激浪青春观后感【推荐19篇】

《朗读者》作为一档电视节目，它在用经典文学之美打动人的同时，不可避免地加入了表演和娱乐的成分。虽然经典的文学加上恰如其分的故事、配之以动人的旋律，的确能带来感官上极大的享受和精神上的满足。但是每每想到，当翻开一篇文章，品味到的不是朴素的文字，感悟到的不是每个人不同的心得，而是电视中所传递千篇一律的感情，这何尝不是对文学的误解呢?文学从来不属于一个人，而是每个人;在对文学的理解中，应该有不同，却不应该有对错。

《朗读者》这类节目虽好，但是我们也应用批判的眼光去看待它。它鼓励的不是让大家多去看这类节目，而是鼓励大家在感受到文化之美后，能自发地翻开书籍，全身心地投入阅读。

科技造福人类，创新引领未来

人类是在社会发展中成长，人类的思维是在发展中不断尝试，事物是有机的结合体，生物或者非生物都能改变人类对其的看法。利用这些创造人们需要的，这就叫科技。在科技的基础上加以利用这就叫创新，创新是多元化的，好好利用必定造福人类。

人也是有两面性的，观察事物和确定事物的本事也在一瞬间，比如：牛顿的万有引力定律，在普通人看来任何事物在从天上掉落下来都是显而易见的，没有人思考，没有人分析，在没有牛顿这个人出现之前，人们还认为是神论在造福人，这种愚昧的想法都是没有任何科学依据的，而在牛顿无意中发现苹果从天而降并认为其中一种有某种力量而这样力量来源于地球以外，而当时这些所谓地球外的东西没有人敢想象，正是牛顿发现了这种落体才有了之后所谓的科技，这种还有很多比如：利用蝙蝠的回音发明了雷达，利用了海豚的叫声才有了超声波。

科技的魅力不仅仅是只在于从某种具有生命的物体才能发现的，事物都是有双重性的，没有生命的东西也是人们能够进行科技选择的，把简单的东西加以创新，把创新用在有用的地方，就能创造出很多新的东西比如：激光，电灯的发明，电脑的发明，我们都明白比尔盖茨，没有他的发明可能我们明白的电脑就只是打字，计算机，这些简单的东西，上网，玩游戏。这些可能就可能至今都无人明白，所以由单一性变成多重性。

可是由于人类对事物的创新出现了一些有害于地球本生的东西，二氧化碳的增加对环境出现了弊端，所以在人类发明了很多新东西的同时也要注意保护环境，不然不久的将来就像书上说的2019世界末日，这样的结果不是任何人想期望。

在21世纪飞速发展的的今日，我们必须要懂得科技之美，科技的魅力，科技的前沿和科技带来完美的东西，可是仅仅依靠科技还不够，这些所谓的科技都是人类本身所创造的，在新事物不断代替旧事物的同时，我们必须要明白什么好，把好的东西用运用在有用的方面必须有所发展，也会给人带来好的和进取的，所以相信科技的力量，因为科技造福人类，创新引领未来

几天时间看完《致我们终将逝去的青春》，看之前，竟未想到会有如次震撼的感受。

17号，从中午一直到深夜，我整个人都一直陷入了这本书中。小说中的故事情节是那么生动，人物又是那么真实，还有它透露出的种.种真切认识，无不让自己心情变得五味杂陈。

第一章，从认识聪明伶俐的郑微开始，然后到她莫名其妙喜欢上陈孝正，我一直很充满希望地看小说，就连在刚看小说的第二天，我也心情颇好地起床锻炼。因为一开始那里面描述了一个美好的大学世界，对于憧憬已久的我来说，它真实而简单，也抹掉了很多我的茫然。然后故事进入到郑微开始向陈孝正发起进攻，她的搞怪和讨厌，众人看来再幼稚不过的把戏，竟然误打误撞让陈孝正开始关注她，直到两人关系慢慢进展。陈孝正是一个刻板而严肃的人，对任何事都要求一丝不苟，连这样的他竟然也不知不觉喜欢上了烂漫的郑微。看到这里，我只觉心中为郑微高兴，也越看越有兴趣。可是后来的内容，这样的心情早已消失，残酷的社会现实已经慢慢侵入这些年轻人，少不更事的他们也在打击下开始发生变化。和郑微喜欢了20--年的邻家哥哥林静一样，陈孝正选择离开郑微，出国留学。事情出现转折，饱受打击的郑微开始进入社会，逃避伤心的现实。若干年后，她在工作中渐渐认清了社会的真面目，棱角分明的她也开始变得世故圆滑，人与人之间的交往也开始不那么单纯，但就在这时，两个出国的人都回到了她身边。但此时的她早不是从前那个单纯活泼的少女，她变成了学会变通的理性女人。她深爱陈孝正，给了他一次又一次的机会，但由于陈孝正的出生和性格决定他为事业的心总是多于感情，两人走到感情边缘。我再次看到，变心中产生阵阵酸楚，为陈孝正，也为那些过往的青春。郑微最后选择了林静，因为林静依然爱她，更有力量保护她，在她感情的空虚中，林静悄悄进驻，最终，郑微选择了爱她的人，而非她爱的人。

有些事，并非总是我们所想的那样。我们的生活参杂了太多有关现实，有关宿命，有关感性与理性。一个人的成长也如此，从最初的天真慢慢蜕变成成熟，其间不知要经历多少伤痛打击，人总要步入社会，直到后来才会发现原来社会是如此深奥的学问，太多我们想不通的道理，太多我们难以适应的规则。社会也不过是一台打磨机，每个有轮廓的东西进入里面总会被打磨得光亮而圆滑，人情世故，成为我们被打磨的主要因素。走吧走吧，人总要学会自己长大。我们为成长也要付出太多的代价，世界总守恒，有得到也会有失去，就要看我们怎样割舍。

郑微，自称玉面小飞龙，曾经天不怕地不怕，她深爱林静，没有任何理由，如此一个优秀的邻家哥哥，从小与她一起长大，他是她一生的榜样与目标，她发誓要嫁的人。但是林静抛弃了她，因为一些无法说出口的理由，这也是理智。她又爱上了陈孝正，一个出身贫寒的少年，父亲早逝，让他成为遗腹儿，母亲含辛茹苦地将他拉扯大，对他也寄予重大希望，所以他有一身孤高的气质，也是一个相当优秀的人才。但是命运很捉弄他，自小不堪的家庭背景已经够惨，后来在他一心为理想事业奋斗中，无意间多出个郑微，让他在感情与事业之间做着艰难的选择题，最终，他要给她一个有保障的未来，于是暂时离开。别离是一件多么凄惨的事，谁能确定以后能否相见，何时相见，相见又能否如初?

每个人都在割舍着，艰难而痛苦地割舍，我们无法预知未来，我们也不能得知今日的割舍，是否能换来明日的美好。每个人都曾在社会上初来乍到，又怎么知道，我们日夜期待的未来，要靠一次又一次的磨练，蜕变，洗礼才会来到，那些在指尖流逝的青春岁月，也只有每个人自己最清楚其间的苦痛。

曾一度认为理性高于一切，但看完这本书后，我才发现，有理性固然是件聪明的工具，可是往往我们不需要太多聪明，有时傻着，也会有好处。有些甜蜜，需要沉溺，不需自拔，有些爱情，需要付出，不需衡量，有些回忆，需要珍藏，不需审视，有些人，需要信任和等待，不需怀疑和代价。青春是筹码，永远赌不了永恒，每段青春，都会有最终腐朽的一天，何不为青春奉献一把?懵懂的恋爱也好，不为人知的奋斗也好，每个人只有一次青春，谁都知道拥有时不在乎，失去后才哀叹的悲哀。陈孝正，他作了正确的选择，他没有错，追求梦想不是每个热血青年所热衷的吗?心存一份宝贵记忆不是每个恋爱的人所期待的吗?他选择了一个正确的方向。可错就错在，他有个不好的宿命。自幼的成长让他知道母亲养育的艰辛，他要感恩，要争得一番成就，他也注定在没有父亲的生活中，他缺乏一样很重要的东西——安全感。这也是导致他失去郑微的重要因素。所以，人生就是有命中注定一说，命运有时不像贝多芬说得那么轻巧，有些事，我们无法改变。

书中说得好，女人就是奇怪，常为一些别人的故事而流下自己的眼泪。看完后，我哭了，哭得很伤心，因为陈孝正，他让我钦佩也让我为他感到心痛，那个曾以为是他和郑微的爱的小家，被他一手拆毁，他的心又是那么脆弱，以致让他心碎，也让人心碎。

致我们终将逝去的青春，致上我深刻的眼泪，还有尖锐的心疼，今后，在我还未结束的青春中，我要懂得珍惜青春··· ··

科技对于我们是多么重要啊，假如有一天，没有了电，人们将继续生活在黑暗中;没有了煤气、石油，那人们岂不是还要吃生的东西或钻木取火，继续用生畜拉车;没有了手机和电脑，人们是不是还用飞鸽传书……

由此看来，我们的衣食住行一刻都离不开科技的贡献，相信我们身边的每个人也在时时刻刻的对科技的发展以自己的方式探索着，贡献着……我虽然顽皮，但也着实体验了一把科技的滋味：我把一些苏打粉放进被子里，然后加上白醋，这时“火山爆发”了!马上，白醋冒起了洁白的泡泡。

科学技术的日新月异，使得科学不只为尖端技术服务，也越来越多地渗透到我们的日常生活之中，这就需要正处于青少年时代的我们热爱科学，学习科学。我曾参加省级科技创新发明活动比赛，荣获二等奖的好成绩，也曾参加市级的科技创新发明活动比赛，也获得了三等奖，这些成绩和老师的辛勤培育是离不开的。参加科技比赛、阅读科技书籍，使我明白了许多道理。精密的机器人，不用燃料的汽车，虚拟的足球赛，高科技信息的传送等等，一个个生动有趣的现象，越来越激起了我探索科学的愿望。我们每个人都要学习科学，传播文明，在享受新生活的同时，更要创造新生活。如今，科技产品的更新换代不断加快，可视电视、电脑上网、心脏起搏器，已经不算新鲜了。从1901年发明的真空吸尘器，到人造地球卫星、载人宇宙飞船，科技在不同领域里显示出了强大的力量。电子产业、通讯技术的日益普及，纳米技术、超导材料的广泛应用，不久的一天，也许就在你的餐桌上，会出现像太空青椒、人造牛排等生物工程食品。学习科学技术，不仅仅是为了成为科学家，也是为了能适应生活，更为了能成为新世纪的主人，担起新世纪，为国家建设，为人类文明做出贡献。

新中国成立以来，我国的科技发展突飞猛进，人工合成胰岛素、断手再植、杂交水稻、爆炸原子弹和氢弹、发射人造卫星和飞船等等，这些令世人瞩目的科技成就，大大缩短了我国和先进国家的科学技术的差距，为我国的现代化建设注入了活力。“科学技术是第一生产力”，的确如此，科学为我们祖国的腾飞插上了翅膀。有人曾对青年说，世界是你们的，也是我们的，但归根结底是你们的。这句话，饱含了长辈们对我们的殷切期望。如果说长辈们用辛勤的劳动建设了20世纪的祖国，那么，我们就应该以知识、以科学担起新世纪的重担。

为迎接党的十九大胜利召开、庆祝中国共青团成立95周年，展示近年来烟台发展的新形象、新变化，进一步唱响主旋律、弘扬正能量，凝聚全市广大团员青年积极投身烟台“十三五”建设，由共青团烟台市委主办“青春初心”烟台市各界青年喜迎党的十九大暨庆祝中国共产主义青年团成立九十五周年主题团课于5月3日下午在烟台电视台演播大厅圆满举办。历届老团干、优秀青年典型、青联委员、青企协会员、青少年工作者、普通青年代表等近800人参加了团课。

下午3:00，主题团课在孙女与爷爷《回望初心》的情景对话中拉开了帷幕。孙女入团了，仔细翻看着爷爷和父亲珍藏的奖状和笔记本，崇敬之情溢于言表。在与爷爷的对话中，小女孩似乎懂了，青春初心就是一代又一代有志青年“以青春之我，创建青春之家庭，青春之国家，青春之民族，青春之人类，青春之地球，青春之宇宙”，在救亡图存、振兴中华的历史洪流中谱写感天动地的青春乐章……在座的各界青年也深受感染，思索着初心是什么，该进行怎样的奋斗与超越……在观看节目的同时接受教育。

本次团课共分为三个篇章，分别是道路回望、信念力量、学习践行。来自烟台市青少年宫、烟台市星海艺术学校、烟台职业学院、烟台市莱山区音乐家协会合唱团、烟台边防检查站、烟台艺术学校、烟台工贸技师学院等近20个单位部门的近200名演员，以朗诵、歌唱等形式，先后演出了《中国少年说》《毕业歌》《我是中国人》《我为少男少女歌唱》《学习雷锋好榜样》《光阴的故事》《烟台青年礼赞》《不忘初心》等节目，节目特色鲜明、催人奋进，为广大青年上了一堂精彩的团课。

青少年工作者老前辈、老模范以及优秀烟台青年典型代表孙佑杰、郑延和、柳海龙、于辉、滕瑶、徐树伟、杨家德、王亚萍等先后登台，讲述自己的奋斗历程，分享自己的青春感悟，号召广大青年要敢于有梦、勇于追梦、勤于圆梦，努力成就事业梦想，实现人生价值。李登海、唐功红、刁娜等烟台青年优秀典型代表通过视频方式为广大港城青年发来寄语，期盼烟台广大青少年搏击风雨、努力成才，为烟台经济社会发展贡献力量，同时为自己是一名烟台青年而骄傲，为烟台青年点赞。团课最后，全体人员合唱了《光荣啊，中国共青团》。

主题团课气氛热烈、互动性强，精彩纷呈、亮点不断，台上演员激情洋溢、尽情演绎，台下观众聚精会神、热情高涨，观看演出青年人员既受到了一次极好的艺术熏陶和文化洗礼，又接受了一堂生动的团课教育。团课结束后，各界青年纷纷表示将以优秀典型、先进楷模为榜样，找准原点，不忘初心，以更加昂扬的斗志、更加务实的作风投入到今后工作中，为烟台率先走在前列、打造宜居宜业宜游成功城市贡献青春力量，以优异成绩迎接党的十九大胜利召开。

简单概括一下影片情节大致就是：生活在单亲家庭的学渣关闵绿，使出浑身解数终于追到了学霸班花李心蕊，却在大学异地恋的来回奔波中失去女友，错过母亲病逝，最终不堪心理重负选择自杀的故事。

看起来略微狗血的剧情里，比《那些年》和《少女时代》难得的是它贯穿了亲情友情爱情三条线。

首先是亲情。

故事开篇就向观众呈现了关闵绿的单亲家庭。

身为护士每天长时间工作数十年如一日，甚至每天做的饭菜都一样地照顾儿子的母亲，唯一的愿望就是儿子好好念书。

沉重的家庭氛围似乎从一开始就给主人公的人生奠定了悲剧的基础。

在这样的家庭中成长，青春期叛逆的儿子与中年期悲凄的母亲之间，最缺乏的就是亲子间应有的沟通。

以至于在哥看来，考上大学的关闵绿最开心的不是可以正大光明地和李心蕊在一起，而是终于有理由逃离这个家庭。

所以妈妈到学校看他他不在，

妈妈给他电话要他回来他没回，

也许只是生活的负担太沉重，让妈妈在对儿子“爱”的表达上太过羞涩。

其实妈妈很多时候非常理解儿子，在家庭教育上非常重视儿子的品德。

当小绿为了救兄弟而跟流氓打群架被送进派出所后，妈妈没有揍他，而是关心儿子打赢了没有。

在这场正义的对抗中，她用眼神而不是话语默默赞许了儿子仗义的行为。

直到最终妈妈以遗像的方式出现在儿子的面前。

讲真，这种事如果发生在现实生活中，大多数父母差不多都是不问青红皂白可能在派出所直接就是对孩子一通胖揍。。。

而在哥看来，教孩子“勇敢正直为人仗义”比“遵守规则规矩守礼”重要太多。

小绿应该是懂得妈妈的好，否则也不会在妈妈过世后那么痛苦，

这也是他最终选择自杀的直接原因。

令人感动的是友情。

在缺乏良好家庭沟通的小绿身边，性格开朗的阿智似乎是他生活里唯一的阳光。

影视剧里，男人间的友谊似乎永远和“打架”关联在一起，好像“出生入死”就代表着“兄弟”的一生一世。

作为小绿的朋友，阿智帮他跟心蕊扯红线，陪他去打工，哪怕遇到台风只要小绿一句话他也会开着机车去送他。

阿智是小绿在这个世上唯一可以交心的朋友，所以他才会把自己的遗愿托付给他。

阿智最终也选择完成小绿的遗愿，开一家“六弄咖啡馆”，以小绿的方式过完自己的一生。

可是他们没有一起成熟。

阿智比小绿看得更远懂得更多。

他看出来小绿的死结，遗憾地是他可以帮他做任何事，却唯独不能帮他成长。

因为，成长，从来都是一个人的事。

当小绿终于意识到这个问题时，已经来不及了。

因为他最终没给自己学会勇敢面对成长的时间。

在这场青春的仪式里，主线是爱情。

与《那些年》很像，

男孩儿为了女孩儿开始用功念书，女孩儿为男孩儿辅导作业，异地恋煲电话粥，每次见面的依依惜别……(实力虐狗O__O)

与《那些年》相同，

柯景腾以为在年级成为无人可挡的拳王就能向沈佳宜证明自己有多强大，

关闵绿以为靠打工挣钱买车票给李心蕊买礼物就能让这段感情一直不变。

结果，

这一对好朋友很多时候神同步。

还是成长的问题。

有调查显示女孩要比同龄的男孩成熟，在科学上，这叫做脑神经的“修剪”。 (来自网易)

可是，我更愿意把这种原因归结为男生女生来自不同的教育层面。

在很大程度上，女生先天受到更多来自母亲的耳濡目染，在遇事思维和处事方式上与母亲更为接近。每天与“柴米油盐酱醋茶”打交道的母亲接触的是最基本的生活。与习惯在工作中打拼回家后休息的父亲不同，处理更多家务事的母亲面对的生活是触手可及的零距离。

在东方文化里，不善表达的父亲似乎总有种男性“高高在上”的感觉，以至于更多的家庭教育通常来自母亲。

而青春期的男生，既不愿与母亲交流，又没有和父亲的沟通。

他们的成长，只能在和同伴的玩耍中默默进行，最终在进入社会后接受来自现实的教育。

有人说好的爱情是相互陪伴。

可是哥觉得，好的爱情则不仅是相互陪伴，更重要的是在互相扶持中彼此引领对方成长。

这部影片讲述的是两位城市青年到山区支教的故事。

片中的娇娇是个记者，封政则是个处级干部，他们都是为了实现自我价值而去山区支教，学校的老校长身患癌症，但是却一直挂念着学校、学生，直到生命的最后一刻。

当两位老师到山区时，孩子们给他们准备的饭下都是一块块肉，这里面能看出教师在那个山区的重要性。

当下暴雨时，厨房快要倒下之际，娇娇为了救孩子奋不顾身地跑到屋内，这能看出娇娇对孩子们的爱。

从这部影片中，我能够感受到山区孩子对求知的渴望，山区老师对学生深深得爱以及老校长对学校的挂念。

想了想我的处境，又想了想山区孩子的学习环境，他们在简陋的房子里，而我在宽敞明亮的大教室里，我却没有好好的珍惜。孩子们对老师的爱也同样令我羞愧。在学校我经常与老师有矛盾，总觉得老师在针对我，现在我明白了，是我没有对老师施加足够的尊重，片中两位城市青年为了实现自我价值放弃了优越的物质条件也值得我学习，从小到大，我就像温室里的花一样，一有点风吹草打都受不了，一方面是因为我平时受到的磨练太少，另一方面是因为我没有摆正心态。

看完了这部片子，我受益匪浅，我会更加珍惜现在的生活，努力摆正心态。

世纪60年代，雷锋就是那个时代青少年心目中的明星和偶像。半个世纪过去了，雷锋的名字及雷锋精神穿越时空，在当代的影响仍然是那么巨大。

很多人都说：“雷锋出差一千里，好事做了一火车!”我们虽然没有像雷锋那样做了很多好事，但是都有一个共同点：这些事很小!很多人都认为，这些事很微不足道，就不去做了。其实不是!“勿以恶小而为之，勿以善小而不为!”雷锋就不是这样的人。我们要向雷锋学习，向他那种舍己为人的精神学习，让我们的社会走出更多的活雷锋!

学习雷锋要学习他的“螺丝钉精神”，一所大厦要有栋梁支撑，也少不了小小螺丝钉的作用;不论是国家的栋梁，还是固定共和国大厦构件的螺丝钉，都应该闪闪发光。这就要真正使雷锋精神扎根在社会主义建设的每一个岗位上，像雷锋那样，立足岗位、忠于职守、勤勉敬业、做好本职工作。紧跟时代步伐，永不满足，永不懈怠，发奋学习。学习雷锋，就要像雷锋那样，保持谦虚谨慎、不骄不躁和艰苦奋斗的作风，做一颗永不生锈的螺丝钉，在平凡岗位上兢兢业业、努力工作。通过学习雷锋日记，让我深刻的感受到雷锋精神的真正内涵，不管是在生活还是在工作中，都要从点滴小事做起，做一行，爱一行，钻一行，扎根基层，为人民服务，发扬艰苦风斗的作风，以雷锋为榜样，以雷锋的事迹为样板，用青春的朝气来面对生活、工作，确确实实的做到“让雷锋精神在我们的行动中发扬光大”。

《飞扬的青春》电影，影片的开头一下子就让我们明白了这是一部写支教生活的电影。支教生活的艰辛从第一天就开始了。学生将饭递给封老师时，只有一碗没有多少油的菜。封老师在咽下一口饭后的场景让我感动了，学生在封老师饭下竟藏有“肉”。要知道在这样的环境中“肉”是多么地珍贵。这样的开篇也让我对他们支教生活的迫切想了解。

“校长妈妈”是如此地无私，她扎根于大山之中就是为了孩子，患有肺癌的她顾不上去治病，在一次为学校弄排水沟渠时，她在雨中突然晕倒了，我的心都颤了一下。这是多么好的一位校长啊，怎能就这样倒下!而之后身体虚弱的她在刚恢复了一点后，又投入到了工作当中。她倾注了自己的心血在教育上，这就是基层教师的一个缩影。

暴雨来临之时，孩子们都还在厨房帮忙，房屋在这时变得摇摇欲坠。果子老师立马下令让同学们赶快离开屋子，大多数孩子都有秩序地逃了出来，但仍有一个小女孩还未出来。娇娇老师发现后毫不思索就冲进去救孩子。房屋顷刻之间倒塌了，我的眼睛一下子湿润了。她的行动是多么地感人。同时也害怕这位老师就这样走了，幸好还没事。揪着的心一下子舒坦多了。她就是一位美丽而勇敢的人民教师。现实中就是这样，有些老师就是在自己的工作岗位上奉献出了自己的一切。

山娃子是一位如此懂事的小孩子，在“校长妈妈”生病时，打着手电筒一个人在河里寻找石蚌来给“校长妈妈”补充营养，他为了“校长妈妈”也竟然把作业本撕了来补窗子上那些破洞，而作业他则在那些河里的大石头上完成了。密密麻麻的一片，可知他是多么热爱学习。看到这里，我感到自愧。我简直无法与他比，不过我也能尽自己的全力。同时我也好想尽自己的一份努力来帮助像他们这样的孩子，他们真的需要我们大家的帮助。

电影中有着无数处令我感动的画面，这些画面也让我想起了当初到我们学校支教的老师。当时这些支教老师上课是多么认真，课余时间又都是和我们在一起，和我们打成了一片。当时的点点滴滴依旧清晰地存在于我的脑海里。

生活中就是有着那么多的志愿者在做着自己的贡献，如果有机会，我也希望成为他们中的一员，给别人带来温暖。

感谢格瓦拉新放映选中我当试片员，免费看了一部关注很久的电影。报名的时候纯粹抱着试试看的心态，看来是老天爷眷顾平时认真写影评的孩子哈哈哈!主演是我很喜欢的董子健～虽然不是传统意义上的帅哥，但演技绝佳，90后影帝名副其实，到目前为止接的也都是有导演个人特色的文艺片和类型片，选片有格调有想法。6.5+1.5=8分，是拍得很不错的青春电影。

在这部电影里，小董也完全演活了小绿，赋予这个故事很强大的生命力。(一个土生土长的北京小伙刻意模仿台湾腔的普通话演绎也算很有诚意哈哈哈哈)

【我之前以为这是个台式小清新的唯美故事，没想过是带着眼泪出的影厅，心口一直很闷特别酸涩。】

之前看过台版的介绍，(不上升政治)纯粹以电影作品的角度说，由于删除了戴的全部戏份，导致开头结尾一个很精妙震撼的设计无法展现，结尾的海边独舞感人度也下降不少。

「但因为几位主演的演技都很好，导致这个版本看起来略显普通的故事还是能打动到我。故事本身无功无功，节奏适中，剧情流畅不拖沓，在6.5分左右，演员们演技非常出彩，选角到位，不是找纯粹的帅哥美女，而是定了符合角色有实力但可能颜值没那么出众的年轻演员，加上六弄的隐藏含义很有想法，结局的回眸一笑很妙，可以给到8分。算是青春片里我比较喜欢的。」

总的来说是一个典型的台湾青春爱情故事，还涉及到很现实层面的大学异地恋，单亲家庭的小孩成长历程，最关键其实是讲友情，谈不上有多么惊艳，但还算完整，也没什么非常烂俗的桥段(比如没安排学渣逆袭，没安排幸福大团圆，没车祸没堕胎，最大尺度也就是碰碰嘴唇的亲亲)

台湾青春片又来了，这次幸运作为试片员提前观影。

很多青春片要么三角恋、要么剧情很狗血、要么以堕胎、车祸、家庭阻拦等因素导致分手;而我今天要说的这部电影，我们类似的青春却不一样的人生。

改编自著名作家藤井树的同名畅销小说。在一家名为六弄的这家咖啡馆中，老板用一杯咖啡的时间讲述了一个关于我朋友的所有故事。不狗血，不堕胎，不三角恋，不卖腐，专为唤起你最真实的那段青春回忆。

记得那些年我们一起追过的女孩、我的少女时代、听说、海角七号、艋钾等台湾青春电影，唤醒青春期的把妹、逃课、打架种种画面，谁的青春没叛逆过。不得不说，大陆青春片拍的不走心。而这部片，少了套路多了真情流露!

我们都面临青春期，却有着不同的选择。有人选择辍学、有人选择出国留学、有人选择结婚生子、有人选择大学，甚至有些人选择了天堂;虽选择不一样了，但我们还是得把青春走完，或是画上了句话、或只是画了一个逗号，甚至一个问号。既然来过，应无怨无悔。

这部片表达的不单是爱情，要是一直绕进爱情得死胡同，不仅没深度而且是失败之作。友情，身边有个好哥们在你最艰难时候一直陪你左右。与其说基友情，不如说兄弟情。亲情，当你惹事生非回到家，却不生你的气，做一碗你喜欢吃的面，说一声快吃吧。这三种情交织在一起，一旦爆发将无法控制。

喜欢是一种能力，被喜欢是一种天赋。小绿爱心蕊，这份爱成为他的全部，情不知所起，爱到深处，爱得偏执;距离不是问题，只是距离，让我们之间的差距更明显。心蕊变了，没错，每个人都会成长，和现实打声招呼，嘿，朋友，你今天有成长吗?这不是她的错，因为现实生活就是这样。

说到这里，我捋一下董子健的演技，把温柔、敏感、调皮、脆弱、执着的痴情种演得惟妙惟肖，人物性格的刻画相当深刻。让人能理解，青春，有除了灿烂的那面，还有痛苦的那面。

结局也相当让人出乎意料，一封留给阿智的信，解开了小绿的去向。不断出现开始的影像，让人看了心酸、落泪，导演能不这么虐心吗?我受不鸟了!我真的被你感动到了。

最让我印象深刻的是夜幕中，男女主人公静静地看着天边的烟花。小绿想做最后的尝试，再试一次，还能不能抓住心中的这个人。最终他对着天空大喊出一句好漂亮啊。是烟火很漂亮，是心蕊很漂亮，还是曾经拥有的故事，是那么漂亮。

关于六弄，我是这么理解的。

第一弄，生在一个与一般人不同的家庭。

第二弄，爱上了你，让我无法自拔。

第三弄，注定般的三百六十公里，成为拉远我们的距离。

第四弄，失去了你，让我无法接受。

第五弄，母亲的离去，我不能原谅自己。

第六弄，人生太难，我要超脱。

最后，这部片是想告诉我们，比时日更重要的，是成长，比陪伴更深重的，是陪你成长。

本次团课共分为三个篇章，分别是道路回望、信念力量、学习践行。来自烟台市青少年宫、烟台市星海艺术学校、烟台职业学院、烟台市莱山区音乐家协会合唱团、烟台边防检查站、烟台艺术学校、烟台工贸技师学院等近20个单位部门的近200名演员，以朗诵、歌唱等形式，先后演出了《中国少年说》《毕业歌》《我是中国人》《我为少男少女歌唱》《学习雷锋好榜样》《光阴的故事》《烟台青年礼赞》《不忘初心》等节目，节目特色鲜明、催人奋进，为广大青年上了一堂精彩的团课。

青少年工作者老前辈、老模范以及优秀烟台青年典型代表孙佑杰、郑延和、柳海龙、于辉、滕瑶、徐树伟、杨家德、王亚萍等先后登台，讲述自己的奋斗历程，分享自己的青春感悟，号召广大青年要敢于有梦、勇于追梦、勤于圆梦，努力成就事业梦想，实现人生价值。李登海、唐功红、刁娜等烟台青年优秀典型代表通过视频方式为广大港城青年发来寄语，期盼烟台广大青少年搏击风雨、努力成才，为烟台经济社会发展贡献力量，同时为自己是一名烟台青年而骄傲，为烟台青年点赞。团课最后，全体演职人员合唱了《光荣啊，中国共青团》。

此次主题团课气氛热烈、互动性强，精彩纷呈、亮点不断，台上演员激情洋溢、尽情演绎,台下观众聚精会神、热情高涨,观看演出青年人员既受到了一次极好的艺术熏陶和文化洗礼,又接受了一堂生动的团课教育。团课结束后，各界青年纷纷表示将以优秀典型、先进楷模为榜样，找准原点，不忘初心，以更加昂扬的斗志、更加务实的作风投入到今后工作中，为烟台率先走在前列、打造宜居宜业宜游成功城市贡献青春力量，以优异成绩迎接党的十九大胜利召开。

很多熟悉这部电影的人一定对吴子云相当不陌生，高中的某一天，我读了一个名叫“藤井树”的人写的《六弄咖啡馆》，对“关闵绿”这个名字印象深刻，对小说中自然的对话感到亲切。挺奇怪的，看台湾作家的东西，有自然流畅的感觉，这种感觉在看易智言《蓝色大门》、白先勇《寂寞的十七岁》时也有。包括带有一丝忧郁气质的结尾都难免让人想到太宰治，那时候的我，是一个喜欢看小说的、会认认真真把喜欢的东西抄在下来的高中女孩，于是我记得我在读书笔记上工工整整抄下了其中的一段：

“人生，像走在一条小巷中，每一弄都可能是另一个出口。也可能是一条死胡同。生在一个与一般人不同的家庭中，是我人生的第一弄;爱上了你，是我人生的第二弄;注定般的三百六十公里，是我人生的第三弄;失去了你，是我人生的第四弄;母亲的逝去，是我人生的第五弄;在这五弄里，我看不见所谓的出口，出现在我面前的，尽是死胡同。该是结束的时候了，该是说再见的时候了，再见，世界，是我人生的第六弄。”

这些珍贵的阅读记忆和我们在很多年后称之为“情怀”的东西，都在看到电影后破碎了。最近跟着朋友一起做剧本整理，我开始有一种感觉，很多时候书迷总骂编剧把原著改得面目全非，其实我想说，如果没有编剧重整和改造，尽可能还原原著，那么成品可能更不如人意。

小说，是可以将碎片呈现给读者的，而电影，过多的碎片则可能导致它的无趣和造作。 所以我觉得，吴子云是擅于讲故事的，却不擅长拍故事。

影片讲述了一个男生如何追女生、追到后两人如何渐行渐远最终分手以及男生自杀的故事，分手的原因看似是异地恋，其实说白了无非七个字：两人本不是同类!李心蕊是“索取派”，她一味地要求，从高中阶段便显现出来了。那时她要关闵绿和她考进同所大学，很好，没问题，早恋是学业的催化剂嘛，但到了大学时期，她进而需求关闵绿很难完成的一样东西：陪伴。“陪伴”看起来是精神需求，往往得依靠物质水平，相信谈过异地恋的朋友都对此感同身受。台北到高雄300多公里，坐火车需要5小时左右，大学时期的关闵绿把全副身心花在打工赚钱找心蕊这一件事上，他付出的时候她在做什么?他起早贪黑打几分工的时候她有为他考虑过吗?没有，甚至关母去世也没回去。一个单方面付出，一个单方面要求，这样的爱情，从起点开始就是不平等的。但这样一个故事，更像一出缺乏新意的流水账。英雄救美、送磁带送信物、男主千里迢迢去找女主却发现她正和被人亲昵、放烟花等等等等，都谈不上好看。电影市场不断变化，很多电影人应该做的，是在如何推陈出新的基础上还保留那点儿真诚的“滋味”。

再来看演员。记得有人说过，好的导演成就演员。演戏不仅是天赋，更是调教。

《六弄咖啡馆》的演员阵容原本很令人期待，毕竟吴子云没有选择“老牛刷嫩漆”，片中重要角色清一色90后，尤其北京男孩董子健，被许多观众形容为成为影帝指日可待什么的，但观影过程中有一半的时间我都在纳闷：董子健到底是自己学的港台腔还是配音啊?奇怪的口音、单调的表演相对于《山河故人》来说差得简直十万八千里(也有可能是我真的蛮喜欢他，期待过高);而在《北京遇上西雅图》中有过出色亮相的颜卓灵更是表现平庸，从头到尾连捂嘴笑的角度都没变过。我在想，为什么一部台湾青春片要找一个大陆的男演员和香港女演员来完成呢?全片看着最顺眼的反而是欧阳妮妮扮演的蔡心怡和黄子佼客串的几个镜头。北影校花宋伊人打了个酱油，男主一句拒绝，她便匆匆下线，这......未免太没情节了吧.....如果不是今天影院的沙发真的很舒服，可能我早都离场了吧。

总而言之，在吴子云小说中感受到的行云流水，到了电影中，变作了碎片化的情节、平庸且略显造作的表演、以及胡乱嫁接的尴尬。如果吴子云此次涉足影视圈是一次试水，希望他及早止步，还是为读者创作更好的文学作品出来吧。

偶然，在长途大巴上，认真看了《高考1977》。长期以来对主旋律电影的抵触情绪又一次喷薄了。实话实说的讲，我看的时候感动了，抗争，还是追忆。十年前，我也参加了高考，似乎已经很模糊的记忆，再一次撼动着我的心绪……

33年前的高考，是对人性的追索，是对自由的渴望，是对知识的热忱，是对社会的憧憬。年轻过的人们，谁没有梦想和激情?谁没有感动和遗憾?电影看完了，我却陷入和更大的痛苦中——

33年前参加高考的年轻人，现在都在哪里呢?士农工商?他们是否还记得用自己的努力改变命运的激动?他们现在大概都应该是五六十岁的人了吧……他们拥有社会的控制权，无论是政治主导，还是经济命运，都由这些曾经抗争过的，曾经年轻过的人们把握着。他们曾经正直，曾经勇敢，曾经为迎接一个新时代而发奋努力，他们为过去的一个时代付出了青春和汗水。

无私的父亲，真爱的领导，对年轻人负责人的作假，以及善意的谎言……

如今，我们再次看到曾经年轻过的抗争，心中恍然留下一滴隐隐的泪水——这些曾经风华正茂的年轻人，现在变得让我们不容易去理解了。政治也罢，经济也罢，社会的发展却让这些年轻人变得贪婪，自私。他们在用自己的方式拿回本应属于他们的东西，他们无私奉献了半辈子，却在人生的华彩乐章要求得到补偿。寻租，一个美丽的谎言，吞噬了曾经年轻的心灵。

我们现在30岁，我们正在为33年前的那场革命中的胜利者买单，为他们曾经的无私而买单……反过来问我自己，当我五六十岁的时候，能否保持今天这样的“正直”和“激情”……

更多热门文章：

这部电影的首映式安排在北大百年讲堂，可谓是恰如其分。原本刚开始的时候，我还有些许不屑，毕竟这是部主旋律电影。但坐在我身边的一位中年女士，电影开演后不久就一直在低声啜泣，让我也不得不严肃起来，渐渐的发现自己也融入了进去。

电影拍的很唯美，整个画面呈现一种饱和的暖黄色调。故事也讲的很感人，一帮在黑龙江插队的上海知青在得知高考恢复后，力图通过高考改变自己的命运。男主角潘志友为了让自己爱人安心的上大学假意上考场。他自己交了白卷，因为他决心扎根在这片土地上。

来看首映式的估计有不少都经历过30年前的那场变革。在某个时刻，我从二楼偷偷往下看，那抬起头被银幕所吸引的一张张面孔，恐怕很多人都在回忆自己的故事。我发觉自己不是被电影感动的，而是被礼堂里的气氛传染的。不经意间听到的一声叹息一声啜泣都将一种我无从了解的情绪植入我的神经。以至于当陈琼冲着千里迢迢送复习资料来的父亲绝望的哭喊：“证明?你不是历史反革命的证明呢?我已经等了十年了。”我的眼泪也下来了。

至于这部电影是否真实的再现了当时的情形，我持怀疑的态度。尽管导演江海洋也是那个时代的过来人。在电影里，知青们都表现出来极强的历史自觉性。潘志友一开始就意识到邓小平复出了，要有大变化了。未来茫茫不可知，难道他们就不迷茫么?这部电影更像是一个回忆的美梦，那些不好的阴暗面都被小心的擦去。至于为何还依旧引起经历者的共鸣，我想大概是因为人的记忆有时也并不可靠吧，我们总是不自觉的会将经历的事情诗意的重构。全然不顾发生时的混乱和荒诞。

我觉得电影里最出彩的要是孙海英扮演的于团长，有当年石光荣的味道。他既是一个思想保守的转业军人，起初老是为知青的高考设置障碍。同时他又是一个慈祥的父亲。他希望这些孩子能飞出去。电影的最后，当他开着重型拖拉机出现在已经绝望的知青面前时，全场响起了掌声。

据报道这部电影的成本在2000万左右。尽管昨晚的气氛很热烈，但我还是要说这部电影有着很多硬伤，收回成本的可能性并不大。但导演好像并不在意这个。大家也习以为常。这很奇怪，似乎主旋律电影就注定要情节肤浅，人物单薄。王海兵饰演的潘志友是个高大全式的人物，作为一个革命干部，他执意要和黑五类的女主角在一起，并鼓励她参加高考离开这里。自己却愿意陪着老团长，扎根在北大荒。我很奇怪，就算是为爱人着想，但两个人不能在一起，他就不痛苦?他也是个北京知青，就算有献身边疆的志向，他就不挣扎?倒不是说我不相信人性中有高尚的一面，但正是由于人性的软弱，才让稍纵即逝的闪光弥足珍贵。主人公太单薄了，以至于完全掩盖在于团长的个性之下。大概是导演认为中国的观众都很单纯，理解不了人性的复杂性。其次是电影里的一段床戏，尽管很短，有明显被剪过的痕迹。但让我觉得莫名其妙。倒不是说我很封建，认为主旋律电影里不能有床戏。但难道非要拍段床戏，才能证明男女主人公感情甚笃，义无反顾?哎，只能说是李安的《色戒》把中国电影的风气给搞坏了。似乎不拍床戏就显得自己不是名导，不配搞艺术。要说你拍就拍吧，这两个人行苟且之事，竟然连门都不锁。让团长老于逮了个正着。这个剧情安排就太弱了吧。其实在电影里还有不少这样的幼稚情节。知青们绝食抗议老于的霸道，领头的强子非要做革命烈士状：“我没有后台，党中央就是我的后台。”囧，党中央的英明决策当然要歌颂，但电影有自己的语言，你直通通的说出来肯定是最蠢的一种方式。

主旋律电影并不是中国特色，每个国家都会有。像《珍珠港》，《变形金刚》这样的好莱坞大片，背后都有美国军方的巨额投资。只是老美太狡猾，很多东西都被隐藏在商业的外表下。其实人物形象是否丰满，故事情节是否出彩，完全是导演艺术功底的问题。不要总是以主旋律做借口拿国家的投资打水漂，这可都是纳税人的钱啊。特别是在当前如此严峻的经济形势下。今年是建国六十周年，肯定还会涌现一大批献礼影片，但如果都是这种水平，甚至还不如这种水平。那可就真的是中国电影的悲哀。

总是不敢用影评，因为我喜欢加很多自己的东西。虽然观后感显得很土，但是更加贴切。

青春系列的电影，总会让我看到，以前我会为年轻的无畏张狂感动，我会为青春的苦痛和努力奋斗唏嘘不已。回首自己的青春，没有一点点的放肆，好像也没有太多努力。我多么想成为电影里的人，我想成为郑微，我想成为林真心，我想成为陈末。

然而，初恋这首情歌让我看到，每一个年少的我们的成长故事都是在寻找自我。我想成为他们，也不过是我想成为真正的自己。

在男主的青春里，有学校的小霸王告诉他应该要怎么做，有威严的老师告诉他要怎么做，有一个落魄却爱他的哥哥告诉他应该要怎么做。他也曾摊坐在卫生间，感到困惑迷惘和痛苦无助。这些人里，有人用威严压迫他，有人用自己的血泪史教育他。我们的成长也是这样，有各种各样的人来告我们怎么去生活。我们可以听，但决定最终还是需要我们自己去做。

我是一个怕极了威严的人，从小怕老师，也害怕带一点严肃的长辈，比如我的外公。我外公那边的亲戚普遍比较有钱，但普遍更加严肃正经，我奶奶这边情况反之。所以我其实更喜欢和奶奶这边的长辈相处，但是同辈，我更喜欢外公这边的亲戚。对于同龄人，我的畏惧要好一些。但是那些气场很强的人，我也是怕的。我没有自己的信念，没有自己的立场，我轻易地动摇。当我的内心与外在信息冲突时，我会感到非常迷惘，我羡慕每一个人，就是没有办法做自己。在这个过程中，我逐渐学会了自我否定，我离真实的自己越来越远，我看很多的心灵鸡汤，我越来越迷惘，越来越不能接受自己。

TMD林丹都会出轨，原来根本就没有完全正确的生活。

最让我感慨的是男主他哥，好像很厉害的样子，对人生看得很透彻，总是能给男主很多好的指导。但是，他把自己的生活过得一团糟，彻底颓废了。要去指导别人的生活多么容易，但指导别人的人连自己的生活都过不好。

我再也不要让别人掌舵我的生命航船，没有人可以告诉我应该怎么生活。I can listen to their advice, but it is me who will make the decision. 外公那边的长辈也普遍更好为人师，他们总想要对我的生活给予点评，或者给我灌输点什么。有钱人都这样么？是不是有钱人总觉得自己比穷人更成功，对生活更有发言权呢？不知道，反正我是再不想听了。

“您说得都对，但是我现在想去看书了。谢谢您跟我讲这么多。”

2015年3月1日，海南三亚街头，凌晨的巷道里，聚焦了一批年轻人，是什么让他们丧失了理智，在那个人头攒动的夜晚，任性、叛逆的行为，让他们必须面对法律的惩罚。

事发当晚凌晨时分的监控录像画面显示，一群男女聚集在一起，半个小时后，另一拔人也到了现场。突然，双方发生了冲突，两群人撕扯着殴打在一起，又有几个人举着木棍冲进混战的人群。听到警方巡逻车到达，这些年轻人一轰而散，四下奔逃，年仅14岁的胡洪亮却直直倒在地上，血流了一地，再也没有醒来。警方抓获了酒后行凶的15岁少年李海涛。据家人反映，李海涛平时在家很听话，事发前一天还与父亲商量好了第二天去学校的事情。

是什么让懂事听话的乖孩子，瞬间变成杀人凶手?

教育专家表示，未成年人犯罪的心理行为特点主要有三个:

1.未成年时期，情绪的兴奋性高，情绪的波动性大，具有极大的冲动性，既表现为热情活泼，又易急躁，激动，好感情用事。做事往往思虑不周，想到什么做什么;

2.对自身的控制力不强，行事无固定行为准则，往往为满足自己的需要而不计后果采取简单粗暴的方法向有关当事人或无辜群众实施攻击行为，进行报复;

3.未成年人所处的年纪有其特殊性，心理素质发育还是半成熟状态，他们往往与同伴关系紧密，常常会团体行动;

这起事情发生的起因仅仅是两个十多岁女孩儿在喝了酒的情况下互相看不过眼而纠集两伙人展开的报复。如此意气用事的举动，却改变了两个少年的一生。胡洪亮鲜活的生命就这么结束了，而一时冲动的李海涛不仅要面对法律上的惩罚，内心的自责与煎熬也会伴随其一生。

这起悲剧的发生不禁让人反思，在父母眼中乖巧懂事的孩子，怎么能做出这种事情，怎么能拿刀捅人呢?现代教育中，对于未成年人的心理素质及行为准则教育是否有所缺失?

青少年的行为准则观念通常由两部分构成，一部分是家庭教育，这种基本都是无意识教育，基于家长在日常生活中的叮嘱或者唠叨，例如:不能做这件事、那种行为会损害什么等等;另一部分是学校教育，这种与家庭教育相反，恰好是有意识开展的。例如:学校有专门的思想品德课等。课堂上有相关的案例让学生了解哪些是违法犯罪行为，将要承担怎样的后果。

青春期是孩子的成长期，也是危险期，学校和家庭要给予这个时候的孩子更多的关注和爱，哪怕有的时候孩子做出在成人看来不可理喻的行为，家长和老师也要用耐心帮助孩子走出困境。

电影《七月与安生》改编自华语青春文学鼻祖庆山(安妮宝贝)的同名成名小说，讲述了 “安生”和“七月”这两个女孩从13岁相识开始，羁绊十几年的成长故事。

当叛逆洒脱的“安生”遇上乖巧淑女的“七月”，她们一拍即合，一同成长，分享彼此心事，喜欢上同一个男生，也因为“爱”与“让”而分开。她们怨过、恨过、撕扯过，也为“我恨过你，但我也只有你”的羁绊修复友情，最终直面真心，大胆追寻自己的青春梦想。

作为第一部登上大银幕的安妮宝贝作品，电影《七月与安生》在原著只有21页文字的基础上做了大量的加法， 力图让人物更立体，故事情节更丰满，并设计了全新的结局，更贴近当下的价值观。

在前几轮的媒体和观众场放映中，这些全新的设计不仅让没有看过原著的观众惊讶“意料之外的感动”，也让原著粉丝分外满意，称赞影片“保有安妮宝贝的风格，同时又充分扩充了一个丰满的故事“。

特别值得一提的是，电影《七月与安生》还获得了原著小说作者安妮宝贝的赞赏。她在看片后“心生感动”，对电影团队说：“其实我的作品还挺难改编成电影剧本的。没想到你们拍的那么好。”

安妮宝贝还破例在微博两次撰文，大力推荐电影《七月与安生》。其中一条，她如此写道：“是十八年前写下的早期故事，也是曾经动荡与对抗的一段人生。觉得制作诚恳、演得认真。谢谢所有人的因缘聚合，这第一部成型的由作品改编的电影是很好的缘起。正式放映时会去影院重看一次。”

看点二：

演技爆发! 周冬雨马思纯获赞周迅林嘉欣接班人

电影《七月与安生》是周冬雨和马思纯的首次银幕合作，也是两人和陈可辛导演的第一次合作。

在《七月与安生》开拍时，有网友曾对选定周冬雨、马思纯担任女主角表示“意外”——在银幕上素来安静的周冬雨如何演出“安生”的叛逆活泼?而以叛逆活泼的“黎吧啦”(《左耳》)一角走红的马思纯，似乎很难想象出她安静乖巧的样子。

但口碑证明，陈可辛导演的选角不仅精准、老辣，还挖掘出周冬雨、马思纯鲜为人知的另一面。在导演曾国祥细致入微的调教下，周冬雨和马思纯贡献了入行以来的最强演出， 演技大爆发——周冬雨饰演的“安生”粉黛变浓妆，抽烟喝酒摔吉他，嗨歌、流浪、睡天桥，一样不落;马思纯饰演的“七月”乖巧淑女，努力过上父母期待的稳定生活，却“一言不合就扒衣”，羞涩告白、热辣激吻轮番上场。

《七月与安生》几轮试映，越来越多的媒体和影评人不约而同的惊叹两位女演员的“影后之路“通过此片豁然开朗。

比如周冬雨，“没想到，她有年轻时周迅的那种灵气，更古灵精怪，有超出常规的美丽”;而马思纯“无疑是林嘉欣的接班人”，“安静七月骨子里对自由的渴望被马思纯拿捏地恰到好处。那种由内而外、看似平静实际汹涌的爆发力让人想起《百日告别》的林嘉欣”。2015年，林嘉欣正是凭借《百日告别》摘得了金马奖影后。

还有观众风趣评价《七月与安生》说：“周冬雨像周迅，马思纯像林嘉欣，男主角(李程彬)简直就是年轻版的彭于晏。一部电影，双卡司享受，不可错过。”

看点三：

细腻感人!最强IP改编贡献“最懂女生的电影“

《七月与安生》中，“安生”和“七月”一起吃饭、一起购物、一起洗澡、一起躺在床上互诉心事。她们会比较彼此的胸围大小，会讨论同一个男生，甚至喜欢上同一个男生，青春激荡。不过，电影主题突破了以往青春题材国产片“为爱撕逼”、“婆媳之争”甚至“歌颂尊严扫地死缠烂打的爱情圆满”等不痛不痒、无病呻咛的狗血套路，真正将着眼点放在两个女生在成长过程中纯粹通透的情感之上——“安生”和“七月”之间，剪不断，理还乱，却肝胆相照。

不少女观众看过电影后，感慨不禁想起了自己的闺蜜，“我们小时候也比过胸”、“我们也曾一起洗澡“等等久违的青春回忆翻涌心头，称赞《七月与安生》的情感塑造细腻走心，贡献近年来“最懂女生的华语电影”——“每一个女孩，无论她外表多么七月，内心都住着一个安生”，“曾国祥把女生的小心思拍得太好了”……

就连对安妮宝贝作品表示陌生、茫然的男性观众也被《七月与安生》里细腻感人的情感打动，称赞说：“作为一个纯爷们儿，居然觉得很好看。”

还有评论写道，电影《七月与安生》延续了安妮宝贝作品隐藏极深的真情，也是属于80、90后的一种普遍的、被忽视的隐匿情感——在青春期，我们对不同人生体验的向往，对友情的渴望。我们时常幻想过这样一种陪伴，既是情人，又是知己，既是一面相反的镜子，也是自身生命的延续。我们一方面希望像七月那样拥有爱和幸福，另一方面也偷偷向往安生那种颠沛流离放逐自我的生活。所有隐秘的渴望，都在《七月与安生》这部电影里得到具象化。

尤其难得的是，著名社会学家李银河老师在看过电影《七月与安生》后撰文，怒赞推荐本片“一切都在情理之中，意料之外”，欣慰表示：“中国的写实主义电影也到了可以看的水准了，而且已经相当好看了。”

李银河在这篇名为《中国的电影真的能看了》的《七月与安生》的观后感中写道：“我相信，人们绝对需要现实主义的影片，需要看到那些自己可能经历到的事，自己在生活中能够遇到的人，看到他们的喜怒哀乐悲欢离合故事，看到那些感人至深发人深省的爱情、亲情和友情。在我看来，《七月与安生》就是这样一部感人至深、发人深省的影片。”

在当今和平年代里有这样一群人，他们时刻保卫着我们的安全，似乎永远不知疲倦，哪里有危险，他们就会用身躯挡在最危险的前线，他们就是最美“逆行者”。

2020年的春节，与众不同，我们原本和谐美好的家园，却被新型冠状病毒入侵，疫情来势汹汹，让辞旧迎新的钟声变得沉重。街道上一片寂静，只有明亮的路灯，人们多了几分恐惧和谨慎，少了热闹喧哗，少了聚餐宴会，少了走亲访友，为了减少传染，人们自觉宅在家中，不出门。我也一样，每天宅在家中，时刻关注着网上电视上关于疫情的报道，看着上涨的人数既担心又害怕。爸爸作为一名公安干警，每天上班工作在一线，用实际行动教会了我责任与担当，您是我学习的榜样!

疫情最紧张的时刻，各行各业的人都在与疫情做抗争，默默无闻的做着自己力所能及的贡献。有一位常德农民郝进捐15000只医用口罩，这是当时工厂发不出工资，给他价值两万元的口罩以抵工资;江苏常州一位署名“常州公民”的用纸箱装了50万现金捐给武汉，坚决不肯留名。

疫情中，84岁的钟南山爷爷让我印象最深刻，他本来可以离开病毒的危险，安享晚年，但是他挺身而出，只身前往武汉，抗战在最前线，有一张钟南山爷爷疲惫的靠在开往武汉列车的座位上，静静地睡着了，如果此时我在爷爷的身边，我一定会庄严的向爷爷敬一个队礼，“谢谢您爷爷!”73岁的李兰娟奶奶夜以继日的带着自己的团队研制抗击病毒的疫苗。90后女护士单霞阿姨为了节省穿防护服的时间从而多救治病人，毅然剃光自己美丽的秀发，奔赴抗击疫情一线。“逆行者”们，我想再次对你们说：你们要加油，占地三万多平方米，拥有两千多间病房的武汉火神山医院，中国人民在短短十天时间内建成。让人民不得不感叹中国火神的速度与激情。中国已经在加油了，白衣天使、“逆行者”们你们都要加油，中国人民永远是你们坚强的后盾。

通过这件事给我们一个启示：在抗击疫情的这几天，我们要坚持制度自信，进一步改善生活。同时我们也要感谢一名名逆行的白衣天使，自己做好自身的防护工作，就是对防疫工作最好的支持;同时也不要忘了吸取防疫过程中不足之处的教训，积累经验。虽然这次疫情我不能做出很大的贡献，但我可以保证不出门，如果要出门戴口罩，回家勤洗手。用我的实际行动努力学习，争取长大以后，像这些“逆行者”一样，为祖国做出更大的贡献。

《黑处有什么》，一个从确定上映开始就被打上了中国版《杀人回忆》标签的新人导演处女作，有人觉得惊艳，有人觉得瞎鸡巴作，近一个月的争议声一直不断，直到10月14日上映，一切谜底也就揭晓了，观看完本片的小爷也想和大家聊聊《黑处有什么》里面究竟有什么。

确实，《黑处有什么》是一部对于《杀人回忆》模仿痕迹很重的电影，比如连环的强奸杀人，比如探案能力低下的警察，比如那大片大片的绿草丛以及草丛中的稻草人，导演王一淳复制了很多《杀人回忆》中的符号加入了自己的电影之中，却没有去试图山寨整部电影，而是用自己的方式站在了巨人的肩膀上。

可能这么说有一点夸张了，但是《黑处有什么》确实是一部以《杀人回忆》引发，却又和《杀人回忆》截然不同的导演处女作。

影片的故事我想大家也差不多了解了吧，简而言之就是91年的时候，一个初中少女的成长轨迹，只不过，这个轨迹上有凶杀、有古惑仔还有浓重的时代印记。不要被宣传中的犯罪悬疑类型给骗了，本片就是一部不折不扣的剧情片。

其实，看电影的时候，我最多想起来的电影并不是《杀人回忆》，而是林岭东导演1988年的《学校风云》，影片用的是女生的视角，展现了校园的种种暴力事件以及时代对于暴力的纵容，以相对具有悲剧色彩的人物命运给观众带来精神上的震撼。《学校风云》借着女主角的遭遇反映了一个时代的大命题，这也是影片颇为经典的原因。

而《黑处有什么》比较特别的是，它某种程度上和《学校风云》是反着来的，因为影片中再多的罪案、时代展现以及当时的社会风貌最后服务的都是人物本身的成长，导演最重要说的更像是自己比较私人的成长经历以及心路历程，所谓的什么时代的讽刺以及各种隐喻象征真的都只是佐料而已。

影片的女主角曲靖是一个初二的女学生，有一个空有神探本领却无从发挥的父亲，一个唠唠叨叨整天嫌弃自己的母亲，有一个风骚到不行总是想着离开小县城并且总是留级的同桌。

她不过就是一个平凡到不能再平凡的女生，不自觉地和别人攀比，想要赶时髦，想要玩叛逆，对成人世界很好奇。

她很与众不同，却好像又和我们没什么不同。

91年，她遭遇了很多看似和自己有关，却又无关的事件，一切不过都是她成长的注脚。

本片选了一个很好的年代做背景，1991年，一个刚刚改革开放的年代，新老的生活方式、价值观在碰撞，在交替，而对应着，女主角也来到了人生中的一个转折点，她从一个女孩变成了一个需要“护舒宝”的小女人，她周围让她好奇或者说诱惑的东西越来越多。

偶像、恋爱、性爱，一堆荷尔蒙并且在成人世界看来无法允许的东西接踵而至，这些原本在黑暗里面的东西逐渐地走到了阳光底下。

说到底，《黑处有什么》讲述的就是一个懵懂的青春期少女最后未知世界的探寻，一次人生中重要的思维转变，不管善恶甚至无关对错。

当然，除了主题之外，《黑处有什么》作为一部独立气质浓郁的电影在观赏性上也丝毫没有懈怠。虽然碍于成本、导演经验以及审查，影片有一些不尽如人意的地方，但是影片层出不穷的小幽默，时代的荒诞性所引发的笑料以及导演的某些“坏品味”都是观影很好的调味剂。

导演王一淳对于情节的掌控能力非常值得大家的掌声，如何把一个文艺气息浓重的故事拍摄的观赏性十足，这是很多老导演都做不到的事儿，相信她之后的作品会继续带给我们一些惊喜。

更多热门文章：