我看论辩的艺术通用19篇

盼星星盼月亮，我们终于迎来了盼望已久的第十届艺术节。你知道我为什么这么期待艺术节的到来吗？哈哈，当然是因为艺术节有我要表演的节目了！为了这个只有短短十分钟的节目，我们竟付出了一个半月的努力，真可谓是台上一分钟，台下十年功啊！

第一次登台表演，我的心情是又兴奋又激动，一大早就来到了学校，可让我没想到的是，已经有一大群同学在那儿等我了，还一个劲地问我，怎么这么迟才来。我晕！

我胡乱穿好了那件“缩水”了的衣服，就慌慌张张地跑上了四楼化妆室，一推开门，就看到一大堆同学在那儿化妆了，老师们个个忙得不可开交。我赶紧排到了队伍的最后面，看着长龙般的队伍，我心里暗暗着急。每个老师都分工明确，我们就像是生产线上的产品，一个接着一个的从扑粉底的老师那里被送到擦眼影的老师那，又从擦眼影的老师那送到涂口红的老师手里，整个就像是一个工厂流水线。

终于轮到我们上台了，看着黑压压的人群，我不由得紧张起来，脑子里一片空白。事先想好的表情竟在我登上舞台的一瞬间忘了个精光。一时间我的表情僵硬了，腿也开始有点微微颤抖起来，心里只想要打退堂鼓。随着伴奏音乐的响起，看着台下同学们老师们鼓励的眼神，我静下心来，一个深呼吸，壮起胆大声的投入到诗歌朗诵当中……表演结束了，我们的节目赢得了观众热烈的掌声。

表演还在继续，艺术节充满了同学们的欢声笑语。操场上歌声、笑声、喝彩声融合在一起，变成了一曲动听的交响乐。感谢艺术节给我一次展现自我的平台，感谢学校老师们对我们的淳淳教导和培养！

11月1日下午，我们学校组织了六年级全部师生感受了一场别出心裁的视觉盛宴，听觉洗礼——京剧表演。

正式演出之前，一位“老生”扮演者向我们介绍了京剧的起源，发展，行当，腔调等，使我们对京剧有了初步的了解。在讲述期间，一位旦角演员穿插了一些京剧演出中的经典步伐和简单的腔调，同学们亲身体会到了京剧的乐趣。

表演怎么还不开始？同学们都有些急不可耐了。这时，一阵急促的敲锣打鼓声使在场三百多名观众激动起来。一声气壮山河的“嗬！”随着一个矫健的侧空翻牢牢地吸引了人们的视线。京剧《三岔口》开始了。《三岔口》虽短，但它的精华便体现在其之“虚拟”。两位演员在只有一张红桌，两把大刀，灯火通明的舞台上，却能生动地表现出摸黑打斗的感觉，其难度可想而知。但是，整场演出我们却感觉不到任何的异样之处，这是因为京剧源于生活，加上了艺术化的夸张之后，化实为虚，借用一名言：“既在意料之外，又在情理之中。”同时，《三岔口》配有锣鼓声乐，演出中气氛紧张，增强了开打时的紧张和激烈，紧紧地吸引着我们的目光，随着锣鼓节奏融合于剧情中。

《三岔口》结束了，同学们意犹未尽。紧接着，第二场《卖水》又开始了。整体来说，京剧《卖水》节奏慢了许多，欢快活泼的表演达到了极致，以丫鬟梅英为主角，着重表现了她的心地善良、聪明伶俐。特别是在“表花”时载歌载舞，眼神灵动，配合扇子、手绢的表演，活灵活现地展现出天真可爱的小丫鬟形象。

演出结束了，梅英那如黄鹂般的嗓音仍萦绕在我耳边。京剧，我爱你！

这周是艺术节，艺术节里有许多活动，比如艺术沙龙、艺术超市，再比如班班有歌声、艺术基地考察……不过，我最喜欢的活动是丰富多彩的街头艺术秀。

刚走进校门，我就看见有些同学穿着漂亮的裙子，有些同学穿着帅气的西装，原来街头秀开始了！我发现做手工的地方人比较多，就迫不及待地跑到做手工的地方，甚至忘了自己还背着书包！我向一个姐姐学习折纸花，她教我：“先横着折，再竖着折，接着斜着折，最后松开……”我按步骤一步步做，终于学会了，我心里美滋滋的。我一转头听见一阵歌声传来，原来是我们班童奕辰在弹尤克里里，汪老师演唱《情非得已》。我马上跑过去听，听得入了迷，情不自禁跟着唱了起来。汪老师唱到最后都把话筒从筒架上扒了下来，这下，引来了一大批观众。观众们有的热烈鼓掌，有的在跟唱，他们全都陶醉了，突然，不知是谁大声说道“啊呀！都已经8点45分了！”，大家才安静下来，各自回各自的教室。

晚上，我躺在床上都还在回味汪老师唱的歌！

写作，一件多么有意思的事情啊!可以给不能言语的动植物，物品赋其与感情;可以给美丽的景色编制一个画框;可以把人的外表，神态生动化;可以把一件好人好事发扬，一个道理给人警告;可以给想象添上飞翔的翅膀.

假期时，没事就挥毫写作，让自己沉浸在写作的快乐里，免得空度时光.平时多积累些好词佳句，到考试时就有东西可写.还要注意平时的话语不要出现病句，要不写起文章来岂不让人笑话?

写了文章，发表了，报纸上，作文书上，网站上作文的作者都是你，难道你不开心?有了稿费，就充实了你的生活，不必向父母索要零花钱了.

同学们，让我们动起笔吧，让我们留心观察周围的事物吧，体会写作这门艺术，来描写祖国未来美好的蓝图!

周五下午是我们学校科技艺术节的正式彩排，各个年级都准备了精彩而且具有科技艺术的节目。台上的舞蹈、合唱、萨克斯演奏等等，台下有飞机航模表演，还有水果拼盘的制作……我们二年级表演的节目是遥控汽车表演和手工制作还有时装秀表演。

我被选为时装秀的“模特”表演，我们是用五颜六色皱纹纸和报纸等材料做成的精美时装。前几天我们的模特队每天放学后都要在老师的指导下认真排练，老师教给我们模特要走“猫”步，站立的时候是“丁”字步，经过训练老师们都说我们这些“小模特”走起猫步来还像模像样的呢！

轮到领导观看我们表演的时候，我们一个个都摆出了自己最美丽的动作和灿烂的笑容，领导和老师们都说我们这些小模特走的好呢！

Should parents send their kids to art classes?

A childs world is supposed to be fresh and new and beautiful, full of wonder and excitement. Unfortunately, this is not the case for some kids, especially for those born and bred in cities --- their joys are dimmed and even lost because a majority of them are forced to attend various art classes.

Some claim that it is beneficial for childrens development. They might have their reasons because most parents are convinced that their kids are gifted gifts from the god. They presume that the earlier their children are exposed to arts, the more likely it is to find out the artistic potential hidden in them. Even if their children fail to become another child prodigy like Lang Lang or Li Yundi, the interests in arts, say, in music, cultivated in childhood will be of great value in their whole life.

In spite of the possible benefits mentioned, I, like others, am strongly against it. The major harm is that it might deprive children of their pleasure to play after school. Faced with competition and contest for better universities, most children are buried in piles of homework. Forcing them to art classes will leave them less time to enjoy the beauty of the nature or to find their talent in things they are really interested in.

[父母应该送孩子去上艺术课吗英语六级优秀作文

大自然像是一个爱画画的艺术家，它把地球打扮得美丽极了，四季都有着它自己的风格。

春天，大自然只要风一吹，小草们成群结队地跳出了大地的怀抱，给光秃秃的大地披上了一层绿油油的新衣裳。黄色的迎春花开放了，来迎接春天的到来。黄黄的迎春花犹如向日葵的花瓣。大自然非常调皮，雨似乎被控制住了一样嘀嘀哒哒下过不停，好像立刻变成了爱哭的小女孩。它虽然调皮，但是把春天变得生机勃勃。

夏天，大自然的树木长得茂盛极了，树叶似衣柜里的衣服一样紧紧挨在一起，人们像箭一样的跑到树阴下边休息边乘凉。不一会儿，人们立刻精神百倍，凉爽极了。

秋天，大自然的风把果树的果实吹得五颜六色，熟透的果子吃起来又香又脆，美味极了。田野里金黄的稻谷像一片金色的海洋……

冬天，寒冷的北风呼呼地吹过来，雪花在天空中像蝴蝶一样尽情地飞舞，给大地铺上了一层白色的棉被，给树木们换上了雪白的新装。

有了这爱画画的艺术家，大自然的景色变得更加美丽了！

肖梓渝

今天，是我们学校的艺术节。我们要昂首挺胸，自豪地面对成千上百的观众。这不仅仅是一次“个人战”，还是一次“团体战”。大家每一个人都要展现自己的风采，还要让全年级的同学、家长和老师，都知道我们是一个出类拔萃的班级。

上午十点，天气十分晴朗但有点炎热，家长们来帮我们化妆。我先把头发梳理整齐，再擦上亮粉，穿上“海军服”，就大功告成了！

再去表演的路上，我一想到如果表演成功，观众给与我们热烈的掌声时，我的心仿佛再高高的山顶引吭高歌。而一想到万一星星拉不好，或队形排不齐，我的心就揪了一下，直冒冷汗。

听见第一句歌词响起，大家卖力地表演着，有条不紊变换队形，动作整齐划一，富于力度。

当十位同学说梦想时，我不禁想起我们连续排练的两个夜晚，是寂静的，是艰辛的，是快乐的。我们“人心齐，泰山移”。每个人不懈努力，为班级争光。

演出结束，我看见观众的眼神充满敬佩，掌声也十分热烈！表演的歌曲名是《大梦想家》，而我的梦想是当一名足球巨星，带着国家队踢出亚洲，让中国足球走向世界！

星期三的下午，天气十分的晴朗，我们排着整齐的队伍，在老师的带领下来到操场，操场上彩旗飘扬，许多家长都穿着红色志愿者的马甲，为我们这次体育艺术节做无偿服务，艺术节主持人由美美老师担任，校长发言之后我们的体育艺术节正式开始。

运动会的项目有很多，有广播操，集体舞，广场舞，少林功夫，50米短跑，拍球，搬运工，障碍赛等等，我参加的是投毽子比赛，因为风太大，没有发挥好，所以没有拿到名次。最紧张激烈的是拔河比赛，王老师拿出一根长长的粗绳，在绳的中间加了一个红色的丝带，两个班一组，分别站在白线的两边，许多家长和老师大声叫着加油，加油！同学们一起用力，最后是一四班拿了第一名。

这次体育艺术节结束了，同学们都很开心！

残奥运过去了,迎来了我校一年一度的艺术节.我们怀着愉快的心情来到南市影剧院，艺术节观后感。一路上的花花草草,楼房建筑都让人耳目一心,心里头可别提多兴奋了。

虽然本届艺术节表演两个小时都不到,但我觉得每个节目都很精彩,有趣。我出乎意料在我身边竟有那么多多才多艺的朋友。虽然我没能向他们一样登上舞台，尽情享受青春的美好,释放激-情。 但作为一名文明的观众, 我还是要为”小演员”,老师喝彩。

其中最夺我眼球的便是《小提琴与钢琴》合奏。其中，一个用她那灵活的巧手在那黑白相间华丽的钢琴上飞舞，另一个一边富有节奏感的摇头，一边手不停的来回拉动着灰色小提琴上的玄。小提琴那动听的曲调,钢琴那优美的旋侓,让人有一种美的享受，陶醉于音乐的海洋,流连忘返不能自拔啊!我想她们肯定花了不少的功夫，所谓台上一分钟,台下十年功，我暗自打从心里佩服她们。不过，归根到底还得感谢国家啊,没有国家,那有我们现在的好日子,吃饱穿暖还是问题，更别提花钱学一门技术了。

还有老师们的服装秀也别有趣味,改革开放三十年国家富裕了,人民的生活也改善了衣着也变得更时尚,款式也多了，花样也多了，品质也越来越好了。教师们搭配这不同的服装，改造了不同的发型，让同学们蠢蠢欲动，令人兴奋不已,不停的喊着自己喜欢的老师,为他们加油鼓劲。每当教师走上舞台都会露出一张嘴角带有月牙似的微笑，让人感觉很有魅力，很有精神。特别是绍老师声情并茂地唱起《今天是个好日》,那嘹亮的歌声，这令我们羡慕，钦佩,此起彼伏的掌声环旋着四周。

我相信在下届艺术节上还会有更精彩的节目，更多的欢呼声，更多的雀跃,更多的震撼。我坚信下一届艺术节,中国会更昌盛,更繁华。

[学生作文：艺术节观后感

导语：小说,对我國读者来说还是比较陌生的。以下是小编为大家分享的小说艺术表现的作用，欢迎借鉴！

一、研究小说艺术形式的重要意义

在文学发展的历史長河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的國度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫長的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留

下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中國文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、

元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇

章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举國上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所長，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其長，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中國小说，经历了漫長的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中國小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适

应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中國小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久長。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中國却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。如果仔细考察中國古典小说，就可以发现，短篇向長篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的長篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中國的宋

词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所長。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，

则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很長时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较長时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

孔乙己身世的交代，“有一天”关于孔乙己被打折了腿的议论，结尾关于孔乙己“大约”“的确’’死了的推测，都是间接写的。这种间接描写，虽然在剧本、叙事诗、散文中也可看到，但都不及在小说中这样自由。

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提

出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说形式发展的必然结果。長于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说

本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我國当代小说中得到了应用。中國作家们，对这种手法加以批判吸收，取其長，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相

贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流長；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫長的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵

循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表

述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫長时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中國小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外國小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中國读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中國小说的传统技巧基础上，吸收外國小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到

了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与

神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中國的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中國农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所長，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就長。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

画，是一个单纯的简单的字，它会让人参不透其中的奥秘；绘画，则是一种净化内心的工作，它会让人的心灵更加崇高；观画，则是一种放松压力的好方法，它会让人忘记许多的不愉快。

在我家的沙发正前方有一幅画，画上有好多竞相开放的牡丹花，这幅画只是一位普通大诗画的富贵吉祥。

画上有15多不同颜色的牡丹，1加5等于6，六六大顺，正可谓是吉祥！在画中，有五只翩翩起舞的花蝴得蝶，朝气蓬勃，则可谓是富贵！站在这幅充满艺术的画前，仿佛自己也身临其境，在牡丹花前感受大自然的气息，牡丹散发出阵阵清幽的“自然香水”令人感到心旷神怡。

我么每天放学回来都可以看见这幅画，它可以令人改善心情。他只是一位普通大师所画的画，虽然没有达-芬奇画的那么出众，但也拥有平凡的美。看着那几只蝴蝶在画中飞舞，自己也伴随它们在花丛中翩翩飞舞，心里顿时感到快乐的花朵齐开心头。

结尾：艺术，是一种本在的没美，充满着神韵，有着奇妙的传递，传递到每一个人的心灵，让它在心中净化，这就是绘画中的艺术。

"艺术"这个词汇，似乎与我们互不相关。印象中感觉这只是属于那些大艺术家们的，是高雅的职业或一种生活方式，跟普通的老百姓关系也不甚密切。但是其实只要你善于观察，你就会发现身边的艺术无处不在。

如果你是一个注重细节的人，那么你就会给你的手机套上手机套，挂上那可爱的挂坠。为了家里的都会亲自跑一趟去看看哪些灯是具有艺术性的。刚买的电脑，会给它戴上一个防止变脏的小熊套，或者一个小猫套。

如果你是一个经常去咖啡厅喝咖啡的人，那么，那个咖啡店任何一个你觉得是艺术片的东西会常常吸引你来这里，久而久之，你就会觉得一首美的曲子和一幅别致的丹青都可能会收到意想不到的效果。

如果你是一个爱美的人，那么，你出门时就会画那些你认为好的妆，因为，这是你认为好的。你还会穿好的衣服，当然了，你也会选自己认为好看的衣服来搭配服装，并不像买衣服时，卖衣服的卖给一套衣服，而不是单卖，你一定就死搬硬套地穿那些所谓一套的衣服，可以创造自己的小衣服。

以上所述，都是我们身边的艺术，在生活中，只要你认真观察，就会发现，艺术不仅是属于那些大艺术家们的，也是属于我们的，与我们息息相关的艺术就在身边。

我是一个非常害羞的人，偶而会和同学们打打闹闹。可是在一些集体的演讲中，我却哑口无言了，因此我从小演讲就不行，口头表达能力不强。也正是这样如我在演讲或上台发言中闹出了不少笑话。

有次在一次艺术展演中，我正好被选了上去，经过盘查，得到的消息都快要把我气疯了，因为此次的地点是韶山，又正好有许多人观看，而且还要上电视。因此平时闹个笑话都脸红，恨不得找个地缝钻进去的我来说，这无疑就是一场“致命”的伤害。所以我要尽力的推掉这项任务。

到了老师办公室门口，我支支吾吾的，脑子里一片空白，不知从何说起。过了一会儿我想通了，因为老师以前说过我有一种不服输的精神，对呀！我怎么想遇到一点点困难就放弃呢？我坚定了自己的意志，锁定了自己的目标，心想我一定能成功的。

到了那一天，我准备起工具来，因为我们展演的是书法，工具不是太多，每一个字都要写得认真细致，到了台上，主持人站在了我的旁边。

“小朋友，你写的这幅作品是什么呢？”主挂人开始发话了。

我鼓足了勇气，说：“我写的是……”也正是在这种强逼的情形和老师依赖的眼神下，我没有一丝差错，顺利的说了出来，说完下面立刻响起了一阵热烈的掌声。

其实人们最大的强敌就是自己，只要战胜自己，相信自己，就什么事都能成功。

我们每个人都有自己喜欢的一门艺术，其中我喜欢的一门艺术是吹葫芦丝，这是我第一次学这门艺术，这门艺术是用竹子做成的，所以很贵，我就让妈妈给我买，妈妈给我买了买回来我就拿了起来，可是怎么吹也吹不响？于是我就问妈妈为什么我吹也吹不出来呀，妈妈说是因为你还没有学会，于是妈妈就去问少年宫，他就给我把名报了，妈妈说以后你没有事就去少年宫训练，我就说好的

就在那一次，我去问那里恋老师让我吹葫芦丝，我那时候已经好长的时间已经精疲力尽了，我就我就不想吹了，我已经报名了，那就得下苦心去练，所以我就不放弃，又开始练了，我十几天就背会了几首曲子，我非常的开心，我在吃饭，不管，在什么时候只要一有时间我就背一下乐谱，一首乐谱和课文一样，课文是背字，乐谱是被数字，所以背一首曲子也很难的，我觉得不难，只要把心投入葫芦丝里，就能吹好。

我在这舞台上慢慢的长大艺术，如一炉火，炼就了我的勇气和毅力。

在生活中，艺术无处不在，它可以是一首歌、一幅画，也可以是一件不起眼的小工艺品。但我最爱舞蹈艺术。

六岁的时候，妈妈带我去舞蹈学校观看了大姐姐的表演。她们优美的舞姿，令我赞叹不已。就这样，我开始了我的学艺之路。

在学习舞蹈时，像压腿、横叉、甩腰这样的动作做多了，就让我感到厌烦了，而像前桥、虎跳这样的动作，常常把我折腾地大汗淋淋、气喘吁吁。有时我也想过放弃，但又转念一想：绝对不能辜负了父母对我的期望，我一定要坚持下去！于是，我又重新燃起了希望，继续练习。

后来，经过妈妈的鼓舞、老师的指点和爸爸的夸奖，我的水平越来越高。侧搬腿坚持一分钟不成问题，其他基本功更不在话下。

终于，我可以登台进行表演了。一开始，我对舞台充满了恐惧，一上台就感觉有千万双眼睛在盯着我看，我的脑袋嗡嗡作响，两腿发软。当音乐响起时，我情不自禁地随着旋律跳起来，忘记了时间，忘记了一切。舞蹈结束后，我感到浑身轻松。原来，表演也没有那么可怕嘛！每当听到观众热烈的掌声，我特别自豪，心里美滋滋的。因为，我体会到了成功的喜悦，从此我更加喜欢跳舞了。

艺术，是一种美，是舞蹈带我走进艺术的百花园，感受艺术的魅力，美的陶醉。同时，它也让我明白了一个道理：不管做什么事都不是一帆风顺的，只要你持之以恒的坚持下去，才能收获成功之花。

陶渊明高吟着：“归去来兮，田园将芜。”于是辞官故园，戴月荷锄，过着：“种豆南山下，草盛豆苗稀”的生活，他远离了官场的黑暗，过上了世外桃源的生活，他懂得“闲”的艺术，好个“采菊东篱下，悠然见南山”的高人。

李白在被征召的一刹那，高唱“我辈岂同蓬蒿人”摔门而去，豪放不羁的他在官场的明争暗斗中落得一头雾水。在被赐金放还后，他“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”，过着寻仙问道的生活，好个“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，若不是你“闲”了下来，诗仙的诗又不知要少多少！

宋徽宗的瘦金体堪称世上一绝，他的画更是独具一格。他“闲”了下来，专心作画，却使得国家衰弱不堪，自己也被金人掳走，过着流离的生活，他闲出了什么？

闲是一种艺术，也是一种人生的哲学，恰到好处的闲让你受益匪浅，不当的闲让你终生遗憾。

闲有时也是一种积极的人生态度，钢铁大王洛克菲勒是一个超级垄断资本家，他年轻时不顾一切的赚钱，拼命的工作，终于有一天，他的医生告诉他：“你得了癌症。”他猛地醒悟了过来，即使自己再有钱又怎么样呢？他将工作全权交给他的儿子管理，他也学会了用自己的钱去回报社会，去帮助别人。他的心闲了下来，整日地帮助别人，他的心境也有了改善，他的病也在不知不觉中消失了。当你在繁忙的工作中累的气喘吁吁时，何不闲一下呢，拥有一种良好的心境，一种积极的人生态度不更好吗？

闲可以让你的生活充满阳光，不要为了世间的名利而不顾五一节，不要为了时尚而顾此失彼，不要为了物质而丧失对生活的乐趣……

闲是一种艺术，它可以给任何人以帮助，因为一种平和的心态、一种适宜而退的人生态度将会使你的生活充满激情，让你的世界充满阳光！

“艺术”这个词，乍一听起来好像离我们很远，总以为它是艺术家们，高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套近乎。可是，如果你真的留心一下生活，艺术——无处不在。

————题记

朋友送了我一幅国画，我将它挂在了屋里，很吸引人注目。远看，一抹绿色为主，整幅画给人一种神秘的感觉。

在一轮红日刚刚升起时，金色的光辉洒满了大地。巍峨的高山也在静静享受阳光的沐浴。如轻纱般的的薄雾随风吹拂。远山近树、河流、庄稼，若隐若现，连初生的太阳也隐去了它鲜艳明朗的脸，只剩下一层红晕，在迷茫中透出些红光来。一艘孤独的帆船在水面行驶着，它走过的地方，留下了一层层涟漪。蜿蜒曲折的小溪，顺着山脚涓涓流淌，那清澈的溪水，泛起花纹般的微波。一群群小鱼，来来往往的穿梭游逛。嫩绿的杨柳被夕阳倒映在水里，随着微波涟漪的荡漾，好像就快流出画面似的。

山下，层层田梯，翠色尽然。茁壮的棉苗，笔直的垄畔，一条条白色的膜光闪闪。

那满山的绿啊，好浓！仿佛把绿的精魂在鉴台上磨上几千年，然后陡然向山坡上撒了去。因为这凝重的绿，使山中的空气也变成了上等的青梅酒，不能不使人沉醉！

好不容易从陶醉于画的世界中脱出身来，我暗暗为自己感到庆幸，朋友的彩墨画为我提供了一次接触艺术，亲近艺术的机会！

每一件艺术，都是光明与阴影的完美交融。

——题记

阳光下的向日葵如此恣意地绽放，绚烂夺目，仿佛一团火焰，燃烧的是他对艺术的热爱；而那不断旋转的星空却让我们感到一阵眩晕，暗蓝的天幕下，投下他心中的阴影。光明与阴影交织着，勾勒出一个复杂的梵高，他与他的画，具有永恒的魅力。

艺术大抵如此，没有一部作品只有单纯的“光明”或“阴影”，它们相互渗透：因了这阴影，光明不再刺目，人们可以从中读出现实的真色；因了这光明，阴影不再绝望，人们可以从中看到希望。

艺术来源于生活，而又归于生活。艺术就是人生，梦想总是美好的一片光明，而现实中却总会有阴影，梦想不能脱离现实而存在，而现实也不能缺少梦想。它们一起，构成了我们丰厚的人生。

人生也因为这光明与阴影而充满变化，充满魅力。没有阴影，人们又如何懂得珍惜光明？没有光明，又怎能在一片阴暗中奋然前行？

艺术家的人生更是如此。没有哪一位传世的艺术家的人生只是一片光明，他们的人生往往有着更多的阴影，只是他们把这阴影绘成了一幅美丽的画卷，将它们融入创作，装点人生。

六国之间的颠沛流离，政治主张的被拒，并未使孔子失去希望，他著书立言，将所有感悟化作文字，用自己的生命之汁为后世点亮一盏明灯。战火纷飞，世态浑浊，现实的阴影并未遮住庄子眼前的光明，他若垂天之云，悠悠往来聚散，在一种超然姿态中显出格外的洒脱与美丽，完成对自我的超越。政治失意，不断遭贬，苏轼却将这些都当作了过眼云烟。……

光明与阴影构成了他们的人生，他们的人生因此变得更加丰富，更加充实。

月有阴晴圆缺，在那恒久的轮回变化中，勾起人们的无限遐思；人生有光明和阴影，我相信，我们的人生会因这光明与阴影而变得更加多姿，更具魅力。

我们学校要求做工艺品，我们班的特色是“纸盘画”，就是在盘子上画画，可难哩!

最初，盘子是不画的，中间是一首中的诗意，然后就写上诗;然后，老师提倡：中间依然画诗意和写诗，边沿画一些图案，会更美观。有一少部分同学画了，但是有一大部分同学仍旧没画;现在，老师说：“同学们，现在我们改一改，改为边沿画一些精美的图案，中间不画，只写诗。”“哇!这么难!”有同学说道。我说：“为什么?”“你没有听吗?”“有呀，这么啦?”“老师说要画精美的图案呀，精美的图案画在边沿，边沿又小，图案要精美，实在很难呀!”他说很难，我画起来却很好画，很好看，并不像他说的这样难。我明白了只要认真，再难的事都可以办好。