张择端的其他作品【合集20篇】

记得小时候我喜爱在田野中捉小虫子，正因我那时认为它们是我在童年是最重要的玩伴，正是怀揣着这种情感阅读了达尔文的《昆虫记》在这部作品中我领略到了前所未有的昆虫王国，在那里我了解了许多关于昆虫上的知识弥补了在昆虫科学上的欠缺。达尔文倾注了许多心血在这本《昆虫记》中，他对那些昆虫的描述生动形象尤其是在一些细枝末节的地方处理的十分到位，因此说他为我们世人打开了一个全新的昆虫世界并且《昆虫记》是一部出色的文学作品。

全书大概描述了32种不一样的昆虫种类而在这些中有一种令我印象深刻也许是正因那句谚语“螳螂捕蝉，黄雀在后”因此我才会对螳螂记忆颇深，螳螂的腰部十分的长。不光是很长，还个性的有力与它的长腰相比，螳螂的大腿更要长

一些。总而言之它拥有一副娴美而且优雅的身体并且它具有极大的杀伤力能够说它是一种温柔与残忍并存的小动物。

在这本书中我感受到了科学的奇妙，坚信在不久的将来我会对这方面进行深层次的了解。

《万历十五年》

明万历十五年，即公元1587年，在中国历史上原本是极其普通的年份。作者以该年前后的史事件及生活在那个时代的人物为中心，抽丝剥茧，梳理了中国传统社会管理层面存在的种种问题，并在此基础上探索现代中国应当涉取的经验和教训。作者以其“大历史”观而闻名于世，本书中这一观念初露头角，“叙事不妨细致，但是结论却要看远不顾近”。本书自80年代初在中国大陆出版以来，好评如潮，在学术界和文化界有广泛的影响。

这本《万历十五年》，意在说明16世纪中国社会的传统的历史背景，也就是尚未与世界潮流冲突时的侧面形态。有了这样一个历史的大失败，就可以保证冲突既开，恢复故态决无可能，因之而给中国留下了一个翻天覆地、彻底创造历史的机缘。

《中国大历史》

黄仁宇这部书以短短的二十余万字的篇幅，勾画了整个中国历史长达数千年的全貌。但是，他不是以其短、或未能对于历史的人物与事件细细地加以描述来显示其“大历史”的特点的。大历史之为“大”历史的理由在于，作者一改以往中国历史学家的着述进路，不以史料的堆砌为着述的目的，也不以单一历史事件的描述为着作的主要关注点，更不以对接近作者时代的历史大事的欢呼喝彩为能事。在着作的意图上，首先确立起一个大意向，“利用归纳法将现有的史料高度的压缩，先构成一个简明而前后连贯的纲领，和西欧与美国史有了互相比较的幅度与层次，”然后去做进一步的研究。可见，这种“大”历史的着述方式，注重的是对历史宏观线条的勾画，注重的是历史本身相沿成型(即汤因比所说的文明类型，或斯宾格勒所说的文化形态)的状描，并且是在区域历史的相互比较中凸现其历史特质。这种历史着述，固然没有引经据典满篇考证那样的学理感，没有继承传统史学用以佐政或臧否人物的用途，但是却可以使我们免除习史的价值负累。因此，我们不必将历史读作“资治通鉴”，不必将历史认作弘扬某种道德理念的工具。跳出历史“应当如是”的价值旋流，满足今天人们习史对历史“何以如是”的因果关系的好奇心。

《赫逊河畔谈中国历史》

本书收入黄仁宇先生在《中国时报》“人间副刊”发表过的33篇文字，发表的时间自1987年年初至1989年夏天。所包括的内容自先秦至元末。其重点则在表彰中国历史有它的特色，经过各朝代及政治上分裂的阶段，前后连贯。各篇虽大致以人物传记之体裁为主，所叙事之影响，已远逾当时人之人身经验。本书和黄仁宇的其他作品一样也较好地体现作者深厚的知识底蕴及其对中国历史的深刻领悟。

《黄河青山》(Yellow River and Blue Mountains)

黄仁宇的回忆录共有36万字篇幅，自述生平经历与学术研究经验，并具小说叙述的技巧。全书定名为《黄河青山》(Yellow River and Blue Mountains);分为两大部分：“自己的浴室”、“我所付出的代价”;书前并有多幅珍贵的个人及历史照片。该书由台北联经出版事业公司和北京三联书店分别在海峡两地推出。

黄仁宇先生以“大历史”(Macro history)史观在国际史学界自成一家之言。在本书中，他生动地描绘了个人生涯中的逆旅屐痕，各色人物，一支生花妙笔出入古今，游刃有余。疑似没有章法，却又恍若无数大手笔的绘卷，历历如在眼前……

《放宽历史的视界》

本书是黄仁宇先生七十年代以来的多篇论述加上两篇新稿，重新编印发行的“新世纪增订版”。作者以其一贯提倡的大历史观点，用长时间、远距离、宽视界的条件重新检讨历史，使得过去许多看似不合理的事迹，获得前因后果连贯的合理性。由于作者出身戎马，早年四处迁徙的军旅生涯，使其能够深入了解中国的情况;其后赴美求学，除了知识上的增长，还实际体验了西方社会生活形态，这些都有助于拓展其视野。所以作者自称其历史史观与众不同，所恃者不是才华而是视界。有了宽广的视界，其文章每能察人所未察，独具慧眼，发人深省。

《地北天南叙古今》

本书是八十年代为我们引进大历史观点的黄仁宇博士重新尝试的书写角度，他悠悠然出入于历史的边缘和侧后，以充满魅力的写作方式为我们剖析人世间的种种因果关系，值得再三阅读与深思。

这本集子收录了黄仁宇过去曾在各处发表过的二十六篇文字。最早的刊于1944年，至今已将近半个世纪。最迟的则出版不久，仿如昨日。虽说当中有些文字带着旅游性质，有的则暴露着个人经历，全书的范围可以概说为一个学历史的人之耳闻目见与脑内的构思。积之则提供了他的历史观之侧面背景。正因为其不拘形式可以补助有体系的文章之不足;也因为全书缺乏长篇大论，读者也可信手翻来，随时释卷。

《大历史不会萎缩》

《大历史不会萎缩》是由黄仁宇编著的一本书，讲述了伴随着美国中层理论的兴起和翻译引入，历史研究已经越来越社会科学化了。这由当前社会史研究的盛极一时可以得到证明。如果历史研究不是建立于微观的经验研究基础之上，从而内在生长出一种比如公共领域概念式的分析框架，那么这种历史研究就容易被学界诟病为一种“宏大叙事”，意谓其是一种空洞无物的甚至意识形态性的历史书写。

从鸦片战争以来，中国历经自强运动、甲午中日战争、康梁百日维新、民国肇建、五四运动、军阀混战、北伐、抗日……在这一连串长久远大的过程中，旧体制已经瓦解。过去的农业体制往往成为改革的障碍，所以要加以改造。在这里，作者提出一个“立”字：以“立”字下端的一长横，代表社会低层结构，“立”字上端的一点和一横，代表创建的国家与社会的高层结构，眼前的工作即加入当中的两点，此即执行商业往来时，在法律面前厘定个人的权利与义务。

本书是作者历次精彩演讲、访问及评论的结集。对作者所有着作中的观点提出补充，并且对读者有疑虑的地方，也加以解说，为其所有着作的精华解释。

《十六世纪明代中国之财政与税收》

本书英文版初版于1974年。黄仁宇先生以明实录、明人奏疏笔记、明代地方志等史料为基础，充分吸收了中国大陆、台湾以及欧美、日本的研究成果，对十六世纪中国明代的财政与税收进行了详尽的分析，提出了许多有价值的观点。黄仁宇先生是对明代财政政策作了全面说明的第一人，对许多新发现的细节性材料进行了全面的历史性透视。

《资本主义与二十一世纪》

本书是黄仁宇的代表作之一，其旨在在20世纪末期对资本主义作了一个概略的回顾与前瞻。本书着重叙述了西方资本主义的发生发展过程，但却是以其作为中国社会发展的参照系来思考这些问题的，本书的最终目的在于探讨中国社会的性质，及其今后的发展方向。从中，我们不仅可以领略作者“大”历史观的宽阔视野，也可以体会到作者作为海外华人对祖国的款款深情。

《缅北之战》

《缅北之战》是作者黄仁宇以“业余新闻记者”身份撰写的一组战地通讯，多发在《大公报》上，1945年由上海大东书局结集出版，成为作者的第一本“著作”。黄仁宇时任驻印军新一军军长郑洞国的上尉参谋，还只是个20多岁的青年人。2007年5月，《缅北之战》在出版60年后重新问世，正可引领当代读者进入黄仁宇心路历程的出发点。

《明代的漕运》

书稿系黄仁宇先生的博士论文，约19万字。全稿共分前言、京杭大运河的背景和本文研究目的、京杭大运河的地形概况、明代管理大运河的行政机构、漕粮的运输、宫廷供应品的运输、征税与商业及劳役、结论、附件等部分，重点论述了明代对大运河的管理与大运河的功能，以及大运河对明帝国的影响。全书稿征引资料丰富，运用大量数据分析是其重要特点，尤其是在20世纪60年代，学者们还在热衷于中国史进行宏观研究的时候。

《从大历史的角度读蒋介石日记》

自从外公给我买了本《弟子规》后，妈妈总是让我背上面的内容，我很反感，每天都背那些枯燥无味的古文有什么意思呀？特别是《弟子规》里的“路遇长，急趋揖，长无言，退恭立。……过犹待，百步余。”为什么长辈没事时要立即恭敬退后站立一旁，等待长辈离开？为什么要等长辈离去约一百步之后，自己才可以走呢？我们为什么要学古文呢？我百思不得其解。

妈妈告诉我：“《弟子规》是国学经典，是先人智慧的结晶，也是中国人的宝贵财富，背诵它是为了让你了解和学习古人的礼仪和良好的习惯，还能够启迪智慧，净化心灵，培养高尚的品格呢！”于是我不在反感背诵国学经典了。现在，我已经能够背诵《弟子规》的一大部分了。

记得有一次，陈岳叔叔来我们学校讲课，他对我们说：“《弟子规》是教导学生为人处世的规范，应该好好地背下来。”之后我更加努力的背诵《弟子规》了，重要的是我从中学到了许多道理。“父母呼，应勿缓，父母命，行勿懒。父母教，须敬听，父母责，须顺承。”告诉我如何尊敬自己的父母；“亲爱我，孝何难，亲恶我，孝方贤。亲有过，谏使更，怡吾色，柔吾声。”告诉我应该孝顺父母。“兄道友，弟道恭，兄弟睦，孝在中。”告诉我要善待自己的兄弟姐妹，一家人和睦相处，父母会很开心。这使我想到了孔融让梨的故事，我一定也要学习孔融谦虚礼让的精神。“过犹待，百余步。”现在我知道这是对长辈应有的尊敬。“晨必盥，兼漱口，便溺回，辄净手。”是在告诉我们要讲究卫生，养成良好的生活习惯。“用人物，须明求，倘不问，即为偷。借人物，及时还，后有急，借不难。”让我知道了借别人的东西要征得别人的同意，也要及时归还。这又使我想起了《宋濂借书》的故事，宋濂家里穷没钱买书，他就去别人家里借书，主人要求十天之内还书，可这本书十天之内根本无法看完，但是十天后，宋濂竟然冒着大雪把书还了。这让我十分感动，也让我懂得了做人要讲诚信，以诚为先。

想当初，我只是把《弟子规》当任务来背，而现在，我明白了《弟子规》不仅仅是一本书，它还是我的老师，我成长的好伙伴，我人生的导航仪！

为了贯彻习近平总书记在全国文艺工作座谈会上的重要讲话精神，纪念新中国成立66周年，特举办本次全国美术、书法作品网络大赛。

一、组织机构

主办单位：贵州省文学艺术界联合会、贵州省文化厅、贵州日报报业集团、中天城投集团有限公司

承办单位：贵州省美术家协会、贵州省书法家协会、贵州画院、中天书画院、贵州省黔山书画院、贵州书画网

二、征稿时间：

2015年8月4日开始征稿，2015年9月5日截稿。

三、展览地点：

线下展览：中天书画院 网络展览：贵州书画网www.gzshwang.cn/

四、展览作品征集：

1.在全国范围内征集。

2.风格、形式不限。主题围绕“歌颂祖国、热爱家乡，共筑中国梦”，结合66周年国庆，内容积极健康向上。书法、国画尺寸宽均不超过0.9米，高不超过1.8米，其他画种长宽不超过2米，所有送件作品均须为竖幅，参展作品不装裱。

五、报名流程：

初期报名只接受数字电子作品参赛，经初评后接组委会通知的作者需提交作品原始稿件供终评使用。谢绝提供电脑创意和改变原始稿件的作品。

六、参赛作品分类：

1.书法分为两类：行草类和篆隶楷类(含篆刻)。

2.绘画分为五大类：国画写意类、国画工笔类、油画类、版画类、综合画种类(其他画种)。

七、展览奖项设置：

书、画类作品共分七类设奖，总奖金100万元，各类作品设奖情况如下：

金奖3名 奖金各1万元

银奖9名 奖金各5千元

铜奖15名 奖金各3千元

优秀奖20名 奖金各1千元

本次大赛专门设立网络人气奖，终评统计出网络最佳人气奖6名：

第一名 奖金6千元

第二名、第三名 奖金4千元

第四名至第六名 奖金2千元

八、各省级书协、美协主席团成员不参加大赛，但经组委会特邀可以参展。

九、大赛报名表、征稿细则、网络投稿投票技术要求请到贵州书画网下载。

网址：www.gzshwang.cn/，网络技术咨询：沙清清15086026607。

大赛组委会

雨在人们的心中似乎都是讨厌的，但雨也给人间画出了一幅幅美丽的图画，带来了勃勃生机，也带来了一丝丝的乐趣。我透过窗户，往外看——

雨，就像一帘水晶屏障。雨“哗啦啦”地落下来，小雨滴似一位位顽皮的小孩，一会儿下得慢，一会儿下得快。下得慢时，就像一些零零小小的花瓣，慢悠悠地下来，滴在身上没有丝毫感觉。快时，就像用盆子倒下来似的，看不清有多快。若雨速快慢结合，那便形成了一帘水晶屏障，十分美丽！

雨，就像一位无敌的魔法师，拥有至高无上的力量。在草地上，雨“哗哗”地落下来，滴在小草身上。顿时，小草像被什么东西附身了一样，一下子就长得翠绿，挺拔了！雨，落在土地上，土地也像会变魔术似的，立马在自己身上长出了一个个小蘑菇。

雨，就像一个玩伴，时常陪你玩耍。路上，下着毛毛细雨。小朋友拿掉了雨伞，雨点温柔地滴在他们身上，为小朋友按摩。小朋友，也与雨十分友好，与雨玩耍，与雨嬉闹。

这就是雨，这就是雨给我们带来的作品，这作品是如此的美妙，使我惊叹！或许雨在其他人眼中，并不是那么完美。但在我眼中，却是如此的完美，如此的美妙，如此……

最近我看了沈石溪的几本书，有《最后一头战象》、《第七条猎狗》和《大灰狼与小绵羊》。沈石溪的动物小说向我展开一幅巨大的画卷，让我能身临其境地进入动物王国，了解丰富多彩的动物世界。

在沈石溪的笔下，每一只动物都有和人类一般的情感，有快乐，有愤怒，有焦急，有悠闲，还有知恩图报。动物的世界中也有着社会，但比人类社会要纯洁的多，简单的多。在那里没有欺诈和黑暗，有的只是激情的血腥。

沈石溪的作品为我打开了一扇认识动物、了解动物的窗户。忘不了年老而不忘友情的最后一头战象嘎羧；忘不了不顾主人的嫌弃、冤枉，拼死相救的猎狗赤利；忘不了被猎人逼上绝路勇于牺牲的老斑羚……动物们的故事教会了我勇敢、坚强、感恩。

我好想变成一只海鸥，飞翔在湛蓝的海面上；变成一头斑羚敏捷地飞渡山涧；变成一头猎豹，轻盈矫健地奔跑在辽阔无边的草原；变成一只英明的猴王，不让群里弱小的猴子受到欺负。

沈石溪的作品让我更加热爱动物，更渴望走进它们的世界。

导语：第59届世界新闻摄影比赛(荷赛)获奖作品揭晓。中国摄影师陈杰的《天津爆炸》获得一般新闻类单幅三等奖。下面是yjbys作文网小编为您收集整理的资料，希望对您有所帮助。

当地时间2016年2月18日，2016世界新闻摄影大赛(即荷赛)评审结果在荷兰阿姆斯特丹揭晓，澳大利亚摄影师沃伦·理查德森(Warren Richardson)的作品《渴望新生活(Hope for a New Life)》获得年度图片。沃伦·理查德森是一名自由摄影记者，目前在东欧工作。本届荷赛，共有来自128个国家，5,775名摄影师，82,951张作品参加评选。

2名中国摄影师获奖，其中张磊获得当代热点类单幅一等奖;陈杰获得一般新闻类单幅三等奖。

《天津爆炸》2015年8月12日，中国天津滨海新区瑞海公司危险品仓库发生爆炸。15日清晨，记者通过航拍记录现场实景，爆炸现场烟雾逐步散去，爆炸“原点”出现一个巨大的坑，坑内有大量液体。

静态照片评选中，新闻组的评委会主席由法新社的摄影部主任弗兰西斯·科恩(FrancisKohn)担任，他同时还是荷赛终评的评委会主席。新华社新闻信息中心新媒体发展部主任、高级编辑黄文继2006担任终评委、2007年担任初评评委之后再次担任荷赛评委，在初评阶段评审新闻组摄影作品，她同时也是荷赛终评的评委会成员之一。常河担任本届多媒体比赛短片组的评委。常河曾于2007年凭借《中国动物园》获得过荷赛自然类二等奖，2014年他领导东方早报的视觉团队转型到新媒体平台，如今该团队成为澎湃新闻(Thepaper.cn)的重要组成部分。他也是唯一获得过荷赛奖项的中国籍荷赛评委。

纪录摄影组的评委会主席是来自奥地利的《明镜周刊》摄影指导米凯拉·哈罗德(MichaelaHerold)。体育组、自然组和人像组的评委会主席分别是澳大利亚摄影师蒂姆·克雷顿(TimClayton)、美国摄影师乔治·斯坦迈茨(GeorgeSteinmetz)和荷兰人纳尔达·范特维尔(Nardavan’tVeer)。

世界新闻摄影比赛(WORLD PRESS PHOTO，简称“WPP”，通称“荷赛”)，由总部设在荷兰的世界新闻摄影基金会(WORLD PRESS PHOTO FOUNDATION)主办。该会成立于1955年，因为发起于荷兰，故被称为荷赛。被认为是国际专业新闻摄影比赛中最具权威性的赛事。自1957年举办第一届世界新闻摄影比赛以来，至2016年已举办了59届。

明清时代，古典小说蓬勃发展。出现了我国文学史上的“四大名著”，它们是《三国演义》、《水浒传》、《西游记》和《红楼梦》。

《三国演义》原名《三国志通俗演义》，是著名的历史小说，作者罗贯中是依据民间流传的三国故事和历史著作《三国志》创作的。罗贯中，元末明初人。小说主要描写的是曹操、孙权、刘备割据一：打祝家庄(《水浒传》故事之一)方，形成三国鼎立局面的故事，是我国第一部章回体长篇历史小说。

《水浒传》又叫《忠义水浒传》，与《三国演义》差不多同时出现，是施耐庵根据北宋末年宋江起义的故事加工而成的长篇小说。小说以“官逼民反”为主题，描写了水泊梁山108名英雄好汉起义的故事，揭露了封建统治者的残忍与腐朽，歌颂了好汉们除暴安良的英雄行为。

《西游记》是明朝人吴承恩把唐僧取经的故事和民间传说相结合写成的。小说描写了曾经大闹天宫的神猴孙悟空护送师父唐僧去西天取经，在途中经历了九九八十一难，最终取得真经的故事。《西游记》想象丰富，故事精彩，语言生动，是我国著名的长篇神话小说。

《红楼梦》又叫《石头记》，全书120回，清朝人曹雪芹写了前80回，高鹗续写了后40回。这部小说以贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧为线索，描写了封建官僚贾、王、史、薛四大家族特别是贾家的衰落过程，揭露了封建统治者的罪恶，说明了封建王朝必将衰落的历史命运。《红楼梦》是中国古典文学中艺术性和思想性结合得最好的一部长篇小说，是中国文学中伟大的现实主义杰作。

这个时期出现的“四大名著”和其他一些优秀小说都反映了当时的生活，具有一定的现实意义。

每个人的一生中有着许多的作品，它们也许美丽，也许普通。但无论如何，每一个作品都是独一无二的。它们也有好有坏，像极了天空中明亮或暗淡的星星。

最好的作品有可能是一幅画、一片落叶、一半卷红帘，甚至是一个人、一件事、一本书……我也曾经有过一个最好的作品，不过，它是一个场景。

一个暑假的晴天，我无所事事地在大街上闲逛，也许是因为天气太热的缘故吧，街上并没有什么人。我一个人走在有些空荡的大街上，想着美术老师给我们布置的作业——画一幅你觉得最好的一个作品。我在家中思索了许久，但是依然毫无头绪，因此，想出去找些灵感——于是，就出现这条有些炙热的街道上。

天气越来越热了，我也忍受不了这样的躁热，便拐进了一家便利店买水喝，不想却遇见了一个老同学，闲聊了一会儿便打算离开，我说了一声：再见！她也友好地冲我点头微笑，我的脑袋中突然灵光一闪，激动地握着她的肩膀使劲地摇晃，连声说：你真是帮了我一个大忙……她也许是被我晃晕了，一脸茫然的样子。

微笑，是上帝创造的最好的作品，至少我是这样想的。我要准备去寻找并描绘微笑了，但是我不禁有些忐忑：怎样的微笑才是最美的微笑？怎样的作品才是最好的作品？我拿出画板，坐在街角，静静地等待着有缘人出现……也许是我太紧张了吧，看着许多匆匆而过的人们，我竟然无从下笔了。

我不能再等了，此刻已经是傍晚时分，夕阳就要西下了，我真的不能再等了。就在这时，一位长相甜美的姑娘在我面前经过，看了我一眼，我连忙报以一个帅气的微笑，没有想到，她竟停下了脚步，随即给了我一个温暖的笑容，似春风一般吹入我的心房，我连忙在我的画板上画了起来，因为已经画好背景：夕阳以及此时匆匆的行人，我便在画板中画起了她。她似乎也明白了什么，在我的面前多停一会儿后，才匆匆离去。

画板中，一位年轻的女子，在行人匆匆的古街上、夕阳中，特意为了一个寻找灵感的少年停下匆匆的脚步，给他一个温暖的笑容，给了他一个饱满的灵感。她脸上五官精致，嘴角微微上扬，笑容却是那样的无邪而动人，这是一个多么珍贵的微笑呀！

伴着西下的夕阳，一幅唯美的作品也“诞生”了，这是我学画以来画出的一幅最好的作品。我满意地提着画板，拍拍身上的灰尘，踏着夕阳的余晖，回家了。

近日，《内地导演作品评分榜》出炉，其中居于榜首的是姜文导演，其作品平均分最高，而令人意外的是，一些高产的知名大导演，比如张艺谋、冯小刚、陈凯歌等都没进前十，排名十分靠后。

据悉，《内地导演作品评分榜》榜单是基于豆瓣和时光网的评分机制制作出来的。将每位导演的作品在豆瓣和时光网的评分相加再平均，得分前十的导演分别是姜文、宁浩、贾樟柯、张扬、管虎、王全安、张猛、曹保平、陆川和娄烨。

姜文位列榜首，张艺谋未进前十

姜文秉承“少而精”的原则，以8.01分的高分位列第一。十年间他只拍了5部作品，除了《一步之遥》口碑遭遇滑铁卢外，《阳光灿烂的日子》、《鬼子来了》、《太阳照常升起》和《让子弹飞》都获得极高评分，可谓口碑与票房齐飞。

出乎意料的是，产量极高的几位大导演张艺谋、冯小刚、陈凯歌却没能进榜单前十。原因是作品多而杂，得分起伏很大，平均下来的得分还不如一些小众导演的得分高。比如张艺谋的处女作《红高粱》在豆瓣和时光网上打分都超过8分，评分最高的《活着》更是达到9分，但《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《三枪》等的得分均没超过5.5，其中《三枪》的评分更是惨跌到4.6。

榜单分析

据分析，在进入2000年后，除了贾樟柯、娄烨、王小帅等少数导演还在艺术电影阵地坚守外，许多导演纷纷投入商业电影的大潮，但是大多水土不服。姜文的《一步之遥》就是在剧本不成熟的情况下，为在火热的市场上捞一把的应景之作，结果口碑票房双双失利。

反观近几年层出不穷的新导演作品票房纷纷大卖，赵薇的《致青春》，徐峥的《泰囧》以及最近火热上映的《捉妖记》不断刷新此前的票房记录。而这些现象，在不少业内人士看来，大导演的作品更多的还是在强调自己想呈现的，而新导演们直接上的就是观众想吃的菜。或许，能够讨好观众才是高票房的保证。

《三毛流浪记》我一口气看了两遍，流了好多泪。

故事的小主人公是一个叫三毛的流浪儿，他人如其名，头上长着三根毛，大鼻头、大眼睛，十分可爱。他看见小羊、小鸡、小狗都有父母的疼爱，泪水不禁哗哗地直往下掉，他多么想有一个家呀。但是他没有爸爸、妈妈，也没有一个亲人，更没有一个固定的、温暖的家。街边、桥洞是他晚上睡觉的地方;他睡得是砖;枕的是瓦;身上盖的是晚霞。他生活在旧社会，到处流浪、到处受欺侮，过着饥寒交迫、无家可归的日子。为了生存下去，他吃尽了各种苦头，从事着本不该他这个年龄的孩子去从事的工作，可是在那样的旧社会，即使他那样卖力地去讨生活，然填不饱自己的肚子。

他听说上海有吃的，也有玩的，他就来到上海，却见街头一片混乱，哪里有饭吃?可怜的三毛，在寒冷的冬天只能穿着单薄、破旧的衣裳，冷得瑟瑟发抖。富人家里大摆宴席，山珍海味，酒足饭饱，而一墙之隔的外面墙角的三毛，却饥寒交迫，无家可归。

读三毛流浪记，不仅让我看到旧社会的黑暗，社会制度的腐败，富人居上，穷人寄下，证明了旧中国的无道与政治的缺失。旧上海，没有摩天大厦，没有绿树成荫，没有鲜花飘香，只有低矮的街道、破旧的铺子，侵略军的汽笛声，刑场上惨无人道的，低吼的声，繁杂不断……

在阅读的过程中，字里行间那令人忍俊不禁的儿童情趣、扑面而来的生活气息和紧张激烈的与硕腹巨贾、富豪地绅的“战斗”，都是一个个丰富的课题。更重要的是会觉得找到了一个终生难忘的亲密伙伴——他就是书中的小主人公三毛。联系生活实际，我们坐在明亮宽敞的教室里，朗朗书声;我们在家中，享受着家的温暖;我们坐着车，到各地旅行，去年时，我来到了国际大都市中国——上海，眼前，东方明珠矗立浦江之岸，群楼呼应，直刺青天，登上金茂，纵览上海华景，遥想当年，流浪的三毛，没有吃喝，没有住所，也许，我经过了他流浪的大街，经过了他吃住的地方……《三毛流浪记》是一篇引人发省的红色巨作，也是一篇精神与梦想的结晶。读了《三毛流浪记》，我知道了奋进不息，知道了坚持不懈，知道了顽强拼搏，三毛已在不知不觉中成为了我的榜样，帮扶着我，使我站上精神与善良、友爱、关心的心海之船。

在一则报道上，赫然登着一个流浪街头的孤儿被一对打扮靓丽的人踢得流血不止，一家黑心公司把停滞街头的流浪者绑回做苦力……这些报道，在百年前平淡如水，但在21世纪的今天，还要出现吗?不!不能，流浪者，是社会的一部分，是弱小的群体，我们有责任给予他们一个温暖的家，三毛，让我们看到了一个旧中国，让我们富有爱心，帮助他人。现在，我们要全力打造一个新世界!

《雪朝》(诗集)1922年 商务

《踪迹》(诗与散文)1924年亚东图书馆

《背影》(散文集)1928年 开明

《欧游杂记》(散文集)1934年 开明

《你我》(散文集)1936年，商务

《伦敦杂记》(散文集)1944年，开明

《国文教学》(论文集)1945年，开明

《经典常谈》(论文集)1946年，文光

《诗言志辨》(诗论) 1947年，开明

《新诗杂话》(诗论)1947年，作家书屋

《标准与尺度》(杂文集)1948年，文光

《语文拾零》(论文集)1948年，名山书屋

《论雅俗共赏》(杂文集)1948年，观察社

《朱自清文集》(1—4卷)1953年，开明

《朱自清古典文学论文集》(上下册)1981年，古籍

《朱自清序跋书评集》(论文集)1983年，三联

《朱自清散文选集》1986年，百花

《朱自清全集》(1-3卷)1988年，江苏教育(未出齐)，其中《匆匆》被选入小学6年级下册人教版语文书。

想要读好语文，就要积累一些文学常识，下面小编为大家带来了关于作者作品的文学常识，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。

1、唐宋八大家：韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩

2、并称“韩柳”的是韩愈和柳宗元，他们是唐朝古文运动的倡导者

3、一门父子三词客：苏洵（老苏）、苏轼（大苏）、苏辙（小苏）。

4、豪放派词人：苏轼、辛弃疾，并称“苏辛”；婉约派词人：李清照（女词人）

5、李杜：李白、杜甫。小李杜：李商隐、杜牧。

6、屈原：我国战国时期伟大的爱国诗人，他创造了“楚辞”这一新诗体，开创了我国诗歌浪漫主义风格。

7、孔子名丘，字仲尼，春秋时鲁国人。他是儒家学派的创始人，被称为“孔圣人”，孟子被称为“亚圣”，两人并称为“孔孟”。

8、苏轼称赞王维“诗中有画，画中有诗。”

9、杜甫是唐代伟大的现实主义诗人，其诗广泛深刻地反映社会现实，被称为“诗史”，杜甫也因此被尊为“诗圣”，有著名的“三吏”：《潼关吏》、《石壕吏》、《新安吏》；“三别”：《新婚别》、《垂老别》、《无家别》。

10、我国第一部纪传体通史是《史记》（又称《太史公书》），作者是汉朝的司马迁，鲁迅称《史记》为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”，有：12本纪、30世家、70列传、10表、8书，共130篇。

11、“四史”：《史记》、《汉书》、《后汉书》、《三国志》

12、元曲四大家：关汉卿、郑光祖、白朴、马致远

13、《聊斋志异》是清代著名小说家蒲松龄创作的文言短篇小说集，堪称文言短篇小说的巅峰之作。“聊斋”是他的书屋名，“志”是记述，“异”是奇怪的事情。

14、楷书四大家：颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟頫（fǔ）

15、战国时期百家争鸣主要流派及代表：

儒家：孔子、孟子

法家：韩非子

道家：庄子、列子

墨家：墨子

16、南宋四大家：陆游、杨万里、范成大、尤袤

17、边塞诗人：高适、岑参、王昌龄

18、唐宗：唐太宗李世民

宋祖：宋太祖赵匡胤

秦皇：秦始皇嬴政

汉武：汉武帝刘彻

19、我国第一位田园诗人是东晋的陶渊明（陶潜），他“不为五斗米折腰”。

20、世界文学作品中四大吝啬鬼：葛朗台、夏洛克、泼溜希金、阿巴贡

21、中国吝啬鬼的典型：严监生。

[文学常识：作者作品

第一首词中，作者没有从描写江南惯用的“花”、“莺”着手，而是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。白居易用的是异色相衬的描写手法，因而江南的春色，在白居易的笔下，从初日，江花，江水之中获得了色彩，又因烘染、映衬的手法而形成了一幅图画，色彩绚丽耀眼，层次丰富。

这首词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。同时，唯因“好”之已甚，方能“忆”之不休，因此，此句又已暗逗结句“能不忆江南”，并与之相关阖。次句“风景旧曾谙”，点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。这就既落实了“好”字，又照应了“忆”字，不失为勾通一篇意脉的精彩笔墨。三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。篇末，以“能不忆江南”收束全词，既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味。

第二首词以“江南忆，最忆是杭州”领起，前三字“江南忆”和第一首词的最后三字“忆江南”勾连，形成词意的连续性。后五字“最忆是杭州”又突出了作者最喜爱的一个江南城市。如果说第一首词像画家从鸟瞰的角度大笔挥洒而成的江南春意图，那么，第二首词便像一幅杭州之秋的画作了。

作者很爱西湖的春天，他在词里偏偏不写杭州之春，这可能是为了避免和第一首词所写的春景重复。他写杭州之秋，一写灵隐寺赏月赏桂，一写高亭之上观钱塘江潮。两句词就写出两种境界。“山寺月中寻桂子”的“山寺”，指的是西湖西边的灵隐寺。这座古刹有许多传说，有的还蒙上一层神话色彩：传说灵隐寺的桂花树是从月宫中掉下来的。作者曾在寺中赏月，中秋节桂花飘香，那境界使他终身难忘。山、寺、月影下，寻桂子，写出了幽美的环境，也写了置身其间的词人的活动。然而，词人回忆杭州还有另一种境界使人难忘。那就是“郡亭枕上看潮头”，钱塘江潮是大自然的奇观，潮头可高达数丈，所以白居易写他躺在他郡衙的亭子里，就能看见那卷云拥雪的潮头了，显得趣意盎然。“郡亭枕上看潮头”，以幽闲的笔墨带出惊涛骇浪的景色，与上句“山寺月中寻桂子”的静谧而朦胧的美的境界形成鲜明的对照，相辅相成，相得益彰。白居易是热爱杭州的，所以他在回到北方以后，又产生了“何日更重游”的愿望。

第三首词在思想艺术上都不及第一、二首，加上他又写到歌舞生活，因而许多选本都不介绍它。其实它在写法上也并不是全无可取之处的。前两首词虽然也写到人，但主要还是写景。第三首点到吴宫，但主要却是写人，写苏州的歌舞伎和词人自己。从整体上看，意境的变化使连章体词显得变化多姿，丰富多彩。

吴酒一杯春竹叶一句，一来，竹叶是为了与下句的芙蓉对偶，二来，“春”在这里是形容词，所谓春竹叶并非一定是指竹叶青酒，而是指能带来春意的酒。白居易在另一诗里就有“瓮头竹叶经春熟”的说法，唐代有不少名酒以春字命名，文人大多爱酒，白居易应该也不例外，喝着吴酒，观“吴娃双舞”犹如醉酒芙蓉的舞姿。“娃”，即是美女，西施就被称为“娃”，吴王夫差为她建的房子就叫“馆娃宫”。白居易这样写，就是出于对西施这位绝代佳人的联想。作者不是纵情声色的人，他欣赏的是吴娃的歌舞，希望能重睹演出，因而回到洛阳后说：“早晚复相逢”。

三首词，从今时，忆起往日，最后又回到今天，从洛阳到苏杭，从今日直至十多年前的往事，今、昔，南、北，时间，空间都有极大的跨度。白居易身在洛阳，神驰江南，抚今追昔，无限深情地追忆最难忘的江南往事，使作者自己得到了一定的精神满足。

三首词各自独立而又互为补充，分别描绘江南的景色美，风物美和女性之美，每首都以“江南好”开篇，而以直接深情之句作结，艺术概括力强，意境奇妙。

为进一步促进中国画传统艺术与国家级非物质文化遗产桑皮纸的完美结合，团结和激励全国各民族艺术家，通过人类文明的“活化石”桑皮纸，创作出具有鲜明民族特色和深刻文化内涵的优秀作品，用中国画艺术在桑皮纸上的创作、实践与交流，弘扬中华文化，增强各族群众对中华文化的认同，传播优秀艺术成果，推动艺术与生活、艺术与社会、艺术与民众相融合，以实际行动讲述“中国故事”，宣传美丽和谐的新疆，向新疆维吾尔自治区成立60周年献礼，由国家艺术基金资助支持、新疆国画院、亚心网联合举办“桑皮纸上的中国画—美术作品巡回展”。 现将此次展览的有关事宜通知如下：

一、活动名称：

桑皮纸上的中国画—美术作品巡回展

二、组织机构：

活动资助：国家艺术基金

主办单位：新疆国画院

新疆亚心网网络有限公司

媒体支持：新疆经济报、都市消费晨报、亚心网、北疆晨报、阿克苏日报、巴音郭楞日报、阿勒泰日报、大陆桥杂志、中国书画报。

三、作品巡展：

1、时间：2015年6月15日—10月15日.

2、地点：新疆各地州市及部分援疆省市。

四、作品征集：

1、征稿对象：面向新疆及对口援疆19省区市国画家，邀请、征集、评选100幅优秀中国画作品巡展。

2、送件要求：作品统一用桑皮纸创作，尺寸统一为：68x136cm，横竖不限，纸张由主办方统一提供。送件作品背面右下角请用铅笔写明：姓名(以身份证为准)、民族、标题(和画面相同)、详细联系地址、邮编、联系电话。送件须妥善包装并特快专递邮寄，防止邮寄中破损遗失。

3、作者待遇：

①、展览结束后主办方对参展作品统一付酬收藏，作为记载新疆美术事业发展的珍藏资料。

②、画展将出版画册，每位参展作者均可获赠二本。

③、组委会向参展作者颁发荣誉证书。

④、亚心网创建的“‘桑皮纸上的中国画’网络美术馆”，展示参展作品，全程跟踪报道展览及相关活动，并为每位参展作者制作个人专题，宣传推广其艺术成就。

⑤、新疆经济报、中国书画报等新疆和全国媒体，对参展作品和作者进行宣传推广。

4、主办权：主办单位对参展作品有展览、研究、摄影、录像、出版及宣传权。

5、凡送作品参展作者，应视为已确认并遵守征稿启事的各项规定。

6、收件时间：自邀请函发出之日起至2015年5月30日止。

7、收件地址：乌鲁木齐市新华北路222号新疆国画院，邮编：830000

收件人：魏宝山 杨收锁 电话：0991-2326802、2326803 18309915259

8、征稿及展览信息可登录亚心网(http://www.iyaxin.com/) 的“‘桑皮纸上的中国画’网络美术馆”查看。

互动环节：

主办方设置互动抽奖环节，奖品为每幅价值2000-3000元的新疆书画名家“桑皮纸国画作品”。关注支持“桑皮纸上的中国画—美术作品巡回展”活动的全国网友，可积极参与报名抽奖，主办方将从中抽选出100位全国网友予以奖励。

《谁的青春不迷茫》中充满人性的光辉，更有自我的深度剖析，但更多的是让读者感受到了作者的那份真挚和执着，该书不算出彩的封面，不算知名的作者，不算精美的插图。小说留给人们的是回味无穷的思索，因为它有真挚的语言，有人性的思考，有朴素的插图。在这“三有”中间流露出专属青春的淡淡忧伤、丝丝迷茫、浅浅快乐、点点泪痕。在《谁的青春不迷茫》中，字字准确无误的击中了现代都市人心中的软肋，又点明告诉他们自己所应有的心态。回头望望，看看自己走过的每一个步子，每一个脚印，每一段路，有欣喜、有懊悔、有痛苦，但是没有缺点的青春又能怎能称得上是青春。字字准确无误的击中了现代都市人心中的软肋，又点明告诉他们自己所应有的心态。回头望望，看看自己走过的每一个步子，每一个脚印，每一段路，有欣喜、有懊悔、有痛苦，但是没有缺点的青春又能怎能称得上是青春。文章用青春为名，致给了自己可爱朋友们，因为这些朋友给了他勇气、动力、告诫、温暖和成功。

雷志得

我热爱足球，热爱绿茵场上风拂过耳边的声音。而足球所给予我的回报，是那一个超越自我的头球破门，那是我人生中最好的作品

每天随着铃声响起，老师离开教室，我就会拽起书包，与同学们一起奔向夕阳照耀的球场。我享受着每一次触球的声响，每一滴汗水的挥洒。然而，在我心中有着一道难以逾越的坎——我对头球心怀畏惧。也许是因为我曾经被一块飞来的石子击中额头，至今留有一道伤痕。在球场上，我无数次身不由己地扭头避开了飞来的高空球。每次比赛后，我总是暗自责怪自己，竟没有勇气去面对那空中凌厉飞来的球。

一场比赛为我打开了这扇大门。那一次，我们和另一个班在球场上踢得如火如荼。我紧紧盯住对面的前锋，堵住了他的几次变向。只见他脚一搓把球传给了身后的同学，自己向前插上，我自然是贴住他不放。而那接到球的同学一拨一磕，将球用力挑起，球高高飞起又猛然下坠。我瞅准球的位置正欲跳起，猛然间眼中浮现出了那曾打伤我的石子，一个激灵头不由自主一偏，球擦过我的额角，正掉到了那同学的脚底，后者轻松打门得分。我沮丧地看着对方庆祝，汗水滴在草地上，滴落的更是我的破碎的心。门将拍了拍我，算是安慰了沮丧的我，又有些无奈的说：“你其实完全可以解围的，可惜差了一点，但我也没站好位。”这话打在我心里，我有些苦涩地笑了一下。

随着太阳慢慢西沉，球场仿佛披上金色外衣，映照出一个个同学奔跑的影子。算上我们队之前打进的一球，双方打成平手，都卯足了劲试图攻破对方大门。这时机会来了，我们这边有了一个精彩的抢断，传到中锋脚下。我们马上都向前插，试图寻找机会。对方后卫夹过来，中锋不得已大力送出一记长传，轨迹正向着我的正前方……

那是电光火石的一刻，全部的意念都被我死死扯住，那一刻我硬是用双腿托起我抗拒的心灵跳起来，头一甩——并没有想象的那么疼，球越过门将的双手飞入球网。

夕阳金光下是我和队友们庆祝呐喊的身影。

这一球是我最好的作品，它不只是一粒金子般的进球，更让我克服了畏惧，懂得了挑战自我，超越自我，此后，面对人生中这样那样的困难，我从未退缩。

对于从出生就生活在“真实社会”的常人来说，我们或许会自信的认为，如果我们自己是影片中的楚门的话，一定不会出现被导演控制这么多年却全然不知的情况。但是，我们应该清楚的是，楚门没有经过真实社会的社会化过程，他从出生就在别人的控制之下演戏给别人看，他不清楚真假社会的区别。在他最初的认知里，他认为他所生活的这个社会就是真实的社会，在没有比较对象存在的时候，似乎怀疑无从谈起。

那么，是什么促使楚门在最初的认知里承认了这个社会的呢?人是动物界的一员，有自己的欲望和需求。桃源岛这个社会有自己独特的社会结构，构成社会结构的各个部分发挥着不同的作用，满足着其成员不同的各种各样的需求，从而维持社会的存在和运行。桃源岛之所以最初能够在楚门的认知里被接受，主要是因为桃源岛这个社会满足了他的诸多需求。如果这些满足楚门的需求的因素消失殆尽的话，“楚门的世界”也将不会存在，这将在下一个议题中涉及到。

首先，桃源岛并非一个完全没有经济生产的小城，它能够自己生产居民生活所需的各种资料。而且，我们也可以看到，桃源岛没有与世隔绝，只是控制了楚门与外界的接触，因而，它能够与外界有充分的交流。综合这两方面来看，桃源岛从内部和外部均可得到生存和发展所需要的各种资源，这是桃源岛社会得以存在的首要前提和物质基础。之于楚门，这些物质基础为他提供了生存的条件，满足了他在生存方面的基本需求。

其次，导演对楚门身边各种角色的安排满足了楚门在人际交往方面的需求，在与他们的交流中楚门逐渐获得了归属感和对这个社会的认同，也在与人的交流过程中完成了社会化，即使这些社会化看起来不那么真实。楚门有自己的“父母”和“妻子”，在这个家庭中，他们之间有着一定程度的情感交流，彼此之间的交流使楚门获得情感的满足。出门有自己的工作、自己的交际圈，这是他属于这个社会的最有力的证明，他已经自觉不自觉的融入到了这个社会，成为这个社会关键的成员。除了这两个主要的需求之外，这个桃源岛社会也从管理、治安、教育等各个方面为楚门提供了安全、自我实现需求的满足。正是这些机构、制度和交往行为满足了楚门的需求，从而获得了楚门的认可。

小说叙述者是个飞行员，他在故事一开始告诉读者，他在大人世界找不到一个说话投机的人，因为大人都太讲实际了。

接着，飞行员讲了六年前他因飞机故障迫降在撒哈拉沙漠遇见小王子故事。神秘的小王子来自另一个星球。飞行员讲了小王子和他的玫瑰的故事。小王子为什么离开自己的星球;在抵达地球之前，他又访问过哪些星球。他转述了小王子对六个星球的历险，他遇见了国王、爱虚荣的人、酒鬼、商人、点灯人、地理学家、蛇、三枚花瓣的沙漠花、玫瑰园、扳道工、商贩、狐狸以及我们的叙述者飞行员本人。

飞行员和小王子在沙漠中共同拥有过一段极为珍贵的友谊。当小王子离开地球时，飞行员非常悲伤。他一直非常怀念他们共度的时光。他为纪念小王子写了这部小说。

（一）初中生应掌握的现代、当代作家作品

1、鲁迅  本周周树人，浙江省绍兴市人，中国现代伟大的文学家、思想家、革命家。

7、茅 盾 现代著名作家、原名沈德鸿，字雁冰，代表作有长篇小说《子夜》、短篇小说《林家铺子》，“农村三步曲”（《春蚕》、《秋收》、《残冬》），《白杨礼赞》选自《见闻杂记》。

8、闻一多 著名诗人、学者、爱国民主战士，著有诗集《红烛》、《死水》。《最后一次讲演》

9、朱自清 现代散文家、诗人学者、民主战士。字佩弦，江苏省扬州市人。《背影》选自《朱自清选集》

10、老 舍 现代著名作家、人民艺术家。原名舒庆春，字舍予，作品有：长篇小说《骆驼实子》、《四世同堂》、话剧《龙须沟》、《茶馆》等。1950年他成为我国第一位荣获“人民艺术家”称号的作家。《济南的冬天》节选自长篇散文《一些印象》，《在烈日和暴雨下》节选自《骆驼祥子》。

11、冰  心 现代女作家，我国第一位儿童文学家。原名谢婉莹，诗集有《繁星》、《春水》，儿童作品有《寄小读者》，《小桔灯》选自散文集《小桔灯》。

12、臧克家 现代诗人，短诗《有的人》选自《臧克家诗选》，是为纪念鲁迅逝世13周年而写的，因此副标题是“纪念鲁迅有感”。

潘一冉

母亲如今还常说，自我牙牙学语的那天起，她就知道我将来会在演说方面出类拔萃。而我只是腼腆一笑，对她的褒奖不置可否。

自小参加过几次演讲比赛的我始终认为，真正的演讲家铭记的，不是满席观众热烈的掌声与喝彩，而是一步一步走到最后的刻骨铭心的历程。在我内心留下深深烙印的，是这样的一次登台演讲。

那是2017年的一天，全市大雨。我精心准备了一份讲述赵一曼英雄事迹的讲稿，前去参加针对高年级的一场演讲比赛。可惜即使做过了万千的准备，焦虑还是侵袭了我。凌乱的雨滴声无法安抚我躁动不安的心，手中本就有不少褶皱的演讲稿已经被攥到发烂。前几天做准备时的热情与无畏早已消失殆尽，我蜷缩在车后座上，如同一团瑟瑟发抖的毛线。万一……万一出丑了怎么办？我不敢细想。幸而那份演讲稿我已烂熟于心，我半闭着双眼，默背赵一曼被严刑拷打却仍不屈服的那一段，试图让这位女英雄的精神赐予自己一些力量。在我的想象中，演讲台赫然成了残忍的行刑场。

战战兢兢进入了后台，映入我眼帘的却是一群十二三岁的少男少女，个个自信张扬，眉飞色舞。喉咙仿佛卡住一块鱼骨，我感觉自己已化为尘埃，恨不得立刻逃离这个地方。主持人甜腻得有些刺耳的声音报着一个又一个名字，许多人上台，下台。这景象反而使我高度紧张的心情平静了下来。大不了就让观众看个大笑话，也好过沉浸在痛苦的自我批判中。我渐渐又拾回了些许先前的自信。

“013号潘一冉小朋友，请上台！”我胡乱收拾了一下心情，挤出一个得体的微笑，大步走向演讲台。可意外到底还是发生了：走上台阶时，我轻微地被绊了一下，一个趔趄，跌跌撞撞地上了演讲台。稀稀拉拉的笑声（如今想想或许是善意的）传入了我的耳中，粉碎了我故作镇定的外表，使我本就焦灼的内心再次摇摇欲坠。笑声平息后，我强撑着拿起话筒，调整一下一片空白的大脑，用微微颤抖的声音讲述起赵一曼的传奇事迹。一开始，我还是有些慌乱和不安，原本紧凑的故事情节被我讲得断断续续。幸亏后面又渐渐找回了感觉，临近结束时，我甚至已经能够有些动情地讲着那让人动容的故事。

正当我默算着故事还有大概三十秒结束时，主持人却突然在我身后轻声提醒道：“013号小朋友，时间到了。”冷不丁的一句话让我一瞬间头皮发麻。

“我并没有讲完。”我手握着话筒，平静地说道。台下和主持人同时的沉默仿佛有一个世纪那么长。我平视前方，声音沉稳，如同视死如归的凛然女侠一般，倔强地讲完了赵一曼即使被折磨地昏过去醒来后依旧宁死不屈的部分。我走下台时，收获的依然是稀稀拉拉敷衍的掌声。

我获奖了吗？自然是没有。但就如坚守自己立场的赵一曼一样，我成为了自己内心的胜者。不需堆着假笑用讲述不属于自己的客套话来得到虚假的赞扬，反而是坚定地说出那一句“我并没有讲完”来决定自己演讲的价值。

那一刻我站在台上讲述赵一曼英雄事迹时，内心与她同样的坚定。无论以后我获得了多么完美的成绩，我喜爱的，依旧是这一步一步走出自我的演讲，毫无疑问，它是我最好的作品。