佩小姐的奇幻城堡的观后感【实用19篇】

当“17”遇见“28” 迥异标志揭秘男神内心戏 “大小倪妮”画风张力十足

在最新曝光的角色海报中，笑容灿烂的小倪妮扎着利落的马尾在屏幕上画出大大的17，用画笔宣誓“别畏惧，正年轻”的生活态度，而大倪妮则用口红画出28的妩媚姿态，将成熟女人的优雅知性尽数说出，不同的画风充分彰显了两个年龄层的碰撞感，将17岁的活泼天真和28岁的成熟动人跃然纸上;霍建华西装革履，眼神坚定，一副人生赢家的气派，他画出的金钱标志衬托出强烈的事业心;更有趣的还是“马漂亮”马苏的玄学涂鸦，她戴着神婆般的头绳装饰，面露蒙娜丽莎般的神秘微笑，仿佛下一秒就已经能占卜未来洞察一切。而“机车少年”王大陆面带标志性的痞帅笑容，喷绘出机车摇滚圈惯用的和平标志，一句“别放弃，用力追”的宣言，将他自在如风敢爱敢想的人生态度展露得淋漓尽致。

四位主演扮演的五个角色将贯穿整部电影脉络，不管是大小倪妮的反差呈现，还是两大男神的终极对决，或是“妮马”姐妹花的情深意重，都将故事的吸引力大大提升。

当“老谋子“撞上“小末子” 父女贺岁档火热双拼 谋女郎全力助阵谋女儿

在8月份的定档发布会上，导演张末和制片方宣布《28岁未成年》定档12月2日，该消息一经发布就引起轰动。由于张艺谋的新作《长城》也将在12月公映，这就意味着“老谋子”和“小末子”这对父女即将一起火拼贺岁档。作为行业前辈，“亦师亦父”的张艺谋对张末颇多肯定，他曾经在接受采访对张末直言赞赏：“这么说吧，在我拍戏的过程中，她对我的帮助很大，尤其是与现场演员沟通方面，她所做的工作让我很放心满意。”而张末也表示很感谢曾经在父亲剧组中的积累，让自己在独立担任导演时对全局能有更好的把控。 更有意思的是，“谋女郎”倪妮在该部作品中为张末挑起大梁，她将《28岁未成年》定义为“一部让自己飞速成长的电影”，张末称赞倪妮的戏既好又准，不用太多沟通，就可以将大小凉夏一个角色的两面演绎的淋漓尽致。倪妮更是敬佩又心疼张末为电影的付出：“为了这部《28岁未成年》，她像张导(张艺谋)一样拼命，就像当年《金陵十三钗》，她总是在剪辑房里默默努力，不停琢磨怎么把电影做好，付出特别多。”

《28岁未成年》由张末执导，倪妮、霍建华、马苏、王大陆主演。电影向观众抛出这样一个问题：“回到17岁，你还爱他吗?”这句让每个女孩都会停顿思考的话，除了联想到爱情，还有对现状与梦想的反思。影片将以幽默别致的手法，实现这个大胆的设想，并激起一番深思。影片将于12月2日登陆全国各大院线。

昨天全家去看迪士尼影片公司出品的真人动画片《奇幻森林》，这部电影由乔恩.约翰逊执导。是根据1967年迪士尼动画《森林王子》改编的，讲述了在森林里被狼群养大的人孩毛克利，当他受到森林之王谢利汗的追杀时，踏上了精彩纷呈的自我探索旅途。在寻找人类的过程中，他跟随黑豹巴吉拉和好友棕熊巴鲁，生活的多姿多彩。同时他还遇到了一些居心叵测的丛林生物，包括巨蟒卡，猴王路易王，他们都威逼利诱让毛克利交出红花火焰的秘密。

这部动画片将影视动画技术发挥到极致。让人如临其境。

电影结束之后，我们走路回家。我儿子丰恺忽然说：“我最喜欢那只棕熊，既能搞笑，又能牛逼。”电影看完后，我只沉浸在美好的情节当中，还没有想过，到底喜欢谁。我就问他，什么意思。他说：“就是平常生活的很放松，很搞笑，但是在该承担的时候他就去做。”儿子说完这句话，我忽然感觉到我儿子的描述完全准确。一般我们看电影更关注的是主人公，像这部电影中的毛克利，可是孩子确用独特的视角关注了这只棕熊巴鲁。

巴鲁是一只生活的很随心的棕熊，见到毛克利后，想让毛克利帮助他采蜂蜜以备留下来冬眠。毛克利作为人的智慧，想方设法采了很多蜂蜜足够它们过冬用。这时毛克利也非常留恋这里的生活，不想再去寻找人类。可是巴吉拉找到巴鲁，说如果毛克利不离开森林，会有生命危险，希望巴鲁劝说毛克利。因为毛克利只听巴鲁的话。巴鲁虽然对毛克利很不舍，可是也非常爱毛克利。它担心毛克利不走，于是善意的欺骗毛克利说：“我只是想让你帮我采蜂蜜，我根本不是你的朋友。”就在那时，毛克利被猴王路易王带走，让毛克利交出红色火花的秘密，这样就可以掌控森林。巴鲁是一只身体硕大的棕熊，他冒着生命危险爬上了高高的山崖，用计让毛克利脱身。后来和谢利汗的战斗中他积极勇敢，让我们又看到了平时看着很慵懒的巴鲁的另外一面。我回顾到电影中的内容，想到儿子的感悟，真的是非常佩服孩子的智慧。

我们从小学习语文时，总要提炼出一个中心思想，或者整篇文章要烘托出一个伟大无私的人物，我好像也陷在这样的思维模式中。我感觉孩子从这部电影中看到的是自由自在，随心所欲的巴鲁，这就是我们向往的生活。我身边有太多的人，每天都在过着“有意义”的生活，上班工作挣钱收拾家务，把自己搞的疲惫不堪，往往都忽视了生活中精彩的过程。记得论语中曾点说，他希望过得生活就是“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”孔子喟然叹曰：“吾与点也。”意思是春天的三月，穿上春天的衣服，约上五六人，带上六七个童子，在沂水边沐浴，在高坡上吹风，一路唱着歌而回。”孔子说;“我和曾点是一样的。”我想这就是生活赋予我们的意义，我们如果被欲望和恐惧控制着，就只想做一些“有意义”的事情，忘记了生活本身的美好和过程。像我儿子马上小升初了，他依然每天会有很多时间看看快乐大本营，玩玩游戏，打打篮球，弹弹吉他。可是同时也在认真备五大名校，有时间看看朋友发过来的奥数题目，我想这就是他说的喜欢巴鲁的原因，该轻松的时候轻松，该承担的时候承担。可是我们很多家长和孩子因为在应试教育的压力下，家长每天想的也是让孩子全力以赴的学习，孩子每天一门心思的学习，其实内心并不开心，不快乐，感受不到生活和学习的热情。所以到了大学后，就不再喜欢学习。生活是美好的，孩子又教我怎样去看待生活。我们一直都非常排斥玩乐这样一个词，据美国作家布琳布朗所说，玩乐其实就是全心投入生活的重要组成部分。就像巴鲁一样，该做什么的时候都是有模有样，既能轻松生活，又能勇于承担。

最近有部电影上映——李安导演的《少年派的奇幻漂流》——影片讲述的是一艘孤单小船，一个落难少年，一只孟加拉虎，在南太平洋上进行的最艰难的生存考验这样一个故事。网上关于这部电影的评论几乎是一边倒地叫好，因此引起了我对该部影片的浓厚兴趣。这部影片是由加拿大作者扬·马特尔的同名小说《少年pi的奇幻漂流》改编而来。在观影过后，我翻开了这本小说并一口气读完了。也说不清是这是一篇影评还是书评，总归是对这个故事的一些感悟。

Pi是一个生于印度并且同时信仰基督教、伊斯兰教和印度教的少年，他的父亲经营着一个动物园，所以派从小就了解动物的习性……后来迫于生计Pi举家迁往加拿大，与他们同船的还有动物园的动物，Pi的父亲想把它们带到异国他乡卖个好价钱。但是动物园园长一家经历了一次类似泰坦尼克号式的沉船事件，除了Pi，家人全部遇难。Pi侥幸落在救生艇的舱盖布上得以生存，与他同处一艇的还有一条鬣狗、一只断了一条腿的斑马、一只母猩猩，以及一只成年孟加拉虎"理查德-帕克"，随后剧情正式进入到"奇幻漂流"。

在漂流的最初3天，鬣狗咬死了猩猩，活吃了斑马，老虎又杀死了鬣狗。接下来这个少年在海上求生的故事，就是如何对付理查德-帕克的故事。自知无法战胜老虎的Pi最终选择与它一起面对漂流生活。7个月中，他要收集淡水、捕鱼捉虾，他要使用一切海上生存技能喂饱老虎，也让自己活下来。当然，这场漂流也遇到了暴风雨、鲨鱼的袭击以及各种精彩而血腥的险境。经历了无数饥馑和风雨，在海上漂流了227天之后，只有少年和老虎存活了下来。但是如果故事情节发展到此为止，确实只是乏善可陈的一篇漂流记。但是直到少年派面对调查人员的时候，讲出最后那个所谓杜撰出来的第二个故事：其实，救生艇上并没有动物，而是搭载了四个人——一个厨子、一个断了腿的水手、派和他的母亲。厨子先后杀害并吃掉了水手，然后又杀死了Pi的母亲，于是Pi忍无可忍同样杀害并吃掉了水手。最终的结局是，只有Pi存活了下来。这时，往复的镜头便一幕一幕在我脑海中闪现，之前的所有好像并无深意的打趣的细节都成为了伏笔，使这整个故事融会贯通的串联起来，打破了原本充满和谐、爱心并且奇幻的冒险故事，只剩下一个残酷无情、血淋淋的故事摆在我们眼前。

《少年派的奇幻漂流》的精彩之处在于，每个人看完都会感觉很复杂，心里有许多感想但是纷至沓来，不知道从何说起。根据我的记忆，大概可以分为几层。

第一层是事实，什么是事实?海难是不是事实?孟加拉虎是不是事实?由于大多数时候，我们并不能亲自见证事实，所以事实不得不依赖于他人的转述。可也正因为这样，当一个人开始叙述的时候，他就已经在捏造了。也许，捏造这个词太重了一些，那么他就已经在创造了。而当个人的创造开始，就距离真相远了，因为真相本身不是人类创造出来。你可以归结为上天，也可以归结为上帝，或者说是命运，但都不应该是人类本身。

第二层是自我。真相不可得，那么反求诸己，是否能够认识真我呢?少年Pi讲述了一个227天的海上漂流故事，里面的主人公自然是他自己。但是当我们听到第二种可能性的时候，整个漂流故事瞬间就崩塌了，它听起来更像是一个神经病的胡言乱语。不过细细分析起来，每一处细节又都非常符合逻辑。唯一的破绽是这个故事里的少年勇敢坚强聪慧，显得太过完美。因此，这里少年Pi叙述的自己，究竟是他自己呢，还是他想象中的自我?小说在这里还有一个巧妙的扣子：强大的孟加拉虎和少年Pi之间究竟是什么关系?如果一切故事从头到尾都建筑想象之上，大概孟加拉虎才是少年Pi自己内心的投射，一个勇敢、强大、无敌的存在。

最后一层是宗教。读者到了最后，面临的困境和调查官员是完全一样的。故事有两个版本，你选择哪一个?前一个是孤独的少年和三只动物漂流227天，目睹无数的海上奇景，一人一虎彼此对望，相互提防也相互依存，最后大家上岸一拍两散。后一个是四个人无水无粮，如何捱过227天，以至于最后仅存一人。可能的真相让人颤栗不安，于是前者这种明显的现实扭曲显得更让人容易接受。为什么不呢?反正结局都是少年一无所有，孑然一身活在世上。现实太过残酷也太过狰狞，那么想象力让人超拔其上，难道不是一种莫大的慈悲么?在这个意义上考虑，天堂也好，极乐世界也罢，何以会让人深信不疑，也就找到了答案。这也许就是是这个关于冒险、希望、生存的故事要传递给我们的讯息——历磨难而成长，因信念而不凡。

书中如真似幻的海上历险与天真、残酷并存的人性矛盾，巧妙契合，更激荡出高潮不断的阅读惊喜。无论是开放式的结局还是小说对于信仰、生存，乃至人与动物、人与人、人与世界的关系的展现，都会成为每一个读者深思的问题。

作为今年贺岁档电影的《熊出没·奇幻空间》，笔者未看之前，也戴着所谓的“有色眼镜”，抱着完成任务的心态，带着家里两位小朋友去电影院观看之。然而在观影过程之中，笔者事先准备好的电量满格的手机仅掏出来了寥寥几次，其余时候都是和在场的小朋友们沉浸在电影当中。

剧情方面，电影与电视差别很大，内容丰满了很多。虽然剧情还是属于看了开头能猜中结局系列，但过程起伏扣人心弦，有笑点有泪点，能带动全场观影气氛，对于小朋友而言，笔者认为这一点还是成功的。片中也加入了一些时下流行的“梗”，比如光头强在看成功学著作时印在封面的那一句“我先挣他一个亿”，成年人看到也会会心一笑。尽管一部影片不可能完全讨好所有的受众，但《熊出没·奇幻空间》做出了全年龄向的尝试，也是做出跳脱少儿动画“幼稚”、“低龄”标签的努力。在这一点上，从前年的《大圣归来》的成功中可见一斑。

人物形象的塑造也立体了一些。事实上，从传统普遍的大众审美和动画片主角一贯的形象来看，熊出没的主角实在算不上美，熊大熊二既不可爱也不帅气，胖乎乎的冒着一股傻气，光头强更是丑得有特色。但小朋友对此却接受良好，谈起《熊出没》，他们第一想到的会是熊大熊二和光头强之间有趣的互动，而不仅仅止于对其形象美丑的评判。这也是笔者所认同的，优秀的动画并不囿于形象，而是更应该突出内容，以内容为王。

当然，这部影片也确实还存在不少不足之处，与《疯狂动物城》等相比仍然有很大差距，但透过电影，笔者看到的努力和进步是最大的亮点。

我们对国产动画的期待有多高，对其评判就有多严苛。我们一方面怀着国漫崛起的殷殷期待，另一方面则更多的是“怒其不争”——既缺少佳片，又看不到制作者的诚心，圈钱敷衍的泛泛之作盛行。但在严苛的评判之下，其实我们也很容易满足，《大圣归来》被多少人喻为“国漫崛起的希望”，并不是因为其有多完美，事实上，《大圣归来》的剧情就是它的硬伤，但瑕不掩瑜，这丝毫不影响观众对其的喜爱。因为很多时候，比烂片更让人绝望的是看不到希望。所以，一旦有影片表现出足够的诚意，观众就会表现出足够的宽容，因为我们能感受得到，国漫是在进步的，尽管这个过程也许会很长，但我们愿意见证并陪伴其成长。

众所周知，木乃伊就是人死后经过处理的干尸。古埃及人相信死后灵魂可以复活，所以对尸体进行干燥冷却处理，将之保存在低温、低湿度、空气不足的环境下，以防止进一步腐坏。木乃伊与生俱来的诡异神话色彩使之天然成为了理想的恐怖素材。

从上世纪30年代至今，木乃伊题材已经拍出了3个电影系列，分别是30年代至50年代的环球怪物电影系列(共6部)，50年代末至70年代的汉默恐怖片系列(共4部)，以及90年代末至新世纪之初的斯蒂芬·索默斯系列(共3部，还有一个衍生系列)，基本都是讲述一个古埃及祭司被意外复活，带来了强大的诅咒，然后由英雄主角考古学家努力想方设法阻止他。

当然，大家最熟悉的还是斯蒂芬·索默斯主导的“神鬼传奇”系列。其中第一部《木乃伊》详尽地将金字塔、古埃及神祇、圣甲虫、死者之书、方尖碑、帝王谷等典型元素予以呈现，惊险刺激又不失风趣幽默，是理想的好莱坞奇幻恐怖冒险电影入门之选。

在复活中国秦始皇的《木乃伊3》之后，女演员玛丽亚·贝洛表示，绝对会有第四部。但是在2012年，环球影业宣布取消了这部电影，但这个系列并没有就此终结，直到2015年的《蝎子王4：争权夺利》，才算真正结束。

小妞电影指那些以独立女性为主角，主打轻松诙谐的爱情电影。在我国电影市场逐渐壮大之后，小妞电影也从西方移植到我国，2009年由青年导演金依萌执导，章子怡主演的《非常完美》可被视为国产小妞电影的先声之作。经过7年磕磕绊绊的发展，小妞电影收获不少掌声，也被扔过许多臭鸡蛋。而今，由张末执导、倪妮主演的《28岁未成年》与观众见面，不知道能否为小妞电影收获掌声?

张末是名导张艺谋的女儿，虽然初出茅庐，但观众还是对《28岁未成年》有着更多的期待。事实上，希望能在张末电影中看到《红高粱》、《秋菊打官司》影子的观众可能会极度失望。虽然是张艺谋的女儿，但毕竟不是张艺谋“重返二十岁”，由于成长经历、时代背景、社会氛围不同，毕业于全球知名院校纽约大学编导专业的张末可能比父亲多了更多专业知识，但少了对这片土地的感情以及扎根本土文化的素养。所以，她的处女作选择轻松喜剧小妞电影是十分明智的，至少比刘震云的女儿刘雨霖执导其父亲最为厚重的作品《一句顶一万句》要高明不少，起码商业期待值比后者要高。

作为一部小妞电影，《28岁未成年》还是及格的，起码，有笑点，有感动。倪妮卖力的演出，在28岁和17岁来回切换，攒足笑料，赚足吸引，也积足观众的眼泪。有父亲张艺谋在背后支撑，张末当然不缺运作资本，所以，《28岁未成年》的场景和画面都是较为精致的，这是《28岁未成年》的优秀之处。但缺点也很明显，缺乏吸引力的结尾和过于说教的冗长表白也降低了《28岁未成年》的分值。

国产小妞电影，最成功的莫过于2011年的《失恋33天》，叫好又叫座，最终取得3.57亿元的票房，成为当年最大一匹黑马，也叫响了小妞电影的名头，让后续此类题材的小妞电影接连不断，跟风续接。而由女性导演薛晓路执导的《北京遇上西雅图》也很不错，取得5.2亿元票房，票房口碑双丰收。而今年的第二部《北京遇上西雅图之不二情书》，虽然口碑不佳，但仍然取得7.86亿元的超高票房，不仅刷新了小妞电影的记录，也让人看到小妞电影的巨大潜力。

事实上，小妞电影作为轻喜剧，又以率真可爱的独立女性为主角，很容易吸引女性观众，尤其是看电影的主流群体之一的都市白领，所以说，小妞电影还是大有可为的。十二月的众片混战会对《28岁未成年》的票房形成巨大冲击力，所以，《28岁未成年》很难像《失恋33天》和《北京遇上西雅图》那样成为黑马。但它起码为小妞电影又树立一杆旗帜，丰富了小妞电影的题材，这是值得称道的。

“你每次行动都必须跟着狼群，否则，会出危险的!”黑豹巴吉拉说。

“我知道，我尝试了，可他们跑得太快了，我赶不上!”男孩毛克利说着，叹了口气。

很难相信，这是一个男孩与一只黑豹的对话，是不是感到特温馨?是的，的确让人感到很温暖。告诉你，这是刚上映的美国大片《奇幻森林》的画面。这是一部极其精彩的电影，你若是走进影院，《奇幻森林》一定要首选。

《奇幻森林》主要讲了一个叫毛克利的男孩，他由一群狼群养大。可他被一只名叫谢利的老虎追捕，因为这只老虎受过人类的伤害。毛克利的导师黑豹巴吉拉决定带着毛克利回到人类的村庄。在途中，他们遇到了森林里的许多动物。结识了好朋友棕熊巴鲁和大象，可是阴险的巨蟒卡奥和花言巧语的猩猩王路易却是他们的敌人，最终，动物们团结一致，打败了老虎。

看完电影，我觉得这是一部精彩绝伦的，很有魅力的电影。故事情节一波三折，很惊险，很吸引人。

若你问我最喜欢电影中的谁?我最喜欢棕熊巴鲁，他特搞笑，又很忠实。当然，我也很喜欢毛克利，当他追不上狼群时，我会在心里呐喊：加油，毛克利你是最棒的!当毛克利搞出一些小发明时，我会为他高兴：毛克利你真聪明，我可没有你这样的创造力!当老虎谢利想要吃掉毛克利时，我真希望可恶的老虎即刻消失在空中，变成一缕乌云!

这是一部人与动物，动物与动物之间温暖故事，当然，故事里除了温暖与温情，友情与忠诚，还有阴险与暴力，狠毒与可恨!

期中考试终于考完了，终于可以放松放松了，于是约了同学一起去看电影《奇幻森林》。

电影很好看，影片的主角是一个人类的孩子，他被狼群养大，但是由于老虎的追杀，不得不离开狼群，回到人类的世界。如果你以为这是一个狼孩回到人类世界所发生的故事，那就错了。虽然我本来也这么以为来着。男孩不想回去，他觉得森林才是他的家，于是当一只懒懒的熊请求他帮助自己收集过冬用的蜂蜜时，他答应了。虽然后来发现，其实那只熊根本不需要过冬，但是他们已经是好朋友了，不需要过冬又怎么样呢。在他们相处的这段时间，大熊为男孩能使用树藤等各种工具大为赞叹，并且鼓励他应该做自己。而男孩在狼群生活的时候，捡他回去的黑豹却最讨厌他使用这些伎俩，觉得这是不应该出现在丛林的。直到狼王被杀害，男孩得知后要去为狼王报仇，黑豹才终于意识到，他是人类，不可能像狼一样生存和战斗，他应该用自己的方式，因为男孩是一个人类。男孩生活在丛林也是人类，不是狼，也不可能成为别的任何动物，所以不要被束缚，你就是你，以你的方式做你自己就好，只要你是善良的、敬爱大自然的，勇敢的，一点小伎俩，让你生活的更好又有何妨呢！结局大家一定都能猜到，就是男孩杀死了大反派老虎，赢得了胜利，从此和丛林的动物的快乐的生活。

说起来挺喜欢里面那只大熊的。他一开始从巨蟒口中救下男孩，居然是为了让男孩帮自己弄蜂蜜，想想就很搞笑。蜜蜂把窝筑在很高的悬崖上，大熊不会爬，只能可怜巴巴的在涯底舔着几滴流下来的蜂蜜。而且他在此之前居然已经骗了不少动物来帮他弄蜂蜜了，但是都没有得逞。所以当男孩用人类独有的方式帮他弄到蜂蜜时，他无比惊叹。想这只懒熊馋了几年蜂蜜也没学会爬悬崖，后来居然为了救男孩艰辛的爬上了另一个悬崖，真是太不容易了！这熊虽然馋了点，懒了点，但还是很靠谱的《奇幻森林》-以你的方式，做你自己！

我前几天看了《熊出没》电影，电影太好看了，我太开心了。我一直都想看这个电影，终于实现了我这个愿望了。

这个电影讲得是打败坏人，保护金鹿角的故事。光头强，熊大，熊二还有机器人Coco一直避免被坏人发现。坏人一直在跟踪他们。坏人拿走了金鹿角，森林引来了灾难，森林变成了枯林。最后光头强吹响了海螺，金鹿角变成了金鹿，金鹿踏过的枯地变成了草地。穿过的枯树变成了有生命的大树。鲜花也绽放了。

电影里我最喜欢的是Coco和小女孩。小女孩帮助了大家。Coco喜欢说：“这不科学，这不科学。”因为它看到森林有怪怪的花花草草，一点儿都不科学。看电影的时候，我想哭。Coco这个机器人掉到地缝里了。后来猴头菇精灵把Coco救了上来。坏人变好了，我也很开心。

光头强一开始想拿金鹿角换钱，最后他为了大家，为了友谊生命放弃了。钱不是最重要的。这个电影告诉我们要团结友爱，互相帮助。

除了华丽的视觉效果和奢华的场景外，更有趣的是观看汤姆克鲁斯在电影中的形象，如同男孩一般的魅力，充满了活力。——Urban Cinefile

在很大程度上，这是一部精心制作的夏季娱乐节目。它用接连不断的精彩画面就“破坏”了观众的理智。——海峡时报(新加坡) John Lui

我不确定这种无目的的、不温不热的、偶尔翻来翻去的木乃伊是电影制作工作室所梦想的，黑暗宇宙的开局，但它却足够让你好奇接下来会发生什么。——《娱乐周刊》Chris Nashawaty

今天早上，我们起了个大早，到了电影院，看最近热门的电影《少年派的奇幻漂流》，来好好犒赏这忙碌的一周。

《少年派的奇幻漂流》是知名导演李安所指导的一部片。影片描述十分生动又有趣，在海上遇到暴风雨时，所使用的人造海浪也拍摄的栩栩如 生。这部影片是在叙述有一位少年和一只孟加拉国虎在海上所发生的事情，就在派与父母即将移民去加拿大的途中，遇到了暴风雨，船沉了，派幸运的活下来，但他并没有发现，救生艇的船舱里有一只孟加拉国虎，所以从那天起，派就与那只孟加拉国虎开始了长达三百七十七天的“奇幻漂流”… …。神奇的是，派与孟加拉国虎奇迹似的存活下来，终于有一天他们被西班牙人给救了起来，结束了这些日子以来的漂流记。

派虽然在这一年多之中遇到了生活上的种种困难与挫折，但他却没有向命运低头，放弃希望，反而是一直抱着乐观的心去迎接各种挑战，最后才终于成功，重 获自由。我们不管是任何人，都要学习派这种永不气馁的精神，才能成为一位不怕挫折的人。就让这股派旋风带着大家一起追寻梦想，踏上属于你我的奇幻漂流 吧!

《佩小姐的奇幻城堡》虽然拥有丰富的想象力和代入感十足的“二战”画风以及烧脑的不同时间线的穿越杂糅，但故事情节却略显单薄且偏低龄化，最多也就是适合18岁以下青少年观看，没有什么可供挖掘的思想内涵，不如同档期的《神奇动物》所折射出的契合当下社会的种种引人深思的如意识形态的分歧、政坛的明争暗斗、濒危动物被残忍猎捕的反思、利益野心的鏖战、虐待儿童的触目惊心、爱情的纯美动人以及友谊的难能可贵等等，都是使这部电影得以扩大受众群体不可或缺的要素，而反观这部《佩小姐》，不仅剧情差强人意，老套流俗无有新意，连反派的设定也是清一色智商低下、猖狂无脑、羸弱不堪一击，统统像“植物大战僵尸”中没头没脑一脸狰狞往前冲的傻僵尸一样注定会被正义的子弹击得粉碎一样没有什么看点和悬念，影片中杰克带领一帮孩子以打雪仗的方式大败反派阵营，直让人升起一股啼笑皆非的尴尬：几个雪球就把凶神恶煞、草菅人命的反派给解决了，既然反派如此羸弱，那佩小姐甘愿牺牲自己拯救无辜孩子们的那一幕不就成了纯粹的笑柄了吗?

这不仅是在打脸佩小姐，也是在打脸导演自己对剧情张力的驾驭力有未逮。其实我能理解导演之所以会安排佩小姐牺牲自己拯救孩子们这个情节的设定是为了将故事主人翁杰克推上前线让其来接替自己的位置完成既定的使命和责任担当，也为了促使杰克从懦弱胆小的天性中获得勇敢成熟的宝贵经验，也即是希望主角能由渣男蜕变为男神。这个成长线索的设定本来无可挑剔，但坏就坏在影片在节奏的把控和心理线索的铺陈上出现了心有余而力不足的失控，两个多小时的时长有一个多小时主人公杰克就像“陈焕生进城”一样对因机缘巧合而走进的充满奇幻的全新世界兴致高昂、心潮澎湃、不能自已。

这个时候他从小到大的既定世界观正在受到土崩瓦解的猛烈冲击，就像《奇异博士》中博士需要用惊天动地的眼光和全新的思维来逐渐适应一个前所未有的世界观，而反观《佩小姐》中的杰克，这合不拢嘴的震惊渲染力在片中并未得到强有力的呈现，杰克看见那些“怪人”仅仅是不痛不痒地“啊”了一声，而在之前他被同学朋友嘲笑羞辱的时候是多么笃定和坚定不移对爷爷道白：“你说的这些东西都不存在!”怎么到了自己亲眼所见既定世界观完全坍塌之时会如此轻描淡写、波澜不兴呢?然后就是杰克由懦弱胆小怕事到勇敢无畏处变不惊的转变也来得太过生硬，怎么佩小姐前脚被抓后脚就变坚强了?

完全无铺垫无缓冲也无转折，就像一个机器人一样很不自然，而且佩小姐被抓不正是由于杰克的“出卖”导致的吗?那些小伙伴怎么没有一个人怨恨杰克?站出来声泪涕下指责这一切都是他的错，都是他的懦弱和自私自利才害得佩小姐被抓走，害得大家落魄至此，杰克你难道不应该负责吗?难道不应该像个男子汉大丈夫一样站起来，像你的爷爷一样战斗。

这里的情节是如何设置的呢?佩小姐前脚被抓，众人后脚立马围过来像询问救世主一样询问杰克：“我们现在应该怎么办?”然后杰克想都没想立马变身为战斗英雄熟稔吩咐大家莫要惊慌，该上楼上楼，该拿武器拿武器，该战斗战斗。就是像忽然开了挂一样，刹那间升到顶级，人物性格与前一刻差别极大，如人格分裂一般让观众难以接受。当然，这部影片还有很多漏洞，我查了查这部电影的导演名叫蒂姆波顿，他曾拍过一部载入史册并荣获奥斯卡金像奖的经典影片《大鱼》，《大鱼》我看过，确实是名副其实的经典，但很难想象《佩小姐》这部略显低龄情节支离剧情差强人意的电影会出自他的麾下。其实仔细想想，这部电影有点翻炒《大鱼》的味道，不过没有炒好，炒糊了，变味了，再加上其自作聪明借鉴了《X战警》中“变种人”的佐料以及《奇异博士》中“时间回环”的穿越套路，融合在一起，互相排斥着，终导致这部电影成了一盘四不像的散沙：“怪人”的特殊技能大多华而不实，除了增加短暂的心理冲击力之外，着实无用，例如佩小姐变成鸟的技能和那个满脸蜜蜂、隐形人、后脑勺长嘴的女孩等等，对剧情的推动真心用处不大，去掉这些技能和人设也丝毫无损于整个故事的推进;而“时间光圈”的设定就更加令人头晕，1943年与2016年交叠于一个空间，一会儿时间停止，一会儿时间倒退，一会儿时间重置，穿来穿去，早已令人不知所云，晕头转向了。

俗话说得好，“团结力量大”，这几天我看了一部电影来证明这句话。这部电影是《奇幻森林》。《奇幻森林》是一部经典的迪士尼大作2016年上映。由鲁德亚德吉卜林的《丛林之书》改编而成。

《奇幻森林》讲的是一个叫毛克利的人孩从小就和狼群生活在一起，而森林里的一只老虎谢利·可汉想要捕捉毛克利而发生的故事。为了毛克利的安全，毛克利的朋友巴希拉决定把毛克利送到人类生活的村子里。在这个路途中他们遇到了大蟒蛇，在大蟒蛇那只神奇的眼睛里，他知道了是谢利·可汉杀了自己人族的族长。但落下了一个人孩，那就是他自己。又从另外一只狼那里知道老虎设计杀害狼族族长。他回到人族后。从人族里偷来了那个被动物称作红色花的东西也就是火。他决定回到森林后把谢利·可汉烧死。回到森林里红色花碰到的每一个地方都烧起了小火。因为许多火花碰在了一起，森林燃成了大火。毛克利来到谢利·可汉旁边。准备烧了它的时候。谢利·可汉突然把红色花丢进了水里。毛克利看自己没有红色花。以为自己就会被谢利可汗吃掉。这时狼群说话了，他们说要和毛克利一起打败谢利·可汗。他们经过一番激烈的争斗，尽管死了不少狼。但谢利·可汉最终也死了。森林里又恢复了祥和安宁!

从狼群和毛克利一起打败谢利·可汉后，我终于知道了什么叫团结力量大。现在每当我在看《奇幻森林》的时候，看到谢立.克汗那张凶神恶煞的脸，我真想冲上去把他那张脸打得稀里哗啦。每当我看到毛克利和巴希拉的时候，我真想上去抚摸他们，给他们力量，帮助他们一起打倒谢利·可汉。

这部电影让我懂得了一根筷子折得断，一捆筷子折不断的道理。告诉我们在生活中我们一定要团结。

一名小孩被遗弃在森林中，一头黑豹发现了他，并把他托付给狼族。可是人类终究不被森林的动物所容，毛克利由此在去与留的徘徊中经历了一场精彩的旅行。

狼族首领阿克拉时刻规范着他的行为，希望将他培育成一头高贵的狼，毛克拉不得不抑制自己人的本性，使得自己成为狼族的一员——像狼一样嚎叫，像狼一样飞奔，像狼一样撕咬……可他毕竟是人啊!直到后来毛克利遇到大棕熊，是他称赞毛克利的那些“小把戏”，让毛克利明白这些对于其他动物来说是“惊世骇俗”的举动是有意义的。所以，毛克利在遭受老虎谢利·可汗的绝命追捕时，千钧一发之间想到了如果他是人，他会怎样做，而不是像一头狼那样冲上去与老虎撕杀。于是他把谢利引诱到了圈套中，而自己得以涅槃重生。生活又何尝不是如此?与其活在别人的影子中，不如大胆地做自己，活出与众不同的精彩。

从众动物唯恐避之不及到团结一致保护森林。毛克利以一个“人孩”的身份生活在森林中，难免会备受非议。尤其是当他手持“红色的花”——火把出现时，大家都惊恐地远远避开了。为何最后所有动物都团结在一起，合力对付万恶的捕食者谢利呢?因为毛克利用一颗至诚至纯的心去感染大家。他把深坑里的小象救了出来，因此取得了森林的拓荒者大象的感激与信任，熊熊烈火才得以被改道的河流浇熄。他把充满着震慑力的火把一举投到河中，以示他本无意破坏这片森林，使得原本在谢利统治下的众多动物纷纷倒戈。要想融入一个群体，你首先得遵守规则——毛克利将森林法则铭记于心;你还得拿出足够的实力——毛克利为森林除去了祸害;最后要消除你造成的威胁，营造亲和感——毛克利放弃了火把，与众动物共生死同患难。于是，毛克利成了森林的一员。

奇幻森林》根据迪士尼经典动画《森林王子》改编，《森林王子》则源于1894年英国小说家鲁德亚德•吉卜林创作的故事集《丛林故事》。电影由《钢铁侠》导演乔恩•费儒执导，片中惟一的真人角色是“狼孩”毛克利，由11岁的小演员尼尔•塞西饰演，而性情各异的野兽和瑰丽的自然风光则全部由CG技术(即利用计算机技术进行视觉设计和生产)完成。

如果说《疯狂动物城》给观众打造了近乎逼真的动物文明世界，那么同样出自迪士尼之手的《奇幻森林》，则为观众带来足够以假乱真的原始动物王国。与前者所展示出的丰富内涵与隐喻不同，《奇幻森林》的故事则显得颇为“简单”——受过人类伤害的老虎谢利•可汗发誓要铲除由狼群养大的人类男孩毛克利。森林从此不再是这个男孩安全的家，为了逃脱追捕，毛克利跟随严厉的导师黑豹巴吉拉和自由自在的好友棕熊巴鲁，踏上了一场精彩纷呈的自我探索旅程。

尽管剧情有些老套，但这并不妨碍该片赢得票房与赞扬。对于该片，影评网站烂番茄(Rotten Tomatoes)慷慨地给出新鲜度95分的评价;在国内社交网络上，五星好评也随处可见，“男孩在自然奇观与万物生灵间穿梭出的童心奥德赛”“CG特效令人叫绝，写实度高到几乎不敢想象”……

毫无疑问，足以乱真的“特效”绝对是该片最值得称道的地方。英国《卫报》指出，该片特殊的视觉效果和栩栩如生的动物令人惊叹，这部影片让观众仿若置身于真正的原始森林。

美国网站影评连线称，《奇幻森林》的成功归功于“足以媲美《阿凡达》的3D特效”。

事实上，本片除了小男孩毛克利是由印度裔小演员尼尔•塞西扮演之外，其他影片中所有的动物、树木、草丛、河流、山丘，无一不是后期电脑特效的产物。森林中的大象、猩猩、老虎、棕熊、蟒蛇、羚羊、豪猪、跳鼠等数十种动物，不仅从毛发质感到奔跑的姿态都惟妙惟肖，还能配合着人类的表情和口型，与小男孩配合上演精彩“文戏”。《好莱坞报道》更不吝溢美之词地表示，“导演乔恩与团队简直用CG技术创造了大自然。”

“因为这些动物角色是拟人的，需要说台词，所以用真的动物拍摄反而很困难。既然选择了用特效做动物，那么特效和真实场景混合反而会降低真实感，于是干脆就连场景也整个都用特效来做。”谈及特效的运用，本片导演乔恩•费儒如此解释。

这样的拍摄过程并不容易，乔恩回忆称，“好莱坞工会对于儿童演员的使用有非常严格的规定，小孩子爬高不能超过1米的高度，但我们需要他看起来在非常高的树顶上，这也需要在后期耗费很多精力去做。”他坦言，自己在面对惟一的演员尼尔时，必须放下导演身份，身兼数职——一会儿扮演狗熊，一会儿扮演母狼，一会儿又扮演猴子，好和小演员对戏。“这的确增加了拍摄难度，但也让拍摄过程充满趣味。”他在接受《连线》采访时说。

1967年，迪士尼曾将毛克利的故事改编成动画片《森林王子》，取得超2亿美元的全球票房成绩，对乔恩来说，接手重拍这部动画经典令人“兴奋”，在他看来，是时候让人们重温这段影响了一代美国人童年的故事了。

“这是陪伴着我这一代人一起长大的影片，我非常爱它。”身为原著动画片的忠实粉丝，乔恩更看重原始森林里质朴纯真、充满人性的温暖。“电影的总体基调上更注重于还原吉卜林小说中的神秘感，我们也同样为1967年版动画片的记忆留有足够的想象空间，并努力保持那些吸引人的迪士尼元素。”

在《奇幻森林》制片人布里格姆•泰勒看来，这部以丛林冒险为主题的动画电影讲的是一个“与每个人都能产生共鸣的成长故事”。“沃尔特•迪士尼先生通过传统动画手法讲述这个故事，如今我们拥有更加先进的技术，能够让这些角色变得鲜活生动，并将一个真实的孩子毫无破绽地置入到电脑特效创作的环境中去。用现代技术去重新表现这个故事，这样的机会没有人愿意错过。”他告诉《卫报》记者。

这样的说法得到了导演乔恩的认同。作为《钢铁侠》的导演，一直以来，乔恩在拍摄时考虑最多的便是如何用先进的技术，展现人们无法想象的未来世界。如今，面对一个原始森林的背景和一个100多年前的童话，他选择用技术展现质朴，用科技诠释另一种宏大和刺激之外的美。

《奇幻森林》的制作耗时3年，对于乔恩来说，这很值得。“如今，使用CG技术并不昂贵。事实上，我认为未来可以有更多的电影运用类似技术——它有效减少了与动物实拍的危险性，同时对环境也是一种保护。我们用更好的技术、更安全地拍电影、更好地讲述故事。”

尽管影片展现出纯熟的CG技术，但乔恩并不把技术当做惟一。事实上，乔恩和他的团队希望通过技术展现深层的意义与内涵——“技术不只是用来展现动作或者高科技。过去我们总是在动作大场面上才能运用到如此水平先进的工艺和技术，为什么不用特效去为人性和自然服务呢?”乔恩说。

乔恩的努力似乎赢得了影迷的肯定。社交网络脸书(Facebook)上，有影迷留言称，尽管这部电影讲述的并不是全新的故事，但配上一个擅长讲故事的导演，再陈旧的题材也会非常引人注目。这样的评价或许道出了《奇幻森林》真正的成功之处——乔恩将做漫威电影的经验用于《奇幻森林》中，让整场冒险更有趣，同时《钢铁侠》的经验让他掌握更多特效电影的技术，再反哺于纯真的童话中。正如他本人所言：“我用这种技术来展现幽默和情感、展现大自然和动物，而它也的确带来了更深刻、更神奇的图像。”

《奇异博士》是一部世界观要比过去漫威(Marvel)自己出品过的影片都更为广阔宏伟的作品，但是它的剧情背景设定并不是别无分店，片中最令人感兴趣且最容易创造出视觉奇观的时空穿越元素，早已经不是第一次出现在大银幕上。从“小李”同学(Leonardo DiCaprio)深陷意识空间的《盗梦空间》(Inception)、到“阿汤哥”(Tom Cruise)没完地死过去又活过来的《明日边缘》(Edge of Tomorrow)、再到“邦女郎”(Eva Green)定时让时间重启的《柏鸟小姐的童幻世界》，还有漫威宇宙已经推出的子系列独立影片《雷神奇侠2:黑暗世界》(Thor: The Dark World)中的空间轮回，我们都能找到与之类似的设定，所以，观看这部《奇异博士》的过程中，时常会进入一种出戏的状态，联想起别的影片来。好在片子本身继承了漫威制作影片的一贯强项，比如精准的节奏推进、成功的气氛烘托、幽默的语言调剂，让这些似曾相识的元素还是再度发挥出崭新的气质，把人们的注意力拽回到故事中来，再加上华丽抢眼的视听效果，这部影片分分钟都让人感觉足以和漫威那部开启其电影时代的《钢铁侠》(Iron Man)比肩。

回到《奇异博士》的情节，我们不得不先夸一下第一部《钢铁侠》电影，它成功地为漫威自己让王牌角色在大银幕上扬威起到了良好的示范作用，之后的《雷神》(Thor)、《美国队长》(Captain America)、《蚁人》(Ant-Man)等其他漫威子系列独立电影，或多或少都在剧情节奏和人物刻画等关键方面深受它的影响，连这部《奇异博士》也不例外。

主人公斯特蓝奇医生(Doctor Strange)在还没有遭遇变故前那种追求极致的自傲与自恋的性格特点，几乎可以和还没有变成钢铁侠前的托尼斯塔克(Tony Stark)等量齐观。套用一句话，“天才多是以自我为中心的。”经历变故后重新认知世界的过程，奇异博士也充满了钢铁侠式的自赎色彩，再到领悟至尊魔法师“古一”的良苦用心而最终选择自己的天命，奇异博士的养成之路，几乎和托尼斯塔克最终成为钢铁侠的路子没有什么两样，只是两个自负的人，一个让精于技术的头脑发挥得更多，一个却彻底颠覆了自己以往的认识迈入一个不为绝大多数人知晓的神奇领域，最有意思的是，他们连面对的对手都是和他们拥有相同能力的人。令人欣慰的是，在如此之多的多套路化情节中，这部《奇异博士》还是做到了一个“新”字，令观者兴致盎然。它融入了更多的玄幻色彩，主人公的身体因遭遇重创后无法复原，这让精于高难手术的他陷入了崩溃的状态，期望复原的奇迹发生，直到他真的得到奇迹，才知道以往自己对世界的认知有多么的无知...

对于喜欢平行宇宙、时空穿越这类题材的朋友来说，这部《奇异博士》足以满足大家对已知世界可能存在种种不为人知状态的各种猜测与幻想。自如穿梭于各时空之中的魔法师们，全面提升了漫威之前的所有子系列独立电影所构筑的奇妙世界。正如从这一部影片开始登场的漫威影业全新标志画面呈现的，它开始用众多平行世界集结的观念讲述一个自由穿越时空的魔法师是如何初养成的。穿越这个让人脑洞大开的现代神话，再次刷新了人们对漫威作品的原有印象。虽然在此之前的《雷神》，也是漫威系列超级英雄作品中偏重于玄幻色彩的作品，但仍然没有《奇异博士》这么震撼。因为《雷神》说的是真正的神，任何奇迹对主人公索尔来说都是理所当然，更别说穿越时空这种小事儿，而《奇异博士》所探讨的却是人类的能力是否有达到和神一样程度的可能性。

参演本片的几位演技大拿都是在表演上很会装的演员，这种装标志着演员本身所蕴含着个人魅力，“女王”蒂尔达(Tilda Swinton)扮演的至尊魔法师“古一”(The Ancient One)，举手投足充满了世外高人的仙风道骨之气，给人潇洒冷静而又深邃的印象同时，似乎又隐藏着什么不为人知的“居心”;“卷福”(Benedict Cumberbatch)的"奇异博士"从一开始的完全搞不清楚状况到后来停不下来的求知渴望，时不时爆出冷幽默的火花;相形之下，"汉尼拨博士"米克尔森(Mads Mikkelsen)似乎有点浪费了，漫威为他提供的反派角色并没有多少更加立体丰富的表现空间，做坏事的表现反倒没有他和奇异博士在对战中形成的彼此九不搭八的喜感更令人难忘。长相有几分和"黑豹"酷似的黑人男星且瓦特艾加福特(Chiwetel Ejiofor)塑造的莫度男爵(Baron Karl Mordo)，

应该算是全片中受冲击变化最大的一个角色，他在本片中的设定再度凸显出漫威在把自己的漫画作品搬上大银幕时的一点强项——给未来的热点预留足够的铺垫及进化的空间，待看完片尾耐人寻味的第二个彩蛋，即使从来没看过《奇异博士》漫画的人，都会意识到他在下一部《奇异博士》电影中的重要地位。

：

好莱坞“鬼才”导演蒂姆·波顿的奇幻冒险巨制《佩小姐的奇幻城堡》目前正在中国内地热映，根据电影票房的数据，首周末三天拿下约6950万票房成绩，猫眼平台评分维持在8.7分左右，好评高于今年上映的大部分电影。不少观众表示，大开眼界的奇幻故事和角色非常引人入胜，影片的3D效果尤为出众。日前奥斯卡金像奖最佳视觉效果奖20强名单出炉，《佩小姐的奇幻城堡》与福斯今年的《死侍》《X战警：天启》《独立日2》同在名单之列。

除了身临其境的特效和3D效果，影片独特的“波顿式美学”美术风格也获得不少赞誉。上周日，片方在北京的单向空间举办了一场以蒂姆·波顿为主题的沙龙活动，邀请到著名电影艺术指导郝艺以及《怪屋女孩》第一部(《佩小姐的奇幻城堡》由此小说改编)中文版译者姚雪晴两位老师，与观众一起畅聊曾推出《剪刀手爱德华》《大鱼》《僵尸新娘》等经典作品的蒂姆·波顿。

郝艺是《寻龙诀》《画皮2》《无人区》《南京南京》《刀见笑》艺术指导，凭借《刀见笑》获得第48届台湾电影金马奖最佳造型设计奖。他表示：“蒂姆·波顿是大师，至今无人超越,还没有人能做出像他那样的作品。”《佩小姐的奇幻城堡》中，男主角穿越到70年前的二战时期，电影中有不少复古的装束和道具，同样在《寻龙诀》中也处理过跨两个年代戏的郝艺，讲解了如何处理这种年代跨越美术创作的心得：“人对颜色的感受特别直观，在电影里，不同的时代或者是世界可以稍微用颜色区分一下，但是不能太刻意，区分之后还要让别人不觉得突兀，得是一个完整的东西，蒂姆·波顿这个做得挺好的。”

姚雪晴则表示：“一个电影打动我必须具备两个要素：第一个是一定要有故事;第二一定要有美学的意境。蒂姆·波顿的作品刚好就符合我的这两条标准。”

《佩小姐的奇幻城堡》，波顿继续以自己招牌式的哥特式风格，将隐藏在黑色幽默中的童话故事绚丽释放。在主人公带领下，拥有超能力的角色展开了惊奇冒险，其中的“穿越”设定也增强了影片的“地气”。随着轰炸城堡的飞机上投下印有“纳粹”标志的子弹，故事定格在了第二次世界大战中的1943年。怪诞的角色和奇幻故事是影片中的一大亮点，吃眼珠的怪兽看起来可怕，却充满了可以猜想的隐喻，让这部电影引起了更多影评人和观众的热评。

电影还在上映中，这部今年最具风格化的好莱坞电影不容错过，观众可以去影院享受经奥斯卡肯定的3D体验，并跟随角色们踏上一场刺激的惊奇冒险。值得注意的是，《怪屋女孩》系列图书中文版已经发售，由天地出版社出版发行，续集《怪屋女孩2：空城》，大结局《怪屋女孩3：灵魂博物馆》也与电影同步上市。

更多热门文章：

《奇异博士》是由美国漫威影业制作，迪士尼影业公司出品的奇幻动作电影，由斯科特·德瑞克森执导,，本尼迪克特·康伯巴奇、切瓦特·埃加福特、瑞秋·麦克亚当斯、蒂尔达·斯文顿联合主演。电影将在2016年11月4日上映。目前《奇异博士》已经进行了点映，虽然电影的正式评分还没有解禁，不过从看过该片的媒体代表纷纷在推上对《奇异博士》给出了极高评价。

媒体对首次出现在漫威电影宇宙中的奇异博士的饰演者本尼迪克特·康伯巴奇的表现也是赞不绝口，甚至将他的表演和钢铁侠的扮演着小罗伯特唐尼相提并论，要知道小罗伯特唐尼的钢铁侠对漫威电影宇宙的开创可是功不可没，蒂尔达饰演的古一法师同样非常出色。更令人欣喜的是，漫威似乎终于解决了他们反派过弱的问题，“拔叔”麦德斯·米科尔森饰演的反派同样很出彩，没有受到批评。和往常一样，《奇异博士》的片尾也有两个彩蛋，透露了关于漫威电影宇宙未来大走向的情报，至于具体是什么要等到11月4日电影正式上映后到影院去揭晓了。

Steven Weintraub：《奇异博士》不像过去的任何一部漫威电影，这也是我为什么这么爱漫威的原因，它总是在不断进步。《奇异博士》的视觉效果棒呆了，是真正值得一看的3D电影，本尼就像他的角色一样棒。

Peter Sciretta ：《奇异博士》的一些动作戏比M.C埃舍尔的画都要棒，真的很棒，值回3D票价。本尼就是奇异博士本人，电影比我想的有趣多了，就像当初钢铁侠一样的独立故事。

Josh L. Spoockey：《奇异博士》中的魔法让《哈利波特》看起来就像杂耍，电影中的角色也是多维度的。ErikDavis：这绝对是漫威迄今为止最奇特的电影，当然《奇异博士》的疯狂和怪诞都是好的，不可思议的想象力和棒呆了的故事。

david ehrlich：《奇异博士》犯了漫威电影最常见的一些问题，但蒂尔达的角色和那些魔幻的视觉特效都让这部电影值得一看。

Mike Rya：我很喜欢《奇异博士》，漫威这么长时间以来最独立的一部电影，视效让人享受，很有《钢铁侠1》重启的感觉。

Wolfman Bibbiani ：我不会把《奇异博士》放到MCU的TOP 5，但它确实一部非常有趣的电影，充满了奇思妙想，华丽的CGI和不同寻常的动作场景。

Andy Signor：《奇异博士》作为一个起源的故事，拥有超棒的视觉特效，将伟大的角色带到了MCU中。

Alex Welch：《奇异博士》有着MCU最棒的动作场景。

Jeff Cannata：《奇异博士》比我最期待的还要棒，即使是在一堆非常棒的漫威电影中仍然不逊色。

如果不是延续了百老汇歌舞的风格，如果不是之前宣传了许久的全新波利尼西亚公主造型，甚至如果不是片首的迪士尼城堡和开汽船的米老鼠出现，这部《海洋奇缘》很难让人们尝到原汁原味的迪士尼动画味道。

过于英雄化的女主人公，使我们更多地看到了漫威的灾难与救世故事，而不是迪士尼那标志性的人与人抗争与结合的故事。如果不把心石放回去，人世间就会充满灾难，迪士尼此前几乎从来没有让主人公——尤其是女主人公处在这样一种具有灾难感的背景下。影片一开头就让观众背负起强烈的末世危机，这种味道怪怪的。

“做你自己”这个主题不能说有问题，但多次通过主人公的嘴里喊出来还是略显教条气息，这和以往迪士尼影片用情节、用人物、用心理变化去让观众体会出“做你自己”的主题是不一样的。辛巴要不要做自己呢，当然要，但是它有没有大声喊出来“我要做自己”呢，没有。《冰雪奇缘》中的两位公主姐妹要不要做自己呢，当然要，但是她们天生的羁绊与默契使得其根本没必要把这几个字说出来。把最重要的主题迫不及待地讲出来，就像过早地把一块糖的糖纸摘掉使得一点悬念感、一点品头都没有了。这种味道怪怪的。

影片对远古的时代背景选择、黑中透亮的土著人物塑造、一个渴望打破常规和走出禁锢的女性英雄的刻画，都不能不说有点三年前梦工厂动画《疯狂原始人》的味道。再加上同有灾难片和公路片的不谋而合，《海洋奇缘》其实除了对海的描写外，新意总体上是不足的。这种与原始人似有似无的联系感，使得影片和狮子王那开天辟地的草原旷景、美女与野兽那美轮美奂的城堡内设、冰雪奇缘那独树一帜的冰雪奇观都无法相提并论。影片的原创性距离迪士尼的代表作们相差太远了，这种味道也是让人始料未及的。

片中颇为精彩的一幕是两位冒险者在海上遇到的椰子族的挑战，看得出这一役充满创作者集中性的想象。但同样是这一幕，在影片中却格外显得突兀，无法与影片浑然一体。椰子族的出现没有任何先兆和铺垫，它们这个种群在人类已经诞生在地球上的世界观中显得顾创新而失合理，两个冒险者也没有遇到其他和椰子族等量齐观的族群的挑战，椰子族还仅仅是影片过客、没有参与到终极挑战中……这一切的疑问都让这段精彩仿若硬塞进影片的存在，这种味道是以往迪士尼作品中很少有的。

影片中还塑造了一只猪和一只鸡的一对萌宠，表面上看还算讨喜，但仔细想想也就是止于卖萌罢了。它们和《狮子王》中的丁满和彭彭可以相提并论吗，它们和《冰雪奇缘》中那个渴望晒太阳的雪人可以等量齐观吗?天壤之别。因为真正的萌宠、陪伴者，总还是要有那么一点人性，才能深入人心。影片中的那只鸡除了好玩以外，还有什么其他的性格么?更别提那只猪，根本没有参加到冒险中，更是一个可有可无的、为了萌而萌的摆设罢了。对配角刻画得不细致，也使得本片失去了迪士尼动画应有的味道。

此外，这部影片发生在夜里和黑暗处的情节是远远多于其他迪士尼影片的。过多的黑暗带来过多的压力，再加上影片笑点本来就偏少，以至于它并不带给人迪士尼影片此前的那种轻松愉悦感。

当然，如果单单只是看看海洋美景，听听动人歌曲，这部影片还是做得不错的。我挺喜欢影片把莫阿娜和女神进行统一化的设置。女神的形象跟莫阿娜不是很像吗，莫阿娜头戴鲜花时和女神开着鲜花的姿态也不谋而合，这绝不会是撞脸这么简单，而是说把自己做到极致，你就成为自己的造物之神。把象征大海和探索精神的海螺放在部落历代酋长的石堆上，使石堆达到新的高度，这个意象也很有意义。

买的是国语版的票，所以一场的小朋友，迪士尼的画面很鲜艳，音乐也很出众，很感染人，所以很多小朋友都被吓哭了。

我不禁想起了大约二十年前的小时候，在电影院看《狮子王》的时候一开头那一嗓子给我幼小的灵魂带来的震撼，还有角马群铺天盖地的践踏。那时候我也哭了。

所以我对看动画片的时候被情节带动的嚎啕大哭的小朋友格外宽容。

这片子有很多地方都让我想到了《狮子王》，尤其是奶奶的灵魂变成了黄貂鱼来到在大海中迷茫漂着的女主身边的时候，祖先的灵魂驾着船队浩浩荡荡地驶过女主的身边，感觉就是看见了穆法沙的灵魂借着恢宏的天气现象，指引着迷茫的辛巴。

唉，看到黄貂鱼的时候大约是幼年的记忆和这里相互辉映，我不争气的哭了。旁边的小朋友跟她妈妈带着哭腔说：妈妈，我有点想哭。

那时候我特别不好意思，只想说一句：我已经哭了。

后面海神绿色皮肤的样子让我想起了《幻想曲2000》里面的最后一个故事的春姑娘，跟火山恶魔作斗争最后还是把生机洒满了群山，手抚过的地方都是恣意优雅生长的植物。

硬要说这片子吧，满满都是套路，二十年过去了，用的还是迪士尼永远的主题【怂】，Follow your heart，但是我还是很喜欢看。

再过二十年我也喜欢看，大约也还是会在看电影的时候哭。