党的女儿影片观后感（优秀20篇）

今天应同学的要求下载了《暖春》，我开始还不以为然的，说实话吧，我是不怎么想下的，我一向对大陆的电影不怎么看好，我大多都是看TVB的电视剧的，港产电影。特别是大陆不怎么出名的导演所导。我用的是WEB迅雷下的，和《雪之女王》一起下载的，大概一个多小时就下好了吧，下载的速度还算是不错吧。下载后说实话我还是不怎么想看，谁叫我同学想看呢，我只好和他一起看了。看了大概七八分钟吧，到底是多久我现在也说不准了，我就觉得不怎么样，我对我同学说，留着你明天看吧，我就想去看网页。

我就一边看网页一边看《暖春》，到底到了多少分钟了我也说不准，突然觉得很好看的，蛮感人的。

一个名叫“石池”的学校有着一群特别的学生，他们就像校名一样：掉落在池底的顽石。所有的老师都管不住他们，唯一行得通的便是校长的暴力管理。孩子们就这样活着。

看完影片之后，才知道这个“放牛班”与真正的“放牛”一点关系也没有，所谓“放牛班”指的是一帮问题少年，他们的性格，脾气和他们短短的却复杂万分的人生历程，而春天，是一种希望，是一种“重新”之意，一种冬天过后又万物复苏，生机勃勃的象征。中国博大精深的五个字翻译后，一种隐喻恰到好处的展示了影片所想表述的含义。

马修，一位失意的音乐家，成了孩子们的新班主任。在与孩子们的相处中，马修寻找到了一座新的“桥梁”，一座真正能和孩子们沟通的桥梁——音乐。那虽然不是什么名曲，只是为孩子们普写的乐章，但它同样可以震撼人心。最起码震撼了我的心，在我眼里那群顽劣孩子让我厌恶，可后来从他们的歌声中我分明感受到了什么。它是天籁之音，是爱的天空里最动人的乐章。

不，又不全是爱。影片总让我记得一些凌散的，与主题丝丝连连缠绕，却又无关紧要的片断。还记得那个五音不全，吹口琴，唱着“秃老头，秃老头，你死定了……”的那个孩子，还记得那个个子很小，不会唱歌的孩子，也还记得那个已经不能用五音不全来形容，让人无法听的孩子……他们都受到了马修老师的音乐肯定，虽然有点沾不上边：女中音，指挥助理，谱架。但他们都被音乐所震撼，洗礼了心灵。

一位法国音乐教师——马修，他好似一个善良的牧人。他用爱找回了一群迷失的羔羊。用爱照亮了前往之路，用爱为他们指引方向。我想说：这不是奇迹，而是爱的奇效.在管教寄宿学生时，将学生组成了一个合唱团，用音乐启发孩子的潜能，让野男孩个个成为发光的小天使，用纯净的音乐唤回他们冰冷已久的心。我清楚地记得其中一句对白：“等等，他是我唯一的男低音”这句话饱含了他对教育事业的尽心尽责;对人平等，不分贵贱，一视同仁的态度。马修在接受校长任务时所提出的三个要求：不体罚学生，让我来处罚犯事的学生，不透露他们的名字，也无一不体现了他对幼小心灵人性的关怀。他是在用爱来感化这帮所谓“无法救药”的问题少年。

音乐与爱是紧紧相连，不可分割的。他们都有着净化人类心灵的作用。这让我想到声乐课，音乐欣赏课上，庄晔，陈新坤老师也总反复的强调爱对音乐作用的巨大。以及爱和音乐间的相互作用。是的，伟大的音乐家们在用爱谱写出一篇篇优美的旋律，而人类也在被这些旋律所感化，所提升。

当写满了爱的纸飞机飞满了整个校园，马修的为师之道获得了肯定，同时音乐的魅力也得到了一览无遗的肯定。这也让我想到另一个于这部电影有着异曲同工之妙的，大家都很熟悉的电影《音乐之声》，玛丽亚也同样在用爱和音乐来教育孩子。

读过一些关于该片的评论，许多人认为是法国电影受“新浪潮”影响以来的一次回归。因为该片运用的是最简单最古典的技法，通过走“人性”和“温情”的路线获得观众的青睐。的确，正如一位电影评论家所言：“不同于一般的运用悲剧拼命煽情的悲情电影，或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧，《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力;没有动作、凶杀和商业元素的好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤。”

不可否认，温情是个好东西。没有特别激动人心的场面，也没有特别叫人难以接受的痛苦悲情。《放牛班的春天》就是那种从头至尾都可以让人保持微笑的片子。尤其是看着那些顽童们可爱纯真的一面，心底焕发出的某种“本真”的天性。所有的成年人都需要回归的时刻。我们需要的就是这么一锅浓浓的，温暖的心灵鸡汤。

这部电影让我惊讶。

不惊讶于张伟平精明商人惯有的用情色、票房分账等营销手段多低劣，《金陵十三钗》最让我惊讶的是，他的老搭档张艺谋竟然用6亿投资做到了彻底去中国化：这是从主演、布景、叙事、情感(甚至念白)上完完全全的西方视角。贝尔和他的角色是西方的，“为了生命作出牺牲”的故事模式是西方的，大部分念白是西方的(英语)，做到这些的是谁?是最擅长于中国化表达、也最被期待中国化表达的张艺谋。从影片外形上看，张艺谋似乎已经走出对自己所崇拜黑泽明的模仿年代，走出“我要把这些展示给老外看，这就是中国”的意气心态——再没有《红高粱》的真民俗、没有《菊豆》、《大红灯笼》的大色彩，也没有《英雄》、《黄金甲》的伪武侠、《山楂树》的假清纯——即使是秦淮歌女琵琶曲这样的桥段也只是甜点而不是主食，这个奥运会开幕式万人体操总指挥铁了心要拍一部“还是讲中国、老外好理解、国人能买账”的电影。于是他们精确于侵华日军的服饰，精心于战争场面的布景，精准于人为刀俎、风声鹤唳心理状态的拿捏。

而更深入的去中国化的更在电影的意识形态。事实上拍摄一部反映侵华时期南京的电影在缺乏共识、左右决裂、上下断裂、内外割裂的时下中国是艰难的，《南京南京》就是前车之鉴：他要控诉日本，最后又狗尾续貂来了个反思;他要民族主义，又搞了搞国际主义;他想表达人性之美，但全片都是平庸之恶，最后以认真的中庸，换来多方指骂。在回答立意这个问题上，张艺谋，或者说严歌苓切了很好的一题：这个美籍华人作家以跳出中国看中国的视角，巧妙以人道主义大旗完成一次完整的叙事：他们让左派看到了公正和牺牲，让右派看到普世价值，让民族主义者看到了抗日，让精英看到了现代观念，男人看到了英雄，女人看到了尊严。与《让子弹飞》用红楼梦式隐喻完成这些功能不同，《十三钗》是开放、清晰与自然的。张艺谋说，让知识分子笑很难。好吧，这一次，他的团队努力做到让大部分人“哭”。可以说，这一次他走出了中国导演专注于帝王将相的小格局，走下中国成名导演在成绩前亦步亦趋的伪神坛，走向中国所有导演都应该直面的真世界。

此外，在讲故事上，他们这次算是下足了功夫，为了照顾到所有人，张艺谋对“以妓女换少女”这个大命题成立的合法性做了难得的反复论证：第一，少女以死相逼，情不得已;第二，妓女主动受恩以报，理所当然;第三，妓女为己证明，大义凛然。但这些还不够，他拉上了那个小男孩作为神父/基督教精神的化身，再一次用“责任与救赎”的合法性来夯实这个论证，如果这些还不能让你信服，最后小妓女临阵脱逃则堵住了“人之常情”这个漏洞。于是，带着不屈、不敢、无奈和无望，一辆卡车远远开走;带着惊恐、感恩、铭记与希望，另一辆卡车静静开去。

这部电影是经得起市场和口碑检验的。归功于张艺谋猛然回归也好，严歌苓妙手回春也好，张伟平打砸抢闹也罢，一部努力让大多数人满意(必然不会是所有人)同时遵循市场经济的作品值得尊敬。因为真诚，故事站住了脚、情节打动了人、思考深入人心，一部好电影能做的无非如此。对于创作者而言，相比于虚名、投资、噱头和炒作，真诚才是真正的硬通货。

这是一部气势宏大的巨作，在电影节上获得了多个奖项，真乃实至名归。古典悠扬的配乐，尖锐矛盾而扣人心弦的剧情，实力派演员们的精彩表演，每一处细节都精致无比，造就了这部影片的不同凡响!

“每个人都会死去，而有些人从未活过!”活着到底是为了什么?在这部影片中华莱士用他的一生诠释了他的选择的答案：自由!勇敢的心是震撼人心的，因为这里有可贵的思想——自由。没有自由了你们还能干什么?也许是真的，我们也该好好思量思量。

——题记

(一)心是无法禁锢的，拿出勇气去追求——《勇敢的心》观之有感

《勇敢的心》获第68届奥斯卡最佳影片、最佳导演等5项大奖，的确太感人了，这部电影我看了三次。

悠远而绵长的苏格兰风笛，一望无际的绿色草地，气势磅礴的战斗场面，凄美绝伦的爱情故事。但最触及我灵魂深处的，确是电影的主题――关于勇气。

什么是勇敢?是源于自己面对困境，以智慧与毅力为战斗的武器，再把原先狭隘的个人追求，升华为为有着共同遭遇的人的利益而斗争。这样，即便是源于私心，也能为别人所接受，得到别人的帮助，最终唤醒我们沉睡的勇气。原本华莱士只是想回家娶妻生子，过平凡安定的生活，但是他终究被逼上了追求自由的道路。他沉睡的心灵苏醒了过来，也让曾经摇摆不定的贵族ROBERT觉醒，放弃了英格兰的加冕，拔出利剑，带领着苏格兰的平明军队，咆哮着向英军冲杀过去。

影片通过多种角度告诉我们，勇气，并非是逞一时之气，而是运用自身的智慧去克服自己所面对的困境。华莱士的叔父无疑是个智者，他比死去的兄弟更理解抗争的目的和意义。他要华莱士学习拉丁语，告诫华莱士，在学会用武器前，必须先学会用脑，更重要的是通过拉丁语理解上帝的所在DD真理才赋予人自由。幼小的华莱士还不能彻底的懂得这些，他还沉浸在对故土的留恋和失去亲人的哀伤里。在梦中，父亲对他说：“心是无法禁锢的，拿出勇气去追求!”这是华莱士对生命意义的最早启蒙。

片中最能体现勇气的片断，应该是刽子手对华莱士行刑的场景。华莱士被囚于马车，从看热闹的人群中间经过。随波逐流的平明又怎会明白华莱士追求自由的高尚?华莱士浸没在飞溅而来的唾液和恶毒的咒骂声中，但他坦然自若。他被吊上行刑架，又在咽气前夕被放下，面对主刑官衣袍上的皇室徽章，他爬起来依旧沉默不语。这是对信念和自由的执着。直到在绞刑架上被拉得关节脱臼，在刑床上被剖割，华莱士一直没有屈服，哪怕是发出一下乞求的呻吟。喧嚣的人群为他的坚忍所感染，直至静默。终于，一个平明妇女禁不住替他叫出口来：“Mercy!”声音牵动了所有人的知觉。“开恩”的呼声在人群里弥漫扩散。主刑官不断怂恿着，华莱士的嘴唇在微微翕动。他以为华莱士会说出那个能让他保留一点征服者虚荣和尊严的词。在所有人窒息般的等待中，华莱士倾尽全力长呼：“Freedom!”自由!

英雄并非是无所不能的神明，但英雄一定是无所畏惧的勇士。当我们面临困境的时候，我们是否会想起华莱士?想起他呼喊自由时令我们潸然泪下的感动。与此同时，我们也应默默地向梅尔?;吉布森致敬，是他将我们的英雄再现于荧屏，让我们明白，真正的英雄所应具备的素质――勇敢的面对。

(二)心灵的自由

很多的人说《勇敢的心》是一部好电影，我也在很久之前就下载了这部老电影，可惜的是我始终也没有自始至终的看一遍，它就默默的呆在我电脑的硬盘里，或者是我觉得这部电影很老了，或者是我没事的时候只关注着看动漫了。

今天从头到尾的看了它一遍，有的一些细节看了不知道多少遍，给了我很多的震撼和感动，也学到了不少的东西，我觉得应该是一部很有教育意义的，很有血性的电影。影片《BraveHeart》描述了苏格兰的民族英雄Wallace反抗英格兰的殖民统治的英勇事迹。

影片是由梅尔吉博逊，自拍自导的电影。一开始，我就被一支悠扬的苏格兰风笛曲给迷住了，主角也就此登场，一个过早的接触亲人生离死别的男孩，在梦中他的父亲告诉他“你的心是自由的，要有勇气追求自由”。

长大成人的Wallace，回到了阔别十多年的村庄，见到了儿时的好友和已经长成为一个婷婷玉立端庄少女的Murron。这时，两人的爱情主题又重现了，Wallace取出幼时Murron送的紫蓟花，虽然花朵已经干瘪，但是色彩依旧明亮。爱情的种子在两人的心生根发芽生，此时终于长出了美丽的花朵。

这时的画面：幽静的夜晚，山岗上一对恋人促膝而坐，此情此景真是让人为之感动不已。可惜好景不长，Murron被统治者残忍的割喉了，她痛苦无助的眼神让我很难忘，愤怒的Wallace开始了他的复仇，风笛又一次重现了爱情主题，而这次它却是如此的悲凉，让人不禁要落下眼泪，之后Wallace为着自由而战，战场上战无不胜，尽显他的勇敢睿智，他还号召苏格兰人民起来反抗，让他们觉醒。英王为了争取集结部队的时间，假派王妃去和义军和谈。王妃却被Wallace的勇敢、正气和魅力所吸引，爱上了他，他们的交谈提到了他死去的妻子，他对王妃说之所以对她说气对他的妻子，是因为在王妃身上看到了他妻子般的气质和毅力。电影还有他梦到死去妻子的细节，让我感受到他对妻子的爱意之深，让人感动。

最后，死亡无非是英雄共同的归宿，Wallace经受了残忍刑罚的鞭笞，影片中Wallace躺在绞刑台上，用尽全身力气发出的最后的呐喊：“Freedom!”不禁要为这一颗勇敢的心而敬佩。临死Murron浮现在他眼前，一直不忍撒手的手帕，又凸显了爱情的主题，哀婉的音乐把影片带向高潮。

我终于明白为什么这部电影能称得上一部好电影，完美的配乐让它如史诗一般，它不仅是一部战争、爱情题材的电影，还是一部教育片。在现在的生活中，虽然为自由而战已经很遥远了，但我们还应该有所追求，应该为着自己的目标勇敢的追求，不畏艰难困苦勇敢的追求。

同时我觉得有一些东西是需要我们不惜代价去保护的，这部电影能让男子汉们变得更有血性!

几十年后，在床上老死，你们是否愿意用这一切来换今天，为这个机会，只为这个机会!

[影片勇敢的心观后感

18集电视连续剧《大校的女儿》昨晚播完了，我也一集不落地看完了，它是一部促人奋进的好戏。我认为好在它塑造了一群社会主义制度下的新人。他们是剧中人，也是现实社会的概括、升华和反映。其中尤其塑造了大校的女儿韩琳和从战士做起，驻过军校，后来从连、营、团一步一个脚印，扎扎实实升到师长的姜士安。他们既幸福，又不幸福。他们幸福是生活在改革开放的时代，有了施展自己才华的条件和场所；他们又不幸，不幸在婚姻都不美满。

韩琳虽然在婚姻上“失败”了，但是并没有影响她积极上进的性格。她大学没有上成（被副司令员的女儿张雁南顶替了），学了护士，她在这个岗位上全心全意为伤病员服务；她喜欢文学，常常写点反映现实生活的文章，投给报章杂志，不断得以发表，鼓舞她的勇气，更加激发了她的创造热情。领导发现了这棵“苗子”，调她专门从事了文学创作工作。她非常注意深入部队，深入生活，深入现场，亲身体验部队的生活和战士的欢乐和思想祈望，甚至她的视线也没有放弃观察军人家属的苦乐。她为军区话剧团写了不少反映部队现实生活的剧目，受到战士的欢迎和军区领导的肯定和赞扬。

姜士安可以说是我们部队中成千上万领导干部的典型，他作风扎实，常常和部队摸爬滚打在一起，对部队要求十分严格，又十分关爱战士的思想和生活，做到体贴入微。既是一位要求十分严格的长官，又是一位和蔼的父辈。最明显的例子是每年做好复员战士的工作；还有在对待处理三团团长林志怀为了帮助自己的下属而违反了纪律的事，既批评严格，处理宽容大度。从姜士安的身上学到如何在严格的部队管理中，体现以人为本，关心爱护下属。

姜士安师长所在的这个师，适逢部队50万大裁军，师要缩编为旅，而且已经确定师、团干部，转业地方工作，当然也包括师长姜士安。干部思想动荡，姜士安以自己的组织纪律观念，压住内心的不安，依然是自己作出榜样加强干部的管理。就在这个关头，上级下达紧急命令，令这个师去参加抗洪抢险，部队以高昂的斗志，个个干部身先士卒，经过六天六夜出生入死的战斗，终于战胜洪水，堵住了大堤的缺口。得到军区领导的表扬和肯定。部队最后去向如何，剧情没有交代，只是姜士安带着将军的军衔在银幕上晃了一晃，……。

作家韩琳也把儿子留在父母身旁，自己跟随抗洪救灾的部队深入与洪水战斗的第一线，获取创作的源泉和动力，……。

人们说：“将门出虎子”，或者说“老子英雄儿好汉”，这些话有它一定的道理，这在于老一辈对子女的正确的、严格的教育和熏陶。姜士安的儿子姜龙为了完成父亲的要求和爷爷的愿望也以自愿者的身份来参加抗洪现场的战斗。他和一个战士在巡察堤防时，发现堤坝漏水冒泡的隐患，两人毫不犹豫地跳入波涛汹涌的大江堵漏，危情消除了姜龙在那里？人们都在悬念着他时，戏剧结束前姜龙获救，站立在大堤上，……。姜龙还十分欣赏那位战士对他说的一个道理，战士问他：“世界上什么东西用钱买不到？”战士告诉他：“是本事！”

姜士安和韩琳本来是相爱的，但是他们遵守了为人做事的美德，相互支持和关怀，保持了同志的关系。当姜士安得知妻子翠华在公公突然去世后，忍受巨大的悲痛，没有告诉在抗洪一线姜士安，以免影响他的工作时，姜士安对韩琳说：“翠华是位好军属。”这就告诉人们这个家庭将会美满的生活下去。

这部电视剧的作者说：“以前大家所熟悉的我那些作品是‘写’出来的，但这部作品是‘流’出来的。‘写’是写别人的故事，‘流’是流自己的故事。”

这是一部好作品，看后给人以鼓舞，从中学到为人处世的正确道理。在部队的话怎样作一个勇往直前的指挥员，和一个遵守纪律又像“小老虎”一样的战士。这个连续剧可以说百看不厌，再放时我还要看。《戈壁母亲》中央电视台又重播，我又收看，继续从中获得精神力量。

[大校的女儿观后感

恐怕对于任何人种，任何信仰，任何意识形态的人类来说，吃饭和性都是赖以生存的唯二元素。而想要跨越生存和生活之间的那条鸿沟，实现所谓消费升级，终极目标也不外乎是提升这两样活动的精致程度，以便更好地将人类区别于动物，由低级的饥不择食的原始欲望，升级为含蓄，讲究，挑剔的高级欲望。

吴小姐(袁泉)说，喜欢一个城市，才会喜欢那里的饮食。喜欢上海，因为那是故乡，那里有过她和丈夫之间也许虚假，也许曾经有过真情的罗曼蒂克史。上海的精致小菜是吴小姐演过的电影，是她曾经的大明星生活，体面讲究。重庆的辣是她迫于形势的委曲求全，也是对丈夫灰心之后的得过且过。重庆的菜始终吃不惯，它是婚姻这个罗曼蒂克消亡之后，与戴先生同居，斯文扫地的惨淡现实。

陆先生在给周先生看情人的断手之前，是先要请他吃好小笼包的。这就像古代打仗之前的列阵，击鼓，奏乐，简直形式主义，简直迂腐，简直多余，但这是旧时代遗留下来的传统和规矩，基于国人的“面子”，杀人也要有节奏，有美感，给被杀的人面子，否则有失自己的身份。

长三堂子的小姐(霍思燕)，看到床前椅子上满脸血的马仔，没有尖叫，甚至脸上也没有一丝多余的表情。撑得起长三堂子的牌子，是见过大风大浪的。外面那么乱，她气定神闲，带着一个童子鸡，仿佛真的能偏安一隅，安然终老似的。

十三点的小六(章子怡)，像个提线木偶一般完全遵从欲望机械活着的小六，在被强奸她又囚禁她的人放走之后，终于找回了自己的灵魂，打出了那发之前没能出手的子弹;她靠陆先生打点的关系，挤掉吴小姐，演了一次女主角，戏里问导演，我是怎么死的，自杀还是他杀，导演却自己都没想明白，最后说也许她根本没死。戏外她也就真的没死，竟然成了看到故事全貌的一个人。

老板(倪大红)面无表情，眼袋瞩目。一个位高权重的社会大哥，自己的姨太太演电影跟男明星搞在一起，心一软就不杀了，不光不杀，还要给她钱，送她北上，远离战乱。

陆先生的妹夫渡部。说着上海话，娶了上海老婆，生了上海儿子。独处的时候却听着日本童谣赤とんぼ，切生鱼片，跟家养黑猫说日语。他的野心藏在居家惧内的外壳里，精心布了局，但又纵容自己引入小六这个变数，还把她放走了。所有的反派都死于不够心狠，他高估了自己的定力。

都是罗曼蒂克。

然而陆先生摘掉礼帽，低头谢幕，一个讲究体面，做事有分寸的罗曼蒂克时代彻底结束了。他没说的，那些之后的历史，我们都知道，那些让普通人六亲不认，相互揭发，又剥夺知识分子尊严，逼迫要脸的人自杀的黑暗时代，马上就要到来了。

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体育强则国家强，国运兴则体育兴，中国女排的胜利，激发了全国人民的爱国热情，增强了全国人民的民族自信心和自豪感。

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胜利并不是一劳永逸的，2019年世界杯的冠军已经成为了过去式，十一连胜宣告了中国女排在世界赛场上的领先地位，但我们也要看到各国女排都进步，中国女排一直都面对着很多强劲的对手，我们并不能因为一次的胜利而高枕无忧。赛场上有赢就必然有输，在追求胜利的同时要坦然面对输赢，更要在低谷中奋起直追。面对比赛，唯有在技术和战术上不断精益求精，在竞技场上不断提高适应能力，保持良好的心态和勇往直前的精神，才能延续胜利和辉煌。

一路走来中国女排获得过胜利和荣耀，也经历过失败和挫折，她们胜不骄、败不馁，从不轻言放弃

。其实，比冠军和胜利更重要的是砥砺前行、超越自我的追求，比夺金更有意义和价值的是她们顽强拼搏的勇气，而让她们取得进步的动力是女排精神的传承和弘扬。我们也应该学习把困难踩在脚下，把责任扛在肩上，把梦想化为风帆的女排精神。中华民族从站起来、富起来到强起来，越来越懂得“一代人有一代人的使命”这句话的厚重内涵，越来越能感受到“一万年太久，只争朝夕”的紧迫性。大力弘扬新时代女排精神，不断构筑中国精神、中国价值、中国力量，我们一定能够在国家发展，民族团结进步的竞技场上创造新的辉煌!

电影的原型为1924年秋田犬八公被它的主人上野秀三郎带到东京。每天早上，八公都在家门口目送着上野秀三郎出门上班，然后傍晚时分便到附近的涩谷火车站迎接他下班回家。一天晚上，上野秀三郎并没有如常般回到家中，他在大学里突然中风，抢救无效死了，再也没有回到那个火车站，可是八公依然忠实地等着他。它多次被收养，但每次都逃出，回到火车站，孤独的守候着，直到去世。

狗狗是人类忠诚的朋友，就如它一如既往的等待它的主人，十年，人生有几多个十年，车站附近的人们都很照顾它，而且它痴心等待主人，还上了报纸，我想其实它是知道的，看到主人家的老婆，女儿都那么伤心，它知道主人是回不来了，它可能想通过这样的方式来怀念他，在车站睡，在车站前广场等，让很多人都为之感动，人能做到吗?像狗狗那样对主人忠诚，人可以对爱的人，对婚姻忠诚吗?说话发誓谁都会说的，但是不是个个都能做到，而且每天都坚持去做。

从第一次在车站相遇，他见到小八，想找人收养，但是没找到，但却在身边有了特殊的感情，到他去上班，小八每天都来送他上班，下班后就在等他下班一起回家，小八与主人度过了不少欢乐的时光，一起跑步，一起玩耍，一起洗澡，等他上下班，那些情谊谁都不能代替，主人心中都有了它的位置。最后它孤独的等待，直到死去，可以跟主人在天堂相见。好令人感动的一部戏，而且这也是真人真事，在日本就有这只狗的存在，才拍成电影。

设计台词：“告诉你吧，全猜错了”

这是一部很需要后期解读、也很容易被过度解读的电影。还好映后有跟导演程耳一小时的交流环节，澄清了很多本来可能误会的细节。比如片中上海话里掺杂普通话，是因为沪语本身无法发音，起初我还以为跟很多浙江方言一样，普通话都可以用白话念呢，原来导演并无深意。

所谓罗曼蒂克的消亡(英文名直译是“被浪费的时间”)，在片尾呼之欲出，指代一个时代的告终。故事跨度从1934讲到1949年，消亡的是什么不言而喻。如今越来越多的影视作品把背景放在民国，银幕和荧屏上演着一场场盛大的民国时装秀，供人舔屏并追忆着。

典型的民国居室和穿扮

但归根到底，这些作品多是把现代戏改头换面搬到民国，为图个创作自由，很少有将这个时代和它的独特风情作为叙述本体的，因为那样一来，反而容易犯禁。从这一点来说，《罗曼蒂克》是有勇气的作品，程耳也是个有追求的电影人，他要讲的就是那个时代和那时的人。

虽然被刻意打乱了时间次序，并藏起了很多过渡情节供脑补，《罗曼蒂克》并不是一个难懂的故事，或者可以说，它是很多个互相有关联的小故事组成的集锦，这里有心狠手辣的黑帮大佬，随心所欲的交际花，作风古怪的车夫，遭受冷落的姨太太，婚姻破碎的电影皇后……他们合奏了一曲交响。

群星荟萃，演绎民国群貌

那真是一个值得我们缅怀的时代。那时候讲究仪态的优雅而重于生命，人跟人的交往保持着距离和分寸感，人人都有高度的情绪克制，在最震惊的变故面前也绝不失态，并且做什么都不失一份仪式感。

通俗来讲，就是整部片的逼格很高，这份高逼格，跟主题是相得益彰的。因为对逝去憾叹，更需要放大放慢了来品味。只见有身份老大姨太影后是这样，开车的、跑腿的、甚至中枪就死的龙套，也是这样。

人人都非常讲究仪态

吃个饭，谈个判，杀个人，甚至搓麻将喝茶闲聊天，都感觉是端着的，时刻有社交礼仪在支撑。他们呼吸的每一口气，走的每一步，直到死亡降临的前一刻，都要浸在端庄静好里。

这大概是死者篇幅占比最多的电影之一，因为那些画面都经得起端详，值得停留。有时候逝者的特写在银幕上十几秒，也有时候一个镜头摇过去，满屋子横七竖八躺得很讲究的尸体，让人脑袋里一下子蹦出暴力美学四个字。

每一次死亡都伴随着暴力美学

程耳的作品不多，从1999年的《犯罪分子》，2007年的《第三个人》，2012年的《边境风云》，再到这次的《罗曼蒂克》，每一部都是亲自写剧本亲自导演，每一部都要打磨上好多年，每一部也都有着同样浓烈的个人特色。

他是个实打实的作者导演，跟如今华语圈里许多什么热就拍什么的工匠，是天平的两端。在如今的中国市场环境里，这样执拗的从业者是稀缺的，值得保护和推崇。往大了说，自有电影以来，真正的电影艺术大师，也只可能从这个群体中诞生。

程耳的上一部作品《边境风云》给我的印象很深，那种“人人寡言高逼格”的叙事风格，跟同类型的国产犯罪片截然不同，让人欣喜。而民国黑帮题材，与之更匹配，可以玩得更嗨更溜。对那个似乎遥远而不太远的时代，当代人存在一种规矩森严的想象，去年徐浩峰导演的《师父》也迎合了我们这份想象。

雷锋作为一个时代的楷模，在他22年短暂的生命中，他的全心全意为人民服务的精神影响了一代代的中国人，受到大家的称赞和传诵。

3月5日，是雷锋日，贵国各机关团体掀起了一股向雷锋同志学习的爱国主义热潮。为什么学雷锋要在3月5日呢?因为毛爷爷在那一天做了“向雷锋同志学习”的题词。中国就是这样，可以因为领袖的一句话平添一个节日，也可以因为一个事件从日历上抹去一天。我一直在想，如果当初毛爷爷是在六月四日题的词，雷锋日一定会尴尬的内牛满面。

雷锋精神被赋予了很多内涵，例如钉子精神、做好事不留名精神等。我小学的时候，特别崇拜雷锋，但是不敢贸然学习，因为心目中雷锋已经被教科书描述成一种神人，用现在的流行词就是雷神，贡献帝。我觉得自己不配学习雷锋，只敢学习赖宁，可惜山上一直没着火，未果。只好在作文中YY，于是雷锋、赖宁、张海迪成为我作文里的三大天神，纵贯全文。基本上大家的周记内容都是带着红领巾扶大娘过马路，当大娘内牛满面的时候，我都会华丽的转身离开，走出五米远，扭过头，不留名的说“我是雷锋。”于是我做的好事都悉数被雷锋那小子占完了便宜。

长大了，雷锋离我们渐行渐远，不知道他在阴间还有没继续做抱着孩子送大嫂回家的好事，或者聪明了换个模式，抱着大嫂送孩子回家。但是可以确定的是，雷锋精神正在部分的继续发扬。比如，“钉子精神”变成了“钉子户精神”;“做好事不留名精神”变成了“做好事不敢留名精神”。官员们倒是学的彻底，日记还是每天坚持记，只是记录的内容从帮助了几个人到做了几次。

助人为乐的中华民族传统美德，非要加个意识形态，于是就成了雷锋精神。雷锋精神还在，乐于助人少了。谁说过的——助人为乐极生悲。

试想如果雷锋今日还在，不知道会落到哪步田地。

获胜的将军骑在马上,殷红的鲜血染红了将军银白的铠甲,敌将已死在他的剑下,可将军脸上却没有丝毫喜悦,有的只是一份无奈与悲凉.

将军坚毅的脸庞忽地滑过了一滴清泪,泪水滴在地上,模糊了画面.

敌将本与他情同手足,互为知己.二人命运出奇的相同：幼年丧父;青年丧母.再疆场拼杀一生,赴汤蹈火,为主尽忠.二人本同事一朝,但皇子之间只为那皇位,竟同室操戈,手足相残.他们由于各事其主所以战场相见.他们清楚所有所有的朋友之宜,兄弟之义都必须为了主公的利益所牺牲,因为他们是军人,因为这是战争,因为这一役关系到主公的安危,关系到手下数万将士的性命,关系到.

他没有手下留情,他亦针锋相对.

胜利的消息已传到了主公那里,主公已派来了大臣来为他庆功.夜晚他与士兵们一同欢庆着胜利,尽管心里很悲伤但他仍然尽力表达出那种胜利的喜悦.

这就是战争.战争如一个赌局,它以人的性命为赌注.再战争面前个人的情感;安危;荣辱都一变的一文不值,这就是战争.

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“世上只有妈妈好，有妈的孩子像个宝……”是啊!母爱是多么伟大，多么让人为之歌泣啊!

影片《妈妈再爱我一次》多么感人啊!黄秋霞——也就是小强的妈妈。宁愿放弃她和林国荣在压迫下的爱情，独自抚养儿子小强。在林国荣再婚的当天，她在为自己接生，这是一个多么痛苦的事情啊!但黄秋霞为了儿子生命的诞生，忍住了巨大的疼痛。终于在一声啼哭声中结束了她的痛苦——她产下了一名男婴小强。

最令人感动的是小强病重时，医生宣布尽力而为，黄秋霞抱着儿子哭道：“小强，妈妈不能没有你，你不能离开妈妈……”句句肺腑之言使我忍不住热泪盈眶。当黄秋霞看见她的阿姨向菩萨乞求时，她马上破门而出，从家中三步一磕头的走向王公庙。腿因走路、弯曲、下跪而发软，头因磕头而流血，鲜红的血从额头淌下，她也全然不顾，一心只管救小强。终于到了王公庙了，她诚心地跪下，双手合起，真心祈祷：“王爷公，求求你，救救小强，我什么都愿意……”这是一个多么伟大的母亲形象呀!王爷公被感动了，我们也被感动了，已经泣不成声了。小强得救了!我们也是泪流满面，心随着影片而跌荡起伏。

小强和妈妈的生活终于稳定了下来。小强还经常帮妈妈作家务，减轻妈妈的负担。但是这样一个幸福的生活很快被打乱了。林家，那个可恨的林家，因为后继无人，强行要回小强。小强妈妈考虑到小强的前途，忍着骨肉分离的痛苦与小强分开……

我的心缩紧了，鼻子一抽一抽的，为小强有个好妈妈而感动?还是为黄秋霞有个好儿子而感动?我说不出，只是百感交集。看后之余，我不禁也想有个这样的好妈妈。呵!多么健忘!昨天妈妈不是才来校看过我吗!那些关切的话语我现在还记得哩!每次回家，不都是妈妈把美味可口的饭菜摆上桌嘛!每次回家，家务活不都是妈妈一手包揽吗!那次我生病了，外面又下着大雨，妈妈冒雨买药回来，看我吃下，又烧了可口的饭菜喂我吃。哪次我住院，妈妈跑东跑西买东西给我补充营养。哪次我撒谎，是妈妈打我、告诫我以后不许撒谎……昔日的一幕幕如放电影般回放在我眼前。对照影片中的妈妈，突然发现我妈妈和小强的妈妈有多么相似，突然觉得妈妈好伟大;突然觉得自己好幸福;突然觉得以前和妈妈的顶撞太不该……

直至现在，我才开始明白母亲，我才体谅到母亲，作为一个不懂事的女儿终于明白了母亲的一切都为了我。

母爱伟大，母爱高尚，母爱无垠!

我决定回家的第一句话就是：“妈妈，我爱你!”

屏幕上的曲靖在听到张雪被杀害且尸骨高度腐烂的时候，我想她心里非常矛盾。作为张雪唯一的女性朋友，她其实并不讨厌张雪，甚至某种程度上，曲靖憧憬着张雪。张雪是绝然不同的一种女性，她年纪大几岁，穿非常女性化的衣服，开风气之先烫头发，甚至已经穿着内衣。张雪还看过西方名著小说，向往着海南那个遥远的地方，“总有一天要出去流浪”甚至不惜挑战权威。曲靖看着张雪的神采，眼睛里流露出羡慕和景仰。张雪不像曲靖妈妈整天抱怨自己的男人但无能为力，也不像老师那样充满了破绽又勉强维护自己权威，张雪简直是不该存在于这个世上的那种女人。

然而张雪也被周围的人嫌弃甚至唾弃。她没有好好学习导致留级，她衣着发型都是“坏女人”的样子，她身边总是流连着小混混甚至成年男人，她竟然敢和老师顶嘴?!套用那句经典台词，张雪明明白白就是那只“有缝的蛋”。所以当她失踪而又有女尸出现时，不是她还会是谁呢?换言之，她不遭受惩罚，还有什么道理呢?!

曲靖矛盾着，她从一开始就是一个矛盾的孩子。她很好奇父亲的工作，对这个充满正义感的职业非常感兴趣，但是老曲一身无用武之地的落寞让曲靖不断失望。她也有非常勇敢的一面，虽然总是被“女孩子该这样吗?”打击回去。然而她的矛盾正是她在思索的证明：什么是女人?什么造就了女人?我是女人，意味着什么?

印象最深是她鼓起勇气买内衣一段，并请注意电影把这一段拍到了她帮忙收月经带那段之后。曲靖嬉笑地拿回月经带之后被妈妈骂了一顿，她莫名其妙中又隐隐体会到什么。买内衣却让她挫败地体会到自己尚未被认可为女性的现实。当张雪作为女性被认可的时候，她曲靖为什么还没有被认可呢?如果是外在的东西，烫头发涂指甲穿裙子，她曲靖都一一模仿了，但是她究竟还缺了什么?周围父母师长告诉她说女孩该做的，她也尝试了，然而还是不行。男性的凝视也落到她的身上，然而是这样一个软弱无力的男孩子，又或者是这样一个软弱无力的老人，然而毕竟她作为女性被凝视着，但是作为一个女性被凝视，还是作为一个性的客体被凝视呢?坐在录像厅里，曲靖看着《蜜桃成熟时》，她落泪了。这眼泪一面追悼着张雪，另一面大概也追悼着跟随着张雪一同被惩罚了的部分自我。那个自我每次都会跳出来质问：谁规定了女孩不能这样?

这眼泪大概也追悼着认为“性别不是问题”的那份相信吧?作为哥哥的妹妹，父亲的宝贝，曲靖体会到了家庭以“保护”为名的爱，这样的爱专供女性，通常限制比支持更多，同时也削弱了女性作为一个独立个体的世界和能力。而在家庭之外，甚至还有邻里老师的眼神，她们心里都有个“坏标准”，似乎总是测量着女孩距离这个坏标准有多近?强奸杀人案的出现简直是一个规训的绝好时机!那句老话一再被证明了：“苍蝇不叮无缝的蛋”。作为一个女人，你竟然要穿裙子烫头发张开双腿骑自行车?强奸犯就在那边等你。这让我想起前段时间所看的《印度的女儿》，强奸杀人犯只因为一个女孩儿晚上九点还在公交车上就认定自己有理由奸杀她，因为除掉一个“坏女人”有助于纠正社会风气?!

所以豆瓣上说看不懂这部片子要讲什么的朋友们，你们其实也许已经看懂了只是你们不敢承认。其实这个片子不是要讲一起连环强奸杀人案，她不是来显示正义终将实现，我认为案件本身只是一个社会现实的极端象征。杀人犯的视线被安置在若干男性的身上，加上经常可以营造的心理紧张氛围，电影塑造了一个“对女性不友善”的社区/社会环境。电影想讲的是一个14岁女孩儿如何被家庭学校社区社会规训为一个“好女人”的故事。虽然这个女孩儿曾经有过对未知的好奇，对自身的探索，对男女纯洁友谊的相信，然而这些不符合性别规范的特质逐渐被磨掉了，为了“安全地”活下去，她终于即将成为一个乐于安守光明之处，乐于相夫教子，乐于抱怨男人但自己无力迈步的“女人”。

然而希望犹存，来自海南的明信片燃起了小小火光，娜拉出走之后竟然没有被奸杀，无论远方多么相同或是不同，她至少证明了，女性可以依靠自己活下来。片尾，曲靖在茂密的麦田(看不太出来，猜的?)里奋力向前行走着，正如她在未来成长之路上，将继续矛盾与挣扎在性别规训与自我觉醒之间。

作为同样是那个时代郊区成长起来的女性，我在观影过程中非常有代入感。尤其是看到父亲因为看到女人作为弱者很难对抗罪犯而决心教会女儿骑自行车时，我也想到自己家庭对我的各种支持，也许正是因为父母体会到他们那个年代中的局限，不希望让我也承受或巨献。即使有这样的努力，这个世界很多时候对女性仍然不够公平与友好，仍然有待我们每个人都去努力。下次，当我们的女儿问我们：“谁规定了女孩儿不能这样呢?”希望我们会认真对待她们的思考，希望我们不会说：“我规定的!”。

隐形的翅膀讲的是花季少女志华考上了高中，她高兴极了，她就和同学们一起去放风筝，玩着玩着。突然，风筝被卡在了电线上。志华说：“我找一根木头去挑吧！”说完，她找了根木头去挑。可是，谁也没想到的事情发生了：志华刚挑了一会儿。忽然，紧邻在电线旁边的电筒爆炸了，志华被炸晕了过去。

爸爸妈妈赶紧把她送进医院，医生就下达了病危通知书，如果不截肢，那就有可能有生命危险，志华因此失去了双手，下床也都快不能下了，她非常伤心，绝望了。她便来到一条小河边上，一步一步地走了进去。爸爸妈妈见志华不见了，便赶紧找了起来。爸爸看见志华要跳河了，便赶紧也跳进河里去，把志华救了上来。

妈妈因为下达了病危通知书而得了精神分裂症，她一看到风筝就会发疯。有一次，下了大雨，志华回来时，看见妈妈正在雨中玩着风筝呢！她只好一个人用脖子收风筝。

几年的时间一转眼就过去了，志华就要考大学了，爸爸妈妈的希望都寄托在了志华的身上，志华因为是残疾人，又不能写字，学校也不能收她。后来，她苦练写字，学校终于破格收了她。

有两个同学跟她座位很近，一个是男同学，他很虚心。他教会了志华学自行车。另外一个是女的，经常瞧不起志华这个失去双手的残疾人。有一次，女同学生病了，志华特意跑到她的家，喂她喝水，给她吃药。女同学被志华感动了，和她成为了好朋友。

志华的妈妈因为得了精神分裂症，无意中走到了河边，越陷越深，但她还是不顾一切地往前走志华发现了妈妈要跳河，就赶紧跳进了河中去救妈妈，但是她不会游泳。就在这危急的时刻，一辆拖拉机开了过来，车上的人见志华和她的妈妈都快淹没在水中了，就赶紧拖掉外衣，跳进河里去救她们母女两，经过一番救助，妈妈是救起来了，可是她再遇到刺激病情还会继续发作。志华参加了高考，虽然她的考分过了线，但因为没有双手又报的是医学专业，她没有被录取。想学医为妈妈治病的愿望破灭了。就在她迎战全国残运会刻苦训练的时候，她妈妈无意中知道了志华没有被录取的消息，经受不住打击，精神分裂症发作，一下子走失，再也没有回来。

一次，国家队来这里挑选运动员来参加国家残奥会，她看中了志华这个苗子，准备选她来参加残奥会。于是，志华参加了国家队。

在志华的不断练习下。志华参加了全国的残奥会。全程有3个来回。一开始，志华被远远地抛在了后面，过了一会儿，总算超过了一个人。嘿！又超过了一个人，在最后的关头，志华使出了最大的力气。啊！志华把前面两个人都超过了。最后，志华夺得了第一名。学校也录取了她。志华在全国残疾人运动会上获得了好成绩，取得了进军残奥会的资格。但是她的妈妈已不在人世。电影在最后快要结束时，女主人公知道自己考上了大学时，她在草原上对着蓝天大喊：“妈妈，我考上大学了！”看到这一幕时，我感动得流下了眼泪。

/每一次/都在徘徊孤单中坚强/每一次/就算很受伤/也不闪泪光/我知道/我有一双隐性的翅膀/带我飞/飞过绝望……我很喜欢这首歌，更佩服女主人公那坚持不懈的精神，学习她坚强、有责任心、刻苦钻研的优秀品质，同时应该珍惜生命，让活着的生命更精彩！

影片里的菊美用他短暂而绚丽的一生诠释了“为人民服务”几个字的深刻含义。二十岁刚刚当上乡干部的菊美多吉，骑着摩托车在山路上奔波，阳光中裹着飞扬的尘土，干劲十足，像清晨的太阳，清新明亮，绚丽多彩，如诗如画。龙灯大草原上的菊美多吉犹如正午的阳光，炙热、炫目、分明，体现着成熟男人的热度和力度。过了而立之年的菊美多吉，有着鲜明的党性，坚定的政治立场，丰富的工作经验，强大的工作能力，像黄昏时分的高原，美丽而深沉。

在短短的100分钟里，我曾几度潸然泪下。电影的主人公——菊美多吉心系群众、忠于职守、无私奉献。他的生命绚烂绽放，然天妒英才，他的人生虽然短暂却留下了满世界的芬芳、留下了满世界的爱。

菊美多吉是青春无悔、梦想飞扬的阳光青年。电影中，刚刚走出校门的他，意气风发，干劲十足地回到家乡。“恰同学少年，风华正茂;书生意气，挥斥方遒”。曲曲折折的山路上，黝黑的脸庞洋溢着开朗的笑容、洋溢着青春的正能量，他正如清晨冉冉升起太阳，清新明亮的笑容，绚丽多彩，如诗华美、如画壮阔。我知道，这时候的他，心里装的是家乡、是高原美好的未来生活，怀抱朴实的情怀，努力工作，是一个年轻共产党员最初、最朴实的愿望。这让我想起了，十年前，2004年，我刚参加工作，担任食品科学与工程学院政治辅导员的情景。那时的我，作为一名基层团干辅导员，对自己严要求、对工作高标准，始终坚持以服务学生、学校、社会为宗旨，时时关注每位同学的思想波动和学习动态，在充分了解的基础上，从学习、生活、身心等各方面对学生施以关怀，把浓郁的爱生之情和科学的管理之道有机结合起来，为他们导航引路。

菊美多吉是一个有血有肉、深情不悔的淳朴藏族青年。对亲人，他心心顾念、一往情深;对群众，他满腔热血、无限热忱。影片中，他把他的爱情完完全全的给了他一见钟情的妻子，他的深情、他的执着里燃烧着他青春无畏的血液。然而，他太忙了，以至于他很少有时间去看望家人和孩子。他带头动员村民修路;他把洛桑家的土豆需要补种、村里的小学生上学要用字典等事情，作为一项项重要事情记下来;牧民的牦牛丢了，他也要负责直到追回来。当南充首批援藏项目的鲜水河大桥修好时，新桥和旧桥鲜明的对比，影片中，激动的菊美和乡亲怀着快乐的心在桥上奔跑着欢呼着。影片中的这些让我想起了2010年由我带领学院团干辅导员、学生分会干部成功举办山西农业大学首届校园美食文化节的情景，很多师生在品尝后对同学们的手艺赞不绝口，尤其是现场制作的冰激凌和烤鸭更成为校园美谈，那时的我，也是无比高兴。

菊美多吉是一个胸纳天地、坦荡无私的中国共产党员。他心中装着的是川西甘孜的雪山草地，装着的是高原上的牧民。他坚持一心为民，坚持群众事无小事。影片中，他为格朗大叔解决的两个困难，没有惊天泣地，那种感动和温暖却在我心里久久萦绕。他为格朗大叔的女儿讨打工工钱，受到私企老板的刁难：“你是乡长，应该办大事，不应该为区区几百元来找我”。他却大义凛然：“我是乡长，百姓的每一分钱，在我心中都是天大的事!”菊美多吉发聩振聋的“咆哮”不仅仅征服了私企老板，也征服了所有人的心。他用自己的实际行动践行了共产党“全心全意为人民服务”的宗旨，他用满腔热血维护了共产党员的形象，展现了一个共产党员应有的爱民情怀。做学生思想政治工作需要热情与亲和、更需要细致与耐心，我作为一名教育管理者，我要向菊美多吉学习，一定办好广大师生的每件小事。从食品学院到农学院，我曾亲自参与学生创新创业团队的组建，开展如发明创作、学术论文或社会实践等创新性活动，对学生进行相关知识的培训，帮助学生联系指导教师，解决实验室、实验经费问题。曾与指导老师一起，对品种选择、育苗移栽、施肥保墒、整地覆膜等各环节进行精心指导和示范，极大地鼓舞了学生们的创业热情，涌现出了更多的自主创业团队，学院的科技创新和学生的创业就业工作都走在了全校的前列。2014年4月，我和其他5名指导教师带领105名有志创业的学生，赴山东寿光进行为期三个月的创业实践。我带领同学们深入企业，体验生活，不仅仅使学生们掌握了具体的生产技能、培养了学农爱农的浓厚兴趣、养成了吃苦耐劳和团结进取的优良品质，更重要的是激发了学生们开拓创新的进取精神，为将来更好地进行农业创业打下了坚实基础。

菊美多吉是一个为国为民尽忠尽责的好干部，是广大人民群众的好儿子。他把所有情和爱都播撒在生他养他的雪域高原，他把毕生的精力都奉献给生他养他的土地和人民。片中，他身患严重高血压，频频出现眩晕、出现头疼，却不顾医生的警告，坚持在高原工作，他说：“我生在甘孜，长在甘孜，为什么不适合在甘孜工作”。为了牧民早日用上“太阳能”，过度劳累的他和衣躺在汽车后排座位上，再也没有醒来。他掉落的笔记本，还有他没有撕掉的笔记，他的生命还应该继续发光发热...... 我要像菊美多吉学习，做一个工作用心，勤于思考，精于创新，专干实干的人。

我想，在生活中像菊美多吉这样的人民公仆应该还是很多的。在书中、新闻上，曾看到过许许多多像菊美多吉一样的“小官”，却解决了百姓着急解决的实事。为人们修桥铺路，帮农民选购良种，调解民间纠纷，解决孤寡残疾的柴米油盐，化解社会不安定因素 ......一件件具体的、琐碎的事情组成了他们每天的生活。他们是党和政府与群众最直接的接触者，为了党的事业，为了人民的利益，他们不得不需要以超常的精力，去迎接随时可能出现的挑战。“我好像一只牛，吃的是草，挤出来的是牛奶，是血”。他们常拿鲁迅的“孺子牛”精神来勉励自己。

在电影的最后，在干净蔚蓝的天空里，一只苍鹰自由自在的翱翔，我宁愿相信，那就是他--菊美多吉，他在天空里看着他热爱的高原、深爱的家人，他终于有时间陪着他的妻儿、守着他的老屋。

他心系群众、忠于职守、无私奉献的情怀让天地动容，与日月齐辉。菊美多吉，他才是高原最美的风景。菊美多吉同志虽离我们而去，但是他的精神将永远留在我们的心中，他是我们工作的榜样，是我们学习的楷模。作为一名基层党务工作者，在今后的工作中，我将不断学习他对党忠诚的政治品格，一心为民的公仆情怀，务实奋发的工作作风，公而忘私、克己奉公、忘我工作的奉献精神,并将此转化为工作的动力，结合自身实际，加倍努力，与班子成员一道，全心投入到工作中去，提高管理水平、强化服务意识、开拓创新思路，切实为广大师生群众办实事、解难事,团结和带领学院教职工出色完成各项工作任务，为学院和学校的发展做贡献!

《天才捕手》可谓群星实力飙戏的典范，其中奥斯卡女神妮可基德曼时隔多年搭档英国气质男神裘德洛，继《冷山》之后再次上演情侣档;而英国绅士代言人科林费尔斯则与裘德洛再组“黄金搭档”，上演传奇编辑与天才作家雕琢作品的非凡经历。在这出两大英伦男神联手崛起文坛的大戏中，妮可基德曼活生生地被推到痛不欲生的边缘。

影片制作精良视听效果极佳，既有流畅愉悦的头脑风暴，也有牵动人心的情感纠葛。此次科林费尔斯和裘德洛的出演，将编辑与作家激烈的探讨和创作过程展现的淋漓尽致，不少观众在映后表示：“从未想到编辑与作家的生活能如此有趣，关系能如此融洽，一定要叫上好朋友一起来看。”而妮可基德曼在片中偏执痴情的形象，也让不少迷弟直呼：“黑化的妮可简直叫人欲罢不能!”问及影片中的情感抉择，不少观众表示工作与家庭同等重要，实在难以抉择。

《天才捕手》凭借天才人物的传奇故事和感人肺腑的情感纠葛，成为开春最受瞩目的好莱坞大片。除了科林费尔斯和裘德洛的激情过手，还有女神妮可基德曼上演的“虐恋”戏码，高潮迭起，圈粉无数，不少影迷秒变“自来水”，网友“橘子”表示：“看这种电影很容易发生共鸣，无论是谁，都或多或少要在感情上做出选择，强力推荐大家来看，值回票价，《天才捕手》上映以来，在观众中引爆一轮又一轮的讨论，超高的还原度满足了观众的好奇心，上座率一路飘红。许多观众表示，珀金斯和沃尔夫的创作过程历经艰辛，矛盾一再升级。网友“栖栖”则发文：“裘德洛狂热直率饰演工作狂，科林叔不动声色配对老辣搭档，妮可积怨偏执客串魅力发嗲夫人，这种好莱坞实力派戏骨靠扎实演技撑起的佳作，完全可当教科书看”。有部分女性观众表示，十分心疼伯恩斯坦夫人，不仅要担心女人抢男人，还要担心男人抢男人。

前几日同事约看《六弄咖啡馆》，最后看了《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》，影厅出来，看到《六弄》巨大的海报，海报上只有董子健一个人认识(看过董子健出演的《山河故人》)。

老早前，在某网文上看到它和《那些年，我们一起追的女孩》《我的少女时代》并称台湾青春电影三部曲，这评价是颇高的，至少前2部都挺让我触动的。

去电影院看了《六弄》。人生像一出戏，每一弄都把人带向一个结局，最终的结局和最初的开始早就在冥冥中注定了。

不得不说，关闵绿是个痴情的少年，但也是个傻X的少年。痴情是个褒义词，他单纯善良，爱心蕊，从高中开始，一直到大学。小绿是个付出型人格的人，这种人格并不完整，某种程度上注定会把一段感情带到沟里去。他打工，挣钱给心蕊买东西，他千里迢迢从高雄坐火车去台北看她，只为和她见面，亲亲，甚至坏事儿都没做过。

如此看来他是个好少年吧。

可是感情里，好少年通常没有好结局，感情应该是一种不自觉的双方共同维护的情感关系。现实里，大家爱的是王大陆，爱的是柯景腾，爱的是有点坏坏的男生，愿意爱，也愿意在爱情里收割女孩的心思。(说到这里女二和心蕊在学校一个阶梯上聊天，关于选择罗杰还是小绿那里，取景是《那些年》里一样的画面吧，还有考大学成绩下来后，小绿和心蕊坐在一个圆形圈里大树下的秋千上，那里也是《我的少女时代》里王大陆带妹子滑旱冰的地方吧。)

感情是个互动的过程，电影几乎没有呈现过女孩为男孩在这段感情里做过什么。不是说指责女生，而是显然电影重点要强调的是小绿的付出型人格在感情中的体现。感动么?感动。但生活要的不只是千里迢迢的感动，要的还是平淡如水的陪伴。

最让我感动，觉得很燃很热血的地方是，小绿叫上自己的好兄弟，骑车从高雄到台北去看妹子。大桥上一辆车都没有，他们骑着摩托在风雨中疾驰，最终到台北，露宿街头。他去问猫店，那只加菲的时候，我就猜到肯定被那学长买去送妹子了。果不其然。

千里迢迢的浪漫，最终败给了平淡如水的陪伴。

站在感情中立的立场上看，电影里，女孩几乎就是几句话，或者偶尔的亲亲，就搞定了男孩，甚至男孩吃醋她和学长变魔术那里，小绿也是在姑娘的一个小魔术把戏里被她给融化了。如此看心蕊，包括她关于未来的规划，关于他没陪着她，关于她在大城市里价值观的成长，甚至还说心蕊幼稚没成长——她好像是个绿茶婊。我觉得这里都不重要了。重要的是，小绿把心蕊看成了自己的一切，当然电影不足的一面是，他妈妈也是他的一切，可却没有表现出来。

电影只有一个主角，即关闵绿。关闵绿的爱情几乎是一个独角戏。独角戏得他觉得他在付出，所以，当姑娘被抢劫了钱包，他千里迢迢赶到台北，还会发生那样一段争吵，他知道付出，却不明白陪伴的意义。

所以，当最后小绿和心蕊感情破裂，他们在咖啡馆里观点冲突。小绿说我在磁带上贴着，要永远和你同在，他不断地强调要与妹子同在，直到最后他摔了杯子。我就觉得，从现实的角度，我也是个有些付出型人格的人，可我真的不想做小绿那样的人，虽然曾经的我也很像他，为了爱疯狂，疯狂折磨自己，可那一点也不是爱情。所以，现实里的我在找寻情绪的出口，至少努力地改了，变得更节制而尽可能的理性。

疯狂意味着盲目，盲目意味着会做很多傻事。比如最后小绿，夹在女友离开，以及亲人离世的夹缝里，心心念念地给好兄弟写信，要他去开一家咖啡馆，然后自己选择去死。大抵就是那晚，他叫妹子一起看烟花之后，没有回去，也永远没有回去了，溺死在了海里吧。所以也才有了好兄弟最后一个人在海边，比划着少年时他们一起玩闹的动作，那是这个好兄弟最后的纪念。

可是，我丝毫不觉得小绿的死让我感动或者觉得无奈。我就觉得他懦弱!看电影期间，我猜到他和心蕊会分手，他妈妈会去世，可我还猜了，小绿和心蕊分手，小绿痴情地一个人学好英语，去西雅图学做咖啡，最后妹子反而没有去，留在了台湾，少年多年之后，在他们曾经熟悉的街道，开了一家咖啡馆。最后，多年多年之后，妹子已经嫁给了别人，偶然推门进来，发现店老板是小绿。

如果是这个结局，我可能会默默地为小绿点个赞，你是个痴情的人。

可他选择去死，我只能说，你是个懦弱的人。死亡意味着虚无，就算好兄弟帮你把这家店继续开下去，于你来说已经失去了意义，却抛给了好兄弟一个情感的负担，这个负担可能是终身的包袱。

同为付出型人格，我都看不起你。所以，不想做小绿，也不希望心蕊做小绿的女朋友。从个人视角去看小绿和心蕊的感情，觉得心蕊或许有点太不近人情，可现实的角度，却又觉得，你怎么可以把自己的终身托付给一个遇到家人离世和情人分手的困境而选择死亡的人!(补充一句，心蕊那个女演员，短发的样子真漂亮。哈哈。)

这个人得多不成熟。生活里，可能还有很多比失去家人失去情侣更大的痛苦和苦难，埋伏在你人生的前路上。

记得之前看过一个豆瓣状态，千万别和内心戏很多的人做朋友。那些人会在心里把一个小事情发酵成很多很多的情绪，这直接影响人和人的简单相处。的确，那不是个好习惯。虽然不知道小绿到底是个怎样的人，不难猜出，他也是个内心戏很足的少年。强大的内心戏，把他逼入了死胡同。

同样经历过亲人离世，经历过爱情分崩离析，看我还多贱地活着，像一碗鸡汤一样，还在用心地等待那个将至之人。

故事讲的是：成东青他是个失败者，连续考了两次试，都没考上大学，他跪在他母亲面前，想再考一次，他妈妈最终同意了，成东青考上了大学，但他妈妈却为此欠了全村人的钱。

在大学期间，他认识了两个朋友，一个是王阳，一个是孟晓俊，他们两个之前认为成东青不配做他们朋友，但在一次课上，他们改变了这个想法。课上，老师讲到美国，他们两个认为老师不懂美国，决定去美国实践，证明老师的观点是错误的，说完他们便起身要走，但有几个学生让他们听完老师讲课，不让他们走，他们跑了，成东青却留下来替他们挡拳头，他们感动了，这三个人成了非常要好的朋友。

能出国的只有一个人，孟晓俊，王阳拒签，不出国，而成东青是被拒签，不允许出国，留下来当大学老师，由于他在外私自办培训班，被学校开除，而且是在广播里说出这个决定，使成东青十分丢脸，成东青把培训的地方移到了一个美国大爷开的一家店里——KFC。他知道，在这里买一块鸡块，就能坐一天，他学生越多，把培训的地方移到了一个国家废弃的工厂里，是外人不能进的，上次成东青钻美国大爷的空子，这次他钻国家的空子。

他学生越来越多，从十几个到两千多个，孟晓俊从美国回来了，因为他在美国只能当一个杂工，只能拿零钱，他呆不下去，就回来了，他要在所有成东青学生面前做一次演讲，是关于美国的，但他有演讲恐惧症，那次演讲十分失败。他决定一个一个教育学生，就是一对一培训，每次十分钟左右，第一天只有一个学生，第二天，来接受他教育的大学生排队排到了对面马路口，听过他演讲的学生，全都能有去美国的资格。

他们学校越做越大，成立了一家中国最大的教英语的学校——新梦想。王阳常常教育学生：“你英语讲得不好，难受的是听的人，你们怕什么?”他还告诉成东青：“假如生活欺骗了你，那么，你也要欺骗回去。”他还说：“不要和最好的朋友合伙开公司。”一旦闹了矛盾，几年的友谊就破碎了。

他们还被美国指控盗版他们的学习资料，他们却只用了一次会议的时间，就撤消了指控，还和那家公司成了合作伙伴。

这部电影还有一句话让我受益匪浅：其实我们追求的不是成功而是自己的尊严。

悲剧的人生——读《骆驼祥子》有感 这是一个发生在北平的悲剧故事。 曾几何时风光无限，现在却落得难产而死的大小姐虎妞；曾几何时享受天伦之乐，现在却痛失爱女的车厂主刘四；曾几何时也有过幸福，现在却上吊自杀的小福子；还有那曾几何时奋发图强，现在却如同行尸走肉一般的拉车夫——骆驼祥子。 来自农村的祥子，不抽烟喝酒，不嫖.妓赌博，只想着如何努力买上一辆属于自己的车。他享受

着拉车的乐趣，他想尽办法让坐车的人舒舒服服。他虽是个死心眼，却要强勤俭，口碑颇佳。 那么，这样的祥子为何落了一个悲剧的人生？ 还记得那时的祥子，仿佛一个刚刚冒出芽，想要拼命向上钻的种子，对他而言，一切都是那么的美好。即使有这样那样的不顺心，即使自己离理想很遥远，祥子也不会叫苦叫累，只是一个劲儿地钻。 那是他人生的春天——生机勃勃。 然而祥子的思维似乎无法适应这个残酷的社会。努力了三年的祥子终于如愿以偿地买回了自己的车，但却因为意外被人抢了。这不但使他三年的努力白费，更是让他一度陷入了不知所措的绝望之中。 祥子的悲剧就从这里开始。 再次回到北平的祥子，依然是那么的要强，依然是那么的倔强，依然是日复一日地拉车赚钱，盼望着能够买上一辆车。然而，却有什么东西变味了。祥子不再享受拉车的乐趣，而开始纯粹为了赚钱而拉车。就是这种要拼命赚钱的思想，使祥子逐渐有了压力，也是因为这种压力和老实，使他陷入了虎妞的圈套，不得不娶了虎妞。他曾几度动摇，也几度感到绝望，生活的残酷几乎要将他压垮。 那是他人生的夏天——忙忙碌碌。 压倒祥子的最后一根稻草是虎妞的死。虎妞曾经是那么的风光，那么的骄傲，她的死使祥子彻底陷入了绝望。虎妞活着的时候，祥子一度觉得她是那么的碍眼，甚至认为这一切都是虎妞的过错，然而虎妞的死亡，却彻底压垮了祥子。 于是祥子开始堕落了。 从那时开始，那个为了赚钱而要强的祥子，再也不见了。他沾染上了其他车夫都有的坏毛病——抽烟、喝酒、打牌??他不但不再享受拉车的乐趣，更是连像模像样地拉车也做不到了。他也会为了还在等自己要强起来的小福子感到内疚，但这时的祥子已然尝过了人生的无数苦痛，社会的残酷让他只能用酒精医学专用自己，以获得暂时的解脱。这样的祥子，已然与最初那个朝气蓬勃的祥子判若两人了。 这是他人生的秋天——西风落叶。 就在这时，曹先生的回来似乎又为祥子的人生带来了一丝光亮。就在祥子再次想要强起来，并打算接小福子与自己一起共度一生之时，使祥子的人生彻底成为悲尉的一个噩耗出现了——小福子上吊自杀了。 如果说，虎妞的死使祥子身体彻底地堕落，那么小福子的死则是让祥子在精神上也彻彻底底地化作死灰，想要小福子幸福这个最后可以令自己要强起来的借口也已经失去，自己又为了什么而去要强呢？要强了之后，自己又会经历怎样的苦难呢？于是祥子也终于不再要强?? 这是他人生的冬天——万物死寂。 “苦人的懒是努力而落了空的自然结果，苦人的耍刺儿含有一些公理。”“人把自己从野兽中提拔出来，可是到现在人还把自己的同类驱到野兽里去。祥子还在那文化之城，可是变成了走兽。一点也不是他自己的过错。” 是的，无论是虎妞的悲剧也好，刘四的悲剧也好，小福子的悲剧也好，还有样子的悲剧也好，固然与他们的性格脱不了干系，可将他们变为如此的，却恰恰是社会的残酷与不公。 我想，老舍正是从这样一种认识出发，怀着对于被侮辱与被损害者的深切同情，写下这个悲剧的。这就使这部作品具有激愤的控诉力量和强烈的批判精神，深深地烙在读者的心坎。

党的女儿观后感500字

影片讲述了一个感人肺腑的故事。影片中的中华儿女，不畏强权压迫，不畏虎豹豺狼，为了人民的幸福，为了民族的自由，为了国家的独立和昌盛，谱写了一曲曲响彻云霄的爱国主义壮歌。

影片中的一个镜头时常在我的脑海中浮现：三名共产党员有重要情报汇报给游击队，在半途中，一名共产党员走失了，她不幸被敌人抓住，敌人逼她说出另外两名共产党员的下落，但她死活不肯说，因为在她的心中，革命的利益高于一切，她周身每个细胞都浸透了这种精神。

她知道，只有不让敌人得逞，我们才能赢。敌人发怒了，残忍地用火将她活活烧死。在火海中，她巍然屹立，一个手势也没有做，一句话也没有说，犹如铁铸，纹丝不动。她的身影一下子变得那么高大。

此时的我已是热泪盈眶，这种感受是无法用语言来形容的。

是啊，爱国主义的力量不可战胜，历史已经证明了这条真理。历史翻开了新的一页，我们的祖国开始了新的历程。我们现在的任务不是当年赶走侵略者、消灭反动派的血火战斗，我们应用我们青春的热血、青春的信念、青春的力量建设一个更加繁荣富强的祖国。

没有烈士们，就没有我们的今天，他们的壮举激励着我们努力学习，发奋学习。我们中华民族，“苟日新，日日新，又日新”，不断涤荡自身，战胜艰难险阻，积累着日月精华，奔向那更加光辉灿烂的前程。这正是我们每个今天的中国人所骄傲的。当然，作为炎黄了孙，我们在继承发扬民族优秀传统的时候，要大胆吸收人类一切文明成果，不断熔铸和培植更加符合时代潮流的民族精神，“天行健，君子以自强不息”。

新世纪的少年应如何珍惜今天的幸福生活，为中华民族的伟大复兴之业作出应有的贡献呢?二十一世纪是知识经济的时代，科学技术的迅速发展，需要成千上万掌握科学文化知识的人才报效祖国。因此，我必须先立足当前，展望未来，把强烈的爱国热情化为实际行动，扎扎实实地上好每一堂课，努力学习科学文化知识，为将来报效祖国奠定坚实的基础，让我们进一步发扬光大中华民族的崇高的爱国主义传统吧!用我们的双肩担当起中华民族的伟大复兴的重任吧!

主角在出生的时候选择了困难模式，当了一只狗。他被伊森收养，并且取名为贝利。

有一天贝利把家里搞得乱七八糟，还吃掉了伊森的父亲吉姆收藏的硬币。原本他想说：“你听我解释，真的是家具先动的手。”无奈伊森和吉姆外语不好，并没有听懂他说的什么。

不得不说吉姆完全就是和莫里亚蒂一个模子刻出来的。

吉姆的扮演者卢克·科比

在吉姆邀请老板赴宴的当天晚上，贝利巧妙而完美地破坏了晚宴，导致吉姆失去了升职加薪的机会，从此吉姆便判若两人，成为酗酒、家暴的怪叔叔，后来被赶出家门，完美演绎了“活得不如狗”系列。

有一天伊森带贝利去游乐场玩，认识了汉娜，身为单身狗的贝利神助攻促成了一段佳缘。

贝利的内心戏：虽然我的确是只狗，但是你们就可以理所应当地给我喂狗粮吗?

后来，伊森以全额奖学金考上了大学，他的好友托德为了表示庆祝，亲手点燃了伊森家的房子，伊森为了逃命从二楼跳下来从而摔断了腿。一夜之间就从运动健将变得下半身残疾，再也不能做一个下半身思考的动物。这突如其来的打击导致伊森无法面对这一切，于是和汉娜提出分手。回归单身的伊森不禁开始感谢生活，毕竟跳楼之后只摔断了腿，好在双手还可以正常使用。

而贝利眼看伊森和自己一样做了单身狗，于是感到十分高兴，然后他就高兴死了。

重生之后，贝利发现自己下面少了一坨肉，变成了母狗。他被一名警察收养，巧合的是，这位警察也是单身狗。然而单身狗的命运总是悲惨的，贝利在一次执行任务的时候遭到枪击。生得光荣，死得伟大。身为铁血硬汉的警察不争气地流下了眼泪，毕竟他不仅失去了爱人，这次连狗都没了，注定孤独一生的节奏。

第二次重生，贝利被黑人女孩玛雅收养。也许是因为五行缺肉，这次他虽然下体完好，可惜却四肢短小。后来他又神助攻玛雅，让玛雅告别了单身生活。眼看玛雅和丈夫过上了幸福的生活，贝利再次感到十分高兴，然后他就高兴死了。

第三次重生，贝利不幸地被一对非爱犬人士收养，后来惨遭丢弃，于是他决定去寻找第一位主人伊森。后来还去找了已经年老的汉娜，恰好汉娜老年丧偶，伊森又多年未娶，于是他们愉快地组建了一个家庭。

没想到这只单身狗多次帮助他人做媒，却不能解决自己的单身问题。

虽然故事圆满收场，却可怜了贝利，四次生命都未曾告别单身生活，注定孤独四辈子的节奏。看来，一条狗的使命，就是帮助主人脱单，然后自己继续做一只单身狗，每天定时定量地被喂狗粮。