大火种电影观后感精选19篇

对于《英雄》这部电影，我想开门见山的说：好，但只差一点!

先说几句谦虚的话，本人不是电影的内行，对于影片的什么拍摄呀、服装呀、武美呀不是很懂，所以也就不想在这些方面丢人了。

——好!好在哪里，我有这样一个理由。

有句话叫：作品出来以后就不再是作者的作品。还有句话说：作者已死，读者万岁。我在这里也想发扬一下这样的“精神”，谈谈我个人的看法。

表面看来，这部电影好象是部现代人理念里的“刺客列传”，在我这看则不竟然。以我个人的看法，侠和刺客在影片的地位就是一个符号，导演是借了这个符号在给另一批人做传。

真正的“英雄”是谁?影片中回答的很清楚，心怀天下者乃真英雄!

那谁又真正做到了心怀天下呢?翻翻中国的历史，把天下怀成影片中描述的那样的只有一个群体——知识份子阶层!

对!在我眼里，这部影片好就好在：张导演借“侠”为中国的知识份子做了个很悲剧的传!中国有句老话：侠以武乱法，儒以文干政。

在该片中武侠符号后的人就是“儒”，也就是我说的知识份子阶层。心怀天下可以说是中国知识份子阶层的一个共性，远的不说，近代的仁人志士哪个不是出自这个阶层。康梁变法、科学救国、甚至后来的两弹一星等等，多少知识分子把捐弃个人做为代价换来一个心怀天下的美名!个人在天下的眼里是渺小的，甚至在知识分子个人的眼里也是渺小的，为了天下，个人是最不足惜的。

当然，中国还有句话说：天下兴亡，匹夫有责。那是不是按这个前提推理，匹夫们也是英雄了呢?

我想先阐述一下我的对匹夫的个人理解。大体上说人分这几类：当权者、无知匹夫和知识分子。我节外生枝的说明一下，三者之间可以不是截然对立，当权者可以下台成匹夫或是知识分子、匹夫也可以混进知识分子和当权者的队伍。

匹夫即百姓，也就是天下中最最最无辜而且总是被践踏的人。这些人是兴亡的主体，但对兴亡无责。当权者弄天下，也对天下兴亡不感兴趣。惟有知识分子这个“不识时务”的群体对天下的兴亡念念不忘，说“天下兴亡、匹夫有责”的绝对是个知识分子而不是真匹夫!

能为知识分子做传做的这么好、挖掘的这么深的影片我觉得是好影片、至少是个我这样的人看的比较顺眼的影片。

可是，就象我题目说的那样——好，但只差一点!差哪一点呢?

个人以为，学学影片中的台词，它高“看”了一个人——秦王!

如果，影片老老实实的写出秦王这两个字，它就一点都不差了。可是，它画蛇添足的给王字加了个点：王成了主。差就差在这一点上了!

又回到我刚才说过的那句话上去：天下兴亡、匹夫有责。何为责，义务也!政治课本上早就说过，有权就有责，那反过来有责就意味着有权，至少是“应该”有权。

假设一下，“匹夫有责”这句话要是正确的话。那么，匹夫有了责也就应该有权，而“责”是天下这么大的责，那“权”也应该是天下这么大权。

汉字造的非常漂亮，一个“王”字、一个“主”字，不少就差一点。正常的逻辑是，循序渐进，那就先王而后主。如果不能王，当然就没有办法主了。

——那我们就先来看看这些王

《庄子.杂篇》第一论“庚桑楚”里阐述了这样一个观点：天下乱，因为谁?不单因为有桀、有纣这样的暴君、也是因为有秦皇、汉武和“鸟生鱼汤”!

我想把这个观点再推大一点，天下乱，除了权者弄权而坏天下之和谐，更因为人人都想成为“主”。在这种利益驱使下人人都想通过先“王”的方法而后“主”，天下人心乱、则天下自然就乱。

——所以乱在何处，乱在人心!

前面我提到过，张导演为知识分子的悲剧作传，让我觉得顺眼，现在我要解释这句话中的另外两个字——悲剧。

知识分子们傻傻的为天下匹夫舍生取义，希望能够平“兼济天下”、“平天下”，可是，他们轻信了弄权的王、怜悯着想通过先王而后主的乱之源头匹夫，即百姓。如此南辕北辙、轻生取义，可怜又可笑，当悲剧二字无愧!

所以说《英雄》好，但只差一点!

——最后说一句，行文混乱希望大家谅解!

[电影英雄观后感作文

在一次影视作品鉴赏课上看到了这部电影，梅尔·吉布森导演，从《勇敢的心》时就已经爱上他了，这部电影同样也没有让人失望。

讲的是玛雅文明的一个故事，一个个小小的部落被玛雅大部落吞并，糟到了灭顶之灾，一个小村子里的人几乎没被杀的全部做了俘虏，那些俘虏是去做给“太阳神”祭祀的“祭品”，说来说去文明到底是什么，一个自给自足的村落就这样被所谓的文明给“强奸”了，所有俘虏的男人被送到那玛雅的“金字塔”上去做祭品，祭师很残忍的把“祭品”的心脏给挑出来，看见那些“祭品”们一个个疼的死去活来，没过多久就被枭首掉，那头颅从那高大的金字塔上滚落下去，被下面那些兴奋的群众给踢来踢去，尸体也最后踢落下来...镜头一闪，金字塔的旁边堆满了做“祭品”俘虏的尸体。让人讽刺的是，最后有两个追杀那主角的人，在海滩上看到了西班牙人及他们的船只，已经开始登陆，后面的事情不用想就知道西班牙人带来了毁灭他们文明的火种。

里面的主角是个酋长的儿子，生活在个无忧无虑的村子里，有个漂亮的老婆及个可爱的男孩，另一个生命正在他老婆肚子里酝酿成长着，就有一天晚上被玛雅部落的人给偷袭，村子遭到了致命的打击，没死的男人女人全部被做了俘虏奴隶，被送往城镇“首都”里去作为“祭品”...男主角大难不死，想方设法逃出来就是去救自己心爱的老婆，被八个人的“敢死队”追杀，他是一路设计，把那些敌人一个个消灭掉，从那瀑布上跳下去的时候，他说：我父亲曾经走过这片森林，我是个勇敢的猎人...。余下的头头被彻底激怒了，我猜他的内心肯定是这么想的：你个小小部落的人，捏死你就如只蚂蚁...可是这只蚂蚁把他愤怒的情绪激发到及至，已经无力再去思考该如何小心去捏死这只蚂蚁了，最后命丧这个猎人为捕捉野猪的陷阱里。

觉的本片电影再次发挥了梅尔.吉布森的“《耶稣受难记》”写实的风格，粗旷的肌肉下是裹住隐秘地方的一小小布片，人的那种野性美混然表现出观众的眼帘来，杀戮的残酷性也淋漓尽致的表现出来...在我看来这片是我满欣赏的，文明的背后是野蛮与残酷，也许是种宿命，你的野蛮的最后是另个野蛮来对付你。

一张凭票即付的百万英镑支票能带来什么？比如，能给一位耿直、聪明、人地生疏的年轻人带来什么？哥哥奥利文认为：“只要你手里拿上这张小纸片，用不着兑现，要什么有什么？”弟弟罗德里克则认为：“因为钞票数额太大，无法兑现，所以完全没有用处。”于是，因为小汽艇失事流落伦敦的美国人亨利·亚当成了二人的试验品。

亨利·亚当原本饥肠辘辘、四处碰壁，意外得到保留支票一个月的机会后，境况大为改善：制衣店送货上门、豪华旅馆住宿不要钱、大使馆借给现金，他只需不断签单即可。此外，社交界大门完全敞开，各家报纸以重要版面追踪其消息，金矿开发商提供投资机会（帮亨利赚了两万磅）……

被旅馆赶到其他房间的福诺格纳尔公爵气不过，指使亨利房间的女佣将支票藏在了地毯下，并将该消息散播了出去。一夜之间，所有的光环烟消云散，亨利还被证券交易所愤怒的投资者丢到了门外。

似乎奥利文胜了。

亨利在一次社交晚会上认识了波西娅，两人很快陷入爱河。亨利决定向波西娅坦白，波西娅却以为亨利是在考验她，从此不理亨利。

当满城都在传言亨利·亚当是个大骗子时，波西娅才知道亨利是个坦率的人，又回到他的身边。

在这里，正如亨利所说：支票在他们之间只起了离间的作用，钱并不是万能的。

似乎罗德里克也不错。

但奥利文则冷冷地回了一句：没有支票，你们见不了面。

电影讽刺了上流社会的虚伪，下层社会的势利，投资界的盲从，赞美了亨利的正直和波西娅的忠贞。至于那张百万英镑的支票，实话说，我不知道奥利文和罗德里克谁更有道理些，我只知道如果没有这张钞票，亨利·亚当肯定会是另一番境况，——而他目前的境况似乎很不错（抱得美人归，一份年薪500磅的职业）。

【二】

《百万英镑》拍摄于1953年，改编自美国作家马克·吐温的同名小说，1958年即被译制到中国。

海明威在《非洲的青山》一书中曾高度评价马克吐温：“一切现代美国文学来自马克·吐温写的一本书，叫做《哈克贝利·费恩历险记》”，“这是我们最好的一本书。一切美国文学创作从这本书而来。在这以前没有什么东西，打它以后的东西没有这么好。”福克纳也说：“马克·吐温是第一位真正的美国作家，我们这些人都是他的后裔”，“他是美国文学之父”。

负面的评价当然也有，在马克·吐温晚年，他的声望已经开始衰落，他自己就曾自嘲：“萨克雷的三分之二就可以抵上我”。乔治·奥威尔则称他为“公认的弄臣”。钱锺书在《说笑》一文里批评他把幽默当成一生的饭碗，“以卖笑为生，作品便不甚看得”。

这些都是题外话，只是让我想到了我们教材中存在的一些有趣现象。比如，德莱赛在美国20世纪文学史中大抵算是二流人物，但我们的初高中历史教材却给学生造成“美国仅此一人”的印象。再比如海明威是开一代文风的短篇小说大师，我们的历史教材中却只提他的《永别了，武器》和《丧钟为谁而鸣》。

【三】

现在回到电影本身。

格里高利·派克的演技一如既往精致、从容，没有一个多余的动作，没有一句多余的台词。但这部电影和《君子协定》存在同样的问题，那就是戏份比重失调。

女主人公的戏份太少，不足以塑造一个真实的人物，没有什么事件表明她们与众不同，除了一见钟情，无法解释她们给男主人公造成的巨大震动，——而仅仅依靠一见钟情显然不足以解决一系列问题。两部影片里的女主人公像极了《永别了，武器》里的凯瑟琳，菲茨杰拉德读过小说初稿后给海明威写过一封信，大意为：你写男主人公是用现在的眼光看的，写女主人公却是用“十七至十九岁”时的眼光看的，因此显得不和谐。

——问题就在这里。

一部优秀的影片肯定是戏份协调的，《罗马假日》和《杀死一只知更鸟》就是绝佳的例子。在派克和英格丽·褒曼合作的《爱德华大夫》里，虽然两人都有些信心不足，但得益于有充裕的时间塑造角色，影片因此不朽。

当然，我并非说只要男女主人公戏份对开就行了（你知道，这并不是最重要的）。我只是说，优秀的影片不可能是一个角色的表演秀，在男女演员搭配时，过分突出男主人尤其不可取（女主人公反而可以稍加突出）。

每个大人都曾经是个孩子，虽然大人很少记得这一点，但每个大人心中确实都曾住着一个小王子。

今天在看了电影版小王子后，不免怀旧起来。

小行星B216上住着小王子，他每天会去除猴面包树的种子，有一天他的星球上长出了一朵带刺的玫瑰花。

抛下玫瑰花离开了自己星球的小王子，经过游历来到地球，在这里碰到了狐狸。狐狸对小王子说“只有你驯养我，我们才能建立真正的联系。”

小王子和他的玫瑰、小王子驯养了狐狸这些广为被读者讨论的的经典段落，电影全都保留。至于他们三个究竟是什么关系，电影并未给出真正明确的答案，就像原著一样留下了想象的空间。

偶尔会有人怀念起小王子时的欢乐时光，他就会按图索骥的去寻找，寻找那个让自己开始变化的初始，那他一定就会去寻找那朵遗留在自己星球上的玫瑰花，或者从它还只是一颗种子开始。

如果小王子是我们每个人的生命中必经的旅程，玫瑰和小狐狸就是我们必然会相遇的人，一个懵懂一个成熟，一个任性一个懂事，一个占有一个放手，他们都曾用时间去浇灌了我们爱，抚慰了我们的灵魂，如果再次相遇，请记得不要一再辜负。

因为，每个人心中都曾住着一个小王子。

前苏联的天文学家卡尔达谢夫根据热力学及能量定律 的原理,认为宇宙中的文明演化发展可能会依照他们使用能量方式的不同而分成三类：

第一类文明是一种掌握了所身处的行星(类地行星)上所有能量的文明.这种文明已经可以在行星上随心所欲地改变气侯,开发海洋,控制地震.总之,已经具有了在行星上移山倒海,合理的利用和控制行星上所有的资源和能量的能力.这就要求行星上的全体成员能够高效率地合作和生存,也就意味着文明起源时的文明成员之间的所有阶级、宗教、集团、民族甚至国家都已全部消亡.

第二类文明是能够利用和控制整个恒星(例如太阳)的全部能量和资源的文明,在恒星系中,一般恒星的质量占整个星系质量的绝大部分,例如太阳的质量就占整个太阳系质量的99%,由于第二类文明是如此的先进(是现代人类所难以想象的),对于能量和资源的需求也就十分的巨大,以至于需要恒星发出的光和热大部分或全部都得到利用,办法也许是打碎某些无用的行星把恒星封闭在内,文明单位中的成员可以在这些行星构成巨大的宇宙人工(或外星人工)的天体上,充分的享受到恒星发出的每一份光和热.这时候的文明可以进行恒星系之间的航行.

第三类文明是可以控制若干个恒星系和星团,甚至如银河系这样大的具有2000亿颗恒星构成的宇宙星系,真正的做到改天换地,这时文明的力量就会变得无所不能,不可想象.

这种对文明的划分简单明了：一类文明是使用行星;二类是文明使用恒星;三类文明是使用整个星系以致宇宙中所有的能量和资源.

那么,我们今天地球上的这些现代人类的文明时代算是那一类呢?如果按照上面的标准哪一类都还算不上,可以说应该算是0类文明,也就是说只是在地球这颗行星上刚刚开始兴起的文明萌芽而已.可现在却面临没有出路的困境.但这亦是我们人类的转折点.

森林里最黑暗的时候并不是午夜,而是就在破晓之前.有人会说：多么黑暗啊!另一个人抬起头来,回答说：暗吗 ?这就是说,不久就要天亮了!

今天下午，在毛校长的带领下，我们望小的在职党员前往苏州开明大戏院观看电影《雷锋在1959》。路上，我心想：雷锋在1959年啊，距离现在都半个世纪了，时代不同，变迁也大，看这种电影，肯定会有隔阂吧，不知待会儿是否会有老土得好笑的感觉，记得读幼师时，有个同学说，她不喜欢看那种讲中国老农民的电视剧，整天穷啊、苦的，饭都吃不饱，有什么好看的。当时我想，因为她出生在城市，从小过着优越的生活，是无法理解与体会中国农村的穷苦，更别说会激起共鸣了。今天，我想，如今的我们都过着虽说不上富裕，但都衣食无忧的幸福日子，肯定也难融入1959 的电影里去了，只能权当是政治学习罢了。

到了电影院门口，一看时间还早，校长就说要买新衣服的赶紧去附近的店里转转吧，我笑笑，心想校长不愧也是我们女同胞啊，理解大家，有些同事去逛店了，有些同事去买小吃了，我摸到包里正好有本前天去图书馆借的书《不浮躁》，就坐在花坛上看了起来。

影院开始检票，我们随大流而入，我和小学里的一个老师找了最后一排座位坐下，很快，剧院熄灯，开始放映。一开始，就放厂领导在点名，安排人员前往弓长岭焦作厂去工作，当报到“雷锋"时，随着紧接着的一声“到”，一个稚气未脱的小个子出现在屏幕上，我们不约而同地笑，雷锋真的很矮小啊，“像个小孩”，我旁边的同事说。接下来，焦作厂里被安排到接雷锋的师傅，在见到雷锋的第一面，就因为看到雷锋个子的矮小而不愿接受他，怕他干不了重活，雷锋委屈的咬紧了牙，他下决心要让不喜欢他的师傅接受他。看到这一刻，我的眼里涌出了同情的泪花。剧情继续进展，都是讲雷锋一心为公，无私奉献，并在群体中发挥着号召力，赢得了大家的一致公认，当然也得到了师傅的爱怜。但第二个挫折来了，从小就向往当兵的雷锋和工友们去征兵，雷锋又因为个子问题遭到拒绝，但他并不气馁，一次一次地争取，出色地表现终于打动了大家，最终破格入伍，很光荣，很美好地实现了这个伟大的愿望。电影只讲到这里，因为那年是1959年，所以定位雷锋的1959吧。雷锋出生于1940年，1959年才19周岁，三年后就牺牲了，属于他的一生非常短暂，但他做过的好事却不计其数，电影中只是截取了一些典型的事例，因为比较集中，所以显得有点夸张，但我们都相信它的真实性。电影中还穿插了雷锋的爱情故事，讲雷锋和一个叫小易的姑娘互相爱慕，但雷锋始终没有对姑娘讲过什么超过友谊的话语，唯一的行动只是送过一本笔记本给小易。记得我们当年在学习雷锋日记时，是有人提到过雷锋对一个女孩有好感，但用雷锋的话说，当时要一心为国家，大家只是同志。今天电影中的情节，想必也是后人为了创造美好的感觉而加出来的吧！其中有个镜头，雷锋要去当兵了，小易姑娘为新兵献花，当她把大红花带到雷锋胸前时，雷锋伸手想握一下姑娘的手，但犹豫一下后又放下了，我们窃窃地笑，笑雷锋的傻，想必这是出于情窦初开时的雷锋青涩的初恋吧，连握一下手都做不出来啊！

观看一个半小时的电影，我时而为心酸的情节流泪，时而又被傻的雷锋逗笑，单纯、善良、热情的小个子竟然为了保护厂里的水泥，在寒冷的冬天把自己的棉被盖在水泥上，自己冻得感冒，以我们现在的眼光看，真是傻的可笑了，但我还是理解当年的雷锋的。回来的路上，同事们说笑，说是否要去学习雷锋？我说：学是学不像了，因为时代不同，环境不同，我们只是应该做到不去损害集体的利益，做个好公民，尽心尽力地做好本职工作，在遇到可以伸手相助的事时，出点自己的力吧！

孔子是中国著名的大思想家、大教育家。孔子开创了私人讲学的风气，是儒家学派的创始人。在看电影之前，我对孔子的印象就停留在这样的认识上，直到看了《孔子》这部电影。

从电影的结构来看，这部电影就是一部人物的传记。传记很容易流于平庸，因为对人物一生的描写如果平铺直叙就无法突出亮点。而这部电影通过几个吸引人的小故事来展开叙述：比如说服别人救下小奴一命。也通过一些炫丽的战争场面特技和一些令人涕泗交流的感人场面来抓住观众的心。这样的安排无疑使电影增加了跌宕起伏的力量，使人物的形象饱满丰富。

从电影的内容来看，孔子的一生无疑是伟大的。他追求仁义，并希望把仁政运用于治国理念中。他传道授业，哪怕颠沛流离，忍饥挨饿。他秉承了自己信念，直到终老。电影里，孔子是个有血有肉的人，与弟子的感情深厚令人动容，与鲁君谈论政治，铿锵有力，与季氏比赛射箭也是旁征博引……而他被人嫉恨，被迫背井离乡，流浪他乡，却为他的英雄形象涂上了悲情主义的色彩。

当然这部电影也有很多不足之处。从人物塑造来看，虽然选用巨星周润发来演孔子，但周高大伟岸的身躯明显显得用力过猛了，一个怀才不遇、满腹经纶的孔子在剧中显得文武双全，缺乏失意文人的样子。而演员满口论语与人物性格显得疏离，周迅饰演的卫国夫人南子表现轻佻，与当时那个年代的女性形象也相去甚远。从史实角度来看，颜回下冰水冒死救书简的行为也有点脱离实际，孔子智取三城勇退叛军，更像法家思想的代言人。

总之，不管怎样，孔子在我心目中的形象还是光辉灿烂的，他到老年的时候专心致志在鲁国传道授课，编著了《春秋》等经书。他的思想也为后来统治者治国理政提供了重要依据。

《暖春》讲述的是:在一个偏僻的穷山村里，一位失去双亲的小女孩小花，孤立无援，被饥饿折磨得晕倒在荒凉的草地上。一位老爷爷含着眼泪把她救回了家。然而，老爷爷家也太穷了。小花被她的“婶娘”送走了多次，是老爷爷多次找到她，以宽厚而温暖的胸襟顶住了各种压力，坚持把这个孤儿培育成人。

《暖春》中最让人感动的是老爷爷对小花无微不至的爱:一天，他上山采柳条，突然，天空中电闪雷鸣，狂风大作，大雨倾盆而下，老爷爷全身都被雨淋透了，老人也最后累倒在泥泞的山路上，小花拿着一块塑料薄膜去接爷爷。小花看见爷爷的时候摔了一大跤，爷爷也摔倒了……“爷爷，请留下我吧!”“爷爷，爷爷……”听到小花撕心裂肺的的叫喊，我眼里的泪花在眼眶里打转，禁不住泪流满面，泪水一次又一次模糊了我的眼睛，是呀，为一个跟自我毫无血缘关联的陌生的小女孩而操劳成疾的老人，怎能不感动呢?一个普通的中国农民身上流淌着咱们民族特有的善良、真诚，应对孤儿，用暖春般的真诚关怀她，感染着周围的人。我期望咱们每个中国人都有老爷爷这样一份暖春般的美德!

新海诚带着《你的名字》来到中国，以其干净的天空、彗星的尾焰征服了每一个观影人，而在这段跨越时空的爱恋中，又以其独特的东方哲学的思维叩开了人心的大门。

两千年前，世亲菩萨的《百法明门论》中的不相应行法在影片中被电影当中片段式的梦想与现实的交织，融合在一起，展现在了观众的面前。

“时”是人为创造的，凡夫为了自我证明事物变化的过程，创造了时间，而在《你的名字》当中，新海诚却将时间虚化了，两个人的相遇跨越了三年的的时间轴。男孩认识的是三年前的女孩，女孩憧憬的三年后的东京，即使地铁相遇，也不过是一个人的欣喜。同一世界的两个不同时间点，真实的存在却又真实的错过。

影片的后面，两个人在一抹夕阳下，第一次跨越时间看到了对方，想要写下彼此的名字，却终究都不曾如愿。男孩留给女孩的，不过一句“喜欢你”。

新海诚这样的安排，使得我们不得不提及不相应行法中的“名身”，也即是我们对万事万物的命名。名称是我们判别事物的方式之一，但佛教认为，这也是不真实的。我们总幻想着一切事物的不变与长久，可是却被骗了。

男孩和女孩的身体互换，他们的名字是什么？时间洗礼后，互换身体的事情如梦般消逝，他们梦中的身份是什么？当八年后再次相逢，他们凝视对方的眼睛，彼此的名字是否还是那么重要？

佛教有一句话，“万般带不走，唯有业随身”，男孩和女孩数次的身体互换，不曾让他们记住彼此的姓名，他们只记住了那种深印心底的思念，这种思念从来不会影响生活，可是当缘分出现、彼此相逢，他们就知道，对方就是自己要找的那个人，这就是唯识所说的“种子”。

所有的不相应，都是我们凡夫的自我欺骗的产物，认清这些真相，生命似乎什么都没有剩下。但是新海诚简单告诉我们两个字：珍惜。

温暖饱满的色调刻画的是世界的美好，哪些悲凉的苦痛没有任何人能够逃避，但是灾难总会过去，真正影响生命的是那些内心因缘的种子。

男孩为了拯救三年前那场灾难，踏遍山水，找寻方法，换来了三年前女孩的身体，那么努力地去劝说，或许在当时的人们看来是那么的天方夜谭，因为在他们心里，或者说在我们心里，从来不觉得时间是可以超越的。我们每一个人都认为时间一分一秒地前行，永远不会变化，但是男孩和女孩在夕阳下的湖边相互交替，打破了成见，因为所有的时间、空间都无法抵挡“种子”的现行——所有的客观，都不能阻挡因缘的和合；时空的隔离，逃不开夕阳一线地奇迹相逢。

所以，“当下一念”从来不是某一个时间点，而是生命的所有。

当男孩和女孩不再交换身体时，他的内心才隐隐有一种失落的感觉，等到真正明白自己的追求时，风已吹过，人已离去。

电影很真实，在于其都对现实世界的时空观的再思考，用男女主人公维系情感的一根红线，代表了人深藏心底的思念，或者，我们更直接地称之为“种子”。而电影的情感是有一个酝酿的过程的，从陌路到情愫的爆发，都有一个情感的积累。这里所依靠的，就是不断交换身体后留下的信息。两个人通过对彼此生活的窥探，不断加深了印记，这便是熏习。

最后的相遇，不过是一个结果，就像花种，深埋土地，可是阳光照射的温暖和清水流淌的滋润终将使其开出美丽的花朵。不用纠结于时间，八年后相遇乃至十八年后相遇，都是一种必然，梅花纵然不曾春夏开放，却也会依然在冬雪中傲然而放。

所以看似复杂的电影，并没有那么复杂。之所以带给内心强烈的冲击是因为导演对于情节的把握和高于常人的思想高度。导演赋予电影灵魂在于他没有把故事情节单纯停留在情感上，而是将不同于常人的世界观抛给了观众，同时也将“珍惜当下”的观念潜移默化地藏在观众心底。

当电影结束，属于我们的生活却并未就此结束，于生活而言，无论是电影还是现实都没有什么不同，因为都一样。除去珍惜当下外，我们更应该懂得的是自己的心。我们对于更好的明天一路狂奔，并勇敢地去抓取，只是为了有朝一日，能够让善法和合，展现一个美丽的未来。

遇到丁叔叔后，他们一路都经历着同样的故事在不同家庭上演。他们二人因为住店来到一家宾馆，宾馆老板有两个儿子，十五六岁的`大儿子也因为喜欢汽车修理不想学习偷偷跑到修理厂去跟师傅学习，每次回到家里都会被爸爸毒打一顿。棍棒底下出孝子，这是爸爸的育儿名言。在爸爸眼里，爸爸就是爸爸，儿子就是儿子，儿子就是要听爸爸的。可怜的孩子身上到处都是被打后留下的痕迹，成成遇到跟自己遭遇相似的哥哥自然跳出来打抱不平，希望丁叔叔带上这个哥哥一起走，远离这个没有爱的家。这个提议遭到有过案底的丁叔叔的断然拒绝，成成就以自己不回家来威胁丁叔叔，最后丁叔叔无奈答应去跟这个孩子的爸爸谈一谈，希望能化解这对父子之间的矛盾。孩子们却天真的以为丁叔叔是做说服工作去了，最后在偷拿到身份证后还是穿帮，被宾馆老板发现自己的大儿子要离家出走，第一反应就是操起棒子就要打。一场混乱之后，丁叔叔讲了一个因为儿子离家出走，父子分离十六年的故事，老板的儿子这才放弃离家出走的念头，父子二人终于开始放下了自己手中的棍棒和背包。

原来，丁叔叔讲的故事就是自己和儿子的故事。当年就是因为自己没能和儿子保持很好的沟通，做了一些让儿子无法理解的事情，以至于十六年彼此都不联系。这对丁叔叔来讲是最深的痛，也是难以挽回的事情。这次，如果不是即将和儿子结婚的儿媳妇主动联系他来参加婚礼，试图化解这对父子十几年的恩怨，他都不知道儿子在哪里。所以，才会出现故事开头的救下离家出走的成成，丁叔叔一开始就从成成身上看到了自己儿子当年的影子。一路上，丁叔叔站在父母的角度跟成成讲述父母行为背后的期待，有晓之以理，有责骂，也有迂回。对于青春期的孩子来说，能够有一个能保护自己，又能在精神上跟自己沟通的男性是一件非常幸运的事情，崇拜，欣赏和尊重溢于言表，就差叫他“爸爸”了。或许，这也是青春期的孩子所需要的身份认同吧!当他们找到自己崇拜的对象会义无反顾。

尽管这是发生在三个不同家庭的离家出走的故事，令人悲伤和难过，但是仍旧被这背后父母深厚的爱所打动，只是这些父母都太执着于自己想要的画面了，都不愿意轻易承认自己在孩子教育上的失误。丁叔叔家的孩子当年是在妈妈不幸患癌症后，爸爸因为一个不当行为入狱，导致孩子对他失望至极而离家出走，孩子或许认为是妈妈的去世跟爸爸的行为也有一些关系，所以他们一直没有任何联系，更不用说解释了;宾馆老板的大儿子，希望干自己喜欢的工作，不想走父母认为的“唯有读书高”这条路而被家庭暴力，实在在家里呆不下去了才想到跟成成一起去别的城市;成成的故事更加复杂，父母在自己很小的时候离婚，父母都瞒着自己，让自己觉得最信任的两个人都不信任自己，也不值得被信任。妈妈也是只希望孩子能考取好的学校将来能到大城市发展，不支持痴迷画画并且画的很好的成成跟老师一边学习一边画画。而爸爸也因为有新的家庭根本顾不上孩子心里真实的想法，即使欣赏成成在画画方面的天赋，也不愿意主动站出来承担一个父亲应该承担的责任。

如果你是热爱美食的人，那电影《朱莉与朱莉娅》不容错过。《朱莉与朱莉娅》由两个真实的故事改编，朱莉娅是美国最受欢迎的电视名厨之一，出版的〈精通法国烹饪的艺术〉更是美食烹饪经典指南，而朱莉是五十多年后的一位现代粉丝，受朱莉娅的影响，挑战自己并获得对生活的满足与成就感。

影片中朱莉娅在经历做帽子等一系列尝试后，终于找到了她一生热爱的事业--烹饪，并且希望通过美食来改变美国人的生活，改变世界。朱莉娅身材高大心宽体胖，对生活时刻充满热情，即使遭遇挫折也不轻言放弃，例如她初入全是男厨的烹饪学校时，力争上游，连切洋葱也要比男厨们快，为此她练习了无数次快速大切洋葱，这些朱莉娅的可爱镜头让人忍俊不禁。

而朱莉通过写美食博客成为作家，用一年的时间，几乎每天学习一朱莉娅的美食菜谱，包括红酒烹牛肉、巧克力蛋糕、龙虾餐等等，她除了学会烹饪，也学会了怎样成为更好的自己。在这期间，同五十年前的朱莉娅一样，烹饪之路坎坷时，遭遇挫折时，朱莉重新调整自己并学习朱莉娅的不放弃精神，坚持完成自己当初立下的一年烹饪目标。

《朱莉与朱莉娅》是教人们热爱生活的喜剧电影，食物原料经过煎炒烹煮酒就变成舌上的美味佳肴，这个过程岂不神奇浪漫？真心热爱生活的人，就连日常烹饪也是无比快乐的事情。

每个人都有一种本性，就是不知不觉中，对某人或某物产生傲慢与偏见。

《傲慢与偏见》主要讲述了故事主人公班纳特太太有一个毕生大志，这就是把五个闺女体面地嫁出去，故而总是把近旁有钱的单身汉看成某个女儿应得的一笔财产。于是故事中就有了几对青年男女跌岩起伏的分分合合。豪门子弟达西与聪慧机敏的二女儿伊丽莎白之间的谗言误会，富家子弟彬格莱与贤淑善良的长女吉英之间的欲说还休，还有浪荡工艺丰翰与轻佻无理的小女丽迪亚的私奔绯闻……但是，最终男女主人公都放下了各自的傲慢与偏见，做出合乎自己道德的选择。

其实，看过这本书的人都知道作者其实想通过这本书表达简奥斯丁本人的婚姻价值观，强调了经济利益和门第观念对婚恋的影响。

也可以说，《傲慢与偏见》中的主人公都是一群幸福盲。相信大家都听说过文盲，法盲，色盲等。幸福盲也是其中之一。主人公们都像一个自幼被封闭在洞穴中的人，在七彩光线下学者辨析青草和艳花，朗月和白云，体会到了那些被黑暗囚禁的盲人，手术后一且打开了遮眼的纱布，那份诧异和惊喜，那份东张西望的雀跃和喜极而泣的泪水，是多么多么的自然而然。

“生活中不缺少幸福，而是缺少发现幸福的眼光。幸福盲如同色盲，把绚烂的世界还原成了模糊的黑白照片。拭亮你幸福的瞳孔，放下你的傲慢与偏见，就可以看到被潜藏被遮掩被蒙昧被混淆的幸福，就如美人鱼一般从深海中升起，哺育着我们。

在我眼中，家乡近年来的变化真可谓是翻天覆地，家乡的面貌可以说是焕然一新。

以前，我们家所居住的房屋是用泥土修筑的土屋，房顶上盖的是茅草。碰上下雨天，雨水漏得满屋都是，让人无法坐立;倘若碰上晴天，一走进屋，满身都是尘土。但经过改革开放三十年的发展，我们

家乡的面貌得到了极大的发展，人民的生活水平就如同芝麻开花——节节高，经济也得到了快速的提升，农民们的腰包鼓起来了，家家户户都修起了漂亮洋气的楼房。我们家的房屋也由小土屋摇身一变

，变成了洋气的楼房，再贴上瓷砖。站在远处看，乡村的苍松翠柏间，一幢幢楼房拔地而起，在夕阳的余辉中显得更加金碧辉煌。与过去相比，真是天壤之别呀。

家家户户添置了高档家具，购买了彩电、冰箱、洗衣机、空调等家电，还安装了太阳能热水器，无论是天气晴好，阳光充足的春夏时节，还是阴雨连绵、大雪纷飞的秋冬时期，都能用上热水，和城里人

一样洗上热水澡，这在过去，可是做梦都没有想到的事。

现在，我们家的厨房里用上了沼气，购买了高压锅、电饭锅、电磁炉等炊具。以前，家家户户都用柴火做饭，速度缓慢，每顿饭大概需要一个小时左右才能将饭做好。现如今，有了这些设备，做饭的速

度之快，自然不在话下，用不了二十分钟，就能将饭做好，而且还能保温，无论什么时候都能吃上热气腾腾的饭菜。功能完善的厨房设施设备，让不大爱劳动的我也喜欢呆在厨房，陪妈妈做可口的饭菜

了。

十多年前，家乡还没有安装自来水，每家每户用水十分困难，要想用水，必须得到离村子近五里的地方挑水，由于只有这一眼水井，每天天还没亮，大家就得赶紧去排队等候。去迟了，不知要等多久，

有时甚至还要全家出动。这些水来之不易，大家也都用得十分节俭。乡亲们多么盼望着有朝一日，家家都能用上自来水啊!现如今，国家在西部地区实施饮水工程，为我们村打了一口深井，并为每家每

户铺设了自来水管道，每家每户都用上了自来水。我们家还把自来水管安到灶台边，真是方便极了。

家乡的变化日新月异，人们的生活比蜜甜，乡亲们的脸上洋溢着春天般的笑容。我相信，有了党改革开放的好政策，有了国家建设新农村的宏伟蓝图，有了农民勤劳智慧的双手，我们家乡的明天定会如

绚烂的朝霞金光满云天!

今天，学校组织观看这部电影。看完之后，我的心情久久不能平静，电影中的一幕幕常常浮现在我的眼前，我的心受到极大震憾。

于1893年出生在湖南湘潭的韶山冲。他8岁入私孰。这就是他的起萌学习，在那时他就抓紧一切时间读书，尤其爱读古典小说，如《水浒传》、《三国演义》等小说。这些为他以后的革命斗争打下了一定的基础。17岁离天家乡告别父母到长沙第一师范学校求学。在那里接受并传播马克思列宁主义。用他特有的聪明才智和他那犀利的笔杆子，依靠最广大的劳动人民，领导中国人民解放军克服常人难以想向的困难，以坚韧不拔的毅力走过了草地，爬过了雪山，战胜了国民党蒋介石有精良武器装备的800万军队。他不愧是伟大的军事家、革命家和政治家。革命胜利后，常用生活中的小事教育勉励身边的工作人员不畏艰险，永住直前。一天，他和几们工作人员登山，太阳快下山时，身边的一个人对他说：“主席，前面没路了，太阳也快落山了，我们回去吧!”对他说：“你累了吧，路是人走出来的，我们只走到半山腰，怎么能半途而废呢!”听完这些话，他们羞愧的同时更明白了主席话中的深刻含义，他们奋力前进，直到顶点。从这些小事中也不难看出不达目的，誓不罢休的性格。的精神教育了我，鼓舞着我。

伟大的人格魅力，激励着千千万万中国人民奋勇前进;他的丰功伟绩永载史册;他的音容笑貌永远留在人们心中……

一个人，没有父母，没有名字，没有任何能证明他存在的法律文件。他在婴儿时期被遗弃在一条叫“维珍尼亚号”的蒸汽船上，然后一生在船上度过，不曾踏上过陆地一步。他的职业是“维珍尼亚号”上的钢琴师。当“维珍尼亚号”废弃的时候，好友前来的劝解未能改变他与船共存亡，同船一起在海面上毁灭的决定。记录了他曾活在这个世界的唯一痕迹，是一张他弹奏的唱片模版。当然，唱片中的琴声绝大多数人听不到，即使听到也不知道琴声的另一边是谁。

音乐，是一门国际通用的语言，不用解释，就能打动人们的心弦。与生俱来的天赋，造就了这位海上钢琴师。他是一位天才，一位在钢琴领域才华横溢的天才。而一场震耳欲聋的爆炸场面，不仅仅让我们震惊和深感遗憾，也使世界失去了一份奇迹。天妒英才，用在这位海上钢琴师的身上，我不知道合适与否？但人们总说上帝是公平的，他拿走你些什么，总会还给你些什么，就当关上了一扇门时，他总会为你打开一扇窗。如此看来，上帝也是方圆有度的。

小学的时候，我们的老师就告诉我们“天才是百分之九十九的努力加百分之一的天赋。”现在看来，这似乎是一个善意的谎言。伟大的发明家爱迪生曾说过“天才是百分之一的灵感，百分之九十九的汗水。但那百分之一的灵感很重要，甚至比那百分之九十九的汗水还要重要。”至今为止，我们可以十分确定我们都还不是天才！我们没有如这位海上钢琴师般的天赋，但很庆幸的是我们有一个健全的身心。“键盘有始有终，你确切知道88个键就在那儿，错不了。它并不是无限的，而音乐，才是无限的。你能在键盘上表现的音乐是无限的，我喜欢这样，我能轻松应对!”他喜欢做他能轻松应对的事，他觉得陆地上的太多的未知他无法应对，会使他崩溃。他选择了怯步，停下的踏向陆地的步伐，为心灵加上了一把枷锁。回忆一下，爱迪生为人类开启电灯时代做了多少次的尝试！生命因尝试而勇敢，人生因尝试而更加富有意义。这位钢琴师没有让音乐离开他的身边，未能用自己的琴音点亮别人的世界。如果多一点尝试，多一份勇敢，也许他就会发现一个不一样的自己，不一样的世界。

一声轰响，巨大的火花在海上开放，他带着他尚未奏完的乐曲飞升至天堂。故事到此完结了，但我们生活还在继续。疲惫的奔波于这个纸醉金迷物欲横流的世界，拷问自己灵魂的深处，我们为了什么而活，我们怎么活，又是什么支撑着自己，我们是否能像这位钢琴师做到忠于自己的价值观，不被利益所左右呢？虽然很遗憾，但不得不说，这是一位值得尊敬得艺术家，他有着真正艺术家所拥有的高贵的自尊。

人生最大的悲剧莫过于坚持了不该坚持的，放弃了不该放弃的。或坚持，或放弃，如当我们取舍有道，则常足！

在我们的《中华文化名家选讲》课中，我们对孔子以及儒家思想有了较深的了解。接着，我们又观看了商业电影《孔子》，我们又有了更进一步的理解，也产生了许多感想。其中，我个人感受最深的主要有两点。

首先，我认为，孔子是我们永远的精神导师。在孔子的那个年代，屹立了数百年的周室王朝朝不保夕，各诸侯国割据一方，为了达到称霸的目的，而相互战争，老百姓是民不聊生，苦不堪言的。而孔子一直坚持着自己的理想信念，尽管他被愚民们误解和嘲讽，他被权贵们妒忌和排挤，他被君王们猜忌和放逐……在电影《孔子》里，在堕三都、周游列国、子见南子、陈蔡被围、孔子回国以及韦编三绝这几个最具有戏剧性的被进行过改编的孔子的重要经历片段中，可以听到，他对鲁定公说的“不在其位，不谋其政”；面对公山狃对他的拉拢而说的“道不同，不相为谋”；孔子在冬祭大典之前说的“己所不欲，勿施于人”；孔子与齐国会盟时对齐景公说的“君子无戏言，言必信，行必果”；孔子对鲁君的劝说“志士仁人，宁杀身，以成仁，不可以求生而害仁”；孔子对南子说自己的信念“朝闻道，夕死可矣”……这些都体现了孔子的精神理念。就算是到了两千多年后的今天，我们依然熟悉孔子的这些名言，这些名言潜移默化地影响着我们平时日常的言论、行为和思想。而经过孔子及其弟子学生、历代儒家的倡导与发展的儒家思想更是对中华文化影响深刻，在过去的两千多年的历史长河里，中国儒家思想逐渐成为了中华文化的主流，作为中国人的指导思想逾两千余年，对于中国的政治、经济等各个其他方面依然存在巨大的潜在影响。因此，孔子一直是我们的精神导师。

我相信，在以后的日子里，孔子仍然会是我们的精神导师。我们知道，我们现在的社会又掀起了一股“中华优秀传统文化热”，重视继承和发展我们中华优秀传统文化，中国现在并将长期建立中国的思想道德体系和进行诚信和谐社会的构建，这就需要我们从本土的、传统的文化入手。即使是在更现代化、网络化的社会里，我们及其后代们仍旧需要仁，需要义，需要礼，需要智，需要信，需要忠，需要孝，需要礼仪廉耻……我们仍然需要孔子及其儒家思想的倡导和发展，在以后的日子里，孔子仍然会是我们的精神导师，孔子是我们永远的精神导师！

然而，孔子的一生是悲剧的一生，他的悲剧形象有着深刻的社会意义。在孔子的一生之中，孔子是孤独的。我们知道，人是渴望能够被别人理解的，因而孔子也想把自己的思想表达出来，希望能在人群中找到知音。“不惜歌者苦，但伤知音稀”，“人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之”，这都说明知音难觅，被别人理解是很难的。更何况孔子这样的理想主义者，其理想之高远，境界之宏大，更不易为一般人所理解。孔子不能被别人理解，他感到了孤独，说：“莫我知也夫！”又说：“不怨天，不尤人，下学而上达，知我者，其天与！”这里的“知”就是“理解”的意思。“没有人理解我啊！”茫茫人海，知我者谁？这是何等的孤独。在影片《孔子》中，颜回爱孔子的大道多于爱自己的生命，他为了那几捆竹简而被冻死。颜回可是孔子最得意的门生，更是孔子的知己，颜回一死，孔子便觉得是天将丧他，可见，孔子的知己是多么的稀少啊！以致于他的知己一死，就如“天丧予”！从南子的话语当中，我们清楚地了解到，“世人能够理解夫子的痛苦，却不能理解夫子在痛苦中领悟到的境界。”这就更进一步地说明，孔子要找到一个能“理解夫子在痛苦中领悟到的境界”的人难啊！这也注定了孔子的一生是孤独的。并且，无论在当时还是在后来漫长的历史中，人们对孔子的误解是没有中断的。在电影《孔子》的最后，孔子吩咐弟子将整理好的《春秋》呈送鲁公，便面向着夕阳，溘然长逝。在他死前，他留下了这样一句话：“世人理解我，是由于这部书；误解我，也是由于这部书。”可知，直到孔子去逝前，孔子还是难寻知己的。孔子给后世的是一个仁者形象，心胸旷达。但在他的内心深处却是一个极为孤独的人。可见，在当时的社会里，千里马是有的，但缺少伯乐；志同道合的人是有的，但难遇知己，这注定了孔子孤独的悲剧形象。在当今这个经济快速发展，竞争激烈的时代里，我们更需要伯乐，需要知己，不然，我们同样会注定生活在孤独的自我圈圈里。

另一方面，我们知道，在春秋战国时期，诸侯混战。统治阶级为了本阶级的利益和满足其奢侈私欲，残酷地压迫人民，横征暴敛，社会极为动荡不安。而孔子反暴政，其志向是想救世，他的理想社会是“老者安之，朋友信之，少者怀立”。由于现实的缺憾，孔子萌生了理想，但理想源于现实，又高于现实，与现实是矛盾的，现实越是令人失望，理想越是完美，则它们之间的矛盾越大。孔子正是这样，他的“理想国”在当时战乱纷争不已，各国都谋求强权的社会中是不可能被理解和接受的。现实是那样糟糕，他的理想是那样高远，而他又始终坚持理想，不愿向现实低头，因此他到处碰壁是很自然的事情。到处碰壁直至老病而死却又壮志未酬这便是孔子政治悲剧的主旋律。就例如电影《孔子》中的堕三都，当时孔子为削弱季孙、叔孙、孟孙三家世卿的势力，提出了堕三都（即拆毁三家所建城堡）的举措。但堕三都的行动由于种种阴谋阻挠而半途而废，随后鲁定公和季桓氏又开始迷恋于齐国歌舞，多日不理朝政，并且在郊祭时没有送给孔子祭肉，鲁君反过来劝说孔子：“你应该学学寡人，装点呆，卖点傻。你的师尊老子不是说过嘛：无为，方能无不为。”从这我们又看到，当整个社会都几乎沉溺于利益、权利、昏庸和迷惑中，高尚和智慧的圣人反而会受到冷漠、排挤、妒忌和攻击陷害。同样地，我们应该吸取历史经验教训，不要再让我们身边社会上的圣人再受到冷漠、排挤、妒忌和攻击陷害了。

当然，商业电影《孔子》给我带来的感想还有很多，这只是我个人感受最深刻的感想。金无足赤，人无完人，对于孔子及其儒学思想，我们应该取其精华，去其糟粕，我相信，只要我们理性探讨、学习和倡导发展孔子及其儒学思想，孔子会永远是我们的精神导师！同时，我们也应该吸取由于当时社会的局限性给孔子带来悲剧的历史经验教训，使我们的中华文化焕发新的活力！

说再见，其实是再也不见。保罗.沃克在《速度与激情7》的最后，在岔道边，与他的兄弟相视一笑，挥别，然后消失在天际，驾车驶进了阳光之中，融化在那里。我们都知道，此即永别。see you，But never see you again ！

我们还知道，《速度与激情7》中，编剧们做了很大的铺垫，就是为了成全故事中保罗的全身而退，成全的理由是为了家庭，为了妻子，为了成长中的儿子以及即将要出生的孩子，离开是为了更好地承担责任并享受生命。但我们都骗不了自己，知道再见即不见。于是，眼泪不知不觉中就溢满了眼眶，伴随着《See you again》的乐曲。

之所以再也见不到保罗，是因为在201x年的11月30日，他因车祸而意外身亡。作为演员，他的身后留下了只拍了一半的《速度与激情7》，以及以及拍摄完还没有上映的《暴力街区》与《生死救婴》。其实在201x年里，保罗的工作很忙，同年上映的电影已经有《当铺大作战》、《19车》、《速度与激情6》，《生死救婴》是赶着他死亡的消息上映的。而且他还拍摄了《暴力街区》与《速度与激情7》。满满当当，却突然离世，怎么能让人不充满惆怅。

眼里含着泪水，其实很多人都想陪着保罗在《速度与激情7》的剧情中再多走一程。如果真的有这种不舍，那么就请把《生死救婴》作为续集吧，这个故事可以当作他隐居之后的不平凡的生活。这部本来很小众的片子，影响力也没那么大，但却完美地展现了保罗的魅力与演技。《速度与激情》系列是不需要太多演技的，观众想要看的是刺激，而不是炫演技。但活着时候的保罗，显然并不满足于只有一部“速激”系列，而努力摸索与突破，《生死救婴》就是这样的一个。当然，同年的《19车》也很拼演技，但那个故事的剧本实在是有些问题，于是迅速就被人遗忘了，尽管那也是一部非常有特色的片子。

《生死救婴》几乎就是一部独角戏，除了保罗，其他的演员都在打酱油。保罗卖力地演出，将一个陷入绝境中的丈夫与父亲的角色，演绎的非常出色，活灵活现，沉郁动措之间，格外动人。这成为了他最后一部飙演技的戏，如果他还活着，这部戏甚至有挽救的意义，让人看到他更多的可发掘的一面。但是，现在都失了意义。

《生死救婴》是一部脱胎于现实的一个故事，背景被放到了20xx年新奥尔良卡特里娜飓风环境之下。抛除时间的线线不管，我更愿意将它嫁接到《速度与激情7》的故事线上。就像《速度与激情2》是保罗的外传一样，将《生死救婴》也当成是另外一个外传，一个没有飙车没有速度的忱挚的故事。

它不是一个动作片，而是一个故事片，讲述“保罗.沃克”的妻子就要生了，他带着妻子来到了医院。在经过一段等待之后，得来的消息却是，由于难产，妻子死在了手术台上。失妻子的痛苦沉重地打击了“保罗”，他无法接受这一现实，甚至无法接受那个被挽救了下来的小婴儿。就像任何一个遭受到打击的丈夫一样，大脑一片空白的他坐在医院里，不知道自己身在何处。殊不知，在妻子那产的过程中，那个小婴儿的身体也承受了伤害，需要得到特别护理，须臾离不开吸氧。当呼吸机被罩在还在的身上之后，卡特里娜就来了。汹涌而来的飓风与海水，迅速就要将医院陷入汪洋之中。为安全计，医院里的所有的人都要赶紧撤离。就在这时，“保罗”才意识到妻子再也挽救不过来了，而那个小婴儿就成了唯一可以维系自己与妻子血缘的印记，他必须要要保护婴儿，不要让他受到伤害，要看着他好好地长大。父爱，在一刹那间长大。

但是，正在吸氧中的婴儿，需要48小时之内都维系着吸氧的状态，不得有片刻的脱离，直到他自己的身体得到好转。所有的人都撤离了，他却不能，因为孩子离不开吸氧气。飓风带来的海水肆虐，已经彻底摧毁了医院的照明设施，也淹没了地下室与一层的部门房间。“保罗”只能依靠着一个人力发电机，在努力地维持着吸氧机的运转。一遍又一遍，他用力地手摇着那台机器。用一个父亲的名义，呵护着他的宝宝。一个小时，又过了一个小时，一直是48个小时。这期间，他遇到了一条逃难而来的狗，遇到了趁火打劫的歹徒，遇到了而复返的医院护士，然后看到了灾难之下的人相食。

一个备受折磨的男人，一个刚刚失了妻子的丈夫，一个宝宝陷入生死之间的父亲，唯有坚定的守护与坚强的毅力，坚持着做好自己。这样的一个男人，在保罗.沃克的拿捏之下，非常生动感人。

我之所以冒着剧透的责难，也要讲故事情节写一写。就是想在脑补之中，将《生死救婴》看成是《速度与激情7》之后一个单独属于保罗的别传或续集。它讲述就是离开了多姆之后“保罗”的另外一个故事，而且在这个故事里，更多地展现了保罗的个人气质。

当然，限于故事的格局，《生死救婴》也谈不上是一部经典之作。尤其是在前半部，可能就会有些人忍不住关掉了。作为一部独角戏，其中有些情节，的确显得有些沉闷。但你如果坏了一颗纪念保罗的心，又知道这本身就是保罗.沃克的遗作之一。那么，就不要做过多的挑剔，坚持着好好地看着，看一个像保罗一样坚韧的男人，如何在孤独地抗拒命运，孤独地承受着痛苦，然后勇敢地守护着他的孩子。不畏一切艰难与险阻，就是坚持着做下。这样的一个人，对于为父为母的人来说，可能会更好地理解一些。因为他所承受的那一切，可能有一部分就是我们正在或曾经承受过的。

这是最后的绽放，保罗完美地展现了他的演技，却随后死在了另外一个故事里。相对于《速度与激情7》里的型男形象，《生死救婴》里更好地展现了保罗的另一面。如果想要纪念他，最好的莫过于看他的作品，那么《生死救婴》就绝不容错过。

谢谢，保罗！再见，保罗！

最近我观看了爱国主义优秀电影作品——《南京！南京！》。我深有感触。虽然只有整整130分钟时间，但是我深感压抑。摇晃的镜头晃得我想吐，很长时间都没有过这种窒息的感受了。

刚开场的时候，被枪声、炮声吓怕了。惨不忍睹的杀戮，血流成河，生灵涂炭。南京城成了一个死城，这个，深深震撼了我。但是，身为一个女性，更令我震撼的是……

我想改编莎士比亚的名句：举手，还是不举手？这是个问题。这里说的举手，不是指对南京侵略者日本人的投降，而是在这部历史灾难大片《南京！南京！》里上百名妇女举手自愿牺牲自己做慰安妇，为安全区的民众换取过冬的物资那个震撼人心的场面。每一只上扬的手，都像一支灼灼扑动的火炬，放射出民族尊严的光辉。每一个举手的妇女，燃烧自我，救助他人，令70多年后的我们动容、惊心、泪流满面。她们的牺牲与毅然走入刑场、高喊“中国不会亡”的中国士兵的牺牲一般高贵而沉重，像两记重锤捶打在历史的鼓面，动人心魄，回音荡荡。教堂妇女举手一幕是《南京！南京！》继中国军人江边就义后的第二个高潮。令这部灾难电影，回肠荡气，渐入佳境。

很多人跟我有同样的质疑：姜淑云居然没有举手？尽管她声音颤抖，泪落双颊，但是如果她也能举手，是不是能和妓女小江一起携手走进那片神圣的光辉里去？是不是能给角色一个更加完美的收场？举手，还是不举手？牺牲，还是苟活？电影继续在进行。我的问题也终于有了答案。在教堂百名妇女举手时，姜淑云已经做出了选择。在我们的文化里，更容易被牺牲的壮烈感染，而对“理性的拯救”感到陌生。在教堂小江等妇女选择“牺牲拯救”时，姜淑云选择的是另一种“拯救”，尽管她最后的牺牲同样令人黯然神伤。我们应该感谢电影《南京！南京！》，她让我们对历史的解读了一种可能。

我不会再去看第二次，不是不想，而是不忍。《南京！南京！》里透露死亡讯息的场景之多，尤其黑白画面的处理更让每一种形式的死亡都让人身临其境，这种真实的氛围已经让你觉得内心超出了对残酷的负荷，因为每个中国人都曾看过那些触目惊心的老照片。但最可怕的还是那些没有直观画面的死亡讯息。女儿被日本鬼子从窗口扔下去，观众看到的只有唐先生奔去窗口的崩溃呼喊，还有一车车从军营运出去的女子裸体。日本士兵杀人时的表情，走向死亡的人群的眼神，在黑白不见血的银幕上，你只能读到两个字，绝望——这是地狱最底层的绝望。我印象最深刻的就是一个穿长褂戴瓜帽的男人被推到土坑活埋的那一刻，他紧紧闭着眼睛，没有反抗，也没有歇斯底里。如果看过那些老照片，你会相信这就是真实的地狱。

唐先生一句：“我老婆怀孕了！我老婆又怀孕了！”之后，英勇就义了。这句话，透露了生命的气息，还让那些侵略者知道“中国人杀不尽！中过国人的生命是顽强的！”我深深感动了！

铭记国耻很重要，比铭记国耻更重要地是认识你自己。最后我还想说，它就是一部电影，因为只有电影才会以那样的方式结尾，留一点阳光与希望，并且浓妆重彩地将小豆子的照片放那么大，题注下他还活着。这静止的画面远比那句中国不会亡来得更有力量。

作为中国人，我们要自立更生，勇往直前，不忘国耻，以史为鉴，面向未来！

多年前读过冯小刚的自传《我把青春献给你》，其中曾经提到他的文工团情结，女兵情结：“她的长相我已经记不清了。印象最深的是她的脖子十分的光洁。因为是在8月里，天很热，她没有穿白衬衫，空堂穿着的确良夏装，光洁的颈部优美地立在军装的小翻领中，使脖子看上去更白，领章看上去更红。女兵这种穿军装的方式在夏天里很普遍。

洗完澡，披着湿漉漉的头发，光着脖子空堂穿上军装，把军帽塞进军挎包里走出军营。严格地说，这种着装方式是不符合条例的，但看上去却是楚楚动人。

现在只要是提到性感这个词，我首先想到的画面就是以上的描述。直到今天我都想为这样一个细节拍一部电影，抒发多年来埋藏在内心深处的女兵情结。”电影《芳华》，让冯小刚了结了自己的心愿，他把他心目中的“性感”诠释得淋漓尽致。穿着绿军装的，拥有天鹅一样优美脖颈的女兵们，跳着优美的芭蕾舞，很是赏心悦目。

然而，他了结的终归是他自己的心愿，对我这个旁观者来说，那些画面只能说的确很美，但很遥远，没有带给我感同身受的代入感。自始至终，我都是一个局外人，自始至终，我都清清楚楚地知道，我是在看电影，在看别人讲故事。看张艺谋导演的《归来》时，就不是这样的感觉，冯婉喻、陆焉识，虽然也是那个时代电影中的人物，但他们的感情纠葛，让我觉得撕心裂肺。

我会在心里不断地问自己：假如我是冯婉喻，我会怎样？假如我是陆焉识，我又会怎样。看《芳华》时，就不是这样，我的内心很麻木，没有被触动到。

还有那段战争戏，也觉得很假。与之前冯小刚拍的《集结号》没有可比之处。给我的感觉，就是为了电影故事的需要，而设置了这样一段战争戏。

虽然也很惨烈，却不惊心动魄。

改变刘峰命运的那场“触摸事件”倒是值得一提。我也很理解林丁丁对刘峰的感受。一个身上毫无缺点的活雷锋，一个神一样存在的人物，突然对自己表白，并且说出自己一点也不高尚，心里也有很多龌龊的想法，那种神像突然崩塌的感觉，足以让一个少女目瞪口呆反应过激。就像直到现如今，有人爆料伟人的私生活如何如何，还是有很多人无法接受，是一样的道理。神，怎么可以走下神坛等同与凡人呢？

我明白，哭得稀里哗啦的人，自有哭的道理。而我没有哭，是因为这部电影的确没有触动到我的泪点。听说，严歌苓的原著，比电影表现的要复杂得多，我想，我还是去买本书看看吧。

《芳华》里的青春很精彩也很曲折，然而我只是一个过路者，我从他们的青春旁默默走过。

如此为该片包裹上了一层深厚的文化内涵，毕竟苏格拉底的名气不小，《惊天战神》观后感。只要是读过书的人都知道他是一位大的哲学家，引用他的话理应是有分量的，可是他的这句话和该片有何关联呢？且看下去就知道了。

影片开场，镜头对准一个从梦中惊醒的女人。她是先知，在本片中她有预知未来的能力。她告诉围坐在她身边的三个侍女，说她梦到了泰坦被放出来了，还说放走他们的人是海波里恩王（King Hyperion），他是该片的反角。后来镜头一转，说海波里恩王之所以要释放泰坦，是为了报复神明，因为他的家人死了。那时他向神明祈求救助，神明却抛弃了他，所以他要报复，理由很充分。他知道自己报复的对象十分强大，乃天界至高的首领——宙斯，而唯一能击败他的方法，只有释放泰坦了。

泰坦在希腊神话中是巨人族，影片里的泰坦却扮成了野人的模样，且有驼背的毛病。在此，我不得不佩服导演和编剧改头换面的本事。另外，神话中的宙斯是一位非常喜好弄权的大神，且善于插手凡人的事物，而在本片中他却扮演起了不问世事的高人角色。他不许女儿——雅典娜，不许任何神明插手人间的战事。他说：凡人应有自己的意志，他们必须按照自己的意愿来行事。作为天神，不该插手凡人的战事，除非泰坦被释放出来。可是，宙斯自己却扮作老人的样子，悄无声息地去影响一个叫忒修斯的凡人。

这些说明了什么呢？联想当下，我们不难发现：领导都有说一套做一套的深层潜质，观后感《《惊天战神》观后感》。所谓高高在上的神明，说白了也就是统治者用来欺压民众的虚拟工具。他们为了满足自己的私欲，假借神明的旨意，说出长了翅膀的话语，却是言不由衷、居心叵测，为明眼人所不齿的。当然我们不必深究神话的出处，我们看片只是出于娱乐的目的。

通过剧情的展开，我们知道宙斯看中那个凡人的原因，也正如伟大的苏格拉底所说的那样，他有正直的灵魂，所以结局我们看到那个正直的忒修斯的灵魂升天了。他有幸得了到宙斯的赏识，获得了永生。至于他正直到何种程度，影片也详细地交待了，他为母报仇，杀了侵略者的首领——海波里恩王，保护了希腊国民。

《惊天战神》全片的情节几乎是围绕厄皮洛斯神弓来发展的：先知预言神弓，忒修斯寻找神功，到海波里恩王借助神弓的力量释放泰坦，再到宙斯下凡和泰坦拼命。该片继承了好莱坞大片一贯的优良传统，美女+爱情+战争，这是让人百看不厌的主题，也是说不尽的主题。

最后，俺要说的是该片标榜为3D大制作，既迎合了时下的流行趋势，又饱了观众的猎奇心理。其用心实在良苦，不看真是太可惜了。俺建议：闲来无事或闹片荒的朋友，倒可观赏观赏，只是不要太纠结于其中的神话元素了，毕竟导演和编剧也不想沾太多希腊神话的光。他们想创造一个属于自己的神话世界，至于他们能否创造不朽的票房记录，那就不得而知了，愿伟大的宙斯和博学的苏格拉底保佑他们成功吧，也只有如此了。