党的女儿影片观后感（精品19篇）

《东北往事之破马张飞》讲述了几个性格迥异的草根青年，无意卷入了香港反派的阴谋，双双上演离间计、苦肉计、连环计等一系列似搞笑三国般斗志斗勇的励志喜剧故事。本片即包含激烈的动作戏份，也加入了大量幽默且不失温情的戏剧情节，上演一出草根逆袭英雄梦。该片将于大年初七上映，无疑又为春节档合家欢又添了一把火，别具一格的励志喜剧或许会给观众带来新的惊喜。

《东北往事之破马张飞》确实是一部非常值得期待的电影。怎么说呢?该片聚焦于“东北特色”，旨在彰显“东北精神”，东北的“底子”加深喜剧的“内核”，其中的精彩确实值得想象。而所谓的“破马张飞”源自三国中张飞与马超的一段对话，后多用于东北方言，形容一个人手舞足蹈，张牙舞爪，风风火火的样子，也比喻行为狂烈。都将“破马张飞”放在电影的名字里，那具体剧情的热热闹闹、轰轰烈烈也就不言而喻了。还有，本片集结了南北喜剧人，重视写实的手法，而且让观众们在幽默、刺激和搞笑的电影情节里，能感受到温情的存在，从酸甜苦辣激起现实的共鸣感。

所以说，这样的电影，不仅非常的接地气，而且还有很强的现实代入感，同时还传递着那些怀着正义与理想的现实小人物拥有的一种正面向上的牺牲与奉献精神。也就是说，东北的元素加上“行为狂烈”的剧情，再加上90年代那个牺牲奉献时期的东北的时代背景和“励志”的主题，上演一出草根逆袭的英雄梦，传递着积极向上的人生观与价值观。

说这部电影是诚意之作，原因除了其独具特色的东北元素和独树一帜的喜剧风格外，还体现在电影制作的细节上。据了解，该片筹备近四年的时间，导演郭大雷先生为了将心中理想的电影呈现在观众面前，最初的剧本足足改了十八稿。不得不说，在当下浮躁的电影圈里，时间和精力都是稀罕东西，大多都会费尽心思的去节省这两样东西，这样的良苦用心，实属难得。

不仅如此，导演为了能百分百还原东北人仗义、耿直、豪爽、幽默的性格，还特意邀请了东北演员来出演。主演贾乃亮为了更好的贴合角色，一个多月内为戏增肥十几斤。这样的导演和演员是用过心的，而且把心思都放在电影的质量上，这才真正值得观众认可、喜欢，更值得捧。就凭这些方面，该片就值一个“诚意”之名，这些具体行动也凸显了“励志”的色彩，励志的人做励志的喜剧，也是“有趣”的现象，更是“励志”的现象。

前几日，《东北往事之破马张飞》合家欢版主题曲《东北味儿》MV推出，里面有东北人的口头语，有东北人在冰面“打出溜滑儿”独特的记忆，还伴有滑稽有趣的东北“出溜滑”鬼步舞，东北味十足。在冰天雪地里，大灯笼满满挂，还有福字迎春，其喜庆劲可见一斑，大合过年的气氛，也浓烈了年味。这样“贼拉逗”的MV也是电影诚意的体现，也让更多观众对“贼拉逗”的电影更多一份期望，他们也盼望着与其在电影院里谋面，一睹风采。

但是这样的新形式、新模子，能不能试水成功，还得在市场上见分晓，等待观众的现实检验。我们真心希望着这部“不做笑的搬运工，只生产笑”的新型喜剧能够有好的表现，让诚意“一诚到底”，也愿所谓的“惊声尖笑”、“又哭又笑”、“闷骚贱笑”、“开怀大笑”、“老谋深笑”、“嫣然一笑”、“暗自窃笑”和“花痴傻笑”，真的能让观众笑起来，并且一笑到底。

吮指少年》又叫《吸拇指的人》，这部获得第55届柏林国际电影节“银熊奖”“最佳男主角奖”的电影，是一部心理影片。电影讲述了一个17岁的高中生贾斯汀生长在一个普通而温馨的四口之家：父亲迈克是一家工厂的经理，母亲奥黛丽是护士，还有个弟弟乔。青春期的莫名压力使贾斯汀常常下意识地吮吸拇指。但最终贾斯汀摆脱了压力的困扰发挥了自己对社会问题的领悟，逻辑思辨潜力成为一名纽约著名大学新闻专业学生。

影片中首先让我感动的是亲子关系，当父亲为了阻止儿子吮吸拇指时，在儿子的拇指上写下了MFC。贾斯汀对女朋友的解释是MotherFuckingSucker(混蛋)这种解释简单而又叛逆。其实真正意思是父亲的名字Mike.F.Cobb的首字母的缩写。父亲对儿子的爱与期盼都写在那个拇指上，每一天儿子都要吮吸数次的拇指上。

影片中，贾斯汀的牙医佩里对他吮吸拇指的行为进行了催眠治疗，他告诉贾斯汀当你害怕感到孤独时，闭上眼睛幻想自己在森林里抚摸能给自己带来安全平静的力量动物，看着它，研究它，当你想吮指时，用意念召唤你的力量动物(给予力量的心灵动物)。你不再孤独，不再害怕，你不再需要吮指，你的手指也不再需要你。其实，佩里的催眠治疗做得很好。但是，佩里和贾斯丁分别时说一句：“从此刻开始你的手指吮起来像烂肉了。”这是后催眠暗示。

贾斯汀在改变时的心理震动和行为上的过激行为都把人性面临改变时的弱点刻画地十分丰富。每个人都面临着改变，以前或者将要，无论是机遇还是风险的改变，都对未来抱着一种无法确认的心灵折磨。

贾斯汀在学校的一些表现常常造成老师及同学的困扰，例如：常出现注意力无法集中，坐立不安，小动作频繁，精力过人的现象。贾斯汀被医生确诊ADHD(注意力缺陷过动症)，之前父亲和老师只认为是一种不良习惯。但最感谢的是辩论老师看到贾斯汀心疾病背后的智慧，而一步步培训成为一个多次获奖的辩坛高手。这带给贾斯汀自信和成功的喜悦，是他人生的一个重大转折。

很久以前便在CCTV—6看过《当幸福来敲门》这部影片。这部影片吸引我的第一点便是片名，看到便让我感觉有点想入非非了。本以为这是一个普通人物经过一番打拼之后从而成就一番辉煌事业的记录，可是看到最后我还是有点失望——主人公达到的辉煌在我眼中还不够“辉煌”。是的，我这个人就是那么贪心不足，为自己，也为别人。

影片的主人公克里斯最初以推销骨密度扫描仪为生。“骨密度扫描仪”在当时是一种新式仪器，克里斯正是看上了其市场应用前景，才花大力气买断了那种仪器在他们哪个地区的代理权。可是事实并非想象的那样，仪器的销售陷入了困境。许多医生都不愿意花更多的价钱买那种只比X光机精密一点而价格却高很多的机器。罚单，房租……各种各样的开销压得克里斯喘不过气来。妻子在这样的困境中最终选择离他而，只剩下他和儿子相依为命。

面对房东的逼迫，克里斯只得将住所移到了租金更为便宜的汽车旅馆。然而即使这样他仍然无力支付房租，最终被房东撵了出来。 无家可归的父子俩只得在街上游荡，最后他们来到了地铁站。生活的压力并没有让这对父子失快了点细胞。在地铁站，他们玩起了时光机器的游戏，暂时忘记了不快。无处可的两个人，最后不得不在地铁站的公厕中过夜。听着一阵阵的敲门声，抱着睡熟的儿子，坐在厕所地板上的克里斯失声痛哭。

第二天一早，克里斯送走儿子，又开始了自己的实习工作。他必须努力工作，因为实习的20人中最后只能有一个人留下。要照顾儿子，他别无选择。尽量节省时间，早早地完成别人在更长的时间里完成的工作，之后匆匆忙忙地幼儿园接儿子，再到收容所门前排队抢位置——晚了就只能在外面流浪了。

这部影片在颂扬奋斗的同时，也在展现亲情的温馨。克里斯托弗在收容所里说的那句“爸爸，我爱你”，便是情感的集中爆发。面对爸爸的窘迫处境，克里斯托弗并没有过多的抱怨，他愿意为这个奋斗的爸爸加油鼓劲。“爸爸，你是个好爸爸”便是一个孩子发自肺腑的对父亲的评价。

影片名为“当幸福来敲门”，那么幸福是什么呢？ 影片直到最后才给我们答案。那就是付出之后的回报，打拼之后的辉煌。最终，克里斯成功入选，若干年后拥有了自己资产雄厚的公司。

是的，影片并没有过多地展现克里斯的辉煌时刻，而是将重心放在了描绘克里斯的奋斗上。这是一部励志的影片，相信很多朋友在看过该片之后都会大发感慨。是啊，成功的确来之不易，但是只要你肯奋斗，风雨之后还是能够见到彩虹的。

影片中的克里斯有一个很重要的特征——待人有礼，这帮助他赢得了许多机会。同时，心细和谦逊也是让他受益匪浅的两件法宝。待人有礼，便会给许多高高在上的人一种亲切感。是的，这我有过体会。我学校的一个老师的关系曾经走到崩溃的边缘，因为她不愿意“冒险”给我转班。其实，转班的手续我早就在院里面办好了，她只需要改改按照要求改改资料就行了。可是由于她刚上任，生怕出什么乱子，根本就无视我的正当要求。当时在走出办公室的那一刹，我很是失望。曾经我帮过她很多忙，可是现在人家已经缓过劲来了，根本就不需要你了，所以求其办事也就有困难了。更让我受不了的是，还有人在旁边落井下石。尽管心里愤慨，但是我并没有表现出来。在离开的办公室的那一刻，我对那个老师说道：“老师，那我走了，你以后要是有什么事情要办，打电话给我就行！”旁边的那个女生几乎要小出来了，是啊，学校派的人手已经到位了，哪还用得着我呢。尽管希望微乎其微，但是我还是很绅士地离开了。后来，那个老师真的有求于我，最终我也完成了转班的工作。看到我重回教务处，那个女生感到有些不可思议，一个劲地追问我是用了什么手段。面对她的追问，我总是笑而不答。她那样总是勾心斗角的人怎么会想到我就是凭借就是简单的品格呢。说完了礼貌，也说说细心和谦逊。细心嘛，当然是每个成功的人必备的品质。细心才能查己之不足，细心才能观他人之长处，如此取长补短，才能不断地提高自己。至于谦逊，也是与礼貌相关的。只有谦逊了，对人才能做到有礼。若是总是目中无人、双眼朝天，那么又怎么会待人以礼呢？

成功，一个多么耀眼的词汇。当幸福来敲门，只有那些努力打拼的人们才有资格说：“我们已经做好了准备！”是的，你们已经做好了准备——奋斗的汗水和牺牲的热泪。

6月30日下午，来自中共文化部党校2016春季学期处级干部进修班临时党支部的40名党员在中央文化管理干部学院认真观看了红色主旋律电影《党的女儿尹灵芝》，观影过程中感动不断，眼泪不断。结束后与导演共同探讨影片的艺术创作时，互动激情高涨，掌声不断。晚上七点，35名来自甘肃省舞台艺术编剧创作人员也观赏了该影片。

该片讲述了一个历经抗日战争、解放战争严峻考验的山村少女尹灵芝，最终成长为一名坚定的共产主义战士，并为之献出生命的感人故事。影片以心中有信仰为主线塑造了少年尹灵芝崇高的人生观、价值观和大无畏的英雄气概。影片至始至终贯彻“信仰”二字，尹灵芝刚开始对信仰的认识是模糊的，但在中华民族的生死存亡之际，她的信仰变得越来越真实、越来越清晰，并且融入到她的灵魂，她的灵魂与信仰一并汇入对革命胜利、对真理、对和平的追求之中。当她成长为一名中国共产党党员后，更加坚定了自己的信仰，用生命诠释了“信仰的味道是甜的、信仰的力量是伟大的”真谛。年幼的尹灵芝成为儿童团团长时，她就坚定了自己对共产主义的信仰，并把对共产主义的信仰根植到血脉中。让信仰有了滋味。她就这么每天穿梭在赵家垴村的每一个角落，关心百姓，热情为党的事业努力奋斗，赵家垴村的每一寸土地，都能感受到群众对党员信任的气息。这个坚强不屈、信仰坚定的美丽少女在花一般的年纪有着花一般的美好信念。影片传递出了尹灵芝无论面对怎样残酷黑暗的现实，都改变不了那颗因信仰而坚定了对党忠诚的心。

尹灵芝的父亲等四名中共党员被国民党反动派杀害后，女儿坚强地顶上去，前仆后继，努力奋斗，被破格提拔。在因隐藏公粮和掩护群众不幸被国民党军队抓住后，她顶住酷刑，没有透露任何关于公粮和村民的信息。在牺牲前，尹灵芝讲了一句话：“谁不怕死，但是心中有了信仰就不怕了”，恼怒的敌人用铡刀把她铡了三段。她实现了她当时加入中国共产党的誓言。影片的结尾引用了现在的加入中国共产党的誓言，我想这是一脉相承的。永不叛党，随时准备着，为共产主义而奋斗，献出自己的一切。

文化部机关服务局李丹阳总结这部影片主要有三个方面的启迪：一是震撼和洗礼，看了这部影片让我们扪心自问，我们作为党龄比主人公年龄还大的同志能不能够经受住这样的考验?战争年代是血与火的考验，和平年代是金钱和权力的诱惑?所以我觉得这部影片让我们文化部党校处长班的学员接受了一场党性的震撼和洗礼，我们要时刻牢记历史，对党忠诚;二是锤炼和修养，这部影片给我们提供了一次很好党性锤炼和增强个人党性修养的机会;三是感谢和期待，在当今娱乐至上的年代，能够看到这样的主旋律电影，我们作为党的干部应该感谢投资方和出品方，给社会送来了正能量，不管票房如何，这都是一种尝试，我也愿意把这部影片推荐给更多的朋友和家人。

文化部文化科技司罗娟感慨，这部影片是一部有信仰，有温度、有力量的影片。这是一部主题非常鲜明影片，通过女主公的成长回答了共产党员的信仰究竟什么。情节的推进很有节奏，女主人公普通到与我们没有距离，但就是这样一位普遍人却有着崇高的理想和信仰，所以我们每一名党员甚至是非党员都应该有这样的信仰，这是我们在任何环境之下，任何历史背景下都不可以缺失的。罗娟说她会把这部影片推荐给身边的党员和非党员，希望他们走进影院去观赏这部影片。

中央文化管理干部学院曾陆红认为，这部电影的教育意义在于解决了当代社会信仰缺失的问题，帮助人们特别是年轻人理顺了对信仰的认知过程。他愿意把这部电影推荐给身边更多的年轻人，让他们走进电影院，重温那段历史，珍惜来之不易的生活。

影片在新的历史条件和时代背景下，以大量的历史档案资料及生动鲜活的共产党人先进事迹为背景，通过90分钟的影像浓缩，大视角、全景式的再现了中国共产党九十年的光辉历程，让人们深刻认识到为什么“没有共产党，就没有新中国”，领会社会主义核心价值体系，从而更加热爱我们党，热爱我们的祖国。

依据中共中央、国务院全面落实中共中央《爱国主义教育实施纲要》和胡锦涛总书记提出的社会主义荣辱观和中央五部委《关于进一步开展中小学影视教育的通知》等文件。贯彻落实习近平同志关于“用党的历史教育党员、教育干部、教育群众尤其是教育青少年，积极推动党史教育进学校、进课堂、进学生头脑”的讲话精神。影片是一部弘扬爱国主义和中华民族精神的电影，也是一部史实准确、主题鲜明、内容翔实、导向正确的中国共产党党史影像教科书。

“种子生长需要泥土，能成为泥土，好。”这是电影《大火种》中革命战士鲁真英勇就义时，用尽最后一丝力气留下的话。他视死如归，从容就义，是那样平静，那样淡然。我想，在那个风雨如晦，革命艰难的峥嵘岁月里，这话必是每一位革命战士的心声，活着就成为火种，散播真理，死了也要化作泥土，滋养革命种子，让它生生不息。

《大火种》的故事发生在1926年的广饶县刘集村，一位叫刘雨心的姑娘带着一本薄薄的小册子从济南来到了这里。她不仅仅是回乡探亲这么简单，还有一个更重要的任务就是传播马克思主义思想，让这里的人们认识和了解这本小册子——《共产党宣言》。电影以刘忠良为主人公，展现了当时劳动人民的思想变化。从最初为了“吃饱馍馍”开始接触这本书，到后来在这本书的引导下，真正认识到自己饱受地主阶级的剥削，“万国劳动者团结起来”才能推翻旧世界，迎来新生活。在“马大胡子”思想的引领和支撑下，刘忠良带领受尽压迫和屈辱的农民与地主阶级作斗争，先后组织了觅汉增资、红枪会砸木行等农民运动。看到地主老财面对团结起来的无产阶级手足无措，跪地求饶时，观众们大快人心!可地主们联合报复，伙同反动政府军警对村内进行搜查，党组织处于即将暴露的边缘。终于在最后一次行动中，刘忠良、刘雨心不幸被捕，在严刑拷打逼问不出半句关于党组织的秘密后，刘雨心被枪决，刘忠良被钉死在了十字架上。当侩子手将长而粗的铁钉锤入刘忠良心脏时，同样深深刺痛了每一位观众的心......

革命的火种并没有因此消亡，反而点燃了更多劳动人民心中的火苗，一发不可收拾，有他们的兄弟，有他们的妻子，有他们的娃娃，革命的火种代代相传，炽热燃烧，终于迎来了新中国的诞生。这时，刘忠良的妻子和哥哥才拿出了那本经过多少人用生命保护下来的《共产党宣言》上交给了国家。往事随风，感慨万千，我们的党从当初的势单力孤、饱受摧残，经历大风大浪、多重磨难，最终走向了繁荣，带领人民过上了当家做主的日子。而这本见证了风雨沧桑的小册子一切完好如初，就像革命战士心中的共产主义信仰一样，不曾褶皱、始终如一。

作为建党95周年的献礼，这部电影触动我心，剧中人物形象鲜明，故事动人，语言简单朴实，却饱含深意，观看中几度落泪，革命先烈们用生命换来的今天，教我们如何不珍惜!其实，不论是战火纷飞、动荡不安的革命年代，还是今天改革稳定、和谐发展的年代，一路走来，都少不了共产党员忘我奉献，不畏牺牲的身影，雷锋、孔繁森、焦裕禄、沈浩、杨善洲......他们用坚定的信念，扎实的行动，弘扬党的精神，凝聚中国力量。

革命的精神薪火相传，如今，改革发展祖国的接力棒已经交到我们手中，作为新时期的党员，尤其是年轻党员，我们可能无法做一些轰轰烈烈的大事，但我们可以立足本职，脚踏实地，每天做一点，每天变一点，持续地为发展党的事业做贡献，我们党的事业就会更加蓬勃，中国的明天就大有希望!

这段时间迷上了宋丹丹、高亚麟演的《家有儿女》的电视连续剧，此剧是系列情景喜剧，虽被说成是美国电视“成长的烦恼”的翻版，但我还是喜欢上了这部轻喜剧。

这部片子很适合中国的国情，让我在娱乐中学习了剧中家长的育儿经验，特别是父亲夏东海他对孩子的教育不是简单的说教，更不是粗暴的打骂。他对孩子的教育是轻松式的、赞赏式的教育，他并不像我们现实生活中的家长要求孩子文化课要在班上甚至年级顶尖，晚上要去参加奥数学习，培优竞赛，双休日又要学习各种特长，什么钢琴要过几级，英语要达什么目标，这种添鸭式的教育，惟恐稍一松懈自己的孩子就会掉队，这样的家长和孩子都会觉得身心疲惫。

再回头来看看自己对女儿的教育真的是有些惭愧，我与大众心态一样，总希望自己的孩子将来能够出人头地，花大价钱给她找最好的学校，请家教，休息日里逼着她去上陪优班，兴趣班，上专业课，并美其名曰：“为的是你将来的人生平台比别人高，为的是你将来能够做人上人”。可我们家长完全没有问一下：“孩子你的童年可快乐?孩子你的书包可沉重?孩子你的睡眠是否够?”

总认为“艺多不压身”，可当听见孩子说：“我最幸福的日子就是睡到自然醒”时，我的心颤抖了，我觉得自己似个狠毒的后妈，每天拿着鞭子守在孩子身边催她：学习，学习，学习……孩子似乎就是一台学习的机器。

于丹曾说：“每个孩子都是掉到地上的天使。他们来到地上是因为翅膀断了，在他们还没有忘记天空的时候，他们一直在寻找为他们缝补翅膀的人”。家长是孩子的第一任老师，我们就是给他们缝补翅膀的人，我们的言行也许会影响孩子的一身。当孩子有点成绩时，我们要学“家有儿女”中的父亲那样用放大镜来看孩子的优点，多对他们竖大拇指，不要怜惜你的赞美词，还要加上适当的物质奖励，让孩子知道：其实我的成绩父母是很在乎的，我永远在父母的心中占重要地位。这样的孩子我相信他将来肯定会对生活充满了信心，对周围的人和物充满了爱，这样的孩子才是社会的有用之材。

父母对孩子的爱是从心底流出来的，就像那汩汩的泉水，静悄悄、无声无息永不间断的流着，看着孩子成长的痕迹，我们是快乐的!我们是幸福的!

《血战小朱庄》是淮北市相王影视文化传媒有限公司 北京隆吉宏影视文化传播有限公司出品，史震飞执导，王久胜、董永等主演的剧情片。

淮北市抗日题材电影《血战小朱庄》与国家广电总局电影数字中心签约，即将于6月15日开始进入院线放映。据悉，电影《血战小朱庄》,是淮北市委宣传部等联合拍摄，以发生在淮北市小朱庄地区的真实战役为素材，以新四军挺进路西的著名战役为创作背景，围绕决战小朱庄这条主线，用电影的艺术形式，放大人物的真实感情和人物背后的灵魂。

《血战小朱庄》是淮北第一部个人投资的高清电影，也是淮北第一部上全国院线的电影，对我市旅游文化事业发展有着非同寻常的意义，同时该片也是一部对青少年进行传统爱国主义教育和革命理想教育，极具艺术感染和心灵震撼的优秀影片。

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主旋律大片《智取威虎山》票房大卖之后，更多电影人看到了“红色题材”的无限可能性，大型史诗性故事片《大火种》也应运而生。

3月28日，根据铁流、徐锦庚长篇报告文学《国家记忆》改编的电影《大火种》在京开机。中国文联党组成员、副主席左中一，山东省委常委、宣传部长孙守刚，国家新闻出版广电总局电影局局长张宏森、影片导演苗月等人出席仪式。

该片根据真实故事改编，再现了1926年冬中国首版《共产党宣言》如火种般在中共党员和人民群众之间传递的感人故事;影片拍成之后，将向建党95周年隆重献礼。

名导名角献出“非典型主旋律”

导演苗月入行多年、是圈内有名的多面手，编、导、剪、制片，多重身份随意切换，可谓内功深厚。在她的履历表中，既有像《南行记》这样具有浓郁抒情色情的历史剪影，又有像《你没有16岁》这样清丽感伤的儿童电影，还有像《心香》这样凝结了人生思考的淡雅小品，风格之多变令人叹服。此次，《大火种》这部主旋律电影又将成为她职业生涯的一道分水岭，且看“多面手”如她——怎样将多年的艺术感悟融入其中、令主旋律散发不一样的人性光辉。

主演陈瑾(微博)以其独特的知性美被人熟知，曾经的《校园先锋》、《横空出世》让她荣誉加身，此后的《大法官》、《相依年年》更让她收获众多观众的喜爱，近些年，她又有《满城尽带黄金甲》、《唐山大地震》等热门作品问世，其精湛的演技让她成作品品质的绝佳代言人。

在《大火种》中，陈瑾饰演女主角刘雨心，为了完成未婚夫未竟的心愿，她懵懵懂懂中带着一本《共产党宣言》来到山东农村，完全没有意识到这一行为会招致怎样的后果。在经历一系列的屠杀与抗争之后，她坚定了自己的信仰，这番心路历程真实、感人、非常的富有层次。

“花样”形式再现历史真相

《大火种》再现了1926年冬中国首版《共产党宣言》如火种般在爱国党员和人民群众之间传递的感人故事。陈瑾饰演的女主角刘雨心带着由陈望道翻译的中国首版《共产党宣言》来到广饶，她不知道风声早已走漏，省警察厅马厅长纠集一班人等在广饶只等瓮中抓鳖。敌人抓紧围剿，共产党员却依旧在各个农村活动、向群众宣讲《共产党宣言》的真义。一个又一个的爱国群众为了保护《共产党宣言》不惜献出自己宝贵的生命，但革命的种子也终于在这片土地生根发芽。五十年后，当年负责保管《共产党宣言》的群众将这历史的信物交给政府，重回故地的刘雨心望着橱窗里的书感谢万千。

作为一部献礼之作，《大火种》回溯过去、展望未来，可谓正能量满满;而作为一部文艺作品，《大火种》成熟的艺术手法和精湛的叙事能力必将让观众感受到这个故事的魅力。电影以倒叙的方式展现了风雨如晦的1926年，在一番大风大浪之后，时态又回到现代，往事随风逝去，那本见证着一切的《共产党宣言》却完好如初，向这个世界倾诉着当年曾发生的一切。强烈的今昔对比让人对革命先辈更添崇敬，同时对当下的生活也更知感恩。

第一次观影《勇士》观后感。

3月3日中心组织欣赏了微电影《我们说好的》首映礼，首映礼后中心组织全体党员和员工分批欣赏了“红色经典电影”。第一次观看电影《勇士》，使我想起了学生时代学习的课文《飞夺泸定桥》。第一次观影，只感受到了敌我装备之悬殊，枪战之激烈，场面之震撼。第一次观影，带着欣赏枪战电影的心态看完了炮火连天和枪林弹雨，炮弹呼啸，子弹不断，感叹中国电影亦有了好莱坞般的制作特效。第一次观影，只看到了自己熟悉明星精彩演绎、童星林妙可成熟演技，以及四川方言配音带给我们的听觉幽默，也就仅此而已。

第二次观影《勇士》观后感。

4日中央6台电影频道在晚上黄金时间20时播放了电影《勇士》，这是我第二次观影，我把电影介绍给家人，说出我们公司刚刚组织员工看过，电影很精彩。原本准备看CCTV5足球比赛的家人放弃了中国足球，我们一家人又一起观看了电影《勇士》。家里人觉得电影场面很激烈，虽然看多了谍战的丝丝入扣，但看到红军战士坚韧的性格和艰难的急行军，还是觉得深有感悟，看红军战士一路翻山越岭，沿路击溃了好几股阻击的敌人，但战胜敌人的决心使他们忘记了饥饿和疲劳。在漆黑的夜里，他们冒着雨，踩着泥水继续前进。这种顽强拼搏，不怕牺牲，不畏艰险的精神深深打动了家里的老人和孩子。家人也觉得对小孩子很有教育意义，观影后一家人都感叹着：真是不容易!

第三次观影《勇士》观后感。

28日，中心再一次组织欣赏了微电影《我们说好的》颁奖礼，这是我第三次观看《勇士》。俗话说，“书读百遍，其义自现”。我却觉得，每看一次侧重点都不同，观影角度都有不同，这就有了更加深入的体会和感悟。历史重新回到“飞夺泸定桥”战役，说是“飞”真是贴切恰当，一个“飞”字道出了红军长途奔袭之快速，消灭敌人之迅速，占领阵地之大捷。 泸定桥因此而成为中国共产党长征时期的重要里程碑，在中国革命史上写下了不朽的篇章，有“十三根铁链劈开了通往共和国之路”的壮美赞誉。新中国十大开国元帅，其中就有七位元帅长征时经过了泸定桥。当时在激战后的泸定桥上，刘伯承元帅曾用脚重重地在桥板上连跺三脚，感慨万千地说“泸定桥，泸定桥，我们为你花了多少精力，费了多少心血，现在我们胜利了，我们胜利了”!朱德总司令在长征回忆中题词“万里长江犹忆泸关险”的诗句，充分说明了红军长征飞夺泸定桥的艰险与壮烈。

这部电影主要看特效这点不用说。抖森再美再敬业，角色依然没惊喜。主要是看到景甜的时候，作为一个中国人感觉非常尴尬：1. 没台词不要紧，角色的重要性主要不是由台词多少而决定;2. 英文有口音没问题，在那个年代美国本土的亚洲人没有那么多，说是亚洲带过去的，英文有口音很正常。 最最主要无法融入的原因除了人物背景交代不足以外，还有造型造型造型!大家都去野外工作，穿的都是耐脏的衣服，只有她穿的红白格子衫，还带着红色头带，披着长直发。

这就算了，经过几天没洗澡，飞机坠落，在森林里跑来跑去以后，脸一点没脏，头发一点没乱，衣服也还是完美......看看人家外国女演员，全身都是灰，汗湿得黏糊糊的。

感觉中国好多女演员还是偶像包袱太重，感觉根本不在意这电影，也不在意这角色，在意的只是自己在镜头前有多完美。本该因在国外电影看到本国演员而自豪的我，就只有失望和无奈了。一如坐附近的外国小哥说的那句话：“What is she doing there?”

我跟朋友说要去看这部电影时，朋友的第一反应是：“嗯，这很像你。”

所以我是被贴上了青春的标签吗?

说实话，对于目前青春片泛滥的市场而言，早已形成了一定程度的免疫。

于我而言，青春期最深刻的印象，莫过于考试、做笔记以及调换座位。甚至毫不夸张地说，我是一直在自己的青春里寻找别人故事的孩子。

可是唯独这一次，我嗅到了自己的影子。

初看影评，都是千篇一律的一句：你是七月还是安生?

我答：都是。

24岁之前，我是按部就班、得过且过的七月;

24岁之后，我是追逐自由、注定漂泊的安生。

你要问我更爱哪一种生活方式，我说都爱。

诚然，人在每个阶段都会有自己的责任和想法。

我从来不信“读书无用”的论断。未成年时期，我们的心智还未完全成熟，学校和书本是唯一能够保护我们不受外界伤害的屏障。

即使你总在抱怨，现在学的知识，以后压根用不上。可是如果我们无论学什么，首先想的都是有没有回报，会不会太过于功力化?更何况有些影响是潜移默化、日积月累的。

什么叫厚积薄发?这就是。

看看安生你就会知道自己有多幸福，她是无家可回，无学可上。她明明只有七月，可现实逼迫她不得不离开。在离开的日子里，她无时无刻不想回来。

你看，现实就是这么残忍。

所以呀，我一点都不怪安生。我相信她是爱七月的，一种比亲情更加深刻的爱。我十分笃定她对七月说的那一句：“如果在你和家明之间做选择，我肯定会选你呀。”我甚至宁愿相信安生从来没有爱过家明，她跟他在一起，分明就是为了对七月抛弃她的一种扭曲的报复。

片中最让我感动的是新郎逃婚后，七月的逃离。

看似被逼无奈的举措，最终真相大白。原来是七月央求新郎这么做的。理由是，唯有她在婚礼现场被逃婚了，才有足够的理由离开那座困住她多年的小镇。

瞧，这么乖张懂事的七月，内心深处也埋藏着不安分因子。

就像安生说的：“你是什么人，我难道还不清楚吗?”

无论你在长辈和老师面前伪装得多么好，终究还是会露出马脚，这是本性使然。

所以你看，没有人不向往自由和解脱。

有些人不惧失败，敢于尝试;有些人被压制到一定程度后轰然爆发;有些人却选择了一辈子也就如此。你属于哪一种?

曾经红极一时的网络语：“不要压抑自己的天性。”

看似调侃，实则是对现如今束手束脚年轻人的规劝。

影片放到最后，七月离世，全片完结。

我在座位上怔怔坐了好久。那一刻，沉重的心突然就释怀了。是啊，你不就是追寻你一直向往的自由去了吗?你把最爱的孩子交给了你最信赖的朋友。于是背上背包，拿着机票，去到每一处你曾幻想过的地方。

漂泊的人累了，停下来歇歇脚，开始安稳的人生。

而安逸太久的人爆发了，说走就走，开始漂泊的旅程。

没什么，只是换了一种自己更喜欢的生活方式，可我还是我啊。

最后吐个槽。

结局略显狗血，让我恍惚回到了《左耳》的时代。

两个相依为命的好姐妹，其中一个为爱失去生命后，另外一个跟好姐妹的爱人好了。

《天才捕手》可谓群星实力飙戏的典范，其中奥斯卡女神妮可基德曼时隔多年搭档英国气质男神裘德洛，继《冷山》之后再次上演情侣档;而英国绅士代言人科林费尔斯则与裘德洛再组“黄金搭档”，上演传奇编辑与天才作家雕琢作品的非凡经历。在这出两大英伦男神联手崛起文坛的大戏中，妮可基德曼活生生地被推到痛不欲生的边缘。

影片制作精良视听效果极佳，既有流畅愉悦的头脑风暴，也有牵动人心的情感纠葛。此次科林费尔斯和裘德洛的出演，将编辑与作家激烈的探讨和创作过程展现的淋漓尽致，不少观众在映后表示：“从未想到编辑与作家的生活能如此有趣，关系能如此融洽，一定要叫上好朋友一起来看。”而妮可基德曼在片中偏执痴情的形象，也让不少迷弟直呼：“黑化的妮可简直叫人欲罢不能!”问及影片中的情感抉择，不少观众表示工作与家庭同等重要，实在难以抉择。

《天才捕手》凭借天才人物的传奇故事和感人肺腑的情感纠葛，成为开春最受瞩目的好莱坞大片。除了科林费尔斯和裘德洛的激情过手，还有女神妮可基德曼上演的“虐恋”戏码，高潮迭起，圈粉无数，不少影迷秒变“自来水”，网友“橘子”表示：“看这种电影很容易发生共鸣，无论是谁，都或多或少要在感情上做出选择，强力推荐大家来看，值回票价，《天才捕手》上映以来，在观众中引爆一轮又一轮的讨论，超高的还原度满足了观众的好奇心，上座率一路飘红。许多观众表示，珀金斯和沃尔夫的创作过程历经艰辛，矛盾一再升级。网友“栖栖”则发文：“裘德洛狂热直率饰演工作狂，科林叔不动声色配对老辣搭档，妮可积怨偏执客串魅力发嗲夫人，这种好莱坞实力派戏骨靠扎实演技撑起的佳作，完全可当教科书看”。有部分女性观众表示，十分心疼伯恩斯坦夫人，不仅要担心女人抢男人，还要担心男人抢男人。

今天看了一个很有意思的视频，如果你中奖得了一个亿，你将会怎么拿?看到这类问题，我们第一反应应该是欣喜之后考虑这笔财怎么花吧。而这个视频要说的是借由中奖之后怎么拿奖金的例子来阐述一些心理学效应。

情况一，你去买白菜，要十块钱，但你愿意再多走到前面一公里的话，就可以买到五块钱等量等质的白菜;情况二，你去买电脑，要三千块，但你愿意再多走前面一公里的话，就可以买到两千九百九九十五的电脑。显然，前者你更倾向于走多一公里去买白菜，而后者你却坚持买三千块的电脑。同样是便宜五块钱的商品，为什么我们有时愿意付出时间与精力(一公里)去追求而有时却完全不会?现代心理学可以解释许多看似怪诞的人类行为，比如有些人在噪音下注意力更加集中，比如斯德哥尔摩综合症等等。在情况一和情况二的对比下，说明人们在追求某事物之前就会从某些方面来衡量接下来的行为是否符合预期利益。不同情况下参照物的不同往往影响人们的决策。

我们想象自己突然获得一个亿的奖金，但这种兴奋感会很快消失。所以为了延迟这种快乐的感觉，在心理学上有个好玩的解决方法。这就是我们去拿奖金的时候分批次拿，每一次只拿一些奖金，这样就可以在拿到全部奖金之前享受这种快感了。这就是心理学上的“幸福的事情分开做”。与之相反，如果我们想要减轻痛苦的感觉，这就要我们尽量减少历经痛苦的时间，比如不喜欢写作业，那么我们可以快速高效地完成作业。

在今天以廉政文化教育为主题的党员大会上,全体党员一起观看了电影《孔繁森》，这部电影给了我很多感动，让我对党员有了更深的认识。孔繁森生前两次赴藏，历时十载，为西藏的建设、发展和稳定做出了突出的贡献，同藏族人民建立了深厚的感情。1994年11月，时任西藏阿里地委书记的孔繁森不幸以身殉职，谱写了一曲感人至深的奉献之歌、奋斗之歌。

西藏高寒缺氧，自然条件差，工作、生活条件都十分艰苦，阿里地区更是困难重重。可是，孔繁森以革命乐观主义精神对待这些困难，忘我工作。他严以律己，清正廉洁，从不利用职权为个人谋私利，相反他还用自己不高的收入长期收养藏族孤儿，经常为患病的藏胞送医送药，为有困难的藏胞慷慨解囊。无私奉献是时代的需要，孔繁森给我们这代人——乃至世世代代都留下了一笔不可估量的精神财富呀，指引着我们向前向前再向前。

孔繁森在阿里的三年里，踏遍了阿里的每一寸土地，深入了解了阿里的地容地貌和落后的根源，也找到了根治贫穷的良方。当他费尽千辛万苦来到西藏最高处的一所小学时，对学生对老师说：“你们是在世界上最高的地方读书，你们的声音全世界都能听到;你(老师)站在世界上最高的讲台上，你是最伟大的老师。”然后，又拿出一面中华人民共和国国旗，面对那位女老师说：“我今天送你一件礼物，你要让孩子们知道自己为什么而读书。”寥寥数语，既表达了孔繁森对老师对学生的殷殷关怀之情，又表达了自己的殷切希望。他是把自己放在了国家的地位上，表达了国家对西藏人民的关怀，对工作在西藏最艰苦地方的工作人员的敬佩和愿望。孔繁森来到一个山区，探望那里的乡亲。当走到一户老妈妈家里，了解到这位老妈妈已经年过八十，无儿无女，生活十分艰苦。他问寒问暖，老妈妈却一直念叨着：“我给政府添麻烦了，我给政府添麻烦了。”孔繁森脸色凝重，表现出十分的愧疚和无奈。当他看到老妈妈在这样寒冷的天气里，仍然穿着漏脚指头的鞋子时，他极度难受，脱下老人的鞋子，捧住老人的双脚，揣进怀里，潸然泪下，然后，叫住当地的父母官，只说了一句：“你是镇长呐!”孔书记的举动和话语不多，但让人感觉特别的难受，这既有他对贫困乡民的怜爱，又有对不能改变这种贫困面貌的难受。回想起他在上例学校考察时问到老师有什么困难时所说的话和所做的事(当地政府拖欠教师的工资，他掏出自己仅有的几百元递给这位老师，还一直表达歉意：“今天我就是给你们送来迟到的工资”)我们应该深刻认识到，孔繁森这位党的高级干部，他高级在不是高高在上，只是通过一些统计数字或者汇报而做出自己所谓的决定，而是真正的立党为公，执政为民!孔繁森在极度无奈与困难中，不得不向中央申请困难援助的时候，他带领地区领导住在宾馆的地下室里，亟待中央的批复。当他接到财政部长的电话，原定1200万的申请得到1800万的应允的时候，极度疲乏和高兴的蹲在了宾馆的台阶上。在党员大会上，孔繁森面对广大党员的掌声，则满怀深情的讲起了自己小时候面对父母贫困的无奈而立志要尽己之力报答父母的愿望。他，把自己服务的乡亲当成了自己最亲的父母，也在用自己毕生的精力践履着自己的诺言，最终牺牲在自己淌过血流过汗满怀深情的热土上，成为我们万千人民爱戴和怀念的永恒的丰碑。

在岗巴县工作期间，他和群众一起收割、打场、挖泥塘;在拉萨工作期间，他跑遍了全市8个县区所有公办学校和一半以上乡办、村办小学;担任阿里地委书记后，他跨高山、涉深谷、过草原、访藏胞，进行深入的调查研究，全地区106个乡他跑了98个。他团结和带领当地干部和群众为改变贫困落后的面貌而奋斗，赢得藏族同胞的爱戴和尊敬。

孔繁森同志是新时期党员干部的模范，是阿里人民的好书记。在阿里期间，孔繁森艰苦奋斗，无私奉献，为加快了阿里的经济发展，加强了民族团结，提高了人民生活水平，为我们广大的党员树立起了一个为人民服务的榜样!

“冰山愈冷情愈热，耿耿忠心照雪山”正是孔繁森无私地为阿里人民默默奉献的写照，他把他的一生献给了西藏高原，献给了党的事业。孔繁森让我看到了真正的清廉无私，让我懂得作为一个共产党员所背负为人民消难解忧的重任，让我更坚定为人民服务的信念。广大的党员都应该像孔繁森清廉无私地把自己的青春、热血和生命奉献到为人民服务中去!

《合约男女》其实明明有着一个能不走寻常路“借精生子”的点子，但其成片却又被拍的满满都是已然被固化的爱情电影套路，整部作品除了在伊始有着些许能博人眼球的噱头外，那作态的爱情即无从让人一感何为爱的美好，浮夸生硬的笑点也无法为之真正开怀一笑。

电影如若抛开“借精生子”的噱头，这个故事其实就是一场女版霸道总裁爱上我的故事，但随着伊始时围绕“借精生子”这一命题的展开，郑秀文饰演的女老板与张孝全饰演的快递员，确在最初引发了不少能引人入胜的剧情张力，可怎料随着这个故事的不断发酵，剧情非但没能高潮迭起，反而陷入了一个尤为老套的爱情故事之中，让人不经有觉看了两部完全不同电影的尴尬境地。

除了前后风格的难成一统，这部电影诸多为了逗乐去刻意营造的笑点，为了去将一个高大上的女总裁与一个快递小哥之间扯上关系的展开，更是不忍直视，《合约男女》从整体来看只有着一个不错的奇想构思，但不论是导演还是编剧都不知道该如何将本无关联的两个身边绝然不同的人通过合理的剧情，去一步步的酝酿能打动人心的真情实感，而只是用毫无逻辑的强行拼凑，完成了这场倍觉矫情莫名的爱情纠葛。

老派的爱情故事之所以会成为他者争相仿效的作品，其实未尝不是因为其自身有着真正的魅力所在，这这就如同《爱乐之城》同样是一个稍显俗套的故事蓝本，却老树新花被演绎的唯美动人，归根结底这就是有没有诚意的问题，一个本就套路的爱情，不思怎样去接住地气，做出本土化的呈现，反只是是想着如何高大上国际化的给自己镀金，想着该如何将广告能被人印象深刻的所记住，这样的电影又还能拿什么去谈诚意可言?

颇具新意的点子，却平庸的只能不断用东拼西凑的元素来填充，一场唯感空洞的中年童话，确恰诠释了片名，如同一纸冗长的合约般将一对男女强塞在了一起。

十一黄金档，一部根据真实事件改编的《湄公河行动》在众多大片中杀出重围，拿下了8亿票房成为十一黄金档的票房冠军。《湄公河行动》之所以获得成功，但是将主旋律和商业完美结合，陈宝国一人承担了主旋律的部分，而张涵予和彭于晏则是商业担当，那么根据历史题材改编，宁海强执导，罗礼贤担任动作指导，汇集了李东学、聂远、于小伟、宋佳伦、林妙可等演员的战争动作电影《勇士》，又能否像《湄公河行动》一样再创票房奇迹呢?

对于华语电影来说，不知从何时开始主旋律电影被人们所排斥，这本身就是一个病态，好在还有宁海强这样的电影人坚持着努力着。《勇士》是继《百团大战》之后，宁海强导演的又一部燃爆了的战争动作电影。影片以红军长征途中强渡大渡河，飞夺泸定桥的史实为原型，讲述了红四团官兵一昼夜奔袭120公里，由黄团长率领22名突击队员，沿着枪林弹雨飞夺泸定桥的壮举。影片告别了以往脸谱化、说教式的主旋律电影， 旧貌换新颜变得更接地气。

《飞夺沪定桥》对于每一个中国人都不陌生，讲真，这个历史题材对于每个中国人来说，真的是耳濡目染，因为这就是我们小学课文，将其搬上大银幕，也是需要勇气的， 导演在发挥空间上有很大的难度，但导演宁海强与动作指导罗礼贤强强联手，将一部有节奏、有情节、故事性极强电影呈现在我们面前。影片的开篇便是红四团穿越竹林的戏份，导演利用竹林的特性融入跑酷，于小伟带领的“赶死”小分队和如同猴子一般在竹林中飞跃，画面看起来还是很震撼的，而那可爱的只大熊猫，在竹林的枪林弹雨中呆萌的不要不要的，为影片增添了一点小清新。

罗礼贤的加盟让影片具有了商业性，而影片的娱乐效果方面也是令人十分满意的。敌军的俘虏和红军17岁少年的“打炮”梗还是挺搞笑的。影片在尽力达到娱乐效果的同时，影片对历史细节的重现也没得说。强渡大渡河、飞夺泸定桥是中国工农红军长征中的一场战役，红四团在没有任何军响支援的情况下，在没有鞋子只有草鞋的情况下，在崎岖陡峭的山路上跑步前进，在一昼夜行军240里，影片将这个创造了人类行军史的奇迹完整呈现。为了不被敌军的扰乱影响到行军速度，红四团全体士兵在枪林弹雨中穿行，这是一种多么大无畏的精神阿，特别让人感动。

不知道别人怎么样，我是含着泪花看完全片的。强渡大渡河、飞夺泸定桥，红军一天跑完二百四里，为他们的勇气感动，为他们的精神感动，为自己能拥有如此美好的生活而感动，为自己是一名共产党党员而骄傲，这的确是一场令人难忘革命的洗礼。对于我们这些生活在温室里的80后、90后、00后，是一次非常重要的学习机会，没有枯燥没有说教，用历史的本来目面来打动人心，这是一部集思想性、艺术性、商业性和娱乐性于一体的主旋律电影，这也是宁海强继《百团大战》之后，再一次彰显了社会对主流价值观回归的呼唤。

最近看《林肯》，感觉全片弥漫着一股疲累的气息，没有波澜壮阔的大场面，描写家庭生活的部分也少了许多童趣内容，斯皮尔伯格这次把着力点放在了林肯生命最后几个月的时光里，以比过去任何时候都理性、淡泊甚至隐隐带着些许消沉的心态完成了这部作品。在这样一部美国历史上最重要的人物传记片里，斯皮尔伯格影像里的这个林肯既是“故事遵从史实”的表现，同时，它是否也在心照不宣地影射着眼下导演自己的内心世界呢?

我们要感谢斯皮尔伯格大帝，在其从影的四十余年时间里带给了我们无数的欢乐与感动。1975年《大白鲨》的惊天出水成就了美国影史第一部票房过亿的电影，1981年《夺宝奇兵》中千年神器的重现光明开启了全球新冒险电影的热潮，1982年的《E.T.外星人》中，灿烂红日下一群人类小孩用脚踏车载着外星人奔向苍穹的画面成为了影史永恒的经典。毫无疑问，斯皮尔伯格影响过太多地球人的青春发育。

我们被大白鲨的攻击性深深震撼的同时，年轻的我们更学会了人类的勇敢和冒险精神;我们也不会忘记梅尔.吉布森一把抱住穿着白裙坠落的凯伦.阿兰，那是一种险境中的乐观与浪漫。我们还记得《太阳帝国》中的那句台词：或许上帝一直都住在梦里，也许他是我们的梦，而我们是他的梦。崇拜零式战斗机的幼年蝙蝠侠隔着集中营铁丝网向日本飞行员敬礼是一种单纯的美好，不掺杂任何其它东西，正因为如此，它才能在岁月的涤荡中历久弥新。

我们依旧记得史前生物霸王龙在大银幕上重新复活的经典画面，我们还记得海湾战争爆发之后的1993年，是斯皮尔伯格在大银幕上制造了犹太人与德国人的紧紧相拥。斯皮尔伯格没有库布里克那种带着哲学辩思的想象力，也没有马丁.斯科塞斯或者波兰斯基那样的叙事能力，在他的电影中，我们看到的基本都是老老实实四平八稳的正能量，但是和许多其他电影大师们一样，他的电影里也是满满的爱和情怀。

以家庭为单位的科幻冒险电影《侏罗纪公园》带给我们的不仅仅是视听感官刺激，还有关于信任和爱，《辛德勒名单》以黑白胶片独有的质感，以纪录片式的自然主义摄影风格还原了一段沉重的历史，让人间大爱冲破了种族，战争，偏见与杀戮的牢笼。我们同样记得1998年一个老兵在墓碑前的敬礼，我们被诺曼底登陆的惨烈场面所震撼的同时，我们还看到，人性的美与丑在战争中被无限放大，最终，《拯救大兵瑞恩》用正义，勇气和牺牲赢得了胜利，那是一片更为广阔的黎明之光。

新世纪伊始，斯皮尔伯格从库布里克手中接过了《人工智能》的棒，替大师完成了遗愿;接着他让迪卡普里奥扮成罪犯四处坑蒙拐骗，逍遥法外，让汤姆.汉克斯重回阿甘的憨厚形象，让汤姆.克鲁斯继《少数派报告》中对人类过份崇尚和依赖科技做出否定之后，又在外星人入侵的世界大战中备受折磨，努力尽到做父亲的责任。正能量的斯皮尔伯格让观众在黑暗科幻悲剧里重新找到了人性的希望之光，以无比宽容的心态让年轻的诈骗犯弗兰克完成自我救赎，洗心革面，重塑自我，在风雪交加之时，让外籍人士在《幸福终点站》安心披上9.11之后美国安检警察的风衣.....

当夺宝奇兵哈里森福特悄然老去，俏佳人凯伦.阿兰花容已逝，和他们一起变老的，也包括斯皮尔伯格自己。但伯格大帝依旧对人生和社会充满着思考的热情，他在62岁时让以色列超级特工在卧室里因政治游戏和人性冲突而陷入深深的沉默之中，这部电影就是斯皮尔伯格作品中政治气氛最浓烈，最腹黑的《慕尼黑》，不仅如此，当我们都在谈论“国王老矣”的话题时，斯皮尔伯格和他的梦工厂却又出人意外地重拾童趣和冒险精神，带着《丁丁历险记》又一次勇敢起航。

如果说《丁丁历险记》是不死国王斯皮尔伯格敢于追逐新技术的一种精神体现，那么《战马》则完全是他自己儿时梦想的最真实回归。在这部影片中，斯皮尔伯格重拾壮观的真人真景复古大场面，在大背景撑托下讲的是人与动物之间细腻的情感，连马儿也在这部影片中被赋予了一双充满人性的眼睛，影片中的家庭元素，人与动物之间的童趣，爱，信仰和梦想正是斯皮尔伯格电影的标准风格。

人终究会老去，谁也不可否认这一点。斯皮尔伯格的人生已功成名就，他是地球上最会用拍电影来赚钱的人，他为电影史立下了诸多难忘的里程碑，是他将电脑特效真正全面引入了电影拍摄，是他首次把外星人塑造成积极正面的形象，是他在世纪之交重塑了二战经典.....他是把电影的商业娱乐性与艺术性结合得最好的导演。如今我们依然爱他，依然会期待他能再创新的奇迹，正如他自己所说的：如果你胸怀梦想，便要鼓起勇气，用心追随，勇气会给你指引方向，勇气会给你带来希望，我们需要的就是永不气馁。

谨以此文，献给影响过我青春发育的地球人导演----史蒂文.斯皮尔伯格。

这个片子给我的感觉是在90年代的中国城市弱势群族在社会底层挣扎的悲惨生活，这部片子的风格和阳光灿烂的日子有点相似，但格调相当阴暗，压得人几乎喘不过气来，让人悲观地发现在中国森严的等级制度中生活是多么地无望。

影片的中心都围绕着一辆单车发展，而单车似乎也是一种隐喻，指的也许是对个人来说非常珍贵却很容易被别人夺走的东西，比如自由，人权，当一个人最珍视的自由被这个社会无情地夺走，而脆弱的个体在强大的国家机器面前又无能为力的时候，我们可以想象这种悲哀，所有我们当初以为美好的东西，或者是初恋或者是爱情，或者我们为之付出的一切，都象美丽的肥皂泡一样破碎了，得到的都只是永远的欺骗和压榨。当我们失去了所拥有的一切而变得一无所有的时候，我们就会被这个社会无情地抛弃，因为我们是“没有利用价值”的人，我们是社会变革中天经地义的牺牲品。这个时候已经没有选择的余地了。影片的结尾，主角拿起砖头掷向强者，最后被强者追杀，即使无关的人也难以幸免，心爱的单车被砸烂。似乎预示着：在这个森严的充满暴力的等级社会中，没有人能够置身事外，也没有人能逃脱地出去--要么同心协力，拿起武器，要么就只有死路一条。

给我印象最深的是最后影片的主角抬着破碎的单车走在城市中的情景，似乎预示着一种无奈，我们所曾经拥有的最宝贵的东西，最终会被这个肮脏的等级社会砸得粉碎。

[影片《十七岁的单车》观后感

当野蛮与清新这两种元素碰撞在电影中时，再融入和声这一流行文化加以调和，便能迸发出强烈的化学反应，不仅能给观众带来与众不同的视听感受，还具有着较强的心灵冲击。与其说电影《追捕野蛮人》是一股清流，不如说其本就秉承着冲刷污浊的市场，释放观众内心浓郁情感的原则，影片以上世纪镜头和画面的风格，加之高度渲染的色彩，将新西兰的崇山峻岭和当地人的性格特点完美的呈现在了观众面前。

公路片的泛滥，模式和套路的重复使用，加剧了部分冒险电影口碑和票房的走向失败，曾经能博人眼球的打斗戏份和惊险刺激的逃亡元素，也逐渐让观众难以下咽，更是让公路片的市场变得千疮百孔。既作为一股夹杂着森林气息的南太平洋清流，又作为一部公路片，电影《追捕野蛮人》可谓是玩了一手的好戏，在有着海洋和森林元素的包裹下，在笑点的严格把控下，不腻人还清新脱俗，做到了真正意义上的与众不同。

地处南半球的新西兰，广袤的丛林和人口的稀少，造就了其独特的地域优势，而好莱坞的兴起和繁盛正是将它神秘的面纱揭了下来，展露在公众面前，当许多导演为了一部巨制的拍摄地苦恼时，去新西兰取景便成了不二的选择。就《追捕野蛮人》而言，影片通过大量的远景和全景镜头，将新西兰的大好河山全部收入囊中并且展现给观众，使之观赏影片的同时也是在观赏新西兰的风光景色，对于该片来说，其完美的达到了一部旅游宣传片才有的效果。

影片最引以为傲的是冷幽默的处理和表达，既不排列密集，也不尴尬生硬，不经意间的出现成了调节影片气氛的催化剂，而且每个点的自然流露，都能成功的将观众代入进去。除了冷幽默外，丰富和夸张的戏剧性也是影片的一大亮点，关于设定方面，最为荒诞的便是全国大搜捕，作为直接影响和推动剧情发展的设定，其所彰显出的喜剧力度不可谓不大，抛开传统的观念，这次不真实不贴近实际的的表现手法，却是将剧情很好的衔接在了一起。

合理的人设，再加以细致的塑造，便能给一部影片增添不少精彩内容。就电影《追捕野蛮人》而言，熊孩子瑞奇这一人设就包含了大量的喜剧元素，更可以说是整部影片戏剧化的集大成者，作为最引人侧目的一个角色，又加之朱利安本人的“惊人”演技，其在影片中的一举一动都似乎成了让人捧腹的笑料。对于瑞奇这一人设来说，本有着反社会反人类的定位，却因剧情的发展逐渐转变成了正派的代表，且这种转变也正是观众所需要的，无论是其身上所展现出的治愈力，还是外表胖而心不胖，除剧情之外的暖入人心才更具有价值。

通过影片中叔侄二人由不得已原因导致森林逃亡的设定的体现，就是完全在黑化城市和城市中的人，更不难发现的是，影片多次强调“自由”一词，去抨击城市的罪恶，以及太多条条框框的生活，就影片的标题而言，不正是优雅的讽刺了如今所倡导的“自由人，自由社会”吗。勇于打破常规是好事，用喜剧去讥讽，去讲述大话题更是何乐而不为的事情，如同影片类似于“神经病”般的做派，疯子一样的剧情，但显然是尤为成功的。

镜头画面的怀旧感，以及新西兰的靓丽风光，使影片在视觉体验上便有着得天独厚的优势，以及大量语言内容致敬其他电影作品，极具戏剧性的故事情节，这些特点都使得《追捕野蛮人》拥有了独具一枝的地位和价值。在这个秩序井然的时代里，观众能看到如此不按常理出牌且又另类的影片，总的来说也是一件不可多得的好事。纵观喜剧片市场，以污作为题材似乎成了新的主旋律，而这类的影片虽然有着不错的口碑和票房，但观众终究也会审美疲劳，只有小众和边缘类型的影片才能经得住考验。

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