我看论辩的艺术最新20篇

艺术最困难的问题之一是心理素质问题，也就是怎样解决心理问题及怎样训练心理素质，其实，心理问题就是心理作用不正常在作怪，比如虚荣心与名利欲望过重，及情绪不佳、烦躁不安、无缘无故的焦虑和注意力不集中等不良因素在作怪，总之，就是放不下自己，做不到静下心来，专心致志的投入训练。

真正的艺术家都是性情中人，故都有其鲜明的艺术特点，然而在现实的生活中，他们都具有明显的优点和缺点，光明磊落，故有时候他们显得颇不入流，但他们是真正善良正义的人。

中国的戏剧是舞蹈、歌舞和说唱艺术的最高表现形式，比如京剧就是。经常用脚趾头向前或向后倒退着走路，这对于加强戏曲和歌唱艺术的基本功很有好处。填词、谱曲、歌唱、朗诵和作赋是诗歌的创作基础；舞蹈和朗诵是歌唱、演唱的基础，而舞蹈、朗诵和歌唱、演唱则是表演艺术的基础。艺术，不能压抑人的天性和个性，而是要充分的挖掘出人的这种天性和个性。艺术，不能压抑自己的天性和个性，而是要充分的挖掘出自己的这种天性和个性。

每一分钟都在学习和运动，这是艺术的属性，这就是艺术人生。每个人都有其独特的特质，故也有其艺术的特点可开发，而去把个人的特点发挥到极致，坚持不懈的坚持下去，就会形成自己的艺术特色，这就是你的艺术，这一点很重要，需要有老师去发现和指导，或依靠个人去领悟和开发。感觉、意境与节奏是音乐和艺术的三套马车，需齐驱并进，而具备坚强的意志则是从事艺术的脊梁。

艺有艺德，戏有戏德、武有武德，文有文德，道有道德，这叫做德艺双馨，这叫做德高望重，讲的是一个德，讲究的就是一个德字。学艺必讲德，从艺必有德，无德不从艺。浮躁，是艺术最大的敌人。你的心，你的灵魂整个都是音乐和艺术，且随时随地、时时刻刻的都处在艺术的陶醉状态中，为此，你心甘情愿的愿意为之牺牲、奉献和付出一切，这就是你所选择和热爱的艺术人生，为了梦想，为了艺术，我们不顾一切，永不抛弃，永不放弃，无怨无悔。

艺术人生，主要是注重和拿出一种科学的态度来维持自己的艺术状态，而不是注重别人对自己的态度如何，认识到这一点很重要。

音乐和艺术就是表达及表现出自己的灵魂。对于音乐，心理不和谐自然就发不出和谐的声音；而对于艺术，则不可能产生和谐的行为和艺术感，故，心理和谐是修养，也是基础。艺术就是哲学，艺术家也是哲学家。

[艺术就是哲学作文

在小学时光里，我学会了许多艺术，让我印象最深的还是雕刻小鸡。

在五年级的时候，我们去上劳技课，在劳技课上，老师认认真真的叫我们做小鸡，我们也认认真真的听老师讲课。

该我们自己动手做了，我在脑子里回忆了一遍老师刚才讲的内容，然后一步一步的做小鸡。我先把萝卜片分别切成鸡冠、鸡爪、鸡翅，不过，鸡爪也不是那么好做的，让我做了好几次才做成。做完这些，我又开始装饰鸡蛋，先把鸡蛋的底部切平，然后在鸡蛋的顶端切，切好以后把鸡冠放上去，然后再分别放鸡爪和鸡翅，最后，一只小鸡就诞生了。

现在回想起来，从中悟出了点道理，我知道了艺术不是随随便便就能成功的，艺术家也不是不经过自己的努力就可以成功的。需要有恒心，有毅力，有努力的过程，抱着一颗信心的心，我一定能成功的心态，再加上天生的聪明才智，相信你，一定能过人一等。

令我印象最深的艺术便是雕刻小鸡了，小鸡也不是那么好雕刻的。

说起艺术，那我可真得和您好好聊聊。艺术对于人们特别重要，那些先人留下的宝贵的艺术作品，至今让我们得到许多享受。

艺术它不是技艺，它是一个真正的艺术家那种感情的传达。

什么是艺术？这是一个千百年来众多艺术家、理论家、思想家不懈探求的问题。人们对“艺术”普遍认同的释义之一是：用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等等……我想，也许谁也无法给艺术下一个准确的、毫无疑义的定义，所以，它也就留给了我们极大的想象空间，任人们的想象自由地驰骋。也许，这就是艺术真正的魅力之所在吧！

我爱书法，爱到无法自拔，每当我完成作业，总是不愿意立马钻进暖和的被窝，而是拿起自己心爱的毛笔，写写画画，哪怕写的算不上是书法。我喜欢用书法这种方式来很好地总结自己每天都收获了那些经历、吸取了哪些教训……书法是一种艺术，它让我感受到生活的乐趣；书法是一种艺术，它让我变得更加富有情趣；书法是一种艺术，它让我每天不断进步；书法是一种艺术，它让我每天用新的眼光看待每一天的开始……

艺术是一种享受，一切享受中最最迷人的享受。如果你不去认真享受艺术，而是把拿手的好技艺当作是一门艺术，那你本身在认识艺术的开始就错了。不能过多的去修饰，不能太“生活化”，不然那就不叫艺术了，反而变成平淡无奇的生活了。艺术本身就是一种表现美的形式，这可以是一种自然美，也可以是表现自己本身的魅力，也能体现心灵的美丽……

你有没有过这样的疑问？为什么艺术家要叫做艺术家呢？你也许会说：“他们画画很好、他们书法特别棒、他们歌唱得很吸引人，他们……”其实这是错的。他们之所以被称为艺术家，是因为他们有发现美的眼睛。为什么罗斯福说：每当一位艺术家逝去，人类的一些幻想也随之而逝。因为这个世界缺少了一双发现美的眼睛，而艺术家的逝去，就是美丽根源的逝去。我们要学会欣赏，才能发现这个世界上更多的美丽！

现在的人们，常常背负着各种问题和压力。他们整天灰头土脸的生活，迷茫在城市的海市蜃楼下，不在乎每天的感受，慢慢地，都变成了千篇一律的机器，每天都像复制一样，笼罩着阴郁。而艺术，正是让他们恢复往日鲜活的一剂良药。“艺术”这个词，乍一听起来好像离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。它们触手可及。

在我眼中，艺术就像一颗深埋在泥土中的种子，只要你有坚定的信念，它就能生根发芽；只要你能禁住风吹雨打，它就能开花结果。我认为，一句幽默的话语、一篇短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！让我们一同走进艺术世界吧！

Since I was very small, my parents sent me to learn painting. They thought

I could understand art and mastered one skill. This experience brings me the

sense of art. I have my own understanding of it.

On the one hand, art is an important way to express peoples opinion. When

we see the pictures, the difference between classical and ordinary paintings

lies in the thoughts. The famous artists implant their ideas in the pictures,

which are admitted by the public, so the value of arts can be seen. Some famous

artists expressed their unique opinion and gives arts great meaning.

On the other hand, art is not only from works, but also from life. For

example, my mother cooks the delicious food. Everybody speaks highly of her. So

her food brings people great happiness, which makes the food an art for me.

Whats more, my friends is good at communicating. The way she talks can convince

other easily, so I call the way she communicates as an art.

In all, for me, art is around. It brings people a way to see the world or

makes our life wonderful.

爸爸从精品店买了一个蓝色的地毯回到家，爸爸把地毯放到地上。爸爸说：儿子，毛笔字练完了吗？儿子说。：爸爸，我马上就练完了。爸爸听完儿子的话，爸爸又来到沙发上睡着了。儿子写完了，把自己练好的纸挂在墙上。儿子把墨水忘记盖盖子，就拿墨水和笔出来了。儿子看见爸爸的地毯趴他在地毯上了。这时爸爸醒来了。走到地毯旁，儿子一不小心把墨水碰了一下。爸爸看见了两只手抱住头，脚合在一起。儿子去接，可是没有接到。爸爸生气了说：看我不打你。

说完爸爸就走了。儿子想：爸爸又要打我，我得想个办法。突然儿子想到了办法。这时爸爸回来了。

爸爸准备要打儿子看见儿子在墨水的地方画成了一只表虎。爸爸就没有打儿子。爸爸想：画的还真不错。儿子也想：这下爸爸不会打我了吧，我真聪明。儿子的脚一甩一甩的。

爸爸看着两只手向下了。这时儿子又在旁边画了一只老虎。两只老虎看起来很凶猛。爸爸想：我也来试试。

于是爸爸和儿子一起画。爸爸拿墨水倒在地毯上。爸爸觉自己画的很好看。而儿子在看自己刚才画的两只老虎。看完后儿子看到爸爸画的龙说：爸爸你画的是什么呀？爸爸说：这是一条龙儿子又说：爸你画的真好看！

爸爸听了儿子的话说：爸爸可是专业的画家画的当然好，爸爸再来画一只小猫给你看看。爸爸先把小猫身子和腿画了出来，再画小猫的尾巴和脸，最后爸爸把小猫眼睛嘴巴画了出来。一只小猫画好了，爸爸说：你看怎么样儿子说：爸爸你画的更好看。爸爸觉的自己很自豪。儿子说：我们俩再画一只动物看谁画好看爸爸说：好。他们俩就开始画。儿子画的是小狗，儿子先画小狗的身子和尾巴，再画小狗的脚和脸，最后儿子把小狗的眼睛和嘴巴画了出来。儿子画好了觉的自己画的一定好看。爸爸画的是长颈鹿，爸爸先画长颈鹿的脸和脖子再画长颈鹿的身子、脚和尾巴，最后画长颈鹿的眼睛和嘴巴画丁出来。爸爸画好了也觉的自己画的一定好看。结果他们俩画的都很好看。

儿子和爸爸看着自己画的动物爸爸一只手放在脸上手像是对勾，另一只手放在口袋里。爸爸想：这个地毯真好看。看着爸爸还笑了。儿子斜着头看，觉的这个地毯太好看了。看着儿子也笑了。

大多时候我们都觉得艺术是离我们很遥远的东西，可是其实我们身边的艺术无处不在，关键在于我们有没有一双善于发现的眼睛。

在一个天气晴朗、阳光明媚的星期天，妈妈收拾房间的时候发现了许多空罐子，于是她就拿塑料袋装起来想扔掉。昊昊看见了，说：“妈妈，把这些空罐子给我吧！”妈妈问：“你要这些空罐子干什么呢？”“反正我有用。”“有用就给你吧！”昊昊拿着空罐子高兴极了。

昊昊把空罐子放到桌子上，然后他走到电话机旁给小方打电话，电话拨通后，昊昊说：“小方，你来我家做漂亮的艺术品吧？”“好啊！”小方很爽快地答应了。昊昊接着又给萌萌打电话，邀请萌萌到家里来做艺术品，萌萌也答应了。过了一会儿，昊昊听见了“叮咚、叮咚”的门铃声，他马上跑过去开门，原来是小方来了。“你怎么这么早就来了？”“我非常着急，想快点儿做好漂亮的艺术品呀！”说着说着，萌萌也来了。

三个朋友聚在一起，昊昊问：“我们做什么艺术品呢？”萌萌眨了眨眼睛说：“我们做灯吧？”小方说：“做灯会不会太难了？”萌萌问：“小方，那你说做什么呢？”小方想了想说：“不如我们做喝水用的杯子吧？”昊昊说：“这个主意不错，我赞成！”萌萌也表示赞成：“好吧！那我们需要哪些工具来做杯子呢？”昊昊拍拍胸脯说：“没问题，包在我身上，我们就用这些废弃的空罐子来做漂亮精致的杯子，怎么样？”小方和昊昊不约而同地说：“这是个好主意！”

三个人七手八脚地做了起来。萌萌拿起剪刀“咔嚓、咔嚓”剪了几下，空罐子马上就变成一个喝酒的杯子。昊昊和小方看她剪得又快又好，禁不住连声夸奖。后来，他们又动手做了许多种杯子：有的象吊灯、有的象花盆……

这就是我们身边的艺术，只要你好好观察你一定也能发现在你身边的艺术。

1、通过音乐并在音乐中教育我们的孩子.——英·海伦·辛普森

2、我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实.——高尔基

3、除了艺术之外，没有更妥善的逃世之方；而要与世界联系，也没有一种方法比艺术更好.——歌德

4、音乐语言的真正活动范围就像其他艺术的活动范围一样是没有界限的.——俄·谢洛夫

5、欲立艺者，先立人.——齐白石

6、电影应当给观众希望、感悟和好心情，因为要看绝望，观众可以在生活中看到免费的.——摩根·弗里曼

7、艺术恒久，生命短暂.——英国

8、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂.——里尔夫

8、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物.——冈察洛夫

9、在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多.——门德尔松

10、天地以生气成之，画以笔墨取之.——石涛

11、灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛能竭尽全力工作时的心理状态.——柴可夫斯基

12、非出自情意的艺术，大概不能说是真正的艺术.——德国

13、艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达.——列夫·托尔斯泰

14、我不相信科学的倾向对艺术是有利的.——夏加尔

15、没有民族性的音乐是不存在的。实际上，一般认为是全人类的音乐都是具有民族性的.——俄·里姆斯基·科萨科夫

16、最好的音乐是这种音乐，它能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐.——柏拉图

17、音乐是生活中最美好的一面.——恩格斯

18、音乐是建筑在美的基础上面的一种艺术.——青主

19、真正创作音乐的是人民，作曲家只不过把它们编成曲子而已.——格林卡

20、没有早期音乐教育，干什么事我都会一事无成.——爱因斯坦

21、艺术是大自然映现在人间的东西，重要的是要好好磨镜子.——罗丹

22、艺术的成功在于没有人工雕琢的痕迹.——奥维德

23、当艺术穿着破旧衣衫时，最容易让人认出它是艺术.——德·尼采

24、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋.——徐谓

25、艺术是活的科学.——科克托

26、体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神.——柏拉图

27、艺术属于古老的世界，科学属于现代的世界.——迪斯雷利

28、凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器.——刘勰

29、音乐是思维着的声音.——雨果

30、为艺术而艺术，不会比为喝酒而喝酒更有意义.——毛姆

31、艺术给我们插上翅膀，把我们带到很远很远的地方.——俄·契诃夫

32、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋.——明·徐谓

33、作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗.——齐白石

34、画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束.——博巴

35、真实地表现自然，却仍然充满艺术的美.——查·丘吉尔

36、我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉.——爱因斯坦

37、不同生活接触，就不能为生活创作。不锻炼自己的人格，无由产生伟大的作品.——聂耳

38、艺术的敌人就是不学无术.——塞·约翰逊

39、音乐中含有“美感”，能使人态度娴雅，深思清爽，去野入文，怡然自得，以领略有生之乐.——王光祈

40、艺术的第一目的是再现现实.——车尔尼雪夫斯基

作者：范玉瑶

今天下午有一项既隆重又有趣的活动，那就是风筝艺术节。

进了操场，一首首歌曲在我耳边响着，操场上非常热闹。我们坐在看台上，等都到齐了，校长隆重的宣布风筝艺术节开幕。

第一场比赛的是四年级，也就是我们这个年级。助飞手拿着风筝的两边，放飞手站在指定地点，一声哨响，助飞手把风筝往天上扔了，同时放飞手也跑起来，风筝纷纷升上了天。紧张而激动的时刻到了。所有人几乎都在喊着“加油，加油！”。各式各样、五彩缤纷的风筝在空中忽高忽低，忽远忽近。比如小狐狸、红鱼、毛毛虫、大嘴猴、KT猫……

有一个红鱼风筝是在是太顽皮了。看，才放了一会会儿，它就落下了，再放在落下，把放飞手和助飞手急的蹦蹦跳呢！起码在空中带一分钟也行啊，可他就是不在空中待着。但有一个KT猫风筝很听话。它飞得老高老高的，而且也很直，让放飞手和助飞手脸上都出了甜甜的笑容。

今天真高兴。

孩子，妈妈希望你能够保持对科学、对艺术的信任。科学能让人避免无知，艺术能让人活得有趣。

你曾经在三四岁的时候拉着妈妈看迎春花和连翘有什么区别。你带我看它们的花瓣形状、它们是向上长还是向下长的，你观察之仔细、描述之清楚，令我自愧不如。你也是从三四岁的时候开始喜欢弹钢琴。虽然你后来练琴很辛苦，但那真的是你小时候坚持的。

不知道你长大以后对科学和艺术还会这么信任吗？人的一生会遇到无数的困难，一个相信科学的人，不会陷落于愚昧，也可以少掉很多因无知而来的恐惧。

我们今天这个社会，在你小时候还记忆不深的这个社会，是喧嚣、浮躁的。我特别希望，我的学生——那些哥哥姐姐，还有你，希望你们长大以后的社会能更理性。每一个公民的理性，其实是从他们信任科学的态度开始的。妈妈是一个数理化学得很差的人，但我深信科学能带给人理性。

你常说，我妈妈会背那么多诗，但我妈妈不会弹钢琴。我很惭愧，这一点我不如你。但我不要求你钢琴一定要考过多少级，我只希望你能够保持对艺术的热爱，能在艺术里找到一种释放。不论你长大后遇到多少挫折，甚至受多少伤害，我依然希望你能保持对善良和尊严的信任。你能够救你自己。

刚看了艺术人生，一种感动又在心里涌动，最后一句话：无论你是谁，你的生命都将如此灿烂。我竟有些想哭的冲动，生命是如此的宝贵，其实生命中最珍贵的真的就是愿望，有愿望才会有完整的人生，那我的愿望呢？我觉得我像什么，想了半天也想不出我到底像什么，不论身负多么沉重的压力与不幸，我依然把最灿烂的笑脸展现给别人，这就是我，一个有着年轻人本不该有的苦难，却有着最年轻的乐观的心态。我想不管我的生命又多长，我都会把它们展现到最好，让我生命永远精彩、永远灿烂。

节目开始，现场气氛很热烈，像大家在欢迎一位久违归来的朋友，掌声、欢呼声还有尖叫声开始刺激着我的每一根还很平静的神经；主持人朱军也是以和齐秦做节目时近乎一样的一句调侃台词“当今中国最优秀的两位歌手今天都站在这了”作为开场，开始了对王杰的访谈。

最让我难以控制情绪的是那位北京朋友录的dv来讲述的他的亲身经历。这位朋友，他说自己叫“shura”，这是俄文的名字。他在乌克兰留过学，而恰恰在基辅大学留学期间，他的宿舍遭遇了大火，他从家带来的王杰卡带、cd几乎毁于大火，他说，回到宿舍的第一件事就是去找那些残留的cd和卡带，用他的话说：那是他的命！看到那些残缺的歌页，仿佛我心爱的珍藏也葬身火海！也许有些唱片还可以用金钱再补偿，但这深深烙在记忆里的伤痛如何补偿？我此时哭了，请别笑话我，是被他的痴情和执着所感染，这时我才发现自己的精神如此不堪一击，我的心如此脆弱，于此情此景！我由衷对这位痴情歌迷升起敬意！你知道吗，我虽然没有他的经历，但也曾杞人忧天过：如果哪天地震了，或者发生火灾，我首先想到要拯救的也是我的珍藏，因为它是我的一个精神寄托，它超越了它本身的价值，可以说它是我的信仰了！

艺术人生总是能给人以不一样的感觉。

今天，天气秋高气爽，妈妈准备带我和张育霖他们一起去“和坊街”寻找民间艺术。

我们一起乘坐地铁来到了“和坊街”。我一到“和坊街”就发现这里的人真多呀，真是不计其数，超级热闹！我和张育霖像两只快乐的小鹿，使劲往人群中挤去看热闹。

我看到这里的房子颜色可真奇怪，全都跟古代建筑颜色竟然一模一样。还真有点像来到了古代的感觉。

我和张育霖走着走着来到了一个小店铺前，我看见这个小店的墙壁上挂满了用稻草编织而成的草鞋。这些人的手可真巧啊，居然能把稻草编成鞋子。

我看这些草鞋一定很透气，穿上肯定会很舒服。

忽然，我们被一阵“嗬呦嗬呦”的吆喝声吸引了。我们走过去一看，原来这里是卖桂花糕的。只见两位叔叔身穿白色背心和花短裤，头上戴着一个套水果的红色泡沫袋。我觉得他们的样子真滑稽搞笑。他们一人拿着一个大木锤使c劲地打着一块大大的桂花糕。他们一边打着桂花糕，一边“嗬呦嗬呦”

地唱着歌。我想，他们一定很快乐吧！

后来我们还看到了捏泥人，木制大刀，冰糖葫芦，木制弹弓……今天真是令我大开眼界啊！

今天，我们举行了第十七届风筝艺术节，我和朴诚杰被选上了，我很高兴。

今天吃完中午饭后，就直接去了操场，看操场里，人山人海，场面非常的大，我们做到了我们的座位上，比赛准备就绪。

当第一个年级放风筝的准备好了之后，随着一声清脆的哨声，风筝们立刻飞向天空，刹那间，操场上沸腾起来，学生们欢呼着，有的甚至还跳了起来，欢呼声和脚踏声混成了一片，分不清了什么事欢呼声，什么是脚踏声，在混乱的声音中，我看到，有一个蓝色的凯蒂猫飞的最高，为他欢呼的人也最多，他好像主宰了这场比赛。

过了一会，该我和朴诚杰了，我们很快的准备好了，班里的人都用出了自己的丹田之气，喊得我的耳朵都要聋了，遗憾的是我们辜负了班里的期望——我们到了最后，却不幸被缠住了，结果过线却断了，结果直接划去了分，还是我这个助飞手当的不好，不合格，才让班里失望了。

今天，我很遗憾，也很开心，因为我和朴诚杰，尤其是朴诚杰，我们努力过，拼搏过了，所以，我并不是很遗憾。

梅录地处湛江的东部，南临南海，是吴川市府的所在地。它是一个美丽的地方，还是中国民间艺术之乡。

梅录的民间艺术历史悠久，源远流长、多姿多彩。有飘色、泥塑、花桥、花塔、叠罗汉、舞龙等。其中：飘色、泥塑、花桥被称为吴川“三绝”。特别是飘色，以其精、巧、奇而闻名遐迩，其形式之独特，艺术之精湛，确是令人叹为观止。被外国友人称为“隐蔽的东方艺术”。

每年的元宵是梅录的民间艺术大放异彩的重要时刻。传统的梅录元宵活动从农历正月十五日开始，十六、十七日达到高潮。节日期间，梅录的大街小巷张灯结彩，彩旗琳浪满目。人们习惯在十五看泥塑、逛花街、赏花塔、观景点;而十六、十七日的大巡游，则由飘色、地色、车色、狮、龙、八音班、长笛、陶鼓、舞二真等当主角，彩车及武术队伍齐出动，场面极为壮观，此时观众如潮，万人空巷。每年，梅录元宵盛大的民间艺术观赏活动吸引了方圆百里的群众和外国友人、港澳同胞前来观赏。

被称为吴川“三绝”中的第一绝是飘色。它始于清代。最初只是闹元宵活动中的一种“噱头”，由于深受观众的喜爱，后来，飘色就成为庆赏元宵的一项必不可少的内容。它是在色台上，把儿童扮成历史典故或神话传说中的人物。例如“梁祝”、“盗灵芝”、“徐九经卖酒”、“宝莲灯”等。这些人物姿态固定，由看不见的“色梗”(钢筋构成的支架)支撑，犹如在空中飞舞，加上这些幼童流露的天真可爱的神态和动作，将观众逗得喜笑颜开、拍手称好。

第二绝是“泥塑”。我们称之为“泥鬼”。源自唐末宋初。传说元宵造“泥鬼”可以引福归堂，驱邪出境。在元宵前的一两天，形态各异、栩栩如生的泥塑就展现在梅录的街头巷尾，供游人观赏。大型泥塑有 “十八罗汉”、“红楼梦”、“财星正照”等，既有经典韵味，又有时代气息和乡土风情，令人流连忘返。1980年香港申报发表《梅录泥塑甲天下》的文章，对这些泥塑的艺术价值给予充分肯定。

第三绝是“花桥”。梅录花桥始于明代。民间流传说，在元宵时，情侣同行花桥“摘白花，买茹菇生男仔，摘红花生女仔”，家庭主妇行花桥则“桥头洗手好胜手，糠(养)猪好肯大”。真有趣呀!只见桥上张灯结彩，吊起花灯，挂上字画，桥的两旁摆上鲜花，把花桥装点得五光十色，恍如仙境一般。游客慕名而来，在桥上挤得摩肩接履、水泄不通。

1996年，梅录被评广东省文化厅命名为“广东省民间艺术之乡”;20xx年又被国家文化部命名为“中国民间艺术之乡”。

作为吴川人，我为此感到自豪、骄傲。我们应勤奋学习，为建设美丽富饶的吴川贡献自己的力量。我坚信：吴川的明天会更好!

走进教学楼，两边墙壁上形色各异的画，让人仿佛置身在奇妙的幻境里，使人大饱眼福。

我最欣赏的是一副画有莲花的画。它画得太逼真了，甚至都忍不住想用手去触摸它。当我马上就要触到时，一位同学大喊：“不要摸，这是让大家欣赏的！”我从沉迷中醒来。真是美得让人陶醉。让人捉摸不透的是一副模糊又五彩缤纷的画，它由许许多多不同的图案组成。它的奇妙之处在于：从不同角度观察，它会呈现不同的形态。从左面看，它就像淘气的小孩在跳跃；从右面。又像看像一个安静美丽的姑娘在沉思；从正面观察，又觉得像一只凶猛的野兽张着血盆大口。最让我敬佩的是一副由“小黄人”而改编成的“小彩人”。从名字上就可以感受到，作者在创作这幅画时，是脑动大开的。这幅画最特别的地方，就是它的做工太精致了，画的边缘没有一点缝隙。颜色也非常鲜艳，恰到好处。可以想到，作者在创作这幅画时一定十分仔细，一丝不苟。从中我得到一个道理：用心人作画会画出最美的画。

每次走过，看到这些画，就是对眼睛的一次次洗礼，也是对心灵的一次次洗礼。从中我悟出的道理是：用心完成的作品最能打动人，属于大家的艺术是最美的！

我们身边的艺术作品异彩纷呈，艺术的种类繁多：如音乐、舞蹈、相声、杂技、书法等等。这些都是我们中华民族的精华。

我身边的艺术很多，而我最喜欢的是书法。书法中最有名的就是王羲之写的《兰亭集序》，虽然《兰亭集序》已经失传了，但王羲之那不怕困难的精神已永远刻在人们心中。王羲之之所以能取得那么大的成就，那是因为他每天每夜在他袖子上划来划去，时间长了甚至把袖子划破了，才练得一身好字。更令人难以相信的是王羲之在木板上写字，居然墨汁渗透木板三分，所以有句话说“王羲之写字——入木三分”。

我喜欢书法还得感谢一个人，这个人叫朱政瑜，是我班书法最好的人，他的楷书已经达到了龙飞凤舞的境界，让我敬佩得五体投地。

他练成一身好书法，也是跟王羲之一样勤学苦练。

那是一年暑假的时候，不幸的他被无情的病魔夺去了他的双腿，他不得不休学了。

一天我走在大街上，四处张望一下，我看见一个熟悉的背影，我走近一看，啊！原来是我班的朱政瑜。我发现他的手在不停地话划来划去，我由于好奇心太强了，就走近一看，我简直不敢相信自己所看到的，心都顿时停住了跳动。我看见他正在拿着钢笔在纸上练字，我还发现他的一边有一大堆的纸，至少有五百张，只见他汗流浃背，我顿时呆住了。在想：朱政瑜的脚虽然受伤了，但他对学习的欲望很强，毅力不是普通人能比的。

我再想想我自己：我现在身体很健康，但没有他那种坚强、不怕困难的毅力。

从此以后，我苦练书法，终于把我以前的坏习惯改光了，现在我终于知道取长补短的意思，也得到了一个结论：取长补短，十全十美。

书法这门艺术使我懂得一个道理：困难对懦弱的人来说是一个高大的恶魔；困难对坚强的人来说只是地上的一粒沙子。相信我，只要你坚强、勇敢，什么困难都会变成七彩缤纷的彩虹。

科学家将自己的研究成果一览无余地公布于世，但她仍在物理界独当一面；思想者将其各自主张著书讲学百家争鸣，但它仍在传统文化中生机勃勃；企业者将其独家工艺流程花茶专利公之于众，但她最终成为众望所归的致富带头人。

享受，或小享，或大享，虽只一字之差，但其映射往往有很大不同。小享的最大外化表现是一个人的“高处不胜寒”，而大享此之谓一群人的狂欢百花争艳。小享大抵称之为艺术，可以是字里行间独自思考，也可以是纵神笔锋挥洒墨痕。而大享则是一个人的分享，一群人的热情享受，大享正如小羽有分享花茶工艺，共同致富的胸怀。

而要在大享中又能站得比别人高一砖，需必备一些方法，而也是现在很多企业所匮乏的方法。在大大小小的企业和公司中曾流行过这么一句话“一流创新，二流模仿，三流盲从”,反映的就是要凝聚起一个富有激情和和活力的生产团队，在创新中改进工艺流程，培育工匠精神。持之以恒，脱颖而出也是大型胸怀的一种，正如小羽注意率领团队花茶工艺创新。

大享中的分享是持续创新的保证。无论是贾思勰编集《齐民要术》黄河中下游的农业生产经验总结记录分享于农民耕种。亦或是张仲景总结中医诊断和治疗理论，结合自己的亲身实践，集成专著《伤寒杂病论》留给后世参考。也可是居里夫人历经千辛万苦得到镭却将研究成果公开发表，无偿把镭赠予研究治癌实验室，共享科学成果。亦是小羽独特花茶工艺分享于众人。如果没有他们的分享，怎会有古代农业生产的耕作技术的总结提升因地制宜，怎有中医临床学的理论基础，怎有放射性同位素治疗癌症的新手段？又怎有花茶产业规模越来越大，一壶紫砂，一注热水，高低缓就，花茶飘香沁人心鼻呢？

一个人，一家企业的成功不在于占有什么，而在于分享环境下得到的前进的力量，不在无人区沼泽中独自沦陷，也不是只做自家生意导致乱象丛生。

大享在分享中积极创新。分享之后，人人都是一样的基础，那么怎么才能长久繁荣，脱颖而出还得靠科技创新，制度创新，思维创新。儒家思想的因时而变，格力空调的连年创新，日本商人安藤百福的创新方便面，法国杂工乔利研制干洗剂，到如今民营资本抱团出海一路绿灯靠的也是技术制度的创新活跃。以及小羽的推陈出新，不断创新成为致富带头人，引领花茶企业发展。

对于企业能有大享胸怀，群众一直表现出“玉成好事”的积极态度，因为它不仅可以保障生机，同时也有对假冒伪劣客观的整顿，打包重组效果。大享的效果对市场经济的自发性盲目性有不容小觑的动力，也符合推崇的工匠精神的精神内容。

“穷则变，变则通，通则达，达则久”，企业唯有大享胸怀才能不被历史的浩渺泯灭，才能持久发展。

【点评】

立意精准，时代感强。文章从小羽将自己的专利技术公之于众的方向立意，提出“乐于分享”这个关键词，并密切联系当代经济发展的现状，区分“小享”“大享”的境界之高下，立意准确高远，弘扬时代主旋律。

语言灵动优美，文句表现力很强。开篇使用排比句，将科学家、思想者、企业者三个善于分享的论据精炼，凝练厚重，使得后文论据的提出显得水到渠成。在论证中，企业名言、贾思勰、张仲景等典型事实论据随手拈来，古典名言的运用驾轻就熟，很见功力。

立论善于思辨，彰显个性。本文能层层深入挖掘材料的“分享”和“精神”，结合时代精神，反对“小享”，倡导“大享”，体现出与众不同的思想境界，观点振聋发聩。

[小享艺术大享胸怀高中作文

今天应届毕业生网小编给大家带来的是大家都熟悉的伟大浪漫诗人李白的《蜀道难》艺术赏析作文，一起来欣赏下吧。

《蜀道难》是李白的代表作，也是我国文学宝库中具有历史价值和文学价值的不朽杰作。《蜀道难》本为乐府《相和歌辞瑟调曲》旧题，李白此诗是对传统题材的再发挥。此诗的主题思想众说纷纭，见解不一，我认为它与政治现实还是有一定联系的。诗歌创作于天宝初年，即李白第一次入长安的时候，当时表面繁荣的唐朝隐伏和酝酿着衰败、变乱的危机。藩镇割据，怀觊觎之心者，非徒安史。诗末抒发的感慨，当是针对时局而发，寄寓着诗人的隐忧，诗歌借助神话传说和民谚，驰骋丰富奇特的想像，运用夸张手法，近乎完美地描写出蜀道的奇和险。唐代殷页圃薮耸“可谓奇之又奇，自骚人以后，鲜有此体调”。相传贺知章读罢《蜀道难》，“称赞者数四，号为‘谪仙’”。

《蜀道难》形象雄伟，感情炽烈，想象丰富，语言夸张。这是一首让古今文人拍案叫绝的诗章。

诗歌开篇即凭空起势，骤响彻天。诗人就通过连声的惊叹，层叠的比喻，突出地表现了蜀道那不同寻常的险峻，然后又通过神话传说，夸张的笔墨写出了蜀道是历史上不可逾越的险途，给险峻的天梯石桟蒙上了一层神秘色彩，为进一步描写蜀道的艰险作了铺垫。 上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折紫岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。诗句气势磅礴，让读者在心目中对蜀道留下了深刻的印象。

接着按由秦入蜀的路线（长安—太白山—峨眉山—青泥岭—剑阁—成都），具体细致的写蜀道之难，难在何处。

先写蜀道开辟之难。诗歌夸张地说自蜀开国四万八千年以来，一直“不与秦塞通人烟”，后来五丁力士拽蛇导致地崩山摧身死才促成了蜀道的修建。这个悲壮的神话故事为蜀道增添了许多神奇色彩，也间接地表现了古代劳动人民的智慧和力量。

次写蜀道旅途之难。以“六龙回日”的神话和想像，用黄鹤飞不过、猿猱愁攀援来反衬，用悲鸟、子规作烘托，极写山的高峻奇险；以“冲波逆折”“飞湍瀑流”的直接描写，用“崖转石万壑雷”的夸张手法，极写水的湍急凶险。

继写蜀道人事之难。剑阁位置险要，易守难攻，历史上不乏据险作乱的先例，诗人怀着对国事的担忧、对人民的关切之情，警告当局要吸取历史教训，防止地方军阀据险作乱，残害人民。

文末的结语写蜀道之难导致的结果。行人望蜀兴叹，徒唤奈何，言有尽而意无穷，妙哉妙哉。

诗人以鬼神莫测的笔锋，纵横驰骋，时间上从四万八千年之前的混沌初开至战国而至中唐；空间上从长安跨越数座大山而至成都，从上可摩天的山巅到激流回旋奔腾的深壑；其他，从行人至鸟兽，从神话传说至当今世道……腾挪跌宕，惊心动魄，把蜀道之难渲染得淋漓尽致。

本诗为乐府诗，形式自由，每句字数从三言至十一言，参差错落，且三次换韵，非常适合表达大自然的奇观和诗人热情奔放的思想感情。诗歌融神话、传说、谚语与景观、人事、心理于一炉，想像丰富奇特，夸张新颖独到，虚实结合，情景交融。“蜀道之难，难于上青天”一句，前、中、后出现三次，反复咏叹，内容逐次加深，产生了回肠荡气的艺术效果，具有极强的艺术感染力。

全诗从形式到内容，充分体现了诗歌的浪漫主义特色。诗人寄情山水，放浪形骸。他对自然景物不是冷漠的观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己的理想感受。那飞流惊湍、奇峰险壑，赋予了诗人的情感气质，因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体进行写景抒情。言山之高峻，则曰上有六龙回日之高标;状道之险阻，则曰地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。诗人驰走风云，鞭挞海岳(陆时雍《诗镜总论》评李白七古语)，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩。透过奇丽峭拔的山川景物，仿佛可以看到诗人那落笔摇五岳、笑傲凌沧洲的高大形象。

在我的书桌上放着一条工艺品?游艇。这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色，具有意大利威尼斯的民族风格。

这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的，长40厘米，宽10厘米，高15厘米。由船身和底座两部分构成。底座呈圆锥状，红色，上面布有精美的花纹。上部与船底相接。船底为黑色，船身为金黄色，船头是尖的。在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯。这个灯是夜晚照明用的。因为这是一件工艺品，所以灯内没有真的灯泡。在船舱前有个底托，底托上的小孔有一个跳舞的小人。这个小人别看样子小，可是制造精细，她上身穿一件银白色的短上衣，下身是一条红色的舞裙，腰上还系着一条蓝色腰带。她双手上举，呈跳舞姿势。她的上身与两腿是用两个铜环相连的。两腿直垂下来，悬空。船舱是船的主体部分，为立体梯形，顶篷呈半圆形，前后左右的墙壁都是空的，在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹。其中有的呈鱼形，有的像花朵……形态逼真，栩栩如生。就好像鱼儿在水中嬉戏，马儿在草原上奔腾，花儿在花丛中开放，这个玲珑的小船舱还可以打开呢！在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝，能把船舱的整个盖子掀起。我想这就是船舱中门的装置吧。掀开盖后，可以看到内部有一个小盒了，盒内有一排排小椅子，这样游就可以坐在舱内来观赏水上城市威尼斯的外貌了。在舱盖的背面还吊着八个小灯泡，就像一个个倒挂着的酒瓶子，有红、黄、蓝、绿四种颜色。在船尾还有一位船夫站着，他头戴黄色小礼帽，身穿白色衣裤，领子上有蓝色飘带，腰间系

一条红腰带，风度翩翩，双手拿着一个船桨，这就是威尼斯水手的特色，用一支桨划水，看起来，他划船的技术还十分高超呢。 这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具。在船的底座上连有插头，把船身、小人等装好后，接通电源，船就可以转起圈来，跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来。舱内壁灯也跟着亮起来了，随之又响起了优美的音乐。看着，听着，我好像真的到了威尼斯。作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上，有人在为我跳舞，船夫在为我划船，带我去游览威尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧波荡漾的水道，一座座古典式的石桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文化……这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。

这艘金光灿烂的游艇小巧玲珑，别具一格，是我家的珍品之一

[写一件艺术品的作文400字

看了央视知名栏目《艺术人生》的一期特别的节目“春天的约会”，感触颇深，于丹和王潮歌是同年同月同日生的两个杰出女性，她们妙语连珠、口若悬河的讲述人生的各种不同层面，各自解读对人生的不同态度，感悟生活，感悟幸福，她们这种对生活的积极态度，让我觉得很温暖，也感觉很佩服，同时也非常的欣赏。

于丹对“为人女，为人妻，为人母”的人生角色有着独到的见解，每句话都说的很有意义，她说，“为人女、为人母、为人妻，不累，就是你能够享受这份情，你得到的永远比付出的多。我每天听着我们家嘈嘈杂杂，老的吵，小的闹，我心里踏实。”而王潮歌更愿意以一种旁观的态度和家人相处，“我经常看着女儿，她是另外一个人，虽然她从我这儿出生，但是我无法决定她的性格，也无法决定她的人生。实际上她只是暂住这儿18年而已，18年以后她展开小翅膀就飞了。她愿意供我，是我的福分；她不愿意，我也没办法。我观看她，比我去插手要美好。”两中不同的见解，道出了相同的母爱，对孩子，更多的应该是“陪伴”，虽然有很多事情是无法左右的，但是尽可能多的陪伴，总不会让人遗憾。

节目最后，两人分别写下了对自己影响最深的三个词。于丹写的是“温暖”、“朴素”和“天真”，而王潮歌则写下了“智慧”、“善意”和“信命”。是的，说的真不错，人，需要不断的奋斗，有时也要信命，不要和自己过不去。

我酷爱艺术，爱它的绚烂历史，爱它的汩汩文化，爱它的独特韵味，更因为它在生活中处处存在，所以我更爱去发现与挖掘它。

8月5日我如约而至——来到巴黎，仅是粗略地观察了一下几座桥的轮廓与外形，心中就充满了激动：这就是我要的艺术！

为期12天的旅行让我对艺术的感受升华，现代，古典，装饰，建筑的各种不同艺术感如艳彩流苏般充实着我的内心。

然而，那个周末却令我终身难忘。

8月10日，那天的阳光舒暖，我们来到了莫奈的故居——吉维尼小镇，没有城市车流的喧嚣来往，也没有景点人流的摩肩接踵，有的，是对艺术的敬仰与感悟。莫奈被誉为“印象派之父”他在吉维尼买一小栋不算很大的别墅，却别出心裁地买下了花园与池塘。在这里的一花一草都是他亲手栽种的，这使我们一行人的心情更加激动，纷纷上前拍照。而我却满怀好奇地走进了莫奈的故居——那幢古朴的别墅。

莫奈的住宅打理得十分干净，画室里的作品陈列整齐，厨房里锅炉安详挂在墙上，仿佛是在等待它的宿主，房间里被垫折叠整齐。身处其中，莫奈的生活场景仿佛在脑海中浮现，那一切都是那样真切。我感受到了艺术的魅力，是因为艺术共同的感悟使我能链接莫奈的精神，好像坐在这位18世纪的艺术老顽童，同时又是艺术巨匠的莫奈对面切磋对艺术的感悟。

艺术，仿佛已经陪伴在我的身边。

走出宅院，我们深入至莫奈的睡莲池边。在这里，莫奈画出了精致的日本桥、曲径间的绿阴光影，更绘出了千古佳作——睡莲系列。

但我心里却一直心存疑问：当莫奈绘制《睡莲》时已经是古来稀的年岁了，并患有严重的眼病，在这种情况下他又是如何画出《睡莲》的呢？

我带着疑问走进睡莲池，当下的景色让我震惊，本以为怒放的朵朵睡莲会映入眼帘，但真正的睡莲有几朵呢？只不过是莲叶无力地飘在水面，“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”的景象充斥内心。

但它又为了解答了疑惑。

莫奈晚年时已经力不从心，但他的心却没有停下对艺术的追求，朦胧的画面背后是残破的景物，但更有着莫奈对艺术的深度感知。霎时间，我的内心感动不已，不仅是钦佩莫奈，更是对艺术的力量赞叹。

……

如今已经过去了数个周末，但那个周末仍就历历在目，因为我和它度过了一个周末——艺术。

[和艺术一起过周末初中作文

周日下午我来到了文轩美术馆，与妈妈一起参观一个“虫虫总动员？科普艺术节”的展览。我们在楼下打量着这个在炽烈的阳光下熠熠生辉的椭圆形建筑，它活像个有金属质感的蛋，表面有一条条平行竖线的凸起使她看起来更有科技感。

“它不光外形别致，里面也别有洞天呢。”妈妈说。

室外七月流火，一进门，冷气扑面而来，极大地助长了我的兴致。左手一排似乎摆出欢迎的标本中一只蓝色的闪蝶吸引了我的眼球，它大如一个手掌，翅膀边缘是一圈庄重的黑色包围着大片蓝色；若斜看时，它又成了绿色；若再斜一点，绿色中，又释放出金色的光辉，似老舍笔下的草原一颗颗金色的郁金香蓬勃开放，带着水灵灵的露珠在午阳的照耀下，把美丽投向天空，白云是幕布。我拨开云雾，交相辉映的两种颜色，释放开来，直击心底，投影出的又是一幅未来的图画。抑或是在巴金心中那海上的日出，蓝绿的海水与金红的朝阳溶解出一种奇妙的颜色，在波浪中传向四面八方。

各种精美的彩蝶、闪蝶、粉蝶、枯叶蝶、国蝶……

我陶醉在这奇妙的颜色中不由自主的畅想绚丽的未来，我不再纠结那只有朝气的闪蝶标本更像哪一种画面，移步到了妈妈驻足已久，却无意离去的地方——蒸汽朋克昆虫。？

“看这些虫子背上是什么呀？”妈妈饶有兴趣的盯着一只昆虫标本，我定睛一看，惊讶的张大了嘴，它的身体居然被置放上了精美的机械。大大小小的齿轮环环相扣，金属的表面发着亮光，各种袖珍的仪器高低错落，交互穿插，似乎一个加工厂支撑着它曾经的生命，尽管已不复存在。可工厂尚未被毁坏，散发着从未流逝的生机。此情此景，我似乎可以看到从前，它如果带着背上的机械活着的样子。加工厂运转着，食物被切碎、消化、排出体外，那是多么神奇，多么美妙。肉体的与机械毫不违和，仿佛浑然天成，共生一体，并且互补了优缺点，蜕变的更加华丽而有力，像生物进化自然选择的天启，尽管不是，但它还是显得那么完美。

也许女生天生对色彩更加敏感妈妈觉得全场最亮丽的标本便是虎皮鹦鹉了。

这不，爱美的小妹妹的脸部彩绘，活像一只精灵的彩蝶，真好看！

到了二楼尽头处的角落，人山人海，外围工作人员拿着大喇叭大叫道：

“今天最后一次摸蛇的机会，不要错过了！”

我兴致大发，挤进熙熙攘攘的人群中，看见一条被介绍为玉米蛇的小蛇，它身上黄白相间，约一米长，有些害羞的被盘在工作人员的手上，懒洋洋地趴着。工作人员介绍说它脾气很好，怎么玩它，它都不介意，也不会咬人，只是有些不情愿，想溜走罢了。我想起在一本书中看到过的一句话：所有的伟大源于一个勇敢的开始。原来我是谈蛇色变，非常害怕它，听毕，我也壮着胆，摸了摸它的脸，感觉有些肥，鳞片不太硬，并比人的皮肤硬多少，它虽是冷血动物，身体却是热的，很温和。

还有一种绿瘦蛇，自带忧郁的眼神，你看出来了吗？

咦，那不是柯南喜欢的独角仙吗？喜欢看柯南的我一眼就认出那个外表不友好，却是有益的昆虫。

据说，很多日本孩子把它们当宠物呢。

随后我们又看了金龟阵。

血漪蛱蝶和美丽的金龟子，组成一幅色彩鲜明的艺术标本。

这是一只罕见的“会飞”的蜥蜴，能够滑翔，从一棵树轻松地“飞”到另一棵树上。

还有雨林生态展区、荒漠生态展区、水下生态展区、林下生态展区，蜜蜂工坊等。虫虫的世界对我来说真是一个神秘又奇妙的未知领域。法布尔的《昆虫记》是时候拿出来重温一遍了。还有8月23日上映的《昆虫总动员》也要去一睹为快了。

这一趟，我赚了眼福，长了知识，真是一举多得呀。