电视剧鲁冰花观后感汇编19篇

观看《忏悔之门》电视剧，有一定的启示和意义。

警示之一：该剧揭露了邪教不择手段骗财、骗色的丑恶嘴脸。该剧通过主人公李冬梅误入邪教，被残害得家破人亡的悲惨故事，控诉了邪教组织贪财害命的罪恶，揭露了邪教给家庭、社会带来的严重危害。并告诫人们：邪教离我们并不遥远，现实生活中，邪教组织常常打着宗教的旗号，或以“关心体贴”靠近，或以“慈悲”“消业”关怀，向那些单纯、善良的人们伸出邪恶之手。剧中主人公李冬梅就是这样误入邪教，并深受歪理邪说的蛊惑，最终害人害已的。剧中的通过收取教众的“奉献款”、出售邪教经文来骗取钱财，并多次叫嚣：“让他们把奉献交出来，他们的钱、车、房子”、“舍弃一切才能永生，包括肉体”，在李冬梅决定加入邪教组织之后，邪教组织便马上要求她上交财产来表示“决心”…， “守望主”不择手段，甚至残害生命的丑恶嘴脸曝露无疑。让我们清楚的看到邪教作为社会的毒瘤,严重影响着人们的正常生活秩序，危害着人们幸福安全，提高警惕，擦亮眼睛，远离邪教才是明智之举，最佳选择。

警示之二：该剧揭露了邪教组织毒害青少年的新动向。剧中邪教组织骨干宋文英不但自己痴迷邪教，而且为表忠心还将自己的女儿拉入了邪教，让其每天抄写经文、教义，希望能通过“主神降福”，达到不学而通的目的。还有高中生陈岩，也被李冬梅发展成了邪教徒，最终两人都惨死在邪教手中。现实生活中，邪教残害青少年的例子数不胜数，如1.23自焚事件中的刘思影、陈果，山东招远杀人案中的张航…。这些正处于人生精彩阶段青少年，还未及抒写青春华章却屡遭邪教摧残、被魔爪擒获、被毒箭射中，使青春褪色，生命黯淡。惋惜、愤恨之余，必须引起高度关注。青少年是国家的未来，民族的希望，但其正出于成长期，涉世不深，极易上当受骗。而邪教则千方百计在培养“邪二代”，将黑手伸向青少年。邪教的毒害时刻威胁着广大青少年的身心健康。因此，加强青少年反邪教预防教育迫在眉睫。一方面要加大对邪教的打击力度，遏制邪教活动的嚣张势头;另一方面要动员社会力量，努力构建学校、家庭、社会三位一体抵御邪教的网络，引导少年儿童讲科学，远离邪教，自觉抵制邪教，健康快乐成长。

警示之三：该剧揭示了邪不胜正，邪教注定失败的结局和铁律。反邪教电视剧《忏悔之门》在充分揭露邪教危害性的同时，也阐述了一个真理：得道多助、失道寡助，在正义与法律面前，邪教是注定会失败的。当今社会，邪教作为破坏人类文明进步的毒瘤，残害生命，践踏人权，危害社会，已成为一种国际公害，全球范围内抵制与打击邪教的声浪，一浪高过一浪。而邪教的处境也日渐艰难、趋衰败。日本奥姆真理教头目麻原彰晃被判死刑、摩门教教主被判终身监禁、华藏宗门教主吴泽衡被判无期，法轮功教主李洪志被红色通缉……。但是，我们也要清醒的认识到，取得与邪教斗争的胜利不非是一朝一夕的之事，也并不是哪一级组织、哪一个部门的事，需要全社会的共同参与。需要法律、行政、自治的等多种手段并用。而更加重要的是提高全民对邪教的认知能力，消除反邪教的盲点。反邪教专家罗斯博士在《邪教：洗脑背后的真相》一书中指出：“公众教育始终是应对邪教的关键手段。教育是有效干预邪教的基础，也是保障公众免受邪教伤害的根基。《忏悔之门》的播出，可以更好地帮助民众了解邪教的基本特性、组织形式、欺骗手段、残忍本性，社会危害等，从而提高民众对邪教的认知和防范能力，消除事不关已的思想，增强主动参与反邪教斗争的热情，形成全社会共同关注、共同抵制邪教的良好氛围。

因为时光不会苍老，那么，爱情自有她的光鲜。

因为等待充满未知，所以，人生值得倾尽所有。

上海，真正值得让人留恋的，真的不是物质的饕餮，而是，盛晏之下那些孤寂的灵魂，有她动人的故事。爱情是唯一可以慰藉孤独灵魂的苦口良药。越是精英的女子，越是敏感于纯粹的东西。何以玫如此，萧筱如此，而对于赵默笙更加如此。

《何以笙箫默》电视剧观后感——相遇一场不能将就的爱

电视剧《何以笙箫默》正在电视台和网络播放的如火如荼，这部根据同名小说改编的电视剧被很多人，尤其是正值青春的男女所喜欢。一场年轻时代的纯美恋情，因为误会，而分别了七年。七年里，何以琛成为了名律师，赵默笙成了摄影师。在各自的人生轨迹上，都经过了风雨和努力。何以琛身边一直有个优秀的何以玫，赵默笙身边有个成功的应晖。可是，因为爱，因为深爱，彼此已经在生命里出现，别人就都成为了将就，所以，他们不愿将就，所以，执着自己的心，执着自己的情，终于成为佳偶。

在看这部电视剧之前，我先看了小说，这也是我第一次因为电视剧而先看的小说。小说的语言娓娓道来，会给人不同的感受，以致于每个人心中都会有一个何以琛，等待痴心不改，即使无望也要坚持的人。那份爱，沉默但深刻，无言却厚重。一切都在字里行间，一切也都在举手投足。没有太多的场景描写，但人物的内心却可以透过表面而灵活展现。对于这部电视剧我最开始注意的时候源于对钟汉良的喜欢，看预告片，由钟汉良出演何以琛，觉得这个角色他完全可以把握得到位逼真，仿佛这个角色是为其量身定做一样。我一直都不是追星的人，对一些明星新闻或热点话题也没有兴趣。但是钟汉良却是我最喜欢的男演员。知道钟汉良是一个偶然，那时，看到电视剧《来不及说爱你》才知道了钟汉良的名字。认真看他的表演，一个眼神，一个表情，一个动作，一句语言，将主角刻画的入木三分，仿佛不用演，他就是那个剧中的主角。而这部《何以笙箫默》同样给了观众一个心中的何以琛，智慧，深沉，懂得爱，懂得珍惜的人。沉思、微笑、冷静、智慧，无一不是一种魅力和韵味。

电视剧是通过场景和镜头，通过扩展和人物的表演，让一些故事情节更生动，让人更直观更形象地对故事进行了解。将语言变成一个个场景，需要的就是演绎和深入主人公的内心，把握男女主角心灵深处的想法，突出性格。这样的电视剧才可能更贴近原著，也更让人产生共鸣。而原著中的何以琛就是那种内心浓情似海，但表面却深沉冷淡的人。在心里对赵默笙的爱已深入骨髓，深入生命，所以才会有了那份所谓的“恨”和无法忘却。赵默笙是纯真执着的女孩，有着别人没有的特质，就是执着不认输，坚定的爱，坚定的心，坚定的付出。没有都市女孩的矫揉造作，没有富家女孩的骄傲媚俗，所以，只有这样的女孩才可以追求到何以琛。很多人以为，这么平凡的女孩，如何与何以琛相配，但是，人的情感就是这样，优秀不等于爱，美丽不等于爱。只有那份深刻到心里的柔情，那种发现彼此的美好，才会珍惜，才会爱护。而赵默笙于何以琛就是难得的珍贵和相遇。既然相遇，既然相爱，其他的人就都成为了将就。

我喜欢这样的故事，还源于喜欢剧中其他的人，没有丑陋，没有尔虞我诈，没有勾心斗角，爱就是一份纯净的爱，即使等待，即使煎熬，但都没有破坏和阴谋。何以琛身边的何以玫，爱了何以琛很多年，可是这份爱经过了多少年，爱的深意没有变，即使爱了很多年，也不会因为赵默笙的出现而处心积虑的破坏或工于心计地竞争，反而可以放手，可以无私地给予帮助，这份爱值得尊重，这样的女子值得拥有他人的爱和呵护。

赵默笙身边的应晖同样的优秀，成功人士，英俊富有，也是很多女子的梦寐以求。那份爱，同样的只有宽容和给予，没有张扬，没有渲染，就是那样默默相陪和帮助。当得知赵默笙的爱终于有了结果，也没有狭隘自私的占有，反而给予了祝福。将自己的爱深埋，将自己的情带走。远离不是伤痕，而是一种开阔的胸襟和博大的从容。这样的男子，这样的爱同样让人震撼。赵默笙应该无憾，因为爱有了回报，因为爱有了一条更宽阔的路。

剧中其他人物也各有特色，都是一群善良的人，一群真诚的人，一份充满温情的人生，一份馨香满怀的感动。喜欢这样的故事，喜欢这样的浪漫，喜欢这样的等待，也喜欢这样的结局。没有波澜壮阔的曲折离奇，没有大悲大喜的惊天动地，但在细腻温婉的生活里，一路行来，相爱，分手，再相聚，不分开。中间没有多少的坎坷，也没有多少的悲剧。有的只是一些懂得爱的人的生活，爱了，就爱了;爱了，放手了。爱了，相聚了，爱了，在一起了。其实，就这么简单。

可是，在这简单里，却是一种对爱深刻的回味。只要相遇，只要相爱，只要出现了生命里注定的那个人，只要出现了此生的唯一，其他的人真的就只是将就。其实，如何选择都没有错，即使放手，也是对身边人的珍惜，即使等待，也是对自己感情的专一。只要是爱，只要是还爱，那么，相遇了，就珍惜。何以琛即使在知道赵默笙已婚离婚的情况下，依然选择在一起，就是一种对爱的最大承诺，也是没有辜负自己对爱的等待和对赵默笙的深意。即使在意，即使以为那些过去可能不再美好，对于何以琛来说，都需要一种坚忍的勇气和胸怀来面对。但何以琛的选择就是一种纯粹，一种真爱。无论发生什么，无论曾经有过什么，爱就是爱，就要守护，就要珍惜，就要在一起，只有这样，才可以有自己完美的幸福。否则，为了那虚妄的过去，为了那心里的魔咒，放弃的可能才是最大的失去。哪怕赵默笙的身份和自己有着千丝万缕的联系，何以琛都放弃了仇恨，只选择了爱。放弃了过去，选择了一生。所以，何以琛的爱才成了一种传奇，温暖着自己，也照亮了别人。谁是谁的阳光，谁是谁的最终，只要是爱，只要不是将就，只要是那个自己懂得珍惜的人，只要是那个渴望一生相伴的人，一切都才是最真最美，最爱最浓。

也但愿，每个人都不会成为那个将就爱着的人。相遇生命中的阳光，相遇生命中的唯一。

《何以笙箫默》电视剧观后感——最不能将就的是爱情

“如果世界上曾经有那个人出现过，其他人都会变成将就。”何以琛如是说。《何以笙箫默》带我们重新思索了一个深刻的人生与爱情的主题，当我们在谈论爱情时我们在谈论什么?也许，就如张爱玲在《倾城之恋》里的借范柳原之口所说：“我们那时候太忙着谈恋爱了，哪里还有工夫恋爱。”我们谈的恋爱，真的是爱情吗?

这是一个剩男剩女遍地的时代，北上广的夜，多少年轻人行色匆匆，为事业、为生计、为房子、车子，背后有多少段大学时代无疾而终的爱情?有多少对儿是被父母催婚无奈的将就?个中滋味只有自己体会。“执子之手与子偕老”似乎是遥远时代的回声，我们如今在谈论爱情时，谈论的是男才女貌，甚至“男财女貌”，合适的时间出现合适的人，恰好当我们想恋爱了，我们想结婚了，有一个恰好出现的人，于是一切顺理成章。

何以琛(钟汉良饰)却独自等待了7年，带着对赵默笙(唐嫣)怨恨和误会，却还是放不下转身拥抱别的女孩。赵默笙回国，与何以琛满腹心事擦肩而过，相见不相认，相认又相折磨，首播开篇的几集，就吸引观众进入一个“有故事”的情节点，顾漫这样的处理带着戏剧性的张力，叫人对接下来的剧情充满期待。

赵默笙这个人物角色让唐嫣也诠释得非常精彩。7年回国，带着对爱情的留恋不舍，任事业、前途、环境各方困难汹涌扑来，这个看似瘦弱的小女人自有一份开朗乐观。因为心里坚定知道自己为什么回来，自然接受这一切的落差。

钟汉良饰演的何以琛看似事业成功，为人严肃刻板，波澜不惊，其实内心对爱有最炙热的渴望。真正最渴望爱情的人，往往最不容易滥情，因为他们心里懂爱情是什么，是只如初见的唯一那个人，是一生一遇的一份爱情，当他真的爱过，就懂得世界最不能将就的就是爱情。钟汉良俊朗挺拔的外形，内敛坚韧又克制的感情，把“内心炙热，爱是克制”的何以琛诠释得入木三分，也恭喜他总算结束2014全荧幕渣男的角色之路，终于本色出演一个用情又深又专的何以琛。

在爱情的世界里，只有爱与不爱，没有将就，更没有备胎，何以琛的独自等待，背后还有何以玫、萧筱的一往情深，赵默笙的背后也有一个痴情的前夫应晖的穷追不舍，但就如何以琛和赵默笙的选择，爱的始终是不将就的那个人。

知音难寻，真爱难觅，“既然琴瑟起，何以笙箫默”，大概爱情观所说的正是这句“我从来没有招惹你，你为什么要来招惹我?既然招惹了，为什么半途而废”吧?爱是永不止息，愿天下有情人终成眷属，愿有幸在追这部剧的观众能够遇到那份让你不将就的爱情，抓住它，如果爱，请深爱!

《何以笙箫默》电视剧观后感——时光未老

每一次相遇，都是久别重逢。时隔七年后，当赵默笙与何以琛七年后在机场再次相遇，却又匆匆分别的瞬间，亦意味着剪不乱、理还乱，因缘际会之后，两个人的故事亦会进入全新之境，开始重新启航。

不得不说，《何以笙箫默》中赵默笙和何以琛的再次相遇，很容易让人联想到古龙小说《多情剑客无情剑》中小李飞刀李寻欢和林诗音久别重逢，十年后，当年名盛一时的李寻欢从关外再次回到李园见到林诗音时，李寻欢咳嗽依旧不断，眼神依旧憔悴、而林诗音早已嫁作人妇，美貌依旧却已满眼幽怨。不得不承认，有时候，两人明明爱着，却又不得不分开，而更多时候，纵便是恋人苦苦坚持，却依旧跑不过时间。同样漫长的时间间隔，漫长的岁月等待和内心期许，你却永远无法等到当初的那个人。

生活中固然不乏悲情，但更需要浪漫和亮色，所以，在由钟汉良和唐嫣主演的都市爱情偶像剧《何以笙箫默》中，这一切都得以颠覆和突破。换言之，《何以笙箫默》本就是一个执着于等待和相爱的故事。

和赵薇电影《致青春》中郑微的性格和郑微倒追陈孝正的经历类似，在《何以笙箫默》中，大学时代的赵默笙，对C大法学系大才子何以琛一见倾心，开朗直率的她“死缠烂打”地倒追，与众不同的方式吸引了以琛的目光，一段纯纯的校园爱情悄悄滋生。然而，当以琛的“妹妹”以玫向默笙宣战时，语以为以琛和以玫在一起的她，落寞地服从了父亲的安排，前往美国深造。七年后，成为摄影的默笙回来后，再次遇到那个令她无法启动的男人。一切，应该何去何从?

相比他剧，该剧之中有着太多的假设太多的疑问，比如说，默笙回国时，在美国机场为她送行的男人是谁?默笙“隐婚”的背后究竟有哪些遭遇?默笙和何以琛历经爱情七年之痒后，爱情能否再度复活?这一切的一切抑或太多的假设，在《何以笙箫默》中有着太多的虐情和苦恋。可以说，这部由钟汉良和唐嫣领衔主演的《何以笙箫默》堪称一部极恋情痴爱情宝典，或者说是一部有关爱情之痒情感解套的情感大百科全书。

在《何以笙箫默》一剧中， 尽管赵默笙和何以琛历经了爱情懵懂、热恋、误解、分离、分手、七年别离到最后再次执子之手。但该剧并未一味地追求“虐情”戏份，反倒多出几分优雅、浪漫、清新的气息。相信这一点，读过顾漫同名小说的人都会从“悄悄是离别的笙箫，沉默是今晚的康桥”这句徐志摩的诗句中领会到这个故事的整体风格和浪漫气质。而之于剧中的女主角赵默笙，名字亦源于这句新月派诗句。

之于剧的男主女主，亦会让80后、90后观众找到似曾相识心动的感觉。男主角何以琛和《致青春》中的陈孝正相似，其人英俊不凡、内心冷峻或又沉着自信，但他绝对比陈孝正痴情得多。向来缘浅，奈何情深。七年，是他停不下来的等待，却给了默笙另一种命运。“如果世界上曾经有那个人出现过，其他人都会变成将就。我不愿意将就。”纵便是默笙的父亲间接地害死了自己的生父，他仍始终如一地称默笙为“my sunshine”，而且对她的爱从未停止过。其实，何以琛等待的亦非别人，而是自己那颗苦苦坚持的心。

相比之下，剧中的女主角赵默笙则是一个很傻很天真的女孩，这个女孩看起来和《致青春》中的郑微一样没心肺，但对何以琛动情后敢于一味倒追，于是，在毫不设防的爱情牵绊中，她的人生也和何以琛开始了一生的爱恋与纠缠。只不过，你转身的一瞬，我萧条的一生。相比一帆风顺的爱情，赵默笙的爱情可谓幸福伤感各半，误解矛盾丛生，她和何以琛历经过大喜大悲的爱情更像一场与生命有关的爱情奇遇之旅。

比徐志摩更老的诗人叶芝在《当你老了》中写道：“当你老了，头白了，睡意昏沉，炉火旁打盹……回想你过去眼神的柔和，回想它们昔日浓重的阴影……多少人爱你青春欢畅的时辰，爱慕你的美丽，假意或真心，只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹” 。同样在《何以笙箫默》中，不过故事历经多少误解、虐心、伤感和爱恨别离，发展到最后的结局肯定是这样一句——执子之手，与子偕老。

所以，尽管《何以笙箫默》剧情复杂，历经七年之痒的爱情惊心动魄险象环生，最后所要表达的爱情主题其实就是一句期许已久的爱情命题：却原来，我们想要得到的，只不过是原本就很简单的幸福。

电视剧《人民的名义》由最高人民检察院影视中心发起，并力邀著名编剧周梅森亲自执笔创作的一部当代大型反腐题材影视作品。

作为一部在新时代、新形势下的反腐作品，该剧不仅写出了当下反腐斗争的复杂性、艰巨性、多面性，更将其提高到了依靠文化、法律、制度进行反腐的高度上。剧本既延续了周梅森作品格局宏大、抽丝剥茧、悬念迭起的艺术风格，又结合当下的国家实际和社会热点多有创新和突破。

在拍摄筹备过程中，得到了相关主管部门和业界的高度关注和支持，不仅是最高检影视中心2016年的1号重点影视项目，更被江苏省委宣传部列为重点工程，在剧本研讨会上，国家新闻出版广电总局电视剧司也已将该剧纳入到2016年的成绩单，可谓是未拍先热、未播先火，被誉为2016年最值得期待的现实主义力作。

演员吴越，因为在热播剧《我的前半生》里生动演绎了一个“小三”角色，个人微博下被网友的刻薄评论甚至诽谤凌辱占领，只得无奈关闭评论——这样颇具魔幻现实主义色彩的情节，不是发生在几十年前看《白毛女》，咬牙切齿到要开枪打死黄世仁的小战士身上，而是出现在当下的网络时代，真让人不知该感叹艺术的进步，还是观众的倒退。

观众以“入戏”为名发泄情绪、施行网络暴力

早在1946年，已故艺术家陈强在《白毛女》中扮演黄世仁，一次随文工团前往冀中为部队官兵演出时，因为角色过于生动，沉浸在剧情中的一位小战士怒而拔枪，差点真的毙掉陈强。而世纪之交的《不要和陌生人说话》，也成了一代人的“童年阴影”，扮演家暴丈夫的冯远征，同样因为角色过于深入人心，一度成为家长用来“吓唬小孩”的存在。

到了今天，演员吴越因为在《我的前半生》中出色完成了一个绝非“妖艳贱货”但又无比真实的第三者角色，再次成为观众发泄情绪的对象。长久以来，演员因为成功扮演了反面角色，而不得不承受这些困扰，确实有些不变的无奈。

但是如果说《白毛女》的插曲源于小战士的淳朴，“陌生人”的恐怖也只是吓唬到了孩子，那么《我的前半生》所引发的网络暴力就不止这么简单了。在当下这个网络时代，人们的一切情绪发泄、攻击谩骂，都会因社交媒体的存在，而被成倍放大，甚至直接影响演员的正常个人生活。

躲在屏幕之后的观众，因为一时之爽而成群结队、浩浩荡荡地去演员微博“伸张正义”，以“入戏”作为挡箭牌，发泄日常生活中羞于宣之于口的污言秽语和阴暗心理，既让一部本应引发正面讨论的作品流于八卦，又让人感到提高观众素养与欣赏水平的迫切。

中国有着强大的现实主义传统，人们往往会以真实与否作为评判艺术作品、特别是大众文艺作品水平的标杆。但是，艺术源于生活，又要高于生活。如果仅仅把作品与生活一一对照，把角色和演员完全捆绑，那么艺术尝试高于生活、反思现实的力度，也就会在不知不觉中被削弱了。

以“入戏”之名对演员大张挞伐，网友只图一时爽，艺术进了火葬场。名为“调笑”实为发泄的结果，是更多的优秀演员不再敢轻易接下层次丰富的反面人物，艺术创作重新回到样板戏那种好人高大全、坏人低矮矬的单一面貌。有人气、有演技的演员都去当了正面人物，作为他者的反派，就会逐渐沦为脸谱化的单薄丑角。长远来看，艺术创作的繁荣和发展就会受到阻碍。

观众反馈没必要“非捧即骂”

我们常常问，为什么中国没有美剧里那种富有魅力的中年职业女性?那么当真有演员出演类似角色时，我们能少吐槽一句她眼角的皱纹吗?我们常常问，为什么会有“女主不能爱上两个男人”这样的可笑规定，那么编剧当真写出这样一位饱受煎熬的角色——哪怕是女配，你能不咬牙切齿痛骂“小三”吗?

全媒体时代，电视剧也好，电影、音乐、戏剧也罢，文艺作品的“走红”离不开观众在不同平台的参与、反馈。但这种反馈不见得就是浮光掠影的追捧或者谩骂，更不应该是发泄情绪的“无脑乱喷”。而是能够通过角色和情节，体会人物背后的情感逻辑，帮助文艺创作者更好地表达，最终创作者和欣赏者都能以作品、角色为桥梁，抵达对人生百态更宽广的体悟。显然，我们的观众、网友过于“野蛮生长”，但仅仅吐槽“这届观众不行”也无济于事。这样的现状更需要有发言权的一方随机应变地采取应对之策。

就在不久前，《欢乐颂》中同样贡献了让人产生共鸣又咬牙切齿的樊胜美一家，但是微博上一组ID为“樊胜美妈妈”“樊胜美哥哥”的账号，有效引导了观众的情绪。无论是剧方营销的设定，还是热心观众的帮忙，这些角色账号的出现，成功地让观众将对角色的不满和对演员的肯定区分开来。

大家热衷于围观樊家的可憎作为，也同时知道了这位演员是国家一级、那位演员还曾演过什么角色。最终走向了对樊胜美这样中国式女儿的深入讨论。这对演员是一种有效的保护，对观众也是一种难得的教育。只有存在高质量的文艺欣赏空间，才会诞生高质量的文艺作品，而在网络时代，我们并非无可作为。

昨日，纪念中国工农红军长征胜利80周年重点献礼剧《绝命后卫师》剧组在北京举行首播媒体见面会，导演、编剧携剧中主要演员共同出席。据悉，该剧将于10月17日晚21:00在 CCTV—1黄金档播出。

《绝命后卫师》是由知名制作人芶鹏出任总制片人，著名编剧钱林森、实力导演董亚春携手打造，张桐、李强、郭广平、郑昊等众多实力派演员联袂主演的史诗大戏，讲述的是以6000多名闽西子弟为主的红军第5军团第34师在长征时承担后卫作战任务，一路喋血鏖战，以坚定的信念和不怕牺牲的精神，在中央红军纵队的身后筑起了一道血肉屏障，而这支英雄部队也为中国革命走向最后的胜利几乎全师牺牲，“用生命和鲜血来投中国共产党的赞成票”。八十多年过去，《绝命后卫师》剧组将把这段慷慨悲壮的历史展现在观众眼前。

《绝命后卫师》剧组通过多地比选，最终决定将主场景搭设在我市，为了拍出高质量的画面，剧组上下赶赴我市实地拍摄，600余位演职人员排除万难，艰苦拍摄100多天。同时，为了保证战斗场景的真实感和视觉冲击力，剧组特别请了八一电影制片厂最好的烟火师，拍摄中共使用了2吨TNT、10万发子弹和数千次爆炸，重现了红军英勇战斗的历史画面。

央视十二套《社会与法》栏目近期播出了普法栏目剧《忏悔之门》，让我们看到了邪教的真面目。邪教组织满口的仁义道德，满口的真善引，满口的拯救，却干的是丧尽天良的勾当。主人翁李冬梅悲惨的命运如同鲁迅笔下的祥林嫂，对生活充满了向往，却命途多舛，又因为愚昧无知，让她陷入邪教的魔爪，最终倾家荡产，万劫不复。

邪教组织拉人入伙一般都是有选择性的，而这些被选择的人有着共同的特点。他们一般都是学历比较低，文化水平不高，面对邪教的诱惑没有防御能力，往往被邪教组织一招制服。剧中的李冬梅就是因为儿子的丢失和丈夫的车祸，使自己对生活充满了绝望。邪教组织看到这一点，然后锁定需要拯救的李冬梅，先是施以小恩小惠，让李冬梅放下戒备心理。然后就引入了"罪恶论"的把戏忽悠李冬梅，让假好人同样也是受害人"成全"调查李冬梅的故事，继而叫一个小混混装神弄鬼，最后又借助成全调查到的信息，也就是李冬梅丢失孩子的事情，最终让李冬梅彻底的信服，最终成为邪教的一员。

邪教组织的前期"投入"完全就是为了放长线钓大鱼，为了达到这样的目的，他们置人的生命安危于不顾，让身处绝望的人更加的绝望。剧中他们不顾李冬梅爱人王建国的生死而强行让他出院，接受所谓的"祷告",他们这种行为无疑是杀人。他们看中了李冬梅家的财产，于是通过"奉献""圣物""圣水"的方法敛财。主人公最终为了得到主虔诚的祷告而倾家荡产。现实生活中也有类似的例子，比如"全能神"为拯救他人而砍死他人，一些农村妇女拿走所有的钱财就跟着邪教组织出去了，还留下纸条不要让家里人找，这样龌龊的手段让邪教组织赚的盆满钵满。

当我们站在理性的光辉和道德的角度，邪教的教义就如同不攻自破的城池，科学和理性是我们攻破邪教的利器，人类文明的发展绵延数千年，膜拜图腾只为除内心的恐惧，而推动人类发展的是科学，我们唯有相信科学才能拯救自己，相信自己的双手才能改变命运，让我们擦亮我们的慧眼，相信科学，珍爱生命，远离邪教，让我们携起手来，打击这种反政府、反人类、反科学的糟粕，还社会风清气正，还我们美好的生活。

近两年，靳东开始越来越多地尝试现代剧，在此前《欢乐颂》中，其饰演的谭宗明已经是一位成功的公司老总。这次再度出演商界精英，最吸引靳东的还是角色的工作背景。在采访中，靳东坦言：“吸引我的是这个人物的咨询圈背景。随着时代的发展，咨询这个行业会起到举足轻重的作用，在这里面可以了解这个行业的故事。”

而女主演马伊琍则表示，透过她饰演的罗子君，希望女性观众都会有所反省，“你看到后面会发现每个人物在成长，因为婚姻绝对不只是一个人的问题，肯定是两方的原因，我们要学会换位思考”。

而谈到和陈道明拍戏的感受，她说：“原来都是他拍戏我们在旁边看，现在是我们拍戏他在旁边看，说想看看这个时代主流的表演方式，他把自己摆到了非常谦虚的位置，我非常感动。”

为此，马伊琍也说，自己会关注时下流行的作品来学习，还特意看了下《三生三世十里桃花》，“这些年轻演员有大量粉丝和收视号召力在，我们需要探讨，所以一定要看现在年轻人喜欢的东西”。

马伊琍还表示，不强求每次饰演的都是好角色，“其实演艺生涯能碰到一两个自己非常喜欢的角色就非常幸运了，我在30岁碰到夏琳，40岁又碰到罗子君，我已经非常满足了”。

“恰同学少年，风华正茂；书生意气，挥斥方遒。” 毛泽东的一首《沁园春·长沙》不仅脍炙人口，而且激发了几代青年人的豪情壮志。一部以“同学少年”为主题，以毛泽东在湖南第一师范五年半的读书生活为主要表现背景的大型青春剧，展现了二十世纪以毛泽东、蔡和森、向警予、杨开慧、陶斯咏等为代表的一批优秀青年风华正茂的学习生活和他们之间纯真美丽的爱情故事，同时塑造了杨昌济、孔昭绥等一批优秀教师形象，深刻揭示了“学生应该怎样读书，教师应该怎样育人”这个与当今社会紧密相关的现实主题有很深刻的现实针对性和教育意义。

跟大多青春剧一样，这部戏充满了俊男美女，但不同的是，剧中人物个个清新自然，造型朴实干净，行为大方坦然，没有矫揉造作“装酷耍帅”的各种“经典“青春剧的pose 二十三集电视连续剧《恰同学少年》以现代艺术的手段，把一代领袖、伟人毛泽东的形象，鲜活的搬到了电视荧屏上。总感觉这个戏拍得特别好，观看时也觉得不亦乐乎，这部剧打破了传统讲述伟人传记过时的、僵硬的表现方式和手法，用生活化的、艺术的、情感化的方式把人物刻画的淋漓尽致，同时内涵丰富寓意深刻催人奋进，使剧中人物给我留下了深刻的印象。正如导演所说，“我们不追求形似，努力做到神似”。

该剧第一个亮点是思想性强，讲了教育应该同社会相结合问题，讲了因才施教问题，讲了学为所用问题，特别是讲了青年学生要关心国家大事献身祖国和人民问题，无疑是对当前某些教育方针和方法进行了有力批判，是对读死书求高分的教育目的的有力声讨，是对“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”的无情嘲讽。该剧立足于青少年教育，相比今天的太平盛世，20世纪上半叶的中华民族正处在水深火热之中，战乱频仍、民不聊生。正是在那样的年代，一大批志存高远、一心发愤图强、报效祖国的年轻人，上下求索，他们更多思考的是国家的命运、是民族的未来、是他人的需求。他们接受最新的观点，追求最新的东西，这些，放在任何时代对任何人都有激励作用。那个年代的那群优秀的年轻人，他们胸怀鸿鹄之志，饱含忧患情怀，他们的身上铸写着中华民族的魂，他们是那个时代最时尚的人！

该剧中，不知道是哪一集，有这样一个画面，一群学生在一起大声朗读《少年中国说》，他们读得豪气冲天，我当时就被震撼了，为他们的朝气震撼；为他们的气概震撼，更加为自己是中国人而自豪，爱国情操在那一刻体现得淋漓尽致。他们将自己的命运与祖国的命运紧紧相连，他们将改造旧中国，改造国民命运当作自己的责任，他们意气风发，激扬文字，奋发图强！这样的场面又怎能不让人心潮澎湃呢？平时听学校爱国讲座也没这种感觉，暂不说这电视剧拍得好坏，我坚信单是这个镜头一定会感动很多人。看到这里我在想，许多报道都在通篇长论80后的我们年轻一代，如何如何缺乏朝气、毅志，精神食粮匮乏等等，没有一个好的教材或艺术形式能给我们以生动的启示。看完《恰同学少年》，我深深的感受到，这不正是我们所需要的吗？

《恰同学少年》还 让我看到了阳光和青春活力，积极向上的精神和胸怀祖国的气魄，充分展现了中华民族有志青年的意气风发，看得人眼前一亮。 这部电视剧使我认识到在大学校园这段的光阴是最珍贵的，想想过来的两年的大学生活，一点点，一幕幕，两年大学生活的点滴在脑海中闪现。过去的两年是充满烂漫幻想的两年，我们有太多的憧憬，却自以为自己已经长大成人……我们也曾有过那样的雄心壮志，也曾有以天下为已任的伟大抱负和崇高理想，但缺少了那份前无古人后无来者的英雄气概。

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。梦里无数徜徉，却不能回头，这就是人生的无奈。《恰同学少年》这部电视剧给了我更多的诠释，那种久违的青春活力，那种久违的理想主义，那种不容阴暗的堂堂正气，那种强烈的责任感，让我深深体会到大学生活得可贵，我要珍惜现在的一分一秒，不要使大学生活留有遗憾。

梁启超曾说过：少年富则国富，少年强则国强，少年独立则国独立，少年自由则国自由，少年进步则国进步，少年生于欧洲则国胜于欧洲，少年雄于地球则国雄于地球。这句话的确是不可争辩的真理！这句话也在这部影片中得到了最好的见证，正是因为有了那样的一批优秀少年，才有了那个时代之后的那个富强的中国，而现在又何尝不是如此啊，我们这些青少年是不是有所思，有所悟呢？是不是要做些什么呢？我们不可能成为毛泽东，不可能成为蔡和森，但我们依然可以做好多事，只要我们敢作敢为，那我们一定能为祖国的建设增光添彩，为祖国的日益强大贡献自己的微薄之力。

成功不是偶然。这句话每一个人都知道，英雄也不例外，从他们一生的成长足迹当中，我们可以看出即便是在少年时代也闪耀着灿烂的光芒。时代不同了，我们不需要去效仿他们，但是那种精神是永远值得我们学习和鼓舞我们前进的。所以，我们需要更多像这样的好作品，《恰同学少年》描述的是毛泽东的少年时代，希望以后，在荧屏上能以这种艺术再现的手法，看到更多的世界伟人、中国伟人，给年青一代更多的启发和鼓舞。

有人说，母亲的格局会影响孩子一生。可以说，罗子君之所以走到离婚这一步，与她母亲对她的婚姻观的影响是分不开的。

剧中的罗子君，大学毕业后只工作半年就选择回家做全职太太，还振振有词的说：是他说要养我的呀。

罗子君当初之所以做出这个决定，除了老公的一句“我养你”之外，还有她妈妈在耳边吹风说，找男人是做什么的，就是让他来养的呀。于是，罗子君吸收了妈妈的价值观，觉得女人靠男人天经地义，她只要做好太太的身份就好了，其他事都不用管。

当女儿老公执意离婚时，罗妈妈的观点是，能不离就不离，到哪里去找这么好的长期饭票。丝毫不管女儿的婚姻幸不幸福，只在乎女儿是否有男人养着，这是多么可悲的执念啊。

当女儿离婚已成定局时，罗妈妈急了，心疼女儿的同时，还不忘劝女儿，打扮打扮再找个男人嫁了，甚至打上了身边的贺函的主意。

罗妈妈的这种“女人要靠男人养”的观念，也势必在潜移默化中影响着罗子君。当女儿的一次婚姻失败时，她依然劝女儿再找个有钱人、养得起她的男人嫁了，却不知道劝女儿努力提高自己才是正解。要知道，你是什么样的人，你才配得起什么样的男人。

其实，罗妈妈的这种想法，在她自己身上也体现的淋漓尽致。去跳舞都不去一般的公园，人家要去百乐门，因为那里要花门票，大家都很“正规”。

后来不知道她用了什么手段，这个多金老华侨成功被拿下，让子君妈妈以为在晚年也有了个能养她的男人。

虽然不知道结局怎样，但这种“女人要靠男人养”的思想，不但得不到男人的爱，还很可能会让男人瞧不起，真心不建议。

虽然还没全看完，但是还是要忍不住谈点观后感。《恰同学少年》本无关政治，乃是一关于教育，关于做人，关于励志的题材。好多年没被一个电视剧而如此吸引，如此打动，如此忘情，如此痴迷。

不忍错过任何一集，即使电视里看完，也要跑到网上下载下来，温习，珍藏。因为，几乎每一集都会告诉我们一些现代人正在遗忘却是那最宝贵的人之所有而为人的道理，那里面老师的很多话，就象这春雨，随风潜入夜，润物细无声。

我不禁问自己，为什么和这部电视剧如此有共鸣，答案也许是在当今这个过于重物质轻精神的时代里，我们都麻木的太久了！很多时候，其实我们也曾激情澎湃，我们也曾热血沸腾，我们也不乏忧国爱民之心，可是当我们看到我们的周围，当人人都在为私欲，为己利奔忙的时候，我们不禁迷惑了，我们想也许这就是人们所说的现实吧，我们的激情，我们的热血，我们的爱国，我们的理想就在这所谓的现实中随波逐流了。只不过每每当我们看到电视里，报纸上，那些令人感动与敬佩的人和事的时候，我们的心还 是会被其感动，可是我们能做的更多的只是那个感动故事的观众而不是故事的主角。为什么？因为----放不下---私欲，也正因为如此，我们或许是善良的，但却永远无法做到崇高。而看了这部剧之后，我明白了，善良的人们啊，让我们都能把欲望满满的肉身看得淡一点吧，壁立千仞，无欲则高，人之所以为人，就是因为我们真的需要有一点精神，有一点舍已与奉献的精神，有一点崇高与纯净的精神！

看看那个年代的老师，行知合一，他们教育学生---学习，读书的目的不是为了升官，发财，不是成为什么所谓的“人上人”，而是成为一个对这个社会，对国家，对民族，对百姓有用的人。再看看我们现在的教育，前段时间，还 就一个老师所谓的上大学就是为了挣大钱，娶美女这个观点是否该不该而展开了辩论，荒唐啊！这样的问题还 需要辩论吗？社会发展到今天，比起80多年前不知道进步了多少，可是为什么在我们却连起码的是非都不分了？那个时候校长可以为了学生的吃饭问题把自己的表都卖了，那个时候的学校明白学校它不是靠从学生身上发财的！反观我们现在的教育，现在的老师，还 有多少真的算得上人类灵魂的工程师？

再看现在的学生，还 有多少象毛泽东，蔡和深，向警予等等那样？是的，社会是不同了，不要求你再去抛头颅，洒热血，但是我们的祖国她还 并不富强，她还 真的需要有知识有文化的青年去建设。而现在的学生，有多少人，读书的目的就是为了出国，进外企，买大房子，买好车，有又多少人十年寒窗苦之后真的能踏踏实实的为老百姓，为社会干点实在的事？我们不要求人人都当苦行僧，追求良好的物质生活也本无可厚非。可是现在的事实是，我们的身边，有太多太多的青年，他们的理想仅仅就是赚钱，买房子，结婚，生孩子。那位说：“一屋不扫，何以扫天下？”可是有的人这一辈子就只知道扫他那屋子，从来也不会关心一下那屋子外的一点事。

那个年代，那个血雨腥风的年代，多灾多难的中国却孕育了一群奋发向上的爱国青年。现在和平的年代，我们本来应该庆幸，应该感恩，生活在前辈为我们创造的安宁生活中。可是这年头，却有太多的人，整天只知道抱怨，抱怨政府，抱怨世道，抱怨这个，抱怨那个，却永远不会付出任何真切的努力。

那个年代，我们的青年博览群书，好学不倦，大家以学识，道义来衡量，佩服一个人。再看看我们现在，整天盲目攀比的都是些什么？什么谁有钱了，什么谁上的饭店高档了，什么谁的衣服流行了，甚至什么谁的个高了，谁长得漂亮了……经常停留在这些表面的，肤浅的问题上，实在是可悲，可气，可笑！

当然，上面所说的现象也并非全部，优秀的人，优秀的老师，优秀的青年，还 是大有人在，我只是希望这样的中华好儿女还 能多一些，更多一些，再多一些……让我们都能多为身边的这个社会，多为那些需要帮助的人们多做一点，更多一点，再多一点……也象孔校长所说的。

“……走入社会都要经历金钱与名利的诱惑，都要面临现实于理想的选择，等到了那个时候，你们就会真切地感受到，自己不计较个人得失，尽己所能，让更多的人得到幸福的时候，你在精神上是那样的富有和快乐！相反，如果一天到晚，只记得自己那一点私利，就算你坐拥万贯家财，就算你白天锦衣玉食，荣华富贵。可是，到了晚上，当你一个人静下来的时候，你就会发现你并不快乐，因为你所拥有的一切都是无尽的空虚，因为你在精神上是个一文不名的穷光蛋！”

最近，一部名叫《我们前半生》的热播现代剧将曾经那位且行且珍惜的女主马伊琍又推上了各大新闻媒体头条。剧中，马伊琍饰演的罗子君和现实中的她都惨遭“滑铁卢”——丈夫背叛，不同的是现实中的马伊琍选择继续维持婚姻，而剧中的罗子君则是惨遭抛弃，从一个锦衣玉食、神经大条的家庭主妇被迫自力更生。

至此，一个被抛弃女主逆袭的故事才刚刚开始上演。

而女主的好朋友，唐晶的饰演者袁泉看似更加顺畅，无论在现实生活中还是在剧中都没有爆出如此狗血的糟心事。不过在剧中，相比罗子君的软弱，唐晶所展现出来的女强人气质以及奋斗上进的品质却更让吃瓜群众楷模。只是，和电视剧中所有女强人的宿命一样，唐晶与商界精英贺涵的结合一波三折，甚至最后，贺涵与罗子君的虐恋更让一场势均力敌的爱情葬送在两人无边的骄傲中，也许婚姻生活确实不适合两个都相对强势的人。

一个是被抛弃的家庭主妇重新自力更生，一个是职场精英的情路不畅。小三、撕逼、虐恋，重生、奋斗、圆满。香港第一才女亦舒笔下的人物情设在内地实力演员的演绎下显得真实而又印象深刻。

电视剧还在热播中，虽然整体上故事情节偏女性主义，但即便作为男性，小编还是深深地被剧情吸引，每天的内心都随着人物情节跌宕起伏。从男性视角来看，唐晶确实性格太过强势，只适合远远欣赏而不适合一起过婚姻生活。罗子君确实更适合婚姻，但那个每天只知道吃喝玩乐的家庭主妇不是一个普通男人可以承受的，即便是经济条件允许，两人如果长期缺乏精神上的沟通也会令两人走得越来越远。

在小编看来，对于广大男性同胞，最理想伴侣是：另一半有自己的工作、朋友，无需做得多好多棒，充实生活即可;如果经济条件允许，可以做一些自由职业或者家庭主妇，但为了生活能够更加充实美好，最好能够学会投资理财，调味生活的同时也有利于保持与外界社会的联系。

至于渠道方式，类似购房购铺的不动产投资不错，如果资金额度较小，像宝点网这类低门槛的互金理财方式也是不二选择。互联网理财是近些年大热的理财渠道，很多年轻人，尤其是80后、90后都非常感兴趣。一方面，互联网理财具有随时随地，方便高效的特点，类似宝点网这类的理财平台，不仅可以通过个人电脑进行理财，而且还有App端口以及微信端口可供选择，平均年化12%的收益回报也非常理想，便捷而又高效。另一方面，互联网理财大都门槛很低，大部分起投额度在1元~100元不等，非常亲民，无论是土豪、x都可以玩。

回到电视剧《我的前半生》，试想一下，如果罗子君在前半段家庭主妇的生活中有一点金钱观念或者理财意识，做一点投资，理一点小财，那么即便面对丈夫背叛，也不至于在离婚之际如此悲惨绝望以至于不得不重启人生，女人可以不工作，但最好能够学会理财，毕竟，这个世界上依赖他人远不上自主独立来得更可靠。

看罢国庆献礼片《难忘岁月——红旗渠的故事》，不能不让我们回想起那难忘的岁月，不能不让我们再去品味那难忘岁月留下的艰苦奋斗和战天斗地的牺牲精神，值得90年代的我们去怀恋和追寻，具有深刻的现实意义。

红旗渠，是30午前林县人民正当时生产力低下，没有任何掘进工具的情况下，硬足用双手在太行山坚硬的悬崖峭壁上挖进去刻出来的“人造天河”。林县人民创造了惊天动地的业绩，其付出的代价是何等的巨大呀?

该剧从井上、井下两个村抢水打架、联姻告吹切人，紧紧围绕“水”，鲜明地塑造了一批栩栩如生的英雄形象，使其具有鲜明的思想性、艺术性和观赏性。

县委书记阎运德心系人民苦乐。他冒着生与死的风险，带领着林县人民干起了前无古人的大业。他的身上没有半点腐朽的官气，质朴、真诚、亲切，深深扎在普通劳动人民中间，为他们鼓气、排忧解难。未死先立碑、红旗下宣誓表达他为民造福的决心，表现出共产党人的大无畏英雄气概。

二旺深切感受到缺水造成的贫穷和痛苦，他从一场受屈辱的婚姻觉醒并奋起，带头卷起铺盖上坝，在工程进展的每一个关键时刻部表现出坚强信念和聪明才智，是一个有血有肉、充满阳刚之气的青年农民形象。在他身上强烈地表现厂中国农民迫切要求改变落后生存环境的愿望，表现了中国农民固有的刻苦耐劳的惊人毅力和降龙伏虎的魄力。

水力学院毕业生刘广泰为了和林县人民一起将漳河水引入林县干涸的土地，他忍受着母亲病逝、新婚妻子遭车祸身亡的巨大悲痛，仍夜以继H、不辞劳苦，一心扑在工程上，最后不幸因塌方，献出了宝贵的年轻生命。

水与红旗渠，凝聚着多么伟大的民族精神!在这里，水，给人们带来美好生活的向往，水，联系着剧中几对青年男女纯真的情感，他们在一个共同的理想感召下，用辛勤的汗水，用青春和爱情浇灌出千秋伟业，

《难忘岁月——红旗渠的故事》是一首血与肉的颂歌，是生命的赞歌。这歌，既悲壮，又豪迈。

在电视荧屏大兴架空、玄幻之道的当口，一部别开生面探讨中年男女婚姻恋爱的现实题材电视剧引起了观众和评论界的关注。日前，根据香港女作家亦舒原作小说改编的电视剧《我的前半生》 在东方卫视和北京卫视开播。截至记者发稿时，渐入佳境的 《我的前半生》网络评分为8.1分，评价颇高，而剧中围绕着一个都市女性的经历展开的婚姻价值观讨论，这两天也在坊间日渐升温。

人物设定与原著大不同

靳东、马伊琍、袁泉联袂，连久未露面的陈道明也在《我的前半生》第一集客串登场，主演阵容十分强大。跟亦舒小说原著相比，电视剧的改编颇大。除女主角子君名字没变，还有马伊琍的旁白和书中一样，其余连人物设定基本都与原著不同。

亦舒的 《我的前半生》讲述了少女子君大学毕业不久，即与医生史涓生结婚，随即成为全职太太，过着无风少雨的家庭生活。十多年后，因第三者的介入而发生婚变。小说以第一人称的形式，叙述子君婚变后的心路历程，如何从幻灭彷徨的状态中历经蜕变，成为一位独立的女子，并与真正值得去爱的男人另结连理。

此前，亦舒的小说在内地鲜有被成功改编成影视剧的。有评论说，亦舒难改是因为她作品里一以贯之的“冲淡”气质。作为和琼瑶同时代的女作家，两人也常常被拿来作比较。与琼瑶动不动就“要死要活”的爱情观不同，亦舒笔下的爱情多的是“行到山穷处，坐看云起时”，留有余地。正如《我的前半生》 里的子君，是要经历了现世安稳的打破，才会成长独立起来，再遇“棋逢对手”的爱侣。

讲穿了，亦舒的言情，并不真正地指向爱，也不指向情，它更多讲述的是女性的独立与成长，如何在繁华都市里安身立命，并一步步地走出精彩人生路来。这是亦舒的小说那么多年受到女性读者欢迎的真正原因。所以说马伊琍饰演的女主角的成败，直接决定了电视剧的成败并不为过。在原著小说中，子君虽是家庭主妇，但受过良好教育，有气质有教养有品位，婚变后终于成为一名艺术设计师也属顺理成章。而这两天有不少观众反映，从马伊琍的出场来看电视剧里子君的人物塑造，不免流于浮夸了一些：每天在家里忙着跟闺蜜吐槽保姆，所有的才智似乎都用来提防老公出轨，遇事分寸全无歇斯底里，兴许是想与其后期所经变化形成反差，但表演里很难看到人物的教养与头脑。以至于有观众对子君这个形象戏说，“家有夫人似子君，要不出轨也是难”。另外，电视剧里还删去了小说里的男主角：大学教授翟有道，变成了靳东饰演的商业精英。刚开始他和袁泉饰演的唐晶是一对儿，和女主子君则显得水火不融。据说后来闺蜜反目，故事走向也与原著大相径庭。

电视剧改编与新观念结合能否妥帖

有“金句女王”之称的亦舒，跟她的哥哥倪匡一样十分高产，迄今300部小说面世的纪录无人能破。说亦舒曾影响了半个世纪以来的都会女性也毫不夸张。在城市里，一群年轻、骄傲、有见识、有胆量的女子，以亦舒和她的各种参透了人生智慧的金句为武器，披荆斩棘地“活”了下来。

诸如“最佳的报复不是仇恨，而是打心底发出的冷淡”“结婚与恋爱毫无关系，人们老以为恋爱成熟后便自然而然的结婚，却不知结婚只是一种生活方式，人人可以结婚，简单得很。而爱情，完全是另外一回事”等情感专家口中出现频率很高的金句，不少是出自亦舒的代表作《我的前半生》。这些适合阅读慢品的金句，在走上荧屏后会不会显得突兀，会不会遭遇水土不服，成了剧情之余的另一重悬念。

亦舒迷都知道，子君和涓生这两个人物的“前半生”，是源于鲁迅先生的小说《伤逝》。鲁迅的《伤逝》里，子君和涓生夭折于现实的感情生活，到了亦舒的手里，绝不是拿来同名同姓的两个人物名字那么简单。上世纪80年代初的香港，女作家之所以动笔再写子君和涓生的故事，是因为她试图通过改写子君的命运，来建立起时代变迁下当代女性幸福观的变迁。《伤逝》中，子君为爱奋不顾身，勇敢逃离封建家庭，却在生活的重压下，被自私懦弱的涓生日渐冷落终至离弃。她只能随父返乡，在他人的冷眼中死去。而亦舒笔下的子君，虽也有彷徨，有哀痛，但终究重新站了起来，完成了一个女性的成长与蜕变。在亦舒笔下，无论是子君的教养还是唐晶的大度，体现的都是都市女性骨子里骄傲和独立的现代精神，不钻牛角尖，永远往前看的洒脱劲儿。

然而，当下离 《我的前半生》的初版1982年，又过去了35年。社会对女性独立和婚姻观的看法在这35年里的变化，大得让人回不过神来。这一版子君的幸福观又进步了多少，成了这部电视剧的改编与当下结合得是否妥帖的重要参照。

35年前的亦舒终究有时代的局限性。她为子君安排的幸福归宿，是找到了一个比前夫还好的男人，在所有人眼里，这结局的安排仿佛女人大获全胜。然而，到了今时今日，这样的安排就好比小时候跟大人逛年宵市场，五光十色之余，忽与大人失散，彷徨迷离，大惊失色，但终又被他们认领着带回了家，当中经过些什么，也不再重要。因为迷路是最可怕的，再彩色缤纷又怎么可以逛一辈子?还是选择回到安全之地，不再苛求快不快乐了。对现在的都市女性来说，这样的安排好比是进一步退三步———30多年过去了，女人的幸福观还是系于男人身上?事实上，亦舒在多年前接受采访时已有流露，这种安排对她而言也是不可弥补的遗憾，至于电视剧的改编能不能抓住时代的脉搏，弥补原作的遗憾，让子君真正“活”在自己身上，而不是男人身上，只有拭目等待。这将是电视剧的答案，也是关乎女性成长的社会话题。

[《前半生》电视剧观后感

最近看了个电视剧，赵薇和佟大为主演的，还挺现实的，虎妈觉得应该用铁腕政策，少壮不努力， 老大徒伤悲，学习要亦步亦趋，一步也不能放松，一步也不能落下，猫爸则认为孩子应该有个快乐的童年，学习要适当，不应该逼得太紧。这就像是天平的两端，这个平衡真的很难掌握。作为家长的我们，疼惜自己的孩子是肯定的，一方面不想让孩子太累，有太多的压力，但是中国就是这样的国情，就是这样的教育体制和考试机制，你孩子的优秀从哪里体现出来呢?就是考试成绩!再加上，社会竞争这么激烈，我们很害怕。儿时对孩子的放纵，放松，是他们未来生活的隐患。

里头那个教育专家，唐琳，一口一个美国怎么样，美国的教育是怎样的，可是美国的教育一定就适合中国的国情吗?中国还达不到人家发达国家的水平，我们也希望自己的孩子寓教于乐，但是可行吗?人家美国一个班里几个学生?咱班里几个学生?如果每个学生都想发表自己的意见，那不直接一锅粥了吗?人家美国的国家福利多么好，就是你什么也不会，人家领的国家的低保(不知道是不是这个词，大体那么个意思)也比咱很多人工资高。作为家长的我们，敢冒那个险吗?

哎，不能太松，又不能太紧，怎样才能找到一个平衡点呢?咱班好多家长的孩子就很优秀，咱也可以讲一下育儿心得，让我们也学习学习，共同进步。一切为了孩子!

风会停，雨会止，笑着活下去…

相信大家都看过《笑着活下去》这部电视连续剧吧！每个人对晏阳一定不陌生，她是个坚强、乐观、喜欢微笑的女孩。或许大家会问为什么他面对困难如此的乐观？因为她有坚定的信念：

“生活就像一面镜子

你对它哭

它也对你哭

只要你有勇气面对生活

它会回报你的”

当5岁的晏阳被亲生母亲丢弃在福利院门口时，她的命便注定了苦难。当7岁的晏阳看到母亲早已忘记自己和别人组成家庭时，她告诉自己永远不要再哭泣。当长大后的晏阳终被母亲认回，得知原由竟是要她捐出一个肾给妹妹时，她的苦难便已非常人所及了。亲情变得渺茫，未来变得黯淡，老天和最亲的人都不允一点光照耀到这个可怜女孩的身上。但她是晏阳。她比仙人掌还厉害！插哪活哪~"她微笑着点燃了自己经受的苦难，照亮了周围的黑暗……

晏阳给将死的妹妹带来了生的美好，晏阳给将分裂的那一家人带来了家的温馨，因谎言和不可宽恕而分裂的一家人被晏阳教会了享受亲情与温暖。晏阳给丈夫杨文榜带来了爱的光芒……

每个人心中的怨都被晏阳带走了，人与人间的恨都因晏阳的到来化为无形。刚愎自用的丈夫最终原谅了欺骗自己二十年的妻子，自私的母亲最终为救晏阳甘愿牺牲自己的性命，胆怯清高的公子哥最终懂得为亲情奉献的意义而捐献了自己的肾脏，曾悲哀自已命苦的小妹妹含笑离开人世，只为给爱人和亲人留下美好的记忆……

她可以微笑着面对生活，而我们身边的人却很难做到，他们遇到挫折就学会退缩、学会哭泣，而不是勇敢的去面对，去解决。其实，在人的一生中谁都免不了要遭受苦难，可是我们可以选择怎样去面对。哭泣并不能改变什么，要知道，面对苦难，除了哭泣，还有另一种方式：只要乐观、勇敢的去面对，苦难总会过去。你应该要清楚“世界决不会因你而去改变”你一次次的失败并不代表永久的失败！

当我们遇到不顺心的事、遇到挫折，我们应该像晏阳一样：微笑面对生活，勇敢的面对困难、挫折！

这两天热播电视剧《西安事变》我只是看到片名就觉得可笑。

重拍什么电视剧不好?非要拍《西安事变》我认为首先是导演脑子进水，要不就是工作太忙，还不知道现在有个互联网，宽带可以进入家庭。老百姓看世界不是光靠CCTV，还能通过互联网看世界。还不知道现在的百姓已经和过去的百姓有天壤之别，不那么好忽悠了。

暂且不谈，张学良将军为国家作多了大贡献。就说，张学良发动西安事变后，陪蒋介石回南京这场戏，我党毛泽东，周恩来那个惋惜啊，好像张学良犯了多么最低级的错误，断定这一去，一定不会有多的好下场。

也应该这样讲，我们从小受的教育这样告诉我;张学良陪蒋介石回南京是错误的，是最不应该的，蒋介石是不会讲信誉的，说话常常出尔反尔的，张学良将军陪蒋介石回南京一定是有去无回。蒋介石回南京后，一定会至张学良于死的。可历史确和我开了个天大的玩笑，张学良后来非但没死。。。。却成了一位寿星。历史也证明了共产党所说的，张学良确实再没回过大陆。

可历史又证明;张学良陪蒋介石回南京是张学良最明智的选择!

理由如下：

1;假如张学良没有陪蒋介石回南京，留在西安，就算抗战没有战死，解放战争起义。他也逃脱不了文化大革命红卫兵的魔掌。

2;他在东北放着日本鬼子不打，跑到西北打红军打内战，就这一条就可以让他死几回。

3;共产党夺取政权后，比他贡献大大有人在如;元帅级的刘少奇，林彪，彭德怀，陈毅，贺龙，，，，，，，，，，等等元帅大将都死于非命!何况是他。

4;张学良虽漂泊海外却也落得逍遥自在，寿命过百。古今少见!

退一万步讲：假如历史可以从来。。

你问自己的夫人，如果有来世，你会嫁给我吗?

夫人也许会告诉你：会的!

可是我在这里可以断言!

回顾历史，让张学良将军再选择一遍，不论大陆任何人问?

张将军,如果让你重新选择，你会留在西安吗?你会加入共产党吗?

这个问题是在太简单了，简单的我都不能回答，只好到幼稚元去问了。

可是我们的大导演还告诉我，张将军你不应该陪蒋介石去南京!

求你了大导演，历史终究会大白于天下。历史已经证明;张学良陪蒋介石回南京是张学良最明智的选择!

看过《青年旅舍》的观众不禁赞叹，剧中的大咖可真不少啊!既有刘亚津、许绍雄、邵峰等喜剧大咖，也有很多青年演员。导演李巨涛表示,他们都是观众所喜爱和熟知的喜剧明星，容易被观众接受。

对于《青年旅社》的创作过程，总编剧郑红星介绍道，2013年10月份，张建刚提出将应急知识融入到电视剧中，拟打造一部“公益电视剧”的设想。随后，我们一拍即合，决定尝试做这样一部没有先例的电视剧。2013年11月，剧本创作前的实地调研采风工作先期启动。

“2014年春节前，我们就紧锣密鼓地开始了剧本策划工作，然后是不断地提想法、再推翻……我记得第一集就写了十五六稿。到6月份的时候，剧本基本成型了，我们自己进行了评估，感觉还没有达到预期效果，于是做出了一个痛苦的决定，全部推翻重来。”郑红星说，“6月9号开始往后这一个月的时间，我们策划团队一直在会议室进行头脑风暴，故事改了一遍又一遍，经过30多天的努力，才终于感到满意。9月10号，《青年旅舍》在东唐影视创意园正式开机。”

“经过近3个月的拍摄，2014年12月1日，《青年旅舍》杀青。紧接着，我们又开始了紧张的后期制作，经过多次修改，最终呈现出了现在所看到的28集电视剧《青年旅舍》。同时，我们还制作了一个网络版本——《逗爱男女》，在爱奇艺进行付费点播，上线仅10多天，点击量近2000万。”郑红星说。

有幸和同学一起欣赏了电视剧《北京爱情故事》，一直以来感觉电视剧里的情节热闹而又遥远，而我亦是开心并痛苦着。这部电视走进了北漂一族，展现了他们的生活和生存状态，走进了他们的心里，关注着他们的成长历程。大学生看这部电视感觉亲切而又有时代气息，结尾部分给我们很多想象。我想这部电视观众中应该有很多学生，不能让他们看了以后产生错觉，因为眼睛有时会误导自己的心灵。所以把自己看后感受与大家分享。

爱情篇

爱情是这部电视的主旋律。人人都渴望纯洁而又持久的爱，这也是它的宝贵之处。沈冰和石小猛间有爱情，吴迪和杨紫曦间有爱情，可是在北京，这些人却失去了这份爱。曾几何时，也许是学生时代吧，爱是人生的全部。因为此时的我们只要爱就行，它是我们的精神食粮，钱的事情自有父母负责。走出校园后，生活的担子放在自己的肩上，曾经的风花雪月渐行渐远，生活中越来越多关注的是柴米油盐。父母的斑白的头发和渐渐苍老的身躯成了毕业生心中的痛，发誓要给父母带来好生活的孩子越来越多。爱渐渐成为生活的一部分，人首先活着爱才有所附丽。

因为深深的爱情，石头在北京才有无穷的动力，吃苦耐劳，无怨无悔，省公交费、不回家，就为心爱的丫头购买38平米爱的小巢，扎根北京，成为真正的北京人， 生活虽苦但乐在其中。即使在协议放弃沈冰以后仍然深爱他，这种爱应该是深刻的吧。我想多年的爱已经浸润到他心灵深处，因为山里的孩子的爱是淳朴的，没有功利的，自然而生。因为深深地爱情，吴迪在杨紫曦甩过他两次后任然可以原谅她，任然可以陪她去人流，为她开花店。吴迪的宽恕源于爱情，关心源于爱。吴魏也因为爱情不懈拼搏，专心等待小伍。当然沈冰在失去小猛、杨紫曦在失去吴迪后同样心在滴血，痛苦不堪，心痛源于爱。因为离别之后，每一个时刻，每一句话，都是最珍贵的回忆与执念。不过他们还算幸福，爱情曾是双向的，曾经有过互动。有些爱是落寞的，只有付出，没有回报，像林夏之于程锋，肥四之于林夏。爱的力量是神奇的，可以改变林锋、伍媚和剧中很多人的价值观，让他们更宽容、善解人意和成熟。虽然心里有时隐隐的伤感，但看着这些花季少年相爱，本身是一件开心的事。

对于爱的理解各有不同，剧中丫头说的不错，有你有我的日子就有爱，就有幸福。女人可以这样理解，因为她们渴望安全，渴望依靠。作为男人，爱可能不仅仅停留在朝夕相伴，卿卿我我；为了自己的爱人过上有尊严、有质量的生活，是他们的追求和方向。所以石头希望给丫头有车有房的日子，这是出于对她的深深的爱。有时男人不是仅仅为了面子去不懈努力，而是为了爱情和爱人。为了爱人的微笑，为了爱人的舒适和快乐。放弃爱情是一件极其痛苦的事情，我想剧中石小猛和杨紫曦深有体会。因为对爱的放弃很多时候意味着失去，还要扛着道义的枷锁。

爱情是浪漫的，是脆弱的奢侈品，需要大量的时间和物质去保养和维护，需要用心。生活却是现实的，有时近乎残酷，需要适应、投入，需要我们自身良性的的改变。当我们拥有爱情时，却在发愁如何赚到足够的面包。当人们拥有足够的面包时，却在寻觅简单、纯粹的爱情。但是我们每个人出生时就被放到了不同的平台，也许你忙了一辈子也还在别人的平台下面，这时公平不再。所以不是通过努力就能过上和别人一样的生活，也许你忙了一年，别人忙了几天，收入还比他少。所以这时的幸福是自己的选择，是平和的心态，不和别人攀比物质，珍惜拥有的爱情，亲情和友情。在严酷的生活压力下能够自得其乐，本身需要智慧，能够坚守自己的价值观和信念更需一份勇气。我想也许许多富家子弟在生活中真的未必比你感到更加幸福。幸福是一种感觉，被认可，被尊重，被宠爱。嫁入豪门的女孩找到这些何其难也，而普通夫妻这又何其常见。

友情篇

在家靠父母，出门靠朋友。随着年龄的增长，朋友的作用日益凸显。剧中小猛、吴迪、疯子、林夏和肥四是好朋友。他们应该是代表了北漂中不同类型的年轻人。在他们的成长中，朋友一起面对，一起经历，一起感受并一起成长。来自朋友的鼓励和安慰让他们走过了一个又一个低谷，克服了一个又一个困难。

朋友是你在困难时无私的支撑，小猛在大学生活困难时疯子和吴迪给他无私的接济；林夏在忧伤时，沈冰给她陪伴和宽慰；疯子在创业艰难时，邵华阳会给他建议。朋友是你开心时的分享者，有开心事时，和朋友一起庆祝，这种感觉是无与伦比的。朋友之间有话好说，不用绕圈，是一种自由的心灵交流。真正的朋友经得起时间的考验，不牵涉太多利益纠葛。个人认为剧中吴迪是一个很好的朋友，他待人真诚，且知进退，分寸感很好。在这个物欲横流的年代，很多人把利益作为朋友的试金石，无利不往，真情其实往往退居二线了。朋友间其实还是有些必须遵守的东西如真诚、宽容、忠诚、朋友妻不可欺等。友情犹如春天的小雨，轻轻滋润我们的心田。朋友肯定的眼神，无私的援助，帮我们走过一个个坎；朋友真诚的理解，宽容的态度，能让我们在面对挫折时，重拾信心大步向前。友情让快乐与我们相伴，让信心悄悄生长。有朋友的日子，我们享受自己的每一天、对未来充满希望。我们深知没有真正的朋友实在是凄凉孤独。如果没有朋友，这世界只是荒野一片。 曾今和朋友一起的经历是无价的财富，是一生中藏在内心深处的温暖。

亲情篇

有人说亲情是一把斜背着的吉它，越到情深处，越能拨动你的心弦。也许在这部戏里亲情是淡色调的。也许只在骨子里吧。妈妈打了沈冰很多年，可是妈妈是她到北京最大的牵挂。杨紫曦除了想找到爱情和开花店外，一直在惦挂着自己远方的家人。小猛虽然嘴上没说，我想他在北京拼命工作，心里应该有把他老爸从云南接到北京生活的想法。对于很多北漂来说，亲情是心中隐隐的痛。很多人不愿提及自己的爸妈，怕卑微的父母会给自己丢面子。可是在夜深人静时，亲人会从远方走来，走进这些年轻人的梦里。特别是农村和山里来的孩子，他们的父辈呕心沥血，披星戴月把青春换成货币，任岁月在额头刻画，任劳作把腰压弯，也无怨无悔；在他们心中只有一个信念：不要让孩子和自己一样受苦。每每北漂看到父亲头发渐渐花白，母亲美丽渐行渐远时，心中无限感慨。最初的疯子一直认为老爸是不好的，可是当他得知爸爸愿意坐牢换来他以后生活保障时，内心是多么的震撼。儿时亲情的缺失对孩子是无比的伤害，可是更多的是父母在默默的付出亲情，期待孩子的回应。有朝一日，当孩子能够担当，能够给父母撑起一片天空，父母是多么的自豪和开心啊！父母的亲情是根线，它轻轻拴在我们这些子女风筝的心里。虽然有时我们远在千里之外，可是我们却分明感觉它时时存在。谁说我们不是彼此的牵挂呢？当我们还是小风筝时，是强大的线牵着；当我们长大时，多希望是强大的风筝去牵引着线。设想线和风筝分开了，各自都会伤感！

石头和疯子

电视剧中石头可能是观众最反感的人物吧。他出卖爱情，出卖朋友和老板，应该算是不折不扣的小人。疯子对爱情忠贞不渝，不折不挠，算是情种吧。可是我的看法恰恰相反。我想石头是编剧刻意塑造的悲剧人物。他从大山深处走来，勤奋好学，刻苦努力，一直坚守自己的爱情和信念，在北京坚守、打拼了七年。为了在北京扎根，为了给爱人一个爱的小屋，为了把辛苦一辈子的爸爸从云南接到北京而不懈拼搏。我想石头应该是一个符号，他代表了一大批在北京这样的大城市苦苦挣扎的草根打工族，他的下场应该让很多打工仔唏嘘不已。我想他可能是为了创造和疯子一样平等的说话、做事平台。为了给爱人、家人创造富足的生活。剧中吴魏也说过：“没有物质的爱情，是幼稚的。”但是现实是残酷的，无论他怎样努力也改变不了现实的无情。他不能改变父亲的生活，不能给丫头高质量的物质生活。通过正常工作和工资， 他买不起豪宅和宝马，而这一切疯子都有。因此老程在和他谈判时，他妥协了，因为这是他的梦。失去沈冰后，也许在许多无人的夜晚，他还在想着丫头：如果我不爱你，我就不会思念你，我就不会妒忌你身边的异性，我也不会失去自信心和斗志，我更不会痛苦。如果我能够不爱你，那该多好。他独自承受着痛苦，因为他把爱人和朋友同时丢了。这是我看这部电视剧感觉最痛苦的地方。因为生活把一个执着，淳朴，进取的小伙子的自尊心打碎，把他的心灵扭曲，让他成了不折不扣的疯子。可是他错了，出卖爱情会失去爱人，纵使有万贯家财，没有爱人的分享，生活也索然无味。后面剧中他与朋友闹翻，出示协议，派女孩诱惑疯子都是为了夺回丫头，你看他爱的深刻而又专一。每一个人在成长中，都会犯错误，都会经历幼稚，都要要为自己的无知买单。只是他的成长付出了太大的代价太大，让人扼腕惋惜。有时我在想：生活中像丫头这样只要爱情不要车子和房子的女孩现在还有多少？还有多少对爱情执着专一的女孩还在等待这些苦苦打拼的北漂一族？可能现实的残酷超出我们的想象。

而疯子是我一直不认可的人物。交际上：少年时玩弄女孩，伤害无数女孩的心，还说尝人间春色。工作中：不思进取，不熟悉业务，整天吃喝玩乐。亲情上：对父不孝，恶语相向，不懂报恩。对待朋友：可以泡朋友10多年的女友，实在让人无语。这样的孩子最后爱情事业双丰收，让普通打工族如何对未来充满希望？有时我想一个二十多岁的男孩一分钱不挣是一件可悲的事。一面气老爸，一面拿老爸的钱去捐款，作为泡女友基金，让人一点都不佩服。我想一个这样的孩子在电视里可以接受挫败，让那些纨绔子弟多些努力。石头在剧中应该有些收获，宽慰几百万草根打工族，让他们对未来充满希冀而不断努力。可能是我一厢情愿了，过于善良。也许是编辑用心良苦，在我们面前把一个好孩子的形象打碎、心灵扭曲，让我们对石头的感觉从一开始的清新、淳朴、勤奋，逐渐变成讨厌、憎恨。让我们深刻体会生活的重压，自尊的膨胀，心灵的扭曲会发生在这些优秀的年轻人身上。让我们在恨过之后思考究竟什么是生活？怎样把握自己的生活？

结束语

人生是一个单行道，我们不能回到从前。能够真诚陪你一起走过的不多。不能因为年轻而去任性，去伤害。想想我们在高中时和父母的说话，是否有伤害存在；对于老师是否有误解。感恩是我们起码应该有的心态吧。生活中我们对于朋友是否足够理解，支持和宽容。我们长大后是否真的珍惜自己的爱人，给他（她）信心，鼓励和宠爱，执子之手，与子偕老。快乐是享受一起共处的岁月，在意一起走过的朋友。对于我们多数不太富裕的普通人，爱人、家人、朋友是我们最大的财富。应该诚心对待，用心珍惜。我们都在经历着生活的考验，或者是煎熬。成长有时是痛苦的，因为成长意味着担当，意味着有时需要放弃自己的部分梦想。我们需要懂得舍与得乃是人生大智慧。可这就生活，它让我们洗尽铅华，褪去浮躁，丢掉虚荣，脚踏实地的往前走。我们都要经历生活的拷问，我们都在经历中成长。

朋友当你看电视时可以恣意点评别人，去爱、去恨。其实人生是个大舞台，你在做，人在看，扪心自问我们自己是否扮演好了自己的角色？朋友如果你喜欢这篇文章，恰巧有高中或大学的朋友，转发给他们吧。祝你人生之旅一路走好！

最近很多人都在看《虎妈猫爸》有的是冲着赵薇时隔七年的电视荧屏大回归的献礼，有的是对佟大为荧屏形象新突破的期待，我自己来看这部剧，更多的关注在孩子的教育问题上面。

为什么是"虎妈猫爸",在我理解看来，"虎妈"象征的是家长专制和高压教育制，一种比较强势和专权的教育方式，伴随着打骂、责备、威胁等手段，立志把孩子培养成精英人才，成功人士;"猫爸"象征的是温和的教育，主张的是宽容的教育方式，希望孩子健康长大，快乐长大，设身处地的为孩子着想，很显然，虎妈与猫爸的教育方式是背道而驰的，形成了鲜明的对比，导致后来，前任介入，一度造成两人感情破裂的根源

在第三集的时候有个桥段，毕胜男大学同学张潮成为了第三小学的主任，毕胜男让老公陪同自己去学校找张潮说茜茜上学的事情，张潮问了他们一个问题"你们希望孩子长大是一个什么样的人"很显然，毕胜男的答案是一个成功的人，而佟大为饰演的猫爸的答案是一个快乐的人，两人的教育理念在刚开始的时候就是反差的

剧中的宝贝罗茜茜是独生女，由于父母工作忙，从小由爷爷奶奶抚养，尤其是奶奶，励志把茜茜培养成一名"小公主"五岁的小姑娘什么都不会，只知道生活在童话世界，因此烙下一身公主病，夫妻两人本来对这个都不在意，直到毕胜男出差回来陪同婆婆去乡下朋友家做客(第一集可以看到)茜茜的"惊人"表现，让毕胜男出乎意料，这个时候她才意识到对孩子的疏忽管教，婆婆对孩子的溺爱程度让自己的女儿"成长的如此这般"

后来一连串的事情的发生(同事儿子上学带着简历，小学考试题目的难度，周围家长对孩子上学的火热操心程度)激发了毕胜男对罗茜茜的虎式教育，一面改造起公主病，一面为了孩子上学的事情焦头烂额，她认为这是一个拼孩子的年代

她是一个工作狂，以前从来没有对孩子的教育问题引起过重视，环境逼人，周围亿万家长的影响，让毕胜男不得不辞掉工作，做起了全职妈妈，一心一意的把精力放在了教育孩子身上，希望把孩子培养成一个成功的人而"猫爸"给我的感觉又是一个大小孩，自己都没有长大，何况孩子的教育问题，于是两个人在教育的路上跌跌撞撞，争吵不断，第三者插足，等等的事情，

其实教育孩子，我们重在的是教育，而不是像老师手里的教鞭，不是照本宣科，在教育孩子的同时，其实是家长在跟着孩子一起成长，我们做孩子心灵的导师，而不是一味的"严加看管"教育是一个过程，一个共同进步的过程，溺爱过度和严厉过度，个人观点觉得都不如温和民主来的有效果，孩子的未来自己掌控，我们只是起到一个协助的作用，太过猛烈的教育方式，反而会造成反效果，电视的最后还是以"猫爸"的教育落幕。

反腐从来都不仅仅是中纪委的事，如何扩大公众参与监督，通过广泛的社会监督夯实反腐基础，收拾世道人心，形成反腐合力，改变政治生态，本来就是反腐的重要路径。

正在热播的年度反腐大剧《人民的名义》，成了这个清明节社交媒体最热的话题之一，并引发年轻人纷纷“追剧”。这部被业界誉为“史上尺度最大反腐剧”，无论是人物设定、背景格局还是社会深度，较以往作品都有重要突破，反面角色的人物设定更是突破以往尺度直至副国级。

其实，与现实生活中波涛汹涌的贪腐案相比，剧中的“反角”级别、官场厮杀、利益输送等等，并不特别新鲜，似乎也很难拽得住观众。此剧编剧周梅森此前就曾说过，“公布出来的腐败案件的广度、深度远远超出了作家的想象，生活远远走到作家艺术想象的前面去了。”

既如此，《人民的名义》为何还能成功地成为话题中心并引领舆论?

这一方面与艺术产品的“公共性”有关。一部反腐剧一旦播出，评价、衡量它的尺度，就不再是单向的剧情展示、价值输出了，而是必须要经由观众的互动才能完成“共谋”。剧中的情境与观众的体验相遇、碰撞，会有触动、有衍生、有想象，进而共同完成对作品的形象塑造与价值诠释。能不能找到一个契合点，能不能让民众的心声与作品产生共鸣，本来就是检验作品成功与否的关键。

以往的案情披露固然触目惊心，但贪钱几何、房产几处、情妇若干，以及心路历程等等，往往只是结果的呈现，没有丰富的细节，缺乏过程的展现。而电视剧则不同，不只有血有肉、有内在逻辑，观众还可以结合自己的理解而参与其中。也因此，往往有着更大的教育、感化意义。而这，也是判决书或庭审实录区别于艺术作品的根源所在。

另一方面，也与社会公众对现实反腐的深刻期许有关。尽管《人民的名义》只是一部非写实的电视剧，但因为反映的是反腐这一公众高度关注的题材，其所承载的是人民长久以来的不平、不满，甚至还被人赋予“改变国家”的殷切期许，因此也就很容易让人产生某种现实“代入感”。毕竟，至少十多年来，如此贴近现实的反腐剧已经基本看不到了。

这也难怪，人们不只一一“还原”剧中角色，为其找“原型”，还“碎碎念”剧中台词，以为“尺度大”的佐证。比如，剧中贪官侯德汉被检察官侯亮平反驳：“你这种人，就是专门用来对不起人民的!”又如，剧中省委书记沙瑞金说某贪官：“科学家的名字一个都叫不出，再偏远的女干部的乳名都知道，每天晚上都跟女干部喝酒，总要喝倒几个。”还有，剧中省委副书记高育良说：“中国目前的政治生态，就是一把手，几乎拥有绝对的权力。”等等。

这些台词，尽管均有特定的情境，但却往往在让观众会心一笑的同时，一切尽在不言中。并不是反腐剧的言论尺度大，而是贪官的行为太出格、太戏剧化了。

事实上，反腐从来都不仅仅是中纪委的事，如何扩大公众参与监督，通过广泛的社会监督夯实反腐基础，收拾世道人心，形成反腐合力，改变政治生态，本来就是反腐的重要路径。从这个意义上讲，《人民的名义》就是这样一部收拾人心、凝聚共识、推进改革的上乘之作。

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