我看论辩的艺术(合集20篇)

你，是一名小歌手，唱的歌儿悦耳动听；你，是一名小画家，画的画儿清新美丽；你，是一名钢琴家，弹的曲儿悠扬抒情……

你是一名歌手。每每我们沿着广场散步，你唱的歌曲风格时而优雅，时而抒情；时而积极，时而激昂；时而清新，时而俏皮……每首歌都让我佩服你的好嗓音。你瞧：

那天周六，柔和的月光倾洒而下。广场边缘，我们在悠闲地散步。

“你听没听过《傻样》？”你突然发问。“呃？”被这个“傻傻”的名字弄得摸不着头脑，“谁唱的？”“赵奕欢。很好听哦！”说着，你唱了起来：“在那很远的地方闪着迷人的光芒吸引我挥动起翅膀……”悦耳的声音在我耳边回荡，令我陶醉在这天籁之音中。

你是一名画家。每次我到你家玩时，总是见到你的画。你的画风清新，你笔下的人物美丽可人，表情随着你的心情而定，有时快乐，有时微笑；有时平静，有时沉默；有时流泪，有时悲哀……每幅画都让我羡慕你的手巧。你看：

那天周日，和煦的阳光毫不吝啬地在各种事物上镀上一层金。家中，你给我看你写的小说中女主角形象。我一看，惊呆了：

蓝色的中长发俏皮地扎了一个小辫；宝石一样的蔚蓝眸子孕着笑意；红润的樱桃小嘴勾勒出一个浅浅的弧度，清新可爱。蓝色的水手服让人忍不住产生爱怜。

你是一名钢琴家。不管多难的曲子，在你手中就都变得简单，弹出一丝丝韵味。你在弹的曲子中加入自己的情感，令曲子变得抒情，悠扬；亢奋，激昂；欢快，俏皮……每支曲子都让我啧啧称赞。你听：

她正在弹《圣者的行列》。我听着，觉得看到了士兵的方阵，听到了士兵整齐的步伐。一曲终了，我却还没回过神。

你，是一名艺术家；你，是我的好朋友——刘瑞琳。

今天阳光明媚，“第十三届艺术节”活动开始了！表演守株待兔的同学早早的就来了，他们在图书馆里练习，很辛苦、很辛苦，要练好几遍，有时候，我们中午睡觉、上体育课、放暑假时，他们就要来学校练习，因为要演得最好，所以他们为班级争光了，我要好好的感谢这几位小演员！

星期一到了，艺术节开始了，全班都很开心，兴高采烈的，我们站队到了表演会场，大家都很高兴，葛老师说：“不管是那个班级，我们都要安静、用热烈的掌声送给他们。”表演节目开始了，大家很安静，表演节目完了，大家的脸蛋上都充满了小小的红苹果，开心极了，放学之后，我们把这件事就告诉了妈妈、爸爸，之后，我和我的爸爸还有妈妈、爷爷和奶奶高高兴兴的回家了，着真是一件很难忘的艺术节啊！

哲理

我们对于一个人的批评，实际上是在说：你现在做得不够好，你应该做得更好。而好不好是我的感受说了算的，你做得让我舒服了才叫好。你做得好了就可以满足我了。因此我们批评一个人的时候，实际上是在说：我想你能做些什么来让我舒服点。

时事

韩寒电影《后会无期》上映后，一篇肖鹰的文章对其进行狠批，并上纲上线地称韩寒为“当代文坛最大丑闻”，似乎字眼越“狠”越能显示批评之尖锐。然而，在今天这样一个多元复杂的世界中，没有谁能一口咬准真理，狠话不代表有力。

哲理

日本有一个表演大师，在一次上场表演前，弟子告诉他说，先生，您的鞋带松了。大师就蹲下身去系鞋带，并说，谢谢你啊。等弟子走开后，大师又蹲下来松开鞋带。旁人看后不解，大师平静地说：我演的角色是一位长途跋涉者，鞋带松开才符合剧情。我没有当面指出他的错，怕拂了他一片好意。

名言

批评不是一个趣味的问题，而是一个谁的趣味的问题。——詹姆斯·格兰德

小时候，我很喜欢画画。每次在家里没事干，我都会拿出彩笔画花、画草……画完后，手上、脸上都有彩笔留下的印迹。

七岁的一个星期日，爸爸妈妈带我走进了湖北美术馆。当我看到美术馆的墙壁上那一幅幅没有任何色彩，却又画得惟妙惟肖的素描画像时，我羡慕不已。我嚷着要学素描，爸爸妈妈答应了。

那是我第一次走进专业的画室。老师给我发了一个大笔盒，笔盒里装着许多铅笔，一把美工刀，三块橡皮。接着老师讲解了铅笔的分类和用途，又讲了橡皮的不同用途。我暗暗咋舌，原来画画竟然有这么多讲究呀！

“素描画没有任何色彩，主要由明暗关系来表现物体的形状，这也是画素描的难处之一。画画之前，我们得先学会用美工刀削笔。”老师示范了削铅笔的方法后，我们就开始自己尝试削笔。我学着老师的做法，先把铅笔竖着拿在左手上，右手横着捏住美工刀，然后用左手的大拇指，推动刀子，“唰”地一下，美工刀削到了我的中指，血瞬时滴到了我的画板上。本以为老师会安慰我，可没想到，老师竟然面不改色地说：“被刀削是每一个美术生的必修课，没有哪一个学素描的人没被刀削过。快去把血洗掉，回来继续削。”我只好忍着痛去洗伤口。这就是我上的第一节素描课。

自从学了画画，我基本上就没有假期了。暑假里，我每天在画室里坐三个小时。中途也不能喝水上厕所，画不完不得离开画室半步。如果画得慢了，还会拖一个小时的堂，因为，只有画完了才能走。寒假里，原计划可以八点起床，但因为有了七点半的素描课，我每天六点半就要爬起来，赶去上美术课。

我曾有过想要放弃的想法，因为接连两个月不停地排线（反复在素描纸上画线条），彻底让我知道素描有多么枯燥、乏味。但一场比赛让我打消了这个念头，这是一次湖北创意大赛，老师把我送去参加了比赛。在规定的３个半小时内，我神经紧绷，拼尽全力，终于获得了小学组创意比赛金奖。爸爸对我说，这个奖项真不容易，好多学画时间更久的哥哥姐姐都没有得到它。如果没有假期里的刻苦练习，又哪里会有今天丰硕的果实呢？

是呀，不经历风雨，怎能见彩虹？我将带着老师和家人的祝福，在美术之路上走得更久、更远……

这个星期，我收集了许多中国传统的资料，有剪纸。剪纸是民间工艺中独具特色的一族。让人们看了羡慕不已，忍不住要称赞。

瞧，这幅剪纸多有趣呀！一只可爱的小白兔，右手拿着一个大白菜，正准备好好的大吃一顿呢！它开心的笑了起来，得意忘形的向人们表演它的吃技呢！小白兔的四周有16个大小不同的福字，祈祷着千家万户幸福安康；外面是“平平安安”四个大字。最外圈的是十只蜻蜓，向人们传递春天的信息。

它体现出人们的心灵手巧和聪明的智慧才能，我也想剪一幅精美的图画送给我的好朋友，和国外的小朋友。让我们中国剪纸也带个他们幸福和快乐。另外，我们还要让中国剪纸发扬光大！让剪纸和我们中国小朋友和外国小朋友一起快快乐乐的成长！

“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，黑脸……”哼着《唱脸谱》的曲子，看着亲手绘制的，那寓意丰富、反映人物性格的五彩脸谱，心里高兴极了，这可是我制作的第一个脸谱饰品呀。我仔细端详着自己的“杰作”，洋洋得意。你看，那蓝色的底儿，一双炯炯有神的的圆眼，两道鲜艳的黄眉毛，再配上脸部五彩的花纹，整个脸谱活灵活现，好似古时一员威武的大将军。

姥姥喜欢看京剧。小时候，她去看戏时经常带上我。我对那时而高亢激昂，时而委婉曲折的戏曲既听不懂，也不感兴趣，就在一旁玩耍。可次数多了，我却被舞台上各种各样，五彩斑斓的京剧脸谱吸引住了。它那富于变化的线条，浓烈的色彩，让本就喜欢画画的我，又喜爱上了这门传统的脸谱艺术。

今年过年，爸妈从老家回来，除了带回爸爸喜爱的紫砂壶，还特地给我捎了几件无锡的惠山泥人——戏曲脸谱。喝！真漂亮。看着看着，我忽的灵机一动，“妈妈，我也学着画脸谱怎么样？”我说，“太好啦！画好了还可以装饰你的艺术墙呐！”妈妈高兴的说。说干就干，爸爸给我买回了一张纯白的“脸”——石膏脸模。我准备好笔和颜料就开工了。“画个什么样的呢？”我心里琢磨：“要有个性，和别的不一样的，嗯……，干脆从每个脸谱中吸取精华，来个群英荟萃。”主意已定，到书房找来脸谱资料，这个眼睛，那个鼻子……选好后，先用铅笔慢慢儿的描上画稿，再用线描笔轻轻的勾。看着容易做时难，不一会儿我的手就酸了，画着画着，“哎！怎么这么别扭？”我自言自语，嘿！我怎么把左右脸的线连在一起了？“唉哟嘿！白干了。”我气得把笔一撂，狠狠的跺了一脚。妈妈听见了动静走了进来，“怎么了，宝贝儿？”妈妈问。“毁了，没法儿画了！”我懊丧的回答。“我看看。”妈妈说着拿起脸模一看，“嗐！没关系，你把它涂成白色，再重新画不就得了。小笨！”妈妈笑着说。“对呀！我怎么没想起来？是我没动脑筋。”我也笑了。

我静下心，一切从头开始。把石膏模全部涂上白色，晾干后，更细致的画了起来。先描好稿，用蓝颜色仔细得涂了底儿，再用黄色“纹”出两道眉毛，等描完嘴唇的红色，整个脸谱看起来已经初具模样，有些味道了。不能急，要慢慢的再收拾收拾。看！这下巴还是白的不是？涂成肉色。“这可是个人呐！人脸哪有那么白，成鬼了。”我嘴里一边念叨着，一边把最后的一笔画上。

“妈妈！画完啦！”我兴奋得叫了起来。爸妈闻声一起走过来。“嗯！真不错！”妈妈摸着我的头说，爸爸也在一旁“吹捧”，“漂亮！来，我们把它钉到你的艺术墙上。”

看着艺术墙上的新作品，我心里美滋滋的。

捏面人是一种传统的民间艺术，老师说今天有两位民间艺人要来咱们学校到我们班为大家表演捏面人，同学们个个兴奋不已。

在大家的期盼中，两位艺人从容地走进教室，全班同学响起热烈的掌声。哇!这两位艺人长得一个又高又胖，一个又矮又瘦。听说他俩是兄弟，真不敢相信，俩人的长相相差那么多，怎么可能是兄弟?他们俩的头也很特别、很有个性，瘦师傅头戴一顶白白的帽子，显得格外精神，而胖师傅的头发像无数根细针粘在头上，看了让人望而生畏。

老师傅终于开始动工了，你瞧!他先拿出一根木棒，然后将一大块红色的泥压成了一片一片的小薄片，又一片一片的把红薄片裹在木棒上，奇迹出现了，一朵栩栩如生的玫瑰花展现在我的眼前，顿时，我便有了一个冲动的念头：何不买一朵送给我妈妈呢?只见老师傅又拿来一小块绿色的泥，用了十几秒就让玫瑰花长出了许多鲜嫩的绿叶。“哇!”我惊叹不已“太神奇了，太像了!”我急忙从口袋里掏出十元，赶紧买下了这朵花，生怕慢了一拍被别的同学买走了。心里想着妈妈收到这朵花时，喜形于色的表情，我不禁笑出了声。

接着，那两位艺人又为大家捏了勃勃生机的小鸟、活灵活现的飞龙、沉着镇定的张飞、聪明智慧的诸葛亮、大闹天宫的孙悟空……它们个个千姿百态、神态各异。

同学们也都得到了自己心爱的宝贝，个个爱不释手，他们的脸上都洋溢着灿烂的笑容。

望着两位师傅那饱经沧桑的脸，仿佛看到他们在大街小巷走动的身影。他们自豪地告诉我们已经捏面人三十几年了，还说这是他们家的祖传手艺呢!

我真敬佩面人尹的那双巧手!

不知不觉中，亲亲学校又迎来了一年一度的艺术节。我去年赢得了“小歌王”的称号，今年我又要参加小歌王的比赛。我准备为大家献上一首美妙动听的歌曲《雪浪花》。

比赛之前，老师让我们搬凳子。这时候，人来人往，就像锅里的小蚂蚁，真热闹啊！比赛马上就开始了，我是第一个上台表演的。我一上台，我们班同学就给我打气助威，高喊“歌王，歌王，一路唱响，耶！”在台上，我暗暗地想：一定要唱好这首歌，为我们班争光。但这个时候，我有一点点紧张，音乐响起时，我一下子把前奏的两个动作忘记了，我越发紧张，最后连节奏也跟不上。但我还是努力把这首歌唱完。我给大家鞠了一个躬，走下了台。我坐在椅子上，心里不开心，我想这次肯定为班级争不了光。我在下面静静的看着别的同学表演，等待这激动人心的时刻的到来。

看着看着，比赛进行到了舞王的阶段，轮到三（2）班吴天逸上场了，她这优美的舞姿深深地吸引了我，正看得津津有味的时候，音乐突然停了，我替她捏了一把汗，她回头看了老师一眼，马上继续跳下去。这时，洪老师带头打起了节拍，接着，全场的老师和同学都给她打起了节奏。随着节拍声，她完成了这优美、欢快的舞蹈。这个场面真是感人，全场掌声如雷。

她真伟大，在没有音乐的伴奏下，她一点也不紧张，镇定自如的跳完了自己的舞蹈。

激动人心的时刻到了，虽然我也得到了“小歌王”的称号，但我觉得，吴天逸更是我学习的榜样！

一提起艺术，我们也许会想起高雅的钢琴曲、散发墨香的书法，还有让人产生无限联想的雕塑……而今天，我要向大家介绍一幅让人沉浸在青山绿水间的写意国画。

这幅国画出自于一位名家之手，让人一看便仿佛置身其中。远处的白云任性的像一个孩子，一会儿把巍峨峻拔的高山挡住，一会儿又跑到树林中间的小径之中……薄雾慢慢散去，巍峨峻拔的高山终于露出了庐山真面目。山中有郁郁葱葱的松树林，里面好像生活着各种各样的小动物。松树林边上有一座房子，里面是否住着一位诗人呢？正在这让人痴迷的高山、白云、流水之中寻找创作的灵感。房子的周围有松树、枫树、杏叶树……美不胜收。

近处的悬崖峭壁间有一条瀑布，它像一条玉带缠绕在山水之间，我仿佛能听见巨大的瀑布声。那声音磅礴大气，让人心生悲壮之情。我想，瀑布的水一定是凉凉的，让人心旷神怡。瀑布下面是一个深不可测但清澈见底的水潭。伯牙和子期两位知音在岸上一唱一和，让潭中的鱼儿都“探”出头来欣赏这天籁之音。伯牙的琴声伴着哗哗流淌的瀑布还有山间鸟儿的叫声，谱成了一章大自然的乐曲。这就是国画的魅力，让人沉迷其中…………

这幅国画让我感受到了国画的意境美，感受到了中国传统文化的魅力，我会带着对国画的欣赏，开启我的国画学习之路……

在热情多姿的五月里，我们学校一年一度的校园艺术节又拉开了帷幕。这个星期三，我们三年级二十个班进行了艺术节展演活动。

一早，我们班每个同学都穿上了整齐的服装，化好了精致的装容，个个精神抖擞地排着整齐的队伍来到了二楼报告厅，等待节目表演的开始。我的心情既激动又有点紧张，其他同学也个个都兴奋得涨红了脸。

我们先坐在观众席上观看其他班的表演，他们都以饱满的热情、声情并茂的朗读、动听的歌声、优美的舞姿，展示了十岁的独特风采，一个个精彩的节目获得了大家热烈的掌声。

终于，主持人宣布：“请欣赏三（19）班给我们带来的精彩表演。于是，我们三（19）班的同学个个昂首挺胸，大步流星地走上了舞台，我心想：我一定要好好表现，努力为班争光！

这时音乐响起，灯光立刻变成了蓝色，我们班的同学们个个信心满满，伴随着欢快的音乐，每一个人都跳起了优美的舞蹈。突然，我有一个动作忘记了，我紧张极了，手心不由自主的渗出了汗水。我向黄老师看去，只见黄老师向我投来鼓励的目光。我灵机一动，瞟了一眼旁边人的动作，迅速地跟上了节奏。我们表演结束了，台下的评委和同学们给我们报以最热烈的掌声。我心想：我们三（19）班的艺术节表演一定能取得优异的成绩。

校园艺术节拉下了帷幕，但我们和爱苗苗追寻梦想的步伐不会停止。愿我们解放活力，放飞梦想，努力奋斗，创造精彩的人生！

在古老的中国，流传着形形色色的文化，它们有着典雅神秘的色彩独特的意境的风韵，也证实了炎黄子孙的聪明和才智。

古诗是中国的一大文化艺术作品，表现了古人的心情和感悟，有的还描写了风景和植物等，就由我们现在的写作一般。唐代的李白杜甫，清代的李清照，宋代的杨万里，他们都是著名的大诗人，也是古代的艺术家。所以，古诗是文学中的一门艺术。

弦乐器是古人用来奏乐的乐器，在古代的宫廷里，那些奏乐的宫女们面前的声音如同高山流水，时而柔和，时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极乐乐器，只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞，今天也有不少人喜欢欣赏。所以，弦乐器是音乐中的一门艺术文化。

陶瓷，人们常说；景德镇陶瓷甲天下，没错，陶瓷是中国古代的一种手工作品，它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状，然后烘烤，成型后，再上色，一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了！有时候，我们不得不佩服古人的聪明才智。所以陶瓷是手工中的一门艺术文化。

中国的水墨画也是名震四方，古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽河山，名胜古迹都描画的淋漓尽致，不但是祖国的山河，就连徐悲鸿的骏马，齐白石的龙虾，这些普通不过的动物也令人拍掌叫绝，所以，水墨画是美术中的一门艺术文化。

一个“舒”字由“舍”和“予”组成，仿佛就在告诉你；人要想活的舒服，就要学会“舍”和“予”。“舍”就是舍弃、放下。人生中的不快、怨恨、忧虑、恐惧、贪念、失望都要及时放下，只有舍弃了这些心灵的负担，你才会活的舒服、舒坦。“予”就是给予、付出。这个世界不是为你而转的，如果你一天到晚只想着摄取、占有，得不到的痛苦就会缠绕你。当我们大度的付出时，就是在制造爱、光明、温暖，就是用自己的力量对抗世界的不完美。在这种对抗中，让我们去体会着生活的趣味和意义。放下和付出，让你获得生的舒适、心的舒展。

中国艺术文化多姿多彩还有很多不同的艺术魅力展现文化，在文化当中让我们感到不一样的乐趣和生活！让我们一起领略文化繁多的艺术吧！

懂艺术的人说艺术是艺术。

非懂艺术的人说艺术是垃圾。

那你说怎样理解。。这是个人的思想问题。

艺术现有十种：绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏

为什么有好多人根本看不懂一幅艺术画的美在哪里。。而画的人才真的会理会得出感情。

对于艺术，通常能够从三个层面来认识。第一是从精神层面，把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态，把它与宗教、哲学、伦理等并列。第二是从活动过程的层面来认识艺术，认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动，或对现实的模仿活动。第三是从活动结果层面，认为艺术就是艺术品，强调艺术的客观存在。

最近几天看了《爱的艺术》这本书，感受颇多。书中，作者弗洛姆的主要观点是爱是一门艺术，需要人们有这方面的知识并付出努力，同时，爱更多的是给予而不是得到。

当今社会所有人都在渴望爱，许多小说、歌曲都在称颂爱，但为什么这个世界有这么多为爱烦恼的人。《爱的艺术》中，弗洛姆就说其实绝多数人没有具备爱的能力，又或者说其实多数人谈的是爱的感觉，谈的是被爱，通过看这本书知道爱其实是一种能力，可以学习，从哪里学起，主要有三个重要元素，说起来简单，但想做好并不容易。

首先，第一个需要学习的能力是给予，你要主动的给予，给予很容易吗？其实不是，很多人会说，哦！我很大方，很慷慨。因为很多人的给予都带有被动，都是因为某个因素促使他在付出，他的付出其实是有一个更大的目标，希望是要有回报的，这本书里讲的付出是不再需求回报，没有被动、没有社会压力或者其他什么方面的压力促使他主动给予，主动给予是想要分享，我们可以检查下自己的给予是主动给予，还是被动给予。如果你不能去有主动给予，而是被动给予，说明你的爱的能力是有限的。

第二个能力是关怀。书中说到真正的关怀是本身要有劳动力在里面的，平时当我们说，我们好爱自己的家人，却从来没见过你关怀、照顾过你的家人。说自己好爱自己的学生，也从来没见过你关心过你的学生，那只能说明你爱的是家人、学生给你来的感觉，所以，真正的爱中，你要有劳动性的关怀。

最后一个需要学习并具备的能力是尊重，真正的爱中必然有尊敬，我们大部分人都觉得尊敬只是想由上到下。这本书就说尊敬其实在拉丁文中得意思是如实的注视对方，你是如何的，我就要如何的对待你，很多的父母以为他们爱孩子，其实他们只是希望他的孩子变成一个他渴望形成的样子，并没有如实的尊重。只有尊重，你才会获得真正的对方。

《爱的艺术》是心理学家弗洛姆最著名的作品，出版至今已被翻译成多国文字，在全世界畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著最著名的作品。这是是一本可以轻松阅读但又能引起思考的“小书”，很庆幸遇见了它，弗洛姆的文笔很流畅，思维很连贯，不是那种严肃的说教，也不是牧师般的引导，他不是要教会我们什么，他只是在讲述，就好像一个老者在讲自己人生中关于爱的那一章节，每个听众各取所需即可。

家访中的语言艺术

语言是进行思想沟通的主要途径，在家访中语言使用得恰当，能增进师生间的感情，拉近教师与家长间的距离，便于甲方工作的顺利进行。

家访中如何有效地发挥语言艺术的作用呢？

·热情、亲切地展开话题

为避免家访中的紧张气氛，开始时可以与家长拉家常。如可以问问家长的工作情况，家人与孩子的生活情况等。

·巧妙婉转地进入正题

由于家长个性、教育观念的不同，与教师熟悉程度的不同，因此，甲方中要因人而异，采取不同的谈话方式。

对于较熟悉、直爽的家长，可以直接进入正题指出孩子近阶段的进步与存在的问题，互相商量对策。

对于不大熟悉的家长，谈话开始时的拉家常可以稍微了解一下家长的性格，然后根据家长的性格进行谈话。对于脾气暴燥、虚荣心极强的家长，谈话时应多提孩子的长处，并委婉地指出孩子的缺点；对于谦虚、诚恳的家长，可以直接将孩子近阶段的不足之处挑明，并帮他出注意；对于一些不关心孩子的家长，应指出事情德才严重性，及早期教育的重要性；对于宠爱、放任孩子的家长，应向他宣传一些科学的。

[家访中的语言艺术作文

中华漫漫五千年征程，经历千年繁华，遭受百年屈辱。如今的它，在起伏沉淀后，不再软弱，像头威武的雄狮，在昌盛之路上，愈走愈远……

——题记

10月31日上午，阳光明媚。我，被清爽的风送入实中大讲堂，与众多师生，观看一部音乐舞剧史诗——《井冈山》。一颗平静如水的心，渐渐泛起阵阵涟漪……

开场时，响起阵阵雄浑的钟声。我想，这响亮的钟声，在那片黑暗笼罩之下的土地，一定唤醒了许多仁人志士，一定为当时的老百姓，带来一丝希望、一缕阳光。

而后，表演者们，在这个舞台上演绎了在井冈山上的种种红色故事。在舞台的再现下，我看到了共产党员，在国民党的残酷屠杀之下壮烈牺牲的惨状，亦看见了老百姓们在打土豪、分田地的幸福美好生活，更看见了在枪林弹雨下，一颗颗为国为民的赤胆忠心。台下的我，欣喜，激动，悲痛，感动……心情似五味瓶被打翻了般复杂。我长长地陷入了沉思……

井冈山，红军的发源地。虽小，却受世人瞻仰。只因，那足以燎原的星星之火从这传播；只因，这儿凝聚着党拯救人民于水火的精神与意志。这儿，爆发过无数场激烈的战争。硝烟中，许多人倒在血泊里，那沸腾的鲜血，染红了鲜艳的五星红旗。亦有许多人站起来，抱着必死的决心，再次冲向敌人……

终于那伸手不见五指的黑暗时代被刺破了，更多的光明从夜的伤口冲出。渐渐地，古老的神州大地上，不再是黯淡无光，而是重新闪耀红色的光彩，焕发勃勃生机。

如今的中国，国富民强。科技的快速发展，令国人为之骄傲。一次次伟大的突破，令世界为之震惊。然而人们可曾想过这一切胜利的源头，是那井冈山，那座革命的山，英雄的山！

表演结束后，我迈着响亮的步伐走出了舞台。抬起头，望见了校园那高高飘扬的五星红旗，在阳光的沐浴下显得异常耀眼。我想，这面国旗下，定载着中国人民殷殷的期望。而红旗之下，定含着中国更加繁荣的未来！

周日下午我来到了文轩美术馆，与妈妈一起参观一个“虫虫总动员？科普艺术节”的展览。我们在楼下打量着这个在炽烈的阳光下熠熠生辉的椭圆形建筑，它活像个有金属质感的蛋，表面有一条条平行竖线的凸起使她看起来更有科技感。

“它不光外形别致，里面也别有洞天呢。”妈妈说。

室外七月流火，一进门，冷气扑面而来，极大地助长了我的兴致。左手一排似乎摆出欢迎的标本中一只蓝色的闪蝶吸引了我的眼球，它大如一个手掌，翅膀边缘是一圈庄重的黑色包围着大片蓝色；若斜看时，它又成了绿色；若再斜一点，绿色中，又释放出金色的光辉，似老舍笔下的草原一颗颗金色的郁金香蓬勃开放，带着水灵灵的露珠在午阳的照耀下，把美丽投向天空，白云是幕布。我拨开云雾，交相辉映的两种颜色，释放开来，直击心底，投影出的又是一幅未来的图画。抑或是在巴金心中那海上的日出，蓝绿的海水与金红的朝阳溶解出一种奇妙的颜色，在波浪中传向四面八方。

各种精美的彩蝶、闪蝶、粉蝶、枯叶蝶、国蝶……

我陶醉在这奇妙的颜色中不由自主的畅想绚丽的未来，我不再纠结那只有朝气的闪蝶标本更像哪一种画面，移步到了妈妈驻足已久，却无意离去的地方——蒸汽朋克昆虫。？

“看这些虫子背上是什么呀？”妈妈饶有兴趣的盯着一只昆虫标本，我定睛一看，惊讶的张大了嘴，它的身体居然被置放上了精美的机械。大大小小的齿轮环环相扣，金属的表面发着亮光，各种袖珍的仪器高低错落，交互穿插，似乎一个加工厂支撑着它曾经的生命，尽管已不复存在。可工厂尚未被毁坏，散发着从未流逝的生机。此情此景，我似乎可以看到从前，它如果带着背上的机械活着的样子。加工厂运转着，食物被切碎、消化、排出体外，那是多么神奇，多么美妙。肉体的与机械毫不违和，仿佛浑然天成，共生一体，并且互补了优缺点，蜕变的更加华丽而有力，像生物进化自然选择的天启，尽管不是，但它还是显得那么完美。

也许女生天生对色彩更加敏感妈妈觉得全场最亮丽的标本便是虎皮鹦鹉了。

这不，爱美的小妹妹的脸部彩绘，活像一只精灵的彩蝶，真好看！

到了二楼尽头处的角落，人山人海，外围工作人员拿着大喇叭大叫道：

“今天最后一次摸蛇的机会，不要错过了！”

我兴致大发，挤进熙熙攘攘的人群中，看见一条被介绍为玉米蛇的小蛇，它身上黄白相间，约一米长，有些害羞的被盘在工作人员的手上，懒洋洋地趴着。工作人员介绍说它脾气很好，怎么玩它，它都不介意，也不会咬人，只是有些不情愿，想溜走罢了。我想起在一本书中看到过的一句话：所有的伟大源于一个勇敢的开始。原来我是谈蛇色变，非常害怕它，听毕，我也壮着胆，摸了摸它的脸，感觉有些肥，鳞片不太硬，并比人的皮肤硬多少，它虽是冷血动物，身体却是热的，很温和。

还有一种绿瘦蛇，自带忧郁的眼神，你看出来了吗？

咦，那不是柯南喜欢的独角仙吗？喜欢看柯南的我一眼就认出那个外表不友好，却是有益的昆虫。

据说，很多日本孩子把它们当宠物呢。

随后我们又看了金龟阵。

血漪蛱蝶和美丽的金龟子，组成一幅色彩鲜明的艺术标本。

这是一只罕见的“会飞”的蜥蜴，能够滑翔，从一棵树轻松地“飞”到另一棵树上。

还有雨林生态展区、荒漠生态展区、水下生态展区、林下生态展区，蜜蜂工坊等。虫虫的世界对我来说真是一个神秘又奇妙的未知领域。法布尔的《昆虫记》是时候拿出来重温一遍了。还有8月23日上映的《昆虫总动员》也要去一睹为快了。

这一趟，我赚了眼福，长了知识，真是一举多得呀。

关于艺术品的作文：我的老牛

我的老牛

在我房间的书柜上，摆放着许多工艺品。要说我最喜欢的呀，数那头横卧着的乌黑发亮的老牛了。

看！这头瓷制的老牛，膘肥身健，体形匀称，鬃毛整齐。它的头微微向前倾而往左歪，两只角弧形地往后弯，眼睛目不转睛地凝视着前方，它的尾巴不是一般地往下垂，而是往前伸，

好像在拍打着身上的苍蝇和蚊子。它张开嘴，人们仿佛听到了它那低沉的“哞哞”声。

这是一头横卧着的老牛。怎样表现它是横卧着的呢？作者构思奇妙，让牛的右前腿向前伸，左前腿向后平伸，右后腿和左后腿都呈弯曲形，整个身子就像趴了下去。

同学们，你们一定会认为它是一头单独的老牛，那就错了。作者匠心独运，让老牛横卧在石头上，石头上的东西可丰富了，有古代的铜板，上面刻着“招财进宝”、“大吉大利”等，还

有金元宝呢！一个个形象逼真，象征着牛年财源广进，大吉大利的意思。远看它，以为只有一头老牛，可近看，老牛的身边还有两头小牛哩！小牛卧在老牛身边，好像正在吃奶呢！使这个工艺品显得不那么单调了。

这个工艺品多么精巧啊！我太喜欢它了。

今天，我们迎来了胜利而归的“校园艺术家”——合唱队的老师和她的徒弟们。他们获得了金奖。

校园艺术家给我们作了演讲。他们一直有着这样一个信念：坚持，不放弃！用生命的力量去歌唱！失败了没关系，只要付出！我听了，心头不由升起了一股对他们的敬佩之情。

他们还说了，自己的坚持，离不开老师的教导。老师是辛苦的，一早就扯着嗓子教他们唱歌，有几次嗓子都哑了。老师身体不好，总是带病还坚持上课。能成为合唱队的一员，是我们的骄傲。听了这感人的演讲，大家不由自主地拍起了手。一阵接一阵，久久不能平息……

指导老师上来了，她脸上布满了笑容，来到上面，她便提起合唱队里感人的事情：合唱队有个小女孩，她妈妈认为到合唱队会影响学习，在她去比赛时在她背后骂她，可她每次比赛都坚持来。她的行为将在场的同学感动了，大家都在心中默默地赞美她，这个坚强的女孩。

接着，老师又提到了合唱队的艰辛，同学们早上要来，中午也要来，牺牲了自己的休息时间。人家玩时，他们还得补作业，可从来没人放弃过。

老师又说，她每天真的像疯子那样指挥大家的，而且有时还骂人，在这要对他们说声对不起。此时，一股暖流，流入我心田。

我的心，一直被深深感动着，活动结束了，我脑海里，还在浮现着那一幅幅感人的画面。

是啊！金奖，是多少汗水，多少付出的结晶啊！

我家里有一件泥塑的工艺品，它高约1米，长约50厘米，塑的是一个陶瓶。

这个陶瓶是白色的，表面上涂了一层釉，所以比较光滑。瓶身涂了一些蓝色花，看着很像青花瓷瓶。作者非常细心，在瓶颈内外都画上了两只千里马，马上分别有着一位兵士，看到这些，我仿佛想到了沙场上的战火，两方士兵骑马杀敌的场面。而这个艺术品，是我和泥塑老师的杰作。

制作陶瓶有很大讲究。泥得用黏土加水等材料做成陶泥。先把一坨泥加水变软，摊在石盘上，然后开启开关，石盘快速旋转，再用手指和手肚做成一个槽，然后向上慢慢在泥上移动。都差不多时，就可以塑形了。用手把陶器塑成要做的形状，之后，等干了再往上涂一层釉，涂色之后就完成了一部分。之后把陶器放到火上烤或太阳晒，就完成了。做好的陶器漂亮无比，风吹日晒不会坏。难怪在上下五千年中都有它的身影呢。

我相信，这种手艺不会失传，它一定会为我们带来更多的花样，让我们大饱眼福。

前两天闲暇时看中央电视台一个做的很红火的栏目《艺术人生》，以前也曾看过，但大都没有印像，这次的节目却是缅怀一位已过世五年的老艺术家——赵丽蓉女士，其中给我印像最深的是她早年的同事回忆她年轻时候的一件往事：在她二十多岁的时候，已经在剧团演了好几年花旦主角的她，因工作需要而改唱老旦配角，与当时另一位著名的评剧演员新凤霞配戏，她并没有因为戏份的减少而感到失落，不满，而是认真揣磨角色，用自己精湛的演技征服了观众，开创了配角也能成角的先河，作文之观后感：主角与配角—观《艺术人生》有感。评剧的很多剧目也因有了赵丽蓉幽默风趣的表演而更加绚丽多姿。而在八十年代以后，她凭借自己多年的舞台表演经验在影视、小品领域取得了非凡的成绩，让自己的艺术生涯在晚年达到了更高的巅峰。试想如果当初她在由主角变为配角的时候不是积极面对，而是发牢骚、消极应付了事，恐怕在后来也不会取得那么多的艺术成就，今天也不会有这么多人怀念她了。

由此想到，在我们平时的工作生活当中也会遇到由主角变为配角，地位由主到次的时候，通常我们大多数人都会有不满、发牢骚，甚至会有抵触情绪，不思进取，不求上进，得过且过的混日子。其实，生活中没有永远的主角，主角应当是一个奋斗目标，是一种追求和向往。

谁都希望自己在生活的角色中出演主角，因为主角比较显眼，比较风光，比较容易受到重视，但是，无论做什么事情，光有主角不行，还要有许多配角，只想当主角，不想当配角，不仅会把工作搞得一团糟，团结也难以搞好。主角和配角，只是工作分工的不同，没有地位的尊卑。

主角和配角是相对而言的，上一段你是配角，下一段很可能你就是主角，配角是主角的基础，永远是主角的开始，赵丽蓉女士也历经了从”主角——配角——主角——配角”的一个人生轨迹才达到了最终的辉煌。当一个人以配角的形式出现时，应以一个良好的心态，正确面对，努力拼搏，勤奋好学，为下一次角色的转变做好准备。

也许，有的人奋斗了一生都会与主角擦肩而过，但生活中有了主角，也肯定会有配角，每一个人都有自己的角色。无论在什么岗位上，都要摆正位置。毕竟，奥斯卡也有个“最佳配角奖”来肯定电影中配角的贡献。在生活中，配角也能产生“最佳”，只要把自己的角色扮演好了，自然会得到生命价值的实现和意义，主与次的交相辉映一定要比一个人的“独角戏“好看得多。

我喜欢对联，对联是一种独特的文学艺术形式，它始于五代，盛于明清，迄今已有一千多年的历史。早在秦汉以前，我国民间过年就有悬挂桃符的习俗。所谓桃符，就是把传说中的降鬼大神“神茶”和“郁垒”的名字，分别书写在两块桃木板上，悬挂在左右门，以驱鬼压邪。这种习俗持续了一千多年，到了五代，人们才开始把联语题在桃木板上。

末年，我国才出现最早的一副春联。宋代以后，民间新年悬挂春联已经相当普遍，王安石诗中“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符”之句，就是当时盛况的真实写照。一直到了明代，人们才始用红纸代替桃木板，出现我们今天所见的春联。随着各国文化交流的发展，对联还传入越南、朝鲜、日本、新加坡等国。这些国家至今还保留着贴对联的风俗。对联是由律诗的对偶句发展而来的，它保留着律诗的某些特点。古人把吟诗作对相提并论，在一定程度上反映了两者之间的关系。对联一般说来比诗更为精炼，句式也较灵活，可长可短，伸缩自如。

在我国古建筑中，甚至还有多达数百字的长联。对联无论是咏物言志，还是写景抒情，都要求作者有较高的概括力与驾御文字的本领，才可能以寥寥数语，做到文情并茂，神形兼备，给人以思想和艺术美的感受。

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