徐志摩优秀作品（经典20篇）

数据显示，深度阅读已成为有效促进学生作文能力成长的重要来源。在对学生作文总体进行全文筛选后，初步得到学生应用的各类资料文献307篇。

学生作文有71.3%引用的是国内参考资料，28.7%引用了国外资料(中文翻译)。这表明，国外作品已经成为孩子日常阅读写作的重要来源。从时代来看，引用现代作品率为67.8%，其次是引用古代作品率为19.2%，而近代作品引用率最低，仅为13%；从学生作文涉及的资料来看，传统的书籍、报刊、期刊引用率为70.4%，歌曲引用率为18.9%，电视引用率为8.5%，电影引用率为2.3%。可见，歌曲已经成为阅读之后，学生获取知识、认识社会、感悟生活的主要信息来源。

值得注意的是，学生引用古诗词的作文比例约占总作文数的3.8%，引用作品涉及诗人数量最多的是朝代是唐代，其次是宋代和现代。在作品中出现诗人名字次数及诗人作品次数最多的是宋代的苏轼，其次是唐代的李白、晋代的陶渊明。

据悉，未引用诗文的作文平均分为3.83分，引用诗文的作文平均分为4.11分，高出前者7.3%。

近两年，科幻似乎突然在中国开启了“暴走”模式。2015年，刘慈欣的小说《三体》获得科幻界的诺贝尔奖——“雨果奖”，其引发的热议尚未退却，本月中旬，又传来了另一部科幻小说《北京折叠》再获该奖的消息。

不过，一个有趣的现象是，与《三体》受到热捧、立刻立项被翻拍成电影不同，《北京折叠》在中国舆论圈中引发的震动似乎小得多。半个月来，除了几个自说自话的自媒体微信号写了点读后感式小文章外，主流媒体对该作获奖似乎很不感冒——只有《环球时报》上周发表了一篇评论，大意是说《北京折叠》所揭露的问题不是中国独有的，而是个世界性难题。导致《北京折叠》与《三体》冰火两重天的原因何在?

与长篇三部曲《三体》不同，《北京折叠》只是一部半个下午就能读完的中篇小说。在小说中，中国的首都北京用“折叠”的方式被分成了三层空间:顶层统治者、中层精英和底层劳工。主人公老刀生活在第三空间，与5000万人挤在一起，他是个垃圾处理工，生活中充斥着肮脏与霉气;第二空间是一群受过良好教育的白领精英，一共2500万人在紧张高效地生活着;拥有同样面积的第一空间人口最少，这里生活着权贵和富豪阶层，他们制定城市规则和法律法规，人口只有500万人。

《北京折叠》并不是一本真正的科幻小说，小说中的很多科幻“硬伤”让真正的科幻迷们吐槽不已——三个空间折叠在一起能高效利用城市空间?22世纪开会还用打印纸?一个城市要5000万垃圾工干什么?种种迹象表明，贵为清华物理学博士的作者郝景芳在幻想未来科技方面下的功夫远不及在娘子关水电站当技术员的刘慈欣多。

按科幻小说内部的分类规则，《北京折叠》属于“软科幻”，与《三体》式的硬科幻探讨未来人类的命运不同，“软科幻”关注的其实是现实中人类的境遇。在读《北京折叠》前不久，我刚刚在北京生活了半年时间，回想当时的所见所闻，感觉作者写这篇小说确实不需要太多想象力，她只需要把现实中的北京换一种方式搬到小说中就行了——如果你去过回龙观，你会发现小说中挣扎在污秽混乱的第三空间中的底层市民并非不可想象;如果你逛过望京、五道口、中关村，你会觉得第二空间中白领们那种压力山大的生活不过是这里的一个投影;如果你有幸在二环内的那些大院、高档会所前驻足，你也会感觉到作者对第一空间宛如天堂般的描写所言非虚。

相信很多人在读完小说之后都会自问一句:“我到底生活在哪一级空间?”他们都淡忘了所谓“三级空间”只不过是小说中的一个设定。名为科幻，写的却是现实，在科幻的透镜下被折射后的众生态反而比真实更加真实。这正是作者的笔力所在。

《北京折叠》所追问的问题是可怕的，在它所描写的社会中，绝大多数的人刚一出生就已经输了。“我奋斗了二十多年，只为了和你坐在一起喝一杯咖啡。”这是曾感动许多出身底层的凤凰男、凤凰女的励志名言。可能是为了反讽这句话，小说中确实给主人公老刀安排了一个跟第一空间的阔太太一起吃饭的机会。在饭桌上，阔太太为了封老刀的口，轻松地甩出十张一万元的钞票，而老刀这辈子还从来没有见过一万元面额的纸币，阔太太劝他，收下吧，那只不过是她一个星期的薪水，而且每天只上半天班，人家工作的动力只是闲不住，“老公挣的钱足够多了。”

试问，这么大的差距，你怎么追?

对比一下《三体》和《北京折叠》所触动的受众对象会发现很有意思，在《三体》走红后，除了真正的科幻宅，最推崇其中理论的其实是中国商界的精英们，他们钦服于《三体》中所展现的“零道德宇宙”，并号称要把小说中的“黑暗森林”理论应用在实际中。而《北京折叠》所道出的却是中下层民众的焦虑感，他们正在被那些满脑子“黑暗森林”的精英们所抛弃。年轻人从农村追到城市，从小城来到大城，却发现依然追不上这个世界的脚步。长此以往，未来很可能如英国《金融时报》所描述的那样:分处于不同阶层的人们，将来虽然身处同一个城市，却熟视无睹地擦肩而过。

诚然，社会撕裂、阶层固化这些问题并非中国独有，“是个全球性问题”，但这种辩解并不能消除当代中国人解决这一问题的责任。

相比《三体》，对于当下的中国来说，《北京折叠》式的小说显得更为珍贵。

《一九八四》是一部政治寓言，更是一部具有预言性质的小说。

1984年的世界被三个超级大国所瓜分——大洋国、欧亚国和东亚国，三个国家之间的战争不断，国家内部社会结构被彻底打破，均实行高度集权统治，以改变历史、改变语言(如“新话”—Newspeak)、打破家庭等极端手段钳制人们的思想和本能，以具有监视与监听功能的“电幕”(telescreen)控制人们的行为，以对领袖的个人崇拜和对国内外敌人的仇恨维持社会的运转。

故事中主人公所在的国家大洋国只有一个政党——英格兰社会主义，按照新语，简称英社(IngSoc)。社会也根据与党的关系被分为核心党员、外围党员和无产者(群众)三个阶层。政府机构分为四个部门：和平部负责军备和战争，友爱部负责维持秩序、镇压和严刑拷打，真理部负责宣传、文教和篡改历史，富裕部负责生产和分配。按照新话，分别简称为和部、爱部、真部、富部。

在大洋国“真理部”从事篡改历史工作的外围党员温斯顿因为在工作中逐渐对其所处的社会和领袖“老大哥”(Big Brother)产生怀疑，并与另一位外围党员裘利亚产生感情，因而成为思想犯，在经历了专门负责内部清洗的“友爱部”的思想改造之后最终成为了“思想纯洁者”。

1、唐宋八大家：韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩

2、并称“韩柳”的是韩愈和柳宗元，他们是唐朝古文运动的倡导者。

3、一门父子三词客：苏洵（老苏）、苏轼（大苏）、苏辙（小苏）。

4、豪放派词人：苏轼、辛弃疾，并称“苏辛”；婉约派词人：李清照（女词人）

5、李杜：李白、杜甫。小李杜：李商隐、杜牧。

6、屈原：我国第一位伟大的爱国诗人，他创造了“楚辞”这一新诗体，开创了我国诗歌浪漫主义风格。

7、孔子名丘，字仲尼，春秋时鲁国人，他是儒家学派的创始人，被称为“孔圣人”，孟子被称为“亚圣”，两人并称为“孔孟”。

8、苏轼称赞王维“诗中有画，画中有诗。”

9、杜甫是唐代伟大的现实主义诗人，其诗广泛深刻的反映社会现实，被称为“诗史”，杜甫也因此被尊为“诗圣”，有著名的“三吏”：《潼关吏》、《石壕吏》、《新安吏》；“三别”：《新婚别》、《垂老别》、《无家别》。

10、我国第一部纪传体通史是《史记》（又称《太史公书》），作者是汉朝的司马迁，鲁迅称《史记》为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”，有：12本纪、30世家、70列传、10表、8书，共130篇。

11、“四史”：《史记》、《汉书》、《后汉书》、《三国志》。

12、元曲四大家：关汉卿、郑光祖、白朴、马致远。

13、《聊斋志异》是我国第一部优秀文言短篇小说集，作者是清代著名小说家蒲松龄。“聊斋”是他的书屋名，“志”是记述，“异”是奇怪的事情。

14、楷书四大家：颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟頫（fǔ）

15、战国时期百家争鸣主要流派及代表：

儒家：孔子孟子

法家：韩非子

道家：庄子、列子

墨家：墨子

16、南宋四大家：陆游、杨万里、范成大、尤袤

17、边塞诗人：高适、岑参、王昌龄

18、唐宗：唐太宗李世民

宋祖：宋太祖赵匡胤

秦皇：秦始皇嬴政

汉武：汉武帝刘彻

19、我国第一位田园诗人是东晋的陶渊明（陶潜），他“不为五斗米折腰”。

20、世界文学作品中四大吝啬鬼：葛朗台、夏洛克、泼溜希金、阿巴贡。

21、中国吝啬鬼的典型：严监生。

水晶绣彩各个形状的都有，有大的、有小的。大到两个盘子的长度，小到一个碗口;有的呈圆形，有的呈椭圆形。从上面看好像个小男孩儿在张嘴和你说话，真有趣。

水晶绣彩是美丽的瓷器，她那如丝、如缎、如绒、如绣的面容让人看了就情不自禁的陶醉在其中;她那遇光闪亮，移光变色的奇特让人惊讶不己;她那犹如少女一颦一笑的灿容，那端庄华丽的装点处处体现出不允抗拒的至尊和至美，让人叹为观止。

水晶绣彩是名贵的瓷器。水晶绣彩又被奉为国礼瓷，她作为国家领导人在庄重的宴会里送给远方的来客，把美丽的一面展现给他们。

水晶绣彩是色彩分明的瓷器。说它然彩分明，并不过分，你也许会认为既然是水晶绣彩上面的水晶会使颜色变得模糊，可事实与你想得是截然不同。水晶绣彩上面的水晶砂粒是透明的，它上面撒满了银星，近看——丝毫不差;远看——栩栩如生。

我最喜爱的还要数那两个小巧玲珑的蛋形水晶绣彩。这个水晶绣彩的上面是偏金色的，似乎太阳已经落了山，地上，人们谈笑风生，吟酒作画;水中，人们在船上捕鱼，踏着船板一叙长情。待人们向山上望去时，山峦起伏，绿树红花，美不胜收。向远处望去是一望无际的大海，海连着山，山连着海，似乎画中的人们早以忘记了回家，浪花拍打着岩石，诗人站在沙滩上，充满深情地望着对岸，这是多么美好的境界啊!他们在我眼中都活了——人会走，鱼会跳。我陶醉了……待妈妈叫我，我才会想起这只是一个没有生命的瓷器。当落日的余辉照在这水晶上，耀眼的光芒便从水晶里散发出来，让这个水晶绣球重新获得了魅力。我喜爱它，这个蛋形水晶绣彩。

我喜爱水晶绣彩，它给了我欢乐，给了我沉迷，更给了我无尽的遐想，所以我喜欢水晶绣彩。

椒江是台州市政府驻地，其独特的功能定位赋予其他县(市、区)无可比拟的使命。椒江历史悠久，记忆厚重，人文荟萃，文化资源独特而丰富，具有打造文化旅游高地的禀赋。尤其是章安和海门，延续着千百年来不间断的地域文化脉络，曾是重要的区域中心，承载着带动区域发展的重要功能，在政治、经济、文化、军事、宗教、艺术等方面拥有无可替代的区域地位，是研究浙江东南沿海地区经济社会发展历程的历史活标本。椒江区九届一次党代会明确了依托丰厚的历史文化资源，突出文化复兴，大步迈进滨江时代，倾力打造台州新府城的方略。为充分挖掘彰显本土优势特色的历史文化资源，以文学作品的形式展现椒江干部群众撸起袖子加油干的豪情，中共台州市椒江区委宣传部、椒江区文联、台州市椒江城市发展投资集团决定联合主办“新府城杯”文学作品有奖征文，征文活动由椒江区作家协会承办。

一、征文主题

大步迈进滨江时代，倾力打造台州新府城

二、征文对象

全国文学爱好者。

三、征文形式和要求

(一)作品形式：小说、诗歌、散文、纪实文学等。

(二)作品要求：1.作品必须是原创。2.主题鲜明突出，基调积极向上，准确体现主题，传递社会正能量。3.诗歌不超过100行，小说、散文不超过6000字，纪实文学不超过8000字。

四、征文时间

自即日起至4月30日止。

五、奖项设置和评奖

(一)奖项设置：本次征文设置一等奖2名，每名奖励3000元;二等奖4名，每名奖励1500元;三等奖8名，每名奖励800元;优秀奖若干名，每名奖励300元。所有获奖作品，均颁发荣誉证书。

(二)评奖：在广泛征集的基础上，聘请相关专家组成评审组，对所有应征作品进行公正公平的评审。获奖作品名单在椒江新闻网、椒江文艺网、《今日椒江》上公布。

六、征集方式

投稿邮箱：13022662059@163.com，邮件主题栏内注明“新府城杯征文比赛”字样。请在应征作品后注明作者的真实姓名、通讯地址、电话号码、电子邮箱或QQ号码，以便联络。

七、联系方式

联系单位：台州市椒江区作家协会

联 系 人：翁 筱，电话：13022662059

中共台州市椒江区委宣传部

台州市椒江区文学艺术界联合会

台州市椒江城市发展投资集团

2017年2月22日

潘一冉

母亲如今还常说，自我牙牙学语的那天起，她就知道我将来会在演说方面出类拔萃。而我只是腼腆一笑，对她的褒奖不置可否。

自小参加过几次演讲比赛的我始终认为，真正的演讲家铭记的，不是满席观众热烈的掌声与喝彩，而是一步一步走到最后的刻骨铭心的历程。在我内心留下深深烙印的，是这样的一次登台演讲。

那是2017年的一天，全市大雨。我精心准备了一份讲述赵一曼英雄事迹的讲稿，前去参加针对高年级的一场演讲比赛。可惜即使做过了万千的准备，焦虑还是侵袭了我。凌乱的雨滴声无法安抚我躁动不安的心，手中本就有不少褶皱的演讲稿已经被攥到发烂。前几天做准备时的热情与无畏早已消失殆尽，我蜷缩在车后座上，如同一团瑟瑟发抖的毛线。万一……万一出丑了怎么办？我不敢细想。幸而那份演讲稿我已烂熟于心，我半闭着双眼，默背赵一曼被严刑拷打却仍不屈服的那一段，试图让这位女英雄的精神赐予自己一些力量。在我的想象中，演讲台赫然成了残忍的行刑场。

战战兢兢进入了后台，映入我眼帘的却是一群十二三岁的少男少女，个个自信张扬，眉飞色舞。喉咙仿佛卡住一块鱼骨，我感觉自己已化为尘埃，恨不得立刻逃离这个地方。主持人甜腻得有些刺耳的声音报着一个又一个名字，许多人上台，下台。这景象反而使我高度紧张的心情平静了下来。大不了就让观众看个大笑话，也好过沉浸在痛苦的自我批判中。我渐渐又拾回了些许先前的自信。

“013号潘一冉小朋友，请上台！”我胡乱收拾了一下心情，挤出一个得体的微笑，大步走向演讲台。可意外到底还是发生了：走上台阶时，我轻微地被绊了一下，一个趔趄，跌跌撞撞地上了演讲台。稀稀拉拉的笑声（如今想想或许是善意的）传入了我的耳中，粉碎了我故作镇定的外表，使我本就焦灼的内心再次摇摇欲坠。笑声平息后，我强撑着拿起话筒，调整一下一片空白的大脑，用微微颤抖的声音讲述起赵一曼的传奇事迹。一开始，我还是有些慌乱和不安，原本紧凑的故事情节被我讲得断断续续。幸亏后面又渐渐找回了感觉，临近结束时，我甚至已经能够有些动情地讲着那让人动容的故事。

正当我默算着故事还有大概三十秒结束时，主持人却突然在我身后轻声提醒道：“013号小朋友，时间到了。”冷不丁的一句话让我一瞬间头皮发麻。

“我并没有讲完。”我手握着话筒，平静地说道。台下和主持人同时的沉默仿佛有一个世纪那么长。我平视前方，声音沉稳，如同视死如归的凛然女侠一般，倔强地讲完了赵一曼即使被折磨地昏过去醒来后依旧宁死不屈的部分。我走下台时，收获的依然是稀稀拉拉敷衍的掌声。

我获奖了吗？自然是没有。但就如坚守自己立场的赵一曼一样，我成为了自己内心的胜者。不需堆着假笑用讲述不属于自己的客套话来得到虚假的赞扬，反而是坚定地说出那一句“我并没有讲完”来决定自己演讲的价值。

那一刻我站在台上讲述赵一曼英雄事迹时，内心与她同样的坚定。无论以后我获得了多么完美的成绩，我喜爱的，依旧是这一步一步走出自我的演讲，毫无疑问，它是我最好的作品。

梁启超有多种作品集行世，以1936年9月11日出版的《饮冰室合集》较完备。《饮冰室合集》计148卷，1000余万字。1901至1902年，先后撰写了《中国史叙论》和《新史学》，批判封建史学，发动“史学革命”。

欧游归来之后，以主要精力从事文化教育和学术研究活动，研究重点为先秦诸子、清代学术、史学和佛学。指导范围为“诸子”、“中国佛学史”、“宋元明学术史”、“清代学术史”、“中国文学”、“中国哲学史”、“中国史”、“史学研究法”、“儒家哲学”、“东西交流史”等。这期间著有《清代学术概论》《墨子学案》《中国历史研究法》《中国近三百年学术史》《情圣杜甫》《屈原研究》《先秦政治思想史》《中国文化史》《变法通议》等。

主要作品有《少年中国说：论近世国民竞争之大势及中国前途》、《敬业与乐业》、《中国历史研究法》、《中国近三百年学术史》、《新民说》、《饮冰室主人自说》、《中国文化史》、《饮冰室主人全集》、《李鸿章传》、《王安石传》、《饮冰室合集》、《中国历史研究法补编》、《唐代集会总集与诗人群研究》。

[梁启超的名言警句

1、我将于茫茫人海寻找我唯一之灵魂伴侣，得之，我幸，不得，我命。

2、我不敢说，我有办法救你，救你就是救我自己，力量是在爱里;再不容迟疑，爱，动手吧!

3、你早已成我灵魂的一部，我的影子里有你的影子，我的声音里有你的声音，我的心里有你的心;鱼不能没有水，人不能没有氧气;我不能没有你的爱。

4、轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。软泥上的青荇……

5、爱的出发点不一定是身体，但爱到了身体就到了顶点。

6、生命薄弱的时候，一封信都不易产出，愈是知心的朋友，信愈不易写。

7、我是极空洞的一个穷人，我也是一个极充实的富人——我有的只是爱。

8、你看我活着不能没有你，不单是身体，我要你的性灵，我要你身体完全的爱我，我也要你的性灵完全化入我的，我要的是你绝对的全部——因为我献给你的也是绝对的全部，那才当得……

9、我之甘冒世之不韪，竭全力以争取，非特求免凶残之痛苦，实求良善之安顿，求人格之确立，求灵魂之救度耳。我将于茫茫人海中，访我唯一灵魂之伴侣。得之，我幸;不得，我命。

10、你看我活着不能没有你，不单是身体，我要你的性灵，我要你身体完全的爱我，我也要你的性灵完全化入我的，我要的是你绝对的全部——因为我献给你的也是绝对的全部，那才当得……

11、我没有别的方法，我就有爱;没有别的天才，就是爱;没有别的能力，只是爱;没有别的动力，只是爱。

12、友情是愉快，是爱，是再不畏虑，是不再受孤寂的侵凌。

13、即使命运叫您在得到最后胜利之前碰着了不可躲避的死，我的爱!那时您就死。因为死就是成功，就是胜利。一切有我在，一切有爱在。

14、此去清风白日，自由道风景好。

15、爱的出发点不一定是身体，但爱到了身体就到了顶点。

16、得之我幸，不得我命。——徐志摩则向世人宣示：“我之甘冒世之不韪，乃求良心之安顿，人格之独立。在茫茫人海中，访我灵魂之伴侣，得之我幸，不得我命，如此而已!”

17、我不仅要爱的肉眼认识我的肉身，我要你的灵眼认识我的灵魂。

18、我没有别的方法，我就有爱;没有别的天才，就是爱;没有别的能力，只是爱;没有别的动力，只是爱。

19、善用其所学，以利导我国家。

20、眉，我恨不得立刻与你死去，因为只有死可以给我们想望的清静，相互永远的占有。眉，我来献全盘的爱给你，我的身体，我的灵魂，完全是你的，一团火热的真情，整个儿给你，我……

老实讲，知道孙犁并不是从这篇《荷花淀》而得知的。初中的时候，一位好友曾介绍我去看孙犁的《铁木前传》，说这部作品甚至可以和海明威的《老人与海》有的一拼。由于当时的一些原因，错过了一本好书。所以，这次碰到他的代表作《荷花淀》，我认真仔细地阅读了一遍。结果让我有些吃惊，这篇处处洋溢着人性美的文章，让我情不自禁的读了第二遍。

且先不谈他的文学造诣，让我佩服的是他的文学审美角度，独树一帜。抗战时期，当别人都在壮怀激烈时，他却以人性的角度去处理激烈的抗日题材，包蓄了人情味，写得那么柔和，那么美。

在学习孙犁的作品时，我还特地去查找了一下他其他的一些作品阅读。给我印象最深的是他的长篇小说《风云初记》中的一段话，精妙地概括他作品特点：“写抗日战争，却没有多少刀光剑影，而且竟用了好几百字，细微入微地描写那样的时空里，一朵瓜蔓上的稚花如何静静地开放自己。”可以想像，那将是怎样的一个场景——大概只能用“奇特”来形容了吧!

再回过头来说说他的文学造诣吧!很高!这是发自内心由衷的赞叹。他的文字没有张爱玲的“冷傲孤寂”，也没有徐志摩的“煽情精致”，但却有一种小家碧玉的亲切，清新可人。

在整篇《荷花淀》中给我印象最深的是文中的第三节，尤其是那句“水面上笼起一层薄薄透明的雾，风吹过来，带着新鲜的荷花，荷叶香”。品读那细腻温情的文字，不禁让我想起《荷塘月色》中的那句“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处渺茫的歌声似的”。那刻，好像真的屡屡清香随风扑面而来……或许，这就是他的文字传神，清秀飘逸的独特风格吧!

而且文中人物的刻画细腻生动，个性鲜明，语言对白质朴，处处流淌的是贴近生活，真实感人的生活场景……

《荷花淀》是“荷花淀派”的一个缩影。它充满着浪漫主义气息和乐观的革命精神，情节生动，语言清新，朴素，又富有节奏感。抒情味尤浓，富有诗情画意。荷花淀作品绝对称得上是“诗体小说”!

一阵清凉舒爽的晚风悄悄地溜进卧室，带着浓郁的芬香，伴着凹凸不平的落叶，和皎洁的月光，默不作声地将美好洒落一地。白天的那一件事，不，那一件作品，让我久久地沉浸在喜悦之中……

夕阳西下。

我独自一人，拖着沉重笨拙的步子，吃力地提着一袋脏兮兮的泥巴，气喘吁吁地走着。“呯”——终于到了一滴滴硕大的汗水止不住地流着，疲惫不堪地我一如既往地停下脚步。不慌不忙地看左边的垃圾桶一只见那杂乱无章的地板上，数不胜数的蚁虫肆无忌惮地飞舞；一袋袋垃圾好像一只只可怕的恶霸随心所欲地吞噬着地面；一只只苍蝇像开联欢会似的“群魔乱舞”，“引吭高歌”；那说那不忍直视的垃圾桶，边缘早已被污泥“拉入黑名单”……抬头一望右边数十米处也有一个垃圾桶，只见那儿地上没有一丝一毫的垃圾或是污泥，整个垃圾桶像拭过似的闪着粼粼波光，一切整洁而大方……

我，不由自主地犯愁了，心中像开辩论会似的，左边？还是右边？左边的垃圾桶又脏又满，右边的垃圾桶空空如也；扔左边，清洁工会很累，扔右边人会说我“多此一举”……

时间艰涩地流动着，像沙漏坠入我乱如麻的心房：左边？右边？左边很近，可遍布着讨厌的垃圾；右边顶远，可那里一干二净……左？右？左？右？……我就这么一左一右地思考着，判断着，犹豫着，踌躇不前。还是左边吧！于是我大步流星地直上前。

面对着一片狼藉般的画面，我情不自禁地后悔起来，这里本已污秽不堪、乌烟瘴气，我怎么能如此不负责任地丢在这儿呢？……全神贯注地想着，下意识地甩了甩勒得发出椎心般疼痛的双手，突然一个念头在心中闪过，并以迅雷不及掩耳之势遍布全身，别人都扔了，我为什么不能扔？我扔了，它很脏，我不扔，它不也脏吗？不会差我这一袋吧？于是，匆忙间，我的手惶惶一松心也为之一震，惊恐之间，我惴惴不安地跑开了。

忽然，一阵奶声奶气的话音扑入耳帘：“嘟一扔垃圾喽“循声望去，只见一个小女孩”手中抓着一张糖果纸，欢蹦乱跳地来到路口，知道左边垃圾桶满后，不假思索地走向右边。还没有迈出半步，就被一个打扮得花枝招展的阿姨不耐烦地拉了回来“扔这里跑那么远干嘛？”不，老师教我们不能乱扔垃圾！“小女孩毫不犹豫地甩开阿姨的手，一脸灿烂地向右走，胖胖的小脸和两个朝天小辫子好像扇动着翅膀的小蝴蝶那么可爱……

我见此情此景，我也庄重地捡起垃圾袋，不紧不慢地走向右边的垃圾桶，二话不说地丢了进去。霎时间，我感到如释重负，心满意足地看着扔下的垃圾，心情比雨后天晴还要愉悦，还要爽朗，走到拐脚边，一阵明澈的歌声扑入耳畔：“巨轮要驶离自私时代，宇宙送我来是要与地球相爱……人作的后果万物承受……“是啊”，地球只有一个，保护环境比任何参赛作品都要重要，只有这么做，路的那一边才会绽放太阳的笑脸……是啊保护家园“共营生命绿色”，这不是一份最好的作品吗？

人的一生，作品数不胜数，但什么样的作品才算最好？今天的傍晚，我寻觅到了答案。

我对徐志摩的了解并不算多，可我就是爱极了他写下的《再别康桥》。听老师谈话时提起他坎坷不平的爱情道路，爱上了谁，又因为谁做了什么。但不得不说他是一个好诗人。也许是因为常年在国外接受教育，也许是因为那几段脍炙人口令人艳羡的爱情，才让他写下如此优美的诗句，成为一个出名的现代诗人。

每每谈到徐志摩逝去的事情，老师总会淡淡的叹气，说他英年早逝。我也隐约明白了些，徐志摩是在飞机遇难时死在了泰山脚下的。但他的灵魂终于回到了家乡回到了故土。在早读时捧着书念着这首凝结着他的智慧与思念的诗，我竟觉得自己的心与徐志摩是离得那样近。他在诗句里融入了他满腔的柔情。我常常读着读着就醉了，像是品味着甘甜的美酒，那甜丝丝的味道在舌头上打转，久久也不散。

在我第一次与这首诗相遇时，我还不像现在一样痴迷于它，我甚至嫌弃它太长嫌弃它要全文背诵。但它像酒，入口苦涩回味起来却甘甜清新。每读一遍，我对徐志摩的敬佩也就多一分，我赞美他，我敬佩他。老师们对于他的评价都是风流才子，而在我看来，他是一个寂寞多情的绅士。他的诗句徘徊在我的脑海里，他骨子里的柔情与不舍，也一同徘徊在我的脑海里。

我读过太多诗，却没有一首让我震撼而久久不忘，这首诗却是例外。

轻轻的我走了，正如我轻轻的来。

我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

背影

我与父亲不相见已二年余了，我最不能忘记的是他的背影。

那年冬天，祖母死了，父亲的差使1也交卸了，正是祸不单行的日子。我从北京到徐州，打算跟着父亲奔丧2回家。到徐州见着父亲，看见满院狼藉的东西，又想起祖母，不禁簌簌地流下眼泪。父亲说：“事已如此，不必难过，好在天无绝人之路!”

回家变卖典质，父亲还了亏空;又借钱办了丧事。这些日子，家中光景很是惨澹，一半为了丧事，一半为了父亲赋闲。丧事完毕，父亲要到南京谋事，我也要回北京念书，我们便同行。

到南京时，有朋友约去游逛，勾留了一日;第二日上午便须渡江到浦口，下午上车北去。父亲因为事忙，本已说定不送我，叫旅馆里一个熟识的茶房陪我同去。他再三嘱咐茶房，甚是仔细。但他终于不放心，怕茶房不妥帖;颇踌躇了一会。其实我那年已二十岁，北京已来往过两三次，是没有什么要紧的了。他踌躇了一会，终于决定还是自己送我去。我再三劝他不必去;他只说：“不要紧，他们去不好!”

我们过了江，进了车站。我买票，他忙着照看行李。行李太多，得向脚夫行些小费才可过去。他便又忙着和他们讲价钱。我那时真是聪明过分，总觉他说话不大漂亮，非自己插嘴不可，但他终于讲定了价钱;就送我上车。他给我拣定了靠车门的一张椅子;我将他给我做的紫毛大衣铺好座位。他嘱我路上小心，夜里要警醒些，不要受凉。又嘱托茶房好好照应我。我心里暗笑他的迂;他们只认得钱，托他们只是白托!而且我这样大年纪的人，难道还不能料理自己么?我现在想想，我那时真是太聪明了。

我说道：“爸爸，你走吧。”他望车外看了看，说：“我买几个橘子去。你就在此地，不要走动。”我看那边月台的栅栏外有几个卖东西的等着顾客。走到那边月台，须穿过铁道，须跳下去又爬上去。父亲是一个胖子，走过去自然要费事些。我本来要去的，他不肯，只好让他去。我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩;他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了。我赶紧拭干了泪。怕他看见，也怕别人看见。我再向外看时，他已抱了朱红的橘子往回走了。过铁道时，他先将橘子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起橘子走。到这边时，我赶紧去搀他。他和我走到车上，将橘子一股脑儿放在我的皮大衣上。于是扑扑衣上的泥土，心里很轻松似的。过一会儿说：“我走了，到那边来信!”我望着他走出去。他走了几步，回过头看见我，说：“进去吧，里边没人。”等他的背影混入来来往往的人里，再找不着了，我便进来坐下，我的眼泪又来了。

近几年来，父亲和我都是东奔西走，家中光景是一日不如一日。他少年出外谋生，独力支持，做了许多大事。哪知老境却如此颓唐!他触目伤怀，自然情不能自已。情郁于中，自然要发之于外;家庭琐屑便往往触他之怒。他待我渐渐不同往日。但最近两年不见，他终于忘却我的不好，只是惦记着我，惦记着他的儿子。我北来后，他写了一信给我，信中说道：“我身体平安，惟膀子疼痛厉害，举箸提笔，诸多不便，大约大去之期不远矣。”我读到此处，在晶莹的泪光中，又看见那肥胖的、青布棉袍黑布马褂的背影。唉!我不知何时再能与他相见!

在对鲁迅作品的研究中，《呐喊》和《彷徨》仍然是被关注的热点。这些小说曾被广泛、深入地研究了几十年，现在一般地解读其艺术内涵也许并不困难，重要的在于有所发现。胡尹强的《破毁铁屋子的希望——〈呐喊〉、〈彷徨〉新论》发现，《呐喊》、《彷徨》的二十来篇作品其实是有内在联系的系列小说，它们相互补充、相互阐释，从不同侧面表现了铁屋子意象所隐喻的丰富底蕴——鲁迅对20世纪初中国社会的宏观把握和感悟。作者以铁屋子意象统摄全书，全面而深刻地揭示了鲁迅对现代中国人的存在命运与状态的深刻的人道主义关怀。李靖国的《〈狂人日记〉重探》发现，狂人形象的反封建并不具备彻底性与不妥协性，但这丝毫不降低作品的思想价值。恰恰相反，鲁迅的忧愤深广，正是通过一个清醒深刻的思想者被封建宗法制度强行剥夺自由思想独立人格而致“狂”，进而刻画了传统势力和礼教连“迫害妄想”症患者病发时的种种表现都不容许存在。最后，封建宗法制度与传统文化系统居然将“狂人”治“愈”，将反封建者驯服为其忠实的维护者与奴才，以此揭示封建主义“吃人”的凶残、虚伪与“高明”，从而警示改革者必须直面惨淡的人生和淋漓的鲜血，具备坚强的心理素质。

日本学者丸尾常喜的《“人”与“鬼”的纠葛——鲁迅小说论析》发现，鲁迅小说中有一个“鬼”的形象系列：传统文化“鬼”、民间民俗“鬼”、国民性弊端“鬼”、自身意识到的“鬼”，在这些“鬼”的意象中，《呐喊》和《彷徨》显示出独特的文化批判价值。王冰的《鲁迅作品中生命群像的存在主义哲学色彩》以存在主义哲学观点，发现鲁迅作品中有一个“佯狂”、“向死而生”的生命群像。曹书文的《论鲁迅小说创作的家族意蕴》发现，鲁迅也是中国现代家族小说的创始人，《呐喊》和《彷徨》对女性命运与精神悲剧的关注，对封建家庭叛逆知识分子形象的成功塑造，为我国现代家族小说不断走向成熟奠定了坚实的基础。缪军荣的《永远的地狱——论祥林嫂之死》发现，祥林嫂之死的原因其一是旧礼教各条律之间的内在矛盾，是族权与夫权之间的相悖;其二是愚昧大众“看客”的凶眼，通过“心理暗示”的作用使祥林嫂产生犯罪之感、自我心灵折磨以致跨入地狱之门。解志熙的《别有一番滋味在心头—新小说中的旧文化情绪片论》认为，《呐喊》诚然是一部悲愤控诉旧文化、旧礼教，热情鼓吹新文化、新道德的“呐喊”之作，但某些篇章如《故乡》、《社戏》等其实也自觉不自觉地流露出对旧文化和传统生活方式的眷恋与反顾。江业国的《鲁迅笔下阿Q之死的“仪式感”》认为，鲁迅描述阿Q之死的“仪式感”，既是为了在艺术上终结这个“问题人物”，更是为了使“阿Q”彻底成为关于人的存在问题的哲学思辨的艺术符号。

不少研究鲁迅小说艺术形式的成果也颇具新意。严加炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》利用巴赫金的复调理论，发现鲁迅小说是有着多种声音的复调形式，正是这种形式赋予了作品以丰富、多义的美学意蕴。张直心的《神思会通：鲁迅小说的现代主义审美取向》认为，鲁迅小说创作的成功实践印证了鲁迅化的现实主义理论与西方现代主义艺术方法并非势不两立，恰恰相反，它蕴涵着集合诸种方法冲突作用力的开阔性。李春林的《鲁迅与世界现代主义文学》也持同样的观点，他特别一反那种认为鲁迅只是受西方现代主义影响的观点，提出了“平行”说：“他并未完全抛弃传统现实主义，而又融入了新的‘文学趋势’——现代主义”。

张箭飞的《鲁迅小说的音乐式分析》认为，鲁迅小说中的许多章节和段落都契合了变奏、复格段、回旋曲、复调等音乐的旋律结构，具有独特的音乐美。赵卓的《鲁迅心理小说艺术综论》认为，鲁迅的小说大都属于心理小说，它以丰富多彩的心理结构形态和圆熟深刻的心理表现技巧，率先打开了一个全新的审美视野，是带动中国小说现代化转型的先锋创作。邹贤尧的《鲁迅小说的先锋性》把鲁迅小说放到今天的后现代文学的语境中，仍然发现了其形式的先锋和前卫：“我们在先锋作家作品中看到的‘叙事实验’、‘语言狂欢’等等，在鲁迅那里就有。鲁迅在现代文学奠基时期发出的声音，抵达遥远的今天，依然清晰而鲜活”。朱寿桐的《〈呐喊〉：叙事的变焦》认为，《呐喊》的叙事方式可分为“宏观叙事”、“中观叙事”和“微观叙事”三种。

对下层社会不幸者精神状态的批判和鞭挞，基本上建立在鲁迅改良社会、民族进步的宏观视野上，属于“宏观叙事”，体现出的是作者对改造国民性的呐喊：“中观叙事”则指作品将叙述的背景移到比较封闭的、日常的人生场景，将主人公移向一些准“不幸”者，即被抛离了上流社会轨道而直接堕入下流社会的读书人，体现出的是作者对人性善的呼唤;而另外一些作品如《社戏》、《兔和猫》等，则主要是鲁迅自我情感的微波细流的寄托与抒发，属于“微观叙事”。这三种叙事方式共同构成了《呐喊》的“表现的深切”。

今天，我亲手完成了一副树叶贴画——美丽的小鸟。我觉得十分开心。

星期六，我来到公园，这里地上树叶可多了。我想：这里的树叶真美，扔了可惜，还不如捡回家做树叶贴画。于是，我就开始捡树叶，树叶的颜色五颜六色。有红的，有黄的，有蓝的……树叶的形状千奇百怪，有的是尖尖的叶子像针一样，有的是像扇子一样的梧桐树叶，还有的是边缘像锯齿一样的枫树叶……突然，我看见一个果子，我也把它捡了起来。不一会儿，我就捡了满满一袋，满载而归。

一回到家，我就迫不及待地开始制作树叶贴画。我找来透明胶、双面胶、剪刀、一张白纸。我左思右想，这时我听到了窗外小鸟的鸣叫声，最后决定贴一只可爱的小鸟。我找到一片红叶子用双面胶贴在白纸上，做小鸟的身体。然后用红叶子做头，小鸟的头和身体做好了。接着用绿叶子贴在身体边做两片翅膀，又用剪刀把树叶剪成一个圆圈做眼睛，半小时之后我终于把一只小鸟做好了。我觉得小鸟很孤单，我就又用同样的方法再做了一只小鸟，给它作伴。最后又用尖叶子做花，用叶柄做树干，一幅美丽的树叶贴画就大功告成了。

我拿着自己的作品，左看右看，越看越喜欢，我觉得小鸟在对我笑。我给它起了一个题目“美丽的小鸟”，大家都夸我，我心里美滋滋。

这就是我的小作品，我十分喜欢我的树叶贴画。

以前听过人教版小学语文第十一册的《穷人》一课，其中有一个续写练习，学生在课堂上进行了练习，写出来的内容虽然很有想象力，可也不一定符合当时的社会情况，这与学生生活的时代离那个时代的距离太远有关，另外，不同的人写同一篇内容多多少少不会有脱节现象，人与人的思维总是不同的，就如《红楼梦》前八十回是曹雪芹所作，可谓精华，后四十回乃高鄂续写，虽成就了一整部完整的作品，可总给人一点遗憾之感。

这让我想起自己在教学《穷人》一课时，由于有课后练习的限制，因此也让学生作了此续写，可写出来的效果不尽然，有的学生在作文中竟然写到这些孩子全都长大成人，而且后来发了财成了大老板，接父母去城里享福，虽然表面看起来学生很有想象力，可他们完全是按照现在的生活境遇在写，学生经历的生活毕竟只是生活的这个社会，从很多学生的习作来看，他们的心固然是善良的，可当时的俄国社会根本不可能出现这样的情况，穷人穷困潦倒，本来一家人的生活已经过得很勉强，可如今多了两个小孩，怎么可能过得下去呢，就算大人们更辛苦，更节俭，自己少吃，那就更可能出现连大人也给累垮了，那就会失去生活支柱，孩子就更难抚养，可能一部分孩子能活下去，但其中一部分却也可能根本活不下去。这与当时托尔斯泰的主旨是一样的，其实写到结尾他已经根本无法想象下去了，让读者来深思这个问题，到底他们能否好好的平安的生活下去，这样就能显示文学作品的意犹未尽，如果都续写了，就失去了作品本身要体现的主旨，甚至改变作品的主旨，削弱作品的表现力，那就反而是画蛇添足了。

同时，我们可以纵观文学史，有哪一部续写作品是成为经典的，就算是本作家的续写也不一定能成为优秀作品，如果不排除通俗文学的话，那金庸的《神雕侠侣》算是一部比较成功的续写作品，而《简爱》的续写作品看者亦少，也决没有《简爱》知名。因此，我觉得对于一些经典大家的作品我们没有必要进行续写的作文练习，口头说说练练想象能力还是有必要的。而对于其它的一些非经典作品，比如贴近小学生生活的内容，我们倒是不妨让学生动动笔，动动脑，让他们的想象力得以很好的发挥，那样，我们就不必为多此一举的弊端而担心了。

那一天，你轻轻的走了。你乘着风，悄悄地飞向了苍茫的云深处。

从此，地上的人们再看不见你春风似的笑脸，再品不到你纯净如泉的真，再感觉不到你火焰般的情。

轻轻的你走了，在那一天。

你果然化做了一片云，飘向了自由，飘向了安宁，飘向了无踪。你果然化做了一颗星，驶向了黑夜，驶向了光辉，驶向了永恒。

不明白，是命运捉弄了你，还是你捉弄了命运。

你流泪了吗?

在这满是草的土地上，你不该是一株洁白的花;在这满是沙的海滩边，你不该是一粒晶莹的珍珠;在这满是星星的夜空中，你不该是一轮皎洁的月亮。

是的，你是傻。这怯懦平庸的人间，存不下彩虹一样的绮丽的梦。这安分守己的世上，容不得水晶一样精美的理想。

是的，你不应该痴。纯美的爱情如同康河的夕阳中的金柳的倒影，永远无法握入掌心。

可是，可是为什么我的泪会从心底最柔软的地方涌出来。

没有和西天的云彩作别，你走了，你悄悄的走了。

从此，你不再在凄清的深山中望月，你不再在没有方向的风中寻梦，你不再在黑夜里黯然的埋葬希望，你不再在沉寂里倾听自己的心一瓣一瓣凋落的声响。

你是一只飞蛾吗?凝聚了生命的全部执着与热情，只为了那一团绚丽的火苗。你是一朵雪花吗?满含了前世今生的期盼，只为了在一只温热的掌心上消融。

你像一颗绚烂的流星，一瞬间划破了沉闷的天空;你像一叶小舟，用优美和沉没使波澜不惊的幽水变的生动;你像一只夜莺，用歌唱和忧伤捂慰着无数孤独的心灵。

你，是真正的诗人。你用你的心，你的情，更用你短暂的生命写了一首凄艳的诗。

几十年后，对着长满了青草的坟，我默默的猜着你的眼神，你的笑容。

你是否睡得安稳?你是否如愿的做了康河里的一条水草?你是否知道这天空还是原来的天空，这松林还是旧时的松林，只是这世界已不同，犹如沧海幻成了桑田，而桑田里没有了彩虹似的梦，没有了带露的草花，没有了像你一样痴傻的人。

我仰起头，用我潮湿的眼睛望着天空。天空里，有一片云，正悠悠的飘着，那是你吗?

那一定是你，因为我听着了一个声音：“我将于茫茫人海中寻访我唯一灵魂之伴侣，得之，我幸;不得，我命。如此而已”。

徐志摩——一只舞蝶

冰心说，徐志摩是蝴蝶，而不是蜜蜂。是的，志摩是一只蝴蝶。

在诗的天地里是一只轻灵飘逸，洁如琼玉的舞蝶。他以翩然的舞姿舞出同样轻灵、飘逸的诗行。那轻挥的衣袖是人间别离时最美的画面，已定格在每一颗柔情的灵魂里;那“一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，是他以一个舞者细腻的情怀撷取的世间刹那的珠影，它至今仍温柔着别离者的眼眸。那宁愿“消溶，消溶，消溶/溶入了她柔波似的心胸”的快乐的雪花，是他以赴火的舞姿对爱的吟哦。现代诗坛这个大花丛，因有了志摩的舞姿而更缤纷了。

志摩是一只舞蝶，是一只在爱里燃烧的舞蝶。他以火热的诗燃烧着自己，也燃着林徽因。文字绮丽如笼烟霞、容貌惊鸿照世的徽因感受着他火一样的情，且亦以火之热烈相迎，让自己沉醉于人间四月天。可是，最后，徽因怕自己的生命因爱而被燃尽，选择了逃离，痛苦的逃离。徽因离开激情燃烧的志摩，选择了笃实求进的梁思成。这样的选择，对于志摩，或许真如他所说“得之，我幸，失之，我命”吧。那么对于徽因来说又是什么呢?或许也该是命吧。她若与志摩相携，中国诗坛会多一位诗人，但是，建筑史上定会失去辉煌的一页!

志摩于陆小曼，也是燃烧的舞蝶。如果说，他于徽因来说，舞得凄美的话，他于小曼则舞得沉重。当爱掺进柴米，曾同样有火一般热情的小曼倦了。小曼移情于他人了，小曼颓废了。可是，志摩仍以他燃烧的生命力挽小曼于水火。为了小曼，他辗转于京沪，将在两地大学赚来的钱都寄给小曼挥霍，可是，小曼却视之不甚惜啊。志摩如此，没能弃小曼而去，是为小曼的病体，更是因小曼昔日的恩情。志摩说过，小曼若能奋进，哪个不低头，这其中包含多少爱怜与痛惜!是啊，小曼若真的奋进，中国会多个诗人，会多一个画家。可是，小曼却不珍惜那自己以背离世俗的抗争才得来的幸福，竟然让美丽的爱情、生命之花迅速枯萎，何等可悲!

志摩说过：“悄悄是别离的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。”是啊，当志摩在爱的路上舞得累了的时候，真的就悄悄地离开了，以沉默告别了34载的红尘爱恨，没有一句别语，只有那一声巨响为他送行。

一只蝶，生命短暂。虽没能如蜂收获甜蜜，却啜饮了人间的甘露，并给这个世界留下了绝美的舞姿，志摩便如此。我想他拥有这些也该满足了吧。

父亲在乡下当了一辈子的医生，一直到七十五岁才退休。

退休的很大一部分原因是，有医保之后，村里的人不管大小病都宁愿跑去邻近的大医院挤，加上人口外移以及老病人逐渐凋零。

母亲说，父亲现在的病人只剩下他自己，病症是自闭，不出门、不讲话，唯一的活动是自己跟自己下围棋。

从小父亲就期待孩子中至少有一个人可以当医生，但三个小孩都让他失望：弟弟从小学钢琴，不过后来也没变成演奏家，现在是录音室老板，每天听别人演奏。妹妹念传播，当过一阵子电视台记者，和企业家第二代结婚，然后离婚，用赡养费经营了一家双语幼儿园。父亲曾经抱怨说，都是我这个长子的坏榜样。高中分科的时候，不管父亲怎么威逼利诱，我还是坚持念文科，之后进报社，职位起起落落，直到现在看着报业飘飘摇摇。

母亲曾经跟我们说，其实父亲最常抱怨的理由是：这三个小孩所做的事都“对咱们没帮助”。

不过几十年过去，那样的抱怨倒是慢慢地少了，更意外的是，当我的儿子竟然选择医科并且高分考上时，父亲不但没有惊喜，反而淡淡地说：“傻孩子，这个时代才选这条艰苦的路。”

除夕那天，母亲口中“三个台北分公司”的三家人陆续在黄昏之前回到老家。妹妹、两个儿媳妇加上几个孙女，几乎把厨房挤爆，她们一边在那儿帮忙，一边听母亲讲之前和父亲搭邮轮去阿拉斯加旅行的见闻。弟弟则在客厅给那台老钢琴调音，“叮叮咚咚”的，那是他每年回家过年固定的仪式。其他几个半大不小的男孩则歪在老沙发和祖父的看诊椅上看漫画、玩电动。

父亲仿佛跟家人完全搭不上边儿似的，在二楼阳台侍弄他的兰花。我隔着纱门看着父亲已然苍老的身影：父亲的背都驼了，连步子也迈不开了。

当我把威士忌递给父亲要他休息一下时，父亲只是笑眯眯地接过杯子。我跟父亲说大儿子得值班，初一晚上 才会回来给他拜年，父亲也只是说：“住院医师……若苦役哩，大大小小的事情做不完……”隔了好久才又问：“回来时……高速公路有没有塞车?”

“没呢。”我说。

然后两个人就都沉默地望向过去是一望无际的稻田，而今却四处耸立起别墅型农舍的田野。

暮色逐渐深沉，我不经意地转头看向父亲时，没想到父亲也正好转过头来，静静地啜了一口酒之后，仿佛很努力地在找话题，最后终于问道：“回来时……高速公路有没有塞车?”

“没呢。”我依然这么回答他。

团圆饭后发红包，孙子们发现阿公留给医生哥哥的红包是他们的两倍厚，大家起哄说阿公偏心。已经五六杯威士忌下肚，整个脸红彤彤的父亲笑着说：“哥哥当医生最辛苦啊，他是在顾别人呢，你们都只需要顾好自己就好。”

父亲习惯睡前泡澡，那时候所有人都挤在二楼的和室陪母亲聊天、打牌，泡完澡的父亲忽然笑眯眯地拉开纸门说：“你们累了就先去睡，等贺岁的时间到了，我叫你们。”

所有人忽然安静下来，因为父亲的表情好像还有话要讲，等了好久之后他才有点腼腆地说：“看大家这么快乐，阿公也好快乐。”

我说：“那是父亲这辈子最感性，却也是最后的一句话。”

当我们听到贺岁的鞭炮声已经远远近近响成一片，而父亲竟然还没有上楼叫我们时，才发现父亲舒服地斜躺在沙发上永远地睡着了。

他的表情好像带着微笑，电视没关，交响乐演奏的正是父亲往昔结束看诊之后，习惯配着一小杯威士忌眯着眼睛听的乐曲，维瓦尔第的《四季》。

他的作品反映了印度人民在帝国主义和封建种姓制度压迫下要求改变自己命运的强烈愿望，描写了他们不屈不挠的反抗斗争，充满了鲜明的爱国主义和民主主义精神，同时又富有民族风格和民族特色，具有很高的艺术价值，深受人民群众喜爱。

其创作多取材于印度现实生活，反映出印度人民在殖民主义、封建制度、愚昧落后思想的重重压迫下的悲惨命运，描绘出在新思想的冲击下印度社会的变化及新一代的觉醒，同时也记载着他个人的精神探索历程。在创作技巧上，他既吸收民族文学的营养，又借鉴西方文化的优点，艺术成就颇高。特别是他的诗歌格调清新、诗句秀丽、想像奇特、韵律优美、抒情气息浓郁，同时又饱含深邃的哲学与宗教思想、社会与人生理想，扣动着读者的心弦。某些诗作，因受到《吠陀》与《奥义书》中宗教思想的影响而显得神秘，但仍具独特的艺术神韵。

那是一个难忘的日子，难忘的一天。因为那是我尝到了自己亲手制作的汤圆，明白了团结的力量，这独一无二的作品。

今天，我们期待已久的元宵节终于来了！一大早，同学们纷纷将材料（糯米粉，黑芝麻糊，青菜，鸡蛋三个，辣椒，葱，姜，蒜，白糖，花生酱，红豆沙，枸杞等）准备好带进学校。

我们好不容易才熬到第三节下课，同学们的心情一下子涨到了极点。

课桌变成了餐桌。这时，老师来了，他让我们把汤圆包好后再煮。我们正亲手制作着自己的“作品”。瞧：有“大龙虾”的，也有“汉堡”的，也有“肉丸子”式的……应有尽有。

制作过后，我将这些精美的“作品”放进了锅里，过了一会儿，又圆又胖的汤圆就上来了。我把汤圆一个个地都舀了起来，放进碗里，把热乎乎的汤圆放在了桌子上。

同学们争先恐后地吃着自己的“作品”，我尝了一口，“哇”，心里不禁感叹到“好好吃呀，汤圆还有咸的？”

时间过了一大半，当同学们开开心心地吃着汤圆的时候，我闭上眼睛，默默许愿：希望同学们和我也能像你这么圆，这么甜，永远快乐，永远开心！

通过这次比赛，吃了这些美味的汤圆，我觉得，里面的馅并不是芝麻，而是同学们的汗水，努力和付出！同时，也但愿我们的祖国像汤圆一样，团团圆圆。

这，是一个难忘的作品！

[特殊的作品作文500字

小兵张嘎，是一部写几个小孩革命过程的一部经典红色电视剧，里面主要人物有：嘎子、罗队长、老钟叔、乐乐、胖墩子等其他一些人物。他们经历了千辛万苦终于把斋腾这个老家伙给赶出了中国。

一提起嘎子，想必大家都很熟悉吧。他小时候生活很苦，但他却改变了人们的生活，喂中国红军做出了巨大的贡献。那可歌可泣的事迹，令人忘怀。嘎子，虎头虎脑，嘎子十足。嘎子哥整天嘻嘻哈哈，让我感受到了勇敢、乐观、积极向上、乐观面对生活的精神，真让我佩服，嘎子的奶奶被日本鬼子杀了，他想参加八路军，可八路军嫌他太小，不能参加八路军。但是嘎子并没有因为这件事而气馁，焦躁。反而自己和其他小朋友一起去革命，而且还做得很好哩!有一席嘎子屁股上中了一枪，但他仍然毅然追击，还有一次，他用木枪下了敌人的枪，这种智慧真是难得的。反倒帮了八路军很多忙，这种英雄事迹可是大家都有目共睹。嘎子哥的童年还真是战火纷飞，枪林弹雨中度过的。虽然他的童年没有我们现在这么好，但是生活的困苦却在无形之中磨练的他自己，让他更坚强，更加乐观，我真想对嘎子哥说：“你真厉害!”

胖墩儿，也是一位抗日英雄，曾和嘎子一起抗日，他的爸爸曾被日本鬼子拉去做皮影戏，可是他家祖传的皮影却要给日本人，他不同意所以要和他们拼命，所以说，胖墩儿的爷爷就是被逼死的。胖墩一心就想报仇，为父亲报仇，报这个杀父之仇。所以，胖墩也起到了关键的作用，为八路军也立了几次功。

嘎子，胖墩儿，老钟叔，罗队长等人物，都是《小兵张嘎》这部电视剧里的重要人物，我从他们的身上学到了不屈不挠，乐观积极面对现实的精神，希望我长大后也可以为自己的祖国贡献一份力量!