荒岛余生电影的观后感(合集20篇)

从8月下旬的地区点映开始，《秀美人生》迄今已在全国院线持续放映超过1个月的时间。影院积极为电影布置排片的同时，各地影迷的全力支持也令影片热度不减。人们在掀起观影热潮之余，对于影片亮点内容的讨论更进入白热化阶段。

除了撒贝宁“不敢看”的最后一条短信内容以外，关于郎月婷形神兼具的杰出演技、片中出现的地形外貌独特的“天坑”和充满地域特色的方言同样引发影迷热议。

在《秀美人生》中扮演黄文秀的郎月婷曾坦言“这次表演对我来说，既是一次难度较大的挑战，更是我最想表演好的一次”。为此，郎月婷付出巨大的努力，查询资料的同时坚持走访黄文秀身边的人，从每一处细节入手，贴近人物的生活习惯与思维方式，并在外型上一改往日时尚靓丽的造型。

不论是发型还是五官表情与生活细节上都走进黄文秀的角色中，最终用精湛的演技“演活”了人物。以至于影片上映时，当百坭村当地村民看到银幕上的郎月婷后，纷纷惊讶得不敢相信，甚至还要邀请演员去家里吃饭。

不止演员表演，片中田园诗歌般的自然风光也受到了影迷们的关注，其中黄文秀为当地村民指导扶贫，重拾耕种的一处罕见“天坑”尤为惹人注目。喀斯特地貌褐色巨大的石群自成一体，犹如鬼斧神工般彼此环绕。而黄文秀则与贫困户村民围坐其中，在严苛的自然环境中与天斗、与地斗，最终寻找到一条依靠土地摆脱贫困的致富之路。令人难瞠目的自然景观与黄文秀扶贫先扶志的理念，不仅彰显出绝不妥协的“文秀精神”，更让人感受到浓厚的家乡韵味和乡土情怀。

此外，《秀美人生》中独特的地方方言还引发了影迷们的讨论与效仿，尤其是意味着“行不行”、“可不可以”的广西方言——“得不得”。这句严肃认真之余还夹杂幽默效果的方言台词频繁出现在影片中，甚至成为黄文秀的一句口头语。

当郎月婷饰演的黄文秀，用地域特色突出的口音问出“得不得”时，观众们既能体会到她对于获得肯定的迫切情绪，同时更能感受到的，还有她急村民所急，全身心地实践为人民服务工作理念的高尚品质。

我一直认为，奇迹，一定特别伟大，且惊天动地。然而我想，我错了，在《奇迹男孩》这部电影中，奇迹，是平凡的但从某种意义上来说，这个奇迹，又十分宝贵。

电影中的主人公奥吉，天生面部有缺陷，他一直没有上学，直到 五年级时，他第一次走进了学校，同学们都笑话他，欺负他，但他的爸爸、妈妈、姐姐一直鼓励他，从未放弃过他。奥吉渐渐找到了朋友，获得了自信。最终在期末获得了学校独一无二的荣誉。

其实电影中，还有许多人遇到过困惑、迷茫、孤独、无助，奥吉的妈妈、爸爸、姐姐，他们也曾想过要放弃，可他们最终还是坚持了下来，一个个美好的结局如圣诞节的钟声，在倒计时，随之迎来的是一朵朵绽放的烟花，

奥吉的成功，有一大部分来源于他的家人，他们一次又一次安抚着奥吉脆弱的心灵。当然，也有更大一部分来源于奥吉的人格魅力，他其实很擅长交流，他与朋友的打闹、玩耍，都是那么自然、纯真;他勇敢，面对初中生敢于斗争……这一切都感染着他身边的每一个人，使他们抛掉了内心的恶，变得纯真、简单。

当电影中的说自己真的想要和奥吉做朋友时，我的内心感动了，一滴热泪涌出我的眼眶，沿我鼻子旁的一侧鼻翼流下，我愣住了。当奥吉同意继续做杰克·威尔的朋友时，杰克·威尔开心的笑了。我的内心感慨道:这也许就是世界上最纯真的友谊吧!

朱利安，在他与爸爸妈妈在办公室里和校长谈完话，他依依不舍地回了好几次头，我想:他的内心应该是善良的，他应该后悔了。这都是嫉妒造成的，他曾经的朋友竟做了奥吉的朋友。其实每个人都原本是善良的，只不过被嫉恨冲昏了头脑。有句话说得好:“恨，有时是误用了爱的力量。”

切忌放弃!即使条件极度恶劣，但是只要不放弃，向着那个目标努力，奇迹就会出现。

在《霸王别姬》里面，京剧不叫京剧，叫京戏，唱戏的人不叫艺术家，叫戏子，凤毛麟角的叫角儿。电影里一帧一帧都是艺术的沉淀，下面是《霸王别姬》电影观后感，欢迎阅读。

看了《霸王别姬》有很多感慨，这是很多年之前的电影，兴许我的感慨，早就是拾人牙慧，但是还是要说，因为很感动。

逃跑的小豆子和小赖子跑到戏院里，看到角儿在唱戏，看到情绪失控的观众，小赖子说：这得挨多少打啊！我觉得很辛酸，这种扭曲的认识是唱戏的艺术家，在那个时代的教育方式下所形成的，很让人心疼，也让人佩服。错了挨打，对了也要挨打，打你是让你记着，下回还得这么背。成角儿之路，的确像小赖子哭问的一样：这得挨多少打！

最终，小赖子抗不过打，吃了仨大子儿的冰糖葫芦后，吊死了。那个时代的艺术家，的确是用生命做赌注，就像霹雳中跃龙门的鲤鱼一样。在京戏面前，没有人格，没有自我，像关二爷所说的：你得自个儿成就自个儿。

关二爷

关二爷是个透露着强硬朴实世界观的人，对京戏的捍卫和传承都有自己的一套见解，他阻止小豆子抱养弃婴的时候有一种看透时代的睿智和悲凉，有一种乱世之下的自私和智慧，他说的很令人信服。可是小豆子是固执的，关二爷的表情很无奈，带着看透一切的睿智，点到即止的建议。他在讲戏的时候铿锵有力，最后，他和孩子们讲林冲夜上梁山的故事，唱词从胸腔中蹦出，像是崩裂了胸腔，每个字都还带着血，这个老艺术家就这么着，唱着林冲的戏词，直挺挺的死在舞台上，像个老英雄。

乱世

这部电影看得我很累，我弄不明白菊仙对程蝶衣的感情和态度，直到菊仙为了那把剑冲到文革的火堆中，被反手倒扣摁压着等待批斗，她原本可以躲得远远地，不淌这趟浑水，可是她没有。她是那么喜欢段小楼，这个出演霸王的男人，辜负了菊仙也辜负了虞姬。程蝶衣挣脱人群，站在火光中：我揭发！揭发姹紫嫣红！揭发断壁残垣！然后他指着菊仙，说出了菊仙的身世。他把自己当成虞姬，把对霸王所有的怨念都归结在了菊仙身上，因为菊仙是段小楼的妻子，程蝶衣已经分不清现实和剧情了，他对菊仙有一种妒意和恨意。但是菊仙对他，他是段小楼的兄弟，几次三番的救段小楼，还被误解，菊仙对他有一种愧意，作为风尘中的女子，她不会不明白程蝶衣戏我不分的状态，她更不会不明白程蝶衣对自己丈夫的心意。她同情他，没有恨，到死都没有。某种程度上，她和程蝶衣的宿命是一样的，只不过她是段小楼现实中的妻子，当段小楼说出：我不爱她，我和她划清界限了！之后，她全部的希望就破灭了，她甚至还不如一直活在戏里的程蝶衣幸福，至少有个霸王来怜惜虞姬，她什么都没有了，她穿的很喜庆，像个新娘子，吊死在自己家里了。留下了发疯的段小楼和程蝶衣。

菊仙

菊仙明白段小楼其实并不是发自真心的说出那些话的，她甚至还知道段小楼还爱她，但是都回不去了，这样的变动，这样的时代，这样破碎的生活，回不去了，她心心念念的生活和希望都破灭了，这个镜子破了就破了，她知道，圆不好了。她甚至都能预知到程蝶衣的未来，她把那把剑交到了程蝶衣的手中，莞尔一笑，带着同是天涯沦落人的理解和辛酸，回家上吊了。

程蝶衣

程蝶衣，他在面对京戏的时候，没有国家，没有民族大义，没有性别，也没有自我。就像他在军事法庭上说：青木要是不死，京戏就传到了日本。他除了能唱好戏之外，他就跟一张白纸似的，对政治和时局以及自身的处境，单纯的就像个孩童，没有概念也不用心机，很纯粹。

“我早不是个东西了，如今他楚霸王也下跪了，这京戏他能不亡吗！”这一句话，戏里戏外好几个来回，至少一直以来，程蝶衣是个主客观不能统一的人。“我早不是个东西了”为什么会有这么一句，为什么会说自己不是个东西，我觉得程蝶衣是个有些多重人格心理疾病的人。他对自己不是东西的评价，应该是由于程蝶衣因为种种原因和袁世卿有关系、被张公公性侵，从世俗观念上，他认为自己不是个东西，但他心里的虞姬是完美的，所以他那么在乎扮演霸王的段小楼，在乎霸王是不是下跪了。京戏亡了，不是因为程蝶衣不是个东西了，而是因为霸王的都下跪了，虞姬怎么办？京戏只能亡了！

程蝶衣选择以虞姬的方式结束生命，并不是真的到了戏我不分的地步，而是在他心里，程蝶衣一早就死了，活着的只有虞姬，虞姬是一定要死的，这是从开始就注定的宿命，虞姬会死，死在和霸王的诀别中，死在堂堂正正的霸王怀里，虞姬等了很久，等过了文革，等到他能重新登台，等到他所揭发的姹紫嫣红又重新绽放，等到那些断壁残垣又重新林立，等到他又成为舞台的主角，等到她的霸王回营。

艺术人生

在《霸王别姬》里面，京剧不叫京剧，叫京戏，唱戏的人不叫艺术家，叫戏子，凤毛麟角的叫角儿。那里面的关二爷说：哪朝哪代都得听戏，是人他都得听戏，这个畜生啊，他就不听戏，你们赶上啦！关二爷说的赶上，到底赶上什么了？赶上了战乱，赶上了动乱，赶上了破四旧，赶上了打到一切牛鬼蛇神的时代。

那个时候的艺术家，从小接触的全部教育就都是戏，用一辈子来做一件事，顶着下九流的身份，做一件主流文化不接受的事。兴许就是每个时代或者每个行业都会有那么一两个顶级出色的人物，他们像一座灯塔，像黑压压的人群投射璀璨的光芒，让那些前赴后继的人怀揣着巨大的希望视死如归。

虞姬死了，属于他那个时代的艺术方式结束了，现在的艺术家很少能再有他们那个年代的造诣，没有人会一心一意的唱戏，为戏而活，为戏而死，一辈子，就做这么一件事。我们佩服，但也值得反思，也许这对于艺术而言是本分，只是我们对艺术的标准降低了，他们就成为了不可拆超越的经典。就像87版的红楼梦，在其刚刚出来的时候，人们带着对戏剧红楼梦的预设立场和认知对陈晓旭版的林黛玉也不满意，然而随着时间的推移，在新版红楼梦出来之后，新旧的对比让一些标准降低，产生了对前者的追忆和再欣赏。我们如此的佩服曾经，或许是对当下状况的不满意。

从首夺世界冠军到夺得第十个世界冠军,中国女排几经沉浮却始终不屈不挠.

“一种精神，两次传承，三代传奇。”

顽强拼搏、永不言弃的女排精神,激励了几代代中国人.

9月25日，电影《夺冠》上映。

《夺冠》的第一主人公是巩俐饰演的郎平，影片借她30多年的排球人生，照见几代中国人心头具有举足轻重位置的精神——中国女排精神。

故事的线索由三场重要赛事串起：1981年世界杯中国队对战东道主日本队，2008年北京奥运会中美一役，以及2016年里约奥运会中国队与东道主巴西队的对垒。

于所有人，这是事先张扬了结局的比赛。但导演陈可辛对镜头的调用、对人心在比赛进程中的递迁把握，都让“复制”的比赛拥有了不亚于现实的扣人心弦。

原央视著名体育评论员宋世雄这样评价：“明明是每个人都了然于胸的历史时刻，却能让你如第一次见证般落下热泪。”在国产体育电影里，《夺冠》会是浓墨重彩的一笔。

应时代而生的女排精神

1981年11月中国女排首夺世界冠军，并凭借着著名报告文学作家鲁光先生的作品《中国姑娘》的宣传，女排精神开始在电视、报纸等各大媒体上出现，国家领导人也常以女排精神鼓励着各行业的人们。

这场胜利，填补了民众长久的信心缺失，迅速被拔高到激励整个民族精神的高度。

女排精神成为一盏指明灯，将 20 世纪 80

年代初这个特殊时期的中国人民引向改革开放的路，坚定了人们投入改革开放，解放思想和建设社会主义现代化的信心。

《人民日报》评论称，“用中国女排的这种精神去搞现代化建设，何愁现代化不能实现?”

1981年的女排精神，是顽强拼搏，为国争光，成为了励志标杆。之后“五连冠”的霸气出世，女排精神已超越体育精神，它成为了一种文化，矗立在中国民族的精神之林。

新时代的女排精神

影片中1981年的中日排球大战，教练袁伟民在决胜局关键时刻对队员们说：“你们要想一想这是在什么地方打球。要知道我们是中国人，你们代表着中华民族，祖国人民在电视机前看着你们，这场球不拿下来，你们会后悔一辈子!”

而在郎导当主教练时，郎平让女排运动员们去交男朋友，去约会，也会去跟这批年轻队员讲交心：排球不是你们的唯一，比赛的胜负不是唯一，你们要享受排球运动，你们要做你自己……

女排精神一直都在，顽强拼搏、永不言弃始终都是女排精神的核心，变化的只是时代给予的含义。

相比过去，如今中国综合国力的各个方面的发展都有了质的提高，我们的民族自豪感和自信心都非常饱满。如今中国女排再次辉煌，提起“女排精神”一种民族情怀悠然而生，提高了民族的凝聚力和归属感。

在不同的时代下“女排精神”都有不同的诠释，在同一时期不同视角下有着不同的理解，每个个体对于“女排精神”也有着各自不同的看法。

“女排精神”实际上是民族精神具体表达 , 如今的“女排精神”早已超越排球项目和竞技体育的界限，被社会、被时代、被国家赋予了更多、更全面的意义。

在“去金牌化”的时代背景下，不再是金牌至上原则。更加注重人文和精神层面的表达。夺金固然是为国增光成为民族的骄傲。但对于优势项目没有夺金的项目，民众对运动员的付出多了一份宽容和理解，鼓励和感动。

何为女排精神——那是一种明知不会赢也竭尽全力的拼劲

“女排精神不是赢得冠军，而是有时候知道不会赢，也竭尽全力。是你一路虽走得摇摇晃晃，但站起来抖抖身上的尘土，依旧眼中坚定。人生不是一定会赢，而是要努力去赢。”郎平说。

电影《天才眼镜狗》由罗伯明可夫导演，克雷格莱特编剧。泰布利尔、麦克斯查尔斯、罗莉弗雷泽等演员为影片配音。电影天才眼镜狗剧情围绕一只世界上最聪明狗狗皮博迪先生收养了一个人类小男孩谢尔曼而展开了一段奇妙旅程。为了让他的养子能更好的见证世界的奇妙，他自己发明了一台时光穿梭机。皮博迪与舍曼一起穿越时空，四处冒险，并闹出各种笑话。

电影天才眼镜狗基本信息

电影：《天才眼镜狗》

又名：《百宝狗先生与细蚊》《时光机大历险》

导演：罗伯明可夫

编剧：杰伊沃德、克雷格赖特

类型：喜剧、科幻、动画、冒险

制片国家/地区：美国

语言：英语

上映日期：

片长：92分钟

主演：泰布利尔、麦克斯查尔斯、罗莉弗雷泽、吉约姆阿瑞托斯、帕特里斯A缪吉克、阿芮尔温特、卡兰布拉尔、约书亚拉什、斯蒂芬托布罗斯基、艾莉森珍妮、丹尼斯海斯伯特、史蒂芬寇贝尔、莱斯利曼恩、扎克卡利森、史蒂夫瓦伦丁

电影天才眼镜狗剧情介绍

《天才眼镜狗》的主角皮博迪先生无所不能，他手中拥有哈佛的博士文凭，他在非传统能源领域开拓了新的科技，他还在空闲时期发明了顶拳、扑街、后空翻，以及大街小巷无人不知的尊巴舞。然而皮博迪的志向远不在此，他一方面秉承着先成家后立业的宗旨收养了被遗弃的小孩谢尔曼;另一方面又发明了世界上唯一一台时光机，带着儿子舍曼穿越时空环游宇宙成了皮博迪的终极梦想。

电影天才眼镜狗剧照

时光机对于人类来说可谓是一柄双刃剑，这项前无古人后无来者的发明一旦公布就举世瞩目。邪恶的人们想拥有它，只为穿越过去满足自己的私欲;而善良如皮博迪，只为让儿子舍曼开拓眼界，背后的父子之情令人感慨。

刚刚踏入小学校门的舍曼在上课的第一天就碰到了自己的死敌，小女孩佩妮古灵精怪，伶牙俐齿，课堂上两人便针锋相对起来，气场大不合的两人上演了所有争斗戏码，我们熟知的泼冷水、揪头发、咬人等等。舍曼完全无法以一己之力处理和她的关系，于是用到了狗爸皮博迪的宝贝时光机。

如果说舍曼和佩妮的关系有如过山车一般跌宕起伏，那么时光机就是转折点，阴差阳错之间舍曼和佩妮游荡到了古埃及。就在佩妮与古埃及王眉来眼去之时，两人也在不经意间引发了可能毁灭宇宙的大灾难。

电影天才眼镜狗影评

就我对卡通动画片电影的粗浅认识，谈一谈感想。

抱歉时间原因，没办法做全文修改，写到哪算哪，一遍过，错别字和错别意，您担待着。去年有一部《疯狂原始人：咕噜家族》 ， 我是到今年看到第三遍，第五遍，才嗨的，很舒服，自由自在的。我着重看那些很有心的细节设计，结合可爱的非常易于做衍生品的绿叶卡通形象。

东方梦工厂前年在上海成立，做了很多积极的贡献，虽然在明星配音肆意任用港台演员这里，之前我做盘点视频的时候吐槽过。但实事求是，每部配音版动画片的特效片头，都做成中文汉字，且匹配英文版的精细程度，只这一个细节，就值得被人称赞。包括他们对属于内地的明星配音演员的甄选，兼顾商业性与故事本身气氛，需要前期大量调研，对市场敏锐的观察。在中文译制台本的监督，本地化内容的抓起上，都是积极的，站在行业前列。具体到这部昨天于内地公映的《天才眼镜狗》 ，几乎全部，都是积极的意义。

举一个例子做对比，国内我看过的，技术上最成熟的动画片《昆塔：盒子世界》 ，去年8月国内公映，票房不到2000万，对于受到政府扶植，海外有接收度，纯粹原创的品牌，首支单曲，这个成绩很是不俗，要知道冰河世纪1引进国内时不过几百万元票房。《昆塔》是一群看美剧与美国动画长大的80后团队主导的，背后有政府支持，前面有海外卖片的信心。《昆塔1》有比较优秀的3D实验效果，特效与画风的技术优势，虽然在故事上仍只过于低幼童真，结局比较生硬，角色风格设置的种种问题。但暂时为止，这是我看到国内的动漫动画产品，在针对12岁以下年龄段受众中，最成熟的一个。而且它的示范意义，不比在故事上比它成熟过多的魁拔魅力小。

回到《天才眼镜狗》，对屁股和屁这一元素在故事中的运用 ，狗爸和人类儿子时空穿越至古埃及，利用智慧在囚牢里找到出口，最终通过机关被巨大的狮身人面像从屁股处喷出，这是巧妙的设计，精炼高潮而富有创造力。

此类细节，在《天才眼睛狗》处处皆是，在埃及法老追击的紧要关头，狗爸和儿子乘坐飞船离开，吓得法老丢掉武器，卫兵模拟现实生活中网球捡球的球童模式，迅速插入画面，喊着：拿到了。制造了非常合家欢的笑点，这些点的融入与衔接，都是建立在机警的调研与创造力上的。

我很看重北美动画对于儿童安全性的培养，包括在情节里插入我们认为很无关剧情的，系紧安全带带上头盔的设计，具体到眼镜狗这位获得博士学位的狗，以纯理性的视角看待儿童世界，天马行空的想象都依托于严谨的思维，这是本片最吸引我这种老人心态的观众的点，我相信与我同场那几十个孩子家长，也能被吸引，感受到创作者的用心，最终伴随片尾曲，想要思考，如何教育好孩子，这个话题。

《天才眼睛狗》中对儿童安全感的植入，对现实社会关系的交代，从最初便坚持理想主义，脱离课本去学习的含义，穿插在所有值得聊的历史事件里，培养孩子对历史这一学科的喜爱，这都是之前鲜有动画片能做到，并做好的，包括本片导演的成名作《狮子王1》 ，也没有把教育与娱乐，系统化的结合到一起。

最重要的一个点，让拥有认知力的6岁孩子，从一开始，对爱情充满美好的向往，那些很注意尺度，稍微有一点恶情趣的台词，配合气氛，融入到儿子的性格中，发光发大。这是突破国内禁忌却是不可或缺的一个素材，与其让被家长避讳，不如我主动提及，给家长提示一种思路，顺着所有正常人类的心理欲望，给孩子们造梦，很有智商的造梦。

我记得上月看一档每周影评的栏目，某怪蜀黎影评人在谈到《北京爱情故事》的欣喜，无论大家怎么评价这部拼盘电影，但有一个篇章感动到他了，一段明确说明是中学生的孩子的初恋，明确的点名，说明，并给众成年消费者以构筑憧憬。在商业性很成功，影响力广泛的电影这个范畴内，这部电影，做到了这个点上的NO.1。80后甚至90后成年的一代人，在

惯性打压体制下成长起来，现在有了孩子，我却没有看到他们的孩子，与十几年前的我们，有任何的进步，无论是他们报奥数舞蹈班的频率，还是他们天马行空的想象力，亦或是公开表达爱情的愿景，他们很单纯的喜欢着小时代与快乐大本营，很麻木的对待身边胆敢破坏规矩的同学。我看到的，只是偶尔在影院候场，一个燃着黄毛的初中男孩，牵着画着浓妆的黑丝少女，亲着搂着，在22:00这个时间，去看很低俗的所谓恐怖电影。

《天才眼睛狗》打着一部儿童电影的旗号，却是拍给家长看的。实际效果来看，我观察到的，很长一段时间，家长看得比他4,5岁的孩子更津津有味。怎样定义反叛，让孩子理解反叛，要比一开始就教他们只会反叛，有效果得多。对于4-7岁这个年龄段，需要大量的，很卡通很有吸引力的形象，刺激他们去反叛，聪明地利用反叛，实现成长。《天才眼睛狗》是我暂时看过的儿童片中，做得最好的。

成熟的市场环境，应该是以开发儿童智力，培养儿童幻想能力为最大生产力的创作方向。方向定好了，其他的细节问题，其实好搞。合家欢的气氛中，《疯狂原始人》是那个基调，《天才眼睛狗》是这个基调，都很强大，另辟蹊径，独具慧眼。

具体到国内稚嫩的动画环境，体制在缓慢的减负，怎样增加娱乐产品的教育功能，或者说是教育产品的娱乐功能，我觉得需要大量的热爱者投身的，而不是盲目的投身。购物中心已经坐拥太多的儿童智力培养机构，使家长能过二人世界的儿童娱乐员，有专人看护，保障了儿童的安全，但是儿童是否玩得开心，玩得有智慧，玩出成长效率，我们无从而知。因为我们有限的产品，本身智力就有限，他们的创作方向没有超过儿童心理太多，甚至很多7岁儿童看过之后，都会飚一句：这玩意真没劲，这玩意真脑残，这玩意落伍了亲。

时代变化到今天，这帮00后，甚至10后，我想再也体会不到，也过不了我们小时候的环境，就像我们小时候很难玩到60,70后的玩具。社会赋予他们的，时代科技给予他们的能量，远远超过我们幼年，他们是幸福的，也是不幸的。

有经济战斗力的家长们越来越多，未来的中产，中低产阶级会迅速成倍的扩容，高端人群，底层消费群辅以攻击力。在中国一线城市扩大的同时，三四线城市，六七线县城的电影院发展，阶层发展远远超过我们的预判。

他们迫切的希望他们的孩子能过上他们理想中的生活，拥有他们理想中的玩具，看他们理想中的儿童电影，这种理想，应该用数据去量化，用态度去经营，去品质去打造，用系列化去完善，用衍生品与一系列商业化的标准去要求，可惜我们现在进步得，太out了。我与很多喜欢小说狼图腾的年轻妈妈们聊过天，看他们的喜好，他们的认知，他们对孩子喜好的干预程度，他们很成熟，很理智，且这个群体甚至是一夜之间传染扩散的，这与微信与新媒体的爆炸发展离不开。他们每天接触的讯息太及时，太深度，微博吐槽太腹黑太恶毒，而我们的儿童电影产品的品质与细节打造，跟不上这种需求。

做一部动画，在尽力保有之前低幼的儿童所有关注点的同时，增加其故事的厚重性，细节的成熟性，打造一个真正的合家欢的有智慧的故事。不敢说完全，让家长与儿童保持接近的兴奋度，持续的嗨的时间更长一些，用正经的电影语言体现出品方的野心，这需要很有生活阅历并富有天赋的创作者，调控者，当然，前提是，又会提到我们的教育体制源头，这个就不聊了。我相信，即便是现在这个体制不变，教育模式不变，高考制度不变，以中国的科技资讯与媒体新闻的内容维度，只需要自身修养的训练，近三年就足够我们出大量这样的人才，我已经看到了很多有实力的新人老人，缺少资金但天赋异禀，因为我们的国土足够广，人足够多。

《天才眼睛狗》用理性的方式制造事端，解决事端，高潮迭起，控制节奏。以半旁观者半旁白的姿态推进这样一个我们认为再简单不过的故事，我想在前期测评会上，这么个剧本出来，就会被很多资深电影人，以各种各样的理由否决，当然，也有可能他喜欢这个故事，但是不信任做它的人，这个是更可怕的。

我看的是黄渤配音的中文配音版本，用他的一句台词，就是真是千钧一发啊穿插在这么多深重的，儿童丛书里讲烂的历史人物里，电影的细节里尽是取悦我们宅男丑男们的匠心，钩得我这样一个学工程的差生，都想再去博物馆看一遍达芬奇的展览，了解他的生平，了解他的作品，了解他说过的话，了解他的性取向。坐在我身边一个约摸也就5岁的女孩，非常安静的看完，摘下眼镜，听了一首片尾曲，领着妈妈快速奔出影厅， 我不相信是她的奥数班课程要迟到了，我相信她是想让妈妈重新带她跑去图书大厦，找一找达芬奇的书，看一看蒙娜丽莎的画作，特洛伊木马屠城的典故为什么有趣.......

想想我们小时候，没有电脑，很少电视，每年寒假的全校跳大绳比赛，我们班都能拿第一，每年暑假，外面酷热难耐，最好的地方，就是买一瓶北冰洋，去西单图书大厦，王府井新华书店，看半天书，各种书，什么书都有，不用想作业，不用想成绩，家长误以为我去学习，其实我觉得，如果班里一直暗恋的女同桌，要是能答应跟我去一次，我想都可能会改变我的一生，我现在可能就不是这个样子，就像《天才眼睛狗》中的时光穿梭，我想改变过去的我，就像过去的我也想改变未来的我。到现在最饮恨的事，是我暗恋过的每一个同桌，都不知道我曾喜欢过她，以至于在后来的同学聚会上也不曾表示，这件事，令我沮丧到现在。我发誓，如果未来我有孩子，绝不让他有这种懊丧。

最后，我想说，《天才眼睛狗》的中文配音版，真的非常推荐。配音水准，很多听过的人都说，这个狗就是照着黄渤塑造的，或者说片方就是照着黄渤的狗形象找的黄渤，第一句发声，就毫无违和感，直入主题，顺利衔接。黄渤的感染力很克制，很对这只聪明狗的脾气。翻译台本上，我不知道英文版是怎么翻译的，配音版里有这样一句台词，狗爸说，小心，这是机关陷阱。儿子用快掉牙还没掉的声音说：机关陷阱，我听着像鸡蛋灌饼。我绝对相信，这个点的改编，比英文原版有趣。包括换不了手那段，还有达芬奇操着上译配音员自创的方言喊：保茶住，保茶住(保持住)，我再已来(我自己来)。这些笑点，是影院里孩子们笑得最狠的地方，因为这些才是我们最熟知的，最本地化的元素。

上海电影译制片厂，我认为，一直是中国官方最好的两只配音团队之一，也是动画片领域最好的配音团队。希望未来越来越多的动画片商与他们合作，以扶持更多民间竞争对手的成长，高手在民间，只是没发现。

另外，提一句，儿子的配音朱小朋友，很出色，很有天赋，不知道他是不是正在换牙，包括里面还有一句哭腔，老师调教得好，也是自己天赋。我想到同时上译配音的，开头提到的国产动画片《昆塔》，里面的孩子配音张云翼，大家可以搜搜它的三段花絮宣传视频，豆瓣就有，做的特别有诚意，有态度，也有针对性。一段哭戏，孩子真的哭得很伤心，而且最终气氛很贴合，我会为这个孩子配音，有想去电影院看的冲动。

美国动画片的三板斧，皮克斯，梦工厂，迪士尼，在深度成熟化的今天，在不乏平庸甚至烂一些的创新动画试水中，比如去年的《森林之子》和《蓝精灵》，仍能以很低的姿态，制作出符合这个时代需求的作品。画风与技术工艺，是我们很难超越的，也不需要太多提及。但是在故事性，价值观，细节把控这些方面，我们没有理由半点懈怠。

这部影片讲述的是两位城市青年到山区支教的故事。

片中的娇娇是个记者，封政则是个处级干部，他们都是为了实现自我价值而去山区支教，学校的老校长身患癌症，但是却一直挂念着学校、学生，直到生命的最后一刻。

当两位老师到山区时，孩子们给他们准备的饭下都是一块块肉，这里面能看出教师在那个山区的重要性。

当下暴雨时，厨房快要倒下之际，娇娇为了救孩子奋不顾身地跑到屋内，这能看出娇娇对孩子们的爱。

从这部影片中，我能够感受到山区孩子对求知的渴望，山区老师对学生深深得爱以及老校长对学校的挂念。

想了想我的处境，又想了想山区孩子的学习环境，他们在简陋的房子里，而我在宽敞明亮的大教室里，我却没有好好的珍惜。孩子们对老师的爱也同样令我羞愧。在学校我经常与老师有矛盾，总觉得老师在针对我，现在我明白了，是我没有对老师施加足够的尊重，片中两位城市青年为了实现自我价值放弃了优越的物质条件也值得我学习，从小到大，我就像温室里的花一样，一有点风吹草打都受不了，一方面是因为我平时受到的磨练太少，另一方面是因为我没有摆正心态。

看完了这部片子，我受益匪浅，我会更加珍惜现在的生活，努力摆正心态。

“人生就像一盒巧克力，你无法预知会吃到什么口味。”第一次听到这句话的时候我并没有太在意，那时候我上高二，看电影只注重情节的发展，并没有仔细地思考揣摩或者聆听他们的对话。积累了一点人生经历再重温这句话的时候，我有了新的体会。而知识面的拓宽让我从不同的视角审视这部经典的影片。

从资料和情节上看，部电影是在史实的基础上的虚构和润饰从而到达剖析人生的哲学深度，美国的四位总统：肯尼迪被刺，水门事件，以及福特和里根总统遭枪击，历史事件：美国与中国的乒乓外交，越南战争，黑人解放运动，被删减的部分还有阿甘与马丁路德金的会见，这一串事件串起了阿甘传奇色彩的人生，她的母亲充当着旁白的主角，是一个对人生有高度见解的哲人，她用简单的道理说出了人生的真谛。其他两个与阿甘生活紧密联系的人丹中尉和珍妮，他们是走在人生边缘的人，丹中尉没有人生主见，在他的眼里人生似乎是祖祖辈辈早就决定好的，带着荣耀战死沙场，因而被阿甘救起来后，人生便似乎成了一滩死水，羞耻感代替了一切，他的生活是没有自己的目标的，他从没有一种主宰人生的意识，在他的眼里看不到期望与生命的活力，然而在他身上又体现了人的力量的伟大，尤其是精神和观念的转变。阿甘为了遵守与已牺牲的战友兼朋友巴布的承诺：“打完仗合伙捕虾。”于是又开始了他的新的征程：驾着船和丹中尉一道前往大海捕虾，他将船命名为珍妮，珍妮虽很少出现却是一个让阿甘不断“RUN，RUN…！"的精神源泉一向陪伴左右，就这样三个不同的“人”出发了（以珍妮为代表的生活堕落的人，以丹中尉为代表的没有自己命运目

标的人和以阿甘味代表的不断前进的人）经历了多次失败，海上暴风雨来临了，就在这疯狂的时刻，丹中尉开始了与命运的抗争：“来吧·！这算什么暴风，飚吧！飚吧！摊牌的时候到了，就我和你，我就在这儿，来取我的命啊！你永远也弄不沉这艘船。”这是他的重大转变也是他命运的转折点，他开始真正属于自己的命运的征程。而詹妮，作为垮掉的一代的败落形象的代表：吸毒，酗酒，sex解放……她身上集中了美国特定时期青少年的特征，而她最终被阿甘感化并成为他的妻子，影片中的这些安排都是巧妙而又富有寓意的。

而影片的主角阿甘是一个出生很不幸的人：先天性的低智商，腿部肌肉也有先天性的缺陷，在他的成长过程中总是被其他人嘲笑，欺负。通常这种人是不会取得任何成功的，相反，就是这样一个非主流的人物，一个被人们视为低能的人取得了难以置信的成功：足球明星，乒乓健将，战争英雄，百万富翁！他给国家带来了荣耀与辉煌，同时也是自己人生命运的主宰者，超越了其他所谓高智商的人们，这就是蜗牛式的成功。初此以外，他的影响力还有精神层面的，他“拯救”了丹中尉和珍妮的灵魂，在环美跑步中改变了很多人的命运，他甚至成为那些人的精神导师，而当他退出的时候，那些人便无所适从。阿甘的生命在不断的“奔跑”中逐渐升华。

我们再想一想，排除掉这些主要的演员所代表的各个层面，为什么那三个人命运会如此的迥异？一个重要的原因便是：家庭。阿甘的母亲是伟大的，她对儿子的是无限的爱，不管儿子究竟是怎样怎样，在他眼里，他的儿子是最优秀的，她也尽一切努力让儿子演绎好自己的人生。而珍妮呢？她没有一个美满的家，她是孤独的，并期望能逃脱那样的家庭，她从小就没受到很好的引导，以后堕落的生活也并非其本意，她只有随风飘流。丹中尉则是在军人的家庭里长大，家族里军人固有的荣耀和使命变成了他唯一的世界观。然而人都是能够改变的，因此当他们三个人在一齐，纯洁的人性便显示出伟岸的一面，他能够净化一切堕落肮脏的灵魂。这也是作者的创作意图：“我们的命运究竟是怎样的，是自有注定还是随风飘零抑或是两者都有？”

从影片的制作看，影片用了较多的短镜头，然后按照必须的历史顺序和表现意图进行组接。比如里面的历史事件和阿甘的成长轨迹的联系，还有就是前面大部分事件都是透过阿甘等车叙述回忆的，因而要贴合叙述的次序与回忆的片断性。还有如各个人物的出场也是需要经过蒙太奇处理的。影片的表现是纯朴的与其纯朴不加修饰的主人公相对应。在海上则运用了自然音响与画面相对应，突出其真实性。影片基本上都是声画合一，很少用对立去造成一种与主题不相干的冲击力。另一方面，影片时间的跨度虽然没有直接说明，却巧妙地运用电视的画面里出现的重大事件（开始于猫王，其他的前面已说过）来表现时间的跨度的，与历史重大事件相关联和对应的是阿甘命运里的重大事件。

这部电影的迷人之处并不在于任何视觉的艺术性，而在于导演高超的编排技巧和电影语言的运用和艺术上的处理，而影片中对传统道德观念的宣扬和体现更使影片变得易为人们所理解。

心情沉重地从电影院里出来，脑海里总是浮现着电影的最后一幕：

小迪的眼睛差不多闭上了，艰难地笑着：“妈妈，你说，还有下辈子吗?”

他妈妈伤心欲绝：“有的，有。”

小迪已经气若游丝了：“我们说好哦，下辈子还做母……子……”

等他妈妈回答时，小迪已经安详地闭上眼睛，嘴角残留着淡淡的微笑。

是的，小迪已经走了，在我模糊的泪光中走了。

电影中讲述的是小迪在妈妈的鼓励下，乐观生活，积极面对病魔的故事。小迪在五岁时被症断得了不治之症，生命之花落到了狰拧的死神手上。有一段时间，小迪听到别人在议论和他得同样病的阿旺死了，他害怕极了。他甚至自暴自弃，不吃饭，还把爸爸妈妈辛辛苦苦筹钱买来的药藏起来。他的妈妈忍着气，耐心地安慰他，鼓励他。小迪在妈妈的鼓励下渐渐坚强了起来，还学会了自立，自己去打针，自己去争取优异的成绩。最后，他终于变成了一个自强不息、乐观向上的人，但病魔是不留情的，他无情地摧毁了小迪的生命之花。小迪倒下了。但他坚强的微笑永远留在我们心里。

小迪走了，他美丽而坚强的灵魂飞到了上帝那里，他想他一定是上帝给我们派来的天使，告诉我们——“活着，真好。”

“活着，真好。”这是正常人根本无法体会到其中奥妙的感叹。在我们生活中，总有生活得不充实和生活得有意义的人。生活过得充实的人，是因为他们做任何是都持有一种认真的态度去做，而且还不断为自己、别人力所能及地创造奇迹，往往奇迹就是出现于那些看作平常，但又拥有一颗上进的心的人之中。就像小迪，他患病期间还努力地学习，尽力赶上别的同学，他还精心制作了几条小鲤鱼，他告诉妈妈，如果每门功课都有一点小进步，“小鲤鱼”就得慢慢往上“跳”，临走前的几个晚上，小迪成了一个真正的优秀学生。可见，奇迹总会降临在勇者身上，因为他们懂得“活”的意义。

但是有些人，明明眼前有双手，都不会去创造。他们是世上最可耻的懦夫，他们老想着不劳而获，每天虚度光阴，不珍惜青春。他们全都跪在了命运之神的脚下，混着日子。这使我想到了我们班的一些同学，他们就像一堆行尸走肉，在学校里除了吃、喝、玩、睡，没有别的更远大的理想。在家里，父母的叮嘱失去了效果，老师的教诲当成了耳边风。他们老是以为“活着，就是为了自己更好地享受。”所以那些极其普通，不思进取的人是领悟不了小迪生命诠释——“活着，真好”的。

再没有看过这部电影时，我总是厌烦生活，讨厌自己。“活着，是一种煎熬”，这是我的名言。自从我看过这部电影后，我毫不犹豫地把这句名言改一下，“活着，是一种幸福。”看到电影中小迪的母亲和父亲，为凑集医药费和照顾小迪，付出了多少。特别小迪的母亲，她周末除了给小朋友补习，还去花点打工。有一次，她喝了一碗过期的中药，结果中毒被送到了医院。因为住院，她硬下心来叫儿子独自去打针。最后，她还放不下儿子，焦急地拔掉针头，去跟着儿子。

最令我难忘的还是她为了照顾小迪，不分心，也不花费钱。在她怀了第二胎时到医院去堕胎。小迪知道了这件事之后，又哭又闹地跑去医院妇产科门口大喊妈妈，还差点就冲进去。那位可怜的母亲，眼睛里含着泪，因为她知道小迪一直想要一个小弟弟|。

我开始注意到自己的妈妈，她也是为了我起早贪黑地工作，经常给我们买一些好吃的东西，我总是默默的想守着母亲的爱，而麻木得不知怎样去报答。想到小迪的母亲和我的母亲，她么对孩子的方式跟妈妈多么相似啊!当妈妈叫我去扫地或做饭时，我总是随便地做，而没有想到妈妈想让我做个懂得自立的人。难道我不应该去感恩吗?身边的一切一切，都让我感到“活着，真好!”

睁开眼睛，眼前依然浮现着小迪的身影。路边的声响店播放着我熟悉的那首《爱的翅膀》：“我们的爱是你的翅膀，给你穿越风雨的力量……”小迪虽然走了，但他依然活在我们的心里，鼓励我成长

10月23日是抗美援朝题材的电影《金刚川》全国公映的首日，下午1时30分，一百三十余名沈阳影视界、文艺界和部分媒体人士集体观看了这部伟大的爱国主义影片，以此形式向那些在抗美援朝保家卫国建立不朽功勋的志愿军英雄致敬，向70年前那场伟大的战争致敬，由沈阳市电影电视家协会、电影公元、《芒种》杂志联合举办的“共庆美好新时代

共享美好新生活”电影观后感征文活动同时启动。

电影《金刚川》是由管虎、郭帆、路阳联合执导，由张译、吴京、李九霄、魏晨领衔主演，邓超特别出演。该片讲述了中国人民志愿军在敌我力量悬殊的情况下，以血肉之躯顽强拼搏的英勇事迹，这部电影成为纪念抗美援朝战争70周年的重头戏，有人预测这电影票房有望超《八佰》赶《战狼2》，邓超更是“以人格担保”。电影效果果真也没有让人失望，当张班长被炸残、江面上搭起人桥等场面时，整个影城寂静的连掉落一个针都能听见，当影片结束时，全场响起热烈掌声，甚至字幕结束时还有部分观看不愿离去。

在正式观影前，主办方邀请著名编剧、作家、沈阳日报高级记者、沈阳市作家协会副主席、长篇报告文学《铁血军魄——180师在朝鲜》的作者关捷老师为现场观众讲解了志愿军在10月19日雄纠纠气昂跨过鸭绿江，为何抗美援朝纪念日却定在10月25日的背后历史故事。

位于太原街玖伍文化城六楼的电影公元为这次电影征文活动提供了非常具有吸引力的奖品——电影票。据电影公元总经理鲍丰介绍，这次电影观后感征文设置一等奖1名，奖励20张电影票，二等奖2名，每人奖励10张电影票，三等奖5名，每人奖励5张电影票，优秀奖20名，每人奖励2张电影票，电影公元为参与活动的影迷还准备了具有特别意义非常精美的电影纪念品。另外，电影公元还特别搭建了“志愿军指挥部”、“安东火车站征兵处”、“无名高地四号阵地”内景拍摄地，在原有服装基础上，又紧急调用了几十套志愿军军服，供观众拍照使用。

据沈阳市电影电视家协会秘书长郭克彬介绍，这次“共庆美好新时代

共享美好新生活”电影观后感征文活动，旨在通过观后感征文创造和培养电影的话题性和共情度，让观众获得更大的认知感、参与感，实现共情、共鸣、共振;通过观后感征文让观众更深刻、更全面的了解电影的内涵和意义，进一步彰显电影本身的主流价值观;通过观后感征文让更多的人走进影院爱上电影，助力更多的电影成功、取得好成绩。

据了解，本次征文面向社会广大电影爱好者及各企事业单位和学校团体等，设一等奖1名，二等奖2名，三等奖5名，优秀组织奖若干。获奖作品将在_杂志等相关媒体刊物及网络平台发表。获奖人员将成为沈阳市电影电视家协会影视评论骨干，今后将优先邀请参加协会组织的各类观影活动。观后感征文从10月23日开始至12月31日止，所有国庆档至12月31日期间，各院线正式公映的电影均为征文内容。

对于《英雄》这部电影，我想开门见山的说：好，但只差一点!

先说几句谦虚的话，本人不是电影的内行，对于影片的什么拍摄呀、服装呀、武美呀不是很懂，所以也就不想在这些方面丢人了。

——好!好在哪里，我有这样一个理由。

有句话叫：作品出来以后就不再是作者的作品。还有句话说：作者已死，读者万岁。我在这里也想发扬一下这样的“精神”，谈谈我个人的看法。

表面看来，这部电影好象是部现代人理念里的“刺客列传”，在我这看则不竟然。以我个人的看法，侠和刺客在影片的地位就是一个符号，导演是借了这个符号在给另一批人做传。

真正的“英雄”是谁?影片中回答的很清楚，心怀天下者乃真英雄!

那谁又真正做到了心怀天下呢?翻翻中国的历史，把天下怀成影片中描述的那样的只有一个群体——知识份子阶层!

对!在我眼里，这部影片好就好在：张导演借“侠”为中国的知识份子做了个很悲剧的传!中国有句老话：侠以武乱法，儒以文干政。

在该片中武侠符号后的人就是“儒”，也就是我说的知识份子阶层。心怀天下可以说是中国知识份子阶层的一个共性，远的不说，近代的仁人志士哪个不是出自这个阶层。康梁变法、科学救国、甚至后来的两弹一星等等，多少知识分子把捐弃个人做为代价换来一个心怀天下的美名!个人在天下的眼里是渺小的，甚至在知识分子个人的眼里也是渺小的，为了天下，个人是最不足惜的。

当然，中国还有句话说：天下兴亡，匹夫有责。那是不是按这个前提推理，匹夫们也是英雄了呢?

我想先阐述一下我的对匹夫的个人理解。大体上说人分这几类：当权者、无知匹夫和知识分子。我节外生枝的说明一下，三者之间可以不是截然对立，当权者可以下台成匹夫或是知识分子、匹夫也可以混进知识分子和当权者的队伍。

匹夫即百姓，也就是天下中最最最无辜而且总是被践踏的人。这些人是兴亡的主体，但对兴亡无责。当权者弄天下，也对天下兴亡不感兴趣。惟有知识分子这个“不识时务”的群体对天下的兴亡念念不忘，说“天下兴亡、匹夫有责”的绝对是个知识分子而不是真匹夫!

能为知识分子做传做的这么好、挖掘的这么深的影片我觉得是好影片、至少是个我这样的人看的比较顺眼的影片。

可是，就象我题目说的那样——好，但只差一点!差哪一点呢?

个人以为，学学影片中的台词，它高“看”了一个人——秦王!

如果，影片老老实实的写出秦王这两个字，它就一点都不差了。可是，它画蛇添足的给王字加了个点：王成了主。差就差在这一点上了!

又回到我刚才说过的那句话上去：天下兴亡、匹夫有责。何为责，义务也!政治课本上早就说过，有权就有责，那反过来有责就意味着有权，至少是“应该”有权。

假设一下，“匹夫有责”这句话要是正确的话。那么，匹夫有了责也就应该有权，而“责”是天下这么大的责，那“权”也应该是天下这么大权。

汉字造的非常漂亮，一个“王”字、一个“主”字，不少就差一点。正常的逻辑是，循序渐进，那就先王而后主。如果不能王，当然就没有办法主了。

——那我们就先来看看这些王

《庄子.杂篇》第一论“庚桑楚”里阐述了这样一个观点：天下乱，因为谁?不单因为有桀、有纣这样的暴君、也是因为有秦皇、汉武和“鸟生鱼汤”!

我想把这个观点再推大一点，天下乱，除了权者弄权而坏天下之和谐，更因为人人都想成为“主”。在这种利益驱使下人人都想通过先“王”的方法而后“主”，天下人心乱、则天下自然就乱。

——所以乱在何处，乱在人心!

前面我提到过，张导演为知识分子的悲剧作传，让我觉得顺眼，现在我要解释这句话中的另外两个字——悲剧。

知识分子们傻傻的为天下匹夫舍生取义，希望能够平“兼济天下”、“平天下”，可是，他们轻信了弄权的王、怜悯着想通过先王而后主的乱之源头匹夫，即百姓。如此南辕北辙、轻生取义，可怜又可笑，当悲剧二字无愧!

所以说《英雄》好，但只差一点!

——最后说一句，行文混乱希望大家谅解!

[电影英雄观后感作文

看着教学楼下的海报——《歌舞青春》，不禁心动了，于是在网上看了这部音乐剧。

讲述的是一个爱打篮球的男主角特洛伊和爱因斯坦似的女主角盖比·

瑞拉在一次邂逅中发现了自己隐藏的共同的优点——唱歌，但因男主角害怕同伴们的嘲笑而与盖比出现决裂，后来通过理解和双方的谅解，最终演出了一场完美的歌剧。

这和我们的生活太相似了，在生活中，我们一直是在做周围的人们所期望的人，很少看见或者说是找到真正的自我，即使当我们发现了自己的内心，但是怕被人嘲笑，被人排挤吧!以致于自己越来越虚假。

我无法用语言描述其精彩程度，但其中有很多好听的英文歌，是男女重唱，特别棒，特好听，对英语学习很有帮助，而且情节也很棒，最重要的是其中有一些情节很像我自己，或许我自己也作出了一些同样正确的选择，也犯了一些同样的错误，不同的是毕竟影片中的两人可以一起承担舆论压力、一起分担痛苦、一起享受快乐，我却是有让自己一个人承受。不过，我相信即使我要有可以分担的朋友的话，我会有选择的)。看了电影后，其实还有很多感受，但我想自己体味。还有就是，美国的高中生活或许真的和中国不同，他们的课程与活动是那样的精彩而不单一，不只是死读书，而且那里的学生是那样的开放，大家自己看了就能体味到。

无论如何，这真的是一部非常值得一看的电影，强烈推荐大家在暑期玩电脑游戏之余观看，而且他讲述的是同学之间的故事，正好大家可能也会想起同学，大家一定会有体会的。另外，我想我应该相信自己，加油!

看着他们最后高兴地，毫无顾及地唱出歌曲，用他们最玩笑的声音唱出他们自己的心声，看得让人情不自禁的为其鼓掌，歌舞青春，他们的确实现了他们自己的青春。

在我们的生活中，又曾有过谁?“歌舞”过“青春”——惯性的掩盖已成为我们一味的作风，当然?也就活在了这种虚假中，同样，也是处于害怕的心理，才不敢吧!就怕吧!怕失败之后，同伴又讥讽地说：“当初就是这样告诉你的，你现在该知道后果了罢?!”

这样的我们活在生活中，又有什么意义呢?!那么，还谈什么“要在自己的星座发光发热”，像他这样，找到真正的自我才是最重要的。

所以说，从现在起，就做快乐的自我吧!来吧!真正的歌舞青春吧。

今天我们全班同学在老师的安排下观看了一部很好看的电影——《地球脉动》。里面的画面真是太精美，太让人震撼了。我们看到张大嘴巴的帝企鹅排着整齐的队伍;看到新几内亚岛上华丽的天堂鸟在翩翩起舞;看到大白鲨跃出海面，一口咬住逃亡的海狗;看到迷人的日出日落;看到山峦间的颜色如何在高速镜头的播放下由新绿到翠绿再到金黄，艳红，直至落叶凋零……里面的每一幅画面都是那么让人惊叹，惊叹大自然的神奇和科学的伟大!我看到了某一种鸟类的迁徙。密密麻麻地布满着天空，朝着同一个方向飞翔，那是一种生命之美，鸟类为了适应环境的变化，不惜飞跃过万水千山，那一种壮观让我们惊叹。在寒冷的北极，小北极熊第一次见到阳光。它看起来是那样的喜悦，阳光对南极的动物们来说可能一年都见不到一次，阳光是天赐的礼物，想到我们人类能每天都享受阳光的温暖，该是多么幸福的事情啊!在一望无际的平原上，羚羊正在浩浩荡荡地迁徙，他们的路线蜿蜒崎岖，可是他们不争不抢，那么有序，无论路途多么艰辛，他们都不会放弃。像是事先约定好的一样，羚羊是多么聪明的动物啊。动物是我们人类的朋友，我们应该好好保护他们，地球才会更加的美丽。我们还看到了不一样的日落，当最后一缕阳光远离地球时，我们居住的地球是多么的美丽，壮观，让我想到了地球上的人类，每天都在忙忙碌碌，有谁在意这么美丽的景象，我们不该珍惜吗?这是一部十分神奇，令人惊叹的电影，大家有空都来看看吧!

二十多分钟的一部微电影《廖俊波》将人民的好干部廖俊波的先进动人事迹刻画的淋漓尽致。从影片中我们可以清晰地看到一个一心为民的好书记、党的好干部、人民好公仆，所以老百姓称他为当代的焦裕禄实至名归。

廖俊波作为一名党员干部，一路从基层走来始终能够找准自己的定位，那就是自己永远是一名服务者。老百姓的困难和问题在他的眼里始终都是头等大事，村里发展要装路灯、居民要建栈桥等，这些事情到了他这里都是最迫切要解决的事情。另外，影片中反映的一个细节特别的动人，廖俊波对时间和效率的看重，他是一个实干家，干实事的同时更加注重事情的效率。为此，他每天奔波在各地，深入到群众中间去，能到现场的事情他便一定要到现场，绝不流于形式。更值得我们学习尊重的是，他能够始终保持自身的高度廉洁自律，不吃群众一口饭，不收群众一份礼，不给群众添麻烦。廖俊波这样的干部正是老百姓喜欢、的需要的。

廖俊波身上有一种宝贵的责任担当意识和崇高的奉献精神，为了工作他顾不上自己累不累，甚至顾不上照顾好家中的孩子、妻子，他的心里装的全是自己的职责和使命，这样的无私和伟大也正是打动人心的地方。

一名合格的党员干部，就要做到想群众所想，急群众所急，全心全意服务好广大人民群众，在服务奉献中诠释好自己的工作职责和使命，而这也便是党员干部最值得弘扬的正确价值观。

优秀党员干部要将心沉下来。只有沉下心来，学习人民勤劳朴实和谦虚谨慎的精神，才能在基层中不断充实自己、完善自己，总结经验和教训，竭尽自己的所能为人民办实事办好事。只有端正心态、平心静气的做好每一项工作，才能够融入基层，扎根基层，服务基层。

优秀党员干部要将腰身弯下去。只有俯下身，走访到百姓家中，听听群众的心里话，将党的政策说给群众听，将党的关怀传播到每位群众心中，才能更贴近群众，真正做到为人民群众分忧解难。只有通过在基层工作才能了解和熟悉社会，我们才可以掌握在社会中生存和发展的能力、真正的体现自身的价值。

作为党员干部，要坚持沉下心俯下身，真学、真懂、真信、真用，坚持学用结合，知行合一，坚持"苦己心志"、"劳己筋骨",严于律己，一步一个脚印，踏踏实实地做人做事，才能让自己平凡的岗位中绽放绚丽的光彩。

铭记党史，感念党恩，就要向优秀党员干部学习。党的事业蒸蒸日上，离不开一批又一批优秀党员干部。优秀党员干部的标准，大的方面来说，就是德才兼备。同时，不同历史时期，对好干部德才的标准又有着不同的具体要求。革命战争年代，对党忠诚、英勇善战、不怕牺牲的干部就是好干部;社会主义革命和建设时期，懂政治、懂业务、又红又专的干部就是好干部;改革开放初期，拥护党的十一届三中全会确定的路线方针政策，有知识、懂专业、锐意改革的干部就是好干部……在新的历史条件下，面对改革发展稳定反腐败的艰巨繁重任务，各种困难、挑战、风险、诱惑随之而来，更需要一批政治上靠得住、工作上有本事、作风上过得硬的好干部，推动党的事业发展薪火相传、生生不息，推动社会主义现代化建设和全面建成小康社会。

争当优秀党员干部：一要固化理想信念，争做党性过硬的优秀党员干部。只有坚持把理想信念植根血脉、融入灵魂，做到内化于心、外化于行，才能保持强大的政治定力;二要强化责任意识，争做"公仆型"优秀党员干部。每一名党员干部都有自己的工作岗位，必须要强化肩上的责任，以精益求精的工作态度，在平凡的岗位上奉献人生;三要深化律己意识，争做"廉洁型"优秀党员干部。"绳从细处断，祸由贪念生。"作为一名基层党员干部，要深刻认识贪欲之害，加强党纪党规学习，模范遵守纪检监察各项规定和要求，坚决贯彻中央八项规定，自觉践行"三严三实"要求，注重细节、管住小节、保持高洁。

一部好的电影首先应当有一个好的剧本，作为中国电影史上第一个获得国际A级电影节-柏林电影节金熊奖的影片，《红高粱》改编自著名作家莫言的代表作《红高粱家族》。小说《红高粱》正是当时80年代初期流行文学的产物，是一部混合了“寻根文学”与拉丁美洲“魔幻文学”表现手法的小说。作者用艺术的手法，讲述了三四十年代我爷爷和我奶奶的传奇故事，赞扬了敢爱敢恨和洋溢着活力的生命。

随着越来越多的无厘头的搞笑片和毫无思想的商业片的流行，反过头来再看第五代导演张艺谋的早期代表作《红高粱》，发现影片的艺术贡献是十分突出的，紧凑的故事情节以及富于视觉冲击力的色彩和造型还有豪放粗野的音乐，总让人感到一股强烈的原始的冲击力。

我奶奶被逼无奈为了换一头骡子嫁给麻风病地主李大头，在出嫁的路上遭遇了轿夫们的“颠轿”，一群光着背的粗野汉子抬着个漂亮的小媳妇，再加上几段俏皮粗野的歌词儿，片头的这段“荒野狂欢”震傻了所有观众。认识了作为轿夫的我爷爷余占鳌;三天后，我奶奶回门走过高粱地，蒙面的余占鳌将她拉进高粱地里，波澜壮阔的红高粱地代替了帷帐，在倒塌的红高粱上，两人活力迸发，诠释了人类最原始的情欲和生命力。从此，余占鳌成了我爷爷。我爷爷杀死了李大头，我奶奶撑起李家的烧酒作坊。我爷爷在一坛刚酿好的酒里撒了一泡尿，之后这酒成了好酒。奶奶给它取名叫十八里红。我爹九岁那年，日本鬼子来了。他们为了修路，用刀逼着乡亲们踩倒高梁，又将我罗汉大叔吊在树上，逼着狗肉铺的伙计剥他的皮。我奶奶让伙计们喝下埋了九年的十八里红，大家唱着《酒神曲》去埋雷炸日本鬼子，我奶奶挑着担子去送饭，被日本军车上的鬼子用机枪打死。高梁地里发出怒吼声，我爷爷和众伙计冲向了日本军车。

在艺术色彩上，整部电影富于红和黄两种色调。红色在中国代表喜庆、美满，也代表革命、激进。从红高粱酿的红色德高粱酒到我奶奶的红色袄裤到我奶奶死后出现日食时铺天盖地的红，这种浓烈的色彩是肆意和张扬的。在中国不管是黄河还是黄土高原还有炎黄子孙仿佛黄色就是代表中国的一种颜色。我想这也是为什么导演会把故事的发生地点从山东高密改为大西北的黄土高原，我奶奶出嫁的路上经过了一片尘土飞扬的黄土地，我奶奶的酿酒房前是广阔的黄土地。在红和黄两种主色调里又糅合了绿色和蓝色，高粱地里是满眼透可是气的绿色;在月圆的夜晚，天空是宁静高远的宝蓝色。

影片中的音乐处理也是十分到位的，在我看来唢呐是表现大喜大悲的最适宜的乐器之一，在广阔的黄土高原上，震天的唢呐声是孤独而又充满力量的，影片有多次情节中的配乐都使用了唢呐。还有影片中的两次出现的两首歌曲，没有丝毫的矫情和做作。第一首是我奶奶和爷爷在高粱地里野合之后，我爷爷用自我粗犷嗓音送自我女人的情歌：“哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走，莫回头通天的大路，九千九百，九千九百九哇哎——妹妹你大胆地往前走哇往前走，莫回头从此后你，搭起那红绣楼哇抛撒着红绣球哇，正打中我的头哇与你喝一壶哇，红红的高粱酒哎，呀嘿——。”还有就是九月初九敬酒神时候豪放野性的《酒神曲》。《酒神曲》在影片中出现了两次，其一是刘罗汉和伙计们唱的，其二是刘罗汉死后，我爷爷和伙计们唱的。同样的歌曲在两次情节中表达的感情是完全不一样的，第一次的歌表现的是一种喜悦，第二次出现就是要表现一种悲愤和坚强。

确实是好电影啊。认识生活本身就是不易的。

你希望，你的生活没有压力，睡觉醒来就有你想吃的，想喝的；

你希望，睡觉时，静悄悄地无人打扰，香甜，酣畅；

你希望，天天你的周围花香四溢，有你喜欢的味道，你想听的声音，鼓励的话语；

你希望，健康，快乐；

你希望，有钱花，有房住，有人爱，许多人围着你，注视你；

你希望，工作不会有人逼你，并且，工作对你而言总是有乐趣，不难；

你希望，什么都会一点，会音乐，写的一手好文章聪明，总之，不遇上麻烦；

你希望，你的生活总是新的，每天有新的刺激；

……

于是，你获取，而恰好有人给你。一切看起来那么容易，优雅 ，从容。你咯咯笑。很快乐。觉得世界不过如此，你可以玩的很好，你可以幸福，你的命运就在你的手里，觉得那些忙忙碌碌的人实在是很好玩，他们是蚂蚁，是蜜蜂，是被削脑袋的人，他们“死了”，无聊，循规蹈矩，碌碌无为。世界都是由四眼田鸡组成的。

但总会有一天，当你一个人时，你被玩了，你会发现，不是所有的东西总是放在那里等着你的，也不是所有人都是那么善良，对你很好。你感到受伤，感到世界骗着你。流泪，伤心。你就抱怨了：他们也太那个了吧，看着你掉进深渊也不救你，知道他是已婚，也不告诉你，知道他玩你也不告诉你，他们总么可以这样子嘛！

你才懂得，获取也没那么容易，他们的优雅，从容，也是需要很多时间扮演蜗牛，蚂蚁而来的。才懂得，这世界好多东西不是那么明显，而谁也没有义务告诉你，这危险，那个对你是有害的。你以为谁都关注你啊？你选择的，你有权利，当然，那个责任也是你的。呵呵。就是这样。他人就是地狱嘛！谁能那么了解你自己，而谁又那么看不清你自己？还是你。就是爸爸感到签名是假的时，也愿意说服自己，他们尊重你啊，他们爱你啊！为毛要对什么都怀疑？他们都是为你好啊，他们想让你好啊。他们也不了解啊。责任是你嘛！

当你知道时，你想原来幸福没有捷径的！世界不是你原来看到的那个样子，你看到的更多了。于是你回到你该走的路，路还是那个路，但也不同了。原来每个蚂蚁、蜜蜂身后都是一个世界啊！他们都有各自的命运，都有各自的路，他们是独特的，不是死的。而你，在别人眼中就变成了四眼田鸡了，变成了一只蚂蚁，一只蜜蜂了。但你知道，你是有一个世界的，大吧，小吧，但是是你的世界。而且，你也会努力让自己不变成你想象中的四眼田鸡，其实，谁都不是你想像中的四眼田鸡。

就是这样，这世界就是这样，经历过后，你会看到更多，不会再那么"果断"了，不会认为别人都是死的了。

总之，祝你幸福，一路走好。

20_年是抗美援朝70周年。如果我们不多拍一些抗美援朝的影视作品，这个世界没有人拍，“敌人”不会拍，“战友”也不会拍。说些题外话，我2014年夏天曾经去过一次朝鲜，很幸运，我们在平壤参观了胜利纪念馆，据说不怎么给普通游客看的。和妙香山有成群结队络绎不绝来瞻仰的朝鲜人不同，胜利纪念馆冷清到诡异，没一个朝鲜人来参观。那么巨大的胜利纪念馆，里面只有两个展室是关于志愿军的。

我还看过一本朝鲜官方出版的中文简体版的《金日成同志的革命历史》，两厘米厚，其中有一章提到了，在中国内战的时候朝鲜共产党帮助兄弟党的记录，说他们给了东北联军大概10万多支步枪和弹药，组建了炮兵团和工兵团到了中国战场，同时让山东的解放军通借路朝鲜到东北战场，这都是内战当中朝鲜共产党对中国共产党的帮助。

书中提到“参加东北解放作战的朝鲜人部队，作为东北民主联军的主力，同蒋介石国民党部队不怕牺牲的战斗，从长春、吉林、四平、锦州的解放战役中，朝鲜人民捐出了宝贵生命，越过万里长城到长江到海南岛，在征途上英勇作战，出色的履行了作为国际战士光荣使命和任务，为中国全国解放和中国战争做出巨大贡献，中国的五星红旗上染有朝鲜共产主义者的鲜血。”

这书里面提到抗美援朝就一句话：“这时期中国党和政府在抗美援朝保家卫国的旗帜下，由自己优秀的儿女组建成志愿军派到这里”。

周润发演的范柳原算是最贴近原著了。

俊俏的脸，玩世不恭的气质，一会儿认真，转瞬又开始胡闹。不只是待字闺中的老小姐白流苏，任谁都看不出哪句话是真，哪句是假。

张爱玲的小说里，倾城之恋的评价不是最高的，但却是流传最广的。跟着流传的段子，还有那句极经典的诗，出处是诗经，带点文艺腔的言情小说经常引用，死生契阔，与子诚说，执子之手，与子偕老。这首原是讲兄弟情的诗被张爱玲安排给了范柳原，此后便成为了爱情经典。

范柳原本人，大概是胡兰成在张爱玲心中美好的寄托。她一定也盼望着自己乱世中的爱情能成为一段平淡的永远，就像只是想嫁人的白流苏。只可惜胡兰成有范柳原的玩世不恭，而张爱玲却没法像白流苏一样能管住他。但是张爱玲本人却比白流苏更有先见之名，所以会安排范柳原在说出爱情宣言后，又大批荒唐，甚至说出婚姻是长期的卖淫。从这里能看到范柳原的慌张，这慌张也是张爱玲的慌张，明明在心里企盼着，却又清楚的知道不可能，只好用一句刻薄到极点的玩笑话打消这个念头。这话既是范柳原说给白流苏听的，又是张爱玲说给自己听的。只有坦然的接受了这个所谓的现实，才能安心的享受胡兰成短暂而又自私的爱意。

经历过乱世的文人，骨子里都带有无法磨灭的悲观。安排了一段爱情故事，却配上了香港沦陷的背景。彷佛只有在沦陷的假设下，才能成全一段平静的生活。因为持有同样的绝望，才可能安心相守。这悲观里有带着点希望，至少一段爱情以逐渐平淡作为结束，而不是分手。对于张爱玲，却连这悲观中的一点希望都不曾获得，只有无止境的背叛。

有一段关于精神恋爱和肉体恋爱的论述，放到现在仍然适用。精神恋爱的结局是结婚，但问题是，精神恋爱的时候，对方总是听不懂彼此说的话。白流苏与范柳原无时不验证着这个观点。范柳原难得讲出一些心里话，白流苏无时不想着结婚，于是范说的所有话，最终导出的结论都是他不想结婚。对于白流苏，结婚的问题只有两种可能，一是结婚，二是不能结婚，而对于范，则还有个中间地带是想结婚但没条件。这是白流苏与范柳原的隔阂，就像范柳原形容的那样，白流苏是典型的传统中国女子，而范柳原24岁的时候才回到家乡。对于范柳原，白流苏的出现就像一个奇迹，在西化了那么多年的上海，终于出现了一个他想象中的中国女人，而这个女人唯一的目的，却是与他结婚。

对于爱情的理解则是白流苏与范柳原的另一个矛盾。白流苏是不是爱范柳原，在白心中，爱与不爱都不是个问题，她只需要知道范是不是想结婚。而对于范柳原，他想得到的却是真心。这是他们两个人之间的悲剧，更是男女两种性别之间的悲剧。关于爱情，男生与女生之间的理解从来都是说不通的。

放在现代来看，白流苏与范柳原的故事根本无法发生。不会存在像范柳原这样的大款，掷千金只为获得一颗真心，也不太可能出现白流苏这样的女子，咬定目标只求结婚。所谓包養这回事，消灭了太多可能存在的爱情故事。因此，现在杂志上流行的爱情故事，总是以这样的模式进行：一个被包養的美丽女子，爱上一个没钱没地位的穷小子，为了爱情拼命挣脱开包養人的桎梏，最后人钱两失。与其说，这世上再没有白流苏，倒不如说，不再有范柳原。

邵氏版的《倾城之恋》，则是张爱玲小说改编电影的佳作。除了战乱一段略显刻意，其他的编排上绝无赘笔。比央视的电视剧版好太多了。选角也极精确，三嫂四嫂这样的小配角都颇具神采，作为龙套出场的七妹，仅有几个场景，也表达的极精确，尤其是开头赴范柳原家宴的戏，神态过度很自然。缪骞人略显苦相，与藏在家中7年的大小姐白流苏气质吻合，但不够漂亮，神情的犹豫有些过火，与离婚的女人相比更像寡妇。周润发的国语配音很是猥亵，听粤语会好很多。而出品邵逸夫，监制方逸华，策划乐易玲，导演许鞍华，副导演关锦鹏，这样的阵容在电影史上也算是独一无二了。

电影拍的非常淳朴，自然，人物刻画鲜明。虽然是主旋律电影，但是并没有太多煽情的地方。女主角我只能说演的还可以，她给我的感觉就是无论是年轻还是老了，都是一个表情。对于岁月所赋予她的那种沧桑感，表达的浅了。

帅哥谭凯出演成年的董大山，不得不说他老了很多，虽然气质还在，帅气依旧。 老演员王姬和巩汉林也奉献了不俗的表演。虽然说戏份很少，但是很动人。

这部戏有一个演员是非常突出的，那就是扮演少年董大山的那位小演员。他明显的长了一副城市少年的面孔，但却要扮演一个乡村少年。刚开始看，感觉很不自然。随着电影的不断深入，慢慢的感觉他演的越来越好。实际上，会演电影的男孩子，是非常少的，演得好的就更少了。不可否认这位小演员给我留下了非常深刻的印象。他用一张城市少年的面孔，把一个乡村少年演的活灵活现。一双大眼睛，很会说话，能够用丰富多变的表情来勾勒人物特点，感情真挚自然，相当动人。只是可惜，童星演的再好，也是要长大的，很多童星长大之后就失去了灵气。希望他成年之后，仍然能够保持这种感觉。

就这部电影的思想高度上来说，还不是很震撼人心，没有把那种平凡而伟大的感觉充分表现出来。在教师题材的电影中，前苏联电影《乡村女教师》，是一座遥不可及的高山，无论是思想性，还是演技。女主角更是在几乎没有化妆的情况下，将人物从十几岁演到了60多岁，相当自然流畅，挥洒自如。当年这部电影在中国的影响力很大，国内放映之后，无数的女孩子走上了教师的岗位，成为了一名光荣的老师。

另外这部电影还有一个遗憾，就是巩汉林扮演的角色，王姬扮演的母亲还有很多人物，后面没有交代得很清楚，前后的关联不是那么强。从结构上来说，枝桠稍微多了一点，需要精简，需要前后呼应做得更好一点。

同时对于女主角的心路历程刻画得简单，如果能深刻一点就更好了。

说来我也是一名业余的老师，从2012年到现在，我也教了不少的学生，给同学们上话剧表演课。有大学生，也有初中生。以前学生叫我老师的时候，我都会感觉到诚惶诚恐，努力的去跟他们解释说我不是正牌的老师，但是到了今天当同学们再一次叫我老师的时候，我已经比较习惯了，因为我教过的学生也不少了。

对于教育，我的突出感受就是：不要问太多的得失，要全力以赴，把事情做到极致。不是因为对方钱给的多，你就去努力教学，而是因为你教学的质量高，排演出来的节目好，教学认真负责，人家才愿意给你更多的钱，更多的投入，更好的条件。

今天老师带我们去电影院看了一部抗战片《勇士》，看的我眼泪哗哗的。彻底明白了我们今天的幸福生活是谁给我们的，是先烈们用鲜血和生命换来的，是伟大领袖毛主席和我们敬爱的周总理带领工农红军把日本鬼子赶出了中国又彻底粉碎了国min党的阴谋。

《勇士》这部电影是讲述红军长征中强渡大渡河的故事，是讲述红四团二十二名突击队员，突破千险穿过枪林弹雨生死关头飞夺泸定桥的故事。蒋jie石派那么多军队把守泸定桥想把红军消灭，我们的红军突破万险勇敢的夺回了泸定桥，取得了长征中的决定性的胜利。16岁的王东宇还那么小就牺牲了，献出了年轻宝贵的生命，看看我们今天坐在明亮的教室里，接受者现代化的教育，我一定要好好学习，长大了做个有用的好孩子，去帮助那些受苦的人，好好孝敬妈妈和姥姥姥爷。好好珍惜今天来之不易的幸福生活。

抗美援朝战争的意义巨大而深远如果说抗日战争的胜利是中国共产党第一次向世界显示和证明了，这个政党同国民党领导下的军队和中国是完全不一样的，其军队的战力要强悍得多，其对国家的领导力与凝聚力也要强大得多，那么，抗美援朝战争的胜利，则向世界宣告了，新中国在世界上真正诞生了!西方强权靠武力已经无法扼制这个共产党国家在世界东方的兀然矗立。西方列强从朝鲜战争的失败中意识到，中国一百多年任人宰割的历史结束了，他们从此再也不能向中国颐指气使了，那个架起几门大炮在海上轰几下就能让中国政府吓得哆哆嗦嗦从而签下屈辱城下之约的时代已经一去不复返了!

这场战争的胜利，使新中国在世界上真正站稳了脚跟!从此，西方列强再也不敢武力进犯中国。并不漫长的若干年后，越南战争使美国人又一次领教了中国的厉害，美军始终不敢越过北纬18度线一步，忌的就是一旦靠近中国会引来解放军直接参战，朝鲜战争已经给了他们足够的教训。美军出道以来，也就仅在对中国共产党领导的军队作战时或有中国背景的战争中败北，这使心高气傲的美国人心理上留下浓重的阴影，同时，本能似的对中国军情特别关注特别敏感。也就是在这几次与世界最强军事大国较量中都取胜的战绩，使世界都对中国军队，特别是中国陆军刮目相看，其强悍战力得到公认。当年的志愿军总司令彭德怀后来在访问东欧几个国家的时，得到了超乎规格的隆重接待，实在是对中国人民志愿军击败以美军为核心的联合国军的由衷肯定与褒扬，同时，这一战，也使西方再也不敢轻易武力干涉东欧新生的社会主义国家，让这几个国家一扫阴霾扬眉吐气!

志愿军都是英雄,他们的巨大牺牲与付出让新中国得到了应有的地位和尊重，使新中国在世界上站稳了脚跟!不管这种尊重是出于自愿还是被迫。向那些为祖国英勇战死在朝鲜战场上的志愿军英雄们致敬!

笔者虽然出生时就与那个年代有一段时间上的距离，但喜好军事与历史，在阅读与了解那段历史后，不禁心潮起伏感慨万千，是以写下这段文字，记录一下对志愿军英雄的无上崇敬!

看过一部电影，名字叫《被偷走的那五年》。

男主人公感受到被妻子忽略，以及在与妻子的“竞争中落败，因而开始与别的一些女人保持暧昧关系，期望以此引起妻子的注意。但遗憾的是，他非但没有得到自己想要的，还反而让妻子误以为他是在鬼混，最终两个人办了离婚手续。

当然，电影很长，他们的故事不仅仅是这样。

我提及这个情节，是想说这样的故事并不只是发生在电影里，在现实生活中，实在很多人都曾经这样，企图用小孩子的方式获取成年世界的结果，不出意外的，他们必然会遭遇失败。

不能说，就去做

电影里的人物是因为眼见妻子升迁，以及忙于工作，所以感到内心失衡而开始流连在外。在现实生活中，出轨大多发生在孩子出生或第二个孩子出生以后。

孩子的出生使得夫妻关系亲密度降低，妻子的大部分时间和精力都被孩子占据。此时大部分丈夫都会感到被冷落，有些丈夫甚至会对那个可爱的小家伙产生嫉妒心理，然后又因为那嫉妒而对自己产生不满，进而更深地压抑被冷落的感觉。

由于这些不舒服不满足的感觉无法被表达和接纳，有些人就可能转而向外面去寻求释放，比如开始婚外恋。

当然，无法对伴侣表达的不满意，内容是多种多样的。比如性欲不满足，比如与原生家庭之间的矛盾，比如小矛盾的累加，比如金钱的分配等等，都能引发夫妻之间的矛盾。由于这些矛盾常被认为“不是什么大事，所以始终没有机会被讨论。然而那些小事引发的不舒服却堆积在心里，久而久之，伴侣之间的亲密感逐渐降低，此时就可能有人以出轨的方式表达不满。

语言表达的重要性

我的孩子一岁多正在学说话时，从最开始的一个一个字，到两三个字。直至有一天，我让他跟阿姨出去玩，好让我能腾出时间来准备晚饭。结果他背着小书包，站在门口看着我说：“不想去。

这是他第一次用“不开头来说话，却是完整地表达了他内心的想法。

当孩子可以用语言来表达他的想法和需要时，他就可以不需要再用哭闹、跺脚等让别人不明所以的方式来表达。语言可以更加精确地表达自己，以及让别人更容易理解自己，所以语言表达本身有着疏泄情绪，感受到自己存在感，增强自尊感以及与他人建立连接的功能。在心理学意义上来说，能够用语言进行自我表达，也是人格趋向成熟的标志。

让我们谈谈吧

婚姻智慧的箴言之一是“预防胜于治疗。在婚姻关系里，人们需要常常和伴侣说这句话，要找到所有机会与伴侣谈谈，谈两个人的关系，谈两个人的感悟，谈两个人的生活、工作、想法、需要等等，尤其是要谈论对对方的期待和不满——如果这些东西能够得以用语言来表达(以及给对方调整和改变的机会)，人们就不会再需要用行为去表达了。

此外，作为妻子和妈妈，还需要邀请丈夫参与育儿的过程。这一方面可以增强夫妻的联盟感，另一方面也可以培养父亲与孩子之间的感情，增强丈夫作为父亲的力量感和自豪感，填满丈夫的生活和心理空间，消融他那被排除在外的感觉，这是增强家庭凝聚力的很有必要的做法。

如果平时你们并没有常常谈谈，而此时你的伴侣已经在用出轨表达不满了，该怎么办呢?

你尽可以谴责那个出轨者，说他不负责任，道德败坏，是渣子。但这不能改变他已经出轨的事实，并且这样的批评指责，并不能消减他感受到的强烈的被忽略感，反而还能缓解他对自己行为的内疚感，进而引发新一轮的出轨。

“一个巴掌拍不响，伴侣出轨了，不可能只有他一个人的责任，因为关系是两个人的。心理学已经大肆普及的今天，这个观点早就老掉牙了。但是在这里却还有必要再提。因为人们需要反复地用这句话刺痛自己——伴侣出轨了，你感到受到伤害，却还不得不也去看看自己到底哪里做得不够——这真是很痛苦的事。然而只有心里足够痛，成长的动力才足够强。

无论这段婚姻你是否还想要，与伴侣谈一谈都是有必要的。一方面可以梳理自己的内心，另一方面，也可以借由沟通来看清这段关系的全貌，看看你的感觉，看看你的想法。当然我还是要提醒你，沟通时要理性地谈论你们的关系，而不是指责和怨气，所以你需要先处理了自己的情绪之后，再来做这件事。