残缺的美是一种艺术【实用20篇】

对于书法的赏析，据说门道多，学问大，不过就我现在的水平和口味而言。只要看上去漂亮的，心里才喜欢。乱翻书帖见那傅山的字，何绍基的字，虽然他们在历史地位上一直好着。但我，除非谁拿金钱将我收买，否则，我实在是看不出的好来。

田自强老先生的字就很好看，假如，在腊月里组织一次下乡写春联的活动。我想田老的字是因该最受欢迎的，因为贴近生活，有大众普遍审美的标准，“深厚，灵动，洒脱，传统”。卢浩若老先生曾说“田馆长的字是传统中走来的，很有味道”。老实说，现在我们生活在书法繁荣的时代，但也遭遇了书法泛化的现实，认何人都可以踌躇满志地挥动大笔作书法家，骂传统人，骂老老实实写字的书家。格守心灵走传统的人太少了。而在我所知道的书家中，田老是一位真正遵守书法艺术的客观规律的书法人文精神有所理解的人。

我和田老有一面之缘，20xx年暑假，在卢老的介绍下，与同学赵国峰二人到健庵书屋拜访了田老。在谈话中得知先生曾参与主编了《天水文物志》等一批地方志书，并且精于诗词绘画。可惜，先生多年手疾对其书法艺术造成了不少影响，实在是叫人心痛。临了，求的先生墨宝，手之舞之。

原打算写几句话，来赞美一下自己喜欢的艺术，没想道，挠不到痒处，只能贻笑大方了。夜晚无事，闲翻自己收藏的字画，见到田老的字，没了睡意。在烛下用小揩写了以上话语。活动了手指，练习了书法。

很多人都认为艺术是离我们很遥远的东西，其实并不是，只要你善于观察，你会发现身边的艺术无处不在。

我最开始的爱好，是画画。那时，我可以算是热锅上的蚂蚁，学什么都不会，连最基本的描线，也描得歪歪扭扭的，我有时都会为自己的成果感到羞耻。

当我开始画第一只动物---小猪时，我一笔一划得，像写字一样得，认真的画。

失败便是成功之母，我成功得将这幅画交给老师，老师细心得给我点评，说我进步了许多，我心里感动了欣慰。

慢慢的，我开始喜欢上了画画，只要是有课余时间，我都会拿起笔和纸，认真细致得画起画来，可以话白云，可以画小草，可以画各种物品，也可以画自己。不知道是什么力量激励着我，在学校评选的画画奖时。我成功得获得了二等奖。着让我的心灵更加高兴。原来，努力是可以换回回报的！

看吧，身边的艺术就是这么简单。

顾方芳

今天天气格外晴朗，小鸟站在大树上唱着美妙的乐曲。我们早早地化好了妆，来到报告厅准备艺术节的表演。

快要到我们班表演了，我的胸膛里好像有几十只兔子在活蹦乱跳。一张嘴，好似心就会一下子蹦出去。上台了，音乐缓缓流入了我的耳朵，我伸出了我的左手，伴随音乐一起舞动。这时，我不禁回想起我们之前排练时的情景。我们晚上一到练舞的地方，就开始了魔鬼般的训练，一遍又一遍，不断重复，不断调整。每次练到一半的时候，我就已经汗流浃背、气喘吁吁了。一口气能喝两瓶水，如鲸吸百川，似牛饮池水。即使之前排练很辛苦，但我们大家觉得很值得。舞台上星星点缀着我们，音乐环绕着我们。我们互相配合，用眼神交流，默契十足，不知不觉就已经接近了尾声。灯光下五角星升起，我们的梦想好似被放飞了。表演结束了，台下的观众爆发出了一阵久久不息、电闪雷鸣般的掌声。

难忘的艺术节、难忘的表演。只要心怀梦想，奋勇攀登，就会插上梦想的翅膀。

说到语言，大家肯定都不足为奇吧，我们天天在口头上的表达用的都是语言。从人类的起源到美好的今天；从原始人的奇言怪语到现代人字正腔圆的普通话；从儿时的咿呀学语到成年正常说话······语言为世界建造了一座沟通的桥梁。方言、古代话等等，各式各样的语言无处不在。这语言呢，还真是一门高深的学问。这星期我们就演绎了语言中的一种——剧本！

上个星期老师就宣布了让我们演出课本剧，这让我和同学们喜出望外，欢腾声响彻云霄，各个都兴致勃勃的。一下课，大家早就三五成群地组成一个剧组了，都想在星期五下午的班队课上崭露头角，所以同学们都在摩拳擦掌，紧罗密布地排练起来了。虽说排练中的麻烦可真多：一会儿忘记台词了，一会儿又旁白读错了，一会儿动作做错了。看来，明星可不是好当的啊！不过，经过我们的勤加苦练，最终熟练了许多，做个演员可真不容易啊！

光阴似箭，日月如梭，转眼间就快到了星期五的班队课上了。下午第二节下课后，长廊上是热闹非凡，大家吵嚷着、大喊着本组剧组的演员马不停蹄地再排练几次。到了这会儿，心中难免会有些激动和兴奋，毕竟是要“播放”给同学们看的嘛。我指指点点的，并且修改了一些内容，临时抱佛脚，只好拼一拼了。回到教室，移出一个大空间，节目开始了。这时，就激发了中华民族的传统美德——谦让！大家你让你、他让他。终于拉开了帷幕，首先打头阵的是陈子炀等人晏子使楚剧组，他们有些地方卡了，台下的观众也是议论纷纷，演完之后，我觉得他们的语言还是比较丰富精彩的，真像一个真正的剧组，所以我都学以致用了。可戴老师说表情还比较生硬，不自然，没有表现出细节来。不过台下依然响起了热烈的掌声。我们组吸取了教训，整装待发，怀着激动又紧张的心情上台了，尽管天不热，但我已经汗流浃背了，手心里的汗直往外面蹿。表演中，实在太紧张了，出了一些小差错：任俊杰抢台词了，我扇子拿反了。我竭尽全力想把表情做丰富，反而引来了同学们地哄堂大笑。表演完后，我松了一口气，心中的大石头悄然落地了。还有一个亮点，周璐旖在演中尉乙这个角色时，发出了一声气势磅礴的吼声，让人为之一振把当时人物的语气表现得淋漓尽致，当之无愧成为了“最佳演员”。

美好的时光一下子过去了，希望时间能永远停留在这一刻，享受那语言带给我们的快乐！

上午洗衣服，幵始读《约翰〃克利斯朵夫》第二部。 下午到美术馆看画展。

看画的人不少，但大厅里很安静。一幅国画吸引了我的目 光,这是谁?画面上画着个怪老头，他扬着头，张大了嘴，白发 和胡须向四方飘散着，他那赤裸的、瘦骨嶙峋的古铜色身躯 向前倾斜。一双青筋暴露的手在空中挥舞，像是要抓住什么。 而最吸引人的，是他那双眼睛。那是一双疯狂的眼睛，闪射 着一种奇异的光芒。然而当你盯着它看时，你会发现在那疯狂 的眼神后面，贮存着多少对光明的渴望，多少烈火般的期冀、 多少坚韧不拔的自信自强啊!那双眼睛紧紧盯着的，是一轮高 悬在地平线上的火红的太阳。

这就是你吗，不舍昼夜，追赶太阳的夸父? “夸父追日”的 故事从小就埋入我的心中，但那是个什么样的夸父啊:疲惫不 堪、忍饥耐渴、衰弱而又顽强地挣扎在永远走不完的黄尘路 上……

今天这个夸父完全是另一个。他口中发出的不是叹息而 是呐喊，他的躯体不是筋疲力尽而是精力勃发!这才是真正的 夸父精神，这不同时也是我们中华民族的精神么?

看着这凝固在画幅上却又永远奔腾运动着的奇异形象,我感到有一股力量在我身体中生发起来、扩展开去，我激动得 心都要爆裂了!不知为什么，我真想马上把此刻的感受倾吐给正在身边随便哪一个人。

周围已经聚集不少看画者，大家都仰着头，默默地盯着 看，象无数虔诚的信徒在瞻仰神明的圣容。我觉得气氛是这样 的庄严而凝重。一个坐在轮椅中的小姑娘也默默加入这庄严 的一群，她吃力地抬起那和身体不成比例的大大的脑袋，一双 苍白的手紧紧握住轮椅的扶手。多奇怪呀，我发现她的眼中， 竟闪现出跟夸父一样的目光。我不由得靠近她,生怕她孱弱的 身体经受不住这巨大热情的灼烤。此刻，在她心屮的地平线 上，一定也升起一轮燃烧得噼噼剥剥的太阳吧!

我似乎今天才认识到什么是艺术，什么叫做艺术的魅力!

残缺，也是一种美—题记

微风起处，落英缤纷，不禁油然而生出一种悲凉。

大自然赋予每个季节的时间纵然相同，可我还是在不时感叹着春的短暂，夏冬的漫长。微风拂面，蒙络摇曳，不知不觉地，头上便已落上了几片花瓣；床前的几株桃树，几天前还是绯红一片，过了没几天，便又回到满目翠绿了。

杨花飘落，不禁让人感叹春的残缺，时光的无情。心中又忆起了那首辛词：惜春长怕花开早，何况落红无数。

窗外，那姹紫嫣红，也早就变成白白绿绿一片了吧。

我趴在窗前，聚精会神地凝视着窗外，那个残缺的春，那渐渐流逝的春意，然而，望着望着，却似乎又从这残缺的春中望到了一种不曾残缺过的美，而这种美，似乎就是那春中的残缺。

我注意到了那温暖的阳光，那小跑着孩提，那摇曳中的树木，一切一切。我竟蓦然发现，这残缺的春天，竟是如此迷人，如此妸娜

这残缺的美好像维纳斯的断臂，又好像这个世上属于美的一切一切

我以为，世间所有的美就好像这残缺的春天，短暂而又捎带着缺憾。也是，四大美女中没有一个人的相貌是完美的；一个人性格不可能是全都令人满意的；一个伟人做的事不一定都是正确。但那种残缺的美，那种完美中残缺，难道不也是一种独特的魅力吗？

微风起处，蒙络摇曳，落英缤纷，不禁油然生出一种诗意。

此时此刻，呆望着窗外的我心中不由掀起一阵阵波澜：万事之美各有残缺，而人生又何尝不是这样？人生苦短，就像那苦短的春天，而人生又何时不会有遗憾?就像那终要落红的花草，凋零殆尽时，才发现自己并没有去珍惜那盛开时美好。时光匆匆，这渺如尘埃的千千万万的生命，又似乎都蕴含着那春一般残缺的美。也许，一切又似乎都像一位诗人所说的那样：“五月之百合，绽放一日，便有万种风情；纵然是夜凋零，却是光华的落英，于细微处领略美丽；于残缺处完满生命。”

一切属于美的东西就像这残缺的春天，人生就像这残缺的春天。残缺，其实就是一种美。

我的思绪全然变化了，眼前仿佛不见了悲凉。

微风起处，落叶缤纷，不禁油然而生出一种残缺的美。

[ 残缺的春天为题目的作文

电影是我生活中不可或缺的。有时他为我带来的是满满的快乐和笑声;有时是浓浓的哀愁和思虑;有时在是深深的感动和自省。而我最喜欢的这部电影，为我带来的，却是泯灭的人性;残酷的杀戮;无辜的牺牲;等纳粹可怕之处的震撼，他如一声响彻云霄的雷，把我麻痹的心给叫醒了。我最喜欢的一部电影是“穿条纹衣的男孩”。

穿条纹衣的男孩这部电影是描述一位德国军官的儿子，与围墙内一位犹太小孩的友情，他们俩因德军残忍的毒气而断送了生命。人性是多么的可悲啊!只因为希特勒的言语、行为、只因为别人是异教徒，就屠杀?宗教的本身是善良、是美好、是和平的，怎么反而成为残暴的借口了?曾经，男孩的爸爸残害了多少无辜的犹太人，却一点也不愧疚，直到自己无知的儿子也因此死了，才在深深的悲伤中，体悟到自己的千万罪恶，体悟到那些犹太人也是人，也是有血有肉的人。在他杀害了他们时，也有人正为他们而心痛。在这部电影里我发现，在纳粹这种残酷的行为后，必有像男孩一样无辜牺牲的人，也必有如希特勒这样阴险，视人命如草芥的策划者。

我很震撼，难道这就是人的本性?难道我们不能三思而后行，非要做出终生遗憾的事，再后悔吗?绝对不是的!但那些曾经写下的历史不能改了，那些被杀死的生灵也无法再活过来。弥补是一时的，伤害却是永远的。我希望在往后的日子里，过去的错误不会再发生，在未来的岁月里，不会再出现那样可怕的围墙。战争是残酷的，他会令人疯狂，令人残暴，令人失去同理心，更会带来不必有的屠杀和战争。就像一种毒药，不知不觉得侵占你的心灵，使你怨恨，无故的怨恨，直到你醒过来，已来不及了!战争是盲目的、可怕的、恐怖的让我们一起终结他吧!

电影带给人娱乐，带给人知识，也可以带给人一些想法。在穿条纹衣的男孩这部电影中，我学到，战争是残酷的、疯狂的。凡事三思而后行，才不会一失足成千古恨。多一点同理心、多一点可观、你就会发现，战争永远是双输的，而我们往往要再错误已成之后，才痛心疾首的后悔，却早已来不及了!

学过古筝，曾自以为诗意地在琴尾点上一盏浓茶，让芳香弥久的茶香浸透房间的每个角落，也会编一些自诩不凡却实则不成调的曲段自娱自乐。

学过舞蹈，有时会在四下无人处踮起脚尖跳起中国民族舞，也会在聚会时随着音乐的节奏即兴跳段拉丁。

曾经自以为学过艺术课，自己的一举一动就是诗意的凝结，自己生活的每一刻就充斥着艺术的美感，可听过董博士自己的艺术人生之后，我才明白，艺术不是玩笑式的自娱自乐，而是一种，从内心深处，自灵魂之中流淌出的真挚的感情，一种永不磨灭的精神。

董博士谈了自己青年时到美国求学奋斗的经历，曾在寒风肆虐的冰天雪地中忍着饥寒困乏送外卖赚生活费；曾做着多份兼职只为了能攒齐那如今看来微不足道的学费。为了实现理想，让自己心心念念的祖国骄傲，带领乐团不舍昼夜地练习又练习，终于，他在卡内基音乐大厅中奏响了自己的音乐人生，奏响了属于中国人自己的骄傲。

我终于明白，艺术人生不在于我是否学会了几首好听的筝曲，不在于我是否会跳几段优美的舞蹈，也不在于我是否能唱几句婉转的歌。艺术人生更像是一个人内心的真挚情感流露，艺术人生更像是一个人对自己理想的坚定，为理想而奋斗，因理想实现而欢欣的过程，一个不是自娱自乐，而是认真又充满信念的，富有真正价值的人生历程。

终于明白，艺术的深刻内涵。普遍以为，艺术是一门课程，一种课外休闲娱乐兴趣爱好。其实不然，艺术更像是人的精神，人对艺术一种发自内心的坚持追寻。假如，你爱做公益，并且奉献自己所能的最大力量，那么你的人生就充满了奉献的艺术之美；假如，你心怀一个远大的理想，并为之艰苦奋斗，那么你的人生就饱含着充实的艺术之美；假如，你热爱自己所处的岗位，并尽职尽责的去做，那么你的人生就充满了敬业的艺术之美……

艺术并不是狭义的兴趣爱好，艺术并不是简单的自娱自乐。每一个人内心的执着追求，每一种发自内心的真实情感，每一种坚定的信念精神，都是极具美感与意义的艺术，而正是由于每个人源自灵魂深处的艺术，才构成了这个斑斓美丽，生机盎然的艺术世界。

从小到大，始终都很喜欢听歌，连高三的紧要关头也是在作业时塞着耳机在听歌.总觉得由音乐所构建的才是真正属于自己的和谐世界，你可以不受任何其他人或者物的打扰，你想建造城堡也可以，你想变成魔法师都可以，不同的音乐会带给你不一样的场景，这是除了现实生活以外的另一个万花筒般绚烂，天马行空的世界,但是音乐真的可以给你一个绝对的属于自我的空间，我最喜欢的艺术形式。

先说说近期在听的一些音乐吧，jazz，现代爵士，其实也没听很多人的，就是norah jones.

在知道她之前，我对爵士是什么完全是一头雾水，分不清，现在也说不上多精通，但是给我一段旋律，我总能分辨出是否是爵士了。总之一句话，norah jones是带领我进入爵士世界的引路人。

还记得初次听norah jones的歌，感觉只能用惊艳来形容，我一直以为惊艳只能用来形容象vitas这样的声线，却在不经意的时候发现这样的浅吟低唱也是可以让我感觉到惊艳的，jones的歌喉不是高亢的那种，似乎唱jazz的在一般的曲调上很少用那种很高的音，jazz讲究的是一种气氛，那种暧昧不明却又温暖人心的感情，一味的高喊不是jazz的特点，更不是norah jones的特点，她的嗓音很醇厚却又不是很粗的那种，很有磁性，很沉稳，很低缓，贴近你的心，高音的时候虽然少却可以表现的相当漂亮，似乎她毫不费力的就唱完了一个高音点，你听着却感觉不到那种很用力在唱的感觉，这可能也是对jazz精神的一种最好痊释吧，不会去破坏整首歌轻松自如的感觉。

第一次听到的是come away with me,直到现在，还是对这首歌念念不忘，始终是我心里排行榜的第一位，随着她的歌声，空气中没有凝重，飘荡的都是舒缓自由，我甚至能闻到小时候那种水果糖的味道，反正能想到的很多，但是却抓不准是哪一种情感，天马行空的最好痊释，mv拍的也是相当的有味道，norah jones开着一辆复古的淡绿色小轿车在美国西部的沙漠公路上面行驶着，看到车可能会想到速度，但是在此种旋律上你完全不会想到速度上面，你只想坐进她的小轿车里面，慢慢的行驶着，一种我想要去流浪，放逐的感觉，可能是现在压力大人群的美梦吧。

“JAZZ”一词在美国由来已久，如今已经作为美国乃至世界文化的一部分融入了人们的日常生活。从这个英文单词的汉语音译“爵士”来看，大多数不明就里的中国人也会把“爵士”当做是一种高雅、完全属于上流社会的音乐，但其实不尽然。虽然对于它名称的来源尚无一致的观点，但可以肯定的是，“JAZZ”的发源地是新奥尔良的黑人聚居区，他们在美国的生活体验是最早爵士音乐的灵感来源。

一、我们对艺术应持什么观点?在这个问题上，过去中国有过很大的争论。大家可能知道，徐志摩先生曾说过这样一句话:“诗要如银针之响于幽谷”，银针在幽谷中怎样响法，我不知道。但我知道他是一个艺术至上主义者。那时像他这样主张的人很多，他是这方面的一个代表。另一方面是鲁迅先生所代表的马克思主义艺术论者。他们在艺术论上的争论，有长期的历史，现在不能去细说它。艺术至上主义是一种艺术上的唯心论，这种主张是不对的。但现在为了共同抗日在艺术界也需要统一战线，正如鲁迅先生所说的那样，不管他是写实主义派或是浪漫主义派，是共产主义派或是其他什么派，大家都应当团结抗日。当然对我们来说，艺术上的政治独立性仍是必要的，艺术上的政治立场是不能放弃的，我们这个艺术学院便是要有自己的政治立场的。我们在艺术论上是马克思主义者，不是艺术至上主义者。我们主张艺术上的现实主义，但这并不是那种一味模仿自然的记流水账式的“写实”主义者，因为艺术不能只是自然的简单再现。至于艺术上的浪漫主义，并不是完全没有道理的。它有各种不同的情况，有积极的、革命的浪漫主义，也有消极的、复古的浪漫主义。有些人每每望文生义，鄙视浪漫主义，以为浪漫主义就是风花雪月哥哥妹妹的东西。殊不知积极浪漫主义的主要精神是不满现状，用一种革命的热情憧憬将来，这种思潮在历史上曾发生过进步作用。一种艺术作品如果只是单纯地记述现状，而没有对将来的理想的追求，就不能鼓舞人们前进。在现状中看出缺点，同时看出将来的光明和希望，这才是革命的精神，马克思主义者必须有这样的精神。

中国文艺界还曾有所谓“第三种人”，在今天我们也并不排斥他们。今天第一条是一切爱国者的抗日民族统一战线，第二条才是我们自己艺术上的政治立场。艺术上每一派都有自己的阶级立场，我们是站在无产阶级劳苦大众方面的，但在统一战线原则之下，我们并不用马克思主义来排斥别人。排斥别人，那是关门主义，不是统一战线。但在统一战线中，我们不能丧失自己的立场，这就是鲁迅先生的方向。你们鲁迅艺术学院要遵循鲁迅先生的方向。

二、艺术作品要有内容，要适合时代的要求，大众的要求，中学生作文《我最喜欢的艺术形式》。作品好比饭菜一样，要既有营养，又有好的味道。中国人是最会做饭菜吃的，做菜的时候适当地调配各种材料，加上油盐酱醋各种佐料，经过巧妙的烹调，便产生一种美味，并且保持了营养成分。大师傅做得一手好菜，要有一个长期实践的过程，不是学一天便做得好的。他们做菜，用的材料和别人一样，却能做出好的味道来，这就要研究各种材料的调配和时间火候的掌握。艺术至上主义者是只注重味道好不好吃，不管有没有营养，他们的艺术作品内容常常是空虚的或者有害的。艺术作品要注重营养，也就是要有好的内容，要适合时代的要求，大众的要求。比如现在唱京戏，在戏报上已经看不见《游园惊梦》之类的东西了，因为那样的戏在今天卖不了座。演旧戏也要注意增加表现抗敌或民族英雄的剧目，这便是今天时代的要求。艺术作品还要有动人的形象和情节，要贴近实际生活，否则人们也不爱看。把一些抽象的概念生硬地装在艺术作品中，是不会受欢迎的。

三、鲁迅艺术学院要造就有远大的理想、丰富的生活经验、良好的艺术技巧的一派艺术工作者。你们不应当是只能简单地记述社会生活的艺术工作者，而应当有为新中国奋斗的远大理想。这就是说，不但要抗日，还要在抗战过程中为建立新的民主共和国而努力，不但要为民主共和国，还要有实现社会主义以至共产主义的理想。没有这种伟大的理想，是不能成为伟大的艺术家的。但只有理想还不行，还要有丰富的生活经验与良好的艺术技巧。中国近年来所以没有产生伟大的作品，自然有其客观的社会原因，但从作家方面说，也是因为能完全具备这三个条件的太少了。我们的许多作家有远大的理想，却没有丰富的生活经验，不少人还缺少良好的艺术技术。这三个条件，缺少任何一个便不能成为伟大的艺术家。

鲁迅先生在《毁灭》的后记中说到，《毁灭》的作者法捷耶夫是身经游击战争的，他描写调马之术写得很内行。像上马鞍子这类细微的动作，《毁灭》的作者都注意到了，鲁迅先生也注意到了。这告诉我们，大作家不是坐在屋子里凭想像写作的，那样写出来的东西是不行的。《红楼梦》这部书，现在许多人鄙视它，不愿意提到它，其实《红楼梦》是一部很好的小说，特别是它有极丰富的社会史料。比如它描写柳湘莲痛打薛蟠以后便“牵马认镫去了”，没有实际经验是写不出“认镫”二字的。事非经过不知难，每每一件小事却有丰富的内容，要从实际生活经验中才会知道。你们是青年艺术工作者，现在的大千世界都是属于你们的，都是你们活动的园地。你们的艺术作品要有充实的内容，便要到实际生活中去汲取养料。你们不能终身在这里学习，不久就要奔赴各地，到实际斗争中去，正如你们唱的《游击队员之歌》中所说的，“我们都是飞行军，哪怕那山高水又深”。你们不但要在口里唱，而且要实际地去那样做。没有丰富的实际生活经验，无从产生内容充实的艺术作品。要创造伟大的作品，首先要从实际斗争中去丰富自己的经验。艺术家固然要有伟大的理想，但像上马鞍子一类的小事情也要实际地研究。过去一个研究《红楼梦》的人说，他曾切实地把大观园考察过一番。现在你们的“大观园”是全中国，你们这些青年艺术工作者个个都是大观园中的贾宝玉或林黛玉，要切实地在这个大观园中生活一番，考察一番。你们的作品，“大纲”是全中国，“小纲”是五台山。要把中国考察一番，单单采取新闻记者的方法是不行的，因为他们的工作带有“过路人”的特点。俗话说:“走马看花不如驻马看花，驻马看花不如下马看花。”我希望你们都要下马看花。

到群众中去，不但可以丰富自己的生活经验，而且可以提高自己的艺术技巧。夏天的晚上，农夫们乘凉，坐在长凳子上，手执大芭蕉扇，讲起故事来，他们也懂得胡适之先生的八不主义[4]，他们不用任何典故，讲的故事内容却是那么丰富，言辞又很美丽。这些农民不但是好的散文家，而且常是诗人。民歌中便有许多好诗。我们过去在学校工作的时候，曾让同学趁假期搜集各地的歌谣，其中有许多很好的东西。这里存在着一个极大的不协调，就是有丰富的生活经验与美丽辞的人不能执笔写作，反之，许多能写作的人却只坐在都市的亭子间，缺乏丰富的生活经验，也不熟悉群众生动的语言。我们都知道高尔基，他的生活经验丰富极了，他熟悉俄国下层群众的生活和语言，也熟悉俄国其他阶层的实际情形，所以才能写出那样多的伟大作品。

至于艺术技巧，这是每个艺术工作者都要学的。因为没有良好的技巧，便不能有力地表现丰富的内容。艺术技巧是多方面的，并不只限于语言。但是，对于艺术工作者来说，掌握语言的能力确是非常重要的。我看鲁迅先生便是研究过大众语言的。你们一定要下一番苦工夫去学习和掌握艺术技巧。

要做伟大的艺术家，必须具备以上所说的三个条件，缺一不可。现在，我们阵线上有些人所写的东西，缺乏丰富充实的内容，不合于客观的实际，艺术技巧也比较粗糙。这种缺点我们一定要努力克服。

[我最喜欢的艺术形式800字作文

夜空中盛放的烟花虽然璀璨夺目，但它只有一瞬间便消逝；比萨斜塔尽管不能直立于大地之上，但它却给人另一种美感。完美与残缺从来不是彼此独立存在的，却共同促使我们的心灵达到更和谐的境地。

完美与残缺相互联结，残缺往往是完美的另一种诠释。

人们常在中秋夜晚对月遥思异地的亲友。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”月缺人不在，这都是残缺之景，但那皎洁的月色，真挚的情意不也构成了一幅感人至深的思念图了么？这何尝不是一种情景两全的完美啊！看似残缺的事物，往往凭借它的残缺，为完美更添上了一层独特的内涵。它衬托了完美，升华了完美，使其更趋向于精神的完美。正如霍金残缺的身体，更显其精神、心灵的智慧光辉和完美。从某种程度上说，残缺是完美的一部分，它让完美更加熠熠闪光。

完美所带来的不一定全是美满和幸福，正如同残缺也不完全带来不幸和痛苦。

长城巍峨而壮丽，宛如一条巨龙，盘徊与华夏大地，可谓完美无缺。但它的建造却是耗尽了千万人的鲜血、劳动甚而是生命。这样的完美，也太过于沉重了。陶潜虽然仕途不顺，但那“采菊东篱下，悠然见南山”的生活却是另一番的情趣雅致。完美的最终结局，有时会让人失望，进而放弃完美，重新找寻残缺，并以此发现另一种美。我们的人生常常也暗含着这个道理，追逐了一生的名耀荣光，到头来却发现恬淡的生活、沿途的风景才是真。因此说，我们不能只崇尚完美而忽视残缺，我们为了残缺的改善而不断努力，寻求超越时，恰恰收获了真实和喜悦。

让完美与残缺和谐存在，共同指导我们前进的方向，心灵的道路。

正如断臂的维纳斯将残缺与完美融合得淋漓尽致，我们也应该将它们作为人生之舟的两只船桨、共同协作，时刻用完美与残缺提醒自己，驶向成功的彼岸，获得心灵的富足。既是制约又是合作，它们会不时提醒我们辩证地看待自己，看待周围的一切。既要以批判的眼光审视，又要不断积累经验教训。让完美和残缺蕴于人生之中，不要苛求完美，要在残缺之中寻找美，一种全新的美。

完美与残缺如同钥匙和锁，无法单独存在。它们相互偎依，相互联结。我们不能为了完美而忽视残缺，因为残缺赋于完美以新的生命活力，引导着不同的结果。寻求两者统一，带来全新和谐。

（1）莎士比亚

英国最伟大的剧作家和诗人。

主要作品有：《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《罗密欧与朱丽叶》、《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》等。

（2）塞万提斯

西班牙文艺复兴时期最杰出的现实主义小说家。

其著名代表作《堂吉诃德》。

（3）卢梭

法国杰出的启蒙思想家、文学家。

代表作《新爱洛伊丝》、《社会契约论》和《爱弥尔》及《忏悔录》等。

（4）歌德

德国伟大诗人、作家和思想家。

代表作《少年维特之烦恼》《浮士德》

所谓的“艺术体操”，可以用一条公式来回答：艺术+体操=艺术体操。 没错，艺术体操不仅仅是体操，而是体操与艺术的结合;它表现出的，也不仅仅体操的表面模式，而是它所散发的美。 我之所以喜爱艺术体操，是……

所谓的“艺术体操”，可以用一条公式来回答：艺术+体操=艺术体操。

没错，艺术体操不仅仅是体操，而是体操与艺术的结合;它表现出的，也不仅仅体操的表面模式，而是它所散发的美。

我之所以喜爱艺术体操，是因为它具有一种别的体育项目所没有的美和风格。说起艺术体操的美，大家都很清楚，每当我们打开电视，看到电视里的体育健儿在表演艺术体操时，我们就会情不自禁的被那精美绝伦的动作和柔美的姿势所吸引。

记得有一次，我和几位同学跟老师来到汕头市体育馆，这可是一个千载难逢的机会，当我们看到体育健儿们在运动时，兴奋得直鼓掌。不过，更让我感兴趣的是艺术体操。所以，在观看艺术体操的时候我可是全神贯注。说真的，观看艺术体操实在是一种美的享受!看：队员们时如天女下凡，把彩带向四周挥舞，使彩带在空中划出一轮轮优美的弧线;时如天女散花，把彩带丢上天空，使它自由下落……她们那纯熟而又高难度的动作、柔美的舞姿、精湛的技艺博得了我们阵阵喝彩,

那么,艺术体操所指的“艺术”是什么呢?是它的舞姿?不是的，它的艺术是不能只靠表面形式来表达的。其实，它的“艺术”是指它的一种风格，一种把力量，以及智慧结合在一起的特色风格。可以说，它给予我们的，不是一种压力，而是一种轻盈、动中求静、是难与美相结合的艺术。

虽然艺术体操是一们复杂的艺术，但它只需一条简简单单的公式来解释：

艺术+体操=艺术体操

这就是我所喜爱的艺术体操!

[小学六年级作文：我喜爱的艺术体操

今天，是我们学校的艺术节，这不？艺术节就开始了。

我们坐在操场上，焦急地望着舞台，多么盼望艺术节的开始啊！可是，只有几个“小不点”在舞台上耍起了“狮子打滚”，不一会儿，一阵音乐随之而起，我可就兴奋了，因为我明白，艺术节开始了，首先，闪亮登场的是十佳小歌手的第一位，就是《天路》将她推向了第一名的宝座。今天，她又一次唱出《天路》这一首歌，来迎接艺术节的到来。

纷呈的歌舞表演十分优秀，时尚的街舞多么流行，古韵的器乐演奏，赢得了评委和我们的阵阵掌声。

接着，宣城励志中学又精心准备了舞蹈《雨中花》和快板《励志赞》赢得了满堂喝彩，《雨中花》婀娜的舞姿使人陶醉，《励志赞》顺口的语词使人舒畅。

然后，便是我们班表演的幽默机智的相声双簧，说起这双簧，可下了不少功夫，今天，我们班精心编制的双簧就要演出了，怎么能不让人感到兴奋呢？我们班率先拍出了热烈的掌声，接下来，便是全校的一阵掌声，双簧便在这掌声中开始了，xxx搞笑的动作，xxx、xxx、和xxx滑稽的配音实在让人忍俊不禁，听着台下不时发出的笑声，我们班人的脸上露出自豪的笑容，认为这段时间，没有白过。

最后，由刚刚获得全国初中英语教学大赛的一等奖的xxx倾情演绎《阳光总在风雨后》，将艺术汇演推向了高潮，希望所有的学子们能够充满信心，披荆斩棘，勇往直前！

我酷爱艺术，爱它的绚烂历史，爱它的汩汩文化，爱它的独特韵味，更因为它在生活中处处存在，所以我更爱去发现与挖掘它。

8月5日我如约而至——来到巴黎，仅是粗略地观察了一下几座桥的轮廓与外形，心中就充满了激动：这就是我要的艺术！

为期12天的旅行让我对艺术的感受升华，现代，古典，装饰，建筑的各种不同艺术感如艳彩流苏般充实着我的内心。

然而，那个周末却令我终身难忘。

8月10日，那天的阳光舒暖，我们来到了莫奈的故居——吉维尼小镇，没有城市车流的喧嚣来往，也没有景点人流的摩肩接踵，有的，是对艺术的敬仰与感悟。莫奈被誉为“印象派之父”他在吉维尼买一小栋不算很大的别墅，却别出心裁地买下了花园与池塘。在这里的一花一草都是他亲手栽种的，这使我们一行人的心情更加激动，纷纷上前拍照。而我却满怀好奇地走进了莫奈的故居——那幢古朴的别墅。

莫奈的住宅打理得十分干净，画室里的作品陈列整齐，厨房里锅炉安详挂在墙上，仿佛是在等待它的宿主，房间里被垫折叠整齐。身处其中，莫奈的生活场景仿佛在脑海中浮现，那一切都是那样真切。我感受到了艺术的魅力，是因为艺术共同的感悟使我能链接莫奈的精神，好像坐在这位18世纪的艺术老顽童，同时又是艺术巨匠的莫奈对面切磋对艺术的感悟。

艺术，仿佛已经陪伴在我的身边。

走出宅院，我们深入至莫奈的睡莲池边。在这里，莫奈画出了精致的日本桥、曲径间的绿阴光影，更绘出了千古佳作——睡莲系列。

但我心里却一直心存疑问：当莫奈绘制《睡莲》时已经是古来稀的年岁了，并患有严重的眼病，在这种情况下他又是如何画出《睡莲》的呢？

我带着疑问走进睡莲池，当下的景色让我震惊，本以为怒放的朵朵睡莲会映入眼帘，但真正的睡莲有几朵呢？只不过是莲叶无力地飘在水面，“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”的景象充斥内心。

但它又为了解答了疑惑。

莫奈晚年时已经力不从心，但他的心却没有停下对艺术的追求，朦胧的画面背后是残破的景物，但更有着莫奈对艺术的深度感知。霎时间，我的内心感动不已，不仅是钦佩莫奈，更是对艺术的力量赞叹。

……

如今已经过去了数个周末，但那个周末仍就历历在目，因为我和它度过了一个周末——艺术。

[和艺术一起过周末初中作文

今天学校举行十四届少儿艺术节，我报名参加唱歌和跳舞两项比赛。

我先来到学校梯形教室参加声乐比赛，我参赛的歌曲名是《我是山里的小歌手》。当评委老师念到一个学生上台演唱歌曲，点到我做准备的时候，我的心砰砰直跳，我闭上眼睛深深的长吸一口气，在心里大声的喊到：平静！平静！我是最棒的！等先一位歌手唱完后我昂起头自信的走向舞台，大方的拿起话筒，跟着音乐的节奏，配合着我自然得体的肢体动作唱了起来，等我唱完，场下响起了雷鸣般的掌声，还听到了夸奖的声音：“嘿，这个漂亮的小姑娘唱得真好！”

唱完歌后，爸爸又带着我来到东方红幼儿园继续参加跳舞比赛，我跳的是劲爆的拉丁舞曲恰恰和伦巴，我觉得自己跳得还不错。

比赛终于完了，我感到我心里的石头终于落了地，顿时一身的轻松愉快！

又是一个阳春三月一，又是一届艺术节!丝丝细雨斜斜落下，“润物细无声”;从中午静校后的那个课间，艺术节便拉开了序幕......

“剪纸”这个项目已经成了我每届艺术节必参加的一大项目，而每年伴我并行的人，便是夏霄!我们俩一起将稿子与A4红纸一起订好，修改调整后，才开始我们的“小创作”!

我们各顾各的认真刻纸。时而，悄悄地低声讨论一下，帮忙一下，同时也在互相比赛着......我刻的图样是一个大“福”字，这个“福”字里有一个虎头虎脑的胖娃子，光着膀子，光着脚丫，漫步在莲花地里，生动极了!我先从小细节开始刻：几颗圆溜溜的小莲子，我小心翼翼地转动纸，看着刀一点儿有一点儿地划出一道华丽的刀口，酷!刻完了这些小东东，我开始刻那个胖嘟嘟的小孩了，锯齿形的刘海，左右个一撮，刘海下两道粗粗的眉毛，剩是可爱。亮亮的大眼睛，灿烂的微笑，真想亲上一口，肉肉的小手、脚丫，让人一见就生怜爱之心。有一个这么好的图样，我当然要使他绽放光彩，我开始一丝不苟地划刻起来，口子是那么滑，那么平，干干净净......

以此同时，教室里的同学也是那么认真，那么全神贯注。设计邮票的，认真上色;写书法的，更是完全投入;做手工的，嘴角漾着微笑， 这样做出的作品，更是精美!

时间在一秒一秒地流逝，已经是下午第三节课了，大部分的“同志”都收工了，有的还去帮助别人。可是我还在奋斗——“加油加油!”“加油!”......我心里默念着，努力认真地刻，终于在放学前大功告成，耶!

这个阳春三月，空气中溢满了艺术的气息，愿大家的心血都能得到好的回报!

有一天，我在家里收东西发现了一个生锈了的月饼盒，打开后发现里面装着很多“古董乐高”，想起来这个乐高是因为在学校里看到有一个同学用乐高拼出了一把十分逼真的冲锋枪，心里痒痒起来。一放学我就缠着老妈去商店买了一个三合一的汽车乐高，但是才拼了一点点就拼不上了，结果就把这个想要拼却拼不成的东西放进了月饼盒里。

随着时间的推移，我变成了一个大孩子，当我找到这个“古董乐高”的时候，心里部是念念不望一定要找个时间把这个乐高汽车拼出来。

有一天，我以自己这生最快的速度把排山倒海般的作业写完了。我就用剩下的时间开始拼了起来，我把所有的零件检查了一遍又一遍，最终我把目光放在了底座上两屋的零件上。我拆开来一看，发现果然如此，有一个板快没有拼好，而且十分不稳。我立刻把这个板快拆下来再拼好，这样原来的问题就没有了，接下来一切都势如破竹。可是这个时，出现了一个比原来还要大很多的问题，咔的一声10*2的小板块开裂，别看这个板块比较小，但是在这辆汽车内起到了很大的作用。一想起没了这个零件后续拼不下去的话到最后一定会塌。心里别提有多难过了，我像一个热锅上的蚂蚁急得团团转。到最后我想到了一个非常妙的办法用2个1*10的板块拼一拼，在往上拼。可是去盒子里找的时候真是不找不知道，一找吓一跳这个盒子里看着零件多，但是连1个1*10的板块都没有。最后我用了5个2*2的板块才拼出来的……

到了最后，我把这辆车拼出来了，我心想这也算是我的艺术作品，以后我也要像今天拼乐高一样，要多动脑子啊。

今天的阳光一如既往得灿烂，映照着四十五中每个同学的脸上。整个世界好像都被笼罩在了金色的希望里，就在这样一个平凡而又充满希望的一天里，合肥市第四十五中学第九届校园文化艺术节在主持人甜美的嗓音下在安徽省体育场拉开了帷幕。

由于这是我们初中阶段的最后一次校园文化艺术节了，所以在这次艺术节前，各个班级都积极准备，希望在这初中阶段的最后一次艺术节上奉上最精彩的表演。

节目一个接着一个，各班同学们的表演都非常精彩。一幕幕呈现在同学们的眼前：高亢的歌声，轻柔的音乐，优美的舞姿，富有活力的健美操，更有新颖的环保服装秀……各个班真可谓是八仙过海，各显神通。

我们班表演的节目是“华尔兹”，按照评委老师的说法，这是一个非常“高大上”的节目，我们自然希望可以给全校的师生们带来一个惊喜!此次艺术节共30个节目，我们班是倒数第三个节目--也算是压轴出场吧!不过，这也不免让同学们有些紧张。不过，有班级同学们热烈的掌声，鼓励的神情，和振奋人心的呐喊声为伴，还有什么能让我们紧张，让我们害怕的呢？不一会儿，就轮到我们班上场了。我们刚上场，便听见全校同学们热烈的掌声和大声的惊呼，这也让我们都信心倍增。一支舞下来，我们以几乎零失误的表现收获了此次艺术节全场最热烈的掌声和呐喊声。

我们初中阶段的最后一次校园文化艺术节真是精彩纷呈，内容丰富多彩，每个节目都展现了同学们的多才多艺和青春活力，体现了我们四十五中学生们的良好精神面貌，同时，这次艺术节表演也成了一道亮丽的风景线!它将化为一个脚印，深深的印在我们的心中。

[校园文化艺术节初中作文

盼星星盼月亮，我们终于迎来了盼望已久的第十届艺术节。你知道我为什么这么期待艺术节的到来吗？哈哈，当然是因为艺术节有我要表演的节目了！为了这个只有短短十分钟的节目，我们竟付出了一个半月的努力，真可谓是台上一分钟，台下十年功啊！

第一次登台表演，我的心情是又兴奋又激动，一大早就来到了学校，可让我没想到的是，已经有一大群同学在那儿等我了，还一个劲地问我，怎么这么迟才来。我晕！

我胡乱穿好了那件“缩水”了的衣服，就慌慌张张地跑上了四楼化妆室，一推开门，就看到一大堆同学在那儿化妆了，老师们个个忙得不可开交。我赶紧排到了队伍的最后面，看着长龙般的队伍，我心里暗暗着急。每个老师都分工明确，我们就像是生产线上的产品，一个接着一个的从扑粉底的老师那里被送到擦眼影的老师那，又从擦眼影的老师那送到涂口红的老师手里，整个就像是一个工厂流水线。

终于轮到我们上台了，看着黑压压的人群，我不由得紧张起来，脑子里一片空白。事先想好的表情竟在我登上舞台的一瞬间忘了个精光。一时间我的表情僵硬了，腿也开始有点微微颤抖起来，心里只想要打退堂鼓。随着伴奏音乐的响起，看着台下同学们老师们鼓励的眼神，我静下心来，一个深呼吸，壮起胆大声的投入到诗歌朗诵当中……表演结束了，我们的节目赢得了观众热烈的掌声。

表演还在继续，艺术节充满了同学们的欢声笑语。操场上歌声、笑声、喝彩声融合在一起，变成了一曲动听的交响乐。感谢艺术节给我一次展现自我的平台，感谢学校老师们对我们的淳淳教导和培养！

（1）本色 原是指词的可唱性是否合乎音律。后来则指清雅不俗的风格。

（2）平淡 用朴素浅近的语言来表达丰富的内容。历来著各的评论家都非常推祟并倡导这种风格。

（3）尖新险丽 尖新，原是指写文章尖巧新颖；险丽，意为奇险俏丽。这种风格往往追求摆脱平庸，用尖巧之笔，写险丽之境，但处理不好则易出现险怪空虚之弊。

（4）本色当行 本色和当行同义，都指内行。以此评论词时是指该词具有鲜明的词的风格体性。

（5）自然 指不造作。先是评诗的，后成为词学批评中经常运用的一个标准。自然是针对雕琢而言，追求浑然天成、清新脱俗的天然之美。

（6）阳刚阴柔 这是词审美风格的两个基本类型。阳刚之词，多气象恢宏、境界阔大，笔力遒劲；阴柔之词，多意境幽微，情思细密，运笔细腻曲折，风调谐婉。苏轼、柳永是这两种审美风格最著名的代表。但这二者并非是对立的，有时是相互影响的，甚至在一个词人身上都有体现。

（7）旷达 这本来是魏晋文人所推崇的自由自适、任性所为的一种风度。常用来评诗，其后也用以评词。词中这类风格的杰出代表是苏轼。苏词的旷达，影响着同时代和后来的许多词人，形成了重要的风格和流派。

（8）含蓄 深藏不露之意。常用以评诗。其主要特征是意不浅露，语不穷尽，令人回味无穷，所谓 “不著一字，尽得风流”。宋代词人秦观、周邦彦、吴文英等在这方面尤为出色。

（9）闲谈 原指超凡脱俗的性格。评词则是指一种闲适淡泊的艺术风格。

（10）沉郁 含蓄深沉。原以此评论文章和诗歌。杜甫的风格就是“沉郁”。以此论词，则指意在笔先神余言外，造境含蓄深沉，有思想内涵。但过分强调比兴寄托，不免穿凿附会。

（11）质实 指凝涩晦昧，往往与“清空”相对，过多地使用丽字、代字、僻典，给人以雕琢和晦涩难读之感。

（12）浑成 即浑然天成。指结构完整，形式内容完美统一。

（13）浑厚 指浑朴厚重的艺术境界。原是用于品评文章的。词人通过细致绵密的叙事和写景，自然而然营造出一种含蓄深沉的抒情境界，给人以浑厚深邃之感，宋代词人周邦彦是其代表。

（14）艳丽 原形容南朝宫体诗的风格。用于词则多指以华美的词藻描写女性的容貌和男女柔情。

（15）清雅 清新雅放，苏轼的词即以清雅独标一格。

（16）清新 流畅而新颖，不落俗套。原用于评诗，后以此评词，像李清照和辛弃疾的一些清婉之作具有明显的这种艺术风格。

（17）雅正 和雅平正。但过于追求此类风格会导致过度重视写作技巧和音律声韵，忽视词的社会意义。

（18）飘逸 先用于评诗。诗的飘逸公认是李白，就像杜甫之沉郁一样。南宋隐逸题材的词往往多有此种风格。

在我所有的爱好中，学弹电子琴也算是我的一个爱好，它在我的生活中占去了一定的休闲时间。大家猜猜我是怎样爱上与享受这门艺术的呢？

事情是这样的：一天，在学校，有一次比赛合唱，全校里的人纷纷来参加，我也不例外，报完名便开始了课余时间的培训。我们的培训是由老师弹琴，教我们唱。当我听见美妙的琴声，大家的歌声便脱口而出，使我对琴有了一些了解。四年级上音乐课，老师爱带我们去音乐室上，经过老师的讲解与弹奏，我慢慢的对琴产生了兴趣，琴声优美，能让人的神经进行休息。

在家里，我从学校学来的几首歌总是来家里唱一下，爸爸妈妈看见我天天这样唱，也知道了我对琴有点感兴趣便跟我买了一架电子琴。刚买回家我便迫不及待的弹上了，可是我真是乱弹琴，这时，爸爸叫我静下心来，弹最简单的练习曲：《欢乐颂》，可我总是静不下心来听、看，急急忙忙的往板凳上一坐，便开始乱弹，学习电子琴没有我想象的那样简单。我开始以为只要弹好哆、来、咪、发、唆、啦、西七个音，就万事大吉了。说起来容易，做起来难，光这七个音阶要弹好都很难，而且基本功也很重要，要认识简谱，掌握节奏。经过了几个月的学习我学会了这首曲子，还能自弹自唱。在爸爸的指导下我学会了更多的曲子：《童谣》《义勇军进行曲》等。现在在家，时常陶醉在电子琴美妙的乐曲中，每当我用手指在键盘上流畅地弹奏出校园歌曲《童谣》的时候，我的神思似乎也回到了学校与同学们在一起上课、游戏、玩耍。每当我沉醉在自己的琴声中，也摇头晃脑地哼上几句的时候，我的心情就显得无比舒畅，就好像吃了一个人参果，浑身三万六千个毛孔都开放了。

我爱音乐，我爱电子琴，我爱这能陶冶性情的琴声。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的琴艺，让我的家人、朋友享受我优美的琴声