徐志摩优秀作品【精品20篇】

倾听心底的声音

生活本身就是一幅画，但在涉世未深，懵懂无知，认不清方向时，我们只是观画的读者，当我们经历了风雨，倾听来自心底的声音，做真实的自己，我们才是画中的主角，才可以活出自己人生的精彩。

倾听心底的声音，让我们摆脱幼稚，做勇于担当的自己。

孟佩杰，那个带着养母上大学的坚强女孩，四千多个日夜，她守在养母的身边，做饭洗衣，喂饭喂药，用自己年轻的热血延续养母的生命。是什么让她从6岁就肩负起照顾养母的责任，直至今日仍面带微笑的生活？当养母想要自杀时，她急切地喊出了心底的声音：“有妈就有家！”她要一个家！她忘记了自己还是个孩子，勇敢而坚定的担起了家庭沉重的责任。她做了摆脱幼稚，勇于担当的自己。

倾听心底的声音，让我们坚韧勇敢，做受人尊重的自己。

刘伟，10岁因事故截去双臂，成为残疾人，14岁夺得全国残疾人游泳锦标赛冠军，20岁用脚弹钢琴达到了专业七级水平，22岁成功挑战吉尼斯世界纪录，23岁登上维也纳金色大厅舞台。试问，一个没有双臂的残疾人凭什么在社会上立足并赢得人民的尊重？刘伟用行动告诉了我们答案。不需要别人的怜悯，做坚韧勇敢，受人尊重的自己，他坚持不懈地努力，他终于做到了。

倾听心底的声音，让我们毅然抉择，做铸造辉煌的自己。

李娜，法网公开赛女单冠军，可以与姚明一较高下的体坛一姐。可是，她也曾有过迷惘，02年，她退出体坛修读新闻。然而，她始终按捺不住那颗为网球跳动的心，她毅然抉择重返网坛，并突破体制单飞。她用自己的人生精彩为中国的网坛史书写了新的篇章，也为我国的体育事业增添了不一样的辉煌。如果娜姐忽略自己心底的声音，固执的奋战在新闻战线，那恐怕她也获不了今日的灿烂人生呢！

古往今来，名垂千古的伟人无一不是善于倾听心底声音，做真实自己的人。陶渊明倾听自己归隐的心声，采菊南山，做了一个宁静淡泊，傲岸高洁的自己；文天祥倾听爱国的心声，丹心指南，做了一个正气凛然，名垂史册的自己；钱钟书倾听做学问的心声，著书立说，做了一个学贯中西，受人尊崇的自己??

朋友，请倾听你心底的声音，它会指引你去书写人生的画卷，让你成为画卷中绽放精彩的主角！

《西游记》为明代小说家吴承恩所著。

作为中国古代第一部浪漫主义长篇神魔小说，该书深刻地描绘了当时的社会现实，是魔幻现实主义的开创作品。主要描写了孙悟空出世，后遇见了唐僧、猪八戒和沙和尚三人，一路降妖伏魔，保护唐僧西行取经，经历了九九八十一难，终于到达西天见到如来佛祖，最终五圣成真。

自《西游记》问世以来在民间广为流传，各式各样的版本层出不穷，明代刊本有六种，清代刊本、抄本也有七种，典籍所记已佚版本十三种。被译为英、法、德、意、西、手语、世(世界语)、俄、捷、罗、波、日、朝、越等文种。并发表了不少研究论文和专著，对这部小说作出了极高的评价。与《三国演义》《水浒传》《红楼梦》并称为中国古典四大名著之一。

在《西游记前传》中详细介绍了西游记主要人物故事的来历。

常采霓

小心地将信折好，塞进信封中，像是塞进了一份回忆，塞进了两载厚厚的岁月。然后郑重地把它递给了你，心里默念着：“这可是我最好的作品啊！”

你，是我最好的一位朋友，两载时光因有了你的陪伴变得温暖。而你马上要转去一所国际学校读书。至于信，是我与另一个同学约好，各给你写封信，来回忆这份弥足珍贵的友情。

向来缘浅，奈何情深。既然琴瑟起，何以笙箫默？

作为一个并不善于表达情绪的人，写信成了我的一个“世纪难题”。依稀记得自己只写过两三封信，要不就是为了完成作业，要不就是不假思索草草了事。但这一次，我想认真的写一回，哪怕只能写寥寥几页，哪怕是只言片语，也要把它当作最好的作品来完成。

就这样，我一点一滴地回忆着往事，一点一点地想着那些美好的时光，一遍一遍地读着自己写完的片段，涂了又写，写了再涂……一面草稿纸也早已面目全非。一段一段往事从记忆中抽出，那些点滴的情节温暖着我孤枕无眠的冷清。手机中的照片被不知翻了多少次，只为不漏掉任何一个曾经任何一段过往，只为了心目中那最好的作品。

从你我那特别的初遇，到开学在班级看见你，从相知，相熟，再到成为彼此无话不说的朋友。贪婪的希望时间能够倒流，哪怕走得再慢些，再慢些，再让我们哼唱出一首歌，再让我们于走廊间散一次步，谈一次心，聊一次人生；再让我们沐浴着仲夏校园暖暖的阳光；再让我们来一次因异口同声而开怀大笑……那种感觉多好，只可惜时光匆匆，岁月不待人。

像一个人行在记忆的小巷，被杏花雨沾湿了心房。直到写完信的最后一个字，如释重负。写完这封信，忽然发现用了四五张纸。或许，是不想让自己后悔吧。“让你后悔的永远不是你做过的事情，而是那些你想做却没做的事。”

曾想过许多次告别的情景，但当告别真正来临时，仍觉得措手不及。梅子味的夕阳与蓝白相间的教学楼融为一体，也暖暖的照在了你的身上。递给你信的那一刻，看见了你眼眸中潮湿的水意。

少年情怀总是诗。这封信，记载了我们曾经的儿女情长，见证了花季少年的青春梦想。这封信，是我最好的作品。

燕子去了，有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时 候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?——是有人偷了他 们罢：那是谁?又藏在何处呢?是他们自己逃走了罢——如今又到了哪里呢?

我不知道他们给了我多少日子，但我的手确乎是渐渐空虚了。在默默里算着，八千多日子已经从我手中溜去，像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声音，也没有影子。我不禁头涔涔而泪潸潸了。

去的尽管去了，来的尽管来着;去来的中间，又怎样地匆匆呢?早上我起来的时候，小屋里射进两三方斜斜的太阳。太阳他有脚啊，轻轻悄悄地挪移了;我也茫茫然跟着旋转。于是——洗手的时候，日子从水盆里过去;吃饭的时候，日子从饭碗里过去;默默时，便从凝然的双眼前过去。我觉察他去的匆匆了，伸出手遮挽时，他又从遮挽着的手边过去，天黑时，我躺在床上，他便伶伶俐俐地从我身上跨过，从我脚边飞去了。等我睁开眼和太阳再见，这算又溜走了一日。我掩着面叹息。但是新来的日子的影儿又开始在叹息里闪过了。

在逃去如飞的日子里，在千门万户的世界里的我能做些什么呢?只有徘徊罢了，只有匆匆罢了;在八千多日的匆匆里，除徘徊外，又剩些什么呢?过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了;我留着些什么痕迹呢?我何曾留着像游丝(8)样的痕迹呢?我赤裸裸来到这世界，转眼间也将赤裸裸的回去罢?但不能平的，为什么偏要白白走这一遭啊?

你聪明的，告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?

1.英 国：

莎士比亚 四大悲剧(《哈姆雷特》、《麦克白》、《奥赛罗》、《李尔王》);

夏洛蒂•勃朗特《简•爱》;

艾米莉•勃朗特 《呼啸山庄》

哈代 《德伯家的苔丝》;

狄更斯 《大卫•科波菲尔》《老古玩店》;

笛福 《鲁滨逊漂流记》;

雪莱 《西风颂》

拜伦 《唐璜》

2.法 国：

莫里哀 《伪君子》、《吝啬鬼》

巴尔扎克 《欧也妮•葛朗台》、《高老头》、《贝姨》、《邦斯舅舅》等(90多部小说合称“人间喜剧”);

司汤达 《红与黑》;

福楼拜 《包法利夫人》;

左拉 《小酒店》;

莫泊桑 《羊脂球》、《项链》、《俊友》;

雨果 《巴黎圣母院》、《悲惨的世界》、《九三年》;

大仲马 《基督山伯爵》、《三个火枪手》;

小仲马 《茶花女》;

都德 《最后一课》、《柏林之围》;

罗曼•罗兰 《约翰•克里斯朵夫》。

3.俄 国 及 前 苏 联：

普希金 《自由颂》《致恰达耶夫》、《叶甫盖尼•奥涅金》;

莱蒙托夫 《当代英雄》;

屠格涅夫 《猎人笔记》、《罗亭》、《贵族之家》、《前夜》;

陀斯妥耶夫斯基 《被欺凌与侮辱的》、《罪与罚》、《白痴》、《白夜》;

赫尔岑 《谁之罪》;

冈察洛夫 《奥勃洛莫夫》;

奥斯特洛夫斯基 《大雷雨》;

契河夫 《小公务员之死》、《变色龙》、《装在套子里的人》、《第六病室》、

《樱桃园》(剧本);

果戈理 《死魂灵》、《钦差大臣》(剧本);

列夫•托尔斯泰 《战争与和平》《安娜•卡列尼娜》、《复活》;

高尔基 自传体三部曲(《童年》、《在人间》、《我的大学》)、《母亲》;

阿•托尔斯泰 “苦难的历程”三部曲(《两姐妹》、《一九一八》、《阴暗的早晨》);

奥斯特洛夫斯基 《钢铁是怎样炼成的》

肖洛霍夫 《静静的顿河》、《被开垦的处女地》;

绥拉菲莫维奇《铁流》;

富尔曼诺夫 《日日夜夜》;

法捷耶夫 《毁灭》、《青年近卫军》;

马卡连柯 《教育诗》;

马雅可夫斯基和《列宁》(诗)。

4.德 国：

歌德 《浮士德》(诗剧)、《少年维特之烦恼》;

席勒 《阴谋与爱情》;

海涅 《德国，一个冬天的童话》(诗)、《西里西亚织工之歌》(诗);

格林 《灰姑娘》(童话)。

5.美国：

惠特曼 《草叶集》》(诗集);

欧•亨利 《警察和赞美诗》、《最后一片叶子》、《麦棋的礼物》;

马克•吐温 《汤姆•索亚历险记》》、《哈克贝利•费恩历险记》;

杰克•伦敦 《马丁•伊登》;

海明威 《老人与海》。

6.其他各国;

挪威 易卜生《玩偶之家》(剧本);

西班牙 塞万提斯 《堂•吉河德》;

匈牙利 裴多菲 《自由与爱情》(诗);

捷克 伏契克 《绞刑架下的报告》(报告文学);

意大利 但丁 《神曲》;

古希腊 《荷马史诗》(包括《伊利亚特人《奥德赛》等》;

阿拉伯民间故事《一千零一夜》(一名《天方夜谭》);

印度 泰戈尔《吉檀迦利》(诗集);

印度 迦梨陀娑 《沙恭达罗》(剧本);

日本 川瑞康成 《千只鹤》、《雪国》

第一次接触到你，大概是源于那篇为大家所熟悉的《匆匆》吧。“燕子去了，有再来的时候，杨柳枯了，有再青的时候，桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?”这句话不经意间便成了我心中永恒的经典，也许正是在那个时候，我开始认识你，了解你。

你说，“洗手的时候，日子从水盆里过去;吃饭的时候，日子从饭碗里过去;默默时，便从凝然的双眼前过去……”我轻轻地吐出一个又一个字，仔细玩味其间的美妙时，我也意识到必须珍惜时间，不要虚度光阴。谢谢你。

“看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。”你像个孩子似的说给我听。我第一次知道如此寻常的雨也能被描绘得那么美。《春》带给我的是华丽优美却不失朴实，也是它让我偏爱你写景抒情的散文，因为我总能在它们中间看到你的洒脱你的淡泊，读到你悲伤的心境、起伏的心情。

你的那篇《荷塘月色》，一下子把我拉到了“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。我仿佛看到了那些一袭白衣的荷花，“有袅娜地开着的，有羞涩地打着花骨朵的;正如一粒粒的明珠，又如刚出浴的美人”;我仿佛看到了“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上，光与影有着和谐的旋律，如樊婀玲上奏着的名曲”;我甚至听到了树上的蝉声和水里的蛙声。可就在这时，你说，“热闹的是它们，我什么也没有”。一刹那，我又似乎能触到你的心的凄凉，因为你总是不知不觉地流露出自己真实的情感。

然后我要提到你的《背影》，这又是一篇深深打动我的文章，读来竟有想哭的感觉。《背影》中，你的语言没有以往的华丽，多了几分朴实和平淡。那一个个催人泪下的画面，那一句句平凡简短的对白，总能激荡起我心里的那一泓涟漪。我看到学生时代的你和你饱经风霜的老父，感受到他一股从心中涌出的隐痛。父亲是少言的，他们不擅长表达，可他们没有半点粉饰的爱让人为之动容，“父爱如山”这话真是一点没错。你在《冬天》里也说，“一上桌就眼巴巴望着那锅，等着那热气，等着热气从父亲筷子上掉下来的豆腐”。我可以清晰地觉察到那氤氲在白水豆腐的热气里的父爱，无论怎么冷，大风大雪，想到这些，你心上都该是温暖的吧。

《正义》里你问道，“人间的正义在哪里呢?”你把正义比作食物衣服，你说“两石白米堆在屋里，总要吃它干净，两箱衣服堆在屋里，总要轮流换穿，一大堆正义却扔在一旁，满不理会，我们真大方，真舍得!看来正义这东西也真贱，竟抵不上白米的一个尖儿，衣服的一个扣儿!”我可以听见你的愤怒，人间的正义究竟在哪里呢，满藏在我们心里!你让我们清楚地明白“正义”不止是挂在嘴上，而是要付诸行动的。

你的散文很美，真的很美，一如你的名字。有人说它们“清丽”，有人说它们“清秀”，也有人说它们“清幽”，可都离不开一个“清”字，朱自清的“清”。炎炎夏日，我乐意坐在安静的书吧里，吮着冷饮，和着优美的古典乐，轻声细读你的文字，细细品位着字里行间的韵味，细细地读你，读一个洒脱的你，淡泊的你。

“业精于勤，荒于嬉，毁于随。”那苍劲有力的字迹依旧静静地躺在有些泛黄的书页中，经过时间的洗练，散发着古朴的气息。

整理书架时，那被灰尘弄得有些灰扑扑的金黄色身影闯入我的视野，尽管它缩在那小小的角落，但仍旧勾起了我那段难忘的回忆。

“丁零零……”伴随着钟声的响起，期末的英语考试落下帷幕，我倒吸了一口冷气，拿着笔的手仍旧颤抖着，似乎仍在惧怕着什么，我小声的叹了口气，匆匆收拾好书包走出教室。望着窗外鲜红的夕阳，暗暗道：“还是这样啊……”或许为了应验我的不安，当返校取成绩时，英语那栏下血红色的数字再次刺激了我的双眼，眩晕感冲入大脑……

在我步入初中以来，英语成绩一直不景气，一次次的失利在我心中留下了阴影，至此，来自英语的恐惧盘踞在我的心头，久久不散。平日里一向随和的父亲对此也有些着急，最终在他书架上精挑细选了许久，将它——带着金黄色身躯的字典送入我手中，刚翻开第一页，那饱含期望的句子便映入眼帘。“想要成为强者，就不要回避心里的恐惧，恐惧并不是弱点。强者，是要让你的敌人比你更恐惧！”父亲的话语，以及少见的严肃让我为之震了震，心中似乎有什么东西在重新塑造着。是啊，纵使一直失败，但失败，总在成功之前发生，成功路上，放弃就是失败。怎可就此放弃？

词汇，听力，完型……我卸下心坎，重新尝试，小小的字典也被我反反复复翻阅着，一切重头开始，但不从零开始。日复一日，时间缓缓流逝，在开学的测试中，成绩的增长虽有些微乎其微，但我知道我的决心与信心将重新燃起。此后，一次次的月考、大考，在英语考场上，我握笔的手不再颤抖，叹息声一次比一次减小，最后消失。

现在，回想起那段记忆，心中不免有着些许笑意，因为我知道那是我心中最好的作品。也或许最好的作品仍在我追寻的路上，无论如何我都会应对接下来的种种挑战，最终完成最好的作品。

鲁迅是中国近代思想家，文学家和教育家，他的作品思想深邃，还十分含蓄，但都揭露着一个个另人痛心的事件，有时夸奖着那些为中国做出贡献的人。今天，我读完了《鲁迅作品赏析》一书，受益匪浅，再次了解了鲁迅。

鲁迅小时候经常与同伴们在百草园嬉戏玩耍，对什么都充满着好奇，就连碧绿的菜田，光滑的石井栏，高大的皂荚树等都是他们游戏的“材料”，从《百草园到三味书屋》中我了解到鲁迅幼时是一个非常好奇的孩子，长妈妈给他讲了一个“美女蛇”的故事，告诫他別去草丛里玩耍，而鲁迅正因为这样更要去，可从未碰上过美女蛇，反倒经常碰到一些小蟋蟀，后来，鲁迅与小蟋蟀成了亲密无间的朋友。还有一篇提名为《故乡》的文章，1921年一月发表，那年鲁迅正在老家，而听说幼年的闰土要来看望他，便前去迎接，没想到闰土不再和以前那样可爱灵活了，变得十分粗笨，未到不惑之年，却早有皱纹，头发苍白。闰土见到鲁迅便喊“老爷”，与鲁迅谈起了农民的悲哀：“哎，家里有许多孩子，农活有多，政府逼着我们捐钱，基本上都得捐上3次呀，收成又不好，有时割下来的稻谷青菜还没人要。孩子和我们真是饿呀……”说着摸了摸孩子的头。这篇文章真是催人泪下，鲁迅的这篇文章反映了半殖民地半封建社会贫苦农民的悲惨遭遇与命运，揭示了农民生活日益困难的根源。鲁迅写这篇文章时抒发了向往新生活的美好愿望。

“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，鲁迅的文章需要我们细细品味……

[鲁迅作品的读后感600字作文

朋友是一种奢华：且不说酒肉势利，那是说不上朋友，真朋友是相知，但相知谈何容易，你要打开人家的心，你先得打开你自己的，你要在你的心里容纳人家的心，你先得把你的心推放到人家的心里去;这真心或真性情的相互的流转，是朋友的秘密，是朋友的快乐。但这是说你内心的力量够得到，性灵的活动有富余，可以随时开放，随时往外流，像山里的泉水，流向容得住你的同情的沟槽;有时你得冒险，你得花本钱，你得抵拚在扬岈的乱石间，触刺的草缝里耐心的寻路，那时候艰难，苦痛，消耗，在在是可能的，在你这水一般灵动，水一般柔顺的寻求同情的心能找到平安欣快以前。

我所以说朋友是奢华，“相知”是宝贝，但得拿真性情的血本去换，去拚。因此我不敢轻易说话，因为我自己知道我的来源有限，十分的谨慎尚且不时有破产的恐惧;我不能随便“花”。前天有几位小朋友来邀我跟你们讲话，他们的恳切折服了我，使我不得不从命，但是小朋友们，说也惭愧，我拿什么来给你们呢?

我最先想来对你们说些孩子话，因为你们都还是孩子。但是那孩子的我到哪里去了?仿佛昨天我还是个孩子，今天不知怎的就变了样。什么是孩子要不为一点活泼的天真，但天真就比是泥土里的嫩芽，天冷泥土硬就压住了它的生机——这年头问谁去要和暖的春风?

孩子是没了。你记得的只是一个不清切的影子，模糊得很，我这时候想起就像是一个瞎子追念他自己的容貌，一样的记不周全;他即使想急了拿一双手到脸上去印下一个模子来，那模子也是个死的。真的没了。一个在公园里见一个小朋友不提多么活动，一忽儿上山，一忽儿爬树，一忽儿溜冰，一忽儿干草里打滚，要不然就跳着憨笑;我看着羡慕，也想学样，跟他一起玩，但是不能，我是一个大人，身上穿着长袍，心里存着体面，怕招人笑，天生的灵活换来矜持的存心——孩子，孩子是没有的了，有的只是一个年岁与教育蛀空了的躯壳，死僵僵的，不自然的。

我又想找回我们天性里的野人来对你们说话。因为野人也是接近自然的;我前几年过印度时得到极刻心的感想，那里的街道房屋以及土人的体肤容貌，生活的习惯，虽则简，虽则陋，虽则不夸张，却处处与大自然——上面碧蓝的天，火热的阳光，地下焦黄的泥土，高矗的椰树——相调谐，情调，色彩，结构，看来有一种意义的一致，就比是一件完美的艺术的作品。

也不知怎的，那天看了他们的街，街上的牛车，赶车的老头露着他的赤光的头颅与此紫姜色的圆肚，他们的庙，庙里的圣像与神座前的花，我心里只是不自在，就仿佛这情景是一个熟悉的声音的叫唤，叫你去跟着他，你的灵魂也何尝不活跳跳的想答应一声“好，我来了，”但是不能，又有碍路的挡着你，不许你回复这叫唤声启示给你的自由。困着你的是你的教育;我那时的难受就比是一条蛇摆脱不了困住他的一个硬性的外壳——野人也给压住了，永远出不来。

所以今天站在你们上面的我不再是融会自然的野人，也不是天机活灵的孩子：我只是一个“文明人”，我能说的只是“文明话”。但什么是文明只是堕落?文明人的心里只是种种虚荣的念头，他到处忙不算，到处都得计较成败。我怎么能对着你们不感觉惭愧?不了解自然不仅是我的心，我的话也是的。并且我即使有话说也没法表现，即使有思想也不能使你们了解;内里那点子性灵就比是在一座石壁里牢牢的砌住，一丝光亮都不透，就凭这双眼望见你们，但有什么法子可以传达我的意思给你们，我已经忘却了原来的语言，还有什么话可说的?

但我的小朋友们还是逼着我来说谎(没有话说而勉强说话便是谎)。知识，我不能给;要知识你们得请教教育家去，我这里是没有的。智慧，更没有了：智慧是地狱里的花果，能进地狱更能出地狱的才采得着智慧，不去地狱的便没有智慧——我是没有的。

我正发窘的时候，来了一个救星——就是我手里这一小幅画，等我来讲道理给你们听。这张画是我的拜年片，一个朋友替我制的。你们看这个小孩子在海边沙滩上独自的玩，赤脚穿着草鞋，右手提着一枝花，使劲把它往沙里栽，左手提着一把浇花的水壶，壶里水点一滴滴的往下掉着。离着小孩不远看得见海里翻动着的波澜。

你们看出了这画的意思没有?

在海砂里种花。在海砂里种花!那小孩这一番种花的热心怕是白费的了。砂碛是养不活鲜花的，这几点淡水是不能帮忙的;也许等不到小孩转身，这一朵小花已经支不住阳光的逼迫，就得交卸他有限的生命，枯萎了去。况且那海水的浪头也快打过来了，海浪冲来时不说这朵小小的花，就是大根的树也怕站不住——所以这花落在海边上是绝望的了，小孩这番力量准是白化的了。

你们一定很能明白这个意思。我的朋友是很聪明的，他拿这画意来比我们一群呆子，乐意在白天里做梦的呆子，满心想在海砂里种花的傻子。画里的小孩拿著有限的几滴淡水想维持花的生命，我们一群梦人也想在现在比沙漠还要干枯比沙滩更没有生命的社会里，凭着最有限的力量，想下几颗文艺与思想的种子，这不是一样的绝望，一样的傻?想在海砂里种花，想在海砂里种花，多可笑呀!但我的聪明的朋友说，这幅小小画里的意思还不止此;讽刺不是她的目的。她要我们更深一层看。

为隆重庆祝荷塘区新一届区委、区人大、区政府、区政协换届选举，推动荷塘区经济社会发展再攀新台阶，区委、区政府决定举办全区性摄影展，相关事项通知如下：

一、组织机构

主办单位：中共荷塘区委、荷塘区人民政府

协办单位：荷塘区文化体育和旅游局

征稿对象：全市摄影家、摄影爱好者均可参加。

二、征稿时间：作品征集截止日期：2016年8月27日

三、征稿要求：

1、主题：“喜迎党代会，展示新成就”

2、征集限荷塘区范围内，关于政治、经济、文化、教育、社会活动、人文景观和发展成果等内容的摄影作品。摄影内容要求朴实、生动、丰富。图片要求富有故事性、艺术性，能通过图片表现出丰富的寓意，或感动、或震撼、或惊艳，使观者能够透过表现理解“故事”背后的含义。

3、投稿作品均为JPG格式，相机组文件大小不低于6M，长边不低于3000像素;手机组文件大小不低于2M，长边不低于1200像素。

四、作品类型：分别为相机组、手机组

五、奖项设置：

相机组：一等奖1名

二等奖2名

三等奖3名

入围奖若干名(暂定)

手机组：一等奖1名

二等奖2名

三等奖3名

入围奖若干名(暂定)

六、投稿方式：投稿作品请按“作品标题+作者姓名+联系电话+拍摄地点”的格式修改作品名称，并于截稿日前发至收稿邮箱：13271533@qq.com，同时加入“喜迎党代会展示新成就”QQ群，群号为578873615，投稿后的所有有关赛事通知限群内通知。

联系人：何建辉(电话：13973372268)

杨淑如(电话:13007335127)

荷塘区人民政府办公室

2016年8月18日

高尔基刻苦自学文化知识，并积极投身革命活动，探求改造现实的途径。

1892年发表处女作《马卡尔·楚德拉》，登上文坛，他的早期作品，杂存着现实主义与浪漫主义两种风格，这是他无产阶级世界观形成前必然经历的阶段。

高尔基的成名作为人生三部曲：《童年》、《在人间》、《我的大学》，成为世界无产阶级作家描述个人成长，奋斗经历的经典作品。

浪漫主义作品如《马卡尔·楚德拉》《伊则吉尔老婆子》(1895)、《鹰之歌》(1895)等，赞美了热爱自由、向往光明与英雄业绩的坚强个性，表现了渴望战斗的激情;现实主义作品如《契尔卡什》、《沦落的人们》、《柯诺瓦洛夫》等，描写了人民的苦难生活及他们的崇高品德，表达了他们的激愤与抗争。这些作品的主人公大多是努力探求新的生活道路、思考生活的意义并充满激烈内心冲突的人物。

1905年俄国革命前夕，高尔基的创作转向了戏剧，1901～1905年，他先后写出了《小市民》《底层》《避暑客》《太阳的孩子们》和《野蛮人》等剧本。特别是《小市民》《底层》展现了现实生活中工人的新形象与新的精神面貌，表现了他们为自己权利而斗争的决心与乐观情绪，它们的上演，在当时俄国的剧坛上引起了轰动。

1906年高尔基写成长篇小说《母亲》和剧本《敌人》两部最重要的作品——标志着其创作达到了新的高峰。《母亲》塑造了世界文学史上第一批自觉为社会主义而斗争的无产阶级革命者的英雄形象，是社会主义现实主义文学的奠基作。列宁肯定了它的现实意义。他(高尔基)又被列宁称为“无产阶级艺术最杰出的代表”。

1901年他亲自参加彼得堡的示威游行，并创作了着名的散文诗《海燕之歌》，塑造了象征大智大勇革命者搏风击浪的勇敢的海燕形象，预告革命风暴即将到来，鼓舞人们去迎接伟大的战斗，这是一篇无产阶级革命战斗的檄文与颂歌，受到列宁的热情称赞。

1905年革命失败后，高尔基赴美国及意大利写了一系列政论文章，抨击西方资本主义制度和充斥于思想、文学界的形形色色反动思潮。1908年创作的中篇小说《忏悔》流露出唯心主义的造神论思想，受到列宁的严肃批评 。尽管如此，高尔基的主导倾向仍然是积极的，富于革命的战斗精神。对新的无产阶级文学创作方法的特征从理论上进行了许多探索，提出现实主义与浪漫主义相结合的观点。他在两次革命之间的创作成果颇丰，如《奥古洛夫镇》(1909)、《夏天》(1909)、《马特维·柯热米亚金的一生》(1910～1911)、《意大利童话》(1911～1913)、《俄罗斯童话》(1912～1917)，以及稍后完成的《童年》和《在人间》(1913～1916)。

十月革命之后的十年间，高尔基因健康欠佳，仅写了关于列宁及一些作家的独具艺术风格与重要文献价值的回忆录及自传体三部曲的最后一部《我的大学》(1922～1923)、《阿尔塔莫诺夫家的事业》(1924～1925)等几部作品。1921年，他遵照列宁忠告，到国外养病。1925年回国之后，从1931年起着手创作卷帙浩繁的具有史诗气魄的长篇巨着《克里姆·萨姆金的一生》，这是一部未完成的作品。到1936年他去世前还写了《苏联游记》(1929)《英雄的故事》和多部剧作《耶戈尔·布雷乔夫等人》(1932)、《托斯契加耶夫等人》(1933)、《瓦萨·日烈兹诺娃》(1935)，以及大量的文艺理论、文学批评和政论文章，对马克思主义文艺理论和社会主义文化事业做出了重大贡献。

刘熠阳

每个人的人生中，都会有一个最好的作品。我最好的作品，就是那一个让我费尽心思制作的陶艺，它现在静静地立在我书桌的一角。我每天回家时都会看看它，它也见证我的成长。

那是一个星期六，爸爸带我去市民中心看书。吃过午饭后，我们看到了一家做陶瓷的店，我们便走进去参观了一下，店里面的陶器姿态万千，栩栩如生，看得我心得不已，非常想体验做陶瓷的感觉。当我把这个想法告诉爸爸时，他没有思考便同意了。

老板热情地接待了我。他让我戴上手套，让我坐在工作台旁，讲了些操作要领。可是我怎么也做不出一个有点样子的。我不断地尝试，可陶泥仿佛被下了魔咒似的，怎么样都不成样子。爸爸注意到了，便走过来教我，我非常烦躁，听不进去爸爸的话，我大声朝他喊了一句：“走开，别烦我！”他仿佛像受惊的兔子，转过身去，不再理我。

过了一会儿，店老板说：“一个小时已经过去了，要玩的话还得付钱。”爸爸二话不说就拿起手机付了钱，我有些沮丧地跟爸爸说：“为什么要付钱，我不想玩了。”当时我仍在气头上，便说得很大声，可爸爸只是淡淡地说了句：“没关系，继续玩吧。”我只好把头扭了过去，继续转动陶泥。这次，我比上次耐心了一点，都是等陶泥干了些再继续下一步。这种方法明显奏效了，心情也好起来了。爸爸见状，趁热打铁，到我旁边来，告诉我要再耐心点，要一步一步来。终于，第一件栩栩如生的陶瓷被做出来了。老板见了，也夸奖我做得不错，并把这件陶艺送给我，让我带回家。

这次做陶瓷的过程，让我收获了成长，也收获了我和爸爸的亲情。这件静静地立在我书桌的一角的陶艺，是我最好的作品。

陈子晗

寂静的教室，镜子中动作僵硬的我。

“叭嗒、叭嗒……”是汗水滴落的声音，“滴嗒、滴嗒……”是秒针转动的声音，浑身无力的我瘫坐在地上，耳边远远飘来老师的责备：“都快比赛的人了，怎么动作还那么怪……”我站起来，拖着沉重的脚步走到开关的位置，摆好造型，老师却说：“不用了，回去休息吧。”我如释重负，长长呼了一口气。走出教室那一刻，我听到了老师的滴咕：“都是她自己挑的音乐、编的动作，怎么会这样……”

我叹了一口气，走了。其实，我也像老师那样疑惑，明明是我挑的音乐，与老师共同商议出来的动作，为何跳出来却如此奇怪？脑子的思绪如乱麻，剪不断、理还乱。那时，有种想蹲下来号啕大哭的冲动，可一天五小时的高强度训练让我的腿酸得蹲不下来。

到底是因为什么啊！头疼欲裂的我一回家就侧在就侧在床上睡着了。梦里，我站在那个舞台上，音乐响起进却束手无措，全场的目光都聚焦在我身上，我无助地望向老师，老师摇摇头后突然消失不见。台下开始骚动，有人喊了一句：“不跳就滚下去！”

我一气，和着音乐肆意地跳了起来。原来僵硬、奇怪的动作竟然变得轻快起来，四肢也说不出的柔软，在跳，原地转、顺风起、点转……一套足以令人脚步飘浮的动作竟被我用流水般的动作完美地呈现出来，水袖飘扬，脚步繁乱，一幅美仑美内的“山水墨画”展开在观众面前。

一场精彩的表演谢幕，在主持人即将宣布一等奖获得者的时候——“姐姐，起床了，快点起来吃早饭！”我的眼睛猛地睁开，眼前是一个又傲娇又臭屁的小男孩趴在我床边扯我被子，原来是个梦！我坐起来，满脑子都是刚刚的那个梦，那成功的舞蹈。都说：“日有所思，夜有所梦。我一定要让梦变成现实！”

两个小时过去了，又到了上课的时间。我轻装上阵，先把音乐认真听几遍，体会那小桥流水的意境，然后将自己融进去，幻想着自己裙裾飘飘走在江南水乡。动作开始变得娴熟自然，一曲终了，我才看见站在门口目瞪口呆的老师：“不错不错，认真去体会这种感觉……”

下课后，我信心满满地对老师说：“这将是我最好的作品，没有之一。”老师笑着说：“那我就祝你这最好的作品在十天之后能榜上有名！”

“好嘞！”

陈琳

一个人能够不忘初心，做最好的自己，便是给予上天最好的作品。——题记

奥斯特洛夫斯基曾说：“人的生命，似洪水在奔流，不遇着岛屿和睹礁，难以激起美丽的浪花。”而在这奔流的途中，我们应做最好的自己，成就最好的作品。

苏轼，号东坡居士。少时博通经史，后中进士，深受欧阳赞赏，名满京师。宋神宗时因反对王安石新法而求外职。后以作诗：“讪谤朝政”的罪名入狱，即：“乌台诗案”。出狱后，罪贬黄州，躬耕东坡，后又被贬黄州、儋州，过着：“先生年来穷到骨，向人乞米何曾得”的因苦生活。

面对贬谪，苏东坡始终以一颗坦荡而真诚的心坚守自我，依然“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”这种“达而不骄，穷而不馁”的人生信念正是苏轼的人格魅力之所在，这也使他成为了“最好的自己”，成就了最好的作品。

西汉历史学家司马迁，10岁时便能诵读古文，在同龄人中出类拔萃。后来他继任了父亲的职位，做了太史令，并继承了父亲的遗志，撰写《史记》。之后的种种不幸遭遇，使司马迁的精神受到极大刺激，曾一度想过自杀，但想到父亲的遗愿，又以古人的伟大事例来激励、鞭策自己，最终以惊人的意志活了下来。经过六年的囚禁生活，司马迁终于完成了这部“史家之绝唱，无韵之离骚”的巨作，为世人留下了最好的作品。

“采菊东篱下，悠然见南山”，在中国的文人里，有谁能将心净到如此境界？41岁的陶渊明，毅然放弃功名利禄，殷抛下荣华富贵，几经周折，迷途知返，回到了魂牵梦绕的山水田园，开始了“开荒南野际，守拙园田”的自在生活。

他忍受长期的贫困，安贫乐道，怡然自得。在菊花烂漫的季节，他“采菊东篱下，悠然见南山”；在落日黄昏，他“带月荷锄归”；在战乱纷纷的社会背景下，他幻想着一个“黄发垂髫，并怡然自乐”的和平恬静的理想社会；在闲暇的日子里，他挥洒出了一篇篇千古流传的佳作。

在生命旅途中，不忘初心，做最好的自己，成就最好的作品。

为充分发挥文化扶贫的作用，结合“深入生活·扎根人民”主题创作实践活动，县委宣传部拟举办“老庙黄金·中国珠宝”杯“追梦杨令庄·筑梦在路上”文艺作品大赛。相关事宜如下：

一、活动名称

“追梦杨令庄·筑梦在路上”文艺作品大赛

二、组织单位

主办：中共叶县县委宣传部

承办：保安镇党委政府、县委老干部局

协办：上海老庙黄金叶县总店

三、活动宗旨

弘扬叶县地域文化，发掘与杨令庄有关的文化资源，对贫困村的人文自然资源进行宣传推介，吸引更多人了解杨令庄，热爱杨令庄，为杨令庄村经济建设献策出力。

四、征文题材

以保安地域特色尤其是杨令庄村有关的小说、散文、诗歌、影像作品等。

五、活动时间

2016年11月5日-2017年5月20日

六、活动安排

⒈征集时间：2016年11月5日-2017年4月20日

⒉评选阶段：2017年4月21日-2017年4月30日

七、奖项设置

⒈设特等奖1名，奖金2000元。

⒉一等奖3名，奖金各1000元。

⒊二等奖5名，奖金各500元。

⒋三等奖10名，奖金各300元。

⒌优秀奖40名，奖金各100元。

八、投稿说明

(一)参赛要求

⒈题材：需体现叶县、保安镇尤其是杨令庄的地域乡土特色。

⒉体裁：小说、报告文学、人物通讯、散文、随笔、诗词、歌赋及相关影像作品。

⒊说明：(1)同一作者限两篇参赛文章，文字限3000字以内;诗歌50行以内;影像作品10分钟左右;摄影作品5幅以内。

(2)投稿须注明真实姓名、性别、地址及电话、信箱、QQ等。

(二)作品版权归属

⒈参赛文章必须是原创作品;

⒉曾经发表过的作品不影响参赛;

⒊参赛者参加本次活动即视为同意主办方对全部参赛作品享有所有著作权并无需支付任何报酬;

⒋摄影参赛作品引起的肖像权等相关法律事宜由参赛者自行解决。

九、投稿方式

联系人：蒋军辉 15137592669

投稿邮箱：1628233049@qq.com

2016年11月11日

我看过许许多多的作品，但使我印象深刻的是曹雪芹的《红楼梦》。

《红楼梦》是中国古典小说中的名著之一。它的出现，不仅奠定了中国古典小说在世界文学中的地位，而且表现出一种新的审美观念。《红楼梦》原名《石头记》，前80回的作者是清代文学家曹雪芹，文学家高鄂续写了后40回。书中描写的对象是把目光转向生活中的人与日常小事。他们的喜怒哀乐、悲欢际遇乃至一颦一笑，皆如读者亲身经历，故常能引起人们的共鸣。

《红楼梦》是以贾宝玉、林黛玉的爱情故事为主线的。反映了具有一定觉醒意识的青年男女在封建伦理和封建家族统治下的不可避免的历史宿命。折射出整个封建社会日暮黄昏无可奈何的凄凉景况。它在反映社会生活的深度。

《红楼梦》最初以手抄本形式流传出来时，引起了社会的轰动。一部小说的成功，并不仅取于内容。而是人物形象塑造的是否成功，才是文学创作的关键。《红楼梦》最大的成就，正是在人物形象塑造上。作者在日常小事中，不但刻画出人物的性格，而且经常能同中见异，异中有同。它像生活本身一样，每个人皆具有性格的鲜明性、丰富性与复杂性。

《红楼梦》的人物形象特点鲜明，我怎么能不喜欢《红楼梦》呢？

“太阳当空照，花儿对我笑。”我手捧着自己精心制作的石膏雕像，蹦蹦跳跳地走在回家的路上，想象着妈妈看到礼物一定会十分开心！

今天，我心高采烈地走进教室，发现桌椅分成了四组，桌子上放着量杯，第一个量杯放着清澈见底的水和白花花的石膏粉，还有各种各样的模具，有些模具里面印着美丽的天使，有些模具里是即将开屏的孔雀，摸上去软绵绵的。

材料准备完毕，我们马上就开始做石膏艺术品了。首先，我们把水倒进石膏粉里，但是在倒的过程中要不停地搅拌，如果停止搅拌就会出现颗粒，这样肯定就会失败。可是黄同学十分呆板，他不小心将水倒翻了，还流到我的裤子上，我的裤子上到处是石膏宝宝的踪迹，它们像顽皮的孩子在我裤子上捉起了迷藏，我马上拿纸巾开始了拯救裤子的行动。小插曲之后，我又继续投入战斗，第一步我将水慢慢地倒进另一个杯子里，王同学负责搅拌，只见他卖力地拿起一支筷子顺时针方向不停地搅拌，不一会儿，就变得像浓稠的酸奶似的，第一步成功了，我们赶紧倒进模具中，并且轻轻地抖动了几下，做好之后交给了老师。大约半个小时后，它们都变得硬梆梆的了，老师就开始给石膏脱模。全班许多同学都失败了，一个同学做天马，结果天马一拿出来就碎了，而黄同学的天鹅也不例外，脖子断了，头也掉了，真是惨不忍睹啊！我做的鱼虽然很逼真，但不幸的是脱模过程中不小心把尾巴给弄断了，看着活灵活现的残缺的小鱼儿，我还是很开心，因为残缺也是一种另类的美，况且这是我自己努力完成的作品。

这次虽然失败了，但今天这节课实在是太有趣了，如果我再多一点耐心，相信我的石膏娃娃一定能制作成功。今天我学会了做石膏娃娃，真是太开心了，也希望妈妈能接受我残缺的小鱼儿，因为这包含我对您深深的爱！

1、唐宋八大家：韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩

2、并称“韩柳”的是韩愈和柳宗元，他们是唐朝古文运动的倡导者。

3、一门父子三词客：苏洵（老苏）、苏轼（大苏）、苏辙（小苏）。

4、豪放派词人：苏轼、辛弃疾，并称“苏辛”；婉约派词人：李清照（女词人）

5、李杜：李白、杜甫。小李杜：李商隐、杜牧。

6、屈原：我国第一位伟大的爱国诗人，他创造了“楚辞”这一新诗体，开创了我国诗歌浪漫主义风格。

7、孔子名丘，字仲尼，春秋时鲁国人，他是儒家学派的创始人，被称为“孔圣人”，孟子被称为“亚圣”，两人并称为“孔孟”。

8、苏轼称赞王维“诗中有画，画中有诗。”

9、杜甫是唐代伟大的现实主义诗人，其诗广泛深刻的反映社会现实，被称为“诗史”，杜甫也因此被尊为“诗圣”，有著名的“三吏”：《潼关吏》、《石壕吏》、《新安吏》；“三别”：《新婚别》、《垂老别》、《无家别》。

10、我国第一部纪传体通史是《史记》（又称《太史公书》），作者是汉朝的司马迁，鲁迅称《史记》为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”，有：12本纪、30世家、70列传、10表、8书，共130篇。

11、“四史”：《史记》、《汉书》、《后汉书》、《三国志》。

12、元曲四大家：关汉卿、郑光祖、白朴、马致远。

13、《聊斋志异》是我国第一部优秀文言短篇小说集，作者是清代著名小说家蒲松龄。“聊斋”是他的书屋名，“志”是记述，“异”是奇怪的事情。

14、楷书四大家：颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟頫（fǔ）

15、战国时期百家争鸣主要流派及代表：

儒家：孔子孟子

法家：韩非子

道家：庄子、列子

墨家：墨子

16、南宋四大家：陆游、杨万里、范成大、尤袤

17、边塞诗人：高适、岑参、王昌龄

18、唐宗：唐太宗李世民

宋祖：宋太祖赵匡胤

秦皇：秦始皇嬴政

汉武：汉武帝刘彻

19、我国第一位田园诗人是东晋的陶渊明（陶潜），他“不为五斗米折腰”。

20、世界文学作品中四大吝啬鬼：葛朗台、夏洛克、泼溜希金、阿巴贡。

21、中国吝啬鬼的典型：严监生。

“三人行，必有我师焉。”“知之为知之，不知为不知，是知也”……这是儒家经典著作之一《论语》中的句子。也是我们刚入初中时所接触的，但是，在我看电视时，常听见这些话从五六岁的小孩子口中说中，可见，《论语》这本著作是多么受人欢迎，也是引导小孩们从小喜欢的著作。

“三人行，必有我师焉。”的意思是三个人走路，其中必定有可以做我老师的人。也告诉了我们，每个人都有优点，都有我们值得学习的地方。“知之为知之，不知为不知。”这句话很简单也很容易记，但时这么简单的一句让我们知道了一个道理：我们要有自知之明，知道就是知道，不知道就是不知道，不要不懂装懂，还学南郭先生滥竽充数。还有，当我们不明白题怎么解时，我们也要不耻下问，其实有时虚心请教，也会令你收获意想不到的成功与进步。

“温故而知新，可以为师矣。”其实当你学只是的时候很容易记住时，那你将在一段时间后就忘记，不是有句俗话是“学得越快。忘得越快”所以，我们要去温习一下旧的只是，这样才会牢记在心中，并且，在你温习旧知识时，也会发现一些择偶爱上课时没有发现的，这样，不是一举两得吗。

“学而不思则罔，思而不学则殆。”如果我们都像这句话一样学习。那么我们就会什么都学不到，也告诉我们不要死读书，死记硬背不去理解它的意思，这样，不仅学不到知识，还会使你感到疲惫不堪，因为这样脑子不会思考，就会让你迷罔。

《论语》这本著作内容涉及很广，记载了孔子的哲学、政治、教育、文学等各方面的言论，其中的每一句话，都是孔子和弟子总结的，每一句都让我们受益匪浅。

鲁迅(原名周树人，字豫才)

小说集《呐喊》、《仿惶》、《故事新编》;

杂文集《坟》、《热风》、《华盖集》、《而已集》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介事杂文》;

散文集《朝花夕拾》、《野草》等。

郭沫若(原名郭开贞，号尚武)

诗歌《凤凰涅?》、《地球，我的母亲》;

剧本《屈原》、《虎符》、《孔雀胆》、《蔡文姬》、《武则天》;

史论《甲申三百年祭》等。

茅盾(原名沈德鸿，字雁冰)

长篇小说《子夜》，

短篇小说《林家铺子》;农村三部曲(《春蚕》、《秋收》、《残冬》);

散文《白杨礼赞》《风景谈》等。

小说作家、作品：

巴金(字带甘) “激流三部曲”(《家》、《春》、《秋》);

叶圣陶(原名叶绍钧) 《倪焕之》;

老舍(原名舒庆春，字舍予) 《骆驼祥子》、《四世同堂》;

丁玲(原名蒋冰之) 《太阳照在桑干河上》(获斯大林文学奖);

赵树理《小二黑结婚》、《李有才板话》;

艾芜《南行记》;

张天翼《包氏父子》;

柔石《二月》、《为奴隶的母亲》;

萧军《八月的乡村》;

萧红《生死场》;

钱钟书《围城》;

沈从文《边城》;

李?人《死水微澜》;

张恨水《啼笑姻缘》;

周立波《暴风骤雨》(获斯大林文学奖);

孙犁 《白洋淀纪事》;

柳青《创业史》;

峻青《黎明的河边》;

杜鹏程《保卫延安》;

茹志鹃《百合花》;

王愿坚《党费》、《普通劳动者》、《七根火柴》;

冯骥才《神鞭》;

邓友梅《那五》、《烟壶》;

张洁《沉重的翅膀》;

蒋子龙《赤橙黄绿青蓝紫》;

浩然《苍生》

王蒙《组织部来的年轻人》、《春之声》;

欧阳山 “一代风流”三部曲(《三家巷》、《苦斗》《柳暗花明》);

杨沫《青春之歌》;

梁斌《红旗谱》;

曲波《林海雪原》;

李英儒《野火春风斗古城》;

谌容《人到中年》;

李准《李双双小传》《黄河东流去》

丛维熙《大墙下的红玉兰》;

刘绍棠《蒲柳人家》等。

诗歌作家、作品：

闻一多《死水》、《红烛》

臧克家《有的人》;

艾青《大堰河，我的保姆》;

戴望舒《雨巷》;

李季和《王贵与李香香》;

郭小川《青纱帐??甘蔗林》;

舒婷《致橡树》等。

戏剧作家、作品：

田汉《丽人行》《名优之死》;

夏衍(原名沈端先) 《赛金花》、《上海屋檐下》

曹禺(原名万家宝) 《雷雨》《日出》《北京人》《原野》;

阳翰笙《塞上风云》《天国春秋》;

老舍《龙须沟》、《茶馆》;

贺敬之等《白毛女》等。

散文作家、作品：

朱自清《荷塘月色》、《绿》、《背影》;

冰心《寄小读者》;

夏衍《包身工》;

秦牧《艺海拾贝》、《花城》、《潮汐和船》等。

董洛冰

夏至日，蝉鸣阵阵不绝耳，光影婆娑映窗檐。我坐在木方桌前，桌上铺了一张素白的宣纸；左上方摆了一个溏瓷碗，几支毛笔浸泡在清水中；右上方则摆了各色的颜料，朱砂、赭石、花青、藤黄………

是的，今天我即将结束学习了一年的中国画课程，而老师给我的结课要求很简单：自主完成一幅“最好的作品”，最好的作品？这我可犯了难，要知道之前的作品都是临摹和老师指导我完成的，这次自主创作，可谓让我毫无头绪。

老师似乎看出了我的烦恼，微微一笑：“回想一下你这一年的学习经历，最好的作品自然就出来了。”

于是便开始回忆，最先映入脑海的是每天傍晚来学画的场景：暮色四合，微微泛黄的阳光倾泄在画室的每一处角落，将整间画室渲染的古朴而宁静，也将我内心的些许浮躁抚平。老师说：“内心平静，不骄不躁，是作画最基本的要求。”

于是我了然，抽出最大支的毛笔，将些许赭石、胭脂与藤黄晕染在一起，晕出每日傍晚阳光的颜色。然后在宣纸上慢慢地，大层大块地渲染，渲染出最朴实也最温柔的底色。

第二个场景，是我与中国话缘分的开始：那时，我偶然经过老师的画室，一抬眼便看见贴在玻璃上的一张白玉兰的画。我一看就喜欢上了，细致的线条，素净洁白的颜色，含苞欲放的花骨朵儿以及画中渲染的典雅的氛围，一下子勾起了我心中对古典美的向往。从此，我便决定要学中国画，要去追寻那份心中的热爱。所以，我知道我应该画什么了。用最细的毛笔，蘸上墨，细细勾勒出一片片花瓣，用钛白和浓青的颜料徐徐糁之，那朵白玉兰便承载着我的初心绽放了。

第三个场景比较有些与众不同了。练习工笔画，对线条的要求一定是干净利落且平稳的。可是初学画时，我连笔都拿不稳，画出的线条总是歪歪扭扭。于是老师便拿出一沓厚厚的白描图，要我一张张细致地临摹，那么多的图案，即使再生动有趣，时间久了也变得枯躁无味，长时间的练习让手变得酸痛，手指被磨出了茧，连笔尖也变得毛糙。这样的困难让我心生退意。甚至想过放弃中国画。但我最终还是坚持下来了，我的线条也逐渐变得平稳而娴熟。因为控制线条的力度与毛笔字有异曲同工之处，我甚至还练了一手书法。历经磨难，方得始终。我在白玉兰旁画了一块平滑的山石。象征着我在重重困难的打磨之下，不仅锻炼了控笔的沉稳力度，也锻炼出一颗沉稳的心。

最后一个景物，我几乎不假思索地画出一只蝴蝶。它曾被清幽的玉兰花香所吸引，在古朴的阳光下沉淀，经过重重山石般的打磨。最终，破茧成蝶，展翅飞舞。

至此，我的画就完成了：暮色四合的傍晚，洁白的玉兰花悄然吐露幽芳，沉稳的山石在夕阳中静默，蝴蝶在花石间翩翩起舞。这幅最好的作品，是我成长蜕变。

回首过往，不禁感概万千，在这一年的学画过程中，我由毛躁变得沉稳，由青涩变得文静，还找到自己所热爱并愿意为之努力的的事物——中国画。

春去秋来，冬过夏至，我完成这幅最好的作品，历时一年。