情的群体，所以当证据偏向是林泰杀人而让女儿顶罪的时候，所有人都期望是这样的结果，自然都会认同，就好像一个做了一辈子坏事的人永远都不会有美丽的一面。非行导演就是抓住了这个决定人类行为的心理基础，让林泰这个人物成功瞒天过海的。

有人会把《全民目击》比喻成中国版的《罗生门》，这点我不能认同。非行导演只是为了迎合中国受众的认知水平，才把一段故事分几次讲清楚，只是担心大众不能理解而已，并不能与《罗生门》的插叙蒙太奇手法相比较。电影《罗生门》的插叙蒙太奇手法意在铺陈武士、真莎、多囊丸和樵夫各不相同的证词，是为了隐藏各自的弱点的事实，主旨是“哪里有脆弱，哪里就有谎言”。所以两部影片不可相提并论。

总的来说，除了些许情节逻辑和价值观不合理外，《全民目击》融合了犯罪、悬疑、亲情、神话、法庭等诸多元素吸引受众，运用了中国影坛少有的插叙蒙太奇手法，用“父爱”和“救赎”震撼视听 ，可以被称作是一部非常有诚意的作品。

《玩命记忆》 虽然有些年份了，但电影取材和架构都很不错。尤其是不断变换的剧情发展，你永远不知道他到底是个好人还是坏人。

《像素大战》 GameOver。虽然有点爆米花，但用来娱乐轻松的环境不可说不是是好的选择。而且是小时候的回忆，在现在电脑特技泛滥的电影市场里，题材和方向显得更重要。

《活埋》 从来没有看过这么大胆的电影，一个人、一部手机、一只手表、一个包、一把刀子、一个棺材，向你演绎什么叫绝望。看完电影后发现呼吸的空气都变得稀罕起来。

《终结者5》 作为经典之作，我觉得它的榜样作用做的实在不咋地。看完之后觉得，“噢，就酱啊”。情节略显僵硬，应该是太注重电影效果的制作了。

《盗梦空间》 莱昂纳多的电影一直是质量的保证，一般我看到莱昂纳多主演的电影我就滚进来了。这部电影更是其中的佼佼者。首先电影有种真实的虚幻的紧迫感，从一开始就没有尿点，情节一环扣一环，主线是男主想回家探望自己的子女，而结局晃一下不倒的陀螺为这部精彩的电影锦上添花，让人拍案叫绝。电影场面绚丽而不夸张，而且不血腥，老少咸宜。

《禁闭岛》 这也是莱昂纳多主演的电影，于我来说，这部电影比《盗梦空间》更有大彻大悟的感觉，给我更有深刻的回想空间。中间插入的似回忆似想象的故事情节，让人感觉像是抓住什么，但到最后还是留着悬念，或许就是没有结局的结局让人三月不知肉味吧。

《飓风营救》这部电影有很多集，我就看过第一集。很好看，扣人心弦，让人会一起紧张，一起激动，一起解气。剧透一点，女儿出国旅游被抓，英勇父亲独自营救。对了，女儿很漂亮。父亲身材高大，帅我一脸血。

《速度与激情系列》 关于系列电影，我总担心它会越做越差。而速度与激情就是这样的电影。越到后面，电影的效果虽然的确越来越酷炫，然而剧情的发展变得稍微生硬，一直强调朋友，像白开水。而2、3部的话就显得更有真实感。大家不妨作为爆米花电影来观看，不失为一部看完觉得还可以的电影。

《灵异第六感》这是部由布鲁斯·威利斯主演的灵异惊悚影片。看惯了他拍动作片，刹时看到这类型的电影还没认出来。正题是这是部灵异惊悚影片，然而却不止是如此。具备了灵异惊悚元素，前面十几分钟有些平淡无趣，一点令人怀疑注意的地方都没有。而从“死的人以为自己还活着”开始，影片进入白热化了。很想很想剧透，作为一个新手，秀操作是种无法抗拒的诱惑。恐怖片，然而会让人感动，没有撕心裂肺，但一身鸡皮疙瘩。

壹

《死寂》坦白说，我自己都没敢完整看完它，只能说自己对于恐怖的画面还是背景音乐都hold不住。在主角认为看透一切时，真相才刚刚浮出水面，而最后的绝地大反杀不禁让人出乎意料。

《哈利波特系列》哈利波特基本占据我小时候对科幻魔法世界的绝大部分地位，从当时来看，哈利波特的制作特效充满大胆和创新，几位童星多年合作和磨练使电影质量更上一层楼。但由于后期大量特效的应用和复杂的人际关系加上审美疲劳，电影的评价反而有所降低。个人最喜欢哈利波特4.

《守法公民》这部电影的剧情有点像《七宗罪》，主角应该是《斯巴达三百勇士》的男主角，或许正因如此，电影给人一种血腥狂野的感觉。电影一开头就让人揪心，注定这部电影的结局的不完美性，罪恶，正义，复仇，救赎，故事正在进行。

《肖申克的救赎》这部电影我已经不敢写太详细了，前人已经有各种狂拽酷炫叼的影评了，只能说，没看过的孩子，赶紧去下来认真看看吧。看完，对自由和解放有更真切的理解了。

《消失的恋人》这部电影是Edward介绍的，噢不，好像是大黄。后来看完了，突然对女性有了另一种不同的见解。女人看起来很弱小，看似属于弱势群体一方，然而正因如此，弱小反而成为她们强大的最好的武器。就像一台一定能通过图灵测试的电脑竟然会通过不了一样。

《卡车烂漫旅》这部电影将搞笑和恐怖元素结合在一起，可以说是很新鲜的取材方向了。男主角很帅，女主角很纯，剧情比较无厘头，偏向于搞笑，稍微恐怖为搞笑作了更好的衬托。不过不适宜给大人看，他们会嫌的。

《上帝保佑美国》这个电影也是活生生地看完的。有前戏，没有高潮。整部电影像是一部纪录片一样。所以我更愿意将其看作一部文化片，讲述了美国，乃至全世界出现的文化病。指出世界的人的三观已经出现偏差，过分的自由使人们开始不正确方向道路的前进，并引领风潮。值得反思。

《致命魔术》一部好看的悲剧。最后的胜利者也是一位失败者，不同的追求，不同的人生。殊途同归，为魔术献出超越生命的人。最后发现自己为魔术而要死一百遍，而且还要告诉自己不知道要死的那种负面……很绝望。

《英雄本色》八十年代的港片可以给人一种其他电影给不了的触动。忽然明白为什么初中生这么喜欢所谓的江湖。“有人的地方就有江湖“，说起这个，仙剑1的剪辑也看得我充满对江湖那份未知却亲切的好感。哥哥，发哥，和男主对感情拿捏得很好，整部电影的情感发展乎合情理，看完有种揪心的感动。

《魔镜》整一部电影分为三个小节，各个小节基本没有联系，只有镜子一样。第一个没鬼，二三个有部分灵异，算是不恐怖的恐怖片吧。毕竟是国产。不推荐

贰

《狙击电话亭》讲的是一个推销员被一个杀手盯上，通过电话和杀手谈话，企图求得网开一面的故事。这电影本身是挺好的，我说的挺好是指把你致郁的能力。你以为结局虽然差强人意，但勉强能够接受时，你最后还是会深深的失望了。整一个结构和《活埋》很像，不过加入了其他元素，路人，建筑，警察，妓女——电话亭。如果觉得还不够让你垂头丧气的话，《活埋》相信我，多乐观的人都会无力。

《黑暗侵袭》讲述的是一个失去老公和女儿的女主人公和死党出游探险一个未被命名的洞穴的故事，他们在洞里遇到的一切和现实中未被发现的事情成为这部电影结局的决定因素。画面很血腥，镜头转变的突然且吓人。请做好心理准备。

《蚁人》感觉很不错啊。相对来说，比美队，复联稍微更好看点。科幻之余让人感动，而且有一贯的铺垫和伏笔。不同的视角和精湛的特效是好的卖点。茶余饭后，亲戚在家什么的都可以掏出来看看。

《穆赫兰道》自己没看懂。偷了百度的一篇影评

现实Diane在其姨父和曾是演员的姨母的抚养下在加拿大的安大略长大，大概是在其姨母的影响下，他一直希望自己能成为一个出色的演员，并在好莱坞出人头地。他的姨父姨母去世后，他只身来到好莱坞，像很多其他来好莱坞寻梦的女孩子一样，他租了一间简陋的房子，参加试镜，等待着有朝一日被哪位导演选中，一举成名。

在这段时间里，Diane结识了一个和她一样来好莱坞发展的女孩子Camilla，并与她成了同性恋伙伴。虽然Camilla似乎对她们的关系不以为意，但是Diane却将Camilla视为自己的爱人。不久，一部大制电影征选女主角，Diane和Camilla都去参加了试镜，Diane落选了，但是Camilla凭借她在试镜时近乎完美的表演征服了评委，得到了参加导演亚当的正式试镜的机会。在片场，导演亚当与Camilla一见钟情，Camilla顺理成章的成为女主角，也成了亚当的女友。Diane也因Camilla的推荐在片中扮演一个小角色。但是深爱着Camilla的Diane无法接受Camilla与亚当的亲密关系。因看见Camilla与亚当在片场打情骂俏，Diane在家里与Camilla大吵了一架。

失魂落魄的Diane在家里边哭边自慰。电话铃响了，是Camilla打来的。Camilla派车接Diane到穆赫兰道。车突然在穆赫兰道上停了，Diane有点儿害怕，他问司机：“你在干吗？我们不该在这停呀？”司机回头说：“给你一个惊喜。”Camilla出现在车旁，她带Diane穿过一条山路来到一座豪宅。原来这是亚当的家，正在开party，很多电影公司和剧组的人都在。Diane与亚当的母亲Coco寒暄了几句后，进入party。在party上，Diane继续忍受着Camilla与亚当的打情骂俏。这时，一个女演员走过来与Camilla说了几句悄悄话，并当着Diane的面接吻。Diane感到绝望，她想，自己连Camilla的同性恋女友的地位也许也已经被人取代了。直到亚当说道：“我和Camilla就要（结婚）了”的时候，Diane终于无法忍受了。由忌生恨，Diane走上了绝路。她在一家咖啡 叁

厅请了一个杀手，让他杀掉Camilla。杀手给她一把蓝色的钥匙，让她到时候从咖啡厅后面的一个乞丐处拿能证明Camilla已死的东西。Diane来到乞丐处，乞丐扔给她一个蓝色的盒子，似乎能用那把蓝色的钥匙打开，里边是Camilla的残骸？！Diane开始崩溃了，她仿佛看到自己的姨父姨母从盒子边上跑出来（幻觉）。他吓得跑回到家里，气喘吁吁的上床，作了一个恶梦（这个恶梦就是影片前3/4所详尽描述的恶梦）。醒来后，Diane凝视着茶几上那把蓝色钥匙。想起自己的所作所为，她彻底崩溃了，她又看见姨父姨母凶神恶煞般的追赶自己。她逃到床边，掏出手枪，饮弹自尽。

《阿甘正传》我觉得这部电影给我的直观感受是“永远不要停下来”。纵观阿甘的一生，如果不知道做什么的时候，那就跑步吧，别等，别等。电影不是听说的燃，不过更真实。生活就像巧克力

《教父1》很老的电影，由于看过书的前面，少了对未知的愚惑，多了对演员所演绎的角色的要求。总的来说挺好的，教父演出神髓。毕竟有些年份，有些打斗和枪击效果都差强人意。言有尽而意无穷，应该这么形容。

《真实恐怖故事》整部电影我是在饭堂跳着看完的，只能说看不懂，直观来讲就是很血腥，很无逻辑性。百度后发现深层意义是讲女性主义和超现代主义。说的是现实社会是男权社会，女性想要获得自由就必须死。

“世上只有妈妈好，有妈的孩子像块宝，投进母亲的怀抱，幸福享不了……”科艺宫底楼回响着这首朴实无华的歌曲，平时听来都觉得搞笑地用来哄骗小孩的歌曲，现在却让我们的声泪俱下。妈妈，一个神圣的代言词，一个让我们来到世界，却痛苦自己的人。对我们用心良苦，让我们吃的最好，穿的最暖……而身为子女的我们，却厌倦了父母的叮咛，给他们起外号，什么“八婆”呀，“男人婆”呀，“唠叨婆”呀……几乎可以说，起的外号难听无比。而母亲听后却只不过是微微一笑，片刻就去干家务了。

我们经常天真地觉得母亲的存在干涉了我们的自由，让我们面对白花花的试卷，做个没完没了。没日没夜的上着那些无聊的课程，耳朵听得都生了老茧，要睡得不得了。我对妈妈也充满了怨言。

可电影《妈妈再爱我一次》却改变了我们对母亲的看法。电影中的女主角妈妈，未婚产下一个孩子，从此母子相依为命。可为了让小孩得到更好的教育，将母子情隐藏在心里，硬让儿子去台北投奔父亲、爷爷、奶奶，接受高等教育。母亲宁愿自己受双倍的苦，也不要儿子受到一点的打击。当儿子生病时，生命危在，旦夕的时候，自己一路一步一跪，一步一拜，直到磕到自己的头上血流成河，磕到土地庙前才善罢甘休。但当自己孩子做错的时候，也从不纵容，用长尺拍打孩子的小手，当孩子要离她而去时，也不忘给孩子叮咛了一番。看着片中的妈妈，总感觉女主角好像一个我认识的人。对，就是自己的妈妈，自己母亲也是这样的如此深爱着我们，那一声声早已耳熟能详的叮咛，现在听起来也觉得温馨，那一次次高高举起，却轻轻落下的拳头，现在回想，也无比美好……母亲，这两个十分容易写的字，现在却如万颗石头砸着、压着自己的内心，好重好重，压得我们如病入膏肓的病人，没法与自己的母亲呼吸在一起呼吸，因为，我深知，我无法与母亲伟大的行为作任何比较，差得太远了，似乎有着天壤之别。

这部电影唤醒我们内心深处的一个东西，那就是――感激之心，我们一定要学会感恩，用自己的实际行动去报答母亲的恩情。虽然我深知：滴水之恩，该当涌泉相报。母爱的无私我们永远无法补偿，但还是应当做出自己力所能及的事情，来让自己的母亲舒服点，快乐点，年轻一点。

“世上只有妈妈好，有妈的孩子像块宝，投进母亲的怀抱，幸福享不了……”歌声伴着泪水传向四方，让大家也被我们的泪水所感化，做一个个孝顺的孩子，陪伴着母亲，一直到永远。

《夺冠》可以说是这个国庆档最万众瞩目的电影了，毕竟中国女排在每一个中国人的成长中都留下了难以忘却的瞬间，影片的主演又是巩俐、吴刚、黄渤这些高口碑演员。因此影片开播前，网友在网上标注想看的人数就超过了百万人。

大家在期待的同时也难免好奇影片最终会呈现什么效果?其实大家也都猜测过，会是纪实类影片还是偏文艺类的电影，但是百密一疏，谁也想不到陈可辛把中国女排的故事拍成了让人看了会哽咽的高燃大片。

9月25日影片一上映，我就忍不住第一时间买了电影片，结果2个多小时的电影，影院里细微的抽泣声几乎没有断过。

观众第一次情绪大爆发，是影片里讲到1980年中日女排决战前夕，中国老女排们的训练日常时。

当时中国女排的口号是"冲出亚洲，走向世界"，但是其实在这之前，中国已经有10年没有参加过国际大赛。为了让姑娘们能更好地应战，时任女排总教练的袁指导采取了魔鬼式训练，常常把女排姑娘训得精神接近崩溃。

当时世界发达国家的排球队已经开始把计算机运用在排球领域，电脑代替人脑，能更精确地预判运动员的数据。但是中国条件有限，全国的电脑也不过几台。袁指导沉思了片刻，立即决定在原本已经很严苛的训练上再把球网升高15厘米，加强训练强度。

然后他说："这个电脑能预判得了吗?"

这不止是当时女排的状况，更是整个中国的写照，我们的父辈、祖辈，就是在条件落后的情况下明知山有虎偏向虎山行，才让中国绝地反击，重新走上了正轨，这也是"中国女排精神"的含义所在。

影片里第二个高燃的瞬间，是女排出征日本，无数的中国人聚在一起，几百个人围着一台模糊不清的黑白电视的镜头。后排的人根本看不到电视画面，只能靠前排的人实时播报战况，但是即便如此，依然影响不了大家的热情。

看这一段时，令人热血沸腾的，不仅是赛场上中国队面对有着"打不死的东亚魔女"之称的日本队，更是万众一心的中华民族的凝聚力。

1980年已经过去了40年，但是这种凝聚力并没有散，我们反而更加团结，面对疫情时的万众一心，面对洪水时的众志成城，都和当年大家聚在一起为了一个世界冠军梦而彻夜达旦的赤子之心没有差别。

第三个让人感动的点，是郎平2013年回国重新执教后，一改往日"金牌至上"的体育理念，坚持快乐排球的理念，尊重每一个运动员自己的意愿。

郎平说："曾经有一名外国记者问我：中国人为什么这么看重一场比赛的输赢呢?我的回答是：或许是因为我们还不够自信。"

近几年，越来越多的人在提及奥运会奖牌榜时，都有了云淡风轻的感觉，能登顶榜单固然好，但是即便结果不仅如此人意，我们也愿意为付出了努力的运动员鼓掌。这就是中国人越来越自信的表现。

没有特效，没有宏伟的场景，为什么我会说《夺冠》是一部高燃大片?因为虽然《夺冠》拍摄的是中国女排的故事，但是从中国女排的身上，我们看到的是整个中国发展的缩影，影片里有珍贵的过往、顽强的奋斗、还有越来越好的未来。这样的影片难道不高燃?不是大片吗?

而且不管你是什么年纪的人，你都能在三代女排姑娘的身上找到自己的影子，第一代女排能吃苦，无怨言;第二代女排顶着国家发展的压力努力向前;第三代女排有个性，但也同样有着敢想敢干的品质，这正是60、70、80、90后的缩影。

也正是因此，《夺冠》才能直击观众的心灵，让人看得鸡皮疙瘩直冒，泪涕横流。

我们一直都在说女排精神，但是在看《夺冠》之前，可能很多人都不知道女排精神究竟代表了什么。女排精神就是影片中姑娘们即使筋疲力尽也要接住下一颗球的信念，是郎平在功成名就后为了中国女排选择回国继续执教的坚持，它是民族精神的一部分。

《夺冠》拍出了让人一看就明白的女排精神，在内忧外患不断的当下，我们正需要一部这样能够鼓舞人心的高燃影片，所以千万不要错过，带爸妈去二刷吧!

自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁

——浅谈电影《青蛇》的灵动之美

“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”秦少游的一句词，很多人都喜欢用它来形容电影《青蛇》的那种如诗如画，如梦如幻，缥缈灵动的意境之美。而在我看来，却也是十分妥帖的，一句话勾勒出温婉缠绵的烟雨江南，恍惚间耳畔如传来幽幽的古琴声，流光飞舞的水面之上楼阁林立，少年书声朗朗：“春城无处不飞花。”沐浴于月色之下的白蛇妖娆一笑，霎时间花雨飘零，桃色漫天。

美，由此处而始。

在我看来，《青蛇》的艺术审美是远远胜过于它的故事与内涵的，而我对它的钟情也在于此：一种从骨子里透出来的美感，不同于《画皮》的精致雕琢，更多的是自然的灵动与超凡脱俗的飘逸。

徐克早期的片子大多都拍得超脱，但是最空灵的，应该要属《青蛇》。将李碧华原着的妖冶诡谲展现得淋漓尽致，融合了《倩女幽魂》的飘逸凄美，在此基础上，平添几笔游弋的灵动，将整部片子拍成了一轴转动的画卷。

《青蛇》太美了，我想表达的太多，以致不知如何下笔，思来想，就挑三样影片中随处可见的东西来说吧。

先是雪纺。影片运用了大量的雪纺与轻纱，加上大风鼓吹，让人觉得飘逸轻盈。二蛇的造型应是张叔平最具特色的代表作之一吧，在此且不提那经典的昆剧式的片子头，单说二蛇的衣裙，清一色雪纺纱，柔软的质地足够轻盈，行动间水袖飞扬，裙摆翩翩，加上戏曲的念白，王祖贤和张曼玉演得入骨的媚态，真让观者觉得娇柔似水，媚若无骨，步履移动间似缥缈的画影，灵动异常。

而白蛇的屋宅更是虚幻飘逸得不似人间。雷楚雄是我挺喜欢的一个美术指导，他在布置白府的时候确实是很聪明的，用大幅飘扬的雪纺代替冰冷生硬的墙壁，或随风荡漾，或缀地轻垂，四周烟雾缭绕，衬着芭蕉翠竹，松霭红莲，灯光从后面打过来，阴影透在纱帘上，宛若一幅水墨画。这是一种随意的，写意的美，美得灵动自然，丝毫不觉矫揉造作。这便是，明明同出一人之手，为何《画皮》的布景那般精致用心却仍旧远远比不上《青蛇》的原因。

然后我要说的便是“水”。若要营造出一种灵动的氛围，又怎能少了水？影片的片头便是潺潺的流水，水上漂过流荡的青纱。如果细心一点，便可发现这个片段是截自青蛇和法海打赌的那一场戏，天真妖娆的青蛇在水中极尽魅惑，绿色的裙带逐水漂流，一切都是流动的、荡漾的，包括法海那蠢蠢欲动的妄念。

二蛇的出场是伴随着淅沥的雨声的，不论是在紫竹林里以蛇身替产子的村妇挡雨，还是初次幻化成人形后在屋檐上缠绵戏雨。白蛇更是利用了一场以酒化之的倾盆大雨来制造与许仙初次偶遇的机缘。

江南除了烟雨，最让人印象深刻的便是小桥流水。流水在这部影片里的出场率是极高的。同一条河，白蛇在水中邂逅了许仙，少年少女于此间夜放荷花水灯，青蛇和盲道士在水上斗法……导演甚至还觉得意犹未尽，将小桥流水也搬到白蛇的府邸，于是白府便有如悬于荷塘之上的水榭楼台。

水波荡漾，光影流转，水与光的结合是最富灵动诗意的。而我要说的第三点便是光影。影片对光影加以巧妙的利用，营造出一种灵动的美感。白蛇初见许仙之际，躲在暗处笑意盈然，月色衬着粼粼的水光，半明半灭地打在她素白的脸上，漫天都是飞舞的花瓣，整个画面唯美至极。许仙第一次至白蛇家探访，二人相对而坐，暧昧调情，背景是大幅雪白的轻纱帷幔，灯光将或疏或密的竹影投在帷幔之上，仿佛宣纸上一杆杆林立的墨竹，风吹动帷幔，竹影随之晃动。画面中明明无月，却让人如见朦胧月色，明明寂寂，却让人如闻风声。

荷塘里水声潺潺，雾霭缭绕，明灭的光影斑驳地打在飘扬的帷幔上，这三者的巧妙结合，将白蛇的屋宅虚化得如同仙境，空灵得不惹尘埃。

除此之外，我还不得不提一下《青蛇》的配乐。这部影片的配乐堪称香港电影史上的经典，雷颂德和黄沾天衣无缝的配合为《青蛇》增色不少。古典而空灵的旋律将整个氛围烘托得如同虚烟一样轻灵缥缈，时而欢快地跃动，时而委婉地抒情，声音和画面和谐地相融，镜头配合着音乐旋律有节奏地快速转换，达到一种极为灵动的艺术美感。

我不知徐克是否是因为主角乃蛇精的关系，而有意将这种灵动贯穿于她们出现的每一个画面，从二蛇荡漾的褶皱纱裙而起，至她们柳腰款摆的身姿，眄睐的妩媚神情，再至江南飘摇的浓烟雾雨，随处可闻的流动的水声，摇曳的光影，白府里翻飞的帷幔，袅袅的檀香，以及与每一处情节都配合得天衣无缝的跃动的旋律……从画面到声音，从色彩到布景，从人物造型到道具，竟是无处不美。

“自在飞花轻似梦”，年少时读秦少游是这句词，以为这已足够轻灵，直至看了《青蛇》，才知何谓真正的自然灵动之美，美得这般超凡脱俗，像濯清涟而不妖的红莲，一面冶艳，一面空灵。

其实本来是想借这部片子谈谈美术指导对于电影的重要性，可能是我个人看东西偏重于审美，所以对艺术更感兴趣，觉得一部有价值的好电影，应该是更富有艺术性的，即便是商业片，只要能巧妙合理地对美学加以利用，一样可以有艺术的价值在里面，做到即叫好，又叫座。

今年是中华人民共和国成立70周年，70年风雨兼程、70年持续奋进，我国实现了从站起来、富起来到强起来的伟大飞跃，经济建设、人民生活、综合国力等都发生了翻天覆地的变化。近日，24集大型文献专题片《我们走在大路上》在中央电视台综合频道播出，虽然才播出9集，但一个个感人故事和重要事件，呈现了中国共产党带领亿万人民在社会主义道路上不懈奋斗谱的不平凡历程，是一部既让人全方位了解新中国发展，又让人热血沸腾的优秀作品。

我们走在大路上，革命气势不可阻挡。1949年10月1日中华人民共和国成立，实现了从新民主主义到社会主义的转变。敢教日月换新天，除旧布新：“银元之战”、“米粮之战”、“土地改革”、解放妇女、颁布《中华人民共和国婚姻法》等等，奠定了人民当家作主的地位，充分显示了中国共产党一切为了人民，为人民谋幸福。

我们走在大路上，披荆斩棘奔向前方。中国共产党带领全国各族人民投身社会主义建设，川藏、青藏公路的建成通车，淮河治理、荆江分洪工程、黄河防洪工程等项目建成，虽然过程很艰辛曲折，但中国高速发展、人民生活越来越好，充分证实了中国特色社会主义道路的正确性。

我们走在大路上，中华儿女奋发图强。1964年10月16日，中国第一颗原子弹爆发出惊天动地的巨响。1966年

“两弹”结合飞行试验成功，1967年第一颗氢弹爆炸成功，1970年发射第一颗人造卫星…许多新中国的开国将帅和老一辈科学家用生命与激情拥抱国家使命。乡镇企业如雨后春笋般涌现，在改革中异军突起，各行各业涌现出优秀人才，全国上下为祖国发展奋发图强。

通过观看学习，真切领悟到我们现在幸福生活的来之不易，都是革命先辈抛头颅洒热血换来的。我们走在大路上，目前我国正处于改革发展的关键时期，作为工会干部，我们要向革命先辈、向优秀同志学习，用知识武装自己、用实践历练自己，心系职工群众、为职工服务排忧解难，做职工暖心的“娘家人”。

1. 在《我们走在大路上》中能够更好的寻找初心和使命，是我观后的第一感受。

2.

最近，每天守在电视机前就是为了看《我们走在大路上》。“我们走在大路上，意气风发斗志昂扬，领导革命队伍，披襟斩棘奔向前方，向前进，向前进......”这首耳熟能详的歌曲创作于1963年，流传至今仍然是经典传唱的红色作品。

3.

回望源头，我们一定要牢记红色政权是从哪里来的，新中国是怎么建立起来的，倍加珍惜我们党开创的中国特色社会主义，坚定道路自信、理论自信、制度自信、文化自信，为夺取中国特色社会主义伟大事业新胜利而矢志奋斗。

4. 忆往昔，“雄关漫道真如铁”，我们的道路洒满阳光。“我们走在大路上，意气风发斗志昂扬，共产党领导革命队伍，披荆斩棘奔向前方。”

5. 展望未来，中国特色社会主义道路必将继续展现其独特优势，在解决自身发展实践问题的过程中彰显更加鲜明的中国特色、中国风格、中国气派。

6.

回望源头，我们一定要牢记红色政权是从哪里来的，新中国是怎么建立起来的，倍加珍惜我们党开创的中国特色社会主义，坚定道路自信、理论自信、制度自信、文化自信，为夺取中国特色社会主义伟大事业新胜利而矢志奋斗。

7.

专题片《我们走在大路上》给我最大的感触是：在新的长征路上，我们一定要坚定理想信念，自觉做共产主义远大理想和中国特色社会主义共同理想的坚定信仰者、忠实实践者。理想信念的坚定，离不开思想理论的坚定。

8.

24集文献专题片《我们走在大路上》很好地把建国70年以来，国家的发展变化重新梳理一遍，通过此次的观看学习，我深知自己肩负的历史使命，真切领悟到我们现在的幸福生活是多么来之不易，那都是革命先辈用鲜红的热血换回来的。

9. 作为一名年轻党员，我深知我自己的不足，现在只能通过好好地学习科学文化知识，好好地学习红色精神，在知识上武装好自己，在行动上向党组织靠近。

10.

观看了文献专题片《我们走在大路上》，我最大的感触就是，我应该牢记党的宏伟历史，热爱党，热爱人民，坚定自己的理想信念，提升自己的党性修养，增强自己的责任感和使命感，为21世纪的中国特色社会主义现代化建设而奉献出自己力所能及的力量!

11.

走在中国特色社会主义的大道上，我们感到无比的自豪，我们感到无比的骄傲。70年在历史的长河中弹指一挥间，但我们党带领广大人民经历了艰苦卓绝的伟大斗争，绘就了一幅波澜壮阔、气势恢宏的历史画卷，谱写了一曲感天动地、气壮山河的奋斗赞歌。

电影《金刚川》不同于展现“绞肉机”似的战场画面，却把视角聚焦在战场中一个个有血有肉的战士身上，他们的友谊、信仰与牺牲，好像讲述的就是身边战友的故事，更加令人久久不能平静。剧情简单，但以小博大。影片所表达的抗美援朝的精神，是所有中华儿女都能够感受到的。

看完电影《金刚川》，久久不能平静，感动于革命先烈前赴后继的拼搏，以血肉之躯保卫祖国的和平安宁。现在回想起影片中的几个情节，还是不由得湿润眼眶。1953年，抗美援朝战争进入最终阶段，中国志愿军在金城发动最后一场大型战役。为在指定时间到达，向金城前线投放更多战力，志愿军战士们在物资匮乏、武装悬殊的情况下，不断抵御敌机狂轰滥炸，一个个无名英雄以血肉之躯，一次次修桥过江的故事，在暗流涌动的金刚川上徐徐展开……

《金刚川》以四个不同的视角，展现了抗美援朝期间，志愿军战士在金刚川上补桥过江，抗击美军的战争故事。这其中最让我感动的是以高炮连为视角讲述的故事。这个故事里最主要的两个人物是两名高炮手关磊和张飞。他俩是师徒也是战友，但在我看来他俩胜似血脉相连的兄弟。在关磊开玩笑地说出那句：“想要这个炮位，用十发炮弹来换。”而张飞则认真地回答说：“可以。”其实观众们都知道这个炮位早已暴露，是敌机下一次的攻击对象，但当那句“可以”说出时，我的眼角湿润了……高炮连的战士们不畏牺牲，用仅有的两门高射炮和几十发炮弹，抵御美军接二连三的侦察机、轰炸机，甚至不惜自己的生命在夜里点燃火把，将自己视为敌机的活靶子，只为换取战友们能够快速过江。这一段将高炮连的战士们刻画的有血有肉、有痛有泪，将志愿军战士们无畏牺牲，誓死保卫祖国的决心展现的淋漓尽致。

正如电影中美军接二连三炸桥失败后所说的那句话：“不可能才是他们最厉害的武器”。是的，在当时军事力量悬殊的战争中，我们凭的不是武器，是亿万万中国人保家卫国的勇气和决心，是我们无畏牺牲，只为换取后代和平安宁的信仰。正是有了这些，我们最终才能将美国人拉在板门店前谈判。

抗美援朝期间这样的故事很多很多，上甘岭战役中用身体堵住机枪的黄继光，熊熊烈火中为不暴露目标壮烈牺牲的邱少云……

今日的我们何尝不是受着昨日先烈们的护佑，才能生活在如今这美好的和平年代。

在那个年代，我们的祖国尚无如今这般强大的军事力量，但中国人的精神，就是无可争议的神话!无论何时何地，自强不息、英勇无畏的中国人，都可以让列强们看一下，中国人这道人墙，永远都炸不塌，中国屹立于世界强国之林的步伐，没有谁可以阻挡!

电影《孔子》是很早之前就有了，为什么今天我还是要写观后感呢？由于我觉得作为一个中国人，应该有自己的文化信仰。谈到文化信仰我们想到的那首当其冲的就是孔子。孔子名丘，字仲尼，因其母祷告于你丘山而得名。电影中孔子的出场已经是一个大夫的身份了。但是孔子的身世是不幸的，早失双亲，因此孔子对下层百姓的疾苦特别的关注，回到电影上来。电影中的周润发给我们很好的诠释了孔子的许多东西，让你不得不佩服他的演技。

电影《孔子》里面有很多与史书记载不一样的地方，首先就是前面的孔子擂鼓为战士壮威，接着是孔子与鲁公一起出面说服齐王收复失地然后就是孔子最喜欢的弟子颜回的死，都与历史不符。史书上没有记载孔子与鲁公一起去谈判的，而记载的是孔子从天而降前来护驾的，这样一改似乎让人觉得更加真实！历史上也没有类似于有沉书入水然后颜回去捞的事情。颜回史书里面的记载是穷死的，不免有些窝囊，这样一改反倒显得他对书籍和教师的热爱，真正热爱书的人确实会不顾自己的性命去救书的，没有什么迂腐之处！

电影中孔子会见南子的绯闻也被大肆渲染，让人觉得孔子不再是一个高不可碰的圣人而是一个有感情有思想的凡人，孔子也有七情六欲，有一句台词是“吾未见如此好色如好德者”，这是我觉得全片中最妙的台词，面对一个风情万种母仪天下的女子，就算是孔子也会动容的吧！

全篇最感人的一幕我觉得是孔子和一群弟子一起回到鲁国以后，孔子跪在城门下，磕头行礼口中反复念叨着：“我的祖国，我终于回来了！”这个时候孔子已经年过半百了，但是还是不能忘记自己的祖国，尽管曾经别人赶他走，但是当祖国需要他的时候他还是选择了回国。这种胸襟不愧是我们的圣人，这里看得出孔子的伟大！

看电影孔子，我们用平常心看他的可爱，用恭敬心看他的伟大：原来这就是我们的圣人孔子传奇的一生！

9月1日晚，我和爸爸妈妈一起看了开学第一课，这次的主题是中华骄傲，分为五小节课：一、字以溯源，二、武以振魂，三、棋以明智，四、文以载道，五、丝绸新路。我印象最深的是第一节课。

第一节课里，王宁教授研究汉字已经60多年了。中国汉字博大精深，就像“”，上面的形状像天空，下面的像小水滴，所以就组成了一个“雨”字。我不得不感叹，汉字太有内涵了！

之后又给我们介绍了“汉字叔叔”，他是一个美国人，名叫理查德，他为汉字研究付出了很多。而我们作为中国人，更要热爱汉字，对汉字有着更多而又丰富的理解，而且还要为自己的国家自豪。

随后，同学们和老师又做了一个小游戏，游戏规则是：每组六名同学，董老师每弄一张卡，上面都有一个汉字，让同学们用自己的身体拼一下卡上的汉字，让老师们猜一猜。

综合这五节课的内容，我觉得我们一定要热爱汉字，说好中国话，学好文化知识，还要强身健体，培养兴趣爱好，练就一技之长，将来为我国的发展做出自己应有的贡献！

战马是一部以上世纪一战为背景的战争电影，用一匹马的视角去讲述一个感人的故事：乔伊是英国农场少年阿尔伯特养大的一匹马。他们有着深厚的感情，阿尔伯特的父亲为了维持农场的生计，无奈将马卖给军队。马儿在战场颠沛流离，受尽艰辛。阿尔伯特为了寻找自己心爱的马，也上了战场。最后终于在战争结束前夕再重逢……

尽管身在战场，乔伊表现出的勇气却鼓舞了见到它的每一个人。因为她总是能看到光明和希望。内心却一直惦念着自己的小主人。

这样的马，如此坚强。让我感动，让我流泪。以致于在逆境中总是不放弃，不气馁的精神让我汗颜。马儿尚且如此，何况人乎？

战争是残酷且不幸的，德军的残暴就如同生命的磨难。我们无法回避，只有敢于面对才能正视自己，打败对手。就算我们遇到像电影中巨炮那样沉重的负担。只要我们坚持，最终也能克服。

战争就像魔鬼。可以毁掉城池，却不能消灭希望。就算我们的果实都被他所掠夺。我们还是要播种的。播种就是我们的希望。

苦难一定会过去。战争也有结束的一天。战争结束了。但是迎接我们的不仅仅是美好的生活。还有破败的废墟。乔伊作为战马要被拍卖。这一刻我的心在滴血。还有什么比我们做不了自己的主更让人沮丧的呢？阿尔伯特看到自己的心爱的马要被拍卖。内心充满了痛苦。如果说战争是魔鬼的暴怒。那生活就是上帝的玩笑！现实生活的不合理永远不会消失。

但——阿尔伯特开门的那一刻。所有的战友都向他伸出了援手。尽管经历了战争之后已经没有多少财富。但队友的鼓励让阿尔伯特又看到了希望。37英镑。足够买很多马了。由此我们可以看出尽管生活有很多意料之中的苦难。但也有始料未及的幸运。命运金币不可能只有一面！

这部电影让我流泪。想起几年前看的那部灵犬莱西。动物的灵性远远超乎我们的想象。他们不仅仅是我们的朋友，伙伴。也让我们看到许多人所不具有的光辉。这些光辉一直闪耀在我们身边。鼓舞我们让我们行得更远，飞得更高！

用了三天的时间，慢慢地静静地看《海上钢琴师》。

不断地回放，不断地思索。

在思想的过程中，悲哀的是：铺垫、衬托、人物形象特点、人物之间的关系、环境、结构、主题这些词像小丑一样地在我的脑海里跳荡乱舞，我为自己的固化思维恶心。

1900是个象征，是希望？是梦想？是自由？是世界中的孤独？是决绝？是坚守？……文学作品鼓励“合理误读”，从文艺学的角度来看，这也是被允许的。在一定范围内，允许读者有自己的思考，让读者发挥创造性和想象力，将他们的想法带到作品中去，对作品进行解构与再创造。或者，这也叫多元解读，或者，这就是《海上钢琴师》生命力巨大的原因：每个人都从它那里读出了一些什么。

我喜欢1900一脸的清澈，喜欢他沉迷的样子，喜欢他静静地用音乐和心与自己对话。喜欢他说的话。他说：“我看不见城市的尽头，我需要看见世界的尽头。拿钢琴来说，键盘有始也有终，并不是无限的，音乐是无限的。在琴键上，奏出无限的音乐，我喜欢。可是走过跳板之后，前面的键盘，有无数的琴键。无限大的键盘怎奏得出音乐？ 一一 不是给凡人奏，是给上帝奏。我生于船，长于船。这艘船每次只载客二千，既载人也载梦想，但范围离不开船头与船尾之间，我过惯那样的日子 一一 陆地？对我来说，陆地是艘太大的船，是位太美的美女，是条太长的航程，是瓶太浓的香水，是篇无从弹奏的乐章。我没法舍弃这艘船。我宁可……舍弃自己的生命。反正，世间没有人记得我，除了你，只有你知道我在这里。你属于少数，原谅我，朋友，我不能下船。”