我的脱贫故事观后感作文（汇编20篇）

有报道说，一个短跑选手最大的年龄限度为28岁，苏炳添参加2021年东京奥运会时已经32岁。

在2021年的国内比赛中，苏炳添发现，参赛名单上的运动员内，他是唯一的“80后”，在以“00后”为主力的赛场上，他的年龄有些突兀。

大方无隅，大器晚成，苏炳添在本该退役的年纪，坚持自己的夺冠梦想，用实力证明了，只要付出努力，一切都不晚!

“我觉得我还能跑”，苏炳添怀揣着这句话，一直跑进东京奥运会男子百米比赛中，以9秒83 的成绩，成为亚洲第一位站在百米决战现场的黄种人，又一次刷新了亚洲纪录。

这场让苏炳添封神的比赛后，他在网络平台发文：回头再看这场比赛，好多情绪都涌上心头，32岁了，当时外界有很多声音认为我的成绩很难再有突破……

然而，“超龄”苏炳添的名字成了中国优秀运动员的代名词，15岁开始练短跑，32岁才站上事业的巅峰，苏炳添庆幸一直没有放弃自己的目标，并为之付出了毕生心血。

苏炳添提高0.01秒的成绩，用了近十年的时间，追梦的人，总会跑着与梦想相遇，没有天赋就靠努力创造奇迹。

在接受一次采访中，苏炳添说到：

当运动员不就是这样吗?到了一个高度，就想要另一个高度。

人生没有捷径，所有的成功都是要靠自己干出来的，所以，你只管付出，命运总会在不经意间给你最好的回报。

苏炳添用自己的实力打破黄种人无法进入田径短跑赛道的魔咒，让世界看到中国速度!

刷新纪录后，苏炳添又有了新的目标，他将身披红色铠甲，飞出亚洲、飞向世界!

在悠闲的午后， 慵懒的阳光下，我靠在椅边，手捧一本散文集，心情也随之愉悦起来。

我在这泛黄的书页里，品味作者细腻的情感，我也在作家的回忆中，想起了我快乐的童年。

小时候，我在昏暗的灯光下，捧着一本绘本津津有味地读着，两只小猪的深刻友谊，国王与小女孩的承诺，有时会逗得我哈哈大笑，有时又会因主人公的悲惨遭遇而哭泣，一本本有趣又美丽的绘本串起了我(如诗)如画的童年。当幼儿园的午休铃响起时，许多小朋友都会抱着洋娃娃入睡，而我，则会怀抱一本未看完的绘本进入梦乡。

当我能识更多的字后，母亲便买来许多的拼音图书，一字一句地领着我读，那白纸与黑字让我第一次体会到了文学的神圣感，每一个字都渗入我的心里，每一个标点就像一次深呼吸，带来下一段的更多乐趣。我在朗读中寻找主人公纯洁的心灵，海蒂的善良，爱的教育里许利亚的孝顺，许许多多的小人物用他们点滴的真情感动着我，引导着我，让我懂得了许多做人的道理。

当我到高年级后，浅显易懂的故事书并不能再引起我的兴趣，当爸爸将一套《纳尼亚传奇》放在我面前时，我的眼睛不由得一亮，从此我便迷上了魔幻小说，从《哈利波特》到《魔戒》，每一本小说都让我看得津津有味。有时偷偷藏一本小说在被窝中，被母亲发现了她便狠狠责骂，但我仍会偷看小说，即使那小说页角已翻得起皱了，我还会沉醉于哈利在魔法学院的奇特生活，能言马与男孩的深刻友谊。我在故事中寻找虚幻的美好。

而如今，我的书柜里满是素雅清新的散文集。读毕淑敏的《非之爱》，我读懂了亲情与友情是世界上最美好的情感，读迟子建的《寻石记》，我感悟到了志向的坚定不移。这一篇散文作品，是给读者内心最柔软却最心动的触摸。我在散文中读到作者生命最深刻地感悟。

我生活中一段段的悠长时光，被那一张张泛黄的纸页，被那一段段优美的文字而占据了，我的思绪回到眼前————阳光依旧，闲适依旧，回想了我的读书生活，也觉颇有趣味，也难免有流年逝水的惆怅。

日子一天天过去了，我们一天天长大了。成长中有成功的喜悦，有失败的沮丧，有遭受挫折的烦恼，我在成长中也有喜有忧，把它分享给大家吧！

记得有一次，我因太贪玩，把衣服弄脏了。我想把衣服脱下递给妈妈洗，可妈妈没接，反而说：“从今往后，自己的事情自己做，袜子之类的小件衣服自己洗。毛衣之类的大件衣服可以交给洗衣机。总会有一天，父母会离开你，我们不可能陪你一辈子，后面的路要自己走。”妈妈说完走了，我望着妈妈的背影说：“知道了，妈妈。”然后我自己洗衣服去了。

我认认真真地洗完自己换下的衣服。当穿上自己亲自洗的衣服，心里有说出的激动和喜悦。我同时正真体会到了，妈妈每天洗我们全家那么多衣服，真是太不容易了。我在心里想着：自己的事情自己做，别人不会帮助你一辈子。如果我们全家人都自己洗自己的衣服，妈妈不就能轻松多了吗？

是的，我已经是四年级的学生了，再不能像小时候了，只知道玩。我从那以后，再也不会把所有的事情扔给妈妈，我要帮妈妈做力所能及的家务活。

《新世界》是由徐兵编剧及执导，孙红雷、张鲁一、尹昉、万茜、李纯、胡静、秦汉、赵峥主演的现实题材电视剧。

该剧借由金海、铁林、徐天三兄弟的命运转变，及徐天和共产党员田丹的相识相知，讲述了1949年建国前夕北平城的22天里发生的时代洪流变迁 。

《新世界》的背景设定在1949年北平和平解放的前夕，主人公金海(孙红雷饰)、铁林(张鲁一饰)、徐天(尹昉饰)都是生活在这座北平城里的普通人，有着各自的生活轨迹。同时，他们三个也是结拜兄弟，而在这个解放逐步走近的特殊时间点下，他们的命运分别走向了不同的岔路口。

孙红雷饰演的金海，是京师监狱长，人人敬畏他，三教九流见到他都得喊他一声“金爷”。他的权威既来自于他的身份与权力，更来自于他狠辣老练、有方有圆的为人处世方式，能让人服气。同时，他对兄弟相当仗义，拜过把子了，他就对兄弟负责到底。

徐天是白纸坊警署的一个小警察，他的未婚妻贾小朵意外被连环杀人凶手所害。面对动荡的时局，金海、铁林的职位并不适宜再待在北平，他们和徐天处在不同的位置，必须要南下求得自保。

张鲁一饰演的二哥铁林，是国民党保密局的职员。职业看着风光，但在保密局里更像是个多余的人。因为他表面上的性格很怂、很懦弱、也不愿意承担事物，只想混日子，所以遭人嫌弃，保密局分配任务，没有哪一组的组长愿意带着他。

因为解放军马上要入城了，金海所在的监狱系统和铁林所在的特务系统都是国民党的爪牙，都曾陷害过共产党员，因此他们都计划好了，得跑到南方去。现在徐天要为贾小朵报仇，得留在北平，金海和铁林走不走?

北平和平解放临近，走还是不走，关涉的是三兄弟对“新世界”理解的分歧，他们的命运也逐渐发生了转变。

三人做出了不同的选择，走上了截然不同的人生道路。国家的历史巨变与三兄弟的命运岔路纠缠在一起，随之而来的还有各种京城风云、与解放事业相关的支线。

在我的印象中，徐兵是知名的编剧，这是他首部担当导演的剧集。没想到的是，《新世界》在设置上的把握比他编剧的作品还要好。

不仅街头京味很浓、细节里有人情味，而且之后出现的京师监狱、宣武门大街等标志性建筑与地段，都有着不错的置景，的确把那个时期的北平像模像样地复刻了出来。年代剧对于文化环境的还原度高低，绝非只是“锦上添花”，而是直接关系到观众能否入戏、获得沉浸的观看体验。不得不说，《新世界》在这点上做的好。

剧中的几个女演员，冬雨妹妹两集就领了盒饭，不过小辫儿小红袄小红脸蛋的造型倒是挺好看的，显得她格外小，徐天儿小朵，郑易陈念，两世就像两个轮回，都没能开花结果。对万茜小姐姐没有过多的了解，不过剧中的田丹智商爆表武力超群，即使不幸被捕，也毫不怀疑她后面还会有一番或很多番大作为。柳如丝柳爷，首先感谢李纯小姐姐终于演了一回好人，再感谢柳爷雷霆手腕，我们才有徐天儿(尹昉老师)的腹肌可以欣赏，最后，呃，徐天和柳如丝在某几个时候居然有点配怎么破……

当然，最让人动容的还是那个特定时代里不畏生死的大义与小情。让人迫不及待地想要追起来，看这群小人物如何在时代洪流中坚守情义，抉择命运。

翻开照片，回忆过往，满是幸福，满是难忘。照片记载了那一瞬间的美好，幸福就在那一刻停留。

照片上是我、妹妹、哥哥和奶奶，那是我才上一年级，哥哥上二年级，是爸爸带我们去湿地公园玩时拍的。

那时候小，只要能出去玩就很开心。爸爸知道我们的心思，便总是在天气晴朗的周末带我们出去玩。红的花，绿的草，天上飞的鸟，地上爬的虫，公园里的一切都使我们感到好奇，总是忍不住问几个问题，却也总是乖巧地跟在大人身后。慢慢的，我们三个玩开了，脱开大人的手在草地上撒欢。你追我赶，微风拂过我们的脸庞，把银铃般的笑声带到每一个角落。哥哥走到水边，拾起石子扔到水中，水面泛起了一阵阵涟漪，笑容也在我们的脸上荡漾开来。也许童年的快乐就是这么简单。这时爸爸走过来，捡起了一块扁平的石头，斜着身子将石头往水中掷，石头就像鱼儿一般在水面上弹了几下，才最终沉下去。我们的好奇心终于按捺不住了，也拾起石头像爸爸一样扔向水中，但石头好像不听我们的话，只是“咚”的一声便沉下去。就这样乐此不疲的扔着，有时石头溅起水花，水溅到脸上，我们便“咯咯”的笑起来。

玩累了，我们坐在石阶上休息，你一句我一句地聊着天。这是，爸爸掏出手机，我们也默契地站了起来，“咔嚓”一声，童年的美好定格在一瞬间。黄昏下的我们散发出最天真，最快乐的气息。

今天班会上，我们在老师的带领下，看了电影《忠犬八公的故事》，它讲的是：

一位音乐教授在火车站内拾到一条小秋田犬，它每天都会去车站结送教授。有一天，教授在上课时突然间病死了，可那一条小狗仍然风雨无阻地等着他回来。商贩们常常给它食物吃，就这样，小八等了足足十年，无论是三九严寒，还是三伏盛夏;无论是大雪纷飞，还是艳阳高照，人们总能见得到它——一只忠心耿耿的秋田犬，他它最终在天堂与它的主人再一次地见面了。多么感人呀!

我很喜欢它的叙事方法，先用现在的事情引入，之后再侃侃道来，影片趣味性强，又饱含哲理，能让人全身心投入进去。

你爱他，他也会用爱来回赠给你的。

是的，它带给我们的不仅是一个故事，而是一个道理。

电视剧《新世界》自播出以来，孙红雷饰演的金海这个人物备受大众喜爱，除他本身的演技加分以外，金海的人设也相当讨喜。他有担当，讲义气，行事十分霸气，观众称他人狠话不多。不过根据剧情走向，金海这个角色到后期很有可能会变坏。在已播出的剧集中，有三处伏笔，暗示他将会黑化。

徐天的不信任让两兄弟感情产生隔阂

在小朵死亡事件上，多处罪证都指向他，而他更是不愿解释的人，这让徐天很难不怀疑他。根据他目前的人设来看，他不可能会杀死徐天的未婚妻。而徐天对他的不信任，很可能使他们二人之间产生隔阂。即使最终误会解开，在金海心中也始终有个疙瘩，两兄弟之间的感情很有可能会因此变淡，这也为日后金海站在徐天的对立面埋下伏笔。

田丹一事看出金海是狠戾之人

金海虽然讲义气，但从他的行事手段来看，他是一个极度狠戾的人。在柳如丝要利用他与徐天除掉田丹一事上，可以看出他丝毫不将人命当回事。徐天因为与田丹无冤无仇而不想杀田丹，但他并不考虑这些，他只以自己人的利益为重，别人的性命在他眼里不值一提。当然，这与他的生存环境有关。在那个动荡的年代，倘若他不如此狠辣，便不会有那样的地位。但新世界即将到来，藐视生命的他，不会被新世界所容纳。而他的狠戾已成习惯，很难改变，最终难免会走上犯罪的道路，田丹一事便是为他日后黑化埋下伏笔。

日后有极大可能投靠保密局

金海在《新世界》中表现得有勇有谋，办事能力极强，保密局看重他是人才，于是想要拉拢他。这一点在剧中有多处细节已给出暗示。金海虽说有些势力，但在保密局那些大人物眼中，他也只是小喽啰。他多次不给保密局的人面子，且不配合保密局的工作，但保密局却对他一再容忍，可见保密局不想与他为敌。而金海何等聪明，知道保密局有心拉拢他，他才敢如此肆无忌惮。

像金海这样“呼风唤雨”已成习惯的人物，必然不甘心只做一个平平常常的老百姓，在新世界来临之前，他很有可能先找到一个靠山。而他在剧中曾说过，他手上有共产党的血债，如此看来，他加入共产党的可能性不大，因此，他只有保密局可以选择。以他聪明的头脑，在保密局中必然会有不小的成就，但也注定会做出不少坏事。

金海最终命运恐将最悲惨

徐天作为主角，日后必然会加入共产党，那时他与金海便分属不同的阵营。曾经最好的兄弟，最后不得不变成最大的敌人，这无论是对金海还是徐天来说都很残酷。而根据以往电视剧邪恶永远战胜不了正义的套路来看，金海必然斗不过徐天。因此，金海的结局很有可能既失去兄弟间的友情，又失去了原有的地位，甚至生命。

结尾

虽然《新世界》只播出一小部分，但从剧中这三个伏笔来看，金海有很大的可能会在后期黑化。如果真是这样，他将成为三兄弟中命运最悲惨的人。在如今已播出的剧情中，金海、徐天、铁林这三兄弟的感情很好，大哥金海是三人的主心骨，若他最后黑化，那么他如今的人物设定，便是为日后与黑化的他做对比，这样更能衬托出金海的悲剧形象，引发观众的深思。

很多观众都有过这样的经历，花钱看了一部烂片，却不能退票只能在朋友圈吐吐槽。眼下，12月16日上映的纪录片《生门》就别出心裁地在全国举行100场“先看片后买票”点映活动，观众看完不满意可以不付钱。片方希望，通过这一实验能让纪录片在竞争激烈的贺岁档赢得更多关注。

《生门》的导演陈为军曾凭借纪录片《好死不如赖活着》、《请为我投票》获得多项国际大奖，他的最新作品《生门》则是聚焦于每一个家庭都会面临的生育问题。《生门》制作团队历时三年，跟踪拍摄了多个家庭迎接新生命的故事，最终取材四个具有代表性的家庭完成电影。

昨晚(12日)，北京的“先看片后买票”点映活动在蓝色港湾传奇时代影城举行，观众手持“先观影后买票”的特制电影票入场观影。在观影后的采访中，不少观众表示自己看哭了。“很多人并不懂母亲都走过‘鬼门关’，这个片子应该多推广，会震撼每一个人”;“看完电影特别想念妈妈，也对医患关系有了更深的理解”。影片放映结束后，在场观众纷纷通过扫描特制电影票上的二维码买下影票，表示对《生门》的认可。片方表示，“先看片后买票”的方式是一次实验，让观众先观影，付费以自愿为原则，觉得影片好可以付费，如果不满意也可不付钱。此次“先观影后买票”活动是由院线“三剑客”高军、吴鹤沪及赵军联合发起的，他们在12月6日曾发出一封“为中国电影找《生门》”的倡议博文，呼吁更多的观众到影院体验一场《生门》。

事实上，这样的实验也是无奈之举，纪录片在中国的院线电影中一直处于严重缺席的状态。今年，《我们诞生在中国》取得6600万票房，刷新了中国电影纪录片票房纪录，然而这样的例子屈指可数。《生门》的上映日期更是和《长城》、《罗曼蒂克消亡史》这样的大片撞档，排片情况可想而知。

高军坦言，“先观影后买票”活动其实也是推广《生门》的一种营销方式，但这种营销建立在对影片质量和口碑的信心之上。截至目前，电影《生门》“先观影后买票”活动在全国多个城市都取得了不错的反响。

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时间是最平凡的,也是最珍贵的。金钱买不到它,地位留不住它。时间是构成一个人生命的材料。每个人的生命是有限的。我们要珍惜时间，分享了珍惜时间的名人故事，欢迎欣赏！

洋脚搓木棍读书

有个叫施洋的人，小时候家里很穷，买不起灯油。村里有一座叫隆兴观的古庙，庙里点有一盏长明灯，他就在古庙里读书。冬天很冷，脚冻得难受。他一会站起来跺跺脚，后来觉得这样浪费时间，削了一根圆滑的木棍，放在脚底下，一边读书一边来回用脚搓木棍，搓暖了脚，他又能安心读书了。

吉米.卡特守时的故事

现代生活的快节奏，呼唤着人们的守时意识。名人因为惜时，所以守时。

吉米.卡特总统在他担任州长时，有一次，他因公和一位佐治亚州的专员同机外出。早晨七点钟，卡特已在飞机上等候了，只见那位专员正匆匆忙忙地在亚特兰大航空站的跑道上奔跑而来。

这时飞机正好滑行到跑道上，卡特虽然看到了那个人，还是命令驾驶员准时起飞。"他不能按时到达这里，这实在太遗憾了。"他厉声地说道。

邓中夏的五分钟谈话

我国早期的革命家邓中夏先生，他在北大读书时，给自己规定了严格的学习时间，为不受人干扰，他干脆写了个"五分钟谈话"的纸条，贴在书桌上，来访的客人看到这字条后，如没重要事情便会马上告辞。有的客人甚至从他那儿得到启迪，也抓紧时间读书，不再虚度年华了。

诸葛亮：喂鸡求学

诸葛亮小的时候，跟着隐居在襄阳城南的水镜先生学习兵法。水镜先生养了一只公鸡，公鸡一到晌午啼叫三声，水镜先生就下课了。诸葛亮听课听得很不过瘾。

后来，他想了一个办法，在裤子上缝了一个口袋，每天上学的时候就抓几把小米放在口袋里。当晌午快到时，他悄悄地朝窗外撒一把小米。公鸡见有黄灿灿的小米，顾不上啼叫，就啄食起来。刚刚啄完，诸葛亮又撒一把，直到把口袋里面的小米撒完。

等公鸡吃完口袋里的小米再叫时，水镜先生多讲了一个时辰的课，可把师娘饿坏了，时间长了不免抱怨几句："怎么搞到这么晚，晌午过了，也不知道饿!"

"你没听见鸡才叫吗?"水镜先生说。

师娘是个聪明人，知道其中必有奥妙。

第二天快到晌午的时候，她悄悄地来到了院子里， 只见那只花颈公鸡刚要伸长脖子叫唤，就有人从书房窗口撒出一把小米。她走上前，把事情看了个仔细，又悄悄地回家了。

这天水镜先生回来，师娘笑着说："你这个当先生的，还不如小诸葛。"于是她把刚才看到的情况，一五一十地告诉了水镜先生。

水镜先生听后一愣，又哈哈大笑起来，心想诸葛亮喂鸡求学，真是聪明过人，将来必定是盖世奇才。

诸葛亮经过刻苦学习，终于成为杰出的政治家和军事家，帮助刘备建立了蜀汉政权。

李叔同闭门谢客

二十世纪初期的文学一代宗师李叔同，三袭衲衣，一肩梵典，埋名遁世山林，他在青岛讲课期间杜门谢客，当时该市市长沈鸿烈等政要慕名拜访，三请不赴席。

最后只写出一帖交给来人，其中两句是，"为僧只合居山谷，国士筵中甚不宜。"词句委婉恳切，辞却了对方的盛情相邀，显示出不趋名利的品格，令人崇敬。

宋濂冒雪访师

明朝著名散文家、学者宋濂自幼好学，不仅学识渊博，而且写得一手好文章，被明太祖朱元璋赞誉为“开国文臣之首”。宋濂很爱读书，遇到不明白的地方总要刨根问底。这次，宋濂为了搞清楚一个问题，冒雪行走数十里，去请教已经不收学生的梦吉老师，但老师并不在家。宋濂并不气馁，而是在几天后再次拜访老师，但老师并没有接见他。因为天冷，宋濂和同伴都被冻得够呛，宋濂的脚趾都被冻伤了。当宋濂第三次独自拜访的时候，掉入了雪坑中，幸被人救起。当宋濂几乎晕倒在老师家门口的时候，老师被他的诚心所感动，耐心解答了宋濂的问题。后来，宋濂为了求得更多的学问，不畏艰辛困苦，拜访了很多老师，最终成为了闻名遐迩的散文家！

苏洵发愤

苏洵是宋朝著名的文学家，唐宋八大家之一。他小时候很贪玩，直到二十七岁才认识到读书很重要，从此开始发愤读书，抓紧一切时间学习。有一年端午节，苏洵从早晨起来就扎在书房里读书。他的妻子端了一盘粽子和一碟白糖送进了书房。将近中午时，夫人收拾盘碟时，发现粽子已经吃完了，碟里的白糖却原封未动，而旁边砚台上竟有不少糯米粒。原来，苏洵只顾专心读书，误把砚台当成了糖碟。正是凭着这种认真刻苦的精神，苏洵成为了文学大家。

故事点评：从古至今，年老发奋学习的事例也比比皆是，青少年年老就不能学习了吗?当今知识爆炸的年代，现代科学文化迅猛发展，使知识的更新期大大缩短，活到老学到老是时代的要求，它要求人从幼年到垂暮都要不间断地学习，不用说人到中年，就是老年仍然需要坚持学习，否则赶不上时代的步伐。

于我而言，作为献礼之作，这部电影完全达到了“感动人心”的效果。然而最令人欢喜的一点是我们的伟光正电影越来越有了不再硬砸大场面的意识。

因此我的感动点不再是作为“小我”因山海广阔而产生自豪，而是一种代入与“并肩”的愉悦。

很多人把本片的手法称为“平民/小人物的视角”，但我更愿意用“高光的盲区”来形容这种叙述方式。

“没有人会记得第二名”这种话我们听过很多遍，而一般电影的可叙述点也往往落在“一看就很值得讲”的东西上，要么极正、要么极反，观众也更愿意看看这些东西来刺激神经。这样一来，那些“背后”的人、“不在场”的人、“替补”的人就容易被忽视——这就是我认为的“盲区”。

实际上，绝大部分的普通观众就生活在这个盲区里。我们作为百姓总是在“仰视共和国史”，这种不由自主的疏离感让我们喜欢回顾“宏伟”的历史瞬间带给我们的震撼，却忘记自己才是历史的主体，更没有注意到自己已经站在了自己的“盲区”。

本片恰恰把镜头对准了这个“盲区”，在其中发掘故事性。

仔细一看，几段故事的主角都“不伟大”：爬在旗杆上的工程师在风里摇摇晃晃、隐姓埋名的科学家却没有亲眼看见实验的成果瞬间、小男孩心里放不下要出国去的小女孩、升旗手在国旗响起的前一刻突然心慌、出租车司机让亲儿子失望、被帮助但还去偷钱的牧民的孩子、以及那个替补的没有开着飞机通过阅兵场天空的飞行员。

这些主角原本都是生活在盲区中的“我们”，或者说和千千万万的“我们”有着一样的心态，他们不是带着光辉唱赞歌的人，而是有血有肉的亲历者。

于是，笔者以为这部影片最大的意义就是让我们在回顾共和国七十年的伟大瞬间时不再仰视，而是与历史并肩。

再说说我最喜欢的两个细节。

一是钟表行给任达华饰演的修表匠那块表时，表达了它的重要意义，但表匠说的话(好像)是“我试试，但我不一定能修好。”这句话一下子让我嘴角一抬，因为他说的不是“放心吧，一定没问题”。这样一来，我们看到了真正的历史主体不是“托举”历史，而是真的在“打造”历史。

二是葛优演的出租车司机的“显摆”。不得不说，葛大爷还是葛大爷，一出场就让一个京油子活脱脱站在了我们面前。中了奥运会开幕式的票，是个人都想到处嘚瑟显摆，你葛大爷当然不例外，虽然显摆的有点儿过头了。其实，这种贼不正经的生活常态让我们能窥视了到他家庭生活并不幸福的原因。而恰巧在这段描写中有两对“父子”故事的碰撞，可以说，他们都是不幸的，却也是幸运的，当他们相遇，穿着给儿子买的球鞋的、不正经的张北京其实立住了一个“父亲”的形象，这是人之共情。悲喜不论大小，这段故事里的“我们”在共同为国而庆，却也不得不去思考自己的生活应当如何。

总体来说，我很感动，眼睛太软的我从一开头王菲的歌声出来就想哭，我因这七十年来的无数个倒计十秒而感动，因无数次国旗升起的瞬间而感动;更为电影中的“我们”感动。

“袅袅炊烟，小小村落，路上一道辙。”

小河入海流，我们并肩而行，这才是真正的“我”和我的祖国。

2003年非典，我们挺过来了;2008年汶川地震，我们挺过来了;2012年特大洪水，我们挺过来了……2020年新型冠状病毒肺炎，终将也会过去，成为历史。只因为我们有一个强大的后盾——中国!我坚信，“疫”路有你——我的祖国，终将春暖花开，云开月明。

“三十功名尘与土，八千里路云和月”，危险尚未解除，同志仍需努力!10天的神速，从荒草丛生到机器轰隆，从建筑成型到病房密布，十日不眠不休，让世界见证了“中国速度”，正是这“火神山”速度，带给武汉人民希望，带给全国人民扛疫力量。但，这还远远不够，确诊病例数字的变化，揪着全国人民的心，死亡病例的增加犹如晴日里的乌云密布，让人喘不过气。扛疫道路，艰难险阻，仍需要披荆斩棘，一往直前。所幸，越来越多的党员自动请缨，加入到扛疫队伍中，艰难险阻，九死不悔。

“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”，举国之力扛疫，望将士们凯旋!“中央明确：再增加2000医护人员支援湖北”“中行21.7亿元贷款支持抗击疫情企业”“火神山，武警来了”……各大公众号推送的扛疫新闻，总有许多振奋人心的消息，如同在漫漫寒夜里，燃起一堆熊熊烈火。我的祖国，她正在努力，举全国之力守护她的子民。可是，她也有诸多无奈，“90后医生倒在了扛疫一线”“武汉一志愿者感染后去世”“第七名民警牺牲在抗击疫情第一线”……诸如此类，让人痛心不已。亲爱的一线扛疫战士们，望你们能凯旋归来!

“此生不悔入华夏，来世还入种花家”，待到武汉重生，共赏大好河山!在疫情面前，信心是一剂“疫苗”，也是一种“抵抗力”。只要全国人民万众一心应对疫情，定能消灭病毒。到那时，我的祖国只会因为这些风雨更加美好，因为众志成城变得更加催不可破。这场战役，我们必须赢!春天的脚步越来越近，武汉的樱花正吐露新叶，等捱过这个寒冬，待万物复苏时，万事终将无恙。到那时，与全国人民奔赴一场约定，共赏武汉十里樱花，赏祖国大好河山!

“疫”路有你，终将春暖花开。就像朱自清说的那样“盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。”

今天是新学期开学的第一天，放学后的我早早就端着碗守在电视面前，只为一个节目的播出，那就是央视每年九月一日播出的《开学第一课》，这个节目我已经看了几年了，今年的也不容错过。

节目开始了，我内心很是高兴，看着熟悉开场和熟悉的主持人，我不由的想起往年的节目内容，而今年的主题是_，让我们拭目以待，随着节目的展开，了解几位邀请嘉宾的各种事迹，看的我热泪盈眶，同时也深深的感受到来自中国青少年未来要担负的重担，而对于任何一个国家来说，国家的希望都在青少年身上，我们努力奋斗，国家的未来才会更加美好。

看完今晚的节目，作为新时代的中学生，我们用自己的努力，为祖国的发展贡献自己的一份力量。我相信，在未来，我们的祖国会越来越好，我们的国家发展也会越来越快。为了祖国的繁荣昌盛，为了我们美好的未来，让我们一起努力读书吧!

在人生的道路上，我已经跋涉了15个春秋，猛然回首，身后那一串串或清晰、或模糊、或歪歪扭扭的脚印映入我的眼帘，使我平静的脑海中泛起一阵微波…… On the road of life, I have traveled 15 spring and autumn, and suddenly look back.The eyes of my calm mind made a microwave in my mind ...

那个清晰的脚印至今仍使我难以忘怀。初一时，市里举办第五届“华罗庚杯”少年数学邀请赛，作为校数学尖子，我毅然报名前往，而后，多少个夜晚，台灯伴随我至深夜，大堆数学试卷上留下了我的足迹。在经过数星期的拼搏后参加了竞赛，面对数十道难题，我毫不畏俱，运用数学老师教给的武器，在题海中杀出一条血路，完成了绝大多数题目，功夫不负有心人，儿星期后，我拿到了本次竞赛二等奖的证书，会心地笑了。成长的脚印倾注了我的拼搏、奋斗。

那个模糊的脚印又使我深感不安。中考前的两次模拟考试，由于我在数学单科上的失利，我的六门科日的总分被挤出了年级前三名。当时，我的情绪低落到了址低点，在填报志愿上犹像不决，失败的阴影犹如一块千钧巨石压在我的心上，我面临着人生道路上最严峻的选择。在这人生的十字路口，是老师为我指明了方向，她以她所特有的方式分析了我当前的状况，微笑着对我说：“你是有实力考取重点中学的，老师们都相信你，关键看你是否有信心!”老师的话使我热血沸腾，失败的阴影顿时消失，我又重新找回了自己——一个自信、拼搏的我。成长的脚印倾注着老师对我的关怀。

永远忘不了在中考的前儿夜，我躺在床上辗转不能入眠，再过儿天，决定我人生命运的中考要来临了，心里紧张极了。无奈中，我叫醒了隔壁房中熟睡的妈妈，一吐心声。妈妈听了，宽慰地一笑，对我说：“你听说过这样一句话吗?‘条条大路通罗马’，也就是说只要你努力，通过各种方式都能取得成功。中考你只要尽力，一定会获得成功，即使失败了，通过别的方式，也能成功。”我茅塞顿开。成功的脚印倾注着父母的支持、鼓励。

我的成长的脚印是我努力拼搏、老师和父母关怀鼓励的结品。人生的道路还很漫长，我要执着地走下去，踏出更辉煌的脚印。

不是谍战剧，但里面确实又特务成群;算传奇剧，好像又差那么点味道。编剧、导演徐兵上一次遇到这样的情况，还是6年前自己出任电视剧《红色》的编剧时。如今，同样的话又被重提了一遍。13日晚，徐兵既是编剧、又是导演的电视剧《新世界》在东方卫视开播。开播前，他跟记者详解了自己从剧本创作到演员确定的种.种幕后，在既是盘点、又是自荐这部大剧时徐兵用了四个词来概括：干脆、刺激、忧伤和渴望。

想呈现历史洪流中小人物的挣扎

在徐兵看来，自己算是有点“老派”的。“我是从电视台(最火)年代过来的人。在电视台时他们都说我‘文艺’，但在那个环境这不是一个好评价。”不好定位，这其实也是徐兵作品一贯的“窘境”、特色。“《红色》就是，是谍战戏还是什么戏?不好定位。这次《新世界》也是，是年代戏还是传奇戏，还是谍战剧?好像都不是。”

徐兵说，自己也想过，这些问题的根源就在于自己的创作出发点都是一些人和特定时间、环境的冲突。“而不是找案例，比如要解放了，某一个群体要怎么怎么样。”

干脆、刺激、忧伤和渴望，徐兵用了这四个关键词来概括即将开播的《新世界》。“干脆和刺激是一回事。”徐兵说的干脆在记者看来也可以理解为干净，“我们整个戏的发生地就在北京的胡同里。虽然是在那个年代，但没有租界，没有百乐门舞厅、舞女什么的。它就很干脆。”

忧伤、渴望，徐兵解释说，《新世界》讲述的是北平和平解放前22天里发生的事，“新世界”要来了，但不是通过战火洗礼而来的，所以它会有渴望。同时，剧中的大哥、老二、三弟一直秉承的老的世界的规则行不通了。“咋活呢?小人物不知道怎么活，所以我们没有从英雄角度去俯视，去告诉你要怎么样，而是讲述、呈现小人物自己的挣扎。”

力挺尹昉、感谢张鲁一

22天里发生的事拍了70集，可能很多观众都好奇故事、情节是如何进行时间分配的。对此，既是编剧又是导演的徐兵透露，这方面自己既没有考虑过“倒计时”，也没有刻意去算过剧中“一天”是多少集。

一切都是跟自己想讲的故事来。这甚至可以反映到徐兵日常的剧本创作中，“我有十年没跟任何一家影视公司签委托创作协议。就是因为我只想写自己感兴趣的东西，写废了就算了，写好了就去找合作，我创作也没有大纲、没有分集。”徐兵说，所以自己创作是非常快乐的，“我只保证这个人物好看、戏好看。有压力也是拍的时候有压力，毕竟1000多人要协调。所以，可以说我是不喜欢拍戏，不喜欢现场的。”

有意思的是，徐兵同时提到，自己写剧本时根本没有想哪个角色谁演，但“尹昉是我坚决要挺的(演员)。”

都知道，《新世界》讲述的是金海(孙红雷饰)、铁林(张鲁一饰)和徐天(尹昉饰)组成的“北平三兄弟”在北平和平解放前夕大背景下，作为小人物寻求生路的同时见证历史变革的故事，但三弟徐天其实是戏份最重的一个角色。“要尹昉来演是我一意孤行，最后资方也同意了的结果。”徐兵说，自己这样坚持只因为“徐天需要一个新面孔，如果是大家都认识的一线明星，大家可能会认为他就是那个明星，而不是‘徐天’。”在徐兵看来，尹昉可能有些单纯，这在表演上不是好事，但是对剧中人物气质来说是好事。

至于剧中其他两位“哥哥”，徐兵表示孙红雷不用多说，《新世界》里他的戏可以对标《潜伏》。他特别感谢的是张鲁一。“铁林这个角色可以说很怂，在观众那里肯定不讨喜，成名的演员谁会演这个角色啊?”同时，特别值得一提的是，张鲁一饰演的铁林还是一个宠妻狂魔。

现挖了一条河和新建了一座“监狱”

当然，徐兵还力荐了剧中的置景。首先就是精细还原了老北京城的胡同，这部分搭景占地达到400亩，有十几条街。第一集中大家看到的尹昉饰演的徐天和___饰演的贾小朵互动的河边，徐兵也专门爆料说：“那条河都是我们(剧组)现挖的，然后把河里灌满水，河面结冰后怕融化，还买了200多床棉被把河盖上了。”

此外，剧组还专门建了一个用于取景的监狱，占地近3000平方米。徐兵说，“这个‘监狱’也成了现在全国最大的专门用来拍戏的‘监狱’场景，我们有差不多四分之一的戏都是在这里拍的。”

一个人的一生究竟会在哪个领域取得杰出的建树，并不是在很年轻的时候就能够看得出来的。很多杰出的人最终的成就并不是他一开始追求的道路，甚至是背道而驰的。

1985年获得诺贝尔经济学奖的意大利经济学家莫迪利阿尼就是一个意外的成功者。他在17岁那一年考上了大学，但是到了大学以后学什么自己却毫无主见。作为医生的父亲在他13岁那一年就去世了，周围的亲戚都希望他能够继承父业学习医学。他想想自己也没有什么其他特别的兴趣，就下了决心攻读医学。但是当他走向注册窗口，就要签下医科的申请表格的时候，他想到医生将要经常面对血淋淋的场面，就感觉自己还是离医学远一点好。学习什么好呢他就采用了当时最流行的做法，进入法学院就读。入学以后，每天面对枯燥乏味的法律术语，他简直厌恶透顶，因而常常逃课。

后来，一次偶然的机会，他路过经济学院的课堂门口，听到一个年轻的经济学家正在讲课，就走进去听了一会，顿时感觉趣味盎然。他就找来了一些流行的经济学书籍阅读，并经常去经济学院旁听，渐渐对经济学产生了浓厚的兴趣。后来，一个朋友的公司委托他把一些金融方面的资料从德文翻译成意大利文，由此广泛接触到德文的经济学资料，使他的经济学视野大为开阔。正巧这时意大利有一项专为大学生举行的论文竞赛开始了，他毫不犹豫地撰写文章参加征文。果然，他的文章获得了头奖，大家都认为他在经济学方面具有特殊的才能。也就是从这个时候开始，年轻的莫迪利阿尼踏上了研究经济学的道路。后来，莫迪利阿尼在企业金融、资本市场、宏观经济学以及计量学等方面做出了突破性的贡献，特别因对储蓄及金融方面的开创性分析而获得了1985年度的诺贝尔经济学奖。他的家人甚至他本人都没有想到，他们刻意要他学习的专业没有什么进展，他一次偶然留意，竟然成就了一番伟业。

开辟了科学史一个新时代的控制论先驱，美国人维纳也是一个意外的成功者。进入大学以后，维纳的兴趣就没有稳定过。第一年他对物理和化学产生了旺盛的热情，常常自己偷偷溜进实验室去做化学实验或去进行电学的课外冒险，并且常常自己构思出一个实验，再想办法实施。但是不久，他的兴趣又转移到了工程学上。喜欢工程学的时间并没有持续多久，第二年他又对哲学产生了浓厚的兴趣。他为斯宾诺莎对伦理学的精辟见解和莱布尼兹的多才多艺所倾倒。他贪婪地阅读大部头的哲学书籍，从中汲取智慧的营养。第三年，他的兴趣又转移到了生物学上。这一次他似乎真的钻进去了，他认定自己应该成为一个生物学家。他常常偷偷跟着生物系的学生外出采集标本，但是因为一次失败的生物实验他险些葬送了实验室。他吓坏了，不再去学习生物学了，在父亲的劝说下开始学习自己并不感兴趣的数学。

但是，令他自己也感到惊讶的是，他竟然有着非常奇异的数学天赋，他一下子进入了数学的领域而一发不可收，在39岁就被选为美国科学院院士。

世界上有不计其数的杰出人物都有这样的经历，比如鲁迅和郭沫若，他们本来是去日本学习医学的，但是最后却都成为了一代文化巨匠。

我们需要时刻领悟的，是提醒自己和我们的孩子，一个人的成功之路不是事前选定的，而是存在于不断的探索和变化当中。

这绝对是一部命运多舛的电影：原著被爆抄袭东野圭吾，被迫退出柏林电影节，上映前又火速撤档，在经历了不知多少次的修改、审查和妥协后，又在前几天草草定档10月25日。电影市场如此动荡的一年，这片也只是一个稍显可惜的牺牲品罢了。光就自我审查开始，这部电影，就注定是一部“残缺品”，就算舞姿多么优美，镣铐依旧存在。这就是我战战兢兢地走进电影院的原因，一想到我没法看到创作者所要表达的全部内容，这就会让我极其纠结。但《少年的你》非常特殊，我看得见它的妥协，它的殷勤，它的讨好，它的“支离破碎”。但在这些不完整背后，我却依旧看见了主创团队想要表达的东西，他们的坚持，以及那种埋藏于影像之间，永不消散的生命力。

一开场，是属于___的个人秀。英语课上的playground被翻译成乐园，在“曾经拥有”与“曾经失去”的两种语法间，陈念看到了自己的缩影，也看见了过去，在连续两个极具张力的面部特写后，影片正式开始。这个开场的设计已经足够出彩，但全亏周冬___为她在这短短几十秒的表演，我已经完全被带入了电影，然后在接下来的134分钟里，再也没有脱离出来过。

既然讲到了___，那肯定也要讲易烊千玺。当然，在讲这两人的表演之前，还得讲讲本片一个极其突出的影像特点——大量使用面部特写。从本质来讲，这是一种非常简单粗暴的去拉进观众与角色的手法，演员与摄像机的距离，就代表观众与这个角色内心之间的距离。这是对角色长相、神态、表情和心理变化的赤裸裸的直观展现，不带任何掩饰。所以从这个层面来说，对这两位新生代演员表演实力的挑战，实在是太大了....

但另一方面，抛去影像运动啊场面调度什么的漂亮话，导演曾国祥所要做的，就是把全片最好看最精华的部分呈现给观众(《小丑》也差不多是这个道理)。那么，这两人完成的到底如何呢?

先说___吧。怎么说呢，如果当时本片在去柏林参展的路上不出意外的话，如果本片可以进主竞赛单元的话，那么咏梅的柏林影后很可能就真的不保了。周冬___不负众望，让我非常讶异的一点就是，片中陈念这个角色和她平时生活中的性格几乎是完全相反的，这同时也就意味着，周冬___去依靠单纯的“体验”去领悟这个角色，而是要靠自我揣摩，推测，以及片中彻底的自我重造。

在如此考验面前，___做到了，她完全变成了陈念这个角色。而最能体现这一点的，是她在片中所表现的“高级哭戏”。由于角色特质，周冬___中有十几场重要的哭戏，每一场哭戏，其背后所承载的环境，心境都不同，那种细微的情绪承接，她真的演出来了。这其中最深刻的一场哭戏大概还是陈念被人用排球砸的那场，当周冬___幕上竭尽全力去压制那种从咽喉里涌现的痛苦时，我完全被折服了。

那，易烊千玺的表现又如何呢?这么说吧，在这之后，他可以被称作是一个演员了，一个优秀的演员。真的很难去描述到底是___给我的惊喜最多，还是易烊千玺给我的惊喜更大。与周冬___的经验不同的是，易烊千玺这一次的表演基本是天时地利人和，缺一不可。无论是两者性格经历的贴合，还是演员年龄与阅历的恰到好处，这些都组成了易烊千玺的表演，这些东西，是随着演员所共同成长的。这一次，易烊千玺向观众证明，他有着一张非常高级的“电影脸”。

至于角色，有一个点我要说一下：在面对外界的各种暴力时，陈念和小北身上有两种完全不同的反应措施。一个是隐忍的哭泣，另一个是毫不屈服的暴力。在这两个截然相反的部分上，共同代表着他们对于成人世界那种幼稚的试探与反抗。而这种特性也成为了角色心理外在表现的最大化，所以___与易烊千玺是真的值得所有赞赏，他们真的让这种特性成为角感表达的重要部分，而非仅仅是流于表面的噱头。

真的，怎么赞赏都不为过。尤其是在影片最后两场极其重要的对手戏，只要稍微错那么一点，整部电影的情绪就真的整个垮掉。但他们做到了，他们撑起了整部电影，让每一场对手戏都如此惊艳，甚至那些极度失真的台词也被他们的表演所掩盖。我在座位上的所有叹息、哀伤与战栗，全是属于他们的。

但若是只有表演，是没法撑起本片“华语年度最佳”的资格的。那么，接下来我要着重去表扬曾国祥，和他背后那个用尽心思的电影团队了。

影像，其实说到底，还是影像意识。我在今年华语电影里，从来没有见过影像意识如此强烈的电影(哪怕让娄烨来可能都不占上风)。手持摄影的晃动，惊悚类型的融合调度，极度压抑的建筑空间，高度浓缩的蒙太奇片段，还有那种无懈可击的影像叙事意识。早些年还在拍二流烂俗喜剧，近些年拿出了一部较为不错的《七月与安生》，结果今年就拍出了一部在10s华语影史留名的《少年的你》。曾国祥的成绩，我想也只能用开挂来解释了。

开场女学生跳楼的设计就已经提醒了主创团队的野心所在：先是通过英语听力隔绝外界声音，然后只通过视觉传递信息。在陈念下楼查看那一段简直是标准的惊悚片调度模式，俯拍与仰拍的切换，加深个体与群体的对抗，人物与建筑的关系暗喻，快速切换的聊天信息(我竟然看到了德尼罗的微信头像)，通过手机这个媒介所放大的面部特写，照片在我们眼前飞速闪过，而这时，“少年的你”片名出现。可以说，这是我今年在电影院所看到过最具力量的电影开场了。

除去我在开头所讲过的面部特写手法，本片在建筑空间的关系展现也是相当值得一提。曾国祥在这一点上充分暴露出了HK出身的特质(我怀疑取景重庆也是这个原因，两地的城市建筑风格太像了)，那些城市间的楼房，封闭的教学楼，垂直延伸的台阶，景深对比的高架桥，这些建筑元素共同构建出影片压抑逼仄的情感氛围，也在很大程度上暗示了陈念与小北在这个社会共同的处境。而灯光则再度加强了这类元素的运用：陈念与小北对手戏时的霓虹光线，座位上红墨水的冷光特写，加强景深的空间光效，以及最后押运车上柔光的流动。也许是今年华语电影圈最棒的光线处理。

然后是剪辑，同样，年度华语最佳剪辑，没谁了。尤其以蒙太奇叙事为例，最能体现剪辑的功底：第一场蒙太奇关于陈念和小北的生活对切，考试与麻将，庄严宣誓与地下斗殴，这是一种极其优秀的内核影像表达，极度失衡的社会，就这么藏于技巧之下(在这之后也多次用到本手法，比如拆高考试卷后立马剪挖掘机那里)。而后在高考结束之后那场交代人物状态的蒙太奇也是极尽老辣的技法表达。至于审讯室的那场交叉剪辑，可以算作年度华语电影高光时刻，真正的“影像——表演”至高荣光。

摄影，主要以手持为主，可以说深得娄烨精髓，精确的用那种晃动去捕捉到人物最为真实的状态所在。当然本片的手持还是要比娄烨的要温和许多的。音效，极其出彩，声音作为情感传递媒介在本片的价值被最大化，表扬黄铮(好像这人还是《金陵十三钗》的音效设计师)。至于配乐，这么说吧，优秀的配乐永远不会喧宾夺主，自然而然地流露感情，只消片刻，就将观众彻底拉入电影的氛围中。

曾国祥，___，易烊千玺，许月珍，贝尔，余静萍，黄铮，还有在幕后工作的众多人员，他们各自在各自的领域都做到了肉眼可见的最好，而后又共同让电影变得如此优秀且完整，哪怕是在其删改后。那些妥协，那些无奈，那些倔强，还有他们所要喊叫的，爆发的，都留在了他们的电影里。那些珍贵的部分到最后，都凝结成了蓬勃的生命力。这部电影本身，就是对他们最好的礼赞。

争论会过去，而影像将永恒。

助人为乐是我们大家必须做得事，只有帮助别人，得到的快乐才是真正的快乐，谢亮与陈光标就是我们生活中助人为乐的例子。

谢亮爷爷他义务指路，工作十年，为了这份工作，谢爷爷走遍了五千多个公交站，。谢亮第一次病倒了，他很想知道是谁在指路！现在三百多名志愿者，三千六百五十天，他认为：“帮助别人，快乐自己。”

陈光标，绿色环保职业，他小时候把卖水的钱捐给了他班上买不起书本的同学。他认为：“人有了财富应该帮助更多的人。”

助人为乐必不可缺，那见义勇为呢？当今社会上需要见义勇为的人，赵国强、刘子元就是见义勇为的道德模范。

赵国强，是一个货车司机，他在回家的路上，看见一名坏人在抢劫一位女子的财务，赵国强马上下车去救那位女子，与坏人搏斗，滚到草丛里暴徒拿起了刀，把赵国强刺成了重伤，随后由于警察及时赶到，救下了赵国强并抓住了歹徒。

刘子元，在散步的时候，听到有人喊救命，就跳入水中，救起了这个小女孩，他的腿不好，把小女孩救出来

他就默默无闻地走了。他小时候李爷爷是院子里的英雄。董存瑞，是我们心中的英雄。见义勇为的英雄，永远是我们学习的榜样。

在生活中，我见过这样的报道：老人摔伤了扶不扶？有人认为扶。有些人认为不扶；因为怕他们是碰瓷。我们的雷锋同志，应该像他学习见义勇为，助人为乐的精神。

学道德模范的精神，是我们的中华美德，只要有好的道德，人们才会记住你。

__月__日下午，我们__班全体小记者来到太仓市广电总台演播厅观看“爱敬诚善，德润太仓”——江苏省道德模范颁奖典礼。

我们来到演播大厅时，里面已经坐了很多人，最引人注目的是坐在第一排的道德模范们，他们胸前都戴着红色的绶带。我们这群身穿红马甲的小记者穿行其间，就像一条流动的红色绶带。我们安静地坐了下来，期待颁奖典礼马上开始。

“主持人上场了!主持人上场了!”当身穿盛装的主持人走上舞台时，我们抑制不住内心的喜悦。视频里播放道德模范的感人场景，演员们讲述着道德模范的动人故事。他们的每一个故事都是不同寻常，其中有两位模范令我印象最深刻。第一位就是大家的“电影哥”阿陆师傅——陆丁兴。他二十年如一日为大家义务放电影，他热爱电影，在他的岗位上默默无闻地工作，向人们传播着真、善、美。每次看到战士们脸上露出的笑容，他就感到这就是自己的人生价值。还有一位就是归庄阿姨梁雪芳，她14年来，作为一个打工者，带起了一批草根志愿团队，悉心照顾孤寡老人的日常起居。她就是这样一个平凡中见伟大的人，得到了大家的赞美。

一个个模范的故事讲完了，台上的领导热情地赞颂他们。台下报社的大记者争着为他们拍照，观众们为他们响起了热烈的掌声。他们的脸上露出了喜悦的笑容。

道德的力量如春风化雨，润物无声，让我们像每一个道德模范致敬，向他们学习!

首先来解决一个这部《少年的你》电影中最关键的疑问。片头，片尾长大成人后的陈念在英语教学机构里所说的“三句乐园”——这是我们曾拥有的乐园。这曾是我们的乐园。这是我们的乐园。

这三个乐园到底怎么解读?有什么象征含义吗?

一点点来分析。影片里陈念自己告诉孩子used to be比起was更有失去的意思。

从英语的语法来说used to be 是指过去习惯或常常是如何,强调的是现在不那样了;而was是指过去是如何,但现在这个习惯依旧。

不断强调乐园是长大成人后的陈念在告诉孩子，青春这个最美好的年龄，每一个少年都应该是美丽的，都应该活在最无忧无虑，最自在的乐园里。

这是从绝境中爬过来的陈念所持有的一种期望，一种对所有少年的美好祝福。但是事实上，少年时的陈念和小北都没有活在乐园里，而是活在了炼狱里。但陈念为什么一直还要强调这曾经是我们的乐园呢?因为同样寂寞痛苦的陈念和小北用对彼此的保护把这个炼狱变成了乐园，两个渺小而又伟大的灵魂在这个残酷的世界里绽放出了绚丽而又温暖的生命之光，将这片炼狱短暂照耀成了乐园。

回到三个乐园，

也就说第一个乐园——“这是我们曾拥有的乐园”表示陈念认为少年时代的青春已经逝去，但这个青春自己并不喜欢，也不愿提起，不想怀念这段痛苦的过去。

第二个乐园——“这曾是我们的乐园”表示少年时代的青春虽然过去，但多想想后自己觉得还是喜欢的，因为这里面有温暖，值得一再回忆的存在。自己开始学习着接纳了这段过去。

第三个乐园——“这是我们的乐园。”表示长大成人后的陈念终于真正彻底接纳了过去的自己，与这段少年的她达成了最后的和解，也接纳了那个时期的自己所不能承受的所有悲伤，这是真正从痛苦走出来后的一种对过去释怀的回望。

这三个乐园层次依次递进，是影片中主角陈念的心里活动和成长经历过程，也是一个少年真正长大成人，接纳自己的过程。

影片中最大的看点就是___所扮演的陈念与易烊千玺所扮演的小北的对手戏。

两个人的对手戏如果有张力，有化学效应，彼此使出的大招都接住了的话，一部电影也就成功了。

看完电影后，觉得易烊千玺出乎意料的强，比想象中的强很多，这个角色特别适合他。而___则遇强更强，个人觉得她的演技比起封后之作《七月与安生》又进一步提高了。这次陈念这个人物的表演可以让所有曾经质疑过周冬___资格的人闭嘴惊艳。

两个人表演的好在于都可以见到彼此人物背后充沛的痛苦，而两个人把这个痛苦以一种十分内敛而又充满力量的表演方式释放出来，陈念和小北最后在监狱玻璃窗那里互相没有一句台词的对视，两个人却把重逢的欣喜，对彼此的感激和不舍以及对未来的彷徨，对没有保护好对方的难过，对终究输了的不甘等等复杂的情绪表现的淋漓尽致。

两个少年都没有父母的依靠，缺失父母的爱，于是只能互相报团取暖，抵御命运不断袭来的痛击。

小北对陈念说，你是第一个问我痛不痛的人。是第一个愿意关心我的人。

陈念从一开始看不起这个小混混，到慢慢接纳他，喜欢他，然后对小北说，你能保护我吗?

导演在表现两个人的心里活动时不断用大特写来展露演员，这是对演员演技的极大挑战。

好在两个人的眼神和表情都没有流于表面，都让观众感受到了两个人物最内里的灵魂。

陈念是这个世界里光明，干净的存在。她读书成绩优秀，希望好好读书，考试，上好学校，可以报答母亲，报答社会，甚至保护世界。

小北是这个世界里黑暗，肮脏的存在。他整天无休止地参与斗殴，荒废人生，没有目标，无所事事，他的世界里一切都是灰色的。

一黑一白的反差和设定都在为结尾是谁真正犯下不可挽回大错的反转做戏剧冲突的铺成，为最后彼此互相保护和互相救赎做情感的铺垫。

影片之前的跳楼，到一系列的校园欺凌让人看的十分压抑，直到陈念遇见了同样在生活泥潭挣扎的小北才让影片有了一丝暖色。

影片的导演曾国祥非常善于挖掘人物最内里，最细腻的情感。陈念和小北从来没有像一般青春电影里恨不得向全世界宣布的那样，对对方大声叫喊表白说一句我喜欢你，我爱你。但观众却能非常深刻的感受到两个人的情意，感到到两个灵魂无法分割的深刻羁绊。这就是导演处理情感的高明之处。

小北对陈念的喜欢是笔记本上调皮的写陈念欠小北一次，是从此有了一个可以保护之人的挂念，是被警察抓走没有保护好陈念回到家里看见被欺凌的她深入骨髓的痛心，是我陪你一起剃发对痛苦的分担，是一起看金鱼恣意游动的温柔，是一起扮鬼捉弄路人的玩笑，是我们一起睡在一张床上却只聊心事的克制，是宁愿葬送自己未来也要让你赢一次的保护。

陈念对小北的喜欢在被警官欺骗说小北被判了死刑后绝望颤抖的背影和不顾一切的暴走，是把身体紧紧靠在开着飞驰摩托的小北身上的安心，是我一路前行却不用惦记背后，知道有人在守护自己的安全感和归属感，是我们不好，不求任何人原谅，但这个世界有一个人懂我就够了的安慰。是自己快要赢了却甘愿为对方前功尽弃，宁愿放弃我好不容易得来的未来也要把你一起拉出泥潭的决心。

随着易烊千玺所扮演的小北这个角色进入陈念的世界，也让观众真正的入戏了。

观影的过程是压抑——暖心——同情——痛心——欣慰。

少年时期的我们应该如何面对困境来一步步成功迈向成人世界，这个问题是一个广泛的，具有代表性的，非常容易共情的现实议题，所以这部《少年的你》在导演和演员的共同努力下，赋予了青春电影新的意义，引发了我们对校园欺凌，对青春，对自己的成长经历，和对自身命运救赎的广泛思考。

影片的最后，小北终于可以从阴暗中走出来，得到赎罪，终于可以在阳光下走在陈念的身后保护她，导演似乎给了我们一个值得欣慰的结局。

导演没有告诉我们，而我们必须知道的是长大成人后的世界真的是那么美好吗?所以只要我们长大了，一切问题就都会迎刃而解吗?

少年时期的你必须面对的问题也许是高考，是没有朋友的寂寞，是欺凌，是对未来的志向的彷徨。

而长大成人后的你将要面对的问题将会是少年时期的你所有问题的几何倍的增长。

年迈父母老去的速度，竞争激烈的社会里工作的压力，如何立足，如何安身立命，对于孩子养育和教育培养每天巨额的支出，夫妻间无休无止的争吵和冷暴力甚至是出轨的猜忌，随随便便一个新的问题都能压垮你。

电影中陈念和小北会互相保护，而现实中的我们，一夜长大的我们又会有谁会来保护?

答案是没有人，可以拯救你的只有你自己。朋友。

愿看完这部《少年的你》的所有人，都会多一份去直面命运的勇气。

哪怕一点点就够了。

一部电影七个故事，这是中国电影史上前所未有的事情。

七位优秀的导演联袂创作，将七个短片合为一体，将自1949年新中国成立以来70年的大事件娓娓道来。他们将自己对祖国的理解和情感融入电影中，最终为我们呈现了一部笑泪纵横，有温度、有细节，同时具有历史厚度的电影，这本身就是中国电影史上值得书写一笔的事情。

创作团队提出了“历史瞬间，全民记忆，迎头相遇”的创作思路，由创作者投入超强的专业能力和饱满的创作热情，由小人物看大事件，将普通人的命运融入新中国的历史大背景中，让大国小家的自豪感和烟火气巧妙地融为一体，一点一滴，勾起每一个中华儿女对家国情怀的共同回忆。

细品沧桑里的况味

令我哭起来的单元是《前夜》。

开篇没多久，黄渤扮演的林治远就用南方口音说道，28年革命，2000万人的牺牲换回来的红旗，我们能做的只有四个字——万无一失。

28年革命，2000万人牺牲，仅仅就这2个数字，就忍不住让人热泪盈眶。而我喜欢这个单元，并不是因为它背后的宏大与豪情。

《前夜》作为全剧的开篇，重现了庄严神圣的开国大典筹备工作，本来就是一件极富挑战的事情。但导演摒弃了对宏大事件的叙述，而是选择了一个最最细微的点——修理旗杆顶端的“阻断球”——从而对真实的历史事件加以还原，用最细微的元素告诉观众：小到电动升旗都那么不容易，而新中国的成立，又该是何等开天辟地、创造奇迹的伟大功业。

电影中，细致入微的设计图、精确到克的国旗重量、工程师爱吃的驴打滚、街坊邻居家凑出的红绸、故宫门洞里温暖的傍晚阳光，影片用最具象的细节刻画，让人们看到一场活着的庆典，一段活着的新中国历史，一群有血有肉、有情有义的革命者、建设者，这些生动的内容不仅能让人们感受到历史的存在，而且能让人们触摸到活着的历史细节，让人们相信历史、被历史感动、为有这样的历史而自豪。

这些细节就是夹杂在历史沧桑记忆中的况味。它不是假大空的豪情与口号，它是琐碎的、具象的、温暖的，是更多地下沉到“人”的身上，把对家国情怀的追忆，把对奉献和坚持的铭记，用普通人能够理解的方式娓娓道来。

回到献礼主题，细细品味，新中国70年的沧桑巨变，背后又何尝不是无数人的坚持和努力，最终汇浪成海。

挖掘平淡中的诗意

让我笑起来的单元是《夺冠》。

故事情节很简单。1984年8月8日，中国女排对战美国队。与此同时，上海的某个弄堂里人声鼎沸，街坊四邻围着小男孩冬冬家的电视机看直播。但是因为电视信号时好时坏，冬冬为了能让邻居们顺利看完比赛，见证历史时刻，错过了与青梅竹马的小美告别的机会，没能亲手把礼物送给小美，而后者即将远赴美国，天各一方。

镜头里再现了大量上海里弄的生活细节，石库门老式房子、小卖部门口兼做电话亭、烫头穿睡衣的中年妇女、胖小孩在家门外吃西瓜。在上海80年代生活过的人肯定对上述画面无比熟悉、无比亲切。影片呈现出轻松愉快的喜剧色彩，同时又充满烟火气，真正做到了把镜头拉到普通人的身边，把话语权交还给老百姓。

但如果仅仅是再现生活场景，那么这个故事就远没那么动人。“电影是生活，但不是庸常”，因而在呈现日常悲喜时，要能在平淡的生活里挖掘到诗意，才能跳脱出当下被桎梏的情境，直至达到一个新的境界。

在这个平淡的故事背后，是关于10岁的小男孩冬冬的成长故事，是关于责任，是关于承担，是关于舍己为人，也是关于时代楷模的感召力。即使10岁的冬冬还无法理解，他这么做是为了什么，街坊邻居对女排比赛的热忱是为了什么，但是在那一瞬间，他披着床单用尽全力支起天线的时候，是他的高光时刻。他的身影，让我想起了想起了少时课本中学过的战斗英雄，想起了《悟空传》里的大圣，甚至想起了超人，这一刻，少年冬冬的形象顿时逃脱了生活的繁琐和平淡，充满了无惧无畏的英雄气概。

徐峥导演所呈现的小人物喜剧的迷人之处，正是在于用心对生活中的人进行观察与捕捉，挖掘生活中不起眼的角落里深藏的美，并为其赋予意义。

(同样精彩的还有《你好北京》。葛优老师将北京的哥”张北京“刻画得惟妙惟肖，几乎一个人撑起了整个故事的嬉笑怒骂、起承转合。该故事同样是从底层小人物身上发掘大情怀、大格局，我有朋友甚至给这个故事排序第一，足见宁浩讲故事的功力不凡。但因为我对上海有情怀，加之篇幅有限，就暂且搁置这个美好的京味故事，留待以后另起一笔。)

遥望大历史的尘烟

令我百感交集的单元是《回归》。

0分0秒升起国旗，一秒都不能差。

电影中为了完成这项任务，使用了三条故事线，分别是斡旋谈判的外交官、负责升级的仪仗兵以及校对手表的钟表师，他们的故事，各自独立又相互联系，最终随着时间线的前进，汇聚到同一个时间点、同一件事，那就是一秒不差地升起五星红旗。导演使用的是她所擅长的多线程讲述故事的手法。

但与同样再现盛典的《前夜》单元相比，《回归》单元似乎又显得有些平淡，它少了点情节上的戏剧性冲突，多了些纪录片不悲不喜、平铺直叙的质感。

品味这样的故事，就得让自己先回到那个时代的情境中，找出那个年代的时代故事和时代气质。

也许回归这件事本身就自带光环，在这个宏大的中西兼容的故事构架下，导演在片中直接使用了部分真实影像，用稍显年代感的画面，直接唤起很多人曾经亲身经历过的回忆。

香港警队的警徽警服，英方官员的西装革履，观影者对于90年代港片、90年代香港的深刻记忆随着剧情发展，再一次被唤醒。当国歌声准时响起，当护旗手肃立敬礼，当维多利亚港上烟花绚烂，当远处东方之珠的旋律渐渐响起，不用怎么煽情，不用怎么渲染，曾经真实存在过的期待、兴奋、骄傲、激动就再一次与每位观众不期而遇，在歌声里泪盈于睫。

97年香港回归，本就是历史时刻、全民记忆。

而如今，悠悠二十二载，任世间岁月轮转，红尘中万家灯火依然。香港依旧，五星红旗依旧，紫荆花旗依旧。

回首望，我与我的祖国永远在一起，会唱国歌的人，祖国会带他回家。

观影结束，已是华灯初上，街头巷尾洋溢着即将迎来国庆长假的和煦气氛，乐观、自信、踏实、轻松。回想电影中呈现的小人物大事件，那些奋斗、牺牲、欢笑、泪水，不禁感慨，今天的中国政通人和、国泰民安，真是来之不易，应该十分珍惜。

看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。

无论从何种意义上来说，生活在今天的中国，做一个堂堂正正的中国人，都是幸运和幸福的。我不由自主地、发自内心与电影中呈现的情感产生共鸣——感谢您，我亲爱的祖国。

“和朝霞一起升起，和太阳一起升起，鲜红的国旗在庄严的歌声中升起。这是一个民族高昂的头颅，这是一个巨人举起熊熊的火炬。”

看着五星红旗，我的心情像大海的波涛起伏不平。又都少革命烈士流干了最后一滴血。孙津川、刘胡兰、江姐、董存瑞……不都是我们学习的楷模吗?他们为了中华民族的解放而牺牲了，他们的血染红了旗帜，摇醒了沉睡中的“雄狮”;中国人民不甘在被三座大山压迫，奋起斗争了。

在五星红旗飘扬的960万平方公里的土地上，祖国建设日新月异，人民生活蒸蒸日上。国民经济的创世纪录飞跃;科学技术的惊人进步;南极考察站的建立;奥运年会上的金牌……五星红旗在高高飘扬，他穿破历史的厚墙，放出耀眼的光芒，中华人民共和国以巨人的姿态屹立于世界的东方。

仰望着鲜艳的国旗，我清楚的意识到，把在我们面前的是一片锦绣前程。但要达到这美好的境界，一定还会遇到许多困难，需要付出艰辛的努力，这一切都将由我们挑战，去承担。祖国，请放心，我们会让你更强大。

我爱国旗，爱我们的国家。